KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2021
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2020

CD REVIEW BLOG

Haze: Back To The Bones

11/2/2021

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. See You On The Other Side
  2. Faces On The Wall
  3. The Snake
  4. The Last Post
  5. Suzanne
  6. To Us All
  7. Lockdown
  8. The Awakeners
  9. A Call To Arms
  10. The Summoning Dark
 
Website Artiest:
Haze

Classic progrock vanuit Sheffield steekt eindelijk nog eens de plas over.  Haze werd veertig jaar geleden gevormd door de gebroeders Paul en Chris McMahon. Ondertussen is ook zoon Danny als drummer aangeworven.  Hun laatste cd ‘The Last Battle’ dateert al van 2013.  Met ‘Back To The Bones’ weeft de band wat heavier stuff aan hun klassieke progsound.   De meeste songs komen uit het brein van zanger/gitarist Paul McMahon.  Terwijl broer Chris glansrijk de keys voor zijn rekening neemt.  Voeg hier de sfeervolle bijdrage van Catrin Ashton aan toe, het volwaardig vierde bandlid.  Haar fiddle en fluit verrijken elke performance naar een rijke gelaagdheid en geven naast het sublieme gitaarwerk de seventies sfeer mee.  Opener ‘See You On The Other Side’ draagt wat Black Sabbath en  ELP elementen (keys!) met zich mee.  Later zal je ook elementen van Genesis en Camel ontdekken. Toch weten ze elke song zo origineel mogelijk te presenteren, in prog zijn de variaties onuitputtelijk met lange nummers tot gevolg.  Rustpunt is het instrumentale ‘Suzanne’, een adempauze om nadien helemaal te verdwijnen in de nostalgische geluiden.  Verrassend ook hoe snel die 70 minuten voorbij vliegen, wat wijst op het boeiende aspect van de 10 composities.  De mix van rock, folk, metal, symfonische rock en veel melodie werkt gewoon verslavend.  ‘Back To The Bones’ druipt van de originele klassieke progsound en nodigt uit om naar de gratis livestream te luisteren via Facebook en You Tube elke zondag, zie zendschema op hun eigen label 
 
Line-up:
Danny McMahon (Drums)
Paul McMahon (Vocals, Guitar)
Chris McMahon (Bass, Keyboards, Vocals)
Catrin Ashton (Fiddle, Mandolin, Vocals)
 
Marino Serdons 
Foto
​Great progalbum from the Sheffield band Haze, all ingredients to be a headbanger, a symphonic loverboy or a psychedelic addict. 
0 Reacties

Meadows: Modern Emotions

15/1/2021

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Dance With The Corpse
  2. Modern Emotions
  3. Nostalgia
  4. Rebecca
  5. Powerture
  6. Good Times
  7. The Void
  8. The Brave
 
Website Artiest:
Meadows

​Een groepsnaam als Meadows suggereert een rijkelijk klankenpalet die zich tot de verre einder uitstrekt.  Gitarist Daniël van der Weijde  - bands Silhouette, Incidense, Coppersky – grasduint met het debuutalbum Modern Emotions in zijn dromen en fantasie.  Een melodische mix van gothic, rock en metal die doet denken aan Porcupine Tree, Muse of Dream Theater.  Prachtig gitaarwerk swirlt dan ook door je boxen, alles deskundig verpakt met behulp van programming.  Vooral het gebruik van viool lijnen (Dance With The Corpse, Rebecca) geeft de composities een extra gevoelige touch.  Fijn voor bassgitarist  Jurjen Bergsma dat hij in de instrumentale  progmetal Powerture voluit kan vingeren. Waarom gitaristen Ruud Jolie (Within Temptation) en Richard Henshall (Haken) werden aangezocht om een solo te geven, blijft mij een raadsel.  Daniël heeft voldoende kwaliteit in de vingers om het razendsnelle tempo van Ruud Jolie in ‘Good Times’ te counteren.  Een bijdrage trouwens  die de melodische gitaarkracht van Daniël teniet doet!  Daarnaast heb je vocalist Peter Meijer die op dit album toch wat moeite heeft met de lagere én hogere regionen. Jammer eigenlijk.
Het debuutalbum van Meadows mag zeker gehoord worden (op cd, digitaal en slechts 140 gr vinul via Freya Records), en het gebrek aan coherentie neem ik er graag bij.  Hopelijk ooit live met een echte violist(e)!
 
Line-up:
Daniel van der Weijde - guitars, synthsm drum programming, mixing & mastering
Jurjen Bergsma - bass guitar
Peter Meijer - vocals & lyrics

Erik Laan - additional piano on 'Dance With The Corpse Bride' & 'The Brave'
Sophie Zaaijer - violin on 'Dance With The Corpse Bride', 'Rebecca' & 'The Brave'
Ruud Jolie - guitar solo on 'Good Times'
Richard Henshall - guitar solo on 'The Brave'
 
Marino Serdons 
Foto
​Progressive metal full of melody and a touch of gothic inside.  Wonderful debut from this Dutch band Meadows, indeed!
0 Reacties

Realisea: Mantelpeace

9/7/2020

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Las Vegas Lace
  2. Deep Blue
  3. Riroda Roads
  4. Strong Enough
  5. Leave Street
  6. Out Of This World
  7. Your Part
  8. Circles Of Silence
  9. This Time
  10. Liquid Domino
  11. Our Stage
 
Website Artiest:
Realisea
​
​Boeiend debuutalbum van de Nederlandse band Realisea.  Volgens Brian de Graeve, composer en leadgitarist, en zangeres Marjolein brengen ze prog pop rock.  Een stijlbepaling die misschien de lading dekt, doch de inhoud niet beschrijft. Realisa maakt soft prog met sferische melodieën en folkie vocals.  Er valt geen greintje agressie in te vinden.  Integendeel, op subtiele wijze rekent de band af met fake news en realiteit.  Mantelpeace (een afgeleide van mantelpiece) wil hoop geven.  Voor de opnames deed het tweetal gebruik van een 14-tal (ja je leest het goed) guest musicians.  In tegenstelling tot wat het uitgebreide instrumentarium van fluit, harp, viool, enz. doet vermoeden, blijven de composities hangen in een symfonische progsound.  De harmonische zangpartijen met Marjolein missen soms wat power.  Na meermaals beluisteren verlang je toch wat meer variatie en meeslepender melodieën.  De songs hebben allen wel enkele mooie korte solo’s op piano, fluit of harp doch worden soms te weinig belicht.  Beluister het schitterende  ‘Circles of Silence’, met in het midden een knappe Franse hoorn door Ger Otten…mocht echt meer op de voorgrond, niet?.  Wat gelukkig wel gebeurt met de vioolintro van Sophie Zaaijer in ‘This Time’ of de harpintro in ‘Liquid Dominio’.  Klinkt dit alles niet echt positief?  Muggenzifterij hoor.  Realisea behoort tot het betere progwerk in Nederland. Brian de Graeve  maakte reeds naam met zijn band Silhouette en ook met het softere Realisa weet hij perfecte harmonieën neer te pennen.  Het doet alleen naar meer en nóg beter verlangen.  Mantelpeace is een album om met de ogen dicht zachtjes weg te zinken in een dromerige wereld ver van de realiteit.  En wanneer je je zoekers terug opendoet, geniet dan ook van het kleurrijke artwork van Marjolein.
 
Line-up:
Brian de Graeve (Vocals, Acoustic & Electric Guitar, Keyboards)
Christophe Rapenne (Keyboards)
Marjolein de Graeve (Vocals, Flute)
Rob van Nieuwenhuijzen (Drums, Percussion)
Geoffrey de Graeve (Bass Guitar)
 
And14 great musicians on guitar, violin, French horn, harp, piano, keys and clarinet.
 
