Categoría: Rhythm & Blues

Haney’s Big House: Herding Cats

12/2/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Herding Cats
Dawn Patrol
Briny Blue
Eyes Wide Open
Not Me
She Can’t Keep Still
Veal & Ham Pie
Just In Time
Extra Mile
Leave The Stage
Flat Out
The Lurcher
Three Sheets

Website Artiest
Haney’s Big House

Haney’s Big House is een vijfkoppige band, die de gouden jaren ’40 en ’50 doet herleven. Neem even de teletijdmachine en stap uit in een ballroom in het midden van vorige eeuw. De immense dansvloer staat vol, terwijl de band op het podium de ene na de andere dansbare rhythm & blues, western swing, jump, boogie, rock-‘n-roll en jive song op de danslustigen loslaat. Als je dit wil herbeleven, en wie wil dat niet, dan ben je bij deze uit Engeland komende band aan het juiste adres. Authentieker dan wat deze gasten presteren, kan je het onmogelijk krijgen. Aangevoerd door een formidabel bij stem zijnde Stephen Dalton, tevens ritmegitarist en met Jan Rottiers op gitaren, Matt Timms op de mondharmonica, Steve Holley aan de drums en Mark Tomas op double bass neemt Haney’s Big House vanaf opener ‘Herding Cats’ je mee naar de hoogdagen van eerder genoemde genres. Voor de opnames van dit album, werd er bovendien beroep gedaan op gastmuzikanten Sean McBride op tenor- en baritonsax en Alan Wilson aan de toetsen. Opener ‘Herding Cats’ doet je al dadelijk uit je luie zetel opveren en herbergt meteen een sublieme mondharmonica- en gitaarsolo. Die luie zetel zal trouwens gedurende het hele album niet op ons gezelschap moeten rekenen. Hier zijn uit het goede hout gesneden muzikanten aan het werk, die niet alleen hun instrument volkomen beheersen, maar ook enorm goed in team werken. Geen aparte grote ego’s die het laken naar zich toe willen halen, neen hier staat het vakmanschap in functie van het geheel. ‘Briny Blue’ wordt gekenmerkt door een heerlijke pompende bas en geniet ook van die scheurende rock-‘n-rollende sax in ‘She Can’t Stand Still’. Gitarist Jan Rottiers krijgt dan weer terecht zijn ‘moment de gloire’ in het instrumentale ‘Veal & Ham Pie’. Wat een talent! Zit je te wachten op een oerdegelijke boogie? Hij komt eraan met ‘Extra Mile’, boogie time voor de volle 100 %, waarna je op adem mag komen met de tearjerker ‘Leave The Stage’. En na afsluiter ‘Three Sheets’ geven wij snel de ‘repeat knop’ een duwtje, want wij vertikken het nog even om terug te keren naar 2019.
Als kers op de taart, alle nummers werden door de band geschreven en dit volledig in de geest van de fourties en fifties. Puur vakwerk! Wie haalt deze toppers naar hier voor een live performance?

Lambert Smits (5)

What a awesome album of the English Haney's Big House'! Great rhythm & blues, jump, swing, western swing, boogie and blues from the fourties and fifties. Highly recommended!

Ivory Joe Hunter: Since I Met You Baby And All The Hits 1945-1958

8/2/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Ivory Joe Hunter with Johnny Moore’s 3 Blazers
Blues At Sunrise

Ivory Joe Hunter & His Band
Seventh Street Boogie
Ivory Joe’s Boogie
Pretty Mama Blues
She’s A Killer
San Francisco Blues
Don’t Fall In Love With Me
What Did You Do To Me
I Like It
Waiting In Vain
Blues At Midnight
Guess Who
Landlord Blues
Jealous Heart
All States Boogie
I Almost Lost My Mind
Quit My Pretty Mama
S.P. Blues
I Need You So
It’s A Sin

Ivory Joe Hunter and His Ivory Tones

It May Sound Silly
I Got To Learn To Do The Mambo
A Tear Fell
Since I Met You Baby

Ivory Joe Hunter with Ray Ellis Orchestra

Empty Arms
Love’ A Hurting Game
Yes, I Want You

Alhoewel pianist en zanger Ivory Joe Hunter tot de legendarische artiesten behoorde in de rhythm & blues van eind jaren ’40 begin jaren ’50, wordt er in de annalen van de Amerikaanse rootsmuziek weinig aandacht aan hem besteed. Zijn carrière ontwikkelde zich ook op het scharniermoment waarop rhythm & blues de voedingsbodem werd voor rock-‘n-roll. Later zou hij zelfs opnames maken die meer de poprichting insloegen. Als tiener leerde Joe zichzelf piano spelen, terwijl hij zijn zang bijschaafde, zoals zovelen, in het plaatselijk kerkkoor. Later werd hij vooral beïnvloed door de smooth pianosound van Charles Brown. Maar door deze gelijkenis kon hij moeilijk een platencontract versieren. Dus startte Joe in 1945 zijn platen zelf te persen op zijn eigen label, Ivory Records genaamd. Voor zijn debuut ‘Blues At Sunrise’ huurde hij The Blazers in. De plaat kende zo een succes, zodat Hunter het persen amper kon bijblijven. Hij trok met de opname naar het beter georganiseerde Exclusive label, waarna hij op de derde plaats van de rhythm & blues charts terecht kwam. Lang bleef hij echter niet bij Exclusive en stichtte hij andermaal een eigen label. Dat werd Pacific, maar het kende weinig succes. Dus trok Ivory Joe naar 4 Star, die hem met ‘Pretty Mama Blues’ tot op de eerste plaats van de charts bracht. Ivory Joe Hunter zou daarna nog bij King, MGM en Atlantic onderdak vinden. Zijn grootste hit scoorde hij met ‘Since I Met You Baby’, dat ondertussen meermaals gecoverd werd door artiesten als BB King, Sonny James, Jerry Lee Lewis, Dean Martin en zelfs Neil Young. Dichter bij huis, in Nederland namelijk, werd het nummer ook opgenomen door Oscar Harris.
Het Jasmine label, gekend om zijn sublieme compilaties, geeft op dit album een fraai overzicht van het oeuvre dat Ivory Joe Hunter opnam in de periode van 1945 tot 1958. Naast zijn eerste opname ‘Blues At Sunrise’ en de megahit ‘Since I Met You Baby’, krijg je opnames die hij maakte met zijn eigen band, alsook met het Ray Ellis Orchestra. Rhythm & blues, rock-‘n-roll en sentimentele ballades, inclusief zijn bekende smooth klinkende piano wisselen mekaar prachtig af.
In het verloop van het album hoor je de evolutie die Hunter doormaakte. ‘Since I Met You Baby And All The Hits 1945-1958’ mag dan ook terecht gezien worden als een eerherstel aan de in 1974 overleden Ivory Joe Hunter.

Lambert Smits (5)

The Jasmine label, known for its beautiful compilations, surprises once again with a well-composed collection of songs that the legendary rhythm & blues pianist Ivory Joe Hunter recorded in the period from 1945 to 1958

Big Jay McNeely: King Of The Honkers (Selected Singles 1948-1952)

16/12/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Wild Wig
Deacon’s Groove
The Deacon’s Hop
Artie’s Jump
Sunday Dinner
California Hop
Man Eater
Cherry Smash
Blow Big Jay
Willie The Cool Cat
Road House Boogie
Hoppin’ With Hunter
K & H Boogie
Jay’s Frantic
Deacon’s Blowout
Let’s Split
Real Crazy Cool
All That Wine Is Gone
Insect Ball
Let’s Do It (Deacon’s Hop)
Deacon Rides Again
Blow, Blow, Blow
Jay Walk
Night Ride
Jet Fury
Deacon’s Express
The Goof
Big Jay Shuffle
Just Crazy

‘King Of The Honkers (Selected Singles 1948-1952)’ is één van de vier nieuwe releases die het Jasmine label wijdt aan de frontmannen/saxofonisten van de in de jaren ’50 opererende bigbands. De overige drie saxofonisten die het rijtje vervolledigen zijn Willis ‘Gator Tail’ Jackson, Buddy Lucas en Sam ‘The Man’ Taylor.
Op 29 april 2017 vierde Cecil James McNeely, Big Jay’s echte naam, nog zijn 90ste verjaardag, maar jammer genoeg moest hij, als enig overgebleven honker uit de fifties, op 16 september 2018 zijn strijd tegen kanker opgeven. In Jay’s hoogdagen zag rock-‘n-roll het levenslicht, een genre dat Big Jay omarmde, waardoor hij geliefd was bij zowel de rhythm & bluesfan als de meer naar rock-‘n-roll overhellende muziekliefhebber. Beïnvloed door het werk van Illinois Jacquet en Lester Young, startte Jay op sax samen met zijn broer baritonsaxofonist Bob. Bob is trouwens vaak te horen op de op dit album verzamelde nummers. Ontdekt werd Big Jay door Johnny Otis, die hem tevens inhuurde voor zijn ‘Barrelhouse Stomp’. Met zijn tweede opname ‘The Deacon’s Hop’ had McNeely de hoofdvogel afgeschoten. Hij stootte door tot nummer 1 in de Bilboard R & B charts in februari 1949. Later nam hij nog op voor labels als Savoy, Exclusive, Aladdin, Imperial en Federal. Het flamboyante ‘honkers’ genre werd in gang gezet met de solo van Illinois Jacquet op The Lionel Hampton Orchestra’s hit in 1942, ‘Flying Home’. Honkers waren niet alleen sublieme muzikanten, live wisten ze het publiek als het ware te hypnotiseren met hun vaak op hun rug liggend gespeelde solo’s. Big Jay ging met zijn gekleurde pakken en zijn in het donker oplichtend instrument zelfs nog een stap verder. Midden jaren ’50 verdreven de vaker opduikende gitaarsolo’s deze van de sax wat naar de achtergrond, waardoor het instrument eerder in een begeleidersrol werd geduwd. Jay’s opnames voor Warner Brothers Records luidden min of meer het einde van zijn carrière in, waarna hij een job aannam bij de US Postal Service. Jay zou die blijven uitoefenen tot aan zijn pensioen. De muziekmicrobe woekerde echter gelukkig verder, wat resulteerde in opnames voor het in Engeland gevestigde Ace label.
Dat Jay een formidabele saxofonist was, die zijn publiek compleet uit de bol kon doen gaan, ervaar je op dit album. Zoveel decennia later, heeft zijn muziek nog geen greintje aan kracht ingeboet. Met ‘Big Jay McNeely: King Of The Honkers (Selected Singles 1948-1952)’ heeft Jasmine andermaal een fantastisch album in haar catalogus.

Lambert Smits (4 ½)

Fantastic collection of songs that Big Jay McNeely recorded for various labels in the period 1948-1952. The Jasmine label rightly defines him as 'King Of The Honkers'. He sure was!

Various Artists: Dapper Dan (The Man For All Occasions)

26/11/2018

Foto

title 0

DETAIL ALBUM

Tracks:

Little Marie: Allen Humdinger
Bea Booker: Comfort In My Heart
Velma Cross: I’ll Be Oh So Good
Vickie Evans: Don’t Talk That Talk To Me
Eddie Johnson & Edna Mc Raney: Back Up
Martha Davis: No Deposit, No Return
Joanie Taylor & The Tabs: Dapper Dan
Thelma Baxter: Poppa Stoppa
Little Miss Jessie & Benny Sharp Orch.: My Baby Has Gone
Barrel House Blott & Lee: Brand New Man
Viola Russell: Whiskey Headman
Jim Hyde & The Velairs: Hands Off He’s Mine
Ruth Brown: Lucky Lips
Fay Simmons: Ella Weaver
Bonnie Evans: Leave Your Love To Me
Tiny Topsy: Miss You So
Pearl Galloway: Get With It
Bette Watts: Let It Be
Buddy & Claudia Griffin: I Got A Secred
Carmen Davis & Ernie Freeman’s Combo: No, No Baby
Jeanette ‘Baby’ Washington: Tool Late
Oscar & Anita: What You Don’t Know
Carolyn Montgomery: Stop That Stuff
Annisteen Allen: Yes I Know
Sarah ‘Fatwoman’ Dean: I Got Your Boogie
Honey Brown: Ain’t No Need
Pig Meat Markham: Let’s Have Some Heat
Erline Harris: Jump And Shout

Nadat de mannen op verschillende releases in deze Koko-Mojo reeks muzikaal hun visie op alle facetten van de liefde hebben mogen laten horen, dienen de vrouwen hen op deze 15de uitgave in de serie van antwoord. Een antwoord dat niet mis te verstaan is. De dames zijn heel duidelijk, wat ze willen is ‘a man for all occasions’. Ook zij benutten zich net als de mannen van stomende, opzwepende rhythm & blues. Krijsend geeft Little Marie al dadelijk haar visie bloot in ‘Allen Humdinger’, gevolgd door Bea Booker met een mooi doowop achtergrondkoortje in ‘Comfort In My Heart’. De vrouwen staan hun mannetje, zoveel is zeker. ‘Don’t Talk That Talk To Me’ van Vickie Evans laat geen ruimte voor interpretatie. Nog duidelijker is Martha Davis in ‘No Deposit, No Return’. Wanneer haar partner het aftrapt, steekt de woede de kop op bij Little Miss Jessie. Begeleid door Benny Sharp Orchestra, schreeuwt ze haar ongenoegen rockend en rollend uit in ‘My Baby Has Gone’. Een mooi staaltje van echtelijke ontevredenheid krijg je voorgeschoteld in het ‘call and response’ ‘Brand New Man’ door Barrel House Blott & Lee. Carolyn Montgomery is het helemaal zat, zo te horen in ‘Stop That Stuff’. Het is echter niet allemaal kommer en kwel. Daarvan getuigt Ruth Brown met een super versie van het door Cliff Richard de eeuwigheid in gezongen ‘Lucky Lips’.
Deze door Koko-Mojo op de markt gebrachte serie, bevat de beste en moeilijkst te vinden opnames, die jij je maar kan indenken. Net zoals de overige cd’s in deze reeks, is ook deze ‘Dapper Dan’ weer een absolute aanrader.

Lambert Smits (5)

After the men were allowed to give their vision on all facets of love, on previous releases in this fantastic Koko-Mojo marketed series, it is now up to the ladies to answer them. They do that and how? With steamy and authentic rhythm & blues. Once again highly recommended

Various Artists: Wild Life (And All About Love)

24/11/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Chuck Cole: My Bonny
Lil Preacher Boy: Won’tcha Be My Girl
Eddie Daniels: Playin’ Hide Go Seek
Cliff Chambers: Contract Of Love
Rudy Greene: Wild Life
Jesse Allen: Love My Baby
Jimmie Newsome: I’m Afraid I Love You
Paul Preston: Twisted
Redd Foxx: Real Pretty Mama
Donnie Boyd: Li’l Girl, Li’l Girl
Pete Willis: Baby Baby Baby
Lloyd Price: Right Kind Of Girl
Davey Jones: The Chase
Vernon Anders: All Messed Up
Ronnie Love: Chills & Fever
Harold Burrage: She Knocks Me Out
Screamin’ Jay Hawkins: My Kind Of Love
The Admiraltones: Hey Hey Pretty Baby
Andre Williams: Don’t Touch
Louis Armstrong: Talking About You Young
Tippie & The Clovermen: Gimme, Gimme, Gimme
Big Charles Green: You Excite Me Baby
Doc Starkes: Love Me Like Crazy
Ben Hughes: Crazy Man
Jimmy Tender Hart: I Dare You Baby
Willie Egans: Wow Wow
Johnny Knight: Little Ann
Billy Lamont: Hear Me Now

Het veertiende album in de Koko-Mojo reeks belicht met de titel ‘Wild Life (And All About Love)’ andermaal de liefde. Wanneer je de cover een beetje bekijkt, wordt al vlug duidelijk welk facet van de liefde op dit album aan bod komt. Ook nu weer doet Little Victor dit aan de hand van vaak obscure, maar steeds schitterende opnames. Het valt andermaal op hoeveel kwaliteit de opnames die labels als o.a. Big Star, Duplex, Dootone, Cobra en Future destijds maakten, bevatten. Ook nu weer gaan stomende rhythm & blues en ontluikende rock-‘n-roll hand in hand. In opener, een aanstekelijke rhythm & bluessong ‘My Bonny’, geeft Chuck Cole meteen aan wie zijn hart gestolen heeft. Rhythm & blues in alle toonaarden en vormen tref je hier aan. Een beetje New Orleans klinkt door in Pete Willis ‘Baby Baby Baby’, die duidelijk beseft dat hij een brug te ver is gegaan in de liefde. Liever iets meer rock-‘n-roll en sax, dan kom je bij Lloyd Price’s ‘Right Kind Of Girl’ zeker aan je trekken. Bovendien waren de artiesten uit de jaren vijftig keien in het gebruik van metaforen om het liefdespel weer te geven. Dat blijkt overduidelijk in het merendeel van de hier verzamelde nummers. De rock-‘n-roll was een vaste waarde geworden, waar ook Harold Burrage zich toe aangetrokken voelde. In het oog springende namen op dit album zijn zeker Screamin’ Jay Hawkins en Louis Armstrong. De eerste doet in zijn onvervalste rauwe stijl een doekje open over zijn voorkeur van liefde in ‘My Kind Of Love’, en dat belooft. Een nog jonge Louis Armstrong komt dan weer eerder verrassend en spectaculair uit de hoek in ‘Talking About You Young’.
Het hoeft verder geen betoog dat ‘Wild Life (And All About Love)’ een plaats verdient in de collectie van liefhebbers van authentieke rhythm & blues en rock-‘n-roll.

Lambert Smits (5)

Once again love, but in a separate way, is the subject of this beautiful compilation in the Koko-Mojo series. If you take a look at the cover, you will soon know which love will be discussed. Again you will hear authentic infectious rhythm & blues and rock & roll. Do not miss this album, because it's again a awesome release!

Various Artists: Holy Smoke (Don’ Let Love Fool You!)

22/11/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Baby Clifford King: Want To Jump With You
Johnny Stewart: A Whole Lot Of Lovin’
Jimmy Shaw: Take A Chance On Me
Tony Allan: Holy Smoke Baby
Jay Nelson: Don’t You Want A Man Like Me
Jaguars: Ginny Ginny
Rufus Gordon: Long Tall Sally
Nat The Cool Cat: Come By Here
Juke Boy Barner: Rock With Me Baby
Prince Royals: Anna Mae
Elmar Parker: You Know I Love You
Eddie Alexander & The Greats: I’m In Love
Ernie Williams: My Pretty Baby
Freddie Williams & The Keynotes: Linda-Lu
Piney Brown: Sugar In My Tea
Jimmy McPhail: Ding Dong Babe
Billy Fair & Orch.: I’ll Be True To You
Little Johnny Cook: Try Our Love
Leo Price & Band: Hey Now Baby
Jimmy Trotter: Hungry And Thirsty
Sonny Boy Williams: Alice Mae Blues
Lenny Johnson: Walk Ginny Walk
Eddie Moore: Touch Of Your Love
Hayward Lee: My Love
Johnny Spain: I’m In Love
Joe Boots: Squeeze Me
Modest ‘Show Stopper’ Clifton: Pretty Little Baby
Frank Linkenberg: Ball Of Fire

‘Holy Smoke (Don’ Let Love Fool You!)’ is reeds het twaalfde album in de door Koko-Mojo Records uitgeven reeks met toppers uit de rhythm & blues en rock-‘n-roll uit de helft van vorige eeuw. Ook nu weer heeft samensteller Little Victor het onderste uit de kan gehaald om ook dit album weer te vullen met sublieme opnames uit de hoogdagen van hogergenoemde genres. Ieder album in deze reeks kadert in een bepaald thema. Het thema van deze release, die in de titel vervat zit, behoeft zeker geen verdere toelichting. Aan de hand van bekende en minder bekende, maar in elk geval knappe obscure opnames, geeft dit album een mooi beeld van de muziek waarop men zich destijds in de clubs amuseerde. Baby Clifford King mag de spits afbijten met de aanstekelijke rhythm & blues ‘Want To Jump With You’. En dan ben je vertrokken voor goed 66 minuten stomende muziek.
Rockend en rollend op Little Richard wijze voert Tony Allan je door de titeltrack. Wie nog bij Penniman te rade ging, zijn de Jaguars met ‘Ginny Ginny’, waarin een sublieme solo op de zwarte en witte toetsen. Het grootste deel van deze opnames zijn originele nummers, wat we alleen maar kunnen toejuichen. Gedurende meer dan een uur, val je dan ook van de ene verbazing in de andere. Swingende authentieke rhythm & blues, maar ook de rhythm & blues die de voorbode was voor de op stapel staande rock-‘n-roll maken dit album weer uiterst genietbaar.
‘Holy Smoke (Don’ Let Love Fool You!)’ adviseert om de liefde, wanneer ze zich aandient, met beide handen te grijpen, alvorens donkere wolken haar naar het verleden doen verdwijnen. Deze 28 overheerlijke nummers zijn hiervoor de ultieme soundtrack.

Lambert Smits (5)

We would like to repeat that this album in the serie released by Koko-Mojo is once again full of rousing, danceable rhythm & blues and rock & roll. Music that will certainly give a helping hand to love. But don’t forget .......... Don’t Let Love Fool You. Enjoy!

The Rob Ryan Roadshow: Coming Home (A Celebration Of Roots Rhythms And Country Fried Grooves)

20/11/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Free
Marleen
Got My Mojo Working
Night Bus
First Rodeo
Sleepless Blues
Let The Heartache Begin
Catwalk Baby
Soldier On
Whiskey In The Jar
Coming Home
Shake Your Tailfeather
Blackout
Four In The Morning

Website Artiest
The Rob Ryan Roadshow

Na zijn knap album ‘Live At Montreux Jazz Festival’ uit 2015, is dit zijn eerste studioalbum sinds het in 2014 op de markt gebrachte ‘Going Old School’. De subtitel ‘A Celebration Of Roots Rhythms And Country Fried Grooves’ dekt volledig de lading. Niet alleen zijn de veertien nummers een mooi samengaan van origineel werk en van een eigen sound voorziene covers, ze bestrijken ook diverse muziekgenres van outlaw country, rock-‘n-roll, stomende rhythm & blues en soulvolle blues. Bovendien zetten de door Rob gepende songs terecht zijn vakmanschap als getalenteerde songwriter in de spots. Een sprekend voorbeeld hiervan krijg je al onmiddellijk met opener, het outlaw country klinkend ‘Free’. De manier waarop hij de eigenheid beschrijft van iemand die lak heeft aan sociale media of de hipste fashiontrends, is enorm geslaagd. Een pure rocker van formaat is het opzwepende ‘Marleen’. Ryan put uit eigen ervaring voor zijn teksten. De koude en eenzaamheid die zich van jou meester maken terwijl je wacht op openbaar vervoer, zijn onderwerp van het op New Orleans leest geschoeide ‘Night Bus’, een pracht van een nummer. Met de emotionele soulblues ‘Let The Heartache Begin’ profileert hij zich tevens als een meester in dit genre. Nog eenmaal put Rob uit het ware leven met afsluiter, het akoestische, melancholische ‘Four In The Morning’, een relaas van het uitgeteld zijn, struikelen, vallen en terug overeind krabbelen na een nachtje stappen. Als cover mag zijn versie van de Ierse folk traditional ‘Whiskey In The Jar’, dan weer gerust naast die van Thin Lizzy staan.
Met ‘Coming Home’ levert The Rob Ryan Roadshow een album af dat aan ieders muzikale smaak beantwoordt.

Lambert Smits (4 ½)

With 'Coming Home', The Rob Ryan Roadshow delivers an album for everyone's musical taste. Rootsrock, rhythm & blues, soulful blues and a bit of outlaw country bring this album to taste. Moreover, Rob Ryan also profiles himself as a true professional in songwriting.

Ruzz Guitar’s Big Band Blues Revue: The Heist

14/11/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Heist
Back Home To Stay
Rock With You
I Used To Love You
Saints & Sinners
Juke Joint Shakedown
Mine All Mine
Home To Me
High-Stakes Hustle
Girl For Me

Website Artiest
Ruzz Guitar’s Big Band Blues Revue

Als je, zoals ondergetekende, reeds meerdere decennia met muziek bezig bent, bekruipt je maar al te vaak een gevoel van ‘dit hebben we reeds zo vaak gehoord’ en ‘alweer niets nieuws onder de zon’. Wanneer je dan een cd toegestuurd krijgt die je vanaf het eerste nummer van je sokken blaast, dan is dat een verademing. Het eerder beschreven gevoel verandert dan in ‘wauw, eindelijk een band die het verschil maakt’ en ‘die gasten weten waarmee ze bezig zijn’. Deze gevoelens maakten zich al vlug van mij meester toen de titeltrack van dit debuutalbum van Ruzz Guitar’s Big Band Blues Revue, door de boxen knalde. Deze uit Bristol komende band wordt gevormd door zanger en gitaarwizzard Ruzz Guitar, bassist Joe Allen, drummer Mike Hoodinott, gitarist Tommy Harkenrider, pianist Pete Cage, pianist en Hammondspeler Paul Quinn en een heuse blazerssectie. Deze bestaat uit saxofonisten Rachel Hutchinson en Sean McBride en trompettist Paul Field. De blazers werden in april 2016 toegevoegd om de volle en ‘real big band sound’ te bekomen. Die blazers stuwen opener, de van een twanggitaartje voorziene titeltrack meedogenloos richting instrumentale soulvolle surfsound en laat meteen horen wat Ruzz in huis heeft op de Gretsch. Beïnvloed door kleppers als Brian Setzer, Reverend Horton Heat en Jimmie Vaughan, heeft Ruzz een verdomd unieke, meesterlijke sound ontwikkeld. Maar ook wat genres betreft, pint hij zich niet vast op één stijl. Diversiteit is hier troef en zo hebben wij het uitermate graag. Swingend schiet de band door ‘Back Home To Stay’, waarna de blazers serieus van jetje geven in het slow bluesy ‘Rock With You’, op de koop toe nog flink uitgedaagd door Ruzz’s gitaarpartij. Een staaltje van hoe swing hoort te klinken, krijg je voorgeschoteld op ‘Juke Joint Shakedown’, inclusief Mike’s verpletterende drumsolo. Wat een instrumental! Een tearjerker van formaat is dan weer het door piano gedragen ‘Home To Me’. Kippenvel verzekerd!
Verwacht niet enkel soul, enkel rhythm & blues of enkel rock-‘n-roll, maar verwacht ze wel allemaal samen, verpakt in een dynamische, energieke en overweldigende sound.
‘The Heist’ behoort tot de beste blues, rhythm & blues en rock-‘n-roll van dit jaar. Zeg dat Keys and Chords het gezegd heeft!

Lambert Smits (5)

What a monument of an album. Overwhelming guitar parts, upbeat horn section and phenomenal songs. 'The Heist' belongs to the best blues, rhythm & blues and rock 'n' roll of 2018. Say that Keys and Chords has said it!

Various Artists: Gulf Coast Girls (Swamp Pop Revisited 1958-1962)

13/11/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

I Want You To Love Me: Katie Webster & Ashton Conroy
Baby, Baby: Katie Webster & Ashton Conroy
If (I Could Be With You): Miss LaVell
Sea Of Love: Katie Webster with The Songettes
Stop These Teardrops: Miss LaVell
Open Arms: Katie Webster
Yes, I’ve Been Crying: Miss LaVell
Nobody Knows How I Feel About You: Martha Carter
One More Chance: Carol Fran
I’m Through Crying: Martha Carter
Stolen Love: Miss LaVell
Down By The Sea: Margo White with The Cup Cakes
I Done Got Over It: Irma Thomas
Love (Is Just A Chance You Take): Barbara George
Cry On: Irma Thomas
Just Look At You Fool: Miss LaVell
You Had Your Chance: Margo White
Little Willie: Berna-Dean
The Great Pretender: Carol Fran
You Don’t Love Me Like You Used To: Big Martha
He’s Mine: Berna-Dean
Send For Me (If You Need Some Lovin’): Barbara George
Second Fiddle Girl: Barbara Lynn
After A Night Out: Carol Fran
One Gal In Town, Five Men Hanging Around: Berna-Dean
I Did My Part: Irma Thomas
Lonely Heartache: Barbara Lynn
The Recipe (For Perfect Fools): Barbara George
I’m Sorry I Met You: Barbara Lynn
Whispering Wind: Berna-Dean

Na het succes van het enkele jaren geleden uitgebrachte ‘Swamp Pop’, komt het Jasmine label nu op de proppen met deze ‘Gulf Coast Girls’. Zoals de subtitel reeds doet vermoeden, concentreert zich dit album op de dames die in late jaren ’50 en vroege jaren ’60 hun entree maakten in de Amerikaanse blues-, rhythm & blues- en popcharts. Het album start met ‘I Want You To Love Me’ van Katie Webster & Ashton Conroy, waar de invloeden van Fats Domino duidelijk hoorbaar zijn. Katie is nog enkel te horen als pianiste, maar tijdens het volgende ‘Baby, Baby’ mag ze samen met Ashton achter de microfoon plaatsnemen. Deze opnames dateren van eind jaren ’50. Later zou Katie Webster wereldwijd op de podia van gerenommeerde bluesfestivals staan, voor ze overleed in 1999. Nog zo een bluesdiva, van wie we hier memorabele opnames horen is Miss Lavell.
Tijdens vijf van haar, tussen 1958 en 1961 voor het Duke label gemaakte opnames, laat Miss Lavell zich horen als een zangeres die zowel de meeslepende blues als de opzwepende rhythm & blues met succes vertolkt. Dit jaar viert ze trouwens haar 89ste verjaardag. Ook van de partij is Martha Carter. Alhoewel ze opgroeide met gospelmuziek, startte ze met het zingen in achtergrondkoortjes. Haar debuut, het prachtige ‘Nobody Knows How I Feel About You’ verraadt nog steeds haar liefde voor sublieme backing vocals. Haar opvolger ‘I Don’t Talk Too Much’ was Martha’s antwoord op het destijds razend populaire ‘You Talk Too Much’ van Joe Jones. Carol Fran behoorde ook tot de club van dames die de ‘female rhythm & blues’ mee gestalte gaven. In de jaren ’80 werkte ze vooral samen met gitarist Clarence Hollimon.
De grootste klepper op dit album, is ongetwijfeld Irma Thomas. Met ‘Don’ Mess With My Man’, inmiddels een klassieker, scoorde ze in haar thuisland in 1959. Irma werkte later samen met o.a. Allen Toussaint en zong het door The Rolling Stones gecoverde ‘Time Is On My Side’.
Verder treffen we nog werk aan van Marco White, Berna-Dean, Big Martha, Barbara George, die éénmaal scoorde met ‘I Know’ en Barbara Lynn, die vooral succes oogstte in de popcharts.
‘Gulf Coast Girls (Swamp Pop Revisited 1958-1962)’ bundelt de eerste opnames van schitterende zangeressen, die vaak nog maar aan het begin stonden van een roemrijke carrière. Een aanrader!

Lambert Smits (5)

Unique compilation of the first recordings of female singers who contributed to the evolution of blues, rhythm & blues and pop. Work by, among others, Katie Webster, Irma Thomas, Miss Lavell, Carol Fran and Barabara Lynn, who later all continued to build a successful musical career.

Helen Humes: Today I Sing The Blues 1944-1955

7/11/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Be-Baba-Leba
Voo-It
Central Avenue Boogie
He Don’t Love Me Anymore
Pleasing Man Blues
It’s Better To Give Than To Receive
Jet Propelled Papa
The Raided The Joint
Mad About You
Flippity Flip Flop
Jumpin’ On Sugar Hill
Today I Sing The Blues
Married Man Blues
Don’t Fall In Love With Me
I’ve Got The Strangest Feeling
Free
Million Dollar Secret
Airplane Blues
Helen’s Advice
The Laziest Gal In Town
Hey, Hey Baby
All Night Long
Loud Talkin’ Woman
The Raided The Joint
Woojamacooja
All I Ask Is Your Love
Real Fine Daddy
I’ll Surrender Anytime

De in 1913 in Louisville, Kentucky geboren Helen Humes werd vaak bestempeld als een zangeres die zowel blues als jazz en ballades aankon. Humes zelf repliceerde hierop dat dit betekende dat ze gewoon een zangeres was. Reeds op 14 jarige leeftijd maakte zij haar platendebuut bij het Okeh label. Daarna zette zij echter haar leven verder, zoals velen dat deden. Zij ging naar school, studeerde af en zocht een baan. Muzikaal nam haar carrière een vlucht, toen ze zangeres werd in de band van saxofonist Al Sears. Toen ze met deze band optrad in Cincinnati trok ze de aandacht van Count Basie. Die bood haar de plaats aan van Billie Holiday, die Basie’s band had verlaten. Helen voelde zich echter nog niet in staat om constant ‘on the road’ te zijn. Ondertussen zong zij in de band van Harry James, maar toen Basie haar in 1938 opnieuw inviteerde, hapte zij wel toe. In diens band zong ze niet alleen, maar wanneer ze onderweg waren, kookte ze zelfs voor de hele bende, wanneer ze in plaatsen kwamen waar ze als kleurlingen moeilijk aan eten konden geraken. In 1941 verliet ze Basie en startte ze stap voor stap haar solocarrière. Ze maakte opnames voor Aladdin, Mercury, Discovery, Modern, Decca en Dootone. Na een tijd in Australië te hebben gewoond, trok ze in 1967 terug naar de US om voor haar moeder te zorgen. Helen trok zich terug uit de muziek en nam een job aan in een munitiefabriek, dicht bij haar ouders. In 1973 werd ze uitgenodigd voor een Count Basie tribute tijdens het Newport Jazz Festival, wat meteen de start van een hernieuwde carrière zou worden. Ze maakte meerdere albums tot ze op 13 september 1981 overleed aan kanker. Ondanks het feit dat ze een grote zangeres was, was het sterrendom haar vreemd. Meermaals gaf ze aan dat ze enkel maar wou zingen, gelukkig zijn en samen te zijn met vrienden.
Op dit album bundelt het Jasmine label opnames die Helen Humes maakte van 1944 tot 1955. Haar met het orkest van Bill Doggett opgenomen, eigen compositie ‘Be-Baba-Leba’, bezorgde haar een mega R & B hit in 1945. ‘Million Dollar Secret’, dat ze samen met de band van Dexter Gordon op plaat zette bij Modern, zou voor het label meerdere jaren de best verkopende opname worden. Deze twee nummers staan samen met nog 26 eveneens schitterende opnames op dit schijfje. Helen Humes werd steeds omringd door topmuzikanten. Dat resulteerde in een door blues, jazz en rhythm & blues beïnvloed repertoire, dat meer dan een halve eeuw later, nog niets aan kwaliteit en charme heeft ingeboet.

Lambert Smits (4 ½)

28 songs containing the formidable blues, jazz and rhythm & blues of the legendary Helen Humes.

Malford Milligan & The Southern Aces: Life Will Humble You

6/11/2018

Foto

title 0

Tracks:

I'm Glad To Do It
The Man I Used To Be
Getting Over You
I Don't Mind It At All
Life Will Humble You
Yo Yo
I'll Take Care Of It All
All This Love
Slow Train
Desperate Decisions
I Won't Surrender
When Love Brings You To Tears
Feel Like Going Home

Website Artiest
Malford Milligan

Malford Milligan werd als albino geboren in Taylor, Texas op 29 maart 1959. Ondanks zijn aangeboren blindheid studeerde hij in 1981 sociologie aan de Texas Tech University, om dan naar Austin te verhuizen om te studeren aan de Universiteit van Texas.
Zijn wekelijkse blues jams op maandagavond waren de oerbron voor deze muziekwereld.
Hij brak door in 1994 als frontman van de succesvolle rockformatie Storyville, met gitaristen David Holt en David Grissom én de Stevie Ray Vaughan ’s ritmesectie met bassist Tommy Shannon en drummer Chris Layton. De band bracht met ‘Bluest Eyes’ (1994), ‘A Piece Of Your Soul’ (1996) en ‘Dog Years’ in 1998 drie albums op de markt. Malford werd een veelgevraagde sessiemuzikant en toerde ondermeer met Doyle Bramhall II, Marcia Ball, Alejandro Escovedo, Sue Foley, Eric Johnson, Stephen Bruton, Chris Smither and Hal Ketchum. Rond het millennium had hij met ‘The Gospel According to Austin’ en ‘The Gospel According to Austin, Vol. 2 ‘ uit 2001, twee succesvolle gospelalbums. Hij won dan ook meer dan terecht liefst acht awards als ‘Best Vocalist’ bij de jaarlijkse Austin Music Awards. De Nederlandse ‘allstar’ band The Southern Aces & J.W. Roy bestaat naast Jack Hustinx (akoestische gitaar & backing vocals) verder uit Roel Spanjers (piano, hammond, accordeon & backing vocals), Eric van Dijsseldonk (elektrische gitaar), Nicky Hustinx (drums & percussie) en bassist Roelof Klijn. De tweede single uit de release ‘I’m Glad To Do It’ is hier meteen ook de openingstrack. Malford en band nemen onze meteen bij ons strot. Wat een soulstem, wat een begeleiding en vooral wat een knappe soulballade. Het haast akoestisch ingespeelde ‘The Man I Used To Be’ en ‘Getting Over You’ zorgen meteen voor heel wat goosebumps. Met de rocker ‘I Don’t Mind It At all’ wordt het tempo danig opgeschroefd. Van de Tex-Mex geënthousiasmeerde titeltrack gaat het gezwind naar het modern spijkerende ‘Yo Yo’ en het Mariachi begeesterde ‘I’ll Take Care Of It All’ en ‘All This Love’, met een geweldige Roel Spanjers op accordeon. In de ballades ‘Slow Train’ en vooral ‘Desperate Decisions’ komen Hustinx’ akoestische en Eric van Dijseldonc’s elektrische slidegitaar -samen met Spanjers innemende Hammond B3 orgelarrangementen- in de spotlights. Het nummer ‘I Won’t Surender’ is dan weer ingekleurd door consumerende percussie, tamboerijn, accordeon en backingvocalen. Bij het haast autobiografische ‘When Love Brings You To Tears’ pinken wij hier ook zelf een traan weg. ‘Special gast’ op het afsluitende en gospel begeesterde ‘Feel Like Going Home’ is de Nederlandse vocalist J.W. Roy. Een knap duet van deze klassieker dat origineel bij elkaar werd geschreven door Charlie Rich.

Philip Verhaege (4 ½)

Malford Milligan & The Southern Aces take us straight to our throat. What a soul voice, what an accompaniment and especially what a handsome and diverse album. .

Mutter Slater Band: Field Of Stone

24/10/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Something We Knew As Love
Field Of Stone
Caroline Motion
Losing It
Love Is The stranger
Folding
Weird Kid
You’re The Reason
There’s A Wall

Website Artiest:
Mutter Slater Band

Even terug in de tijd met Stackridge, de Engelse progrock band begin jaren ’70. De band trekt op met Wishbone Ash en Renaissance, komt bij John Peel en krijgt hierdoor enige bekendheid in de UK. Ook in het professionele prog en psych milieu scoren de bandleden. Ondertussen worden de vinyl elpees gezocht als collector item’s. Frontman, zanger en toenmalig fluitist, besluit na enkele reünies begin deze eeuw om zelf een band rond zich te verzamelen. Zijn voorliefde in American Blues, soul en rythm & blues krijgt nu vrij spel. Deze week vescheen op Angel Air Records het vijfde album ‘Field Of Stone’. De opener met veel blazers overtuigt niet door de zwakke zang van Mutter. Tietelsong ‘Field Of Stone’ ademt de sfeer van een vervlogen tijd met een sinistere intro op Hammond, mister prog! Tijd voor soulvolle Amerikaanse jazzrock à la Blood Sweat & Tears in ‘Caroline Motion’. Knappe jazzy sax van Clive Ashley en virtuoze Hammond orgel van Tom Hughes ook in het balladachtige ‘Closing It’. Jammer genoeg kan het album dit niveau doortrekken tot het einde. De zin om het album Super Session van Kooper/Stills/Bloomfield onder het stof uit te halen groeit. Wat je niet mag verhinderen om vermelde songs te downloaden of op zijn minst te beluisteren. Live kan je de (nu) zevenkoppige band maandelijks live beluisteren in hun thuishaven Bridport (Dorset).

Line-up:
Mutter Slater (Lead Vocals, Rythm Guitar)
Chris Cleaver (Lead Guitar, Backing Vocal)
Dan Wheeler (Drums, Percussion Backing Vocal)
Clive Ashley (Tenor & Soprano Sax)
Tom Hughes (Hammond B3)
Laurie Higgins (Electric & Upright Bass)
Ian Olliver (Electric Bass)
Matt Barge (Trumpet)

Marino Serdons (3)

American blues/jazzrock from England! Sometimes you feel the spirit of the sixties and seventies. That feeling, and with some great musicians from the past, is a good reason for listening to the Mutter Slater Band.

Bob Lanza Blues Band: Kids, Dogs & Krazy Women

7/10/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Kids Dogs and Krazy Women
Little Momma
Not The Man I Use to Be
Walking After Midnight
Full Time Lover
Hey Cotton
Problems
Every Side of Lonsome
Let Me In
Hey Baby
Raritan River Stomp

Website Artiest
Bob Lanza Band

Bob Lanza komt uit New Jersey en ‘Kids, Dogs & Krazy Women’ is zijn vijfde studio-opname en het derde voor het label Connor Ray Music. Zijn laatste album ‘It's Time To Let Go’ dateert uit 2016. Samen met de veelgeprezen producer en multi-instrumentalist Anthony Krizan (gitaar, vocals, drums en percussie), John Ginty (piano, Hammod B3), Dave Lockhart (bas) en harp virtuoos Vin Mott trok Lanza naar de Sonic Boom Recording Studio in Raritan, New Jersey voor een mix van covers en originele songs. Lanza schreef vier nieuwe nummers waaronder het titelnummer dat is geënthousiasmeerd met zijn slide en twin-gitaren sound, het nummer ‘Little Momma’ met een geweldige Vin Mott op harp, de Chicago groovy blues rocker ‘Not The Man I Used To Be’ en de boogietunes uit ‘Hey Baby’. Verder is er ook een eerbetoon aan ‘the late great’ mondharmonica-meester James Cotton met het Chicago blues begeesterde ‘Hey Cotton’. Een kolfje naar de hand van virtuoos Vin Mott, net zoals het funky ‘Problems’, dat toebehoord aan Little Mike. Nog enkele fijn uitgekiend coverversies zijn het West Coast geënthousiasmeerde ‘Walking After Midnight’ geschreven door Alan Block en Donn Hecht én de eerste hitsingle voor Patsy Cline die meer dan een miljoen exemplaren verkocht in 1957. De ballade ‘Full Time Lover’ origineel van Frankie Scott en Frankie Lee James én Kim Wilson’s Thunderbirds overweldigende ‘Let Me In’, met zijn overweldigende pianoboogie arrangementen. De soulblues song ‘Every Side of Lonesome’ is dan weer origineel van Trudy Lynn. Het akoestische ‘Raritan River Stomp’ is hier dan ook de ideale uitsmijter. Bob Lanza bevestigd keer op keer…!

Philip Verhaege (5)

‘Kids, Dogs & Krazy Women’ will stoke your mojo for old school rhythm and blues! Album of the Year…

Ike Turner And The Kings Of Rhythm: Trailblazin’ The Blues

30/9/2018

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:
Disc 1

Rocket ‘88’: Jackie Brenston And His Delta Cats
I’m Lonesome Baby: Ike Turner And His Kings Of Rhythm
Dry Up, Baby: Robert Bland (Bobby Bland)
Heartbroken And Worried: Ike Turner And His Kings Of Rhythm
My Real Gone Rocket: Jackie Brenston And His Delta Cats
Looking For My Baby: Bonnie And Ike Turner
Hand In Hand: Elmore James & His Broomdusters
All in My Dreams: Boyd Gilmore
Good Morning Baby: Drifting Slim
Please Send My Baby Back: Sunny Blair
Whole Heap Of Mamma: Brother Bell
Troubles And Heartaches: Ike Turner with Ben Burton & His Orchestra
Ugly Woman (Peg Leg Baby): Johnny O’Neal
You’re Driving Me Insane: Ike Turner with Ben Burton & His Orchestra
Love Is A Gamble: Ike And Bonnie Turner
Blue Serenade: Baby Face Turner
Boogie Woogie Woman: B.B. King
Homesick For My Baby: Little Milton
My Heart Belongs To You: Ike And Bonnie Turner
Stay At Home: Eugene Fox
Charley’s Boogie Woogie: Charley Booker
I Ain’t Drunk: Lonnie ‘The Cat’
Love Is Scarce: ‘Lover Boy’ (aka Ike Turner)
Wicked Little Baby: Clayton Love
Johnny’s Dream: Johnny O’Neal
Nobody Wants Me: Ike Turner
If You Love Me: Little Milton
No Ridin’ Blues: Charley Booker
Night Howler: Billy Gale And His Orchestra
The Woodchuck: Billy (The Kid) Emerson

Disc 2

Lookin’ For My Baby: Little Milton
Go To It: Ike Turner
Why Don’t You Believe In Me: Clayton Love
The Road I Travel: Lonnie ‘The Cat’
Gypsy Blues: Matt Cockrell
The Way You Used To Treat Me: ‘Lover Boy’ (aka Ike Turner)
Hoo-Doo Say: The Sly Fox
Nothing But Money: Jesse Knight
Dead Letter Blues: Johnny O’Neal
I’m Tired Of Beggin’: The Sly Fox
Loosely (The Wild One): Ike Turner
Suffocate: Johnny Wright
Alone And Blue: Little Milton
I Wanna Make Love To You: The Trojans
Why Do You Leave Me: Ike Turner
I’m Tore Up: Billy Gayles with Ike Turner’s Rhythm Rockers
Gonna Wait For My Chance: Jackie Brenston
Cubano Jump: Ike Turner
The World Is Yours: Johnny Wright
Sad As A Man Can Be: Billy Gayles with Ike Turner’s Kings Of Rhythm
What Can It Be: Jackie Brenston
Down In The Bottom: The Rockers
Cuban Getaway: Ike Turner
Take Your Fine Frame Home: Billy Gayles
She Made My Blood Run Cold: Ike Turner And His Kings Of Rhythm
The Big Question: Ike Turner And His Kings Of Rhythm
Just One More Time: Billy Gayles with Ike Turner’s Kings Of Rhythm
Do You Mean It: Ike Turner And His Kings Of Rhythm
Much Later: Jackie Brenston with Ike Turner’s Kings Of Rhythm
Trail Blazer: Ike Turner And His Orchestra

Alom bekend werd Ike vooral door zijn samenwerking met Anna Mae Bullock, als Ike & Tina Turner. Toch had Ike op dat moment reeds een serieuze carrière achter de rug als talentscout, songwriter, producer, muzikant, arrangeur en bandleader. Hij had onmiskenbaar een grote invloed op de ontwikkeling en evolutie van de rhythm & blues in de jaren vijftig. Zo werkte hij als talentscout en producer voor gerenommeerde labels als Sam Phillips’ Sun Records, Modern Records van de Bihari Brothers, alsook voor King en Federal eigendom van Syd Nathan. Jammer overschaduwt het succes dat hij samen met Tina oogstte, dit vroeger werk. Daarom is dit dubbelalbum een mooie eerbetoon aan Ike’s beginperiode. Over welke nummer het eerste rock-‘n-rollnummer was, zijn reeds meerdere discussies gevoerd en ontelbare regels geschreven. Voor velen dient die trofee toegekend te worden aan de opener van deze uitgave, nl. ‘Rocket ‘88’’ van Jackie Brenston And His Delta Cats. Deze opname bereikte destijds de eerste plaats in de R & B charts. Kanttekening die hierbij dient gemaakt te worden, is dat Ike dit nummer ook op plaat zette. Door een misverstand (of speelden er andere factoren) tussen Sam Phillips en Leonard Chess, kwam Brenston’s versie echter uit op het Chess label, dat op distributiegebied meer mogelijkheden bood. Het hoeft geen verdere uitleg dat Ike hier ‘not amused’ over was.
Deze Jasmine dubbelaar verzamelt 60 nummers. Nummers waarop Ike meestal als gitarist te horen is, als producer fungeerde, de song schreef, of samen met zijn complete Kings Of Rhythm de begeleiding op zich nam. Andere songs nam hij dan weer op onder eigen naam of een pseudoniem. Alle nummers geven blijk van het enorm talent in de verschillende domeinen in de muziek dat hij wel had. Of het nu opzwepende rhythm & blues, meeslepende blues, New Orleans getinte blues of ontluikende rock-‘n-roll was, Ike haalde steeds, al of niet met zijn eigen composities, het beste uit de artiesten. ‘Trailblazin’ The Blues’ is een uniek album dat een mooi beeld schept van Ike Turner’s belangrijke bijdrage aan de muziek in de jaren vijftig. Ike overleed op 12 december 2007.

Lambert Smits (5)

Whether it was upbeat rhythm & blues, emotional blues or the upcoming rock 'n' roll, Ike Turner as producer, musician or bandleader, always got the best out of the artists, with or without his own compositions. 'Trailblazin' The Blues' is a unique album that creates a beautiful image of Ike Turner's important contribution to the music in the fifties. Ike died on december 12th, 2007.

Roy Brown: Good Rockin’ Tonight, All His Greatest Hits + Selected Singles A’s & B’s 1947-1958

20/9/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

Disc 1

Good Rocking Tonight
Lolly Pop Mama
Whose Hat Is That
‘Long About Midnight
Mighty, Mighty Man
Miss Fanny Brown
Miss Fanny Brown Returns
Roy Brown Boogie
‘Fore Day In The Morning
Rainy Weather Blues
Rockin’ At Midnight
Judgement Day Blues
Please Don’t Go (Come Back Baby)
Riding High
Boogie At Midnight
The Blues Got Me Again
Butcher Pete (part 1)
Butcher Pete (part 2)
Hard Luck Blues
New Rebecca
Dreaming Blues
Love Don’t Love Nobody
‘Long About Sundown
Cadillac Baby
Double Crossin’ Woman
Teen Age Jamboree
Beautician Blues
Wrong Woman Blues

Disc 2

Roy Brown noemde vaak Bing Crosby als zijn grote inspirator, maar zijn opnames verraden toch een andere Brown. Zijn opnames vergelijken met die van Bing, is als appelen met citroenen vergelijken. Brown behoort eerder tot het clubje van rhythm & blues shouters. Zijn uptempo rockers vertonen eerder invloeden van Joe Turner en Wynonie Harris, terwijl zijn ballades naar het werk van een Louis Jordan of Ivory Joe Hunter neigen. Brown, die voor het eerst gospel mixte met rhythm & blues, was op zijn beurt dan weer een inspiratiebron voor o.a. Ray Charles. Tussen 1947 en 1951 had Roy meerdere hits in de rhythm & blues charts, waaronder ‘Good Rockin’ Tonight’ dat in de loop der jaren reeds ontelbare covers opleverde. Roy, die een grote fan was van Wynonie Harris, stelde Harris ooit voor om datzelfde ‘Good Rockin’ Tonight’ op te nemen, maar Harris negeerde hem. Roy nam het dan zelf op, maar Harris coverde de song toch nog en kon die zelfs aan de top van de rhythm & blues charts krijgen, terwijl de originele versie van Brown op de 11de plaats bleef steken. Later zou Roy Berry Gordy op dezelfde manier behandelen, door hem te negeren toen die hem ‘Reese Petite’ aanbood, wat meteen een gouden start betekende voor Jackie Wilson.
Jasmine Records bundelt op dit dubbelalbum Browns klassiekers, die hij opnam voor Deluxe en King, alsook de A en B kantjes van zijn Imperial opnames, het label waartoe Brown toetrad in 1957. Rockende rhythm & blues, ballades en New Orleans blues wisselen mekaar schitterend af. Roy Brown was niet alleen een shouter in hart en nieren, maar ook een knappe songschrijver, wiens werk zeker heeft bijgedragen tot de ontwikkeling van de rhythm & blues en rock-‘n-roll. Roy Brown overleed in 1981. Mooi eerbetoon!

Lambert Smits (4 ½)

Rocking rhythm & blues, ballads and New Orleans blues from shouter Roy Brown. Songs that were important for the development of rhythm & blues and rock & roll.

Smiley Lewis: Rootin’ & Tootin’, The New Orleans R & B of Smiley Lewis, A’s & B’s 1950-1961

19/9/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:
Disc 1

Tee-Nah-Nah
Lowdown
Slide Me Down
Growing Old
Dirty People
If You Ever Loved A Woman
Bee’s Boogie
My Baby Was Right
The Bells Are Ringing
Lillie Mae
Gumbo Blues
It’s So Peaceful
Gypsy Blues
You’re Not The One
Play Girl
Big Mamou
Caldonia’s Party
Oh Baby
Little Fernandez
It’s Music
Down The Road
Blue Monday
I Love You For Sentimental Reasons
The Rocks
Can’t Stop Loving You
That Certain Door
Too Many Drivers
Oog La La
Jailbird
Farewell

Disc 2

Deze door Jasmine Records uitgegeven dubbel-cd verrijkt je Smiley Lewis collectie met alle A en B kantjes van de singles die hij opnam voor Imperial in de periode 1950-1961. Die opnames gebeurden gedurende 25 sessies en met een groot aantal muzikanten. Alle sessies gebeurden onder het toeziend oog van Cosimo Matassa in diens studio in New Orleans, met Dave Bartholomew als producer. Bartholomew tekende tevens voor een groot deel van Lewis’ repertoire. Zelf zag Lewis zijn singles zelden met meer dan 100.000 exemplaren over de toonbank gaan. Anderen plukten echter wel de vruchten van zijn werk. Zo had Fats Domino een megahit met ‘Blue Monday’, origineel van Smiley. ‘I Hear You Knocking’, eveneens van Lewis, werd een millionseller in de versie van Gail Storm en het nummer zou later ook Dave Edmunds geen windeieren leggen. Maar ook Elvis profiteerde van Lewis’ songs met een commercieel, naar zijn hand gezette ‘One Night’. ‘Big Mamou’ vond dan weer zijn weg naar een door de Zweedse The Bluebirds uitgebracht album en ‘Too Many Drivers’ was een meevaller voor Dana Gillespie. En zo kunnen we nog wel wat regels vullen. Zelf is Smiley Lewis nooit kunnen toetreden tot het clubje van iconische blueshelden. Op 53 jarige leeftijd overleed hij in New Orleans in 1966, maar dankzij de heropleving van de rhythm & blues en de opkomst van de rock-‘n-roll bleef zijn oeuvre in de belangstelling. Het album trapt af met ‘Tee-Nah-Nah’, inmiddels een klassieker geworden en gecoverd door o.a. Bucket Zydeco. De tweede cd start dan weer met een nummer dat ook Kim Wilson vertolkte, namelijk ‘Real Gone Lover’. Trouwens ook ‘Ain’t Gonna Do It’ en ‘She’s Got Me Hook, Line & Sinker’ werden door het Thunderbirds opperhoofd van een eigen versie voorzien.
Deze coverversies heeft de doorwinterde rhythm & bluesfan ongetwijfeld in de platenkast staan, maar zoals je ze in hun originele vorm op dit album hoort, heeft toch net wel dat tikkeltje meer. En dat is nog niet alles, want alle 61 nummers geven blijk van het talent dat Smiley Lewis in huis had.
‘Rootin’ & Tootin’, The New Orleans R & B of Smiley Lewis, A’s & B’s 1950-1961’ is de aanschaf zonder meer dik en dubbel waard.

Lambert Smits (5)

Fats Domino, Elvis Presley, Dana Gillespie, Kim Wilson and Buckwheat Zydeco are just some of the many artists that covered songs by Smiley Lewis. On this double album you get 61 songs that give a nice picture of the talent of this New Orleans pioneer. Beautiful compilation!

Billie And The Kids: Soulful Woman

4/9/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

I Won’t Be Your Fool
Who’s The One That Stole Your Heart
He Can Rock
You Ain’t Pleasing Me
Another Love
Same Thing
Horror Movie
Stranger
Love Me Tonight
I Don’t Believe
He’s Gone
If Lovin’ Is Believin’
Baby, How Long

Website Artiest
Billie And The Kids

Deze 8 koppige band, voor dit album aangevuld met enkele gastmuzikanten, uit Kroatië brengt de rhythm & blues en jumpblues uit de jaren vijftig terug tot leven. Billie, in ‘real life’ Ana Klabucar en haar kompanen zijn met dit album reeds aan hun derde release toe. Debuteren deden ze in 2010 met ‘Take One’, dat in 2014 opgevolgd werd door ‘Jukebox Daddy’. Wat meteen opvalt is Billie’s apart stemgeluid. Rauw en krachtig, wat trouwens bij dit genre een pluspunt is. Soms komt het rauwe echter net een ietsje teveel op het voorplan. In het rockende ‘He Can Rock’ is dit wel eerder een plus- dan een minpunt, waardoor Billie het door Wanda Jackson getrokken spoor bewandelt. Haar stem komt ook meer tot haar recht in de originele nummers, die ze al dan niet als co-writer met bassist Jurica Stelma schreef. Pure emotie zwiert ze in de microfoon in de door haar gepende tearjerker ‘Another Love’, terwijl ze jumpbluesend door ‘Horror Movie’ manoeuvreert. Stembeheersing laat ze horen in ‘Stranger’ dat de juiste dosis rauwheid meekreeg en waarin de tenorsax een mooi staaltje van een solo weggeeft. De hoogdagen van de stomende rhythm & blues doen Billie en haar medestanders herleven in ‘I Don’t Believe’ en eindigen doen ze met Howlin’ Wolf’s ‘Baby, How Long’.
Met ‘Soulful Woman’ hebben Billie And The Kids een mooi visitekaartje in handen, dat ongetwijfeld voor een mooie muzikale toekomst zal zorgen.

Lambert Smits (4)

Powerful raw rhythm & blues and jump blues from the 50's by this 8 person band from Croatia.

Various Artists: Cockroach Run (And Other Funny Games)

29/8/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

Chaino: Ubangi Rock
Lafayette Thomas: Cockroach Run
Richard Popcorn Wylie: Money
The Jolly Jax Trio: Everything is A-Okay
Joe Mc Coy & His Real McCoys: Too Much Goin On
Jerry McCain: My Next Door Neighbor
Little Ernest Tucker: Gonna Get Me A Satellite
June Bateman: Possum Belly Overalls
Havert Bennett: Jack, You’re Dead
Bo Dudley: Shotgun Rider
Tabby Thomas: Hoodoo Party
Cliff Butler: Rent’s Too High
Bob Williams: Talk To Me
Danny Taylor: You Look Bad
Tom Tolbert: I Can’t Cut It
Cousin’ Joe: Sleepwalkin’ Woman
Wailing Bethea & The Captans: Rockin’ In The Jungle
Charles Walker: I’ve Got My Eyes On Her World
Big John: Astronote Blues
The Table Toppers: Talk To Me Baby
The Chancellors: Yo! Yo!
Choker Campbell: Walking On Thin Sole Shoes
The Dots: Wolf Call
Rolls Royce & The Wheels: Topless
John Sowell & Jack Olsen Orchestra: Nightmares
Eugene Lee & Rene Hall Orchestra: Money Blues
Big Jay Mercer: Bermudas
Billy Peek: Prancing

Iedere release in de Koko-Mojo Serie kadert in een bepaald thema. Dat kan een instrument zijn dat in de spots staat, of dat kan bijvoorbeeld in de relatiesfeer liggen. Op ‘Cockroach Run’ staan de grappige dansen en spelletjes op het voorplan. Dansen en spelletjes die destijds voor de nodige ambiance moesten zorgen in de dansgelegenheden. Eén van die spelletjes was de cockroach run, waarvan je op het hoesje een beeld krijgt. Die activiteiten vroegen natuurlijk om bijhorende muziek. Op dit album zijn 28 van deze jivende en swingende tracks gebundeld. Met starter, het instrumentale rockende ‘Ubangi Rock’ zal de dansvloer vlug overbevolkt zijn geweest, waarna Lafayette Thomas de bluesy eveneens instrumentale titeltrack mag serveren. En dan zijn wij vertrokken voor meer dan een uur swingen en jiven. Swingen en jiven op topniveau. Prestaties die niet moeten onderdoen voor die van een Ray Charles, Little Richard of de vroege Ike Turner. Amusant zijn dan weer de ‘call and response’ van Cliff Butler in ‘Rent’s Too High’ en ‘Topless’ van Rolls Royce And The Wheels. De aandachtige leze zal ondertussen wel gemerkt hebben dat wij deze serie een warm hart toedragen.
Wat ook wel eens mag vermeld worden is de opvallend goede geluidskwaliteit van deze serie. Geluidskwaliteit die bij andere labels vaak te wensen overlaat. De Koko-Mojo Serie is duidelijk met veel liefde, vakmanschap en respect voor deze oude opnames samengesteld. Fans van steengoede, dansbare old school blues, rhythm & blues en rock-‘n-roll willen natuurlijk iedere uitgave in deze serie op de plank hebben staan. En gelijk hebben ze!

Lambert Smits (5)

It starts to look like a cliché, but also this around different dances and games that had to create ambiance in the dance halls built album, is of superior quality.

It’s A Man Down There (Waiting For Better Times)

28/8/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Daps: Down And Out
Leon & The Hi Tones: Rock ‘n’ Roll In The Groove
Rockin’ Bradley: Look Out
Teddy McRae: Hold Out Baby
Mike Robinson: Red Light
Doc Palmer: Bye Bye Bye
Carter Brothers: I’m Not To Blame
Louis Blues Boy Jones: Come On Home
Bob Rayford: I’m Gonna Pay You Back Baby
Johnny Fuller: No More
Harvey Hill Jr.: She Fool Me
Royal Jokers: I Don’t Like You That Much
Jimmy Anthony: Fore Day In The Morning
Kine Morgan: Nobody’s Fool
Little Willie Littlefield: Baby Shame
Harmon Hump Jones: Lookin’ For My Baby
Mister Ruffin: Bring It On Back
Marty Lewis: Satisfied With My Lovin’
Doe Bill Joseph & L. Leak: I Don’t Like It
Pigmeat Peterson: Loud Mouth Lucy
Scotty Mann: Just A Little Bit Of Lovin’
Gus Jenkins: Jealous Of You Baby
Al Jackson: It Ain’t Gonna Be Like That
The Sly Fox: My Four Women
Big Daddy: I Think You’re Lying
Harold Thunderbird Ward: How Wild Can A Woman Be
Pinnochio James: Mama Don’t Love Me No More
G.L. Crockett: It’s A Mand Down There

Of we de titel ‘It’s A Man Down There (Waiting For Better Times)’ serieus moeten nemen, betwijfel ik. Mij lijkt het eerder een mislukt uitgevoerd danspasje of heeft de Adam in kwestie toch iets mispeuterd? Feit is wel dat de songs de ups en downs in de liefde als thema hebben. Nu dat buiten beschouwing gelaten, het gaat hier om de muziek en niets anders. En die muziek mag weer gehoord worden. Little Victor moet toch een enorme schatkist aan songs hebben om ons bij iedere nieuwe release binnen de Koko-Mojo series weer met verstomming te slaan. Het wordt stilaan een cliché, maar ook deze ‘It’s A Man Down There (Waiting For Better Times)’ is weer een schot in de roos. Op dit album slaan we iets meer de richting van de rock-‘n-roll in. Iemand die een perfecte Little Richard neerzet is Rockin’ Bradley in ‘Look Out’. Maar ook schitterende blues en rhythm & blues uit het midden van de vorige eeuw zijn weer ruimschoots aanwezig, net als de mooie mix van bekende en minder bekende artiesten. Doc Palmer, Johnny Fuller, Little Willie Littlefield en Al Jackson zijn maar enkele van de artiesten die hier het mooie weer maken. Een schitterende downhome blues serveert Harvey Hill Jr. met ‘She Fool Me’. Kortom ook deze ‘It’s A Man Down There (Waiting For Better Times)’ is weer rijkelijk gevuld met heerlijke dansbare nummers. Nummers die vaak onterecht niet de bekendheid genoten die ze eigenlijk wel verdienden. Bekendheid die ze nu alsnog krijgen op de albums van de Koko-Mojo series.

Lambert Smits (5)

Gorgeous danceable blues, rhythm & blues and rock & roll from the middle of the last century, make this album in the Koko-Mojo Series, again a must have.

Various Artists: Work With It (Fine Frantic Fretwork)

28/8/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

Cal Green: Huffin’ & Puffin’
Larry Green: Blues Before News
Eddie Riff: My Baby’s Gone Away
The Sly Fox: I’m Tired Of Beggin’
Red Miller & Quartett: Mary Jo
Lightnin’ Hopkins: Had A Gal Called Sal
Big Hill & His Guitar: Little City Woman
Chuck Mann: Little Miss Muffet
Tender Slim: I’m Checkin’ Up
Juke Boy Barner: Rock With Me Baby
Freddie King: That’s What You Think
Slim Green: Shake ‘Em Up
Little Lawrence & The Suspenders: Don’t Mess Around
Homesick James: Can’t Afford To Do It
Guitar Crusher: I’ve Got To Know
The Imperialites: Have Love Will Travel
Calvin & Clarence: I Don’t Know
Larry Davis: I Tried
Mojo Watson: You Know You Don’t Want Me
Eddie Clay: Lorain, Lorain
Fention Robinson: Crazy Crazy Lovin’
Mojo Watson: Look A There
Bob Mackey & King Alex Band: Shonuff Miss Brown
Little Luther: Eenie Meenie Minie Moe
Big Charles Green: Rocking To The Moon To-Night
John J. Moses: Fickle Women
Willie King: Peg Leg Woman
Jesse Pipkin & Band: Work With It

‘Work With It’ is de zoveelste uitmuntende compilatie die het Koko-Mojo label op de markt brengt. Little Victor heeft ook nu weer een selectie gemaakt van 28 blues en rhythm & blues songs die tot de verbeelding spreken. Het doel van de Koko-Mojo series is een nieuw publiek warm te maken voor deze muziek of zoals het label het prachtig omschrijft met ‘Blues for people who don’t like blues’. Je moet trouwens al enorm sceptisch staan tegenover het genre, moest je na het beluisteren van een verzamelaar uit deze serie, niet meegezogen worden door het opzwepende karakter van de nummers. Rode draad door dit album is het ‘fine frantic fretwork’ oftewel het kunstzinnig spel op de zes snaren. Opnames die destijds verschenen op bekende en minder bekende labels. Zo tref je er hier aan van o.a. Federal, Dover, Spark, Herald, Chess, Colt, Duke, Checker en noem maar op. Gestart wordt er met een formidabel rockend ‘Huffin’ & Puffin’’ van Cal Green, waarna je al vlug ondergedompeld wordt in aanstekelijke blues, rhythm & blues van grootheden als Freddie King, Homesick James, Lightnin’ Hopkins, aangevuld met minder bekend maar daarom niet minder aantrekkelijk werk van o.a. Little Lawrence & The Suspenders, Bob Mackey & King Alex Band en Calvin & Clarence. Nummers die de gitaar in alle toonaarden en stijlen laten horen. Van meeslepend soulvol bluesy, opwindend rhythm & bluesy tot subtiel rockend. Meestal in gezongen nummers, maar ook in instrumentals zoals in Slim Green’s ‘Shake ‘Em Up’ en in de titeltrack. Heerlijke gitaarklanken kruiden ook de doo-wop van The Imperialites in ‘Have Love Will Travel’.
Authenticiteit met soms een rauw randje, maar bovenal echt, stuurt dit album in al zijn facetten aan. Een aanrader, net als trouwens al de overige in de Koko-Mojo serie reeds verschenen albums.

Lambert Smits (5)

Again a sublime compilation of well-known and more obscure blues and rhythm & blues songs, this time with the guitar on the forefront. A must have for the die hard blues fans and also for newcomers looking for handsome authentic blues and rhythm & blues. Highly recommended!

Gizelle Smith: Ruthless Day

31/5/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

Dust
Hero (feat. Eric Boss)
Scared Of Something
Love Song
Sweet Memories
Around Again
S.T.A.Y. (feat. Eric Boss)
Ruthless Day
Hey Romeo
Twelve
Amen

Website Artiest
Gizelle Smith

Een dynamische Britse artieste die Gizelle Smith. Haar tweede album ‘Ruthless Day’ verscheen reeds einde maart en de reviews zijn eensluidend: schitterende moderne en progressieve soul. Met spanning kan je genieten van meeslepende en dansbare soul doorweven met funky ritmes en jazzy invloeden. Voor de songwriting en production ging ze weer in zee met Def Stef. En ze zingt een duet met niemand minder dan Eric Boss. Voor de begeleiding kon ze rekenen op muzikanten met een jazz achtergrond, virtuositeit verzekerd.
Het album krijgt ondertussen heel wat airplay op de Britse radiozenders en ook hier belooft Gizelle Smith definitief door te breken. Ze sleurt je dan ook onmiddellijk mee in de funky opener ‘Dust’. ‘Hero’ met Eric Boss voelt aan als een melodische soulcrooner. Als single (wordt dat nu nog gedaan?!), koos het label het aanstekelijke ‘Sweet Memories’ met psychedelische funk freakouts. ‘Love Song’ gaat dan weer de R&B tour op of Sade in haar jonge jaren. Het album zit vol levendige verrassingen, muzikaal sterke arrangementen en emotionele (harmony) vocals. Te gek om alle songs te overlopen, ze ruiken allemaal naar more soul. Natuurlijk smaak je de jaren zeventig in haar oeuvre. Gizelle en metgezellen voegen er wel een moderne toets aan toe en liften Ruthless Day op naar een hoger niveau. Het album is nog steeds verkrijgbaar op vinyl en natuurlijk ook digitaal via Jalapeno Records. Soul of funk liefhebber: een must!

Marino Serdons (4)

Great second album of soul diva Gizelle Smith. Emotive lyrics, strutting beats according to Jalapeno Records. Well, it’s really true. Fine progressive soul music to listen or to dance. What do you need more?

David Vest: David Vest

2/5/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

Some Old Lonesome Day
Genevieve
Party In The Room Next Door
Crocodile
Leak In The Old Building
What’s The Matter Now
Gotta Travel On
Decolonize Yourself
Renoviction Man
Lomax

Platenlabel
Cordova Bay Records

Labelnummer
CBR-1632

Distributie
Niet Meegedeeld

Promo-agent
Sarah French Publicity

Website Artiest
David Vest

De in 1943 in Huntsville, Alabama geboren en momenteel in Canada wonende David Vest sleepte meerdere malen de Maple Blues Award in de wacht. Pianist Vest is vooral gekend om zijn boogiewoogies, maar daarnaast profileert hij zich ook als bluesshouter en all round entertainer. Voor dit album kon hij rekenen op vriend en gitarist Peter Dammann, gekend van de Paul deLay Band. Een veelzijdig muzikant mag je David zeker noemen. Dat getuigt dit album. Openen doet hij op een heerlijke, jazzy, smooth sounding manier met ‘Same Old Lonesome Day’, waar hij meteen zijn talent op de zwarte en witte toetsen etaleert. Met ‘Genevieve’ een knappe rhythm & blues, schakelt hij een versnelling hoger, waarna hij met ‘Party In The Room Next Door’ en ‘Crocodile’ de kaart van de rock-‘n-roll trekt en naar Jerry Lee lonkt. Een streepje gospel duikt later op in Presley’s ‘Leak In This Old Building’, terwijl ‘What’s The Matter Now’ de New Orleans sfeer oproept. Een sfeer die hij ook aanhoudt in de instrumentale traditional en van een eigen arrangement voorziene ‘Gotta Travel On’. Vest besteedt ook aandacht aan zijn lyrics. Een boodschap zit er duidelijk verpakt in ‘Decolonize Yourself’, alsook in de slowblues ‘Renoviction Man’.
David Vest heeft met het naar hem genoemd album een meer dan voortreffelijke plaat afgeleverd. Hopelijk levert deze schijf hem een grotere bekendheid op, want dat verdient een getalenteerd artiest als Vest.

Lambert Smits (4 ½)

With the album named after him, this Canadian boogie woogie pianist delivers a beautiful record. Rock & roll, blues and rhythm & blues at an exceptionally high level.

Joyann Parker: Hard To Love

12/4/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

Memphis
Envy
Home
Dizzy
Jigsaw Heart
Who What When Where Why
Bluer Than You
Ray
Evil Hearted
Take My Heart And Run
Your Mama
What Happened To Me
Hard To Love

Platenlabel
Hopeless Romantics records

Labelnummer
HRR1001

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
KL Productions

Website Artiest
Joyann Parker

Joyann Parker timmert al enkel jaren aan de muzikale weg. Ze heeft de looks, ze heeft een sterke stem, een sterke partner in het songschrijven, Mark Lamoine en dus ook de songs. Maar ik voel het niet! Alle scherpe randjes zijn eraf. Het is té technisch, té perfect om een gevoelige snaar te raken. Ze zingt als vele andere Kaukasische zangeressen, met power, met een zuivere en technische stem, maar het echte gevoel ontbreekt. Waar is het kraakje? Waar is die empathie opwekkende oneffenheid? Waar is die emotie ontlokkende ruwe rand? Waar is het organische?
Begrijp me niet verkeerd. Dit is een fantastische zangeres. Dit zijn geweldige songs en schitterende muzikanten. Soul, rhythm & blues, New Orleans, jazzy stuff, blues, rock ‘n’ roll, alles wat je wil, maar een productie die alles glad geschaafd en gepolijst heeft. Het hoogtepunt is de ragtime blues ‘Take My Heart And Run’.

Line-up:
Joyann Parker (zang, gitaar, piano, trompet)
Mark Lamoine (gitaar, achtergrondzang)
Tim Wick (piano, orgel)
Michael Carvale (bas)
Alec Tackmann (drums, percussion)
Gunhuld Carling (horns on ‘Who What When Where Why’)

Peter Jacobs (3 ½ )

Joyann Parker, got the looks, got an incredible voice and even got the songs! She’s got the musicians and a fantastic song writing partner in Mark Lamoine. It’s all perfect, I mean it’s all too perfect…. Where is the rough edge, where is the crack in the voice, were is the rawness this music needs? Where is the emotional trigger?

Teresa James and the Rhythm Tramps: Here In Babylon

12/4/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

I Know I Ain’t Been So Perfect
Here In Babylon
Give Me A Holler
Head Up, Heart Open
I Keep Drifting Away
Ground Zero
Hold On
Yu Had To Bring That Up
The Day The Blues Came To Call
I Gotta Roll
21st Century Man
Find Me A Bar

Platenlabel
Jesi-Lu records

Labelnummer
Geen Nummer

Distributie
CD Baby

Promo-agent
Blind Raccoon

Website Artiest
Teresa James

De Texaanse zangeres/pianiste Teresa James sleutelt al een tijdje aan haar carrière. Ze heeft een relaxte, maar toch krachtige stem en is zeker één van de betere zangeressen, zoals bijvoorbeeld Bonnie Raitt, in het roots- en rhythm & blues genre. Haar vorige albums ‘Come On Home’ uit 2012 en ‘Bonafide’ uit 2016 maakten al een grote indruk en dat doet dit nieuwe album ‘Here In Babylon’ opnieuw. Wereldberoemd zal ze niet worden, daarvoor is haar muziek niet hitgevoelig genoeg. Laten we trouwens hopen van niet, want dan blijft ze nog een beetje van ‘ons’, liefhebbers van echte en goede muziek.
Samen met haar partner, bassist Terry Wilson maakte ze dit schitterende album. Terry schreef alleen, met Teresa en met bekende songschrijver Gregg Sutton twaalf fantastische songs. De meeste songs pakken je omdat ze gezongen worden door iemand die meent wat ze zingt en die de woorden beleefde en het gevoel correct weet over te brengen.
De productie van Terry Wilson is voortreffelijk en The Rhythm Tramps zijn de perfecte begeleidingsband. Deze muzikanten speelden op tientallen succes-albums van de grootsten der aarde en deden ontelbare tours met die zelfde grote kleppers. Dit is een top band die de strelende stem van Teresa naar ongekende hoogtes tilt.
Het is een relaxte en ontspannende cd geworden, maar wel eentje die je aandacht er tot op het einde volledig bijhoudt omdat deze muzikanten je oren doen spitsen en je naar het puntje van je stoel doen schuiven van bewondering.
Hoogtepunten zijn de ballad ‘I Keep On Drifting’, de trage swampy rootsrocker ‘Ground Zero’, de Etta James-achtige schuifelaar ‘The Day The Blues Came To Call’, waar de emotie afdruipt, de rock ‘n’ roller ‘I Gotta Roll’ en ‘Find Me A Bar’ op een Bo Diddley beat.
Ik hoop dat Teresa, liefst met deze band, snel weer eens de oceaan oversteekt!

Line-up:
Teresa James (zang, piano, Wurlitzer)
Jay Bellerose (drums, percussie)
Billy Watts (gitaar)
Mike Finnegan (Hammond B3)
Terry Wilson (bas)
Darrell Leonard (trompet, arrangeur)
Joe Sublett (saxofoon)

Peter Jacobs (4 ½ )

‘Here In Babylon’ is a top notch album. Teresa sings wonderful over the sounds of an incredible band, The Rhythm Tramps who, under leadership of Terry Wilson grabs your attention right to the end of each song. Wonderful high quality in songs, music and production. It’s a relaxed and swampy hot album by a singer who can stand next to Bonnie Raitt or Etta James!

Laurie Jane & The 45’s: Midnight Jubilee

22/3/2018

DETAIL ALBUM

Tracks:

Wait So Long
Lucky Boy
Midnight Jubilee
Howlin’ For My Darlin’
Fine By Me
Down This Road
It’s Been A Long Time
Couldn’t Cry Alone
Got Me Where You Want Me
What’s A Girl To Do
Not With You

Platenlabel
Down In The Alley Records

Labelnummer
Geen Nummer

Distributie
Niet Meegedeeld

Promo-agent
Frank Roszak Promotions

Website Artiest
Laurie Jane & The 45’s

Originaliteit zit vaak in een klein hoekje en maakt dikwijls het grote verschil. Dat hebben deze uit Louisville, Kentucky komende Laurie Jane & The 45’s goed begrepen. Hoe ze dat verschil maken, leest u verder in deze review. Maar laten we eerst de band voorstellen. Die bestaat allereerst uit het echtpaar Laurie Jane en Cort Duggins, waar Laurie Jane de vocals waarneemt en Cort zich laat horen op gitaar, lapsteel en piano. Voor de ritmesectie tekenen Jason Embry en Scott Dugdale, respectievelijk op staande bas en percussie. Van de 11 songs op dit album, nam Cort er 8 voor zijn rekening. Aanvullen deed hij met Dixon’s ‘Howlin’ For My Darlin’’, het van Etta James gekende ‘Got Me Where You Want Me’ en ‘It’s Been A Long Time’. Maar in welk hoekje zit nu dat klein beetje originaliteit dat het grote verschil maakt? Wel daarvan komt reeds een beetje aan de oppervlakte in opener ‘Wait So Long’, een mix van blues en rockabilly. Niks bijzonders hoor ik u al zeggen. Juist, maar de toevoeging van slide aan een hoofdzakelijk op rockabillyleest gebouwd nummer, geeft het een heel aparte, maar vooral enorm smaakvolle touch. Met opvolger ‘Lucky Boy’ wordt er wat aan snelheid ingeboet. Geen probleem, want de heerlijk fifties klinkende heldere stem van Laurie Jane zorgt voor een vertrouwde in countrysoul badende retrosound. Een nog hogere dosis originaliteit legt het viertal aan de dag in ‘Howlin’ For My Darlin’’. Niet alleen wordt dit nummer omgetoverd tot een heuse rockabillysong, maar Laurie Jane doet met haar sensuele zang het nummer bovendien nog stevig boosten. Een straf soulstaaltje geeft zij ten beste in ‘Down This Road’, terwijl Cort op gitaar mag schitteren tijdens het smooth sounding ‘It’s Been A Long Time’. En ook tijdens het daaropvolgende countrygetinte ‘Couldn’t Cry Alone’ mag Cort in de spots blijven staan, al heeft hij nu de gitaar geruild voor de lapsteel. Met het coveren van Etta James’ ‘Got Me Where You Want Me’ bewijst Laurie Jane duidelijk haar klasse. Superieure versie, waarna de band alle schuiven van het rockabillymeubel nog eens opent tijdens afsluiter ‘Not With You’.
Moeten wij nog zeggen dat ‘Midnight Jubilee’ een verdomd goed album is? Hopelijk kunnen Laurie Jane en haar kompanen hiermee internationale erkenning afdwingen.
En het zou een mooie aanvulling op dit album zijn, moesten we tijdens het komende festivalseizoen deze band live mogen meemaken. Let’s hope so!

Lambert Smits (4 ½)

Handsome original songs, some well-chosen and reworked covers, a nice music-making band, a clear voice and originality, are the keywords for this album. Highly recommended!