All Categories

Blue Moon Marquee: Bare Knuckles & Brawn

26/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Big Black Mamba
Smoke Rings For My Rider
Fever Flickering Flame
Hard Times Hit Parade
As I Lay Dying
High Noon
The Red Devil Himself
Big Smoke
52nd Street Strut
Wayward
Lost & Wild

Website Artiest
Blue Moon Marquee

De Canadese gypsy blues band Blue Moon Marquee maakte onlangs een sterke indruk toen ze door de lage landen toerden. Zanger/gitarist A.W. Cardinal en Jasmine Colette (vocals, bas en drum) komen uit de Badlands van de Rocky Moutain prairies. Blue Moon Marquee werd opgericht ergens in februari 2012. Met een mixture van folk, blues, jazz en rock bouwden ze stellair een heuse fanbase uit. In 2013 was er het succesvolle debuutalbum 'Stainless Steel Heart'. Amper een jaar later was er de release 'Lonesome Ghosts' en toerden ze ook onafgebroken met 'Gypsy Blues' in 2016. Het duo werd beïnvloed door Lonnie Johnson, Louis Armstrong, Blind Willie Jonson, Charley Patton, Howlin’ Wolf, Screaming Jay Hawkins, Tom Waits, Memphis Minnie en Django Reinhardt. Blue Moon Marquee is in de eerste plaats een live duo met de energie en het geluid van een volledige band. Colette speelt niet alleen upright bas, maar brengt ook de swing met haar voeten op de kickdrum, dit allemaal terwijl ze harmonieën zingt.
Cardinal’s gitaar knettert met de swingende energie van jazz getinte blues. Op hun nieuwe release ‘Bare Knuckles & Brawn’ creëren ze alweer een amalgama van originele composities. ‘Big Black Mamba’ mag de dans openen. Het duo krijgt versterking van een blazerssectie, wat de sound nog rijker en dieper maakt. Het old-school jazzy spijkerende ‘Smoke Rings For My Ride’ en ‘Fever Flickering’ staan in aangename antithese met de diepe gitaar groove uit ‘Hard Times Hit Parade’. Ingetogen pianotoetsen, bescheiden trompetgeschal, knappe gitaartunes en Jasmine’s sexy stemtimbre kleuren de song. De hypnotiserende compositie ‘As I Lay Dying’, het swingende ‘High Noon’ en het jazzy gestructureerde ‘The Red Devil Himself’ zijn volgende chapiters op de release. Met ‘Big Smoke’ trekken we richting Mississippi Delta. De strakke drumintro uit ‘52nd Street Strut’ leidt ons naar Jasmine’s vocalen én een New Orleans braspartyband.
Met ‘Wayward’ wordt het alweer gypsy jazz time. Om finaal af te sluiten met de goddelijke slijper ‘Lost & Wild’. De sound van de Maple Blues Award winnende band Blue Moon Marquee is overheerlijke en sacrosanct grensoverschrijdende blues.

Philip Verhaege (5)

The sound of the Maple Blues Award winning band Blue Moon Marquee is delectable and sacrosanct cross-border blues. Blue Moon Marquee is primarily a live duo with the energy and sound of an entire band. Colette not only plays upright bass, but also brings the swing with her feet to the kick drum, all this while singing harmonies.
Cardinal’s guitar crackles with the swinging energy of jazz-tinted blues.

Nicole Willis & Banda Palomita: My Soul Sensation

26/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Save It
Reparate
Free
My Soul Sensation
I Call Your Name
My Reflection

Website Artiest
Nicole Willis

Vorig jaar bewees zangeres Nicole Willis op haar album ‘My Name Is Nicole Willis’ dat soul en jazz kunnen hand in hand gaan. Nicole heeft immers voorheen al een duet opgenomen met wijlen Curtis Mayfield, zat in President ’s Obama’s playlist op Spotify, en is al meer dan 30 jaar aan de weg aan het timmeren. In februari van dit jaar verscheen een nieuw album, en Nicole was bij alle facetten ervan betrokken. Ze stelde de nieuwe band Banda Palomita samen, die bestaat uit Ndioba Gueye (bas), Julius Heikkilä (gitaar), Antti Kujanpaä (keyboards), Ilari Larjosto (drums) en Luiz Orlando Sa Do Carmo (percussie). Daaruit werd ‘I Call Your Name’ gekozen als eerste single, een knap stukje elektro-funk, terwijl de tweede single ‘Reparate’ eerder op disco gericht is. Daarentegen heeft de opener ‘Save It’ reggae-invloeden, gevolgd door ‘Free’, dat ons naar de dansvloer lokt. De titeltrack gaat meer de kant van Afro funk op, met Jimmy Tenor op sax. En ‘My Reflection’ sluit af met uptempo funk. Nicole Willis heeft na meer dan 30 jaar niks meer te bewijzen, maar toch kan ik deze nieuwe cd enkel maar aanprijzen aan fans van soul, funk enz.

Patrick Van de Wiele (4)

This new album by Nicole Willis with a new band is highly recommended to fans of soul, funk etc.

Donna Zed: Surrounding Me

26/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Bold
Enough Years
Step Away
Against the Rising Sun
Surrounding Me

Website Artiest
Donna Zed

Twee jaar geleden besprak ik hier de debuut EP van deze Zwitserse singer-songwriter Donna Zed. U kon toen al lezen dat ze beïnvloed werd door pop, rock, jazz, soul en zelfs filmmuziek. Nu is haar tweede EP uitgebracht, met de hulp van Vikki Zed (haar zus) op viool, Teo Ziga op bas en Victor Despland op drums. Er staan 5 nieuwe tracks op, waarvan er reeds 2 als single op de markt kwamen. Dat is het geval voor opener ‘Bold’ en voor ‘Enough Years’. Het zijn stuk voor stuk melodieuze poptracks, die werden opgenomen in Zwitserland en gemixt in Thailand. Voor fans van singer-songwriters.

Patrick Van de Wiele (3½)

The sophomore EP from singer-songwriter Donna Zed contains 5 new poppy tracks.

Faron Young: Hello Walls (Greatest Hits 1952-1962)

26/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

De in 1932 in Shreveport Louisiana geboren Faron Young mag tot de beste performers van honky tonk en country van zijn periode gerekend worden. Zijn muzikale carrière begon begin jaren ’50 en strekte zich uit tot de tachtiger jaren. Met zijn opnames wist hij maar liefst 90 keer tot de country en western hitparades door te dringen. Daarvan bereikte ongeveer de helft dan ook nog de top 10. Zijn eerste ‘millionseller’ scoorde hij met ‘Hello Walls’, een nummer van de hand van Willie Nelson. Faron werd vaak als ‘The Hillbilly Heartthrob’ of ‘The Young Sheriff’ bestempeld wat eigenlijk in schril contrast stond met zijn kort lontje en zijn ermee verbonden vulgaire tirades. De oorzaak hiervan was te vinden in zijn drankprobleem. Een probleem dat aardig gevonden werd door zijn fans, die het een eer vonden wanneer ze samen met Young dronken werden. Nadat Ken Nelson, hoofd van de country afdeling bij Capitol, Young op zijn autoradio hoorde, bood hij de 19 jarige Faron prompt een contract aan. Wou hij oorspronkelijk een zanger in het populaire genre worden, dan sloeg hij na een beluistering van Hank Williams, een compleet andere richting in. Trouwens de invloeden van Hank zijn duidelijk te horen in deze compilatie, die de periode van 1952 tot 1962 bestrijkt. Fiddle en steelgitaar en de herkenbare knik in Youngs stem zorgen ervoor dat de hier door Jasmine samengebrachte countrysongs ook vandaag nog best te pruimen zijn. Zijn drankprobleem, zijn wankele gezondheid en de ermee gepaard gaande depressie dreven Faron Young tot zelfmoord. Hij overleed op 10 december 1996.
Zijn eerste nummer 1 hit had Faron Young iets te letterlijk genomen. ‘Live Fast, Love Hard, Die Young’ werd jammer genoeg zijn ondergang.

