In addition, the book will include a precise reproduction of the 1971 “Sonic Attack” 7” promo one-sided single housed in a cloth bag plus a full reproduction of a 1971 6” x 9” 20-page promotional booklet. If you’re a Hawkwind fan, Christmas has definitely come early this year, and if you aren’t already a fan prepare to get swept up by The Spirit Of Hawkwind! See the video trailer for the book here: https://youtu.be/s6eA7_OKhPI To celebrate the release of the book, Nik Turner will be launching an extensive US tour starting in November and focusing exclusively on the classic Hawkwind repertoire. Nik will be signing copies of The Spirit Of Hawkwind at the shows, so buy one now and bring it with you or purchase a copy at the merch table.
0 Comments
 Start ticketverkoop:
Dinsdag 3 november, 10u Tickets via Proximus Go For Music: www.proximusgoformusic.be Ticketprijzen (incl. servicekosten): 49 euro - 43 euro - 39 euro Mumford & Sons zijn verheugd verdere details aan te kondigen over hun terugkeer naar Europa. Ze bevestigen dertien live data in de lente van volgend jaar, waaronder een concert in het Sportpaleis! De Londense groep rond Marcus Mumford palmt met de vrolijke folkrock van hun debuutalbum 'Sigh No More' (2009) de hele wereld in. De plaat staat bol van accordeons, banjo's en contrabassen, een geluid waar de wereld duidelijk op zat te wachten. Volgend op het overweldigende succes van de eerste plaat, trekken Mumford & Sons maandenlang de hele wereld rond. Hun muziek wordt overal op groot enthousiasme onthaald en bekroond met prestigieuze nominaties en awards. Het duurt even voor Marcus Mumford, Ben Lovett, Winston Marshall en Ted Dwane tijd vinden om opnieuw de studio in te duiken. In het najaar van 2012 stellen ze uiteindelijk hun langverwachte tweede album 'Babel' voor, een parel die ze in 2013 live brengen in een compleet uitverkocht Sportpaleis. Tijdens een lange rustpauze hebben ze een derde plaat gemaakt met James Ford, bekend van Arctic Monkeys en Haim. 'Wilder Mind', de plaat waarop de banjo werd ingeruild voor elektrische gitaren, is beschikbaar sinds 4 mei en bracht de Britten dit jaar naar heel wat klinkende zomerfestivals, waaronder Rock Werchter. Op 24 mei 2016 houdt hun splinternieuwe en grootse Europese tournee halt in ons land. Zowel de grootste hits als nieuwe songs passeren de revue in het Sportpaleis. Tickets voor dit niet te missen concert zijn beschikbaar vanaf dinsdag 3 november om 10u. mumfordandsons.com  When Wendy DeWitt, ex-pianist with Hank Ballard and Steve Freund and longtime international boogie woogie favorite known for her power house left hand joined with the jazz trained force of nature veteran Norton Buffalo drummer Kirk Harwood, the two shared a vision of creating a duo capable of holding its own on any stage. With creative arranging skills and an emotional sense of dynamics the duo succeeds with a full two fisted style, compelling and rich in texture. Selectively enlisting friends according to each song’s requirements results in a package of songs well rooted in tradition and ready for contemporary ears.
The bass expertise of Steve Evans on Never Be Too Much, and the Grammy award winning skills of trombonist/arranger Mike Rinta with Keith Crossan (sax) and Tom Poole (trumpet) adding richness to Sonoma County, Treat a Woman and Trouble, broaden the layers of Getaway, with Steve Fruend (Sunnyland Slim) providing soul only earned through years of playing guitar with many of Chicago’s blues legends. The resulting album tells the story of change, growth, joy, disappointment and healing. Eight of the 11 songs are written by Wendy DeWitt, while Steve Freund contributed Folks Like You. Mixed by Allen Sudduth at Prairie Sun and mastered by Mike Wells.  De eerste namen voor Les Nuits 2016 zijn een feit!
La Femme - Bon Voyage Organisation vrijdag 13.05.16 Zaal: Chapiteau (Botanique) https://botanique.ticketmatic.com/addevent.php?a=VP3Yo_cI7No&e=UY3NEuILyPs&s=80cswBbInpo&l=nl&_ga=1.50572769.950951564.1443170114 Feu! Chatterton - Radio Elvis donderdag 19.05.16 Zaal: Koninklijk Circus https://tickets23.ticketmatic.com/addevent.php?a=zCk31bTsqxQ&e=QW-ClsiWKoc&s=80cswBbInpo&l=nl&_ga=1.50572769.950951564.1443170114 Flavien Berger vrijdag 20.05.16 Zaal: Orangerie (Botanique) https://botanique.ticketmatic.com/addevent.php?a=VP3Yo_cI7No&e=sfMDR_bXt08&s=80cswBbInpo&l=nl&_ga=1.50572769.950951564.1443170114 Meer info en tickets vind je op de site van de Botanique www.botanique.be  5-CD/2-LP/1-DVD Collection Delves Deep With A Complete Alternate Version Of The Album Along With Unreleased Session Recordings, Singles, Demos And Remixes
Deluxe Edition Also Features 22 Unreleased Live Tracks, A 5.1 Surround Mix, And Original Album On Vinyl 3-CD Expanded Editions Also Available, Both Versions Set For Release December 4 From Warner Bros. Records Fleetwood Mac builds on its formidable legacy as one of rock’s most legendary acts as they re-visit their most ambitious album with deluxe and expanded editions of TUSK. Originally released in 1979, the Grammy® Award-nominated, double-album sold more than four million copies worldwide, climbed to #4 on the US album charts, and introduced fans to hits like “Sara,” “Think About Me,” and the title track. The announcement comes as the band – Mick Fleetwood, John McVie, Christine McVie, Lindsey Buckingham and Stevie Nicks – continues it’s acclaimed, sold out “On With The Show” world tour. To follow the historic, global success of 1977’s Grammy-Award winning Rumours, Fleetwood Mac chose to take a more experimental approach on Tusk. The most famous example has to be the unexpected and beloved inclusion of the University of Southern California’s marching band on the title track. TUSK will be available December 4 from Warner Bros. Records as a Deluxe Edition (5-CD/2-LP/1-DVD), an Expanded Edition (3-CD), and a single disc of the newly remastered original album. Digital versions will also be available. TUSK (DELUXE EDITION) delves deep into the vaults with five CDs including the remastered original album, an alternate version of the complete album made up of session outtakes, most of which have never been released, as well as an additional selection of singles, demos and remixes, including an outtake of “Think About Me,” an early version of “That’s Enough For Me” called “Out On The Road,” plus several incarnations of “I Know I’m Not Wrong.” Also included are two discs loaded with 22 unreleased performances from the band’s 1979 Tusk tour with selections from concerts in London, Tucson, and St. Louis. It includes live versions of album tracks like “Sara, “Over And Over” and “Save Me A Place,” as well as favorites like “Landslide,” “You Make Loving Fun,” “Rhiannon,” “Don’t Stop” and “Go Your Own Way.” Rounding out the Deluxe Edition is a 5.1 surround mix of Tusk on DVD-Audio and vinyl of the original album on 2-LPs. The collection comes housed in an elegant box reminiscent of the acclaimed Rumours Deluxe Edition with a booklet that has extended liner notes that feature new interviews with all the band members.
