KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • JAARLIJSTJES 2022
  • HOME (BACKUP)

CD REVIEW BLOG

Don Conoscenti: Anastasia

11/8/2016

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Anastasia
  2. Drink Another Round
  3. Echo
  4. Big Big Deal
  5. Ariana
  6. Love Is A Curious Thing
  7. The Other Side
  8. Live And Let Live
  9. Love Had Come
  10. That Train
  11. Smith Road
  12. What Else Could I Do
  13. Thuth Is
  14. She Didn’t Break Me
Platenlabel
Howling Dog Records

Labelnummer
HDR - 125

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Hemifran

Website Artiest
Don Conoscenti
De Amerikaanse (Chicago) multi-instrumentalist, producer en singer-songwriter Don Conoscenti (60) is al toe aan zijn negende album. Sinds 1992 bracht hij acht studio-cd’s en één live-cd uit. Zeven jaar hebben we op het vervolg van ‘Turn Here’, zijn laatste uit 2009 moeten wachten. 
Zijn nieuwe ‘Anastasia’ is op enkele missers een schitterende cd geworden. Het album is heel verscheiden en divers. De plaat opent met het rustige titelnummer ‘Anastasia’, een semi-akoestische liefdesballad met een net iets té gelikte saxofoonsolo. Niet zo’n sterke opener, laten we het daar op houden. ‘Drink Another Round’ is een poppy song met een knap einde dat een beetje psychedelisch is gemixt waardoor het een Beatlesque fade-out krijgt. ‘Echo’ had van Tom Petty kunnen zijn, maar dat komt vast door de drums en de stem van Conoscenti. De samenzang in deze song is heel mooi. Het eerste hoogtepunt van deze cd.
Maar dan volgt de grote misser van het album. ‘Big Big Deal’ is een platte clichématige rocker. Maar Don herpakt zich onmiddellijk met het rustig akoestische en tokkelende ‘Ariana’. ‘Love Is A Curious Thing’ een, misschien iets te gepolijste song met een Motown-basis klinkt fris. Het is een zeer knap in elkaar gestoken melodieuze popsong. ‘The Other Side’ kabbelt rustig verder, terwijl het begin van ‘live And Let Live’ nogal elektronisch klinkt, maar verder omslaat naar vrij clichématige jaren 1970 pop. Funky en groovy poprock krijgen we in ‘Love Had Come’, een dynamische en spannende poprocksong met enkele modulaties, een sterk refrein en een paar mooie stemmen. Het nummer laat ook vel ruimte voor solo’s (bas en sax). ‘That Train’ is pure countryrock, terwijl ‘Smith Road’ een jazzy swingblues bigband song is, een beetje in de BB King stijl.
‘What Else Could I Do’ is een gevoelige countrysong in een modern jasje, die opgesmukt werd met banjo en cello. 
Countryrock zoals The Band het vroeger bracht vinden we terug in ‘Truth Is’. Het nummer is misschien iets te braaf, maar wel met prachtig jaren 1970 sound en wondermooie samenzang. Afsluiten doet Don met een Dixiesong, een vrolijk klinkend countrylied met nochtans een tekst over een break-up en liefdesverdriet. Een banjo draagt het nummer. ‘Anastasia is een heerlijke cd met enkele missers en misschien iets te braaf, maar zeker de moeite om eens te beluisteren!

Peter Jacobs (4)
The ninth album of singer-songwriter Don Conoscenti is very divers and different. The 14 songs are all great except for a few misses. Sometimes you will miss the rough edges, but the pop, folk and countrysongs are incredible material and the sound and arrangements are amazing.
0 Opmerkingen

Kaurna Cronin: Southern Loss

8/8/2016

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Passion Parade
  2. Don’t Grow Up To Fast
  3. Forgetting The Blue
  4. Never Get You Off My Mind
  5. Black Cotton
  6. I Killed My Own
  7. Lavender Bay
  8. Always Never Alone
  9. 5019
  10. Limping Dove
Platenlabel
Songs and Whispers

Labelnummer
Promo-cd

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Hemifran

Website Artiest
Kaurna Cronin
De 22-jarige Australiër heeft één lied geschreven en de rest van het album daarop voortgeborduurd. Hij speelt folk en folkrock en heeft het lieve stemmetje van de ideale schoonzoon en zo ziet hij er ook nog eens uit. Ik hoor heel veel kampvuurliedjes, die absoluut niet catchy zijn of goed in het gehoor liggen. Ik hoor zeer goede muzikanten en hier en daar wordt er ook wat met spanning en dynamiek gespeeld, maar jammer genoeg ontbreekt het aan ballen en emoties. Halverwege de cd had ik er elke keer genoeg van (en ik heb ze meerdere keren beluisterd) Ik heb het echt geprobeerd, maar Cronins muziek kon me niet vasthouden, af en toe werd het zelfs muzak op de achtergrond.
Weet je wat, we zullen hem het voordeel van de twijfel geven omdat hij nog zo jong is en omdat (levens)ervaring en kracht om te overtuigen ontbreekt. Laten we besluiten dat het een aardige tweede cd is voor Kaurna, maar misschien had hij beter nog (veel) langer aan de songs gewerkt, in plaats van dit album nauwelijks een jaar na zijn debuut uit te brengen. Want alles klinkt déja entendu en niets raakt of blijft hangen… terwijl Kaurna wel het talent heeft!

Peter Jacobs (3)
The second album of this Australian folk(rock) singer-songwriter babbles on. All songs sound déja entendu en no song stays with you. And that’s a pity because Kaurna has the talent, but not (yet) the life experience and power to convince. Maybe it wasn’t such a good idea to release this album only one year after his debut. He should’ve worked more on the songwriting, especially in this ‘intimate’ music style.
0 Opmerkingen

Pete Kronowitt: A Lone Voice

15/7/2016

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Change Is Gonna Come
  2. Got Guns?
  3. Tears On The Back Of Her Head
  4. You Are Here
  5. Necessary Evils
  6. Puppet Master
  7. Holding Your Hand
  8. Body, Choice & Mind
  9. Follow The Leader
  10. The Beast
  11. She Gives
  12. Perfect Day
Platenlabel
Mean Bean Records

Labelnummer
MBR103

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Glass Onyon

Website Artiest
Pete Kronowitt
De uit San Francisco, California afkomstige singer/songwriter Pete Kronowitt is met het in Nashville opgenomen ‘A Lone Voice’ aan zijn vierde album. Alhoewel de titel de indruk zou kunnen wekken dat je enkel een door een akoestische gitaar begeleidde stem zou horen, is dit helemaal niet het geval. Pete laat zich begeleiden door de klassieke bas/drum/gitaren combinatie en vult die aan met Hammond, accordeon, mandoline en viool. Kronowitt giet verhalen, waarin vaak een boodschap vervat zit, in folkmelodieën, waaraan hij soms een licht rockend karakter geeft, zoals in ‘Got Guns’. Hammond en viool bieden dan weer de rust die ‘Tears On The Back Of Her Head’ nodig heeft. In de met accordeon en viool opgedirkte rocker ‘Necesssary Evils’ komt Pete in de buurt van Petty en ook ‘Puppet Master’ rockt een aardig eindje weg. Vocaal krijgt Pete in de bloedmooie lovesong ‘Holding Your Hand’ hulp van Halley Elwell, terwijl Phil Madeira’s pianospel ‘Body, Choice & Mind’ een swingend karakter aanmeet. Afsluiter ‘Perfect Day’ heeft niets gemeen met het gelijknamige nummer van Lou Reed of toch? Ook Pete’s song ontroert door zijn eenvoud.
‘A Lone Voice’ houdt het midden tussen folk en folkrock. Kronowitt is een degelijk songschrijver met een oor voor lekker in het gehoor liggende melodieën.

Lambert Smits (4)
Twelve well-constructed songs that are a cross between folk and folk rock.
0 Opmerkingen

The Wood Brothers: Paradise

7/5/2016

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Singin’ To Strangers
  2. American Heartache
  3. Never And Always
  4. Snake Eyes
  5. Two Places
  6. Heartbreak Lullaby
  7. Without Desire
  8. Raindrop
  9. Touch Of Your Hand
  10. River Of Sin
Platenlabel
Blue Rose Records

Labelnummer
BLU DP0678

Distributie
Sonic RendezVous

Promo-agent
Klanderman Promo

Website Artiest
The Wood Brothers
De broers Chris en Oliver Wood groeien op in Boulder, Colorado een stadje vlakbij Denver. Maar gitarist, zanger Oliver Wood (50) verhuist als twintiger naar Atlanta waar hij gaat werken bij Tinsley Ellis en de band King Johnson.  Bassist, zanger Chris Wood (46) raakt via het conservatorium van Boston verzeilt in de New Yorkse jazzscene. Hij vormt daar samen met John Medeski en Billy Martin, Medeski, Martin & Wood, een instrumentaal funkjazztrio.
Toch komen de broers elkaar tegen in 2006 en starten The Wood Brothers, een trio met drummer Tyler Greenwell (Tedeschi Trucks Band) maar pas in 2011 werden ze naar eigen zeggen een echte groep toen percussionist Jano Rix de mannen vervoegde. Echt succes krijgen ze pas met het in 2013 verschenen The Muse.  Daar is hun stijl nog beter uitgekristalliseerd dan op hun vorige werkjes ‘Ways Not To Lose’ (2006), ‘Loaded’ (2008), ‘Up Above My Head’ (2009), ‘Smoke Ring Halo’ (2011).
The Wood Brothers, voor degene die ze nog niet moest kennen, nochtans waren ze al een drietal keer in de Benelux op toer, maken een coherente mix van folk, country, blues, jazz en funk, zelfs tot Americana, maar dan wel met een eigen geluid. Als je ze hoort, dan hoor je meteen, dit zijn The Wood Brothers! Je vraagt je soms af hoe ze het allemaal doen met z’n drieën en hoe ze het vooral zo goed laten klinken!
Het album, door het trio zelf geproduceerd, klinkt fris, en toch ongepolijst, rauw, gruizig en daardoor vooral écht! Je hoort invloeden van Neil Young, Dylan, een beetje Beatles, laten we maar zeggen George Harrison, Crosby , Stills & Nash, maar ook invloeden van Britse popmuziek door de jaren heen en een vleugje hier en daar, van de psychedelische mist uit de jaren 1960.
Het album opent ruig met de intro van ‘Singin’ To Strangers’, maar de song slaat snel om in een heerlijk countryfolknummer. Wat meteen opvalt is dat ze weer veel aandacht aan de samenzang en stemmen geschonken hebben. Daar zijn ze echt meesters in. ‘American Heartache’ is een funky groovy song die af en toe wel wat wegheeft van Neil Young en in mindere mate Bob Dylan, maar daar alleen naar kijken zou de song onrecht aandoen, want er zit veel meer in. Het is zoals de rest van het album, uitermate dynamisch, verrassend spontaan en spitsvondig gearrangeerd. Op ‘Never And Always’ horen we de gitaar en stem van het bevriend koppel en gasten op dit album, Derek Trucks op slidegitaar en Susan Tedeschi op backing vocals.
‘Snake Eyes’ is dan weer een vettige opzwepende boogie met sixties popinvloeden. Een nummer waar je absoluut niet stil kan bij blijven zitten.  Met ‘Two Places’ nemen ze wat gas terug. Het is een ingetogen akoestische folk-wals, een prachtig luisterlied, opgevrolijkt met trompet en orgel. ‘Heartbreak Lullaby’ is een rustig akoestisch tokkelnummer dat opgesmukt werd met een sierlijke cello en accordeon.
‘Without Desire’ begint met een grommende Hammond B3, maar slaat dan snel om in een uptempo song met een Latin ritme en een Zuid-Amerikaanse invloed. Misschien is het wel dé uitschieter van dit album. Het is een spannend, opzwepend nummer met een ongelooflijk druk, maar toch overzichtelijk arrangement. Wat een song!
‘Raindrop’ is dan weer een lekker swingend folkrocknummer gebaseerd op een sterke funky gitaarriff. Jazzy werk krijgen we in het door contrabas aangestuurde ‘Touch Of Your Hand’, een song waarvan het refrein wat wegheeft van een akoestische Tom Petty. Afsluiter ‘River Of Sin’ is een rustige op piano en contrabas geschoeide song. Het is rustig en ingetogen, maar toch groovy en ietwat funky. Een volwaardige afsluiter voor dit wederom zeer avontuurlijk album van deze meesters in de beste rootsmuziek van het moment. Eigenlijk zouden ze op alle blues- en rootsfestivals deze zomer moeten spelen… Een gemiste kans van alle Belgische en Nederlandse organisatoren!
Binnenkort doen ze vier shows in Nederland, 12 mei, Hoofddorp, 13 mei Rotterdam, 14 mei Deventer en 15 mei Venlo. En waar blijven de Belgische optredens? Lopen de Belgische organisatoren nu altijd een jaar achter?

Line-up:
  • Chris Wood (bas, zang, harmonica)
  • Oliver Wood (gitaar, zang)
  • Jano Rix (drums, zang, shuitar, percussie, toetsen)
Gastmuzikanten:
  • Derek Trucks (gitaar)
  • Susan Tedeschi (zang)
  • Ann McCrary (achtergrond zang)
  • Regina McCrary (achtergrond zang, tamboerijn)
  • Matt Glassmeyer (tenor en bariton sax, buzzaphone, tuba, clarinet)
  • Brian Drye (trombone, ruphonium)
  • Kieran Michael Engel Wood (trombone)

Peter Jacobs (4½)
With their mix of jazz, blues, roots, country and lots more, they can’t go bad or wrong. This cd is again, like all their predecessors, a lively and adventurous album. This cd sounds fresh, although it’s unpolished, raw and granular, but every song is exciting and/or exhilarating. Actually they should play on all festivals this summer in the Benelux… a missed opportunity for all the promotors and organizers…
0 Opmerkingen

Wild Ponies: Radiant    

7/5/2016

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Born With A Broken Heart
  2. Radiant
  3. Tower Ant The Wheel
  4. Mom And Pop
  5. Unplug The Machine
  6. The Night We Never Met
  7. Big Blue Sun
  8. Lullaby
  9. Home Is Where The Road Goes
  10. Graveyard Train
  11. Love Is Not A Sin
Platenlabel
No Evil Records

Labelnummer
NER003

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
G Promo PR

Website Artiest
Wild Ponies
Eigenlijk zijn Wild Ponies Telisha en Doug Williams een getrouwd Koppel dat gekozen heeft voor een gezamenlijk leven in de muziek. En wat mij betreft werkt het! Hun stijl beweegt zich ergens tussen folkrock, southern rock en country. Het album ‘Radiant’ onderzoekt de herinneringen, de ervaringen en overschouwende momenten uit het dagelijkse leven, maar ook de opvallende, moeilijke en maatschappelijk relevante gebeurtenissen.
Samen schreven ze zes van de elf songs. Voor de andere vijf nummers kregen ze hulp van bevriende singer/songwriters.  Het album opent met het donkere ‘Born With A Broken Heart’, een kletterende rauwe swampfolkrocker. Onmiddellijk daarna volgt het lieflijke titelnummer, een rustig ingetogen ‘Radiant’ dat zelfs voorzien werd van strijkers om de sfeer nog beter te benadrukken. Een prachtig lied. Beiden hebben ze niet een voorbeeldstem en hier en daar kan het wel wat zuiverder of hechter, maar juist dat geeft een extra laagje aan hun muziek, en zeker als ze samen, in duet zingen.
Zo heeft het kabbelende, maar dynamisch zeer sterke ‘Tower And The Wheel’ overduidelijk hitkwaliteiten. Het kan zo de ‘Afrekening’ in. Doug zingt daarna het opzwepende countrylied ‘Mom And Pop’. ‘Unplug The Machine’ is dan weer een stevig folkrocknummer dat wat wegheeft van de maatschappij kritische opsomming in de Billy Joel song ‘We Didn’t Start The Fire’. Wegdromen kan je bij het rustige ‘The Night We Never Met’ en ‘Home Is Were The Road Is’ die dan weer wat weghebben van Norah Jones.
De country folkrocker ‘Love Is Not A Sin’ volledig tweestemmig gezongen door Doug en Telisha sluit dit knappe album af. Voor wie houdt van folkrock met een beetje country en zinnige teksten, zit zeker goed met deze cd.

Line-up:
  • Telisha Williams (zang, bas)
  • Doug Williams (gitaar, zang)
  • Megan Jane (Drums)
  • Fats Kaplan (‘Strings & Steel’)
  • Tres Sasser (achtergrond zang)
  • Brett Stewart (achtergrond zang)

Peter Jacobs (4)
Country, countryfolk, folkrock, and a little bit more rock, this album contains it all. The voices of Doug and Telisha blend in together perfectly. This is an album searching for the true values of life, the observations, the memories, the good times and the bad times. The music is carefully chosen and written. The Wild Ponies, a band to keep an eye on!
0 Opmerkingen

The Sumner Brothers: The Hell In Your Mind

29/3/2016

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Last Night I Got Drunk
  2. Ant Song
  3. Giant Song
  4. It Wasn’t All My Fault
  5. Go This One Alone
  6. Lose Your Mind
  7. I’m Not Ready
  8. My Dearest Friend
Platenlabel
Sumner Brothers Records

Labelnummer
Zonder Nummer

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Hemifran

Website Artiest
The Sumner Brothers
Uit Vancouver, Canada zijn The Sumner Brothers en hun stijl ligt in de folkrock en rootsrichting. Het is niet helemaal duidelijk te omschrijven, maar daar houden wij juist van, bands of artiesten die onmogelijk in een hokje of vakje zijn te plaatsen! Over de broers is niet zo heel veel te vinden op internet. Ik kende ze in ieder geval niet, al brachten ze in het verleden al twee albums uit, ‘In the garage’ uit 2006 en Sumner Brothers uit 2008. Eind vorig jaar, na een pauze van zeven jaar, verscheen ‘The hell in your mind’. De cd telt acht songs. 
‘Last night I got drunk’ opent de cd met een strakke, ritmisch zeer pakkende, song die je om je oren kletst. Het is een stuwende song met heerlijke gitaargeluiden en veel dynamiek, maar ook met gevoelige maar sterke zang van Bob Sumner, die een softere, lievere, meer crooner-gerichte stem heeft dan broer Brian, die een donkere baritonstem bezit. Het lange gedreven ‘Ant song’ (7 minuten), heeft een aanstekelijk ritme en de gitaren hebben een beetje een new wave-geluid. Bassist Mike Agramovich maakt er een spannende bedoening van. Maar de song komt door zijn lengte en chaotische arrangementen en mix wat rommelig over. Al maken het ritme en de stem van Bob veel goed.
‘Giant Song’ heeft een indringende tekst. Het nummer heeft serieus wat weg van Pearl Jam, het is stevige folkrock met een mooie melodie, de krachtige stem van Brian en een enorm spel met dynamiek maken het geheel af.
De geprogrammeerde drums in ‘It Wasn’t all my fault’ storen enorm. Echte warme akoestische drums waren veel mooier geweest. Het is een zweverig, sfeervol en ingetogen nummer dat je zo ook moet behandelen, de beat breekt de song helemaal af!
‘Go this one alone’ is een stevig rock/new wave-achtig nummer met een leuk gitaarrifje en opwindende gitaren. Jammer dat ze ervoor kozen om doorheen het hele nummer een enorm storend en irritant geruis te mixen. Waarom is me een raadsel, erger nog, het nummer wordt eigenlijk afgebroken, het is haast niet te beluisteren. Ik dacht eerst dat mijn stereo-installatie kapot was. 
‘Lose your mind’ is een soft en lief kinderliedje, terwijl ‘I’m not ready’ een jaren 1970/90 rocker is. De baritonstem van Brian past perfect in dit nummer. Afsluiter ‘My dearest friend’ wordt weer helemaal verkracht door de elektronische drums, terwijl het een prachtig akoestisch tokkelnummer had kunnen zijn. Ik raad de gasten aan om eens naar The Subdudes te luisteren, hoe die zo’n nummer aanpakken, het zal een wereld van verschil maken. 

