 Dranouter Festival heeft zeven namen gelost voor de 43e editie van het driedaagse muziekfestival. Gregory Porter, Leyla McCalla en het Vlaamse Warhaus zijn de opvallendste. Eerder maakte de organisatie ook al bekend dat de Nederlanders van Doe Maar naar West-Vlaanderen afzakken.
De Amerikaan Gregory Porter (foto boven) zakt voor het eerst af naar Dranouter en zal op 6 augustus, de slotdag, spelen. De jazzmuzikant, die altijd een opvallende muts draagt, gaf vorig jaar nog een gesmaakt concert op het Cactusfestival in Brugge. De Vlaamse inbreng is ook al verzekerd met Warhaus, de sensatie van het moment. Frontman Maarten Devoldere stond vorig jaar nog met Balthazar op het podium van het festival in de Westhoek maar komt nu terug met zijn zijn eigen band. Het publiek mag zich ook nog opmaken voor de Amerikaanse folkartieste Leyla McCalla, de Oostenrijkers van Federspiel en de Italianen van Luca Bassanese & La Piccola Orchestra Popolare. Ook de Vlaamse bands Trio Dhoore en Lenny & De Wespen geven deze zomer afspraak op Dranouter. De 43e editie van Dranouter vindt plaats op 4, 5 en 6 augustus. De gewone ticketverkoop start op 7 februari maar er zijn wel nog enkel vroegboek weekendtickets.
0 Reacties
 Photo: Belga De Koninklijke Munt heeft een zilveren muntstuk van 20 euro geslagen ter ere van de jazzmuzikant Toots Thielemans. Thielemans stierf vorig jaar op 94-jarige leeftijd. De eerste muntslag werd bijgewoond door de weduwe en verschillende familieleden van Toots Thielemans.
De Koninklijke Munt heeft in Brussel een nieuwe zilveren munt van 20 euro met de afbeelding van Toots Thielemans voorgesteld. De voorzijde toont het portret van een lachende Thielemans, samen met zijn naam en zijn geboorte- en sterfdatum. Op de achterkant van de zilveren munt staat onder meer de muntwaarde vermeld. De Koninklijke Munt van België wil met de muntslag een eerbetoon brengen "aan een van de beroemdste jazzmuzikanten uit de Belgische geschiedenis". "Ik vond het een heel goed idee om dit te doen. Zo lang er over hem gesproken wordt, ben ik blij. Want dat houdt hem in leven", zegt zijn weduwe Huguette Thielemans (foto van links naar rechts: prinses Lea, Huguette Thielemans en Marie Françoise Thielemans, de zus van Toots). "Ik weet dat Toots hier erg gelukkig mee zou zijn geweest. Ook al zou hij hebben gezegd dat hij dit niet verdient", vult Véronique Heene, een nicht van Toots Thielemans aan. De Koninklijke Munt gaat 5.000 exemplaren van de zilveren munt slagen. De munten worden te koop aangeboden voor 46 euro.  The chronically underrated and largely forgotten southern soul singer, TOMMY TATE, died on January 20th in a Jackson, Mississippi, hospital. He was 72 years old.
Born in Homestead, Florida, Tate, who is revered by connoisseurs of American soul music for his impassioned but smooth delivery, is best remembered for 'School Of Life,' his biggest US R&B hit,helmed by noted producer, Johnny Baylor, and issued by the KoKo label in 1972. He scored two other chart entries during his tenure at KoKo; the funkafied 'Hardtimes S.O.S.,' and 'If You're Man Enough,' both released in 1976. Tate's recording career began in the 1960s and he recorded 45s for ABC/Paramount, Columbia, OKeh, Musicor and Jackson Sound before landing at the Stax-distributed, Memphis-based KoKO imprint in 1971. At the end of that decade, he recorded his first album, 'Hold On,' for Malaco, followig it up with 'Tommy Tate' for the Juana label in 1981. He also recorded for the Sundacne label in the same decade. His final LP was 'Love Me Now,' released by indie label, Urgent!, in 1990. In 2007, the UK-based Kent label issued the critically-acclaimed retrospective, 'The Complete KoKo Recordings And More,' and a year later, another British indie company, Soulscape released Hold On - The Jackson Sessions Rare & Unreleased.' (Bron: http://www.soulandjazzandfunk.com/)  Mr Mundy was born in Pittsburgh in 1940 and along with some school pals he formed the Marcels in 1959, taking their name from a then popular hair style... the "Marcel wave". In 1961 they signed to Colpix Record and with their bizarre, doo-wop version of 'Blue Moon', complete with "bomp baba bomps" and "moon-moon-moon-moon-moon, dip-da-dip-da-dips" they saw immediate chart action. Music legend tells us that the day he heard it, New York DJ Murray the K played 'Blue Moon' 26 times in a four-hour show. In March 1961, the song knocked Elvis Presley off the top of the Billboard chart! The same year the Marcels saw more chart action with similar doo-wop versions of 'Heartaches, 'Summertime' and 'Goodbye to Love.'