Marino Serdons 
Foto
​Beautiful harmonies and melodies.  Gothic without the black and agressive image?.  Instead songs to dream away and lose yourself in a hopefull fairytale world.
0 Reacties

Lesoir: Mosaic

4/7/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Mosaic
  2. Is This It?
  3. Somebody Like You
  4. The Geese
  5. Measure Of Things
  6. Dystopia
  7. It’s Never Quiet
  8. MXI
  9. Two Faces

Website Artiest:
Lesoir

​Weinig Nederlandse bands imponeren meer dan de Maastrichtse progrockers Lesoir.  Hun vijfde album kreeg als hoes een kleurenmozaïek dat vrolijkheid en levendigheid uitstraalt.  En dat vertaalt zich ook in hun songs: rijk aan verscheidenheid en energiek.  Mag de titelsong Mosaïc nog vrij klassiek overkomen, met ‘Is This It?’ gaat de band zeer inventief om met prog. Een origineel refrein, een aantal tempowisseling aan elkaar gesmeedt met sferische tonen, sprankelende en heavy gitaarklanken groeiend naar een apotheose met kippenvel. Play it loud en geniet van de agressieve stemvervorming.  Wil je optimaal genieten van Maartje’s zangkwaliteiten, zit je goed bij de mix van symfonische rock en ballad in ‘The Geese’.  Geen enkele band ontkomt aan invloeden.  Bij Lesoir ligt dat in de klassieke prog (Gentle Giant, Pink Floyd,..) maar ook in gothic of heavy metal.  Hedendaagse prog wordt trouwens ruiger en harder.  ‘Dystopia’ krijgt als intro een zeer herkenbaar klankenpalet mee en schittert in de meeslepende melodie.  En eindelijk ook wat dwarsfluit in het aanzwellende ‘It’s Never Quiet’.  Maartje Meessen steelt (terecht) de show.
Mosaic is een schitterend album geworden dat je meermaals op repeat moet zetten.  Je blijft genieten! Uit op Glasville Records en verkrijgbaar op vinyl, cd en dl.
Live terug op het podium in Nederland:  13/11/20 Landgraaf, 14/11/20 Amersfoort, 15/11/20 Zwolle.
 
Line-up:
Eleën Bartholomeus ( gitaar, percussie, zang)
Ingo Dassen ( gitaar)
Ingo Jetten (basgitaar)
Bob van Heumen ( drums)
Maartje Meessen (zang, fluit, piano)
 
Marino Serdons 
Foto
​Compelling new album with Maartje Meessen in a star role. Don’t hesitate to dream away. Recommended.
0 Reacties

Combo Qazam: Flight Music

15/5/2020

0 Reacties

 
Foto
detail album
Tracklisting:
  1. Ions
  2. Owls
  3. Movements
  4. Logorrhea
  5. Panama
  6. Waveforms
  7. Marx
  8. San Remi
  9. Gunshot
  10. Partial Sun

Website Artiest:
Combo Qazam

Tiny Room Records

​Schitterende prog/postpunk stroomt uit de turbo van de Utrechtse band Combo Qazam (=een groep dwergen).  Klein in naam, groot in prestaties.  Energieke songs waar analoog en digitaal blijkbaar elkaar opvrijen, nl. een 4-sporen cassetterecorder en Logic Pro.  Een voorspelbare evolutie die nieuwe perspectieven opent.  De eerste single ‘Ions’ flirt met progsounds uit de seventies, terwijl hun tweede ‘Owls’ een zucht van de eighties eraan toevoegt.  Harmonieuze samenzang op strakke staccato ritmes, repetitief en inventief, gooien diverse stijlen op een hoopje tot een Combo Qazam stijl.  Niet verwonderlijk dat de invloed van krautrock en psychedelica  hen tot spacey prog arrangementen verleidt (‘Panama’).  Toch overweegt de (te sterk aanwezige) ritmesectie (o.a.‘Gunshot’) en verdwijnt het melodieuze in het experiment.  Combo Qazam, vier mannen met 4/5 eeuw ervaring, zou misschien graag vernieuwende rock maken, doch slaagt slechts matig in het opzet wegens teveel invloeden uit het verleden. Neemt niet weg dat ik ‘Ions’ en ‘Owls’ al een tiental keer heb beluisterd, en nog steeds niet moe ben. Dat wil wat zeggen, maar ik ben dan ook een nostalgicus.  Het album verschijnt op 20 mei 2020 bij het boeiende Tiny Room Records en als corona het toelaat live op 18/09 in de gloednieuwe zaal The Oven te Hasselt.
 
Line-up:
Ab Al Tamimi
Gino Miniutti
Arno Breuer
Stefan Breuer
 
Marino Serdons
Foto
Experimental rock with nostalgic musical influences and digital platforms makes Combo Qazam an interesting progband. Ritmic rock, harmony vocals, and a lot of unpredictable changes.  Listen to their first single…a beauty!
0 Reacties

Kayak: Live 2019

13/5/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
CD 1
  1. Love Of A Victim
  2. Rhea
  3. Ballad For A Lost Friend
  4. A Million Years
  5. Somebody
  6. La Peregrina
  7. Falling
  8. Mammoth
  9. Daphne (Laurel Tree)
  10. Still My Heart Cries For You
  11. Merlin
 
CD 2
  1. Seagull
  2. Alibi
  3. Said No Word
  4. Cracks
  5. Feathers And Tar
  6. Irene
  7. Walk Through Fire
  8. Ruthless Queen
  9. Chance For A Lifetime
  10. Starlight Dancer
  11. To An End
 
Website Artiest:
Kayak

​De live presentatie van het nieuwe album ‘Seventeen’ in 2018 werd een onvergetelijk succes voor Kayak. De Nederlandse prog-band bracht naast recent werk, highlights uit een ver verleden.  Van een reunie kon je niet echt spreken aangezien alleen Ton Scherpenzeel overblijft van de oorspronkelijke bezetting. Gelukkig verzamelde hij rond zich twee schitterende leadzangers, Bart Schwertmann en Marcel Singor.  Oude en nieuwe composities lieten een imponerende indruk achter. De integrale live set, opgenomen in Zwolle en Zoetermeer in 2019,  staat nu gebrand op dubbel cd en is exclusief bedoeld voor de fans via de bandcamp site.   Zelf was ik getuige van een sterk concert in Maastricht in 2018, waarvan verslag op www.keysandchords.be .  Luister zeker eens naar ‘La Peregrina’, ‘Walk Through Fire’ of ‘Merlin’, en je begrijpt dat Kayak met keyboardspeler Ton Scherpenzeel wereldklasse is.  Zijn componeertalent voor de band oort nog steeds  rijkelijk melodieus en vlot toegankelijk.  Nochtans besteedde hij het gros van zijn jaren aan zijn schrijverstalent, boekvertalingen, componeerwerk voor theaterproducties, enz.  Een nevenactiviteit die hem in staat stelde de ‘dode Kayak-jaren, tussen 1981 en 1999, te overbruggen. Met het album ‘Seventeen’ en nu de live-cd 2019 (ook te downloaden)  krijgt het Kayak-verhaal een aantrekkelijk vervolg.  Hopelijk weldra ook terug in de concertzalen!
 