Lambert Smits (4 ½)

Faron Young can certainly be counted among the greatest country artists of his time. His repertoire was immense and with a large number of his records he managed to enter the country & western charts. On this Jasmine compilation you get a beautiful overview of the songs that he recorded in the period 1952 - 1962. Fiddle, steel guitar and Young's enchanting country voice make his recordings attractive even today. If you love Hank Williams, you sure will love Faron Young.

Michael Lee: MICHAEL LEE

26/6/2019

Foto

detail album

Tracks:

Heart Of Stone
Don’t Leave Me
Weeds
Praying For rain
Love Her
This Is
Can’t Kick You
The Thrill Is Gone
Fool Of Oz
Here I Am
Go Your Own Way

Website Artiest
Michael Lee

Ruf Records heeft haast een patent om nieuw talent te ontdekken. De volgende in het rijtje is Michael Lee. Hij werd zowaar ontdekt op het internet. Zijn adembenemende vertolking van B.B. King’s ‘The Thrill Is Gone’ was goed voor bijna zes miljoen You Tube weergaven. Ook zijn passage in de immens populaire tv-show ‘The Voice’ ging niet onopgemerkt voorbij. De titelloze release van Michael Lee bevat tien originele songs en uiteraard ‘The Thrill Is Gone’. Hij komt uit de buurt van Forth Worth, Texas en is sterk beïnvloed door streekgenoot Delbert McClinton en Freddie King. Michael Lee bracht zijn eerste album uit in 2014 en had twee singles in de zomer van 2018 met ‘Here I Am’ en ‘Heart of Stone’. Mijn songs zijn een retro-Texas ritme met een portie rock-‘n-roll, zegt Lee. Wij zeggen dat hij een knappe soulstem heeft en een waar gitaarvirtuoos is. Samen met Blaine Crews (drums), Scott Lee (bas), Colin Campbell (B3, Rhodes), Preston Lewis (saxofoon) en trompettisten Evan Templeton en Anthony Farell trok hij naar de Christ Chapel Church studio. De meeste nummers werden live ingeblikt en de interactie met zijn bandleden is geweldig. De rauwe emotie is meteen merkbaar tijdens de openingstrack ‘Heart Of Stone’. Zijn muzikale weg is geplaveid en in de onnavolgbare ballade ‘Don’t Leave Me’ wordt pas duidelijk over welke geweldige stembanden Lee wel niet beschikt. Het opwindende soul chapiter ‘Weeds’, met zijn opvrijende hoornsectie én de zwaarbeladen maar moderne rocker ‘Praying For Rain’ knallen mateloos door onze woofer. Het funky ‘Love Her’ met zijn tremolo gitaartunes brengt ons naar de slow blues ‘This Is’ en de Texas blues rocker ‘Can’t Kick You’. Na de rauwe klankpatronen uit ‘Fool Of Oz’ komt de overweldigende blues ballade ‘Here I Am’ en het finale ‘Go Your Own Way’, met zijn virtuoze boogie gitaararrangementen ons uitgeleide doen. Schitterende plaat..!

Philip Verhaege (4 ½)

Thomas Ruf's German label, Ruf Records, has almost a patent to discover new talent. The next in the list is Michael Lee. He was discovered on the internet. His breathtaking rendition of B.B. King’s "The Thrill Is Gone" accounted for nearly six million You Tube views. His passage in the immensely popular TV show "The Voice" did not go unnoticed. The untitled release of Michael Lee contains ten original songs and of course "The Thrill Is Gone". He is from Forth Worth, TX and is strongly influenced by Delbert McClinton and Freddie King. The song are a retro Texas rhythm with a portion of rock and roll. Michael Lee has a soulful voice and is a true guitar virtuoso. Check it out…!

Øyvind Torvund: The Exotica Album

25/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Ritual 1
Starry Night
Wind Up Paradise Birds
Waking Up Again
Rainforest Morning
Rainbow Crystal
Jungle Alarm
Ritual 2
Cave
Out of the Jungle

Website Artiest
Øyvind Torvund

Naast gewone muziekstudies in Oslo en Berlijn, heeft de Noorse componist Øyvind Torvund gitaar gespeeld in rockbands en improvisatiegroepen. Hij is dan ook thuis in het muziekgenre dat wij exotica noemen. En dat is meteen ook de titel van dit nieuwe, instrumentale album, waarvoor hij alle tracks componeerde. De songs van Torvund worden hierop uitgevoerd door het 15 man sterk Bit20 Ensemble. Opener ‘Ritual 1’ is eigenlijk gefluit met geluiden erdoorheen verweven, waarna ‘Starry Night’ een romantische sfeer schept, waarin toch rare geluiden de kop opsteken. Op ‘Wind Up Paradise Birds’ hoor je daadwerkelijk vogels tussen atonale klanken, waarna de oceaan naast witte ruis te horen is op ‘Waking Up Again’. Het regenwoud ontwaakt op ‘Rainforest Morning’, gevolgd door ‘Rainbow Crystal’. Op ‘Jungle Alarm’ krijg ik het idee dat er is mis is in het oerwoud, want deze geluiden klinken echt alarmerend. Na de free jazz sax van ‘Cave’ wordt afgesloten met ‘Out of the Jungle’, waarop de tamtam te horen is, en eigenlijk alles uit de kast gehaald wordt. Als dit de soundtrack is van het oerwoud, dan moet het daar wel bizar zijn. Een luisterspel voor inboorlingen?

Patrick Van de Wiele (3½)

This is the soundtrack of the jungle, with bizarre sounds. A listening play?

Christina LaRocca: These Are My Whiskey Dreams

25/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

A Man Like You
Capsized
Home
Hard To Trust In Love
Smoke Marijuana
Whiskey Dreams
Hearts Beat Faster
Breathe
Child of the Sun
I Am Only Human

Website Artiest
Christina LaRocca

Alhoewel singer-songwriter Christina LaRocca oorspronkelijk uit New York City afkomstig is, verblijft ze sinds 2014 in LA. Christina groeide op in een Italiaans gezin vol met muzikanten en zangers. In New York City was ze actief als blues en soulzangeres, maar nu heeft ze haar muzikaal hart verpand aan het Zuidwesten van de USA. Op haar nieuw album, dat officieel pas op 12 juli as. uitkomt, slaat ze een brug tussen soul met invloeden uit alternatieve rock, Americana en zelfs reggae. Daarbij wordt ze bijgetreden door Gene Micofsky (gitaar & bas), Leanne Bowes (bas), Dylan Hayden Cooper (drums), Zak St. John (drums), Jake Pinto (piano & orgel) en Andros Rodriguez (synthesizer), plus enkele gastmuzikanten. De schijf opent met het country getinte ‘A Man Like You’, dat als single op de markt gebracht werd. Op ‘Capsized’ wordt er gescratcht, waarna ‘Home’ begint als een folk track, maar verderop een sterke beat meekrijgt. ‘Smoke Marijuana’ is een swingend reggaenummer, dat ook al op single verscheen. De titeltrack bouwt op tot een krachtige song, waarna ‘Hearts Beat Faster’ warempel de dancetoer opgaat. En powerballade ‘Breathe’ gaat over het gevecht tussen hart en brein. Verder nog twee verborgen bonustracks, nl. ‘Child of the Sun’ en het klassieke R&B nummer ‘I Am Only Human’. Christina kan zingen en op gevoelige wijze een song brengen, maar toch had ik liever wat meer soul gehoord.

Patrick Van de Wiele (4)

Christina can bring a song in an emotional way, but I would have liked a bit more soul.