However, because the Marcels were a racially mixed group, live work was hard to come by and at the end of '61 "Bingo" quit the group, eventually finding work as a bus driver. From time to time though he did join Marcel reunions on oldies tours and worked with a group called The Memories. He also sang in the Wesley Centre AME Zion Church choir. (Bron: http://www.soulandjazzandfunk.com/) 
 THE TWO PROTO-PUNK ICONS TURN IN FOUR ENGAGING ACOUSTIC REWORKINGS OF TRACKS FROM BOTH THE STOOGES' RAW POWER AND IGGY POP & JAMES WILLIAMSON'S KILL CITY THE ATLANTIC IS FEATURING THE EXCLUSIVE PREMIERE OF WILLIAMSON & TEK'S VERSION OF "PENETRATION" CLICK HERE TO LISTEN!  Fans of The Stooges and Radio Birdman are in for a real treat this spring as guitarist James Williamson and singer/guitarist Deniz Tek have teamed up for a new spin on four classic Williamson compositions from the early/mid '70s. The two proto-punk icons have unplugged their amps for drastic, yet no less gratifying reworkings of two numbers from Iggy & The Stooges’ seminal Raw Power album (“I Need Somebody” and “Penetration”) as well as two tracks from Pop & Williamson’s often-unsung masterpiece Kill City (“Night Theme” and “No Sense of Crime”). These songs were orginally composed by Pop & Williamson, with the exception of "Night Theme" which was penned by Williamson and Scott Thurston. Rock & Roll Hall of Famer Williamson explains hooking up with Tek and working with him on this effort, “I first met Deniz in 2011 when doing the Ron Asheton Tribute show at the Michigan Theatre in Ann Arbor. Deniz had been a good friend of the Ashetons (having come from Ann Arbor like them) and had been asked to play on some of the old Stooges tunes that night.” “Later we stayed in touch during the times I would visit Australia on tour with the Stooges, and it also turned out that he visited the Big Island of Hawaii frequently, as do my wife and I. In fact, during one of our get togethers on the Big Island Deniz mentioned that we should record some acoustic songs together. Maybe do some of my old stuff. It was later that day, hiking in a remote area, that we came across some abandoned trucks. His wife, Anne, got her camera out and said 'there’s your record cover!’” Oddly, in a parallel development, a long time fan and incredible collector of Stooges memorabilia, Hakan Beckman, had suggested to James a couple of years earlier that “Night Theme” should be orchestrated. Further, he had developed a fantasy album cover called Acoustic K.O. James loved these ideas and now, with Tek, had the vehicle to realize them. “That’s how it all started,” Williamson admits. “However, once we began recording, the project took on a life of its own. If this was to be called Acoustic K.O. it needed to be entirely acoustic. Michael Urbano broke out his old 1920s drum kit and Gregg Foreman used my old 1930s pump organ and a piano. Guitars, of course, were acoustic, and the only exception was the bass that Bob Glaub played - an old hollow body Kay since an upright just didn’t sound right for these songs. The horn section rounded everything out.” “For ‘Night Theme’ I enlisted the help of Mark Culbertson, musician extraordinaire who had played contra-bass for me on the albums Ready to Die and Re-Licked, to do the arrangement. He did an extraordinary job! I was able to find an incredible group of players called The Awesome Orchestra from Berkeley, CA under the direction of David Moschler to realize Mark’s arrangement and I couldn’t be happier with the results.” “It all came together once we layed down Deniz’s vocals while in Hawaii, and with the help of Petra Haden doing some backing vocals and violin, along with Annie Hardy (Giant Drag) doing the duet with Deniz on ‘No Sense Of Crime’ we had performances to be proud of.” Deniz Tek and James Williamson’s Acoustic K.O. EP will be available March 31st on vinyl and digital (iTunes, Amazon, etc.) formats. ACOUSTIC K.O. TRACKLISTING:
I Need Somebody Penetration Night Theme No Sense Of Crime FOR MORE INFO ON JAMES WILLIAMSON: http://straightjameswilliamson.com FOR MORE INFO ON DENIZ TEK: http://www.deniztek.com 
 De Britse toetsenist Geoff Nicholls is op 68-jarige leeftijd overleden aan de gevolgen van longkanker. Nicholls maakte meer dan 25 jaar het mooie weer als keyboardspeler bij de Britse heavymetalpioniers Black Sabbath."Het doet me verdriet om te horen dat een van mijn beste vrienden is overleden. Geoff Nicholls en ik zijn altijd heel close geweest hij steunde me tijdens mijn hele carrière. Ik ga hem heel hard missen", reageert gitarist Tony Iommi van Black Sabbath op het overlijden van Geoff Nicholls.
Geoff Nichols maakte in het tweede deel van de jaren 70 furore met de band Quartz. In 1979 ging hij aan de slag als keyboardspeler bij Black Sabbath van Tony Iommi. Op dat moment was mede-oprichter Ozzy Osbourne opgestapt om aan zijn solocarrière te werken. In 1996 vervoegde Ozzy Osbourne zich opnieuw bij de band. Nicholls debuteerde bij Black Sabbath op het album "Heaven and hell" in 1980. In totaal speelde hij tijdens zijn kwarteeuw bij de band op negen studioalbums. In 2004 stapte hij op bij Black Sabbath.  De Gentse zanger en muzikant Rembert De Smet is overleden aan de gevolgen van kanker. Dat is bevestigd aan VRT Nieuws. De Smet is vooral bekend van zijn tijd bij 2 Belgen en van hits als "Lena" en "Operation coup de poing". Hij is 62 jaar oud geworden.Rembert De Smet breekt in de jaren 80 samen met Herman Celis door met de groep 2 Belgen. Hij scoort de new wavehit "Lena" wat veruit zijn grootste hit zal worden. Het nummer wordt tot op vandaag nog steeds gesmaakt, het stond eind december nog op nummer 184 in de "1.000 klassiekers" van Radio 2.
