KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • MUSIC NEWS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2026
  • VINYL REVIEWS 2025
  • BOOK REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • COMING EVENTS
  • CONTACT PAGE
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY

  CD & vinyl   REVIEW BLOG

Kirk Fletcher: Keep On Pushing

14/8/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. It’s Love Baby
  2. Just A Dream
  3. I’m Gonna Dig Myself A Hole
  4. Every Dog Has Its Day
  5. Lost Love
  6. Croke
  7. Keep On Pushing
  8. Think Twice Before You Speak
  9. Here In the Dark
  10. Blues For Robert Nighthawk
 
Website Artiest
Kirk Fletcher

Kirk Fletcher nam voor het eerst een gitaar in handen rond zijn achtste levensjaar. Hij speelde samen met zijn oudere broer Walter in vaders kerkgemeenschap. Niet veel later zouden ze samen de gitaarshop Music Works bezoeken. Daar ontmoette Kirk grootheden als Jeff Rivera, de gitaartechnicus van Robben Ford en de shop werd zowaar zijn tweede thuis. In 1999 verscheen zijn debuutalbum 'I'm Here & I'm Gone' op het label JSP Records. Vijf jaar later stelde hij dan  'Shades Of Blue' voor aan het grote publiek. In die periode werkte hij ook nauw samen met Finis Tasby en The Mannish Boys. Sindsdien is hij een zeer gerespecteerde kracht in de internationale bluesscene, heeft opgetreden op talloze festivals en in clubs over de hele wereld en naam gemaakt als bandleider van The Fabulous Thunderbirds, en speelde samen met artiesten als Joe Bonamassa, Charlie Musselwhite en Nick Curran. Kirk Fletcher keert nu terug met zijn achtste studioalbum ‘Keep On Pushing’. Samen met co-producer JD Simo en een dreamteam van muzikanten uit Nashville werkte Kirk Fletcher aan het album dat de directheid van een aantal van zijn favoriete opnames ‘live in de studio’ vastlegt. De release bevat een aantal klassieke nummers van Big Bil Broonzy, Arthur Crudup en Percy Mayfield, samen met enkele originele nummers én een eerbetoon aan Robert Nighthawk met ‘Blues For Robert Nighthawk’, een Delta-Chicagoblues overbrugging én een met slides doordrenkt instrumental. De eerste single van het album is het uptempo instrumentale nummer ‘Croke’, een melodie die Fletcher al jaren met zich meedraag. Het is in de stijl van de klassieke West Coast jump blues, gepopulariseerd door een aantal van zijn mentors en helden zoals Junior Watson en Hollywood Fats. Albumopener is Ruth Browns ‘It's Love Baby’, een nummer dat rockt en swingende met doortastende ritmiek. De shuffle ‘Just a Dream’ voegt nog meer pit toe, net zoals ‘I’m Gonna Dig Myself a Hole’ die pure bluesenergie accordeert en het funky ‘Every Dog Has Its Day’. Slowblues wordt het even met ‘Lost Love’ én ‘Think Twice Before You Speak’.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
VizzTone is proud to present KEEP ON PUSHING, the latest album from internationally hailed blues guitarist/vocalist Kirk Fletcher, working with co-producer JD Simo and a dream team of Nashville players for a “live in the studio” album that captures the immediacy of some of his favorite recordings. The album mines some classic songs by Big Bil Broonzy, Arthur Crudup, Percy Mayfield and more, along with originals by Fletcher and a tribute to Robert Nighthawk co-written with JD Simo.
0 Opmerkingen

Kent Burnside: Hill Country Blood

13/8/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Daddy Told Me
  2. Hill County Blood
  3. Crawling King Snake
  4. I Heard
  5. I Go Crazy
  6. One More Change
  7. Rob and Steal
  8. I Can Feel It
  9. You Better Run
  10. I Miss You
 
 
Website Artiest
Kent Burnside

​Kent Burnside is de kleinzoon van Hill Country-legende RL Burnside. Hij werd door zijn grootvader aangemoedigd om een eigen stijl te ontwikkelen. Kent combineert zijn Mississippi Hill Country Blues met Delta- en Chicago Blues, evenals bluesrock en funk. Kents vriendelijke persoonlijke stijl heeft hem in staat gesteld een eigen carrière op te bouwen nadat hij zijn sporen verdiende als gitarist in Jimbo Mathus' post-Squirrel Nut Zippers band, waar hij het grootste deel van 2005 en 2006 speelde. Hij speelde ook enkele weken het voorprogramma van Buddy Guy, wat leidde tot talloze optredens in Buddy Guy’s Legends in Chicago. Het album ‘Hill County Blood’ werd opgenomen in Royal Studios in Memphis. Naast de acht originele nummers vinden we twee geselecteerde covers. De ritmesectie bestaat naast Kent op gitaar en zang, verder uit zijn oom Garry Burnside op bas, drummer Jake Best en Damian Pearson op bluesharp. Na de diepe bluestunes van ‘Daddy Told Me’ komt al even snel die funky titeltrack ‘Hill Country Blood’. De song ‘Crawling King Snake’ is een cover van John Lee Hooker, net zoals ‘You Better Run’ is gecrediteerd aan Junior Kimbrough. De langspeler ‘Hill County Blood’ is een energieke, diep authentieke blues ervaring. Een muzikale ontwikkeling die het verleden eert en tevens de toekomst in stormt. Heerlijk!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
"Hill County Blood" is an energetic, deeply authentic blues experience. A musical development that honors the past while simultaneously charging into the future. Wonderful! Highly recommended….
0 Opmerkingen

The Name Droppers: Cool Blue Shoes

11/8/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Killing Floor
  2. Cool Blue Shoes
  3. Be Alright
  4. Keep Pushing
  5. That’s The Way My Love
  6. Hard Way
  7. I Cry For You
  8. Yes I Will
  9. Out Of The Blue

Website Artiest
The Name Droppers

The Name Droppers, een befaamd collectief met oorspronkelijke leden van Johnny Winter en Charlie Karp. Drummer Bobby "T" Torello heeft een uitgebreide carrière, met name als voormalig drummer van Johnny Winter. Hij toerde met Michael Bolton, Grace Slick en Black Oak Arkansas. Hij werd opgenomen in de Classic Drummer Hall of Fame en de New England Music Hall of Fame, en is tevens ambassadeur voor WFIII drums. Zanger Rafe Klein is een songwriter en geen onbekende in de muziekscene. Hij speelde jarenlang samen met blueslegende Charlie Karp en schreef mee aan veel nummers die verschenen op Charlie Karps laatste album ‘Back to You’ en ‘Love’ (van Carole Sylvan) en alle vier de albums van Name Droppers. Scott Spray was Johnny Winters langstzittende bassist en speelde ook met Edgar Winter. Hij werd opgenomen in de New England Music Hall of Fame. Scott heeft een uitgebreide carrière en heeft gespeeld met enkele van de grootste namen in de rock-'n-roll. Zijn credits bestrijken enkele decennia en zijn bas werk op Johnny Winters laatste album ‘Step Back’ leverde hem in 2015 een Grammy op voor Beste Bluesalbum. Ron Rifkin  is een keyboardspeler die talloze sessies heeft gespeeld en jarenlang live en in de studio met Charlie Karp heeft gespeeld. Zijn unieke speelstijl en diverse zangstem maken hem een veelgevraagde CT-sessiemuzikant en hij heeft talloze credits op zijn naam staan. The Name Droppers dus! Het album opent met ‘Killing Floor’, oorspronkelijk opgenomen door Howlin’ Wolf in 1964. Op het originele ‘Cool Blue Shoes’ worden we vergast door gastzangeres Carole Sylvan en Joe Meo op saxofoon. Net zoals in ‘Be Alright’ gastzangeres Simone Brown en saxofonist Bill Holloman welgekomen vrienden zijn. Dit alles contrasteert enigszins met de rocker ‘Keep Pushin’ en het& Chicago blues begeesterde ‘I Cry For You, een nummer uit Willie Dixons rijkelijke songbook. ‘Yes I Will’ is een 'vraag en antwoord' nummer, net zoals het afsluitende duet ‘Out Of The Blue’.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Connecticut based Blues Rock recording artists “The Name Droppers” completed work on their 5th full-length album titled “Cool Blue Shoes,” Highly recommended! 
0 Opmerkingen

Monster Mike Welch: Keep Living Til I Die

5/8/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Keep Living Till I Die
  2. Love Me Baby
  3. Your Problem To Solve
  4. Good To Me As I Am To You
  5. Hell Hound On My Trail
  6. I Finally Hit The Bottom
  7. Do What You Want With My Grave
  8. She Makes Time
  9. Dear Landlord
  10. I Just Don’t Understand
  11. Some Other Guy
  12. The Whole Idea of You
  13. Burial Season
 
Website Artiest
Monster Mike Welch

​Met meer dan dertig jaar aan tournees en opnames op zijn naam is de in Boston gevestigde bluesgitarist Monster Mike Welch een doorgewinterde veteraan in de internationale bluesscene. Mike Welch was op elfjarige leeftijd een wonderkind op gitaar. Mike speelde toen al met Ronnie Earl, Luther ‘Guitar Jr.’ Johnson, Matt Murphy en Johnny Copeland. Twee jaar later opende hij in Cambridge’ House Of Blues voor Junior Wells, Joe Walsh en acteur Dan Aykroyd, die hem de bijnaam ‘Monster Mike’ bezorgde. Hij veroverde de blueswereld in 1996 met zijn debuutplaat ‘These Blues Are Mine’ op het label Tone-Cool Records. Welch is al jaren een vast waarde in de bluesscene, werd leadgitarist van Sugar Ray & The Bluetones, waar hij tot 2017 bleef én is ook te horen op diverse albums van The Mannish Boys, Sugarray Rayford, The Knickerbocker All-Stars en Anthony Geraci and The Boston Blues All Stars. In 2017 bundelde Welch de krachten met wijlen Mike Ledbetter voor het veelgeprezen ‘Right Place, Right Time’. Welch werd genomineerd voor zeven Blues Music Awards en won in 2018 voor de langspeler ‘Right Place, Right Time’ de award voor ‘Traditional Blues Album of the Year’ en in 2019 als ‘Best-Instrumentalist-Guitar’. Nu promoot hij ‘Keep Living Till I Die’. Naast Mike (voclas/gitaar) bestaat de ritmesectie uit Brooks Milgate (piano, orgel, Wurlitzer en clavinet), Brad Hallen (elektrische bas) en Fabrice Bessouat (drums en percussie). Achtergrondzangers zijn Lisa Leuschner Andersen, John Blues Boyd, Marcel Smith én Dennis Dove. Het album werd geproducet, opgenomen, gemixt en gemasterd door Kid Andersen in zijn Greaseland Studios in San Jose, Californië. De titeltrack mag de dans openen. Mike is verder gegroeid als vocalist, en dat kunnen we alleen maar toejuichen. Net zoals hij ook de Chicago bluessong ‘Love Me Baby’ heel makkelijk naar zijn hand zet én ‘Your Problem To Solve’ een funky vibe bezorgt. De soulballade ‘Good To Me As I Am To You’ werd geschreven door Aretha Franklin en Ted White en voor het eerst opgenomen door Aretha in 1968. Mike herwerkt het nummer tot een knappe instrumental. ‘Hell Hound on My Trail’ werd in 1937 opgenomen door Robert Johnson, al laat Mike hier zijn stemtimbre wat klinken als een jonge Presley. Het nummer ‘I Finally Hit The Bottom’ werd ooit opgenomen door Rick Estrin and The Nightcats in 2024, net zoals ‘Do What You Want With My Grave’ is geïnspireerd door Blind Lemon Jefferson. Op ‘She Makes Time’ herneemt Welch een origineel nummer dat hij voor het eerst opnam in 2007, is ‘Dear Landlord’ origineel van Bob Dylan een herwerkte instrumentale track én werd de soulsong ‘I Just Don’t Understand’ in 1961 neergepend door het duo Marijohn Wilkin en Kent Westberry en later gecoverd door The Beatles. Van de rockersongs ‘Some Other Guy’ en ‘The Whole Idea of You’ gaat het finaal naar de hartenbreker ‘Burial Season’, geschreven door bassist Michael "Mudcat" Ward en opgenomen door Sugar Ray and The Bluetones in 2003. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
On ‘Keep Living Til I Die’, renowned blues guitarist and three-time Blues Music Award winner Monster Mike Welch reteams with producer Kid Andersen to deliver searing guitar and impassioned vocals on a set of original songs and covers of Robert Johnson, Aretha Franklin, and Bob Dylan among others, exploring themes of life, death, love, joy and heartbreaklip 
0 Opmerkingen

