Blog Archives

Jeremy Hector: Ascension

24/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Islander
Spray Bay
Finally Home
I’ll Remember
Ascension
Clarity
Flow
Chandelle
African Lady
St. Paul’s
Chandelle (instr.)

Website Artiest
Jeremy Hector

Van deze gitarist is weinig terug te vinden op het Internet, behalve dat hij sterk beïnvloed is door zijn innerlijke ervaringen, en dat zijn songs karakteristiek zijn voor contemporary jazz en soul. Hij dankt tevens zijn mentor en producer Eddie Bullen van het Thunder Dome Sounds label, die zijn sporen op smooth jazz gebied al verdiend heeft, en op dit album piano, keyboard, bas en drums speelt. Deze CD bevat 10 tracks, plus een instrumentale bonustrack, en die songs getuigen van een Caribische smooth jazzvakantie. Dat wordt al duidelijk op ‘Islander’, dat getuigt van een zuiders tintje. ‘Spray Bay’ drijft ook op een ontspannen melodie, waarna ‘Finally Home’ iets meer upbeat is. ‘I’ll Remember’ is een rustige track, gevolgd door de titeltrack eraan komt. ‘Clarity’ heeft wat rockinvloeden, en ‘Flow’ doet het kalmer aan. ‘Chandelle’ wordt gezongen door Jason Simmonds, en werd als instrumentale bonustrack op het einde toegevoegd. Een toffe track! ‘African Lady’ is een romantische song, en ‘St. Paul’s’ laat je heupwiegen. Een leuke smooth jazz cd!

Patrick Van de Wiele (4)

A nice smooth jazz CD with hints of the Caribbean.

J Beam: Looking at the Same Sun

24/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Seven Seven
Looking at the Same Sun
Wey-O
Love is the End
You Lift Me (Higher)
Heaven and Earth
Walking with You
Manifest Victory
Love Being with You
Fight on
Morning Glow
Good Times
Open Window
Trust Me
This Is not the End

Website Artiest
J Beam

De Afro-Amerikaan J Beam werd geboren in oktober 1963, en groeide op in een muzikaal gezin. Moeder was een klassiek geschoolde pianolerares en zangeres. Via haar leerde J de klassieke meesters zoals Beethoven, Brahms, Mozart en Bach kennen. Vader hield echter van country & western, soul, en alles daartussen. Door hem leerde J, Loretta Lynn, Joan Baez, en Gladys Knight and the Pips waarderen. Zus Conny hield dan weer van funk. Maar het zou dertig jaar duren eer J een album zou uitbrengen. Hij begon in 1988 te componeren en op te nemen. Ik denk dat dit nu al zijn vierde album is, waarop hij als multi-instrumentalist een aantal muziekstijlen vermengt. Zijn contemporary jazz wordt doorspekt met Nu disco, easy listening, bossa nova, soul, jazz & rock fusion, R&B en neo soul. Opener ‘Seven Seven’ drijft op Nu disco, en de titeltrack is dan weer meer smooth jazz. ‘Wey-O’ is een leuke bossa nova, terwijl ‘Love is the End’ weer meer naar smooth jazz neigt. ‘You Lift Me (Higher)’ is de single denk ik, en ten zeerste dansbaar. Vervolgens brengt ‘Heaven and Earth’ smooth jazz, waarna ‘Walking with You’ ter ere van Dallas Banner gebracht wordt. Old school soul komt aan de beurt op de ballade ‘Love Being with You’, en ‘Good Times’ is meer upbeat. Old school R&B is aan de orde op ‘Trust Me’, en moderne R&B vult afsluiter ‘This Is not the End’. Een bont allegaartje dus, alles op een bedje van contemporary jazz.

Patrick Van de Wiele (4)

A blending of musical styles on a bed of contemporary jazz.

John’s Sons: Unfiltered

24/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

King Kong
Lonely Without You
Let the Good Times Roll
Hot Summer Night
True Loving
Send Me Somebody to Love
Ain’t Nothing but a Party
Boogie Man (Freddie King)
Body Snatch

Website Artiest
John’s Sons

Afgelopen zaterdag nog zag ik het optreden van de Aalsterse uptempo bluesband John’s Sons, en hier is hun eerste cd, die eigenlijk al stamt uit 2017. John’s Sons bestaat uit 5 muzikanten, waarvan John Woolley de leadzanger & gitarist is. Verder maken nog Herman Kiekens (zang & gitaar), Jeff Cardoen (keyboards & Hammondorgel), Luc Van Lierde (bas) en Raf Putteman (drums) er deel van uit. U kon tijdens mijn interview met John Woolley de ontstaansgeschiedenis van deze groep al lezen (http://www.keysandchords.com/itv-john-woolley--rita-roelandt.html) maar eigenlijk is deze debuut-cd een Volume1, wat aanduidt dat er nog een Volume 2 zal volgen. De hoes is afgeleid van een pakje sigaretten Johnson, en de titel ‘Unfiltered’ bewijst dat het hier om rauwe blues gaat. Er staan 8 tracks, plus een bonustrack op, en ‘King Kong’ opent, met het verhaal over een ontsnapte gorilla uit de Londense zoo. De videoclip ervan kan u bekijken op https://youtu.be/iEQ3W4oFP7E. Daarentegen gaat het tempo op de ballade ‘Lonely Without You’ naar beneden, terwijl ik denk aan Gary Moore. ‘Let the Good Times Roll’ swingt de pan uit, met een saxsolo, waarna ‘Hot Summer Night’ weer eerder ruw overkomt. ‘True Loving’ krijgt ondersteuning van blazers, gevolgd door het trage ‘Send Me Somebody to Love’. Er wordt een feestje gebouwd op ‘Ain’t Nothing but a Party’ en het funky ‘Boogie Man’ is een cover van Freddie King. Als bonustrack krijg je het loodzware ‘Body Snatch’ er bovenop. Een sterk debuut van deze band, die ook live best zijn mannetje kan staan (zie http://www.keysandchords.com/live---de-burcht-rockt---20-april-2019---de-burcht-aalst.html).

Patrick Van de Wiele (4)

A strong debut from this Belgian blues band, which is also fun on stage.

AG Weinberger: Reborn

23/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Wang Dang Doodle
Sweet Little Number
On The Wrong Side
The Fool's Lucky Day
It Wouldn't Be Enough
Slippery Slope
Just One Minute
Cadillac Blues
Shoot
Caroline
Reborn
I Am The Water

Website Artiest
AG Weinberger

De carrière van AG Weinberger begon in zijn geboorteplaats, Nagyvárad. Een stad in Roemenië, zo’n 12 km van de Hongaarse grens. Als jonge tiener besloot hij om gitarist te worden. Geen eenvoudige prestatie als etnische Hongaar in een socialistische Roemenië. Maar dankzij zijn toewijding richtte hij toch de eerste bluesband van het land op. In het begin van het millennium bracht hij enkele jaren door in de Verenigde Staten. Daar kreeg hij de kans om in gerenommeerde blues clubs te performen en om zijn debuutplaat ‘Mighty Business’ te registreren in Nashville. Net zoals het navolgende ‘Nashville Calling’. Na een culturele ballingschap besloot hij in 2006 om weer huiswaarts te keren. Sindsdien domineert hij het Roemeense muzieklandschap. Recipieerde verschillende prijzen, awards en staatsprijzen én had zelfs zijn eigen tv- en radioshows. Nu heeft AG Weinberger met ‘Reborn’ een nieuwe plaat in de winkelrekken. Hij opent enigszins verrassend met Willie Dixon’s ‘Wang Dang Doodle’. AG verweeft hier de arrangementen tot een jazzy structuur. Maar AG blijft bij de blues les met het piano begeesterde ‘Sweet Little Number’. Het zwoel en autobiografische I was bron… ‘On The Wrong Side’ of the blues, laat ons ook hier niet onberoerd. In ‘The Fool’s Lucky Day’ komt speciale gast Bob Margolin zijn kunsten vertonen op gitaar. Het stemming wisselende en groovy ‘It Wouldn’t Be Enough’, dat is ingekleurd met AG’s lap-steel, de jazzy instrumentale ‘Slippery Slope’ én de country ballade ‘Just One Minute’ divergeren met de Chicago blues shuffle ‘Cadillac Blues’, dat is ingekleurd met knappe gitaarriffs en pakkende orgeltunes. Van het swingende ‘Shoot’ gaat het gezwind naar de moderne piano gedreven popsong ‘Caroline’ en het rustig opbouwende en klassieke ‘I Am The Water’. Knap!