Han Uil: Esoteric Euphony

25/6/2019

Foto

title 0

Tracks:

Devil’s Night
We Are United
The Next Door Bully
Runaway
Love And Me
The Storyteller
Give Me ire
Failure
Chasing Intentions
A Great Experience

Website Artiest:
Han Uil

Spannende dingen gebeuren op het Nederlandse progrock front. Han Uil, frontman van de bands Tumble Town en het ter ziele gegane maar knappe Antares, is met Esoteric Euphony al aan zijn derde solo album toe. Je haren rijzen ten berge bij het beluisteren van opener ‘Devil’s Night’ : een intrigerende song (zoals allemaal eigenlijk) met de howling vocals van Caroline Joy. Han Uil bespeelt alle instrumenten, met uitzondering van het slagwerk dat in de Italiaanse handen van Maurizio Antonini rust. ‘We Are United’ is gebaseerd op een Engels drama in 2017, de aanslag in de arena van Manchester. Een bijna persoonlijke belevenis voor zijn vriendin die er de dag ervoor een concert bijwoonde. Ook hier haalt Han er een vrouwelijke backing vocal, Kate Mitchell, bij op prachtige gitaarmelodieën. Tussendoor een opname van Theresa May over het drama. Een progrock song die niet zou misstaan in een musical. Han kent zijn klassiekers : van de psychedelische Syd Barrett over de melodische Genesis en bombastische Alan Parsons tot de magistrale Todd Rundgren. En toch klinkt Han Uil’s mix op Esoteric Euphony heel origineel door de composities niet te overladen en zijn eigen verhalende en softe zangpartijen (een beetje als Gregory Frateur van Dez Mona) voor de hogere registers te laten backen met de vocals van o.a. Esther Ladiges.
Een boeiend album dat je niet meer loslaat en onwillekeurig in een ‘loop’ belandt “for the rest of the year”. Melodisch inspirerend, opwindend en toch rustgevend, in één woord: Wow!

Marino Serdons (4)

Beautiful inspiring melodic progalbum from Dutchman Han Uil. Playing it still or loud, it will always invite you to discover new elements, different approaches.

Ruf Records: 25 Years Anniversary

25/6/2019

Foto

detail album

Tracks:

Ally Venable: Texas Honey
Jeremiah Johnson: Straitjacket
Bernard Allison: Backdoor Man
Samantha Fish: Chills & Fever
The BB King Blues Band: Low Down
Big Daddy Wilson: Deep In My Soul
Mike Zito: First Class Life
Vanja Sky: Hard Working Woman
Michael Lee: Weeds
Ina Forsman: Get Mine
Victor Wainwright: Boogie Depression
Katarina Pejak :She’ s Coming After You
The Ragtime Rumours: Faker

DVD:

Thorbjørn Risager & the Black Tornado: If You Wanna Leave
Dana Fuchs: Bliss Avenue
Royal Southern Brotherhood : Moonlight Over The Mississippi
Joanne Shaw Taylor: Diamonds in The Dirt
Oli Brown: Here I Am
Katarina Pejak, Ina Forsman, Ally Venable: The House Is Rocking
Mike Zito, Vanja Sky, Bernard Allison: Low Down And Dirty
Big Daddy Wilson, VanessaCollier, Si Cranstone :Country Boy Soul/Medley
Ina Forsman; Layla Zoe, Tasha Taylor: Honky Tonk Woman
Laurence Jones, Christina Skjolberg, Albert Castiglia : Join Me On The Blues Caravan
Canned Heat: So Sad (The World’s In A Tangle)
Luther Allison: Living In The House Of Blues

Website
Ruf Records

Het label Ruf Records, van eigenaar Thomas Ruf, bestaat inmiddels 25-jaar. En dat moet gevierd worden. Het label staat erom bekend om heel wat nieuw talent een kans te geven in zijn muzikale stal, en dat sinds 1994. Het was de bedoeling van Thomas Ruf om Luther Allison de gelegenheid te bieden om een nieuw release in te blikken. Helaas verloor Allison in 1997 een oneerlijke strijd tegen kanker. Maar Ruf Records ging door. Harder dan ooit voorheen én heeft met artiesten als Walter Trout, Royal Southern Brotherhood, Joanne Shaw Taylor, Mike Zito, Jeff Healey, Savoy Brown, Dana Fox, Bernard Allison, Samantha Fish, Ana Popovic, Albert Castiglia, Laurence Jones, Dana Fuchs en Coco Montoya een belangrijk aandeel in de hedendaagse blues scene. Om samen met Ruf Records de 25-kaarsjes uit te blazen verrast het label ons met cd/dvd. En er prijken alweer heel wat ontdekkingen op de cd. De blues rocksterren Ally Vanable , Katarina Pejak, Samantha Fish en Vanja Sky staan hier tussen grootheden als Mike Zito, Ina Forsman, Savoy Brown, Bernard Allison en Big Daddy Wilson. Nieuw talent is er vooral met Michael Lee en Jeremiah Johnson. Op de dvd kan je ook kennismaken met al hun labelgenoten en krijg je op indrukwekkende wijze wat de Ruf Bluescaravan nalaat op hun fanbase.

Philip Verhaege (5)

To blow out the 25 candles together with Ruf Records, the label surprises us with CD / DVD. There are many discoveries on the CD. The blues rock stars Ally Vanable, Katarina Pejak, Samantha Fish and Vanja Sky are among greats such as Mike Zito, Ina Forsman, Savoy Brown, Bernard Allison and Big Daddy Wilson. There is new talent especially with Michael Lee and Jeremiah Johnson. On the DVD you can also meet all of these label mates and get a real impression of what the Ruf Bluescaravan leaves on their fan base.

Thomas Lemmer & Andreas Bach: Night Travellers

24/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Embracing Love
Deep Ocean
Sweet Lullaby
Cozy Days
Decrescent Moon
Illuminating Dream
Wide Horizons
Shining Desire
Greater Love
Starlit Sky

Website Artiest
Thomas Lemmer

De Duitse lounge, chill-out en ambient artiest Thomas Lemmer is hier een vaste waarde geworden, met soloalbums, en samenwerkingen met Christoph Sebastian Pabst en nu voor het eerst met Andreas Bach. Dit debuut zal uitgebracht worden op 12 juli as. Hierop hebben ze bewust gekozen voor een tegenpool van ons hectisch, dagelijks leven. Hierdoor krijg je de kans om met hun nachtelijke werkjes weg te dromen, waarin je alles kan loslaten. Thomas koos ervoor om samen met gitarist/bassist Andreas Bach nieuwe wegen in te slaan. Hij zegt er dan ook dit over: "But it's not about us... it's about the love for music and the emotions it can transport for us. In every song and every detail, we put our feelings and all our experience and try to reach the listener. Only when it moves us ourselves are we happy with the result." En dat resultaat mag er best wezen. Er straalt rust uit van deze melodieuze muziek, waarop je dus kan wegdromen, maar ook loungen, of zelfs mediteren. Uitstekend als achtergrond bij deze tropische temperatuur!

Patrick Van de Wiele (4)

This beautiful music can be used to dream away, to lounge, even to meditate. Excellent as background with these tropical temperatures!

Mo’ Horizons: Music Sun Love

24/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Wagabunga Dance
Rhythm Is a Dancer
Mo Space (Part Two)
La Vida Es Solo Hoy
You Gotta Know It
Little Mouse
Hang Loose (Part Two)
Ella Dice
Gypsy Ghetto Feel
Inner Melody

Website Artiest
Mo’ Horizons

Mo’ Horizons is een duo van Dj’s uit Hannover, en hun muziek kan je best omschrijven als een mengeling van downtempo, acid jazz, nu jazz, soul, funk, dub, trip hop, bossa nova, drum ‘n’ bass enz. Dj’s Ralf Droesemeyer en Mark "Foth" Wetzler brachten een aantal 12” uit, en waren voor het eerst te horen op compilatiealbums zoals ‘Buddha Bar’. In 199 kwam hun debuut ‘Come Touch the Sun’ er, en andere albums volgden. Tot ze beslisten om hun eigen label, Agogo Records, op te richten, waarop ook deze nieuwe CD uitkwam. Hiervoor werkten ze samen met muzikanten van over de hele wereld, en diversiteit, eenheid en duurzaamheid zijn de centrale thema’s. ‘Wagabunga Dance’ is een Balkan samenwerking met Stoyan Royanov uit Bulgarije. Vervolgens komt ‘Rhythm Is a Dancer’, een cover van Snap, opgenomen in Columbia, met meer percussie. Tricky Pantrick uit Tsjechië werkte mee op hangdrum aan ‘Mo Space (Part Two)’ en ‘Hang Loose (Part Two)’. En op ‘La Vida Es Solo Hoy’ hoor je Ivan Camelo uit Colombia. De single ‘You Gotta Know It’ wordt gezongen door Noam Bar uit Israël, terwijl Mr. Morski uit Bulgarije ‘Little Mouse’ versterkt. En Nené Vasquez uit Venezuela is terug te vinden op het zonnige ‘Ella Dice’. Dezelfde Noam Bar samen met Elvis Aljus ofwel Gypsy Brown uit Australië op percussie geven ‘Gypsy Ghetto Feel’ een swingend soul voorkomen. Als bonustrack krijg je een instrumentale remix van het reggaenummer ‘Inner Melody’ van Griekse collega Palov. Het is duidelijk dat Mo’ Horizons met deze ‘Music Sun Love’ het vuur brandend houden!

