Status Quo

 The 'Official Archive Series' presents 'Vol. 2 - Live In London'.
Just in time for the holiday season, Status Quo release the
soundtrack for your Christmas party!
​

Today, Status Quo’s 'Official Archive Series' enters a new chapter with the unveiling of the follow-up release to ‘Vol. 1 - Live In Amsterdam’. ‘Vol. 2 - Live In London’ is once again presented as strictly limited and numbered 2CD and 3LP vinyl editions, as well as digital download and streaming.

Like every release in this series, this official and fully endorsed recording features carefully curated selection of iconic Status Quo performances, including classic hits spanning their extensive catalogue, deep cuts, and fan favourites. ‘Vol. 2 – Live In London’ holds up the standards set with ‘Vol. 1 – Live In Amsterdam’, and is a definite gem in any record collection.

The ‘Official Archive Series’ offers exceptional sound quality and great packaging throughout, featuring photography by Christie Goodwin. The series has been newly mixed and mastered by Eike Freese and Laurin Halberstadt at Chameleon Studios Hamburg.

‘Vol. 2 - Live In London’ was a hometown show recorded on 19 December 2012 on the band’s ‘Quofestive’ tour, getting people in to the Christmas mood. The setlist at the O2 Arena saw Francis Rossi, Rick Parfitt, Andrew Bown, John ‘Rhino’ Edwards and Matt Letley [in his last UK show as Quo drummer] deliver an avalanche of classics, and even features a Christmas Medley, including ‘Walking In A Winter Wonderland’, ‘Rockin' Around The Christmas Tree’ and Quo’s own ‘It's Christmas Time’.

‘Vol. 2 – Live In London’ is a further release of the Status Quo ‘Official Archive Series’ presenting the raw energy and infectious enthusiasm of a Status Quo live performance; no matter where in the world. With their trademark sound, powerful guitar riffs, and irresistible hooks, the band delivers an unadulterated rock ’n’ roll experience. This collectible series is a great way to celebrate one of the greatest live acts of all time.

More information about the “Official Archive Series” and Status Quo here.
​

​Status Quo – Official Archive Series Vol. 2 - Live In London
Album release: 1 December 2023

Alvaro Soler komt met zijn ‘Más que verano Tour 2024’ twee keer naar België!
Op 21 mei in het Koninklijk Circus in Brussel & 23 mei in De Roma Antwerpen
​

Terwijl de winter voor de deur staat, dwalen onze gedachten al af naar mei 2024! De zomerse Latin vibes zijn nooit ver weg wanneer deze Spaanse hitmachine het land aandoet!

De algemene ticketverkoop start op vrijdag 8 december om 10u via www.gracialive.be
 
In 2022 betoverde Alvaro Soler het publiek nog in een mooi gevuld Vorst Nationaal! Voor zijn aankomende tour geeft hij zijn Belgische fans een afspraak in de intieme setting van het Koninklijk Circus in Brussel en De Roma in Antwerpen!

Alvaro Soler staat synoniem voor het brengen van de ene zomerhit na de andere! Zet je schrap voor een avond met al zijn grootste hits gaande van El Mismo Sol, Sofia, La Cintura, Loca tot La Libertad! En afgelopen zomer bracht hij Muero uit, een mix van reggaeton- en danselementen met pakkende melodieën en beats.

Met ruim vijf miljard gecombineerde audio- en videostreams, meer dan 150 gouden en platina awards en meer dan zes miljoen maandelijkse Spotify-luisteraars, is Alvaro Soler een van de meest succesvolle Latin pop artiesten in Europa van vandaag. Zijn kenmerkende geluid - ergens tussen gepassioneerde emotionaliteit en direct meeslepende pop met invloeden van Latijnse genres - inspireert een wereldwijd publiek, van Buenos Aires tot Berlijn, Stockholm en São Paulo. Niet alleen schrijft en zingt hij alle nummers zelf, maar hij speelt ook verschillende instrumenten en coproduceert elk nummer. Alvaro presenteert nu een nieuwe versie van zijn zeer persoonlijke, moderne interpretatie van Latin pop.

