KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • MUSIC NEWS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2025
  • VINYL REVIEWS 2025
  • BOOK REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • COMING EVENTS
  • CONTACT PAGE
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY

  CD & vinyl   REVIEW BLOG

CORNELL CC CARTER: NEXT LIFE

30/11/2021

2 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Experience Interlude
  2. I’m Here (radio edit)
  3. The Moment
  4. Tonight
  5. Upside Down
  6. Don’t You Love it
  7. Sho Nuff
  8. Not Possible
  9. How Is it (Explicit)
  10. Next Life
  11. Experience
  12. Wherever U R
  13. First Time
  14. Real
 
Website Artiest
CORNELL CC CARTER
Met de Afro-Amerikaanse zanger Cornell CC Carter kon u hier al in 2017 en 2018 kennismaken. Hij groeide op rond de baai van San Francisco, zong daar in de clubs, en was achtergrondzanger bij grote namen zoals Ray Charles, James Brown, The Whispers, The Temptations, Natalie Cole, Kool and the Gang en Narada Michael Walden. In 2016 kwam hij met zijn Indie album ‘In the Moment’ op de proppen, en won daardoor de SoulTracks Readers' Choice Award als Best New Artist. Afgelopen maand oktober kwam zijn nieuwste album uit, dat ik hier digitaal aangereikt kreeg. Daarop staan 14 tracks, waarvan de eerste, uptempo single ‘Not Possible’ in juni al een hit op de soulradio’s werd. Maar de cd begint met ‘Experience Interlude’ waarop Cornell een tekst inspreekt over het waardevolle leven op onze planeet. ‘I’m Here (radio edit)’ trekt je onmiddellijk mee met zijn ontspannen funky ritme, waarna ‘The Moment’ me op een positieve manier doet denken aan wijlen Marvin Gaye. Vervolgens dans je mee op ‘Tonight’, met een verwijzing naar McFadden & Whitehead, om die vreugdedans verder te zetten op ‘Upside Down’. ‘Don’t You Love it’ is een mid-tempo song, gevolgd door ‘Sho Nuff’, dat een eerbetoon is aan wijlen Johnnie Wilder van de band Heatwave. Op de tonen van ‘Not Possible’ gaan we weer richting dansvloer, waarna ‘How Is it (Explicit)’ weer de mid-tempo kaart trekt. ‘Next Life’, de titeltrack, is een zweemzoete track, gevolgd door het stampende ‘Experience’, dat drijft op een licht reggaeritme. Met ‘Wherever U R’ is weer zo’n geweldige soulsong, en ‘First Time’ gelijkt op de titeltrack. De afsluiter ‘Real’ is een zweemzoete ballade met geluiden van de zee, die op het einde uitmondt in ‘We’ve Only Just Begun’ van The Carpenters. Mooi! Cornell schittert dus zowel in uptempo als in mid-tempo songs, en ballades. Een allround soulzangeres! En daarbij verliest hij de “old school” soul niet uit het oog. Een must voor soulfans!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​Cornell CC Carter shines as well in up-tempo as in mid-tempo songs and ballades. He’s really an all-round soul singer! He never loses the feeling of old school soul. A must have for soul fans!
2 Opmerkingen

Alan Freed: A Hundred Years Of Rock ā€˜n’ Roll

30/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Intro: Ronnie Aldrich & The Squadronaires: Rock ‘N’ Roll Boogie
  2. Alan Freed: Freed’s Apology – The Moondog House Radio Show-WJW Cleveland
  3. Freddie Michell Orchestra: Moon Dog Boogie
  4. Alan Freed: Radio Intro-WJW Cleveland
  5. Gil Bernal: The Whip
  6. Alan Freed: Gil Bernal & Beer Commercial-WJW Cleveland
  7. Alan Freed & His Rock ‘N’ Roll Band Featuring The Modernaires: Only You
  8. Alan Freed: Station I.D. & Commercials-WJW Cleveland
  9. Ernie Andrews: Make Me A Present Of You
  10. Alan Freed: Moondogger’s Bones-WJW Cleveland
  11. Sam ‘The Man’ Taylor & His Orchestra: The Big Beat
  12. Alan Freed: Talks About ‘The Blackboard Jungle’-WINS New York
  13. Alan Freed & His Rock ‘N’ Roll Band, Vocal By ‘Hal & Al’: (Where Gonna) Rock Around The Clock
  14. Eddie Fontaine: Rock Love
  15. Alan Freed – Outro Eddie Fontaine & Intro Rusty Bryant-Rock ‘N’ Roll Party Radio Show-WINS New York
  16. Rusty Bryant & The Carolyn Club Band: Back Street
  17. Alan Freed: Station I.D. & Talks About A Model Agency-WINS New York
  18. Alan Freed & His Rock ‘N’ Roll Band: Teener’s Canteen
  19. Alan Freed: Commercials & Marie Adams Intro-WINS New York
  20. Johnnie Otis Orchestra, Marie Adams & Junior Ryder Vocal: Boom Diddy Wa Wa
  21. Alan Freed: Movie Trailer ‘The Man Without A Star’ & Otis Blackwell Intro-WINS New York
  22. Otis Blackwell: You Move Me, Baby
  23. Alan Freed: Television Commercial & The Charms Intro-WINS New York
  24. The Charms: Two Hearts
  25. Alan Freed: Television Commercial & High School Radio Station – WINS New York
  26. Alan Freed & His Rock ‘N’ Roll Band: Easy Rock
  27. Alan Freed: Furniture Commercial-WINS New York
  28. Alan Freed: Talks About Rock And Roll Artists-WINS New York
  29. Bo Diddley: Bo Diddley (With Alan Freed Intro)
  30. Alan Freed & His Rock ‘N’ Roll Band, Vocal By ‘Hal & Al’: See You Later Alligator
  31. Alan Freed, Steve Allen, Al ‘Jazzbo’ Collins & The Modernaires: The Space Man
  32. Alan Freed: Announcement Rock ‘N’ Roll Dance Party No 1
  33. Bonus: Little Richard: Lucille (Live)
  34. Bonus: Jimmy Cavallo & The House Rockers: Rock, Rock, Rock (Live)
  35. The Johnny Burnette Trio: Lonesome Train (On A Lonesome Track) With Alan Freed Intro
  36. Chuck Berry: Oh, Baby Doll With Alan Freed Intro
  37. The King’s Henchmen: Gosah
  38. Jesse Belvin: Goodnight My Love (Pleasant Dreams) With Alan Freed Intro
  39. Alan Freed: Farewell To His Fans: Big Beat Rock ‘N’ Roll Dance Party-WINEW-
​Op 15 december is het honderd jaar geleden dat Alan Freed geboren werd. Voor Bear Family een reden om in de ‘Memorial Series’ onder de titel ‘A Hundred Years Of Rock ‘n’ Roll’ een meer dan formidabele compilatie uit te brengen. Je mag zeker stellen dat de legendarische d.j. in de vijftiger jaren de ultieme top d.j. was in Amerika. Zijn radioshows waren subliem, waardoor hij een hele generatie tieners inspireerde. Maar er was meer. De opkomende populariteit van de rhythm & blues, die uitmondde in de blanke rock-‘n-roll, zorgde ervoor dat Alan de originele rhythm & blues opnames van de Afro/Amerikaanse artiesten in zijn radioshows programmeerde. Freed droeg via zijn ‘Moondog Radio Shows’ zeker en zelfs misschien onbewust bij tot het bekampen van de discriminatie. Ook op zijn ‘Rock and Roll Dance Parties’ waarbij hij zijn shows verplaatste naar zalen, was er van segregatie geen sprake. Van die live evenementen uit 1956 en 1957 krijg je op dit album trouwens twee tracks, namelijk van Jimmy Cavallo and The House Rockers en Little Richard.
Met dit album geniet je van aanstekelijke rhythm & blues en rock-‘n-roll door Freeds bevlogen presentatie aan mekaar gepraat en doorspekt met commercials, maar ben je tevens getuige van de manier waarop Alan Freed model stond voor generaties van d.j.’s. Gedurende meer dan een uur dompelt dit album je onder in de Amerikaanse radionostalgie van de fifties. Een unieke ervaring!
Zo vlug als hij bekendheid kreeg, daalde Alans populariteit ook door de ‘payola affair’, waar d.j.’s zich lieten betalen voor het via hun radioshows promoten van platen. Dit album geeft niet alleen een perfect beeld van Freeds radioshows, maar ook het 36 pagina’s tellende door Bill Dahl opgestelde, van uiterst zeldzame foto’s en afbeeldingen voorziene booklet, vertelt het verhaal van Alan Freed en de artiesten die hij een warm hart toedroeg. Freed overleed, amper 43 jaar oud, op 20 januari 1965. Een betere vriend heeft de rock-‘n-roll nooit meer gekregen.
 
Lambert Smits 
Foto
​December 15 marks the 100th anniversary of Alan Freed's birth. A reason for Bear Family to release a more than formidable compilation in the 'Memorial Series' under the title 'A Hundred Years Of Rock 'n' Roll'. You can certainly say that the legendary d.j. the ultimate top DJ in the fifties was in America. His radio shows were sublime, inspiring and connecting an entire generation of teenagers. But there was more. The rising popularity of rhythm & blues, which evolved into white rock 'n' roll, prompted Alan to program the original rhythm & blues recordings of the African-American artists into his radio shows. Freed certainly and perhaps even unconsciously contributed to the fight against discrimination through his Moondog Radio Shows.
With this album you'll enjoy catchy rhythm & blues and rock 'n' roll chatted by Freed's inspired presentation and interspersed with commercials, while also witnessing the way Alan Freed modeled generations of DJs. For over an hour this album immerses you in the American radio nostalgia of the fifties. A unique experience!
As quickly as he rose to prominence, Alan's popularity also declined due to the ‘payola affair’, where DJs were paid for promoting records through their radio shows. This album not only provides a perfect picture of Freed's radio shows, but also the 36-page booklet, prepared by Bill Dahl, with extremely rare photos and graphics, tells the story of Alan Freed and the artists he cared about. Freed passed away, barely 43 years old, on January 20, 1965. Rock and roll never got a better friend.
0 Opmerkingen

Vintage Dutch: In My Own Voice

29/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Break It Down
  2. To The Max!
  3. Just Feel This Way
  4. This Time
  5. Just Me
  6. Checkmate
  7. It Must Be Love
  8. Never Been Told
  9. 99 LBS
  10. Nothing Can Stay Forever
  11. Baby
  12. Goodbye
 
Website Artiest:
Vintage Dutch

Toeval bestaat niet.  Gitarist Paul Jonker (van The Tibbs) viel op de charmante zangeres Kim Berger en de klik voor een eigen project was bezegeld.  Vintage Dutch was geboren (we schrijven 2019) en brengt nu een bijna eclectisch debuut uit dat naast de bezetting muzikaal niets ‘Dutch’ wel een weinig ‘Vintage’ bevat. Behoorlijke funky jazz- en soulnummers met een hedendaagse touch. Elementen uit het verleden vind je altijd wel terug maar daarom is het nog niet ‘vintage’, toch?  Wie de keys vingert staat niet op het hoesje (?), vermoedelijk Paul Jonker, zijn keyboard/orgel speelt een belangrijke rol in het geheel. De instrumentale opener ‘Break It Down’ was hiermee de juiste teaser om het album te aanhoren. Het mag duidelijk zijn dat vanaf het funky ‘To The Max’ de hoofdrol is weggelegd voor Kim Berger herself. Haar charmante getrainde voice verwarmt ieders ziel. Leuk ook het vettig achtergrond gitaartje in ‘Just Feel That Way’.  En het Kurt Weill-orgel in ‘This Time’ stimuleert wel degelijk het retro gevoel.  Single ‘It must be love’ (zie onderstaande video) werd al in 2019 door de radiozenders opgepikt waarbij Kim’s voice zich soft beweegt op de achtergrond met een groovy ritme op het voorplan.  Bluesy ballad ‘Never Been Told’ presenteert Kim’s kwaliteiten in een aantal toonhoogtes. ‘Checkmate’ stoelt daarentegen op een strakke jazzy ritmesectie.  Terwijl funk liefhebbers de droge versie van Ann Peebles ‘99LBS’ - of hoe de liefde smaakt – zeker zullen lusten. Het dromerige ‘Baby’ wiegt je dan weer als een lullaby in slaap. Ideaal om dan ook maar onmiddellijk over te stappen naar het jazzy ‘Goodbye’ , waarbij ik toch wel een echte contrabas mis.
Voor live sessies is het wachten op betere tijden.
 
Line-up:
Kim Berger (Vocals)
Walter Gieling (Drums)
Yvo Wolfsbergen (Bass)
Paul Jonker (Guitar)
Ruben de Ruiter (Percussion)


​Marino Serdons
Foto
​Nice debut from the Vintage Dutch band.  Compelling funky songs sung by Kim Berger.  Her skilled warm voice melts your soul.
0 Opmerkingen

BICKLEY RIVERA: THE ULTIMATE CHILL

29/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Atmospheric Bliss
  2. Pacific Blend
  3. Liquid Theory
  4. Ahimsa
  5. Floating
  6. Infinite Chill
  7. Mumbai Glow
  8. Kickin’ Back (Lo-Fi)
  9. Shimmering Delight
  10. Celestial Massage
  11. Smooth Silk
 
Website Artiest
BICKLEY RIVERA
De Amerikaanse steelpan speelster Bickley Rivera volg ik al jaren op www.smoothjazz.eu. Door haar unieke manier van de steelpan te bespelen is ze op meer dan 100 radiostations in haar thuisland te horen, en via Internet bereikt ze zelfs Afrika, het UK, Griekenland en de rest van Europa. Op haar vijfde begon ze klassieke piano te studeren, en dat gedurende 16 jaar. In het begin van 2020 wou ze nieuwe muziek uitbrengen, en de single ‘Mumbai Glow’ was daar een voorproefje van. Kort daarna volgde ‘Liquid Theory’, en toen viel de wereld stil door de Corona pandemie. Bickley wou echter met haar chill-out, nu-jazzmuziek de wereld helen, kalmte en rust brengen, en de stress wegnemen. In de loop van 2020 breidde ze verder aan dat idee, en afgelopen maand mei was de digitale versie, en in juli de cd eindelijk beschikbaar. ‘Atmospheric Bliss’, waarmee dit project opent, dompelt je onmiddellijk onder in die Caribische ontspannen sfeer, die het zonnetje zowaar doet schijnen! Het is een licht funky song, die je aanzet tot een vreugdedansje, met hier en daar Bickley’s stem tussendoor. ‘Pacific Blend’ stoelt op de beweging die strandliggers maken door aan en af in het water te gaan. De stroming van die Pacifische Oceaan zit er ook in verwerkt, en de sound van de steelpan gaat zelfs onder water. Daarna volgt de meditatieve track ‘Liquid Theory’, drijvend op een pulserend geluid, waarop je zelfs je tot in “outer space” kan wanen. ‘Ahimsa’ daarentegen volgt een koers die evenwijdig loopt aan Hindoeïsme, Boeddhisme, Jainisme en Sikhisme. Deze Zuid-Aziatische cultuur trekt je aldus in een meditatieve atmosfeer. Op de tonen van ‘Floating’ zweef je doorheen de wolken, waarna we aan boord stappen van een hovercraft om ‘Infinite Chill’ te beleven. Gefaseerde en wah effecten werden hierbij gekoppeld aan Bickley’s stem. Vervolgens keren we terug naar Zuid-Azië met het etnische, kalmerende ‘Mumbai Glow’, waarbij etnische instrumenten zoals tabla, gjembe en khol vermengd werden met lagen van synthesizer en steelpan. ‘Kickin’ Back (Lo-Fi)’ is een echte downtempo track, gevolgd door ‘Shimmering Delight’, dat perfect zich leent voor spa’s en andere wellnesszaken. Op ‘Celestial Massage’, wordt piano gebruikt als begeleiding voor de steelpan, en dat moet je geest kalmeren. Afsluiter ‘Smooth Silk’ staat symbolisch voor de angst en onrust die de pandemie veroorzaakte. Deze speelse meditatie bracht bij Bickley zorgeloze herinneringen aan haar kindertijd naar boven. Alles bij mekaar moet deze muziek u helen tijdens deze verschrikkelijke crisis, zoals we nog nooit er een meegemaakt hebben. Bij mij heeft ze alleszins een kalmerende en positieve indruk nagalaten. Andermaal een geslaagd muzikaal project dus voor Bickley, dat werkelijk meer aandacht verdient!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​This electronic chill-out project by steelpan player Bickley Rivera aims to bring healing during this terrible world crisis. It leaves the listener with calming and positive thoughts. So again, a very successful musical project, that deserves more attention!
0 Opmerkingen

Fruits de Mer Records: New Releases December ā€˜21

28/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
Foto
Verzamelaars zullen weer in hun nopjes zijn met de nieuwe releases van het Welshe progressive label Fruits de Mer Records.
Tijd om de komende winter wat zomerse kleur te geven met de 7” single + bonus cd van The Fishheads, zijnde niemand minder dan Swordfish van de band Astralasia.  Je hoort daarnaast ook nog de beautiful voice van Crystal Jacqueline en het unieke gitaarspel van Icarus Peel. ‘Pleasant Valley Sunday’ is een oude hit van The Monkees en ‘Let’s Get Together’ van Chet Powers (bekend van Dino Valenti).
Nog interessanter wordt het met de release van de 10” lathe-cut An Orchestral Dream door de studenten van Eskilstuna Kulturskola.  Zij krijgen de kans om wat ouder werk van Tangerine Dream te spelen, maar dan in een volledig akoestische versie.  Hoor en zie ze performen in onderstaand fragment met ‘Charly The Kid’.  Muziekleraar Thomas Rydell, fervent Krautrock liefhebber, weet zijn studenten hiermee naar een hoger niveau te tillen. Lovenswaardig!
Meer info op https://www.fruitsdemerrecords.com/.
 
 
Marino Serdons
0 Opmerkingen

Paul Kaplan: We Shall Stay Here

27/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
TRACKS:

THESE DAYS 
1. Little Boxes (2020) 2:00 
2. These Are the Days 4:20 
3. The Frozen Blogger 4:07 
 
LIFE ON THIS PLANET (1982) 
4. Life on This Planet 3:37 
5. Traffic Jam in the Zócalo 4:26 
6. We Shall Stay Here 3:51 
 
RISING 
7. The Voice of Pete 2:40 
8. Let’s Make a Toast 3:19 
9. If I Had Half an Acre 3:26 
10. Welcome Home 3:17
11. Survival 3:51 
12. After the Fire 4:40  
 
 
Website Artiest:
Paul Kaplan

​Het nieuwe album van folksinger Paul Kaplan bestaat eigenlijk uit drie delen: Three songs for our times, Three favourite songs from my debut 1982 en Seven songs of grace, struggle and hope. Wie de lolbroek in Paul Kaplan zoekt, komt al onmiddellijk aan bod in die eerste drie songs; bekende melodieën waarop hij grappige teksten heeft geënt. En het live publiek geniet oprecht.  Wanneer je nadien de drie songs uit zijn debuut van 1982 hoort, begrijp je dat ouderdom zijn sporen heeft nagelaten.  De drie favoriete songs sprankelen van creatieve zuiverheid in stem en uitvoering.  Indien alle songs op zijn debuut met de titel Life On This Planet van hetzelfde niveau zijn (en dat kan ik nu beamen, zie onderstaande video), aarzel dan niet om dit collector’s item op de kop te tikken.
De tijd blijft natuurlijk niet stilstaan. Een halve eeuw later heeft de songwriter er een lispeltje bijgekregen.  Neemt niet weg dat een (‘drinking’) pubsong zoals ‘Let’s Make A Toast’ er vlot ingaat, net zoals de meezinger ‘Welcome Home’.  Was er in de jaren ’80 nog toonvastheid, de troubadour verhalen lijden nu wel van de tand des tijds.  In de afsluiter ‘After The Fire’ (naar aanleiding van 9/11) zoekt hij de emo op en mag een groot Jewish achtergrond koor de hoop op leven uitdrukken.
We Shall Stay Here geeft een beeld van een begenadigd verteller, een folkie  met een hart voor zijn publiek.
 
Marino Serdons 
Foto
Paul Kaplan is a real troubadour: amusing and entertaining.  Try to discover his back catalogue. You will be pleasantly surprised.
0 Opmerkingen

Allan Thomas: The Journey

26/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. The Journey
  2. Van
  3. You Never Know
  4. It's All Good
  5. After The Storm
  6. Devil's Rock
  7. It Goes Without Saying
  8. Love'sWay
  9. So Far So Good
  10. Real Life Love
  11. Change Of Plans
  12. The Invisble Man
 
Website Artiest:
Allan Thomas

​Allan Thomas draait al sedert de jaren zeventig mee in het circuit met bijdrages in de folk- en jazzwereld.  De uit Brooklyn afkomstige singer-songwriter zocht echter warmere oorden op en belandde zo in Hawaii en frequenteert regelmatig L. A.  Zijn onbesproken talent én ruime kennissenkring opende samenwerkingen met David Crosby en Graham Nash.  Naaste maten zijn echter Bryan Kessler op gitaar en Michael Ruff op keyboards.  Kruip in de ‘Van’ van Allan Thomas en maak ‘The Journey’ op harmonieuze tonen, die zelfs Steely Dan niet ontlopen.  Trouwens ‘You Never Know’ waar je uitkomt en wat je meemaakt, vertelt Allan in spoken word.  Songs die je ontegensprekelijk prikkelen, waarbij de jazzy blazers je ziel beroeren en de wurlitzer je enkele decennia terug katapulteert.  Het enige wat je dan nog kan uitbrengen is ‘It’s All Good’, een meeslepende song met mooie harmoniezang. 
Sorry dat ik Allan Thomas nog niet kende, want hij imponeert mij met de veelzijdigheid in composities.  Zelfs als storyteller maakt hij een sterke indruk, gehore het poëtische spoken word in het bloederige ‘Devil’s Rock’.
Wanneer je nadien ‘Love’s Way’ hoort, dan is verliefdheid voor deze muzikant een vaststaand feit.
The Journey is al zijn zevende album en verscheen op Black Bamboo Recordings.
 
Line-up:
Allan Thomas (Vocals, Acoustic Guitar)
Bryan Kessler (Guitars)
Michael Ruff (Keyboards)
Olivia Ruff (Backing Vocals)
Jimmy Johnson (Bass)
Keith Carlock (Drums)
 
 
…And a lot of guests:
Michael Landau, Dean Parks (Guitars)
Russel Ferrante (Piano)
Tripp Sprague (Sax)
 
Marino Serdons 
Foto
​Wonderful journey into the musical intelligence of singer-songwriter Allan Thomas.  Poetic and spellbounding. Very Recommended!
0 Opmerkingen

THE HONEYSHOTZ: LOVIN’ YOU

25/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Lovin’ You
  2. Can’t Get it Right
  3. Let Me Know
  4. (You Bring the) Sunshine
  5. The Things You Do
  6. Who Are They?
 
Website Artiest
THE HONEYSHOTZ
Het Belfastse label Superfly Funk & Soul is gegroeid uit clubnights die geleid werden door DJ Pete Brady. Op 24 september jl. werd op dit label deze EP uitgebracht. The Honeyshotz is een band die samengesteld werd door Ian Stevens, de bassist uit The Getup en The King Rooster. Dit project kwam er om songs geschreven door Stevens, of in samenwerking met anderen, op te nemen en te spelen. Naast Stevens bestaat de band uit Mark Claydon (drums & percussie), Lee Blackmore (gitaar), Toby Kinder (keyboards) en Sabina Challenger (zang). Voeg daarbij gastmuzikanten Mark Norton (sax & fluit), Freddy De Lord (sax), Tristan Gaudion (trompet) en Achilleas Anastasopoulos (trompet). Mark Claydon verzorgde samen met Stevens, de productie. Deze EP bestaat uit 6 tracks, die zich situeren in het acid jazzgenre, maar hun roots hebben in funk & soul. De titeltrack opent, en is een dansbare uptempo song. ‘Can’t Get it Right’ is eerder mid-tempo, en klinkt wat funkier. ‘Let Me Know’ komt uit hetzelfde straatje, waarna het zonnige en funky ‘(You Bring the) Sunshine’ volgt. ‘The Things You Do’ doet me denken aan de sound van The JB’s, gevolgd door de afsluiter ‘Who Are They?’, met een sax solo. Deze muziek kan je situeren in hetzelfde genre als wat The Brand New Heavies brengen, kortom een mix van (zonnige) acid jazz met soul en funk. Een leuke kennismaking!

Patrick Van de Wiele
Foto
This EP from The Honeyshotz on the Superfly Funk & Soul label contains 6 tracks. You can categorize their music in the same vein as The Brand New Heavies. A mixture of (sunny) acid jazz with soul & funk. A nice introduction! 
0 Opmerkingen

Mean Old Fire And The Cruel Engineers: Dumpster Fire

25/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Tour Three
  2. McArthur's Cunning Ruger
  3. Barefootin'
  4. Stack O Lee
  5. Your Mind Is On Vacation
  6. Got No Spoons
  7. Cold Women With Warm Hearts
  8. Too Much Alcohol
  9. Rocket 88
  10. Outrun The Blues
 
Website Artiest
Mean Old Fire And The Cruel Engineers
 
​Mean Old Fire And The Cruel Engineers, de band heeft blijkbaar iets met branden en uitblussen. Niet toevallig is oprichter/vocalist, banjo, mandoline, bas, percussie en gitaarvirtuoos Ned Bollé een brandweerman en zeer gerespecteerd zorgverlener. Hiernaast is dus een achtenswaardig muzikant dat is gezegend met een rauwe bluesy stem. Hij studeerde aan het Berklee College of Music in Boston, was er actief in de plaatselijke muziek scene en stond als slidegitarist op het podium met Tom Hambridge en Matt ‘Guitar’ Murphy. Twee jaar geleden promootte hij met volle trots zijn debuutalbum ‘The Box 1’. Nu is er dus ‘Dumpster Fire’. In drummer Joey Pafumi, saxofonist Marty Phillips en toetsenist John Wadkins vond Ned zijn soulmates. Om deze brand in een afvalcontainer te blussen werd co-producer Alex Allinson aangetrokken. Het funky ‘Tour Three’ mag de dans openen en dat divergeert meteen met het soulblues- en slide gitaar begeesterde ‘McArthur's Cunning Ruger’ én het swingende en Rumba geënthousiasmeerde ‘Barefootin’. De track ‘Stack O Lee’ is een swampy song. Het nummer ‘Your Mind Is On Vacation’, heeft Mose Allison’s credits, net zoals ‘Got No Spoons’ een existente blues ballade is. The Texas blues shuffle ‘Cold Women With Warm Hearts’ behoord toe aan Albert King, net zoals ‘Too Much Alcohol’ van J.B. Hutto is en de rocker ‘Rocket 88’ ooit uit de pen vloeide van Ike Turners, al wordt de song vaak toegeschreven aan Jackie Brentson. Het afsluitende ‘Outrun The Blues’ is een opwindende gitaarboogie. ‘Dumpster Fire’ is een considerabel album. Knap!
 
Philip Verhaege 
Foto
​Two years ago he proudly promoted his debut album 'The Box 1'. So now there is 'Dumpster Fire'. Ned found his soul mates in drummer Joey Pafumi, saxophonist Marty Phillips and keyboardist John Wadkins. Co-producer Alex Allinson was brought in to extinguish this fire in a waste container. The funky 'Tour Three' may open the dance and that immediately diverges with the soul blues and slide guitar inspired 'McArthur's Cunning Ruger' and the swinging and Rumba enthusiastic 'Barefootin'. The tone has been set for a more than considerate album. 
0 Opmerkingen

VARIOUS ARTISTS: THE ORIGINALS VOL. 1

24/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Gizelle Smith: Jonny
  2. The Drawbars: Shinjuku Strut
  3. Laura Llorens & the Shadows Of Love: All Or Nothing
  4. The Brothers Nylon: Three Ears
  5. The Gripsweats featuring Oliver James: This City
  6. The Soul Surfers: Rhythm 2
  7. Magic In Threes: Diggin’ Dirt
  8. The Mighty Mocambos: Find My Way
  9. Outer Space: Magnetic Monster
  10. The Ghost Funk Orchestra: Asphalt Homeland
  11. Hot Border Special: Fresher Under Pressure
  12. DeRobert & the Half-Truths: Thievin’ & Robbin’
  13. Shawn Lee’s Ping Pong Orchestra: Rocket Ship
  14. The Supertights: Sweet Exstasy
 
Website Label
GOLDEN RULES
Het Duitse label Golden Rules uit Leipzig wou van bij het begin zijn licht laten schijnen op de eigentijdse soul en funk. Daarvoor werd een netwerk van musici, labels en gepassioneerde fans van soulmuziek opgezet, en afgelopen maand is de eerste sampler ervan uitgebracht. Die bevat 14 soulsongs van Moskou tot Hamburg, via Parijs en New York, van Londen tot Barcelona en zelfs Nashville. Zangeres Gizelle Smith vangt aan met de stampende soulsmash ‘Jonny’, waarna het trio The Drawbars de moderne, instrumentale funk van ‘Shinjuku Strut’ brengt. Vervolgens leiden Laura Llorens & the Shadows Of Love de ietwat psychedelische soul van ‘All Or Nothing’ in, gevolgd door The Brothers Nylon met de instrumentale funk van ‘Three Ears’, die sterk aan de JB’s doet denken. Daarna komt de “deep soul” van The Gripsweats featuring Oliver James met ‘This City’ aan de beurt. Deze track lijkt wel zo weggelopen uit de sixties. Het funky ‘Rhythm 2’ van The Soul Surfers volgt daarop, evenals het zwaar door hiphop beïnvloede ‘Diggin’ Dirt’ van Magic In Threes. De bekendste band hier is wel The Mighty Mocambos, die op deze site al eerder aan bod kwamen. ‘Find My Way’ doet denken aan de stijl van wijlen Isaac Hayes, en wordt gezongen door Nicola Richards. Dan trekken we met de instrumentale band Outer Space naar het ‘Magnetic Monster’, om te belanden bij het ontspannen ‘Asphalt Homeland’ in gezelschap van The Ghost Funk Orchestra. Hot Border Special vangt aan met een “spacey” intro, om vervolgens op de tonen van een drijvend instrumentaal ritme ‘Fresher Under Pressure’ te brengen. Dee Adams zingt bij DeRobert & the Half-Truths, en samen zijn ze verantwoordelijk voor de warme soul van ‘Thievin’ & Robbin’’. Vervolgens stijgen we op in het ‘Rocket Ship’ van de Shawn Lee’s Ping Pong Orchestra, om te eindigen bij de laidback jazz van The Supertights op ‘Sweet Extasy’. Een kleurrijk boeket dus van soulsongs, psychedelische grooves & funky vibes van overal ter wereld. Daarmee brengt dit label de “echte” soul weer bij het volk!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​This is the first sampler from the German label Golden Rules. It contains 14 tracks, that form a colorful bouquet of soul songs, psychedelic grooves & funky vibes from all over the world. Bringing soul back to the people!
0 Opmerkingen

Alan Clark: Backstory

24/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. I And I
  2. Romeo And Juliet
  3. Big River
  4. Have I Told You Lately That I Love You
  5. Licence To Kill
  6. Private Dancer
  7. Brothers In Arms
  8. Going Home
  9. Love Over Gold
  10. The North
 
Website Artiest:
Alan Clark

​Arrangementen en uitvoeringen solo door pianist Alan Clark op een vleugelpiano.  “Boeit me niet” zullen sommigen verklaren, “ongelijk” zullen anderen beweren.  Wanneer je weet dat Alan Clark dé toetsenist is achter Mark Knopler’s Dire Straits én nauw samenwerkte met Bob Dylan, wel dan kan je niets anders dan kwaliteit verwachten.  De uitvoeringen slaan dan ook op gestripte songs van beider iconen.  Alan Clark bewaart de songstructuren, transponeert natuurlijk, en zweeft over de witzwarte pianotoetsen met ingetogenheid, warmte en expressie.  Passeren de revue ‘I and I’ van Bob Dylan, waarin enkele typische atonale klanken weerklinken.  Romantisch streelt hij zijn instrument in ‘Romeo and Juliet’ van M. Knopfler.  Ook ‘Licence to Kill’  of  ‘Private Dancer’ zijn heel herkenbaar.
Het album brengt rust en bewijst nogmaalst dat Alan Clark een schitterende ‘underrated’ muzikant is.  Alhoewel, al enkele jaren maakt hij deel uit van de popband Legacy én schrijft hij zelf pakkende songs. Raadpleeg zijn website maar eens (http://www.alanclarkmusic.com/).
Backstory verscheen onlangs op Ponderosa Music Records en wordt verdeeld door Xango Music. 
Een mooie aanvulling voor de fans van Alan Clark en Dire Straits.
 
Marino Serdons 
Foto
​Rearranged songs of Bob Dylan and Mark Knopfler into piano solos.  Alan Clark is absolutely a majestic musician with a back catalogue of 40 years.
0 Opmerkingen

YORK: THE SOULJAZZ EXPERIENCE VOL. 1

23/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. I Can’t Get no Satisfaction
  2. The Days in Brazil
  3. Can You Feel the Heat
  4. CP & PD
  5. Flamingo Girl
  6. E Nobi Do
  7. BSC Tribute
  8. Too Much Tension
  9. Walz with Me
  10. With a bit Kurkuma
  11. YSL & BB
  12. Move & Groove
 
Website Artiest
YORK
De Duitse multi-instrumentalist, componist en producer York groeide op in Bremen, en na schooltijd luisterde naar zijn favoriete radioprogramma, en bewonderde de artiesten Wayne Shorter, Herbie Hancock, David Sanborn, Michael Brecker, Joni Mitchell, Deodato, Flora Purim, Herbie Man, George Benson, Jean Luc Ponty, Oregon, Roy Ayers, Stevie Wonder en Randy Crawford. Hij probeerde de songs zelfs na te spelen op zijn fluit, en wou in een band gaan meespelen. Maar dat pakte verkeerd uit, en York greep naar de saxofoon. Veel jaren later vervoegde hij een jazzrockband in Hannover, en belandde uiteindelijk als sessiemuzikant bij Randy Crawford, Phil Collins, Mousse I, Jazzkantine en de Bahama Soul Club. Maar het (muzikaal) bloed kruipt waar het niet gaan kan, en nu brengt York zijn debuutalbum uit. Daarop staan 12 tracks met heerlijke soul, jazz, Latin, tropische atmosferen en groovy vibes. Zijn sound grijpt terug naar de jazz en soul uit de periode 1968 tot 1972. Met ‘I Can’t Get no Satisfaction’ opent hij, waarbij hij de hit van The Rolling Stones omtovert in een dansbare jazzy en groovy versie. Het Latinnummer ‘The Days in Brazil’ is gebaseerd op herinneringen aan tournees met de Bahama Soul Club in Brazilië, en de Portugese jazzzangeres Guida de Palma zong dit swingende nummer in. Miles Davis wordt geëerd in het jazzy ‘Can You Feel the Heat’, waarna ‘CP & PD’ in een hommage verwijst naar twee jazzsaxofonisten, nl. Charlie Parker en Paul Desmond. Op ‘Flamingo Girl’ komt zangeres Pat Appleton opdagen, gevolgd door de terugkeer van Guida de Palma op het ontspannen ‘E Nobi Do’, dat perfect past bij zonsondergang in een loungebar of een beach bar. ‘BSC Tribute’ staat uiteraard als Latin eerbetoon aan de Bahama Soul Club, gevolgd door het “laidback” ‘Too Much Tension’, weerom met Pat Appleton. ‘Walz with Me’ daarentegen laat het allemaal rustig overwaaien, waarna de uptempo single ‘With a bit Kurkuma’ volgt met de Londense Yane Singh. ‘YSL & BB’ reikt naar avant-garde, met samples van de Franse iconen Yves Saint Laurent en Brigitte Bardot. Eindtrack ‘Move & Groove’ brengt een sfeertje dat zo weggelopen is uit een sixties film. Een zeer leuk debuutalbum dus, met opzwepende soul, jazz, Latin en tropische ritmes, allemaal in één. In één woord geldt hier: aanschaffen!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​A very nice debut album from the German multi-instrumentalist, composer and producer York with exciting soul, jazz, Latin and tropical atmospheres, all in one. In one word: buy it! 
0 Opmerkingen

Joe Vestich: Steal The Wind

23/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Paradise
  2. My Darkest Dream
  3. Steal The Wind
  4. Riding Away
  5. The Song Will Live On
  6. Rocket Girl
  7. You’re My Dream
  8. She’s A Runner
  9. Let Me Kiss Yo Honey
  10. Sometimes
  11. Razor Red Skies
  12. I’m A Soldier
 
Website Artiest
Joe Vestich

​Joe Vestich is een Amerikaanse singer-songwriter/gitarist die de afgelopen vijfendertig jaar een thuis vond in Finland. Zijn muziekstijl omringt zich met Americana, roots, rock-‘n-roll, blues en knappe countrytunes. Joe werkte in Finland met enkele van de grootste namen en muzikanten. Maar hij is ook trots om zijn etnische wortels die zich ergens in Kroatië bevinden.  Joe’s muzikaliteit openbaarde zich op negenjarige leeftijd in Pittsburgh, Pennsylvania. Als lid van een Kroatische volkslied- en dansgroep, die bekend staat als de ‘Pittsburgh Junior Tamburitzans’, leerde hij brač spelen. Een soort tamburica of een luitachtig instrument. Niet veel later performde hij samen met zijn broer Mark in bars en restaurants in de etnische buurten van Pennsylvania. Ze  toerden in 1968 ook door het voormalige Joegoslavië én trokken als troubadours door The States. Na verloop van tijd verschoven de stijlen van de broers naar meer gitaar getinte muziek en country. Dit alles leidde hen uiteindelijk naar de rock-‘n-roll beweging. Hun countryrockband The Vestich Brothers was een snel een succesverhaal en het album ‘Vestich Brothers Live at Wolfendales’ was een regionaal welslagen in 1979. In 1986 bracht Joe's interesse in academische studies hem naar Finland. Als uitwisselingsstudent aan de Universiteit van Tampere zou hij een Master's degree in Politicologie en Internationale Betrekkingen behalen én dit met een concentratie in Russische studies. Na zijn aankomst in Finland had Joe al snel enkele akoestische solo-optredens in Tampere. Een stad waar een levendige livemuziekscène druk wordt bijgewoond  door heel wat enthousiaste luisteraars en actieve muzikanten. Een van de eerste artiesten die hij ontmoette was de legendarische Finse bluesrocker Dave Lindholm. Tussen heel wat differente opname- en uitvoeringsprojecten door, met een verscheidenheid aan uitstekende muzikanten, was Joe ook betrokken bij drie formaties die enkele van de meest gerespecteerde en succesvolle artiesten van Finland herbergde. Dit alles resulteerde in vier albums en een diepgaand samenwerking met de bekende acteur-muzikant Heikki Silvennoinen. Gedurende zijn lange carrière is Joe Vestich betrokken geweest bij verschillende opnameprojecten als zanger in verschillende bands, en was actief als songwriter in samenwerking met andere artiesten. In het najaar van 2019 begon Joe echter met het registreren van heel wat originele songs. Tot de corona pandemie ook hier voor een paralyserende beperking zorgde. In de loop van 2021 brengt Joe met ‘Steal The Wind’, op het label Thunder Mountain Records, dan toch zijn langverwacht nieuw album uit. De plaat heeft meteen ook een internationaal tintje. De basis tracks en vocals werden ingeblikt in de Headline Recording Studio in Tampere, Finland. De finale gitaarakkoorden en mixatie vonden hun weg in Blue Sugar Studio in Bastrop, Texas. Net zoals enkele leadvocalen werden geregistreerd in Florida en Lloyd Maines pedal steel gitaar weerklonk in Austin, Texas. De openingstrack ‘Paradise’ is meteen de tweede single. Van deze gezellige countryrocker gaat het naar het swampy ‘My Darkest Dream’, de folk rocker ‘Steal The Wind’ en het slide gitaar begeesterde ’Riding Away’. De track ‘The Song Will Live On’ is omgeven met knappe smartlap countrytunes én die staan in aangename antithese met de luchtige rocker ‘Rocket Girl’. Van het semi-akoestische en pedal steel geënthousiasmeerde ‘She’s My Dream’ gaat het gezwind naar ‘She’s A Runner’, de countrysong ‘Let Me Kiss Ya Honey’ én de sixties ballade ‘Sometimes’. Na dit emotioneel poëem komt de swamprocker ‘Razor Red Skies’ én het afsluitende en akoestische ‘I’m A Soldier’, met zijn innemende accordeon, ons een laatste keer goosebumps bezorgen. Knap!
 
Philip Verhaege 
Foto
​In the fall of 2019, Joe started recording a lot of original songs. Until the corona pandemic also caused a paralyzing limitation here. In the course of 2021 Joe will release his new album 'Steal The Wind', on the label Thunder Mountain Records. The album also has an international flavor at the same time. The base tracks and vocals were registered at the Headline Recording Studio in Tampere, Finland. The final guitar chords and mixing found their way into the Blue Sugar Studio in Bastrop, Texas. Just as some lead vocals were recorded in Florida and Lloyd Maines pedal steel guitar reverberated in Austin, Texas. The release ‘Steel The Wind’ is a handsome release that is seeded with country, roots, swampy and exciting rock tunes. 
0 Opmerkingen

PAKT: Percy Jones, Alex Skolnick, Kenny Grohowski, Tim Motzer

23/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
 
CD 1:
  1. Emergence
  2. Over Strange Land
  3. The Mystery
  4. Night Crossing
  5. Brothers Of Energy
 
CD 2:
  1. Perserverance
  2. The Sacred Ladder
  3. Drifts & Alignments
  4. Night Crossings
  5. The Great Spirit
  6. Departure Sanctuary
  7. Cosmic Fire
 
Website Artiest:
https://moonjunerecords.bandcamp.com/music
​
​In het jaar van onze Grote Plaag, jawel de covid-19 ergernis van 2020, besloten 4 (jazz)rock muzikanten een pact te sluiten en hun live opnames voor beperkt publiek (alleen technici) te registreren voor het New Yorkse label MoonJune Records.  De opnames gebeurden met social distance én mondkapje in Shapeshifter Lab te Brooklyn.  PAKT is het samenspel van het kwartet met de eerste letter van elke naam.  Aan de fretless bass de Welshman Percy Jones, gekend van Brand X.  Dan het gitaarfenomeen Alex Skolnick uit de trash metal band Testament, die graag experimenteert.  Aan de drum vind je Kenny Grohowski met ervaring bij John Zorn en Brand X.  Last but not least was Tim Motzer aanwezig: een kei in improvisaties op gitaar en integrated Electronics.  Twee sets van improvisaties, twee cd’s dus ook: The Unsilence en The Sacred Letter.  Voor de players gewoon nachtelijke magic, voor de progressieve fusion liefhebber een ware streling voor het oor.  Het geheel werd gemixt en gemasterd door Markus Reuter, een keurmerk voor kwaliteit.
 
Line-up:
Percy Jones (Bass)
Alex Skolnick (Guitars)
Kenny Grohowski (Drums)
Tim Motzer (Guitars, Electronics)
 
Marino Serdons 
Foto
​A production from Markus Reuter ensures quality.  The collaboration  Pakt  improvises nearly two hours without loss of attention. Great fusion project!
0 Opmerkingen

ILYA SEROV: JUST FRIENDS

22/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Just Friends
  2. Ironic
  3. There Will Never Be Another You
  4. Heat
  5. Time after Time
  6. Chillin’
  7. Let’s Get Lost
  8. My Funny Valentine
  9. Everything Happens to Me
  10. Night in St. Petersburg
  11. Daybreak
 
Website Artiest
ILYA SEROV
Drie jaar geleden stelde ik hier aan jullie de Russische zanger, trompettist, gitarist en producer Ilya Serov voor, die nu in de USA woont. Sindsdien stond hij op podia van diverse muziekfestivals zoals het Catalina Jazz Festival en het Newport Beach Jazz Festival. Hij maakte deel uit van de Dave Koz & Friends at Sea jazzcruise, en stond op het podium samen met Peter White, Larry Graham, Jonathan Butler en Michael Lington. Nu is zijn derde album uitgebracht, dat opgedragen is aan één van Amerika’s meest iconische jazztrompetspelers & zangers, nl. Chet Baker. De titel verwijst tevens naar Baker’s gelijknamige jazzstandaard. “Chet’s music inspired me when I was a young musician and pushed me to start finding my own voice in the world of jazz”, zei Serov. “As my composition and playing styles matured over the years, I began to wonder what Chet, with his musical genius, would sound like if he was a contemporary jazz artist today. With Just Friends I‘ve tried to show the connection between several generations of jazz.” Op deze nieuwe cd staan 11 tracks, waarvan drie al eerder uitgebracht werden. Ilya zelf speelt hierop trompet, jazzohorn (een uniek instrument, gebaseerd op een beugel in de vorm van een sax), keyboards, deed programmering, en zong. Daarnaast treden als gastmusici aan: Dave Koz (sax), Greg Manning (piano), Alex Hahn (sax), Matt Cusson (zang) en Kay-Ta Matsuno (gitaar). Openen doet hij met de mooie, hogergenoemde titeltrack, waarna het opgewekte ‘Ironic’ volgt. Op ‘There Will Never Be Another You’ hoor je op de voorgrond Ilya, en op de achtergrond Matt Cusson zingen, gevolgd door de eerste single ‘Heat’. Dit was meteen Ilya’s eerste contemporary jazzsong, een aanstekelijke uptempo track, waarop Dave Koz zijn tenorsax bovenhaalt. Pianist & keyboardspeler Greg Manning krijgt dan weer ruimte op het leuke ‘Time after Time’, terwijl ‘Chillin’’ uiteraard laidback en ontspannen klinkt. Saxofonist Alex Hahn is de solist op ‘Let’s Get Lost’, waarna de klassieker ‘My Funny Valentine’ eraan komt in een modern jasje. Op ‘Everything Happens to Me’ hoor je op de achtergrond weer Matt Cusson zingen, gevolgd door de mid-tempo track ‘Night in St. Petersburg’ met gitarist Kay-Ta Matsuno “in the picture”. ‘Daybreak’ drijft op een reggaeritme, en sluit af. Een prachtig album, Ilya, echt een “to treasure”! Gisteren was overigens de officiële voorstelling ervan, dus ik ben blij om dit jullie te presenteren. Een nieuwe ster aan het contemporary jazzfirmament! En ten zeerste aanbevolen!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​This third album by singer, trumpetist, guitarist and producer Ilya Serov is a wonderful project, dedicated to Chet Baker. I’m glad to present this to you, because Ilya is a new star on the contemporary jazz firmament! Highly recommended!
0 Opmerkingen

Fabian: Ā The Drugstore’s rockin’, I’m A Man

21/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. I’m A Man
  2. Tongue-Tied
  3. Ooh, What You Do!
  4. Turn Me Loose
  5. I’ve Got Nobody
  6. Gonna Get You
  7. Stop Thief!
  8. Little Meanie Jeanie
  9. Hong Kong
  10. Everything Is Just Right
  11. Grapevine
  12. Lilly Lou
  13. Be My Steady Date
  14. String Along
  15. Tiger Rag
  16. Tiger
  17. Learnin’
  18. I’m Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter
  19. Take Me
  20. Wild Party
  21. Mighty Cold (To A Warm Heart)
  22. Tomorrow
  23. Kissin’ And Twistin’
  24. Long Before
  25. Shivers
  26. Break Down And Cry
  27. Hound Dog Man
  28. Lovesick
  29. Hey Little Girl
  30. Got The Feeling
  31. Come On And Get Me
  32. About This Thing Called Love
  33. Gonna Make You Mine
  34. King Of Love
  35. Hypnotized
  36. Remember Me
  37. Please Don’t Stop 
​Als Fabiano Anthony Forte zag Fabian het levenslicht in 1943. De manier waarop hij ontdekt werd, was eigenlijk hoogst uitzonderlijk. Fabian werd niet ontdekt via één of andere talentenjacht, maar doodgewoon toen hij als 14 jarige triest op de stoep voor de ouderlijke woning in Philadelphia zat. Triestig was hij omdat zijn vader net met de ziekenwagen was weggebracht. Bob Marcucci, baas van Chancellor Records zag de jongen daar zitten en blijkbaar werd hij gecharmeerd door Fabians looks. Marcucci moest wel zijn al zijn talent gebruiken om de jongen te overtuigen om wat rock-‘n-roll op te nemen. Aanvankelijk liep het wat stroef totdat hij voor Chancellor in 1959 de ene hit na de andere scoorde. De titeltrack van deze verzamelaar, het door Doc Pomus en Mort Shuman geschreven ‘Turn Me Loose’, ‘Tiger’ en ‘Hound Dog Man’ brachten serieus wat op voor Marcucci. De laatste drie nummers bezorgden hem zelfs een plaats in de top 10 van de Billboard Pop Charts. Gemodelleerd als een kruising tussen Elvis Presley en Rick Nelson maakte hem enorm geliefd bij zijn vrouwelijke fans.
Bovengenoemde hits staan allen op deze compilatie, maar er is meer. En net dat tikkeltje meer maakt van deze verzamelaar een echt hebbeding. Naast deze hits nam hij ook voor Chancellor een aantal albums op die gevuld waren met fijne en vooral sensationele rock-‘n-roll. Een aantal van deze nummers zijn op deze verzamelaar terug te vinden. Net als trouwens ‘Break Down And Cry’ het enige nummer dat hij voor het Dot label opnam. Nummer dat trouwens geproduceerd werd door labelbaas Randy Wood samen met Pat Boone. Fabian kon echter nog op een aantal andere grote namen rekenen, zoals de reeds genoemde componisten Doc Pomus en Mort Shuman, maar ook op drummer Earl C. Palmer, saxofonist Pias Johnson, componist/producer en orkestleider Peter DeAngelis en gitarist en arrangeur Al Caiola.
‘I’am A Man’ belicht het talent van één van de grootsten. Zijn muzikale carrière mocht dan wel van korte duur zijn, de nummers die hij opnam tussen 1958 en 1961 overtuigen moeiteloos van zijn enorm talent. Deze door Bear Family op de markt gebrachte verzamelaar, met uitgebreide liner notes van Bill Dahl is dan ook verrassend goed. Een aanrader!
 
Lambert Smits 
Foto
​As Fabiano Anthony Forte, Fabian was born in 1943. He was discovered by label boss Bob Marcucci of Chancellor Records, who was charmed by Fabian's looks. However, he had to use a lot of persuasion to convince the young Fabian of a rock 'n' roll career. At first, things went a bit rough until he scored one hit after another for Chancellor in 1959. This compilation's title track, Doc Pomus and Mort Shuman's 'Turn Me Loose', 'Tiger' and 'Hound Dog Man' were huge successes. The last three songs even landed him in the top 10 of the Billboard Pop Charts. The above hits are all on this compilation, but there is more. And that little bit more makes this collector a real must-have. In addition to these hits, he also recorded a number of albums for Chancellor that were filled with fine and above all sensational rock 'n' roll. A number of these songs can be found on this collector. Just like 'Break Down And Cry', the only song he recorded for the Dot label. Modeled as a cross between Elvis Presley and Rick Nelson, he became hugely endear to his female fans.
'I'am A Man' highlights the talent of one of the greatest. His musical career may be short-lived, but the songs he recorded between 1958 and 1961 effortlessly convince of his enormous talent. This collector, marketed by Bear Family, is therefore surprisingly good. Recommended!
0 Opmerkingen

Fischer-Z: Til The Oceans Overflow

20/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Choose
  2. Brian
  3. Romance Can Last Forever
  4. Cuban Rain Falling
  5. Waterside
  6. The Selfish Mirror
  7. Til The Oceans Overflow
  8. Narcissus Took Me Down
  9. Big Orange Sun
  10. Oh Compassion
  11. Dystopia’s Here
  12. A.I. Owns U.
 
Website Artiest:
Fisher-Z

​De marketingmolen draait op volle toeren voor het nieuwe album van Fisher-Z.   De band die 4 decennia geleden wereldfaam verwierf met ‘The Worker’ en ‘Marliese’.  Naderhand wat in de vergeethoek geraakt doch sedert 2019 met het steengoede album ‘Swimming In Thunderstorms’ weer actueel op de classic pop scène.  Opvolger ‘Til The Oceans Overflow’ kreeg ondertussen heel wat radio play, wat ons nieuwsgierig maakte naar het geëngageerde album.  Opener ‘Choose’ probeert je onmiddellijk een milieu geweten te schoppen “..before the planet is ruined”.  Een klassiek opgebouwde song, zoals alle andere trouwens, dat lekker in het gehoor ligt en haar doel niet mist.  En zo vind je nog wel een aantal songs, geschreven en gezongen door frontman John Watts.  Vanuit zijn woonplaats Brighton in de UK hield hij in coronatijd digitaal contact met zijn bandleden voor de volledige afwerking van de nummers. Met ‘Romance Can Last Forever’ gaat de band de synthpop richting uit. ‘Cubain Rain Falling’ daarentegen blinkt uit als lost love ballad.  John Watts is een vrij directe songschrijver; poëtische versieringen of bedekte metaforen staan niet in zijn woordenboek.   In ‘Selfish Mirror’ biecht hij zijn fouten op.  Ook in de title track zit niet veel positiviteit over onze wereld. En in ‘Oh Compassion’ gaat ie zowaar de gospel toer op met een ode aan zijn lady ‘Marliese’ (73 jaar en woont in een verzorgingshuis). 
John Watts heeft absoluut niet de behoefte om zijn oudere fans te plezieren, vandaar dit toch wel zeer geëngageerd album dat een setting heeft in trendsetter Berlijn (foto hoes). En toch met een leuk deuntje eindigt in  ‘A.I. Owns U.’, ook weer een waarschuwing, ditmaal voor Artificial Intelligence.  We’ll keep it in mind.
 
Line-up:
John Watts (Voices, Guitars, Keyboards, Loops,..)
Dave Purdye (Bass)
Marian Menge (Electric Guitars)
Adrien Rodes (Keyboards)
Sin Banovich (Drums)
 
Marino Serdons 
Foto
​John Watts has absolutely no desire to please his older fans, hence this very committed album.  And for that he should be aprreciated.
0 Opmerkingen

Various Artists: Bronze Christmas

19/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Sugar ‘Chile’ Robinson: Christmas Boogie
  2. The Marquees: Santa Done Get Hip
  3. The Twistin’ Kings: Christmas Twist
  4. Little Willie Littlefield: Merry Xmas
  5. Chuck Berry: Run Rudolph Run
  6. Leroy Carr: Christmas In Jail, Ain’t That A Pain
  7. Smokey Hogg: My Christmas Baby
  8. Huey ‘Piano’ Smith & Orchestra: Rock & Roll Santa Claus
  9. Johnny Otis Orchestra With Lem Tally: Happy New Year Baby
  10. Frank Cosmo: Merry Christmas
  11. Johnny Moore’s Blazers With Frankie Ervin: Christmas Eve Baby
  12. Hank Ballard & The Midnighters: Christmas Time For Everybody But Me
  13. Jimmy McCracklin: Christmas Time Part 1
  14. Harry Crafton: Bring That Cadillac Back
  15. Louis Armstrong: Christmas Night In Harlem
  16. Jackson Trio: Jingle Bell Hop
  17. Jimmy Witherspoon: Christmas Blues
  18. The Pilgrim Travellers: I’ll Be Home For Christmas
  19. Louis Armstrong And The Commanders: Cool Yule
  20. Ella Fitzgerald: Jingle Bells
  21. Freddie Mitchell Orchestra: Auld Lang Syne Boogie
  22. Big John Greer: Wait Til’ After Christmas
  23. Big Bud: Rock Around The Christmas Tree
  24. J.B. Summers With Doc Bagby Orchestra: I Want A Present For Christmas
  25. The Mills Brothers: Here Comes Santa Claus
  26. Jimmy Charles: Christmas Blues
  27. Bobby & Boobie: Cool Cool Christmas
​‘Bronze’ was net als zoveel andere termen, een woord dat destijds in Amerika gebruikt werd om de Afro/Amerikanen te benoemen. Uiteraard vieren zij ook Kerst en als je eventjes googelt dan valt het onmiddellijk op hoeveel films er uitgebracht werden rond Kerst binnen deze gemeenschap. Samensteller van dienst Little Victor besloot dan ook om dit album kortweg als ‘Bronze Christmas’ te betitelen. Uiteraard tref je op de 28 tracks geen blanke uitvoerders. Wat je wel mag verwachten is schitterende blues en rhythm & blues, zoals enkel die gemeenschap ze kan maken. Maar er is meer. Het album start al met een heerlijke ‘Christmas Boogie’ van Sugar ‘Chile’ Robinson. Deze boogiewoogiepianist nam het nummer op in 1950 en was toen amper 12 jaar. Twisten in de kerstsfeer kan je dan weer op de tonen van The Twistin’ Kings en hun ‘Christmas Twist’.  Blues is vertegenwoordigd via Little Willie Littlefield en zijn ‘Merry Xmas’. Anderen die tevens uit het bluesvaatje tappen zijn o.a. Leroy Carr, Smokey Hogg, Johnny Moore’s Blazers, Hank Ballard, Jimmy McCracklin, Harry Crafton en Jimmy Witherspoon. De dosis rechttoe rechtaan rock-‘n-roll wordt aangeleverd door niemand minder dan Chuck Berry met zijn meer dan formidabel ‘Run Rudolph Run’. Voor je portie New Orleans rhythm & blues skip je best naar Huey ‘Piano’ Smith en zijn ‘Rock & Roll Santa Claus’. Hoppin’ kan je dan weer op het instrumentale en bovendien knappe bewerking van ’Jingle Bells’, door het Jackson Trio herdoopt tot ‘Jingle Bell Hop’. Een andere instrumental maar dan rockende rhythm & blues komt er met ‘Auld Lang Syne Boogie’ van het orkest van Freddie Mitchell. Hou je van superieure samenzang en een lichte gospelinvloed, leg dan je oor te luister bij ‘I’ll Be Home For Christmas’ van The Pilgrim Travellers. Een andere track die bol staat van mooie stemmen is ‘Here Comes Santa Claus’ van The Mills Brothers. Overige klinkende namen die aanwezig zijn met in hun gekende stijl gebrachte kerstnummers zijn Johnny Otis, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald.
Het hoeft verder geen betoog dat ook deze ‘Bronze Christmas’ ideaal is om samen met de reeds gerecenseerde Kerstalbums, in de komende Kerstperiode door je woonkamer te galmen. Merry Xmas!
 
Lambert Smits
Foto
​‘Bronze’ was, like so many other terms, a word that was used in America at the time to refer to African/Americans. Of course they also celebrate Christmas and if you google it, you immediately notice how many films have been released about their Christmas. Compiler Little Victor therefore decided to simply call this album 'Bronze Christmas'. Of course you won't find any white performers on the 28 tracks. What you can expect is beautiful blues and rhythm & blues, as only that community can make them. But there is more, namely danceable rock 'n' roll and beautiful harmony vocals, with or without gospel influences.
'Bronze Christmas' is ideal to echo through your living room in the coming Christmas period. Together with the Christmas albums already reviewed here, we are sure that you will have a Merry Christmas!
0 Opmerkingen

MELANIE CHARLES: Y’ALL DON’T (REALLY) CARE ABOUT BLACK WOMEN

18/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. God Bless The Child
  2. Perdido (Reimagined)
  3. Detour Ahead (Reimagined)
  4. All Africa (The Beat)
  5. The Music Is The Magic
  6. Pay Black Women Interlude
  7. Woman Of The Ghetto (Reimagined)
  8. Jazz (Ain't Nothing But Soul) (Reimagined)
  9. Go Away Little Boy
  10. What A Difference (Reimagined)
  11. Beginning To See The Light (Reimagined)
 
Website Artiest
MELANIE CHARLES
In het kader van de “Black Lives Matter” beweging ziet dit nieuwe album van de Afro-Amerikaanse zangeres en fluitiste Melanie Charles het levenslicht. Melanie werd geboren en groeide op in Brooklyn, en is al enkele jaren bezig met jazz, soul en R&B. Haar bezorgdheid voor de zwarte gemeenschap deed haar jazz uit het museum naar de “street” brengen, en ze wou zien hoe jongelui ermee omsprongen. Daarvoor lanceerde ze in 2016 het “Make Jazz Trill Again” project. Op dit nieuwe album bewijst ze vooral eer aan zwarte zangeressen die haar voorgingen, zoals Billie Holiday met de klassieke opener ‘God Bless the Child’, gevolgd door de Duke Ellington jazztrack ‘Perdido’, waarop ze moderne technieken vermengt met bigband muziek uit dat tijdperk, en de stem van Dinah Washington. Op het herwerkte ‘Detour Ahead’ komt dan weer Sarah Vaughan aan bod, terwijl ‘All Africa (The Beat)’ met veel percussie de sfeer van het moederland oproept. ‘The Music Is The Magic’ komt oorspronkelijk van Abbey Lincoln, waarna de ‘Pay Black Women Interlude’ eigenlijk een gesproken en jazzy tussenstukje is. Marlena Shaw’s soul hit ‘Woman Of The Ghetto’ krijgt ook een nieuwe aanpak, en haar stem is tussendoor te horen. Echt soulvol gebracht! Vervolgens komt ‘Jazz (Ain't Nothing But Soul)’ van Norman Mapp aan de beurt, met zang ook van Betty Carter. ‘Go Away Little Boy’ was ook een hit voor Marlena Shaw, en werd oorspronkelijk geschreven door het duo Gerry Goffin & Carole King. Met het herwerkte ‘What A Difference’ komen we alweer terecht bij Dinah Washington, en Ella Fitzgerald mocht hier uiteraard niet ontbreken. Haar ‘Beginning To See The Light’ is meteen de afsluiter, ook hier in een hermixte versie waarin oud en nieuw door mekaar vloeien. Over dit project zei Melanie: “I was rudely reminded that Black women are and always have been undervalued, uncared for, unprotected and neglected. It was at that point that I decided to focus on songs written and or sung by the Black women who paved the way for me.” Mijn sympathie heeft ze alleszins verdiend, maar ik ben ook bevooroordeeld qua “black music”. Toch een leuk “remix” album, waarin het legaat van de zwarte zangeressen centraal staat.
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​On this new and remix album by Melanie Charles, the legacy of female black singers, that came before her, stands central. Soul, jazz and R&B are the ingredients of this musical project, where Melanie combines modern sounds with original (black) music. 
0 Opmerkingen

Various Artists: That’ll Flat…Git it!, vol. 38

18/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Al Casey: Willa Mae
  2. Jack C. Smith: There’ll Never Be Another
  3. Bobby Lonero: Little Bit
  4. Jackie Dee: Buddy
  5. Johnny Olenn: I Ain’t Gonna Cry No More
  6. Jack Grayson & The So And So’s: Go Ahead
  7. Eddie Cochran: Am I Blue
  8. Dick Banks: Dirty Dog
  9. Bobby Vee & The Shadows: Flyin’ High
  10. Diana Lee: You Upset Me
  11. Andy & The Live Wires: You’ve Done It Again
  12. Lee Ross: Lies
  13. Wally Lewis: Lover Boy
  14. Ned & Gary: Lovin’
  15. Willie Nelson: No Dough
  16. Johnny Burnette: Sweet Baby Doll
  17. Steve Rowland & The Bystanders: How Many Miles
  18. Bill Lawrence: Hey Baby
  19. Ralph Emery: Tough Top Cat
  20. Eddie Cochran: Twenty Flight Rock (Film Version)
  21. Jack C. Smith: Honeysuckle Rose
  22. Galen Denny: What Ya Gonna Do
  23. The Raiders Feat. Tommy Allsup: What Time Is It?
  24. Bob Orrison: Sarah Lee
  25. Al Casey: She Gotta Shake
  26. Ricky Page: Wee Willie
  27. Johnny Burnette: Me And The Bear
  28. Dee Dee Dorety: Billy Billy
  29. Johnny Olenn: Sally Let Your Bangs Hang Down
  30. Andy Caldwell: She’s So Fine
  31. Bobby Vee & The Cricketend: Little Queenie
  32. The Frantics: Werewolf
  33. Larry O’Keefe: Ain’t That Somethin’
  34. Galen Denny: Gonna Build A Rocket
  35. Suzanne With The Band-Aides: You May Never Know
  36. Gary Hodge: Not For Love Or Money
  37. Davy Douglas: Party Crashin’
​Met volume 38 in de ‘That’ll Flat…Git it!’ duiken we in de archieven van het Liberty label en sublabel Freedom.
Het independent Liberty Records startte in 1955 aan de Amerikaanse West Coast en was oorspronkelijk gespecialiseerd in filmmuziek. Een jaar na de oprichting tekende de legendarische pianist en componist van filmmuziek Henry Mancini er en bleef er tot in 1958. Alhoewel Liberty gespecialiseerd was in filmmuziek, had het label later ook andere genres in hun catalogus, waaronder rock-‘n-roll en rockabilly. De 37 tracks op deze verzamelaar geven hier een mooi beeld van. Eddie Cochran was zeker de bekendste en succesvolste artiest bij Liberty. Hij bezorgde het label hits met ‘Sittin’ In The Balcony’, ‘Summertime Blues’ en ‘C’mon Everybody’. Hier is Eddie aanwezig met de filmversie van zijn hit ‘Twenty Flight Rock’ en ‘Am I Blue’. In 1960 tekenden ook Johnny Burnette en Bobby Vee bij het label. Burnette is tweemaal present. Een eerste maal met ‘Sweet Baby Doll’ en later nog met ‘Me And The Bear’. Van Bobby Vee krijg je het instrumentale ‘Flyin’ High’ en een compleet eigen versie van Chuck Berry’s ‘Little Queenie’. Het eerste nummer gebackt door The Shadows en voor het tweede wordt hij geruggesteund door The Crickets. Een ander heerlijk instrumentaal nummer dat zowel schitterende gitaar als sax bevat, komt later met ‘What Time Is It?’ van The Raiders feat. Tommy Allsup. In 1958 richtte Liberty het sublabel Freedom op. Freedom was echter geen lang leven gegund, want reeds een jaar later werd het opgedoekt. Meer bekend volk dat dit blinkertje siert zijn o.a. Al Casey en Jackie Dee, beter gekend als Jackie DeShannon. Maar ook de minder bekende namen leveren sublieme rock-‘n-roll en rockabilly af. Zo bijvoorbeeld Jack C. Smith met het duidelijk door Buddy Holly geïnspireerde ‘There’ll Never Be Another’, dat hij in 1960 opnam. Leuk is ook ‘Lies’ van Lee Ross dat wat countryinvloeden bevat of ‘Tough Top Cat’ van dj Ralph Emery, die het nummer vertelt op een leuke melodie.
Kortom, naast gekend werk valt er op deze compilatie weer het één en ander te ontdekken dat zeker kwalitatief op hetzelfde niveau mag staan als de hoogvliegers. En natuurlijk krijg je ook nu weer uitgebreide info betreffende de tracks via de liner notes van Bill Dahl.
 
Lambert Smits 
Foto
​With volume 38 in the 'That'll Flat…Git it!' series we dive into the archives of the Liberty label and its sub-label Freedom.
The independent Liberty Records started in 1955 on the American West Coast and was originally specialized in film music. A year after its founding, legendary pianist and film music composer Henry Mancini signed on and stayed there until 1958. Although Liberty specialized in film music, the label later cataloged other genres, including rock 'n' roll and rockabilly. The 37 tracks on this compilation give a good idea of this. Eddie Cochran was certainly the most famous and successful artist at Liberty. In addition to Cochran, Johnny Burnette and Bobby Vee also signed to the label in 1960.
In short, in addition to well-known work, there is again a lot to discover on this compilation that can certainly be on the same level as the high flyers. And of course you get extensive info about the tracks through Bill Dahl's liner notes.
0 Opmerkingen

DIANA ROSS: THANK YOU

17/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Thank You
  2. If the World Just Danced
  3. All Is Well
  4. In Your Heart
  5. Just in Case
  6. The Answer’s Always Love
  7. Let’s Do it
  8. I Still Believe
  9. Count on Me
  10. Tomorrow
  11. Beautiful Love
  12. Time to Call
  13. Come Together
 
Website Artiest
DIANA ROSS
Het lijkt onwaarschijnlijk, maar het is maar liefst 22 jaar geleden dat diva Diana Ross origineel materiaal uitbracht. Dit echter als je het album ‘I Love You’ uit 2006, met covers niet meerekent. Ik denk niet dat ik deze “grande dame” van de soulmuziek nog moet introduceren. Dit is dan ook het 25ste studio-album op haar palmares, dat ze tijdens de lockdown opnam in haar thuisstudio. Diana is ondertussen 77 jaar geworden, maar geloof me vrij, op de funky en disco-achtige titeltrack, die de cd opent, lijkt ze nog in de seventies te vertoeven. ‘If the World Just Danced’ is een up beat nummer, met wereldmuziekaccenten, en aan de mooie soulballade ‘All Is Well’ schreef haar dochter Rhonda mee. ‘In Your Heart’ is dan weer meer R&B, met een knipoog naar haar hit ‘Reach Out and Touch (Somebody’s Hand)’ uit de seventies. Daarna volgt de zweemzoete ballade ‘Just in Case’, terwijl ze voor ‘The Answer’s Always Love’ steun zocht bij Siedah Garrett (die ooit het prachtige duet ‘I Can’t Stop Loving You’ met Michael Jackson zong). Met ‘Let’s Do it’ stapt ze over op nineties R&B, waarna ‘I Still Believe’ traag begint, maar daarna evolueert in een disco housestamper. Eén van de beste tracks op dit album! ‘Count on Me’ klinkt nostalgisch, en is een ode aan de liefde, ook weer neergepend door dochter Rhonda. De discostamp keert terug met ‘Tomorrow’, gevolgd door de mooie ballade ‘Beautiful Love’, die me doet terugdenken aan haar gloriejaren. De ballade ‘Time to Call’ is een reflectie op het leven, waarna ‘Come Together’ afsluit in een ietwat funky kerstsfeer. Na haar debuut in de sixties slaagt Diana er nog steeds in om mooie muziek af te leveren. En het is tevens een bewijs dat ze na 2 decennia stilzwijgen er nog steeds staat. En het is goed om haar terug te hebben!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​Unbelievable, after 22 years diva Diana Ross is back with new material. She recorded this album during the lockdown in her home studio. And it’s a proof that after 2 decades she still sounds good! It’s good to have her back!
0 Opmerkingen

The Mick Schafer Band: Back To The Blues

17/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Over In The Corner
  2. If I Win Blues
  3. Virgin Mary
  4. Rainbow
  5. Husband Blues
  6. Astara
  7. She Woke Up
  8. Don’t Wanne B Judged
  9. Rich Boy
 
Website Artiest
Mick Schafer
 
​Zanger, gitarist en bandleider Mick Schafer zingt al van kinds af aan. Hij was een vooraanstaand lid van het kerkkoor. Op 20-jarige leeftijd stopte hij met studeren en waagde de sprong naar Europa, waar hij voornamelijk optrad voor tips en zichzelf zo voorzag van enig onderhoud. Maar Mick wilde meer en bouwde gestaag aan een professionele carrière. Toen hij terugkeerde naar de Verenigde Staten werd hij geteisterd door een depressie. In het begin van jaren 2000 kreeg Mick dan betaalde gigs als frontman bij de formatie Blackberry Jam, later bekend als Tree Top Tribe, in Portland, Oregon. Dit alles culmineerde hij met een zelf titelend album. In 2017 richtte hij met enkele lokale muzikanten dan The Mick Schafer Band op. De nieuwe Americana getinte plaat ‘One Silken Scarf ‘ was vrijwel meteen een succesverhaal. Toen de pandemie toesloeg concentreerde Mick zich op het bluesgenre. Met hulp van enkele vrienden werd de plaat ‘Back To The Blues’ boven de doopvond gehouden. In negen originele, al dan niet in co-schrijverschap, neergepende nummers capituleert Mick een eigen bluesstijl. Alles oogt ontspannen, wat zijn beoogde sound alleen maar ten goede komt. Micks ruw stemtimbre leent zich perfect voor songs als ‘Over In The Corner’. Van de relaxte gitaarriffs uit ‘If I Win Blues’ en ‘Virgin Mary’ gaat het naar de mid-tempo bluessong ‘Rainbow’ en het country begeesterde ‘Husband Blues’. De diepe basgitaarstructuur uit ‘Astara’ en de swingende tracks ‘She Woke Up’ én ‘Don’t Wanne B Judged’ leidden ons uiteindelijk naar het afsluitende ‘Rich Boy’. Verrassend knap!
 
Philip Verhaege 
Foto
​When the pandemic hit, Mick Schafer focused on the blues genre. With the help of some friends, the record 'Back To The Blues' was launched. In nine original songs Mick capitulates his own blues style. Everything looks relaxed, which only benefits his intended sound. Mick's rough voice timbre lends itself perfectly to songs like 'Over In The Corner'. Great stuff..!
0 Opmerkingen

NICOLE HENRY: TIME TO LOVE AGAIN

16/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Feeling Good
  2. Midnight at the Oasis
  3. Your Smiling Face
  4. I Didn’t Know what Time it Was
  5. Is it a Crime?
  6. Until it’s Time for You to Go
  7. Wild Is the Wind
  8. Love and Affection
  9. Overjoyed
 
Website Artiest
NICOLE HENRY
Dit is alweer het achtste album van de hier onbekende African-American zangeres Nicole Henry. Nicole is hier bij ons onbekend, maar behaalde reeds een Soul Train Award voor “Best Traditional Jazz Performance” en zong drie jazzalbums in de Top 10 van Billboard en HMV Japan. Ze trad al in meer dan 20 landen op, was “top of the bill” in New York, Tokyo, Madrid, Moscow, Paris, Shanghai, Los Angeles, Chicago, Boston, San Francisco en Miami, en stond wereldwijd al op het podium van meer dan 30 festivals. Nicole nam al op met namen zoals Kirk Whalum, Julian Lage, Gerald Clayton en Gil Goldstein, en trad al op met het Duke Ellington Orchestra, het Henry Mancini Institute Orchestra en Michael Feinstein. Ze brengt traditionele en contemporary jazz, songs uit het American Songbook, blues en standaards. In 2019 was ze bovendien te zien en te horen in de musicalversie van ‘The Bodyguard’, en dit jaar in de gloednieuwe musical ‘A Wonderful World’, ja over het leven van Louis Armstrong. Nicole groeide op in een muzikale familie in Bucks County, PA en zong al vroeg op school en in de kerk. Daarnaast studeerde ze cello en ballet. Ze studeerde af aan de universiteit van Miami en startte daarna haar acteercarrière op. Maar muziek nam de overhand. Op dit nieuwe digitale album brengt ze weer jazzstandaards en haar versie van popsongs. Ze opent met een uptempo, stamachtige versie van ‘Feeling Good’, een klassieker die we kennen van Nina Simone, maar meer recent door Michael Bublé. ‘Midnight at the Oasis’ uit 1973 klinkt heel wat rustiger, waarna haar krachtige versie van James Taylors ‘Your Smiling Face’ volgt. ‘I Didn’t Know what Time it Was’ is een klassieker van Rodgers & Hart, maar krijgt hier een funky arrangement. ‘Is it a Crime?’ is mijn favoriete song van Sade, en wordt hier na een lange intro mooi in die stijl gebracht. Ook Buffy Saint-Marie’s ‘Until it’s Time for You to Go’ kreeg een nieuw, eigentijds bossa nova arrangement. De klassieker ‘Wild Is the Wind’ uit 1957 wordt sensueel gebracht, waarna de ballade ‘Love and Affection’ van Joan Armatrading volgt. Met haar opgewekte versie van Stevie Wonder’s ‘Overjoyed’ sluit ze af. Dit album is een heel leuk visitekaartje van Nicole’s zangtalent, en je kan haar gerust vergelijken met Natalie Cole.
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
On her eighth album, African-American jazz singer Nicole Henry brings a mixture of jazz standards and pop songs. It’s a very nice visiting card of her singing talent, and you can easily compare her to Natalie Cole. 
0 Opmerkingen

Taylor Young Band: Mercury Transit

16/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Get Around
  2. Make You Wanna Stay
  3. Shine On Me
  4. Blue Eyed
  5. Rattled
  6. Daze Of The Week
  7. Five Cents
  8. Wrong Place, wrong time
  9. Out Of My Mind
  10. Drinkin
 
Website Artiest:
Taylor Young Band

​Powerpop in de stijl van de jaren ‘60/’70 kenmerkt het debuutalbum van drummer Taylor Young.  De Telecaster twangt in een aanstekelijke vaart doorheen de tien songs. De analoge opname in Toby Pipes’ Station Studio accentueert het retro gevoel.  Het album straalt positiviteit en maakt je instant blij. De harmonieuze elektrische gitaarpartijen komen uit de vingers van producer Toby Pipes en de toevallig aanwezige Kenny Wayne.  Voilà, in een notedop weet je wat te verwachten op Mercury Transit. Een no-nonsense vintage stijl van americana dream pop die kenmerken vertoont van Andy Partridge’s XTC en zijn Dukes Of Stratosphear aan de andere kant van de oceaan.  Het wordt dan ook uitkijken naar de geplande Europese tournee van 2022 met Michael Smith als nieuwe lead gitarist en Austin Green als vaste drummer. Taylor Young laat ook weten dat er al voldoende materiaal is voor een tweede album.  Let the good vibes continue!
 
Line-up:
Taylor Young (Vocals, Rhythm Guitars, Lead Guitars, Drums, Percussion)
Toby Pipes (Bass, Keys, Guitars, Background Vocals)
Kenny Wayne (additonal Lead Guitars on 1,2,4,6,8,10)
 
Marino Serdons 
Foto
​Melodic popsongs with an irresistible positive vibe makes us all happy!  See you in Europe guys!
0 Opmerkingen

HILLAI GOVREEN & NITSAN KOLKO: ALLUSIONS

15/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. The Fastest Camel In The East
  2. Mankurt
  3. 25 Hours
  4. The Cave
  5. Sycamore Trees
  6. Long Ago And Far Away
  7. Past Pretences
  8. Memories Of a Sea
 
Website Artiest
HILLAI GOVREEN & NITSAN KOLKO
Tijdens de vorige winter namen klarinettiste & saxofoniste Hillai Govreen, samen met pianist Nitsan Kolko hun debuutalbum op in New York City. Ze waren daar immers gestrand door de Covid pandemie, en konden niet terug naar hun thuisland Israël. Literatuur, muziek, film, koken en beeldende kunst vormden hun afleiding. Bij hun terugkeer in hun thuisland kregen ze het idee om samen een suite componeren. Dit debuut is dan ook een neerslag van die muzikale en literaire invloeden. Zo komen oude fabels, de uitgestrekte prairies van Kazachstan en oude Joodse folklore aan bod. Hillai studeerde aan de New School for Jazz and Contemporary Music, maar begon al op zesjarige leeftijd klassieke piano te spelen. Zes jaar later kwam daar de klarinet bij. Nitsan woont in Brooklyn en speelde als gastmuzikant met toonaangevende Israëlische muzikanten op festivals over de gehele wereld. Beiden componeerden ze alle songs samen, met uitzondering van ‘Long Ago And Far Away’ dat van de hand is van Jerome Kern. Hun muziek klinkt nogal melancholisch, en introvert, maar blijft steeds rustig. Uiteraard is er voldoende ruimte voor improvisatie.
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
The idea for this debut album by clarinetiste & saxophonist Hillai Govreen and pianist Nitsan Kolko was born during the Covid pandemic in NYC. Back in their homeland, Israel, they began composing, and the result is melancholic and introvert music. But it sounds always quiet and there is enough room for improvisations. 
0 Opmerkingen
<<Vorige

    Archives

    Mei 2025
    April 2025
    Maart 2025
    Februari 2025
    Januari 2025
    December 2024
    November 2024
    Oktober 2024
    September 2024
    Augustus 2024
    Juli 2024
    Juni 2024
    Mei 2024
    April 2024
    Maart 2024
    Februari 2024
    Januari 2024
    December 2023
    November 2023
    Oktober 2023
    September 2023
    Augustus 2023
    Juli 2023
    Juni 2023
    Mei 2023
    April 2023
    Maart 2023
    Februari 2023
    Januari 2023
    December 2022
    November 2022
    Oktober 2022
    September 2022
    Augustus 2022
    Juli 2022
    Juni 2022
    Mei 2022
    April 2022
    Maart 2022
    Februari 2022
    Januari 2022
    December 2021
    November 2021
    Oktober 2021
    September 2021
    Augustus 2021
    Juli 2021
    Juni 2021
    Mei 2021
    April 2021
    Maart 2021
    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afro Beat
    Afrobilly
    Afro Blues
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avant Garde
    Avant-garde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Country Rock
    Countryrock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Country & Western
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixieland
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folk Pop
    Folkpop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Griekse Folk
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Highlife
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie R&B
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazz Funk
    Jazzfunk
    Jazz Fusion
    Jazz Rock
    Jazzrock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Jump Blues
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Soul
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punk Rock
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soul Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Soul & Jazz
    Soul Jazz
    Souljazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Sunshine Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    Tex Mex
    Tex-Mex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Tribal
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    World Music
    Worldmusic
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco


A WOODLAND HILLCREST PROMOTION PRODUCTION  I  KEYS AND CHORDS 2001 - 2025

  • HOME
  • MUSIC NEWS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2025
  • VINYL REVIEWS 2025
  • BOOK REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • COMING EVENTS
  • CONTACT PAGE
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY