SMOOTH JAZZ
Ligt smooth jazz op sterven?

• Ik hoef het niet onder stoelen of banken te steken, bij smooth jazz voel ik mij goed •

Eigenlijk was ik al sinds 1976 een fan van dit genre, ook al bestond het officieel nog niet. Ja, de elpee ‘Breezin’’ van George Benson, die later baanbrekend zou blijken voor dit genre, beviel mij ten zeerste, maar in die tijd noemde het genre jazzfunk, ook al was er duidelijk een afbakening tussen de lichtere en de zwaardere tracks. En ja, het waren die lichtere tracks die mij het meest bekoorden.
Nu is het zo dat ik op zestienjarige leeftijd het hardrockgeweld van Deep Purple verkoos boven alle anderen, maar de grote ommekeer bij mij kwam er toen ik in de dancings de zwarte muziek (soul, disco, funk) ontdekte. En eigenlijk had ik mijn achtergrond steeds van zachte nummers gehouden, want in 1974 zette ik steevast ‘Samba Pa Ti’ van Santana (foto onder) op nummer één. Hoe dan ook, instrumentale muziek had altijd al een plaatsje in mijn hart veroverd, alhoewel het nog jaren zou duren eer de stukjes van de puzzel op hun plaats zouden vallen.

santana 560

In het begin van de jaren negentig bestond er een focusgroep in Chicago van Broadcast Architecture. Deze firma was de eerste die het nieuwe formaat aan radiostations verkocht. Er werd aan een luisteraar, een vrouw, gevraagd om de proppen te komen met een benaming van de songs die in dit nieuwe formaat pasten. Zij koos voor de term “smooth jazz”, en die benaming werd door een consultant overgenomen om deze fusie van instrumentale muziekstijlen te beschrijven. Wat die vrouw beschreef was een jazzachtige sound, zonder het essentiële jazzelement improvisatie. Een song waarin de melodie zeer belangrijk was, en die hoofdzakelijk gebracht werd op instrumenten die in jazz gebruikt werden. Maar die definitie viel door de mand toen smooth jazz zich uitbreidde tot tweehonderd radiostations, waaronder WJZW uit Washington. In recentere tijden betekende smooth jazz niet alleen saxofonisten Kenny G en Dave Koz, maar ook zangers zoals Norah Jones (foto helemaal onderaan), India Arie en zelfs Sting. Ondanks opmerkingen en telefoontjes van fans van traditionele jazz, en geeuwen van liefhebbers van pop en rock, werd smooth jazz een zeldzaam succesverhaal: een muziekgenre dat deze keer niet door artiesten of platenfirma’s geschapen was, maar door radiomakers, die een stijl identificeerden, er het gepaste publiek voor vonden en muzikanten inspireerden om dat product te maken.
Tijdens de jaren zeventig waren het de lichtere hits uit het jazzfunk genre, afkomstig van artiesten zoals Bob James, George Benson en Spyro Gyra, die niet enkel radioaandacht kregen op enkele Amerikaanse jazzstations, maar tevens op lichte rock en easy-listeningstations. Chuck Mangione’s ‘Feels So Good’ uit 1977 was waarschijnlijk de eerste smooth jazzhit, zelfs al bestond het genre toen ook nog niet. Het zou toch nog tien jaar duren tot 1987, tot wanneer een radiostation uit Los Angeles de eerste grote mediavorm zou worden, die zich inzette voor de muziek van David Sanborn, The Rippingtons en Al Jarreau.
Radioprogrammamakers zochten naar een manier om bureauwerkers en gestresste pendelaars met deze muziek te bedienen, en die kwam voort uit een mengeling van fusion jazz, lichte R&B, popballades en enkele pure jazzartiesten. Zij volgden in de voetsporen van George Benson melodieuze nummers. Critici moesten van meet af aan van dit genre niet weten, en bestempelden het als de liftmuziek van de jaren negentig. “A form of musical water-skiing over the groove” zei een criticus. Maar smooth jazz radiostations deden het niet slecht, en bouwden verder op een luisterpubliek dat ongewoon was (alle rassen, en grensoverschrijdend op gebied van leeftijd, plaats en inkomen).

alicia keys 560

Het zou nog tot 2000 duren vooraleer de Grammy Awards een pop instrumental album categorie toevoegden om smooth jazz artiesten te belonen.
“I play songs people want to hear” zei saxofonist Kenny G in een verdedigingspoging. “Critics don't bother me because I know I have integrity. . . . The jazz purists should be looking at me and saying 'thank you.' I've brought people into buying instrumental music. Maybe they'll open up and find an old Sonny Rollins or Charlie Parker record after that.” Andere artiesten beweerden bij hoog en bij laag dat ze niet in dat plaatje pasten. “We're not smooth jazz” zei trompettist Chris Botti, en voegde daaraan toe: “my music is not about playing in a little tiny club and it sounds like a math test, but rather playing big venues and it’s pleasing”.
Het formaat steunt vooral op aangename melodieën, of dat nu Kenny G’s instrumentals zijn, of de zachte zang van Anita Baker of Sade. De grote stuwende kracht achter de verkoopcijfers was tijdens de jaren negentig, The Weather Channel, dat smooth jazz gebruikte als achtergrond tijdens de weersverwachtingen.
Vandaag de dag is smooth jazz in ietwat ruwer water beland. Het radiostation CD101.9 uit New York, één van de landelijk meeste populaire smooth jazz stations, werd vorige maand overgenomen door een rockformaat. En in Philadelphia koos een ander smooth jazz radiostation voor een mix van Alicia Keys, Beyoncé, Frankie Valli en Bon Jovi. In Washington waren bij WJZW de luistercijfers veel te laag, aldus gingen beleidsmakers op zoek naar een ander formaat. In Chicago mengen programmamakers meer traditionele jazz in de afspeellijst. Pianist en dj Ramsey Lewis, die een show maakt, die op heel wat smooth jazzzenders te horen is, gooit wat Oscar Peterson en Bud Powell in de mix.

Norah Jones 560

Op plaatsen waar radiostations smooth jazz buitengooiden, eisen luisteraars nu de terugkeer ervan. Dat gebeurde al in Milwaukee en in Washington, waar WASH en WJZW plannen aangekondigd hebben om smooth jazz op één van hun HD kanalen in te lassen, maar daarvoor moet je een digitale radio bezitten.
Dat zal waarschijnlijk niet genoeg zijn om de opgehitste fans te kalmeren, maar in de radio-industrie is hun eis niet aan de orde van de dag. Verkoopcijfers van reclame gaan naar beneden, en programmamakers en adverteerders zijn op zoek naar luisteraars die er nauw aandacht aan besteden. Dat betekent muziek “that's front and center, not light and breezy”.

Patrick Van de Wiele