Category: R&B

Lady J Huston: Groove Me Bay

23/6/2023

DETAILS ALBUM

Tracks:

Your Call
Mean Stud Lover’s Blues
I Want a Man Like That
Tearing Me Apart
Born Under a Bad Sign
Corona You Make Me Sick! (Remix)
Hide-Away (Remix)
Groove Me Baby
Messin’ Around on Da Bayou (aka Messin’ ‘Round in Da Bayou)
500 Pounds Good Gizzay
Mean Stud Lover’s Blues (Background)
At Last (Live)

Website Artiest
Lady J Huston

Lady J werd tot zingen en dansen geïnspireerd door haar moeder Loyce (Pickens) Huston, die een veelgeprezen gospel, jazz en blueszangers was in St. Louis. In haar tienerjaren ontdekte Lady J dé Rock 'n Roll Hall of Famer, Johnnie Johnson, de originele pianist van Chuck Berry. Op 18-jarige leeftijd begon Lady J door de Verenigde Staten te toeren met de legendarische Albert "Blues Boy" King-band, waar ze hoofdtrompettist was, daarna bandleider werd van de blazerssectie om uiteindelijk muziekdirecteur te worden. Ze trad op met muzieklegendes als Muddy Waters, John Lee Hooker, Millie Jackson, Bo Didley, KoKo Taylor en vele anderen blueslegenden. Joyce Huston verdiende haar bijnaam ' Lady J ' tijdens haar studies aan de Howard University, met als hoofdvak Muziektheorie/Compositie. Haar debuutalbum 'Groove Me Baby', is een weerspiegeling van alles wat Huston is als zangeres, songwriter, trompettist, dirigent, arrangeur en producer. Voor de productie van deze twaalf nieuwe nummers schakelde Huston meer dan 30 muzikanten in, waaronder vier gitaristen, drie drummers, verschillende bassisten, toetsen, vocalisten, een blazerssectie (waaronder Lady J) en het 18-koppige Jazz Edge Orchestra uit St. Louis. De meeste songs hebben die diepe orkestrale R&B en blues groove, er is zelfs een zeldzame jazzy vibe in ‘ I Want a Man Like That’, en een eerbetoon aan Albert King met ‘Born Under a Bad Sign’. De bluesklassieker ‘At Last’ is best een leuke uitsmijter.

Philip Verhaege

Lady J Huston is a well-decorated though sparsely recorded woman who sings, writes, plays trumpet and flugelhorn, arranges, and produces. Her debut full length studio album, ‘Groove Me Baby,’ is a reflection of all that Huston is (singer, songwriter, trumpeter, music director, arranger, and producer) and has accomplished in her career that began as a child dancer on shows with her mother Loyce Huston and led to an array of awards and high-profile appearances.

2 Opmerkingen

DIANA ROSS: THANK YOU

17/11/2021

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Thank You
If the World Just Danced
All Is Well
In Your Heart
Just in Case
The Answer’s Always Love
Let’s Do it
I Still Believe
Count on Me
Tomorrow
Beautiful Love
Time to Call
Come Together

Website Artiest
DIANA ROSS

Het lijkt onwaarschijnlijk, maar het is maar liefst 22 jaar geleden dat diva Diana Ross origineel materiaal uitbracht. Dit echter als je het album ‘I Love You’ uit 2006, met covers niet meerekent. Ik denk niet dat ik deze “grande dame” van de soulmuziek nog moet introduceren. Dit is dan ook het 25ste studio-album op haar palmares, dat ze tijdens de lockdown opnam in haar thuisstudio. Diana is ondertussen 77 jaar geworden, maar geloof me vrij, op de funky en disco-achtige titeltrack, die de cd opent, lijkt ze nog in de seventies te vertoeven. ‘If the World Just Danced’ is een up beat nummer, met wereldmuziekaccenten, en aan de mooie soulballade ‘All Is Well’ schreef haar dochter Rhonda mee. ‘In Your Heart’ is dan weer meer R&B, met een knipoog naar haar hit ‘Reach Out and Touch (Somebody’s Hand)’ uit de seventies. Daarna volgt de zweemzoete ballade ‘Just in Case’, terwijl ze voor ‘The Answer’s Always Love’ steun zocht bij Siedah Garrett (die ooit het prachtige duet ‘I Can’t Stop Loving You’ met Michael Jackson zong). Met ‘Let’s Do it’ stapt ze over op nineties R&B, waarna ‘I Still Believe’ traag begint, maar daarna evolueert in een disco housestamper. Eén van de beste tracks op dit album! ‘Count on Me’ klinkt nostalgisch, en is een ode aan de liefde, ook weer neergepend door dochter Rhonda. De discostamp keert terug met ‘Tomorrow’, gevolgd door de mooie ballade ‘Beautiful Love’, die me doet terugdenken aan haar gloriejaren. De ballade ‘Time to Call’ is een reflectie op het leven, waarna ‘Come Together’ afsluit in een ietwat funky kerstsfeer. Na haar debuut in de sixties slaagt Diana er nog steeds in om mooie muziek af te leveren. En het is tevens een bewijs dat ze na 2 decennia stilzwijgen er nog steeds staat. En het is goed om haar terug te hebben!

Patrick Van de Wiele

Unbelievable, after 22 years diva Diana Ross is back with new material. She recorded this album during the lockdown in her home studio. And it’s a proof that after 2 decades she still sounds good! It’s good to have her back!

0 Opmerkingen

KOOL & THE GANG: PERFECT UNION

13/9/2021

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Pursuit of Happiness
The Weekend
Loose it on the Dance Floor
High
Sexy (Where’d You Get Yours)
All to Myself
R.O.Y.A.L.T.Y.
Hold on
Good Time
Pursuit of Happiness (rap version)

Website Artiest
KOOL & THE GANG

Jaren geleden besprak ik hier heruitgaven op cd van elpees van de legendarische Amerikaanse groep Kool & the Gang. U kent ze ongetwijfeld wel van hun wereldhits ‘Celebration’, ‘Cherish’, ‘Joanna’ en ga zo maar door. Ondertussen zijn er al enkele groepsleden overleden, maar de harde kern gaat door, en heeft nu zelfs een nieuwe cd uitgebracht! Dit is het eerste nieuwe album in veertien jaar tijd en bevat weer de party tracks die we van hen gewend waren. Het album is opgedragen aan wijlen medestichter Ronald Khalis Bell, die aanwezig was tijdens de opnames, maar op 9/9/2020 plots overleed. Voorop staat de titeltrack, en tevens de tweede single eruit. Deze song werd oorspronkelijk geschreven tijdens de campagne va president Obama, en straalt optimisme uit. Op het einde komt deze single tevens terug in een rapversie. ‘The Weekend’ volgt daarna, een ode aan de vrijheid van het weekend, waarna men op ‘Loose it on the Dance Floor’ uiteraard de Dj uitnodigt om hun favoriete track te draaien. Dit is een erg dansbare track, en zal waarschijnlijk ook nog als single verschijnen. ‘High’ volgt daarop in een iets minder uitgelaten sfeer, maar klinkt toch erg mooi. De eerste single was ‘Sexy (Where’d You Get Yours)’ en brengt een typische Kool & the Gang, funky sfeer. ‘All to Myself’ is ook weer een terugkeer naar de sound van vroeger, waarna ‘R.O.Y.A.L.T.Y.’ gaat ook weer de funky dansbare richting op, en geeft me lust om te dansen. Vervolgens komt ‘Hold on’ er aan, in een ietwat trager tempo, en ‘Good Time’ doet terugdenken aan de megahit ‘Celebration’. Een waardige terugkeer voor Kool & the Gang, die bewijst dat ze nog lang niet uitgezongen zijn. Kopen dus indien je zin hebt in een party!

Patrick Van de Wiele

This new album by the legendary band Kool & the Gang is the first in fourteen years. It contains many danceable tracks, a return to the sound that made them famous. So go on and buy it if you want to throw a party!