De band 2 Belgen scoort ook met cover "Operation coup de poing". Begin jaren 90 gaat de band uit elkaar. Later maakt De Smet eigenzinnige wereldmuziek met Esta Loco. Samen met Wim Claeys wordt hij een van de bezielers van de Walter De Buck-band, een herdenkingsband voor de overleden Gentse volkszanger. De Smet speelde ook muziek op de begrafenis van De Buck. Het overlijden van Rembert De Smet komt onverwacht. De 62-jarige muzikant kreeg nog maar enkele weken geleden te horen dat hij aan kanker leed. Hij is overleden aan de gevolgen van de ziekte. "Muziek is alles"Enkele jaren geleden had Wouter Mattelin van Radio 1 een interview met Rembert De Smet. "Ik vind muziek alles. Muziek dat is voor mij in Italië rondlopen en ineens "O'sole mio" horen." "Muziek is ook geluiden horen in de natuur of in Afrika rondlopen en uren wandelen om bij een geluidsbron te komen", aldus De Smet. "Een van de meest originele artiesten"Belpopkenner Gust De Coster omschrijft Rembert De Smet als een van de origineelste artiesten die hij gekend heeft. "Terwijl Arno met TC Matic in de jaren tachtig en later dEUS het meest belangrijk waren voor de uitstraling van Belpop in het buitenland, is Rembert de drijvende kracht geweest achter een van de meest originele bands die ons land kende", aldus De Coster. "Zijn tweede versie van "Lena" was samen met "Oh la la la" van TC Matic de eerste Belgische floorfiller in de jaren tachtig. Hij heeft de kracht van dansmuziek ontdekt om een hit te lanceren, niet alleen via de pers of de radio." Om die redenen omschrijft De Coster De Smet als een van de grondleggers van de new beat, "een van de meest vernieuwende genres ontstaan in België en vooral bestemd voor de dansvloer". (Bron: De Redatie)  1960's Irish pop singer Jackie Lee aka “Jacky”, best known for her hit song “White Horses”, has released new compilation of the same name on Gonzo MultiMedia UK. “I never dreamt in my wildest dreams that when I was asked by Ben Nisbett and Michael Carr if I would like to sing a little song they had written for hopefully a new TV series about White Horses that it would become so popular. I of course said I would be delighted to do so. I then went to Ben's office in Tin Pan Ally (Denmark Street, London) as it was known and heard the song and saw the lyrics for the first time. I must say I fell in love with it. We then set the key for the arranger and a week or so later I was in the rather small studio to put my voice to the arrangement that had already been recorded. It was then I decided to make something of this sweet little song. As there were about two tracks left, I used them to double track my voice and put in the harmonies which I knew would work well for the song. Lucky for all of us it was accepted for the TV series and voila, a little gem was born. “I am quite astounded that my recording of the White Horses theme song is still remembered so fondly and played on the radio so regularly. So many people have written to me personally to recall all the happy memories they remember as children about the series and my recording. After so many enquiries I am delighted that this album has been released with the White Horses recording and tracks from my White Horses LP along with some other favourites of mine. “It includes one track that has never been released before which was part of an album that I created with Christopher Gunning called Calendar which was very dear to my heart. The Busker was about April showers, the album was never released and to date and The Busker is the only track known to have survived. “I have also chosen several recordings I made as part of the Raindrops, a vocal quartet with my ex Husband Len Beadle, Vince Hill and Johnny Worth. They all went on to make their own individual contributions to popular music.” - Jackie Lee Tracks: White Horses (Stereo) I can Sing a Rainbow Things I don't mean Well, that's loving you We're Off and Running I think I like you Scarlet Ribbons Who's afraid of the Big Bad Wolf? Out of sight, out of mind Too Many Chiefs and not enough Indians I Cry Alone The Busker Will You Love Me Tomorrow There goes the lucky one Here I go again Down our Street The Locomotion The End of the World Jackie Lee is an Irish popular music singer, who has recorded under various names. Lee was a musical child prodigy who became a vocalist with the top show bands playing prestigious Irish venues. She had similar success when she moved to London and joined the popular dance band; The Squadronaires. In 1955 her first solo record was released, followed by two more the next year. From 1959 to 1964, Lee was a member of The Raindrops, a successful quartet who made countless appearances on British TV and variety shows, had a BBC Radio show and released a string of records, the majority of which had Lee as lead vocalist. Lee went solo in 1965 and recorded albums until 1967. Lee was also a respected session singer, through her groups The Jackie Lee Singers and Tears of Joy. She provided the backing vocals for such worldwide hits as “Green Green Grass of Home” by Tom Jones and “Release Me” by Englebert Humperdink. She was also featured on such diverse recordings as “Hey Joe” by Jimi Hendrix; and much of the James Last catalogue at the time. At one point Elton John was hired by Lee as a member of her session singers. In addition she also sang various songs for film soundtracks. In 1968, going under the name “Jacky”, she had a UK Top Ten hit single with “White Horses”, the theme from a children's TV program. Her album of the same name was also released in 1968, which also featured Dudley Moore on piano. By 1970, “Jacky” reverted to “Jackie Lee” and had another hit record “Rupert”, from the TV show based on the famous cartoon character, Rupert Bear. “Jackie's Junior Choice”, was released on Pye Records in 1971, followed by “Rupert and Other Junior Favourites” in 1973. It was shortly after this she retired, yet remained a respected vocalist! Watch Jackie Lee's video for “White Horses”: https://www.youtube.com/watch?v=jtCNbERKvMs To purchase Jackie Lee's “White Horses”: http://www.gonzomultimedia.co.uk/product_details/15990/Jackie_Lee-White_Horses.html   09.02.2017