Line-up:
Ton Scherpenzeel (Keyboards, Backing Vocals)
Bart Schwertmann (Lead & Backing Vocals, Acoustic Guitar)
Marcel Singor (Electric & Acoustic Guitars, Lead & Backing Vocals)
Kristoffer Gildenlöw (Bass Guitar, Backing Vocals)
Hans Eijkenaar (Drums, Sequences)
 
Marino Serdons 
Foto
​Wonderful live recordings in the slipstream of the 2019 tour with old songs to remember and newer material from the recent ‘Seventeen’ album.  A must for prog fans.
0 Reacties

Darryl Way: Destinations

8/5/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Downtown L. A.
  2. Metropolis
  3. The Stars
  4. The Wild West
  5. A Rainy Day In  Vienna
  6. The Restless City
  7. Riviera Blue
  8. Antigua Bay
  9. Freedom Road
  10. Mystic Mountain
 
Website Artiest:
Darryl Way

​Darryl Way is ondertussen genoegzaam bekend als violist bij de legendarische band Curved Air.  Minder geweten is zijn solo oeuvre waar hij volop zijn eigen creativiteit kan botvieren.  Twee jaren geleden verwezenlijkte hij nog een jongensdroom door van Vivaldi’s Vier Jaargetijden een rockversie te maken. Zeker te ontdekken.  Met ‘Destinations’ gaat hij nog een stap verder door niet alleen zijn vioolspel doch ook zijn gitaartalent  een vlucht te laten nemen.  Atmosferische soundtracks passeren zijn verbeelding in ‘Downtown LA’ of  in ‘The Wild West’.  Zijn klassieke opleiding laat hem niet los en sijpelt losjes in de instrumentals als een ‘A Rainy Day in Vienna’ of in de ambient ‘Mystic Mountain’.  Een mix van rock, prog, jazz, klassiek en soundeffects neemt je mee naar ‘Metropolis’.  Orchestraal, vrolijk en virtuoos reist hij een deel van de wereld af en geeft zijn eigen impressie mee.  Symfonische rock zonder pretenties, zonder al te grote hoogstandjes.  Bescheiden doch rijkelijke en sfeervolle – composities, dikwijls up-tempo,  die perfect overeenkomen met de songtitels.  Knap werk!
 
Line-up:
Darryl Way (Guitars, Violin)
Pete Skinner (Drums)
Richard Mead (Bass)
 
Marino Serdons
Foto
​Once again 10 great instrumental compositions from violin player Darryl Way, now also skillful on guitar.  Orchestral progrock with jazz and classical influences. A realistic musical interpretation of the imagination on different locations.
0 Reacties

Fernando Perdomo: Out To Sea 3

21/4/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Out Of Sea 3 Theme
  2. Wonder
  3. Cycles
  4. The Storm
  5. The Great Known
  6. Frenzy
  7. Tambourines Of Malmo
  8. The U.F.O. Club
  9. Doom Is Often Loud
  10. The Crab
  11. Dawn
 
Website Artiest
Fernando Perdomo

​Hiermee beëindigt de begenadigde gitarist uit Los Angeles zijn trilogie.  In 2018 verscheen het eerste deel op vraag van Fernando’s fans.  Een geslaagde tribute aan zijn grote voorbeelden: Curved Air, Peter Banks, King Crimson,….  De positieve respons leidde tot een trilogie die nu volledig in het teken staat van eigen composities.  Voor de eerste maal ook opgenomen in een eigen volwaardige studio zodat de overdubs beperkt bleven.  Als  multi-instrumentalist  bespeelt hij zelf alle instrumenten, op wat atmosferische percussie van vriendin Cyndi Trissel na.  Om kort te zijn: op dit album laat Fernando Perdomo horen waar zijn voorliefde naar toe gaat.  In het verleden maakte hij deel uit van de Dave Kerzner band, speelde met leden van Yes, King Crimson en Genesis.  Zijn liefde ligt duidelijk bij de atmosferische ‘70ties progrock à la Steve Hackett en Robert Fripp, met veel melodie en emotie dus. Boeiende ritmes waarover uitzonderlijke gitaarriffs worden gestrooid.  Zijdelings flirtend met genres als jazzrock en hardrock.  Ingenieus en verslavend!
 
Line-up:
Fernando Perdomo (All Instruments)
Cyndi Trissel (Brass Birds, Lay-out, Photography)
 
Marino Serdons 
Foto
​I said it before: Fernando Perdomo is one of the best guitar players new generation.  Dramatic, emotional and atmospheric compositions will tell his own story. Ingenious and addictive.
0 Reacties

Flying Circus: 1968

19/4/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Paris
  2. New York
  3. Prague
  4. Derry
  5. The Hopes We Had  (In 1968)
  6. My Lai
  7. Memphis
  8. Vienna
  9. Berlin
  10. The Hopes We Had (Reprise)
 
Website Artiest:
Flying Circus

Fastball Music

​Historisch gezien was het jaar 1968 een game changer.  Betogingen en rellen in  verschillende werelddelen deden aloude gewoontes en betwiste politieke beslissingen wankelen. De Duitse hardrock/progrock band Flying Circus zag hierin een ideaal onderwerp voor een conceptalbum. “Laat ons songs schrijven in relatie tot de betrokken steden die toen het voortouw namen” was de leidraad.  Op het achtste (?) album komen acht steden  aan bod in acht rocksongs, aangevuld met twee ‘hoopvolle’ betogen.  Flying Circus beweegt zich al jaren tussen hard- en progrock waarbij subtiele elementen van hun favorieten Gentle Giant, Yes, King Crimson en Pink Floyd verwerkt worden in hun eigen identiteit. 
En toegegeven, 1968 start met een opvallende muzikale omkadering van de gebeurtenissen in ‘Paris’.
Holle paukgeluiden, samples, synths en keyboards, een snerende gitaar verzinnebeelden de opstand en kakafonie van de lichtstad. ‘Derry’ en ‘Vienna’ kregen een instrumentale omlijsting.  In ‘Derry’ overheerst een opzwepende gevoelige viool en in ‘Vienna’ de pure madness op keys en samples.  De band weet ook prachtig de oosterse sfeer en de desastreuze oorlog te pakken in ‘My Lai’ (Vietnam). Of wat te denken van de blazers in ‘Memphis’?
1968 werd een album om te koesteren, te beluisteren en te ontdekken.  Liefhebbers van Machiavel en PFM zullen in hun nopjes zijn.  Een contradictorisch minpuntje: sommige overgangen in de composities komen wat hortend over, doch hierdoor blijft het onvoorspelbare uitdagend.  Een aanrader!
 
Line-up:
Michael Dorp (Vocals)
Michael Rick (Guitar)
Rüdiger Blömer (Keyboards, Violin)
Roger Weitz (Bass)
Ande Roderigo (Drums)
 
Marino Serdons 
Foto
​Great prog album where the unpredictable continues to challenge.  Strongly recommended.
0 Reacties

Dave Kerzner: Breakdown – A Compilation 1995-2019

27/2/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
CD1
  1. The Lie
  2. Ocean Of Stars (Alt Version)
  3. Nothing
  4. Static (Live)
  5. New World (Live
  6. The Truth Behind (Live
  7. Reckless (Live)
  8. My Old Friend (Alt Version)
  9. Joytown (Live)
  10. Into The Sun (Alt Version)
 
CD 2
  1. Paranoia (2019 Version)
  2. Breakdown
  3. Scavengers
  4. Not Readmission (Inst. Version)
  5. Crash Landing
  6. Every Corner (Instr. Version)
  7. Island (Reprise)
  8. All That Is
  9. Only breathing Out (Alt Version)
  10. Omega Point (Live)
  11. Not Coming Down (Live)
 
Website Artiest
Dave Kerzner

​De ouwe rot in het vak vond het tijd om zichzelf even alle eer toe te dienen met een verzameling songs uit enerzijds zijn eigen studio- en live-albums en anderzijds met songs die hij (mee) schreef voor andere bands.  In dat opzicht ook een aanwinst voor de fan die eindelijk een overzicht krijgt van Dave Kerzner’s  verwezenlijkingen.   21 songs verdeeld over 2 cd’s= 2 uren progrock.
Disc 1 put uit albums uitgebracht onder eigen naam: New World (2014), Static (2017) en wat  live-albums.  Overwegend gekende versies zoals het prachtige Nothing met ELO invloeden of het psychedelische ‘Static’ met een Porcupine Tree stempel.  Opvallend toch wel het indrukwekkende gitaarspel van Fernando Perdomo, mutli-instrumentalist en fenomeen op zich.  Een alternatieve versie van ‘My Old Friend’ leunt op Indische tablas. En zo draagt elke song wel  haar positieve verrassing.  Of wat denk je van Dave’s solo op een Wurlitzer keyboard in de live versie van ‘Joytown’ (met Thud). En dan verraad ik nog niet alles. Het album eindigt met een semi-unplugged versie van ‘Into The Sun’.
Op disc 2 put Dave Kerzner voornamelijk uit materiaal dat hij schreef in andere bands.  Het start echter met de outtake ‘Paranoia’ , een song met Pink Floyd allures.  Gevolgd door het catchy dark ‘Breakdown’.  Dave Kerzner trad ook als band de studio in onder de namen “In Continuum” en “Mantra Vega”. En niet te vergeten zijn samenwerking met Simon Collins in het collectief “Sound Of Contact”.  De invloeden van bands als Yes en Genesis zijn hier ook sterker aanwezig.
Het materiaal op deze compilatie is zo divers en toch zo herkenbaar als old school progrock.  Het mag dan ook niet verwonderen dat Dave Kerzner gerespecteerd wordt in de progrock wereld en Steve Hackett (guitar ‘Crash Landing’), Jon Davison (Vocals ‘All That Is’), Jon Anderson en Heather Findlay tot zijn vriendenkring mag rekenen. 
Kortom een schitterende compilatie met alternatieve versies en onbekende juweeltjes, voor de fan én als eerste kennismaking.
 
Marino Serdons 
Foto
I really love the alternative versions, instrumentals and live performances. An indispensable collection for the beginner and the die hard fan.
0 Reacties

District 97: Screens

27/2/2020

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Forest Fire
  2. Sheep
  3. Sea I Provide
  4. Bread & Yarn
  5. Trigger
  6. After Orbit Mission
  7. Shapeshifter
  8. Blueprint
  9. Ghost Girl
 
Website Artiest:
District 97

​Eindelijk!. Het was al van 2015 geleden dat het album ‘The Vaults’ het licht zag.  Op hun recente album ‘Screens’ (hun vierde) hoor je voor de eerste maal de nieuwe bezetting met een duidelijke inbreng.  Vorig jaar ook live in De Boerderij in Zoetermeer met nieuwkomers Andrew Lawrence op toetsen en Tim Seisser op bass.  De progrockers uit Illinois verrasten toen de groeiende fanbasis met ingenieuze (soms wel ingewikkelde) texturen.  Ritmewisselingen en experimentele uitwassen in een mix van pop, rock, jazz en metal vormen een substantieel kenmerk van hun progrock.  En op ‘Screens’ musiceren de heren op unieke wijze onder de schitterende voice van Leslie Hunt: de vaste waarde samen met drummer Jonathan Schang.  Met hun tweetjes het creatieve brein van District 97.  Terecht begint het album met een krachtig ‘Forest Fire’, je zou bijna denken de aanstoker van de bosbranden in Australië. Een teaser voor het hele album.  Bassist Seisser schreef samen met Leslie de song ‘Sheep’ over de schaapachtige volgzaamheid van de mens.  Een drijvende bas en belgerinkel introduceren de kudde.  Alle eer ook voor zangeres Leslie Hunt die zonder verpinken alle noten op de juiste toonhoogte uit haar mooie strot wringt. En neem het van mij aan….de tonen volgen elkaar snel en variërend op. Luister maar eens naar ‘Shapeshifter’, in een zangstijl die we meestal toewijzen aan Björk, doch evoluerend naar een krachtige en hitsige Grace Slick-stijl.  Of het balladachtige ‘Blueprint’ en het intrigerende tien minuten durende ‘Ghost Girl’.  Gitarist Jim Tashjian is verantwoordelijk voor het zeven minuten durende ‘Bread & Yarn’ met een zeer toegankelijke harmoniezang en een experimenteel gitaarspel.  En dat is misschien de grote kracht van dit album: behapbare luchtige passages in combinatie met iets moeilijkere stukken.  Knap, origineel, inventief!!  Een absolute aanrader voor alle progfans.  Verkrijgbaar bij Cherry Red Records wereldwijd.
 
Line-up:
Leslie Hunt (Vocals)
Andrew Lawrence (Keyboards)
Jim Tashjian (Guitars, Vocals)
Tim Seisser (Bass Guitar)
Jonathan Schang (Drums & Percussion)
 
Marino Serdons 
Foto
​Extremely inventive and original progrock from Illinois.  Art in music.  Strongly recommended.
0 Reacties

Bernie Shaw & Dale Collins:  Too Much Information

26/2/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. So Many Times
  2. Alone
  3. Here We Go
  4. Too Much Information
  5. Sad Song
  6. Hey Jimi
  7. Just A Little Bit
  8. Rock On
 
Website Artiest:
Sherry Red Records

​Alle lyrics en muziek komen uit het brein van Dale Collins, een illustere onbekende Canadees maar wel met een lange staat van dienst in het bosrijke land.  Tijdens een bezoek van Bernie Shaw aan Canada, zanger van Uriah Heep,  ontmoetten beiden elkaar en werden snel bevriend.  Het duurde echter nog jaren alvorens Dale de zanger van Uriah Heep kon overtuigen om samen een project op te starten.  Na zes jaren steekt hier nu eindelijk een ceedee’tje in de lader met acht rocksongs.  Slechts acht, want het mocht gerust meer zijn en toch één minder.  Vooreerst valt op dat Bernie Shaw niet gratuite de zanger van Uriah Heep is. Met een intense voice vertolkt hij enkele ballads (‘Alone’, ‘Sad Song’) waar ‘famous’ bands zweetbuien krijgen van jaloezie.  Titelsong ‘Too Much Information’ heeft wat Deep Purple gehalte, waar het Hammond orgel niet vreemd aan is, aangevuld met een vingervlugge gitaarsolo.  ‘Hey Jimi’ imponeert door het pianospel in een klassieke begeleiding.  Het gitaarspel van Dale Collins, zowel akoestisch als de elektrische solo, maken van het nummer een wondermooie progsong.
Het album eindigt met de cover van ‘Rock On’, een meesterwerk van David Essex uit 1973 .  Ontelbare versies, o.a. van Def Leppard, en ook deze, wijken mijlenver af van het origineel.  De song kreeg bekendheid door de slepende beat en de double bass. Uniek en innovatief voor die tijd, dus blijf eraf.
Bernie Shaw en vooral Dale Collins creëerden met Too Much Information een schitterend album waarop alleen ‘Rock On’ zou moeten verdwijnen.  Hoewel we de daad bij het woord voegen. Verkrijgbaar op cd, vinyl, download bij Cherry Red Records én op streaming platforms. Let’s rock!
 
