Category: Americana - KEYS AND CHORDS

Mark O’Connor Band: A Musical Legacy

5/12/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Emily’s Reel
Gold Rush
Blue Moon Of Kentucky
Butterfly’s Day Out
Ruby, Are You Mad At Your Man?
Coming Home
Shady Grove
Macedonia
Faded Love
Old Black Creek
Little Maggie
Swing Low, Sweet Chariot
Those Memories Of You/ Johnny B. Goode
A Bowl Of Bula
It’s In My Blood
Casino

Website Artiest:
Mark O’Connor Band

Een Grammy award als beste bluegrass band kan je niet negeren. Zeker niet wanneer Mark O’Connor er deel van uitmaakt. Algemeen wordt aangenomen dat Mark O’Connor een nieuwe Amerikaanse speelstijl uitvond op zijn fiddle. Zijn grote leermeesters waren de Amerikaan Benny Thomassen en de Franse jazz violist Stephane Grappelli. Niet verwonderlijk dat Mark O’Connor in de loop der jaren alle stijlen door elkaar mixte, talrijke prijzen in de wacht sleepte, en uiteindelijk een nieuwe uitdaging vond in een family band. Vrouw Maggie speelt soms de eerste viool, en schoondochter Kate Lee fiddlet en zingt de modder van hun boots. Zoon Forrest is de woudappel die niet ver afvalt als een rijpe bolster. A Musical Legacy is een verzameling songs, reels, bluegrass, country en folk met één rode draad: virtuositeit op de snaren. Soms lijkt het Ierse folk (‘Emily’s Reel’, ‘Shady Grove’), dan weer pure americana (‘Casino’) of Country/Bluegrass (‘Those Memories of You’). Opvallen veel klassieke en jazz invloeden die van de Mark O’Connor Band toch een buitenbeentje maken. Regelmatig zijn ze te gast in de beroemde Grand Ole Opry van Nashville. Zoon Forrest schittert dan op de mandolin (‘A Bowl Of Bula’) ,hier op het album ook opvallend sterk vertegenwoordigd.
Inderdaad, A Musical Legacy is een snaarstreling voor zowel de traditionele folkliefhebber als voor de doorgewinterde meerwaardezoeker in americana roots.

Line-up:
Mark O’Connor (Fiddle, Guitar, Mandolin, Bass)
Maggie O’Connor (Fiddle, Vocals)
Forrest O’Connor (Mandolin, Vocals)
Kate Lee O’Connor (Fiddle, Vocals)
Joe Smart (Guitar)
Geoff Saunders (Upright Bass, Banjo)

Marino Serdons

Foto

Fantastic album with virtuoso compositions of the great Mark O’Connor. This is the real stuff: strings with a tradtional soul and a stunning rhythm.

Silver Lake 66: Ragged Heart

1/12/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Blue Earth County
Ragged Heart
Broken
Faded Tattoo
Tender
Check Out To Cash
Hard Thing To Do
Like A River
Broken Dreams & Cigarettes
Such A Mess

Website Artiest:
Silver Lake 66

Twee zwervende zielen die elkaar ontmoeten in Minneapolis, hopeloos verliefd worden en haveloos besluiten om prioriteit te geven aan hun grote liefde: country music. Een uitlaatklep voor Maria Francis en Jeff Overbo. Hun pad was bezaaid met hindernissen dat uiteindelijk strandde in Portland, Oregon. ‘Ragged Heart’, hun tweede full album, werpt net zoals hun debuut ‘Let Go Or Be Dragged’, een blik op het emotionele country leven van het muzikale koppel. Folksongs met een country pedal steel, ballads (‘Hard Thing To Do’) die diep snijden en een mindset van liefde, hoop en dankbaarheid. Onversneden pure en eerlijke songs als zalf voor het hart. En dat ligt aan de mooie symbiose van het duo: niet perfect- wel naturel, niet uitzonderlijk virtuoos – wel recht vanuit het hart. Afwisselend nemen ze de vocals voor hun rekening en met de uitbreiding naar strings en blazers (‘Check Out The Cash’) jongleren ze qua stijl tussen country en americana. Soulful wegdromen en je eigen leven overpeinzen. Vergeet de whiskey niet!

Line-up:
Maria Francis (Vocals, Acoustic Guitar, Percussion)
Jeff Overbo (Vocals, Acoustic & Electric & Baritone Guitar)

Bryan Daste (Pedal Steel, Alto Sax)
Toupee Zehr (Bass)
Chaz Holmes (Drums)
Hank Rasco (Hammond Organ)

…and strings (viola, fiddle, violin, cello), horns (trombone, trumpet, sax)

Marino Serdons

Foto

A duo to fall in love with. Francis and Overbo outline life as it goes: with ups and downs, hope and love. An emotional journey through life!

Kelly Steward: Tales and Tributes Of The Deserving And Not So

7/11/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Golden Sun
Mississippi Risin'
Outlaw
Travelin' Ghost
Generation
Heartbreak Heart
Restless Kind
Earthquake
No Time for Lovin' You

Website Artiest
Kelly Steward

Kelly Steward is een Amerikaanse singer-songwriter afkomstig uit Rockford, IL. Haar neo-traditionele country sound is ingezaaid met een muzikale indie taste. En laat dit alles nu net haar geliefkoosde country en grass-roots tunes zijn. Na een paar jaren in Los Angeles te hebben gewoond, verhuisde Kelly terug naar de Midwest om haar EP ‘Long Long Road’ op te nemen met producer en collega-muzikant Miles Nielsen. Ze toerde en performde enkele jaren met Miles’ band, tot Kelly uiteindelijk haar eigen band The Restless Kind vormde. Samen met Greg Whitson (gitaar), Scott Ford (bas) en Jesse Carmona (drums) bracht ze in 2012 de intieme EP ‘Out From Within’ uit. Nu is er haar full-lenghte albumdebuut ‘Tales And Tributes Of The Deserving and Not So’, geproduceerd door Kelly herself en haar collega-bandgenoot Greg Whitson. De sfeer van het album doet denken aan vrouwelijke singer-songwriters uit het midden van de jaren ‘70 zoals Emmylou Harris, Joan Baez en Linda Ronstadt. Maar dan alles ingepakt met dat Midwest Americana-gevoel. ‘Golden Sun’ is een knappe akoestische opener. Het tempo wordt langzaam opgeschroefd en het gaat gezwind naar ‘Mississippi Risin’. Het trage ‘Outlaw’ is ingekleurd met considerabele gitaarriffs. Net zoals het breekbare ‘Travelin’ Ghost’, het country begeesterde ‘Generation’ en de countryrockers ‘Heartbreaker Heart’ én ‘Restless Kind’. De track ‘Eartquake’ zal helaas geen aardbeving veroorzaken in je huiskamer. Geef ons dan toch maar liever het opwindende ‘No Time Lovin’ You’. Knap!

Philip Verhaege

Foto

Kelly Steward is a Midwestern American singer, songwriter and recording artist hailing from Rockford, IL. Country, Americana and roots music are the main components. Not bad at all!