Ticket West: Give Me That Thrill

30/7/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
Detail Album
Tracks:
  1. Remember Your Name
  2. Hey Darling
  3. Every Day
  4. Time Will Tell
  5. Garlic Man
  6. Any Other Way
  7. Stop Leading Me On
  8. Barstool Bop
  9. Paying The Price
  10. Give Me That Thrill
  11. My Old Man
 
Website Artiest
Ticket West

​Ticket West is het project rond de broers Pascal en Walter Wilhelm.  Het duo kreeg de blues als het ware met de paplepel ingegoten. Hun vader percipieerde heel wat bluesopnamen via showcases en gespecialiseerde radioprogramma’s. Concerten van Jimmy Johnson en Billy Boy Arnold in Vollebregts Jazzcafé te Laren werden zo vereeuwigd op tape. Pa gebruikte een grote cassettedeck met enorme spoelen die in de woonkamer ronddraaide. Hij kreeg voor zijn verjaardag platen van Albert King en Lightning’ Hopkins én die werden thuis grijs gedraaid. Dit alles influenceerde de broers, de rest is zowaar geschiedenis. De broers hadden twee vrienden (ook broers) die drums en gitaar speelden. De oudere broer pakte de basgitaar op en overtuigde zijn jongere broer ervan dat hij kon zingen. Een band was geboren. Maar na een paar jaar oefenen en plezier maken, ging de band uit elkaar. De broers begonnen hun eigen carrières in de muziek die jarenlang doorgingen. Ze bleven echter altijd vasthouden aan het gevoel dat ze, als broers, ooit weer bij elkaar zouden komen. En na meer dan 30 jaar was die dag daar. In de tussentijd was de oudere broer overgestapt op gitaar en de jongere op bas. Hun interesse in blues lag nu bij de West Coast-stijl (William Clarke, Rod Piazza, James Harman) en ze sloten zich aan bij zanger en mondharmonicaspeler Gerrit Ekkelenkamp, die later werd vervangen door zijn leerling Harp Mitch nadat hij naar Portugal was verhuisd. Hun eerste plaat ‘High Class Horse’, met Harp Mitch op zang en mondharmonica en Nathan James op gitaar, kwam uit in 2020. Voor hun tweede album, ‘Cab Driving Man’ doken ze de studio in met diverse bevriende muzikanten. De opvolger ‘49 Park St. Blues’ verscheen in 2022 en is een album met originele nummers over oude en nieuwe liefde. In datzelfde jaar doken de broers ook de studio in met Greg Izor voor de EP ‘Chucufu’. Twee jaar geleden was er de succesvolle langspeler ‘All Is Well’. Nu gaat de band weer aan boord met Greg Izor, die nu ook als producer fungeert. De elf nummers werd neergepend door Pascal Wilhelm, die zingt en gitaar speelt. Zijn broer Walter zorgt voor de baslijnen, Paolo de Stigter zit op de drumstoel, Bas Kleine is behendig op mondharmonica, Roel Spanjers beroert zijn toetsen op ‘Paying The Price’ en Izor speelt naast zijn producerswerk extra mondharmonica- en gitaarpartijen. Wilhelms atypische bluesstem is prominent aanwezig in de nummers, wat voor een fris geluid zorgt. Strakke percussie en akoestische gitaren zorgen met ‘Remember Your Name’ voor een behaaglijke opener. Met ‘Hey Darling’ én ‘Garlic Man’ trekken we naar de Delta, en nummers als ‘Every Day’ concorderen die Chicago bluessound door Izor en Kleins mondharmonicavirtuositeit. De song ‘Time Will Tell’ is een zwoel culminatiepunt, ‘Any Other Way’ heeft dat ontspannen drumgeroffel én ‘Stop Leading Me On’ is een knappe boogie shuffle. De rocker ‘Barstool Bop’ heeft die bluesy bebob vibe, en dat contrasteert met de Hammond begeesterde slowblues ‘Paying The Price’, een nummer over een gescheiden man die zijn financiële én emotionele tol betaalt. After my firts love, your the first in line, zingt Wilhelm. Het afsluitende ‘My Old Man’ is een intieme reflectie op een moeizame vader-zoonrelatie. Ticket West groeit als band op ieder album, en blijft zichzelf heruitvinden. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
The band Ticket West is back on board with Greg Izor, who now also serves as producer after a previous collaboration on the 2023 release "Chucufu,", featuring Izor as vocalist and harmonica virtuoso. The eleven tracks were penned by Pascal Wilhelm, who sings and plays guitar. His brother Walter provides the bass lines, Paolo de Stigter sits on drums, Bas Kleine is adept on the harmonica, Roel Spanjers plays the keys on "Paying The Price," and Izor plays additional harmonica and guitar parts in addition to his production duties. Wilhelm's atypical blues voice is prominently featured throughout the songs, creating a fresh sound. Ticket West grows as a band with every album and continues to reinvent itself. Impressive! Highly recommended…
0 Opmerkingen

Forrest McDonald: Songs From My Soul

22/7/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. On Your Life’s Road
  2. Blue Mood
  3. I Can’t Stop The Love
  4. Take My Hand
  5. Spirit of The Night
  6. I Need You
  7. A Girl Like You
  8. The Next Time
  9. That’s How I Want Our Love
  10. Make Love Not War
  11. Blue Morning Sun
  12. I Had A Dream
  13. Misery and Blues
  14. Wish I May
  15. Trouble In Mind
 
Website Artiest
Forrest McDonald

​De award winnende singer-songwriter, gitarist Forrest McDonald speelt ruim zes decennia lang soul muziek die gedistilleerd is in die blues sound. Als een avontuurlijke ontdekkingsreiziger schrijft hij zijn songs neer, vakkundig geschreven met thema's over liefde, hoop, moeilijke tijden en geloof, en diep geworteld in blues, bluesrock, Americana met een vleugje folk. Oorspronkelijk komt Forrest uit Austin, maar resideert in Richmond, Virginia. De langspeler ‘Songs From My Soul’, zijn eerste in vijf jaar, werd opgenomen in Atlanta. Zangmatig projecteert hij hier een sterke baritonstem, dat hij begeleidt met strakke fingerpicking, swingende melodieën, provocerende deuntjes, een vleugje flamenco en heel wat standaard 12-maten blues. Het is voornamelijk een akoestische set geworden waarop Forrest McDonald enkel gitaar en mondharmonica speelt. Met Jim Scarlett op Hammond B3, bassist Ron Benner en Terrell Sass op drums, heeft hij de ideale ritmesectie verzameld voor ‘Wish I May’. Enkel voor ‘Misery & Blues’ verzamelen een hele band op in de studio. De songs zijn een  rauwe en effectieve mix van bluesy klanken. McDonald begon gitaar te spelen in 1964 na een ontmoeting met Muddy Waters in Café Midnight in Harlem. In datzelfde jaar gaf zijn vader hem de plaat ‘Two Bones and A Pick’ van T-Bone walker. Hij werd zowaar verslaafd op de blues.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Forrest McDonald, a seasoned singer-songwriter, unveils Songs from My Soul, a heartfelt collection of authentic storytelling rooted in the experiences of everyday life. With a shift from the "Forrest McDonald Band" to a solo focus, this album dives deep into themes of love, hope, hard times, and faith. Blending his blues and blues-rock foundations with influences from Americana and folk, Forrest crafts songs that resonate emotionally, forging a powerful connection with listeners. Songs from My Soul is more than music—it’s a shared journey through the human condition. 
0 Opmerkingen

The Blues Masters Featuring Cassie Taylor

21/7/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Downward Road
  2. Nobody’s Fault But Mine
  3. Sit Down Servant
  4. Wade In The Water
  5. You’re Gonna Make Me Cry
  6. If I Could Hear My Mother
  7. If You’re Ready
  8. I Wonder Why
  9. Respect Yourself
  10. Chain Of Fools
 
 
Website Artiest
The Blues Masters

​Cassie Taylor begon haar carrière als bassiste op zestienjarige leeftijd en toerde meer dan tien jaar met haar vader, de veelgeprezen bluesmuzikant Otis Taylor. Ze is begeesterd in de baslijnen van haar basgitaar en spreid ze maar al te graag uit met haar hemelse vocalen. Ze was destijds, samen met Samantha Fish en Dani Wilde, het muzikale brein bij het ‘Girls With Guitars’ project van Thomas Ruf. Al deze invloeden verwerkt Cassie in haar ultra moderne bluessound. Na twaalf jaar en een internationale tournee worstelde Cassie met een mentale gezondheid en nam ze tien jaar lang een stap terug van het podium. Maar ze terug en hoe! The Blues Masters zijn een hechte groep muzikanten die in de loop der jaren met veel geweldige artiesten hebben samengewerkt waaronder namen als Leon Russell, The Allman Brothers Band, Elvin Bishop, Eric Gales, Mick Fleetwood, Otis Taylor en Magic Slim. Het ensemble bestaat uit Cassie Taylor op bas, banjo en zang, bassist Kassidy Kent, Christian Teele (drums), Tim Turcker (gitaar en bas), Stella Ann (percussie en achtergrondzang) Eric Moon op Fender Rhodes, Hammond B-3 en accordeon, Sally Van Meter (lap steel), Doug Lynn (mondharmonica) en achtergrondzangeressen Kylee Ribble, Larea Edwards en Chrissy Grant. De gospel doordrenkte openingstrack ‘Downward Road’ is een 'call and response' nummer dat ooit bij elkaar werd geschreven door Pops Staples en opgenomen door The Staple Singers in 1960. ‘Nobody’s Fault But Mine’ werd opgenomen door Blind Willie Johnson in 1927, Doug Lynns harp en Eric Moons accordeon voegen hier nog een bezwerende dimensie toe aan het nummer. De gospelsong ‘Sit Down Servant’ is origineel van Margaret Bonds is. De track ‘Wade In The Water’ is een spiritual over de Afro-Amerikaanse ondergrond, het werd 1966 geregistreerd door het Ramsey Lewis Trio. ‘You’re Gonna Make Me Cry’ is een emotionele R&B ballade, ‘If I Could Hear My Mother Pray Again’ komt oorspronkelijk uit 1922, net zoals ‘If You’re Ready’ van The Gap Band is. Met ‘I Wonder Why’ en een ontroerende versie van ‘Respect Yourself’ getuigd Cassie haar eerbetoon aan The Staple Singers. Het afsluitende ‘Chain Of Fools’, Aretha Franklins klassieker uit 1967 is een knappe R&B én soultrack. Op deze nieuwe collectie gospel-geïnspireerde blues en soulsongs herovert Cassie Taylor haar identiteit als erfgenaam van Otis’ nalatenschap.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Real soul transcends all genres of music. R&B “got soul”, to only state the most obvious, but the best rock “got soul”, too. The Bluesmasters was founded based upon this principle, collectively bringing decades of blues and rock music internationally for many artists to include Jefferson Starship, Journey, Whitesnake, Elvin Bishop, John Mayall and the Bluesbreakers, David Bowie, and many more. The Bluesmasters name is no idle boast. A collective of collaborators both live and in the studio include Mickey Thomas, Aynsley Dunbar, Leon Russell, The Allman Brothers Band, Elvin Bishop, Pat Travers, Eric Gales, Mick Fleetwood, Rusty Anderson, Abe Laboriel Jr, Jake E Lee, John Mayall, Pat Travers, Shemekia Copeland, Otis Taylor, Cassie Taylor, Magic Slim, Pinetop Perkins, and Hubert Sumlin to name a few. After substantial sales internationally that include 7 international studio releases and a Michel Shane-produced concert film, The Bluesmasters continue to create new music for blues and rock fans alike worldwide. New music is slated for 2025, incuding The Bluesmasters Featuring Cassie Taylor  and The Bluesmasters 20th Anniversary.
0 Opmerkingen