Ancienne Belgique (Club), Brussel Tickets: € 15 (incl. servicekosten) Verkoop via abconcerts.be Op 9 februari 2017 stelt Ronny Mosuse zijn derde Nederlandstalige album 'HALFWEG’ voor in de AB club in Brussel. Ronny Mosuse is een muzikale spons. Al wat op zijn levenspad komt zuigt hij op en laat hij rustig doorsijpelen in zijn muziek. Muziek die hij heeft verzameld op zijn nieuwe Nederlandstalig album 'HALFWEG’: weloverwogen teksten, mosuseiaanse melodieën en harmonieën, en dat alles gezongen alsof zijn leven ervan afhing. Mosuse over zijn nieuwe album: "Ik ben een liefhebber van eigenzinnige, gerijpte songs waaruit een verlangen naar evenwicht spreekt, en waarin de stem van de boodschapper centraal staat." Uit de eerder verschenen Nederlandstalige albums 'Altijd Oktober’ en 'Allemaal Anders’ kwamen de hits 'Kom Bij Mij’, 'Alles Wat Je Doet’, 'Laat Me Niet Alleen’ en 'Allemaal Anders’. Tickets voor het concert op 9 februari in de Ancienne Belgique zijn te koop viaabconcerts.be. Kan je er dan niet bij zijn? Tickets voor de try out op 3 februari in Cultuurkapel De Schaduw in Ardooie zijn te koop via deschaduw.be Beluister de titeltrack van het album 'Halfweg' op https://www.google.com/url?q=https%3A%2F%2Fwww.greenhousetalent.com%2Fbenl%2Fmailings%2Flinks%2F266348468210181db%2F92c075096993b9d0c864b4d4a8%2FNc17Ts666a1621b105810cc0d81&sa=D&sntz=1&usg=AFQjCNEdNPXlwOEbIMFIuU5G3Y_3avVVEg  Dee Dee Bridgewater, Jane Monheit, Ledisi, Joey DeFrancesco, Dave Koz, Patti Austin and The Count Basie Orchestra help bring the veteran crooner’s story to life on the album due February 24. LAS VEGAS (26 January 2017): A song that singer-songwriter Clint Holmes wrote fondly recalling the Sunday afternoons he used to spend with his father at the historic Colored Musicians Club of Buffalo in upstate New York where he was first exposed to jazz serves as the centerpiece of “Rendezvous,” his new album slated for release on February 24 from LL Music. “I was twelve and it was a true coming of age moment for me. I had never seen my dad in his world. He worked three jobs and never seemed happy until I saw him in this element. I fell in love with jazz and how cool it felt to interact with the ‘cats’ the way my dad did,” said Holmes, the son of an African-American father and a white British mother who was a classically-trained opera singer. With jazz timing and phrasing informing his velvety tenor croon on eleven cuts, including three new songs that he co-wrote, Holmes surrounded himself with a royal herd of jazz “cats” on the collection that was produced by two-time Grammy winner Gregg Field. The sophisticated session offers a diverse play list that reinterprets modern day and classic pop hits, soulful R&B, theatrical tunes and numbers culled from the Great American Songbook. Field placed Holmes’ voice front and center amidst live instrumentation, sweeping strings and orchestra accompaniment, and sparse piano and vocal settings. The first single shipped to radio stations for airplay is “Say Something,” a duet between Holmes and multi-time Grammy nomineeLedisi. Grammy winner Patti Austin sang, conducted and arranged the background vocals on the track that will also be remixed for dance floors and serviced to club DJs. Class and elegance reign on a cunning big band mashup of “I Loves You Porgy”/”There’s A Boat That’s Leavin’ Soon For New York” pairing Holmes and Grammy-winning chanteuse Dee Dee Bridgewater backed by The Count Basie Orchestra. Holmes will join Bridgewater and the famed orchestra on stage at the legendary Blue Note in New York City on February 4 and 5 to perform the showstopper arranged by four-time Grammy winner Gordon Goodwin. Stellar contributions proliferate “Rendezvous.” Holmes and Grammy winner Jane Monheit break hearts on a sublime rendition of Cole Porter’s “Every Time We Say Goodbye.” Swinging jazz and blues mingle “At The Rendezvous,” which is illuminated by a storming Hammond B-3 solo from Grammy-nominated organist Joey DeFrancesco. Closing the record with poignancy, Holmes penned lyrics to the sweetly melodic “What You Leave Behind,” composed by contemporary jazz luminary Dave Koz, who embellished the acoustic guitar and vocal track with a gracefully emoting sax solo. “Every track does come from a personal place for me and this CD is a ‘rendezvous’ in every sense of the word – a coming together of great and generous artists. The material I selected for the album is specific and biographical while being universal at the same time,” Holmes concluded. Holmes burst onto the pop landscape nearly 45 years ago with the million-selling smash “Playground in My Mind.” His enduring and accomplished career as a recording artist, multidimensional showman and consummate entertainer includes tenure as Joan Rivers’ sidekick on her late night television program, a stint as musical feature and event correspondent on “Entertainment Tonight,” and his own Emmy-winning talk/variety show. Along with appearing in marquee musicals across the country, he has written the book, music and lyrics to original shows and cabaret acts. A critically-acclaimed draw in Las Vegas and New York City in recent decades, Holmes concluded an extended run at the Palazzo a short time ago and soon expects to announce a new Vegas residency with a production inspired by “Rendezvous.” For more information, please visit www.clintholmes.com. “Rendezvous” contains the following songs: “Stop This Train” “At The Rendezvous” featuring Joey DeFrancesco “I Loves You Porgy”/”There’s A Boat That’s Leavin’ Soon For New York” featuring Dee Dee Bridgewater and The Count Basie Orchestra “Every Time We Say Goodbye” featuring Jane Monheit “All Of Me” “Say Something” featuring Ledisi “Maria” “The Perfect Trance” “Marie” “My Way” “What You Leave Behind” featuring Dave Koz   Het ziet ernaar uit dat het legendarische café De Muze aan de Antwerpse Melkmarkt vandaag failliet wordt verklaard. Het jazzcafé is ondertussen al twee dagen gesloten en de uitbater heeft deze week de boeken neergelegd.
