KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2021
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2020

CD REVIEW BLOG

SJ Hoffman: Waves Holding Time

1/7/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Waves Holding Time
  2. Alright
  3. 040609
  4. Common Knowledge
  5. Turning On
  6. 230512
  7. Morning Light
  8. Home
  9. 121280
  10. Supposed
  11. Blessed
 
Website Artiest:
SJ Hoffman/Starman Records

​Met zijn tweede album  Waves Holding Time surft Steven Borgerhoff verder op de intimistische golven van debuut The Long Now.  Een gewaardeerde eersteling met mooie soundscapes en tijdloze,  pretentieloze songs.  ‘Falling’ en ‘Blow Away’ kaapten toen de hoofdprijs.  Op de nieuweling ontbreekt mijn inziens echter hetzelfde niveau.   Ook Steven’s beperkte zangkwaliteiten moeten hem overtuigd hebben om gastvocalen in te schakelen.  Zo horen we een melancholische Pieter Van Dessel (Marble Sounds) in ‘Alright’ en Pascal Deweze in ‘Turning On’.    Ook aangenaam om Annelies Tanghe te horen in ‘Common Knowledge’. De kleine toonaard songs lenen zich echter niet tot grote prestaties. De parlando teksten à la Cohen of Reed wegen op het gemoed en nodigen (niet) uit om in de golven te springen.  Tussendoor de ambient tracks gebaseerd op geboortedata.  Een leuk folietje.  De rode draad op het album heet (nogal obvious) tijd;  alom aanwezig en uiteindelijk verstrijkbaar (‘Blessed’). 
SJ Hoffman’s tweede album is een echt Belgisch product met lijzige zwaarmoedige songs waarbij het muzikale luik eenvoud uitstraalt en het vocale de middelmaat benadrukt.  Verkrijgbaar bij Starman Records
 
Line-up:
Steven Borgerhoff (Lead Vocals, Acoustic Guitar, Keys)
Steven Van Gelder (Drums)
Jeroen Capens (Sax)
Sam Pieter Janssens (Ac. & Electric Guitars, Bass, Keys, Synths, Progr., Backing Vocals)
Annelies Tanghe, Pieter Van Dessel, Pascal Deweze (Vocals)
 
Marino Serdons 
Foto
​I really loved the debut album  The Long Now.  This one doesn’t break the waves, like the title suggests. What a pity!   
0 Reacties

Parker Gray: Luminous Darkness

31/5/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Romance Comes
  2. A Younger Man’s Hand
  3. Poetry
  4. Breathless
  5. Tango
  6. Rolling Stones 1964
  7. Luminous Darkness
  8. Spanish Is Spoken Here
  9. The Uninvited Guest
  10. Impressions
  11. Quiet
 
Website Artiest:
Peter Gallway

​Spoken word is weer terug van nooit weggeweest. Parker Gray maakt duchtig gebruik van de duistere ondertoon in hun lichtend stichtend werk.  De baritonstem, waar Leonard Cohen geen patent op kon of moest nemen, leent zich hiervoor perfect.  Die schitterende parlando komt van gitarist Peter Gallway die hier een experimentele schuiver maakt en samen met synth-men Harvey Jones Parker Gray vormen.  In het duo  Hat Check Girl, Peter en Annie Gallup,  klonk hun muziek ook al niet bijster vrolijk.  Luminous Darkness is gebaseerd op het poëziealbum  ‘Big Mercy’ dat Peter Gallwy bijeen krabbelde.  Elektronische soundscapes onder de  poëtische teksten, verhalen en reflecties roepen mysterieuze sfeerbeelden op.  Atmosferisch trekken de songs je mee naar een fauteuil om in weg te dromen.  De uniformiteit en de perfecte balans in hun songs maken van dit album een pareltje. Het gelegenheidsduo Parker Gray bewijst nog maar eens de grote invloed van Leonard Cohen en Nick Cave. De bijdrage van keyboardist Harvey Jones (Robert Fripp, Sting, Tony Levin) mag zeker niet onderschat worden.  Een perfect huwelijk blijkbaar.
 
Line-up:
Peter Gallway (Vox, Synthesizers, Guitar, Programming)
Harvey Jones (Synthesizers, Programming)
Nate Birkey (Trumpet on Breathless & Luminous Darkness)
Annie Gallup (Vox on Breathless)
 
Marino Serdons 
Foto
​A perfect marriage between synth-icon Harvey Jones and spoken word poet Peter Gallway.  Luminous Darkness takes you to an unknown world with intriguing poetry on cinematic soundscapes.
0 Reacties

Romano Nervoso: The Return Of The Rocking Dead

22/5/2020

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Internet Generation
  2. The Return Of The Rocking Dead
  3. We Miss You Jay Reatard
  4. Mister Silvo
  5. The Son Of God
  6. Bad Husband
  7. Wild Boy
  8. Il Ritorno Dello Psicopatico
  9. Tell Me What happened To Your Rock ’n Roll
  10. Feels Good In Wallifornia
  11. Where Your Money Goes
  12. Babooshka
 
Website Artiest:
Romano Nervoso
​
Belgisch-Italiaanse band uit Wallonië beukt een weg naar internationale erkenning.  Het punkgeluid verdwijnt lichtjes naar de achtergrond, in de plaats sterk energetische spaghetti-rock met een donker randje.   Het vierde album van Romano Nervoso beweegt zich zenuwachtig glamrock en punk.  ‘Internet Generation’, de opener van The Return Of The Rocking Dead, wijst op onze moderne schermverslaging.  Een heavy song met symfonische intro en haunting koor, post-punk om vingers en duimen af te likken.  Ook de titelsong  balanceert op een horror-grafzerk.  Nervoso’s vader was een theoloog in spe, vandaar de up-tempo song ‘Son Of God’ met helder gitaarwerk en trompetpartij.  Punk komt weer bovendrijven in ‘Wild Boy’, geschreven samen met Danko Jones (The Mango Kid gitarist uit Canada).  De jewish harp doet je sidderen op een strak drumritme met een Italiaanse story  in parlandostijl, ‘Il Ritorno Dello Psicopatico’, Edgar Allen Poe waardig.  En de versie van Kate Bush’ ‘Babooshka’  doet de band ook alle eer aan.
Romano Nervoso speelt op 11/09/2020 live in de Botanique te Brussel, koop alvast tickets want niet te missen.
 