Philip Verhaege (4)

Now AG Weinberger has a new record in the store with "Reborn". He opens somewhat surprisingly with Willie Dixon's ‘Wang Dang Doodle’. AG interweaves the arrangements here into a jazzy structure. But don’t worry, he remains with the blues lesson…!

Jan Linton (with Leo Abrahams): I Actually Come Back

23/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

CD1 - I Actually Come Back

Kindness
I Actually come Back (Remix)
Joy (Radio Version)
The Kindness Of Strangers
Emancipate Your Heart (Leo Guitar)
Anemone (Linton Words/Abrahams Music)
Kindness (Reprise)
I Actually Come Back (Matthew’s Edit)
Cocteau Sublime
Birds In The Dream Forest/Route 2
Anemone (Macau Reprise)
I Actually Come Back (Piano Reprise)

CD 2 – Selected Esoterica Vol.2

Joy (Full Version)
Listening To Insects (Tim Bowness Vocals)
Sky Shrine
Zen Guitar
Arpeggio Archipelago

CD 3 – Buddha Machine Music

Website Artiest:
Jan Linton

Jan Linton groeide op in Birmingham en studeerde daar aan de universiteit alvorens in 1990 naar Japan te verhuizen. Viool, gitaar, bass hadden al geen geheimen meer, synthesizers daarentegen waren dé uitdaging. In Japan combineerde hij zijn creativiteit met Asian Pop om langzaam richting ambient te evolueren.
Voor mij ligt een recente heruitgave van het full album 'I actually Come Back' (er bestaat ook een mini-album) uit 2017, gecomponeerd in samenwerking met Leo Abrahams (gekend van Eno en Pulp) en met Matthew Seligman op bass (Bowie/Dolby). Hierin keert Dr. Jan terug naar een oude liefde: zang. Sedert 2005 had ie geen zangnoot meer geregistreerd. Niet alleen dat maakt deze uitgave uitzonderlijk. In de jewel case zit ook nog het mini-album 'Buddha Machine Music'. Een elektronisch werkstuk in ambient sfeer met een licht religieuze soundscape.
Eveneens in die case vol.2 Selected Esoterica met een vijftal songs die doen denken aan Peter Gabriel solo. Drie kwalitatieve cd's voor de ambient of new age fan.
Speciale gast toch die Jan Linton!

Marino Serdons (3)

Re-issue of Jan ‘Dr. Jan’ Linton’s electronic full album of 2017 with a few marvellous bonus cd’s. Ambient music with a touch of religion and the sound of Peter Gabriel. Special guy that music doctor Dr. Jan Linton!

John Clifton - In The Middle Of Nowhere

22/4/2019

Foto

title 0

Tracks:

I’m Leaving You Baby
In The Middle Of Nowhere
If Ain’t Me Baby
Cool Sport In Hell
Poor Boy
Keep It Clean
Junkie Woman Blues
Four Years Ago
Ain’t Spending No More Money
So Tired I Could Cry
Honky Tonk Night Time Man

Website artist:
John Clifton

Nadat hij de voorbije jaar hoge ogen gooide met het album ‘Nightlife’ heeft John Clifton met ‘In The Middle Of Nowhere’ opnieuw een werkstuk afgeleverd op het Rip Cat label. Clifton is dan ook een hard werkende zanger-harmonicaspeler, afkomstig uit Californië en mag bestempeld worden als veteraan van de Westcoast bluesscene. In 2015 leverde hij met ‘Let Yourself Go’ zijn eerste solo-album af. De periode daarvoor was hij vooral een bekende naam bij zijn band The Mofo Party Band. Het respect is dan ook groot bij zijn collega’s want Clifton deelde onder meer het podium al met harmonica grootmeesters zoals onder meer James Cotton, Rod Piazza, Kim Wilson, Mark Hummel, John Mayall, James Harman en Rusty Zinn.
Dit nieuwe album, met begeleiding van zijn vroegere band, bestaat uit vijf originele songs van de frontman en zes zorgvuldig gekozen covers in een speciale uitvoering en arrangement. Harmonica Blues met een mix van een aantal stijlen zoals soul, R & B en oude rock ‘n’roll.
Met stijl wordt dit album ingezet met de cover ‘I’m Leaving You Baby’ van het duo Jerry West-Otis Hick, maar vooral bekend van Lightning Slim. Met de titeltrack ‘In The Middle Of Nowhere’ horen we niet enkel de uitstekende zangstem van Clifton, maar ook een scheurende prominent aanwezige harp, mooi ondersteund door een rockende band. Erg dansbaar nummer overigens wat ook gezegd kan worden van de mooie shuffle ‘If It Ain’t Me Baby’ met uitstekend pianowerk van Bartek Szopinski en gitaarwerk van Scott Abeyta.
Maar met het jazzy Cool Spot In Hell’ zit er een goed gekozen rustpunt in het album en daarna wordt met de bekende traditional ‘Poor Boy’ het tempo versneld en ook ‘Keep It Clean’ volgt diezelfde weg. Het akoestische ‘Junkie Woman Blues’ klinkt dan weer ragtime en zorgt zowaar voor een erg afwisselende tracklist. Al kan het scheurende eigen nummer ‘Four Years Ago’ ons meer bekoren evenals de meeslepen gespeelde versie van Junior Wells bekende ‘So Tired I Could Cry’. Afsluiter in stijl wordt het rockabilly klinkende ‘Honky Tonk Night Time Man’. Met dit album bewijst John Clifton andermaal dat hij veel in zijn mars heeft.

Sis Van Hoof (4)

With this album, John Clifton proves that he is a many-sided artist

Kenny Parker: Hellfire

22/4/2019

Foto

detail album

Tracks:

I've Got My Eye On You
Baby Come Back To Me
Blind and Paralyzed
Bye Bye Baby (Live)
Hellfire
Goin' in Circles
Dance with Me
I'm Missing You
And Then We Danced
Half Crazy
Backup Plan
Hard Times