Starting life as a worldwide online hit for Major Lazer in 2012, amassing +50Million views, 'Get Free' showcases an evolution in sound for Newton and continues his affinity with covers; having previously released a critically acclaimed version of Massive Attack’s Teardrop on his debut album. Newton Faulkner will head out on a UK tour in support of 'Human Love’ in November, European dates will be announced shortly. 'Human Love’ is out on November the 20th through BMG Chrysalis and a PIAS distribution.   De Britse zanger Phil Collins zal binnenkort weer op het podium te zien zijn. Na een pauze van een paar jaar zal hij binnenkort aan een nieuw album gaan werken. Dat heeft hij vandaag in een interview met het muziekblad Rolling Stone gezegd.
De voormalige drummer en zanger van de rockgroep Genesis, die sinds 2002 geen nieuw album heeft uitgegeven, vertelde in het interview dat hij "nog niet officieel op rockpensioen is". Collins heeft onlangs een professionele opnamestudio laten installeren in zijn huis in Miami, zodat hij binnen enkele weken aan een nieuw album kan beginnen. "Het paard is uit zijn stal gerend en haast zich nu naar de finish", aldus de zanger. Collins is van plan om op 12 december opnieuw op te treden in het kader van een benefietconcert in Miami Beach (Florida). Vanaf november zal hij ook een aantal oude albums opnieuw uitgeven ter gelegenheid van zijn terugkeer. Phil Collins geldt als één van de meest succesvolle artiesten uit de jaren 80. De 64-jarige zanger heeft tot op heden meer dan 100 miljoen soloalbums verkocht. Als lid van Genesis verkocht hij meer dan 150 miljoen albums. De laatste jaren werkte hij vooral aan projecten zoals de muzikale komedie "Tarzan". (Bron: Belga)  16.05.2016 De Roma, Antwerpen Tickets: € 47 | € 49 Verkoop vanaf 30 oktober om 10u via Deroma.be Op maandag 16 mei komt de veelzijdige, Britse muziekveteraan Elvis Costello voor een intiem soloconcert naar de Roma in Antwerpen. De laatste decennia trad Elvis Costello (naast “Napoleon Dynamite”, één van de vele pseudoniemen van Declan Patrick MacManus) in België op samen met The Sugarcanes, The Allen Toussaint Band, Steve Nieve, The Imposters en zelfs The Attractions. Zijn solo-optredens bij ons zijn telkens legendarische gebeurtenissen. Op 1 en 2 juli 1989 kreeg hij een weide in Torhout en Werchter (met telkens 52.000 zielen) muisstil en nadien hield hij een volle Elisabethzaal (2011) en het Koninklijk Circus (2012 en 2014) aan zijn stoel gekluisterd.
Wie er de vorige keer in Brussel bij was, weet dat Costello nog niets aan overtuigingskracht ingeboet heeft. Het was een avond (31 songs of twee uur en 41 minuten) vol schoonheid, humor en kippenvelmomenten met in de bisreeks (13 songs of 71 minuten) extra ondersteuning door zijn trouwe pianist Steve Nieve.
Hoogtepunten uit zijn oeuvre aanstippen is onbegonnen werk. De teller van studioplaten staat ondertussen op 32 en beslaat de meest uiteenlopende genres en bondgenootschappen. Gelukkig voor ons bundelde Costello zijn meest ontroerende anekdotes nu zelf in een autobiografie “Unfaithful Music & Disappearing Ink” en bijhorende soundtrack “Unfaithful Music & Soundtrack Album”. Welke nummers Costello in mei precies van stal zal halen, weet hij zelf nog niet. Maar dat The King of Belgium iedereen omver zal blazen met zijn stem, gitaar, piano en songs staat nu al vast. De vele hits, obscure parels en zorgvuldig gekozen covers zullen -ontdaan van alle franje- niemand onberoerd laten. De titel van zijn eerste LP "My aim is true" blijkt nog steeds profetisch. Op 16 mei 2016 zal je in de Roma een speld kunnen horen vallen. De voorverkoop voor 'An Evening with Elvis Costello - Solo in Concert' start op 30 oktober om 10u en zou wel eens van korte duur kunnen zijn. ‘I want you’ bleek in het verleden altijd in twee richtingen te werken… Dit is een Greenhouse Talent organisatie
‘Faith, Hope & Love’ is 24 karaats Helmut Lotti. Het is nauwgezet gemodelleerd rond de geboren performer en de fantastische zanger die hij is. Met een scherpe en strenge repertoirekeuze. En een straffe en strakke begeleiding.