Line-up:
Romano Nervoso (Drums, Vocals)
Fabrice Giancinto (Bass)
Greg Chainis (Guitar)
Ru Catania (Guitar)
….and also
 
François ‘Shanka’ Maigret (Guitars, Keys)
Danko Jones, Tenda (Vocals)
Jyves Lontie (Violin)
Angel Ognito (Keyboards)
Jo Scinta (Trumpet)
Jessica Crespo (Backing Vocals)
 
Marino Serdons 
Foto
​Can’t wait to hear and see them live at The Botanique in Brussels, energetic songs from start to end, from life to death. Super!
0 Reacties

Combo Qazam: Flight Music

15/5/2020

0 Reacties

 
Foto
detail album
Tracklisting:
  1. Ions
  2. Owls
  3. Movements
  4. Logorrhea
  5. Panama
  6. Waveforms
  7. Marx
  8. San Remi
  9. Gunshot
  10. Partial Sun

Website Artiest:
Combo Qazam

Tiny Room Records

​Schitterende prog/postpunk stroomt uit de turbo van de Utrechtse band Combo Qazam (=een groep dwergen).  Klein in naam, groot in prestaties.  Energieke songs waar analoog en digitaal blijkbaar elkaar opvrijen, nl. een 4-sporen cassetterecorder en Logic Pro.  Een voorspelbare evolutie die nieuwe perspectieven opent.  De eerste single ‘Ions’ flirt met progsounds uit de seventies, terwijl hun tweede ‘Owls’ een zucht van de eighties eraan toevoegt.  Harmonieuze samenzang op strakke staccato ritmes, repetitief en inventief, gooien diverse stijlen op een hoopje tot een Combo Qazam stijl.  Niet verwonderlijk dat de invloed van krautrock en psychedelica  hen tot spacey prog arrangementen verleidt (‘Panama’).  Toch overweegt de (te sterk aanwezige) ritmesectie (o.a.‘Gunshot’) en verdwijnt het melodieuze in het experiment.  Combo Qazam, vier mannen met 4/5 eeuw ervaring, zou misschien graag vernieuwende rock maken, doch slaagt slechts matig in het opzet wegens teveel invloeden uit het verleden. Neemt niet weg dat ik ‘Ions’ en ‘Owls’ al een tiental keer heb beluisterd, en nog steeds niet moe ben. Dat wil wat zeggen, maar ik ben dan ook een nostalgicus.  Het album verschijnt op 20 mei 2020 bij het boeiende Tiny Room Records en als corona het toelaat live op 18/09 in de gloednieuwe zaal The Oven te Hasselt.
 
Line-up:
Ab Al Tamimi
Gino Miniutti
Arno Breuer
Stefan Breuer
 
Marino Serdons
Foto
Experimental rock with nostalgic musical influences and digital platforms makes Combo Qazam an interesting progband. Ritmic rock, harmony vocals, and a lot of unpredictable changes.  Listen to their first single…a beauty!
0 Reacties

The Folsom Project: The Wolf & The Skull

9/4/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Chapter 1: The Wolf And The Woods
  2. Awaken
  3. Dr. Schmidth
  4. Ali
  5. Iceland
  6. Chapter 2: The Lady In White
  7. The Red Room
  8. The Storm Is Coming
  9. Just A Boy
  10. Chapter 3: Lamb Or Wolf
  11. Last One
  12. The Wolf
  13. The Skull
  14. Chapter 4: Ballad Of The Death
  15. Chapter 5: Year Zero
 
Website Artiest:
The Folsom Project

​Multi-instrumentalist Romsam Malpica ontwikkelde zijn idee tijdens een producers cursus bij Pyramind in San Francisco. The Folsom Project moest een “audible action thriller” worden.  Het debuutalbum The Wolf & The Skull is de soundtrack van een SF-verhaal over een Dr. Schmidth in een labo, een wolf op zoektocht naar zijn verleden met wraakgevoelens en een biogenetic ‘skull’ als partner.  Reden genoeg voor mij om nu al af te haken, ware het niet dat  éénmaal beluisteren van de single ‘Dr. Schmidht’ een groeiende interesse in mij opwekte.  Het album start met een korte orkestrale intro en gaat over naar een klassiek intermezzo waarin “ de wolf in het woud ontwaakt”.  De singles ‘Dr. Schmidth’ en ‘Iceland” blinken uit van originaliteit.  Daartussen schittert de hedendaagse rapsong ‘Ali’.  In ‘The Red Room’ verrast een accordeon.
Romsam Malpica mixt rock en trip-hop tot een intrigerend geheel.  Eerlijk gezegd heb ik het niet zo goed begrepen met rap, trap en hip-hop. Echter de wijze waarop hier gespeeld wordt met diverse muziekstijlen - de mix met klassieke instrumenten, opera en hedendaagse zangstijlen- wekt bewondering en respect.  The Folsom Project mag zelfs grensverleggend worden genoemd.  Een boeiend cinematografisch werk dat nooit zal vervelen.
Benieuwd hoe zijn begeleidende video’s en artwork ‘The Wolf & The Skull’ dit muzikaal huzarenstuk aanvullen.  Luister zeker naar onderstaand fragment en kijk ook eens op zijn website .
 
Line-up:
Romsam Malpica (All Instruments)
 
Marino Serdons 
Foto
​One of the most intriguing albums of the year.  Groundbreaking and inexhaustibly fascinating.
0 Reacties

Unya: Unya

6/4/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Intro
  2. Leija
  3. Suojassa
  4. Kuuntele
  5. Yövalo
  6. Heijastus
  7. Välimatka
  8. Interlude
  9. Verkko
 
Website Artiest:
Unya

Eclipse Music

​Finse indie-elektro-hop  beweren ze zelf op hun facebook pagina.  Hop van hip-hop is wat overdreven, independant des te meer.  De invloeden  van ‘miscellaneous’ genres zijn legio: ambient, space, jazz, pop en de eigen roots. Tijdloosheid lijkt ook heel toepasselijk.  De muziek zweeft heel gevoelig  door de boxen en bereikt hoogtepunten met viool, piano en vooral indrukwekkende harmoniezang.  Elektro, vibrafoon en jazz-vocals lijken verbazend mooi in elkaar te passen in ‘Välimatka’.  De band wil met het taalgebruik en wat traditonele invloeden hun roots bewaren.  Helsinki herbergt onmiskenbaar talent.  Unya’s debuutalbum werd uitgegeven door het label Eclipse Music en gedistribueerd door Xango Music.  Een verzorgde uitgave met bijhorende lyrics in een booklet, jammer genoeg niet in een Engelse vertaling.
 
Line-up:
 
Hilkka Louhivuori  ( Vocals, Keys & Electronics)
Lauri Kallio (Guitar & Electronics)
Ilkka Oksanen (Drums & Samples)
 
Marino Serdons 
Foto
​Lovely vocals on sensitive compositions, contemporary and timeless at the same time. 
Listen: ​https://www.facebook.com/unyamusic/videos/758601477922740/
0 Reacties

The Proper Ornaments: Mission Bells

3/2/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Purple Heart
  2. Downtown
  3. Black Tar
  4. The Wolves At The Door 5. Broken Insect
  5. The Impeccable Lawns
  6. Echoes
  7. Flophouse Calvary
  8. Strings Around Your Head
  9. The Park
  10. Music Of The Traffic
  11. Cold
  12. Tin Soldiers
 
Website Artiest
The Proper Ornaments
 

​
​Amper negen maanden sinds de release 'Six Lenins' zijn The Proper Ornaments terug met de plaat 'Mission Bells'. Een somber maar opbeurend album dat zijn leven begon toen ze eerder dit jaar op tournee waren, toen nieuwe ideeën in verschillende soundchecks in Europa opkwamen. James Hoare , Bobby Syme en Max Oscarnold , de oprichters van de groep, rekruteerden Nathalie Brunoals als bassist voor de tour. Toen het viertal begon met registreren in de zomer in hun thuisstudio van Hoare in Finsbury Park, Londen, gebruikten ze dezelfde 16-sporen Studer-bandmachine als voor hun vorige plaat. Dit is geen retroband, ze spelen toevallig gewoon gitaar, een voorkeur die begon, althans voor James Hoare en Max Oscarnold, toen ze amper negen jaar oud waren. De release wordt uitgegeven op het label Tapete Records. De twaalf akoestische tracks  liggen allen in dezelfde lijn. De release ‘Mission Bells’ is een mysterieuze plaat,een muzikale draaikolk met heerlijke harmonieën en knappe arrangementen.
 
