KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2021
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2020

CD REVIEW BLOG

Rick Shea: Love & Desperation

18/1/2021

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Blues Stop Knockin’ At My Door
  2. Blues At Midnight
  3. (Down At The Bar At) Gypsy Sally’s
  4. Love & Desperation
  5. She Sang Of The Earth
  6. Big Rain Is Comin’ Mama
  7. A Tenderheated Love
  8. Juanita (Why Are You So Mean?)
  9. The World’s Gone Crazy
  10. Nashville Blues
  11. Mystic Canyon
  12. Texas Lawyer
 
Website Artiest
Rick Shea

​Met ‘Love & Desperation’ is de Zuid-Californische Rick Shea reeds aan zijn 12de album toe. 2020 was een jaar dat niet alleen ieders leven, maar ook de muziekbusiness compleet overhoop haalde. Zo ook voor de zich in de Americana situerende Rick Shea. De opnames voor ‘Love & Desperation’ startte Rick reeds in 2019, maar begin 2020 gooide de coronapandemie roet in het eten. Voor de voltooiing van het album waren Rick en zijn muzikanten dan ook genoodzaakt om via digitale weg te werken. In het verleden werkte hij reeds samen met grootheden als Dave Alvin, Katy Moffatt en ‘Queen of Rockabilly’ Wanda Jackson. Vreemd is het dan ook niet dat Shea zijn songs verpakt in de haast ongelofelijkste mixen van genres. Dat valt al meteen op bij opener en tevens enige cover ‘Blues Stop Knockin’ At My Door’ van Al Ferrier en bekend geraakt in de versie van Lazy Lester. Shea dompelt het nummer onder in het beste van wat rockabilly, country en cajun te bieden hebben, zodat het een wondermooie make-over krijgt. Blues is voor Shea de moeder van heel wat genres. Zijn liefde voor het genre etaleert hij met verve in de slowblues ‘Blues At Midnight’. Meer richting folk gaat Rick uit tijdens de autobiografische titeltrack. Pure country, inclusief een door Rick subliem gespeelde steelgitaar, is ‘Big Rain Is Comin’ Mama’. Liever een feestelijke cajuntune? Skip dan zeker naar ‘Juanita (Why Are You So Mean?)’, onmiddellijk gevolgd door het voor deze tijd toepasselijke melancholische ‘The World’s Gone Crazy’.  Van Ricks talent en vakmanschap op de zes snaren, valt er te genieten op het instrumentale, sfeervolle ‘Mystic Canyon’.
Binnen het Americana genre behoort Rick Shea zonder meer tot de top. Daarvoor tekenen deze 12 geweldige nummers.
 
 
Lambert Smits 
Foto
​In the past, Rick Shea has worked with greats such as Dave Alvin, Katy Moffatt and ‘Queen of Rockabilly’ Wanda Jackson. It is therefore not surprising that Shea packages his songs in the almost unbelievable mixes of genres. Rockabilly, blues, country and Cajun pop up with the regularity of a clock in 12 awesome songs. To discover!
0 Reacties

TAWNY ELLIS: LOVE LIFE

11/1/2021

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Love Life
  2. Moonshine
  3. Pretend Love
  4. No More
  5. Deep End of Love
  6. Spark of Love
  7. I Believe
  8. Powers that Be
  9. Daddy
  10. Dirty Work

Website Artiest
TAWNY ELLIS
Singer-songwriter, actrice, beeldhouwster en producer Tawny Ellis uit Savannah reisde omwille van haar nomadische kindertijd haar thuisland rond. Ze belandde uiteindelijk in Zuid Californië, waar ze haar partner Gio Loria ontmoette. Ondertussen toerde Tawny doorheen de USA en Europa, en brengt ze Southern folk, met een knipoogje naar Patsy Cline en Emmylou Harris. Ze werkte voor dit nieuw album samen met muzikant/producer Jesse Siebenberg, Ted Russel Kamp en uiteraard Gio Loria. Maar Tawny zingt niet alleen, ze bespeelt ook de lap steel gitaar en het omnichord. Centraal op dit album staat de liefde, die ons doorheen de problemen moet helpen. De opgewekte, poppy titeltrack opent de schijf, die meteen het centrale thema in de verf zet. ‘Moonshine’ neigt meer naar country, waarna de eerste single ‘Pretend Love’ volgt. ‘No More’ klinkt weerom opgewekt, en ‘Deep End of Love’ is een krachtige ballade. Verderop staat ‘I Believe’ dat eigenlijk over natuurkrachten gaat, die soms vernieling zaaien. De meest emotionele track is echter ‘Daddy’, waarin ze de zelfmoord van haar vader bezingt toen ze nog een teenager was. Afsluiten doet ze met een cover Steely Dan, nl. ‘Dirty Work. Een album dat vooral de fans van Americana zal aanspreken, met zoals gezegd hints van folk en country. 

Patrick Van de Wiele 
Foto
​This album will appeal to fans of Americana, with hints of folk and country. The central theme of the album is love, that will help us overcome problems. 
0 Reacties

Hat Check Girl: Kiss Me Quick

29/11/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Moving West
  2. Earl Had The Night Shift
  3. How Far Will You Go
  4. Second Monday Of The Week
  5. Best Kept Secret In Blue Hill
  6. New Old Life
  7. One And The Same
  8. My Dream Last Night
  9. He Loved Horses
  10. Memory
  11. Everybody Dance And Spin
  12. Kiss Me Quick
 
Website Artiest:
Hat Check Girl

​Begin dit jaar bracht Peter Gallway nog een schitterend cinematic album uit samen met synth specialist Parker Gray.  Een zeer interessante uitschuiver voor de jazz/folk geïnspireerde gitarist uit Maine.  Onder de naam Hat Check Girl is Kiss Me Quick alweer het achtse album met vrouwtje Annie Gallup.  Een diepmenselijke melancholische benadering van al dan niet alledaagse beslommeringen.  De jazzy invloeden zijn wat minder en Annie lispelt wat meer.  Beide zijn echter schitterend in hun duetten.  Voor mij begint het album pas bij ‘Earl Had The Night Shift’, over een onfortuinlijke arbeider/garagist. Een meeslepend verhaal.  Het folk getinte ‘Second  Monday Of The Week’ roept herinneringen op: .. ”it makes no sense to drive yourself to hell”.  De lapsteel sounds komen van Annie herself.  In ‘My Dream Last Night’ wiegt het duo op Joni Mitchell achtige wijze naar het verleden.  De geest van Leonard Cohen waart dan weer over  Annie’s parlando in ‘Memory’.  Om maar enkele krachtige songs te vermelden  die indruk nalaten.  Of waren dat de enige?...Ja, hier was toch beter een (extended) EP van gemaakt.  Kiss Me Slow wat gepaster.
 
Line-up:
Peter Gallway (Electric & Acoustic Guitars, Accordeon, Keyboards, Ac. Bass, Drums, Percussion, Vocals)
Annie Gallup (Electric Guitar, Lap Steel, Dobro Flatfooting, Vocals)
 
Marino Serdons 
Foto
​May I change the album title in Kiss Me Slow?  Deep emotional songs with a few beautiful duets from Peter Gallway and wife Annie Gallup.  They are made for each other.
0 Reacties

The Pawn Shop Saints: Ordinary Folks

26/11/2020

1 Reactie

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. You Don’t Know The Cumberland
  2. Old Men, New Trucks
  3. Body In The River
  4. Southern Mansions
  5. New Year’s Eve, Somewhere In The Midwest
  6. Ain’t No Mama Here
  7. Pack A Day
  8. Lynyrd Skynyrd
  9. Dry River Song
 
Website Artiest:
The Pawn Shop Saints

​Speelt de volgorde van de songs een rol bij het beluisteren van een album?  Blijkbaar wel bij de nieuwe van The Pawn Shop Saints.  Omdat ik niet tevreden was, zelfs ontmoedigd, door de eerste nummers op hun Ordinary Folks bedacht ik om, zoals de Chinezen een krant lezen, de cd in omgekeerde volgorde af te spelen.  Tot mijn grote verbazing steeg de appreciatie voor de  ‘pandjeshuis heiligen’ zienderogen.  De ballad ‘Dry River Song’ verzamelt  de Texanen rond het kampvuur. Een mooie afsluiter, doch ook een tof begin.  En doordat het niet zuiver gezongen wordt, wint het alleen maar aan naturel.
De dood onder ogen zien op jonge leeftijd laat bij iedereen sporen na, de band ‘Lynyrd Skynyrd’ was o.a.  Jeb Barry’s inspiratiebron.  Een pakje sigaretten roken per dag…dat is het leven van een ‘ordinary’  fabriekarbeidster in  ‘Pack A Day’.  Voor ‘New Year’s Eve…’ was Jason Isbell een beetje verantwoordelijk.  Zijn eerste twee tekstlijnen spoorden Jeb aan om misschien wel de sterkste song in elkaar te boksen.
Gewone dagdagelijkse onderwerpen en gebeurtenissen (zoals de Nashville Flood in 2010) , toch vooral het harde leven, op melodie gezet en als lotgenoten vertolkt; dat zijn The Pawn Shop Saints. 
Op ‘Ordinary Folks’ vind je 9 van de 50 songs die Jeb schreef in 50 dagen tijdens een reis doorheen de Appalachen en verder  naar Nashville Tennessee.  Volgend jaar (2021) verschijnt nog de uitgestelde release van een EP, A Safe Distance From Sinning.
 
Line-up:
Jeb Barry (Vocals, Guitars, Banjo, Bass)
Michael O’Neill (Guitars, Vocals)
Josh Pisano (Drums)
Chris Samson (Bass)
 
Marino Serdons 
Foto
​Ordinary Folks paints the hard live of people, the darker side of life indeed.  Nice to have The Pawn Shop Saints to confront us with this reality, gathered together around the campfire.
1 Reactie

Jenny Reynolds: Any Kind Of Angel

19/11/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. There Is A Road
  2. Any Kind Of Angel
  3. The Way That You Tease
  4. Dance For Me
  5. The Trouble I’m In
  6. Love & Gasoline
  7. The Way We Say Goodbye
  8. Before I Know You’re Gone
  9. White Knuckle Love (didn’t I know)
  10. I’m So Lonesome I Could Cry
 
 
Website Artiest:
Jenny Reynolds

Touche! Ik val wel voor mooie vrouwenstemmen. Bij het horen van de zoete Jenny Reynolds uit Austin veerde mijn interesse op. Dat ze op gitaar, zowel elektrisch als akoestisch, haar ‘mannetje’ staat vertederde helemaal.  Voor haar nieuw album ‘Any Kind Of Angel’ leerde ze zelfs ‘Latin Guitar’ spelen.  En dat ze een goede student is, hoor je al onmiddellijk bij opener ‘There Is A Road’: een goed in het oor liggende song, met een knappe melodie en een perfect passende BettySoo voor de harmoniezang.  In de titelsong ‘Any King Of Angel’ neemt die laatste dan nog eens een accordeon onder de arm, samen met de viool heel melancholisch.  Jenny Reynolds composities staan zo sterk dat het mij verwondert nog nooit van haar gehoord te hebben!?  Ze stond nochtans al op het SXSW festival in 2018.  Haar stijl lijkt wat op Edie Brickell, met wat Hank en Lucinda Williams invloeden.  Twee artiesten waarvoor ze veel bewondering  heeft (ik iets minder na Lucinda’s doortochten in Europa de afgelopen jaren).  Jenny Reynolds moet daar alleszins niet voor onderdoen.  Met ‘The Trouble I’m’ hoor je toch dat je met een americana folkartieste te maken hebt.  Maar dan wel een grootse dame die het genre overstijgt. Luister maar eens naar de bloedmooie folksong ‘Before I Know You’re Gone’ of  haar coverversie van Hank Williams’ ‘I’m So Lonesome I Could Cry’.
Jenny Reynolds mag gerust beschouwd worden als één van de betere folkartiesten.  Haar vierde album Any Kind Of Angel is dan ook warm aanbevolen. Als bijlage hieronder de video van Any Kind Of Angel, live in Austin.
 
Line-up:
Jenny Reynolds (Acoustic & Electric Guitar, Vocals)
BettySoo (Harmonies, Accordeon)
Scrappy Jud Newcomb (Electric Guitar, Nylon String Guitar)
André Moran (Electric Guitar)
Mark Hallman (Bass, Percussion, Drums, Hammond)
Warren Hood (Fiddle)
Oliver Steck (Cornet)
 
Marino Serdons 
Foto
​What a beautiful sweet voice she has.  Jenny’s songs ask for the repeat button…I can’t get enough.  She is a great folk musician. Recommended indeed!
0 Reacties

DIONE TAYLOR: SPIRITS IN THE WATER

18/11/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Water
  2. Workin’
  3. Where I Belong
  4. Down the Bloodline
  5. One More Shot
  6. Spirit
  7. How Many Times
  8. Darkness
  9. Ain’t Gonna Let Nobody Turn Me Around
  10. Running

Website Artiest
DIONE TAYLOR
Geïnspireerd door de mythische folklore van de Yuchi Indianen over de Tanasi rivier in Tennessee, bracht de Afro-Amerikaanse singer-songwriter Dione Taylor een bezoek aan Nashville. Ze besliste om hier haar album aan te wijden. Dione werd geboren in Saskatchewan als dochter van een pastoor, en bespeelde op haar vierde al het kerkorgel. Ze opereert nu vanuit Toronto en brengt een mengeling van roots, blues en Americana. Dione schreef aan alle songs mee en opent met ‘Water’, dat over mystieke waarheden gaat, waarna de rassendiscriminatie aan bod komt in ‘Workin’’. Heimwee is dan weer het thema van ‘Where I Belong’, gevolgd door vrouwenrechten in ‘Down the Bloodline’. Het onvermijdelijke liefdesverdriet staat centraal in ‘One More Shot’, terwijl het krachtige en uptempo ‘Spirit’ gaat over alomtegenwoordige energie. ‘How Many Times’ is een protest tegen onrecht, waarna transformatie opduikt in ‘Darkness’. ‘Ain’t Gonna Let Nobody Turn Me Around’ is een sterke blues rocksong, die gaat over vrijheid. Maar Dione zet door en laat dat horen in afsluiter ‘Running’. Indien u dus niet wars bent van een combinatie van roots, blues en Americana, proef dan van dit “water”. 

Patrick Van de Wiele 
Foto
​If you like a combination of roots, blues and Americana, than taste this “water”. 
0 Reacties

Various Artists: A Gulf Coast Christmas

15/11/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. All I Got For Christmas Is The Blues: Mike Zito
  2. Somebody Stole My Christmas: Albert Castiglia
  3. Please Mr. Santa Claus: Kevin Burt
  4. Christmas Comes But Once A Year: Billy Price
  5. Blue Christmas: The Proven Ones
  6. Back Door Santa: Jimmy Carpenter
  7. It Ain’t Christmas: Kat Riggins
  8. Santa Claus Wants Some Lovin: Tony Campanella
  9. Merry Christmas Baby:  John Blues Boyd / Lisa Andersen / Kid Andersen
  10. Ring The Bells: Diana Rein
  11. The Bluest Christmas: Mark May / Miss Molly
  12. Who Da Baby Daddy?:  LeRoux
  13. Christmas Is Cancelled: Thomas Atlas
  14. Santa Claus Is Back In Town: Odds Lane
  15. Please Come Home For Christmas: Sayer and Joyce
  16. Run Rudolph Run: Mike Zito
 
Website Artiest
Gulf Coast Records

​Ieder jaar verschijnen er traditiegetrouw heel wat kerstalbums rond deze periode. En eigenlijk zijn we niet zo’n van fan van al die nummers en bijhorende albums. Presumptief, verzadigd en vooral heel wat over-sentimentele nummers zijn haast schering en inslag. Iedere artiest waagt zich wel eens in zijn carrière aan zo’n plaat. Al zijn er uiteraard en gelukkig ook heel wat uitzonderingen. Denk maar aan Koko Taylor’s ‘Merry, Merry Christmas’, de single ‘Moonlight, Mistletoe & You’ van Keb’ Mo, Eric Clapton’s ‘Happy Xmas’ of  ‘Your Christmas Present’ van Muddy Waters. Nu komt Gulf Coast Records aandraven met een kerstalbum, en dit met heel wat gerenommeerde artiesten dat het label huisvest. De release ‘A Gulf Coast Christmas’ is een plaat dat naast zeven originele nummers, ook heel wat coverversies bevat. Het label werd opgericht door Mike en Laura Zito én Guy Hale in 2018. Het platenlabel is gevestigd in Holland, TX en richt zich op heel wat diverse roots, blues en Americana getinte muziek. De wederzijdse passie van de oprichters is om artiesten naar een hoger niveau te tillen, en om hen te helpen hun muziek de wereld in te krijgen. Labeleigenaar Mike Zito mag met de bluesrocker ‘All I Got For Christmas Is The Blues’ de dans openen. Hij kleurt de song met zijn signature overweldigende Texaanse slidegitaar. New Yorker Albert Castiglia leent voor de gelegenheid  ‘Somebody Stole My Christmas’ van Left Dizzy. De drievoudig IBC award winnende Kevin Burt uit het Midwest,  is een relatief recente naam in de blues wereld. Kevin had zijn gitaar en bluesharp mee voor het funky geproponeerde ‘Please Mr. Santa Claus’. Met ‘Christmas Comes But Once A Year’ performd Billy Price een eerste ballade. Radio King’ Brian Templeton, Kid Ramos, Anthony Geraci, Willie J Campbell en Jimi Bott vormen The Proven Ones. Dit gezelschap blaast Elvis Presley’s ‘Blue Christmas’ uit zijn sokken met een knappe rockabilly coverherwerking. Goosebumps bekruipt ons een eerste keer en als ook Jimmy Carpenter het soul geënthousiasmeerde ‘Back Door Santa’, origineel van Clarence Carter, door de woofer jaagt is het feestje pas helemaal compleet. Het eerste vrouwelijk gezelschap is Kat Riggins. Beïnvloed door Koko Taylor en Etta James is ‘It Ain’t Christmas’ een emotionele gospelballade. Het funky ‘Santa Claus Wants Some Lovin’ van Tony Campanella divergeert op zijn beurt met het traditionele Chicago blues gemodereerde ‘Merry Christmas Baby’. John Blues Boyd, Lisa Andersen en Kid Andersen swingen op speelse wijze doorheen deze traditional. Een volgende ontdekking is Diana Rein. Ze werd geboren in Roemenië, groeide op in Chicago en sinds haar achtste zingt en speelt ze de blues. Met het radiovriendelijke en moderne 'Ring The Bells' gaan we de winterblues zo verdrijven. Net zoals met ‘The Bluest Christmas’ van Mark May en Miss Molly. De iconische Louisiana band LeRoux mag het nummer ‘Who Da Baby Daddy’ vertolken. Deze live-opname staat bol van humoristische teksten en uitstekend muzikaal vakmanschap van het duo Jeff McCarty (vocals) en gitarist Tony Haselden. En we blijven even in The Crescent City voor het funky ‘Christmas Is Cancelled’ van Thomas Atlas. Hij werd geboren als Tom C Walker in het Engelse Birmingham en verbaasde als tiener reeds zijn publiek met zijn virtuoos gitaarspel dito soulstem. De band Odds Lane komt dan weer uit St. Louis. De formatie is gevormd rond Doug Byrkit en Brian Zielie. Met een unieke blend van gedreven bluesrock gitaarriffs en een solide groove is ‘Santa Claus Is Back In Town’ een hemelse herwerking. Het nummer heeft Jerry Leiber/Mike Stoller credits en werd voor het eerst geregistreerd door Presley in 1957. Het award winnende duo Sayer & Joce mag de gospeltrack ‘Please Come Home For Christmas’ (Charles Brown) accorderen. En dat divergeert met Chuck Berry’s ‘Run Rudolph Run’, dat met heel wat Texas bluesy gitaarriffs is overgoten door grootmeester Mike Zito.
“Run, run Rudolph, Randalph ain't too far behind. Run, run Rudolph, Santa's got to make it to town”.....wel ja, enkel de duck walk ontbreekt ! De combinatie van enkele traditionele Bijbelse passages en van moderne verhalen levert het meest originele kerstalbum op in een decennia. Als je van blues houdt, is dit waarschijnlijk een lekkerste kerstalbum voor jou. Zet die opgevulde kalkoen maar in de oven!
 
Philip Verhaege 
Foto
​With this exciting release we are about to drive away the winter blues! The Gulf Coast Records label is also coming up with a Christmas album, with many renowned artists. The release "A Gulf Coast Christmas" is a record that contains seven original songs as well as many cover versions. The combination of some traditional Christmans songs  and modern stories produces the most original Christmas album in decades. If you like blues, this is probably the best Christmas album for you. Put that stuffed turkey in the oven!
0 Reacties

Su Andersson:  Train Stories

14/11/2020

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. For Roses and Rain
  2. On The Train Part 1
  3. A Bunch Of Flowers In San Francisco
  4. A Fisherman And His Son
  5. The City Of Dark And Bright Angels
  6. The Dark Blue Of Mine
  7. Early Mornings Alleys
  8. Two Feathers From An Eagle
  9. Hisbiscus Margaritas
  10. On The Train Part 2
 
Website Artiest:
Su Andersson

​Wow! Danig onder de indruk van de Zweedse singer-songwriter Su Andersson.  De vrouwelijke troubadour, en zo zijn er niet zo veel op deze aardkloot, ondernam in 2019 een (trein-)reis doorheen een 15-tal staten in de US.  Stof tot nadenken, reflecteren en indrukken neerpennen.  Kreeg ik vroeger kippenvel van Joni Mitchell of Janis Ian, dan is het nu van de aangrijpende lyrics en dito muzikale omlijsting.  Het begint allemaal met ‘For Roses And Rain’ die de start van haar reis beschrijft.  Eénmaal uit het station overvalt haar in ‘On The Train Part1’ een vermoeidheid die ze muzikaal als een Dusty Springfield song inkleedt. Met in de volgende song een ode aan San Francisco’s ‘A bunch of flowers’ en ‘A Fisherman and His Son’: toeristische highlights  poëtisch en herkenbaar beschreven.  Niet alleen schoonheid boeit haar, ook staat ze stil bij de miserie van een grootstad ( ‘The City of Dark And Bright Angels’) met een achterliggende melancholische  cellopartij.  Nog straffer het duistere dreigende ‘Hibiscus Margaritas’.  Su Andersson:  “I wrote all the time whilst on the trip; what I saw, what I felt, what I heard. Words called out to me, based on experiences, coincidences, or sometimes just something I’d seen on a road sign.”  En hoe mooi gezongen: deskundig als Joni Mitchell en met een stemtimbre als Edie Brickell. 
Train Stories zijn 10 (americana folk) songs die haar roadtrip vertellen en verrassen door de rijke variatie in composities.  Eén van de beste albums van het bizarre jaar 2020.
 
Line-up:
Su Andersson (Songs, Guitar, Timpani, Choir)
Henning Sernhede (Guitars, Bass, Lapsteel)
Hampus Andersson (Piano, Organ, Tambourine)
Tobias Ljungman (Drums, Tambourine)
Maja Molander (Cello)
Nanni Johansson (Bass Guitar, Tambourine)
Martin Schaub (Piano)
Martin Holmlund (Contrabass)
Johannes Mattson (Harmonica)
 
Marino Serdons 
Foto
​Strong lyrics and a rich to the point instrumentation makes Train Stories one of the best albums of 2020.  Enjoy, enjoy, enjoy...!!
0 Reacties

Ht Roberts: The Open Hum Of Things

11/11/2020

2 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. The Open Hum Of Things
  2. Dig Deep
  3. Fairweather Roads
  4. The Warm Breath Of The Greenhouse
  5. Autoroute Des Estuaires
  6. Cradle To The Grave
  7. Face The Music
  8. Trick Of The Light
  9. Stumbling Through The Dark Days
  10. Tearing It Down
 
Website Artiest
Ht Roberts

​Het leven van Ht Roberts speelt zich grotendeels op een podium af. Niet dat hij van thuis uit de muziek had meegekregen. Toch deed Herman ‘Ht Roberts’ Temmerman zichzelf een goedkope gitaar cadeau. Hij tokkelde als een bezetene, en de muziek zou hem nooit meer loslaten.
Ht evolueerde na al die jaren en ontwikkelde een eigen stijl. Je kan hem moeilijk plaatsen in dat vaak bekrompen en eigenzinnige muzikaal hoekje. Folk, Americana, roots met een scheutje blues zijn zowaar zijn trademark. Zijn nieuwe worp ‘The Open  Hum Of Things’ is de opvolger van het succesvolle ‘Stalemate Days’ uit 2017. Heel wat nummers konden we reeds bewonderen in zijn livestream show tijdens een eerste lockdown. Na wat schaven en liquideren registreerde
Ht Roberts samen met Nils De Caster en Sarah De Smedt tien originele nummers. Ze trokken naar het kasteel Laclaireau in het Belgisch Luxemburgse dorp Ethe en kwamen met  een plaat vol leuke folk muziek naar huis. De titeltrack is als een open deur intrappen voor Roberts. Nils De Caster’s zachtmoedige banjo geeft de aanleiding voor Roberts’ ruw stemtimbre, akoestische snaren en de tristesse vocale vormgeving van Sarah De Smedt. De toon is gezet, en ook het opgewekte en bluesgrass begeesterde ‘Dig Deep’ kan ons meer dan bekoren. In het duet ‘Fairweather Roads’ kroont Roberts zichzelf tot een heus multi-instrumentalist, net zoals in het poëem ‘The Warm Breath Of The Greenhouse’. In al zijn eenvoud designeert hij ook de instrumentale folksong ‘Autoroute Des Estuaires’ tot enige schoonheid. Het morose ‘Cradle To The Grave’ is een volgende pakkende song, maar de setlist wordt muzikaal wat opgesmukt door ‘Face The Music’. Met het flatterende  ‘Trick Of The Light’ en de country begeesterde ballade ‘Stumbling Through The Dark Days’ komen we wel door die donkere winterblues heen. Het afsluitende ‘Tearing It Down’ ligt in de lijn van al zijn voorgangers. Knap!
 
Philip Verhaege 
Foto
Ht Roberts new release "The Open Hum Of Things" is the successor to the successful "Stalemate Days" from 2017. We could already admire a lot of songs in his livestream show during this first lockdown. After some scraping and liquidate, Ht Robert recorded, together with Nils De Caster and Sarah De Smedt ten original songs. They went to the castle Laclaireau in the Belgian Luxembourg village Ethe and came home with a record full of nice listening folk music. The title track is like kicking in an open door for Roberts. Nils De Caster's gentle banjo gives rise to Roberts' rough voice timbre, acoustic strings and the sadness vocal styling of Sarah De Smedt. The tone has been set for a very enjoyable album!
2 Reacties

Nikki O’Neill: World Is Waiting

17/10/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. That’s How You Lose Her
  2. A Man For All Seasons
  3. A Place At The Table
  4. World Is Waiting
  5. All I Wanna Be Is Yours
  6. You’re The Only One Who Gets Me
  7. Take Back What I Said
 
Website Artiest
Nikki O’Neill
 
​Singer-songwriter/gitarist Nikki O’Neill werd geboren in Los Angeles, maar groeide op in Zweden bij haar Poolse moeder en grootmoeder. In Stockholm volgde ze gitaarlessen tijdens twee voltijdse muziekprogramma's. Ze studeerde aan The New School University en behaalde er een bachelor diploma in het vak  muziekuitvoeringen. Eens terug in Los Angeles, waar ze werd beïnvloed door heel wat soulmuziek, kreeg ze muziekonderrichtingen van Adam Levy (Norah Jones), Dustin Barber (Al Green) en Vadim Zilbershtein (Earth, Wind & Fire). Op gitaar werd ze vooral geïnspireerd door Pops Staples, Teenie Hodges en Prince. Vocaal werd ze dan weer bezield door Aretha Franklin, Dinah Washington en Mavis Staples. En toch heeft Nikki na al die jaren een eigen muzikale stijl ontwikkeld. Aanschouw maar eens het gitaarinstructieboek ‘Women’s Road To Rock Guitar’, of check even haar gitaarlessen-kanaal ‘Twang, Soul & Rock 'n' Roll’ op TrueFire.com. Drie jaar geleden had Nikki haar solodebuut ‘Love Will Lead You Home’ in de winkelrekken. Gevolgd door de singles ‘When Do I Tell Him’ en ‘Where Luck Can Find Me’ in 2018. Nu promoot ze met volle trots de plaat ‘World Is Waiting’, dat verschijnt op het label Blackbird Records. Met haar bandleden Joshua Pessar (gitaar), Rob Fresco (bas), Rich Lackowski (drums, percussie), Doug Organ en Jon Gold (piano, Wurlitzer, Hammond orgel) en heel wat backingvocalisten trok O’Neill naar diverse studio’s. Het resulteert in zeven knappe tracks. De rauwe rocker ‘That’s How You Lose Her’ mag de dans openen. Heel wat opwekkende gitaarriffs en Nikki’s soulvolle stemtimbre zijn een constante voor heel wat songs. In ‘A Man For All Seasons’ komt Joshua Pessar in de spotlights met zijn concorderende slidegitaar. De meerstemmige soulballade ‘A Place At The Table’ contrasteert met de semi-akoestische blues track ‘World Is Waiting’. Nikki omgord maar al te graag haar akoestische gitaar voor het verfrissende Americana begeesterde ‘All I Wanna Be Is Yours’, het country gemotiveerde  ‘You’re The Only One Who Gets Me’ en de harmonieuze solo stonde ‘Take Back What I Said’. Wat een (h)eerlijk en relaxt schijfje is ‘World Is Waiting’!
 
Philip Verhaege 
Foto
​Three years ago, Nikki had her solo debut "Love Will Lead You Home" in store shelves. Followed by the singles "When Do I Tell Him" and “Where Luck Can Find Me” in 2018. Now she is proud to promote the record" World Is Waiting ", which will be released on the Blackbird Records label. The tight backing band, lots of stimulating guitar riffs and acoustic strings, and Nikki's soulful timbre are a constant for many songs. Rock, Americana, country and some blues are the main constituents on this record.What a beautiful and relaxed album is "World Is Waiting"…!
0 Reacties

Douglas Greer: My Last Storm

16/10/2020

0 Reacties

 
Foto
Detail Album
Tracks:
  1. My Bible And My Gun
  2. My Last Storm
  3. Ride That Dragon
  4. Million Beers
  5. Like A Glove
  6. As Real As Me
  7. Grown Man
  8. Superpower
  9. At The Mercy Of The Criminal
  10. Happy You're Gone Girl
  11. Canada Won't Let Me In
 
Website Artiest
Douglas Greer

De veelzijdige singer-songwriter Douglas Greer komt uit Port Arthur, hij heeft in Galveston, Texas een thuishaven gevonden. Als songwriter kiest Greer er ook vaak voor om nummers neer te pennen over zijn persoonlijke ervaringen. Hij opgroeide op en woonde aan de Golf Coast van Texas nabij de grens met Louisiana. Dit alles heeft hem uiteindelijk ook muzikaal sterk beïnvloeden. In 2006 was er zijn debuutplaat ‘Just A Man’. Een album die wereldwijd heel wat positieve kritieken recipieerde en de eerste stek veroverde in de EAC, Euro Americana Chart. Zijn tweede album ‘Baja Louisiana’ liet tien jaar op zich wachten. Gelukkig had Douglas nu wel wat tijd om heel wat songs bij elkaar te pennen voor ‘My Last Storm’, een album dat verschijnt op het Nederlandse platenlabel  Continental Record Services. Na een eerste luisterbeurt valt vooral zijn muzikale diversiteit en storytelling songs op. Greer trok naar de Congress House Studio in Austin, Texas en vond er een samenwerking met multi-instrumentalist/producer Mark Hallman én met zijn muzikale soulmates Bradley Kopp (gitaar) en violist Richard Bowen. De popgetinte rocker ‘My Bible And My Gun’ is meteen geaccordeerd met David Grissom’s gitaarriffs. De rebelse en akoestische titeltrack heeft die cajun ondertoon en divergeert met de countryrocker ‘Ride That Dragon’. En we worden hier ook wild van die twanggitaar sound in nummers als ‘Million Beers’, net als van de akoestische ballade ‘Like A Glove’ en het folky en bluegrass begeesterde ‘As Real As Me’. Gastgitarist David Grissom is terug in het opwindende ‘Grown Man’. De track ‘Superpower’ is ingekleurd met sexy gitaarsolo’s en die hypnotiserende orgeltune. Van de emotionele ballade ‘At The Mercy Of The Criminal’ gaat het naar het intransigente ‘Happy You're Gone Girl’, om de dans te beëindigen met het akoestische en cajun caput ‘Canada Won't Let Me In’. Als akoestische artiest hanteert Douglas Greer een unieke stijl die country, rock, Americana en bluegrass omvat. Douglas Greer geeft heel wat wijsheden mee op zijn nieuwste release ‘My Last Storm’.
 
Philip Verhaege
Foto
​As a singer songwriter, Greer often chooses to write songs about his personal experiences growing up and living on the Gulf Coast of Texas, near the Louisiana border. All this will ultimately also strongly influence him musically. After a first listen, his musical diversity and storytelling song lyrics are particularly striking. Greer went to Congress House Studio in Austin, Texas to collaborate with multi-instrumentalist / producer Mark Hallman and musical soulmates like Bradley Kopp (guitar) and violinist Richard Bowen. As an acoustic artist, he has a unique style that includes country, rock, Americana and bluegrass. Douglas Greer shares a lot of wisdom on his latest release "My Last Storm".. And for now, Replay please !
0 Reacties

Peggy James: Paint Still Wet

6/10/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Let’s Fly Away
  2. Wiser
  3. Holdin’ Hands
  4. San Antone
  5. Can’t Do Lonely Anymore
  6. Sailor Knots
  7. Lighter Than A Feather
  8. Head Over Heels
  9. Nothin’s The Same
  10. Fallen Star
  11. Scarlet And Gold
  12. Gettin’ Serious
 
Website Artiest:
Peggy James
​
​De jonge singer-songwriter Peggy James uit Milwaukee trouwde enkele jaren geleden met Jim Eannelli, producer en multi-instrumentalist, wat een boost gaf aan haar laatste albums.  Zo ook haar (hun) nieuwe Paint Still Wet.  De songs houden het midden tussen pop en ballads met een vleugje country.  ‘Let’s Fly Away’ kreeg een vioolpartij mee en klinkt als de perfecte charts-single: zoet en gezapig.  Bij ‘Wiser’ komt singer-songwriter Peggy pas echt tot haar recht: eerlijke emotionaliteit omkadert met autoharp.  Dat Peggy in vele muziekmarkten thuis is, bewijst het bluesy ‘Can’t Do Lonely Anymore’. Een welkome afwisseling in de overwegende americana sound.  Gelukkig nog een volgend hoogtepunt.  Een mooie (Beatles) gitaarlijn  ondersteunt de krachtige vocals in ‘Head Over Heals’, wat de song werkelijk onvergetelijk maakt.  Volgens haar eigen woorden zou dit haar beste album zijn tot op heden.  Het album eindigt met een live song ‘Gettin’ Serious’, met een groter applaus dan Lucinda Williams ooit in Europa heeft gekregen.  Laat covid-19 nog wat langer duren, het stimuleert de creativiteit van velen.  Uit op Happy Growl Records.
 
Line-up:
Peggy James (Lead Vocals, Acoustic Guitar)
Jim Eannelli (Electr, Acoustic and Bass Guitar, Percussion, Autoharp)
 
Guests:
Daryl Stuermer (Guitar)
Jim Liban (Harmonica)
Anna Vafai (Violin)
John Calarco, Victor Span (Drums, Percussion)
Connie Grauer (Piano)
Guy Fiorentini (Uke Bass)
Lil’Rev (Harmonica & Ukelele)
 
 
Marino Serdons 
Foto
​Peggy James paints emotional popsongs.  Her warm clear voice fits perfectly with her songwriting. 
I love ‘Wiser’….how wise is that!
0 Reacties

Kris Delmhorst: Long Day In The Milky Way

19/9/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Wind’s Gonna Find A Way
  2. Golden Crown
  3. Hanging Garden
  4. Secret Girl
  5. Horser In The Sky
  6. Skyscraper
  7. The Horses
  8. Flower Of Forgiveness
  9. Nothing ‘Bout Nothing
  10. Crow Flies
  11. Bless Your Little Heart
  12. Call Of The Dogs
 
Website Artiest:
Kris Delmhorst

​De concurrentie is bikkelhard in americana land, niet alleen politiek dus.  Toen de cd van Kris Delmhorst uit mijn ‘to do’-hoopje viel dacht ik met de zoveelste doorslag geconfronteerd te worden.  In de bijgevoegde promo talk stond dat ze vergeleken werd met Lucinda Williams.  Wel, om tweeërlei redenen is dat absoluut niet het geval: ten eerste Lucinda Willams staat regelmatig dronken op het podium (getuige!) en ten tweede Lucinda’s songs baden losjes in de country sound.  Kris Delmhorst daarentegen is een nuchtere geëngageerde dame die diep graaft in haar eigen ziel én maatschappelijk betrokken is. Haar lyrics baden in poëtische bedenkingen. Haar stem weeft mist, dromen en herinneringen.  Voor haar achtste album, Long Day In The Milky Way, met de mooie opener ‘Wind’s Gonna Find A Way’, deed ze o.a.beroep op harpiste Màiri Chaimbeul.  Met een ontroerend  sfeervol ‘Golden Crown’ denk je een folksong van Joni Mitchell te horen.  Een poppier ‘Secret Girl’ en de steeds aanwezige backing vocals duiden op het ruime palet dat Kris Delmhorst kan bespelen.   Ook werkt ze graag met herhalingen in de lyrics, wat duidelijkheid schept én een meezing gevoel creëert.  Spelen met klanken, zoals “Skyscraper, rainmaker, nametaker”..”coalraker, heartbreaker…”, het klinkt als de engel Gabriël die je naam roept.  Kris Delmhorst verbluft als singer-songwriter met sensuele eindklanken.  Schitterende uitgebalanceerde (en subtiele) begeleidingen op trompet, piano, viool, harp, gitaar, …maken van dit album een dromerig kleinood.
 
Marino Serdons 
Foto
​Kris Delmhorst conquers the hearts of all the sensitive souls.  Open your ears!
0 Reacties

Emma Swift: Blonde On The Tracks

10/9/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Queen Jane Approximately
  2. I Contain Multitudes
  3. One Of Us Must Know (Sooner Or Later)
  4. Simple Twist Of Fate
  5. Sad Eyed Lady of The Lowlands
  6. The Main In Me
  7. Going Going Gone
  8. You’re A Big Girl Now
 
Website Artiest:
Emma Swift

​Adoratie? Nostalgie? Of gewoon bloedarmoede?  Niet moeilijk te raden dat de Australische Emma Swift met Blonde On The Tracks een ode brengt aan het oeuvre van Bob Dylan.  De beweegredenen zullen divers zijn geweest om acht nummers van de grootmeester in een eigen emotionele stijl te brengen, een writers block na een depressieve periode gaf voorwaar een fijne doorslag.  De uitgeweken Emma Swift draait al enige tijd rond in Nashville en ook Bob Dylan gaf indertijd country een kans met het album Nashville Skyline (1969).  Emma’s album start echter met een song  uit de lp Highway 61 Revisited  van  1965, ’Queen Jane Approximately’.    In deze americana versie mis ik, nostalgicus, toch wel Bob’s stemtimbre en het begeleidend orgeltje.  Hedendaagser en kort op de bal zingt Emma Swift  Dylan’s nieuwe single ‘I contain Multitudes’. En eerlijk gezegd, haar versie mag zeker naast die van de Nobelprijswinnaar staan.  Hulp krijgt ze van de Engelse gitarist  Robyn Hitchcock en multi-instrumentalist/producer Patrick Sansone.  Thayer Serrano accentueert de americana sfeer met pedal steel.  Jammer dat de kleine toonladders op Blonde On The Tracks weer de boventoon halen, waardoor het album eenzijdig melancholie uitstraalt.  En voor wie het oeuvre van Bob Dylan niet onder de knie heeft, de albumtitel is een samentrekking van de albums Blood On The Tracks (met The Band) en Blonde On Blonde.  Alle eer gaat nu naar de getalenteerde Emma Swift met sensitieve vrouwelijke interpretaties van enkele minder gekende Dylan songs.
 
Line-up:
Emma Swift (Vocals)
Patrick Sansone (Guitar, keyboards, Bass, Percussion)
Robyn Hitchcock (Guitar)
Thayer Serrano (Pedal Steel)
Jon Estes (Bass)
Jon Radford (Drums, Percussion)
 
Marino Serdons 
Foto
Interpretations of Bob Dylan songs is never without risk.  Emma Swift succeeds with adding her female sensitive touch.
0 Reacties

Coco O’Connor: When I Was Your World

25/8/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Honey Bee
  2. White Horse
  3. When I Was Your World
  4. I Don’t Wanna Fight
  5. No Better Woman
  6. More Than Enough
  7. Mercy
  8. Something To Believe In
  9. Silver Queen
  10. Trophies, Tiaras and  I Love You
 
Website Artiest:
Coco O’Connor

​Knappe verschijning op hoes én een tot de verbeelding sprekende naam lieten mij besluiten de cd in de lader te steken.  Openingssong ‘Honey Bee’ ging er onmiddellijk in als zoete honing.  Het samenspel van akoestische gitaar/mandoline en Coco’s  soulvocals met refrein “I need someone to save me” overtuigden me een gevoelig talent te hebben aangeboord.  Een instant americana hit?  ‘White Horse’ legde nog meer de nadruk op dat samenspel en de harmonie van backing vocals van de Shoals Sisters (ooit gezongen bij Etta James).  Jammer om dan het album snel te zien afglijden naar mainstream (lees:vervelende)  alt country/americana nummers niet zelden gespeend van religieuze enmoederlijke invloeden.  Niks mis mee, doch ook niks spectaculair.  Gelukkig volgde naar het einde nog een jazzy getint ‘Silver Queen’ waarin Coco haar ademhaling perfect weet te beheersen voor de zanglijn.  Melancholisch eindigt ze met het folkie ‘Trophies, Tiara’s and I Love You’.
Coco O’conner werd in 2019 gelauwerd voor haar debuut EP uit 2015, jawel. Het vervolg was misschien ook beter een krachtige EP geworden in plaats van een middelmatig full album.
Als het troost of stimulans mag wezen, het album word je gratis opgestuurd indien je de Shipping&Handling kosten betaald: geen slechte deal. Op de website vind je hierover meer info.
 
Line-up:
Joshua Collier (Bass)
Coco O’Connor (Vocals, Acoustic Guitar)
Taylor O’Connor (Piano, B3 Organ, Wurlitzer, Mellotron)
Bill McDermott (Acoustic Guitar, Mandolin, Banjo)
Will McFarlane (Slide & Electric Guitar)
Will Rudder (Ac. & Electric Guitar)
Nate Sletner, Tommy Harden (Drums, Percussion)
The Shoals Sisters (Background Vocals)
 
Marino Serdons 
Foto
​Coco O’Connor has so much potential.  Opener ‘Honey Bee’ proves her exceptional singing talent.  High differentiated vocals and detailed fingerpicking guitar will evoke emotions.
0 Reacties

Meadow Creek: Pieces Of Driftwood

24/8/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Home Sweet Home
  2. I Will Wait
  3. Eye Of The Storm
  4. When Old Daddy Is Gone
  5. Set The World On Fire
  6. Where Angels Fear To Tread
  7. Vampire Is Kiss
  8. We Are The Best Part Of Me
  9. Loaded Gun
  10. Love Like Yours And Mind
 
Website Artiest:
Meadow Creek

​Suggereert ‘Pieces of Driftwood’ een amalgaam van songs, de gemeenschappelijke noemer vat zich al jaren onder bluegrass en americana.  Het duo Linda en Peter Dahl , hij met cowboy boots en pioniersbaard en zij met een cow leather jacket, lijken te vertoeven in een houten chalet in het zuiden van de States.  Nochtans is het een Zweeds koppel (in een stuba?) dat ooit toerde met een Abba tribute doorheen Europa.  De liefde voor country dreef hen naar de scandicana scène, eerst onder de naam ‘Whiskey & Dynamite’ met 2 albums in de periode 2006-2009.  In 2017 verscheen hun debuut ‘Til Death Do Us Part’ als duo onder de naam ‘Meadow Creek’.  Het succes in thuisland Zweden en de rest van Europa ging niet ongemerkt voorbij in de States en leidde uiteindelijk tot een contract bij Lamon Records Nashville.  Een bevestiging van hun uitzonderlijk talent en gedrevenheid met de release van een tweede album ‘Pieces Of Driftwood’.  Peter als multi-instrumentalist met hopen ervaring en Linda met een stem als doorleefde bartender  vermurwen elke twijfelaar. Gedegen americana songs met veel pedal steel, een zeldzame Hammond of fiddle, en veel oprechtheid doen hun afkomst vergeten.  Of niet?  De harmoniezang en sommige melodielijnen laten  wel een Scandinavisch belletje rinkelen.  De Europese aanpak geeft hier een grotere toegankelijkheid waar blijkbaar de Amerikanen ook niet ongevoelig voor zijn. Het album verscheen in onze kontreien op Paraply Records.
 
Line-up:
Peter Dahl (Electric & Acoustic Guitar, Hammond, Bass)
Linda Dahl (Vocals)
 
Berra Karlsson (Pedal Steel)
Marcus Nowak, Erik Lindstedt (Drums)
Petra Wahlgren (Fiddle)
Johan Gullbo (Hammond B3)
Tommy Hentilä, Lazze Lövgren (Bass)
Jimmy Glava (Electric Guitar)
 
Marino Serdons 
Foto
​Country music from Sweden, in Nashville they love it. So why should we not fall for Meadow Creek?
0 Reacties

Willie Nile: Uncovered

21/8/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
Disc 1
  1. Hell yeah – Emily Duff
  2. When Levon Sings – Quarter Horse
  3. American Ride –Gene Casey
  4. Vagabond Moon – Kenny White
  5. Les Champs Elysees –Elliott Murphy
  6. She’s Got My Heart – James Maddock
  7. History 101 – IRide Sense
  8. Life On Bleeker Street – Dan Bern
  9. Streets Of New York – Richard Barone
  10. On Some Rainy Day – The Four Amigos
  11. The Day I Saw Bo Diddley in Washington Square – Leland Sundries
  12. That’s The Reason – XL Kings
  13. One Guitar – Graham Parker
 
Disc 2
  1. All God’s Children – Nils Lofgren
  2. Lonesome Dark-Eyed Beauty – Caroline Doctorow
  3. I Can’t Do Crazy – John Gorka
  4. Sideways Beautiful – Slaid Cleaves
  5. Lookin’ For Someone – Rod Picott
  6. The Crossing – Jen Chapin
  7. When One Stands – Henroy Vassell & Friends
  8. Everybody Needs A Hammer – Annie Mark
  9. Asking Annie Out – Pete Mancini
  10. When The Last Light Goes Out On Broadway – Lucy Kaplansky
  11. The Road To Calvary – Richard Shindell
  12. House Of The Thousand Guitars – Allen Santoriello
  13. One Guitar Mon’ – Johnny Pisano
 
Website Artiest:
Willie Nile
Paradiddle Records

​Willie Nile bracht dit jaar een nieuw album uit, New York At Night, waarin hij zijn liefde voor home New York al rockend weergeeft.   Hij is al niet meer van de jongsten- 72 jaar – doch zijn gedrevenheid is nog even groot.  Ging zijn singer-songwriterschap de afgelopen decennia aan jullie voorbij?  Wel, verheug je dan op de recente dubbel cd ‘Uncovered’ met 26 songs gecovered door artiesten als Nils Lofgren , Gene Casey, Elliot Murphy, Kenny White en Graham Parker ( en vele andere, zie details album).  Allemaal fans van het eerste of tweede uur, gevallen voor de melodielijnen én het tijdloze karakter.  Zelf heeft hij het niet makkelijk gehad om zich te profileren met concurrenten als Bruce Springsteen en Patti Smith.  Veertig jaren na datum geeft Paradiddle Records met deze release een waardig eerbetoon aan een bijna vergeten kunstenaar. 
Emily Duff mag de spits afbijten op disc 1 met een gospelachtige versie van ‘Hell Yeah’.  De americana stijl komt natuurlijk bovendrijven in de meeste songs. Gene Casey gaat Johnny Cash achterna in ‘America Ride’.  Een heel bekende song werd ‘Vagabond Moon’ uit 2009/2010, rustig vertolkt onder pianobegeleiding door Kenny White.  Met de strings in ‘Les Champs Elysees’ maakt Elliot Murphy een heel eigenzinnige versie.  Willie Nile mag zich tot de anciens van de New Yorkse rockscène rekenen.  In 2000 brengt hij de rocksong ‘History 101’ uit, een song die zich even goed leent in een vrouwelijke beminnelijke  versie door de band   iRideSense met zangeres Tara Eberle.  Ook op disc 2 staan schitterende vertolkingen van vooral folkie songs, overwegend akoestisch.  Niet voor niets zijn The Who, Pete Townshend en Lucinda Williams fan van Willie Nile.  Muzikanten ‘beïnvloeden’ elkaar, of niet soms? 
Uncovered is een coveralbum met alleen heel goede versies van het originele Willie Nile materiaal.
 
Marino Serdons 
Foto
​Great versions of even greater songs.  Lovely collection!
0 Reacties

Back To Paradise: A Tulsa Tribute To Okie Music

17/8/2020

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. I’ll Make Love To You Anytime (JJ Cale) – Paul Benjaman
  2. Crossing Over (Steve Ripley) – John Fullbright
  3. Tramp (Lowell Fulson) – Branjae
  4. Rock ’n Roll Gypsies (Gypsy Trips) – Jesse Aycock
  5. I Yike It (The Gap Band) –Charlie Redd & Briana Wright
  6. Helluva Deal (Don White) – Paul Benjaman
  7. Black Cherry (Junior Markham) – Jesse Aycock
  8. Blind Man (Tom Skinner/Don Morris) – Dustin Pittsley
  9. If The Shoe Fits (Leon Russell) – John Fullbright
  10. I’m On Fire (Dwight Twilley) – Sarah Frick
  11. Tulsa County (Jesse Ed Davis) – Jesse Aycock
  12. Ride Me High (JJ Cale) – Paul Benjaman
  13. I’m Gonna Get To Tulsa (Cliff Beasley) – Jacob Tovar
  14. Misery Kickin’in(Steve Pryor) – Paul Benjaman
  15. Jealous Man (Hoyt Axton) – John Fullbright
  16. Can’t Jive Enough (Jim Byfield) – Dustin Pittsley
  17. Mona Sweet Mona (Teegarden & Van Winkle) – Paul Benjaman
 
Website Artiest:
Horton Records

Grondlegger voor de Tulsa sound, een mix van blues-rockabilly – country-jazz, was niemand minder dan JJ Cale.  Over heel de wereld kregen zijn gitaarspel weerklank en navolging. Zelf bleef hij liefst in de schaduw, eigenzinnig juweeltjes componeren.  Medegrondlegger  was singer-songwriter Leon Russell die Paradise Studio in Grand Lake uitbaatte.   Een zekere Rick Huskey uit Tulsa deed er 30 jaren over om die befaamde studio in ere te herstellen.  Hoogtijd om terug een album op te nemen als eerbetoon aan het talent in Oklahoma, vandaar deze verzamelaar Tribute To Okie Music. Een twintigtal muzikanten brengen 17 songs die qua stijl representatief zijn voor de streek.  Terecht opent het album met een ‘swamp’ song van JJ Cale, vertolkt door Paul Benjaman: qua stemtimbre similar als  JJ Cale.  Hij zou met eigen band ook op Moulin Blues Ospel staan dit jaar (zou!)  Leon Russell’s zang komt uit John Fullbright’s stembanden, een americana pianotalent van 32 jaar.  Jesse Aycock daarentegen neemt de vrouwelijke countrysongs voor haar rekening en schittert ook in de swingende bluesrocker  ‘Black Cherry’ geschreven door Junior Markham.  Om maar een paar ontdekkingen prijs te geven. 
Back To Paradise staat voor kwalitatief verdoken talent dat terecht erkenning verdient.  Het album verschijnt officieel op 28/08/2020 zowel op cd als vinyl & digitaal.  Aangezien het ook de eerste opnames zijn uit de gerestaureerde Paradise Studios, eveneens een collector’s item op vinyl.


Marino Serdons 
Foto
​Not only a tribute to the Tulsa role models, also a voyage of discovery into new Oklahoma talent.
Seventeen songs that represent  the old ànd the new vibe, the new Tulsa sound. Worth listening!!
0 Reacties

Justin Wells: The United State

14/8/2020

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. You’ll Never Know Dear, How Much I Love You
  2. The Screaming Song
  3. No Time For A Broken Heart
  4. Some Distance From It All
  5. Never Better
  6. After The Fall
  7. It’ll All Work Out
  8. Temporary Blue
  9. Walls Fall Down
  10. Ruby
  11. The Bridge
  12. Farewell, Mr. Hooper
 
Website Artiest:
Justin Wells

​Aandacht voor de lyrics van Justin Wells is een must op The United State: “This record starts in the womb and ends after death”.  Daartussen in beschrijft de South rocker onze aangeboren menselijkheid en alle bijhorende emoties.  Vandaar op de cover ook een oude vrouw met de groeven van het leven in haar face.  Alvorens aan een solo carrière te werken, maakte de zanger/gitarist furore in de southern rockband Fifth On The Floor.  De teleurstelling bij het uiteenvallen op hun hoogtepunt noopte hem zijn hele leven te herbekijken.  De vloek werd een zegen en in 2016 verscheen zijn solo debuut Dawn In The Distance.  Het was toen al duidelijk dat zijn tweede kind niet ongemerkt de revue zou passeren.  The United State hangt dus thematisch heel sterk aan elkaar. Soulvolle songs opgebouwd met alle americana elementen die je kent waaronder slide guitar, pedal steel, Hammond, Wurlitzer doch vooral de southern rock, blues en soul invloeden.  Knappe arrangementen deskundig gemonteerd door een aantal muzikanten vanuit New York en Illinois richting basis Kentucky. Het album bouwt zich heel mooi op en nodigt uit om meermaals te beluisteren.  Luister zeker eens naar het intieme ‘Some Distance From It All’ en naar het meeslepende ‘Never Better’, met een krachtig ritme en mooie gitaarlijn.  Door met twee gitaristen te werken wordt je zowel links als rechts verleidt in het r & b  ‘It’ll All Work Out’.  En dan volgen enkele minder aangrijpende songs tot ‘Ruby’ de nakende dood aanvaardt met het dromerige ‘The Bridge’.
Het album verschijnt op cd en gekleurd vinyl op 28/08/2020 en is zeker een aanrader voor de fan van betere americana.
 
Line-up:
Justin Wells (Vocals, Guitar)
Daxx Nielsen (Drums)
Miles Nielsen (Bass)
Laur Joamets (Guitar)
Alex Munoz (Guitar, Mandolin, 12-string)
Tripp Bratton (Percussion)
Justin Craig (Acoustic Guitar)
Lee Carroll (Hammond, Wurlitzer, Piano
 
Marino Serdons
Foto
​This is a story about humanity from live to death.  A real gripping concept album that fascinates from start to end….Of course , that’s life and more, isn’t it ?
0 Reacties

The Furious Seasons: La Fonda

7/8/2020

2 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. As A Matter Of Fact
  2. Figure It Out
  3. Burn Clean
  4. I Was An Actor
  5. Slide Into Sadness
  6. Statistically Speaking
  7. Pitch Black
  8. Vast Divide
  9. Your Irish Funeral
  10. I Want To Be Sure
 
Website Artiest:
The Furious Seasons

​The States are huge and the number of bands enormous.  Probeer daartussen maar eens op te vallen.  Dat lukte in 2018 met ‘Now Residing Abroad’, waarvan een zeer positieve recensie op deze site te vinden. Singer-songwriter/gitarist  David Steinhart verdient al jaren zijn dagelijks brood  op het podium.  Samen met upright bassist én broer Jeff, en gitarist Paul Nelson deden ze al supports voor Judy Collins, America, John Hiatt, enz.  Waarom The Furious Seasons zelf geen headliner kunnen zijn, wordt duidelijk bij het beluisteren van La Fonda.  Tien songs die de goede middelmaat niet overstijgen en dus geen permanente indruk nalaten.  Bijkomend ook nog het veelvuldig gebruik van de kleine toonladders zodat van enige vreugde geen sprankeltje overblijft.  Het summiere instrumentarium geeft het album wel een traditioneel roots cachet mee.  Folky songs over alcoholisme , een Ierse begrafenis en droefheid zullen je humeur niet opkrikken.  Is het daarom een slecht album? Absoluut niet. Misschien een beetje saai, doch twee luisterbeurten lijkt ook hier weer te weinig.  Opener ‘As a matter of Fact’ is nochtans een schot in de roos met zuiver akoestische gitaar en een duidelijke contrabass.  David Steinhart zingt als een echte folky. Wanneer dan nog een viool wordt toegevoegd (in ‘Burn Clean’) wordt de gevoelige snaar geraakt.  Liefhebbers van Bob Dylan zullen dit zeker pruimen.  Melancholie ten top in ‘Slide into Sadness’ en ‘Statistically Speaking’.  Ondertussen is het verder zoeken naar die ene highlight op het album. En dat zou wel eens ‘Pitch Black’ kunnen zijn, mooi uitgebalanceerd tussen gitaar en zang, met veel rust en wat jazzy akoestische gitaar.  ‘Vast Divide’ gaat in up-tempo helemaal de jazzy americana toer op, zowel in gitaar als het borstelwerk op drums.  Inhoudelijk is de song verbonden met ‘Your Irish Funeral’, de begrafenis van een vriend in Indiana die heel wat emoties opriep. En wordt duidelijk dat David Steinhart echt kan zingen. Is dit dus een goed album? Natuurlijk, folksongs uit het leven gegrepen en emotioneel vertolkt, wat wil je meer? Het album verschijnt op 7 augustus 2020 op Stonegarden Records.
 
Line-up:
David Steinhart (Acoustic Guitar, Vocals)
P.A. Nelson (Ac. Guitar, Vocals)
Jeff Steinhart (Upright Bass)
 
Marino Serdons 
Foto
You’re not gonna laugh with this folk album, but you will certainly be touched by the emotional load in the songs.
2 Reacties

Paul Cauthen: Room 41

28/7/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Holy Ghost Fire
  2. Prayed For Rain
  3. Cocaine Country Dancing
  4. Slow Down
  5. Big Velvet
  6. Can’t Be Alone
  7. Freak
  8. Angel
  9. Give ‘em Peace
  10. Lay Me Down
 
Website Artiest:
Paul Cauthen

​Een bariton stem roept altijd weer herinneringen op aan Leonard Cohen of Johnny Cash.  De Texaan Paul Cauthen is zo’n begenadigd singer-songwriter.  Room 41 verwijst naar zijn tweejarig verblijf in een hotelkamer van het Belmont Hotel in Dallas, waar hij dit album met ups and downs neerpende.  Het album drijft op groovy ritmes schatplichtig aan grootheden als JJ Cale en aan zijn gospeltijd in de kerk.  Cocaine Country Dancing is dan ook één van mijn favoriete songs geworden, een song die bol staat van soul, funk en blues.  Een rustige ‘Slow Down’ legt de nadruk op zijn zangkwaliteit.  Herken je daar niet wat Elvis Presley timbre in?  Wanneer je de songs ontleedt, stel je vast dat zijn hotelverblijf gepaard ging met heel wat ellende door drank en drugs.  Het resultaat van het verblijf in Room 41 werd dan toch zijn redding, want nu kan hij leven van zijn muziek.  ‘Freak’ kreeg een 1-2 ritme mee doorspekt met Wurlitzer, Piano en Sax, een gelaagdheid herkenbaar voor talent.  Paul Cauthen maakt hele originele songs die putten uit een rijk verleden aan stijlen, die hij kneedt tot zijn eigen grootsheid.  In een vorig leven, in duo met David Beck in Sons Of Fathers, mocht hij het podium van de Grand Ole Opry bestijgen.  Room 41 kreeg ondertussen ook nog enkele gelauwerde video’s mee. Het album verscheen reeds in 2019 op  Velvet Rose Records en is zeker waard om alsnog onder handen te nemen.  Aanbevolen stuff!
 
Marino Serdons
Foto
​Believe in the future, despite every obstacle, and you will survive.  Paul Cauthen has a lot of talent and a strong character what brings him to exceptional hights.
0 Reacties

Buddy And Julie Miller: Breakdown On 20th Avenue South

27/7/2020

0 Reacties

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Breakdown On 20th Avenue South
  2. Feast Of The Dead
  3. Everything Is Your Fault
  4. Unused Heart
  5. I’m Gonna Make You Love Me
  6. Till The Stardust Comes Apart
  7. Underneath The Sky
  8. Spittin’ On Fire
  9. Secret
  10. War Child
  11. Thoughts At 2 AM
  12. Storm Of Kisses
 
Website Artiest:
Buddy & Julie Miller

​New West Records in Nashville staat gekend voor zijn schitterende releases.
Een album om uit het grote aanbod en onder het stof te plukken: het in 2019 verschenen album ‘Breakdown On 20th Avenue South’ van het americana/folkduo Buddy and Julie Miller.   Beide folk muzikanten vormden een duo in 2001 en hun debuut werd ‘Album of The Year’.  Ondertussen zijn we 19 jaren verder geëvolueerd alsook Buddy  and Julie.  Hun folkroots zijn echter nog steeds duidelijk hoorbaar. Ondertussen werd Buddy in 2011 uitgeroepen tot Americana Artist Of The Year. ‘Breakdown…’ is hun derde gezamenlijke album (hun 2de , Written In Chalk, verscheen in 2009)  en wat voor eentje!  De kraaiachtige stem van Julie hunkert naar een zompige kroeg of rokerig concertzaaltje.  Buddy was zo onder de indruk (nu nog steeds) dat hij zijn gitaar/bas en drums als joker inzette voor haar pakkende songs.  Higlights op het album, als je al onderscheid mag maken, zijn de titelsong, het slepende ‘Feast Of The Dead’ met een Italiaanse akoestische gitaar, het Edie Brickell-achtige ‘Everything Is Your Fault’, dé headswirler ‘I’m Gonna Make You Love Me’.  Even terzijde vermelden dat Julie net naast een rol als zangeres bij Robert Plant greep.  Het wederzijds respect is echter gebleven. Buddy werkte eveneens samen met Elvis Costello en Steve Earle. Naast hun duo projecten brengen ze ook nog elk hun eigen albums uit.  Van creativiteit gesproken. 
Luister ook eens naar het bluesy ‘Underneath The Sky’, en je bent verloren voor eeuwig en altijd.  Julie en Buddy zullen je echter met open armen en onbevangen …opvangen.  Zowel voor liefhebbers van Richard Thompson als Carolina Chocolate Drops.
 
Line-up:
Buddy & Julie Miller (Produced, Recorded, Played)
 
Marino Serdons 
Foto
Lost in heaps of shit…the excellent album ‘Breakdown On 20th Avenue South’  from folk/americana musicians Buddy & Julie Miller as a duo.  One of the best releases of 2019 and out on New West Records.  Do me a favor and listen, you won’t be disappointed.
0 Reacties

G.F. Patrick: One Town Over

26/7/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUMS
Tracks:
  1. Mud
  2. Trucker’s Song
  3. Refugee’s Plea
  4. One Town Over
  5. Tennessee
  6. Anger Of Magdalene
  7. Butterfly Effect
  8. James McGovern
  9. Blood On The Bottle
  10. Six-String Directions
  11. Like Father
  12. Till The Day We Die
  13. Beauty Fades
  14. Water Rising Up
 
Bonus Track: Weep
 
Website Artiest:
G.F. Patrick

​Als gitarist van de bluegrass band Black Horse Motel mocht hij al in de prijzen vallen. Hoog tijd dus om een schitterend  alt-country rock album uit te brengen. Een waardig debuut als je ’t mij vraagt.  G.F. Patrick is een rijpe singer-songwriter die de connecties maakt tussen jong en oud en de daaruit volgende levensloop.  Zoals het hoesje doet vermoeden (een kind dat sleurt aan een rode valies op een eenzame weg ergens…) wordt er wat afgereisd: West-Virginia, Tennessee, Californië… een gestade bron van ervaringen.  Met opener ‘Mud’ weet de uit Philadelphia afkomstige songwriter alvast te scoren, met dank ook aan de gitaarsound van Mark Blasquez.  Naast enkele verhalende songs op akoestische gitaar, smeert hij de ‘Anger of Magdalene’ uit over de straat als murder ballad in rock ‘roll stijl.  De story in ‘James McGovern’, niet de politicus maar een harde coal digger, wordt mooi omlijst door Blasquez’ twanggitaar.  Drummer van dienst, de befaamde Billy Conway (Morphine, Jeffrey Foucault), breekt geen potten op dit album.   Als percussionist draagt hij subtiel oordeelkundig bij aan de beladenheid van de 14 songs. Luister maar eens naar ‘Like Father’, hoe een strijd tegen depressie zo mooi kan overkomen.  Of wat te denken van het maatschappelijke doch  droeve milieuverhaal ‘Water Rising Up’ in Neil Young-stijl.  Om enkele seconden later af te sluiten met een hidden bonus track ‘Weep’.  Vrolijk word je dus niet van zijn teksten. One Town Over is wel een realistische afspiegeling van ons leven, met verslavende melodieën.  Een knap debuut!
 
Line-up:
G.F. Patrick (Guitars & Vocals)
Billy Conway (Drums & Percussion)
Frank Swart (Bass)
Mark Blasquez (Electric Guitars & Keyboards)
 
Marino Serdons 
Foto
​With such a repertoire we also are looking forward to enjoy a live performance. Honest stories, fine melodies, masterfully crafted.
0 Reacties

Ted Russell Kamp: Down In The Den

20/7/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
Side 1
  1. Home Sweet Hollywood (featuring Shooter Jennings)
  2. Have Some Faith
  3. Waste A Little Time With Me
  4. Stick With Me
  5. Hold On (featuring Gordy Quist)
  6. Hobo Nickel
  7. Rainy Day Valentine
 
Side 2
  1. The Good Part
  2. Word For Word (featuring Sarah Gayle Meech)
  3. My Turn To Cry
  4. Only Son (featuring Shane Alexander)
  5. Every Little Thing You Need
  6. Saint Severin
  7. Take My Song With You (featuring Kirsten Proffit)
 
Website Artiest
Ted Russel Kamp
 
​Met een cv om u tegen te zeggen verovert, de vanuit LA opererende multi-instrumentalist, singer-songwriter/vocalist en producer Ted Russell Kamp stillaan de muzikale wereld. Een wereld die uitpuilt van krachtige en originele country, roots en Americana doorspekte tunes. Heel wat songs werden geregistreerd in zijn home-studio The Den, al maakte Ted voor deze gelegenheid ook heel wat uitstapjes naar andere muziekstudio’s zoals Jim Doyle Audio in Santa Monica en de E-Studio in Helsinki. In LA vonden ze onderdak in Station House en Hollywood Sound en trokken verder naar de befaamde 16 Ton in Nashville. Daar kreeg Russell Kamp medewerking van een hele rits gastmusici, enkele bevriende muzikanten en heel wat bekende namen uit het Americana-circuit. Oorspronkelijk moest dit een Memphis Southern soulplaat worden. Maar het geheel groeide het uit tot een meer eclectische plaat én omvat enkele intieme singer-songwriter nummers met heel wat roots, gospel en rockinvloeden. ‘Home Sweet Hollywood’ is als een open deur intrappen voor Ted Russell Kamp. Dit swingende chapiter is een knap duet met Shooter Jennings. Net zoals het involgende ‘Have Some Faith’ begeesterd is met opwindende slidegitaar. Op naar New Orleans met ‘Waste A Little Time With Me’. De uit de kiem gesmoorde trompet en trombone arrangementen zorgen voor een smeuïg Mardi Grass sfeertje. De gevoelige singer-songwriter track ‘Stick With Me’ is ingekleurd met Eric Heywood’s pedal steelgitaar, dat uiteindelijk definieert in de emotionele en gospelgevoelige ballade ‘Hold On’, een duet met Gordy Quist. In het Dixieland geënthousiasmeerde ‘Hobo Nickel’ is Ted present met zijn banjo. En dit alles staat in aangename antithese met de voice-over baslijn song ‘Rainy Day Valentine’ en de swingende countryrocker ‘The Good Part’. Het popgeoriënteerde en hoornsectie geoccupeerde ‘Word For Word’ is een gevarieerd opus met Sarah Gayle Meech. In de garagerocker ‘My Turn To Cry’ mag Dave Berzanski op pedal steel de losgeslagen leaders invullen. Het nummer ‘Only Son’, featuring Shane Alexander, is een akoestische ballade dat alweer wordt aangepord door Dan Wistrom’s pedal steel gitaar. Na de diepe baslijn groove intro komt de band mondjesmaat geïnterpoleerd in nummers als ‘Every Little Thing You Need’. Net zoals ‘Saint Severin’, een soulvol countrynummer is dat bij elkaar is geschreven door Ted Russell Kamp en Gordy Quist. Het album wordt afgesloten met ‘Take My Song With You’, een hemels duet met Kirsten Proffit. Ted Russell Kamp heeft alweer een schitterend muzikaal hoogtepunt aan zijn rijk gevulde carrière toegevoegd. Briljant!
 
Philip Verhaege 
Foto
​The release 'Down In The Den' is a outstanding new record by Ted Russell Kamp.
Many songs were mainly recorded in his home studio The Den, although for this occasion Ted also made many trips to other music studios such as Jim Doyle Audio in Santa Monica, the E-Studio in Helsinki, in LA they found a shelter in Station House and Hollywood Sound, and they went to the famous 16 Ton in Nashville. There, Russell Kamp got the cooperation of a whole host of guest musicians, some befriended musicians and many famous vocalists from the Americana circuit. Originally this was supposed to be a Memphis Southern soul record. But the whole grew into a more eclectic record and included some intimate singer-songwriter with a lot of Americana, roots, gospel and rock influences. Ted Russell Kamp has added another wonderful musical highlight to his rich career! Highly recommended….
0 Reacties

Julian Taylor: The Ridge

15/7/2020

0 Reacties

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. The Ridge
  2. Human Race
  3. It’s Not Enough
  4. Over The Moon
  5. Ballad Of The Young Troubadour
  6. Be With You
  7. Love Enough
  8. Ola Let’s Dance
 
Website Artiest:
Julian Taylor

George Harrison zong out ‘..while my guitar gently weeps..’.  Julian Taylor uit Canada snijdt die gevoelige snaar aan op zijn nieuwe album The Ridge.  Naast de pedal steel krijgt ook de fiddle en de piano de opdracht om Julian’s herinneringen op emotionele wijze te begeleiden.   Reflecties uit zijn ‘feeling’ nergens thuis te horen met West-Indische en Mohawk roots.    Menige luisteraar die zich kan herkennen en sympathie zal ontwikkelen voor de innemende songs.  Julian Taylor is een songwriter, een troubadour én een familieman.  De single en titelsong ‘The Ridge’ kreeg een ontluikende video mee (zie onderstaande link) over zijn jeugd die zich afspeelde tussen twee verschillende culturen.  Het is die dualiteit die Julian inspireerde tot mooie folksongs.  Het album ademt rust, dankbaarheid en respect uit.  Stammende uit een muzikale familie leerde hij als kind al snel piano en gitaar spelen.   Zijn eerste band The Midnight Blues ontstond op highschool en vervelde tot Staggered Crossing dat in 2007 ontbond. Vanaf toen startte de solo carrière.  The Ridge is zijn tiende? album, opgenomen in studio The Woodshed  Toronto.  Bezoek ook eens zijn website: ontluisterend in vele facetten.
 
Line-up:
Julian Taylor (Vocals, Acoustic Guitar)
Barry Diabo (Bass)
Gene Diabo (Drums, Conga)
Derek Downham (Piano, Ac. Guitar)
Miranda Mullholland (Fiddle)
Kevin Fox (Cello)
Burke Carroll (Pedal Steel)
Sheile Carabine, Amanda Walther (Backing Vocals) 
​

Marino Serdons 
Foto
​Based in Toronto, with indigenous roots,  Julian Taylor gives the listener a wonderful feeling of hope and familiarity.  Soulful folksongs right to the heart.
0 Reacties
<<Vorige

    Archives

    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afrobeat
    Afrobilly
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avantgarde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country And Western
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doowop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folkrock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funky Blues
    Fusion
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Progrock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    TexMex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Zydeco

  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2021
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2020