0 Opmerkingen

Gerald McClendon: Let’s Have A Party

5/7/2021

0 Opmerkingen

detail album

Tracks:

Keep On Keepin’ On
If It Ain’t The Blues
Let’s Have A Party
Pretty Girl
Pack Your Bags And Go
Ghetto Child
You Got To Be Strong
Throw This Dog A Bone
Start All Over Again
I Just Can’t Help Myself
I Just Can’t Take Anymore
Funky Stuff

Website Artiest
Gerald McClendon

Chicagoan Gerald McClendon is haast een definitie van de old school soul en R&B. De rijkelijke sound van Motown, Stax en Atlantic Records zijn dus nooit ver weg. Gerald McClendon is dus een ‘The Soul Keeper’. Op zijn nieuwe worp ‘Lets’ Have A party’ werkt hij opnieuw samen met songwriter, drummer en producer Twist Turner. Het duo trok met heel wat bevriende artiesten naar de Delta Roots Sound Studios in Chicago. Gitaristen Melvin Taylor, Rico McFarland, Rusty Zinn en Joe Burba, toetsenisten Tony Llorens, Sumito Ariyoshi, Brian James en Jim Pugh én The Delta Roots Horns met John "Boom" Brumbach en Skinny Williams vormen de ritmesectie. Samen registreerden ze twaalf originele songs. Gerald opent met de soulstrut ‘Keep On Keepin’ On’ en de blues shuffle ‘If It Ain’t The Blues’. De toon in gezet, de sfeer is pittig. De titeltrack is een moddervette funky song dat divergeert met de zweemzoete ballade ‘Pretty Girl’, een nummer dat is gekarakteriseerd met die heerlijke doo-wop sound. Knappe R&B tracks zijn dan weer ‘Pack Your Bags And Go’ en het zieltogende ‘Ghetto Child’. Van de gospeltrack ‘You Got Be Strong’ gaat het gezwind naar ‘Throw This Dog A Bone’, dat is ingekleurd met knappe edgy gitaarriffs. De romantische ziel van Gerald komt bovendrijven in ‘Start All Over Again’, terwijl Rico McFarland zijn snaren buigt in ‘I Just Can’t Halp Myself’. Joe Burba verleent dan weer zijn gitaararrangementen aan ‘I Just Can’t Take Anymore’. Voor het afsluitende ‘Funky Stuff’ werd de legendarische Chicago blues gitarist Melvin Taylor ingehuurd. Melvin strooit gretig met zijn gitaarlicks en samen bouwen ze een ‘hot’ West Side Chicago blues feestje. Knap!

Philip Verhaege

Chicagoan Gerald McClendon is almost a definition of old school soul and R&B. The style of Motown, Stax and Atlantic Records is never far away. It actually gives him the nickname 'The Soul Keeper'. On his new pitch 'Lets' Have A party' Gerald once again collaborates with songwriter, drummer and producer Twist Turner. The duo drew with many fellow artists to Delta Roots Sound Studios in Chicago. Together they recorded twelve original songs. Gerald opens with the soul strut 'Keep On Keepin' On' and the shuffle 'If It Ain't The Blues'. The title track is a fat funk song and diverges with the touchingly sweet ballad 'Pretty Girl', which is characterized with that wonderful doo-wop sound. Handsome R&B tracks are 'Pack Your Bags And Go' and the moribund 'Ghetto Child'. From the gospel track 'You Got Be Strong' it goes quickly to 'Throw This Dog A Bone', which is colored with edgy guitar riffs. For the closing 'Funky Stuff' the legendary Chicago blues guitarist Melvin Taylor was hired. Melvin eagerly sprinkles his guitar licks and together they build a 'hot' West Side Chicago blues party. Highly recommended release…!

0 Opmerkingen

Aiala: 2021 An Earth Oddity

27/4/2021

0 Opmerkingen

DETAILS ALBUM

Tracks:

Fuzz
Face to Face (Silence)
Fighting and Learning
Can You Feel That Fire
White Whine (Raro)
Blind World
Always Want More
Honey
By My Side (Baby)
Give me
Maldito dinero
Love and Power
Gotta Be Strong

Website Artiest:
Aiala
Xango Music

Hoopgevend vanuit Spanje fuzt het openingsnummer door je boxen. Voor je helemaal in de ban raakt, eindigt het abrupt…en komt de ware Aiala boven. Jazzy getinte songs die ergens rond R&B en dubstep draaien, met reggae invloeden en vooral een eigenzinnige leuke inbreng op vocaal en muzikaal vlak. ‘Fighting & Learning’ begint met een theatrale voice intro en later een mooi koortje voor de blazerssectie. Aiala spiegelt zich soms wel eens aan Amy Winehouse. Niks mis mee. Vooral interessant is telkens weer de muzikale omlijsting, met tal van verrassende achtergrond geluiden (menselijk geblaf, echo, galm, babykreetjes). Zou producer Chalart58 uit Barcelona hier voor iets tussen steken? Wanneer het echter een pure creativiteit is van Aiala, dan zullen we in de toekomst nog meer van haar horen. 2021 An Earth Oddity is nog maar haar tweede album en doet al heel volwassen aan. ‘White Wine’ start met ‘een gedempte trompet in een rokerige kroeg’ op een slowbeat ritme. Even gaat onze Spaanse schone de mist in de lullaby ‘By My Side Baby’. Het is haar vergeven wegens de oprechtheid. Liefhebbers van de reeds vermelde Amy Winehouse of van onze eigen Selah Sue zullen zeker in zwijm vallen bij het bluesy ‘Always want more’ (mooi aangevuld met mondharmonica trouwens). Hoog tijd om wat upbeat door de boxen te laten schallen met ‘Give Me’, het zomerse ‘Maldito Dinero’ en de electro dance song ‘Love and Power’.
De cd (ook verkrijgbaar op vinyl) steekt in een knap hoesje met lyrics en foto’s en is verkrijgbaar bij Xango Music. Het betere hedendaagse werk, absoluut!

Marino Serdons

Enjoy the catchy popsongs from Aiala. She’s not Amy Winehouse but definitely more creative. Love her music! She has it all!

0 Opmerkingen

Tim Schou: Hero/Loser

20/4/2021

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Tide
Where You Are
Comeback
Wake Up
Missing Person
Holly
Mad Love
Hero/Loser
Monsters Too
12 Steps
Bury Me

Website Artiest:
Tim Schou
Iceberg Records

Mixed feelings weekten los tijdens het beluisteren van Hero/Loser, het debuutalbum van de Deense singer-songwriter Tim Schou. Dat de man muzikaal over kwaliteiten beschikt staat zo vast als een solfège. Tim zwerfde zeven jaren door de wereld met veel ups en downs: soms de held en soms de loser. Dat hij onderweg een massa indrukken heeft kunnen omzetten in heel persoonlijke verhalende lyrics. Muzikaal beweegt Tim zich tussen Pop, R&B, Electronics en Singer-Songwriter: een moderne troubadour op zoek naar …zichzelf. Vooral zijn (tenor) vocals bekoren de oren. Een begenadigd zanger/gitarist die op Spotify ondertussen 15 miljoen streams heeft. Een gevraagde songschrijver ook door o.a. de Engelse zangeres Ella Henderson en de rockband Go Go Berlin. Tim Schou zit er dus boenk op om de hedendaagse jeugd te bekoren. Heeft hij alles zelf bedacht en gecomponeerd? Neen hoor: 14 co-schrijvers, 11 co-producers, 15 studiomuzikanten en 2 grafische ontwerpers werkten mee aan dit artistieke album. Ondertussen werden al enkele singles gelost zoals ‘Come Back’, ‘Where You Are’ en het duet ‘Mad Love’ met zangeres Sophie Darum. Klinkt goed in het oor en krijgt meerwaarde met de akoestische gitaar. Not bad at all!
Verkrijgbaar bij Iceberg Webshop/Records, zowel op vinyl als digitaal.

Marino Serdons

Travelling gives inspiration with ups and downs, a smile and a tear. Strong contemporary popsongs with good vibes.

0 Opmerkingen

Jaouad: Messias

18/4/2021

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Family Ties
Crazy
Black Cupid
Leave Me Alone
Lies
Running
Father
Hard To Love
We Both Know
Light
Circle Line
Be Mine

Website Artiest:
Jaouad Alloul

“Een uniek debuut gewijd aan verlies en overtuiging” laat de promo/website weten. Jaouad Alloul is een artistieke duizendpoot (surf eens naar zijn website of lees het interview hier) die in deze tijden de kans krijgt om zijn aandacht te verleggen van acteren naar muziek en zang. Het hier gerecenseerde debuut ‘Messias’ geeft zijn fascinatie voor religie weer, zowel in islam als katholicisme. Doch maakt ook duidelijk dat het niet makkelijk is om een controversiële levensstijl aan te houden als ‘nieuwe Belg’. Het album begint dan ook heel fascinerend en spiritueel (‘Family Ties’). Een zuivere zangstijl tot in de hoogste regionen sleuren je mee in zijn begeestering. Knap ook hoe zijn lyrics met variatie – een mix van gospel, soul, R&B - wordt ingekleed door de fijne muzikanten. Neem ‘Leave Me Alone’ waarin de trage, rustige, soulstem de (bege)leiding krijgt van de bass van Gerben Brys. Om dan funky verder te gaan in de spoken word van ‘Lies’ met begeleidende dwarsfluit : een hoogst verrassende song. Koperblazers chaperonneren een uptempo ‘Circle Line’, beeldspraak voor rondjes draaien in je hoofd. Fijn ook om de lyrics te ontdekken in het 24 pg-booklet. Weliswaar met licht provocerende, doch heel artistieke, foto’s (door Alex Goyens) waarbij Jaouad de genderidentiteit zonder gêne in contrast brengt met religie.
Messias legt de vinger op een bestaande wonde in onze maatschappij en kan alvast fungeren als eyeopener voor onze gemixte culturen. Schitterend debuut!!

Line-up:
Jaouad Alloul (Vocals & Lyrics)
Aiko Devriendt (Piano, keyboards, Flute, Programming, Producer)
Martijn Van Den Broek (Drums on Running & Lies)
Gerben Brys (Bass)
Mitya & Lode Jansen (Horns)
Lukas Somers (Guitar)

Marino Serdons

One of the most interesting debuts of the year. Jaouad Alloul has made a statement: “Set Me Free, And Let Me Be” he sings in ‘Father’. Inspiring album!

0 Opmerkingen

JUDITH HILL: BABY, I’M HOLLYWOOD!

6/4/2021

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

When My World Is Blue
Baby, I’m Hollywood
Americana
God Bless the Mechanic
You Got the Right Thang
Burn it All
Give Your Love to Someone Else
Silence
Wanderer
Miss Cecilia Jones
Newborn Woman
Step Out
Candlelight in the Dark

Website Artiest
JUDITH HILL

De Grammy Award winnende singer-songwriter & multi-instrumentalist Judith Hill heeft haar derde album uitgebracht. Judith werd geboren in Hollywood uit een Japanse moeder en een Afro-Amerikaanse vader. Beide waren muzikanten en Judith volgde in hun voetsporen. Ze studeerde in 2007 af met een diploma in muziekcompositie en verhuisde prompt naar Frankrijk om met Michel Polnareff te werken. Terug in de US werkte ze in opdracht van wijlen Michael Jackson, die haar geselecteerd had als duetpartner voor zijn nooit doorgegane ‘This Is It’ tournee. Voor diens dood oefenden ze gedurende maanden. Judith fungeerde daarna als achtergrondzangeres voor George Benson, Rod Stewart, Stevie Wonder, Elton John, en stond in het voorprogramma van sterren als John Legend en Josh Groban. Haar Grammy Award won ze voor haar bijdrage aan de film ’20 Feet From Stardom’, terwijl Spike Lee verschillende van haar songs gebruikte voor zijn film ‘Red Hook Summer’. Vervolgens coproduceerde Prince in 2013 haar debuut ‘Back In Time’. Op haar nieuwe cd staan zowel pianoballades, echte soulsongs, als psychedelische funk/rock. Het laat haar zien als een creatieve vrouw die zegt: “The music captures her free spirit, yet lyrically, it underlines the pain she has endured. It is very much a reflection of my life and how it has been growing up in the entertainment business.” Ze opent met de soulvolle pianoballade ‘When My World Is Blue’, waarna de psychedelische funk/rock van de titeltrack aanbreekt. Het is een uptempo funky rocksong, waarop ze doet denken aan Tina Turner. ‘Americana’ doet me terugdenken aan Blaxploitation uit de seventies, met sociale commentaar. Vervolgens brengt ze een R&B slow jam ‘God Bless the Mechanic’, die de richting van Prince opgaat, om daarna nog meer de Minneapolis sound te benaderen met ‘You Got the Right Thang’. ‘Burn it All’ gaat weer die psychedelische kant op, maar is meer blues gericht. En ‘Give Your Love to Someone Else’ is een echte powerballade, waarna ‘Silence’ eerder een filmische sfeer oproept. Echte soul krijg je dan weer met ‘Wanderer’, gevolgd door ‘Miss Cecilia Jones’ dat zo weggelopen lijkt uit Broadway. ‘Newborn Woman’ brengt rockende soul, en ‘Step Out’ drijft het tempo sterk op. De slow jam & afsluiter ‘Candlelight in the Dark’ doet me terugdenken aan Aretha Franklin in haar hoogdagen. Judith zorgt dus voor een gevarieerd pakket op dit album, dat luisteraars op een dieet van funk, soul en R&B zeker zal aanspreken.

Patrick Van de Wiele

The third album by singer-songwriter & multi-instrumentalist Judith Hill is a varied package that certainly will appeal to fans raised on a diet of funk, soul and R&B. She brings piano ballades as well as real soul songs and psychedelic funk/rock.

0 Opmerkingen

Joyann Parker: Out Of The Dark

19/3/2021

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Carry On
Gone So Long
Bad Version Of Myself
What Did You Expect
Either Way
Predator
Dirty Rotten Guy
Come On Baby (Take Me Dancing)
Fool For You
Hit Me Like A Train
Out Of The Dark

Website Artiest
Joyann Parker

Wat een impressieve stem, wat een préséance, wat een sound ! Dat is kortweg wat Joyann Parker introduceert met haar nieuwe worp ‘Out Of The Dark’. Deze blues, R&B en soulzangers komt uit The Twin Cities, Minneapolis, MN. Ze werd in 2018 genomineerd voor een ‘Sean Costello Rising Star Award’ voor The Blues Blast Music Awards. Na de kerstsingle ‘Silent Night’ en de Memphis soul release ‘Hard To Love’ promoot ze nu met volle trots ‘Out Of The Dark’. De productie begon in januari 2020, maar door de COVID-19 pandemie, werd het project na twee maanden tijdelijk stopgezet. Dit gaf Parker de gelegenheid om haar hoofd leeg te maken en haar voornemen om opnieuw te affirmeren. De plaat is geproducet door gitaristen Kevin Bowe (John Mayall, Keny Wayne Sheperd) en Mark Lamoine. De single ‘Carry On’ is als een open deur intrappen. Na deze knappe bluesrocker vormt een a capella intro en die akoestische slidegitaar de perfecte showcase voor de gospelsong 'Gone So Long'. De track ‘Bad Version Of Myself’ is zelfs ingekleurd met funky harmonicatunes. Net zoals de uptempo songs ‘What Did You Expect’ en ‘Fool For You’ met die New Orleans barrelhouse piano arrangementen zijn ingekleurd. Romantische ballades zijn het country getinte ‘Either Way’ en het meeslepende ‘Out Of The Dark’. En ook met de boogiewoogie song ‘Come On Bay’ (Take Me Dancing) is niet makkelijk om stil te blijven zitten. Tussendoor merken we het jazzy gestructureerde ‘Predator’, de Dixieland sound van ‘Dirty Rotten Guy’ en het soulgevoelige ‘Hit Me Like A Train’ op. Wat uiteraard de diversiteit van Parker nog wat meer bewerkstelligd. Joyann Parker bevestigd al het goede wat we over deze blues diva eigenlijk allang wisten. Wie haalt deze dame naar de lage landen ? Knap!

Philip Verhaege

What a impressieve voice, what a préséance, what a sound! In short, that is what Joyann Parker presents with her new release "Out Of The Dark". These blues, R&B and soul singers are from Minneapolis, MN. What a heavenly divergent release. Joyann Parker confirms all the good things we already knew about this blues diva. Who will bring this lady to our region! Album of the year 2021 .... it is already a real contender. Here is only one word: wonderful album..!