Alvaro Soler heeft samengewerkt met internationale sterren zoals Jennifer Lopez, Flo Rida, Juanes, Birdy, David Bisbal, Topic en Nico Santos. Na uitverkochte tours en bejubelde headline-shows heeft hij podia over de hele wereld betreden in tv-formats zoals 'The X Factor', 'Sing meinen Song - das Tauschkonzert', 'The Masked Singer' en 'The Voice Kids'. Hij trad ook op als stemacteur in de Disney-productie 'Encanto'. In 2023 zet Alvaro Soler de volgende stap op weg naar succes en richt hij zich op de essentie: zijn liefde voor muziek.

De eerste preview van zijn nieuw gedefinieerde stijl is te horen in zijn single 'Muero', die eigentijdse, elegante productie combineert met eclectische geluidselementen en veel positieve vibes. Het is een moderne, pakkende, feel-good track met funky gitaar en dansbare beats die ergens zweven tussen disco en Lat. Hoe klinkt Alvaro Soler in 2023 - in zijn eigen woorden? 'Hij klinkt gedurfd, modern, volwassen, nieuwsgierig,' zegt de zanger en muzikant. 'Het klinkt gewoon goed. En misschien een beetje mysterieus. In de afgelopen maanden heb ik enkele erg mooie nummers gemaakt die een beetje anders zijn dan mijn ander werk. Ik denk dat mijn fans aangenaam verrast zullen zijn!'

 
Mis de kans niet om Alvaro Soler van dichtbij te ervaren op 21 mei in het Koninklijk Circus en
op 23 mei in De Roma in Antwerpen.

 



 
De algemene ticketverkoop start op vrijdag 8 december om 10u via www.gracialive.be
​

​
Het verhaal van RAMAN. begon in de buitenwijken van Gent. Simon Raman (1996) ontpopte zich met zijn gelaagde geluid en intense songs tot een van Gents meest beloftevolle artiesten. Zijn back to basics attitude zorgt voor een soulvolle sound die geworteld is in blues- en rootsmuziek die je doet denken aan oudere zielen als Chris Whitley, Blake Mills, Jeff Buckley en de vroege Triggerfinger.

RAMAN. bevestigde zijn livereputatie door in 2016 Jonge Wolven te winnen, een jaar later Oost.Best én de publieksprijs van de Gentse Student Rock Rally. In 2018 werd hij artist in residence bij Muziekclub N9 en won hij de Karen Vernimmenprijs, een Gentse cultuuraward.

Eind 2019 bracht RAMAN. zijn eerste ep uit, die hij presenteerde in een uitverkochte Minardschouwburg in Gent. Hij speelde dat jaar ook in Trix, Het Depot, Muziekcentrum De Bosuil (NL), Poppodium 013 (NL) en stond onder meer op Gent Jazz, Boomtown, de Fonnefeesten en het Herbakkersfestival.

Recent stond hij in het voorprogramma van o.a. Black Box Revelation, Roland en Chantal Acda. Eind november 2023 was hij een van de special guests tijdens het eenmalige Artists & Friends Celebrating Tiny Legs Tim-event in Ha Concerts. Binnenkort is hij de support act van Living Colour in Het Depot en in De Casino. Intussen werkt hij verder aan zijn eerste album, dat in het najaar van 2024 uitkomt.

LIVE:
9/12 De Casino, Sint-Niklaas (w/ Living Colour- ) - SOLD OUT
16/12 Huiskamerkuren - Bright Lights session met o.a. Kapinga Gysel, Laura Cortese & Cleo Janse
17/12 Minor Swing, Gent (single release concert)
18/12 Het Depot Leuven (w/ Living Colour)
23/02 Wood Sessions, Atelier des Cimes - Mon Lit Dans l'Arbre site, Martilly, Herbeumont  
​
https://www.ramanmusic.com
https://linktr.ee/ramanmusic
https://www.instagram.com/ramanmusicofficial/
https://www.facebook.com/RAMAN.theband

WO
15.05.2024
Nijdrop, Opwijk
Tickets zijn meteen te koop!
 TICKETS & INFO 

Na de succesvolle tour eerder dit jaar komt de Canadese singer-songwriter, Jonathan Roy opnieuw naar Europa en deze keer met een stop in België. Op woensdag 15 mei brengt hij zijn 'Nice To Meet You' tour naar Nijdrop, Opwijk. 

 
Jonathan Roy groeide op in zowel Montreal als Colorado door het werk van zijn vader. In 2009 kwam zijn debuutalbum 'What I’ve Become’ uit, gevolgd door vele nieuwe releases. Maar de echte muzikale verschuiving kwam er 2021 toen zijn EP 'My Lullaby' het licht zag. Hij liet een nieuwe kant van zichzelf zien, zonder afstand te nemen van zijn krachtige melodieën en pakkende nummers. 
 