Website Artiest
Kenny Parker

Kenny Parker’s blues educatie begon in de vroege jaren zestig met The Beatles. Maar het duurde niet lang voordat hij de oorsprong van hun muziek ontdekte. Parker groeide op in Albion, Michigan en richtte er zijn eerste band, The Esquires op. Hij ontdekte Albert en B.B. King op de middelbare school via de lokale platenwinkel. En dat duo waren zijn eerste inspiratiebronnen.
Na zijn afstuderen aan de Eastern Michigan University in 1976 had Kenny een baan in de Cadillac-fabriek. Maar kreeg ook de kans op enkele nachtelijke jamsessies. Hij werd al snel een toonbeeld in de Detroit muziekscéne. Maar het was Louis ‘Bo’ Collins die Kenny introduceerde bij The Butler Twins. Terwijl Parker door Europa reisde met The Butler Twins, kreeg ook JSP-oprichter John Stedman hem in het vizier en besloot hem te percipiëren voor een solo opname. The Butler Twins vergezelden Parker dan ook op zijn debuutopname 'Raise The Dead', waar hij ook werd gerugsteund door harpmeester Darrell Nulisch. En die is uiteraard vooral bekend van zijn werk bij en met Anson Funderburgh and The Rockets. Nu is er dus ‘Hellfire’. De elf nummers bevatten naast Parker de strakke ritmesectie van Mike Marshall op bas en drummer Dave Marcaccio. Speciale gasten zijn de legendarische drummer Jim McCarty en het opnamedebuut voor Dan Devins op zang en mondharmonica op het swingende ‘I’ve Got My Eye On You’. In het soulgevoelige ‘Baby Come Back To Me’ denken we met enige heimwee terug naar de hoogdagen van Stax Records. ‘Blind and Paralyzed’ is een Chicago blues begeesterde song. De Texas bluesrocker ‘Bye Bye Baby’ is met een vette knipoog naar The Fabulous Thunderbirds. Met de titeltrack gaan we even naar de swamps. Maar al snel keren we terug naar The Windy City voor ‘Goin’ In Circles’, waar Devins in de spotlights komt met zijn blues harp. De swingende jump-blues 'Dance With Me' is voer voor de dansliefhebbers, maar wat dan gezegd van de ballade ‘I’m Missing You’ en het soul gevoelige en R&B geënthousiasmeerde ‘But Then We dance’. Parker gunt ons geen cesuur, want ook het aanstekelijke ‘Half Crazy’ heeft dat vrolijke ritme. Met ‘Backup Plan’ gaat de gasoline even naar af. Maar als bonus smijt Kenny Parker er nog ‘Hard Times’ tussendoor. Live genotuleerd in het Gem Theatre scheurt de band door Omar and The Howlers song. En wat ging het er daar hard aan toe!

Philip Verhaege (5)

Roaring out of the fiery furnace of the motor city music scene is ‘Hellfire’, the new album from Detroit blues guitarist and songwriter Kenny Parker..

Tim Gartland: Satisfied

21/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Drinking For Two
Don’t Make More Trouble
Blues For Free
Can’t Paint A Prettier Picture
You Best Think Twice
Satisfied
Walk On
Why Does The Room Begin To Sway?
Artifacts
Don’t Judge Me

Website Artiest
Tim Gartland

Na zijn universitaire studie in zijn thuisstaat Ohio verhuisde Tim stand pede naar Chicago.
Hij was immers begeesterd op 14-jarige leeftijd door de bluessound, na het zien van een concert van Muddy Waters. Eens in de Windy City viel hij recht in de bruisende blues scene. Zijn harp-mogendheden en vooral zijn vocale stijl worden vaak vergeleken met Charlie Musselwhite.
Toch was vooral Jerry Potnoy zijn mentor. Tot Tim verhuisde eind jaren tachtig naar Boston. Ook daar was hij al snel een gevestigde waarde in het blues en clubcirque. In 1998 was hij finalist in de ‘Boston Blues Challenge Competition’. Tim begon aan zijn solodebuut in 2011 met de release ‘Looking Into the Sun’. In datzelfde jaar werd hij een genotificeerde auteur na het schrijven van een instructieboek voor de mondharmonica, getiteld ‘The Talking Harmonica’. Zijn tweede album 'Million Stars’ uit 2014 was een succesverhaal. Tim Gartland verhuisde een jaar later naar Nashville, TN en werd er een actief lid van de Nashville Songwriters Association. In 2017 werd hij uitgenodigd om op te treden op de prestigieuze ‘Harmonica Blues Summit’ in Nashville. Met zijn derde album was 'If You Want A Good Woman' bereikte hij de nummer een positie op de blues-hitlijsten van het populaire Air Play Direct. Nu heeft hij met ‘Satisfied’ een nieuwe release te promoten. De tien originele songs werden geregistreerd in de Rock House Studios van Kevin McKendree. Toetsenist Tom West, Tom Britt en Robert Frahm op gitaren en bassist Steve Mackey vormen de ritmesectie. Gartland heeft een bariton stemtimbre die recht in zijn chromatische blues harp continueert. Het swingende ‘Drinking For Two’ mag de dans openen. Maar al snel laat Tim het voetpedaal gedijen in het meerstemmige ‘Don’t Make More Trouble’ en de intiem slow blues ‘Blues For Free’. Van de piano boogie ‘Can’t Paint A Prettier Picture’ gaat het gezwind naar het Chicago begeesterde ‘You Best Think Twice’ en de pianoballade ‘Satisfied’. De strakke groove uit ‘Walk On’, het reggae geënthousiasmeerde ‘Why Does The Room Begin To Sway?’, het rustig construerende ‘Artifacts’ en het stemming wisselende ‘Don’t Judge Me’ zijn alweer opeenvolgende chapiters.

Philip Verhaege (4 ½)

Now he has Tim Gartland to promote a new release with "Satisfied." The ten original songs were recorded in the Rock House Studios by Kevin McKendree. Tom West on keyboards, Tom Britt and Robert Frahm on guitars, and bass player Steve Mackey form the basis. Gartland has a baritone voice timbre that runs straight into his chromatic bluesharp.

Sean Pinchin: Bad Things

20/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

If You're Gonna Leave Me
Bad Things
Lie To Me
Someone Like You
Devil Got My Women
Nobody's Fault But Mine
Hands To Yourself
River

Website Artiest
Sean Pinchin

De Juno-genomineerde slide-gitaarheld Sean Pinchin is terug met het overweldigend ‘Bad Things’. Zijn doorbraakalbum ‘Monkey Brain’ uit 2016 bezorgde hem een Juno-nominatie voor ‘Blues album of The Year 2017’. Het bevestigde meteen ook zijn reputatie als gitarist. Het album bracht ook zijn vocalen naar een hoger niveau. Het album ‘Bad Things’ gaat verder waar ‘Monkey Brain’ ophield. Indrukwekkende gitaarriffs, oprechte gruizige zang en songs die wel heel lang in je hoofd blijven rondtollen. Sean zet de geschiedenis van de blues gitaarmuziek in een blender. Wat uiteraard beduidt op de grote diversiteit die zich kenmerkt in zijn opwekkende sound. Het openingsnummer ‘If You're Gonna Leave Me’, heeft mede door zijn vocale prestaties een gospel ondertoon. Maar Sean’s slidegitaar techniek zorgt hier vrijwel meteen voor een heuse blues interpretatie. Mary-Jane Luvite drumslagen werken hypnotiserend in de track ‘Bad Things’. Sean gitaarriffs, Jamie Grey’s backingvocals en Rob Szabo’s keyboardkunsten vormen de basis voor de compositie. In dezelfde lijn liggen ook ‘Lie To Me’ en de beukende bluesrocker ‘Something Like You’. Robert Johnson verkocht ooit zijn ziel aan de duivel. Wel, Sean neemt je ook hier meteen bij je strot in het Delta blues caput ‘Devil Got My Woman’. De dobro blijft nog even op zijn schoot voor het intieme ‘Nobody’s Fault But Mine’, origineel van Blind Willie Johnson. Het modern spijkerende ‘Hands To Yourself’ staat bol van loslopende gitaarriffs en rammeiende drumpartijen. Afsluiten doet Sean met het akoestisch dobro en slide gitaar overgoten ‘River’, een nummer van Steve Strongman. Knap..

Philip Verhaege (4 ½)

The album "Bad Things" continues where "Monkey Brain" stopped. Impressive guitar riffs, sincere & gritty vocals and songs that keep rolling in your head for a very long time. Sean puts the history of blues guitar music in a blender. Which of course points to the great diversity.