0 Opmerkingen

CHRIS JASPER: FOR THE LOVE OF YOU

29/10/2020

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

For the Love of You
I Once Had Your Love (and I Can’t Let Go)
Have I Told You Lately
Nothing Can Change this Love
God Is Love
I Don’t Want to Miss a Thing
You Are so Beautiful
Go for what You Know

Website Artiest
CHRIS JASPER

Waarschijnlijk heeft u ooit al van de groep The Isley Brothers gehoord. Wel tijdens de seventies en eighties maakte keyboardspeler Chris Jasper deel uit van deze band, en Chris stond toen in voor de arrangementen van o.a. ‘For the Love of You’, ‘Between the Sheets’, ‘That Lady’ enz. Toen in 1984 de groep het voor bekeken hield, ging Chris verder met Marvin en Ernie Isley, om zo het trio Isley-Jasper-Isley te vormen. Het jaar daarop kwam de mooie wereldhit ‘Caravan of Love’ uit, maar in 1987 kwam aan dit verhaal ook een einde. Chris ging toen solo met ‘SuperBad’ en componeert sindsdien R&B en gospelsongs voor zijn eigen label, Gold City Records. Hij werd geboren in Cincinnati op 30/12/1951 en begon al op zijn zevende klassieke piano te studeren. Chris ging studeren in New York aan de Juilliard School of Music en behaalde later in diezelfde stad een Bachelor of Fine Arts aan het C.W. Post College. Zijn nieuwste project bevat nieuwe versies van songs van The Isley Brothers, maar ook zijn kijk op songs van Sam Cooke, Van Morrison, Joe Cocker en Marvin Gaye. Chris opent met de titeltrack, maar in een tragere en meer ontspannen versie. ‘I Once Had Your Love (and I Can’t Let Go)’ is ook een nieuwe versie van een song van The Isley Brothers, waarna een romantische versie van Van Morrison’s ‘Have I Told You Lately’ volgt. Sam Cooke komt aan bod met een cover van ‘Nothing Can Change this Love’, gevolgd door Marvin Gaye’s gospeltrack ‘God Is Love’. Diane Warren’s ‘I Don’t Want to Miss a Thing’ volgt daarop, waarna Joe Cocker’s ‘You Are so Beautiful’ aan de beurt is. Chris vormt deze track om in een echte soulballade, en The Isley Bros. ‘Go for what You Know” sluit af. Chris bewijst hier dat hij een goede zanger is, en wie houdt van kwaliteit R&B zal hier dan ook zijn gading vinden. Aanbevolen!

Patrick Van de Wiele

Chris Jasper proves here that he’s a good singer, and those who love quality R&B will love this. Recommended!

0 Opmerkingen

Misty Blues: Weed’ Em & Reap

17/10/2020

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

No More To Give
I Ain't No Giving Tree
Blues Coaster
Find My Way Again
Don't Send Me Home
Phunk 'N Grewv
Swing My Blues
Keep Rising Up
Nice 'N Mellow
Hold Me Tight
Treat Me Like I Want

Website Artiest
Misty Blues

De release ‘Weed 'Em & Reap’ is het nieuwe van de band Misty Blues. De elf songs zijn diep geworteld in de blues-traditie, terwijl er ook heel wat jazz, funk en soul rondzwerft in de arrangementen. Lead zangeres, cigar box gitaar en percussioniste Gina Coleman studeerde af aan het Williams College en begint in 1990 te zingen. Ze trad eerst op in duet, dat al snel werd geëxpandeerd tot een vijfkoppige band. Ze vond haar weg naar de blues nadat ze als gospelzangeres optrad in de productie van ‘A Raisin In The Sun’ in 1999, op het Williamstown Theatre Festival. Coleman is frontman van de band Misty Blues, een formatie die ze in datzelfde jaar oprichtte om het tekort aan bluesmuziek in de Berkshires te verhelpen. Misty Blues, waarin traditionele bluesmuziek wordt afgewisseld met hints van funk, gospel en klassieke rock. De opener ‘No More To Give’ heeft meteen die donkere en trage concretisering. Door die trieste en kreunende tekst heen zingt Gina Coleman met haar lage soulstem, en begeleidt zichzelf op cigar box gitaar. Toetsenist Benny Kohn, trompettist Bill Patriquin, Aaron Dean op sax, drummers Rob Tatten en Gina’s oudste zoon Diego Mongue én gitaristen Seth Fleishmann en Wes Buckley vervolledigen de ritmesectie. De track ‘I Ain't No Giving Tree’ heeft dan weer die geweldige New Orleans vibe. Een swampy saxofoon solo, die ritmische gitaar en Crescent City piano arrangementen leidden ons naar het jazzy ‘Blues Coaster’ en het funky ‘Find My Way Again’. Het swingende ‘Don’t Send Me Home’ is alweer ingekleurd met die hemelse saxofoonpartijen, hypnotiserende orgeltunes en sexy gitaarriffs. Het instrumentale ‘Phunk ’N Graw’ is haast een jazz en funky interludium. De song ‘Swing My Blues’ houdt van die New Orleans ritmiek en divergeert met de ballades ‘Keep Rising Up’ en ‘Hold Me Tight’ én de smooth instrumentale ‘Nice ’N Mellow’. De release wordt afgerond met ‘Treat Me Like I Want’. Een R&B track met een geweldige beat en het betere saxofoonwerk. Misschien past deze ritmiek wel het best bij Gina Coleman’s vocale stembereik. ‘Weed’ Em & Reap’ is een coole mixture van blues, R&B en jazz. Knap!

Philip Verhaege

The release "Weed 'Em & Reap" is yet another great album for the band Misty Blues. The eleven songs are deeply rooted in the blues tradition, while there is also a lot of jazz, funk and soul floating around in the arrangements. The opening song "No More To Give" immediately has that dark and slow realization. Gina Coleman sings through those sad and groaning lyrics with her low soul voice and accompanies herself on cigar box guitar. Keyboardist Benny Kohn, trumpet player Bill Patriquin, Aaron Dean on sax, drummers Rob Tatten and Gina's eldest son Diego Mongue, and guitarists Seth Fleishmann and Wes Buckley complete the tight rhythm section.
A lots of blues, a few New Orleans rhythms, handy jazz arrangements and some rare ballads are a cool mixture on this release ..!

0 Opmerkingen

BETTYE LAVETTE: BLACKBIRDS

7/10/2020

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

I Hold No Grudge
One More Song
Blues for the Weepers
Book of Lies
Romance in the Dark
Drinking Again
Strange Fruit
Save Your Love for Me
Blackbird

Website Artiest
BETTYE LAVETTE

Opnames van soulzangeres Bettye LaVette gaan terug tot in de jaren ’60. En vandaag de dag is ze nog steeds actief. Betty Jo Haskins werd geboren op 29/1/1946, in Muskegon, Michigan, maar toen ze pas zes was verhuisde haar familie naar Detroit. Bettye begon te zingen in de living van haar ouders, waar o.a. The Soul Stirrers en The Blind Boys of Mississippi over de vloer kwamen. Blues, country & western, en R&B waren daarbij aan de orde van de dag. Op haar zestiende nam ze haar eerste single op, en nu is haar nieuwste album hier aanbeland. Daarop eert ze de Afro-Amerikaanse zangeressen die voor haar kwamen. Denk maar aan Della Reese, Ruth Brown, Nancy Wilson, Nina Simone, Etta Jones en Billie Holiday. Nina Simone’s ‘I Hold No Grudge’ opent met een diepdoorleefde soulstem, gevolgd door ‘One More Song’, een track in het straatje van Leonard Cohen. Bettye laveert op de grens van soul en blues, en een goed voorbeeld daarvan is ‘Blues for the Weepers’. Dat geldt tevens voor ‘Book of Lies’ en ‘Romance in the Dark’. Blues haalt daarna de overhand op ‘Drinking Again’, waarna een doorleefde versie van Billie Holiday’s klassieker ‘Strange Fruit’ volgt. Deze track verwijst naar de lynchpartijen die negers moesten ondergaan, en is in de USA nog steeds actueel, denk maar aan de Black Lives Matter beweging. Jazzy daarentegen is ‘Save Your Love for Me’, waarna een cover van The Beatles, nl. ‘Blackbird’ de cirkel rond maakt. Alhoewel dit geen song van een Afro-Amerikaanse is, verwijst ie toch naar de burgerrechtenbeweging. Heel wat anders echter dan het origineel hoor! Een album dat Bettye na al die jaren naar de top kan stuwen, afgeleverd met diepe emoties.