Philip Verhaege 
Foto
The twelve acoustic tracks are all in the same line. The release "Mission Bells" is a mysterious album, a musical vortex with wonderful harmonies and beautiful arrangements. 
0 Reacties

SPOTTISWOODE & HIS ENEMIES: LOST IN THE CITY

11/1/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Hoboken
  2. Lost in the City
  3. Love Saxophone
  4. The Walk of Shame
  5. Because I Made You
  6. Goodbye Jim McBride
  7. It’s on Me
  8. Batman & Robin
  9. Now Didn’t I?
  10. Tears of Joy
  11. Dirty Spoon
  12. Still Small Voice Inside
  13. Cry Baby
  14. Sunset
  15. Going Home for Christmas
  16. East Village Melody
  17. You’ll See
  18. I Don’t Regret

Website Artiest
SPOTTISWOODE & HIS ENEMIES
De Brit Jonathan Spottiswoode is al 20 jaar het gezicht van de New Yorkse band Spottiswoode & His Enemies. Ze hebben al 7 albums uitgebracht, maar dit is mijn eerste kennismaking met hen. De achttien songs daarop variëren van jazz, chanson, rock, blues tot minimalisme. Het album werd driemaal genomineerd voor de Independent Music Awards, en won die voor Riley McMahon als “Best Producer of an Eclectic Album”. Naast Spottiswoode (zang & gitaar) bestaat de band uit John Young (bas), Tim Vaill (drums), Candace DeBartolo (sax), Kevin Cordt (trompet), Riley McMahon (gitaar, mandoline), en Tony Lauria (piano, accordeon, keyboards). Voor zijn songwriterskwaliteiten kreeg hij al vergelijkingen met Leonard Cohen, Ray Davies, Tom Waits, Nick Cave, David Bowie, Randy Newman. De songs gaan over liefde en dood in “the Big Apple”. De eerste single ‘Hoboken’ staat voorop, waarna de swingende titeltrack ietwat van een big band heeft. ‘The Walk of Shame’ gaat over eenzaamheid, en iets verder de cool jazz van ‘Goodbye Jim McBride’, en het sfeervolle ‘Batman & Robin’ met gedempte trompet. Jazzy samba komt voor in ‘Now Didn’t I?’, blues in ‘Cry Baby’, sfeervolle laid back jazz in ‘East Village Melody’, en een ingehouden ballade als ‘I Don’t Regret’ als afsluiter. Aanrader voor fans van indie muziek. 

Patrick Van de Wiele 
Foto
​Recommended to fans of indie music. 
0 Reacties

Le Corbeau: IV (Spider Bridge) – V (C’s Theme) – VI (Sun Creeps Up The Wall)

27/11/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
 
Album IV – Spider Bridge
  1. Purple Gold
  2. Season Of Dust
  3. Rabbits
  4. On Broad Oddway
  5. Blown Out Candle
  6. Under The Spell Of Flowers
  7. When You Are The Night
  8. Feathers
  9. Honey Badger
  10. Burning Theme
  11. Steeling Time In Heaven
 
Album V – C’s Theme
  1. C’s Theme
  2. Pushbuttons
  3. Girl
  4. Frost Avenue
  5. Night’s Trees Stood Up
  6. Winged Out And Longhaired
  7. 1000 Eyed Behemoth
  8. Over The Square
 
Album VI – Sun Creeps Up The Wall
  1. Blossom With An Evil Light
  2. On A Starry Night
  3. Psycho At The Wheel
  4. Gloria Swanson
  5. Secret Dreams
  6. Sun Creeps Up The Wall
  7. Burner
  8. Shadows Of A Girl
 
 
Website Artiest:
Handmade Records

​De Noorse gitarist Oystein Sandsalen verschuilt zich met zijn soloprojecten onder de naar Le Corbeau.  Een (witte) raaf als je zijn dark psychedelische sounds hoort.  Zijn derde album verscheen in 2011 en nu acht jaren later krijgt Le Corbeau een vervolg, niet één maar drie tegelijkertijd.  In totaal 27 mindblowing songs met fuzzy guitar, cinematic soundscapes en shoegaze.  Vermoedelijk bepotelt Oystein een Fender met heel wat pedalen in zijn bereik. Om toch een kleine selectie te maken, onthouden één of twee songs per cd/lp. 
Het  Spider Bridge album herbergt heel wat psychedelische songs die raakpunten hebben met The Bevis Frond (Nick Saloman), alleszins met de rijke Engelse psych scéne.  Fuzz gitaren roepen dan weer herinneringen op aan de Fuzztones.  Oystein durft ook ‘industrial elements’ of experimentele klanken (‘Honey Badger’) in zijn songs vermalen waardoor je een mooie variatie vindt op IV-Spider Bridge (‘Feathers’, ‘Rabbits’). Ach… Vergeet de selectie, het zijn allemaal sterke songs.
C’s Theme, het vijfde album, ligt veel egaler in de psychedelische sfeer;  lo-fi en licht vrolijk.  Heel cinematic ook, refererend aan surf en desert sounds.  Bruikbare stuff voor regisseurs en theaterliefhebbers.
Sun Creeps Up The Wall verklaart al veel in de titel: indie songs, soms dark en creepy, maar ook experimenteel (‘Gloria Swanson’)  waardoor er nooit ofte nooit verveling optreedt (‘Burner’)
Niet nodig om alle drie albums tegelijkertijd aan te schaffen. Mijn overtuiging is nochtans: wanneer je één album van Le Corbeau hebt beluisterd, dan wil je ze nadien allemaal in huis halen. Enjoy!
 
Marino Serdons 
Foto
​Extremely memorable stuff: cinematic, melodic, sometimes  experimental but always psychedelic . A divers collection of songs and sounds on 3 albums.  Great stuff, they make in Norway!!
0 Reacties

Comet Gain: Fireraisers Forever!

18/11/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
We’re All Fucking Morons
The Girl With The Melted Mind
..and Her Fear To Open The Door
Bad Nite At The Mustache
Society Of Inner Nothing
Victor Jara, Finally Found!
The Godfrey Brothers
Your Life On Your Knees
Mid 8Ts
The Institute Debased
Her 33rd Perfect Goodbye
Werewolf Jacket
I Can’t Live Here Anymore
 
Website Artiest:
Comet Gain/Tapete Records


​Het was weer een tijdje geleden dat we nog iets gehoord hadden van de Londense post punk band Comet Gain.  Fireraisers Forever heeft vijf jaren op zich laten wachten en beukt er onmiddellijk in met de bewering van zangeres Rachel Evans dat we allemaal idioten zijn.  Wat waarschijnlijk ook waar is wanneer we de evolutie in ons dagelijks leven gadeslaan: haat, nijd en hypocrisie.  De eerste songs op het album raken dan ook de juiste rauwe postpunk snaar.  ‘Bad Nite At The Mustache’ met spoken word, industrieel slagwerk en distortion op de gitaar blijft wel hangen op high volume.  De energetische agressie verdwijnt soms wel richting gezapige indiesongs.  Het geheel werd opgenomen in een living ergens in Noord-London, wat jammer genoeg ook te horen valt in ‘Victor Jara, Finally Found’ (gelukkig de enige opname fout).  Sixties invloeden zijn niet weg te denken in de huidige Londense muziekscène. Ook Comet Gain werd besmet. Luister maar eens naar het met organ keys opgesmukte ‘The Institue Debased’.  De band is het beu om te zwijgen en te treuren, tijd om wat brutaler tegen de schenen te schoppen.  Heel toepasselijk met  ‘Werewolf Jacket’, denk je ook niet?
 
Line-up:
David Feck [aka David Christian] (Vocals, Guitar)
Rachel Evans (Vocals, Percussion)
M.J."Woodie" Taylor (Drums, production)
Anne Laure Guillain (Keys, backing vocals, percussion)
Ben Phillipson (Guitar, Vocals)
James Hornsey (Bass)
 
Marino Serdons
Foto
Time to tell the truth more brutally.  Comet Gain has made a perfect come-back. Stay alive!
0 Reacties

The Monochrome Set: Fabula Mendax

13/11/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Rest, Unquiet Spirit
  2. Throw It Out The Window
  3. My Little Reliquary
  4. Ex Tous
  5. Darkly Sly
  6. Summer Of The Demon
  7. I Can’t Sleep
  8. Come To Me Oh My Beautiful
  9. Sliding Icicle
  10. La Chanson de la Pucelle
 
Website Artiest:
The Monochrome Set

​Al 40 jaren maakt Ganesh ‘Bid’ Seshadri met de The Monochrome Set indrukwekkende popsongs.  Ooit gestart als postpunk-newwave, al snel vervelt tot een tijdloze band die niet kapot te krijgen is. Voor hun nieuwste album dook zanger/gitarist Bid in de  15de eeuwse manuscripten van Armande de Pange, tijdgenote van de legendarische Jeanne d’Arc…  Nooit van gehoord. Hoe kom je op zo’n idee??... Wel, Bid’s vrouw is van Metz en blijkbaar zat dat ergens in de familiearchieven verborgen.  Wat er ook van zij, Armande de Pange (Pange is een Frans dorpje) heeft bestaan en werd voorwerp van een schitterend album met zeer toegankelijke songs.  Fabula Mendex betekent ‘twisted fable’, de schrijversnaam van een onbekende, dan maar Armande (male warrior) genaamd. Kan jij nog volgen? Het historische verhaal kreeg melodische pop als canvas, zoals in de early days van The Monochrome Set.   Mooi is  de afwisseling in de arrangementen met elementen van psychedelica, folk  waarin de duistere middeleeuwen bijna voelbaar zijn.  Bid beperkte zich niet in instrumentarium. Hij wou er echte strings bij hebben: viool, piano, cello.  En verschiet niet wanneer er zelfs een western song tussendoor klinkt.  En even later een bluessong met slide.  Om te eindigen met een orchestrale bewerking in ‘La Chanson de Pucelle’.  Jammer dat de band België niet heeft opgenomen in haar tour schedule.  Het album is uit op het Duitse Tapete Records en verkrijgbaar als DVD, CD én op vinyl.  Een echte aanrader!
 
Marino Serdons 
Foto
You can feel the Middle Ages in Bid’s popsongs, based on a dubious story.  How genious to tell an old story with poetic lyrics in various modern music styles. Recommended album!
0 Reacties

Borka Balogh: Borka Balogh

31/10/2019

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Gone
  2. Nostalgia
  3. Trust Me
  4. Unsaid Words
  5. Savior Needed
  6. 0606
  7. Grandpa’s Song
  8. Hollow
  9. Kill
  10. Odd One Out
 
 
Website Artiest:
Borka Balogh

​Geen gelul: het leven is niet altijd even vrolijk en bloemen kunnen ook verwelken. Wat wel telt in je leven zijn emoties, aangestuurd door zowel innerlijke demonen als eigen ervaringen.  De uit Hongarije afkomstige Borka Balogh kwam liefdevol terecht in het ontvankelijke en bruisende Amsterdam.  Pijn, depressie en liefdesverdriet was ook haar deel. Ze trok zich op aan sterke vrouwen als Patti Smith, Janis Joplin en zelfs de miskende Mariska Veres.  Haar debuutalbum is een juweeltje geworden dat met haar duistere kantjes toch heel hoopvol een bemoedigende indruk geeft.  De songs stralen een zekere mystiek uit.  Reverb op de vocals creëren een bijna heilige sfeer rond vrij minimaal opgebouwde songs.  Eenvoudig akoestisch afgewisseld met krachtig elektrisch gitaarwerk (of wat pedal steel), subtiel slagwerk en haar ‘haunting’ voice (soms Sharon den Adel van Within Temptation, soms Jacqui McShee van Pentangle) zorgen voor een inhoudelijk rijk spectrum.
Haar Hongaarse roots sluipen slechts heel summier in haar composities.  Tien krachtige songs: opener ‘Gone’ met een tribal drum en onverstaanbaar Hongaars?,  ‘Nostalgia’ in een dromerige setting en langzaam groeiend,  het melancholische folkie ‘Grandpa’s Song’, of het koude ‘Kill’ met Marieke Berkvens op toetsen.  Borka Balogh smeekt om te praten over je gevoelens en steekt hiermee de luisteraar een hart onder de riem.  Schitterend debuut in een mooi driedelig klaphoesje. Absoluut een aanrader!
 
Marino Serdons 
Foto
They still exist: strong woman.  Borka Balogh will show you the way to survive in an extremely emotional world.  Beautiful haunting and mystic indiesongs with a touch of folk singer-songwriter.
0 Reacties

Like Lovers: Everything All The Time Forever

27/10/2019

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Everything All The Time Forever
  2. People Shaped Mirrors
  3. Levitation
  4. Infinite
  5. Am I Still Here?
  6. I Float On Your Love
  7. Gone
  8. Something Else
  9. Health
  10. Fall
  11. Alive
 
Website Artiest:
Live Lovers

​Indie en electronica vormen een perfecte combinatie in dit tijdperk van technologische changes. De Duitse muziekproducer en Multi-instrumentalist Jan Kerscher heeft dat goed begrepen, goed opgevangen.  Invloeden van Radiohead en Björk hebben hem geleid naar het project Like Lovers.  De titeltrack, Everything All The Time Forever,  bezit dan ook datzelfde experimentele gehalte. Wel even wennen omdat ritme en melodielijn nogal bizar tegenover elkaar staan.  ‘People Shaped Mirrors’ spiegelt heel toegankelijk in je oren.  De rest van het album leunt sterk aan duistere en/of melancholische indie/popsongs. (‘Infinite’,‘Fall’).  In ‘I Float On Your Love’ zingt hij uit volle borst en repetitief. Minimalistische piano en weemoedigheid in  ‘Gone’.  De gevoelige ziel van Jan Kerscher.
Meer power zit in de indierock song ‘Health’, een bezorgdheid die we delen.  Surf eens naar zijn website voor wat grafisch videowerk, knap en volledig in de sfeer van het album: lovers in een ander universum.
 