Terry Robb - Confessin’ My Dues

20/4/2019

Foto

title 0

Tracks:

Butch Holler Stomp
Still On 101
How A Free Man Feels
It Might Get Sweety
Heart Made Of Steal
Now Vestapol
Darkest Road I’m Told
Three Times The Blues
Confessin’ My Dues
Death Of Blind Arthur
High Desert Everywhere
Keep Your Judgment
Blood Red Moon

Website Artist:
Terry Robb

Met Confessin’ My Dues brengt Terry Robb al zijn vijftiende solo-opname uit en dat betekent toch dat deze Canadese gitarist, die uitweek naar het Amerikaanse Portland, toch al een hele muzikale weg heeft afgelegd. In verschillende media wordt hij dan ook omschreven als ‘Portland’s Blues Guitar Virtuoso’. En die bewering kunnen we alleen maar staven want wat deze fingerpicking gitarist uit zijn magische vingers tovert is bewonderenswaardig, dat bewijst openingsnummer ‘Butch Holler Stomp’. Terry Robb is buiten gitarist ook componist, arrangeur en producer. Dit album bestaat uit 13 eigen geschreven songs die hij solo op zijn eigenwijze manier brengt, soms met de hulp van een aantal muzikanten en dat zorgt toch wel voor een aangename variatie van het album.
Zijn originele composities zijn gebaseerd op de delta blues, ragtime, folk en ook country blues. Maar de zessnarige tovenaar is niet enkel een uitstekende gitarist, maar ook stemgewijs zit het snor en dat bewijst het sterk nummer ‘Heart Made Of Steel’ en ‘Darkest Road I’m Told’. Dit album is dan ook een creatief werkstuk variërend van blues tot ragtime fingerpicking, al dan niet ondersteund door een ritmesectie zoals onder meer in het merkwaardig klinkende maar schitterende nummer ‘Three Times The Blues’en in de leuk klinkende titelsong ‘Confessin’ My Dues’. Van een gans andere orde is het weemoedig klinkende ‘’Death Of Blind Arthur’. Een groot verschil met het siwngend ‘Keep Your Judgment’, waarin Terry Robb een zuiver staaltje van fingerpicking ten gehore brengt om nadien te besluiten met het rustige ‘Blood Red Moon’. Mooi einde van een album dat best te koesteren valt.

Sis Van Hoof (4)

The quality of this acoustic fingerpicking guitarist is at a high level on this album

Paul Pigat ‘Boxcar Campfire’: The Game

19/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Roll All Night
The Game
Some People's Children
Piece of Work
4JT
Hartland
Ring of Fire
Treat Your Papa Right
You Gotta Use
Brody

Website Artiest
Paul Pigat

‘The Boxcar Campfire’ trilogie ontstond in 2009 met de zelf titelende solorelease ‘Paul Pigat’s Boxcar Campfire’. Het album ‘The Game’ is daar nu een rechtstreeks vervolgverhaal op. Het is dus Paul’s tweede muzikale historie. Pigat neemt de luisteraar mee op een akoestische rollercoaster en dat is ingevuld met zijn diepe vocalen, gitaar en harmonica. Speciale gast Marc L’Esperance op additionele zang en percussie is een welgekomen gast. ‘The Game’ herbergt zeven originele nummers en drie onvolprezen coverversies, waaronder Johnny Cash’s ‘Ring Of Fire’ toch wel tot de meest spraakmakende versie behoort. Will Kimbrough’s ‘Piece Of Work’ is naast Paul’s innemende slidegitaar ingekleurd met een hypnotiserende didgeridoo. Van bij de opener ‘Roll All Night’ zijn we diehard fan van Paul Rigat’s sound. En dat is bijwijlen akoestische Delta blues met een snuifje Chicago blues. Wel, we kunnen het hier best wel smaken. Net zoals de blues trage ‘The Game’ en het stemming wisselende ‘Some People’s Children’. Het instrumentale ‘4JT’ is een leuke intermezzo en leidt ons naar het akoestische en folky ‘Hartland’, origineel van T. McNeil. Opwindende hoogtepunten zijn het Delta blues begeesterde ‘Treat Your papa Right’ en het in highspeed geperformde ‘You Gotta Use’. Het rustig uitdijende ‘Brody’ mag de dans beëindigen. Knap!

Philip Verhaege (4 ½)

"The Boxcar Campfire" trilogy was created in 2009 with the self-titled solo release "Paul Pigat's Boxcar Campfire." The album "The Game" is now a direct follow-up story. So it's Paul’s second musical history. Pigat takes the listener on an acoustic rollercoaster that is filled in with his vocals, guitar and harmonica.

John Blakely & Jeff Larson: Yesterday’s Dream

19/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Renaissance Man
Goes Without Saying
Two Hours
Always The Mystery
Day Trip (Instrumental)
Yesterday’s Dream
Star Filled Sky
A Coastal Moon
High Strung
The Calamar Trees

Website Artiest:
John Blakely & Jeff Larson

In 2017 sloegen zanger Jeff Larson en gitarist John Blakely (The Sandals) de handen in elkaar. De zoetgevooisde stem van Jeff met de sprankelende Fender-sound van John kan je zo situeren in hun thuisbasis San Francisco. Hun debuut heet ‘Yesterday’s Dream’. Welke vandaag bewaarheid wordt. Tien songs die je zonnig opbeuren en mee voeren op een ‘DayTrip’ naar ‘A Coastal Moon’ of een ‘Star Filled Sky’. Eén van de mooiste songs is het sinistere ‘Always The Mystery’ waarin John de classic gitaar betokkeld. Ook op mandoline toont hij zijn vingervlugheid in het countrygetinte ‘Star Filled Sky’. Ook Jeff laat zich niet onbetuigd op akoestische gitaar in ‘The Calamar Trees’. De intieme zang, de zwoele vocals samen met de akoestische inbreng vormen hoogtepunten in hun collaboratie. Wat niet wil zeggen dat de toegankelijke westcoast rocksongs minder aanspreken. Zoek maar eens op wat een palmares beide heren hebben. John Blakely werkte als session muzikant o.a. voor Muria Muldaur, Country Joe Mc Donald en Tom Fogerty. Jeff Larson zingt het hele oeuvre van de legendarische band America. Kwaliteit hoor je!

Line-up:
Jeff Larson (Lead Vocals, Acoustic Guitar)
John Blakely (Acoustic & Electric Guitars, Lap Steel, Mandolin)
Scott Matthews, Jim McCarty (Drums)
Wolfgang Wein (Bass, Cello)

Marino Serdons (3 ½)

Quality first for John Blakely & Jeff Larson. Ten songs which take you on a trip of 35 minutes on Yesterday’s Dream.

De Grungblavers: Pannen Van ’t Dak

18/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Proud Mary
Could You Be Loved
I Feel Good
Faith
I’m A Believer
2 Filles Au Bord Du Mer
Johnny B. Goode
Ain’t No Sunshine
Papa Was A Rolling Stone
Shake Your Tail Feather
Soul Man
You’ll Never Walk Alone

Bonus track:

Black Betty

Website Artiest
De Grungblavers

Alhoewel de muziekgenres van De Strangers en Wannes Van de Velde mijlenver van mekaar verwijderd waren, werden ze verbonden door het door hen gebruikte Antwerpse dialect. Nu vraagt u zich wellicht af wat dit te maken heeft met De Grungblavers, wel heel veel, zoals spoedig zal blijken. Deze groep bestaande uit Jan Van Looveren, Paul ‘Boogie Boy’ Ambach, Erik Goossens, Gene Bervoets, Guillaume Van der Stighelen, Ludovic Nyamabo, Dirk Cassiers en Marc Franssen zingen ook in de taal van Rubens. Daarvoor gebruiken zij in het collectief geheugen gegrifte liedjes. Liedjes die al vlug door iedereen kunnen meegezongen worden, zodat een liveconcert van deze heren zeker voor de nodige ambiance zal zorgen. De titel van hun tweede cd ‘Pannen Van ’t Dak’ is dan ook niet slecht gekozen. De stelling ‘de vlag dekt de lading’ duikt dan ook vanaf de eerste beluistering bij ons op. Guillaume Van der Stighelen zorgde voor de met humor doorspekte vertalingen, terwijl voor de muzikale omlijsting een heuse batterij gasten werden uitgenodigd, zodat de acht heren zich konden focussen op de zangpartijen. Ze zijn niet allen echte zangwonders, maar dat kan de pret niet drukken. Met een op Ike en Tina geïnspireerde versie van ‘Proud Mary’, wordt het ijs meteen gebroken. Geen drukdoenerij voor De Grungblavers! Je even laten ontspannen en genieten is de boodschap en geloof het of niet, maar voor je het weet, sta je met het tekstboekje in de hand, mee te kwelen. En dat blijft zo gedurende de aan o.a. Bob Marley, James Brown, The Monkees, Chuck Berry, Bill Withers, The Temptations, Sam & Dave en Ram Jam, ontleende klassiekers.
In een tijd waarin ernst vaak tot in het treurige hoogtij viert, zijn De Grungblavers een meer dan aangenaam geschenk. ‘Pannen Van ’t Dak’ is een dipjesverdrijver pur sang!

Lambert Smits (4)

Dave Rosewood: Gravel And Gold

18/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Seeds
Someday
Fields
Oh No More
20 Years
Hold On
Waitin To Be Free
Blowin’ Round
In Thes Halls
Back When
Ozark Mountain Jam
Gravel And Gold

Website Artiest:
Dave Rosewood

Liefhebbers van country en blues willen we dit niet onthouden. Eind vorig jaar verscheen in eigen beheer een schitterend debuutalbum. Al twintig jaar schuimt Dave Rosewood de clubs af met zijn eigen roots. Gold And Travel vertelt eindelijk zijn levensverhaal.
Countryrock uit de Ozark Mountains , in combinatie met blues en gospel om de roots niet te ontkennen. Op de hoes een slapende clochard voor een motel. Het zegt veel over de ingesteldheid én het leven van de in Zweden wonende Amerikaan. De liefde trok hem naar dit continent. Eindelijk een vaste stek onder zijn voeten en het begin van een nieuwe periode.
Uit het album werden drie singles getrokken. ‘Fields’ een trage singer-songwritersong. In 'Blowin'Around' snaart de fiddle helemaal op de country toer. En '20 years' kreeg een knap bluesritme mee, heel tof met de krakende groeven en de stemvervorming, nostalgisch verwijzend naar het begin van de opnametechnieken. Vooral in die bluesrock bewijst Dave Rosewood dat hij zijn klassiekers heeft bestudeerd. 'In These Halls' roept heel sterk de hoogdagen van Cream op. Dave Rosewood refereert in vrijwel elke song naar zijn eigen arm en rijk leven. Titelsong 'Gravel and Gold' schuurt dan ook veelbetekenend naar het einde van een tof album.

Line-up:
Dave Rosewood (Lead Vocals, Rythm & Melody Guitar, Harmonica)
Björn Holm (Melody & Slide Guitar, Accordion, Piano)
Roger Bullford Olofsson (Bass, Backing Vocals)
Monica Paulsson (Percussion, Backing Vocals)
Johanna Salminen Karlsson (Fiddle, Backing Vocals)

Marino Serdons (4)

It’s never too late to show your talent, to leave your message, to entertain the world. Dave Rosewood can touch you!

Elias Elena Krell: XO

17/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:
Bear And Snail
You’re Gonna Love Me
Thank You Mr Simons
XO
Either Way
Cancion de Gusto
Talk Is Cheap
Broken Boy
Star
Most Of The Time
Two Tall Mountains

Website Artiest:
Elias Elena Krell

Twee in één persoon, zo gaat(n) zij door het leven en musiceren ze. Krell beweegt tussen folk en pop met enkele leuke uitschieters. De in Duitsland geboren Krell heeft zowat overal gewoond. Engeland, Griekenland, Honduras en Mexico waren de plaatsen waar zij verbleef vooraleer zich in Rhinebeck, New York te vestigen. In 2017 verscheen haar vierde ’ As Eli’, toen in één woord beschreven als een “sprankelend” album. Ook XO herbergt een aantal kleurrijke songs, een regenboog aan verscheidenheid. Het begint al in ‘Bear And Snail’ met een zwoele intro overgaand in strings en piano. In ‘Thank You Mr. Simons” en titelsong ‘XO’ rockt ze als de seventies Debbie Harrie (Blondie). Met verve vertolkt ze songs (Either Way, Broken Boy) die in het rijtje van een Janis Ian of Carole King passen. Leuk om ook weer op een Spaanse song, ‘Cancion de Gusto’, te kunnen wiegen. Afsluiter ‘Two Tall Mountains’ beschrijft dan weer kinderlijk onbevangen een bijzondere locatie in haar leven. O zo (h)eerlijk om naar Elias Krell integere en gevoelige stem te luisteren. Als singer-songwriter op haar best.

Line-up:
Elias Elena Krell (Arrangements, Ukelele, Guitars, Lead Vocals)
Jem Violet (Wurley Organ, Accordion, Fiddle)
Manuel Quintana (Drums, Percussion)
Jesse Murphy (Electric and Upright Bass)
Clifford Carter (Keys, Organ)
…And a few more

Marino Serdons (4)

How honest and beautiul can someone play and sing. A delight listening to her sensitive voice!

Richie & The Rockets: To Infinity & Beyond

17/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

I Know Why
Your Love (All That I’m Missing)
Ma Ma Marie
Sally
Crazy Crazy Party
C’mon & Dance
Tonight I Fell In Love
She’s The Most
Bye Bye Paris
My Foolish Heart
Zing Went The Strings Of My Heart
Mack The Knife

Website Artiest
Richie & The Rockets

Dit Engels zestal katapulteert ons met veel kennis van zaken terug naar de glorieuze jaren vijftig, toen swing, rock-‘n-roll, rockabilly en doo-wop hoogtij vierden. Richard Oades kruipt als zanger in de huid van Richie en zijn kompanen op staande bas, leadgitaar, sax, piano en drums vormen samen The Rockets. Graag vermelden wij hierbij dat een band met zowel een saxofonist als een pianist in zijn gelederen, toch een streepje voor heeft als we het over de muziek van de fifties hebben. Dat is dan ook duidelijk te horen op ‘To Infinity & Beyond’, een album waar de heren gedurende 12 covers laten horen wat ze in hun mars hebben. Dat ze vocaal enorm sterk zijn en een sublieme samenzang niet uit de weg gaan, wordt duidelijk in opener ‘I Know Why’ een klasbak van een doo-wopper. Onmiddellijk daarop volgt het low swingend ‘Your Love (All That I’m Missing)’ dat we ook kennen van JD McPherson, maar origineel van The Bellfuries is. Met het alom gekende ‘Ma Ma Marie’ van The Gaylords, gaan we terug naar 1958. Richie en zijn Rockets zijn niet alleen knappe instrumentalisten, die voor heerlijke vocale harmonieën zorgen. Bovendien zijn ze ook wat genres betreft enorm veelzijdig. Swing, doo-wop en zelfs rock-‘n-roll serveren zij met klasse. Van dit laatste krijgen we een mooi voorbeeld in ‘C’mon & Dance’, inclusief een leuke pianosolo. Voor recenter werk grijpt de band naar ‘Bye Bye Paris’ van de Duitse Ray Collins Hot Club, waar de toevoeging van de accordeon het Parijse sfeertje nog een boost geeft. Afsluiten doen Richie & The Rockets met het alom gekende ‘Zing Went The Strings Of My Heart’ en ‘Mack The Knife’.
Met ‘To Infinity & Beyond’ levert de band zeker een mooi visitekaartje af. Het is alleen enorm jammer dat het zestal beroep doet op nummers die bij de liefhebbers van deze genres niet alleen door en door gekend zijn, maar die tevens geen nieuwe versie behoeven. Ofwel kiezen Richie en zijn maten voor hun volgend album iets minder gekende nummers, of nog beter ze nemen zelf de pen in handen. Binnen de kortste tijd zullen ze dan tot de top van de hedendaagse swingende bands kunnen doordringen.

Lambert Smits (4)

By means of 12 mostly well-known songs, the English Richie & The Rockets show that they are not only skilled instrumentalists, but also highly adepted in harmonious singing. If they pick out less well-known songs for their next album, or even better compose themselves, they will soon be among the top bands in the swing genre.

Hambone Skinny: Hambone Skinny

17/4/2019

Foto

title 0

Tracks:

Judgement Day
Born & Raised On Sin
My Seat At The Bar
Joker’s Wild
Whiskey Mind
Devil Done Took My Baby
Cold Cuts

Website Artiest
Hambone Skinny

Een schunnig feestje bouwen ? Wel, boek en programmer dan snel Hambone Skinny. Met de woorden ‘forgive me Lord, for I have sinned’ openen het duo Steph F. (drums) en Hambone Skinny (gitaar, vocals en basgitaar op de song ‘Joker’s Wild’) de track ‘Judgement Day’. Beukende en bonzende slide gitaar is het handelsmerk voor Skinny. De track ‘Born & Raised On Sin’ doet hier dan ook zijn naam alle eer aan. Het nummer ‘My Seat At The Bar’ is origineel van Howlin’ Wolf, maar Hambone Skinny herwerkte het nummer tot een duister en enigmatische song. Na het Fat Possum-achtige ‘Whiskey Mind’ drinkt Skinny alvast geen water. En ook in het blues en punk begeesterde ‘Devil Done Took My Baby’ laat het duo geen spaander heel. In het afsluitende ‘Cold Cuts’ verkoopt Skinny zijn ziel aan de duivel, net zoals Robert Johnson pakweg 100-jaar geleden. Het duo Skinny Steph F. uit Cambridge, Massachusetts heeft ons in zeven nummers en amper twintig minuten lang kunnen bekoren. Hambone Skinny heeft ook nog de release ‘Devil Done Took Me Baby’ in de aanbieding.. Check it out on there website…!
Wat zou deze band niet misstaan op het Roots & Roses Festival op 01 mei in het Waalse Lessines.

Philip Verhaege (4)

The dou Skinny and Steph F. from Cambridge, Massachusetts have won us with only seven songs and twenty minutes. Hambone Skinny also has the release "Devil Done Took Me Baby" on offer. .Check it out there website ...! What would fit this band the Roots & Roses Festival on May 1 in Lessines.

Shayna Steele: Watch Me Fly

16/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Be
That’s What Love Will Make You Do
Baby Be Mine
Treat Me Good
Shadow
Watch Me Fly
Secret Love
Life Goes On
Wash Me Over
Home

Website Artiest
Shayna Steele

Alhoewel zangeres Shayna Steele best gekend is voor haar opnamen met Snarky Puppy en Moby, brengt ze hier toch al haar derde soloalbum uit. Daarop staan een aantal originele tracks, plus verschillende covers, die getuigen van haar soulvolle, krachtige stem. Ze werd geboren in Sacramento, Californië en groeide op in Mississippi, maar als dochter van een Afro-Amerikaanse vader, die in het leger zat, en een blanke moeder verhuisde ze verschillende malen. Shayna zong al in het achtergrondkoor bij Rihanna, Kelly Clarkson, Bette Midler en Steely Dan. Maar dat volstond niet, en ze werd zangeres bij trompettist Chris Botti, Snarky Puppy en Moby. Momenteel leeft ze in New York. Ze opent met de eerste single ‘Be’, een mix van gospel en R&B, waarna ‘That’s What Love Will Make You Do’ me doet denken aan souljazz met Hammondorgel. Vervolgens volgt een onherkenbare versie van Michael Jackson’s ‘Baby Be Mine’, waarna bij ‘Treat Me Good’ de “old school soul” er zo van af druipt. De titeltrack swingt erop los, gevolgd door een aparte cover van Doris Day’s ‘Secret Love’. ‘Life Goes On’ is een cover van een blues song van Muddy Waters, en het drijvende ‘Wash Me Over’ kwam er na een bezoek aan New Orleans met Aretha Franklin in het achterhoofd. Afsluiter ‘Home’ is autobiografisch. Een R&B album waarop Shayna haar muzikaal talent tentoonspreidt.

Patrick Van de Wiele (4)

An R&B album, on which Shayna shows off her vocal talents.

Kenney Polson: For Lovers Only

16/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Stella by Starlight
Innocence
Blessed
Valentine Love
Love On a Two Way Street
La La (Means I Love You)
Black Swan
Forever Yours
Passion
For Lovers Only

Website Artiest
Kenney Polson

Jazzsaxofonist en leraar Kenney Polson uit het noordwesten van de Pacific heeft in meer dan 50 landen gewoond en opgetreden. Zijn muzikale stijl is smooth jazz, maar met invloeden uit Latin, klassiek, New Age, R&B, funk en gospel. Kenney heeft opgetreden met Kenny Burrell, Jimmy Heath, Phil Woods, David Sanborn, Wynton Marsalis, Joe Williams, Gil Scott-Heron, Michael Henderson, Norman Connors, Bettye Swan en Lee Garrett. In 2016 & 2017 toerde hij uitgebreid met The Stone City Band van wijlen Rick James. Hij werd geboren in Kansas City, Missouri, in een muzikale familie. In 1997 behaalde hij een Master in jazzcompositie en arrangementen aan de Howard University. Dit is zijn derde album, waarop hij verschillende vrienden uitnodigde, zoals gitarist Bruce Conte en keyboardspeler Roger Smith (Tower of Power), trompettist Larry Gittens (Kool & The Gang), gitarist Phil Upchurch (Donny Hathaway en George Benson), en smooth jazz pionier – pianist Tom Grant. Trombonist Fred Wesley (Parliament Funkadelic) en bassist/vocalist Michael Henderson (Miles Davis, Stevie Wonder) dragen ook hun steentje bij. Opener ‘Stella By Starlight’ is een smooth jazzversie van een jazzstandaard met Tom Grant op piano. ‘Innocence’ is opgedragen aan alle mensen die vals beschuldigd werden, en je hoort er Fred Wesley op trombone op. Bruce Conte gaat in duet met Kenney op ‘Blessed’, een originele track. Michael Henderson zingt en speelt bas op zijn compositie, de ballade ‘Valentine Love’, waarna ‘Love On a Two Way Street’ van The Moments en ‘La La (Means I Love You) van The Delfonics zijn twee zachte covers van soultunes. Verder met ‘Black Swan’, een eerbetoon aan Black Swan Records met Phil Upchurch op gitaar. De gedempte trompet van Larry Gittens, die aan Miles Davis doet denken, opent ‘Forever Yours’, gevolgd door het romantische ‘Passion’ met Roger Smith op orgel. En de titeltrack sluit af met een glas wijn in de hand bij het haardvuur. Echt een zeer leuk album van deze voor mij onbekende saxofonist.

Patrick Van de Wiele (4)

A really nice album that introduces me to this talented, but unknown sax player.