Patrick Van de Wiele

This album can bring Bettye to the top, and it’s delivered with deep emotion.

0 Opmerkingen

CATIE WATERS: COLORS

20/8/2020

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Crazy
Sanctuary
Mountain Sound
Get Me Golden
Moonlight
Colors
California Stars
Sunsets
Wicked
Feelin’ Alright

Website Artiest
CATIE WATERS

Singer-songwriter Catie Waters lanceert haar nieuw album vanuit LA. Oorspronkelijk is ze afkomstig uit Fayetteville, Arkansas, maar daarna woonde ze een tijdje in Dallas, Texas. Daar dompelde ze zichzelf onder in jazz, blues, soul, en R&B. Voorheen werd ze blootgesteld aan gospel. Al die genres maakten haar tot wat ze nu is. Toen ze 16 was bracht ze haar debuut ‘Stone Child’ uit, en nu is ze 23. Sommige songs schreef ze alleen, andere met producer & keyboardspeler Michael Broening. Catie verkent pijn en strijd, maar liefde en hoop overwinnen. Dat doet ze al in de opener ‘Crazy’, een R&B track over de liefde. De ballade ‘Sanctuary’ wordt gevolgd door ‘Mountain Sacred’, dat verwijst naar haar gospelachtergrond, met Nicholas Cole op orgel. Funk en blues komen aan de orde op ‘Get Me Golden’, gevolgd door de mooie mid-tempo single ‘Moonlight’. De ontspannen titeltrack wordt opgeluisterd met akoestische gitaar. Het relaxte ‘California Stars’ handelt dan weer over eenzaamheid, terwijl Catie op het al even ontspannen ‘Sunsets’ waarschuwt voor de gevaren daarvan. Het mooie ‘Wicked’ zet je met beide voeten op de grond, en afsluiter ‘Feelin’ Alright’ is een funky track. Catie Waters heeft een hierbij een mooi album afgeleverd, waarop ze met haar sensuele stem mij kan bekoren. Een aanrader!

Patrick Van de Wiele

Catie Waters has delivered a nice album, with her sensual voice. Recommended!

0 Opmerkingen

TRACYE EILEEN: IT’S TIME

25/6/2020

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Somehow Someway
Now That You’re Here
Sweeter With Time
Why Did I Say Yes?
Why Did I Say Yes? (House remix)

Website Artiest
TRACYE EILEEN

Elf jaar gingen vooraf aan het eerste weekend afgelopen maand maart, toen de Afro-Amerikaanse zangeres Tracye Eileen op het dak van een gebouw in LA zong en danste voor de opname van de videoclip van de single ‘Somehow Someway’. Het lijkt erop de dat de tijd voor deze R&B zangeres uit Chicago eindelijk aangekomen was. Maar de Corona pandemie strooide roet in het eten. Haar derde release is deze EP geworden, waarover ze zei: “It took a while to bring this project and my career to where I’m ready to move to the next level. My dream and goal have always been to be an internationally known soul/R&B artist. This project represents my next leap. It’s time now for that transition to happen. It’s time for all these projects to come to fruition.” Ze schreef de songs samen met songwriter & producer Kendall Duffie in Nashville. De voornoemde eerste radiosingle ‘Somehow Someway’ opent de EP, waarvan de tekst tot haar kwam een solo vakantie in Belize. De mid-tempotrack ‘Now That You’re Here’ gaat eveneens over haar liefdesleven, met sax van Donald Hayes. En ‘Sweeter With Time’ geeft aan dat liefde groeit met de tijd. Om af te sluiten krijgen we 2 versies van ‘Why Did I Say Yes?’, een bossa nova-achtige versie, en een house remix. Het gaat over een relatie, waarvan je weet dat die niet goed voor jou is. In dat opzicht is dit dus een concept EP, alhoewel Tracye dat aanvankelijk niet wou. Haar sensuele stem zorgt er wel voor dat je in de juiste stemming komt. Een aanrader!

Patrick Van de Wiele

Tracye Eileen’s sensual voice brings you in the right mood to listen to her songs about her love life. Recommended!

0 Opmerkingen

FILIPPO PERBELLINI: ALMOST MIDNIGHT

18/5/2020

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Goodbye So Long
Sexy Thing
Our Love Story
Almost Midnight
Can’t Handle the Truth
Rainbow Sky’s
Outta Here
Something to Smile about
Billie Jean

Website Artiest
FILIPPO PERBELLINI

De Italiaanse zanger Filippo Perbellini is in ons land onbekend. Hij werd geboren in Verona in 1990, en debuteerde op achttienjarige leeftijd in 2009 in de "Proposals" van het San Remo Festival. Om dit vinylalbum te realiseren trok hij naar LA, naar de studio van producer Tommy Vicari (Quincy Jones, Prince, Barbra Streisand, George Duke, Stanley Clark, Big Phat Band, Tena Marie, Lee Ritenour, Patrice Rushen). Daarbij werd hij gesteund door Greg Mathieson en trok als tekstschrijvers en arrangeur Jeffrey Osborne (LTD) en wijlen Rod Temperton aan. Filippo brengt, gesteund door bekende sessiemuzikanten zoals drummer Steve Ferrone, bassist Abraham Laboriel, percussionist Luis Conte en keyboardspeler Greg Mathieson, een mengeling van traditionele soul en R&B, met eigen nummers, maar ook met covers. Het album bezit dan ook een Amerikaanse “feeling”, en opent met het uptempo ‘Goodbye So Long’. ‘Sexy Thing’ werd eerder al uitgebracht en is een funky track. Vervolgens komt ‘Our Love Story’ eraan, waarna de titeltrack een ballade brengt. De ommekant vangt aan met het uptempo ‘Can’t Handle the Truth’, waarna de ballade ‘Rainbow Sky’s’ met tekst van de legendarische Rod Temperton (Quincy Jones, Heatwave, Michael Jackson) volgt. ‘Outta Here’ is ook een slow, gevolgd door de mid-tempo track ‘Something to Smile about’ ook weer met tekst van wijlen Rod Temperton, waarop hij zelfs op de achtergrond te horen is. En afsluiten doet Filippo met een trage, bijna onherkenbare cover van Michael Jackson’s ‘Billie Jean’. Een mooi soulvol album uit een onverwachte hoek!

Patrick Van de Wiele

A nice soulful album from an unknown source!

0 Opmerkingen

DHENIBE: DHENIBE

30/4/2020

1 Opmerking

DETAIL ALBUM

Tracks:

I Told You So
So Easy
Never Leave You Boy
Falling
Cause You’re Not There With Me
Power Woman
Brand New
Cheek to Cheek
Day Without Sun
It Might Be You
No Control
Reckless Love

