Blog Archives - KEYS AND CHORDS

Mary Lydia Ryan: Little Red Boat

31/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Little Red Boat
Woman in the Moon
Floating on a Gentle Breeze
The Joy of Ten Knots
In Wonder
Sailing This Sea Alone
How Did I End up Here
Gentle Sunshine
Waltz Under the Sun (Kevin's Song)
A Song About Sea Turtles
Sparkle on the Water
Ocean of My Soul

Website Artiest
Mary Lydia Ryan

In 2010 hoorde de wereld voor het eerst op muzikale wijze van Mary Lydia Ryan uit Seattle. Een schilderij van de lokale artiest Steve Jensen inspireerde haar in 2015 tot deze nieuwe cd. Zij zegt erover: “I fell in love with the energy, the depth of layers of beauty and artistry it holds. I felt the music in me rising to the surface while gazing at it. I placed it on my music stand atop my piano and began composing with ease.” Mary componeerde 12 pianotracks, waarbij het feit dat zij op een woonboot op een meer leeft, niet onvermeld mag blijven. De muziek is uiteraard solo piano, en werkt ontspannend. Daarbij zijn de verwijzingen naar water nooit veraf. Drijvend op een zachte bries, tijdens verschillende stormen, zeeschildpadden zien spelen, het maritiem leven observeren en de schitteringen op het wateroppervlak. Soms is de sfeer ontspannen, soms ietwat mysterieus, soms dromerig, soms melancholisch, soms speelser, en soms helend. Ideaal voor wie houdt van ontspannende pianomuziek.

Patrick Van de Wiele (3½)

The concept of water stands central on this solo piano album. Ideal for those who love relaxing piano.

Bluesilhouettes: Looking for Utopia

31/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Valley of Hidden Treasures
Peach Blossom Spring
Moondreams on Crystal Roses
Dance of the Flickering Fire
Looking for Utopia
City of Golden Lights
Crystal Skies
Solitariety
Glass Flower City
Glass Butterflies
Hidden City at Crying Rock
Take Me to Elysian Fields

Website Artiest
David R. Peoples

Bluesilhouettes is het pseudoniem van de Amerikaan David R. Peoples uit Atlanta. Sinds hij jong was adoreerde hij muziek, het alles wat hij ooit wou doen. Nu is hij componist, leraar als Adjunct Professor of Music aan de University of North Georgia, en muzikant. David is al bedrijvig geweest in verschillende muziekgenres zoals klassiek, experimenteel en jazz. Hij componeerde alle tracks zelf, speelt o.a. piano en synthesizer, en wordt op dit debuut onder zijn pseudoniem bijgestaan door de Zuid-Afrikaanse fluitiste Carina Bruwer, en de Duitse celliste Natasha Jaffe, die hun deel thuis opnemen, en daarna doorstuurden. Tevens zijn Abnmusic3 op vibrafoon en Jwnaugle op drums aanwezig. De muziek op deze schijf kan je niet in één vakje onderbrengen. Het is een zoektocht naar de ideale samenleving (Utopia) en de energie die je onderweg daarbij verliest. Soms klinkt de muziek meditatief zoals op opener ‘The Valley of Hidden Treasures’, soms jazzy op ‘Peach Blossom Spring’, soms ritmisch op ‘Dance of the Flickering Fire’. Op ‘Crystal Skies’ hoor je een duet van cello en vibrafoon, met piano en percussie. Daarna is ‘Solitariety’ solo piano, en verderop sluit een bezoek aan de Elyseese velden op ‘Take Me to Elysian Fields’ af. Zoals gezegd dus een mengeling van New Age, jazz, klassiek enz.

Patrick Van de Wiele (3½)

This debut brings a mixture of New Age, jazz, classical etc.

LTJ Xperience Presents: All These Dirty Grooves

31/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Black Mighty Wax feat. Sarah Jane Morris – Shake Your Heart
Man Sueto – Man Sueto Theme
Bossa Nostra – Kontaminazione II
LTJ Xperience – Get Down
Belladonna – Moon Jumping
LTJ Xperience – Funk Is On
Duran Y Garcia – Old Fashioned Thief
Legato – Till You Take My Love
Jestofunk – Theme from JFK
Jestofunk – Nel Nome Del Suono
LTJ Xperience – Cocos
Montefiori Cocktail – Anamaria
LTJ Xperience – Disco People

Website Artiest
LTJ Xperience

Dertig jaar geleden, in 1988, bracht het Italiaanse label Irma Records zijn eerste single ‘First Job’ uit door Kekkotronics & LTJ. Samen met Kekko Kekkotronics Montefiori, Luca Trevisi ofwel als LTJ, beter bekend als LTJ Xperience, komt nu deze compilatie ter ere van die voorbije 30 jaar. LTJ’s carrière als DJ en producer is door de jaren heen geëscaleerd, waardoor hij nu overal ter wereld speelt. Hij heeft 6 albums en honderden singles op zijn actief. Nu heeft hij geselecteerde tracks ge-rediteerd en hermixt. Sommige daarvan worden hier voor het eerst uitgebracht. De genres daarbij zijn funky, acid jazz, soul, en downtempo house. Onder de artiesten bevinden zich LTJ Xperience zelf, Jestofunk, Bossa Nostra met het funky ‘Kontaminazione II’, Legato, Black Mighty Wax feat. Sarah Jane Morris met het mooie, ontspannen ‘Shake Your Heart’, Belladonna, Duran Y Garcia, Man Sueto met het filmische klinkende ‘Man Sueto Theme’ en Montefiori Cocktail. Voor elk dus wat wils.

Patrick Van de Wiele (4)

Thirty tears after the release of the first single on Irma Records, comes a compilation with remixes of funk, acid jazz, soul and downtempo house.

The Piano Room: 2084

31/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Prologue 2084
2084 Part 1
2084 Part 2
Epilogue 2084
2084 Part 1 (acoustic piano version)
2084 Part 2 (acoustic piano version)
Epilogue 2084 (acoustic piano version)

Website Artiest
Francesco Gazzara

De roman ‘2084: The End of the World’ van de Algerijn Boulaem Sansal is een tijdloos eerbetoon aan de sciencefictionklassieker ‘1984’ van George Orwell. Het gaat uiteraard over de totalitaire staat Abistan, in de nabije toekomst. De geschiedenis is uitgevaagd, en andere culturen verboden. Abi en zijn vriend Koa onderzoeken de wettigheid van de regering en de godsdienst. Zijn ontdekken massadeportatie, en restanten van democratie. Het boek vermengt aspecten van de Islam met oppresieve regimes. De Italiaan Francesco Gazzara, van wie ik recent nog de cd ‘Portrait in Acid Jazz’ besprak, brengt hiermee een conceptalbum, dat daarop gebaseerd is. Francesco verdeelde zijn cd in 4 tracks, en voegde er 3 akoestische bonustracks aan toe. Maar het is tevens een knipoog naar het album ‘1984’ van Anthony Phillips (eerste gitarist en oprichter van Genesis). Francesco gebruikte zowel digitale als analoge instrumenten, zoals synthesizers, drum box, Hammond B3 orgel, piano. Hij componeerde eerder al soundtracks voor film en Tv, en werd hier vooral beïnvloed door John Carpenter. De muziek klinkt inderdaad cinematografisch, en is daarom interessant voor de verzamelaar van soundtracks. Naast de 4 tracks, krijg je 3 akoestische pianoversies.

Patrick Van de Wiele (3½)

A cinematographic tribute to the novel ‘2084: The End of the World’, which is a tribute to the science fiction novel ‘1984’. Interesting for collectors of soundtracks.