Patrick Van de Wiele (4)

Mo’ Horizons keep the fire burning with this new release!

Anders Lonne Gronseth: Theory of Anything

24/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

String Landscape
Theory of Anything
Alternative Timelines (When Henry Met Erik)
Inflation
Modal Realism
Dimensional Planes

Website Artiest
Anders Lonne Gronseth

Saxofonist, klarinetspeler en fluitspeler Anders Lonne Gronseth werd geboren in 1979 in Oslo, Noorwegen. Hij studeerde aan de Göteborg University en behaalde een Master, nadat hij een bachelor aan de Noorse muziekacademie behaald had. Anders heeft een brede waaier aan invloeden zoals klassieke composities uit de 20ste eeuw, Indische klassieke muziek en de Magam traditie uit het Midden-Oosten. In 2000 begon hij aan zijn professionele carrière met het Sphinx kwartet, dat een decennium lang en zes albums duurde. In 2005 vormde hij een duo met David A. Skinner, en twee jaar later werd het Mini Macro Ensemble opgericht. In 2017 kwam het debuut van het Multiverse kwintet uit, en vorig jaar kwam de opvolger er. Die bereikt mij nu pas. De twee albums horen eigenlijk samen, en hetzelfde spontane en intuïtieve samenspel is erop te horen. Er is weinig of niets vooraf gepland. Het kwintet bestaat verder uit Hayden Powell (trompet), Espen Berg (piano), Audun Ellingsen (bas) en Einar Scheving (drums & percussie). Op ‘Alternative Timelines (When Henry Met Erik)’ zijn er verwijzingen naar Henry Purcell, die zogezegd Erik Satie ontmoette. Verder brengt de opener ‘String Landscape’ een jazzwals, en de titeltrack is een meditatie over twee contra punctuele melodieën. Het concept slaat op een wetenschappelijke theorie die zogezegd alles met alles verbindt. Voor geoefende oren die graag improvisaties horen.

Patrick Van de Wiele (3½)

This concept album tackles a scientific theory that unites everything. For experienced ears!

Elizabeth Tomboulian: Love’s In Need of Love Today

24/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Exactly Like You
Re: Person I Knew/Time After Time
Nutty/If I Love Again
For Tomorrow (Tomorrow Never Comes)
Ballad of the Snow Leopard and the Tanqueray Cowboy
Tristeza de Amar
Good Old Wagon
I Get Along Without You Very Well
Love’s In Need of Love Today
Cheesy
For What It’s Worth/Mercy, Mercy, Mercy (Love Wins)

Website Artiest
Elizabeth Tomboulian

Muziek bezit de kracht om te helen, dat weten we al lang. Op haar debuutalbum zet de Amerikaanse singer-songwriter Elizabeth Tomboulian dat nog maar eens in de verf. Tijdens de jaren 70 van de vorige eeuw was zij bezig als blues & folkzangeres in haar geboortestaat Arkansas en Houston. Daarna wentelde ze zich in Braziliaanse en Uruguayaanse muziek, tot zelfs uitstapjes naar jazz als pianiste, gitariste en zangeres. Elizabeth vatte dit album op als een reactie op de schietpartij in de Pulse disco in Orlando, Florida in 2016. Het opent met de jazzstandaard ‘Exactly Like You’, met haar echtgenoot op piano, waarna ‘Re: Person I Knew’ gekoppeld wordt aan Cyndi Lauper’s ‘Time After Time’ op gedempte trompet. Thelonious Monk’s ‘Nutty’ krijgt dezelfde behandeling met ‘If I Love Again’, waarop Elizabeth gaat scatten. ‘Ballad of the Snow Leopard and the Tanqueray Cowboy’ verwijst naar haar roots, toen ze nog zong in de stijl van Bonnie Raitt en Linda Ronstadt. De subtiele bossa nova ‘Tristeza de Amar’ volgt daarop, gevolgd door een ontspannen versie van Bessie Smith’s ‘Good Old Wagon’. Hoagy Carmichael’s ‘I Get Along Without You Very Well’ komt in een zeer trage versie, en ‘Cheesy’ is een originele track. En Stephen Stills’ ‘For What It’s Worth’ wordt als afsluiter gekoppeld aan Joe Zawinul’s ‘Mercy, Mercy, Mercy (Love Wins)’. Een debuut waarop Elizabeth haar veelzijdigheid uitstalt.

Patrick Van de Wiele (3½)

On this debut, Elizabeth shows her versatility as a singer.

Tim Buchanan: with Dusk ... And On His Own

23/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Grinnin’
Maybe I
Saccharine
Just Got Home
Grinnin’
I Don’t Know
Watch Over Me
I Get The Feeling

Website Artiest:
Tim Buchanan

Opvallend debuut van een folkie singer-songwriter uit Oklahoma. Intieme songs die doen denken aan Willie Nelson,Townes Van Zandt en de puberale Neil Young in een zeer prematuur stadium. Tim’s muzoikale roots spetterden van de stage als bandleader van de punk country band Cherry Death: onbekend in onze kontreien, een dirgy folkrock-waarde in de oostelijke States. Een eerdere samenwerking met Dusk, een country rockband uit Wisconsin, moest de ontstekingssong worden voor Tim’s soloproject. Openingsrocker ‘Grinnin’’ mag echter niet bestempeld worden als representatief voor het album. De andere songs staan allen op het credit van zanger/gitarist Tim Buchanan. Luister naar ‘Saccharine’ of ‘’Watch Over Me’ en beeld je een rudimentaire zelf ineen geknutselde homestudio in: goed op weg om een zekere band te voelen met de innerlijke Tim. Met een hoge tenorstem roept hij onvermijdelijk medelijden op. Zijn ondermaatse zangkwaliteiten kleuren zijn naturel. Fingerpicking of rhythm gitaar, Tim houdt het meestal deskundig bescheiden. Hou je van een echte uitdaging, surf dan naar hun websites (zie details).

Marino Serdons (3)

With this debut solo project Tim Buchanan will inspirate young musicians never to give up their dreams. There’s always a platform, a stage, a club, where you can show your skills and your intimate soul.

Troy Shondell: Before This Time And After

23/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

My Hero
Don’t Send Me Away
Kissin’ At The Drive In
Yours Till I Die
The Trance
The Great Lover
Goodbye Little Darlin’ Goodbye
Stop The World (My Baby’s Gone)
A Prayer And A Jukebox
Honey Bee
Till The End Of The Line
This Time
Girl After Girl
Island In The Sky
Tears From An Angel
Na-Ne-No
Just Because
Gone
Some People Never Learn
I’ve Got A Woman
No Fool Like An Old Fool

Midden jaren ’50 raakten heel wat teenagers in de ban van de opkomende rock-‘n-roll. Velen onder hen wensten zich ook een roemvolle carrière en enkelen slaagden er zelfs in. Iemand die ook een muzikale loopbaan ambieerde was Gary Wayne Shelton aka Troy Shondell. Troy was de zoon van een trompettist die zijn eigen band had. Van hem leerde Troy trompet en piano spelen. Toen hij tijdens een show op school een pittige piano boogie-woogie speelde, werd hij opgemerkt door de in het publiek aanwezige Herb Gronauer. Gronauer zou later gedurende zes decennia agent zijn voor o.a. Count Basie, Glenn Miller, Frank Sinatra, Bob Hope, Tammy Wynette en The Oak Ridge Boys. Via zijn contacten regelde Herb een opnamesessie. Daaruit ontstond ‘My Hero’ dat omwille van de suggestieve lyrics in het Amerika van toen geen succes werd voor Troy, maar wel in 1952 toen The Four Aces het opnamen. Ook latere opnames brachten Shelton geen succes, totdat hij ‘Kissin’ At The Drive In’ opnam. Lokaal sloeg het nummer aan, maar het label besteedde te weinig aandacht aan de promotie ervan. Met ‘A Prayer And A Jukebox’ dat hij samen met Carl Stevens schreef, kreeg Troy erkenning als songwriter. Het nummer werd namelijk door Little Anthony And The Imperials in 1959 naar de 81ste plaats van Billboard’s Hot 100 gezongen. Het overlijden van zijn vader in 1960 zette Troy’s muzikale ambities een tijdje ‘on hold’, maar zes maanden na diens dood, trok hij weer de studio in voor ‘This Time’, een Chips Moman nummer, dat zijn ‘signature song’ zou worden. Later tekende een jonge Phil Spector als producer voor het door Shelton geschreven ‘Island In The Sky’ en Troy’s versie van Lloyd Price’s ‘Just Because’. Een grote hit zat er echter niet meer in en ook Shondell’s latere opnames, waaronder zijn versie van Ray Charles’ ‘I Got A Woman’ scoorden niet. In 2016 overleed Troy Shondell op 76 jarige leeftijd.
Het Jasminelabel laat op deze compilatie horen dat Troy Shondell toch aardig wat troeven had. Dat hij ze niet altijd maximaal kon verzilveren had waarschijnlijk meerdere oorzaken. De platenmaatschappijen zullen hier zeker niet vrijuit gaan, maar ook het overaanbod van artiesten in dit genre zal wel hebben meegespeeld. Niettemin biedt dit album heerlijk in de fifties badende uptempo popsongs en meeslepende ballades. Zeker een album om te ontdekken!

Lambert Smits (4)

Due to the rising rock & roll in the mid 1950s, many teenagers aspired to a musical career, so did Troy Shondell. He could only partially fulfill his ambition, but he still recorded cool up-tempo pop songs and compelling ballads. This album is definitely one to discover!

Fruits de Mer Records: Nieuwe releases juli 2019

22/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

12” from Sendelica/Secret Knowledge/The Orb

Consterdine’s Floyd Mix
Chocolate Orb Dubbed Mix
Consterdine’s Original Mix
Chocolate Orb Chilled Mix

7” from Jack Ellister

When An Old Cricketer Leaves The Crease
Supernaut

7” from Soft Hearted Scientists

Please Read Me
Moths Mistook Us For The Moon

Website Artiest:
Fruits de Mer Records

Psychedelica fans en collectioneurs kunnen hun bezoedeld hartje weer ophalen aan enkele nieuwe single releases op het unieke Fruit de Mer label.
Sendelica bezieler Pete Bingham, writer Kris Needs en zanger Wonder Schneider ( beiden uit de band Secret Knowledge) samen met vriend Alex Paterson (The Orb) : een tijdelijke organisch samengaan van talenten dat uitmondt in een 12” colour vinyl ‘Windmill’. Jammer genoeg muzikaal geen hoogvlieger, eerder een staaltje van gezamenlijke verbijstering.
Neusje van de zalm komt echter van Jack Ellister op de 7” vinyl met een cover van Roy Harper’s ‘When An Old Criketer Leaves The Crease’. Eenvoudige begeleiding op een vooroorlogse gesmokkelde Poolse piano, een straffe tekst en subliem intiem gezongen. De b-kant knalt als ‘Supernaut’ door je boxen: een song uit Black Sabbath IV hier met een zoete psychedelische saus.
Als derde release voor juli gaat alle aandacht naar de vergeten band Soft Hearted Scientists. Fans van Syd Barrett zullen zich verkneukelen op de sixties getinte cover ‘Please Read Me’ van The Bee Gees. Kortom, niet voor de hand liggend en nogal passé klinkend. De eigen compositie ‘Moths...’ maakt echter veel goed, en schreeuwt om een dringend vervolg. De mistige geest van Syd Barrett waart rond als een mot in een knappe gedaante.

Marino Serdons

New and exciting releases on 7” and 12” coloured vinyl for end of July from the basket of Fruit de Mer Records. New mix from psychedelic rats Sendelica. Sublime interpretations from Jack Ellister. And sixties back on track with Soft Hearted Scientists. To discover and to collect!

Heater Newman: Rise From The Flames

22/6/2019

Foto

detail album

Tracks:

I'm Coming For You
Zakary
She Sure Looks a Lot Like Me
You Mean To Tell Me
Rise From The Flames
Water And Wine
Lonely On Beale
His Soul
Take It Slow
Coming Home
What Goes Around
Cheapshot
That's All

Website Artiest
Heater Newman

De gerespecteerde en gerenommeerde VizzTone Label Group presenteert met volle trots het tweede soloalbum van de hippe singer-songwriter en bassist Heather Newman,.
Haar debuut op het label ‘Burn Me Alive’ uit 2017, ontving heel wat lovende recensies en won liefst twee Blues Blast Music Awards als ‘Best New Artist Debut Album’ en de ‘Sean Costello Rising Star Award’. Heather werd ook genomineerd voor een 2019 Blues Music Award voor ‘Best Emerging Artist Album’. Op jonge leeftijd ontdekte ze de liefde voor blues. Ze had het geluk om deel te nemen aan het BluesEd-programma in haar geboorteplaats, Omaha, NE.
Via deze onderwijsstudies heeft ze de nodige kennis opgedaan over het bedrijfsleven van een nationale en internationale blues musici. Heather is een ‘self teaching’ gitarist en performde uiteindelijk enkele akoestische shows rond Omaha. Met haar songwriting richtte zich eerst op het folk gebeuren, maar ze kon haar bluesroots niet van zich afschudden. Na een paar jaar, gekenmerkt met heel wat solo optredens, begon ze muzikanten te zoeken met wie ze haar passie kon delen. Deze zoektocht bracht haar in 2015 naar Kansas City, waar ze heel wat nummers neerpende, toerde en enkele opnamen had met heel wat bekende KC-gebaseerde bands. Heather Newman Band speelden hun debuut in de legendarische Knucklehead's Saloon. Het ging cresendo met het blues trio. Keith Ladd op gitaar, drummer Adam Watson en Ryan Matthew op piano/orgel en percussie sluiten nauw aan op Heather's gestage groovende baslijnen. Samen produceren ze een unieke medley die verschillende stijlen zoals soul, funk, blues en enige rocktunes herbergt. Nu promoot Heater de nieuwe release ‘Rise From The Flames’.De dertien originele songs vertellen het persoonlijke verhaal van Heather over in het reine te komen na het beëindigen van een relatie en alles wat daarbij hoort. Heavy Hammond B3, opwindende gitaargrooves en haar unieke stem vormen de basis voor de songs. Zo ook in de openingssong ‘I’m Coming For You’, het basgitaar begeesterde en funky ‘Zakary’ en ‘You Mean To Tell Me’ én de blues ballade ‘She Sure Looks a Lot Like Me’. Het zuiders getinte ‘Rise From The Flames’ staat in aangenaam contrast met de rockballade ‘Water And Wine’ en het stemmingswisselende ‘Lonely On Beale’. Na een accelererende gitaarsolo dito hoornsectie komt het hypnotiserende ‘His Soul’ en het akoestische ‘Take It Slow’ ons bevredigen. De strakke drumintro en toeters leidt ons naar het funky ‘Coming Home’ en ‘Cheapshot’. Het typerende en gospelgevoelige ‘That’s All’ is meer dan een aardige afsluiter. And that’s all for know… So, replay please !

Philip Verhaege ( 4 ½)

The respected and renowned VizzTone Label Group proudly presents the second solo album by hip singer-songwriter and bass player Heather Newman. Keith Ladd on guitar, drummer Adam Watson and Ryan Matthew on piano / organ are closely aligned with Heather's steady grooving bass lines. Together they produce a unique medley that accommodates various styles such as soul, funk, blues and some rock tunes. Now Heater is promoting the new release "Rise From The Flames." The thirteen original songs tell Heather's personal story about coming to terms after ending a relationship and all that goes with it.

Various Artists: You Shake Me

21/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

She’s Gone From Me: Bobby Smith
Mama: Earl Reed And His Rhythm Rockers
Go Boy: Floyd Lee
I Got Me A Woman: Buddy Miller And His Rockin’ Ramblers
Gee Whiz, Miss Liz: Marvin Jackson With The Ozark Toppers
If I Had Me A Woman: Blacky Vale
I Wanta Make Love: Leroy Dobson
Romeo’s Teacher: Lanny Duncan
Wanted, Dead Or Alive: Curtis Wilson
I Knew: Hank Legault
Red Hot Car: Bobby Verne
Oh, My Linda: Thunder Rocks
Little Bitty Boy: T.K. Hulin And The Lonely Knights
Whoo! I Mean Wheel: Hardrock And The Rhythm Rockers
I Need It (Old Fashioned Love): Ray McCoy
I Guess It’s Meant That Way: Pat Cupp
Black Cadillac: Sonny Wallace
Be-Bop A-Lula: Junior Shank And The Jesters
Rockin’ Beat: Tex Neighbors
You Shake Me: Jimmy Wayne And The Galaxies
You’re Wrong: Johnny Garmon And The Shadows
Hey Hey Baby: Lucky Plank
Walking Out: Jerry Bryan/Houndogs
Geraldine: Ronnie Gill And The Pastel Keys
Slow Down Sandy: Eddie Quinteros
Run Along Little Girl: Tommy Cassel

Na een stilte van 10 jaar komt er een vervolg op de Pan American serie. ‘You Shake Me’ is nummer 44 van deze meer dan voortreffelijke reeks en opvolgers, de nummers 45, 46, 47 en 48 staan reeds in de steigers. En daar kunnen liefhebbers van authentieke rockabilly alleen maar blij om zijn. Immers regelmatig verschijnen er rockabilly verzamelaars, die soms ook wel de aanschaf waard zijn, maar al te vaak voldoet de geluidskwaliteit toch niet helemaal. Een verschil in dynamiek of volume tussen de songs is maar al te dikwijls een euvel. Hinderpalen die je op deze Pan Americans niet zult aantreffen. Immers de remastering door de Black Shack studio is zonder meer voortreffelijk en perfect. Gedurende de ganse cd hoef je de volume-, bass-, treble- en balanceknop niet aan te raken. Alhoewel het natuurlijk niet zo is, krijg je het gevoel alsof alle 26 songs in dezelfde studio met de dezelfde soundengineer ingeblikt werden. Zoals je de hier gebundelde bekende, minder bekende en in andere versies gekende rockabillynummers hoort, hoorde je ze bijgevolg nog nooit. Bovendien zijn alle songs van een dergelijk hoog niveau, opwindend en zijn het ongetwijfeld ‘dancefloor fillers’.
‘You Shake Me’ schept dan ook hoge verwachtingen voor de nog op stapel staande volgende albums in deze mooie serie.

Lambert Smits (5)

After 10 years there will be a follow-up to the excellent Pan American series on rockabilly. Number 44 'You Shake Me' not only offers a nice mix of danceable, well known, lesser known and in other versions well known rockabilly songs, but the way you hear them here, you never heard them before. This is due to the excellent remastering by the Black Shack Recording Studio.

Nomden: Wingman Returns

21/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:
1. Swim Ashore
2. You Still Turn Me On
3. Not The Only One
4. Motel Blues
5. Gamer
6. I Do
7. On My Back
8. Carolina
9. Weighing You Down
10.For Your Sundays

‘Nomden’, zegt u? Ken ik niet. Althans, kénde ik niet alvorens zijn nieuwe plaat ‘Wingman Returns’ te beluisteren. Nomden is Diederik Nomden, die terecht vindt dat zijn achternaam moet volstaan voor een soloproject. ‘Wingman’ doet vermoeden dat Nomden een fan van ‘Top Gun’ is. Misschien niet eens zo vergezocht, vermits Diederik een kind van de jaren 80 is. Allicht verklaart dat ook een nummer als ‘Gamer’. Als Nomden brengt hij pure, eerlijke popmuziek, met sterke refreinen en mooie melodieën. Bepaalde nummers doen denken aan het beste van Eagles, en zijn dus sterk geankerd in een countryrock-vibe, andere zijn meer poppy en kunnen zich gerust meten het beste van Soulsister of Crowded House. Hoewel Diederik Nomden een rasechte Nederlander is - tijdens ons interview over zijn Beatlesproject ‘The Analogues’, bezigde hij sappige zinnen als ‘Retedroog! Vol in je smoel.’ en ‘Als je niet scherp bent, dan verneuk je het gewoon.’ - is zijn muziek eerder grenze- of tijdloos te noemen. Internationale klasse, de perfecte soundtrack bij een z(w)oele zomeravond. Een goed bewaard lage landen-geheim dat dringend meer bijklank mag vinden, al was het maar omdat de klanken bijzonder mooi zijn. Aanrader!

Julian De Backer (3 ½)

Debra Power: That’s How I Roll

21/6/2019

Foto

detail album

Tracks:

All Night Playing The Blues
Talkin’ The High Road
Blue Tears
That’s How I Roll
Last Time I’m Lovin’ You
If We Haven’t Got Love
Don’t Ever Leave Me
I’m Comin’ Around
My Grateful Song
Let Me Love You Tonight
Please Forgive Me Blues
Side On Sue

Website Artiest:
Debra Power

Eindelijk heeft Debra Power een opvolger klaar voor de succesvolle release ‘Even Redheads Get The Blues’ uit 2016. Debra is allang geen onbekende in het Calgary, Alberta blues circuit. De roodharige boogiewoogie pianiste en singer-songwriter werd na haar debuut release vrijwel meteen genomineerd in de categorie ‘NewArtist’ tijdens de Canadese Maple Blues Awards. Ontving ze een nominatie voor de Western Canadian Music Award als ‘Blues Artist of the Year’ en ze nam een YYC Music Award (Calgary's muziekprijzenprogramma) in ontvangt voor ‘Blues Recording of the Year’. In 2017 was Debra met haar originele nummer ‘Streets of Heaven’, semifinalist in de categorie voor de ‘International Songwriting Competition’, en was in 2018 finalist met haar nummer ‘Temptation’. Ze opende voor Elvin Bishop en Charlie Musslewhite in het Jack Singer concertgebouw voor het Arts Commons-programma in Calgary AB. In 2016 en 2018 was ze een semifinalist in de solo/duo-categorie bij de gewaardeerde International Blues Challenge in Memphis, TN. Met haar powerhouse-vocalen en energieke pianospel is ze een veelgevraagde live performer en studiomuzikant. Nu trok ze de studio in met een hele waslijst van gastmuzikanten. Ze opent in stijl met de boogiesongs ‘All Night Playing The Blues’ en ‘Talkin’ The High Road’. In aangenaam contrast staat het old-school en jazz begeesterde ‘Blue Tears’, met zijn trompetarrangementen. Het swingende ‘That’s How I Roll’ is ingekleurd door Tim Williams’ slide gitaar. Het New Orleans geënthousiasmeerde en funky ‘Last Time I’m Lovin’ You’, het bluesy ‘If We Haven’t Got Love’ en de pianoballade ‘Don’t Ever Leave Me’ zijn opeenvolgende chapiters op de release. Met ‘I’m Comin’ Around’ gaat Debra even de powervolle rockpaden bewandelen. Na haar ‘My Grateful Song’ en het zweemzoete ‘Let Me Love You Tonight’ bespeelt Debra haar barrelhouse piano in ‘Please Forgive Me’, om af te ronden met de track ‘Side On Sue’, met Steve Pineo op bluesharp en Joey Landreth op slide gitaar. Schitterend!

Philip Verhaege (4 ½)

Debra Power finally has a successor ready for the successful release "Even Redheads Get The Blues" from 2016. Debra is no longer a stranger in Calgary, Alberta blues cirquit. With her powerhouse vocals and energetic piano she is a popular live performer and studio musician. Now she went into the studio with a whole laundry list of guest musicians. She opens in style with the boogie songs "All Night Playing The Blues" and "Talkin" The High Road.
‘That’s How I Roll’ is a great release..!

The Kokomo Kings: Fighting Fire With Gasoline

19/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The More I Get, The More I Want
I Thought I Was A Patient Man
The Rich Man’s Pocket
Tornadohead
Tied To The Tracks
The Fish Won’t Bite
Heatwave
Fooled By The City Lights
A Big Pile Of Fish
If I Was An Alien
It Ain’t My House
Fighting Fire With Gasoline

Website Artiest
The Kokomo Kings

‘Too Good To Stay Away From’, het in 2017 door The Kokomo Kings uitgebracht album, betekende de grote doorbraak voor deze Zweedse band. Ondertussen stond het viertal reeds op meerdere bluesfestivals geprogrammeerd en ook dit jaar zijn zij in ons landje te bewonderen op enkele zomerfestivals. Met hun derde release ‘Fighting Fire With Gasoline’ bewijzen ze nogmaals dat ze niet de duimen moeten leggen voor Amerikaanse bluesbands. ‘Fighting Fire With Gasoline’ bevat namelijk andermaal Lo-Fi rhythm & blues van de bovenste plank. Geen uitgekiende, over gearrangeerde nummers maar songs die door hun eenvoud betoveren en je onmiddellijk opnemen in hun verhaal. Alle 12 nummers zijn bovendien van de hand van bassist en gitarist Magnus Lanshammar en eerlijk is eerlijk, die staan als een huis. Wat misschien nog het meest doorslaggevend is, is de manier waarop de vlag de lading dekt of om het met andere woorden te zeggen, hoe Magnus zijn gevoelens weet te verklanken. Een schoolvoorbeeld hiervan is het swingende ‘I Thought I Was A Patient Man’, waar het eenvoudig, maar enorm efficiënt hitsige gitaarriffje, het onrustige nog een kanjer van een boost geeft. Gewoonweg subliem! En het niveau blijft probleemloos gehandhaafd. Schitterende ‘back to basic’ slide stuwt ‘The Rich Man’s Pocket’ genadeloos naar de top, terwijl ze me ‘Tornadohead’ en ‘Fooled By The City Lights’ de rockabillykaart trekken. ‘A Big Pile Of Fish’ drijft dan weer eerder op een heerlijk swampy gitaartje. Met ‘If I Was An Alien’ en de titeltrack kiest het viertal bovendien ook nog voor inspirerende lyrics.
In de praktijk zorgt ‘Fighting Fire With Gasoline’ voor catastrofes, maar voor The Kokomo Kings is het de titel van een ronduit formidabel album geworden. Een absolute aanrader!

Lambert Smits (5)

What a sublime album, this third release from the Swedish The Kokomo Kings. This is top-notch Lo-Fi rhythm & blues. Twelve formidable original songs, a powerful rhythm section, inspiring guitar work and wonderful no-nonse vocals. Love it and already one of the best of 2019!

Kim Cypher: Love Kim X

19/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Nearness Of You
Maybe…
Soul Eyes
Comes Love
Breezin’
Valerie
People Get Ready
Highland Mike
Rising From The Dust
A Time To Reflect, A Time To Forget
Baker Street

Website Artiest
Kim Cypher

De Britse saxofoniste Kim Cypher ontwikkelde haar eigen stijl van funky sax. Hiervoor werd ze beïnvloed door Gerald Albright, Maceo Parker, Pee Wee Ellis, Andy Sheppard, Dean Fraser, Courtney Pine en Grover Washington Jr. Maar ze zingt ook, en werd vocaal beïnvloed door Billie Holiday, Gunhild Carling, Imelda May, Caro Emerald en Liane Carroll. Haar debuutalbum ‘Make Believe’ stamt uit 2016, en werd goed onthaald door fans en critici. De opvolger ervan is nu uit, en bevat naast enkele originele tracks, haar eigen versie van standaards. Zo’n standaard is ‘The Nearness Of You’ dat Kim zingt, met college en mentor Pee Wee Ellis op sax. Er staan 3 originele tracks op, en het soulvolle ‘Maybe…’ is de eerste ervan, opgedragen aan Karen Jackson. ‘Soul Eyes’ klinkt opnieuw soulvol, en Kim gaat hierop in duet met pianist David Newton. Daarna komt ‘Comes Love’, dat blues met jazz vermengt, gevolgd door Bobby Womack’s instrumentale ‘Breezin’’, beroemd geworden in de versie van George Benson. ‘Valerie’ is uiteraard een hit geweest voor Amy Winehouse, en wordt hier trager en jazzy gebracht. Curtis Mayfield’s ‘People Get Ready’ krijgt een instrumentale aanpak, gevolgd door de originele reggaetrack ‘Highland Mike’ opgedragen aan wijlen Mike Carter. B.D. Lenz is vervolgens te horen op gitaar op de powerballade ‘Rising From The Dust’. We gaan richting de Cariben met de calypso van ‘A Time To Reflect, A Time To Forget’, waarna de klassieker ‘Baker Street’ (Gerry Rafferty) instrumentaal afsluit in uptempo. Er staat dus voor elk wat wils op dit aangenaam album, waarop Kim bewijst dat ze heel wat in haar mars heeft.

Patrick Van de Wiele (4)

Different moods on this lovely album, on which Kim proves that she’s got a lot going for her!

Philippe Saisse Trio: The Body and Soul Sessions

19/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Do It Again
September
Lady Madonna
Harley Davidson
Lovely Day
Fire and Rain
Constant Rain
The Dolphin
Comment Te Dire Adieu
Body and Soul
We’re All Alone
If I Ever Lose This Heaven

Website Artiest
Philippe Saisse Trio

Uit de USA bereikt mij het nieuwste album van het Philippe Saisse Trio, dat bestaat uit keyboardspeler Philippe Saisse, bassist David Finck en drummer Scooter Warner. Saisse, die geboren werd in Frankrijk, en 40 jaar geleden begon met Al Di Meola, had het idee om zijn cd uit 2006 ‘The Body and Soul Sessions’ herop te nemen op vinyl, cd en digitaal, en dat idee intrigeerde geluidstechnicus Colin Leonard, die mee op de kar sprong. Aldus werden 12 pop, R& en jazzklassiekers heropgenomen. Er werden indertijd maar liefst 4 tracks al single uitgebracht, waarvan twee, ‘Do It Again’ en ‘September’, de eerste plaats van de Billboard charts bereikten. Steely Dan’s hit ‘Do It Again’ opent het album, en Saisse’s versie moet er niet voor onderdoen. Vervolgens komt Earth, Wind & Fire’s hit ‘September’ eraan, waarna een swingende versie van het bekende ‘Lady Madonna’ van The Beatles erop volgt. Serge Gainsbourg, het Franse “enfant terrible” schreef ‘Harley Davidson’ en dit is naast ‘Comment te dire adieu’ hier terug te vinden. En Bill Withers’ klassieker ‘Lovely Day’ klinkt mooi, gevolgd door het rustige ‘Fire and Rain’ van James Taylor. De nieuwe Latin single ‘Constant Rain’ is een cover van Jorge Ben, waarna het jazzy ‘The Dolphin’ volgt. ‘Body and Soul’ gaat terug tot Billie Holiday, en Boz Scaggs’ ballade ‘We’re All Alone’ volgt daarop. Soullegende Leon Ware schreef indertijd ‘If I Ever Lose This Heaven’, en die track sluit het album af. Een uitstekende gelegenheid dus om deze klassiekers in contemporary jazz te her beluisteren.

Patrick Van de Wiele (4)

A nicely done revisit of an album from 2006 with 12 pop, R&B and jazz standards in a contemporary jazz setting.

Various Artists: Southern Bred Vol. 2 Mississippi R & B Rockers

18/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Robert Johnson: Preaching Blues (Up Jumped The Devil)
Boyd Gilmore: All In My Dreams
Sonny Boy Williamson And His House Rockers: Come On Back Home
Snooky Prior: You Tried To Ruin Me
Ike Turner’s Kings Of Rhythm: That’s All I Need
Charley Booker With Rhythm Acc. Charley’s Boogiewoogie
J.B. Lenoir: Give Me One More Shot
Dennis Binder And His Orchestra: I Miss You So
Little Milton: Ooh! My Little Baby
Sonny Boy Williamson: Keep It To Yourself
Jimmy Reed: Shame, Shame, Shame
Elmore James And His Broomdusters: Cry For Me
Jack Davis: Goin’ To Natchez
Howlin’ Wolf: Everybody’s In The Mood
John Lee Hooker: Leave My Wife Alone
B.B. King: B.B.’S Boogie
Bo Diddley: All Together
Cleo Brown: (Lookie Lookie Lookie) Here Comes Cookie
Luther Huff: Dirty Disposition
Elmer James (Actually) Arthur ‘Big Boy’ Crudup: Make A Little Love
Bo Diddley: Sixteen Tons
Ike Turner & His Orchestra: Loosely (Aka The Wild One)
Eddie Clearwater: Hey Bernardine
Sonny Boy Williamson: Don’t Start Me Talkin’
Big Joe Williams And His 9 String Guitar: Juanita
Dusty Brown: Rusty Dusty
Sonny Boy Williamson: Boppin’ With Sonny
Wally Mercer: Hey, Miss Lula

Gelijktijdig met volume 1 ‘My Own Boogie’, brengt Koko Mojo volume 2 in de ‘Southern Bred’ serie uit. In tegenstelling tot nummer 1 focust nummer 2 ‘Give Me One More Shot’ zich op meerdere artiesten en diverse bluesstijlen. Daar staan een pak bekende namen tussen. Robert Johnson, die mag openen met ‘Preaching Blues (Up Jumped The Devil)’, krijgt hier het gezelschap van kleppers als o.a. Sonny Boy Williamson, Snooky Pryor, Ike Turner, Jimmy Reed, Howlin’ Wolf, B.B. King en Bo Diddley. Maar ook minder klinkende namen als Jack Davis en Wally Mercer werden toegevoegd. Het is dan ook logisch dat dit album enorm veel variatie biedt. De typische blues uit Mississippi gaat hier hand in hand met jumpblues, harmonicablues, boogiewoogie, soulblues en pianoblues. Vele van de hier samengebrachte nummers zijn door de jaren heen klassiekers geworden. Klassiekers die, ondanks het feit dat ze dateren uit midden vorige eeuw, nog steeds verdomd actueel klinken. Bovendien heeft ook nu Koko Mojo weer enorm veel aandacht besteed aan de geluidskwaliteit. De nummers, die voor een groot deel uit de Trumpet archieven komen, klinken helder, dynamisch en zijn zoals we van het label ondertussen gewoon zijn ‘no fillers, just killers’. De reeks ‘Southern Bred, Mississippi R & B Rockers’ is nu reeds een ‘must have’ en wij kijken al benieuwd uit naar de nog op stapel staande volumes.

Lambert Smits (5)

On 'Give Me One More Shot', volume 2 in the 'Southern Bred, Mississippi R & B rockers' series, the Koko Mojo label focuses on various blues artists and their own style. In addition to the authentic blues from Mississippi, also jumpblues, harmonica blues, boogie woogie, soul blues and piano blues are present. Songs by, amongst others, Robert Johnson, Sonny Boy Williamson, Snooky Pryor, Ike Turner, Jimmy Reed, John Lee Hooker, B.B. King and Bo Diddley again provide an album with 'no fillers, just killers'.

Various Artists: Southern Bred Vol. 1 Mississippi R & B Rockers

18/6/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Willie Love And His Three Aces: My Own Boogie
Sonny Boy Williamson With Willie Love: Stop Now Baby
Sonny Boy Williamson With Willie And Elmore James: Come On Back Home
Arthur ‘Big Boy’ Crudup With Sonny Boy Williamson: Gonna Find My Baby
Willie Love And His Three Aces: Feed My Body To The Fishes
Sonny Boy Williamson With Willie Love: Crazy About You Baby
Luther Huff: 1951 Blues
Willie Love And His Three Aces: Nelson Street Blues
Tiny Kennedy: Have You Heard About The Farmers Daughter
Willie Love And His Three Aces: Vanity Dresser Boogie
Sonny Boy Williamson With Willie And Elmore James: Do It If You Wanna
Sherman ‘Blues’ Johnson And His Clouds Of Joy: Hot Fish
Elmo James (Actually) Bobo ‘Slim’ Thomas: Catfish Blues
Willie Love And His Three Aces: Take It Easy Baby
Sonny Boy Williamson With Willie And Elmore James: Pontiac Blues
Tiny Kennedy: Blues Disease
Big Joe Williams: Mama Don’t Allow Me
Willie Love And His Three Aces: Everybody’s Fishing
Arthur ‘Big Boy’ Crudup With Sonny Boy: Make A Little Love
Tiny Kennedy: Strange Kinda Feeling
Elmore James With Sonny Boy Williamson: Dust My Broom
Willie Love And 3 Aces: Way Back
Elmer James (Actually) Arthur ‘Big Boy’ Crudup: Gonna Find My Baby
Sonny Boy Williamson With Willie Love And Elmore James: I Cross My Heart
Big Joe Williams: She Left Me A Mule
Sonny Boy Williamson With Willie Love: Too Close Together
Jerry McCain: Stay Out Of Automobiles
Willie Love And 3 Aces: Shout Brother, Shout

Dit album is meteen de start voor een nieuwe uit vijf cd’s bestaande reeks uitgebracht door het Koko Mojo label. Deze serie is gewijd aan de uit Mississippi komende bluesartiesten. Velen onder hen vertrokken richting Chicago waar de blues een elektrisch broertje kreeg. Anderen bleven hun geboortestreek trouw en behielden de blues meer in de authentieke sfeer.
Het eerste album in deze ‘Southern Bred’ serie heeft als subtitel ‘My Own Boogie’ en belicht het in Jackson opererende Trumpet label. Op het voorplan staat de in Duncan, Mississippi geboren Willie Love. De overige artiesten hebben eerder een link met Trumpet Records dan met Mississippi. Zo is er naast ‘Big Joe’ Williams, Elmore James, Arthur ‘Big Boy’ Crudup, Luther Huff, Bobo Thomas, Jerry ‘Boogie’ McCain, Sherman Johnson en Tiny Kennedy, ook Love’s mentor Rice Miller, beter gekend als Sonny Boy Williamson. Met diens band maakte pianist Willie Love ook zijn allereerste opnames. In 1951 maakte Willie zijn eerste opnames onder eigen naam, samen met The Three Aces, een handvol studiomuzikanten. Onder hen bevonden zich latere grootheden als Elmore James en Little Milton. Love overleed in 1953 amper 46 jaar oud en zijn nalatenschap zit vervat in 18 songs. Voor dit album koos Koko Mojo eerder voor Love’s opnames als studiomuzikant. Niettemin vonden een aantal van de nummers die hij opnam met The Three Aces hun weg naar dit schijfje. In deze nummers toont Love zich als een formidabele pianist die zich, zoals blijkt uit de opnames waarop hij als studiomuzikant fungeert, tevens perfect in dienst van anderen weet te stellen.
De 28 nummers, waarvan er meerdere later op andere labels werden uitgebracht en die bovendien kunnen bogen op een schitterende geluidskwaliteit, geven een mooie inkijk in de blues en rhythm & blues van het Trumpet label. Heerlijk album voor fans van ‘the real stuff’.

Lambert Smits (5)

With volume 1 from 'Southern Bred' the new serie about the Mississippi R & B rockers published by Koko Mojo, the serie starts very successful. Delicious authentic recordings made by Willie Love and his colleagues, including Sonny Boy Williamson and Elmore James for the Trumpet label, show some awesome authentic blues.