Website Artiest
DHENIBE

Dhenibe Romea werd geboren in 1990 op de Filipijnen in een muzikale familie. Grootmoeder was een operazangeres, en moeder een getalenteerde gitariste. Dankzij de Filipijnse karaokecultuur werd al vroeg Dhenibe’s talent opgemerkt. Ze kon namelijk op haar vijfde de teksten al meezingen. Moeder moedigde haar aan, zodat ze voor een publiek kon optreden. Dhenibe deed aldus mee aan zangwedstrijden, en speelde de hoofdrol in een musical. Al jaren fungeert ze als achtergrondzangeres, en ik merkte haar vorig jaar voor het eerst op als zangeres op de cd ‘Breakfast in Paris’ van de Zwitser Urs Wiesendanger (http://www.keysandchords.com/album-review-blog/urs-wiesendanger-breakfast-in-paris). Dhenibe bezit een veelzijdige stem, maar voelt zich best thuis met smooth jazz, R&B, pop en soul. Nu is haar debuutalbum uitgebracht, waarvoor ze meeschreef aan het merendeel van de songs, samen met producer/muzikant Urs Wiesendanger en gitarist Bruno Amatruda. De teksten handelen over spontane gedachten en vertellen haar levensverhaal, over schoonheid, droefheid, en uiteraard…liefde. Van bij de eerste tonen van mid-tempo opener ‘I Told You So’ ben ik verliefd op dit album. Dit is muziek in het straatje van Toni Braxton. Op ‘So Easy’ gaat Dhenibe in duet met Wiesendanger, waarna ‘Never Leave You Boy’ iets meer ritmisch klinkt. ‘Falling’ drijft op een mooie, relaxte groove, gevolgd door de soulvolle ballade ‘Cause You’re Not There With Me’. Vervolgens gaan we richting dansvloer met ‘Power Woman’, waarna de romantiek terugkeert met de ballade ‘Brand New’. En op de R&B van ‘Cheek to Cheek’ doet Dhenibe me opnieuw aan Toni Braxton denken. Droefheid is aan de orde met ‘Day Without Sun’, gevolgd door het prachtige duet ‘It Might Be You’ met Thierry Condor. ‘No Control’ delft weer in het mid-tempo R&B vaatje, waarna ‘Reckless Love’ afsluit. Dit is een pracht van een soulvol debuut, dat ik nog dikwijls zal draaien. Bedankt, Dhenibe!

Patrick Van de Wiele

This is a wonderful soulful debut album, that I will play often. Thank you, Dhenibe!

1 Opmerking

Jack Mack & The Heart Attack: Live From Centennial Park – Atlanta 1996

15/1/2020

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

More Soul
Breakin’ Down The Walls
Woman Thing
I’ll Take You There
Something About You
Respect Yourself
Seks Machine
Livin’ It Up
Take Me To The River
Sly Medley
I Walked Alone

Website Artiest
Jack Mack

Jack Mack & The Heat Attack zijn een van de hardst werkende soul en R&B bands.
Op een warme avond in juli 1996, en voor ongeveer 50.000 uitgelaten fans, tekende de band present op de Olympische Spelen in Atlanta, Georgia. Net toen hun laatste nummer ‘I Walked Alone’ eindigde, explodeerde er een bom in de nabijheid van het podium. De aanslag kost aan twee mensen het leven, 111 mensen raakten gewond. Het album werd uitgebracht in combinatie met de nieuwe film Richard Jewell, van Clint Eastwood. Andrew Kastner (gitaar, vocals), Bell Bergman (tenor sax, vocals), John Paruolo (Hammond B3, vocals), Lester Lovitt (trompet, vocals), Tom Scott (bas, vocals), TC Moses (lead vocals) en drummer Alvino Benett openen hun show met het funky en aanstekelijke ‘More Soul’. Het feestje gaat lekker verder met het opzwepende ‘Breakin’ Down The Walls’ en de stomende R&B song ‘Woman Thing’.
‘I’ll Take You There’ en ‘Respect Yourself’ origineel van The Staples Singers zijn ook hier aangrijpende coverversies. Het funky ‘Something About You’ werd drie jaar later ook geregistreerd voor het studioalbum ‘Arrhythmia’. James Brown’s ‘Seks Machine’ mocht uiteraard niet op de setlist ontbreken. Haast naadloos gaat het naar de funky gitaarriffs uit ‘Livin’ It Up’ en Al Green’s ‘Take Me To The River’. Na een uitgesponnen Sly and The Family Stone medley mag een zweemzoete R&B song ‘I Walked Alone’ de set dus beëindigen. De staande ovatie wordt abrupt afgebroken door het zinloze geweld van de bomexplosie.
Jack Mack & The Heart Attack werd opgericht in 1980 in Los Angeles, Californië. Hun debuutalbum ‘Cardiac Party’ werd geproduceerd door Glenn Frey van The Eagles op het label Irving Azoff 's Full Moon Records / Warner Bros.

Philip Verhaege

Jack Mack & The Heat Attack are one of the hardest working soul and R&B bands.
On a warm evening in July 1996, and for around 50,000 enthusiastic fans, the band signed present at the Olympic Games in Atlanta, Georgia. Just when their last song "I Walked Alone" ended, a bomb exploded near the stage. The album was released in combination with the new film Richard Jewell, from Clint Eastwood.

0 Opmerkingen

Los Coast: Samsara

21/11/2019

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Monsters
Simplify
Graves
Everything But The Kitchen Sink
The Morning Weight
Shadow Work
Testify
Masquerade
Cymatics
Freedumb
Battles
Weekend Lover
Chesapeake

Website Artiest:
Los Coast

Live bouwde Los Coast zich vanuit Austin Texas een fenomenale reputatie op met funky R & B doorspekt met psychedelische pop en soul. Hun grooves herinneren aan de glorietijden van Sam Cooke, Otis Redding, Ike and Tina Turner, en Motown opnames. Met hun debuutalbum Samsara zullen ze alvast hun fanclub uitbreiden. ‘Monsters’ bulkt van de funky energie en werkt heel verslavend op de beenspieren. Niet alleen de zwarte roots komen bovendrijven (‘Simplify’), op originele wijze wordt ook rap gemixt (‘Everything but The Kitchen Sink’). Zanger Trey Pivott uit Georgia groeide op met jazz, gospel, folk en hip-hop. De drang om hiermee te experimenteren leidde tot samenwerking met gitarist John Courtney. Een ideale combinatie om een verpletterende indruk na te laten in Austin.
Nauwgezet en laagje per laagje, tientallen keren herwerkt, kwam het album perfectionistisch tot stand. “Now we’re looking forward to sharing it with the world” aldus Privott. Met plezier raden we u Samsara warm aan.

Line-up:
Trey Privott (Vocals, Lyrics)
John Courtney (Bass, Guitars, Keys)
Damien Llanes (Drums, Percussion)
Mike St.Clair (Bass)
Sterling Steffen (Horns, Flute)

Marino Serdons

Great contemporary R & B album with a nostalgic soul, funk and roots image. Ready to conquer Europe. We hope to find them on stage of every festival next year.

0 Opmerkingen

The Eminent Stars: Bumpin’ On

8/11/2019

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Just One Taste
On the 5
Mrs. Phillips
Big Easy Dreams
Bar Shift
Closest I’ll Ever Be
Let’s Get Together
Sweet and Salty
Live Medley: The Club/Tune In

Website Artiest
The Eminent Stars

De Nederlandse band The Eminent Stars werd opgericht door saxofonist Ben Mendes en drummer Toon Oomen. Beiden delen een voorliefde voor muziek die uit steden zoals New Orleans tijdens de jaren ’60 en ’70 komt. Vooral als ze afkomstig is van artiesten zoals Dr. John, Freddie King, The Meters enz. Zeg maar een mengeling van soul, R&B, funk en blues. Authentieke muziekelementen uit de Zuiderse staten van de VS. In 2014 kwam het debuut ‘Sittin’ In’ van deze formatie uit, en dat leidde tot een tournee doorheen Nederland, en enkele radio-optredens. Fans en critici waren het er roerend over eens. Tramp Records verzocht hen om materiaal voor een opvolger, en hier kan u er al van proeven, want het komt pas op 22 november as uit. Naast een aantal studiotracks staan er 2 live opgenomen versies van songs op die op het debuut stonden. Alles werd opgenomen in een kleine boetiekstudio in Amsterdam. Je hoort er nachtleven in terug. ‘Just One Taste’ opent lekker met ietwat vette funk, gevolgd door het soulnummer ‘On the 5’. Vervolgens klinkt het instrumentale ‘Mrs. Phillips’ ietwat “mellow”, terwijl ‘Big Easy Dreams’ een uptempo “feel good” track is. Maar dat is nog niks vergeleken met ‘Bar Shift’, dat de pan uit swingt. Daarna is het tijd voor de echte deep soulballad ‘Closest I’ll Ever Be’, zoals ze niet meer gemaakt worden. ‘Let’s Get Together’ vermengt soul, funk & blues, waarna het leuke, instrumentale ‘Sweet and Salty’, en de aan The Blues Brothers denkende medley ‘The Club/Tune In’ zoals gezegd dus twee live opnames zijn van tracks die op het debuut al stonden. Een zeer levendige en kwaliteitsvolle flashback dus naar de seventies, toen geweldige muziek gemaakt werd!