Phil Manca: Signs

30/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Brand New Game
Signs
Colorblind
Yer Blues
Little Girl
S.M.I.L.E
I Love to Love You
Hot Little Mama
Lay by My Side
Down Payment Blues

Website Artiest
Phil Manca

Samen met zijn kompaan Farid Medjane richtte Philippe Manca, een Franse gitaarvirtuoos,
begin jaren tachtig de hardrock formatie TNT op. Na een succesvolle passage stortte Phil zich in het project Sortilège, een heavy metal band rond Barbara Schenker dat al even snel werd omgedoopt tot The Team. Gitarist/componist Eric Levi moedigde hem dan aan om zijn medewerking te verlenen aan de opname van enkele muziekfragmenten voor en met filmmuziekregisseur Jean-Marie Poiré. Deze samenwerking leidde naar een meer persoonlijke interpretatie én het uitwerking van het album ‘ERA’, dat met zes miljoen verkochte exemplaren een echte kaskraker was. In 2000 introduceert Philippe Manca in het Parijse Trianon, de ambitieuze rockopera Ypse, gecomponeerd door auteur Georges Dupuis en geproduceerd door neo-regisseur Frank Henry. In co-schrijverschap met Renaud Hantson én componist Georges Dupuis, presenteerde Phil in 2003 in het grote Olympia de musical ‘Jack et le haricot Magiue’, geïnspireerd op het kinderverhaal Jack and the Beanstalk. Nu promoot Phil Manga met enige trots het album ‘Signs’. In tien heavy blues rocksongs typeert hij zijn overweldigende muziekstijl. Samen met bassist David Jacob, lead vocalist Josselin "JJ" Jobard en drummer Eric Lafont trok Phil naar de MidiLive studio in de Parijse voorstad Villetaneuse. Als speciale gasten verwelkomde Phil, Gilles Erhart (Hammond Organ/piano/clavinet), Freddy Derocles (drums op de titeltrack) en vocalisten Loïc Landois en Renaud Hantson. De openingssong ‘Brand New Game’ is meteen een maatstaf voor het vervolg van de release. Phil’s heavy gitaarriffs klinken vrij modieus en zijn de normering voor Jobard opwindend stemtimbre. Geen ellenlange hoge vocale noten, maar meer dan degelijke zangpartijen. And that’s what we like in those heavy bluesrock!. In het stemming wisselende ‘Sign’ mag vocalist Landois het nummer gestalte meegeven. Het akoestisch spijkerende ‘Colorblind’ staat in aangename antithese met de rockballade ‘Yer Blues’, origineel van Lennon en McCartney, én de overweldigende boogierocker ‘Little Girl’ van John Mayall. In het funky ‘S.M.I.L.E.’ mag Hanston zijn vocaliteit ten toon spreiden. Van Phil’s oplopende gitaarriffs gaat het naar het meest bluesy nummer ‘I Love To Love You’, met een crazy Hanston achter de microfoon. En dam moet het swingende ‘Hot Little Mama’ en de ballades ‘Lay By My Side’ en AC/DC’s ‘Down Payment Blues’ nog door onze woofer knallen. Knap!

Philip Verhaege (4 ½)

Now Phil Manga is promoting his album 'Signs'. In ten heavy blues rock songs he typifies his overwhelming style of music. Together with bassist David Jacob, lead vocalist Josselin "JJ" Jobard and drummer Eric Lafont, Phil went to the MidiLive studio in the Paris suburb of Villetaneuse. As special guests Phil welcomed Gilles Erhart (Hammond Organ / piano / clavinet), Freddy Derocles (drums on the title track) and vocalists Loïc Landois and Renaud Hantson.
Blues, blues rock and some heavenly ballads find their way through our woofer. This is handsome blues rock! Who puts this band on our festivals ... check it on their website !

Gazzara: Portrait in Acid Jazz

26/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

We Had A Ball
Heaven
Jazid Wonderland
Jazz Is
Into The Night
Sanità
Portuguese Soul
Laces
Sunday At Six
Water
Galactic Cowboys
In The Beginning

Website Artiest
Gazzara

Op het einde van de jaren ’80, en begin van de jaren negentig was acid jazz erg in trek. De Italiaanse band Gazzara is echter bij dit genre gebleven, en deze cd, die dateert van vorig jaar is daar het springlevende bewijs van. Stichter en keyboardspeler Francesco Gazzara vormt samen met bassist Massimo Sana en drummer/percussionist Mauro "Mirtao" Mirte het trio Gazzara. De band begon in 1996, en heeft sedertdien al 3 albums uitgebracht. Francesco zelf bracht ook al soloalbums uit. Deze cd opent met het swingende ‘We Had A Ball’, waarin ik hints van wijlen Ronny Jordan herken. Zangeres Lily Latuheru zingt vervolgens het soulvolle ‘Heaven’, waarna ‘Jazid Wonderland’ elektronica mixt met funk. Op ‘Jazz Is’ legt Francesco uit wat jazz eigenlijk is. Lily Latuheru keert weer voor het jazzy ‘Into The Night’, gevolgd door het leuke ‘Sanità’ met sax ter ondersteuning. Het lekker in het oor liggende ‘Portuguese Soul’ is de volgende track, waarna Yasemin Sannino het trage ‘Laces’ zingt. ‘Sunday At Six’ is een lekker ontspannen nummer, en ‘Water’ kabbelt rustig voorbij. Op ‘Galactic Cowboys’ wordt zowaar country mondharmonica vermengt met een snel tempo. Met ‘In The Beginning’ sluit het trio af. Een leuke sound met een mix van jazz, funk, bossa, lounge en soul invloeden.

Patrick Van de Wiele (4)

A nice sound with a mixture of jazz, funk, bossa, lounge and soul influences.

Rehya Stevens: Celebrate

20/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Happy Holiday
A Christmas Song
Come In From The Cold
Jingle Jangle
Celebrate
Fly Past My Roof
Gloria
Welcome Home
Snowfall

Website Artiest
Rehya Stevens

De Amerikaanse singer-songwriter Rehya Stevens werd geboren in Pasadena, Californië. Haar moeder was van Zweedse afkomst, en haar vader had Oekraïense roots. Hij was professioneel muzikant en speelde keyboards voor o.a. Diana Ross & The Supremes, Bobby Caldwell, Bill Medley. Rehya kwam dus al gauw met muziek in contact. Toen ze 8 jaar was, verhuisde de familie, en met de hulp van pianolessen, begon Rehya zelf songs te schrijven. Drie jaar later introduceerde haar vader haar tot de lokale jazzscène. Zo leerde ze het American Songbook kennen, evenals Etta James, Sarah Vaughn, Diane Schuur, Pearl Bailey, Dinah Washington, Shirley Horn, Natalie Cole en Diana Krall. Rehya was echter geïnspireerd door Michael Jackson, George Michael, Whitney Houston, Mariah Carey, Anita Baker, Prince, Janet Jackson, Gloria Estefan, Madonna, Tears For Fears, Annie Lennox, Stevie Wonder, Sade, Take 6, Karen Clark, Karen Carpenter. Op haar eenentwintigste trok ze naar L.A. en nam daar een EP met eigen songs op. In 2013 bracht ze het album ‘Vintage Love’ uit, en nu is haar kerstalbum er. Daarop staan 9 originele tracks, waarvan sommige al te horen waren in Hallmark films. ‘Happy Holiday’ opent met een soulvolle vibe, waarna op het warme & romantische ‘A Christmas Song’, smooth jazzgitarist Chris Standring te horen is. ‘Come In From The Cold’ is dan weer een ballade, gevolgd door ‘Jingle Jangle’, een upbeat rocker, die teruggrijpt naar de sixties. De titeltrack heeft een gospeltintje, waarna op het bluesy ‘Fly Past My Roof ‘ Jessy J. sax speelt. ‘Gloria’ is een kerstsong zoals ze vroeger gemaakt werden, terwijl ‘Welcome Home’ eerder intimistisch klinkt. En het nostalgische ‘Snowfall’ sluit af. Dit kerstalbum is dus poppy, jazzy, met een tikkeltje blues, maar vooral nostalgisch. Rehya bewijst hiermee dat ze een uitstekende singer-songwriter is die het kerstgevoel perfect kan overbrengen!

Patrick Van de Wiele (4)

Poppy, jazzy, some blues, and nostalgic. Rehya proves that she’s an excellent singer-songwriter, who can perfectly bring the Christmas feeling.

Andy Starr: Rockin’ Rollin’ Stone (Singles As and Bs 1955-1962…Plus!