The Boneshakers: Live To Be This

17/7/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
title 0
Tracks:
  1. I’ll Kick A Brick (For My Man)
  2. They Say I’m Different
  3. How Do You Spell Love
  4. I Need Somebody
  5. Dobro Jones (Delta Mix)
  6. Evil No More ft Charlie Musselwhite
  7. I Am The Cool ft Don Was
  8. Here I Am
  9. Salty Ft Bobby Rush
  10. Don’t Deny Me ft Jimmy Carpenter and Coco Montoya
  11. Took A Trip
  12. Tears of the World
  13. Ain’t Good Enough For Me
  14. Dobro Jones (Low Country Mix)
  15. The Cake and the Candle
 
Website Artiest
The Boneshakers
 
​The Boneshakers zijn terug met hun elfde studioalbum ‘Live To Be This’, op het gerenommeerde blueslabel Gulf Coast Records. Vijftien songs dat die kenmerkende blues- en soulenergie van de band naar ongekende hoogten katapulteert. Dit alles aangewakkerd door de krachtige vocalen van Jenny Langer en het meesterlijke gitaarwerk van Randy Jacobs. Geproducet door John Wooler, de visionair achter hun doorbraakalbum ‘Book of Spells’ uit de jaren 90. ‘Live To Be This’ is een ​​soulvolle reis langs originele nummers en herinterpretaties van klassiekers, met covers van Screaming Jay Hawkins, Betty Davis en Ike & Tina Turner, en dit met een sterrencast van speciale gasten. Of wat dacht je van blueslegendes als Bobby Rush, Charlie Musselwhite, Coco Montoya, Don Was, John ‘Papa Gros, Ron Halloway én Jimmy Carpenter, waarbij Rush een spetterend duet met Langer speelt op ‘Salty’. Van vurige, funk-geïnspireerde blues tot rauwe, oprechte verhalen. De openingstrack ‘I’ll Kick A Brick’ (For My Man) is de eerste van vele originele nummers, geschreven door Langer en Jacobs. ‘They Say I'm Different’ is een nummer dat oorspronkelijk werd geschreven en gezongen door Betty Davis, de peetmoeder van de funk in 1974. De track ‘How Do You Spell Love?’ werd in 1972 mede geschreven door Bobby Patterson en een jaar later gezongen door Margie Joseph. ‘Salty’ is een cover van een nummer geschreven door Jimmy Hall en The Muscle Shoals Rhythm Collective in 2007, en is heir geregistreerd als een duet tussen Langer en Jacobs. De band combinereert op meesterlijke wijze Detroit soul met de muzikale invloeden van Memphis en Muscle Shoals. De langspeler ‘Live To Be This’ is een ode aan de nalatenschap van The Boneshakers en hun onverschrokken toekomst.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
The Boneshakers are back with Live To Be This, their 11th studio album and their most electrifying release yet. Set to drop in Summer 2025 onrenowned Blues Label Gulf Coast Records, this album brings the band’s signature Blues & Soul energy to soaring new heights, fueled by the powerhouse vocals of Jenny Langer and the masterful guitar work of Randy Jacobs. Produced by John Wooler, the visionary behind their ’90s breakout Book of Spells this album is a soulful journey through originals and reimagined classics, featuring an all-star lineup of special guests. Blues legends Bobby Rush, Charlie Musselwhite, Coco Montoya, Don Was, Jimmy Carpenter and more join the ride, with Rush delivering a show-stopping duet with Langer on Salty. From fiery funk-infused blues to raw, heartfelt storytelling,Live To Be This is a celebration of The Boneshakers’ legacy and their fearless future.
0 Opmerkingen

Rusty Ends & The HillBilly Hoodoo: Roadhouses, Juke Joints and Honky-tonks

4/7/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Bad Like Billy The Kid
  2. The Same Thing
  3. Honky Tonk Man
  4. Lost In The Blues
  5. Rockabilly Train
  6. Angels Sing the Blues
  7. A Little Mixed Up
  8. The Worm's Turned
  9. Midnight Screams
  10. Linda Lu
  11. Lie To Me
  12. Thing Called Love
  13. When a Geezer Plays The Blues
  14. Bourbon Moon
  15. Night Life
 
Website Artiest
Rusty Ends & The HillBilly Hoodoo
 
​Rusty Ends ‘is the real deal’, een ware link tussen de rock en blues die de jaren 50 en 60 en de 21e eeuw kenmerkten. Rusty leerde zijn vak als tiener in bars en tavernes langs de Dixie Highway tussen Louisville en Fort Knox. Het publiek bestond uit een combinatie van soldaten, bikers, arbeiders, oplichters en werkende vrouwen. Een vocale, explosieve en soms dodelijke combinatie. De band moest een combinatie van blues, soul en country spelen en dat alles doen met een beat die de topless danseressen in staat stelde te blijven dansen. Begin jaren 90 besloot Rusty dat hij zich wilde concentreren op zijn eerste liefde, The Blues. Hij was een van de oprichters van The Rusty Spoon Blues Band . Het was ook in deze periode dat Rusty het schrijven van liedjes serieus begon te nemen. Hij heeft enkele legendarische artiesten ondersteund waaronder The Shirelles , The Drifters , Bobby Lewis , The Coasters , The Marvelettes en The Little River Band . Op bluesfestivals speelde hij samen met onder meer Koko Taylor, Otis Rush, The Excello Blues All Stars (samen met vele andere legendes) en speelde in opnamesessies met Kelly Richey , Robbie Bartlett , Wayne Young en de grote blueslegende Eddie Kirkland. Rond 2010 verdween Rusty uit de muziekscene. Vijf jaar later dook Rusty weer op toen een oude vriend en bandmaat David Zirnheld hem vroeg om mee te spelen tijdens kerkdiensten. Samen speelden ze een unieke mix van traditionele hymnes en origineel materiaal, en dit was de vonk die het verlangen weer aanwakkerde in Rusty. Samen met zijn band creëren ze een combinatie van covers en eigen werk, waarbij hij rock-‘n-roll, blues, soul en alles wat zijn aandacht trekt combineert. Deze unieke combinatie en het hart van Rusty hebben geresulteerd in een echte Kentucky-burger die hij Hillbilly HooDoo noemt. De release ‘Ruke Joints and Honky-tonks’ is een betoverende mix van contrasterende muzikale idiomen, een performen die de gitarist als een spons opzoog tijdens zijn welverdiende jeugd in Kentucky. Door de decennia heen heeft Rusty meer dan zijn portie gehad in roadhouses, juke joints en honky-tonks. Zijn hartige muzikale stoofpot zorgt er gegarandeerd voor dat je van de eerste tot de laatste noot in beweging blijft. Earwig Records labelbaas Michael Frank producete de tracks in de Riverside Studio van Delmark Records in Chicago, met Rusty’s trouwe ritmesectie met bassist Uncle Dave Zirnheld en drummer Gene Wickliffe. Gastgitarist Wayne Young is te horen op vier nummers. Van het het zwierige ‘Bad Like Billy The Kid’ en het heerlijk humoristische  en het Mississippi Hill country begeesterde ‘The Same Thing’. Nummers als ‘Lost In The Blues’ en het oprechte ‘Angels Sing The Blues’ laten een andere kant van Ends’ muzikaliteit horen. Het spreekwoordelijke ‘Rockabilly Train’ contrasteert met de diepe ballade ‘Lie To Me’ en het in mineur geschreven emotionele songbook ‘Midnight Scream’. Rusty’s onberispelijke smaak geeft covers als Ray Sharpes houserockende ‘Linda Lu’, Lonnie Macks’ ‘Honky Tonk Man’ en Betty James’ meeslepende ‘I’m A Little Mixed Up’ dezelfde intensiteit mee als de originele nummers. De afsluitende slowblues ‘Night Life’ is een statement voor Rusty Ends & The HillBilly Hoodoo.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
The release ‘Ruke Joints and Honky-tonks’ is a mesmerizing mix of contrasting musical idioms, a performance that the guitarist absorbed like a sponge during his hard-earned youth in Kentucky. Over the decades, Rusty has had more than his share of roadhouses, juke joints and honky-tonks. His hearty musical stew is guaranteed to keep you moving from the first to the last note. Earwig Records label boss Michael Frank produced the tracks at Delmark Records’ Riverside Studio in Chicago, with Rusty’s trusty rhythm section featuring bassist Uncle Dave Zirnheld and drummer Gene Wickliffe. Guest guitarist Wayne Young appears on four tracks. The release ‘Roadhouses, Juke Joints and Honky-tonks’ is a statement for Rusty Ends & The HillBilly Hoodoo.  Highly recommended! 
0 Opmerkingen

Emma Wilson: A Spoonful Of Willie Dixon

25/6/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. Spoonful
  2. Good To The Last Drop
  3. I Can’t Quit You Baby
  4. Wang Dang Doodle
  5. I Want To Be Loved
  6. It Don’t Make Sense (You can’t make peace)
 
Website Artiest
Emma Wilson
​Emma Wilson was de ‘Emerging Blues Artist of The Year’ bij de UK Blues Awards in 2022. Als alteratie daarop keerde Wilson terug naar Memphis en de Sam Philips Recording Studios, om het album ‘Memphis Calling’ op te nemen. Ze is afkomstig uit Teesside, in het noorden van Engeland. Ze heeft een fabelachtig dynamische stem die zich moeiteloos tussen haar hartverscheurende zoete soullicks en rauwe én krachtige blueslyrics heen worstelt. Emma's unieke, tedere zang en prachtige timbre leent zich perfect voor de songs. Haar live performen is levendig en visceraal met een ware passie. En dat contribueert zich op festivals als het Ealing Blues Festival, The Crawdaddy Club Richmond, de legendarische Ealing Club, Howzat Blues Festival en op veel van die prachtige blues- en soulavonden in talloze clubs. Binnen al die aspecten in de blues en soulscene groeide Emma's fanbase exponentieel. Het bezorgde haar een stek tussen het beste wat de Britse blues- en soulscene momenteel te bieden heeft. Wilson is een dynamische soulvolle zangeres die nu Willie Dixon eert op haar nieuwe langspeler. Niemand is zo nauw verbonden met het bluesgenre als Dixon. Met zijn backcatalogus van tijdloze klassiekers, wel vaker uitgevoerd door de meest iconische bluesmuzikanten, vormen Dixons composities nog steeds de essentie van de meest creatieve en soulvolle bluestracks. Emma Wilson Wilson registreerde zes Dixon nummers, waaronder vier bekende klassiekers en twee te ontdekken songs. Van albumopener ‘Spoonful’, met zijn diepe baslijnen, die strakke gitaarriffs van Nik Svarc én swingende pianoarrangementen gaat het naar het herwerkte ‘Good To The Last Drop’ en de slowblues ‘I Can’t Quit You Baby’. Koko Taylor maakte van ‘Wang Dang Doodle’ dé bluesklassieker bij uitstek en ‘I Want To Be Loved’. En dan duikt Wilson in het diepere oeuvre van Willie Dixon met songs als ‘It Don’t Make Sense’(You can’t make peace), origineel uit 1984. Wilson creëert een jazzy spanningsveld rond de mysterieuze song. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Emma Wilson is a dynamic soulful singer who now pays tribute to Willie Dixon on her new LP. No one is as closely associated with the blues genre as Dixon and friends. With his back catalogue of timeless classics, often performed by the most iconic blues musicians, Dixon's compositions still form the essence of the most creative and soulful blues tracks. Emma Wilson Wilson recorded six Dixon songs, including four well-known classics and two songs to discover. Highly recommended! 
0 Opmerkingen

D.K. Harrell: Talkin’ Heavy

20/6/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. A Little Taste
  2. Grown Now
  3. Talkin' Heavy
  4. PTLD
  5. Life's Lesson
  6. Good Man
  7. Vibe With Me
  8. Into The Room
  9. No Thanks To You
  10.  Stores And Legs
  11. What Real Men Do
  12. Praise These Blues
 