Robert Foster: Inferno

16/4/2019

Foto

title 0

Tracks:

Crazy Jane On The Day Of Judgement
No Fame
Inferno (Brisbane In Summer)
The Morning
Life Has Turned A Page
Remain
I’ll Look After You
I’m Gonna Tell It
One Bird In The Sky

Website Artiest
Robert Foster

De Australiër Robert Forster brengt niet zo heel veel nieuwe materiaal naar de buitenwereld.
Tussen ‘Songs To Play’ uit 2015 en zijn nieuwe CD ‘Inferno’ zitten dik vier jaar. De release ‘Inferno’ is opgenomen in Berlijn met producer Victor Van Vugt. Het omvat negen nummers en duurt nauwelijks 35 minuten. Maar met die nummers zit het wel helemaal raak. Het duo Robert Forster en Grant McLennan verhuisden begin jaren tachtig vanuit Brisbane in Australië naar het Britse Londen. Met The Go-Betweens hadden ze liefst zes succesvolle pop albums. Twee jaar na de split registreerden ze nog drie schitterende albums en een live registratie, dit net voor de plotse dood van McLennan. Foster promoot in 2008 zijn solodebuut ‘The Evangelist’. Hierop stonden trouwens nog enkele nummers die hij samen schreef met McLennan. Hij zei de muziekwereld vaarwel en schreef met ‘Grant & I’ een van de beste boeken van de laatste jaren. Met ‘Inferno’ heeft hij nu een van de beste platen van 2019 afgeleverd. Het songschrijven is hij nog niet verleerd. De negen songs zijn gedrenkt in een met Go-Between popaccent. Foster opent met het akoestische en viool gecomponeerde ‘Crazy Jane On The Day Of Judgement’. De violiste is trouwens Foster’s echtgenote Karin Bäumler en samen met multi-instrumentalist Scott Bromley, drummer Earl Havin en toetsenist Michael Mulhaus stond ze samen in de studio. Het vertrouwt klinkende ‘No Fame’ en het eighties spijkerende ‘Inferno’ staan in aangenaam contrast met de akoestische ballade ‘The Morning’ en het zwoele ‘Life Has Turned A Page’. Het stemming wisselde folky ‘Remain’ en de pop-getinte en radio vriendelijke nummers ‘I’ll Look After You’ en ‘I’m Gonna Tell It’ brengen ongedwongenheid in zijn sound. Net zoals het natuurlijk klinkende ‘One Bird In The Sky’. Heerlijk…

Philip Verhaege (4 ½)

The Australian Robert Forster does not bring so much new material to the outside world.
Four years have elapsed between "Songs To Play" from 2015 and his new CD "Inferno". The release "Inferno" was recorded in Berlin with producer Victor Van Vugt. It contains nine songs and hardly takes 35 minutes. But they are all great bangers, great stuff ..!

Ethan Johns & The Black Eyed Dogs: Anamnesis

16/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:
CD 1:

The Invitation
Runaway Train
Ruskin’s Farthing
Jackie Lee
Leaving It All Behind
Out Of The Wild
The Knot Of Aurelius Augustine
Lost In Time
Couldn’t Let Go

CD 2:

O.K. Pilgrim
Twenty First Century Paranoid Blues
Spare A Thought For Katie Bell
Reality Dance
The Road To Evermore
Caught Up In The Hard Times/Only One/The Wedding

Website Artiest
Ethan Johns & The Black Eyed Dogs

Ethan Johns is de zoon van Glyn Johns, producer van The Rolling Stones, Led Zeppelin, Who, Clapton. Daarna ook hij zelf een briljante producer en muzikant en werkte onder meer met Ray Lamontagne, Ryan Adams, McCartney, Tom Jones en Emmylou Harris. Daarnaast had hij ook een eigen carrière met zijn band The Black Eyed Dogs. Die heeft nu een hoogtepunt bereikt met de dubbel-cd ‘Anamnesis’. Een waarlijk formidabel werkstuk waarin Johns zijn liefde voor Bob Dylan, The Band, Grateful Dead en Richard Thompson omzet in een unieke en eigen muzikale trip van om en bij het anderhalf uur. Prachtige liedjes en avontuurlijk spel, ‘Anamnesis’ is een tijdloos meesterwerk. Het album werd existent opgenomen gedurende een periode van twee weken in John’s homestudio. Samen met Jeremy Stacey (drums), Stephanie Jean Kid (keys, vocals), Georgina Leach (viool) en Nick Pini (bas, vocals) blikte John (vocals, gitaren, modular synths) maar meteen vijftien originele meesterwerken in. Na een muzikale en spacy introductie opent het album met het zonnige ‘Runaway Train' dat wordt ingevolgd door ‘Ruskin’ Farthing’, het akoestische en folky ‘Jackie Lee’, het viool en meerstemmige ‘Leaving It All Behind’ én ‘Lost In Time’. Iets meer schwung kreeg ‘The Knot Of Aurelius Augustine’ aangemeten. Op plaat twee komt de psychedelische intro in ‘O.K. Pilgrim’ ons beroeren, en leidde ons haast naadloos naar een uitgesponnen ‘Twenty First Century Paranoid Blues’, het ingetogen ‘Spare A Thought For Katie Bell’ en ‘Reality Dance’. Folk blijft de hoofdmoot. Dus is zijn ook ‘The Road To Evermore’ en het afsluitende drieluik ‘Caught Up In The Hard Times/Only One/The Wedding’ meer dan aangename nummers.

Philip Verhaege (4)

In addition to his production-related associations in the US with Ryan Adams, Ray LaMontagne, Rufus Wainright and Laura Marling, Ethan Johns finds his own way as a singer-songwriter.

Pam Asberry: The Presence of Wonder

15/4/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Presence of Wonder
Nebula
Lullaby for Mackenzie
Nocturne
Above the Clouds
The Love of Thousands
An Invisible Thread
Surrender
Something Found
Devotion
The Kindness of Strangers
Wishes in the Wind
Now

Website Artiest
Pam Asberry

Op haar zevende kreeg de Amerikaanse pianiste Pam Asberry haar eerste pianoles, en prompt vertelde ze haar ouders dat ze pianolerares wou worden. Vervolgens behaalde ze een Bachelor of Music en Master of Music in piano performance & piano pedagogie. Ze vond haar weg naar neoklassiek ofwel New Age, maar eigen werk bleef weg. Tot in maart 2017 wanneer een eerste compositie tot haar kwam. En zo belanden er 13 op haar debuut ‘Seashells in My Pocket’. Dat album kreeg een nominatie van One World Music Radio als Album of the Year en ze werd verkozen tot Best New Artist door Enlightened Piano Radio. Afgelopen maand oktober kwam ze met de kerst-cd ‘Thankful Heart, Joyful Mind’ op de proppen, en nu is er weer een nieuwe cd uitgebracht. Als voornaamste inspiratiebron citeert ze David Lanz, en haar composities gaan die richting op. De oneindige wonderen die bestaan in het fysieke en spirituele rijk liggen aan de basis van de titeltrack, en een blik op de nachtelijke hemel is dan weer het wonder van ‘Nebula’. Het slaapliedje ‘Lullaby for Mackenzie’ is de volgende track, waarna ‘Nocturne’ meer de kant van Chopin opgaat. Daarna komt het opgewekte, speels ‘Above the Clouds’ eraan, en verderop staan 2 romantische stukken, nl. ‘Something Found’ en ‘Devotion’. Het goede in de mensheid komt tot uiting op ‘The Kindness of Strangers’, en ‘Now’ sluit meditatief af. Een doorleefd album dus voor wie houdt van pianomuziek.

Patrick Van de Wiele (3½)

A magical album for those who love solo piano.

Luther Dickinson and Sisters of the Strawberry Moon: Soltice

15/4/2019

Foto

title 0

Tracks:

Superlover
Fly With Me
Hallelujah (I’m A Dreamer)
Like A Songbird That Has Fallen
Kathy
Hold To His Hand
The Night Is Still Young
Sing To Me
We Made It
Cricket (At Night I Can Fly)
Till It’s Gone
Search Me

Website Artiest
Luther Dickinson and Sisters of the Strawberry Moon

Samen met zijn broer en drummer Cody Dickinson heeft Luther de befaamde band The North Mississippi Allstars. Ze zijn trouwens ook de zonen van de legendarische Jim Dickinson.
Luther heeft inmiddels ook al een fraaie solocarrière ingepland met enkele merkwaardige en succesvolle albums. ‘Blues and Ballads’ is zo’n leuk hebbeding in zijn muzikale catalogi.
Nu heeft Luther Dickinson met de Sisters of The Strawberry Moon alweer een schitterend nevenproject. Samen met bassist Amy LaVere, Shardé Thomas (percussie) en Amy Helm én Allison Russel (Birds Of Chicago) op backingvocals trok Luther naar de Zebra Ranch Studio. De release ‘Soltice’ is het vervolgverhaal op ‘The Wandering’. Allison Russel opent de vocalen in het mooi onderhouden ‘Superlover’. JT Nero akoestische gitaar, viool en piano structuren vervolledigen de compositie. Het strakke trommelgeroffel, handklapping en Shardi Thomas zacht fluwelen stem betoveren ‘Fly With Me’. De country smartlap ballade ‘Hallelujah’ (I’m A Dreamer). is voorbehouden aan zangeres Amy LaVere. Amy Helm is aan zet in het country gemotiveerde ‘Like A Songbird That Has Fallen’. Het soul caput ‘Kathy’ staat in aangenaam contrast met het gospel geschroeide ‘Hold To His Hand’, waar ook het legendarisch gospeltrio The Como Mamas, uit de Mississippi Delta, een bijzondere bijdrage leveren. De knappe groove uit ‘The Night Is Still Young’, de soulvolle ballades ‘Sing To Me’ en ‘We Made It’ zijn meer dan verfijnde songs. Amy LaVere’s echtgenoot Will Sexton’s fingerpicking gitaartunes komen in de spotlight in het aanwakkerende ‘Cricket’ (At Night I Can Fly). The Como Mamas bezorgen ons een laatste keer goose bumps in het afsluitende gospelnummer ‘Search Me’. Check it out..!

Philip Verhaege (4 ½)

Now, with the Sisters of the Strawberry Moon, Luther Dickinson has another wonderful side project. Gospel, blues, Americana, soul and some ballads what a great divergence Luther puts his compositions here ...

West Of Eden: Flat Earth Society

15/4/2019

Foto

detail album

Tracks:

Flat Earth Society
The Dwindling Of The Day
Horsehoofs & Primroses
Pretty Please
Kate, Are You Ready Now
Porcelain Days
Isak / Doris
Old Miss Partridge
Come Winter, He’ll Be Gone
Vipers & Fireflies
Peacock Blues
Rowbotham’s Map

Website Artist
West of Eden

Verwarrend wanneer je album titel ook de groepsnaam is van een Belgische bigband. De folk van West Of Eden staat mijlenver af van de jazzy swing geluiden van Flat Earth Society. West Of Eden tourt al meer dan twintig jaren als Zweedse folkband doorheen de wereld met Keltische tunes op het repertoire. Onlangs (in 2017 eigenlijk) verbaasden ze zelfs de Chinezen…. maar niet den dezen. Traditonele tunes, ofwel akoestisch ofwel in een folkrock kleedje, worden verwerkt en gezongen door het duo Jenny & Martin Schaub. Met glans weten ze een intrigerende sfeer te scheppen in de titelsong Flat Earth Society - een wereld die ze niet meer terugvinden. De song wordt mooi opgesmukt met een soundscape op de achtergrond en een low whistle. Ook hedendaagse folkrock songs gezongen door Martin Schaub himself (bv. Kate, Are You Ready Now) passeren het alziend kritisch oor. Voorkeur gaat toch uit naar de fragiele voice van zus? Jenny, zoals in ‘Porcelain Days’, een song die concurreert met het oude repertoire van Pentangle. Vrolijker gaat het eraan toe in de jig ‘Isak/Doris’ met Lars Broman op fiddle. Flat Earth Society, het album dus, meandert op het elan van de Britse folkscène met kille invloeden uit Scandinavië.

Line-up:
Lars Broman (Fiddle,Viola, Backing Vocals)
Martin Holmlund (Double Bass, Electric Bass)
Ola Karlevo (Bodhran, Drums, Percussion, Backing Vocals)
Henning Sernhede (Electric & Acoustic Guitar, Lap Steel, Backing Vocals)
Jenny Schaub (Lead & Backing Vocals, Accordion)
Martin Schaub (Lead & Backing Vocals, Acoustic Guitar, Cittern, Piano, Mandolin)

Guests: Heidi Talbot, Damien O’Kane, Duncan Chisholm, John McCusker, Jarlath Henderson

Marino Serdons (3 ½)

Listen to the storytellers of Sweden, West Of Eden travels all over the World with traditional Celtic tunes in a nice contemporary canvas.

Greg Antista and The Lonely Streets: Shake, Stomp and Stumble

15/4/2019

Foto

Tracks:

Shiver
Goodnight Ramona
Nasty Weather
Haul
Beat Down And Broken
They Killed Lily Bell
Forever
Carmelita
Finally Say Goodbye

Website Artiest
Greg Antista and The Lonely Streets

Het album ‘Shake, Stomp and Stumble’ is de debuut release voor Southern California Greg Antista and The Lonely Streets. De negen feestvierende en swingende nummers worden verankerd door onuitwisbare melodieën, oprechte vocalen en een krachtig muzikaal meesterschap. Frontman Greg Antista (vocals, gitaar) kent zijn soulmates in Jessica Kaczmarek (leadgitaar, vocals, mandoline, piano), Warren Renfrow (bas) en drummer Jorge E. Disguste.
Hoewel frontman Greg Antista zijn bandleden decennia lang kent, zag de band pas vorig jaar het levenslicht. De spraakmakende hoes werd ontworpen door Louis Perez II, zoon van Los Lobos instrumentalist en songwriter Louis Perez. De bandleden van The Lonely Streets komen uit Fullerton, Orange County en hebben getracht om de sound van hun stad en staat te laten weerklinken in hun klankenpalet. Het album is geproduceerd door Paul Miner in de Buzzbombs Studios, Orange, CA. Greg Anista pende acht originele nummers bij elkaar. Enkel de song ‘Forever’ heeft Soto in de credits. Het is een eerbetoon aan Antista’s school en muzikale vriend Steve Soto, waarmee hij de band Joyride oprichtte. De twee bleven close tot de dood van Soto vorig jaar op 54-jarige leeftijd. Van bij de geweldige openingstrack ‘Shiver’ gaat de band meteen loos. Heavy drumpartijen, oeverloze gitaarriffs en knappe vocalen zijn de basis voor deze woeste rocksong en vormen de basis voor de release. En het kan nog gekker met het attaquerde ‘Goodnight Ramona’. Net zoals The Ramones destijds opent Greg en zijn Lonely Streets ook in highspeed in ‘Nasty Weather’, een nummer dat de beste manier suggereert om de ups en downs van het leven te bestrijden door degenen van wie je houdt dicht bij je te houden. De track ‘U-Haul’ gaat over een gekke minnaar die opduikt met de politie aan de deur van zijn ex. Van het duet ‘Beat Down And Broken’ gaat het naar de hip-shaking’ rocker ‘They Killed Lily Bell’.
En van het countryrock begeesterde ‘Forever’ gaat het dan weer in een ruk naar het popgevoelige ‘Carmelitta’ en de Southern California rocker ‘Finally Say Godbye’.
And know… Replay please !

Philip Verhaege (5)

‘Shake, Stomp and Stumble’ is the debut release from Southern California's Greg Antista and The Lonely Streets. Its nine party-starting songs are anchored by indelible melodies, heartfelt vocals, powerful musicianship, and a steadfast sense of community. The album was produced and engineered by Paul Miner... A CD that will have you moving from start to finish. This CD is guaranteed fun fun fun...!