In 2023 kwam zijn gloednieuw album 'Life Distortions’ uit met dezelfde toewijding aan rauwe authenticiteit. Hoewel dit album nog steeds de sterke hooks en melodieën bevat, is de soundscape van dit album meer trouw aan Jonathan dan alles wat hij tot nu toe heeft gemaakt. Zijn meest recente hit, 'Stay in Bed and F*** (While the World Burns)', een fusie van moderne R'n'B groove en Motown vibe, is een perfect voorbeeld van het gloednieuwe geluid die zijn soulvolle stem die extra edge geeft. 
 
Op woensdag 15 mei staat deze Canadese singer-songwriter in Nijdrop, Opwijk. Tickets zijn meteen te koop via greenhousetalent.com.

​From the moment seven-year-old Danette McMahon’s voice echoed through a microphone in Cleveland, Texas, it was clear that her star was pointed towards music. Her childhood was a symphony of evolving talents; from mastering the clarinet in junior high to enchanting audiences with her voice. Danette’s musical journey was marked by pivotal choices, such as turning down an invitation from The University of Texas to join their marching band and instead accepting a scholarship at Houston Baptist University for music and drama.

The summer before her college debut, Danette took a leap that would catapult her into the limelight. Joining the chorus line at The Houston Music Theatre, she began a meteoric rise in the music industry. Between 1972-1974, she toured across North America and the Virgin Islands with Sidro’s Armada, a journey that culminated in a Las Vegas Rock & Roll Hall of Fame induction in 2010.

Danette’s stage presence was magnetic, sharing the limelight with icons like Oscar winner Rita Moreno and jazz/blues legend Joe Williams. Her versatility shone through at the “Jazz on the Grazz” Festival, where she opened for notables like Freddie Hubbard and Spyro Gyra. In Houston, she was the voice that introduced audiences to stars such as Marvin Hamlisch and Dionne Warwick, performing with The Bob Henschen Band.

A highlight of her career was in 1995, when she was invited to sing with The Jimmy Dorsey Orchestra at Meryl Streep’s Connecticut estate. That same year, Danette delved into acting, portraying Emma Barnum in the Disney movie POWDER, alongside Mary Steenburgen and Jeff Goldblum.

In 2003, Danette’s artistic journey took a new turn as she ventured into songwriting. This path led her back to academia, where she studied arranging and composition under Joe LoCascio at Houston Community College.

Her album, No More Excuses, is a tapestry of her life experiences. Each song, penned by Danette, resonates with warmth, wit, and candor, inviting listeners into her personal narrative. Her unique renditions of “You and Me” by Dave Matthews and Oasis’ “Wonderwall” showcase her vocal skills and her skill as an arranger. No More Excuses is a journey through the life of an artist who has honed her craft with passion and resilience, offering her voice to the world, unapologetically and without excuses. 

TORONTO BLUES SOCIETY ANNOUNCES WINNERS OF THE INAGURAL INDIGENOUS ARTIST/GROUP OF THE YEAR AND THE BLUES BOOSTER OF THE YEAR
AWARD
 
Crystal Shawanda named Indigenous Artist/Group of the Year
Brant Zwicker named Blues Booster of the Year
​

​The Toronto Blues Society has announced the winners of two very special Maple Blues Awards, one being the inaugural Indigenous Artist/Group of the Year and
the coveted Blues Booster of the Year award, to be presented at the upcoming 27th annual Maple Blues Awards on February 12, 2024 at Phoenix Concert Theatre.
 
The Toronto Blues Society has been encouraging the emergence of Indigenous blues talent throughout the years since 1993, when they produced the first all-Indigenous blues
show, titled, ‘Rez Bluez’. Since then, the talent in this genre by Indigenous musicians has grown substantially. During the pandemic the TBS Board proposed the idea of having
a Maple Blues Award for an Indigenous Artist or Group. With the assistance of Elaine Bomberry as chair of the committee, six additional Indigenous people, including Diane
Kohoko, Amos Key Jr., Mell Kirkland, Ted Whitecalf, Lance Delisle, and Dennis Joseph, who are knowledgeable in the blues genre participated as volunteers. Together they
compiled an overall list and voted for the Indigenous Blues Artist/Group.
 