Website Artiest
D.K. Harrell

D.K. Harrell is een sensatie geworden in de blueswereld. De inwoner van Louisiana was een paar jaar geleden nog een onbekende in het blues milieu, maar sindsdien heeft hij met groot enthousiasme op wereldwijde festivalpodia gespeeld en het publiek versteld doen staan ​​met het zelfvertrouwen en de vaardigheid van een doorgewinterde veteraan. De release ‘Talkin’ Heavy’ raakt de blues taste op een ongedwongen en verfrissende nieuwe manier. Het verrast voortdurend met twaalf direct memorabele originele nummers vol Harrells bijtende gitaar en gezaghebbende gospel begeesterde vocalen. Geproducet door muzikant en studiotovenaar Christoffer "Kid" Andersen, onthult het album als een generatie-gitarist met een brede visie en een streetwise zangstijl die zijn memorabele originele nummers tot leven brengt. Met zijn debuutalbum 'Talkin' Heavy' van Alligator Records bevestigt DK Harrell zijn plek tussen de toonaangevende stemmen van de nieuwe generatie bluesmuzikanten. Albumopener ‘A Little Taste’ is een swingende soulsong dat meteen is gekenmerkt door Harrells knappe gitaarriffs. En dat is niet anders in een funky ‘PTLD’,  ‘Grown Now’ en ‘Talkin’ Heavy’, met die innemende blazerssectie. Goosebumps wordt het vrijwel meteen in de ballade ‘Life’s Lesson’, met B.B. King gitaarvibe, en de gospeltrack ‘Good Man’. King is back in ‘Stores And Legs’ én ‘Vibe With Me’, wordt het lekker funky in ‘Into The Room’ en is ‘No Thanks To You’ een heerlijke slowblues. Van ‘What Real Men Do’ met zijn bigband feeling gaat het naar het gospel extatische ‘Praise These Blues’. Met een toekomst die net zo grenzeloos is als zijn talent, zal DK Harrell generaties lang nieuwe fans verwelkomen in zijn muziek. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
D.K. Harrell has become a sensation in the blues world. The Louisiana native was unknown only a couple of years ago and since then has played to great enthusiasm on festival stages all over the world, wowing crowds with the confidence and skill of a seasoned veteran. Talkin' Heavy hits a blues sweet spot in a free and invigorating new way.  It continually surprises with twelve instantly memorable original songs filled with Harrell’s biting guitar and authoritative, church-born vocals.  Produced by musician and studio wizard Christoffer "Kid" Andersen, the album reveals Harrell as a generational guitar talent with a wide-eyed vision and a street-smart singing style that bring life to his memorable original songs.
0 Opmerkingen

Sacromud with The Cape Horns: The Sun Experience

19/6/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. The Mule
  2. Holy Day
  3. Symmetry
  4. Sticky Situation
  5. The Hider & The Seeker
  6. Pray For Me
  7. (Extra)Ordinary Day
 
Website Artiest
Sacromud
​De band Sacromud staat garant voor swingende blues, soul, en zoveel meer! Het is een project van de ‘Italiaanse bluesmaster’ Maurizio Pugno . Muzikaal definiëren ze als ‘Overground Blues’. Net zoals ook het project ‘Bluesland’, een "off-scale bluessuite" was naar een seculier gebed dat spreekt over exodus, over de sensualiteit van onze zwakheden, over het geluid van onze voetstappen én over de vervreemdingen van ronddolende geesten! Sacromud is alweer een fonkelende Labilia- productie. Het is niet zomaar een band of een project dat in de bluessound van Maurizio Pugno hengelt. Neen, dit is zoveel meer! Nu trokken de vijf doorwinterde muzikanten naar de befaamde SUN-Studio in Memphis, TN. Door ‘The Lord’ gezonden, een ongewone sneeuwstorm, een sessie die door overmacht werd overgeslagen, de toevallige ontmoeting met geluidstechnicus Daniel Crockett en vijf uren tot hun beschikking. Een mix die meer uniek dan zeldzaam is én een van die kansen die je in het leven zelden twee keer krijgt. Memphis en zijn Sun Studio! En het begon allemaal in 2023 met een overwinning bij de Italian Blues Challenge. De groep werd geboren dankzij de gitarist/componist, Maurizio Pugno , die besloot zich te omringen met jonge muzikanten als zanger Raffo Barbi, bassist Franz Piombino , Alex Fiorucci op toetsen en drummer/percussionist Riccardo Fiorucci. Verrijkt met The Cape Horns én trompettist Mirko Pugno, Lorenzo Bisogno (tenor sax), Andrea Angeloni (trombone) en Cesare Bedine op baritone saxofoon. De band opent met het soul en gospel begeesterde ‘The Mule’, om meteen de ingeslagen weg verder te zetten met het bluesy ‘Holy Day’ en het swingede soulcaput ‘Symmetry’. De hoornsectie is vrijwel in ieder nummer aanwezig, en dat zet de toon naar dat dansbare. Een ingetogen Hammond orgel als intro voor het diffuse ‘Sticky Situation’, en dan volgt die zware trombone baslijn voor ‘The Hider & The Seeker’, is ‘Pray For Me’ een zeldzame bluesballade om af te ronden met de soultrack (Extra)’Ordinary Day’. De langspeler ‘The Sun Experience’ is het logboek van Sacromud.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
The band Sacromud guarantees swinging blues, soul, and so much more! It is a project of the ‘Italian blues master’ Maurizio Pugno. Musically they define as ‘Overground Blues’. Just like the project ‘Bluesland’, an "off-scale blues suite" was based on a secular prayer that speaks about exodus, about the sensuality of our weaknesses, about the sound of our footsteps and about the alienations of wandering spirits! Now the five seasoned musicians headed to the famed SUN Studio in Memphis, TN. Sent by ‘The Lord’, an unusual snowstorm, a session that was skipped due to force majeure, a chance meeting with sound engineer Daniel Crockett and five hours at their disposal. A mix that is more unique than rare and one of those opportunities that you rarely get twice in life. Memphis and his Sun Studio! And to think it all started in 2023 with a victory at the Italian Blues. The band opens with the soul and gospel inspired ‘The Mule’, to continue on the chosen path with the bluesy ‘Holy Day’ and the swinging soul caput ‘Symmetry’. The horn section is present in almost every song, and that sets the tone for that danceable. A subdued Hammond organ as an intro for the diffuse ‘Sticky Situation’, and then follows that heavy trombone bass line for songs as ‘The Hider & The Seeker’, ‘Pray For Me’ is a rare blues ballad to round off with the soul track (Extra) ‘Ordinary Day’. The release ‘The Sun Experience’ is Sacromud’s logbook.
0 Opmerkingen

Vanja Sky: Access All Areas- Live

17/6/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Rock ’n’ Rolla Train
  2. Bad Penny
  3. Devil Woman
  4. Voodoo Mama
  5. Run Away
  6. Troublemaker
  7. Hard Working Woman
  8. To Love Somebody
  9. Can You Hear Life Knocking
  10. I Take What I Want
  11. Hit Me With The Blues
  12. Hero
  13. Crossroads Of Life
  14. I’d Love To Change The World
  15. Shadow Play
  16. Louie, Louie
 
Website Artiest
Vanja Sky
 
Vanja Sky is een blues-zangeres/gitarist afkomstig uit Buzet, de truffelstreek bij uitstek in Kroatië. Muzikaal werd ze beïnvloed door Rory Gallagher, Albert King en Stevie Ray Vaughan. Geïnspireerd door een live concert nam ze als jonge tiener voor het eerst een gitaar in handen. Ze bestelde een goedkope gitaar op internet en had enkele gitaarlessen. Ze liet haar job in de patisserie wereld in Umag voor wat het was, en koos resoluut voor een muzikale carrière. Niet veel later ondertekende ze een lucratief contract bij het gerenommeerde Duitse label Ruf Records. Haar debuutalbum ‘Bad Penny’ stond gepland ergens in januari 2018. Vanja Sky nam samen met labelgenoten Mike Zito en Bernard Allison in datzelfde jaar ook deel aan de Bluescaravan tour editie. Het trio reist door Europa en Noord-Amerika  en de ambitieuze jonge dame was toen vastbesloten om haar originele muziek over de hele wereld te verspreiden. En of dit gelukt is! Naast drie succesvolle studioalbums vonden haar fans dat het tijd werd voor een live registratie. Zestien nummers, samen de ritmesectie met Guenter Haas (gitaar), Werner Kolb (bas) en drummer Hannes Hoffmann. ‘Rock’n’Rolla Train’ blijkt de ideale showopener. En dan knalt Vanja onvermoeid doorheen haar setlist. Geweldige gitaarriffs omarmen nummers als ‘Bad Penny’, de titeltrack uit 2018, en drilt ze haar demonen in songs als ‘Devil Woman’ en ‘Voodoo Mama’. Time to slow down met het akoestische ‘Run Away’ uit de recentste studioplaat ‘Reborn’, en dan volgt het bas gestructureerde ‘Troublemaker’ en de bluesrocker ‘Hard Working Woman’. En dan gaat het tempo omlaag voor de sing-along ‘To Love Somebody’ van de Bee Gees en krijgt ‘I Take What I Want’ van Rory Gallagher een uptempo herwerking. ‘Crossroads Of Life’ kwam dan weer uit ‘Bad Penny’, om de showcase te beëindigen met een overweldigende ‘Louie, Louie’, neergepend door Richard Berry in 1955 en een hit voor The Kingsman in 1963. Er zijn weinig livealbums die kunnen bekoren, maar ‘Access All Areas- Live’ is er eentje dat blijft plakken. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Vanja Sky ‘Access All Areas Live’, as the title already suggests, Vanja Sky lets her fans completely immerse themselves. Vanja Sky and her excelent band with Guenter Haas, Johannes Hoffmann and her long-time bassist Artjom Feldtser present a live recording that captures the pure concert magic. The show is recorded in 2024 at a sold-out concert in Germany. One hour and a half, a fascinating document that once again makes you want to see Vanja Sky on stage. This live album is much more than just a collection of songs, it is a statement that celebrates the young Croatian. An exciting, versatile live album that captures Vanja's passion on stage. 
0 Opmerkingen

Reverend Freakchild: A Bluesman Of Sorts

13/6/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Green and Brown Blues
  2. Chevrolet
  3. Come on in My Kitchen
  4. I Can't Be Satisfied
  5. Roll and Tumble Blues
  6. Jesus Just Left Chicago
  7. Everybody Wants to Go to Heaven
  8. A Day Late and a Dollar Short
  9. Rattling Cages
  10. Dust Radio
  11. Big Boss Man
  12. Ode to Billie Joe
  13. Hellhound on My Trail
  14. I Know You Rider
  15. Yer Blues
  16. Wish I Was in Heaven
  17. Death Bells
  18. Grinnin' in Your Face
  19. As the Years Go Passing By
 
Website Artiest
Reverend Freakchild

​Reverend Freakchild groeide op in het zonnige Hawaï en studeerde filosofie en religie aan de Norteastern University in Boston. Momenteel is Rev. Freakchild gehuisvest in New York. Hij is allerminst een dominee en kreeg zijn alias toen hij als jonge gast, jonger dan wettelijk toegestaan, speelde in bars die doordrongen waren door oude spirituals en bluesmuziek. Zijn fans bestempelden hem dan maar als Reverend Freakchild. The Rev. speelt ook wel eens wat solo-akoestische sets en vormt bijwijlen een duo met de Minister of Bass. Zijn ‘Supramundane Blues’ uit 2021 was een verzameling van enkele van zijn gospelfavorieten en songs die geïnspireerd zijn door het geloof en de zoektocht naar goddelijke verlichting. ‘A Bluesman Of Sorts’ is het 19de album van Reverend Freakchild, en de songs worden allen gespeeld op een National resonatorgitaar. Albumopener ‘Green and Brown Blues’ een eerder niet uitgebracht nummer waarbij hij mondharmonica toevoegt aan John Robinsons baslijnen en Patrick Carmichaels drumsticks. De track ‘Chevrolet’ is een nummer van Lonnie en Ed Young uit 1959, ‘Come in My Kitchen’ is de Robert Johnson-klassieker, ‘I Can’t Be Satisfied’ werd geschreven door Big Bill Broonzy in 1968, ‘Roll and Tumble Blues’ vloeide uit de pen van Hambone Willie Newbern in 1929 en werd opgenomen door Robert Johnson in 1936 onder de titel ‘If I Had Possession Over Judgement Day’, ‘Jesus Just Left Chicago’ was een verhaallijn van Steve Basse net zoals ‘Big Boss Man’ werd neergepend door Luther Dixon en Al Smith én opgenomen door Jimmy Reed in 1960. En zo kunnen we nog een tijdje doorgaan, maar ontdek dit vooral alles zelf. Het is een set van twee cd’s met dus voornamelijk covers. Reverend Freakchild creëert de illusie dat hij dood is en beschrijft ‘A Bluesman of Sorts’ als een postume retrospectieve collectie.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Is the Rev really dead? Well, in any case the latest double album of 19 songs is presented as a posthumous retrospective collection.  Including never heard before tracks, alternative takes, remixes, hidden gems and some amazing blues masterpieces done in the Rev’s distinct style - A Bluesman of Sorts indeed! It seems by all accounts the Rev is alive and well on this latest release. 
0 Opmerkingen