Line-up:
Dale Collins (Guitars, Keys, Bass)
Bernie Shaw (Vocals)
Don Restall (Drums)
Jason Gardenits (Pianos)
 
Marino Serdons 
Foto
Energetic and powerful album with the skilled voice of Bernie Shaw and  the outstanding guitar of Dale Collins. All credits go to this marvellous Canadian composer!
0 Reacties

Beyond The Labyrinth: Brand New Start

7/10/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Brand New Start
  2. Shine
  3. In Flanders Fields
  4. Salve Mater
 
Website Artiest:
Beyond The Labyrinth

​Blijkbaar voelde de band aan dat ze een beetje waren verdwaald in hun eigen labyrint.  Tijd om zanger Filip Lemmens en keyboardist Sjoerd Bruyneel wat meer speelruimte te gunnen. Op de onlangs verschenen EP staat 2 nieuwe en 2 oude songs.  In Brand New Start mag Sjoerd voluit gaan in zijn Deep Purple-style op Hammond.  Na het beluisteren van hun vorig full album The Art Of Resilience, een schitterend progrock album uit 2017 trouwens, voelt de song niet echt als een evolutie aan. Met ‘In Flanders Fields’ speelt de band in op de bijna vergeten herdenking van WO I.  Knap ingekleed met kletterend water (herinner u de onderwater zetting), met de soundscape en een traag ritme een beladen sfeer oproepend.  ‘Shine’ is een melodische rocksong uit 1997,  volwassener en vrij mainstream in het genre. ‘Salve Mater’ (uit The Art Of Resilience), de eerste song voor zanger Filip bij BTL, roept nog eens de spooky sfeer op met het waanzinnige kinderkoor.
BTL liet zich duidelijk beïnvloeden door bands als Deep Purple, Metallica, Uriah Heep…en voegt daar enkele gothic elementen aan toe.  Dit EP’tje zou de band een nieuw elan moeten brengen en hen op het juiste pad zetten.  Nu is het toch nog wachten op het nieuwe full album!
Wanneer je als fan nu de EP aanschaft, krijg je er de True Music Guide met uitgebreide interviews gratis bij. Niet te versmaden info en onvindbaar op het internet labyrint.
 
Line-up:
Filip Lemmens (Lead Vocals)
Geert Fieuw (Guitars and Backing Vocals)
Wilfried Kiekens (Bass and Backing Vocals)
Sjoerd Bruyneel (Keyboards and Backing Vocals)
Michel Lodder (Drums)
 
Marino Serdons 
Foto
The band is leaving the labyrinth, seeking for a brand new start.  Fans won’t be disappointed with the new songs and first listeners will be surprised when they hear ‘Salve Mater’.
Listen: Brand new start 
0 Reacties

HFMC: Parallel Life

29/9/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Parallel Life
  2. Sleeping With the Ghost
  3. Time Waits
  4. All Those Faces
  5. Rain
  6. Friday
  7. Never Alone
 
Website Artiest:
HFMC

​Hasse Fröberg liet zich al bij The Flower Kings opvallen als getalenteerd zanger. Met HMFC (Hasse Fröberg & Musical Companion) exploreert hij verder het prog genre.  Geen zij project, wel een definitef gezelschap dat aan haar vierde album toe is. ‘Parallel LiFe’ begint met een typisch lang uitgesponnen en met veel tempowisselingen geconstrueerde song van 21 minuten. De symfonische invloeden van voorgangers als Yes en Genesis vind je terug met de stuwende keyboard en een ‘Steve Hackett’ gitaarsound.  Als thema ontleedt Hasse ons social media gedrag, alsof we dat nog niet wisten. Hasse is eigenlijk een rocker, en dat voel en hoor je in zijn composities.(‘Friday’)  Een prog song bezit een aantal diverse onderdelen die toch een geheel moeten vormen.  Die smeuïge lijm ontbreekt echter bij HFMC.  En zit er sleet op de stem van Hasse?  In ‘Rain’, over het sterven van zijn vader, schuurt zijn stem  (en niet van emotie) een beetje toononvast.  Ook dit album zal niet onsterfelijk worden.  Of het moest zijn om het prachtige artwork op de hoes van Ed Unitsky.
 
Line-up:
Hasse Fröberg (Lead Vocals, Guitar, Tambourine)
Anton Lindsjö (Guitar, Vocals)
Kjell Haraldsson (Keyboards, Vocals)
Thomsson (Bass, Vocals)
Ola Strandberg (Drums, 12-string acoustic guitar, Vocals)
 
Marino Serdons 
Foto
Fourth album of Swedish band HFMC focuses on keyboard and melodic arrangements.
0 Reacties

Lucifer’s Friend: Black Moon

4/9/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Black Moon
  2. Passengers
  3. Rolling Stone
  4. Behind The Smile
  5. Palace Of Fools
  6. Call The Captain
  7. Little Man
  8. Freedom
  9. Taking It to The Edge
  10. Glory Days
 
Website Artiest:
Lucifer’s Friend

Lang vergeten door de sixties generatie en onbekend bij de huidige jeugd. Onterecht is de Duitse progrockband in het vergeethoekje geraakt. Op dit derde reünie album (sedert 2015 terug tijd) rockt het weer lekker als vijftig jaren geleden.  De drie originele leden  zanger Peter Lawton, gitarist Peter Hesslein en bassist Dieter Horns zijn perfect op elkaar ingespeeld en drummer Stephan Eggert vult dit meesterlijk aan.  Alle tien goed is echter niet van toepassing.  De sound situeert zich logischerwijze in de progjaren zeventig waarbij het stompende ritme wordt aangevuld met wat gitaarsolo’s en keyboards.  Gelijkenissen met Uriah Heep en het solowerk van  Pete Townsend (je weet wel, die van The Who) liggen voor de hand op Black Moon.  Krachtigste songs zijn opener en titeltrack Black Moon met een mooie trompetsolo van Chuck Findley, de hardrock song Passengers (met ritmisch een klein stukje uit Gypsy van Uriah Heep- hoe leuk om dat nog eens te beluisteren!).  Ook wel tof het met viool opgeschmukte ‘Freedom’ en het Townsend-achtige ‘Taking It To The Edge’.  Eerbiedige vergelijkingen die alleen de kracht van de songs moeten bevestigen.
Live is Lucifer’s Friend  een band die je doet genieten van elke noot op een stunning ritme.  Jammer genoeg zijn er geen optredens gepland voor dit jaar te wijten aan gezondheidsproblemen…ja de ouderdom laat zich voelen. We houden je op de hoogte!
 
Line-up:
John Lawton (Lead Vocals)
Peter Hesslein (Guitar, Keyboards)
Dieter Horns (Bass)
Stephan Eggert (Drums)
 
Marino Serdons (3 ½)

The legendary band Lucifer’s Friend still knows how to rock, in seventies style like usual, of course. A few songs however will tear your attention and that’s enough to get happy with this third reunion album. 
0 Reacties

London Underground: Space Edition

25/7/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
Disc One-FOUR

  1. Billy Silver
  2. Three Men Job
  3. At Home
  4. The Comete
  5. What I Say
  6. Ray Ban
  7. Tropic Of Capricorn (by Brian Auger)
  8. Jam

Disc Two-Bonus LP compilation

  1. Fanfare (by Arthur Brown)
  2. Squadron Leader
  3. Mass Baptizer
  4. Can’t Find The Reason (by Crane/Farlow)
  5. Ellis Island (by Brian Auger)
  6. Everything Is Coming To An End
  7. Howey Drops
  8. Dharma For One (by Jethro Tull)
  9. Queen St Gang (by Arzachel)
  10. Faster And Faster
 
Website Artiest:
London Underground

​
Fruits de Mer Records komt eind juli weer met een speciale vinyl uitgave van de Italiaanse progrockers London Underground.  Het trio uit Firenze bracht vorig jaar haar vierde ‘Four’ album uit.  Een instrumentaal space rock album waarin het Hammond keyboard een centrale plaats inneemt. Acid jazz jams waarbij de keyboard laagje over laagje je dieper meesleurt in een psychedelisch gewelf.  Het Welshe label Fruits de Mer Records was zo onder de indruk dat ze besloten om er ook een gekleurde vinylpersing van te maken, gelimiteerd op 350 ex.  Uiteindelijk werd het een dubbelalbum: de originele ‘Four’ en een bonus lp met een compilatie van de beste songs uit de vorige drie albums.  Hierop enkele covers van Brian Auger (‘Ellis Island), Jethro Tull (‘Dharma For One’) en Arzache (‘Queen St Gang’)l, maar ook eigen songs in de lijn van XTC , Dukes of Stratosphear (‘Mass Baptizer’) en het betere progwerk à la Emerson Lake & Palmer (‘Faster and Faster’).
Om geen superlatieven te gebruiken: London Underground graaft met succes diep in het progrock verleden en overweldigt met hun eigen psychedelische composities.  Een must!
 
Line-up:
Alessandro Gimignani (Batteria)
Stefano Gabbani (Basso)
Gianluca Gertini (Hammond Piano Mellotron)
 
Marino Serdons (4 ½)

​One of the best FdM releases of this year.  A few renewed progrock covers but mainly strong own compostions with a lot of psychedelic keyboards. London Underground deserves a lot more attention.  Certainly a must have!
0 Reacties

Phenomena: Anthology

23/7/2019

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Still The Night
  2. Dance With The Devil
  3. Phoenix Rising
  4. Assassins Of The Night
  5. Running With The Pack
  6. Stop!
  7. Dd It All For Love
  8. Hearts On Fire
  9. Banzai (Single Edit)
  10. What About Love
  11. If You Want To Rock
  12. How Much Do You Love Me?
  13. Stealing Heaven
 
Bonus Tracks:
  1. Did It All For Love ( 12” Remix)
  2. Still The Night (12” Remix)
 
Website Artiest:
Phenomena

​Toen Whitesnake gitarist Mel Galley samen met producer broer Tom de band Phenomena oprichtte, kon hij niet voorspellen dat 30 jaren later er nog een Anthology zou volgen.  Hun concept mondde in de jaren negentig uit in een trilogie.  Hardrock kreeg progrock/symphonic rock allures met de medewerking van Brian May (Queen) ,  John Wetton (bassgitarist bij Asia, King Crimson,..) en Cozy Powell (drummer bij o.a. Robert Plant en Black Sabbath).
De Anthology release , ‘compiled by Tom Galley’, brengt de beste songs van het gezelschap met de in het oog en oor springende hitsingle ‘Did It All For Love’, gezongen door John Wetton.  Dertien knappe songs die de tand des tijds makkelijk doorstaan.  Speel het af op je hoofdtelefoon of in de auto met niet teveel bas en je zal genieten van melodische songstructuren, snerend gitaarwerk en uitzonderlijk sterke vocals van Glen Hughes. Als bonus tracks nog enkele verplichte remixes voor de die hard fan.  Een mooie compilatie voor de hard/progrock liefhebber.
 
Marino Serdons (4)
Great stuff of late eighties, early nineties with contributions from John Wetton.  Remember  not only the beautiful melodic structures but also the fantastic vocals from Glen Hughes. After so many years their music still affects me.
0 Reacties

Jolly: Family

15/7/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
CD 1
  1. Lie To Me
  2. Lazarus (Space Masala)
  3. Rain
  4. Ava
  5. Who Will Remember (When You Forget)
  6. Let Go
  7. Violet
  8. Circuit Heaven
  9. With Me
 
CD 2 (deluxe version)
  1. Love
  2. Endless Ground (Let Go Reprise)
  3. Ava (Acoustic)
  4. Masquerade
  5. For Isaac
 
Website Artiest:
Jolly

​Fijn om te horen dat geld niet de drijfveer is om een band nieuw leven in te blazen.   De vrolijke bende uit ….heeft zich gesettled in nieuwe jobs en gezinnetjes.  Om de work-life balance te behouden beslisten ze om hun grote liefde terug op te nemen: muziek maken!  Afgeborsteld staan ze op het podium en presenteren ze zich als yuppies die eventjes uit de bol mogen van de thuisbasis.  Wie hun bezig zag op het Midsummer Prog Festival in Valkenburg moest toegeven dat Jolly heel origineel uit de hoek kwam. Het was van  2013 geleden dat ze nog een album bijeen schreven. Met wat goede wil vind je elementen terug van Tears For Fears en Radiohead.  De band trekt het speelveld echter open en speelt met ritmes en melodieën die leuk in het oor liggen, doorspekt met samples en voller van sound.  Tof zijn ook de stille keyboard passages als intro , alvorens hun songs zich nestelen in soms te zapige softprog.   Vergeet dus hun progmetal imago uit het verleden. Hoewel je nog een restje vindt in ‘Lazarus (Space Masala) en ‘Ava’.  Het album ‘Family’ is nu uit in standaard vorm met 9 songs, de deluxe versie telt 5 songs extra. Mijn keuze is snel gemaakt!  Een tweede beluistering liet mij onbewust meezingen. Hoe dikwijls gebeurt dit?
 
Line-up:
Anadale (Vocals, Guitar)
Joe Reilly (Keyboard, Sampler)
Anthony Rondinone (Bass, Vocals)
Louis Abramson (Drums)
 
Marino Serdons (4)
​
​Love these guys. Their music makes me happy and the complexity is well-balanced. Progrock with soft rock influences for a larger fanbase.
0 Reacties

The Aurora Project: Grey World Live

11/7/2019

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Circles In The Water
  2. Expect Us
  3. Warmongers
  4. Turning Of The tide
  5. Selling The Agression
  6. Alles Is Een
  7. Nocturnal Lament
  8. Stone Eagle
  9. Deadly Embrace
  10. Mediapuppets
  11. World in Grey
  12. Dronewars
  13. Newtopia
 
Website Artiest:
The Aurora Project

The Aurora Project vrolijkt al enige jaren de Nederlandse podia op met verhalende progrock.  Terwijl ze werken aan hun vijfde album verscheen vorige maand een live-album (hun eerste) opgenomen tijdens een concert in Alphen aan den Rijn op 7 april 2017.  De bedoeling was het hele concert op DVD uit te brengen, maar de kwaliteit voldeed niet. Het live-album op cd beperkt zich nu tot de meest kwalitatieve én onuitgegeven songs van hun debuut en het vierde album ‘World of Grey’. Op de bijgevoegde download vind je natuurlijk wel de registratie van het volledige concert.  En dat mag gerust boeiend heten.  Fysiek dus dertien songs (te) sterk gearticuleerd  ingezongen door Dennis Binnekade. Alle elementen van progrock zitten vervat in hun composities. Meerdere malen beluisteren wordt hierdoor een zoekfestijn naar nieuwe verborgen elementen.  Zonder afbreuk te willen doen aan het geheel, hoor je toch duidelijk dat ze niet alleen door buitenlandse bands werden beïnvloedt.  Nederpop-besmetting smeult nog steeds bij onze noorderburen.  Live klinken ze toch iets te plat om overtuigend door te breken.
 