The recipient of the Indigenous Artist/Group of the Year is Nashville-based Crystal Shawanda, Anishinaabe from Wikwemikong Unceded Territory, Manitoulin Island. A JUNO Award winner and multiple Maple Blues Award winner, Shawanda is a force to reckoned with on stages across North America. “Having crossed over from the country music genre, she made her soulful blues voice known right away from coast-to-coast-to-coast”, says Bomberry. “Not only does she perform at large festivals and concert halls, she also performs extensively at Indigenous events and speaks to and inspires Indigenous Youth throughout her travels.”
 
On receiving word of the award, Shawanda exclaimed “I’m so thankful to everyone for this great honor, and excited and hopeful that this new category will serve as a
steppingstone for all the amazing Indigenous artists on the blues music scene today. Thank you to the Toronto Blues society for creating this space. Miigwetch!”
 
Kamloops BC's Brant Zwicker, who is the winner of the Blues Booster of the Year award, is a long-time advocate for blues music through his syndicated radio program “At The Crossroads, where he acts as the host, writer and producer of since February 2003. “At The Crossroads” is heard on 112 FM transmitters or streaming platforms in Canada, the U.S., the U.K. and Belgium.  The Blues Booster of the Year award is a very special recognition given to individuals and festivals for their dedication to supporting blues in Canada. "To receive an award of the stature of Blues Booster of the Year from the Toronto Blues Society truly is a significant honour for me. I do what I do in the blues community purely out of love and appreciation for the music and for those who make and support it”, says Zwicker. “That has always been the goal and the reward, so to be recognized for something that comes naturally to me is, indeed, most humbling."
 
The Maple Blues Awards is Canada’s national blues awards program. Its goal is to promote blues music across Canada, and to recognize outstanding achievement in the
field. The not-to-be-missed awards gala and performances will take place on Monday, February 12th, at The Phoenix Concert Theatre (410 Sherbourne Street).
Tickets are $37.40 - $84.75 and can be purchased on TicketWeb.

​
Op de langverwachte zesde plaat van Het Zesde Metaal is het nog even wachten tot eind januari. Vandaag laat de band wel al een tweede song op de wereld los. ‘De zaden van morgen’ is de opvolger van de indrukwekkende titeltrack ‘Het langste jaar’. 

Wannes Cappelle schreef 'De zaden van morgen' een tijd geleden naar aanleiding van de tentoonstelling 'Verstilde Stad' met beeldend werk van Pieter Braecke, Hans Op de Beeck en Berlinde De Bruyckere. Het lied bezingt de stilte die volgt na een crisis. Het insijpelende besef van wat gisteren is gebeurd, de rouw om wat verloren is en het verlangen naar een morgen met nieuwe mogelijkheden.

‘Het langste jaar’ is het laatste album van Het Zesde Metaal in de klassieke bezetting. Eerder dit jaar moesten we afscheid nemen van toetsenist, gitarist en belpop icoon Tom Pintens. Het was zijn nadrukkelijke wens om nog een laatste plaat te maken met Het Zesde Metaal, Tom producete voor het eerst ook helemaal zelf. 'Het langste jaar' is de muzikale neerslag van de hevigste periode uit de geschiedenis van de band, maar is tegelijk wellicht de meest melodieuze plaat in je Het Zesde Metaal-verzameling, met meer ruimte dan ooit voor fijnzinnige maar uiterst efficiënte arrangementen.

De Zuid-Afrikaanse zanger/songschrijver Bongeziwe Mabandla is de laatste jaren ook flink buiten zijn thuisland aan de weg aan het timmeren. Voor zijn derde album “Iimini” (2020) kreeg hij vele handen op elkaar en ook zijn vele (Benelux/Europese) live-shows werden zeer goed bezocht en enthousiast ontvangen. Met zijn nieuwe album “AmaXesha” toont hij aan dat hij inderdaad is uitgegroeid tot het nieuwe gezicht van de Afro-folk; hij brengt originele, moderne, spirituele, dansbare, melancholische doch veelal vrolijke klanken, met verwijzingen naar Afrikaanse artiesten als Jabu Khanyile, Bongo Maffin, Miriam Makeba, Simphiwe Dana, Thandiswa Mazwai, Salif Keita en Busi Mhlongo, maar ook met (Westerse) invloeden van o.a. Tracy Chapman, Damon Albarn, Lauryn Hill, Bon Iver, Geoffrey Gurrumul, Sinkane en Michael Kiwanuka.
 