De eigenaars van het gebouw hadden de handelshuur ontbonden, waardoor er weinig anders overbleef dan de handdoek in de ring te gooien. Hoe het nu verder moet, is hoogst onduidelijk. Zeker is dat het café voorlopig dichtblijft. 'Het is afwachten wat er gebeurt. Een faillissement betekent niet dat het café definitief verdwijnt. Ik denk dat De Muze nog lang zal blijven bestaan. Maar dan wel met een nieuwe uitbater', zegt curator Bruno Schoenaerts. Wachten op overnemer Het is dus wachten op een kandidaat om het café over te nemen. Een concreet bod is er volgens Schoenaers nog niet. Maar hij denkt dat het niet lang zal uitblijven. 'Wel zullen er eerst nog wat problemen moeten opgelost worden, want het is een vrij complex dossier', volgens de curator. De eigenaren van het gebouw willen dat de nieuwe huurder het pand in zijn oorspronkelijke staat herstelt. Dat betekent dat de verdiepingen terug moeten dichtgemaakt worden en dat er bovenaan appartementen moeten komen. Eerdere kandidaten om De Muze over te nemen haakten daarop af omdat het een te grote investering is. Legendarisch De Muze werd in oktober 1964 geopend door de Kortrijkzanen Walter Masselis en Tone Pauwels. In 1965 trad folkmuzikant Ferre Grignard wekelijks op in het muziekcafé. De Muze lanceerde ook zijn eerste single, ‘Ring ring, I’ve got to sing’. Ook Wannes Van de Velde, Jan De Wilde, Derroll Adams en Roland gaven er vaak optredens. Na de folk-jaren werd jazz steeds belangrijker. In 1973 startten Fred Van Hove en Cel Overberghe, uit onvrede met Jazz Middeheim, het Free Music-festival in het café. Buitenlandse artiesten op doorreis zoals Memphis Slim, Max Roach, John Lee Hooker, Steve Lacy en Archie Shepp gaven er legendarische concerten. Ook op literair gebied speelde De Muze een rol. Onder de zolder vonden in de sixties vrijpodia plaats waarop Simon Vinkenoog, Remco Campert en Paul Snoek vaste gasten waren. 
 Het Aarschotse meisjeskoor Scala maakt dit jaar zijn opwachting op het metalfestival Graspop in Dessel als onderdeel van de nieuwe groep 'Brides of Lucifer'. Die bestaat verder uit Koen Buyse (Zornik), Yannick De Pauw (Vigilante), Joeri van de Schoot (Evil Invaders), Ives Mergaerts (Kick, TPO) en Stephan Noens. Dat melden de organisatoren.
Het initiatief tot de oprichting van de nieuwe metalgroep ging uit van pianist Steven Kolacny van Scala. Hij benaderde afgelopen zomer zijn vrienden Buyse en Mergaerts met de vraag om "in de wondere wereld van de metalmuziek" samen een project op te zetten. 'Brides of Lucifer' zal luidens een persmededeling "een eerbetoon brengen aan de metalscène". Het wordt "een overweldigende clash tussen de kracht van rauwe gitaren en bloedstollende vocalen van 20 frontvrouwen". Enorme uitdaging"Het idee is bij mij gegroeid uit een enorm respect en waardering voor metalgroepen en metalzangers in het bijzonder. Op een bepaald ogenblik had ik het tegen Koen en Yves eens laten vallen dat ik het een grote eer zou vinden dat Scala op een metalpodium zou staan", aldus Kolacny. "Gezien onze muziekstijlen enorm uit mekaar liggen, is het vanzelfsprekend een enorme uitdaging als muzikant." Over het repertoire dat de groep tijdens het concert in Graspop zal brengen, wil Kolacny nog niets kwijt. De groepsleden zijn er nog niet uit. Tijdens het concert zullen de Scala-zangeressen alle vocals voor hun rekening nemen. Zornik-zanger Koen Buyse beperkt zich tijdens het optreden tot gitaarspelen.  Vorige week kondigde Wintersun het nieuwe album ‘The Forest Season’ en de tracklist van dit album aan het publiek voor. Het drieënvijftig durende album volgt het concept van Vivaldi’s vier seizoenen maar in dit geval in typische wintersun’s epische Death Metal stijl verspreid over vier nummers. Ondanks dat het album bijna klaar is roept Jari Mäenpää de hulp van de fans in:
Op 1 maart start Wintersun met een crowdfunding champagne. Voorbije herfst had de band een productieve onderhandeling met hun record label Nuclear Blast die duurde tott in november 2016. Ze werkten aan een oplossing, een win-win situatie waar iedereen beter van wordt – Wintersun, Nuclear Blast en ook de fans. Wintersun houdt via deze crowdfunding een geldinzameling en gooit daarvoor het nieuwe ‘The Four Seasons’ album mee in de pot. Doel van deze inzameling is de bouw van een eigen Wintrsun hoofdkwartier studio! Sommigen onder jullie weten misschien al dat Wintersun al lang die plannen heeft en het is hun droom om dit waar te maken. De bouw van deze studio is essentieel om ‘Studio II’ af te werken en hun toekomstige albums uit te brengen. Al het ingezamelde geld zal voor de volle honderd percent besteed worden aan deze studio. Het zal de grootste inzameling worden die ooit in de metal geschiedenis gebeurt is tot op heden. Ze zal daarbij ook verschillen van andere campagnes. ER worde tal van items aangeboden gaande van plectrums, tot sokken en meer. Geen zever, ze gooien alles wat van waarde kan zijn in de campagne. Het zal een indrukwekkend Wintersun crowdfunding package worden dat de naam Forest package kreeg en bevat veel goodies waaronder ook het album ‘The Forest Seasons’. The Forest package is groot in omvang en erg kostelijk maar ze gooien dit voor betaalbare prijzen in de campagne. Wintersun zorgt er voor dat de fans waar voor hun geld krijgen en van het nieuwe album kunnen genieten. De inhoud van het pakket is nu al volledig en je hoeft dus geen maanden te wachten tot alles verzonden wordt. Je kan dit in feite zien als een voorbestelling op het nieuwe album. Het zal de meest eenvoudige manier zijn om het nieuwe album te bekomen in de baste kwaliteit en voor de beste prijs. Je helpt Wintersun er mee vooruit om hun dromen waar te maken zodat ze de komende albums sneller kunnen uitbrengen in een goede productie. De Campagne zal lopen via Indiegogo tussen 1 en 31 maart, hou je kredietkaart en paypal dus al maar klaar. - Jari, Jukka, Kai, Teemu P.S. volgende woensdag komt er weer nieuws over nieuwe album. Hou de heren hun facebook en dat van de band dus in de gaten! http://www.facebook.com/jariwintersun http://www.facebook.com/teemuwintersun http://www.facebook.com/jukkawintersun http://www.facebook.com/kaihahto96 ‘The Forest Seasons’ tracklist: 1. Awaken From The Dark Slumber (Spring) 14:40 Part I The Dark Slumber Part II The Awakening 2. The Forest That Weeps (Summer) 12:18 3. Eternal Darkness (Autumn) 14:08 Part I Haunting Darkness Part II The Call of the Dark Dream Part III Beyond the Infinite Universe Part IV Death 4. Loneliness (Winter) 12:54 Meer info: http://www.wintersun.fi http://www.facebook.com/wintersun  Photo Credit: Jimmy Hubbard Royal Thunders genre overkoepelende sound heeft al heel wat hoofden doen draaien sinds guitarist Josh Weaver de band oprichte in Atlanta. Zijn manier van schrijven, in combinatie met de ziel verschroeiende vocalen van Bassist Mlny Parsonz hebben hen wereldwijde aandacht opgeleverd. Met trots kondigt Royal Thunder het album ‘Wick’ aan dat wereldwijd verdeeld zal worden door Spinefarm Records en verwacht wordt op 7 april. ‘Wick’ is anders, het is een grote sprong die zo ver gaat als het geluid kan rijken maar het is nog steeds Royal Thunder, alleen in geëvolueerde versie volgens Josh Weaver. Mlny Parsonz voegt er nog aan toe: “Van al onze albums was ‘Wick’ de moeilijkste om te maken. Het was een strijd, maar als ik het nu hoor, en kijk hoe het verder afgewerkt wordt dat is echt bevredigend. Het harde werk is eindelijk voorbij maar als ik nu terugblik vanwaar we komen voelt het als weer vrij zijn.”
 Relapse Records tekende het doom/sludge gezelschap Iron Monkey uit Verenigd Koninkrijk
De band is erg beïnvloed door bands als Eyehategod, Buzzov*en, Floor and Grief, en ontstond in 1994 in Nottingham, England. Ze brachten reeds twee albums uit ‘Iron Monkey uit 1997 en ‘Our Problem’ uit 1998, gevolgd door een split live album met Church Of Misery in 1999. Bijna twee decennia later besloot Iron Monkey om weer bij elkaar te komen als trio met als originele oprichters S. Watson op bas en J. Rushby aan gitaar / zang. Niewkomer S. Briggs (Chaos U.K.), afkomstig van het met een kort leven beschoren My War, achter de drums. Het drietal zit nu in de Moot Group studios in nottingham om er het nieuwe album op te nemen met with Johnny A. Carter (ex-Pitchshifter). The album zal acht nummers bevatten en een cover. Release srtaat gepland voor eind deze zomer/begin herfst en staat nu reeds op de twintigste plaats in het lijst meest verwachte albums van Decibel Magazine. De band verteld zelf: “We zijn ouder geworden, cynischer, en meer geïsoleerd. Muzikaal gezien werden we nog agressiever meer gefocust op de directe aanval. We zijn vast beraden om te nemen wat ons toekomt, en de scene te verpletteren” Meer nieuws vind je op de facebook pagina van Iron Monkey: https://www.facebook.com/IRONMONKEYBAND/?fref=ts  Fleetwood Mac released the second-best selling record of its career in 1987 with Tango in the Night, an album that’s sold more than 15 million copies worldwide. It topped the album charts in Britain, peaked at #7 in America, and scored major hits everywhere with “Big Love” and “Little Lies.” Following the recent deluxe edition of Mirage, Fleetwood Mac continues to reissue its classic albums with the new TANGO IN THE NIGHT: DELUXE EDITION. The collection, timed to coincide with the album’s 30th anniversary, expands on the original with a selection of rare and unreleased recordings, newly remastered sound, plus several music videos. Available on March 10 from Warner Bros. Records in three formats: - Deluxe: Three CDs, DVD and LP. Original album with remastered sound on CD and 180-gram LP, rare and unreleased recordings, 12” remixes, plus a DVD with music videos and a high-resolution version of the album. - Expanded: Two CDs. Original album with remastered sound, plus rare and unreleased recordings. - Remastered: One CD. Original album with remastered sound. - Also available digitally After topping the U.S. charts in 1982 with Mirage, Fleetwood Mac returned five years later with Tango In The Night. It currently stands as the final studio album released by the quintet of Lindsey Buckingham, Mick Fleetwood, Christine McVie, John McVie and Stevie Nicks. The album sent four singles into the Billboard Top 20: “Little Lies” (#4), “Big Love” (#5), “Everywhere” (#14), and “Seven Wonders” (#19). The deluxe and expanded editions of Tango In The Night both include a disc of rare recordings. Among those 13 tracks are unreleased gems like the alternate version of “Mystified,” a demo for the album’s title song, plus the rare b-sides: “Down Endless Street” and “Ricky.” TANGO IN THE NIGHT: DELUXE EDITION includes a third disc that compiles more than a dozen 12” mixes. Dub versions of “Seven Wonders” and “Everywhere” are featured along with an extended version “Little Lies” remixed by John “Jellybean” Benitez. The collection also comes with a DVD that contains videos for five singles: “Big Love,” “Seven Wonders,” “Little Lies,” “Family Man,” and “Everywhere.” Also included in the deluxe edition is Tango in the Night as a 180-gram vinyl LP.
 pop-/metalcore nieuwkomers To The Rats And Wolves uit Essen, Duitsland kondigen hun Europese Headline tour aan voor april 2017.
De band bracht onlangs nog hun versie van John Martin's nummer 'Anywhere For You' uit: https://youtu.be/rqgRyJryr2k De digitale versie van 'Anywhere For You' vind je hier: iTunes: http://geni.us/TTRAWAnywhereIT Apple Music: http://geni.us/TTRAWAnywhereAM Amazon MP3: http://geni.us/TTRAWAnywhereAMP3 Google Play: http://geni.us/TTRAWAnywhereGP NB FLAC: http://geni.us/TTRAWAnywhereFLAC Spotify: http://geni.us/TTRAWAnywhereSP Met dit nummer wou To The Rats And Wolves dank u zeggen aan alle fans voor hun steun. De band hoopt dat het nummer in de smaak valt. To The Rats And Wolves bracht onlangs een nieuw album ‘Dethroned’ uit en dit album kan je via onderstaande link zowel als Digibox alsook in exclusieve Nuclear Blast bundel met polsband bestellen: http://geni.us/TTRAWDethroned Digitale download van het album: iTunes: http://geni.us/TTRAWDethronedIT Amazon mp3: http://geni.us/TTRAWDethronedAMP3 Google Play: http://geni.us/TTRAWDethronedGP Nuclear Blast Flac: http://geni.us/TTRAWDethronedNB Spotify: http://geni.us/TTRAWDethronedSP Tracklist: Riot The Game Starting All Over Dethroned Knights of Decay Prototype Anti - Heroes Outbreak The Abyss Love At First Bite Dressed In Black Bonus: Endless Fall Devil Without Horns De laatste video 'Starting All Over': https://youtu.be/70Kk7nHaEPU Vorige single 'Riot': https://youtu.be/oTbhyHX2T3s https://www.facebook.com/totheratsandwolves https://www.instagram.com/totheratsandwolves http://www.arising-empire.com   The album ‘This Ain’t New York’ by singer-songwriter Mercy John will be available on February 3rd as new Butler Records release. Mercy John - originally from Brabant, The Netherlands – is inspired by artists like Tom Petty, Bruce Springsteen and Ryan Adams. He recorded his tracks in collaboration with producer Gabriël Petters and his band. The release party will be on February 12th in W2. Shortly after, he will start a tour in which he partly support the act of JW Roy. The tracks on ‘This Ain’t New York’ describe a world full of fear, happiness, love and sadness from the personal point of view of Mercy John. As a growing up child, Mercy John was always looking for adventures to obtain knowledge about the world. The former (first) album of Mercy John, ‘Five More Days & A Matter Of Somewhere’, released as John Henry, received favorable reviews from the Americana scene. ‘This Ain’t New York’ is again a great piece of Americana music. 