R.X. Bertoldi: Tracks In Perspectieve

5/11/2019

Foto

DETAILS ALBUM

Tracks:

Change It All
Small Sacrifices
Something Good
Vendetta Collage
Set Me Free
Everything They Stole
Cold Steel Shell
Black Coffee in the Mornin' (Full Band Version)
Karmic Intervention
Standing up Today
Love Shine

Website Artiest
R.X. Bertoldi

R.X. ‘Bob’ Bertoldi werd op jonge leeftijd reeds beïnvloed door Bob Dylan, The Stones en Tom Waits. Deze muziek leidde hem naar blues grootheden als Robert Johnson, Lightnin' Hopkins en Little Walter. Maar hij vond niet echt zijn gading in het luisteren en wilde zelfs iets creëren. Dus kocht hij een akoestische gitaar, leerde heel wat blues songs en verwierf enkele basiskennissen op het drumtoestel en harmonica. Nu heeft R.X. Bertoldi zijn nieuwste telg boven de doopvond gehouden. Naast Bertoldi’s gitaartunes en vocalen, worden de stevig en goed passende beats van drummer Eric Eagle aangevuld door de al even smaakvolle en groovy baslijnen van Keith Lowe en Aaron Harmonson. De toetsen van Rob Mitchell en Johnny Sangster met zijn meesterlijk ingetogen elektrische gitaarriffs vervoegen de ritmesectie. De release ‘Tracks In Perspective’ is een album gevuld met sterke emoties en meer dan degelijke grit. Het pop-getinte ‘Change It All’ is een vlotte en radiovriendelijke potentiele hit. En dat zijn eigenlijk ook wel het funky ‘Small Sacrifices’ en de smooth ballad ‘Something Good’. De zuiderse rocker ‘Vendetta Collage’, de semi-akoestische songs ‘Set Me Free’, ‘Cold Steel Shell’ en ‘Black Coffee In The Mornin' divergeren met het bluesy ‘Everything They Stole’ én ‘Karmic Intervention’, dat haast een powervolle gospelsongs is door de backing vocals van het Seattle gebaseerde vocale vrouwelijke trio Maelu Strange én Gena en Tanisha Brooks. Afsluiten doet R.X haast zoals hij het album aftrapte, met het gezellige ‘Love Shine’.

Philip Verhaege (4 ½)

Foto

R.X. Bertoldi's proven songwriting remains strong here, and with the support of acclaimed Seattle producer Johnny Sangster and a few of the city's other top musicians, his new set of 12 originals makes for a compelling Americana / Roots Rock-n-Roll album.

Sway Wild: Sway Wild

4/11/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Comin’ and Goin’
‘Til the Honey Come
Get Free
Here We Are
Home
Chimney Fire
Wool on the Wire
Impatient
Hours We Wait
Hold On

Website Artiest
Sway Wild

Op een klein eiland in de Salish Sea, dat zijn de kustwateren in het zuidwestelijke deel van de Canadese provincie British Columbia, en het noordwestelijke deel van de Amerikaanse provincie Washington, rijpte het idee voor dit nieuwe project. Het indie folk duo Mandy Fer & Dave McGraw zeilde er met hun vriend Thom Lord gedurende 2 maanden. Toen ze terugkeerden naar San Juan eiland in Washington deed zich een artistieke openbaring voor. Dat leidde tot deze nieuwe benaming en een nieuwe cd. Daarbij beroerden ze rock, folk, pop, jazz, prog, en funk. Mandy speelt gitaar, piano, Hammond B3, xylofoon en zingt. Dave zorgt voor percussie, drums, Hammond B3 en zingt ook. Thom speelt bas, en er kwamen ook gastmuzikanten aanzetten. De schijf werd opgenomen in Portland, Oregon, en bevat 10 tracks. Ze kwam tot stand na een sabbatjaar, en dit na een periode van 7 jaar rondtoeren. De inspiratie kwam er door het observeren van de natuur. De opener ‘Comin’ and Goin’’ is meteen de eerste single eruit, en overstijgt de grenzen van Americana. Op ‘Home’ komt Sean Hayes meezingen. De band toert deze maand door Nederland.

Patrick Van de Wiele

Foto

This album flirts with rock, folk, pop, jazz, prog and funk, but is still Americana.

Greg Felden: Made Of Strings

4/11/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Every Time
When The Changes Comes
Man Like Me
Take You Back Home
Bad Guy
Tell Me What’s Broken
Made Of Strings
Better This Way
Incoming
Ghosts

Website Artiest:
Greg Felden

Niet makkelijk om je weg te vinden in de Amerikaanse muziekbusiness. De concurrentie is moordend in elke grootstad. Greg Felden verhuisde echter van Oregon naar L.A., verzamelde het juiste team rond hem, en kon eindelijk zijn debuutalbum afwerken. Not bad at all!
De US is een onmetelijk land met 325 miljoen inwoners. De grote werkloosheid dwingt veel mensen om hun eigen kwaliteiten te exploiteren. Niet verwonderlijk dat de muziekindustrie bloeit als nooit tevoren. Amerikanen zijn vrij traditioneel en dat uit zich ook in hun muziek: americana en countryfolk blijven de geliefkoosde genres. Greg had dat goed begrepen, hing zijn viool aan de haak en pikte de gitaar op tijdens zijn high school jaren. En toen kwam de mooie Samantha Morris in zijn leven, gelukkige jaren die hem kracht gaven om ‘Made Of Strings’ te schrijven. ‘When The Change Comes’ versierde zelfs een TV-serie. Na de opnames bezweek Samantha aan kanker…een confrontatie met de harde werkelijkheid. De song ‘Take You Back Home’ was haar lievelingslied en het album wordt aan haar opgedragen. Zelf prefereer ik een krachtige americana songs met Hammond orgel en een vettige elektrische gitaar zoals in ‘Tell Me What’s Broken’. Eindsong ‘Ghosts’, een folkballad, met akoestische gitaar en een orgel soundscape, benadert dan weer de folk en singer-song capaciteiten van de zoveelste gelukzoeker.

Line-up:
Greg Felden (Vocals, Guitars)
Jason ‘Ace’ Gonzalez (Electric Guitars, Lap Steel)
Jerry Borger (Hammond Organ, Wurlitzer, Piano, Synth)
Ed Maxwell (Bass)
Deacon Marrquin (Drums)

Marino Serdons

Foto

Love songs and introspection from a simple guy called Greg Felden. A soul-searcher with a powerful rock ’n roll and subtle folk ballads.