Op “AmaXesha” werkt Mabandla weer samen met zijn kompaan/producer/multi-muzikant Tiago Correia-Paulo (oorspronkelijk uit Mozambique), die vooral het meer moderne en electronische muzikale pallet voor zijn rekening neemt. Ingetogen, gospel-achtige en traditionele folk (met teksten in zijn prachtige Xhosa taal) blijft de basis, maar door dit in een breder modern muzikaal spectrum te brengen (met drum loops en synthesizers), wordt de karakteristieke ‘modern world music‘ sound van Bongeziwe Mabandla, met zijn wendbare, sensuele, meditatieve en zoete stem, een mix van ‘funky folk, uplifting gospel, sweet soul, smooth jazz & atmospheric urban beats’!
 ​

​  
Dutch vintage soul combo The Tibbs present their highly anticipated new album Keep It to Yourself, to be released on LP, CD and digital format next January 26th on Milan-based label Record Kicks and now available for pre-order. The first single taken from the new album is “Ain’t It Funny”, a soul stomper available from today, November 29th, on all digital platforms. According to the band, “Ain’t It Funny” is “about a feeling of powerlessness. Some of the world’s problems – think of global warming, climate change, racism – seem too big to be tackled by yourself, and that can make you feel small. Do the things we do in our daily life really have an impact on the bigger picture?”
 
Produced by Paul Willemsen (Michelle David, Beans & Fatback) and mastered in Nashville by soul veteran Bob Olhsson, who used to cut vinyl for Motown back in the day, the new album Keep It to Yourself is the band’s third Long Play. It contains 12 fresh ‘n vibrant tracks that once again will take you back to the golden days of soul music. Prepare to be swept away on a groovy, soulful odyssey with one the most sensational and enchanting soul bands from the Netherlands!
 
Based around Amsterdam, The Tibbs is a group of seasoned musicians who draw inspiration from the timeless music of the 1960s, channeling the emotional depth and raw authenticity of that era's classics. Led by their charismatic female vocalist and backed by a powerhouse lineup of drums, guitar, bass, organ and a three-piece horn section, they have been wowing audiences with their live performances. They took off in 2012 working right from the start with producer Paul Willemsen (Beans & Fatback, Lefties Soul Connection, Michelle David & The Gospel Sessions). In 2016, their first LP Takin' Over marked their debut with Milan-based imprint Record Kicks. In late 2018, singer Elsa Bekman decided to focus on a solo career and The Tibbs duly began their search for a truly worthy successor, bringing astonishing vocalist Roxanne Hartog and the band together for the first time with their sophomore album Another Shot Fired, released in November 2020. Now, with their third album Keep It to Yourself, a testament to their dedication to keeping the soulful spirit alive, The Tibbs are once more ready for lift off.
​

Buscemi & Lady Linn
'You're A Queen', single (digital)
Prova Records
Release: 29th November 2023
​

​Belgian artist Dirk Swartenbroekx has been spinning and producing music since 1996 under the name of Buscemi. His remarkable music style is described as warm electronica with elements of bossa, soul, jazz, house, brazilian grooves, afrobeat, balkan, drum' n bass and dub… So far Dirk released 9 solo albums, 3 albums with the Italian pianist and composer Michel Bisceglia, 1 album with Italian singer and crooner Rocco Granata and 2 EP's with Spanish singer El Rubio. JAZZ WORKS, his record for the iconic jazzlabel BLUE NOTE, went around the world. Hit single SEASIDE reached more than 2,5 million streams on Spotify and is featured on more then 300 international compilations. Other Buscemi songs are listed on famous dance compilations released by DEFECTED, BUDDHA BAR and CAFE DEL MAR. Buscemi’s groove is worldwide acknowledged and his fame as remixer too. He reworked tracks for artists as Melody Gardot, Madredeus and Calexico. Buscemi performs at class brandevents and was the resident DJ of the formerly renowned 3 star restaurant Hertog Jan in Belgium, now called LESS. He made a dj-compilation with Kenny Dope of Masters At Work for the prestigious MINISTRY OF SOUND-label and plays at festivals worldwide. Werchter, Tomorrowland, Burning Man USA, South by Southwest USA, Jazz Festival Toronto, Oppikopi Festival South Africa, Montreux Jazz Switzerland… He appeared on stages in more than 40 countries.