20/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Dig Them Squakey Shoes: Frank Starr and his Rock-A-Way Boys
The Dirty Bird Song: Frank Starr and his Rock-A-Way Boys
Tell Me Why: Frank Starr and his Rock-A-Way Boys
For The Want Of Your Love: Frank Starr and his Rock-A-Way Boys
Rockin’ Rollin’ Stone: Andy Starr
I Wanna Go South: Andy Starr
She’s A Going Jessie: Andy Starr
Old Deacon Jones: Andy Starr
Round And Round: Andy Starr
Give Me A Woman: Andy Starr
One More Time: Andy Starr
No Room For Your Kind: Andy Starr
Do It Right Now: Andy Starr
I Waited For You To Remember: Andy Starr
Knees Shakin’: Frank Starr
Evil Eye: Frank Starr
Little Bitty Feeling: Frank Starr
Lost In A Dream: Frank Starr
Do It Right: Frank Starr and his Rock-A-Way Boys
Rockin’ Reelin Country Style: Frank Starr and his Rock-A-Way Boys
I’m Seeing Things (I Shouldn’t See): Andy Starr
Somali Dolly: Andy Starr

Tijdens de eerste rockabillyrevival midden jaren ’70 doken de platenlabels massaal in hun kelders op zoek naar obscure opnames. Opnames die vaak weinig of zelfs geen interesse wisten te oogsten toen ze eind jaren ’50, begin jaren ’60 op de markt werden gebracht. Samen met vaak op zeer kleine hoeveelheden uitgebrachte singles, vonden zij een weg naar compilaties. Compilaties waar de nieuwe generatie vetkuiven graag wat geld voor over had. Eén van de artiesten, van wie de opnames gegeerd waren, zijn deze van de uit Combs, Arkansas komende Franklin Delano Gulledge, die onder de naam Andy Starr meerdere singles opnam. Na enkele opnames voor het Lin label, als Frank Starr and His Rock-A-Way Boys, vond hij als Andy Starr onderdak bij MGM. Alhoewel zijn nummers rockabilly in de puurste vorm waren, kon Andy die niet verzilveren. Reden was onder andere dat MGM zich meer thuis voelde bij pop en country, maar geen band had met het toenmalige jonge rockende volkje. Eigenlijk zou je kunnen zeggen dat Starr op het juiste moment op de juiste plaats was……..maar met het verkeerde label. Later volgde er nog sessies voor labels als Lin, Holiday Inn en Kapp, maar ondanks de hoge kwaliteit van de nummers, bleef het grote succes uit. Gedesillusioneerd zette Starr de muziek op een laag pitje waarna drank en drugs vrij spel kregen. Sporadisch maakte hij nog een gospel getint album. Zijn echt talent werd pas ontdekt tijdens de rockabillyrevival. Andy Starr overleed aan de gevolgen van longproblemen in 2003.
‘Rockin’ Rollin’ Stone’ bevat alle A en B kantjes, alsook enkele niet eerder uitgegeven Kapp opnames.
Je krijgt rockabilly in de puurste vorm en zelfs mooie hillbilly, zoals respectievelijk in de titeltrack en ‘For The Want Of Your Love’. Dicht in de buurt van Elvis gebackt door The Jordanaires, komt Andy dan weer in ‘One More Time’ en de tearjerker ‘I Waited For You To Remember’. Rocken kon Starr, dat laat hij hier zonder slag of stoot horen.
Ook vandaag klinken de hier gebundelde nummers nog enorm fris en levendig. Het is bijna ongelooflijk dat Andy Starr destijds niet kon doorstoten tot bij de grote kleppers. Een goed geoliede promotiemachine had toen wonderen kunnen verrichten. Dankzij deze compilatie krijgt Andy Starr, zij het dan postuum, toch nog de bekendheid die hij verdiende, maar jammer genoeg nooit kreeg.

Lambert Smits (5)

Pure rockabilly from an artist who did not get the recognition he deserved during his life. Luckily Andy Starr gets now recognition with this Jasmine-released compilation. Highly recommended!

Norm Lewis: The Christmas Album

19/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

My Favorite Things
Fever
The Gift of Love
The Christmas Song
Mary, Did You Know?
The Little Drummer Boy
Where Is Love?
Let it Snow! Let it Snow! Let it Snow!
Rudolph, the Red-Nosed Reindeer
Santa Baby
What Are You Doing New Year’s Eve?
Bring Him Home
Ave Maria/O, Holy Night
Home
What’s Going On
Peace on Earth
Thank You for Your Love
Why Couldn’t it Be Christmas Every Day?

Website Artiest
Norm Lewis

Broadway is de New Yorkse straat waar de musicals gespeeld worden. In mei 2014 maakte deze acteur en bariton, Norm Lewis, daar furore toen hij de eerste Afro-Amerikaan was die het spook speelde in ‘The Phantom of the Opera’. Sindsdien was hij o.a. te zien in producties als ‘Showboat’, ‘Norm Lewis: Who Am I?’, ‘A Gershwin Celebration’, ‘First You Dream – The Music of Kander & Ebb’, ‘Jesus Christ Superstar Live in Concert’, ‘Once on This Island’, en ‘Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street’. Tevens is hij regelmatig op Tv en in films op te merken, zoals in ‘Magnum Opus’, ‘Winter’s Tale’, ‘Sex and the City 2’, ‘Confidences’, en ‘Preaching to the Choir’. Op zijn nieuwste album brengt hij niet alleen een groot aantal kerstliedjes, maar tevens covers van enkele bekende songs. Maar voorop staan bekende kerstsongs zoals ‘My Favorite Things’ uit ‘The Sound of Music’, ‘The Christmas Song’, ‘Mary, Did You Know?’, ‘The Little Drummer Boy’, ‘Let it Snow! Let it Snow! Let it Snow!’, het speelse ‘Rudolph, the Red-Nosed Reindeer’ (samen met zijn neef pastoor Bobby Lewis), ‘Santa Baby’, ‘What Are You Doing New Year’s Eve?’, ‘Ave Maria/O, Holy Night’. Daarnaast krijg je covers van Peggy Lee’s ‘Fever’, ‘The Gift of Love’, ‘Where Is Love?’ uit ‘Oliver’, ‘Bring Him Home’ uit ‘Les Misérables’, ‘Home’ uit ‘The Wiz’, Marvin Gaye’s ‘What’s Going On’, ‘Peace on Earth’, ‘Thank You for Your Love’ en ‘Why Couldn’t it Be Christmas Every Day?’, dat hij samen met collega’s Darius de Haas, Mykal Kilgore, en Destan Owens brengt. Norm brengt deze tracks met liefde en warmte, en heeft er duidelijk plezier in. Een aanrader.

Patrick Van de Wiele (4)

Norm brings these Christmas tracks with love and warmth, and clearly enjoys them. Recommended.

Candace Bellamy: Soul for the Season

19/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

What Child Is This
Silver Bells
Little Drummer Boy
Santa Baby
God Rest Ye Merry Gentlemen
O Holy Night
Have Yourself A Merry Little Christmas
O Come O Come Emmanuel

Website Artiest
Candace Bellamy

Vorig jaar introduceerde ik hier de Afro-Amerikaanse zangeres Candace Bellamy uit Austin met haar EP ‘Undone’ (http://www.keysandchords.com/album-review-blog/candace-bellamy-undone). Nu is ze terug met een nieuw album speciaal voor Kerstmis en de feestdagen. Eigenlijk moet je haar aanspreken als dokter, want Candace is inderdaad arts. Ze opent met ‘What Child Is This’ op een nogal bluesachtige manier, en vervolgt met soulvolle versies van bekende kerstliedjes zoals ‘Silver Bells’, ‘Little Drummer Boy’, het verleidelijke ‘Santa Baby’, ‘God Rest Ye Merry Gentlemen’, ‘O Holy Night’, ‘Have Yourself A Merry Little Christmas’ en sluit af met het weerom bluesachtige ‘O Come O Come Emmanuel’. Leuk en sfeervol voor deze tijd van het jaar!

Patrick Van de Wiele (4)

This holiday album is nice and atmospheric for this time of year.

Michael McDonald: Season Of Peace (The Christmas Collection)

17/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

That’s What Christmas Means To Me
White Christmas – Winter Wonderland
Children Go Where I Send Thee
God Rest Ye Merry Gentlemen
Wexford Carol
Christmas On The Bayou
To Make A Miracle
Peace
Through The Many Winters
Every Time Christmas Comes Around
On Christmas Morning
World Out Of A Dream
O Holy Night
Winter Wonderland
Have Yourself A Merry Little Christmas

Website Artiest
Michael McDonald

De blue-eyed soulzanger Michael McDonald is steeds één van mijn favorieten geweest. Hij won al 5 Grammy Awards, en is bekend door mooie songs zoals ‘What A Fool Believes’ met The Doobie Brothers, ‘Yah Mo Be There’ met James Ingram, ‘On My Own’ met Patti Labelle, maar ook met ‘Sweet Freedom’ enz. Nu heeft hij een verzameling met kerstliedjes uitgebracht, uiteraard passend voor deze eindejaar periode. Daarop staan tracks uit zijn twee vorige kerstalbums: ‘In the Spirit: A Christmas Album’ (2001) en ‘Through the Many Winters: A Christmas Album’ (2005). Maar Michael heeft er een nieuwe track aan toegevoegd, een nieuwe instrumentale versie van ‘Winter Wonderland’ met Jake Shimabukuro. Verder bekende soulvolle kerstsongs zoals ‘That’s What Christmas Means To Me’, ‘White Christmas/Winter Wonderland’ (met Jonny Lang), ‘God Rest Ye Merry Gentlemen’, ‘O Holy Night’ en ‘Have Yourself A Merry Little Christmas’. Ook enkele minder bekende tracks zoals ‘Wexford Carol’, ‘Christmas On The Bayou’ en ‘Children Go Where I Send Thee’ (met Twinkie Clark). Leuke smooth kerstsoul dus, met een origineel schilderij met Michael zelf op de cover, voor onder de dennenboom!

Patrick Van de Wiele (4½)

Smooth Christmas soul, with an original painting of Michael himself on the cover, for under the Christmas tree!

Dan Bonsanti & The 14 Jazz Orchestra: The Future Ain’t What It Used To Be

17/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Armando’s Rhumba
Firewater
Blue Miles
Triste
Dance Cadaverous
Pandamandium
16 Tons (Give Or Take)
Seventh Sign
Rice Pudding
Ruth
I’ll Be Seeing You

Website Artiest
The 14 Jazz Orchestra

Het 14 Jazz Orchestra is samengesteld uit 13 van Zuid-Florida’s beste jazz- en studiomuzikanten, dit onder leiding van Dan Bonsanti, één van de beste jazzleraars aan het Miami Dade College, de Barry University, de Florida Atlantic University, en de University of Miami. Het orkest trad of nam al op met de big bands van Stan Kenton, Maynard Ferguson, Mercer Ellington, en Woody Herman, maar tevens met jazzartiesten zoals Billy Eckstine, Sarah Vaughan, Jon Hendricks, Mel Torme, Jaco Pastorius, Stanley Turrentine, The Brecker Brothers, Eliane Elias, Bob Mintzer, Bob James, en Arturo Sandoval. Het orkest voert zowel eigentijdse jazz uit, als van pop & rockartiesten. Een cover van Chick Corea’s Latin jazztrack ‘Armando’s Rhumba’ opent de schijf, gevolgd door eentje van Buster Williams, nl. ‘Firewater’. Terug dan naar Corea met een cover van ‘Blue Miles’, dat zowaar funky klinkt. ‘Triste’ is uiteraard afkomstig van Antonio Carlos Jobim, een zwoele bossa nova, hier opgedragen aan Bob Meyer. En Wayne Shorter’s ‘Dance Cadaverous’ volgt daarop, waarna Eliane Elias’ ‘Pandamandium’ eraan komt. ‘16 Tons (Give Or Take)’ werd bij ons bekend door de versie van Louis Neefs, maar staat hier uiteraard instrumentaal. ‘Rice Pudding’ vermengt funk met jazz en zelfs blues gitaar, en als sluitstuk volgt ‘I’ll Be Seeing You’, ter nagedachtenis van Larry Warrilow. Dit is hoe een moderne big band klinkt!

Patrick Van de Wiele (3½)

This is how a modern big band should sound!

Carla Campopiano Trio: Chicago/Buenos Aires Connection

17/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Sacachispas
Melancolico
Don Agustin Bardi
La Balada del León
Zita
Triunfal

Website Artiest
Carla Campopiano

Fluitiste Carla Campopiano werd geboren en groeide op in Argentinië, waar ze zich onderdompelde in muziekvormen zoals candombe, chacarera, milonga, en tango. Jaren alter verkaste ze naar Chicago, waar ze in contact kwam met jazz en blues. Rond die tijd begon ze samen te werken met de Mexicaanse percussionist Gustavo Cortiñas. Hun muzikale samenwerking deed hen tango, jazz en improvisatie verkennen. Dit album is daarvan het resultaat, met respect voor de tradities, en het verkennen van gemeenschappelijke gronden. Carla wordt hier bijgetreden door Gustavo Cortiñas (drums & percussie, en arrangementen), Ángel Colacilli (gitaar, bas, en arrangementen), Julián el “Piojo” López (gitaar). De muzikanten volgen haar en reageren op haar fluitvariaties. En vergelijkingen met het gitaarspel van Django Reinhardt zijn niet uit de lucht, zoals op ‘Melancolico’ en op ‘La Balada del Leon’. Afsluiter ‘Triunfal’ klinkt opgewekt. Een samengaan dus van traditionele tango en jazz.

Patrick Van de Wiele (3½)

Classic tango and jazz blended together.

The Gil Evans Orchestra: Hidden Treasures Monday Nights, Volume One

17/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Subway
LL Funk
I Surrender
Groove from the Louvre
Lunar Eclipse
Moonstruck
Eleven

Website Artiest
The Gil Evans Orchestra

Het is ondertussen meer dan 40 jaar geleden dat het Gil Evans Orchestra nog studio-opnames uitgebracht heeft. Wijlen Gil Evans zette destijds een nieuwe trend in arrangementen in de jazzgeschiedenis door zijn samenwerkingen met Miles Davis, waaronder ‘Birth of the Cool’, Sketches of Spain’ en ‘Porgy and Bess’. Dat orkest bestaat nu uit: Kenwood Dennard (drums), Mino Cinelu ((percussie), Mark Egan (bas), Pete Levin (keyboards), Miles Evans: (trompet), Shunzo Ohno (trompet), David Taylor (bas trombone), John Clark (Franse hoorn), Chris Hunter (altsax, fluit), Alex Foster (tenorsax, sopraansax), Darryl Jones (bas), Matthew Garrison (bas), Vernon Reid (gitaar), Paul Shaffer (Fender Rhodes), David Mann (altsax), Gil Goldstein (piano), Delmar Brown (synthesizer), Charles Blenzig (Synthesizer), Gabby Abularach (gitaar), Jon Faddis (trompet), Dave Bargeron (trombone), Gary Smulyan (bariton sax), Birch Johnson (trombone) Alex Sipiagin (trompet), Alden Banta (bariton sax). De naam van dit nieuw album verwijst naar de optredens op maandagavond in New York City’s Sweet Basil club. Er staan 2 composities van Gil Evans op, en de rest zijn nieuwe tracks. Opener is ‘Subway’, vol met veranderingen, waarna ‘LL Funk’ geschreven door zoon Miles Evans, uiteraard funkier en soulvoller klinkt. Daarna gaat het tempo naar beneden voor het rustige ‘I Surrender’, terwijl ‘Groove from the Louvre’ teruggrijpt naar die hoogdagen. ‘Lunar Eclipse’ klinkt cinematografisch, waarna ‘Moonstruck’ eerder “mellow” overkomt. En afsluiter ‘Eleven’ sluit swingend af. Voor de fans van wijlen Gil Evans niet te missen! Er komen nog later nog twee albums in deze reeks.

Patrick Van de Wiele (3½)

A feast for the fans of the late Gil Evans. Two more albums will follow.

Judy Collins: A Maid Of Constant Sorrow / Golden Apples Of The Sun

17/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:
A Maid Of Constant Sorrow

A Maid Of Constant Sorrow
A Prickilie Bush
Wild Mountain Thyme
Tim Evans
Sailor’s Life
Bold Fenian Men
Wars Of Germany
O Daddy Be Gay
I Know Where I’m Going
John Riley
Pretty Saro
The Rising Of The Moon

Golden Apples Of The Sun

Golden Apples Of The Sun
Bonnie Ship The Diamond
Little Brown Dog
Twelve Gates To The City
Christ Child Lullaby
Great Selchie Of Shule Skerry
Tell Me Who I’ll Marry
Fannerio
Crow On The Cradle
Lark In The Morning
Sing Hallelujah
Shule Aroon

Website Artiest
Judy Collins

Als er één artieste is die weinig of geen introductie behoeft, dan is het Judy Collins wel. Gedurende haar ondertussen reeds 6 decennia overspannende carrière mocht zij meerdere gouden en platinum platen, alsook diverse awards in ontvangst nemen. Haar repertoire bevat zowel folk, pop, rock als standards. Toch oogstte ze niet alleen succes als zangeres. Judy is tevens gekend als politiek activiste, dichteres, filmmaakster en natuurlijk als singer/songwriter. Ze mocht dan succes hebben, toch hingen er ook regelmatig donkere wolken boven haar hoofd. Polio, tuberculose, depressie en een alcoholverslaving kwam ze te boven. Met haar versie van ‘Send In The Clowns’ uit de Broadway musical ‘A Little Night Music’ won Judy in 1975 de Grammy Award in de categorie ‘Song Of The Year’. De cd die Jasmine nu op de markt brengt, bevat allereerst Collins’ debuut, het in 1961 uitgebrachte ‘A Maid Of Constant Sorrow’, een verzameling traditionals, die ze van een eigen arrangement voorzag. ‘Golden Apples Of The Sun’, de één jaar later uitgebrachte opvolger is het tweede album. Beide albums kaderen in de traditionele folk van de sixties, waarin ook Joan Baez tot de top behoorde. Wat meteen opvalt is de heldere maar vooral krachtige, met een natuurlijke vibrato gezegende stem van Judy. Bevat het eerste album hoofdzakelijk in folk gemarineerde songs, dan boort ze op het tweede ook de blues aan met Reverend Gary Davis’ ‘Twelve Gates To The City’. Indrukwekkend is dan weer het a capella gebrachte ‘Christ Child Lullaby’.
Alhoewel de albums uit de jaren zestig dateren en voor sommigen misschien wat gedateerd mogen klinken, geven ze toch een mooi beeld van de start van wat een succesvolle carrière zou worden.

Lambert Smits (4)

Jasmine Records compiles the first two albums of the folk singer Judy Collins. Both were released in the sixties and therefore completely in the accoustic folk tradition of those years. A must for the fans of the authentic folk.

Big Jay McNeely: King Of The Honkers (Selected Singles 1948-1952)

16/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Wild Wig
Deacon’s Groove
The Deacon’s Hop
Artie’s Jump
Sunday Dinner
California Hop
Man Eater
Cherry Smash
Blow Big Jay
Willie The Cool Cat
Road House Boogie
Hoppin’ With Hunter
K & H Boogie
Jay’s Frantic
Deacon’s Blowout
Let’s Split
Real Crazy Cool
All That Wine Is Gone
Insect Ball
Let’s Do It (Deacon’s Hop)
Deacon Rides Again
Blow, Blow, Blow
Jay Walk
Night Ride
Jet Fury
Deacon’s Express
The Goof
Big Jay Shuffle
Just Crazy

‘King Of The Honkers (Selected Singles 1948-1952)’ is één van de vier nieuwe releases die het Jasmine label wijdt aan de frontmannen/saxofonisten van de in de jaren ’50 opererende bigbands. De overige drie saxofonisten die het rijtje vervolledigen zijn Willis ‘Gator Tail’ Jackson, Buddy Lucas en Sam ‘The Man’ Taylor.
Op 29 april 2017 vierde Cecil James McNeely, Big Jay’s echte naam, nog zijn 90ste verjaardag, maar jammer genoeg moest hij, als enig overgebleven honker uit de fifties, op 16 september 2018 zijn strijd tegen kanker opgeven. In Jay’s hoogdagen zag rock-‘n-roll het levenslicht, een genre dat Big Jay omarmde, waardoor hij geliefd was bij zowel de rhythm & bluesfan als de meer naar rock-‘n-roll overhellende muziekliefhebber. Beïnvloed door het werk van Illinois Jacquet en Lester Young, startte Jay op sax samen met zijn broer baritonsaxofonist Bob. Bob is trouwens vaak te horen op de op dit album verzamelde nummers. Ontdekt werd Big Jay door Johnny Otis, die hem tevens inhuurde voor zijn ‘Barrelhouse Stomp’. Met zijn tweede opname ‘The Deacon’s Hop’ had McNeely de hoofdvogel afgeschoten. Hij stootte door tot nummer 1 in de Bilboard R & B charts in februari 1949. Later nam hij nog op voor labels als Savoy, Exclusive, Aladdin, Imperial en Federal. Het flamboyante ‘honkers’ genre werd in gang gezet met de solo van Illinois Jacquet op The Lionel Hampton Orchestra’s hit in 1942, ‘Flying Home’. Honkers waren niet alleen sublieme muzikanten, live wisten ze het publiek als het ware te hypnotiseren met hun vaak op hun rug liggend gespeelde solo’s. Big Jay ging met zijn gekleurde pakken en zijn in het donker oplichtend instrument zelfs nog een stap verder. Midden jaren ’50 verdreven de vaker opduikende gitaarsolo’s deze van de sax wat naar de achtergrond, waardoor het instrument eerder in een begeleidersrol werd geduwd. Jay’s opnames voor Warner Brothers Records luidden min of meer het einde van zijn carrière in, waarna hij een job aannam bij de US Postal Service. Jay zou die blijven uitoefenen tot aan zijn pensioen. De muziekmicrobe woekerde echter gelukkig verder, wat resulteerde in opnames voor het in Engeland gevestigde Ace label.
Dat Jay een formidabele saxofonist was, die zijn publiek compleet uit de bol kon doen gaan, ervaar je op dit album. Zoveel decennia later, heeft zijn muziek nog geen greintje aan kracht ingeboet. Met ‘Big Jay McNeely: King Of The Honkers (Selected Singles 1948-1952)’ heeft Jasmine andermaal een fantastisch album in haar catalogus.

Lambert Smits (4 ½)

Fantastic collection of songs that Big Jay McNeely recorded for various labels in the period 1948-1952. The Jasmine label rightly defines him as 'King Of The Honkers'. He sure was!

Mr. Shingles: Green In Blue

14/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

When Love Comes To Town
Get Back
Baby, Please Don't Go
Baby, So Cruel
Bullfrog Blues
The Unfortunate Rake
Maggie
Old Tare River
Tar Me With The Same Brush
Illinois Blues
Rainfall Blues
Being Green

Website Artiest
Mr. Shingles

Een Ierse enclave in een Spaanse band. Of is het net andersom. Het zal ons eigenlijk worst wezen. Feit is dat het Ierse duo Brian O’Mahony (zang, gitaar, harmonica) en Dara Luskin (bas) hun soulmates vonden in de Spaanse artista Xavi Thomas (drums) en Stephane Jass (toetsen). De openingstrack ‘When Love Comes To Town’, van B.B. King en Bono’s U2, krijgt hier zowaar een knappe shuffle aangemeten. We zijn vrijwel meteen vertrokken voor een heerlijke muzikale ontdekking. Het jazzy ‘Get Back’ is een originele track en dit in tegenstelling tot Big Joe Williams’ Baby, Please Don’t Go’, dat uiteraard ook een classic is voor Sir Van Morrison.
Het instrumentaal sexy ‘Baby, So Cruel’ staat in divergentie met de swingende uitvoering van ‘Bullfrog Blues’, de folk ballade ‘The Unfortunate Rake’(St. James Infirmary) en de Ierse folk crooner ‘Maggie’, origineel van Sandy Shields. De funky track ‘Old Tare River’ is een leuk deuntje met zijn hypnotiserende orgelarrangementen. Die vrij duistere sound wordt ook bewerkstelligd in nummers als ‘Tar Me With The Same Brush’. De song ‘Illinois Blues’ is een knappe herwerking van Skip James nét zoals ‘Rainfall Blues’ dat ons ook niet onbekend in de oren klinkt. Het nummer ‘Being Green’, jawel uit The Muppet show, krijgt hier een aangename jazzy onderrichting mee. En net dat karakteriseert de sound van Mr. Shingles.
De band Mr. Shingler begeeft zich op glad ijs met zijn coverversies, maar slagen met brio in hun opzet. Het album ‘Green In Blue’ is een ware muzikale ontdekking...!

Philip Verhaege (4 ½)

Mr. Shingler goes on smooth ice with his cover versions. But succeeds with brio in his intention. The release ‘Green In Blue’ is a true musical discovery ...!

David Lumsen and Friends: Hues Of Blues

13/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

You Got To Lose
Further On Up The Road
You’re Ruining My Bad Reputation
Brush With The Blues (Live)
What’s The Matter With The Mill
Raised Me Right
On Bended Knee
Thrill Is Gone
Cut You Loose
Rollin’ and Tumblin’
Georgia On My
Rain Song

Website Artiest
David Lumsen

Eigenlijk was het tv-programma ‘Peter Gunn’ de aanleiding tot David Lumsen’s muzikaliteit. Op zes jarige leeftijd smeekte hij zijn vader haast om met hem naar de plaatselijke platenwinkel te rijden om de soundtrack van de serie te kopen. ‘Peter Gunn’ is namelijk het themamuziek, gecomponeerd door Henry Mancini, voor het gelijknamige televisieshow. Het nummer was de openingstrack op de originele soundtrack album in 1959. Vier jaar later werd hij beïnvloed door de Britse blues rockrevolutie en was zwaar onder de indruk van het album ‘Rave Up’ van The Yardbirds. In 1970, David was toen vijftien jaar, kreeg hij in bruikleen van een vriend de plaat ‘Getting Ready’ van Freddie King. Dé aanzet tot zijn muzikale carrière. Zijn nieuwe telg ‘Hues Of Blues’ opent met het funky ‘You Got To Lose’, een nummer uit Earl Hooker’s songbook. David’s gitaarriffs worden begeleidt door Tim Bahn heavy Hammond orgeltunes, Gary Davis’ baslijnen en de drumsticks van Arthur Carey Sr. De track ‘Further On Up The Road’ is een aardig duet met Bill Evans en met ‘You’re Ruining My Bad Reputation’ gaan we even naar Chicago. De live track ‘Brush With The Blues’ is origineel van Jeff Beck en werd geregistreerd in Pop’s Place in Decatur. Het swingende ‘What’s The Matter With The Mill’ (Memphis Minnie) is een lekker lopend honky tonk bluesje met harpist Steve ‘The Harp’ Mehlberg en pianist Ezra Casey in de backing. Mary Jo Curry komt vocaal de band versterken in de zwaar beladen blues rocker ‘Raised Me Right’. Mondharmonicavirtuoos Steve ‘The Harp’ Mehlberg mag vocaal twee song vertolken. Naast ‘On Bended Knee’ zingt hij ook het Chicago blues begeesterde ‘Cut You Loose’. Met respectievelijk ‘The Thrill Is Gone’ en ‘Georgia On My Mind’ eert David op gepaste wijze respectievelijk B.B. King en Ray Charles. De semi- akoestische uitsmijter ‘Rain Song’ is meer dan een leuk toemaatje. Knap!

Philip Verhaege (4 ½)

Bluesy, rocky, raspy, dirty, powerful, melodic, happy, jazzy, electric blues in every way shape and form. With its great diversity this is a musical high flyer. Check it out..!

Simone Kopmajer: Spotlight on Jazz

12/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Spotlights
Pennies from Heaven
You Don’t Call Me
Mighty Tender Love
Poinciana
Dig That Riff
Remember Jeannie
Struttin’ with Some Barbecue
Exactly like You
A Gift from Buddy
Stompin’ at the Savoy
We’re Goin’ In
Mood Indigo
Dig That Riff (remix)

Website Artiest
Simone Kopmajer

De internationaal bekende jazzzangeres Simone Kopmajer is afkomstig uit Oostenrijk. Ze werd geboren in Schladming, en begon op haar achtste te zingen. Daarna volgde ze pianolessen, en begon tevens sax te spelen. Vier jaar later zong ze bij haar vaders band, en nog eens vier jaar later ging ze studeren aan de University of Music and Dramatic Arts in Graz, waar ze een Masters behaalde. Haar debuut volgde in 2003 en sindsdien is ze bekend in de USA, Japan en Zuidoost-Azië. Op haar dertiende cd wordt ze omringd door een kwintet, dat bestaat uit: tenorsaxofonist Terry Myers (de huidige leider van het Tommy Dorsey Orchestra), gitarist Martin Spitzer, pianist Paul Urbanek, bassist Karl Sayer, en drummer Reinhardt Winkler. Ze brengt 6 covers van standaards, plus 7 originele tracks. Opener ‘Spotlights’ is zo’n originele swinger, zo weggelopen uit de fifties, waarna de cover van ‘Pennies from Heaven’ er in een wals uitvoering komt. ‘Poinciana’ kreeg een trager arrangement, terwijl ‘Dig That Riff’ tweemaal voorkomt, éénmaal met scatten, en als bonustrack in een remix. En met ‘Remember Jeannie’ keert Simone weer naar de swing, waarna ze Louis Armstrong covert met ‘Struttin’ with Some Barbecue’. ‘A Gift from Buddy’ is een intieme ballade, terwijl ‘Stompin’ at the Savoy’ eerder ontspannen gebracht wordt. En ‘We’re Goin’ In’ swingt weer de pan uit. Een leuke cd, die Simone beter bekend moet laten worden!

Patrick Van de Wiele (4)

This very nice album should help to get Simone better known!

Erin Harpe en The Delta Swingers: The Christmas Swing

12/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Jingle Bell Blues
Merry Christmas
The Night Before Christmas
At The Christmas Ball
Merry Christmas (Here I Come)
The Christmas Swing
Christmas Is A-Comin’
Drink and Get Drunk
Run Run Rudolf
Auld Lang Syne

Website Artiest
Erin Harpe & The Delta Swingers

De Boston gebaseerde en Award-winning band The Delta Swingers met ‘leading lady’ Erin Harpe heeft nu een kerstalbum op de markt gegooid. Na het akoestische ‘Delta Blues Duets’, samen met haar vader Neil Harpe, en het solodebuut ‘Blues Roots’ uit 2002, moesten we liefst twaalf jaar wachten op de geëlektrificeerde release ‘Love Whip Blues’. Vorig jaar had Erin dan het succesvolle album ‘Big Road’ in de plattenrekken en nu is er dus de kerstrelease ‘The Christmas Swing’. Erin Harpe (vocals, gitaren, percussie en wasbord), Jim Countryman (basgitaar, snaps, claps), Matt "Charles" Prozialeck (mondharmonica) en drummer/percussionist Chris Anzalone zorgen samen met speciale gasten John Juxo (piano) en labelboss Richard Rosenblatt op mondharmonica voor een gezellige kerstsfeer om en rond je kerstboom. Het tien tracks rijke kerstalbum werd uitgebracht op de VizzTone Label Group / Juicy Juju Records / Squirrelygirl Music én zijn een mix van nieuwe en oude favorieten songs die ervoor zorgen dat uw vakantiefeest in stijl zal worden aangevat. Ontkurk de champagne, open de oesters en zet die kalkoen maar in de oven, want de release opent met het traditionele ‘Jingle Bell Blues’. De muzikale arrangement en Erin’s vocalen geven alle nummers een bluesy, rockende en frisse feeling mee. Het nummer ‘Merry Christmas’ werd bij elkaar geschreven door Joe Luke en is de perfecte mix van swamp en zwoele blues. Erin Harpe’s gitaarriffs en Matt 'Charles' Prozialeck’ mondharmonicatunes zijn een subtiliteit voor het nummer ‘The Night Before Christmas’. Het akoestische en Delta blues begeesterde ‘At The Christmas Ball’ is een nummer van Fred W. Longshaw uit 1925. De pianoarrangementen van John Juxo lijken hier wel uit het nummer 'Empress of The Blues' van Bessie Smith te komen. En dan wordt het party time met het zydeco geënthousiasmeerde ‘Merry Christmas’ (Here I Come), origineel van Lou Psyche. De authentieke en swingende titeltrack ‘The Christmas Swing’ werd bij neergepend door Erin Harpe en Richard Rosenblatt. Het gezellige blues tempo krijgt zelfs een extra kerstsubstantie door Richard Rosenblatt’ mondharmonica. Het uptempo ‘Christmas Is A-Comin’ is een coversong van Lead Belly uit de jaren 40. Net zoals Bo Carter’s ‘Drink and Get Drunk’, de rocker ‘Run Run Rudolph’, van het duo Johnny Marks en Marvin Brodie uit 1958 én het afsluitende maar o’ zo traditionele oudejaarsliedje ‘Auld Lang Syne’. Merry Christmas & Happy New Year…!!

Philip Verhaege (5)

The Boston based and Award-winning band The Delta Swingers with leading lady Erin Harpe has now put a Christmas album on the market. The musical arrangement and Erin's vocals give all these songs a bluesy, rocking and fresh feeling. Together with special guests John Juxo (piano) and labelboss Richard Rosenblatt on harmonica, the band create a cozy Christmas atmosphere around your Christmas tree. Merry Christmas & Happy New Year to all of you from Keys & Chords…!!

Ottilie Patterson: The First Lady Of British Blues

11/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

I Hate A Man Like You
Nobody Knows You When You’re Down And Out
Beale St. Blues
Kay Cee Rider
I Love My Baby
Mean Mistreater
Lowland Blues
When The Saints Go Marching In
When Things Go Wrong
Moonshine Man
Georgia Grind
Strange Things Happening Every Day
Trombone Cholly
As Long As I’m Moving
Bad Spell Blues
Kid Man Blues
Four Point Blues
It’s All Over
Mama He Treats Your Daughter Mean
Tell Me Why
Me And My Chauffeur
Lordy Lordy It Hurts So Bad
Only The Blues
Can’t Afford To Do It
Weeping Willow Blues
I Hate Myself (For Being So Mean To You)
T’aint Nobody Business If I Do

Op 31 januari 1932 werd Ottilie Patterson geboren in Noord-Ierland. Haar vader was een Ier, terwijl haar moeder uit Letland kwam. Het ene moment was Ottilie nog lerares in Belfast, terwijl ze zich enkele weken later, na een optreden in 1954 met de bekende Chris Barber’s Jazz Band, wist te profileren als ‘the finest female blues singer in Britain’. Niet lang daarna, werd ze volwaardig lid van de band. De looks van een blueszangeres, zoals haar Amerikaanse collega’s had ze niet, haar stem daarentegen behoorde tot de top. Na enkele singles, waaronder ‘I Hate A Man Like You’, ‘Nobody Knows You When You’re Down And Out’ en ‘Kay Cee Rider’ te hebben opgenomen, stond ze ook achter de microfoon op het debuutalbum van Chris Barber’s Jazz Band, ‘In Concert’. Ottilie werd net zoals velen beïnvloed door het werk van Bessie Smith en Sister Rosetta Tharpe. Het lag dan ook voor de hand dat ze nummers van haar voorbeelden in haar repertoire opnam, waaronder Smith’s ‘Trombone Cholly’. Met Sister Rosetta Tharpe nam ze zelfs het duet ‘When The Saints Go Marching In’ live op. Samen met Sonny Terry en Brownie McGhee en Louis Jordan, hoor je ze respectievelijk op ‘When Things Go Wrong’ en ‘T’aint Nobody Business If I Do’. Verder coverde ze ook nummers van o.a. St. Louis Jimmy, Big Maceo, Memphis Minnie en Ruth Brown. Haar eigen songschrijverstalent laat Patterson horen in ‘Lordy Lordy It Hurts So Bad’ en ‘Only The Blues’, opgenomen in 1961 met Alexis Korner op gitaar. Van 1959 tot 1983 was Ottilie gehuwd met Chris Barber. Stemproblemen deden haar carrière tijdelijk op een laag pitje zetten, waarna ze zich focuste op andere dingen. Zo zette zij teksten van William Shakespeare op muziek en bracht zij enkele, momenteel door verzamelaars druk gezochte soloalbums uit. Begin jaren ’80 gaf ze samen met Chris enkele concerten in Londen, die vereeuwigd werden op ‘Madame Blues And Dr. Jazz’. In 1988 trok ze zich terug in Schotland, waar ze dagelijks piano speelde en haar andere grote liefde, het schilderen beoefende. Ottilie Patterson overleed op 20 juni 2011.
Op dit door Jasmine uitgegeven album krijg je een mooie bloemlezing uit haar singles, de albums die ze met Chris Barber’s Jazz Band opnam, aangevuld met enkele niet eerder verschenen opnames. Aan de hand van studio- en liveopnames geeft dit album een mooie terugblik op de carrière van een fantastische zangeres!

Lambert Smits (4 ½)

On the basis of her singles, the albums she recorded with Chris Barber's Jazz Band, both in the studio and live, supplemented with some previously unreleased recordings, this album gives a beautiful retrospective of the career of a fantastic singer

Diane Durrett & Soul Guga: Live

11/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Intro Soul Suga
Bright Side
Interlude: Top 10
Butters in the Skillet
Interlude: You Say
It Is What It Is
Interlude: Feeling Better
Interlude: Bend or Break
Wish It Would Rain
Interlude: Feeling the Love
Love Has a Right to Be Wrong
Story: Dog Rescue
Be Somebodys Angel
Story: Grandmother Says
All Is Well
Interlude: Thank Ya'll
In Between Times
Junebugs Percussion Solo
Sassy Larue
Interlude: Buzzin
Summertime
Don't That Bring You Back
Interlude: Fun Time
Woohoo
Soul Suga Band Intro

Website Artiest
Diane Durett

Ooit zong Diane Durrett een duet met Sting. Zijn antwoordt was simplistisch, maar al even krachtig en duidelijk. ‘She’s good. She’s damn good’…. Vorig jaar ontving Diane een ‘Globe Peace Song Award’ voor het nummer ‘The River Sings’, dat bij elkaar werd gepend door Melissa Junebug. In 2015 won ze de ‘People Choice Award’ uitgereikt door de Atlanta Blues Society, net als een award voor ‘Best Self-Produceed Album’ door de Atlanta International Blues Challenge. Met een mix van rauwe soulvolle vocalen, zwoele tunes en sterke originele songs zong Durrett samen met Sting, Gregg Allman en Chuck Leavell, de pianist bij The Rolling Stone. Ze opende ooit voor Tina Turner, Koko Taylor, Tinsley Ellis, Delbert McClinton en Derek Trucks. Diane Durrett weerspiegelt al lang de muzikale passies die haar inspireerden toen ze opgroeide in Atlanta, Georgia. Tussen het energieke debuutdebuut ‘50.000 Volts of Soul’ uit 1993 en haar soulvolle single en het Grammy Award winnende nummer ‘The Rose’ (2017) vinden we heel wat divergerende albums. De single, dat in coproductie met Thom TK Kidd werd ingeblikt, vinden we trouwens ook terug op haar nieuwe ‘Live’ album. De nummers werden geregistreerd ergens in juli 2017 in de blues club van Eddie’s Attic. Met een welgemeende ‘are you ready for some soul and something sweet!’ wordt Diane aangekondigd door The Master of Cermony. Het feest kan beginnen en dat doet Diane met het soul begeesterde ‘Bright Side’ én het funky ‘Butters In The Skiller’. Tussen ieder nummer door horen we de interactie tussen Diane en haar fansbase. Het smoothy ‘It Is What It Is’ wordt ingekleurd door Funderburke trombonesolo en van het gospel getinte ‘Wish It Would Rain’ gaat het gezwind naar het uiterst dansenbare ‘Love Has a Right To Be Wrong’. Net zoals in het hartverwarmend ‘Be Somebody Angel’ looft ze haar grootmoeder in het hemels mooi opgebouwde ‘All Is Well’ en de zweemzoete ballade ‘In Between Times’. Na een sterk staaltje percussie bekruipt ons het New Orleans brassband gevoel in ‘Sassy Larue’. Diane graait in de grote muzikale snoeptrommel van Cole Porter met de klassieker ‘Summertime’. Het funky ‘Don’t That Bring You back’ brengt iedereen wel aan het swingen in deze schijnbare zwoele venue, net zoals het uitvoerende ‘Woohoo’. Wat een schitterend feestje werd het daar niet in Eddie’s Attic in Decateur, Georgia!

Philip Verhaege (4 ½)

The party can begin. Diane flutters between heavenly ballads and exciting rock tunes. What a beautiful fiesta was built there! Whoopee….

Jeff Goldblum & The Mildred Snitzer Orchestra: The Capitol Studios Sessions

10/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Cantaloupe Island
Don’t Mess with Mister T
My Baby Just Cares for Me
Straighten up and Fly Right
Jeff introduces Sarah Silverman
Me and My Shadow
Nostalgia in Times Square
It Never Entered My Mind
Gee Baby (Ain’t I Good to You)
I Wish I Knew (how it Would Feel to be Free)
This Bitter Earth
Come on-a-my House
Caravan
Good Nights

Website Artiest
Jeff Goldblum

VIP’s hebben ook hobby’s, en steracteur Jeff Goldblum, die al dinosaurussen en aliens tegenkwam in zijn films, speelt graag piano. Jeff wordt op zijn debuut vergezeld door het Mildred Snitzer Orchestra, voor een livepubliek, en heeft er duidelijk zin in. Hij studeerde al piano toen hij opgroeide in Pittsburgh, en speelde al in heel wat loungebars. Hij brengt covers van standaards, maar ook onbekender tracks. Opener ‘Cantaloupe Island’ bijvoorbeeld is bekend in de versies van Herbie Hancock en US3, maar Jeff’s versie mag er ook best wezen. Op het soulvolle ‘Don’t Mess with Mister T’ van Marvin Gaye kan je de Duitse trompettist Till Brönner horen, waarna zangeres Haley Reinhart het swingende ‘My Baby Just Cares for Me’ komt zingen. Nat “King” Cole’s ‘Straighten up and Fly Right’ is de volgende track, met zangeres Imelda May, begeleid door Till Brönner. Vervolgens introduceert Jeff zangeres & comédienne Sarah Silverman die met hem ‘Me and My Shadow’ brengt, weerom met Till Brönner. ‘Nostalgia in Times Square’ is een instrumentale track, gevolgd door ‘It Never Entered My Mind’ met Till Brönner. Haley Reinhart komt terug voor een verleidelijke versie van ‘Gee Baby (Ain’t I Good to You)’, waarna het swingende instrumentale ‘I Wish I Knew (how it Would Feel to be Free)’ volgt. Imelda May is te horen, samen met Till Brönner op de ballade ‘This Bitter Earth’ en gaat verder met ‘Come on-a-my House’. Duke Ellington’s ‘Caravan’ krijgt een losse interpretatie met Till Brönner, en ‘Good Nights’ besluit met een uitgelaten Jeff, die zijn co-muzikanten bedankt. Een opperbest debuut, waarop Jeff zijn charisma tentoonspreidt.

Patrick Van de Wiele (4)

A very fine debut, on which Jeff displays his charisma.

Citizen K : III

9/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Welcome Abroad
True Companions
Let This Be Love
Toolmaker’s Daughter
Oceans Call
Canceled Flight
How Are You Gonna Handle It?
Radio Classic
Once You Had
Piano In The Rain
Beasts Of England
And You Danced All Night
After The Fact

Website Artiest:
Klas Qvist (aka Citizen K) on Paraply Records

Tussen de eenheidsworst verschijnt gelukkig nog een Zweeds lichtpuntje. Vorig jaar verscheen het gelauwerde Second Thoughts, nu brouwt multi-instrumentalist Klas Qvist met zijn derde album verder met een seventies conceptalbum. Het mag dan ook niet verwonderen dat in ‘True Companions’ de ELO-sound doorklinkt. Ook liefhebbers van onze eigenste Bent Van Looy komen aan hun trekken in ‘Let This Be Love’. Bent zocht zijn inspiratie bij Brian Protheroe, Klas Qvist ook? In ieder geval kent de Zweed zijn klassiekers. Niet altijd even origineel maar wel leuk smeersel voor het oor. ‘Toolmaker’s Daughter’ lijkt (te)sterk op de stijl van Todd Rundgren. De intro van ‘Oceans Call’ zou van Roger Waters kunnen komen. En zo kunnen we nog wel even verder gaan. Ondanks het sixties/seventies cachet dat kleeft aan de songs, smelt je toch weg voor de mooie melodieën en harmoniezang. Jammer wel dat de zangtechnische kwaliteiten van Klas Qvist niet even sterk staan als zijn compositorische. Af en toe een valse noot mag echter de pret echter niet bederven. Citiizen K III kreeg heel wat orkestratie mee met dank aan producer Gudmundur Bragason. Leuk zijn ook de vele sound effects van Andrea Holmstedt, een theatrale versiering om het element concept te versterken.. Alles bij elkaar nog eens een leuk ‘klassiek’ prog popalbum met musical allures.

Line-up:
Klas Qvist (Lead Vocals, Ac & Electric Guitars, Bass, Keyboards, Percussion)
Andreas Holmstedt (Programming, Sound Effects)
Kim Gunneriuson (Drums, Percussion)

Additional Musicians:
Andreas Thulin (Backing Vocals on 5 & French Horn on 6)
Franz Ottmar äckelmann (Conductor on 7)
Markus Larsson (Organ on 4)

Marino Serdons (4)

Very fine Swedish prog album that makes you happy with beautiful arrangements and enchanting melodies.

Johnny & Jaalene: Johnny & Jaalene

9/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Baby I Love You
Gee Whiz
Teenage Cutie
Let It Be Me
Good Looking
Los Chucos Suaves
Angel Baby
Why Why Why
Let’s Have A Party
Please Give Me Something
Cuando Caliente
One Summer Night

Website Artiest
Johnny & Jaalene

‘The Queen of The Teens’ Jaalene DeLeon is met haar zestien jaar een van de jongste internationale artiesten die Los Angeles, California rijk is. Aanvankelijk had ze enkele hoofdrollen in theater en musicals, en zong in het kerkkoor. Haar muzikale partner Johnny Ramos is drie jaar ouder en is de zoon van Kid Ramos. Hij heeft dan ook de vaderlijke gitaartalenten geërfd. Zijn jeugd werd omringt door blues, rock, rockabilly en al wat er zich in dat wereldje afspeelt. Johnny begon met pianospelen, maar onder invloed van pa Ramos was hij snel vingervlug op het snareninstrument. Nu heeft het duo Johnny & Jaalene samen met Kid Ramos en Tommy Harkenrider (gitaren), bassist Brent Harding, drummer Kip Dabbs, Jesus Cuevas (accordeon) en saxofonist Ron Dziubla twaalf coverversies ingeblikt. Openen met Phil Spector’s ‘Baby, I Love You’, een hit voor The Ronettes in 1963, is meteen gensters slaan. Na dit duet gaat Jaalene ons vocaal overdonderen met knappe vintage soul uit ‘Gee Whiz’, een nummer van Carla Thomas én doet Johnny haast hetzelfde met Eddie Cochran’s onvervalste rockertunes uit ‘Teenage Cutie’. Na het duet ‘Let It Be Me’ mag Jaalene Etta James’ ‘Good Lookin’ inkleuren, showt Johnny zijn roots in ‘Los Chucos Suaves’ en schittert Jesus Cuevas op accordeon in ‘Angel Baby’ en Dough Sam’s ‘Why Why Why’, met Ron Dziubla achter de microfoon. Jaalene zet haar rockabilly mood verder in ‘Let’s Have A party’ en wordt het alweer ”e viva Mexico”, want ook de Tex-Mex sfeer blijf nog even gegarandeerd in nummers als ‘Cuando Caliente’ en ‘One Summer Night’. Dance party…all night long…!

Philip Verhaege (4 ½)

Jaalene & Johnny, that’s rockabilly, blues and chicano-soaked with well-danceable grooves. Great release…