Johnny Rawls: Make Them Dance

12/6/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. So Cold         
  2. Dreams Of You
  3. Make Them Dance
  4. Move In My Direction
  5. Costs Too Much        
  6. Give It To Me 3:04
  7. Rip Off The Bandage
  8. Say That You Love Me        
  9. Swimming With The Sharks 
  10. The Long Road
 
Website Artiest
Johnny Rawls

​De Blues Music Award winnende zanger/gitarist Johnny Rawls werd geboren in Columbia, Mississippi in 1951. Hij werd geobsedeerd door de blues toen zijn grootvader op een kerstochtend aan het tokkelen was op zijn gitaar. Tijdens zijn middelbare studies begon Johnny professioneel te performen. Al vrij snel zat hij in het spoor van ZZ Hill, Little Johnny Taylor, Joe Tex en The Sweet Inspirations. In het midden van de jaren ‘70 ging hij als banddirector aan het werk voor OV Wright. Wright’s Ace of Spades Band bleef nog dertien jaar samen en Rawls speelde ondermeer ook met en bij B.B. King, Bobby ‘Blue’ Bland en Little Milton. Het Amerikaanse blues magazine Living Blues riep hem uit tot ‘Most Outstanding Blues Singer’. Rawls viel ook in de prijzen voor een W.C. Handy Award en  West Coast Blues Hall of Fame for ‘RB Male Vocalist of the Year 2006’. Na OV’s leidde Johnny voor enkele jaren de band van Little Johnny Taylor. In 1985 begon hij dan succesvol te toeren als soloartiest. In 2013 registreerde hij samen met dat andere icoon, the late great Otis Clay, het fantastische album ’Remembering O.V.’, een ontroerend eerbetoon aan zijn overleden vriend en mentor OV Wright. In 2014 zag dan het album ‘Soul Brothers’ het levenslicht, met jawel Otis Clay. Nu is er ‘Make Them Dance’, een toepasselijke titel voor Johnny Rawls’ nieuw album. Net als bij ‘Walking Heart Attack’ uit 2023 schrijft Rawls nu ook heel wat nummers met labelbaas Bob Trenchard, en neemt hij de tracks op in de Sonic Ranch Studio. ‘So Cold’ opent het album. Rawls brengt ons met zijn typische soulvolle stem meteen in verroering. De titeltrack heeft een Latin funky vibe, ‘Move In My Direction’ is een heerlijke soulballade, ‘Coast Too Much’ een mid-tempo soulsong met wervelende Hammond B3, en een onweerstaanbare groove én ‘Ripp Off The Bandage’ is ingekleurd met knappe gitaarsolo’s. ‘Swimming With The Sharks’ pulseert met een strakke groove, terwijl de opvallende afsluiter ‘The Long Road’ een van de sterkste blazershits op het album blijkt te zijn. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Johnny Rawls is a soul blues legend, with a career spanning more than fifty years. Produced by Jim Gaines, who unfortunately passed away last year, in his Bessie Blue studio in Stantonville, Tennessee, this was Gaines last album that he produced. Whether he's playing in a small club or a big festival, Johnny always brings the same energy to his performances. and that's exactly the same on this new release...So, make them dance!
0 Opmerkingen

Lisa Mann’s Northwestern All-Stars: The Great Women in Blues (Feat. Terrie Odabi)

10/6/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Wade in the Water
  2. I Sing the Blues
  3. I Don't Hurt Anymore
  4. Why?
  5. That's All
  6. Let the Juke Joint Jump
  7. 5-10-15 Hours
  8. Ball and Chain (
  9. So Good to My Baby
  10. I'd Rather Go
  11. Wang Dang Doodle
 
 
Website Artiest
Lisa Mann

​De langspeler ‘The Great Women in Blues’is een opwindend eerbetoon aan legendarische vrouwen in de bluesmuziek, live opgenomen voor de Groove Now-concertreeks in Bazel, Zwitserland. De met een Blues Music Award bekroonde bassist/zangeres Lisa Mann leidt een All-Starband uit het noordwesten. Sinds 2010 selecteert Patrick Kaiser met zorg topbluesartiesten voor de wereldberoemde Groove Now-concertreeks in het Zwitserse Bazel. Hij nodigde de tweevoudig Blues Music Award (BMA)-winnende bassist/zangeres Lisa Mann en de legendarische BMA-winnende drummer Jimi Bott uit om een ​​supergroep uit de Pacific Northwest samen te stellen voor de concertreeks van 2023. Twee briljante gitaristen met een uitgesproken muzikale stem, Ben Rice en Jason "JT" Thomas, werden aan de groep toegevoegd, evenals Portlands eigen "Boss of the B3", organist Louis "King Louie" Pain en de internationaal geprezen zangeres Terri Odabi. Met het fantastische team was Lisa Mann's Northwestern All-Stars geboren. Het resulterende livealbum, dat hier wordt gepresenteerd, is minutieus gemixt door Jimi Bott in zijn homestudio, Roseleaf Recording. Hij wist de gevaren van een live-omgeving vakkundig te trotseren en wist tegelijkertijd de pure energie van deze spectaculaire optredens te behouden. Het album opent met Odabi’s a capella gospelsong ‘Wade in the Water’, een betekenisvolle preek over de oorsprong van de bluesmuziek. Vervolgens gaat het over in de Etta James-klassieker ‘I Sing the Blues’, eveneens gezongen door Odabi, en met de rauwe kracht van gitaristen Rice en Thomas. Vervolgens geeft Mann een knappe uitvoering van Dinah Washingtons’ ‘I Don't Hurt Anymore’, met de meesterlijke "King Louie" Pain op orgel. Van een uitgesponnen ‘Why’ gaat het naar het Chicago bluesy ‘’That’s All’. Om de liveshow af te sluiten met ‘I’d Rather Go Blind’ en Willie Dixon’s ‘Wang Dang Doodle’. Het album bevat nummers die oorspronkelijk werden gezongen door Mavis Staples, Sister Rosetta Tharpe, Koko Taylor, Ruth Brown, Big Mama Thornton, Etta James en Big Maybelle. Het hele album wordt ondersteund door de onmiskenbare kracht van Jimi Bott op drums, die zijn 40 jaar ervaring met artiesten als Rod Piazza, The Fabulous Thunderbirds en The Proven Ones inbrengt. Lisa Manns meervoudig bekroonde basgitaarspel dendert door het hele album en sluit naadloos aan bij Botts overtuigende stijl. Lisa Mann’s Northwestern All-Stars: The Great Women in Blues, misschien wel hét live album van 2025!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
An electrifying tribute to legendary women in Blues music, recorded live for the Groove Now concert series in Basel Switzerland. Blues Music Award winning bassist/vocalist Lisa Mann leads an All-Star band from the Pacific NW, with acclaimed drummer Jimi Bott, fiery guitarists Ben Rice & Jason JT Thomas, and B3 master Louis “King Louie” Pain, joined by Oakland’s own Blues goddess Terrie Odabi.
0 Opmerkingen

Joanne Shaw Taylor: Black & Gold

5/6/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Hold Of My Heart
  2. All The Things I Said
  3. Black & Gold
  4. Who’s Gonna Love Me Now?
  5. I Gotta Stop Letting You Let Me Down
  6. Summer Love
  7. Grayer Shade Of Blue
  8. Hell Of A Good Time
  9. Look What I’ve Become
  10. What Are You Gonna Do Now?
  11. Love Lives Here
 
Website Artiest
Joanne Shaw Taylor

​De op 13 februari 1986 geboren Joanne Shaw Taylor werd in 2010 reeds verkozen tot ‘Female Vocalist of the Year’ door de Britse Blues Awards. Joanne Shaw is afkomstig uit Solihull, de Britse Midlands en werd op 16 jarige leeftijd ontdekt door Dave Steward van de Eurythmics. Steward liet de jeugdige Shaw gitaar spelen in zijn D.U.P. Tour project, samen met collega artiesten Jimmy Cliff, de Nederlandse Candy Dulfer en Mudbone Cooper. Met deze rijke ervaring ontwikkelde ze snel haar gitaarstijl en in het bijzonder, haar zangtalent en het componeren van origineel materiaal. In 2008 tekende Taylor een lucratief contract bij Tomas Ruf en registreerde meteen haar debuutalbum ‘White Sugar’, onder de vleugels van de Grammy award winnende topproducer Jim Gaines. Deze release werd toen net best verkopende debuutschijfje in de rijkelijke geschiedenis van Ruf Records en oogstte een nominatie als ‘Best Artist Debut’ in 2010 voor de Blues Music Awards. Deze Britse bluesrock-sensatie heeft nu haar langverwachte én tiende studioalbum ‘Black & Gold’ uitgebracht, het verschijnt op Joe Bonamassa's Journeyman Records label. Het album, dat een samenwerking is met de iconische producer Kevin Shirley, toont Taylors gedurfde creativiteit en combineert bluesrock met invloeden uit Americana, indierock en retropop uit de jaren ‘80. ‘Black & Gold’ biedt een boeiende mix van hartverscheurende ballads en keiharde rocknummers die de grenzen van bluesmuziek herdefiniëren. De langspeler ‘Black & Gold’ verdiept zich in de complexiteit van menselijke verbinding, veerkracht en zelfontdekking en legt de hoogte- en dieptepunten van het leven vast met rauwe authenticiteit. De titeltrack is meteen de eerste singel. Het is een soulvolle bluesgospel herwerking van Sam Sparro’s Grammy-genomineerde hit uit 2008, en toont Joannes unieke vermogen om moderne klassiekers een nieuwe twist te geven met een tijdloos geluid. De tweede single is het popgetinte ‘Summer Love’, net zoals de rustig opbouwende countryballade ‘Grayer Shade of Blue’. Dit alles divergeert enigszins met ‘Who’s Gonna Love Me Now?’, de slidegitaar begeesterde bluesrocker ‘I Gotta Stop Letting You Let Me Down’ en het luchtige ‘All The Things I Said’, met zijn blijgeestige gitaariffs. Het album combineert diep persoonlijke reflecties met universele thema's en verkent liefdesverdriet, empowerment en de bitterzoete aard van verandering. Muzikaal verlegt het de grenzen van bluesrock en combineert Taylors soulvolle gitaarwerk en krachtige zang met invloeden variërend van Americana tot retropop.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
British blues-rock sensation Joanne Shaw Taylor has announced the upcoming release of her highly anticipated 10th studio album, Black & Gold, arriving June 6th via Joe Bonamassa’s Journeyman Records. Reuniting with iconic producer Kevin Shirley (Iron Maiden, Journey, Joe Bonamassa), the album showcases Taylor’s bold creativity, blending blues-rock with influences from Americana, indie rock, and retro ‘80s pop. Black & Gold offers a captivating mix of heart-wrenching ballads and hard-hitting rock tracks that redefine the boundaries of blues music.
0 Opmerkingen

Micke & Lefty Featuring Chef: Live On Air

20/5/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:

Volume one
  1. Mississippi
  2. Tell That Woman
  3. The One
  4. Big Bill Blues
  5. Up The Wall
  6. Smalltown Baby
  7. Polk Salad Annie Annie
  8. Always Something Good
  9. Gotta See My Church
  10. Clean Up
  11. Good Friend
  12. I'm a Guitar Man
 
Volume Two
  1. I'm Lost Without You
  2. California Blues
  3. Someday
  4. Guitar Man
  5. Good Friends
  6. Don't Let That Music Die
  7. Sail On
  8. If I Had a Possession
  9. You Better Me
  10. Hoochie Coochie Man
  11. Let Me Love You Baby
  12. Do The Right Thing
 
Website Artiest
Micke Bjorklof
 
​Micke Björklof is een bekroonde bluesartiest, multi-instrumentalist en bandleider uit Finland. In een carrière van meer dan dertig jaar heeft hij 13 albums uitgebracht met zijn bluesrockband Micke Björklof & Blue Strip en het akoestische powertrio Micke & Lefty feat. Chef. Björklof is met zijn bands een gevestigde naam in hun geboorteland Finland en in heel Scandinavië, waar ze al meer dan 30 jaar ambassadeurs van de bluesmuziek zijn. De release ‘Live On Air’ is een dubbel livealbum van Micke & Lefty feat. Chef , opgenomen in samenwerking met Deutschlandfunk radio. Volume One, een studio livesessie voor DLF Radio's On Stage programma, werd opgenomen tijdens de pandemie van 2020. Volume Two legt een dynamisch optreden uit 2023 vast op het Blues Baltica Festival in Eutin, Duitsland. Dit dubbel livealbum legt de opwindende en intieme optredens van het trio vast en toont hun meesterschap in akoestische blues. Het bevat 25 nummers, waaronder originele nummers en bluesklassiekers, uit het live repertoire van de band door de jaren heen. Het album viert ook het 25-jarig jubileum van het trio. De uitvoering van het trio is even uniek als hoogwaardig. Björklof stampt op een oude koffer in plaats van een basdrum, Lefty Leppänen hanteert zijn vintage gitaar met moeiteloze beheersing en de semi-akoestische bas van Mr. Chef voegt diepte toe. Deze Finse akoestische blues is dynamisch, origineel en boeiend. Deze dubbelaar ‘Live On Air’, dat verschijnt op het label Hoka Hey! Records, deponeert een opwindend en intiem optreden. Het indiceert tevens hun meesterschap in expressieve akoestische blues.
 