Line-up:
  • Brian Sumner (gitaar, zang, banjo, solina)
  • Bob Sumner (gitaar, zang)
  • Elba Crumar: DX7, clarinet, Casio
  • Mike Agramovich (gitaar, bas)
  • Mike Ardogh (drums)

Peter Jacobs (3½)
The Sumner Brothers surely can write songs. This music is pure and honest, but I get the impression they’re still searching for the right sound. Maybe the answer is closer than they imagine, right before their eyes. They write strong and melodic songs but demolish a few of them with noise in the mix and program/electronic drums. Still two brothers to keep an eye on!
0 Opmerkingen

Birds of Chicago: Real Midnight

1/3/2016

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  • Dim Star Of The Palisades
  • Remember Wild Horses
  • Kinderspel (Child’s Game)
  • Estrella Goodbye
  • Real Midnight
  • Barley
  • Color Of Love
  • Time And Times
  • Sparrow
  • The Good Fight
  • Pelicans
Platenlabel
Five Head Records

Labelnummer
FHE 009

Distributie
V2 Records Benelux

Promo-agent
LDM Booking

Website Artiest
Birds of Chicago
Zanger, gitarist en songschrijver JT Nero uit Chicago had al enig succes met zijn eigen band JT & the Clouds. De Canadese songschrijfster, zangeres en multi-instrumentaliste Allison Russell uit Montreal is bekend van de rootsband Po’ Girl. 
Hun wegen kruisen in 2011 en de muzikale aantrekkingskracht is zo groot dat ze hetzelfde jaar nog de Birds of Chicago oprichten. Het duo (live zevenkoppige band) maakt rootsmuziek die je het best kan omschrijven als folkrock met invloeden uit de blues, soul, country en zelfs hier en daar wat gospel. Privé groeien ze ook dichter naar elkaar, want ze hebben ondertussen al een kind samen. 
Ze maakten al twee albums ‘Birds of Chicago’ (november 2012) en het live-album ‘’Live from space’ (juni 2013) dat uitermate goed ontvangen werden in de VS, maar ook in Nederland waar ze begin 2014 al een tiental succesvolle concerten gaven. (Waar waren de Belgische organisatoren?)
200 shows per jaar doen ze. En optreden zullen ze ook op 7 mei op het Moulin Blues festival te Ospel. Ze zijn dan op Benelux-toer met 8 optredens in Nederland en ja, hoe kon het ook anders, 1 show in België, op 23 april in Eeklo. Jammer, want deze band verdient veel meer aandacht.
Hun nieuwe cd die vorige week is uitgebracht, werd namelijk geproducet door niemand minder dan topproducer Joe Henry (o.a; Solomon Burke, Bettye Lavette, Carolina Chocolate Drops en Rodney Crowell & Emmylou Harris). Het is dan ook een eclectisch en krachtig album geworden, en met krachtig bedoel ik dat het bij elke luisterbeurt aan kracht wint en je steeds meer de schoonheid van de songs, instrumenten en vooral de vocalen ontdekt. Beiden hebben ze mooie stemmen met nogal wat soul en hun samenzang is hemels, het doet vaker denken aan The Staple Singers of The Band. Als songschrijvers vullen ze elkaar bijzonder goed aan.
De album-opener ‘Dim star of the Palisades’ is een soul- en gospelsong, helemaal in de stijl van Norah Jones. Ook ‘Estrella goodbye’ kreeg een Jones injectie. Wat een schitterende samenzang heeft dit nummer. De countryfolk van ‘Remember wild horses’ heeft zeker hitkwaliteiten. Het nummer lijkt zo uit de setlist van The Subdudes geplukt. Een klarinet bezorgt je nog wat extra luistergenot. Die prachtige vocalen horen we ook terug is de klassieker in wording ‘Estrella goodbye’, een banjo-gedreven countryfolksong. 
De band met Nederland is blijkbaar groter dan gedacht want het derde nummer op de cd heet ‘Kinderspel (child’s game)’. Het is een rustige, sfeervolle en ingetogen song met wederom die mooie zang en verfraaiing door een cello en een lapsteelgitaar. 
‘Barley’ een bijzonder sober nummer zingt Allison, op wat handgeklap en wat percussie na, volledig a capella. ‘Color of love’ is een meezinger, terwijl ‘Time and times’ een met viool en accordeon opgesmukte folksong met wortels in de country is. ‘Sparrow’ is een ingetogen lieflijk liedje met louter banjo- en pianobegeleiding en pakkende stemmen. ‘The good fight’ een popsong met in het refrein een speelse Beatles-verwijzing met het zinnetje ‘baby, you can drive my car’. Afsluiter ‘Pelicans’ is het beste voorbeeld van de beeldige samenzang van JT en Allison. Het is een Lyle Lovett-achtige tokkelsong die je zonder meer vrolijk maakt. Prachtig album! Ik kan niet wachten om ze live te zien op 7 mei in Ospel.

Line-up: 
  • JT Nero (gitaar, zang)
  • Allison Russell (zang, clarinet, gitaar, banjo, ukulele)

Peter Jacobs (4)
0 Opmerkingen

James Houlahan: Multitudes

31/1/2016

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Fires Of Mercy
  2. Delta Heart
  3. The Rogue Song
  4. See Me Through
  5. Mystery Earth Song
  6. Morning Sun
  7. Marcy’s Lament
  8. Rock Star
  9. Home
  10. Joyful Circuit
Platenlabel
James Houlahan
Gumbo Luvah music

Labelnummer
JAHOUL03

Distributie
Niet gekend

Promo-agent
KG Music Press

Website Artiest
James Houlahan
‘Multitudes’ is de derde full cd van songwriter/zanger/gitarist James Houlahan. Hij groeit op In New England, in het Noorden van de VS, maar resideert momenteel in Los Angeles, Ca.. In 2009 verschijnt zijn debuut ‘Seven years now’, waarmee hij enorm succes krijgt in de streek rondom Boston. In 2011 verschijnt ‘Misfit hymns’ dat de lijn verder zet. Toch verhuist hij in 2012 naar Los Angeles, Ca., de reden daarvoor blijft onbekend.
Houlahan is sterk beïnvloed door Leonard Cohen, Bob Dylan, Neil Young, Tom Waits en Townes van Zandt, naar eigen zeggen. Dat hij door Neil Young en Tom Waits is geïnspireerd hoor je goed, de andere drie kan je niet opmerken.
James is geen geweldige zanger, hij heeft een beetje de onzekerheid en trilling van Young in zijn stem. Hij heeft een redelijk bereik, in de hoge registers lijkt hij zelfs een beetje op onze Stef Kamil Carlens. Zijn stem klinkt dun en genepen als hij hoog zingt, maar warm en een beetje rokerig waardoor ze meestal perfect bij de songs past. In de muziek zit zeker het experimentele van Waits. 
De cd opent met een wals ‘Fires of mercy’. Door de hoekige drums en de zweverige viool van Kaitlin Wolfsberg laat de song je aan Tom Waits denken. ‘Delta heart’ lijkt wel een oud volkslied, een soort kampvuur-meezingnummer. Door het gebruik van de blazers krijgt het een extra dimensie waardoor het een ‘feel good’ of ‘good time’-nummer wordt. De punk-achtig gezongen countryrocker ‘The Rogue song’ wordt opgevolgd door het licht verteerbare, maar toch wel doordachte ‘See me through’. Het heeft een simpele melodie en klinkt zeker niet vernieuwend, maar James doet het op een unieke wijze toch interessant klinken. Hij maakt er gewoon een meezinger van. 
Ondanks, wederom, een simpele melodie en een monotone start is ‘Mistery earth song’ allerminst een saai nummer. Door gebruik te maken van veel percussie en allerhande instrumentatie, waaronder een ijl trompetje, en een kleine versnelling naar het einde toe, weet James de spanning er in te houden. Al moet gezegd dat de song net iets te lang duurt. ‘Morning sun’ is een op akoestische gitaar gebracht tokkelende folksong. Daarin zijn vooral de twee stemmen van James en zangeres Esther Clark meer dan de moeite waard.
‘Marcy’s lament’ is een basic rocksong die nogal wat vreemde geluiden en ‘noisemakers’ bevat. Dit nummer is gewoon té experimenteel en daarom een misser van formaat. De simpele folkrocker ‘Rock star’ begint met een gedempte bas, dan valt een rockgitaar in. James braakt zijn woorden uit en dat komt aan, maar er zijn iets teveel bijgeluiden, zoals een storende viool in het refrein. Beter is de zoete country folksong ‘Home’  met akoestische gitaar, viool en pedalsteel gitaar. Het album wordt afgesloten door de akoestische ballad ‘Joyful circuit’. Het is een romantisch simpel, maar erg mooi, lied. Of zoals James zelf in de tekst verwoordt, “a lonely hopeful song”.
Wie houdt van ongebruikelijke instrumentatie en enig experimenteer a la Tom Waits, zit met deze cd goed. Het zijn vrij simpele songs, maar de arrangementen en productie is een ander verhaal…

Line-up:
  • James Houlahan (zang, elec.trische en akoustische gitaar, Omnichord)
  • Fernando Perdomo (bas)
  • Mike Gattshall (drums)
  • Esther Clark (zang)
  • Danny Frankel (percussive, noisemakers)
  • Kaitlin Wolfberg (viola, viool)
  • Erik Kristiansen (pedal steel gitaar)
  • Danny T. Levin (blazers)

Peter Jacobs (3)
0 Opmerkingen

Peter Gallway: Muscle And Bone

19/12/2015

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Anthem
  2. Downtown Ferguson
  3. Hymn
  4. The Distance Of My Fall
  5. Reversal
  6. Tear Something Down
  7. Citrine
  8. Blow This World
Platenlabel
Gallway Bay Music

Labelnummer
GBM109

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Hemifran

Website Artiest
Peter Gallway
Peter Gallway uit Santa Barbara, California heeft reeds een indrukwekkend muzikaal parcours afgelegd. Hij heeft niet alleen tientallen albums op de markt gebracht, maar ook als producer staat hij vermeld op meer dan vijftig albums. Tot de bekendste behoren ‘Bleeker Street: Greenwich Village In The 60’s’ met Chrissie Hynde en Jonatha Brooke en ‘Time And Love: The Music Of Laura Nyro’ met Suzanne Vega en Jane Siberry. Als Hat Check Girl vormde Gallway de laatste jaren een duo met singer/songwriter Annie Gallup. Recentelijk kreeg het duo nog lovende recensies voor hun album ‘At 2 In The Morning’.
Op het hoesje van ‘Muscle And Bone’ zien we een foto uit een ver verleden waarop mannen met geweren en bajonetten zij aan zij de vijand bevechten. Alleen zijn er geen tegenstanders te zien. Bij het beluisteren van dit album wordt al vrij vlug duidelijk dat alle oorlogen de vijanden zijn. ‘Muscle And Bone’ is een smeekbede voor vrede. Gallway’s beschrijving van de songs is zo pakkend dat wij ze u niet willen onthouden. Hij schrijft: ‘This collection is a plea written in outrage, sorrow, anger, shame, hope, hopelessness, expectation, regret, belief, release and prayer’. Acht, van pakkende arrangementen voorziene folksongs, die een speelduur hebben variërend van ruim 5 tot 10 minuten, vormen de omkadering voor dit pleidooi. Geweld dat niet enkel in oorlogen, maar ook in het dagelijks leven de kop opsteekt. Zo beschrijft het nerveuze 10 minuten durende ‘Downtown Ferguson’ de dood van Michael, de ongewapende zwarte tiener die door de politie neergeschoten werd. De gesproken passage, geput uit het werk van Mahatma Gandhi, maakt het nog aangrijpender. Ghandi’s woorden komen trouwens nogmaals aan bod in de bijdrage van Annie Gallup in ‘Citrine’. Het werk van de Spaanse progressieve dichter en toneelschrijver, die tijdens de Spaanse burgeroorlog vermoord werd door de aanhangers van Franco, was dan weer de inspiratie voor ‘The Distance Of My Fall’. Wanhoop en het zoeken naar troost komen op een schitterende wijze aan bod in de door piano gedragen ballade ‘Hymn’. Ondanks alle oorlogen en dagelijks geweld is het een menselijke eigenschap om te blijven geloven en te ijveren voor een vredevolle wereld. Afsluiter ‘Blow This World”, met fragmenten uit Gallway’s werk ‘Big Mercy’, waar Gallway de wanhoop en troosteloosheid doet ontploffen, is hiervan de belichaming. Gezien de om zich heen grijpende terreur en met Kerstmis in zicht is ‘Muscle And Bone’ meer dan ooit actueel.
Enig minpunt is dat de teksten van de songs niet bijgevoegd werden. Dat neemt echter niet weg dat ‘Muscle And Bone’, mede door de mysterieus aandoende muzikale begeleiding, de gruwelen van oorlog en geweld op een confronterende manier aan de kaak stelt.

Lambert Smits (4)
With eight songs that are a mix of folk, rock and pop completed with words from the work of Gandhi, 'Muscle And Bone' is Gallway's plea for peace.
0 Opmerkingen

Blackbeard’s Tea Party: Reprobates

10/11/2015

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. The Steam Ram Man
  2. Hangman’s Noose
  3. The Ballad Of William Kidd
  4. Punter’s Graveyard
  5. The Slave Chase
  6. The Devil’s Doorbell
  7. Jack Ketch
  8. Star Of Munster
  9. Roll Down
  10. Stand Up Now
  11. Loose Shoulder
  12. Close The Coalhouse Door
Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
BTP004

Distributie
Proper Music Distribution

Promo-agent
Pat Tynan Media

Website Artiest
Blackbeard’s Tea Party
Close The Coalhouse DoorBlackbeard’s Tea Party, de band van frontman en zanger Stuart Giddens heeft een vrij unieke muziekstijl. Ze bestaan sinds 2009 en kregen in 2011 en 2012 het label van één van de beste livebands van Groot-Britannië opgespeld. Live moeten de heren fenomenaal zijn.
In 2009 brachten ze de mini-cd ‘Heaven to Betsy’ uit. In 2011 en 2013 volgden de full albums ‘Tomorrow we’ll be sober’ en ‘Whip Jamboree’.
Als je de cd voor het eerst opzet hoor je een krachtige stem, een donkere onheilspellende, misschien zelfs een ietwat mechanisch klinkende stem. Een beetje als Rammstein zanger Till Lindemann. Ook opener ‘The steam ram man’ klinkt donker en zwaar. Maar dat is heel bewust gedaan en ligt zeker niet zwaar op de maag, want er is meer te horen dan dat.
Ze hebben een vrij unieke stijl. Ze brengen een eclectisch geheel van Keltische folk, Ierse jigs en reels en (heavy) rock, maar je hoort ook Oosterse invloeden en zelfs een beetje funky bas af en toe. Je zou het progressieve Keltische folkrock kunnen noemen. Het is verrassende muziek. Dit album bevat twaalf songs waarvan zeven songs herwerkte traditionals zijn of tenminste songs waarin een deel van een traditional geïntegreerd is.
De teksten zijn morbide- of fantasie verhalen, veelal met een horrorsaus of zelfs duivelsverhalen (‘The Devil’s doorbell’). De cd-titel betekent trouwens zoveel als ‘verschoppelingen’ of ‘uitgestotenen’.
Voor mij is gitarist Martin Coumbe iets te veel een ruige riff-gitarist, maar hij past wel perfect in het concept. Zanger Giddens is een sterke zanger, maar zijn bereik is niet zo groot. Dat lost hij op door vrij monotoon en krachtig te zingen.
Het leuke aan deze band is dat ze geen drummer hebben. Alle ritmes worden gedragen door djembe, conga’s en een hoop andere percussie-instrumenten. Maar de ster van de band is toch wel violiste Laura Boston-Barber die met haar virtuoos spel het niveau naar een hoger level tilt.
Origineel en sterk.

Line-up:
  • Stuart Giddens (zang, melodeon)
  • Laura Boston-Barber (viool, achtergrondzang)
  • Liam Hardy (cajon, cymbalen, tamboerijn)
  • Dave Boston (Djembe, conga’s, bellen, shakers)
  • Martin Coumbe (gitaar, achtergrondzang)
  • Tim Yates (bas, achtergrondzang)

Peter Jacobs (3½)
0 Opmerkingen

The Turnpike Troubadours: The Turnpike Troubadours

28/10/2015

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. The Bird Hunters
  2. The Mercury
  3. Down Here
  4. Time Of Day
  5. Ringing In The Year
  6. A Little Song
  7. Long Drive Home
  8. Easton & Main
  9. 7 Oaks
  10. Doreen
  11. Fall Out Of Love
  12. Bossier City
Platenlabel
Bossier City Records

Labelnummer
BCR031

Distributie
V2 Records Benelux/Bertus

Website Artiest
The Turnpike Troubadours
The Turnpike Troubadours is de verzamelnaam voor 5 getalenteerde muzikanten. Muzikanten die sinds de oprichting van de band in 2005 een heel apart geluid toevoegden aan de countrymuziek. Met hun songs, ontstaan uit ‘the dirt of Oklahoma’ wisten zij reeds 3 albums te vullen. Hun debuut maakte de band in 2007 met ‘Bossier City’, in 2010 volgde dan ‘Diamonds & Gasoline’ en twee jaren later brachten zij ‘Goodbye Normal Street’ uit. En nu is er dan het naar de band genoemde album. Een album dat je meteen van je sokken blaast. Zanger en gitarist Evan Felker is naast frontman ook de bedenker van de meeste songs. Songs die een breed muzikaal spectrum overspannen. Het is al meteen raak met het aanstekelijke ‘The Bird Hunters’, een ruim 5-minuten rond de fiddle opgebouwde countrywals. Voor een stevige guitardriven countryrocker moet je bij ‘The Mercury’ zijn en het door steelgitaar ingeleide ‘Down Here’ is een countryfolkballade van formaat. Intensiteit enkel met een stem en akoestische gitaar creëren is niet evident maar Felker klaart de klus zonder problemen in ‘A LIttle Song’. Van een geslaagd huwelijk tussen fiddle en ruige gitaarklanken is ‘Long Drive Home’ dan weer een schoolvoorbeeld. ‘7 Oaks’ raast als een trein op kruissnelheid, maar wordt op snelheid toch nog gepakt door de whiskey drinkende ‘Doreen’.
Twee songs op dit album, ‘Easton & Main’ en afsluiter het met opzwepende accordeon en nerveuze mondharmonica op dreef gebrachte ‘Bossier City’ stonden reeds op het eerste album van The Turnpike Troubadours en werden heropgenomen. 
The Turnpike Troubadours vinden de inspiratie voor hun songs in de beslommeringen van ‘Jan met de pet’ die probeert de complexiteit van de wereld en het leven te begrijpen. Bovendien geven The Troubadours de oude country een nieuwe toekomst. Daarvoor hebben ze geen technische wondermiddelen nodig. Fiddle, mondharmonica, twangy gitaartje en rollende pianoklanken, aangevuld met de unieke tenorstem van Felker en de prachtige harmonieën, volstaan ruimschoots om een kunstig geslepen diamant als dit album af te leveren.

Lambert Smits (5)
The roots country, country rock, folk rock and Americana songs of The Turnpike Troubadours  are so wonderful that words are not enough. If you like good old country in a modern jacket, then hurry to get a copy of this album. You won’t regret it!
0 Opmerkingen

Ryan Davidson: A Wick Burning High

26/8/2015

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Through It All
  2. Black Socks
  3. St. Louis, MO
  4. Kay
  5. Whiskey With My Friends
  6. East Virginia Billy
  7. The Silver Dagger
  8. The Haze
  9. Point Of Sail
  10. Catherine
  11. A Wick Burning High
Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
Zonder Nummer

Distributie
Niet Gekend

Promo-Agent
Hemifran

Website Artiest
Ryan Davidson

De Californische singer-songwriter Ryan Davidson had een zwaar ongeval toen hij 13 was. Hij moest een jaar revalideren en leerde zichzelf om de tijd te doden, gitaar spelen. Vanaf zijn 14de speelde hij in verschillende bands. Van punk en rock kwam hij bij voornamelijk akoestische folkrock terecht. Op dit album, in eigen beheer, staan negen originelen, door Davidson zelf geschreven en twee traditionals, ‘East Virginia Billy’, dat duidelijk Ierse folkinvloeden heeft en ‘The silver dagger’ dat ook versies kent van Joan Baez, Bob Dylan, Gillian Welch en Old crow medicine show. Het is een oud liefdesverhaal dat door elke uitvoerder een eigen draai en uitvoering meekrijgt. “In my version, the lovers run away and have their love, but consent to kill one another in the end. It’s a happy song!’ zegt Ryan hier zelf over!
Ook door Ierse folk geïnspireerd, ‘Whiskey with my friends’, is een drinkebroerslied. Davidson is een goede verhalenverteller en dat is ook de sterkte van dit album. Elke song is een kortfilm, of een kortverhaal op zich. Zijn stem is krachtig en de instrumentatie die hij kiest en de gastmuzikanten die meedoen, dragen zeker en vast hun steentje bij. Jammer genoeg is het een overwegend traag en rustig album geworden en daarom is het geen voltreffer. Maar ik denk wel dat Davidson daartoe in staat is. Hij is een goede songschrijver, al komt het er nog niet volledig uit. Ik denk dat we in de toekomst wel meer en beter van hem kunnen verwachten.

Line-up:
Ryan Davidson (zang, gitaar, harmonica, bas, piano, percussie)
Miles Peck (cello, drums, percussie, banjo, glockenspiel)
Darius Koski (orgels, viola, accordeon)
Jessie Nieves (viool, zang)

Peter Jacobs (3)
Davidson is an entertaining storyteller and that’s also the strength of this album. Every song is a short movie or a story on itself. Ryan’s voice is powerful and has a beautiful timbre. His songs are good, but not (yet) great. The chosen instrumentation and guest musicians are all well picked. It’s a pity that this album is slow, too slow. And for me that’s why it’s no direct-hit. But I think Davidson will amaze his listeners in the future!
0 Opmerkingen

Brock Zeman: Pulling the sword out of the devil’s back

10/7/2015

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Pulling your sword out of the devil’s back
  2. Walking in the dark
  3. Sweat
  4. Don’t think about you anymore
  5. Some things stay
  6. 10 years fight
  7. Drop your bucket
  8. Little details
  9. Dead mans shoes
  10. Everybody loves Elvis
Platenlabel
Busted Flat Records

Labelnummer
Busted Flat 81

Distributie
F>A>B> Distribution

Website artiest
Brock Zeman
Dit is het elfde album van de Canadese Brock Zeman. Zijn muziek situeert zich in de folkrock/singer-songwriter/Americana-straatje. Zijn stem heeft bijwijlen  iets weg van Tom Waits en ook wel Steve Earle.
Brock is een gedreven songschrijver, die weet hoe je sterke melodieën even veel kan laten zeggen dan teksten. Hij schrijft met diepgang en passie, telkens zijn het meelevende en/of persoonlijke verhalen. Daarin schuwt hij ook de zelfspot niet. Zijn hersenspinsels en gevoelens blootleggen is geen probleem voor Brock. Zijn teksten vloeien en zijn heel krachtig en verhalend geschreven. In de opener, de titelsong van de cd zingt hij parlando: “I live in a house full of ghosts that just won’t let me be. I let ‘em in myself, but now I can’t get ‘em to leave. I’m haunted by love…”.
Hij gaat het gevecht aan met zijn geesten en demonen en zorgvuldig gekozen woorden zijn het zwaard dat hij gebruikt om hen te verjagen. “Juggling words and chiseling lines to tell a story, to tell the truth…  It’s just heart to tongue, tongue to hand, blah, blah, blah, and struggle.”
Verderop in dezelfde song verwoordt hij het met: “And when you really knock it out, and all the planets align, it’s like pulling your sword out of the devil’s back and saying ‘No! Not this time!’”.
Soms fluwelig en zacht, soms ruig en met een rockkantje, dat is de veelzijdigheid van Zemans werk. Jammer genoeg wordt het schitterende ‘Sweat’ een beetje onwennig door absoluut niet passende synthesizer. De warme cello in ‘Don’t think about you anymore’ maakt dat dan weer goed.
Dit is een volwassen veelzeggend, verhalend album, van een songschrijver die aandacht en appreciatie afdwingt.

Line-up:
  • Brock Zeman: zang/akoestische en elektrische gitaar/synths en percussie
  • Blair Hogan: elektrische gitaar/piano/orgel/mandoline/percussie
  • Ryan Weber: elektrische en staande bas
  • Mike Yates: cello
  • Peter Brown: piano/orgel
  • Joel Williams: achtergrond-zang

Peter Jacobs (3½)
0 Opmerkingen

Whitehorse: Leave No Bridge Unburned

21/3/2015

0 Opmerkingen

 
Picture
DETAIL ALBUM

Tracks:
  1. Baby What’s Wrong?
  2. Tame As The Wild Ones
  3. Downtown
  4. Sweet Disaster
  5. You Get Older
  6. Evangelina
  7. The One I Hurt
  8. Dear Irony
  9. Fake Your Death (And I’ll Fake Mine)
  10. Oh Dolores
  11. The Walls Have Drunken Ears
latenlabel
Six Shooter Records

Labelnummer
Six091

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Hemifran

Website Artiest
Whitehorse
Het Canadese echtpaar Luke Doucet en Melissa McClelland vormen samen Whitehorse. V??r hun huwelijk in 2006 hadden beiden reeds een succesvolle muzikale carrière, maar in 2011 besloten ze om hun krachten te bundelen en de folk/rockband Whitehorse, genoemd naar de hoofdstad van het Canadese Yukon, op te starten. Bij de opnames kreeg het echtpaar assistentie van bassist Gus Van Go, die tevens ter hulp kwam bij het ontstaan van enkele songs  en zelfs zijn diensten aanbood als producer. De drumvellen werden bewerkt door afwisselend Josh Dion, Paul Brennan en Ben Marshall, terwijl Liam O’Neil achter de piano zat. ‘Leave No Bridge Unburned’  is Whitehorses  derde full cd. En wat voor eentje? Wie dacht dat de immens bekende twangy gitaarklanken van de instrumentale surfbands uit de jaren 60’, momenteel nog enkel en alleen uit de Gretschen en Danelectros van de neo-surfbands komen, zal na het beluisteren van deze schijf zijn mening moeten herzien. Want het is zonder meer formidabel hoe Whitehorse de twangy gitaarklanken in hun op folk/rock geënte muziek weet te integreren. Vanaf opener ‘Baby What’s Wrong?’ eist Lukes Gretsch zich een prominente plaats op tussen de mooie samenzang van het duo Doucet-McClelland. De ietwat ijle, sexueel getinte stem van McClelland maakt van ‘Tame As The Wild Ones’ een folknummer om van te likkebaarden. In ‘Downtown’ en ‘The One I Hurt’ wordt er zelfs lichtjes geflirt met rockabilly en wie een zwak heeft voor het gitaargeluid op de dikkere snaren van Johnny Burnette zal deze klanken zeker ontdekken in de solo van het trage ‘Dear Irony’. Voor de meest klassiek klinkende folk/rocksong moeten we bij ‘Fake Your Death (And I Fake Mine)’ aankloppen. Het met enkele akkoorden op de akoestische gitaar startende ‘Oh Dolores’ transformeert  dan weer in een vette rocksong , waarin de psychedelische gitaarsolo nog maar eens voor een verbazingwekkende verrassing zorgt. En alsof dit alles nog meer overtuigingskracht nodig heeft, zorgt afsluiter ‘The Walls Have Drunken Ears’ voor de spreekwoordelijke kers op de taart. Na het aftellen rockt Whitehorse dat het een lieve lust is, terwijl het instrumentale middenstuk zelfs doet denken aan de latere Beatles.‘Leave No Bridge Unburned’ is een kanjer van een album. Aanstekelijke songs, mooie samenzang en enorm goed in hun vel zittende arrangementen. Het creatieve, intrigerende gitaarspel van Luke Doucet is bovendien het sluitend bewijs dat de twangy gitaar uitermate goed gedijt in de folk/rock!