Producer Wouter Van Belle (Axelle Red, Flip Kowlier, Gorky) nam de nummers eerst op met een klein combo. Zoals Elvis Presley dat deed aan het einde van de jaren ‘60 van de vorige eeuw. Vervolgens voegde superarrangeur Andrew Powell (Kate Bush, Steve Harley, John Miles) er in Londen strijkers, koortjes en nog veel meer luxe voor het oor aan toe met het London Philharmonia Orchestra. ‘Faith, Hope & Love’ is een glorieuze explosie van ‘a crooner with balls’ (dixit Wouter Van Belle). Hij blinkt uit op een terrein waarvan Burt Bacharach, Nick Cave, Tom Jones en Elvis Presley de hoekpalen zijn. Het album ligt op 27 november in de winkel. (*) Will Tura componeerde het nummer in 1992 voor zijn overleden broer Jean-Marie Blanckaert. De tekst van Dennis Peirs (Jo De Clercq) vertelt diens leven. Tura zong het nummer op de begrafenissen van koning Boudewijn en koningin Fabiola. Het is één van de favoriete Tura-nummers van Helmut Lotti.  1. Nevermind (Nirvana)
Een beeld dat tegelijk heel poëtisch aanvoelt, maar door dat dollarbiljet niet vrij is van cynisme. In die mate dat het beeld evenzeer irriteert dan dat het een glimlach op je gezicht tovert: de kleine onschuldige baby die later in het leven achter de dollars aan zal gaan. De foto werd genomen in een zwembad in Pasadena, en verschillende koppels waren komen opdagen om hun baby te water te laten voor de shoot. Dit beeld -van Spencer Elden- sprong er achteraf meteen uit. Het was zijn eerste keer in het water. Eigenlijk wordt hij vastgehouden door zijn vader, maar diens handen werden later in fotoshop verwijderd. 2. Back To Black (Amy Winehouse) Een simpel portret, maar tegelijk een symbool voor alles waar Amy Winehouse in haar muziek voor stond. Rechttoe-rechtaan, zonder franjes of sterallures. Een kwetsbaar meisje, dat voor een donkere, afgewassen en met krijt beschreven muur ongedwongen in de lens kijkt. Een sober, sterk portret, dat na haar tragische dood nog aan zeggingskracht heeft gewonnen. 3. Different Class (Pulp) De eerste versie van de plaat had niet één maar twaalf verschillende covers zodat je zélf kon kiezen hoe je eigen exemplaar eruit zou zien. Voor latere edities werd de bekende trouwfoto gebruikt, met als bijschrift: Please understand - we don't want no trouble. We just want the right to be different. That's all. Het koppel dat trouwde was Sharon en Dominic, vrienden van de fotograaf. Toen ze 'm vroegen om een huwelijksreportage te maken, moest hij in eerste instantie verstek laten gaan wegens druk-druk-druk in de weer met Pulp. Een paar weken later bleek het toch te kunnen, op voorwaarde dat hij kartonnen versies van de bandleden tussen hun trouwfoto's mocht gebruiken. De rest is, zoals dat heet, geschiedenis. 4. The Velvet Underground & Nico (The Velvet Underground & Nico) Oftewel: de banaan van Andy Warhol. Dat Warhols naam op de cover stond (en niet die van de band) was een manier om de aandacht te trekken. Dat het stuk fruit ondubbelzinnig refereerde aan het mannelijke geslacht was ook geen toeval. In de originele versie kon je de gele bananenschil van de hoes trekken, zodat er een rozige vrucht te voorschijn kwam. Wie zo'n originele plaat bezit, heeft overigens goud in handen: ze wisselen inmiddels voor 500 euro van eigenaar. 5. Low (David Bowie) Zoveel platen, zoveel imago's. Nadat hij begin jaren zeventig haast eigenhandig glamrock had uitgevonden, en nadien in Philadelphia blanke soul naar zijn hand had gezet, trok David Bowie - geïnspireerd door Kraftwerk en Neu - naar Duitsland. Daar vond hij zichzelf voor de zoveelste keer opnieuw uit. De hoes is net als bij Station To Station een still uit de film The Man Who Fell to Earth van Nicolas Roeg. Het beeld van Bowie in profiel, met daarboven de titel van de plaat was een woordgrapje: de zanger Low Profile in beeld gebracht. 6. Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (The Beatles) In '67 konden The Beatles zich zowat alles veroorloven, en dat déden ze. De opnamen van deze klassieke plaat duurde maanden - ongezien in die tijd - en bij een klassieke elpee hoorde een memorabele hoes. Rondom The Beatles werd een collage gebouwd met helden en invloeden van de fab four. Ieder groepslid maakte een verlanglijstje met namen op. Daarbij ook Hitler, Jezus en Ghandi, die onder druk van de platenfirma werden geschrapt. Artiest Peter Blake leidde de hele onderneming in goede banen. Tot vandaag is het een van de meest gepersifleerde hoezen uit de geschiedenis. 7. Power Corruption & Lies (New Order) De leden van Joy Division waren overeen gekomen dat de bandnaam veranderd zou worden mocht één van hen vertrekken, en met de dood van Ian Curtis vervelde Joy Division tot New Order. Grafisch ontwerper Peter Saville haalde dit schilderij van Henri Fantin-Latour uit de National Gallery in Londen. Of tenminste: dat was de bedoeling, want het museum wilde aanvankelijk geen toelating geven om het schilderij te fotograferen. Tot platenbaas Tony Wilson zélf naar de directeur belde. "Wie bezit dat schilderij, eigenlijk?", wilde hij weten. "'t Is eigendom van het Britse volk." "In dat geval wil het Britse volk dit werk graag gebruiken op een hoes van New Order." Een argument waar niets op af te dingen viel. 8. License To Ill (Beastie Boys) Een vliegtuig met het logo van de band dat zich te pletter vliegt: na de dood van John Denver, Buddy Holly, Stevie Ray Vaughan en Otis Redding is zo'n hoes niets minder dan het lot tarten. Het paste tegelijk bij het roekeloze imago dat de Beastie Boys zichzelf aanmaten. Met het beeld wilden de rappers de excessen van de rock-'n-rolllevensstijl aankaarten, en al de gevaren die daarbij om de hoek loerden. Nochtans: het beeld op de hoes waarop enkel de staart van het vliegtuig te zien is, zag er best veilig uit. Je moest het karton openklappen om het volledige plaatje te kunnen zien. 9. 3 (aka 'Melt') (Peter Gabriel) Peter Gabriel vertikte het lang om zijn platen titels te geven, omdat hij ze beschouwde als afleveringen van een tijdschrift. Ook wilde hij geen rechttoe-rechtaan portret van zichzelf. Dat zou pas in '86 gebeuren, met So, niet toevallig de plaat waamee hij als soloartiest een wereldster werd. In plaats daarvan opteerde Gabriel voor vage, vervormde foto's van zichzelf. In dit geval is het oorspronkelijke beeld een polaroid in kleur, die nadien opnieuw in zwart/wit werd gefotografeerd en bewerkt met allerlei chemische processen om zijn gezicht te doen smelten. Alle afgekeurde probeersels - het duurde even om het gewenste resultaat te verkrijgen- werden later in de promotiecampagne gebruikt. 10. Wish You Were Here (Pink Floyd) Na het enorme succes van Dark Side Of The Moon werden de leden van Pink Floyd in hun privéleven met leegte en afwezigheid geconfronteerd, een thema dat - getuige de titel - meteen hun volgende plaat zou bepalen. Dat gevoel moest dus in de hoes zitten. Ook het originele artwork was afwezig, wegens verpakt in een zwarte plastic zak. De twee mannen die elkaar de hand schudden werd door designbedrijfje Hypgnosis als een lege, betekenisloze handeling beschouwd. Zonder emotie of diepgang. Het gebrek aan communicatie binnen de band schemerde niet alleen door in de muziek, maar werd ook weergegeven door dit inmiddels iconische beeld, gemaakt in de Warner filmstudio in Burbank. 11. For The Beauty Of Wynona (Daniel Lanois) Daniel Lanois had al naam gemaakt als sterproducer van ondermeer U2, Peter Gabriel en Bob Dylan. Deze soloplaat, zijn tweede, was niet alleen een artistiek succes, maar viel ook op door de krachtige foto van de bekende Tjechische kunstfotograaf Jan Saudek. Het mes, de ribben, de hand die wordt weggestopt... het ziet er allemaal wat angstaanjagend uit. Zeker: het meisje in kwestie zou wat meer frietjes en pasta mogen eten. Maar gezien dat scherpgeslepen mes dat ze bij zich draagt, zullen wij niet diegenen zijn die haar dat gaan vertellen. 