Marino Serdons 
Foto
Interesting project from the German producer Jan Kerscher.  Like lovers in another universe!  
0 Reacties

Jolly: Family

15/7/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
CD 1
  1. Lie To Me
  2. Lazarus (Space Masala)
  3. Rain
  4. Ava
  5. Who Will Remember (When You Forget)
  6. Let Go
  7. Violet
  8. Circuit Heaven
  9. With Me
 
CD 2 (deluxe version)
  1. Love
  2. Endless Ground (Let Go Reprise)
  3. Ava (Acoustic)
  4. Masquerade
  5. For Isaac
 
Website Artiest:
Jolly

​Fijn om te horen dat geld niet de drijfveer is om een band nieuw leven in te blazen.   De vrolijke bende uit ….heeft zich gesettled in nieuwe jobs en gezinnetjes.  Om de work-life balance te behouden beslisten ze om hun grote liefde terug op te nemen: muziek maken!  Afgeborsteld staan ze op het podium en presenteren ze zich als yuppies die eventjes uit de bol mogen van de thuisbasis.  Wie hun bezig zag op het Midsummer Prog Festival in Valkenburg moest toegeven dat Jolly heel origineel uit de hoek kwam. Het was van  2013 geleden dat ze nog een album bijeen schreven. Met wat goede wil vind je elementen terug van Tears For Fears en Radiohead.  De band trekt het speelveld echter open en speelt met ritmes en melodieën die leuk in het oor liggen, doorspekt met samples en voller van sound.  Tof zijn ook de stille keyboard passages als intro , alvorens hun songs zich nestelen in soms te zapige softprog.   Vergeet dus hun progmetal imago uit het verleden. Hoewel je nog een restje vindt in ‘Lazarus (Space Masala) en ‘Ava’.  Het album ‘Family’ is nu uit in standaard vorm met 9 songs, de deluxe versie telt 5 songs extra. Mijn keuze is snel gemaakt!  Een tweede beluistering liet mij onbewust meezingen. Hoe dikwijls gebeurt dit?
 
Line-up:
Anadale (Vocals, Guitar)
Joe Reilly (Keyboard, Sampler)
Anthony Rondinone (Bass, Vocals)
Louis Abramson (Drums)
 
Marino Serdons (4)
​
​Love these guys. Their music makes me happy and the complexity is well-balanced. Progrock with soft rock influences for a larger fanbase.
0 Reacties

Per W/Pawlowski: Insider/Outsider

9/5/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. KPW on 45
  2. We Won’t Lose Touch
  3. Heavy Fabric
  4. Eleonore Rigby
  5. Smokey Derision
  6. Waitin’ For The Con Man
  7. Oe Oe Oe
  8. Human Grain
  9. Sleepless Under Water
  10. Room!
  11. Spanish Grain (Upstairs Please)
  12. Land Of The Most Forgotten
  13. Spanwerk
  14. Secrets That I Know
  15. Pale In The Face
  16. Stand Up Chameleon
  17. Bigotry And Bigamy
  18. Naked Girl
  19. Say What You Do
  20. The Dream Pop Spa
 
Website Artiest:
Starman Records
Jezus Factory Records

​Wanneer sommige kenners beweren dat dit een commercieel uitgekiend product is, slaan ze toch een verkeerde noot aan.  Kloot Per W en Mauro Pawlowski putten graag uit hun ervaringen met allerlei muziekstijlen.  Eclectisch  is wel de algemene stempel die je doet plakken aan dit leuke album.
‘KPW on 45’ klinkt als een mix van XTC en The Move. De start van een vrolijke reeks songs origineel geschreven door het eigenzinnige duo.  Vocaal met steun van nog meer bv’s: Daan, Nathalie Delcroix, William Souffreau, …en Mona Per W voor de backing vocals.  Jaren ’80 sounds (‘Waitin’ For The Con Man’, garagerock (‘Smokey Derision’), een stukje ‘oe Oe oe’ dat herinneringen aan de Beatles oproept, ….Je kan het niet zo gek bedenken, Kloot en Mauro wel.  ‘Sleepless Under Water’ sleept zich traag verder als een rouwstoet uit een Londense musical uit de jaren ’70. Twintig nummers lijkt misschien veel doch er zitten heel korte experimentele intermezzo’s bij: trials without a sequel, loose ends?  Wel grappig en luchtig.  Ook zouden er in het juiste (verstreken dus!) tijdperk hitgevoelige  (catchy) songs uit gedistilleerd worden: ‘Stand Up Chameleon’, ‘Naked Girl’, ‘Say What You Do’, …. Slotsong ‘The Dream Pop Spa’ dompelt je na enkele minuten voor langere tijd  onder in absolute stilte om na exact 7 minuten de melodie terug boven water te brengen. Laat ons eens lekker gaan zónder al te veel conventies overboord te gooien, geeft dit album een hoek-af-retro gevoel. Een album zowel voor de insider én de outsider?!  Alleszins verrassend voor de open-minded music lovers.
 
Marino Serdons (3 ½)
Indeed, two legends join forces on an eclectic retro album.  An adventure in their own musical past.
0 Reacties

Max Blansjaar: Spit It Out

29/11/2018

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. You’re Always On My Mind
  2. Standardized Collision
  3. Jetski
  4. Stage 1
  5. Marble Arch
 
Website Artiest:
Max Blansjaar

​Als 10-jarige een klassiek/theatraal concert geven op een Yamaha vleugelpiano is bewonderenswaardig.  Nu vijf jaar later brengt Max Blansjaar, uitgeweken Amsterdammer en wonende in Oxford, als debuut  een cassette uit met 5 hedendaagse songs.  Merkwaardig hoe snel hij evolueerde van de klassieke piano naar multi-instrumentalist.  Gitaar, mic, MIDI en iMac gebruikt hij als tools voor zijn ‘punkie indie bedroom pop’ (wie bedenkt het!).  Stemvervorming, distortion en computersounds vormen onderdeel van het psychedelische ‘You’re Always On My Mind’.
‘Standardized Collision’ en ‘Stage 1’ vinden hun basis in het new wave tijdperk. ‘Jetski’ voelt wat amateuristisch aan, doch blinkt uit van vrolijkheid en vrijheid, ondanks “I Feel Sick and I wanna go home”.  In ‘Marble Arch’ zet hij redelijk wat reverb op zijn stem en begeleidt hij op akoestische gitaar. Het mag duidelijk zijn dat Max Blansjaar zich op die leeftijd de vrijheid toe-eigent om te experimenteren met gekende technologieën.  Zonder twijfel gaan wij nog horen van dit uitzonderlijk leergierig talent.  De EP is naast de casettevorm bij Beanietapes.club (nog steeds geliefd in de UK) ook digitaal verkrijgbaar én beluisterbaar op you tube.
 
Marino Serdons (3 ½)
​Young talent (15 years) from Oxford will conquer the World eventually. Give him a few years. His EP Spit It Out (on cassette) will become a sought after collector’s item within a few years. A talented musician to follow up!
0 Reacties

Farewood: Under Burning Sun

15/11/2018

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Secret Room
  2. Under Burning Sun
  3. Ash To Soil
  4. War
  5. Highest Garden
  6. One Step Closer
  7. Changing Shape
  8. Back To The Mountain
  9. Sun Moon Star
  10. Beyond The Waves
 
Bonus Track: Haunting Light
 
Website Artiest:
Farewood

Niet onbelangrijk: de geografische ligging van Connecticut USA, thuisbasis van het muzikale koppel Farewood.  De piepkleine staat zit geprangd tussen New York, Long Island, Rhode Island en Massachusettes.  Het mag dan ook niet verbazen dat ‘husband and wife’ Lou Lorenzo en Leah Booker met hun nieuwe (5de) album ‘Under Burning Sun’ de rootsmuziek uit het Zuiden ver achter zich laat.
Connecticut blinkt nochtans ook uit in desolaatheid en eenzaamheid. Lou en Leah vertalen dit in etherische songs, donker en atmosferisch.  Vanaf de eerste noten sleurt het album je mee naar hun eigen leefwereld.  Een wereld van liefde, pijn en dromen.  Swirling  guitars  en howling vocals op een driving rythm. Een combinatie van dark en light.  Leah beademt professioneel hele toonladders, terwijl Lou en guys een perfecte soundscape creëren die elke song originaliteit geeft.  Na meermaals beluisteren stel je vast dat ‘Under Burning Sun’ uitblinkt in variërende texturen en zangpartijen. Heavier dan verwacht zelfs, met melodische en geïntegreerde gitaarsolo’s.  Zangtechnisch even indrukwekkend als Björk, muzikaal even sterk als Jack White.  Een must!
 
Line-up:
Lou Lorenzo (Vocals, Lead & Rythm guitar)
Leah Booker Lorenzo (Lead Vocals, Ball)
Kyle McCarthy (Drums)
Eric Ieraci (Lead &Rythm Guitars)
 
Additional Musicians:
Ed Diaz (Keyboards, Guitar, Backing Vocals)
Jeff Chen (Cello, Piano, Keyboards)
Scott Amore (Organ, Keyboards)
Matt Wilson (Pedal Steel)
Sandy Apuzzo (Violin)
 
Marino Serdons (4 ½)
One of the most beautiful indie albums of 2018.  Swirling guitars and atmospheric vocals  will blow you away.  A must!
0 Reacties

Queen Of The Meadow: A Room To Store Happiness

8/10/2018

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Withdrawn
  2. Heavenly Start
  3. Fairytopia
  4. Valentine’s Day
  5. Royal Garden
  6. Ashes Adèle
  7. Slumber
  8. Perect Harmony
  9. Empty Room
  10. Orpheus
 
Website Artiest:
Queen Of The Meadow
Facebook

​Helen Ferguson en Julien Pras leerden elkaar kennen in de muziekkamer van Bordeaux.  Samen musicerend (Julian als gitaarleraar) ontsproot een hechte verbondenheid.  Met Queen Of The Meadow, een healing plantje, stond het in de sterren geschreven dat Helen hiermee uit het diepe dal zou raken. In 2016 verscheen haar alom geprezen debuut Aligned With Juniper.  En toen kwam een instorting, een slecht medicatie, psychotische aanvallen en paniekaanvallen.  Gelukkig vond de medische wereld de remedie en Helen herleefde als in een sprookje.  Deze ongelukkige periode in haar leven is nu de leidraad geworden voor het nieuwe album ‘A Room To Store Happiness’.  Tien opmerkelijke songs, zlef geschreven en gecomponeerd, die slechts even doen denken aan Cocorosie of Belle & Sebastian.  De psychedelische opener ‘Withdrawn’ is zeer ontluikend en ontwapenend eerlijk over de “insanity” die haar overviel.  Magische zweverige zang, heerlijke melodieën, sprookjesachtige achtergrondkoortjes, met  wat akoestische gitaar, piano of percussie strelen je zintuigen.  Haar natuurlijke uitstraling overmeestert je onmiddellijk.  Ondanks de ontboezemende diepliggende items overheerst een zalig geluksgevoel.  Troostende hoopvolle songs voor de fijngevoelige luisteraar. Healing for the soul!
 
Line-up:
Helen Ferguson
Julien Pras
 
Marino Serdons (4)
​Again a superb release on the Dutch Tiny Room Records label. Inhale the music of Queen Of The Meadow.  Enchanting melodies in spellbounding songs from Helen and her partner. Healing for the soul!
0 Reacties

Downpilot: This Is The Sound

23/9/2018

0 Reacties

 
Picture
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Your Supply
  2. Historian
  3. We Just Come And Go
  4. High And Guided
  5. St. Clair
  6. Thievers
  7. Behind The Sea
  8. Wear It Like A Crown
  9. At The Window
  10. Finistère
 
Website Artiest:
Downpilot

Downpilot is een indieband uit Seattle die ondertussen aan haar zesde album toe is op het Duitse Tapete Records.  Onder de titel ‘This Is The Sound’ suggereert men het bereiken van hun eigen ultieme sound.  Hopelijk klopt dit niet want in de loop der jaren is er niet zoveel veranderd in Paul Hiraga’s stijl: indie popsongs met een tikkeltje roots.  Op zich niks mis mee, moest na enkele nummers de verveling niet optreden.  Downpilot blijft al jaren uit hetzelfde zoutloze vaatje tappen.
Toch herbergt ‘This Is The Sound’ enkele aanvaardbare songs  die perspectieven openen naar de toekomst.  Opener ‘Your Supply’ drijft ongeschaafd en direct op electrische gitaar.  Ook ‘Historian’ pompt energiek uit de boxen.  Met ‘We Just Come And Go’ denk je in een REM song te belanden.  ‘Thievers’ vloeit traag als alt-folk.  De weemoedige sfeer staat volledig op conto van de vioolbegeleiding en de lijzige zangpartijen.  En zo zakt naar het einde het hele album in elkaar als slappe pudding.  What a Pitty!  Kieskeurig downloaden van de beste songs is de boodschap.
 
Marino Serdons (3)
The sixth album of Downpilot, with bandleader Paul Hiraga, starts very strong with a few energetic songs.  A more profitable style for the future?
0 Reacties

Davey Woodward And The Winter Orphans

16/9/2018

0 Reacties

 
Picture
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Caroline
  2. Build A Boat
  3. Girl In The Hoope
  4. Tangerine Dream
  5. Black Lipstick
  6. Home
  7. Tantalise
  8. Horrors Cope
  9. Troubles Of My Times
  10. Dylan’s Poster
 
Website Artiest:
Davey Woordward And The Winter Orphans

Als Davey een idee krijgt, voert hij het ook uit.  Om de spanning erin te houden verzamelde hij rond zich een aantal muzikanten waarmee hij nog nooit had gewerkt. De songs moesten ongeschaafd gespeeld worden. Het resultaat overtreft alle verwachtingen.  Denk aan Lou Reed, The Velvets, The Kinks, Courtney Barnett en zelfs Engelse folk om enige raakpunten te vermelden.  Knappe songs die ongepolijst, zoet, intiem in je brein dringen.  Veel persoonlijker dan zijn werk als frontman bij The Experimental Pop, The Briljant Corners of het recente Karen.  Wetende dat The Winter Orphans een samenraapsel is van muzikanten waarvan de ene wel wat tijd kon vrijmaken en de andere in geen tien jaar een studio had gezien, klinkt alles over(h)eerlijk.  Wat functioneel slagwerk, een begeleidende al dan niet akoestische gitaar, een trompet of een viool, en vooral:  mooie teksten vertolkt als singer-songwriter.  Het album neemt je terug naar een periode zonder technische snufjes maar met songs die je doen wegdromen. Tof ook om op Tapete Records, hun platenlabel, te lezen dat ze een tweede album overwegen.  Klasse!
 
Marino Serdons (4)
One can not deny Davey Woodward has composed a great album with his new  ‘out of the blue’ friends.  This will defintely become a classic record. Great Stuff!
0 Reacties

Laudener

18/7/2018

0 Reacties

 
Picture
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Dancing MAO
  2. Graduate
  3. Paradi
  4. Immature
  5. Un Soir
  6. Don’t Walk Away
  7. Can I Be Cured
  8. Rituals
  9. A Boy Next To Good
  10. Silly cone
  11. Call It Blood
  12. An A Way
  13. It’s Another World Now
 
Website Artiest:
Laudener

Who the fuck are Laudener?  René Dual zingt en UberRudi is de Multi-instrumentalist volgens facebook.  UberRudi is Rudi Mertens die ook in de postpunk band APPARAAT actief is. Voor de rest twee onbekenden die vanuit Antwerpen een prachtalbum op de digitale markt hebben gegooid.  Dertien (weeral?) interessante songs die neigen naar new wave, industrial en electro.  Niks nieuws denk je?  Het duo weet een perfecte balans te vinden tussen de muziekstijl van de jaren ’80 en de hedendaagse electro dance.   Elke song heeft wel een intrigerende intro en bulkt van de inventiviteit. Zelfs in teksten variëren ze tussen Frans en Engels.  Invloeden uit het verleden zijn er duidelijk, zelfs van David Bowie in zijn disco jaren.  Highligths for downloads zijn zeker het donkere ‘Don’t Walk Away’ en het lichtere ’Can I Be Cured’.  Bij uitbreiding eigenlijk elke song is het beluisteren waard.
Het album is enkel digitaal te verkrijgen op de geijkte kanalen als Spotify, Deezer, Itunes, Amazon, enz. Jammer, dit is waard om door bv. Starman Records op vinyl te worden geperst.  Fysiek bewaard voor de eeuwigheid, en…zou dat niet mooi zijn voor de volgende generatie Belpop?
 
Line-up:
René Dual (Vocals)
UberRudi (Multi Instrumentals)
Additional voices from Marthe Matthys and Clara Braeckman
 
 
Marino Serdons (4)
Great Digital Album from Laudener, based in Antwerp.  In different languages they produce dance-related electro new wave with a contemporary touch.  Excellent!
0 Reacties

Cowboy Junkies: All That Reckoning

9/6/2018

0 Reacties

 
Picture
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. All That Reckoning (Part I)
  2. When We Arrive
  3. The Things We Do To Each Other
  4. Wooden Stairs
  5. Sing Me A Song
  6. Mountain Stream
  7.  Missing Children
  8. Shining Teeth
  9. Nose Before Ear
  10. All That Reckoning (Part 2)
  11. The Possessed

Website Artiest
Cowboy Junkies
De laatste worp van Cowboy Junkies dateert al van 2012 met het mooie ‘Wilderness’.  Op 13 juli verschijnt hun nieuwe studio album ‘All That Reckoning’.  Nog steeds een Canadees familiegebeuren van de familie Timmins met  jeugdvriend Alan Anton op  bas.  Zus Margo pakt je onmiddellijk in met haar softe folk vocals: verhalend, innemend, ingetogen en bijwijlen sinister. Een paar songs die sterk aanleunen bij het vroegere werk. ‘Sing Me A Song’ echter grijpt je dan  bij de keel in een psychedelische swirl.  Een voorbode voor een serie krachtig gefundeerde songs met elektrische viool en spacesounds op de achtergrond (‘Missing Children’, ‘Noise Before Ear’). 
Herinner je hun classic album The Trinity Session uit 1988, opgenomen in een kerk. Een mysterieus folkalbum dat rust en reflectie uitstraalde.  Na 30 jaar hebben de Cowboy Junkies weer zo’n voltreffer, maar energieker. Op ‘All That Reckoning’, een titelsong in twee delen, laat de band hun persoonlijke politieke en sociale bewogenheid horen. Het hele album verwijst trouwens naar hun relatie met het wereldgebeuren. Voorlopig kan je alleen de titelsong in preview beluisteren op youtube.  Hou echter 13 juli in de gaten of doe een voorbestelling bij je platenboer.
 
Line-up:
 
Margo Timmins (Vocals)
Michael Timmins (Guitars)
Peter Timmins (Drums)
Alan Anton (Bass)
 
Marino Serdons (4)
Six years after ‘Wilderness’, Cowboy Junkies give the listener a personal view on the fragile world.  On the one hand soft, quiet and reflective (like we know), on the other hand full with energetic sounds.  Strong!
0 Reacties

Laura Lalla Domeneghini: Lallabies

26/4/2018

0 Reacties

 
Picture
DETAIL  ALBUM
Tracks:
  1. Dream A Lullaby
  2. Beside
  3. Faces
  4. I Wish I Were A Carpenter
  5. I Don’t Know
  6. The Fall
  7. Lallaby
  8. Names
  9. Typewriter
  10. The Bet
 
Platenlabel
Eigen Beheer
 
Labelnummer
LD 003
 
Distributie
Niet Meegedeeld
 
Website Artiest
Laura Lalla Domeneghini

Vrouwelijke singer-songwriters moeten harder vechten om hun plaats te veroveren in de mannenwereld. De Italiaanse Laura Lalla Domeneghini is met Lallabies aan haar derde album toe.
Met dit album hoopt ze eindelijk internationaal door te breken. Terecht wat de muziek betreft: rustig ingezongen songs in perfect Engels, ondersteund met strings en keys.  ‘Dream A Lullaby’ doet je al onmiddellijk zweverig wegdromen hand in hand als een verliefd stel.  Haar songs zitten muzikaal mooi gestructureerd en uitgebalanceerd in elkaar.  De teksten zijn soms echt banaal.  Wat niet onmiddellijk afbreuk doet, maar ook geen meerwaarde brengt. De sfeer op Lallabies is gelukkig niet zo lullig.  Het album klinkt soulvol met de nodige reverb (dat moet blijkbaar), soundscapes en technische trucjes (Stemvervorming is geen uitzondering).  ‘I Wish I Were A Carpenter’ kreeg een psychedelische saus mee.  ‘I Don’t Know’ lijkt wel een americana ballad voor een spaghetti western.    ‘Lallaby’ brengt de vrolijke noot en zou de massa kunnen plezieren.  In extase ga je wel niet of het moest zijn voor haar zwoele gevoelig stemtimbre.  ‘Typewriter’ zou een favoriet kunnen worden wegens de soberheid van zang en piano. Toegegeven, elke song speelt wel met een knappe notenvariatie uit de elektro pot. Een vergelijking met Sarah Ferri of An Pierlé, om maar in België te blijven, kan ze echter niet doorstaan.  Gezien de naturelle bezetting met viool en cello verwacht je toch iets minder elektropop.
 