Lambert Smits (5)
0 Opmerkingen

Lata Gouveia: Radio Nights

17/12/2014

0 Opmerkingen

 
De sound van de in Portugal geboren Lata Gouveia wordt omschreven als Dire Straits ontmoet Nashville. Volgens hemzelf was echter JJ Cale zijn voornaamste inspiratiebron, samen met andere songwriters en muzikanten uit Tulsa/Oklahoma, wat bekend is als de Red Dirt Music scène. Lata groeide op in Londen, verhuisde naar Texas, maar is sedert 2012 terug in Luxemburg, waar hij één van meest geliefde live performers is. En stilaan spreidt zijn roem zich uit over Frankrijk, Duitsland en de Benelux. Zijn debuut ‘Road US-75’ werd uitgebracht in 2009 en hij verkocht er persoonlijk zo’n 2.000 exemplaren van. Dit is de opvolger in eigen beheer en de twee singles eruit werden gedraaid op de Luxemburgse radiostations en trokken de aandacht van de Luxemburgse divisie van Harley Davidson. Deze laatste werd dan ook officiële sponsor. Lata’s muziek zal de fans van Dylan, John Hiatt, Mark Knopfler, Springsteen en Tom Petty aanspreken, alhoewel hij 30 of 40 jaar jonger is dan zij. Van de 9 tracks op deze schijf, zijn er 8 originele composities, en één cover. De voornoemde singles ‘Chico’ (een swingend nummer) en ‘Radio Night’ (met een hoofdknik naar Dire Straits) steken er bovenuit, en de relaxte blues van sommige nummers doet inderdaad denken aan JJ Cale. Afsluiter ‘It’s Too Bad’ is de enige cover. Ideaal voor fans van voornoemde grootheden, maar tevens geschikt voor bluesrockers.

Patrick Van de Wiele (3½)

Eigen Beheer  I  Zonder Nr.  I  CD Baby  I  Lata Gouveia
0 Opmerkingen

Steeleye Span: Live At Last! / Sails Of Silver

14/6/2014

0 Opmerkingen

 
In de eerste helft van de jaren zeventig bewees dit Britse folkcollectief dat het mogelijk was om trouwe om ook buiten folkkringen te scoren. In tegenstelling tot het folkinstituut Fairport Convention, dat traditionele folk op een rockende backbeat entte, opereerde Steeleye Span in de omgekeerde richting. Maddy Prior en gitarist Tim hart vormden voordien een folkduo, ze besloten samen met bassist Ashley Hutchings (ex Fairport) en een ander folkduo Gay en Terry Woods een band op te zette. Met fiddler Peter Knight en gitarist Martin Carthy werd in 1971 ‘ Please To See The King’ en ‘Ten Man Mop’ afgeleverd. Hutchings en Carthy zijn al met andere projecten bezig en het overblijvende trio gaat met vervangers Bob Johnson en Rick Kemp verder. Met deze line-up leveren ze met langspelers als ‘Below The Salt’, Parcel Of Rogues’ hun sterkste werk af op ’Now We Are Six’ wordt drummer Nigel Pegrum ingehaald.
In ’74 heb ik Steeleye Span voor het eerst gezien, op Pinkpop. In het kille en druilerige Sportpark van Geleen treden de Britse folkrockers hoog op de affiche aan en zorgen voor een hilarisch intermezzo na een funky Captain Beefheart, Cockney Rebel en Status Quo en voor de afsluitende gitaarhero Rory Gallagher, destijds op de top van zijn kunnen .Een jaar later scoren ze met de monsterhit ‘All Around My Hat’, een uit de negentiende eeuw daterend lied, afkomstig van het gelijknamige album. Na ‘Commoners Crown ’volgen nog sterke langspelers zoals in samenwerking met producer Mike Batt zoals ‘Commoners Crowne’ In ’77 keert Martin Carthy even terug. Het onder impuls van de punkgolf snel veranderde muzikale klimaat speelt duidelijk parten en het einde lijkt nabij voor Steeleye Dan en in ’78 is nog een afscheidstournee.’Live at Least’ toont geenszins het gebruikelijke overzicht. Naast het ‘Spacey Sailor uit ‘Below the Salt’ en de uit ‘Please To See The King’ geplukte traditional ‘The False Kinght On The Road’ bevat de setlist zowat uitsluitend nieuw werk. Niettemin wordt enkele dagen na het uitbrengen van deze, allereerste liveregistratie van Steely Dan de groep ontbonden.
‘Sails Of Silver’ luidt in 1980 een eerste comeback in. Ditmaal geen reconstructie van songs uit hede Engelse en Ierse folkarchieven. Met uitzondering van de fraaie ballade ‘My Love’ waarin maddy Prior schitterend en het aan ‘Marigold’ gekoppelde ‘Harvest Home’ is ‘Sails of Sliver op verzoek van producer Gus Dudgeon uitsluitend met nieuw gecomponeerd met nieuw meer popgericht werk met respect voor de traditie gevuld, dat aantoont dat het liedje van Steeleye Span nog niet uitgezongen was.
‘Live at Last’ looks like a musical testament, only five days after the release Steeleye Span, together with Fairport Convention one of the most important representative combos of the British folkrock, was disbanded in 1978. Two years later an album with new material shows that they were survivors.

Cis Van Looy (3½)

Beat Goes On Records  l  BGOCD 1147  l  Proper Music Distribution  l  Steeleye Span
0 Opmerkingen

Keith Cross & Peter Ross: Bored Civilians

3/6/2014

0 Opmerkingen

 
In 1972 liet het duo Keith Cross en Peter Ross hun album op de wereld los, en het bleef daarbij. Keith Cross had voordien al zich verdienstelijk gemaakt als gitarist bij het trio T2. Hij werd toen al gezien als de nieuwe Eric Clapton. Rond 1972 ging hij samen met Peter Ross, die zong en harp speelde voor Hookfoot, om voor Decca Records dit album op te nemen met gastmuzikanten zoals Nick Lowe, Jimmy Hastings en B.J. Cole. Maar nadat de elpee uitgekomen was, ging het duo weerom uiteen. Het album vangt aan met melodieuze ballades zoals ‘The Last Ocean Rider’ en brengt lyrische folkrock. Iets verder staat een cover van Fotheringay’s ‘Peace In The End’. Het is meestal akoestische muziek, maar af en toe sijpelt er wat progressieve rock binnen. Zo neigt het middelste deel van ‘Story to a Friend’ neigt Pink Floyd. De cd vult de originele elpee aan met twee bonustracks, en dat waren achterkantjes van singles, nl. ‘Blind Willie Johnson’ en ‘Prophets Guiders’. De verzamelaars hebben lang achter deze plaat gezocht, en nu werd ze geremastered met “liner notes”.

Patrick Van de Wiele (3½)
This album dates from 1972, and was highly sought after by collectors of the progressive era.

Esoteric Recordings  I  ECLEC 2441  I  Cherry Red Records
0 Opmerkingen
Volgende>>

    Archives

    December 2023
    November 2023
    Oktober 2023
    September 2023
    Augustus 2023
    Juli 2023
    Juni 2023
    Mei 2023
    April 2023
    Maart 2023
    Februari 2023
    Januari 2023
    December 2022
    November 2022
    Oktober 2022
    September 2022
    Augustus 2022
    Juli 2022
    Juni 2022
    Mei 2022
    April 2022
    Maart 2022
    Februari 2022
    Januari 2022
    December 2021
    November 2021
    Oktober 2021
    September 2021
    Augustus 2021
    Juli 2021
    Juni 2021
    Mei 2021
    April 2021
    Maart 2021
    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afro Beat
    Afrobilly
    Afro Blues
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avant-garde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Country & Western
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Jump Blues
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul & Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Sunshine Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    Tex-Mex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco

  • HOME
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • JAARLIJSTJES 2022
  • HOME (BACKUP)