Line-up:
Marcel Guijt (Keyboards)
Dennis Binnekade (Vocals)
Remco van den Berg (Guitars, Vocals)
Rob Krijgsman (Bass Guitar)
Joris Bol (Drums)
 
Marino Serdons (3 ½)

​One wonder what the value is of a live album.  Live they sound a little bit flat, so I suggest listening to their studio albums. They really have beautiful and strong compositions.
0 Reacties

Semistereo: Zabriskii

22/5/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Last Part Of The Trail
  2. Leap into Flames
  3. Crooked Teeth Neklace
  4. A Tale Of Ravenous Longing
  5. Tide
  6. Wreckage
  7. Lethargic
  8. South Of Sobriety Street
 
Website Artiest:
Semistereo

​De Amsterdamse band zandstraalt al drie albums ons oorsmeer met alternatieve rock met een snuif post metal.  Op hun vierde worp hoor je voor de eerste maal zanger Paul Glandorf.  Wat een aanwinst, een zanger met kwaliteiten, een mooi contrast met de heavier gitaarriffs.
Leap Into Flames wordt tijdens de eerste minuut in de vernieling gedrumd door een ongepast ritme onder de zanglijn. Wat later bloeit de song open door de gitaarriffs en een verhoogd tempo.
Hoorbare invloeden komen uit de stal van Deftones en A Perfext Circle.
Behalve uitgesproken virtuositeit, zit er toch meer progrock in dan de band zelf wil toegeven:
symfonische soundscapes, rythm changes, en lang uitgesponnen nummers.
Met ‘Crooked Teeth Neklace’ laat de band horen tot grootse daden in staat te zijn. Mooi crescendo opgebouwd met intrigerende vocals, wat shoegaze op de achtergrond om vervolgens een aanloop te nemen naar een groovy gitaarriff en een sferisch slot.  Het album eindigt met het 8 minuten durende ‘South Of Sobriety Street’: een zeer atmosferische progsong met wat tempowisselingen en vocale harmonie.  Het artwork/sleeve design, met een blauwe vlinder in verval, komt weer uit de vingers van Henk de Rooij. Schitterend!
Semistereo’s vierde, Zabriskii , klinkt als een imperfect heavy progalbum waarin de zanglijnen een groot deel van de kracht uitmaken.   Het opzet was om iets meer “dirty” in hun songs te brengen, en ook dat is gelukt.
 
Line-up:
Paul Glandorf (Lead & Backing Vocals)
Martijn Weijburg (Guitars, Keyboards, Theremin, Backing Vocals)
Frank Weijers (Guitars)
Max Mastrangeli (Bass Guitar, Grand Piano)
Marcel van de Graaf (Drums, Percussion)
 
Marino Serdons (3)
With Paul Glandorf as a singer, the band can look with confidence into the future. 
0 Reacties

3.2 : The Rules Have Changed

28/3/2019

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. One By One
  2. Powerful Man
  3. The Rules Have Changed
  4. Our Bond
  5. What You’re Dreamin’ Now
  6. Somebody’s Watching
  7. This Letter
  8. Your Mark On The World
 
Website Artiest:
Robert Berry

Vlak voor zijn dood werkte de legendarische toetsenman Keith Emerson (jawel, die van Emerson Lake & Palmer) aan een tweede album samen met gitarist, zanger  Robert Berry.  Minder bekend bij ons, maar in het progrock wereldje een Amerikaans gitaarwonder die eind jaren tachtig Greg Lake mocht vervangen, wat later de basis bleek voor een samenwerking met Emerson en Palmer.  Met hun drieën maakten ze onder de naam 3 één album ‘To The Power Of Three’ (1988).  In 2016 pleegde Keith echter zelfmoord omdat hij leed aan een spierziekte in zijn rechterhand waardoor hij dusdanig gefrusteerd raakte. Een schok voor iedereen en zeker voor kompaan Robert Berry. Dei besloot echter het werk af te maken en eind vorig jaar verscheen onderhavig juweeltje 3.2- ‘The Rules Have Changed’.  Officeel met acht songs, in realiteit negen krachtige progrock waarin de hand van Keith zaliger duidelijk hoorbaar is.  Songs als opener ‘One By One’ ( met een piano intro) of ‘What You’re Dreamin’ Now’ (met piano en synths) dragen de signatuur van Keith zoals ten tijde van ELP.  Vergelijkingen met Yes, GTR en Asia zijn ook niet weg te denken.  De iets rustiger songs op piano en akoestische gitaar (‘Our Bond’, ‘This Letter’ zijn stuk voor stuk schitterend gevarieerd en grijpen je emotioneel aan.  Het album eindigt met een negende song, niet vermeld op cd, waarin een jazz piano stuk in werk verwerkt.  Wie wat speelt op 3.2 is vrij onduidelijk, wel is het zo dat Robert Berry bij de posthume afwerking assistentie kreeg van zoon Aaron Emerson en Keith’s vriendin Mari Kawaguchi.  Een eerbetoon aan een groot artiest!
 
Marino Serdons (4)

Follow up album from legendary keyboard player Keith Emerson, together with his mate Robert Berry.  After the death of Keith, Robert finished the second album from 3, a progband of the late eighties, with the assistent of Aaron Emerson and Mari Kawaguchi.  Just magnificent!
0 Reacties

Stephan Thelen: Fractal Guitar

26/3/2019

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Briefing For A Descent Into Hell
  2. Road Movie
  3. Fractal Guitar
  4. Radiant Day
  5. Urban Nightscape
 
Website Artiest:
Stephan Thelen

Gitaarfreaks, scherp je plectrum en masseer je vingers.  Het getokkel van de troubadour op zijn 6 snaren  ligt al een eeuwigheid achter ons.  De Zwitserse New Yorker Stephan Thelen (composer, guitarist, mathematician) laat ons nu een poepje horen hoe een gitaar inventief kan bespeeld worden. Met de steun van enkele klasbakken componeerde hij een vijftal lang uitgesponnen instrumentale nummers in het progrock genre.   De combinatie van verschillende speelstijlen en het gebruik van hoogtechnologische apparatuur stuwen dit album naar een ongekende hoogte. Stephan Thelen experimenteert met een fractal gitaar, waarbij het geluid door een delay wordt gestuurd.  De herhaling van de riddles met nieuwe toevoegingen creëren een polyritmisch geluidstapijt.  Gitarist Markus Reuter (Stick Men) ‘behamert’ of ‘tapped’ de touch gitaar (oorspronkelijk op de Chapman Stick), bijgestaan door Matt Tate.  De composities lijken zeer gestructureerd, doch enige improvisatie is niet weg te denken. Een hele klus trouwens om vier gitaren tegelijkertijd uit elkaar te houden (voor ons) of juist in lijn te krijgen (voor de muzikanten)  In het gelijknamige titelnummer ‘Fractal Guitar’ hoor je het duidelijkst de ‘waterval’ patronen.  Een mix van fractal, touch en cloud gitaar, gewone elektrische (atmosferische) gitaar en loops maken van dit album een technisch huzarenstuk. Wat niet wegneemt dat je naast het album als studie-object, toch kan genieten van atmosferische ambient en progrock. Baanbrekend!
 
Line-up:
Stephan Thelen (Fractal Guitar, Organ, Samples)
Markus Reuter (U8 Touch Guitar)
Matt Tate (U8 Touch Guitar)
David Torn (Electric Guitar, Live Looping)
Jon Durant (Cloud Guitar on 1)
Bill Walker, Henry Kaiser (Electric Guitar Live Looping on 2)
Barry Cleveland (Guitar Atmospheres on 3 and  4)
Andi Pupato, Benno Kaiser, Manuel Pasquinelli (Drums, Percussion)
 
Marino Serdons (4)
​
​Curious about the possibilities on electric guitar?  Listen to this masterpiece and let it overwhelm you.  The electric guitar can be an eclectic instrument in combination with modern technology. Enjoy and learn!
0 Reacties

Citizen K : III

9/12/2018

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Welcome Abroad
  2. True Companions
  3. Let This Be Love
  4. Toolmaker’s Daughter
  5. Oceans Call
  6. Canceled Flight
  7. How Are You Gonna Handle It?
  8. Radio Classic
  9. Once You Had
  10. Piano In The Rain
  11. Beasts Of England
  12. And You Danced All Night
  13. After The Fact
 
Website Artiest:
Klas Qvist (aka Citizen K) on Paraply Records


​Tussen de eenheidsworst verschijnt gelukkig nog een Zweeds lichtpuntje. Vorig jaar verscheen het gelauwerde Second Thoughts, nu brouwt multi-instrumentalist Klas Qvist met zijn derde album verder met een seventies conceptalbum.  Het mag dan ook niet verwonderen dat in ‘True Companions’ de ELO-sound doorklinkt.  Ook liefhebbers van onze eigenste Bent Van Looy komen aan hun trekken in ‘Let This Be Love’.  Bent zocht zijn inspiratie bij Brian Protheroe, Klas Qvist ook?  In ieder geval kent de Zweed zijn klassiekers.  Niet altijd even origineel maar wel leuk smeersel voor het oor. ‘Toolmaker’s Daughter’ lijkt  (te)sterk op de stijl van Todd Rundgren.  De intro van ‘Oceans Call’ zou van Roger Waters kunnen komen.  En zo kunnen we nog wel even verder gaan.  Ondanks het sixties/seventies cachet  dat kleeft aan de songs, smelt je toch weg voor de mooie melodieën en harmoniezang.  Jammer wel dat de zangtechnische kwaliteiten van Klas Qvist niet even sterk staan als zijn compositorische.  Af en toe een valse noot mag echter de pret echter niet bederven. Citiizen K III kreeg heel wat orkestratie mee met dank aan producer Gudmundur Bragason.  Leuk zijn ook de vele sound effects van Andrea Holmstedt, een theatrale versiering om het element concept te versterken..  Alles bij elkaar nog eens een leuk ‘klassiek’ prog popalbum met musical allures.
 
Line-up:
Klas Qvist (Lead Vocals, Ac & Electric Guitars, Bass, Keyboards, Percussion)
Andreas Holmstedt (Programming, Sound Effects)
Kim Gunneriuson (Drums, Percussion)
 
Additional Musicians:
Andreas Thulin (Backing Vocals on 5 & French Horn on 6)
Franz Ottmar äckelmann (Conductor on 7)
Markus Larsson (Organ on 4)
 
Marino Serdons (4)
Very fine Swedish prog album that makes you happy with beautiful arrangements and enchanting melodies. 
0 Reacties

Spirits Burning & Michael Moorcock: An Alien Heat

22/10/2018

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Hothouse Flowers
  2. Geronimo
  3. Soiree Of Fire
  4. In The Future
  5. Doomed
  6. Fall In Love
  7. Any Particular Interest
  8. Dark Dominion
  9. Seven Finger Solution
  10. To Steal Space Traveller
  11. Virtue & Mrs Amelia Underwood
  12. Learning The Art
  13. Back To 1896
  14. Quest For Bromley
  15. Thank You For The Fog
  16. Old Friends With New Faces
 
Website Artiest:
Spirits Burning

​Musical icoon Don Marino Falcone slaagde er andermaal in om met zijn collectief Spirits Burning een uniek project muzikaal vorm te geven.  Don Falcone verdiepte zich als musicalproducer en keyboardist/zanger in de loop der jaren in samenwerking met rockartiesten.  Vorig jaar bracht hij nog het glansrijke album ‘The Roadmap in Your Head’ uit (lees recensie op deze site), in collaboratie met het Franse gezelschap Clearlight, een ode aan Daevid Allen van de legendarische band Gong.  Geboeid door de trilogie ‘The Dancers At The End Of Time’, waarin  de novelle ‘An Alien Heat’, vroeg hij toestemming aan schrijver Michael Moorcock voor een bewerking van diens werk.  Michael Moorcock, naast schrijver ook zanger van Michael Moorcock & The Deep Fix, kon dit aanbod niet afslaan (mits een minimale inbreng van harmonica en als backing vocalist!).  Meer dan 30 artiesten (o.a. uit Blue Oster Cult, Hawkwind, Groundhogs, Arthur Brown)  staan in voor de vertolking van 16 songs.  Het nieuwe album ‘An Alien Heat’ straalt homogeniteit (mag ook wel als conceptalbum) en originaliteit (lekker meegenomen) uit.   Door de steeds wisselende bezetting kon iedereen zijn eigen ei leggen, met dien verstande dat Don Falcone het overzicht mooi wist te behouden.  Een huzarenstukje als producer om het diverse pluimage uit rock-, psychedelica- en spacerock middens in dezelfde richting te laten denken en spelen. De songs vloeien als slingerhoning door je boxen, met knappe zangpartijen van bariton Jsun Atoms (The Dream Machine, The Upsidedown) en Albert Bouchard (BOC).  Touches of indie, space, alternative, musical, classic,….verweven tot een uiterst boeiend theatraal geheel.  ‘An Alie Heat’ verschijnt op Gonzo Multimedia als dubbelalbum met de instrumentale versie als bonus cd.  Liefhebbers van Blue öster Cult, Hawkwind, en ook alle theatrale  prog fanaten zullen hiervan smullen.
 
Marino Serdons (4)
Extremely rich and beautiful creation of Don Falcone’s Spirits Burning.  The collaboration with Michael Moorcock and his novel asks for… ‘to be continued’! 
0 Reacties

Pymlico: Nightscape

19/10/2018

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Wide Awake
  2. Gabagool
  3. Tofana 10 AM
  4. Room With A View
  5. Ghost Notes
  6. Road Movie
  7. Silver Arrow
 
 
Website Artiest:
Pymlico

Niet alleen de Scandinavische crimi-series, ook de muziekscéne uit het steeds warmer wordende noorden veroveren de wereld.  Het aantal experimentele groepen uit Noorwegen is al niet meer te tellen en ook in het progrock genre treden steeds meer bands uit het onbekende.  Een aantal festivals in Noorwegen (Close To The Rain, We Lave Rock)  en Zweden (Artrock Lidköping, Slottskogen Goes Progressive in Gothenburg) hebben er toe bij gedragen dat groepen zoals Gentle Knife en Pymlico hun uitstekend werk live kunnen brengen. Criticasters zullen beweren dat dit ‘afgeleiden’ zijn van de basisprog uit Engeland ( met iconen als Genesis, Kin gCrimson, enz.).  En deels klopt dit natuurlijk, maar Pymlico gaat iets verder.  Naast de typische prog elementen met veel keyboard en tempowisselingen, plakken zij er een fusion toets aan.  Het vijfde album ‘Nightscape’ boeit dan ook zeven composities lang.  De sax van Marie Faervaag bepaalt in grote mate de klankkleur in ‘Room With A View’.  Een sax in melodische kleedje dat doet denken aan de hoogdagen van Klaus Doldinger’s Passport.  Toch een minpuntje: het zweverige  Road Movie.  Cinematic kan heel inspirerend werken, maar het koortje in ‘Road Movie’ roept aversie op.  Drummer/keyboardist/founder Arild Broter had in 2009 niet kunnen vermoeden dat de band zou uitgroeien tot zo’n sterk melodische band. Pymlico speelde ook support voor ‘The Watch’, de ultieme coverband van Genesis.  Toch hebben de Noren zich niet laten verleiden tot enige imitatie. (Wel hoor je Steve Hackett’s gitaarsound in Silver Arrow.)  De jazz invloeden daarentegen zijn echter nooit ver weg.  Instrumentaal een heel sterke band met mooie melodische tracks.
 
Line-up:
Oyvind Broter (Keyboards)
Arild Broter (Drums, Keyboards)
Axel Toreg Reite (Bass Guitar, Synth Bass)
Stephan Hvinden (Guitars)
Andreas Sjo Engen (Guitars)
Marie Faerevaag (Sax, Keyboards)
Oda Rydning (Percussion)
 
Marino Serdons (3 ½)
Great melodic tracks from Oslo Norway. The band Pymlico deserves a place on every progrockfestival.  Their fifth album ‘Nightscape’ combines prog and a touch of jazz in a very original way.
0 Reacties
<<Vorige

    Archives

    Maart 2021
    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afrobeat
    Afrobilly
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avantgarde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country And Western
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doowop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folkrock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funky Blues
    Fusion
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Progrock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    TexMex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Zydeco

  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2021
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2020