12. London Calling (The Clash) Dit beeld van Pennie Smith wordt regelmatig verkozen tot beste hoesfoto aller tijden, en terecht. De agressie van een gefrustreerde Paul Simonon die zijn bas stuk slaat vat de energie van de hele punkbeweging in één shot samen. Het moest zo snel gaan dat de fotografe niet eens tijd had om scherp te stellen, waardoor ze in eerste instantie zélf niet veel waarde hechtte aan het beeld. Het was de band zélf die erop stond dat het de cover voor London Calling zou worden. De typografie op de hoes leende The Clash dan weer van de allereerste Elvis Presley-plaat. 13. Island Life (Grace Jones) Grace Jones, een fotomodel uit Jamaica, had een look die tot de verbeelding sprak. En door toedoen van fotograaf en partner Jean-Paul Goude leek ze haast op een buitenaards wezen. Sensueel, maar tegelijk om schrik van te krijgen. Hij vergrootte haar meest opvallende kenmerken - hoekig kapsel, eindeloze benen, donkere huidskleur - uit tot er een soort superwezen ontstond. Was dit een man, een vrouw of iets er tussenin? Niemand die het luidop durfde te vragen wanneer Jones in de buurt was. 14. Vulnicura (Björk) De songs van het eerder dit jaar verschenen Vulnicura brengen de breuk in kaart van Björk en haar partner Matthew Barney. Dat levert niet alleen haar meest persoonlijke plaat op, maar ook de meest hartverscheurende uit heel haar carrière. Björk is sowieso een van de meest imagobewuste artiesten van haar generatie, en ziet er op de cover uit als een futuristische stripfiguur: sterk, maar toch kwetsbaar. De overheersende tint is geel, omdat Björk die kleur met haar helingsproces in verband brengt. 15. Electric Ladyland (Jimi Hendrix) Vrouwelijk naakt werkt altijd, en in de decadente jaren zestig hoorde het er gewoon bij. Op de hoes van Electric Ladyland poseerden negentien naakte vrouwen liggend tegen een zwarte achtergrond. Hendrix zélf was evenwel niet opgezet met de foto, die hij als onrespectvol beschouwde. Veel Amerikaanse platenwinkels beschouwden het beeld als pornografisch, en weigerden de elpee te verkopen. Andere shops verkochten de plaat met de hoes binnenstebuiten gedraaid. 16. Think Tank (Blur) De hoes is een gestencild werk van de bekende straatartiest Banksy. Doorgaans vertikt de mysterieuze kunstenaar het om zich met commerciëel werk in te laten, maar hij werkte naar eigen zeggen toch met Blur samen "omdat de rekeningen betaald moesten worden". Het originele werk werd in 2007 geveild en bracht 75.000 pond op. 17. Be Here Now (Oasis) In eerste instantie zou de cover van Be Here Now uit vier afzonderlijke foto's bestaan, met telkens een ander groepslid. Goed idee, ware het niet dat Oasis uit vijf leden bestond. Noel wilde in een boom gefotografeerd worden, Guigsy op het strand van St. Lucia, Bonehead naast een zwembad waar een Rolls Royce in lag te dobberen, en Alan White had een pub gekozen waar zijn foto gemaakt moest worden. Het was kortom een zootje. Uiteindelijk werden de beste ideeën gecombineerd, en vond de shoot plaats in het Stocks Hotel in Hertfordshire, voormalig eigendom van Playboy-magnaat Victor Lownes. Ook daar liep het nog fout, omdat het hotel voor iedereen publiekelijk toegankelijk was, en de bandleden veel te dronken werden. Dat verklaart waarom uiteindelijk voor een dagopname werd geopteerd. Tijdens de shoot die 's nachts plaats vond, konden sommige bandleden namelijk nog nauwelijks op hun benen staan. 18. Birth Of The Cool (Miles Davis) Miles Davis was een jonge twintiger toen hij deze baanbrekende plaat uitbracht. Hij was nog volop in de weer om onder de schaduw van zijn held en grote voorbeeld Charlie Parker uit te raken. Hij wees de jachtige bebop af en werd de pionier van een veel zachtere, intiemere stijl die cruciaal zou blijken in de evolutie van de jazz. De donkere, mysterieuze hoesfoto beklemtoonde die sfeer perfect. 19. Lovesexy (Prince) De communicatie tussen Prince en fotograaf Jean-Baptiste Mondino was naar aanloop van de shoot niet optimaal verlopen. Bijgevolg wist de Fransman niet hoe intiem het portret moest worden. Meer nog: hij had rekken vol kleren laten overkomen die Prince kon aanpassen voor de foto. Toen het misverstand uit de wereld was geholpen, leverde de sessie dit gedurfd portret op. Sensueel, zeker. Heel vrouwelijk, ook. En tegelijkertijd merk je in de stamper van de bloem niet toevallig een fallus op. Mondino schoot maar één rolletje vol. Prince koos één beeld, en de rest werd vernietigd. 20. The Fat Of The Land (The Prodigy) De muziek van The Prodigy is hard, confronterend en compromisloos. Dat is ook het beeld dat designer Alex Jenkins met het artwork naar buiten wilde dragen. De krab staat symbool voor de band: kleurrijk, energiek en met twee vingers omhoog draagt het beest ook de attitude van deze techno-terroristen uit. Het resultaat oogt alleszins sterker dan het beeld dat ze eerst in gedachten hadden: een varken dat make-up en lipgloss zou dragen. Klaar om te stemmen? Kan één van deze twintig jou bekoren? Of heb je nog een andere, persoonlijke favoriet? Breng je stem uit op demorgen.be/vinylwedstrijd en win 10 iconische vinylplaten én een platenspeler. (Bron: DeMorgen)  Michael Jackson is volgens Forbes ook in 2015 de best verdienende dode ster. Sinds zijn dood in 2009 zou hij 1,1 miljard dollar (zo'n miljard euro) bruto hebben verdiend.
Met 115 miljoen dollar (104 miljoen euro) aan inkomsten dit jaar staat de King of Pop weer bovenaan de lijst die het zakenblad jaarlijks rond Halloween publiceert. De verdiensten van Jackson zijn niet alleen hoger dan die van andere dode sterren, ook verdient hij meer dan springlevende popsterren. Veel van de verdiensten komen uit de nog steeds lopende Cirque du Soleil-shows en royalties van zijn altijd nog populaire repertoire. Het geld is overigens hard nodig: Jackson liet een schuld na van honderden miljoenen dollars. Tweede plek voor Elvis Presley Elvis Presley staat tweede op de lijst, zijn nalatenschap - waaronder het in themapark omgetoverd landgoed Graceland - leverde 55 miljoen dollar op. Snoopy-tekenaar Charles Schultz staat op de derde plek met 40 miljoen dollar, Bob Marley volgt met 21 miljoen. De reden dat de reggaelegende nog zoveel geld ophaalt komt vooral door de verkopen van limonadebedrijf Marley's Mellow Mood. (Bron: DeMorgen)  Bocephus’ First Album On Nash Icon Records Available January 15, 2016 Cumulus Premiere and Opening CMA Awards with Lead Single, Featuring Eric Church November 4 NASHVILLE, Tenn. (October 27, 2015) – Country music icon Hank Williams Jr. announced today that his new album, IT’S ABOUT TIME, will be released January 15, 2016 on Nash Icon Records. On November 4, the Superstar will world premiere his lead single, “Are You Ready for the Country” featuring Eric Church, across Cumulus stations nationwide. That evening, the pair will open the 49th Annual CMA Awards with the new collaboration during “Country Music’s Biggest Night™,” airing live on ABC at 8/7c. Beginning November 1 through December 1, fans are encouraged to visit HANKandERIC.com for a chance to win a guitar signed by Hank which he will play during the CMA Awards performance. The winner of the #HANKandERIC sweepstakes will be announced on December 4 via social media. “Are You Ready for the Country,” written by iconic singer/songwriter Neil Young and previously recorded by Hank’s mentor Waylon Jennings, will be available across digital retailers on November 4. Fans can also digitally pre-order the album on this date and will receive four instant grat tracks during December and January prior to the album’s release.  “I could not be happier to be working with Scott Borchetta and the team at BMLG,” said Hank. “The support they have shown this album has been tremendous and I am so excited for the fans to hear the new stuff.”
GRAMMY Award winner and Oscar nominee Julian Raymond (Glen Campbell, Cheap Trick) produced IT’S ABOUT TIME, featuring re-recorded versions of classics like “Mental Revenge” and “Born to Boogie” with Brantley Gilbert & Justin Moore and featuring Brad Paisley on guitar, as well as new tunes Hank solely penned such as “Dress Like an Icon,” “Just Call Me Hank” and “It’s About Time.” IT’S ABOUT TIME TRACK LISTING:
IT’S ABOUT TIME is Hank's 37th album in his five-decade career. He continues to add accolades to an extremely impressive resume, which has spawned 70 million albums sold worldwide, 20 gold albums, six platinum albums and 13 chart-topping albums. Hank has been named ACM Entertainer of the Year, CMA Entertainer of the Year and BMI Icon in addition to winning a GRAMMY and being inducted into the Nashville Songwriters Hall of Fame. Follow @HankJr on Twitter, LIKE him on Facebook and visit www.hankjr.com for more information.  Stijn ‘lee’ Cole leerde je vast kennen als de vrolijke noot (letterlijk dan) in het succesvolle tv-programma Scheire en de Schepping. Het beatboxen kreeg hij onder de knie bij Off The Record, waarmee hij menig CC en festival aan het dansen bracht, waaronder Pukkelpop, Lowlands, Marktrock, enz. Hij trad een jaar solo op in cafés en clubs, gewapend met zijn ‘loopstation’ en piano. Zo verzamelde hij nieuwe nummers, die hij in New York ging uittesten met een korte clubtour. Stan Lee Cole was born. Stijn dook de studio in en werkte aan zijn solodebuut: Devil’s Ringtone, die hij gratis online zette. Een plaat met alleen human beatbox, Moog bass, piano en stem - zelf gemixt en geproducet. De plaat is ondertussen al meer dan 10 000 keer gedownload, virtueel goud dus. De debuutsingle Separated was meteen goed voor de eerste prijs van het prestigieuze ISC (International Songwriting Competition), met in de jury klinkende namen als Tom Waits, Nas, Robert Smith, Suzanne Vega en Francis Black. Separated kreeg airplay op Radio 1, Studio Brussel, Radio 2 en Q-music Nederland. De video clip werd geselecteerd door tal van animatiefestivals en kaapte op VIMEO al een ‘Staff Pick‘ weg. In 2014 kwam That's Why We Weep uit, geproduceerd door Jo Bogaert, bekend van wereldhit Pump Up The Jam en recenter werk met Gabriel Rios (Broad Daylight). Intussen sleutelde Stijn volop aan nieuwe songs, die hij dit najaar graag met je deelt. Zijn kersverse remix van Walk Alone en de prachtige cover van Calvin Harris' How Deep Is Your Love zijn onder andere opgepikt door MNM.  31.10.2015 Cultureel Centrum De Steenoven, Herzele
Tickets: € 14 | € 12 Verkoop via steenoven.herzele.be 18.11.2015 Cultuurcentrum De Spil, Roeselare Tickets: € 12 | € 10 Verkoop via despil.be 21.11.2015 Cultureel Centrum, Herentals Verkoop via herentals.be 26.11.2015 Daverlo, Brugge Tickets: € 8 Verkoop via ccbrugge.be 02.12.2015 Muziekodroom, Hasselt SUPPORT voor Roosbeef Verkoop via muziekodroom.be 03.12.2015 De Casino, Sint-Niklaas SUPPORT voor Roosbeef Verkoop via decasino.be 06.12.2015 De Studio, Antwerpen SUPPORT voor Roosbeef Verkoop via destudio.com 09.12.2015 Nijdrop , Opwijk SUPPORT voor Roosbeef Verkoop via nijdrop.be 10.12.2015 STUK, Leuven SUPPORT voor Roosbeef Verkoop via stuk.be 20.02.2016 De Wouwer, Ravels Tickets: € 11 Verkoop via dewouwer.be Dit is een Greenhouse Talent organisatie  Start ticketverkoop: Donderdag 29 oktober om 9u Tickets via Proximus Go For Music: www.proximusgoformusic.be Ticketprijs (incl. servicekosten): 41 euro  Na een zinderend concert in de AB afgelopen maart en een knalprestatie op het hoofdpodium van Rock Werchter deze zomer, maken Noel Gallagher en zijn High Flying Birds alweer hun retour! De groep rond het enfant terrible van de Engelse muziekscene is klaar voor een nieuwe – en nu al memorabele – afspraak in ons land, op 17 april 2016 in Vorst Nationaal!
Sinds de release van hun succesvolle tweede plaat, trekken Noel Gallagher's High Flying Birds steevast volle zalen. 'Chasing Yesterday' ligt in de rekken sinds maart van dit jaar, en is het eerste album volledig geschreven en geproducet door Noel zelf. De plaat biedt een breed spectrum aan instrumenten, en we vinden er onder meer een samenwerking met hun Manchester fellow Johnny Marr op terug. Beklijvende gitaren, bezwerende arrangementen, en dat alles overgoten met die onnavolgbare stem. Eerste single "In The Heat of the Moment" gaf meteen de toon van het album aan. Maar ook live is het succes niet minder dan doorslaand, zoals we konden zien op onder meer Rock Werchter. Na hun zelfgetitelde debuut, dat dubbel platina in de wacht sleepte met 770.000 verkochte exemplaren in Engeland alleen al, weten Noel en zijn High Flying Birds telkens weer de nodige buzz te creëren. Hun tweede worp rijfde bijvoorbeeld de prijs voor 'Album of the Year' in de wacht bij Q Magazine, en voor hun aankomende Britse voorjaarstournee verkochten ze niet minder dan 16.000 tickets binnen de dertig minuten. Ook hun nieuwe single "Dying of the Light" verovert binnenkort ongetwijfeld een vaste stek in de ether. Noel Gallagher's High Flying Birds nodigen u graag uit in Vorst Nationaal, op 17 april. De ticketverkoop start op donderdag 29 oktober om 9u. Stel uw alarmklok nauwkeurig in! www.noelgallagher.com
 CD/DVD RE-PACK VAN X ALBUM MET LIVE DOCUMENTAIRE OVER WEMBLEY CONCERTREEKS EN 5 NIEUWE NUMMERS RELEASE: 13 NOVEMBER 2015 Op 13 november brengt Ed Sheeran een heruitgave van het X album uit. Naast alle oorspronkelijke titels van het multi-platinum X album, zullen fans 5 nieuwe nummers vinden op de CD: o.a. de samenwerking met Rudimental Lay It All On Me en 4 nieuwe nummers zoals ‘English Rose’, ‘Touch and Go’ (Rick Rubin), ‘New York’ (Emile Haynie) en ‘Make It Rain’. De bijhorende DVD, getiteld Jumpers For Goalposts Live at Wembley Stadium ', brengt Ed's betoverende optreden tijdens zijn drie uitverkochte shows in het Wembley Stadium in beeld. Voor een menigte van 3 x 80.000 uitzinnige fans bracht hij zijn allergrootste hits en bovendien een uniek duet met Elton John. Naast de ongeziene performances tijdens de concertreeks, bevat de DVD ook beelden over de triomftocht naar Wembley. Een blik achter de schermen 'on the road', maar ook oprechte getuigenissen van Ed zelf en zijn entourage over het verloop van zijn waanzinnige carrière. De documentaire zal ook beschikbaar zijn op Blu-Ray. Bekijk hier de trailer Tracklisting CD 1. One 2. I’m A Mess 3. Sing 4. Don’t 5. Nina 6. Photograph 7. Bloodstream 8. Tenerife Sea 9. Runaway 10. The Man 11. Thinking Out Loud 12. Afire Love 13. I See Fire 14. English Rose 15. Touch and Go 16. New York 17. Make It Rain 18. Lay It All On Me (Rudimental feat. Ed Sheeran) DVD 1. I'm A Mess 2. Lego House 3. Photograph 4. Bloodstream 5. Don't 6. I See Fire 7. Don't Go Breaking My Heart 8. Thinking Out Loud 9. The A Team 10. You Need Me, I Don't Need You 11. Sing EXTRAS 1. Afire Love 2. Drunk 3. Tenerife Sea 4. Take It Back / Superstition Meer info: Warner Music   EEN ONVERGETELIJKE AVOND MET DE GROOTSTE STERREN!
Het Festival van de Ambiance vond voor de eerste keer plaats in 2011. Dit unieke muziekfestival - met als hoofdthema AMBIANCE in de ruimste zin van het woord, was van bij de start een schot in de roos. Meteen was ook een nieuwe traditie geboren in 't Kuipke in Gent: de eerste zaterdag van december wordt de iconisch wielerbaan omgevormd tot één groot muzikaal feest. Op het Festival van de Ambiance zie je een mix van topartiesten uit Vlaanderen en omstreken en wordt er gekozen voor ambiance in plaats van puur schlager. Op het Festival van de Ambiance kan zowel jong als oud genieten van feesten, dansen en polonaises, en dit met artiesten uit diverse genres. De affiche zal ook in 2015 weer bestaan uit meer dan 10 absolute sterartiesten! Met optredens van: CHRISTOFF, JAN SMIT, WILLY SOMMERS, ROB DE NIJS, LINDSAY, SASHA & DAVY, DE ROMEO'S, YVES SEGERS, 2 FABIOLA, 2 UNLIMITED En ambiance muziek van DJ Ward. Niet te missen dus! Dit is een Benelive organisatie Koop hier je tickets!  De bovenste verdieping van het gebouw waar de legendarische Amerikaanse rockmuzikant Jimi Hendrix in 1968 en 1969 gewoond heeft, wordt vanaf februari volgend jaar, in authentieke toestand, voor het publiek opengesteld. In de 18e eeuw woonde vlak naast dat gebouw, in de wijk Mayfair, componist Georg Friedrich Händel. Die woning is al langer een museum.
Het huis, dat zich op Brook Street 23 bevindt, zal de enige vroegere woning van Hendrix zijn die open is voor het publiek. In Brook Street 25 woonde, halverwege de 18e eeuw, Händel 36 jaar lang. Hendrix overleed in 1970 in Londen, op 27-jarige leeftijd, maar toen woonde hij niet meer in het huis in Mayfair. Voor de restauratie van de bovenverdieping werd 2,4 miljoen pond uitgetrokken. "We hopen dat de opening van Hendrix' flat mensen meer inzicht zal geven in het leven en werk van iemand wiens acties onophoudelijk zijn onderzocht sinds zijn dood in 1970", zei Alistair Stranack, voorzitter van de Handel House Trust. (Bron: Belga)
Oscar and the Wolf heeft zijn geluid sindsdien omgevormd naar melancholieke pop met gedurfde, sprankelende beats, of in eigen woorden: “Elektronica met kinderlijke weemoed en verbeelding.”
Onlangs werd frontman Max Colombie gevraagd naar de betekenis van de bandnaam en hij antwoordde: “Oscar is een naam die ik prachtig vind, het is poëtisch en licht. En dan de wolf, die is donker en komt ’s nachts naar buiten en huilt naar de volle maan. Die maan staat voor kou en eenzaamheid. En samen zijn die elementen lucide, en zo zie ik ook onze muziek. Een mooie balans tussen donker en licht.” Oscar And The Wolf is op het moment bezig met een grote Europese tournee met optredens in Duitsland, België, Frankrijk, Spanje, Italië, Nederland en Polen. Op 9 oktober werd de Letse band Carnival Youth aangekondigd als eerste van de tien winnaars van de EBBA winnaars van 2016. Drie dagen later kwam daar de Noorse zangeres Aurora als winnaar bij en in de komende weken zullen de laatste zeven winnaars ook bekend worden gemaakt. Ze worden gefilmd op verschillende plekken in Europa. Deze beelden maken deel uit van unieke Roadtrip minimovie, die via de verschillende sociale kanalen en de website van de European Border Breakers Awards worden gedeeld. De European Border Breakers Awards gaan over het doorbreken van grenzen en erkennen van talent dat niet alleen succes in eigen land heeft, maar ook daarbuiten. Deze unieke Europese muziekprijs worden gesteund door het Creative Europe Programme van de Europese Unie (EU). Met de EBBA wil de Europese Unie tien veelbelovende artiesten, die succesvol zijn in heel Europa, in het zonnetje zetten. Van Adele (2009) tot Milky Chance (2015), de EBBA winnaars representeren het talent en de diversiteit van de muziekcultuur in Europa. Andere winnaars waren Stromae, Emeli Sandé, Gabriel Rios, Hozier, Melanie De Biasio, Of Monsters and Men, Woodkid, Mumford & Sons, Caro Emerald, Lykke Li, Disclosure, Katie Melua, John Newman, The Ting Tings, C2C, Tokio Hotel, The Script, Zaz, Nico & Vinz, Saybia, Damien Rice, KT Tunstall, Alphabeat, Milow en Afrojack. De culturele en taalkundige verscheidenheid van Europa draagt aanzienlijk bij tot zijn culturele aantrekkingskracht, maar taalbarrières maken het voor artiesten soms moeilijker om internationaal te werken en grensoverschrijdende verkoopsuccessen te boeken. De EBBA moeten hen helpen deze obstakels te overwinnen. Om voor de prijzen in aanmerking te kunnen komen, moeten de artiesten tussen 1 augustus 2014 en 31 juli 2015 in Europa over de eigen landsgrenzen heen succes hebben geboekt met hun eerste internationale album. Achtergrond De prijsuitreiking zal op 13 januari 2016 in Groningen plaatsvinden tijdens het Eurosonic Noorderslag festival en zal worden gepresenteerd door tv-persoonlijkheid en muzikant Jools Holland met optredens van de meeste winnende artiesten. De winnaars worden geselecteerd door marktanalysebureau Nielsen Music Control, op basis van verkoopcijfers en airplaygegevens en een stemming onder radiostations van de European Broadcasting Union (EBU) en festivals die deelnemen aan het Europese talentenuitwisselingsprogramma. Eén van de winnaars zal een publieksprijs in ontvangst nemen, waarvoor tussen eind november en kerstmis op de website van de EBBA Awards kan worden gestemd. (noot: Tot vijftien stemmers zullen trouwens worden uitgenodigd om de prijsuitreiking samen met een vriend of vriendin bij te wonen. De reis- en overnachtingskosten krijgen zij vergoed.) De EBBA, dit jaar voor de dertiende keer op rij uitgereikt, worden georganiseerd door Eurosonic Noorderslag, in samenwerking met de European Broadcasting Union. De EBBA Awards worden ondersteund door Buma Cultuur, ministerie van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap, de Provincie Groningen, Music Week en de Stad Groningen.  London, UK - CUTTING CREW has announced details of their first new material for ten years. The multi-million selling, Grammy nominated UK outfit fronted by Nick Van Eede were responsible for one of the biggest hits of the 1980s - with (I Just) Died In Your Arms – and the band’s revelatory new album entitled Add To Favourites is their strongest to date and is OUT NOW on In Like Flynn Records, via Cherry Red Records. A single from the album – the Jackson Browne/George Harrison-tinged Till The Money Run$ Out - was released on September 4th. With some glorious Californian harmonies Van Eede sings “Now you said that you like to play the field/And I should get over it/But when all of your games got to be revealed/I was the last to hear of it,” It’s hardly surprising that (I Just) Died In Your Arms is seen as songwriter Nick Van Eede’s greatest achievement and yet this Pyrrhic victory surely masks Van Eede’s subsequent song-writing collaborations with artists including Mika, Pixie Lott, Marillion and Cher. Add To Favourites, which features guitarists Gareth Moulton and Joolz Dunkley, bassist Nick Kay, keyboardist Jono Harrison, drummer Martyn Baker and the Blackjack Horns, is Van Eede’s “tip of the hat to artists I’ve always adored” – from Otis Redding to Frank Zappa(!) The album also tackles weighty subjects such as relatives and friends gone too soon (Van Eede lost both his younger brother and his long-time Cutting Crew bedfellow Kevin MacMichael some time ago) on Looking For A Friend and the Berlin Wall on Berlin In Winter which Van Eede performed live in Berlin at the 25th Anniversary of The Wall’s demise last November. Van Eede has revealed that he wrote “80% of the album under water” and the album’s startling artwork featuring our protagonist emerging as a knight from a swimming pool is inspired by the fact that Van Eede is a supremely gifted swimmer and that several of his friends have suggested he would be able to swim a mile whilst wearing full body armour. A full UK tour – due to take place above ground - is set to be announced in the next few weeks. Watch the video for “Till The Money Run$ Out” Here: https://www.youtube.com/watch?v=RWbd9k2SNWQ Track Listing: 1. TILL THE MONEY RUNS OUT 2. LOOKING FOR A FRIEND 3. BERLIN IN WINTER 4. KEPT ON LOVIN YOU 5. SAN FERIAN 6. ALREADY GONE 7. AS FAR AS I CAN SEE 8. BIGGEST MISTAKE OF MY LIFE 9. ONLY FOR YOU 10. (SHE JUST HAPPENED TO BE) BEAUTIFUL For more information: www.cuttingcrew.biz & www.facebook.com/CuttingCrewMusic To purchase: Amazon CD: http://geni.us/3m0k Amazon Digital: http://geni.us/1MMb iTunes: http://geni.us/1Xh0   Start ticketverkoop: Vrijdag 30 oktober, 10u Tickets via Proximus Go For Music: www.proximusgoformusic.be Ticketprijs (incl. servicekosten): 35 euro De jonge Brit met lange haren en hoed zal in de lente van volgend jaar weer vele Belgische meisjesharten sneller doen slaan. Want James Bay en zijn onafscheidelijke gitaar betreden op zaterdag 26 maart het podium van de Lotto Arena!
De singer-songwriter heeft nog maar net 25 jaar op de teller, maar heeft al een indrukwekkend parcours afgelegd. Zijn onmiskenbaar talent voor compositie en heerlijke korrelige stem worden ontdekt wanneer een fan een video uploadt van één van zijn optredens in een Kentish Town pub. Hij wordt opgepikt door topproducer Jacquire King (Tom Waits, Norah Jones, Kings Of Leon) en mag het voorprogramma verzorgen van klinkende namen in het wereldje, als Tom Odell, John Newman, Kodaline en Taylor Swift. In geen tijd heeft hij een platencontract onder de arm en brengt hij zijn eerste singles op de markt. Eind 2014 heeft hij een wereldwijde hit te pakken met het catchy "Hold Back The River" en het hek gaat helemaal van de dam! Hij wint de Brit Award in de categorie Critic's Choice en treedt daarmee in de voetsporen van o.a. Adele, Florence + the Machine en Sam Smith. Hij wordt ook genomineerd in de belangwekkende 'Sound Of 2015' van de BBC, en moet maar zeer nipt de duimen leggen voor Years & Years. Bay's eerste langspeler 'Chaos And The Calm' verschijnt in maart 2015 en hij brengt zijn debuutalbum meteen live op het podium van concertzalen en festivals over de hele wereld. Hij was ondermeer te gast in The Barn van Rock Werchter, waar hij de temperatuur tot het kookpunt deed oplopen! Vandaag kondigt de getalenteerde artiest een nieuwe passage aan in ons land, indoor ditmaal. Ontdek James Bay's aanstekelijke folkpop en sterke gitaarwerk live op zaterdag 26 maart in de Lotto Arena. Tickets voor het concert zijn beschikbaar vanaf vrijdag 30 oktober om 10u.  Start ticketverkoop: Vrijdag 30 oktober om 10u Tickets via de Ancienne Belgique: 02 548 24 24 ou www.abconcerts.be & via Proximus Go For Music: www.proximusgoformusic.be Ticketprijs (incl. servicekosten): 36 euro Nog steeds onder de meesterlijke leiding van de charismatische en hypergetalenteerde Jeff Tweedy, maakte het Amerikaanse zestal op 21 augustus zijn terugkeer naar de platenbakken met zijn negende album 'Star Wars'. Vandaag heeft Wilco ons echter nog meer goed nieuws te melden: de band zal op donderdag 27 oktober 2016 op het podium staan in de Ancienne Belgique!
Wilco rijst in '94 op uit de assen van de alternatieve countryband Uncle Tupelo, en brengt het jaar daarop met 'A.M.' een debuutplaat uit die zweeft tussen folk, soul, country en pop. In 1999 is er hun eerste klepper van formaat met 'Summerteeth', gevolgd door hun grote meesterwerk 'Yankee Hotel Foxtrot' in 2002. Het succes is groot, en menig journalist haalt graag de vergelijking met hun ultieme referentie Radiohead boven. In 2004 brengen ze 'A Ghost is Born' uit, waarna Jeff Tweedy in 2007 een nieuwe vorm van sereniteit vindt op 'Sky Blue Sky'. 2009 is een schakeljaar voor de band dankzij 'Wilco (the album)', een nominatie voor de Grammy Awards en de internationale erkenning van het publiek en de critici. De langverwachte opvolger 'The Whole Love' ziet het levenslicht in 2011. De band presenteert twaalf imposante nieuwe tracks in een magnifiek en coherent geheel; van prachtige akoestische ballades tot meer avontuurlijke rocksongs, opgenomen in hun geboortestad Chicago. Ze leveren knalprestaties af op de grootste Europese festivals, waaronder bij ons op Rock Werchter en Pukkelpop, maar bewijzen hun kunnen ook met een reeks zaalconcerten, onder meer in de Ancienne Belgique met twee uitverkochte shows in maart 2012. Tot augustus 2015 moesten we dus wachten om de Amerikanen weer te zien opduiken. 'Star Wars' is in afwachting van de officiële release gratis te downloaden van hun website en vindt vlot zijn plaats in de spotlights. Elf sterke tracks met beklijvende gitaargeluiden en bezwerende ritmes. Op donderdag 27 oktober 2016 komt Wilco ons zijn nieuwe worp live voorstellen in de Ancienne Belgique. De ticketverkoop start nu vrijdag 30 oktober, om 10u. Wees er op tijd bij!  De grote comeback tournee van Janet Jackson 'Unbreakable', staat voorlopig even on hold. De zangeres tweette gisterenavond dat ze haar stembanden moet laten rusten, op doktersvoorschrift.
De No Sleep zangeres moet voorlopig rusten en heeft de optredens in Salt Lake City en Denver uitgesteld. Ze tweette: "Hey you guys, I must rest my vocal chords. Doctor's orders... Will be rescheduling Salt Lake and Denver. Keep your tickets! Back to Burn Up Kansas City. Gon B Alright. #Unbreakable." Het is de eerste tournee sinds 2011 voor de 49-jarige zus van Michael en voorlopig ziet het er naar uit dat het concert op 3 mei in het Antwerpse Sportpaleis niet in het gedrang komt. (Bron: HLN)  Zaterdag wordt Bohemian Rhapsody van Queen veertig (!) jaar. Het is een van de strafste rocknummers ooit, maar aan de obscure tekst valt kop noch staart te krijgen. Of toch wel? Zijn biografe Lesley-Ann Jones wist het destijds al: dit is het lied waarin zanger Freddie Mercury uit kast komt. 31 oktober 1975. Bohemian Rhapsody begint aan een veroveringstocht over de hele wereld. Wie nog niet zo lang op de aardbol rondloopt, kent het lied ongetwijfeld van de immer hoge noteringen in de Tijdloze 100 en in andere muzieklijstjes met de beste nummers aller tijden. Alleen al in thuisland het Verenigd Koninkrijk gingen er meer dan 2,5 miljoen exemplaren van over de toonbank en stond het nummer zelfs twee keer op nummer 1. Freddie Mercury hield er niet van om veel uitleg bij zijn teksten te verschaffen. Bohemian Rhapsody ging over relaties, meer zei Freddie niet. Ook de andere bandleden hielden de lippen stijf op elkaar. Maar ter gelegenheid van de veertigste verjaardag van de wereldhit doet biografe Lesley-Ann Jones een boekje open. Het lied is een bekentenis van de beroemde zanger: hij viel (ook) op mannen. Tekstschrijver Tim Rice, die Mercury goed kende, beaamt die interpretatie. "Voor mij is dit duidelijk zijn ik-kom-uit-de-kast-lied", zegt hij. Lesley-Ann Jones wierp het vermoeden in 1986 persoonlijk voor de voeten van de Queen-frontman. Hij lachte even, werd dan stil en antwoordde: "Bad timing". Maar de schrijfster kreeg na de dood van Mercury in 1991 bevestiging van zijn partner, Jim Hutton. "Je had gelijk. Freddie zou het nooit in het openbaar bevestigen omdat hij de schijn van hetero te zijn moest ophouden voor zijn familie. Maar we hebben het er vaak over gehad. Het was Freddies biecht."
Verborgen boodschap Hoe zit dat dan tekstueel? 'Mama, I just killed a man' zou gaan over de hetero voor wie hij valselijk doorging. Mercury "doodde de 'oude Freddie' in hem, het bestaande beeld van hem", zegt Sir Tim Rice. "Met 'Put a gun against his head, pulled my trigger, now he's dead' is de hetero die hij eerder was, dood. Hij maakte komaf met de man die hij probeerde te zijn, en nu staat hij daar, de nieuwe Freddie. 'I see a little silhouetto of a man' slaat op die nieuwe man, die nog altijd achtervolgd wordt door wat hij heeft gedaan en door wat hij is." Freddie Mercury werd als Farrokh Bulsara op Zanzibar geboren. Het uitzonderlijke zang- en muzikaal talent kon maar liefst vier octaven aan. Hij stierf op 24 november 1991 aan aids. (Bron: HLN)  We hebben net een nieuwe rubriek aan onze site toegevoegd. Maar we kennen onze Amerikaanse collega reeds lange tijd door zijn opmerkelijke interviews maar nu heeft hij er ook een radio show bij. En deze ervaringen gaat hij ons steeds delen op deze pagina.
De namen van zijn gasten zijn geen nobele onbekenden in de hedendaagse rockgeschiedenis maar eigenlijk allemaal grote iconen in deze fantastische muziekwereld. Zet je neer in je luie zetel, klik op het programma en luister wat ze beiden te vertellen hebben. U vindt de link naar zijn shows ook terug in onze hoofdmenu. |