Zack Walhter Band: The Westerner

3/11/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

DFW
What Kind Of Man
Payin’ For It Now
I’m Going Out Of Your Mind
When The Show Comes To Town
Bad Girl
Casualty
Meet In The Middle
Hold On I’m Coming
Bailey’s Light

Website Artiest
Zack Walther

Toen Zack Walther naar de muziekschool ging, moest hij een 'studie-instrument' kiezen. En, niet toevallig, koos hij voor zijn eigen stem. Als kind van de jaren tachtig zong hij in het schoolkoor en leerde liedjes op het gehoor spelen op de piano van zijn broer. In de jaren ‘90 werd hij als tiener dan ondergedompeld in de rock-‘n-roll en een ontwikkelende zich verder als muzikant.
Tot hij toevallig een oude klassieke gitaar met nylon snaren vond op de zolder van een familielid. Toen hij dertien was kreeg Zack zijn eerste elektrische gitaar met een kleine Crate-versterker. Twee jaar later verrasten zijn ouders hem met Kerstmis met zijn allereerste kwalitatieve akoestische gitaar. Omdat hij op universiteit als klassieke vocalist werd opgeleid was zingen zo vanzelfsprekend voor Zack. Hoewel hij een paar lessen heeft gehad, beschouwt hij zichzelf ook als autodidact pianist/gitarist. Na enkele omzwervingen in diverse groepjes was Zack Walther and The Cronkites, een bekende band in de Texasscene. Uit die samenwerking ontstond het album ‘Ambition’. Zack bleef muzikaal groeien en promoot nu zijn achtste plaat ‘The Westerner’. Als je het geluk hebt om de Zack Walther Band live te zien optreden, merk je meteen één ding. In de meeste bands zit de drummer op een kleine kruk omringd door een hele hoop drums. Maar deze kerel staat rechtop en hij heeft precies die ene snaredrum. En als je dichterbij komt, merk je misschien wel iets vreemds op. Zijn baspedaal klopt op de zijkant van een oude koffer. Ja, je kijkt naar drummer Matt Briggs. Op de bassnaren is Tyler Cannon hun kompaan. Samen produceerden ze nu tien tracks. Het opwindende en lekker mee bekkende ‘DFW’ mag de dans openen. De enigszins herwerkte ballade ‘What Kind Of man’ stond eerder op de EP ‘Get Out Of Your Head’ uit 2017. De R&B track ‘I’m Going Out Of My Mind’ divergeert met de soulsong ‘When The Show Comes To Town’, dat is traditioneel is ingekleurd met een blazerssectie. De beukende drumintro uit de funky bluesrocker ‘Bad Girl’ staat dan weer in aangenaam contrast met de blues trage ‘Casualty’, het duet ‘Meet In The Middle’, met Susan Gibson én de Sam and Dave’s soul klassieker uit ‘Hold On I’m Coming’, origineel van Isaac Hayes en David Porter. Het afsluitende ‘Bailey’s Light’ is gospeltrack, heeft die opwindende swampy groove met een barrelhouse pianostructuur en een Chuck Berry gitaarriff.

Philip Verhaege

Foto

Zack continued to grow musically and is now promoting his eighth album ‘The Westerner’.
And that is an absolute must for your collection!

Sami Joensuu: Tides

26/10/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Rust Valley Cotton Pickers
I Left A Light On
Linger
One Handed Pete
The Librarian
What Do You Think, Mr Jones?
You Name It
Buried Anonymous
Holding Water
The North Country Fair
Blackbird

Website Artiest:
Sami Joensuu

Uit een onverwachte hoek van Europa verscheen in augustus een opmerkelijk roots/americana album. Sami Joensuu is een geboren en getogen Fin die opgroeide ‘on the road’ met een ‘suitcase’. Zo wordt althans beweerd. Een singer-songwriter alleszins. Feit is ook dat hij naast de vocals vrijwel alle strings ter harte neemt: van gitaar over banjo tot orgel. Rock onmiddellijk over de roll van ‘The Rust Valley Cotton Pickers…toon gezet? Neen hoor, want daarna verzinkt het album in diepe wiegende ballads, waar lyrics en sfeervolle begeleiding de overhand neemt. Om verder te groeien naar een nieuw hoogtepunt in het bluesy footstompin’ ‘What Do You Think, Mr Jones? Als je het zo vraagt.. ‘You Name It’ ….waarbij de bekende jazz & blues zangeres Carolyn Fe haar stem doorspekt met soul en vette gitaar van Sami himself. De vorig jaar verschenen single ‘Blackbird’ sluit het album glansrijk af. Vergis je dus niet in het standaard etiket van americana, neen, Tides werd een eclectisch album met heel wat soul en bluesinvloeden. Wat mij betreft zeer geslaagd!

Line-up:
Sami Joensuu (Vocals, Guitar, Bass, Piano, Organ, Cello, Banjo, Mandolin)
Pete Parkkonen (Drums, Percussion)

And a few guests to mention:
Carolyn Fe (Vocal track 7)
Rikk Eccent (Slide Guitar track 10)
Juho Ilko (Drums, Percussion, Bass, Piano, Steel Guitar on tracks 3 and 9)

Marino Serdons

Foto

Unexpected from Finland: an eclectic roots/americana album with a lot of blues and soul influences.
Sami Joensuu is a real singer-songwriter with a mind of gold. To discover music lovers!

Rachel Harrington: Hush The Wild Horses

21/10/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Hush The Wild Horses
Child Of God
I Meant To Go To Memphis
The Barn
Drinking About You
Drop Zone
Susanna
Save Yourself
Mekong Delta
Get Out While You Still Can
If wishes Were Horses

Website Artiest:
Rachel Harrington

‘Leuke’ verhalen brengt “the hardest working woman in Americana” (Maverick Magazine). Dood, verslaving, oorlog, ziekte…het passeert allemaal in elf intieme songs. Voor de opnames (in Austin, Nashville, Portland) gebruikte ze aanwezig talent zoals violist Eamon McLoughlin, de home-fiddler van de legendarische Grand Ole Opry. Soberheid overweegt nochtans op dit vijfde album: een beladen voice en subtiele akoestische gitaar. Een zelden keer aangevuld bass of pedal steel. De (enige) rockabilly song ‘Drop Zone’ kan de negatieve sfeer niet wegnemen. In ‘Child of God’ zingt ze over de aanranding op achtjarige leeftijd. Dat tekent. Rachel Harrington kon vorig jaar nog maar eens afkicken van een drankverslaving met de hulp van haar paarden op de boerderij in Oregon. De dood van haar grootmoeder sloeg ook diepe wonden doch opende ook nieuwe inzichten met het vinden van verborgen briefwisseling met haar grootvader. Nu nog laat de Vietnam oorlog sporen achter (‘Mekong Delta’). ‘The Barn’ verhaalt de dood van haar moeder’s grote liefde tijdens die verre oorlog. En wanneer het album eindigt met een treurige fiddle in ‘If Wishes Were Horses’ dreigt ook bij mij een drankprobleem.

Line-up:
Rachel Harrington (Lead Vocals, Acoustic Guitar)
Eamon McLoughlin (Fiddle)
Lloyd Maines (Pedal Steel, Slide Guitar)
Casey Neill (Electric and Resonant Guitar)
Jesse Emerson, Allen Hunter (Upright Bass)
Ji Tanzer (Drums)

Marino Serdons

Foto

Painful family stories with a purifying effect on Rachel’s fifth album. Great voice for depressing songs!

Tony McLoughlin: True Native

20/10/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Blood On Blood
Flying Bird
The Colour Of Spring
True Native
Here Come The Wind
Treeline
Below Zero
If You Were A Bluebird
Mercury

Website Artiest
Tony McLoughlin

De Ierse singer-songwriter Tony McLoughlin promoot alweer zijn zevende studio release. Hij stond ooit op het podium met onder meer Steve Earl, Janis Ian, Tom Paxton, Arlo Guthrie en countryster Lee Roy Parnell .Het album ‘The Contender’ dateert alweer uit 2013, en dat was het descendent van ‘Ride The Wind’ uit 2010. Tijd om zijn nieuw projectalbum ‘True Native’ op het grote publiek los te laten. Samen met de veelgeprezen producer, gitarist, Hammond orgel en harp virtuoos Philip Donneley en zijn Mid Atlantic Rhytm Setion van Joe Gallagher (bas), Gev Barrett (drums) en backing zangeres Jean Anne Chapman Tarleton blikte Tony acht originele songs in, samen met de cover ‘If You Were A Bluebird’, origineel van de legendarische Texaan Butch Hancock. Samen trokken ze naar de Gaf Studios in Tipperary. Het hit potentiele ‘Blood On Blood’ mag de aftrap geven en vindt met het Americana getinte en radiovriendelijke ‘Flying Bird’ de ideale opvolger. Even de country toer op met ‘The Colour Of Spring’ en ‘Treeline’. De titeltrack is dan weer de meest bluesy song. Met een vette knipoog naar Tom Petty spijkeren nummers als ‘Here Come The Wind’ en ‘Below Zero’ zich tussen al dat hemelse. Net zoals de akoestische folky ballade ‘Mercury’, die met gevoelsmatige blues harp is ingekleurd. Knap!

Philip Verhaege

Foto

The Irish singer-songwriter Tony McLoughlin is already promoting his seventh studio release. He was once on stage with Steve Earl, Janis Ian, Tom Paxton, Arlo Guthrie and Lee Roy Parnell, among others. Time to release his new project album "True Native" to the general public. Country, Americana and some blues are the benchmark. Handsome!

Matt Patershuk: If Wishes Were Horses

19/10/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Blues Don't Bother Me
Ernest Tubb Had Fuzzy Slippers
Horse 1 (For Bravery & Good Fortune)
Sugaree
Circus
Alberta Waltz
Horse 2 (For Lighter Loads)
Velvet Bulldozer
Let's Give This Bottle a Black Eye
Horse 3 (To Know the Future)
Bear Chase
Walkin'
Horse 4 (For Fond Rememberance)
Red Hot Poker

Website Artiest
Matt Patershuk

Ver weg van alle grote steden heeft de Canadese singer-songwriter zich een weg gebaand doorheen zijn muzikale landschap. Matt woont in Alberta en schrijft er haast tien jaar onafgebroken songs. Zijn nieuwe release ‘If Wishes Were Horses’, op het label Black Hen Music, communiceert met zijn voorganger ‘Same As I Have Ever Been’ uit 2017. Steve Dawson stond alweer garant voor een perfecte productie. Samen met Chris Gestrin (toetsen), Jeremy Holmes (bas) en drummer Gary Craig trokken ze naar de Warehouse Studio in Vancouver. Charlie McCoy (harp) en Kristin Weber en Larissa Maestro werden aan boord gebracht om respectievelijk viool, cello en backingvocalen aan de tracks toe te voegen. In tegenstelling tot wat de titel ook pretendeert opent Matt met het country getinte ‘The Blues Don't Bother Me’, om zijn weg te vervolgen met ‘Ernest Tubb Had Fuzzy Slippers’ en ‘Horse 1’ (For Bravery & Good Fortune), met harmonica-legende Charlie McCoy in steun. Naast een bluesy opknapbeurt van Grateful Dead’s ‘Sugaree’ zijn het vooral country, Americana en hemelse smartlap tunes die vorm geven aan de release. De plaat staat bol van hoogtepunten. En dan denken we hier in de eerste plaats aan ‘Alberta Waltz’, het viool geënthousiasmeerde en traag tergende ‘Horse 2’ (For Lighter Loads) en het lapsteel begeesterde ‘Velvet Bulldozer’, ‘Walkin’ en de instrumentale ‘Horse 4’ (For Fond Rememberance) én ‘Red Hot Poker’. Knap!

Philip Verhaege

Foto

Mat Patershuk’s new release "If Wishes Were Horses", on the Black Hen Music label, communicates with his predecessor "Same As I Have Ever Been" from 2017. Steve Dawson once again guaranteed a perfect production. Country, Americana and heavenly tearjerker songs shape the release. The album is full of highlights!

Tim Grimm & The Family Band: Heart Land Again

17/10/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Staying In Love
That Old Man
Too Hard Drivin’
Better Days
She Remembers
Carter’s Blues
Down The Road
Sowin’ On The Mountain
Perfect Getaway
80 Acres
Love More
Pumpkin The Cat

Website Artiest:
Tim Grimm
https://www.timgrimm.com/

Eenvoud straalt uit van singer-songwriter Tim Grimm. Ooit een gelauwerd film- en theateracteur, nu een farmer in Indiana met een gitaar en een hart voor ‘het land’ oftewel moeder Aarde. Redelijk onbekend in België, wel een graag geziene en gehoorde muzikant in Nederland. Er gaat geen jaar voorbij of Tim speelt in enkele zalen en clubs bij onze Noorderburen. Zijn liefde voor Nederlands rijke geschiedenis uitte zich in 2013 op het album ‘Turning Point’ met twee gerelateerde songs: een moord in Drenthe en het Anne Frank Huis in Amsterdam. Zijn debuut ‘ Heart Land’ stamt uit 1999 en was volgens zijn zonen Jackson en Connor aan een upgrade toe: vandaar ‘Again’ in de titel. Niet verwonderlijk dat de hele familie, ook vrouw Jan Lucas, meespeelt op dit ontroerende kleinood.
Opener ‘Staying In Love’ is wel een recente song met een nostalgische terugblik op de dood van zijn vader enkele jaren geleden. Ook ‘Love More’, over de moeilijkheden als natie, is een nieuw. De rest van het album werd onder het stof uitgehaald en ziet gelukkig nieuw leven én nieuwe fans.
Al 20 jaren geleden nam Tim Grimm afscheid van het drukke stadsleven en vestigde hij zich op het platteland in zijn geboortestreek. Dat land inspireert Tim Grimm nog steeds in zijn volkse benadering. Eenvoudige songs, lichtjes opgefleurd met een akoestische snaar of piano, rijkelijk verhalend over de manier van leven die langzaam verdwijnt.
Heart Land Again herbergt de volkse rijkdom om ‘traditionals’ voor de toekomst te worden. Oh ja, ‘Carter’s Blues’ is er al eentje.
Live te horen op 18 okt. 2019 in Spijkerboor, 25 okt. in Ottoland en 27 okt. in Aalsmeer. Meer concerten in april/mei 2020 , zie website https://www.timgrimm.com/

Line-up:
Tim Grimm (Vocals, Guitar)
Connor Grimm (Upright and Electric Bass, Vocals)
Jackson Grimm (Guitars, Banjo, Mandolin, Harmonium, Vocals)
Jan Lucas-Grimm (Harmonica, Vocals)

Guests:
Dan Lodge-Rigal (Piano)
Ben Lumsdaine (Percussion)
Krista Detor (Queen of the ‘oohs’)

Marino Serdons

Foto

Beautiful narrative folksongs with love to the farmer’s country. Traditionals for the next century?

Annie & Rod Capps: When They Fall

16/10/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

(That Would Do) Some Good
When They Fall
Poor Old Me
Beautiful Scarecrow
While It Lasted
Patience
Brevity
Myths And Miracles
Happy New Year
Walking Through
This Little Apple
Build The Fire

Website Artiest:
Annie & Rod Capps

“Everybody jump on board” zingt de lieflijke Annie Capps in ‘Beautiful Scarecrow’. Een uitnodiging voor iedere lezer van deze recensie om te luisteren naar hun overwegend vrolijke folksongs uit de Midwest. De lichtvoetigheid zit in de mandolin wat ingebakken en roept de americana sfeer op. Annie’s voice vertolkt de melodische songs op meesterlijke wijze en moet niet onderdoen voor het folkduo McGarrigle uit vorige eeuw. Ze begeleidt haarzelf op akoestische gitaar terwijl husband Rod haar assisteert op gitaar of viola. Beiden hebben roots in rock, jazz en bluegrass wat tot uiting komt in hun aanstekelijke composities. Op hun achtste album ‘When They Fall’ geen dijenkletsers of tearjerkers wel doodeerlijke folksongs in een verrassend canvas. Eén highlight, om niet alles weg te geven, is ‘Brevity’. Fantastische muziek voor kamerconcerten of intieme rustgevende huismomenten. Annie & Rod Capps verzachten de zeden! “Everybody take a seat”.

Line-up:
Annie Capps (Acoustic & Electric Guitar, Banjo)
Rod Capps (Ac & Elect. Guitar, Viola, Harmony Vocals)
Jason Dennie (Mandolin, Mandola, Harmony vocals)
Daniel Ozzie Andrews (Double Bass, Electric Bass)
Michael Shimmin (Drum Kit & Percussion)

Marino Serdons

Foto

Annie and Rod succeed in putting a smile on your face. Beautiful melodies that bring peace in mind and soul.

Bob Bradshaw: Queen Of The West

8/10/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Queen Of The West
Role Of A Lifetime
Ruby Black
1-800-SOSAINT
Child
The Wearing Of The Black
High Horse
Story Goes
Albuquerque
Every Little Thing
How You Disappear
Take Me To The East
Your Song

Website Artiest:
Bob Bradshaw

De Ier Bob Bradshaw resideert al een tijdje in Boston en levert nu zijn achtste? album over aan het kritische americana publiek. Het Queen of the West album bevat dertien cross-connected songs, zonder over een concept te praten, over een zekere Ruby Black – woman, lover, mother, queen? It’s up to you to figure it out.
De titeltrack imponeert alvast als een instant klassieker. Een intrigerend opgebouwde song met een dreigende fiddle en gitaar, en toch een lichtvoetig hoopgevend refrein. En je vindt nog wel een paar pareltjes zoals ‘High Horse’. Tekstueel geen hoogvlieger, doch een compositie die je meedraagt doorheen het album. Bob Bradshaw beheerst zijn warme stem, die soms op Elvis Costello lijkt en speelt met americana sounds. Zijn ballads zwalpen richting crooners, wat hem toch onderscheidt van zijn cowboy collega’s uit het zuiden. Het album eindigt met een rijkelijke pianobegeleiding van James Rohr (The Blue Ribbons) in ‘Your Song’.

Line-up:
Bob Bradshaw (Vocals, Acoustic Guitar)
Andrew Stern (Electric Guitar)
Andy Santospago (Pedal Steel, 12 string acoustic guitar)
Chad Manning (Fiddle)
Mike Connors (Drums, Percussion)
Jamers Rohr (Piano, Keyboards)
Ed Lucie (Bass)
Annie Lynch (Backing Vocals)

Marino Serdons

Foto

Who is/was Ruby Black? You’ll have to figure it out yourself when carefully listening a few times. Discover the beauty on this album.

David G Smith: Who Cares

2/10/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:
Where Is The Medecine
I Won’t Remember You
Jesse James
Right Amount Or Wrong
Mi Familia
Mary Alice
Say Die
Shine
Straw Houses
Just To Feel The Wind
Without Water
Who Cares

Website Artiest:
David G Smith

Producer Blue Miller (van de Gibson Miller Band, Bob Seger, Albert King) overleed vorig jaar in Nashville. Zijn laatste wapenfeit was het recente album van David G Smith, ‘Who Cares’, nu verkrijgbaar in de betere platenzaak of op zijn eigenste website. David G. Smith is in de eerste plaats een songwriter en laat de muziek vloeien uit de lyrics. Familie komt op de eerste plaats en de waarheid zit vervat in twaalf americana songs. Wie geeft erom? Wij allemaal natuurlijk. Genietend van de skills van beide heren. ‘Where Is The Medecine’…..”You are the medecine” zingt backing vocal Chantae Caan. De footstompin’ countryrock opener is een mooi visitekaartje voor dit nieuwe album. ‘I Won’t Remember You’ werd geschreven in samenwerking met Blue Miller die een gevoelige gitaarsolo door het nummer gooit: een soul feeling om blijvend te herinneren. De americana sfeer straalt uit het samenspel: uitgebreide percussie met shakers en rain stick, akoestische of elektrische gitaar, de slide en de fiddle. Tony Harrell voegt er soms een jazzy ondertoon aan toe op zijn Hammond of Wurly. David G Smith imponeert evenzeer als singer-songwriter: in het folkie ‘Mi Familia’ over de onfortuinlijke gelukzoekers aan de grens met Mexico, of in het pakkende ‘Without Water’. Voor de rest moet je die prachtplaat zelf ontdekken. A jewel with a message!

Line-up:
David G Smith (Vocals, Acoustic Guitar, Resonator)
Doug Kahan (Bass upright, fretless, 6 string)
Steve Grossman (Drums, Percussion)
Danny Ray Smith (Cajon, Rainstick, Shakers, Cabasa, Tambourine)
Blue Miller (Electric & Acoustic Guitars, Papoose)
Joe Robinson (Rythm & Lead Guitar)
Larry Franklin (Fiddle)
Tony Harrell ( Wurly, Hammond, Hohner, Accordions)

Marino Serdons

Foto

A rich and soulful sound from one of America’s best singer-songwriters. ‘Who Cares’ ?....You will found out when you listen. A jewel with a message!

Angela Perley: 4:30

29/9/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

4:30
Let Go
Back In Town
He Rides High
Don’t Look Back Mary
Snake Charmer
Dangerous Love
Friends
Ruby Girl
Local Heroes
Lost And Found
Walk With Me

Website Artiest:
Angela Perley

“My creative time begins as soon as the sun goes down”. De in Ohio opgegroeide Angela is duidelijk een nachtuil met een jonge onschuldige ‘First Aid Kit’ rockstem. Haar eerste schuchtere creaties verpakte ze in bruine papieren zakjes en verkocht ze op school. Met haar rockband The Howlin’ Moons mocht ze het podium delen met The Flaming Lips, Lucinda Williams, ..toch niet niks.
Het stille uur 4:30 was voor haar dan ook voldoende om het album mee te openen. ‘Let Go’, ‘Back In Town’ en ‘Friends’ rocken Nadien volgen een aantal americana ballads. Angela klinkt sterk overtuigend in tragische love songs. De knappe bijdrage van gitarist Chris Connor met six-string riffs, cruciaal voor de gevarieerde intro’s en solo’s, maakt haar eerste echt solo-album helemaal af. Angela Perley liet zich beïnvloeden door Patti Smith. Luister eens naar afsluiter ‘Walk With Me’ : een krachtig ritme met fuzzy psychedelic guitar. Sterk werk!

Line-up:
Angela Perley (Vocals, Electric Guitar on track 1)
Chris Connor (Acoustic & Electric Guitars, Electric Bass)
Jake Levy (Drums & Percussion)
Robbie Crowell (Hammon Organ, Wurlitzer, Piano)
Brandon Bankes (Pedal Steel on6, 7 and 10)
Andy Carlson (Violin & Viola on track 5)

Marino Serdons

Foto

The voice of Angela and Chris Connor’s guitar: compelling in the ballads, fireworks in the rock songs. Keep on writing while we sleep Angela!

Flagship Romance: Concentric

27/9/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Crossroads
(Love Is) Running Me Ragged
California Mansion
Concentric
Sex + Drugs + Rock + Roll + Kitties
Chardonnay
Julie Wants To Go To War
Fluorescent
Dorothy
Belly Of The Beast
This Land Was Your Land
His Town

Website Artiest:
Flagship Romance

Perfecte harmonieuze samenzang van het duo Flagship Romance. Romantiek hangt wel degelijk in de lucht wanneer Shawn Fisher en Jordyn Jackson samen hun performance brengen. Acht maanden per jaar zwerven ze van club naar festival met melodieuze alt-folk. Met opener ‘Crossroads’ zouden ze makkelijk thuishoren op het Eurovisie songfestival én het winnen ook nog. Hun thuisbasis ligt echter in New Mexico. Hun eerste EP verscheen in 2013 en ‘Concentric’ is hun derde full album, bijeen geschraapt via Kickstarter. Shawn Fisher zingt passioneel met een fluwelen stem en in harmonie met Jordyn op akoestische gitaar vormen ze een ideaal duo. Soms leunen de songs aan bij de gekende americana sound of overweegt het zeemzoeterige (oh ik hou van dat woord!). Luister maar eens naar het bekende ‘This Land Was Your Land’ (Hey Man!) Ook Jordyn weert zich met volle borst als zanger in ‘Fluorescent’. Orchestrale arrangementen liften de songs uit hun folk-canvas en creëren die gemoedelijke sfeer die uitermate werkt in een intieme setting.
Voor de fashion-liefhebber: Shawn creëert ook schitterende juwelen (zie website)

Marino Serdons

Foto

Even if your not in the mood, Flagship Romance can lift you up with their passionate songs

Mike Jacoby: Long Beach Calling

26/9/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Long Beach Calling
Here And Now
Pine Box
Your Love Song
Just In Case
Know Right Away
Smile
Hangers (A Christmas Tale)
BBQ Pit
Play Like Richards
Long Live The King

Website Artiest:
Mike Jacoby

Mike Jacoby riep onmiddellijk herinneringen op aan de meezinger ‘rock, rock, rockin’ on high school’. Zijn derde album rock ’n rollt dan ook als geen ander met enkele onverwachte homages. Het vorige album ‘Northeastsouthwest’ focuste op akoestische gitaar, ‘Long Beach Callin’ eert de elektrische gitaarsound. En hoe! De Titeltrack (Long Beach is ook zijn thuisbasis) verwijst naar ‘London Calling’ van The Clash. Een Amerikaanse rock ’n roll versie met een humoristische knipoog naar de bekende Engelse klassieker. Countryrock zit in de genen van elke Amerikaan, in ‘Your Love Song’ hekelt hij een echtscheiding. Helemaal leuk wordt het met ‘Play Like Richards’, een rechttoe rechtaan (straigth-up dus) rocker waarin hij zijn bewondering voor Keith Richards niet onder het beachzand verstopt. En wanneer je denkt dat Mike Jacoby’s humor opgebruikt is raad ik jullie aan om eens naar ‘Long Live The King’ (met viool- en pianopartij) te luisteren en op het einde 14 seconden te wachten…een bonus track (Yes, but) klinkt door de boxen. Weer een verwijzing naar het album ‘Londen Calling’ en ‘Abbey Road’ van The Beatles.
Long Beach Calling laat je nog eens kennis maken met originele rock ’n roll songs met heel veel positiviteit, humor en verrassingen. Knap!!

Line-up:
Mike Jacoby (All instruments

Special Guests:
Ann DeJarnett (Violin)
Art Bailey Jr. (Piano)

Marino Serdons

Foto

Long Beach Calling will surprise you with good old school rock ’n roll, a lot of humor and a positive vibe. Very original songs!

Session Americana: North East

22/9/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Riding On A Railroad
You’ll Never Get To Heaven
Here Comes Your Man
The Night
Trip Around The Sun
Dim All The Lights
Roadrunner
Goodbye
Driving
Merrimack County

Website Artiest:
Session Americana

Tijdens de Amerikaanse burgeroorlog werd het continent verdeeld in Noordelijke en Zuidelijke Staten door de Mason/Dixon (landmeters) grenslijn. In het Noorden werden in de 17de en 18de eeuw grote stukken land toegemeten aan Engelse immigranten. De muzikale roots liggen daar dan ook grotendeels in Groot-Brittanië en Ierland. Enkele enthousiastelingen uit Boston namen jaren geleden het initiatief om via een collectief de songs uit de streek meer ruchtbaarheid te geven. Hun zevende album ‘North East’ schenkt aandacht aan bekende en minder bekende folk – en rocksongs van grootheden zoals James Taylor en Bill Morrissey, doch verrassend ook van Donna Summer of Carly Simon. De uitvoering ligt in handen van wisselende muzikanten en zangers, wat een verrassend palet aan stemmen en stijlen oplevert. Van akoestische folk, country over vlotte bluesy en jazzy americana tot zelfs een eigenzinnige (punk)versie van Joanathan Richmann’s Roadrunner. Een vrijgevochten sfeer met de nodige melancholie, viool en banjo, overheerst in de compilatie. Het album zou een idee moeten geven van een ooit beloftevol Amerika met dromen en utopieën. Honderden jaren later weten we natuurlijk beter. Op 13 oktober kan je ze live aan het werk horen in Brussel en op 26 oktober 2019 nog eens in Houffalize.

Marino Serdons

Foto

Never give up your dreams, believe in freedom and in human kind. Give Session Americana a warm welcome in Europe, they deserve our respect.

Annie Keating: Can’t Stand Still

12/9/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Beholden
$20
Mother Of Exile
Sun And Moon
Boxes
Trouble (cover)

Website Artiest:
Annie Keating

Six-track mini album vanuit Brooklyn. De power schalt uit je boxen vanaf de eerste noot en laat je even naar adem happen. Annie Keating rockt nadien rustig verder op z’n ‘north americana way’ en graaft het losse zand weg onder de voeten van een Lucinda Williams en doet Emmylou Harris vergeten. Songs als ‘Mother Of Exile’ en ‘Sun And Moon’ meanderen gezapig op keyboard en gitaar, terwijl Annie haar voice inzet als vrouwelijke aantrekkingskracht. Met ‘Boxes’ mag het al wat ruiger: een catchy song vol energie in 2 minuten 49. Afsluiter ‘Trouble’ is haar persoonlijke interpretatie van eenvergeten Cat Stevens song. Zelf ben ik niet echt onder de indruk van haar zangkwaliteiten, doch toegegeven, de songs liggen leuk in het gehoor. Ook haar vroeger werk (dit is haar tiende album), fluctueerde in aanstekelijkheid. Ooit zal er een mooie verzamelaar uitgebracht worden, of nog beter, stel zelf samen op je favoriete muziekwebsite.

Line-up:
Annie Keating (Vocals, Acoustic Guitar)
Dan Mills ( Electric Guitar, Vocals)
Chris Tarrow (Electric, Acoustic and Slide Guitars)
Mark Goodell (Bass Guitar, Percussion, Vocals)
Adam Podd (Keyboards, Acoustic Bass, Vocals)
Jesse Humphrey (Drums, Vocals)

Marino Serdons

Foto

Not her most impressing release, but still a good mix of powerfull americana and enchanting ballads.

Shane Alexander: A Life Like Ours

11/9/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Everything As One
Lost Road
A Life Like Ours
Taxi Cab
Slow Goodbye
I’ll Be Here
Nights in White Satin
Fault Line
Riverbed
Evermore

Website Artiest
Shane Alexander

Indie artiest Shane Alexander uit LA heeft voor zichzelf naam gemaakt met miljoenen luisteraars op Spotify. Op tournee doorheen de VS en Europa stond hij in het voorprogramma van Bon Iver, Suzanne Vega, Jewel, Seal en Yes. En zijn Americana wordt in films en op Tv gebruikt. Sinds zijn debuut in 2000 zit hij nu al aan zijn achtste album. Alexander wordt begeleid door Jesse Siebenberg (lapsteel, gitaar, keyboards en percussie) Ted Russell Kamp (bas), Carl Byron (piano, accordeon en keyboards) en Austin Beede (drums). Op dat nieuwe album staan 10 songs, waarvan Alexander er 9 zelf schreef. Alles hangt volgens hem samen, althans zo zingt hij op ‘Everything As One’, terwijl ‘Lost Road’ opgedragen wordt aan een klasgenoot, die zich van het leven benam. De titeltrack kabbelt rustig voorbij, maar ‘Taxi Cab’ is een krachtig nummer. ‘I’ll Be Here’ schreef hij daags na het geweld in Las Vegas, en deze antigeweldsong was te horen in de Tv-reeks ‘The Rookie’. De verrassing is wel een cover van ‘Nights in White Satin’, een absolute klassieker van The Moody Blues, waar Alexander zich aan waagt. Al bij al is het sterke Americana.

Patrick Van de Wiele

Foto

A strong album with Americana songs.

Josh Gray: Songs Of The Highway

6/9/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Songs Of The Highway
Take Her By The Hand
Midnight Rendez Vous
All Out War
Darkest Before The Dawn
Second Chances
Ghosts
Woodland Rose
Born In Tennessee
Two Hearts
Ease Your Pain

Website Artiest:
Josh Gray

Het zijn barre tijden voor muzikanten. Wat vroeger een taak was voor journalisten en radio om opkomend talent een platform te bieden, ligt nu volledig in handen van de muzikant zelf. Naast componeren en spelen, moet hij ook nog zijn marketing en PR verzorgen. Niks voor niets meer, wil je nog een product in de markt plaatsen. Crowdfunding is de laatste jaren hét middel bij uitstek. Ook zo voor de in Nashville residerende Josh Gray. Zijn debuut, Songs Of The Highway, werd grotendeels gefinancierd met giften van believers. Terecht blijkt na het beluisteren van elf songs die je kan catalogeren onder sublieme americana. De fusion van folk, country en rock ’n roll met de bariton stem van Josh Gray werkt wonderwel. Zoals het hoort in het genre ontleedt hij zowel sociale als politieke items in de lyrics. Een verhalenverteller niet wars van wat poëzie, zoals het gedicht ‘Second Chances’ dat hij registreerde en hiermee het album een opwaartse literaire kick geeft. De fiddle van Kenzie Miracle is ostentatief aanwezig om een weemoedige sfeer over te songs te strijken. Josh’s voice ligt ergens tussen Bob Dylan en Leonard Cohen, en zijn schrijverskwaliteiten evenzeer. Drie jaren besteedde de singer-songwriter aan dit kleinood en dat hoor je! Mooi!

Line-up:
Josh Gray (Guitar, Vocals)
Tucker McKee (Electric Guitar)
Kenzie Miracle (Fiddle)
Julio Matos (Upright Bass)
Jason Munday (Drums)
Ian Miller (Piano, Organ)
Philip Sterk (Pedal Steel)

Marino Serdons

Foto

Josh Gray follows in the footsteps of Bob Dylan, Leonard Cohen and Johny Cash. A great storyteller with lots of talent.

Banty Holler: Wired For Sound

13/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Understand Your Man
Loretta
Wayfair’ Stranger
Hopson’s
Dishwasher’s Dream
Good Golly Miss Molly

Website Artiest
Banty Holler

Banty Holler, is een Honky Tonk, Americana, klassieke country en rocker die gebaseerd is in het Hollandse Den Haag. Het was pas enkele maanden wachten op een opvolger voor het succesverhaal van de release ‘Tradition’. Singer-songwriter/gitarist Neile H. Coe verruilde als tiener het blues mekka Chicago voor een avontuurlijk leven in Europa. Hij vond enkele dag jobs, werkte in de horeca en gaf zelfs even les in steden als Rimini, Dublin, Stockholm en het Poolse Wroclaw. Als wereldburger en muzikaal troubadour vond hij uiteindelijk een warm nest in Den Haag. Vandaaruit spreidt hij zijn muzikale vleugels. Neile trok naar de Studio Labrie en vond in en met producer Alain de ideale soulmate. Alle songs zijn live en in ‘one track’ ingetapet, wat de beoogde sound uiteraard bevorderd. Het geïnfluenceerde ‘Understand Your Man’ mag de deur intrappen. Als volbloed Chicagoan is zijn ruw stemtimbre en tongval een recommandatie naar zijn subcultuur. Zijn heavy gitaarriffs beuken door de woofer en ook in ‘Loretta’ neemt Banty Holler je vrijwel meteen bij het strot. Bij ‘Wayfair’ Stranger’ gaat het gasoline wat naar af, maar van het country begeesterde ‘Hopson’s’ gaat het gezwind naar het folky en haast autobiografische ‘Dishwasher’s Dream’. Het afsluitende ‘Good Golly Miss Molly’, origineel van Little Richard, kreeg alweer knappe en divergente arrangementen aangemeten.

Philip Verhaege (4 ½)

Banty Holler is a world citizen and musical troubadour. But he eventually found a warm nest in The Hague. From there he spreads his musical wings. Neile went to Studio Labrie and found the ideal soul mate in and with producer Alain. All songs are taped live and in "one track", which naturally promotes the harvested sound.

Supersonics: 69 Automobile

8/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

69 Automobile
Whistle Into The Wind
Telephone
Careful What You Wish For
Take Your Ball And Go Home
Fall From Grace
Denver
Devil In A Black Dress
Sad State Of Affairs
Don’t Mind If You Do
No Place Left To Crawl
House On The Hill
Before The Devil Knows I’m Dead
Insane Asylum
Everytime Again
The Juice Ain’t Worth The Squeeze

Website Artiest
Supersonics

Het gebeurt niet vaak dat wij bij de release van een album van een band uit de lage landen van onze sokken worden geblazen, om maar eens een cliché te gebruiken. Deze Nederlandse band lukte hierin toen ze vorig jaar ‘Close To You’ uitbracht. Dient het nog gezegd dat wij dan ook reikhalzend uitkeken naar het vervolg hierop? Ik dacht het niet. Dat vervolg is er nu met ’69 Automobile’, een album waarop de band zichzelf nogmaals overtreft. Een wervelende sound, enorm sterke songs, creatieve arrangementen en een immense dosis speelplezier stralen van deze schijf af. Bovendien profileert zanger en gitarist Pascal Snijders zich andermaal als een uitermate getalenteerde songsmid met een schatkist aan ideeën voor steengoede songs. Met ’69 automobile’ omzeilt hij met klasse de platgetreden paden en de steeds op de loer liggende muzikale oogkleppen. Liever kiest hij voor originaliteit en een brede blik op muziek. Rockabilly, country en Americana zijn nog steeds aanwezig, maar Pascal verkent ook nieuwe muzikale horizonten. Samen met Jeroen van Delden (lead & rhythm gtr.), John Hofmans (double & Fender bass), John Rietberg (drums & percussie) voorziet Pascal (zang, lead, rhythm & akoest. gtr.) deze pareltjes van originele, en zeg maar voor het genre, baanbrekende arrangementen. En ook nu weer werd er aandacht besteed aan de lyrics. Geen dooddoeners of niets zeggende teksten, maar wel lyrics met een onderliggende boodschap.
Met de titelsong stap je meteen in de Fairlane ’69 voor een duizelingwekkende rit door een landschap met als decor, alle genres van de Amerikaanse rootsmuziek. Rockabillygewijs komt de band met ‘Whistle Into The Wind’, inclusief heerlijke gitaarsoli, op kruissnelheid. Een nieuwe weg slaan Pascal en zijn maten in met het gypsy jazzy ‘Fall From Grace’, een nummer dat het recht op ‘airplay’ zonder meer mag opeisen. Eigenlijk geldt dit net zo goed voor ‘Devil In A Black Dress’, voorzien van dat aanstekelijk gitaarriffje dat zich bij eerste beluistering, reeds tussen onze oren nestelde. Eventjes laat de band het gaspedaal wat los voor het iets rustigere, andermaal van heerlijk snarenwerk voorziene ‘Sad State Of Affairs’, maar met ‘No Place Left To Crawl’ wordt het asfalt opnieuw gretig verslonden. Je zou het misschien niet dadelijk verwachten, maar met ‘Insane Asylum’ pende Pascal een dijk van een tango. Lef en durf is één, met succes afronden is twee en dat lukt hem moeiteloos. Met een authentiek rockabilly klinkend ‘The Juice Ain’t Worth The Squeeze’ komt ’69 Automobile’ tot stilstand.
Met dit album levert Supersonics niet alleen een waanzinnig goede opvolger af, maar ook eentje dat kan wedijveren met Amerikaanse producties.

Lambert Smits (5)

After their debut album 'Close To You' the Dutch band Supersonics throws once again a bullseye with '69 Automobile '. A fantastic sound, awesome original songs and surprising arrangements are the ingredients for a mix of rockabilly, country and Americana in a way that you rarely hear. Recommended!

Justin Townes Earle: The Saint Of Lost Causes

7/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

TheSaint Of The Lost Causes
Ain’t Got No Money
Mornings In Memphis
Don’t Drink The Water
Frightened By the Sound
Flint City Shake It
Over Alameda
Pacific Northwestern Blues
Appalachion Nightmare
Say Baby
Ahi Esta Mi Nina
Talking To Myself

Website Artiest:
Justin Townes Earle

Wat een levenswijsheid spreidt Steve Earle’s zoon over onze bevooroordeelde geesten. Een zware jeugd zonder vader doet Justin Townes op een andere manier naar Amerika kijken. Een Amerika dat hij liefheeft doch waarin hij vooral de mens onder de loep neemt. Met zijn vorig album ‘ Kids In the Street’ ging hij de zeer persoonlijke toer op, nu komt de zeer diverse en contrasterende maatschappij aan bod. Justin kreeg 50% van vaders DNA, wat hij op ‘The Saint Of Lost Causes’ zeer gevat omzet in twaalf country-folk ofte americana songs.
Titeltrack opent met veel slide over een keiharde tekst van hopeloze gevallen in een desolaat sfeertje. ‘Don’t Drink The Water’…omdat het giftig is. Met slide en harmonica klaagt hij de vervuiling aan in Charleston, West Virginia, nog steeds een probleem in de regio. In ‘Appalachian Nightmare’ verhaalt hij over de gevolgen van een paar slechte beslissingen. Verzonnen maar gebaseerd op harde ‘wild west’ feiten. Justin Townes Earle speelt met ritmes van pure singer-songwriter country over blues tot boogie-woogie. Hoe je het ook draait of keert, stem én uiterlijk dwingen luisterbereidheid af. Hij is per slot van rekening een kind van de Woody Guthrie school: doe er geen doekjes om en vertel de waarheid! Klasse hoor!

Line-up:
Justin Townes Earle (Vocals, Acoustic Guitar)
Adam Bednarik (Upright Bass, Electric Bass)
Joe V. McMahan (Acoustic & Electric Guitar, Slid, baritone Guitar,Celeste)
Paul Niehaus (Acoustic & Electric Guitar, Pedal Steel)
Jon radford (Drums, Percussion)
Cory Younts (Harmonica, Wurlitzer, Piano, Fender Rhodes, Background Vocals)

Marino Serdons (4 ½)

Difficult to find better folk/americana than from the master Justin Townes Earle. He has it all!