Patrick Van de Wiele

A very lively and quality flashback to the seventies, when they made such beautiful music!

0 Opmerkingen

Billy Price: Dog Eat Dog

27/8/2019

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Working On Your Chain Gang
Lose My Number
We're In Love
Dog Eat Dog
My Love Will Never Die
All Night Long Café
Walk Back In
Toxicity
Remnants
Same Old Heartaches
More Than I Needed
You Gotta Leave

Website Artiest
Billy Price

De Amerikaanse zanger Billy Price trok voor het eerst in zijn thuisland de aandacht toen hij in 2016 de Blues Music Award won. Hij was toen al drie jaar samen met bluesgitarist Roy Buchanan, en zong op twee van diens elpees. Sindsdien heeft hij zowel met de Keystone Rhythm Band, de Billy Price Band, als solo opgetreden. In totaal nam hij 17 albums, cd’s en dvd’s op. In april 2016 werd hij ingehuldigd als een Pittsburgh Rock ’n Roll Legend. De songs op zijn nieuwste album zijn een mix van soul en blues. Hij componeerde 8 originele tracks, en voegde er 4 covers aan toe. Billy kreeg hulp van Kid Andersen (gitaar), Alex Pettersen (drums), Jerry Jemmott (bas), Jim Pugh (keyboards), Eric Spaulding (tenorsax), Jack Sanford (bariton sax), John Halbleib (trompet), Jon Otis (conga’s), achtergrondzangers Vicki Randle, Lisa Leuschner Andersen, Charlie Owen en The Sons of the Soul Revivers, naast gastmuzikanten Rick Estrin, Alabama Mike, en Mike Zito. ‘Working On Your Chain Gang’ opent als een uiterst dansbare soulsong, waarna ‘Lose My Number’ ontspannen voorbij komt in mid-tempo. Bobby Byrd’s ‘We’re In Love’ is de eerste cover, waarna de titeltrack een sfeer van swamp blues neerzet. En de trage blues ‘My Love Will Never Die’, een cover van Willie Dixon, volgt daarop. Daarentegen vind ik ‘All Night Long Café’ beter, want deze funky R&B song sleurt je mee. ‘Walk Back In’ doet me wat denken aan de soul van Al Green, waarna ‘Toxicity’ weerom leuk funky klinkt. Met ‘Remnants’ keert hij weer naar de blues, maar ‘Same Old Heartaches’, een cover van The Impressions, doet de old school soul herleven. En ‘More Than I Needed’ is een soft soultrack, waarna ‘You Gotta Leave’ afsluit in een R&B sfeer. Een leuk soul blues of rhythm & blues album, dat bewijst dat Billy diep geworteld zit in de soultraditie.

Patrick Van de Wiele (4)

A nice R&B album, which proves that Billy is deeply rooted in the soul tradition.

0 Opmerkingen

Shayna Steele: Watch Me Fly

16/4/2019

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Be
That’s What Love Will Make You Do
Baby Be Mine
Treat Me Good
Shadow
Watch Me Fly
Secret Love
Life Goes On
Wash Me Over
Home

Website Artiest
Shayna Steele

Alhoewel zangeres Shayna Steele best gekend is voor haar opnamen met Snarky Puppy en Moby, brengt ze hier toch al haar derde soloalbum uit. Daarop staan een aantal originele tracks, plus verschillende covers, die getuigen van haar soulvolle, krachtige stem. Ze werd geboren in Sacramento, Californië en groeide op in Mississippi, maar als dochter van een Afro-Amerikaanse vader, die in het leger zat, en een blanke moeder verhuisde ze verschillende malen. Shayna zong al in het achtergrondkoor bij Rihanna, Kelly Clarkson, Bette Midler en Steely Dan. Maar dat volstond niet, en ze werd zangeres bij trompettist Chris Botti, Snarky Puppy en Moby. Momenteel leeft ze in New York. Ze opent met de eerste single ‘Be’, een mix van gospel en R&B, waarna ‘That’s What Love Will Make You Do’ me doet denken aan souljazz met Hammondorgel. Vervolgens volgt een onherkenbare versie van Michael Jackson’s ‘Baby Be Mine’, waarna bij ‘Treat Me Good’ de “old school soul” er zo van af druipt. De titeltrack swingt erop los, gevolgd door een aparte cover van Doris Day’s ‘Secret Love’. ‘Life Goes On’ is een cover van een blues song van Muddy Waters, en het drijvende ‘Wash Me Over’ kwam er na een bezoek aan New Orleans met Aretha Franklin in het achterhoofd. Afsluiter ‘Home’ is autobiografisch. Een R&B album waarop Shayna haar muzikaal talent tentoonspreidt.

Patrick Van de Wiele (4)

An R&B album, on which Shayna shows off her vocal talents.

0 Opmerkingen

Jaki Graham: When a Woman Loves

22/1/2019

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Sometimes
News For You
Stop The Ride
Get It Right
Eye To Eye
Through The Rain
When a Woman Loves
Leftover Tears
Someone Like You
About Your Love
Use Me
All Night Long (1985)
Song Inside Me
Ready For Love

Website Artiest
Jaki Graham

Nadat ze al eerder een talentenjacht gewonnen had, en met jazzfunkgroep Medium Wave gezongen had, kreeg de Britse zangeres Jaki Graham in 1983 een platencontract aangeboden bij EMI. Samen met David Grant scoorde ze in dat decennium twee successen met de duetten ‘Could It Be I’m Falling In Love’ en ‘Mated’. Solo had ze hits met ‘Round And Around’, ‘Set Me Free’, ‘Breaking Away’ en ‘Step Right Up’. Ik was fan van haar. Michael McDonald zocht haar aan om samen met hem ‘On My Own’ op het podium te brengen. Zo werd ze de meest succesvolle vrouwelijke zwarte artieste in de UK. Maar ook Denemarken, Duitsland, Japan, Australië en Zuid-Afrika gingen plat voor haar. In 2009 kreeg ze de kans om voor de BBC jazz te zingen, en drie jaar later kwam het album met de standaards ‘For Sentimental Reasons’ eraan. In 2014 verloor ze haar echtgenoot. Vorig jaar kwam haar nieuw album eraan, dat ik nu pas kon bemachtigen. Hierop staan haar persoonlijke levenservaringen, gevat in 14 songs. Het album werd opgenomen in de legendarische Abbey Road studio’s en bevat “upgraded” old school soul en funk. Opener ‘Sometimes’ is uptempo met een boodschap van hoop. Mid-tempo ‘News For You’ werd geschreven door Eric Benet, waarna ‘Stop The Ride’ weer autobiografisch is. Vervolgens keren we terug naar de eighties met het swingende ‘Get It Right’, en ‘Eye To Eye’ is van niemand minder dan wijlen Maurice White (Earth, Wind & Fire). ‘Through The Rain’ is de eerste track afkomstig van Michael McDonald, evenals ‘Someone Like You’ en de ballade ‘Song Inside Me’. De titeltrack grijpt ook weer terug naar de eighties met swingende funk, en ‘Leftover Tears’ is ook weer autobiografisch. Vervolgens komen we bij ‘About Your Love’ en op deze synthfunk denk ik terug aan Alexander O’Neal. Bill Withers’ hit ‘Use Me’ is een cover, waarna ‘All Night Long’ op een dansbare manier teruggrijpt naar 1985. ‘Ready For Love’ sluit af met een mid-tempo. Dit is een fantastische terugkeer voor Jaki, en na al die jaren weet ze nog steeds me te boeien! Absoluut aangeraden!

Patrick Van de Wiele (4½)

After all these years, Jaki still knows how to move me! Highly recommended!