De Amerikaanse singer-songwriter Laura Pergolizzi, bekend onder de artiestennaam 'LP’, komt opnieuw naar België. In december speelde ze in een uitverkochte Charlatan in Gent. Deze keer houdt ze op 15 april halt in het Koninklijk Circus in Brussel en op 7 juli op het festival Les Ardentes in Luik. In 2010 verwief LP faam als songwriter toen ze meeschreef aan het nummer Cheers (Drink to that) van Rihanna. Vervolgens werkte ze mee aan het nummer Beautiful People van Christina Aguilera. Vogue Magazine noemde haar 'Artist of the week’. Ondertussen heeft LP al drie sublieme platen op haar naam staan: 'Heart-Shaped Scar’ (2001), 'Suburban Sprawl & Alcohol’ (2004) en 'Forever for Now’ (2014), en worden haar nummers ook gebruikt in verschillende televisieshows, zoals het nummer Damage Is Done in MTV-reeks 'The Hills’ en Muddy Waters in de serie 'Orange Is The New Black.’ In juni 2016 bracht ze haar nieuwste EP 'Death Valley’ uit met de monsterhit 'Lost On You’. Met deze track veroverde ze de hele wereld en ook in België haalde ze de top van de hitlijsten. Op Spotify heeft ze met deze hit meer dan 38,5 miljoen streams en op Youtube meer dan 78 miljoen views. Tickets voor het concert op 15 april in Koninklijk Circus zijn vanaf vrijdag 27 januari om 10u te koop via greenhousetalent.be. Haast je als je erbij wilt zijn!  Op 24 februari komt het nieuwe album ‘Atonement’ van de New Yorkse Death metal giants Immolation uit bij Nuclear Blast. De band heeft hiervoor net hun vierde video trailer uitgebracht om het album te promoten. Hierin praten gitarist Robert Vigna en Ross Dolan over wie er bij de Big Four of Death Metal zou moeten zitten. Bekijk de video hier: https://www.youtube.com/watch?v=599RQ2W48-o&feature=youtu.be Vorige trailers kan je hier bekijken: #1: http://www.youtube.com/watch?v=PBeDo0BVLjc&feature=youtu.be #2: http://www.youtube.com/watch?v=KKIPzYB4wl4&feature=youtu.be #3: http://www.youtube.com/watch?v=8bUDBC-CUyo&feature=youtu.be De eerste single voor ‘Atonement’, 'Destructive Currents', met 360º video vind je hier: https://www.youtube.com/watch?v=lOUh2ctYZFE&feature=youtu.be ‘Atonement’ werd opgenomen in de Millbrook Sound Studios in Millbrook, NY onder leiding van producer Paul Orofino, en gemixt en gemastered door Zack Ohren (All Shall Perish, Decripit Birth, Suffocation). De hoes werd vervaardigd door Pär Olofsson(Immortal, The Faceless, Exodus, , Abysmal Dawn), en vervolledigd met de lay out van Zbigniew Bielak (Ghost, Enslaved, Paradise Lost, Watain). Voorbestellingen van ‘Atonement’ in alle verschillende formaten kan hier: http://nblast.de/ImmolationAtonement 'Destructive Currents' is verkrijgbaar als onmiddelijke download voor wie ‘Atonement’ digitaal besteld via Tunes & Amazon: http://nblast.de/ImmolationDownloads
Immolation is: Ross Dolan – bass/vocals Robert Vigna – guitar Steve Shalaty – Drums Alex Bouks - guitar Meer info: http://www.facebook.com/IMMOLATION http://www.EVERLASTINGFIRE.com  Terwijl Cellar Darling vorige week de ondertekening van het contract met Nuclear Blast nog aankondigde komen ze nu al met ee eerste update vanuit de studio. Dat album wordt tegen de zomer verwacht. De eerste trailer bevat een boodschap van Anna Murphy, Ivo Henzi en Merlin Sutter en kan je hier bekijken:
https://youtu.be/vCsovxervW4 Met de start van het nieuwe jaar is Cellar Darling begonnen met de opnames van het debuutalbum in de Tommy Vetterli’s New Sound Studio. De creativiteit vloeit rijkelijk, mental staan ze scherp en van de resultaten tot nu toe is de band erg enthousiast. Ze staan te popelen om het debuut uit te brengen maar intussen houden ze de fans op de hoogte met studio updates. http://www.cellardarling.com http://www.facebook.com/cellardarling   If Neck Bone Stew brings together a variety of genres, then it also unites a dream-team of musicians who helped these 13 songs soar. Led by the multi-instrumental talents of Wilson himself on vocals, guitar and percussion, long-standing Trio members Cesare Nolli (guitar) and Paolo Legramandi (bass) brought fire and flair to sessions at Italy’s Fire Place Room. “These guys are just incredible musicians and great to work with,” reflects the bandleader. “I have some special guests, too. The phenomenal Ruthie Foster. Mr. Staffan Astner. One of my blues heroes, the great Eric Bibb. And this CD is produced by the Goosebumps Brothers. It was a piece of cake – or should I say, Cookies Gone Kill Me. Thanks to the local café who supplied all the cookies…”
As for the songs, they run the gamut. There’s the rolling acoustic blues of Cross Creek Road. The exuberant brass lines, wah guitar and bad-luck lyric of 7 Years. The melancholy clipped chords of Damn If I Do, with its depiction of a lover brought his knees (“You got your hooks so deep in my heart/You got me crawlin’, but still you won’t stop”). The album’s musical variety, meanwhile, is exemplified by the magical moment when the title track switches from an aching slide-blues into a reggae strut, with lyrics describing a lover who “got them big old hips, look just like two battleships”. Wilson is equally adept on the sun kissed balladry of I Just Need A Smile, which pairs lush chords with a lyric that implores us to ditch our gadgets and reengage with our humanity. “It’s all about life,” decides the bandleader of the album’s subject matter. “But there are two things you need in a good blues CD – a woman and some food.” At a time when most mainstream music fails to satisfy, Neckbone Stew will give Big Daddy Wilson’s growing army of global fans the soul food they’ve been craving. “Throughout my career and journey,” he reflects, “I’ve been influenced and inspired by so many different and talented people, places and things. And somehow I wanted to bring it all together on this album. To put it all in the Stew…” |