Line-up:
Laura Lalla Domeneghini (Vocals, Guitars, Keys)
Denis Valentini (Drums, Percussion, Stringed Instruments)
Antonio Gramentieri (Guitars, Bass, Keyboards)
Massimo Guerini (Backing Vocals)
Andrea Costa (Violin)
Gionata Costa (Cello)
 
 
Marino Serdons (3)
Laura Lalla  creates beautiful spheric songs.  She is really at her best on acoustic guitar with solo voice.  But I have to admit that every song plays with a strong variation in keys and chords.  So Laura’s third album is worth to discover.
0 Reacties

Standup ’69: Communicate

4/4/2018

0 Reacties

 
Picture
DETAIL  ALBUM
Tracks:
  1. Feels Like Lying
  2. Communicate With Me
  3. Interlude
  4. Dark Space
  5. As It Comes
  6. Darkest Desires
  7. Happy Days
  8. I Need It Now
  9. Ill
  10. Fade
 
Platenlabel
Butler Records
 
Labelnummer
BUR340033
 
Distributie
V2 Benelux
 
Promo-agent
V2 Benelux
 
Website Artiest
Standup ‘69

Het Rotterdamse trio Standup ’69 timmert al sedert 2010 aan de notenweg.  Noch soixante-neuf, noch het jaartal swingt hen van het rechte pad richting succes.  Sterke Indie songs en dito live-optredens moeten West-Europa overtuigen van hun unieke eigenheid.
Na een succesvolle EP in 2014 (5x69) besliste Butler Records om een full album te registreren.  Groovy ritmes, vette baslijnen plus onderkoelde zangpartijen van Emmy Kadee sturen je zonder tegenspartelen richting dansvloer.  Het album start met een metaalachtige hoornachtige synth als intro van ‘Feels Like Lying’.  Originele compositie, echter ondermaats ingezongen. Dat wordt ruimschoots goed gemaakt in de andere songs.  De titelsong kan ook niet echt overtuigen maar de daarop volgende ‘Interlude’, instrumentaal een echte sfeerschepper. ‘Dark Space’  herinnert terug aan de jaren ’80 (The Passions en Bow Wow Wow) en ook weer met knappe synths en shoegaze.  Er huist iets psychedelisch in die Nederlanders.  De klepper op het album, ‘As It Comes’, beukt er lustig en strak op in.  De song lyrics bevestigen alleen maar: music is grooving, body is moving. En …knappe vocals.  ‘Darkest Desires’ krijgt weer een speciale ‘alert’ intro en beklemtoont het duistere sfeertje dat rond haar verlangen hangt.  In ‘Ill’, een bijna kinderlijke song met een harde tekst, gaat Emmy bloot. Van contrast gesproken!  Afsluiter ‘Fade’ zou ook bij Joy Division niet hebben misstaan, moest het niet evolueren naar een progrock song met psychedelische inslag.
Standup ’69 (waar komt toch die naam vandaan?) weet een perfecte balans te vinden in de hele elektronica mikmak.  De songs zijn verrassend gevarieerd en soms zelfs baanbrekend waardoor ‘Communicate’ een prachtig album mag genoemd worden. 
 
 
Line-up:
Emmy Kadee (Lead Vocals, Synths, Guitars)
Willem Pieter Zoudendijk (Lead Guitars, Backing Vocals)
Bruno Vogel (Drums, Backing Vocals)
 
 
Marino Serdons (3 ½)
Bright and dark songs with inventive synths and a spot of psychedelica. Not only the beautiful ‘As It Comes’ makes this album a must-have.  Dance away on these beatiful groovy tunes.
0 Reacties

Whiterward: The Anchor

2/2/2018

0 Reacties

 
Picture
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. The Anchor 
  2. Free 
  3. Deaf, Dumb, And Blind  
  4. Burn The Roses 
  5. Interlude 
  6. Are You There? 
  7. Haunted By Me 
  8. Parallel Universe (feat. Jhan Doe)
  9. Nephew 
  10. Teeth 
  11. Isadora 
  12. The Night I Fell For You 
  13. Wasteland 
 
Platenlabel
Eigen beheer

Labelnummer  
Geen nummer            
 
Distributie
Niet meegedeeld
 
Promo-agent
Hemifran           
 
Website Artiest
Whiterward

Hokjes en labels, altijd een moeilijk gegeven. Toch (b)lijkt het plaatsen in hokjes, het kleven van labels – zeg maar de categorisatie-drang van de mens - een onstuitbaar gegeven. (Wow! Een niet mis te verstane uitspraak van uw amateur-huis-filosoof!). Ook in het muziekwereldje is deze duidingsdrang permanent aanwezig. Is iets rock? Blues? Pop? Klassiek of disco. Niet simpel, want wat voor de één dit is, is voor de ander dat. En ‘Whiterward’ is het voor  ondergeschrevene allemaal. Met andere woorden: niet onder één vlag thuis te brengen! Moeilijk te categoriseren, maar gelukkig redt de band (’t is te zeggen ‘band’ … correctie: het duo Whiterward) ons uit de nood door zelf het label indie-folk aan hun stijl toe te kennen.
En de op ‘The Anchor’ gepresenteerde indiepop klinkt alles behalve slecht. Grenzeloos. Zonder stijlbarrières, maar met veel – soms te veel – toeters, bellen en franjes. Veelal toeters, bellen en franjes van de hand van het bataljon gastmuzikanten die Whitewarders  Ashley E. Norton en Edward Williams ondersteunden bij het inblikken van het hier besproken werk. Wat dienen we ons voor te stellen bij indie-folk?  Of beter wat dienen we ons voor te stellen bij de indie-folk van Whiterward. Geen sinecure om hier eenduidig op te antwoorden, maar het volgende lijkt ons een verdienstelijke poging: poppy nummers die alle kanten lijken op te (kunnen) gaan. Met veel ruimte voor experiment heet dat dan. Een kleine bloemlezing…. Folkrock-tunes verrijkt met klassieke passages. Check! Een nummer met een swing-jazz/rockabilly feel, zeg maar een exemplaar dat net zo goed ontsproten had kunnen zijn aan het muzikale brein van Lee Rocker. Check (‘Deaf, Dumb And Blind’)! Tracks die niet zouden hebben misstaan op ‘One From The Heart’ van  Tom Waits. Check! (‘Burn The Roses’ en ‘Teeth’). Een Muppetesque-slotnummer met veel gegorgel en gestuntel, waarmee de band bewijst zichzelf niet al te au sérieux te nemen. Check! (‘Wasteland’)
Samengevat: Whiterward produceerde met ‘The Anchor’ een meer dan behoorlijk debuutalbum (’t is zeggen: hun eerste full-album) vol contradicties. Donker … maar tegelijkertijd frivool … bijwijlen experimenteel, maar toch ook weer toegankelijk. Beetje vreemd plaatje dus, maar wordt zeker herbeluisterd. Weliswaar gereduceerd tot 11 tracks, want voor uw dienaar hadden de nummers ‘Free’ en ‘Parallel Universe’ niet gehoeven.
​
Jan Coonen (4)
On 'The Anchor' 'Whiterward' reports on their quest through the musical universe. 'The Anchor', a very fascinating travel report!
0 Reacties
<<Vorige

    Archives

    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afrobeat
    Afrobilly
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avantgarde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country And Western
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doowop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folkrock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funky Blues
    Fusion
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Progrock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    TexMex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Zydeco

  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2021
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2020