0 Opmerkingen

Macy Gray: Ruby

4/10/2018

0 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Buddha
Cold World
Over You
White Man
Tell Me
Sugar Daddy
When It Ends
Just Like Jenny
Jealousy
Shinanigins
But He Loves Me
Witness

Website Artiest
Macy Gray

Ondanks het feit dat de Afro-Amerikaanse R&B en soulzangeres Macy Gray wereldwijd 25 miljoen albums verkocht, beschouwt ze zichzelf als een buitenstaander. Macy is bekend voor haar kenmerkende raspende stem. Ze is immers sterk beïnvloed door Billie Holiday. Ze heeft talloze albums uitgebracht, werd 5 keer genomineerd voor een Grammy Award, en won er 1 van. Als actrice was ze te zien in films als ‘Training Day’, ‘Spider-Man’, ‘Scary Movie 3’, ‘Lackawanna Blues’, ‘Idlewild’, ‘For Colored Girls’, en ‘The Paperboy’. Haar tiende album vertoont echter een zekere maturiteit. Op opener ‘Buddha’ hoor je een gitaarsolo van Gary Clark Jr., en gospelachtige achtergrondzang. ‘Cold World’ is meer soul, terwijl het funky ‘Over You’ doet terugdenken aan haar vroeger werk. Over wie zou ‘White Man’ gaan denk je? Vervolgens zou ‘Tell Me’ kunnen geschreven zijn door Cole Porter, zo klinkt het immers. Samen met popster Meghan Trainor schreef Macy het speelse ‘Sugar Daddy’, waarna ‘When It Ends’ gaat over deze moderne tijd. ‘Just Like Jenny’ is uptempo, maar er schuilt toch een boodschap van rassengelijkheid in. En ‘Jealousy’ klinkt opgewekt, maar jaloezie is een gevaarlijk ding. Vervolgens doet ‘Shinanigins’ me denken aan een Afrikaanse dans, terwijl een vrouw een bekentenis doet van mishandeling in ‘But He Loves Me’, maar ze kan hem toch niet verlaten. En in ‘Witness’ vraagt ze God om help om het op te lossen. Een soulvol album, dat bewijst dat Macy sterk staat als een robijn. ‘Ruby’ dus.

Patrick Van de Wiele (4)

A soulful album, which proves that Macy stands tall, like a ruby.

0 Opmerkingen

Blue Largo: Before the Devil Steals Your Soul

30/9/2018

1 Opmerking

DETAIL ALBUM

Tracks:

Wash Away
If I Can Make It To Augusta
Monrovia
Same Race
Before The Devil Steals Your Soul
Bodas De Oro
I’m Alive
The Long Goodbye
What Becomes Of The Broken Hearted
Feeling Good
Grinder’s Groove
Five Till Eight
Every Time You Call My Name
Work Song

Website Artiest
Blue Largo

De band Blue Largo werd in 1999 opgericht door gitarist Eric Lieberman en zangeres Alicia Aragon. Eric huurde zijn oude makker, sax speler Jonny Viau in, plus pianiste Sue Palmer, drummer Phil Rowley, bassist Roger Daschle en bariton sax man Troy Jennings. Het jaar daarop zag hun debuut ‘What A Day!’ het levenslicht. Na een wisseling in de bezetting kwamen pianovirtuoos Carl Sonny Leyland en bassist Chris Crepps aan boord. Een tweede cd volgde vanuit thuisbasis San Diego. In 2006 kreeg Eric een neurologische aandoening, wat zijn rechterhand onbruikbaar maakte. Uiteindelijk kwam er in 2015 toch een derde album uit. En nu is nummer 4 hier aanbeland. Daarop staan voor het merendeel songs die Eric zelf schreef. Het politiek geïnspireerde ‘Wash Away’ opent gospelachtig, maar wordt daarna toch blues. ‘If I Can Make It To Augusta’ klinkt opgewekter, waarna het duidelijk wordt dat niemand naar ‘Monrovia’ moet gaan. Vervolgens gaan we weer de politieke toer op in ‘Same Race’, waarin voor de Afro-Amerikanen opgekomen wordt. De titeltrack gaat over van het leven genieten, vooraleer het einde komt. ‘Bodas De Oro’ is een instrumentale cover, gewijd aan de Cubaanse gitarist Manuel Galban. ‘I’m Alive’ swingt op soulvolle wijze de pan uit, terwijl ‘The Long Goodbye’ is geïnspireerd op verlies van een vriend, gevolgd door de Jimmy Ruffin cover ‘What Becomes Of The Broken Hearted’. En Nina Simone’s ‘Feeling Good’ is de volgende cover, waarna de R&B instrumental ‘Grinder’s Grove’ eraan komt. Het wordt jazzier met ‘Five Till Eight’ en lichtvoetiger met ‘Every Time You Call My Name’. Nat Adderley’s ‘Work Song’ sluit af ook weer in R&B sfeer. Een geslaagde comeback dus, die soul, R&B en blues fans kan aanspreken.

Patrick Van de Wiele (4)

This comeback album can appeal to soul, R&B and blues fans.

1 Opmerking

JoosTVD : Just Say KNOW

10/7/2018

2 Opmerkingen

DETAIL ALBUM

Tracks:

Not Now
The Vanished Romeo
Indie
My Cat Is Stoned
Loaded
Gameface
Rottendance
Crest Of A Wave
There’s No Sense In Making Sense
All The Way
Not Ever

Website Artiest:
JoosTVD
https://joostvd.bandcamp.com/

Surprise surprise, funky music vanuit buurland Nederland. JoosTVD, Joos The Vanished Dutchman, levert al sedert 2005 het ene unieke digitale album na het andere af. Chapeau voor deze einzelgänger: schrijft, componeert én speelt alle muziek zelf. Arrangeert, mixed én mastered zijn eigen brouwsels tot een prachtig geheel.
Zo ook met zijn nieuwste telg Just Say KNOW. Het album spettert van de funky grooves en doet regelmatig denken aan wijlen Frank Zappa, een meester in complexe en toch begrijpbare structuren.
Luister maar eens naar opener ‘Not Now’ of ‘The Vanished Romeo’: elektronica zoals Todd Rundgren, xylofoon als Frank Zappa. Is hier een volledig orkest aan het werk? Neen hoor, dit is JoosTVD ten note uit. Als geen ander weet hij elke song een meeslepende groove te bezorgen. Door de complexiteit blijf je geboeid luisteren, opnieuw en opnieuw. Ook houdt hij van grappige intermezzo’s zoals in het theatrale ‘My Cat Is Stoned’ (waarin ook Brian Protheroe een kei was). Luchtig!
Wie nog mocht twijfelen: Tom Robinson pikt regelmatig songs op voor zijn BBC6 Shows.
Just Say KNOW is een oerdegelijk tof album geworden dat roept om een fysieke drager zoals vinyl. Digitaal natuurlijk te beluisteren via de geijkte kanalen Spotify, Deezer enz.

Line-up:
JoosTVD (everything-lyrics,vocals, guitars, keyboards, bass, percussion, recording, mixing, laughs)

Marino Serdons (4)

Beautiful album from ‘The Vanished Dutchman’ Joost. Strong funky grooves with Zappa-tesque influences but also melancholy and a lot of fun. A wonderful discovery!

2 Opmerkingen

<<Vorige

CD & vinyl REVIEW BLOG

Lady J Huston: Groove Me Bay

DIANA ROSS: THANK YOU

KOOL & THE GANG: PERFECT UNION

Gerald McClendon: Let’s Have A Party

Aiala: 2021 An Earth Oddity

Tim Schou: Hero/Loser

Jaouad: Messias

JUDITH HILL: BABY, I’M HOLLYWOOD!

Joyann Parker: Out Of The Dark

CHRIS JASPER: FOR THE LOVE OF YOU

Misty Blues: Weed’ Em & Reap

BETTYE LAVETTE: BLACKBIRDS

CATIE WATERS: COLORS

TRACYE EILEEN: IT’S TIME

FILIPPO PERBELLINI: ALMOST MIDNIGHT

DHENIBE: DHENIBE

Jack Mack & The Heart Attack: Live From Centennial Park – Atlanta 1996

Los Coast: Samsara

The Eminent Stars: Bumpin’ On

Billy Price: Dog Eat Dog

Shayna Steele: Watch Me Fly

Jaki Graham: When a Woman Loves

Macy Gray: Ruby

Blue Largo: Before the Devil Steals Your Soul

JoosTVD : Just Say KNOW

Archives

Categories