 
Philip Verhaege
Afbeelding
‘Live On Air;’ is a double live album from Micke & Lefty feat. Chef, recorded in collaboration with Deutschlandfunk radio. Volume One, a studio live session for DLF Radio’s On Stage program, was recorded during the 2020 pandemic. Volume Two captures a dynamic 2023 performance at the Blues Baltica Festival in Eutin, Germany. This double live album captures the trio’s electrifying and intimate performances, showcasing their mastery of acoustic blues. Featuring 25 tracks, including originals and blues classics, from the band’s live repertoire over the years. The album also celebrates the trio’s 25th anniversary. “Reaching this milestone is incredible, specially when this all started as a spin off of my main band. We wanted to share these recordings as a tribute to our long journey and audience. This live album is a real deal, raw performance as live as it can be with no overdubs” says Bjorklof.
0 Opmerkingen

Micke Bjorklof & Blue Strip: Outtakes

15/5/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. On Vacation
  2. Heal You
  3. Way To Go
  4. Runnin’ Shoes
  5. Dontcha Know
  6. Bedtime Bomber
  7. Silver Moon
  8. Keep In Mind
  9. Spooky Ride
 
Website Artiest
Micke Bjorklof

​Hokahey! Records / Continental Record Services kondigen met trots twee nieuwe albums aan van de Finse bluesman en bandleider Micke Björklof , ter gelegenheid van zijn 60ste  verjaardag. Onder het thema "Both Sides Of The Bluesman" laten deze albums de unieke sound van Björklofs horen met twee verschillende line-ups. De langspeler ‘Outtakes’ is een retrospectief album met negen niet eerder uitgebrachte nummers van Micke Björklof & Blue Strip. Deze unieke collectie bevat nummers die in de loop der jaren zijn opgenomen, maar om diverse redenen niet op eerdere albums verschenen. Het legt tevens de evoluerende sound en toewijding van de band aan die bluesrock-uitmuntendheid vast. ‘On Vacation’ heeft die swingende vibe, ‘Way To Go’ en ‘Silver Moon’ hebben Lefty Leppänen op resonatorgitaar net zoals ‘Runnin’ Shoes’ en ‘Dontcha Know’ een swampy groove accorderen. Nog zo’n coole songs is de funky bluesrocker ‘Bedtime Bomber’. Om te eindigen met ‘Spooky Ride’. ‘Outtakes’ beslaat de periode van begin jaren 2000 tot nu en toont de veranderende stijlen en invloeden van een van Finlands meest gevierde bluesrockbands.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Outtakes is a retrospective album featuring nine previously unreleased tracks from Micke Bjorklof & Blue Strip. This unique collection contains songs, recorded over the years but for various reasons, were left off past albums, capture the band’s evolving sound and dedication to blues-rock excellence.
0 Opmerkingen

Andrew Duncanson: California Trap Feat. Michael Peloquin

8/5/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. Relearning To Climb
  2. Naw Naw Naw
  3. Hold Me Back
  4. California Trap
  5. Town Saint
  6. Outer Space
  7. What Kind Of Man
  8. This Land Is Your Land
  9. Feelin’ Better Now
  10. Next Life
  11. More Lows Than Highs
  12. It’s A Pleasure
  13. Better Off Now
 
Website Artiest
Andrew Duncanson
 

​Gepassioneerde zangers van soulvolle blues zijn al minstens een halve eeuw verdwenen in de muzikale nevelen van deze tijd. Hun stemmen worden snel schaarser dan zonneschijn op een bewolkte dag. Maar dan is er plots Andrew Duncanson, die al meer dan twintig jaar diep in die oerbron graaft en zijn eigen diep soulvol stemtimbre aan de muziek toevoegt. Hij was de stem van de Kilborn Alley Blues Band en, meer recent, van The Dig3, een trio waarvan de naam is geïnspireerd door Willie Dixons Big Three Trio. De release ‘California Trap’ is Duncansons eerste soloalbum. Hij wordt hier gerelateerd met coproducer Michael Peloquin, die ook zijn talenten als blazersarrangeur, songwriter en mondharmonicaspeler inbrengt. Kid Andersen is tevens coproducer van de sessie, de tracks werden opgenomen in zijn Greaseland Studios. ‘California Trap’ bestaat voornamelijk uit originele nummers, waaronder één van Peloquin en een paar fascinerende covers. Albumopener ‘Relearning To Climb’ is meteen een R&B kraker, en het soulfeestje gaat gewoon verder in slijpers als ‘Naw Naw Naw’. En dat gaat het tempo de hoogte in met het bluesharp doorspekte ‘Hold Me Back’. De titeltrack is een eerste bluesballade, ‘Town Saint’ heeft een heerlijk funky beat, net zoals ‘Outer Space’ een fantastisch staaltje muzikale grilligheid met zich meedraagt. ‘What Kind Of Man’ heeft een soul-reggae vibe, de smeekbede ‘This Land Is Your Land’ is een herwerkte versie van Woody Guthries hit, net zoals we met ‘Feelin’ Better Now’ richting Chicago trekken. Duncansons pijnlijke zang reikt diep tot in de klaagsong ‘Next Life’. Het ritmische en swingende ‘More Lows Than Highs’ begint met zwevende blazers die als een contrapunt dient bij zijn existentiële thema’s. Dit alles divergeert met het akoestische ‘It’s A Pleasure’ en de schitterende soul begeesterde afsluiter ‘Better Off Now’. Als het op songwriting aankomt, is Duncanson er trots op dat hij meer dan honderd van zijn eigen nummers heeft opgenomen. Fans kunnen er zeker van zijn dat zijn bron van inspiratie nog niet is opgedroogd. Andrew Duncanson, dat is wat we willen zien én horen op onze festivals. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Andrew Duncanson, that's what we want to see and hear at our festivals. Passionate singers of soulful blues have been disappearing into the musical mists of time for at least the past half-century. Their voices are fast becoming as scarce as sunshine on a cloudy day. But then there is Andrew Duncanson, who for more than twenty years has been reaching deep into that primeval source and adding his own deeply soulful voice to the music. Highly recommended! 
0 Opmerkingen

John Primer: Grown In Mississippi

28/4/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. John’s Blues Holler 
  2. Born In Mississippi  
  3. Blues Before Sunrise 
  4. Down In The Bottom  
  5. Walkin’ Blues  
  6. Nothin’ But A Chicken Wing  
  7. A Better Day  
  8. When I Met The Blues  
  9. Baby Please Don’t Go  
  10. Let Me Be Your Electrician  
  11. Shame Shame Shame  
  12. Lay My Burdens Down  
  13. Ain’t Kickin’ Up No Dust  
  14. John”s Crawdad Song 
 
Website Artiest
John Primer

​John Primer wil met zijn nieuwe album, zijn twintigste album trouwens, een ​​eerbetoon brengen aan zijn thuis, Camden, Mississippi. Hij wil iedereen er ook aan herinneren dat dit is waar hij vandaan kom. Mississippi is Primer heel dierbaar en het inspireert hem nog elke dag! Drievoudig Grammy-genomineerde en Blues Hall of Famer John Primer blikt terug naar waar het allemaal begon en besluit met dit prachtige nieuwe album een ​​eerbetoon te brengen aan zijn eenvoudige beginjaren op een pachtboerderij in Camden, Mississippi. Hij graaft diep en deelt zijn vroegste herinneringen aan blues en gospel toen hij opgroeide. De rauwe energie en passie zijn voelbaar in deze nieuwe release. John nam dit nieuwe album op in Clarksdale, Mississippi, om het authentieke, traditionele bluesgevoel echt te versterken. Gary Vincent's Soundstage was de perfecte studio om zich er meteen thuis te voelen. John nodigde heel wat gastmuzikanten uit Mississippi uit om met hem mee te spelen op dit album, zodat het klonk en aanvoelde als zijn thuis. Dit nieuwe album ‘Grown in Mississippi’  is geproducet door Michael Frank van het label Earwig Music, gecoproducet door Steven Hausheer en ontworpen, gemixt en gemasterd door Gary Vincent in de Clarksdale Soundstage in Mississippi. De nummers, deels origineel, deel covers werden opgenomen op verschillende data in 2023 en 2024. Primer opent met de working gospelsong ‘John’ Blues Holler’. Op het autobiografische ‘Born in Mississippi’ speelt met Primer slidegitaar. De eerste cover is ‘Blues Before Sunrise’, geschreven door Leroy Carr en opgenomen door Ray Charles in 1950. Michael Dehart, alias Deak Harp speelt mondharmonica, Billy Earhart tokkelt op piano speelt. Het nummer ‘Down In The Bottom’ werd geschreven door Willie Dixon én bevat Watermelon Slim op dobro en Earhart op piano. In Muddy waters’ ‘Walkin’ Blues’ krijgen we Steve Lightnin’ Malcolm op gitaar en hanteert Lee Williams zijn drumsticks. ‘Nothin’ But A Chicken Wing’ is een eerbetoon aan het Chitlin’ Circuit en omvat Bobby Rush op de mondharmonica. Op de slowblues ‘A Better Day’ komt Steve Bell Harrington in de spotlights met zijn mondharmonica. ‘When I Met The Blues’ bevat alweer die geweldige gitaarpartijen van Primer. En dan komt het Delta bluesy ‘Baby Please Don’t Go’, geschreven en opgenomen door Big Joe Williams in 1935, ons plezieren met Charlie Musselwhite op mondharmonica. ‘Let Me Be Your Electrician’, werd ooit bij elkaar geschreven door Iverson Minter Watermelon Slim is terug op dobro, net zoals Steve Bell mondharmonica speelt. In Jimmy Reeds’ ‘Shame, Shame, Shame’ is Charlie Musselwhite terug op mondharmonica. In het traditionele en akoestische gospelnummer ‘Lay My Burdens Down’ mag Eden Brent op het klavier beroeren, net zoals Gary Vincent aan zijn baslijnen plukt en Aliya Primer de vocalen waarneemt. Deak Harp is terug in ‘Ain’t Kickin’ Up No Dust’, net zoals Gary Vincent mondharmonica speelt in het afsluitende en akoestische ‘John's Crawdad Song’.
 
Alfonso ‘John’ Primer werd geboren in Camden, Mississippi in 1945 op het landgoed van deelpachters en groeide op met werken op het land. Primer verhuisde in 1963 met zijn moeder naar Chicago. Zijn bluescarrière begon in Maxwell Street, waar hij speelde voor fooien en tips. Primer kreeg zijn eerste optreden in Teresa’s Lounge, gelegen op de hoek van 48th en South Indiana Avenue, waar hij een vast gig had. Niet veel later speelde hij gitaar in Willie Dixons Chicago Blues All-Stars en in The Muddy Waters Band. Later sloot hij zich aan bij Magic Slim and The Teardrops. Primer werd meerdere keren genomineerd voor Traditional Blues Male Artist bij de Blues Music Awards, waarvan hij een eerste Award in de wacht sleepte anno 2016. Primer was ook de leadzanger, gitarist en gastartiest op het Grammy-genomineerde ‘Muddy Waters 100’-project. Deze drievoudig Grammy-genomineerde blueslegende was bandleider en gitarist van Muddy Waters, Willie Dixon en Magic Slim & The Teardrops. Hij speelde en nam op met een groot aantal bluesgrootheden, waaronder Junior Wells, Gary Clark Jr., Derek Trucks, Johnny Winter, The Rolling Stones en Buddy Guy, om er maar een paar te noemen. John Primers persoonlijke onderscheidingen, waaronder een Lifetime Achievement Award, weerspiegelen zijn talloze bijdragen aan de geschiedenis van de Chicago blues. Er zijn maar weinig fans, critici of muzikanten die zullen ontkennen dat John Primer ‘the real deal’ is.
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
John Primer wants to pay a real tribute to his hometown of Camden, Mississippi with his new album, his twentieth album by the way. He also wants to remind everyone that this is where he came from. Mississippi is very dear to Primer and it still inspires him every day! Three-time Grammy nominee and Blues Hall of Famer John Primer looks back to where it all began and concludes with this beautiful new album a tribute to his simple beginnings on a tenant farm in Camden, Mississippi. He digs deep and shares his earliest memories of blues and gospel growing up. The raw energy and passion are palpable in this new release. John recorded this new album in Clarksdale, Mississippi, to really enhance the authentic, traditional blues feeling. Highly recommended! John Primer is ‘the real deal’! 
0 Opmerkingen

Various Artists: Boss Black Instrumentals, Vol. 3, Shaggy Dog

25/4/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Clifford King: Chicken Shack Boogie
  2. Buster Brown: The Madison Shuffle
  3. Bill Doggett: Hully Gully Twist
  4. Curley Hamner: Air Raid
  5. T-Bone Walker: Two Bones And A Pick
  6. Robert Parker: All Nite Long Pt. 1
  7. Robert Parker: All Nite Long Pt. 2
  8. Elmore James: Bobbys Rock
  9. James Rivers Combo: The Blue Eagle Pt. 1
  10. James Rivers Combo: The Blue Eagle Pt. 2
  11. Jerry McCain: Steady
  12. Googie Rene: Ez-Zee
  13. Earl Hooker: Dynamite
  14. Royal Earl & The Swingin’ Kools: Royal Earl Shuffle
  15. Bill Doggett: Buttered Popcorn
  16. Sonny Boy Williamson: The Goat
  17. Lloyd Glenn: The Shakedown
  18. B. Brown And His Rockin McVouts: Candied Yams
  19. Roy Montrell: Mudd
  20. The Viscounts: Night Train
  21. Skippy Brooks: Dim Lights
  22. Robert Parker: Walkin
  23. Leo Price: Quick Draw
  24. Bill Parker: Boogie Bayou Shuffle
  25. Kid King’s Combo: Shaggy Dog
  26. Don & Dewey: Jump Awhile
​Dat er in de genres rhythm & blues en blues heel wat knappe instrumentale nummers werden uitgebracht, daar konden we ons van overtuigen in de volumes 1 en 2 in de ‘Boss Black Instrumentals’ serie. Die volumes hadden respectievelijk ‘Rinky Dink’ en ‘Zeen Beat’ als titel en de recensies hiervan kan je zeker nog eens herlezen op deze site. Er ligt echter nog heel wat prachtig instrumentaal werk voor het grijpen, waarvan volume 3 ‘Shaggy Dog’ ons opnieuw met 26 tracks overtuigt. Clifford King is de eerste die met ‘Chicken Shack Boogie’, met de mondharmonica in de spots, onze aandacht mag opeisen. King wordt gevolgd door een andere smoelschuiver, namelijk Buster Brown. Hij was beïnvloed door het spel van Sonny Terry en dat hoor je ook in ‘The Madison Shuffle’. Trouwens als je aandachtig luistert, hoor je er zeker flarden van gekende nummers in. Een andere grootheid op de mondharmonica was Sonny Boy Williamson II. Hier krijg je zijn hit ‘The Goat’. Mondharmonica is trouwens ook het hoofdinstrument op ‘Candled Yams’ van B. Brown and His Rockin McVouts. Voor een portie swingende rhythm & blues zorgt Bill Doggett in ‘Hully Gully Twist’. Doggett keert later nog terug op ‘Buttered Popcorn’. Een heerlijke big band instrumental komt er met Curley Hamner en ‘Air Raid’. Curley maakte gedurende een aantal jaren als drummer deel uit van de band van Lionel Hampton, met wie hij het veel gecoverde nummer ‘Hey! Ba-Ba-Re-Bop’ schreef. Voor veel gitaristen was, en is nog steeds, T-Bone Walker een inspirerend gitarist. Walker zorgde zonder meer voor een heuse evolutie van de gitaar in de rhythm & blues en blues. Hij nam zowel vocale als instrumentale nummers op. Tot dit laatste genre behoort ook het baanbrekende ‘Two Bones And A Pick’. New Orleans saxofonist Robert Parker is vooral gekend via zijn hit ‘Barefootin’ en vanwege zijn samenwerking met Professor Longhair. Op het hier aanwezige, uit twee delen bestaande ‘All Nite Long’, dat onder New Orleans rhythm & blues valt, presenteert hij een knap staaltje van zijn talent op de sax. Dat laat hij later nogmaals horen op ‘Walkin’’. Uit twee delen bestaat ook de blues ‘The Blue Eagle’ van James Rivers Combo. Nummer dat zowel schitterende prestaties op piano, gitaar en sax bevat. Jerry McCain behoort tot de allerbesten op de bluesharp en maakte heel wat indrukwekkende opnames. ‘Steady’ is daar eentje van en dat nummer krijg je hier te horen. Formidabel Hammond werk laat Googie Rene dan weer horen op ‘Ez-zee’. Pianist Lloyd Glenn was een pionier van de West Coast bluesstyle en speelde ook mee op T-Bone Walkers ‘Call It Stormy Monday’. Van zijn fraai pianospel kan je genieten tijdens ‘The Shakedown’.
Op de slidegitaar was Elmore James heer en meester. De slide plaatst hij ook op de vinger in ‘Bobbys Rock’. Wie ook regelmatig de slide hanteerde, was Earl Hooker. In het overstuurde ‘Dynamite’ laat hij die echter in de gitaarkoffer zitten. Gitarist Roy Montrell maakte als studiomuzikant opnames voor o.a. Specialty. In die hoedanigheid is hij ook te horen op diverse Little Richard opnames. Roy presenteert hier de shuffle ‘Mudd’. Excello Records leverde heel wat indrukwekkende artiesten en opnames af. Skippy Brooks nam er destijds ‘Doin’ The Horse’ op. Hier krijg je het B kantje ‘Dim Lights’. Brooks maakte ook deel uit van Kid King’s Combo. Die krijg je met de titeltrack ‘Shaggy Dog’. De jongere broer van Lloyd Price, Leo Price was eerder actief als songschrijver. Onder eigen naam nam hij ‘Quick Draw’ op.  Het bekende rhythm & blues duo Don & Dewey mag de rangen sluiten met ‘Jump Awhile’.
Net als zijn voorgangers is ook het derde volume in de ‘Boss Black Instrumentals’ serie weer eentje om van te smullen. Een verzameling instrumentale pareltjes die mondharmonica, piano, sax en gitaar op een knappe manier in de spots plaatsen. Heerlijk album!
 
Lambert Smits
Afbeelding
That there were quite a few great instrumental numbers released in the rhythm & blues and blues genres, we were able to convince ourselves of that in volumes 1 and 2 of the ‘Boss Black Instrumentals’ series. These volumes were titled ‘Rinky Dink’ and ‘Zeen Beat’ respectively and you can certainly reread the reviews of these on this site. However, there is still quite a lot of beautiful instrumental work up for grabs, of which volume 3 ‘Shaggy Dog’ convinces us again with 26 tracks. Clifford King is the first to claim our attention with ‘Chicken Shack Boogie’, with the harmonica in the spotlight. King is followed by another mouth-shoveler, namely Buster Brown. He was influenced by the playing of Sonny Terry and you can also hear that in ‘The Madison Shuffle’. By the way, if you listen carefully, you will certainly hear snippets of well-known numbers in it. Another great player on the harmonica was Sonny Boy Williamson II. Here you get his hit ‘The Goat’. By the way, the harmonica is also the main instrument on ‘Candled Yams’ by B. Brown and His Rockin McVouts. Bill Doggett provides a portion of swinging rhythm & blues in ‘Hully Gully Twist’. Doggett returns later on ‘Buttered Popcorn’. A wonderful big band instrumental is provided by Curley Hamner and ‘Air Raid’. Curley was a drummer in Lionel Hampton’s band for a number of years, with whom he wrote the much-covered song ‘Hey! Ba-Ba-Re-Bop’. For many guitarists, T-Bone Walker was, and still is, an inspiring guitarist. Walker undoubtedly ensured a real evolution of the guitar in rhythm & blues and blues. He recorded both vocal and instrumental numbers. The groundbreaking ‘Two Bones And A Pick’ also belongs to the latter genre. New Orleans saxophonist Robert Parker is best known for his hit ‘Barefootin’ and for his collaboration with Professor Longhair. On the two-part ‘All Nite Long’, which is part of New Orleans rhythm & blues, he presents a fine example of his talent on the sax. He shows this again later on ‘Walkin’. The blues ‘The Blue Eagle’ by James Rivers Combo also consists of two parts. A number that contains brilliant performances on piano, guitar and sax. Jerry McCain is one of the very best on the blues harp and has made many impressive recordings. ‘Steady’ is one of them and you can hear that number here. Googie Rene shows fantastic Hammond work on ‘Ez-zee’. Pianist Lloyd Glenn was a pioneer of the West Coast blues style and also played on T-Bone Walker’s ‘Call It Stormy Monday’. You can enjoy his beautiful piano playing during ‘The Shakedown’.
Elmore James was the master of the slide guitar. He also puts the slide on his finger in ‘Bobbys Rock’. Earl Hooker was also a regular user of the slide. However, he leaves it in the guitar case on the distorted ‘Dynamite’. Guitarist Roy Montrell recorded for Specialty, among others, as a studio musician. In that capacity, he can also be heard on various Little Richard recordings. Roy presents the shuffle ‘Mudd’ here. Excello Records delivered quite a few impressive artists and recordings. Skippy Brooks recorded ‘Doin’ The Horse’ there at the time. Here you get the B-side ‘Dim Lights’. Brooks was also part of Kid King’s Combo. You get them with the title track ‘Shaggy Dog’. Lloyd Price’s younger brother, Leo Price, was previously active as a songwriter. He recorded ‘Quick Draw’ under his own name. The well-known rhythm & blues duo Don & Dewey may close the ranks with ‘Jump Awhile’.
Just like its predecessors, the third volume in the ‘Boss Black Instrumentals’ series is also one to savor. A collection of instrumental gems that cleverly put harmonica, piano, sax and guitar in the spotlight. Great album!

0 Opmerkingen

Steven Troch Band: The Dawning

23/4/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
​Tracks:
Be There for Myself              
The Mountain            
Deleted Scene           
Double Down            
God Pulls the Strings            
On the Road Again               
Stuff              
Wonder Why             
Buckriders                 
You Came Along                  
The Lottery               
The Only One
 
Website Artiest
Steven Troch
 

​Steven Troch is al jaren een protegé aan het Europese bluesfirmament. Hij die het spelen van een mondharmonica verweeft tot kunst. Hij die zo graag zijn kakementen bol blaast op dit hemels muzikaal kleinood. Sinds zijn solodebuut  ‘Nice ’n Greay’ uit 2016 heeft Steven Troch dan ook heel wat aanzien genoten in de bluesscene. Wij kennen  Steven al langer uit zijn periode bij de verrukkelijke band Friend Bourbon. Maar hij geniet uiteraard ook heel wat waardering bij gerenommeerde artiesten, en stond op het podium met onder meer John Primer, Gene Taylor, Ina Forsman, Rusty  Zinn, Roland, James Harman, Christian Rannenberg, Joe Filisko &  Eric Noden,  Aki Kumar, Lon Eldridge en Bill Sheffield. Zo verleende hij ook zijn medewerking aan heel wat albums van collega artiesten. De langspeler ‘The Dawning’, de opvolger van ‘The Call’ uit 2022  én is het vierde album voor de Steven Troch Band. En dat introduceert alweer een predispositie aan inducties. Blues, country, swing en R&B, het zit allemaal verweven in Trochs karakteriserende sound. De solide ritmesectie met gitarist Matti De Rijcke, Liesbeth Sprangers met die vette bas grooves én drummer Dennis de Gier zijn al enkele jaren Steven Trochs soulmates. Twaalf originele nummers, diep gedrenkt in die Amerikaanse rootsmuziek. Albumopener ‘Be There for Myself’ heeft meteen die funky gitaarriffs en accordeert die swampy Crescent City sound.  ‘The Mountain’ heeft een reggae vibe, en dat divergeert met het experimentele ‘Deleted Scene’ en het instrumentale ‘Double Down’, een track die sterk aanleunt bij zijn signature sound en waarin Steven zijn virtuositeit bewerkstelligd. Van het country begeesterde ‘God Pulls the Strings’ gaat het gezwind naar het atmosferische ‘On the Road Again’. Sprangers diepe basstructuur in ‘Stuff’ en die coole banjo arrangementen van speciale gast Tom Eylenbosch in ‘Wonder Why’ zorgen voor de  nodige diepgang en pluriformiteit in die originele sound. ‘Buckriders’ is knappe outlaw country die zo uit een spaghettiwestern kon zijn weggeplukt. Net zoals het radiovriendelijke ‘You Came Along’, dat is ingezaaid met exclusieve poparrangementen. ‘The Lottery’, een knappe jazzy croonersong, leidt ons naar ‘The Only One’, met zijn vloeiende flow én stabiel ritme een meer dan waardige afsluiter.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
The Dawning', the fourth album from the Steven Troch Band, presents a variety of influences including blues, country, swing and R&B, all woven into their own signature style. The album shows the evolution of the band while staying true to their sound. Highly recommended! 

​LIVE :
25 april 2025: CC Mechelen
27 april2025: MUZEcafé, Heusden-Zolder
09 mei 2025: Muziekpodium DJS, Dordrecht (NL)
10 mei 2025: Djingel Djangel, Antwerpen
17 mei 2025: Pallieter, Herselt
22 mei 2025: Missy Sippy Blues & Roots Club, Gent
​
0 Opmerkingen

Big Dave & The Dutchmen

16/4/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Never Love Again
  2. I Dig You Baby
  3. Screwdriver
  4. Daring Haring
  5. Trouble Of The World
  6. Lonesome
  7. So Sweet
  8. This Work
  9. Never Love Again (Upbeat)
  10. When You Go To Sleep
  11. Blues Jump In
 
Website Artiest
Big Dave & The Dutchmen

​Antwerpenaar Big Dave Reniers richtte dit collectief op in 2023. Hij speelde in formaties als The Electric Kings en de Dizzy Dave Band. Hij die een virtuoos is op mondharmonica, hij die hiernaast ook een charismatische zanger en frontman is. Samen met de ritmesectie van Roel Spanjers (piano en zang), gitarist Mischa den Haring én de twee Dordtse broers Darryl op drums en Dusty Ciggaar op bas neemt Big Dave je voorwaardelijk mee op een nostalgische bluesreis. Ze katapulteren je terug naar de hoogdagen van de blues in de jaren vijftig en zestig. Dit intrigerende titelloze debuutalbum van de Belgisch-Nederlandse bluesband Big Dave & The Dutchmen verschijnt op het label Donor/Naked én dit zowel op vinyl en cd. De tracks werden opgenomen in de Rabbit Field Studio met Stef Kamil Carlens in de productiestoel (Moondog Jr., Zita Swoon) in Antwerpen-Hoboken. De spoken words van ‘Never Love Again’ is de verrassende albumopener. En dan trekken we meteen naar de Windy City met de coole groove van ‘I Dig You Baby’, origineel van Billy Bizer. En diepe basintro geeft ‘Screwdriver’ meteen de nodige schwung, net zoals de dansbare instrumentale ‘Daring Haring’ en de diepe Delta blues van de worksong ‘Trouble Of The World’. In ‘Lonesome’ maken we kennis met de strakke percussie van Tomas De Smet, bekend van talloze projecten en de band Think of One. Van het liefdeslied ‘So Sweet’ gaat het naar de slowblues ‘This Work’ en ‘Never Love Again’ (Upbeat), een sensationele versie van dat al even schitterende openingsnummer. De tristesse ballade ‘When You Go To Sleep’ divergeert dan weer met ‘Blues Jump In’, een solostonde van Big Dave die zichzelf uiteraard begeleidt met zijn bluesharp. Deze titelloze release catalogeert zich heel makkelijk in die ‘Down Home Blues’ analen…
 
Philip Verhaege
Afbeelding
This spring, the intriguing self-titled debut album by the Belgian- Dutch blues band Big Dave & The Dutchmen will be released on the Donor/Naked label on vinyl and CD. It was recorded at the Rabbit Field Studio with Stef Kamil Carlens (Moondog Jr., Zita Swoon) in Antwerp-Hoboken. Together with the rhythm section of Roel Spanjers (piano and vocals), guitarist Mischa den Haring and the two Dordrecht brothers Darryl on drums and Dusty Ciggaar on bass, Big Dave conditionally takes you on a nostalgic blues journey. They catapult you back to the heyday of the blues in the fifties and sixties. 
0 Opmerkingen

Missy Sippy All Stars Vol.II

15/4/2025

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Busy Bee
  2. Whatever Lola Wants
  3. Dimes for Nickels
  4. Dark Clouds Coming
  5. Disease To Please
  6. Today I Sing The Blues
  7. Jingo
  8. Mess Around
  9. Patience
  10. Don't Know What it Is
  11. Time Will End All Sorrow
  12. Coming In Hot
 
Website Artiest
Missy Sippy

​De Gentse bluesscene teelt weelderiger dan ooit. Daar zal de Missy Sippy Blues & Roots Club, aan Klein Turkije, hartje Gent, uiteraard niet vreemd aan zijn. En laten ze dar nu net hun tienjarig bestaan hebben gevierd. En hoe kan dat beter dan met een vet feetje en een nog corpulentere langspeler. De wekelijkse jamsessies resulteerden tot heel wat talentrijke ontdekkingen. Uiteraard kent iedereen wel Lightnin’ Guy Verlinde en wijlen Tiny Legs Tim, twee bezielers van de vermaarde bluesscene. Niet toevallig ook twee soulmates die in de prijzen vielen bij de Belgian Blues Awards. Tiny Legs Tim met postume release ‘Sing My Title’. Op Vol. II verleende liefste 25 artiesten hun medewerking. Er staat ook nog heel wat ander jong volk te drummen aan dat bluesfirmament. Matt T Mahoney heeft er al een tijdje een dispositie. Iedere eerste zondag van de maand inviteert hij heel wat gasten tijdens de Missy Sippy All Stars Sunday Sessions. Leander Vandereecken en Olivier Vander Bauwede vielen dan weer in de prijzen tijdens de recentste Belgian  Blues Awards. Ze behoren er tot haast tot het behang van demuziekclub. Om maar te zeggen dat de bandnaam All Stars allerminst gestolen is. Vol II, is net zoals Vol I, een illustratie van het rijkelijke talent dat ontsluimert in het hart van de Missy Sippy. ‘Busy Bee’ van Leander Vandereecken heeft een bigband feeling, Sarah Vaughans ‘Whatever Lola Wants’ is een heerlijke vertolking van Naomi Sijmons,  dochter van wijlen Fons Sijmons, bassist van The Scabs. Is het vurige ‘Dimes For Nickels’, origineel van JD McPerson en vertolkt door Lajos Tauber  een regelrechte en considerabele rock-‘n-rollsong. De melancholische mondharmonica van Olivier Vander Bauwede heerst in het zwoele ‘Dark Clouds Coming’ en dan moet Matt T Mahony nog het opjuttende ‘Disease To Please’ nog door de woofer worden gejaagd. Nog zo’n ontluikende talent is Nette Mortelmans met de jazzy ballade ‘Today I Sing The Blues’, origineel van Aretha Franklin uit 1960. Santana’s ‘Jingo’ krijgt een swampy en hypnotiserende transformatie door Matis Cooreman, net zoals Ray Charles’ pianoboogie ‘Mess Around’ dat naar de hand wordt gezet door Tom Eylenbosch. En dan trekken even naar het Afrikaanse Mali én naar de oer-oorsprong van de blues met ‘Patience’ van Jonathan Dembele. En dit alles divergeert met het slowblues ‘Don’t Know What It Is’ van Fedia Holail Mohamed, ook bekend uit de zusjes formatie Binit én het folk begeesterde ‘Time Will End All Sorrow’ van Amaury Sonneville. De swingende slotsong ‘Coming Is Hot’ is weggelegd voor de huisband Missy Sippy All Stars. De release ‘Missy Sippy All Stars Vol.II’ is meer dan een jubileumalbum, het is een disparate rootsplaat, met heel wat blues, jazz en wereldmuziek. Het is representatief met de huiswaarden van de Gentse Bluesclub !
 
Philip Verhaege
Afbeelding
The release ‘Missy Sippy All Stars Vol.II’ is more than an anniversary album, it is a disparate roots record, with a lot of blues, jazz and world music. It is representative of the house values of the Ghent Bluesclub! The Ghent blues scene is growing more luxuriantly than ever. The Missy Sippy Blues & Roots Club, in Klein Turkije, in the heart of Ghent, will of course be no stranger to this. And they just celebrated their tenth anniversary there. So, is there a better way to do that than with a fat party and an even more corpulent album ?!
0 Opmerkingen
<<Vorige
Volgende>>

    Archives

    Januari 2026
    December 2025
    November 2025
    Oktober 2025
    September 2025
    Augustus 2025
    Juli 2025
    Juni 2025
    Mei 2025
    April 2025
    Maart 2025
    Februari 2025
    Januari 2025
    December 2024
    November 2024
    Oktober 2024
    September 2024
    Augustus 2024
    Juli 2024
    Juni 2024
    Mei 2024
    April 2024
    Maart 2024
    Februari 2024
    Januari 2024
    December 2023
    November 2023
    Oktober 2023
    September 2023
    Augustus 2023
    Juli 2023
    Juni 2023
    Mei 2023
    April 2023
    Maart 2023
    Februari 2023
    Januari 2023
    December 2022
    November 2022
    Oktober 2022
    September 2022
    Augustus 2022
    Juli 2022
    Juni 2022
    Mei 2022
    April 2022
    Maart 2022
    Februari 2022
    Januari 2022
    December 2021
    November 2021
    Oktober 2021
    September 2021
    Augustus 2021
    Juli 2021
    Juni 2021
    Mei 2021
    April 2021
    Maart 2021
    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    A-capella
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afro Beat
    Afrobilly
    Afro Blues
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avant Garde
    Avant-garde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Country Rock
    Countryrock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Country & Western
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixieland
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Flamenco
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folk Pop
    Folkpop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Griekse Folk
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Highlife
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie R&B
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazz Funk
    Jazzfunk
    Jazz Fusion
    Jazz Rock
    Jazzrock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Jump Blues
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Soul
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Prog Metal
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punk Rock
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R & B
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soul Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Soul & Jazz
    Soul Jazz
    Souljazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Sunshine Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    Tex Mex
    Tex-Mex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    Trance
    Tribal
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    World Music
    Worldmusic
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco



​​A WOODLAND HILLCREST PROMOTION PRODUCTION  I  KEYS AND CHORDS 2001 - 2026

  • HOME
  • MUSIC NEWS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2026
  • VINYL REVIEWS 2025
  • BOOK REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • COMING EVENTS
  • CONTACT PAGE
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY