KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • MUSIC NEWS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2025
  • VINYL REVIEWS 2025
  • BOOK REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • COMING EVENTS
  • CONTACT PAGE
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY

  CD & vinyl   REVIEW BLOG

Thierry Maillard Big Band: Zappa Forever

15/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
 
CD 1
  1. Zappa Forever
  2. Planete Mars
  3. Les 4 Elements4
  4. Threads Of Gold
  5. The Wall
 
CD 2
  1. Island
  2. Les Carpates
  3. Between Earth And Sky
  4. Transylvanie
  5. Transition
 
Website Artiest:
Thierry Maillard Big Band

​De Parijzenaar Thierry Maillard wordt beschouwd als één van de meest onbevangen jazz componisten in Frankrijk.  Eindelijk kan hij met zijn 16-koppige big band en een zevental gastartiesten een ultieme droom verwezenlijken: een werk componeren in de sfeer van wijlen Frank Zappa.  Lovenswaardig initiatief doch vanaf de zevende minuut weet je al dat dit een bijna onmogelijke opdracht is.  Frank Zappa was uniek in zijn soort, zijn denken, zijn spel.  Als avant-garde satiricus doorbrak hij elke grens.  Thierry Maillard mixt eveneens jazz (+ een weinig rock) en klassiek doch vervalt al snel in de typische big band muziek met talrijke solo’s.  Neemt niet weg dat er toch te genieten valt van de virtuositeit en de bizarre wendingen waarin Zappa uitblonk.  Zo hoor je in ‘Zappa Forever’ en  ‘Island’ niemand minder dan Franck Tortiller op marimba en vibrafoon.  En wie kent Rhani Krija nog, de Marokkaanse percussionist van Sting, met opvallende bijdrages in o.a. Les 4 Elements en Les Carpates.  Op Threads Of Gold neemt  de Brusselse jazz zanger David Linx de vocals voor zijn rekening. Verwacht geen bewerkingen van Zappa songs, neen, alles werd bijeen gepend door Thierry Maillard himself…een huzarenstuk op zich.  De partijen met een rijkelijke gelaagdheid  vallen het best  in de smaak van de Zappa liefhebber, de solo’s leunen dan weer sterk aan bij de traditionele jazz.  Na meermaals beluisteren toch een mooie mix met veel afwisseling.  Op 27 en 28 januari van 2021 wordt het totale werk gebracht in Studio de L’Ermitage te Parijs.  Een uitzonderlijke gelegenheid.
 
Marino Serdons 
Foto
Not easy to work like the late Frank Zappa, but Thierry Maillard tried to put the same energy in this tribute.  You will miss the satire of Frank, but you will find the rich layering of the compositions.
0 Opmerkingen

MARCUS ADAMS: LOVE LETTERS

14/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Superman
  2. Write New Music
  3. Lovin You
  4. Someone
  5. Rest of My Life
  6. Be in Love
  7. My Everything
  8. Write New Music (Chocolate Version)
  9. Starfire

Website Artiest
MARCUS ADAMS
Zanger en multi-instrumentalist Marcus Adams uit Greenwood, Mississippi verdiende zijn eerste muzikale sporen in de kerk. Hij produceerde een project voor zijn zussen, en werd een bekende naam in gospelmuziek. In die tijd speelde hij piano en gitaar, maar het was pas toen hij David Sanborn’s ‘Chicago Song’ hoorde, dat hij wist dat zijn roeping bij de saxofoon lag. Op zijn veertiende verhuisde zijn familie naar Milwaukee, waar Marcus aan de Vincent High School opgemerkt werd. Nu is zijn nieuwste album uitgebracht, in een productie van Lew Laing Jr. Marcus is iemand van de nieuwe lading smooth jazz artiesten en hij componeerde alle tracks zelf. Op de opener ‘Superman’ speelt Ragan Whiteside fluit, waarna je hem op sax hoort op ‘Write New Music’. De ballade ‘Lovin You’ is een kort intermezzo, gevolgd door ‘Someone’, waarop Selina Albright de gastvocaliste is. Merlon Devine is dan weer te gast als saxofonist/ fluitist op ‘Rest of My Life’. Marcus wil verliefd blijven op de ballade ‘Be in Love’, waarna ‘My Everything’ volgt. Op de chocolate versie van ‘Write New Music’ krijgt hij hulp van collega saxofonist Marqueal Jordan. Afsluiter ‘Starfire’ is een instrumentale track. Een leuke kennismaking met deze smooth jazz artiest. Ik denk dat we van hem nog zullen horen. 

Patrick Van de Wiele 
Foto
​A nice introduction to this smooth jazz artist. I think that we’ll hear more from him. 
0 Opmerkingen

Billy ‘Boy’ Arnold: Come Back Baby, I Wish You Would

14/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Ain’t Got No Money
  2. Hello Stranger
  3. Sweet On You Baby
  4. You Gotta Love Me
  5. I’m A Man
  6. Little Girl (Can I Go Home With You)
  7. Bo Diddley
  8. You Don’t Love Me (You Don’t Care)
  9. She’s Fine, She’s Mine
  10. I Was Fooled
  11. I Wish You Would
  12. Don’t Stay Out All Night
  13. I Ain’t Got You
  14. Here’s My Picture
  15. You’ve Got Me Wrong
  16. My Heart Is Crying
  17. Kissing At Midnight
  18. Prisoner’s Plea
  19. Rockin’ Itis
  20. No, No, No, No, No
  21. Every Day, Every Night

De op 16 september 1935 geboren Billy ‘Boy’ Arnold mag tot één van de meest getalenteerde mondharmonicaspelers binnen de Chicagoblues gerekend worden. Als tiener kwam hij in contact met Sonny Boy Williamson I, die hem inwijdde in de kneepjes op de Mississippi saxofoon. Lang kon Billy echter niet genieten van Sonny Boy’s kennis. Deze werd namelijk kort erna vermoord. Billy ‘Boy’Arnold bleef echter niet bij de pakken zitten. Kost wat kost zou hij het kleine instrument onder de knie krijgen. Chicago’s Maxwell Street was voor hem de ideale plaats om van de mondharmonicaspelers te leren. Daar ontmoette hij trouwens ook Bo Diddley met wie hij al vlug ging samenspelen. Billy polijstte zijn techniek, terwijl nu Junior Wells en Little Walter zijn grote voorbeelden werden. Op ‘I’m A Man’, het b kantje van Diddley’s hit ‘Bo Diddley’ is Billy Arnold trouwens op mondharmonica te horen. Billy ‘Boy’ Arnold wou echter liever solo gaan. Die kans kreeg hij bij het Cool label. Zijn meest bekende songs zou hij evenwel later opnemen bij Vee Jay, de grootste concurrent van het Chess label, waartoe Bo Diddley behoorde. De invloed die Billy Arnold had, is niet te onderschatten. Zowel de beginnende The Rolling Stones als The Yardbirds met Clapton in hun gelederen hadden nummers van Arnold op hun playlisten staan. In de jaren ’60 zorgde een veranderende muzikale smaak ervoor dat Billy de muziek vaarwel zei en een job als buschauffeur aannam. Begin jaren ’70 laaide de interesse voor blues weer op en kon hij de draad opnieuw oppakken. Hij toerde dan door Europa en Japan. Met het in 1992, voor Bruce Iglauer’s Alligator label opgenomen toepasselijke ‘Back Where I Belong’ bevestigde hij zijn status van ‘major blues artist’.
Jasmine keert op deze verzamelaar terug naar de eerste opnames die Billy ‘Boy’ Arnold maakte voor Cool, gevolgd door zijn werk met Bo Diddley, om af te sluiten met de Vee Jay opnames. Daarmee heeft het label waarschijnlijk de meest complete compilatie van Billy Boy’s vroeger werk op de plank. ‘Come Back Baby, I Wish You Would’ is dan ook een must have voor liefhebbers van sublieme Chicagoblues.
 
Lambert Smits 
Foto
​Jasmine returns on this compilation to the first recordings Billy ‘Boy’ Arnold made for Cool, followed by his work with Bo Diddley, to end with the Vee Jay recordings. With that, the label probably has the most complete compilation of Billy Boy's earlier work on the shelf. ‘Come Back Baby, I Wish You Would’ is therefore a must have for lovers of sublime Chicagoblues.
0 Opmerkingen

Fruits de Mer Records: Nieuwe releases september 2020

14/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
Foto
​DETAIL ALBUM
Head In  The Clouds
Tracks:
 
LP1 side 1
1 Jah Buddha - Direction Berlin (12:53)
2 Craig Padilla and Marvin Allen - Aquatic (7:44)

LP1 side 2
1 Trace Imprint - Flow and Connect
2 Maat Lander - Ocean Of Tenderness (originally by Ashra)
3 Saturn's Ambush - Van Allen Belt

LP2 side 1
1 Jack Ellister - Der Schiffer (2:33)
2 Anton Barbeau - 'Berlin School Of Doubt' (6:38)
3 exedra - Exoplanet Transit (5:58)
4 MAC of BIOnighT - Scars (6:45)

LP2 side 2
1 Under Golden Canopy - Under Golden Canopy (10.33)
2 Son of Ohm - Pixies (11:49)

CD1
1 Craig Padilla and Marvin Allen - Weathering The Storm
2 Brendan Pollard - Sequenzerzeit (10:02)
3 Jay Tausig - Triangulum (20.42)
4 Mac of BIOnighT - Manmade Horrors (6.55)
5 The Lost Stoned Pandas - Track One (Metal Mickey mix) (4:42)
6 Jah Buddha - Wall Of Blissando (11:25)
7 Vibravoid - Im Zentrum Des Kosmos Ist Ein Auge Das Alles Sieht (10:35)

CD2
1 Trace Imprint - ...As We Walked Under Water (4:17)
2 Sula Bassana - Shushie's Reise (21.29)
3 Craig Padilla - Galaxia (10:42)
4 Helicon Wave - For Edgar (8:35)
5 Blue Lily Commission - Half Asleep At The Blue Gates Of Evening (19:14)
6 Black Tempest - The Sun Rises, The Sun Sets, The Moon Shines (8:18)
 
Soft Hearted Scientists
Tracks:
 
LP 1
1. Midnight Mutinies
2. I'll Be Happy, I'll Be Waiting
3. Westward Leading
4. You There Standing In The Shadows
5. The Up and The Downs
6. Drifting Away
7. Cwm Cadlan
8. The Black Dahlia
9. For You
10. Hawthorn

LP 2
1. Song From The River
2. Seaside Sid
3. Panorama
4. On A Clear Day
5. Golden Omens
6. The Creeps
7. Surferalla
8. Crystal Coves
9. Please Read Me

LP 3
1 Astral Adventure 1
2 Astral Adventure 2


LP 4
1 Astral Adventure 3
2 Astral Adventure 4
 
 
Website Artiest:
Fruits de Mer Records

​Soft Hearted Scientists brouwt al meer dan 15 jaar aan psychedelische sixties songs. In 2013 kregen ze op het roemrijke label Fruits de Mer Records een vinyl compilatie ‘ Whatever Happened To The Soft Hearted Scientist’, een overzicht van hun eerste drie albums.  Ondertussen is de band zeven albums rijker, een uitstekende gelegenheid voor FdM om een exclusieve 4 LP set met een recente compilatie te persen: ‘The Continuing Escapades Of The Soft Hearted Scientists’.  Wie hun muziek niet kent moet dringend You Tube raadplegen of zeker bijgevoegde video openen.  Hun zachte karakter vertoont alle tekenen van early Pink Floyd met Syd Barrett, met wat benevelde folk elementen van de Incredible String Band en de geroemde Britse sixties sound die je ook ontdekt in Andy Partridge’s XTC.  Van trio naar kwartet onder leiding van zanger Nathan Hall wist de band uit Cardiff in alle anonimiteit uit te groeien tot een gevestigde waarde in psychedelische pop….met de kroeg als enige creatieve drug.  De eerste twee lp’s dragen de originele SHS songs, op lp 3 en 4 wacht je een boeiende expeditie door Mark Swordfish (Astralasia) samengestelde suites uit instrumentaal werk van SHS.  Waar wacht je op om uit de bedwelmende beker van  analoge synths en surf- en twinkling guitars te drinken?
Ook op 28 september brengt Fruits de Mer Records een speciale ‘Head In The Clouds’ verzamelaar uit op dubbele vinyl + dubbele cd als vierdelige set. Geen herhalingen op de verschillende formats, wel uniek opgenomen songs geïnsprireerd door de electronische Krautrock tijd (Tangerine Dream, Popol vuh, Ash Ra Tempel).  De 200 minuten muziek worden vertolkt door o.a. Jack Ellister, Jah Budda, Mac Of BIOnighT,  om maar enkele adepten te noemen.  Een enige gelegenheid om kennis te maken met een nieuwe lichting talent, geïnspireerd door het Duitse electronica experiment uit de jaren ’70.  Op de eerste vinylplat overheerst de ruimtelijke ambient sfeer met uitvoerders zoals de in Parijs residerende Jah Buddha (aka Bob Hedger) en het Russische space-rock trio Maat Lander met een bewerking van Ashra’s ‘Ocean Of Tenderness’. De tweede vinylplaat start met een nieuwe opname van Londenaar Jack Ellister.  ‘Der Schiffer’ is een kosmische intro met spoken word uit zijn recente album Lichtpyramide (zie ook onderstaand videofragment).  De Californiër Craig Padilla vind je terug met een knappe ambient in ‘Weathering The Storm’.  Duistere dieptes dringen zich op in Brendan Pollard’s ‘Sequenzerzeit’, cinematic en intrigerend opgebouwd. Het betere, inventieve werk dat je vooral terugvindt op het cd tweeluik.  Waarbij Black Tempest het geheel mag afsluiten met een magistraal ‘The Sun Rises, The Sun Sets, The Moon Shines’.
Het vierdelige ‘Head In The Clouds’ herbergt geen grote verrassingen doch liet mij toch kennis maken met enkele inspirerende composities.  Het déjà-entendu gevoel blijft wel overheersen. 
 
Marino Serdons 
Foto
​Two complete different releases on Fruits de Mer Records this month.  A wonderful retrospective from the Welsh band Soft Hearted Scientist, psychedelic popsongs they composed over the last seven years. You can’t escape the sixties.  On the other  side of the spectrum, 200 minutes with your head in the clouds; electronics in ambient and spacerock from various artists, inspired by the German krautrock.  Déjà entendu?  Yes, but with a few inspiring  cinematic compositions worth listening.
0 Opmerkingen

Andy Watts: Supergroove

12/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Supergroove
  2. Living Hand To Mouth
  3. Straight Shooting Woman
  4. Burning Deep
  5. Pack It Up
  6. Blues Of The Month Club
  7. Don’t Take My Blues
  8. Don’t Let Me Down
  9. Raw
  10. Super Natural 
 
Website Artiest
Andy Watts

​Andy Watt’s ‘Supergroove’ werd gecoproduceerd door Kenny Neal. En met speciale gasten Joe Louis Walker en Eliza Neals zit Andy muzikaal wel gebeiteld. Hij heeft een reputatie opgebouwd als Israëls’ ambassadeur van de blues. In de loop der jaren heeft hij enkele van 's werelds toonaangevende blues artiesten naar Israël gehaald. Dit niet alleen om op te treden, maar ook om samen een plaat te registreren. Het resultaat, het album ‘Supergroove’! Het omvat uiteraard zijn kenmerkende gitaarwerk en dat laat zich makkelijk leiden door die geweldige ritmesectie met bassist Ilan Hillel, drummer Tom Bollig, Eyal Klein (toetsen), Gregory Rivkin (trompet) en Ioram Linker op saxofoon. De titeltrack is meteen een moddervette super-funky song. Op naar Rick Estrin’s ‘Living Hand To Mouth’, met soulzanger Roy Young en harmonicavirtuoos Coastin Hank in de spotlights. Aan de bluesrocker ‘Straight Shooting Woman’ mag Danny Shoshan zijn stem verlenen  Maar in de slow blues ‘Burning Deep’ is het Joe Louis Walker time, net zoals Roy Young terug is in het funky soulchapiter ‘Pack It Up’ en Eliza Neals ‘Blues Of The Month Club’ vocaal mag verrijken. Roy Young is ook een structurele in de soul ballade ‘Don’t Take My Blues’, net zoals Danny Shosan vocaal zijn stem verheft in ‘Don’t Let Me Down’, een psychedelische gem van de band Jericho uit 1972. Gadi Altman mag de rocker ‘Raw’ vocaal inkleuren. Peter Green was altijd al een inspiratie voor die geestdriftige gitaarslinger Andy Watts. Het nummer ‘Super Natural’ uit de plaat ‘Cruzing The Bluz’, is hier een emotionele instrumentale hommage aan de onlangs overleden Peter Green. Knap!
 
Philip Verhaege 
Foto
​The result, the album "Supergroove"! Of course, it includes his signature guitar work and that is easily guided by his great band and an excellent vocal performances by some notable guests. The title track is immediately a fat super-funky song. Let the party begin!
0 Opmerkingen

Various Artists: These Arms Of Mine, The Birth Of Southern Soul

11/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
 
Disc 1
  1. Ray Charles: A Fool For You
  2. Carol Fran: Emmitt Lee
  3. Brook Benton: Everything Will Be All Right
  4. James Brown & The Famous Flames: Try Me (I Need You)
  5. Miss La-Vell: If (I Could Be With You)
  6. Ted Taylor: Be Ever Wonderful
  7. Tarheel Slim& Little Ann: It’s Too Late
  8. Bobby Bland: I’ll Take Care Of You
  9. Al ‘TNT’ Braggs: I Don’t Think I Can Make It
  10. Oscar Perry: I Found True Love
  11. Roy Brown: Sugar Baby
  12. Ruth Brown: Anyone But You
  13. Rufus & Friend: I Didn’t Believe
  14. Larry Birdsong: Sooner Or Later
  15. Sam & Dave: No More Pain
  16. Charles Perrywell: Your Lonesome Now
  17. The Womack Brothers: Yield Not To Temptation
  18. Prince Conley: All The Way
  19. Solomon Burke: Just Out Of Reach
  20. Joe Perkins: I’m Not Gonna Leave
  21. Sammy Fitzhugh: Lover’s Plea
  22. Arthur Alexander: You Better Move On
  23. William Bell: You Don’t Miss Your Water
  24. Carla Thomas: I Kinda Think He Does
  25. George Hughley: It Hurt Me Too
  26. Irma Thomas: I Done Get Over It
  27. Bud Harper: Down The Aisle
  28. Johnnie Taylor: I’ll Always Be In Love With You
  29. Arthur K. Adams: I’ll Be Your Friend
  30. Delores Johnson: Give Me Your Love
 
Disc 2
  1. Johnny Adams: A Losing Battle
  2. Fred Lowery: Wait And See
  3. The Tonettes: Please Don’t Go
  4. Buddy Ace: Screaming Please
  5. Charles James: Please Wait
  6. Barrett Strong: What Went Wrong
  7. The Canes: I’ll Never Give Her Up
  8. Sam Cooke (With Lou Rawls): Bring It On Home To Me
  9. Roscoe Shelton: Yesterday’s Mistake
  10. Jeb Stuart: Must I Keep On Waiting
  11. The Valentinos: Lookin’ For A Love
  12. Ivory Joe Hunter: You Only Want Me When You Need Me
  13. Jimmy Dotson: Search No More
  14. Little Willie John: Big Blue Diamonds
  15. The Tams: Untie Me
  16. Joe Medwick: You Ain’t Treating Her Right
  17. Betty Lavette: My Man, He’s A Lovin’ Man
  18. Willie Harper: I’ll Never Leave You
  19. Rodge Martin: I’m Standing By
  20. Little Esther Phillips: Release Me
  21. Shirley Raymond: You’re Gonna Miss Me
  22. Otis Redding: These Arms Of Mine
  23. Junior Lewis: Tumbling Down
  24. Barbara Lynn: You’re Gonna Need Me
  25. The Lyrics: Crying Over You
  26. Sugar Pie DeSanto: Ask Me
  27. Varetta & The Thomases: Fly By Night
  28. Joe Tex: I Let Her Get Away
  29. The Simms Twins: That’s Where It’s At
  30. Johnny Morisette: Don’t Throw Your Love On Me So Strong
​Zoals de titel van dit album reeds aangeeft, verzamelt deze dubbel-cd maar liefst 60 soulsongs uit de zuidelijke staten van de Verenigde Staten. Southern Soul onderscheidt zich van de Motownsoul door het tragere ritme, maar is desalniettemin niet minder bruisend. Rhythm & blues vormt ook hier de basis. Een basis die aangevuld wordt met de krachtige gospel uit de zuidelijke staten. Het genre stond in zijn kinderschoenen vanaf de helft van de jaren ’50. Ray Charles’ ‘A Fool For You’, waarmee ook deze dubbelaar van start gaat, werd reeds opgenomen in 1955. Het hoogtepunt bereikte het genre in de jaren ’60, om rond het midden van de zeventiger jaren, door opkomst van de disco, langzaam uit te doven. Southern Soul bracht zeker een aantal hits tevoorschijn. Naast de reeds eerder genoemde Ray Charles, genoten ook o.a. Ruth Brown, Sam and Dave, The Womack Brothers, Solomon Burke, Irma Thomas, Carla Thomas, Johnny Adams, Sam Cooke, William Bell en vooral Otis Redding wereldwijd bekendheid. Deze artiesten tref je dan ook aan op deze verzamelaar. Maar misschien nog interessanter zijn zij die enkel lokaal succes wisten te boeken. Nummers die trouwens evenwaardig zijn aan die songs die wel wisten te scoren. Dat Southern Soul tevens een inspiratiebron was voor latere artiesten is een feit. Wil je weten waar Mink DeVille de mosterd haalde voor zijn ‘You Better Move On’, luister dan maar eens naar het origineel van Arthur Alexander. Hij nam het nummer reeds op in 1961.
Het Jasmine label plaatst met deze compilatie de geboorte en vroege ontwikkeling van de Southern Soul mooi in de spots. Zeker een aanrader voor liefhebbers van prachtige soulballades.
 
Lambert Smits
Foto
​Southern Soul differs from the Motownsoul because of its slower rhythm, but is nevertheless no less vibrant. Rhythm & blues also forms the basis here. A base that is complemented by the powerful gospel from the southern states. The Jasmine label puts the birth and early development of Southern Soul in the spotlights with this compilation. Definitely recommended for lovers of beautiful soul ballads.
0 Opmerkingen

RICARDO BACELAR: AO VIVO NO RIO

10/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Killer Joe
  2. Toda Menina Bahiana
  3. Nothing Will Be As Before
  4. Senõr Blues
  5. Partido Alto
  6. So May It Secretly Begin
  7. Caicó Cantiga
  8. Água de Beber
  9. Sernambetiba, 1992
  10. Nanã
  11. Blue Miles

Website Artiest
RICARDO BACELAR
Ook alweer 2 jaar geleden kon u hier mijn recensie van het album ‘Sebastiana’ van de Braziliaanse artiest Ricardo Bacelar lezen. Ik heb er even moeten op wachten, maar nu is zijn nieuwste project hier aangeland. Het is een live opname geworden, die opgenomen werd in mei van 2018 in de Blue Note club in Rio. Brazilië staat al een tijdje aan de kop van de coronasterfgevallen op de wereld, dus mensen bijeenkrijgen in een jazzclub zit er niet direct in. Dat, samen met de onrust in de VS hebben ertoe geleid dat Ricardo met een nieuwe versie van de Milton Nascimento klassieker ‘Nothing Will Be As Before’ op de proppen kwam. Deze track werd al op single uitgebracht, en het verwoordt zowel de pandemie, als de civiele onrust met Black Lives Matter. Maar ook in Brazilië heerst er racisme. Benny Golson’s klassieker ‘Killer Joe’ opent de schijf, gevolgd door Gilberto Gil’s ‘Toda Menina Bahiana’. Voornoemde ‘Nothing Will Be As Before’ wordt deze keer als duet gezongen door zangeres/pianiste Delia Fischer, die het in het Portugees brengt. Ricardo zei erover: “I chose to release this single thinking about this moment and the lyrics of the song. The lyrics are like a photograph of the moment. It’s a very famous song in Brazil that was originally recorded in 1976 when we were under a military dictatorship. The lyrics say ‘I know that tomorrow nothing will be like before, What news of my friends will they give me? What news of you will they give me?’ People were disappearing at the hands of the dictatorial military regime. And now people are disappearing – dying – because of the virus. Everyone in Brazil, the United States and all over the world have lost friends due to the virus.” Horace Silver’s ‘Señor Blues’ is de volgende track, en in ‘Partido Alto’ weerklinkt Flora Purim. Pat Metheny’s ‘So May It Secretly Begin’ wordt gevolgd door het funky ‘Caicó Cantiga’. Tom Jobim’s ‘Água de Beber’ is een bossa nova klassieker, waarna Ricardo’s originele compositie ‘Sernambetiba, 1992’ eraan komt. ‘Nanã’ is een swingende track, waarna Chick Corea’s ‘Blue Miles’ afsluit. Het idee achter deze live opname kwam tot Ricardo gedurende de quarantaine, en deed hem nadenken over isolatie. Die warme live sound kan je dus nu bij jou thuis beleven, met deze mooie opname. Aangeraden!

Patrick Van de Wiele 
Foto
​You can relive the warm live sound of this lovely recording in your home. Recommended!
0 Opmerkingen

JOHANNES SCHMOELLING: 20

10/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Mountain Blue
  2. Kaleidoscope
  3. The Stumble
  4. Ancient Ride

Website Artiest
JOHANNES SCHMOELLING
Heel wat fans van Tangerine Dream beschouwen Johannes Schmoelling als één van de meest creatieve artiesten uit de jaren ’80. Toentertijd releaste de band albums zoals ‘Tangram’, ‘Thief’, ‘Logos’ en ‘Poland’, evenals de soundtrack voor de film ‘Das Mädchen Auf der Treppe (White Eagle)’. Vandaag de dag is Johannes Schmoelling nog steeds bezig met elektronische muziek. Met deze release viert hij de twintigste verjaardag van zijn label Viktoriapark Records (www.viktoriapark-records.de). Meteen is dit het soort elektronische muziek waar zowel Johannes als zijn label voor staan. Hij is immers al 40 jaar professioneel bezig. Op deze nieuwe EP staan 4 tracks, en die zijn allemaal in samenwerking met iemand anders gecomponeerd. ‘Mountain Blue’ bijvoorbeeld is een compositie samen met Jonas Behrens, die tevens meewerkte aan de derde track, ‘The Stumble’. Kurt Ader was dan weer present op ‘Kaleidoscope’, terwijl de eigenaar van het Spheric Music label (www.sphericmusic.de), Lambert Ringlage meehielp aan ‘Ancient Ride’. Alle tracks werden voorheen nog niet uitgebracht en zullen zeker de waardering van Tangerine Dream fans kunnen opwekken. Ze klinken melodieus en voeren je mee de kosmos in. Leuk!

Patrick Van de Wiele 
Foto
​These tracks are previously unreleased, sound melodic and take you into the cosmos. Very nice for fans of Tangerine Dream.
0 Opmerkingen

Lloyd Jones: Tennessee Run

10/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. You Got Me Good
  2. Me & You
  3. I Wish I Could Remember Loving You
  4. Where's My Phone?
  5. A True Love Never Dies
  6. Bayou Boys
  7. Everybody's Somebody's Fool
  8. Turn Me Loose
  9. That's All I Want
  10. Love Is Everything
  11. Chicken Bones
  12. Every Time We Meet
  13. Dilly Dally
  14. Chevrolet Angel
 
Wbsite Artiest
Lloyd Jones

​The Swampified American Roots Music of Lloyd Jones heeft de hele wereld doorkruist voordat hij in Tennessee belandde voor zijn nieuwste triomf, ‘Tennessee Run’. Hij werd geboren in 1950 in Portland, Oregon en groeide op in een muzikale sfeer door zijn trompet  spelende vader. Door zijn oudere broer Paul leerde hij op jonge leeftijd de drumsticks hanteren. Nog voor Lloyd zijn tienerjaren inging, speelde hij enkele professioneel shows met Paul en hun andere broer, Bob. Hij ging toen ook vaak naar concerten van blues en soulmasters, waaronder Muddy Waters en James Brown. Tijdens zijn late tienerjaren begon hij gitaar te spelen en putte inspiratie uit de muziek van Jimmy Reed, Sonny Terry en Brownie McGhee én werd beïnvloed door Walter Horton en SP Leary.  Rond deze tijd verving hij ook zijn broer Paul in de lokale band, Moxy, dat al snel werd omgedoopt tot Brown Sugar, waar Jones uiteindelijk de bandleider werd. Na het splitten van de groep speelde Jones drums bij de formatie Slice Of Life. Niet veel later werkte hij samen met blues harpist Curtis Salgado. Dit groeide uit tot de band, In Yo 'Face, die enkele jaren lokaal heel wat successen boekten. Tot Salgado bij Roomful Of Blues aan de slag ging. Dit zette Jones ertoe aan om in 1985 een nieuwe band op te richten, Lloyd Jones Struggle. Waarbij het repertoire enigszins werd aangepast tot traditionele blues en hedendaagse New Orleans-funk. Met Struggle kreeg Jones een heuse fanbase en won meer dan twintig Muddy Awards bij de Cascades Blues Association. Jones is gehuisvest in de Pacific Northwest, speelde op prestigieuze evenementen zoals het New Orleans Jazz & Heritage Festival en het Western Maryland Blues Festival. Nu promoot Lloyd Jones de plaat ‘Tennessee Run’. Deze speciale opname is geïnspireerd op Delbert McClinton "Sandy Beaches" Cruise, en brengt enkele van de coolste instrumentalisten van Music City samen.  De veertien nummers werden geschreven door het duo Lloyd Jones en toetsenist / producer Kevin McKendree.  Naast een strakke ritmesectie zijn vooral Delbert McClinton en Teresa James opmerkelijke gasten. Het swingende soulchaput ‘You Got Me Good’ is meteen ingekleurd met een krachtige blazerssectie. En het feestje gaat lekker verder in ‘Me & You’ en met ‘I Wish I Could Remember Loving You’, een duet met Teresa James. Jones ruig stemtimbre en opruiende gitaarriffs karakteriseren ook het funky ‘Where's My Phone?’. Een eerste slow blues met ‘A True Love Never Dies’, om meteen een Mardi Grass party te accorderen in songs als ‘Bayou Boys’ en ‘Everybody's Somebody’s Fool’, met vocalist Delbert McClinton. De West Coast pianoboogie ‘Turn Me Loose’ en het swampy ‘That's All I Want’ én ‘Love Is Everything’ zijn volgende chapiters op de release. Gumbo en Po’ boy met ‘Chicken Bones’, vooraleer we de countryrocker ‘Every Time We Meet’, het overweldigende en funky ‘Dilly Dally’ én het New Orleans begeesterde ‘Chevrolet Angel’ door de woofer jagen. Lloyd Jones repertoire  beperkt zich niet alleen tot traditionele blues en hedendaagse New Orleans-funk. De release ‘Tennessee Run’ is een ware muzikaal orgasme! Hell yeah!
 
Philip Verhaege 
Foto
​Lloyd Jones' repertoire is not limited to traditional blues and contemporary New Orleans funk. This release is inspired by the Delbert McClinton "Sandy Beaches" Cruise and brings some of Music City's coolest instrumentalists together. The fourteen songs were written by the duo Lloyd Jones and keyboardist / producer Kevin McKendree. Besides a tight rhythm section, Delbert McClinton and Teresa James are especially notable guests.  This is a true musical orgasm!
0 Opmerkingen

Emma Swift: Blonde On The Tracks

10/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Queen Jane Approximately
  2. I Contain Multitudes
  3. One Of Us Must Know (Sooner Or Later)
  4. Simple Twist Of Fate
  5. Sad Eyed Lady of The Lowlands
  6. The Main In Me
  7. Going Going Gone
  8. You’re A Big Girl Now
 
Website Artiest:
Emma Swift

​Adoratie? Nostalgie? Of gewoon bloedarmoede?  Niet moeilijk te raden dat de Australische Emma Swift met Blonde On The Tracks een ode brengt aan het oeuvre van Bob Dylan.  De beweegredenen zullen divers zijn geweest om acht nummers van de grootmeester in een eigen emotionele stijl te brengen, een writers block na een depressieve periode gaf voorwaar een fijne doorslag.  De uitgeweken Emma Swift draait al enige tijd rond in Nashville en ook Bob Dylan gaf indertijd country een kans met het album Nashville Skyline (1969).  Emma’s album start echter met een song  uit de lp Highway 61 Revisited  van  1965, ’Queen Jane Approximately’.    In deze americana versie mis ik, nostalgicus, toch wel Bob’s stemtimbre en het begeleidend orgeltje.  Hedendaagser en kort op de bal zingt Emma Swift  Dylan’s nieuwe single ‘I contain Multitudes’. En eerlijk gezegd, haar versie mag zeker naast die van de Nobelprijswinnaar staan.  Hulp krijgt ze van de Engelse gitarist  Robyn Hitchcock en multi-instrumentalist/producer Patrick Sansone.  Thayer Serrano accentueert de americana sfeer met pedal steel.  Jammer dat de kleine toonladders op Blonde On The Tracks weer de boventoon halen, waardoor het album eenzijdig melancholie uitstraalt.  En voor wie het oeuvre van Bob Dylan niet onder de knie heeft, de albumtitel is een samentrekking van de albums Blood On The Tracks (met The Band) en Blonde On Blonde.  Alle eer gaat nu naar de getalenteerde Emma Swift met sensitieve vrouwelijke interpretaties van enkele minder gekende Dylan songs.
 
Line-up:
Emma Swift (Vocals)
Patrick Sansone (Guitar, keyboards, Bass, Percussion)
Robyn Hitchcock (Guitar)
Thayer Serrano (Pedal Steel)
Jon Estes (Bass)
Jon Radford (Drums, Percussion)
 
Marino Serdons 
Foto
Interpretations of Bob Dylan songs is never without risk.  Emma Swift succeeds with adding her female sensitive touch.
0 Opmerkingen

The Neville Brothers: Aaron and Art & That New Orleans Rock & Roll Beat 1955-1962

9/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Mardi Gras Mambo: The Hawketts With Art Neville
  2. Your Time’s Up: The Hawketts With Art Neville
  3. Ooh-Whee Baby: Art Neville
  4. The Whiffenpoof Song: Art Neville And His Band
  5. Cha Dooky-Doo: Art Neville
  6. Zing, Zing: Art Neville
  7. What’s Going On: Art Neville
  8. Arabian Love Call: Art Neville
  9. Every Day: Aaron Neville
  10. Over You: Aaron Neville
  11. Get Out Of My Life: Aaron Neville
  12. Show Me The Way: Aaron Neville
  13. Reality: Aaron Neville
  14. Don’t Cry: Aaron Neville
  15. That Rock & Roll Beat: Art Neville
  16. Too Much: Art Neville
  17. Come Back Love: Art Neville
  18. All These Things: Art Neville
  19. Let’s Live: Aaron Neville
  20. I Found Another Love: Aaron Neville
  21. Sweet Scat: Art Neville
  22. You Won’t Do Right: Art Neville
  23. I’m Waiting At The Station: Aaron Neville
  24. How Many Times: Aaron Neville
  25. Humdinger: Aaron Neville
  26. Sweet Little Mama: Aaron Neville
  27. How Could I Help But Love You: Aaron Neville
  28. Wrong Number (I’m Sorry, Goodbye): Aaron Neville
 
 
Website Artiest
The Neville Brothers

​The Neville Brothers zijn door de jaren heen uitgegroeid tot een muzikale familie die in grote mate bijdroeg tot de bekendheid die de New Orleans rhythm & blues momenteel geniet. Dat talent reeds van in het begin volop aanwezig was, bewijzen deze opnames die Art en Aaron maakten in de periode 1955-1962. De 28 track zijn netjes verdeeld onder de broers Neville. Art Neville mag als leadzanger van The Hawketts openen met ‘Mardi Gras Mambo’, een nummer dat tijdens de Mardi Gras nog steeds door The Crescent City galmt. Aaron tekent dan weer present met o.a. ‘Over You’, zijn eerste hit. Het album bevat ook een aantal New Orleans rhythm & blues klassiekers zoals ‘Cha Dooky-Do’, ‘Ooh-Whee Baby’, ‘Zing Zing’, ‘That Rock and Roll Beat’ en ‘All These Things’.
De opnames die Aaron en Art maakten, mogen dan meer dan een halve eeuw oud zijn, ze klinken nog steeds enorm actueel. New Orleans rhythm & blues en slow blues op topniveau!
 
Lambert Smits 
Foto
​The Neville Brothers have grown over the years into a musical family that contributed greatly to the fame of New Orleans rhythm & blues. Their talent was already present from the beginning, proven by these recordings that Art and Aaron made in the period 1955-1962.
0 Opmerkingen

MATTHEW MAYER: 16670

8/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. 16670
  2. Glasses
  3. Simple Humanity
  4. For a Stranger
  5. Polish Flowers
  6. Philosophy of End
  7. Choices
  8. Vision (Dreams 8)
  9. Block 17
  10. Block 11
  11. Kid Rajmund

Website Artiest
MATTHEW MAYER
Twee jaar geleden besprak ik hier het album ‘Beautiful You’ van de Amerikaanse pianist Matthew Mayer. Die CD mocht de “Whisperings Solo Piano Album of the Year Award” in ontvangst nemen, evenals een “Official Parents’ Choice Gold Award Honor”. Nu heeft Matthew een nieuw album uit, dat een solo piano reflectie is van een waargebeurd verhaal. Het gaat over een heroïsche daad door een man Rajmund Maximilian Kolbe gepleegd, een gevangene in het concentratiekamp Auschwitz, onder nummer 16670. Matthew hoorde voor het eerst over dit verhaal, toen hij nog een jonge gast was. Het gebeurde in 1941, maar Matthew vloog in 2015 naar Polen om te zien waar het precies gebeurd was. Dit verhaal vertelt hij op solo piano doorheen een lens van liefde, empathie en ontzag over het menselijk vermogen om angst te weerstaan, en goed te doen waar blijkbaar geen goed kon bestaan.  

Patrick Van de Wiele 
Foto
​This is a solo piano reflection of the true story of prisoner Rajmund Maximilian Kolbe, number 16670, in Auschwitz, Poland. 
0 Opmerkingen

DAVID J. PEÑA: THINKING OF YOU

8/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Renaissance
  2. Serenity
  3. Piangere Per Te
  4. Wild and Free
  5. Smoke Signals Rising
  6. Good Day (Uzziah’s Song)
  7. Grace
  8. Mystify
  9. Farewell
  10. Thinking of You
  11. Anaiah’s Song
  12. Yesteryear
  13. Lighthouse

Website Artiest
DAVID J. PEÑA
De Amerikaan David J. Peña is drummer, componist, en multi-instrumentalist, die opgroeide in Mission, Texas, en nu vanuit de regio Dallas & Fort Worth opereert. Op zijn vierde werd hij al geboeid door muziek, en speelde hij op piano de deuntjes van de lokale harmonie na. Moeder was zangeres en gitariste, en haar vader vioolspeler, en alzo kreeg David aanmoediging. David werd drummer en pianospeler, maar leerde tevens gitaar en bas spelen. Voor zijn debuut ‘The Time Has Come’ componeerde hij zelf alle eigentijdse Christelijke songs. Sindsdien componeert hij hoofdzakelijk aan de piano, met als inspiratiebron de cineastische beelden uit zijn verbeelding. Een samenwerking met orkestrale componist Judah Earl leidde tot dit album. Het is dan ook een album met pianomuziek geworden, drijvend op een achtergrond van orkestratie. ‘Renaissance’ bijvoorbeeld is geënt op ridders, koningen en zelfs ‘The Lord of the Rings’. ‘Piangere Per Te’ lijkt dan weer weggelopen uit een Italiaanse gangsterfilm. En ‘Smoke Signals Rising’ past perfect in een Western met cowboys en Indianen. Maar deze rustige en meditatieve muziek kan je tevens gebruiken om op te ontspannen. 

Patrick Van de Wiele 
Foto
​This calm and meditative music can also be used to relax. 
0 Opmerkingen

Sunnysiders: The Bridges

8/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Crossroads Of Your Own
  2. When You Come So Near
  3. Tiny Soul
  4. Blockstop
  5. Flogging A Dead Horse
  6. You’re Not That Good For Me To
  7. Hood In The Face
  8. No Pockets In The Grave
  9. Not The One Of Those
  10. Heaven Blues Band
 
Website Artiest
Sunnysiders
​
​Blues uit Hrvatska, het land waar we al decennia lang ons hart aan verpand hebben. Ook in Kroatië is er, naast heel wat traditionele en gezellige muziek, ook heel wat blues. Philadelphia Jerry Ricks woonde in het pittoreske Kastav. Tot hij het tijdelijk voor het eeuwige inruilde en na een slepende ziekte, en gesteund door de plaatselijk communie, er ook nog steeds ligt begraven. Jaarlijks vindt er begin augustus traditiegetrouw het Jerry Ricks Blues Festival Kastav & Opatija Riviera plaats. En ook in de hoofdstad is er het grote Zagreb International Blues Festival. Naast Vanja Sky, die deel uitmaakte van Thomas Ruff Blues Caravan, is er dus nog heel wat talent te ontdekken.  Een van die grote predisposities is het duo Sunnysiders. Boris Hrepić Hrepa en Antonija Vrgoč Rola komen uit Zagreb en vieren hun tienjarig bestaan met een nieuwe plaat. Na ‘Lincence To Blues’ uit 2011, ’10 Kartolina s Daleke Obale (2016) en ‘Click Play’ uit 2017 is ‘The Bridges’ dus de vierde worp. Ze zijn winnaar van de 2010 Croatian Blues Challenge en semifinalist in de 2011 IBC in Memphis, Tennessee. Een stunt die ze nog eens overdeden in 2020. De Sunnyriders demonstreren alweer een unieke stijl en vinden met onder meer Manu Lanvin en Norman Beaker Trio enkele opmerkelijke speciale gasten. Boris, die trouwens  president is van de Croatian Blues Forces,  is een singer-songwriter die naast gitaar ook ukelele en  harmonica speelt. Antonija onderscheidt zich naast naar vocale prestaties ook op gitaar en percussie. De titel ‘The Bridges’ is trouwens een verwijzing naar een brugverbinding tussen de verschillende muzikale factoren van de diverse lagen die de wereldbevolking lieert. Het duo trok voor de mixture van de nummers naar de  Ardent Studios in Memphis. Het openingsnummer ‘Crossroads Of Your Own’ is een duet dat met een knappe shuffle is ingekleurd. Voor ‘When You Come So Near’ trekken we naar de Delta. Manu Levin symboliseert de songs met een stevige gitaar vibe. Het swampy ‘Tiny Soul’ adoreert met Antonija’s vocalen en Lorenzo Piccone lapsteel. Het akoestische en swingende ‘Blockstop’ divergeert enigszins met ‘Flogging A Dead Horse’, dat gitarist Neno Belan en Hammondspeler Vedran Krizan mag vergasten. Van het radiovriendelijke ‘You’re Not That Good For Me To Cry’ en het diffuse ‘Hood In The Face’, met special gast Medo Hans op gitaar, gaat het gezwind naar de slow blues ‘No Pockets In The Grave’ én ‘Not The One Of Those’, met slide gitaar virtuoos Zoran Calic en Kreso ‘Sonny Boy’ Oremus op harmonica. In het afsluitende en rootsy ‘Heaven Blues Band’ komt Norman Beaker Trio het duo escorteren.
 
Philip Verhaege 
Foto
Blues from Hrvatska, the country to which we have pledged our hearts for decades. In Croatia there is also a lot of blues, in addition to a lot of traditional and cozy music. The late great Philadelphia Jerry Ricks lived in the picturesque city Kastav. Sunnyriders demonstrate again a unique style and find some remarkable special guests as Manu Lanvin and Norman Beaker Trio, among others. Boris, who is also president of the Croatian Blues Forces, is a singer-songwriter who plays ukulele and harmonica in addition to his guitar. Antonija stands next to vocal performances also on guitar and percussion. Nice lyrics, delicious shuffles, bluesy harp, exciting guitar tunes and a lot of cozy vocals are the main part.
0 Opmerkingen

Bill Haley & His Comets: Rocks, Clocks & Alligators, All The Hits 1953-1961

8/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Crazy Man, Crazy
  2. Rock Around The Clock
  3. Shake, Rattle And Roll
  4. Dim, Dim The Lights (I Want Some Atmosphere)
  5. Birth Of The Google
  6. Mambo Rock
  7. Razzle Dazzle
  8. Burn  That Candle
  9. Rock-Beatin’ Boogie
  10. See You Later Alligator
  11. R-O-C-K
  12. The Saints Rock & Roll
  13. Hot Dog Buddy Buddy
  14. Rockin' Through The Rye
  15. Rip It Up
  16. Teenager's Mother
  17. Rudy's Rock
  18. Don't Knock The Rock
  19. Rock The Joint
  20. Forty Cups Of Coffee
  21. (You Hit The Wrong Note)Billy Goat
  22. Skinny Minnie
  23. Lean Jean
  24. Joey's Song
  25. Skokiaan
  26. Tamiami
  27. Chick Safari
  28. Hawk
  29. Let The Good Times Roll, Creole
  30. The Spanish Twist
  31. Warpaint
​‘Rock Around The Clock’ was voor velen dé kennismaking met rock-‘n-roll. Zij beschouwen het nummer dan ook als hét begin van het genre en Bill Haley als de grondlegger ervan. Helemaal kloppen doet dit echter niet. Immers de kiemen van rock-‘n-roll werden reeds gelegd lang voor Haley ‘Rock Around The Clock’ opnam. ‘Rocket 88’ van Jackie Brenston wordt door menig muziekhistoricus gezien als ‘The Big Bang of Rock & Roll’, alhoewel er nog zeker een dozijn andere nummers zijn, die op de titel van ‘eerste rock-‘n-roll song’ aanspraak kunnen maken. Die verdienste mag Haley dan wel niet op  zijn palmares zetten, feit is wel dat hij met ‘Rock Around The Clock’ het genre tot bij de grote massa bracht. Ook Bill Haley nam het eerder genoemde ‘Rocket 88’ op, wat hem wat regionaal success opleverde. Dé verandering voor Haley kwam er met ‘Rock Around The Clock’. Songschrijver van het nummer Jimmy Myers had de song eerder reeds aan Bill aangeboden toen die nog onder contract zat bij het Essex label. Persoonlijke strubbelingen tussen labelbaas en songschrijver staken echter stokken in de wielen. ‘Rock Around The Clock’ werd dan eerst opgenomen door Sonny Dae & His Knights, maar pas in de handen van Haley werd het goud en de rest is geschiedenis.
Voor wie nog niets van Haley in huis heeft, is ‘Rocks, Clocks & Alligators, All The Hits 1953-1961’ de ideale verzamelaar. ‘Rock Around The Clock’, ‘Shake, Rattle And Roll’, ‘See You Later Alligator’, ‘Mambo Rock’ en nog zoveel ander fraais krijg je hier netjes op een rij. “It’s only rock & roll, but I like it!”
 
Lambert Smits 
Foto
​For those who don't own anything from Haley yet, ‘Rocks, Clocks & Alligators, All The Hits 1953-1961’ is the ideal collector. ‘Rock Around The Clock’, ‘Shake, Rattle And Roll’, ‘See You Later Alligator’, ‘Mambo Rock’ and so many other beautiful things are neatly arranged here. "It's only rock & roll, but I like it!"
0 Opmerkingen

BLAKE AARON: COLOR AND PASSION

7/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Fall for You
  2. Groovers and Shakers
  3. Sunday Strut
  4. Drive
  5. Vivid
  6. Color and Passion
  7. Daylight
  8. Riviera Nights
  9. Godfather Brown
  10. Weekend in Paradise
  11. Don’t You Worry ‘Bout a Thing

Website Artiest
BLAKE AARON
Vijf jaar geleden nam ik hier het album ‘Soul Stories’ van de Amerikaanse gitarist Blake Aaron onder de loep, en vond het mooi. Nu is zijn nieuwste project, en zesde CD, uitgebracht, net op tijd om de nieuwe single te promoten. Tijdens de Coronavirus pandemie, schreef hij de song ‘Daylight’, meteen de nieuwste single, een socaritme met hoop en opgewektheid. Voor dit album componeerde hij zeven tracks, en schreef er aan 3 mee. De helft ervan zijn de voorbije jaren als single uitgebracht, en de titel verwijst naar de “melting pot” van Aaron’s muziek, die bestaat uit jazz, R&B, pop, Latin, Caribbean, funk, fusion en rock. Opener ‘Fall for You’ laat je meteen van die sfeer proeven, met een “feel good” track, die al de top van de charts besteeg. ‘Groovers and Shakers’ is een duet geschreven samen met sax man Darren Rahn, en die speelde sax, wurli, en synthesizer. Ook deze single steeg naar de top van de charts. Op het leuke ‘Sunday Strut’, geschreven met gitarist Adam Hawley, hoor je saxman Najee. ‘Drive’ is ook een samenwerking met Darren Rahn, en die kreeg de vermelding “#1 single for all of 2019” van Radiowave.  Het levendige en aanstekelijke ‘Vivid’ is de volgende leuke single, waarna de mooie titeltrack een moment van rust vormt. De nieuwste single ‘Daylight’ wordt op 18 september losgelaten, en zal zeker weer brokken maken! ‘Riviera Nights’ doet me verlangen naar een vakantie aan een zonnige kust, gevolgd door ‘Godfather Brown’, een duidelijk, funky eerbetoon aan wijlen James Brown. ‘Weekend in Paradise’ wiegt op een reggaeritme, waarna de Stevie Wonder cover ‘Don’t You Worry ‘Bout a Thing’ een Latin arrangement meekreeg, met fluit van Kim Scott. Hiermee wou Aaron zijn positieve boodschap nog meer kracht bijzetten. Dit album klinkt als een “greatest hits” CD, want Aaron gelooft niet in wegwerptracks. Dit is dan ook een “must have” voor wie houdt van contemporary jazz!

Patrick Van de Wiele 
Foto
​This album sounds like a must have for those who love contemporary jazz!
0 Opmerkingen

Various Artists: Friends & Legends of Louisiana

7/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Beale Street Blues (feat. Jason Parfait)        
  2. While You're Still Mine (feat. Parker James)           
  3. Belly of The Beast (feat. Wayne Toups & Sonny Landreth)          
  4. Want It To Be (feat. Don Rich)       
  5. I Believe (feat. Bob Henderson)      
  6. Southern Side Of Life (feat. Kenny Neal)   
  7. Red Tail Lights On A Blues Highway (feat. Chris Leblanc)          
  8. The Two Of Us (feat. Gregg Martinez)       
  9. Living In A Fantasy (feat. Ryan Foret)       
  10. Memories (feat. Bryan Romano)
 
Website Artiest
Friends & Legends of Louisiana
 

​Het idee voor de samenwerking van enkele van de meest hoogwaardige Louisiana-artiesten kwam tot stand door de muzikale meesterbreinen Lucas Spinosa en Mike David. Het project dat een verscheidenheid aan geluiden en genres omvat zijn een ware smeltkroes van muziekstijlen uit het zuiden van The States. Singer-songwriter/muzikant Lucas Spinosa en promotor/manager Mike David creëren op dit nieuwe album een rijkelijke gumbo sound. Het album ‘Friends & Legends of Louisiana’ omvat heel wat originele nummers die bij elkaar werden geschreven door Lucas Spinosa. Drie nummers zijn een gezamenlijke schrijfinspanning van Spinosa en de Nashville gebaseerde songwriter Billy E. Henderson. Het album werd opgenomen in de Brignac Lane Studio in St. Amant, Louisiana en gemastered door Grammy-winnaar Tony Daigle. Songwriter en toetsenist Spinosa verzamelde een indrukwekkende cast van Zuid-Louisiana
all-stars voor 'Friends and Legends of Louisiana'. Hij vond zijn soulmates in gitaristen Cranston Clements en Bob Henderson, bassist David Hyde, drummer, percussionist Brian Brignac en de blazerssectie met saxofonist Jason Pardait en Ian Smith op trompet, bugel en trombone. Elaine Foster en Taylor Lendo zijn het perfecte achtergrondkoor. Op elk 'Friends & Legends of Louisiana' nummer horen we een andere zanger uit Louisiana. Het project bevat ook een verscheidenheid aan muzikale smaken. Swamp-pop, blues, rock-‘n-roll, swing, gospel en zelfs wat jazz vormen de sound van de release. De plaat opent met ‘Beale Street Blues’ en vocalist Jason Parfait. De blazerssectie en Spinosa’s Hammondtunes zorgt meteen voor een swingende noot. Parker James mag zijn stem verlenen aan de jazzy ballade ‘While You’re Still Mine’. Het nummer ‘Belly of the Beast’, met de zang van Toups, omvat Lafayette slide-gitaarmeester Sonny Landret. De hoorns en B-3 Hammondorgel nemen een opwindende hybride gospel-meets-rhythm-and-blues-richting aan, dat ons even doet terugdenken aan The Blues Brothers.
Don Rich komt het soul geënthousiasmeerde ‘Want It To Be’ inkleuren, net zoals Bob Henderson zijn stem mag verlenen aan de slow blues ‘I Believe’. Baton Rouge bluesprotegee Kenny Neal mag het kolkende en blues begeesterde 'Southern Side Of Life', met zijn swamp-bluesy mondharmonica nuanceren. Chris Leblanc nagelt de mid-tempo bluessong ‘Red Tail Lights On A Blues’, net zoals Gregg Martinez de soul pianoballade ‘The Two Of Us’ statuur mag geven. The French Corner is wel heel dichtbij met het swingende ‘Living In A Fantasy’ en vocalist Ryan Foret. Het afsluitende ‘Memories’, met Bryan Romano achter de micro, is een beklijvende blues ballade. Wat een (h)eerlijk schijfje is ‘Friends & Legends of Louisiana’.
 
Philip Verhaege 
Foto
​The project “Friends & Legends of Louisiana”, which spans a variety of sounds and genres, is a veritable melting pot of music styles from the South of The States. Singer-songwriter/musician Lucas Spinosa and promoter/manager Mike David create a rich gumbo sound.
The album contains a lot of original songs written together by Lucas Spinosa. Three songs are a collaborative writing effort by Spinosa and Nashville-based songwriter Billy E. Henderson. The album was recorded at the Brignac Lane Studio in St. Amant, Louisiana and mastered by Grammy winner Tony Daigle. Songwriter and keyboardist Lucas Spinosa assembled an impressive cast of Southern Louisiana all-stars for this highly recommended release. The numbers include a variety of musical tastes. Swamp-pop, blues, rock and roll, swing, a taste of gospel and even some smooth jazz form the sound of the release.
0 Opmerkingen

Dr. Chrispy: Transitory

7/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Morning (Emotional Dynamics)
  2. Afternoon (Pioneer Material)
  3. Evening (Afro Travel) feat. Haji Mike
  4. + 4 remixes
 
Website Artiest:
Dr. Chrispy
​
​Je moet het de Australiër nageven; hij geeft niet op.  Zijn debuutalbum  VHS uit 2018 was nogal halfslachtig (lees de review op deze site) en ook de eindeloze repeats op VHS Remixed konden niet blijvend bekoren.  Dr. Chrispy stort zich nogmaals vol overgave op elektronische deuntjes en gooit er nu een aantal verrassende samples tegenaan die een nostalgische sfeer zouden moeten oproepen.  Monologen en dub-poetry met een space saus én een eenzame sax (in Afternoon) zullen het wellicht goed doen in de club, lounge of dance halls.  Zoals op VH S Remix werkt Dr. Chris Boshuizen, zoals hij in het echte leven heet, met enkele DJ’s en gerelateerde muzikanten/producers om dit nieuwe album de nodige luister te geven.  En toegegeven, Dr. Chrispy groeit in zijn uitvoeringen.  De synthwave verveelt niet langer en nodigt uit om eens lekker uit de bol te gaan.  De nieuwe tracks ‘Morning’, ‘Afternoon’ en ‘Evening’ worden aangevuld met 4 remixes: een volle EP dus.  DJ’s all over the world, met Transitory valt er weer extra manna uit de lucht om de dansvloer stoned te maken.
 
Marino Serdons 
Foto
​Dr. Chrispy grows in his electronic exploration.  Space and music combined in immersive dance beats.  I’m starting to like it!  Mandatory food for DJ’s.
0 Opmerkingen

Goree Carter: His Guitar, His Hepcats & His Rocking Rhythm Orchestra, Let’s Rock Awhile 1949-1951

6/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Sweet Ole Woman’s Blues
  2. Back Home Blues
  3. Rock Awhile
  4. How Can You Love Me?
  5. I’ll Send You
  6. Hoy – Hoy
  7. I Just Thought Of You
  8. Is It True
  9. She’s Just Old Fashioned
  10. She’s My Best Bet
  11. What A Friend Will Do
  12. My Love Is Coming Down
  13. Workin’ With My Baby
  14. Serenade
  15. Come On Let’s Boogie
  16. Lonely World
  17. Drunk Or Sober
  18. You Are My Everything
  19. Every Dog Has His Day
  20. Everybody’s Love Crazy
  21. Let’s Rock
  22. I’m Just Another Fool
  23. If It’s True What They Tell Me
  24. True Love Is Hard To Find
  25. I’ve Got News For You
  26. Tell Me Is There Still A Chance
  27. I’m You Boogie Man
  28. Please Say You’re Mine
​Ik moet eerlijk toegeven dat de naam Goree Carter mij niet onmiddellijk aan iemand deed denken. Ik moet echter ook toegeven dat, na beluistering van deze verzamelaar, ik niet alleen een ontdekking deed maar dat ik vooral voor Carters sound gewonnen ben. Goree Chester Carter werd op 31 december 1930 geboren en 12 jaar later leerde hij zichzelf, met behulp van grammofoonplaten, gitaar spelen. Zijn zussen waren in de ban van de op dat moment furore makende gitarist T-Bone Walker. Op 18 jarige leeftijd werd hij ontdekt door Saul Kahal, die hem onmiddellijk inlijfde bij zijn pas opgerichte Freedom label. Zoals meerdere Texaanse platenbazen was ook Kahal op zoek naar een tweede T-Bone Walker. Carter, die de T-Bone sound met de paplepel had toegediend gekregen, was dan ook de gedroomde artiest om deze klus te klaren. Dat Goree dat subliem deed, valt te beluisteren op de bluesy tracks op dit album. Net zoals zijn grote voorbeeld bevatten die songs ook een lichte jazzy touch en verraadt zijn gitaarspel duidelijk de hand van de meester. Carter was echter jong en liet zich niet zo makkelijk in een keurslijf steken. Hij wou origineler klinken en een eigen richting uitgaan. De nog prille rock-‘n-roll bezorgde hem hiervoor de ideale tool. Al vlug nam hij dan ook, reeds in 1949 ‘Rock Awhile’ op. Een nummer dat zeker kan toegevoegd worden als mogelijk antwoord op de vraag ‘Welk nummer was de eerste rocksong?’. Jammer genoeg verliet Carter reeds in 1954 de muziekbusiness en keerde hij terug naar zijn job bij Comet Rice Mill waar hij ook eerder als schoolverlater werkte. Met de heropflakkering van de rock-‘n-roll midden jaren ’80 kwam er een hernieuwde interesse voor Goree. Spijtig kon hij, zoals collega’s van hem dat wel deden, zijn carrière geen tweede leven geven. In 1990 overleed hij in het huis waar hij geboren werd.
Het Jasmine label mag met dit album terecht een pluim op hun hoed steken. Zonder deze uitgave zouden vele muziekliefhebbers,  waarvan ondergetekende er één zou zijn geweest, verstoten blijven van de formidabele blues, rhythm & blues en ontluikende rock-‘n-roll. Zonder meer een aanrader!
 
Lambert Smits 
Foto
​Goree Carter can certainly be seen as a second T-Bone Walker. His blues has, just like that of his great example, a wonderful light jazzy twist and his guitar playing clearly betrays the hand of the master. Formidable blues, rhythm & blues and budding rock & roll. A must!
0 Opmerkingen

Big Pacific: Welcome To The Party

5/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Welcome To The Party
  2. Bad Girl
  3. Rack ‘Em Up
  4. Slip Away
  5. Lovin’ Arms
  6. Here On The East Side
  7. Hard Road
  8. California Girl
  9. Run To The Night
  10. Blue Moon Blues
  11. As We Go  (Bonus Track)
  12. Here’s To Yesterday  (Bonus Track)
 
Website Artiest
Big Pacific

​Big Pacific is een van de belangrijkste originele rock-'n-rollbands uit Vancouver Island.
Welke fan van gitaar gedreven en blues getinte classic rock wil met deze partyband eens geen feestje bouwen. De sterke, melodieuze thema's en grooves zijn een eerbetoon aan de geweldige rocknummers waarop deze ervaren muzikanten hun vaardigheden en creatieve expressie hebben aangescherpt. Deze vierkoppige band is samengesteld met als enig doel het podium te betreden en te rocken. En dat is ook de enige consistente en professionele muzikale eenheid die het publiek verwacht.  Roly Sandoval (vocals, gitaar), drummer Nick Dokter, John Hannah (keyboard) en bassist Wayne Veillet vormen nu de kern van de band. Dit is de tweede release voor de band en ze openen met de bluesrocker ‘Welcome To The Party’. Thanks guys én we geven er verder een lap op met ‘Bad Girl’. Het lijkt wel of je na één luisterbeurt haast alle teksten gezellig kan meebrullen. En dat is ook niet anders met songs als ‘Rack ‘Em Up’. Als een muzikale oorworm dringen ook nummers als ‘Slip Away’ en ‘Lovin’ Arms’ zo je hersenpan in. ‘Here On The East Side’ heeft helaas wat teveel keyboard arrangementen in zich, geef ons dan toch maar het soulblues getinte ‘Hard Road’, de rocker ‘California Girl’ of het Americana begeesterde ‘Run To The Night’, met een knipoog naar Tom Petty. De release hobbelt naar het einde met de swingende bluesrocker ‘Blue Moon Blues’. Als uitsmijter krijg je er gratis twee bonustrack bovenop.
 
Philip Verhaege 
Foto
​Big Pacific is one of Vancouver Island's foremost original rock and roll bands.
Any fan of guitar driven and blues tinged classic rock wouldn't want to throw a party with this party band. This is the second release for the band and they open with the blues rocker "Welcome To The Party", thanks guys and we continue the party with the heavy and piano driven chords of "Bad Girl". It seems as if you can roar along with almost all lyrics after one listen.
All songs are almost musical earwigs…!
0 Opmerkingen

Scott Weis Band: Simmer Me Down

5/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Pride And Soul
  2. All Over Again
  3. Simmer Me Down
  4. When Something Is Wrong With My Baby
  5. Helpless
  6. Jesus Just Left Chicago
  7. Right Were It Belongs
  8. The Way I Do
  9. Saved
  10. Transcendence
 
 
Website Artiest:
Scott Weis Band

​Vette bluesrock en soul backing vocals introduceerden  de Scott Weis band in de Blues Hall Of Fame.  Simmer Me Down is hun 6de album in 15 glansrijke jaren.  Niet overdreven in kwantiteit, wel goed voor de kwaliteit.  Uitstekend gitaarwerk en doorleefde vocals van Scott Weis himself staan garant voor de  ‘old school ‘ bluesrock, niet uit het gebruikelijke  zuidelijke Alabama,Chicago of Detroit maar uit Pennsylvania.  Het vuur laait op vanaf de eerste maten in opener ‘Pride And Soul’, waarin hij een mooi slidegeluid uit zijn Gibson haalt.  ‘All Over Again’ sleept zich rauw door de ritmische bass van Robert Kopec en het strakke slagwerk van Roger Voss.  Een song die in slow tempo door merg en been gaat, en een virtuoos stukje gitaarwerk uit zijn vingers pulkt.  Titeltrack ‘Simmer Me Down’ gaat meer up-tempo, met een harmonica  op Scott’s lippen en wat boogie woogie piano door John Ginty of Phil Silverberg, who knows?  Een aardige song doch van zodra de soul vocals van Cindy Mizelle hun kans krijgen, stijgt het emotionele niveau weer. En daar draait het bij muziek toch om: geraakt worden, kippenvel krijgen.  Twee covers, waarbij ‘And Jesus Left Chicago’ een zinderende indruk nalaat.  Op Simmer Me Down sudder je vanaf de eerste tot de laatste noot, van hoog naar laag vuur, altijd smeulend.  Alleen in het instrumentale slotnummer ‘Transcendence’  laat Scott zich verleiden om een indrukwekkende gitaarsolo van meer dan 5 minuten op ons los te laten.  Het bluesvuur brandt nog steeds in de States.  Fijn dat de band de tour 2020 door Europa verplaatst heeft naar 2021. Uitkijken dus!
 
Line-up:
Scott Weis (Vocals, Guitar, Harmonica)
Robert Kopec (Bass, Backing Vocals)
Roger Voss (Drums, Backing Vocals)
 
Guest Musicians:
Cindy Mizelle  (Vocals)
John Ginty (Keys)
Phil Silverberg (Keys)
Bashiri Johnson (Percussion)
 
Marino Serdons 
Foto
​One of the most impressive bluesrock bands of the last decade.  Don’t miss them in 2021 somewhere in Europe!
0 Opmerkingen

Various Artists: Hillbilly And Rustic Rockabilly Bop, Volume 1

4/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Shorty Holloway And His Prairie Ramblers: Telephone Blues
  2. Jack Turner: Everybody’s Rockin’ But Me
  3. Hugh Friar And Virginia Vagabonds: I Can’t Stay Mad At You
  4. Lattie Moore: Why Did You Lie To Me
  5. Carl Petz And The Drifting Cowboys: Looking For A Date Tonight
  6. Doc Bryant: Pickin’ Boogie
  7. Frankie Miller And His Drifting Texans: I Can’t Run Away
  8. Gene O’Quin: Too Hot To Handle
  9. Pat Patterson: Mister Hillbilly
  10. Ken Marvin: Two Tone Ten Ton
  11. Jimmy Work: Bluegrass Tickling My Feet
  12. Dayton Harp With Dot Anderson: Man Crazy Woman
  13. Joe Price: Keep The Wolves Away
  14. Eddie Moore: Sleeping In The Cellar
  15. Jim Reeves: Oklahoma Hills
  16. Maddox Bros And Rose: South
  17. Benny Barnes: King For A Day
  18. Roy Moss: You’re My Big Baby Now
  19. Sonny Burns: A Real Cool Cat
  20. Theodore Wilburn: Down In Dixie (Where They Say You-All)
  21. Red Foley And The Cumberland Valley Boys: Freight Train Boogie
  22. Jack Smedley & His Melody Makers: Sweet Sue Ann
  23. Stonewall Jackson: Smoke Along The Track
  24. R.D. Hendon (Vocal) Eddie Noack: Music Makin’ Mama From Memphis
  25. ‘Little’ Jimmy Dickens: I’m Coming Over Tonight
  26. Leon Payne: I’m A Lone Wolf
  27. The Delmore Brothers: Waitin’ For That Train
  28. Wade Holmes: Go Boy Go

​Met volume 1, met als subtitel ‘A Real Cool Cat’ start het Atomicat label de reeks ‘Hillbilly And Rustic Rockabilly Bop’, die in totaal vijf albums zal bevatten. De doelgroep van songs die hierop te beluisteren zijn, vormden ooit de perfecte soundtrack om de houten dansvloeren van de Honky Tonk dance halls te doen vollopen. Samensteller is andermaal Mark Armstrong en op dit eerste album bundelde hij 28 songs die zowel onder de noemer hillbilly als rockabilly bop kunnen gerangschikt worden. Daarbij werd niet over één nacht ijs gegaan. Er werd niet alleen gekozen voor ‘het beste van het beste’, maar die formidabele nummers kregen ook een excellente remastering. Het resultaat is dat je muziek uit het verleden kan beluisteren in een hedendaags geluid. Muziek die enorm melodieus klinkt. Openen mogen Shorty Holloway and His Prairie Ramblers met ‘Telephone Blues’. Holloway, aanvankelijk een country artiest nam een aantal rockende songs op, waaronder deze. Heerlijk nummer, maar dat kan ook gezegd worden van al datgene wat volgt, zoals meteen al met het rockende ‘Everybody’s Rocking But Me’ van Jack Turner.  Texas bracht een groot aantal getalenteerde artiesten voort. Eentje daarvan is Frankie Miller, hier samen met His Drifting Texans  vertegenwoordigd met het in 1952 opgenomen country getinte ‘I Can’t Run Away’. Voor een heerlijk luchtig bluegrass nummer kan je terecht bij Jimmy Work en zijn ‘Bluegrass Tickling My Feet’ met een sublieme solo op mandoline. Een knap stukje fiddle valt dan weer te beluisteren bij de bekende Maddox Brothers and Rose met ‘South’ die werden voorafgegaan door de al even bekende Jim Reeves met ‘Oklahoma Hills’. Een leuke vingervlug instrumentaaltje is zeker ‘King For A Day’ van Benny Barnes.
Kortom deze nieuwe serie is andermaal een hoogvlieger. Alle 28 tracks baden in een superieure geluidskwaliteit en dit album doet ons met een hoge dosis nieuwsgierigheid uitkijken naar de vier volgende releases.
 
Lambert Smits
Foto
​With volume 1, subtitled ‘A Real Cool Cat’, the Atomicat label starts the ‘Hillbilly And Rustic Rockabilly Bop’ series, which will contain a total of five albums. The target group of songs that can be heard on this once formed the perfect soundtrack to fill the wooden dance floors of the Honky Tonk dance halls. All 28 tracks are of superior sound quality and this album makes us look forward with great curiosity to the next four releases.
0 Opmerkingen

Elis McFadyen: Dreamers And Journeys

4/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Life’s A Journey
  2. Living Your Live In One Day
  3. I’ve Travelled This Road Forever
  4. Reality And Rebel Dreams
  5. Man In The Sky
  6. Roving Journeyman
  7. Dreamers Only Live For The Dreaming
  8. Living My Life This Way
  9. Kirkconnel Lea
  10. Dreams Of Lochaber
  11. She Smiled For Me
  12. Roadside Acquaintance
  13. The Journey
 
Website Artiest:
Elis McFadyen

Xango Music

​De Schotse folkboy neemt ons mee op een reis rond dromen, zoals de titel verklapt.  Dit zou zijn tweede album zijn en via deductie kan je afleiden dat hij uit een muzikale familie stamt.  Op het album werd een oude reel-to-reel opname, Kirkconnel Lea, uit 1956 van zijn vader Innes.  Een slechte opname doch zo naturel en traditioneel dat het mooi past in het fingerpicking album van deze troubadour.  Het album start nochtans met een fiddle doorregen song ‘Life’s a journey’ over relaties.   De Schotse roots komen schitterend tot uiting in het melancholische ‘I’ve travelled This Road Forever’ en het award winnende ‘Roving Journey’ (videofragment).  Alle eigen composities, maar gedrenkt en soms vrij veel ontleent aan gekende traditionals.  Oordeel zelf folkliefhebber.  Zijn poëtische teksten, zijn doorleefde zang en het mooie vingerspel op gitaar doen vermoeden dat Elis McFadyen al van kindsbeen met muziek bezig is.  Jammer genoeg is het folk genre een niche geworden en Elis heeft zijn moment dus gemist.  Er staan nochtans oorstrelende songs op Dreamers and Journeys.  Niet alleen voor traditionele folkliefhebbers, doch ook Cat Stevens of Nick Drake aanhangers.  En hoor jij ook de vroegere Incredible String Band in ‘Roadside Acquaintance’?  Verkrijgbaar bij Xango Music.
 
Line-up:
Elis McFadyen (Guitars, Vocals)
 
Alan McFadyen (Bass)
Rachel Campbell (Fiddle, Vocals)
Ed ‘The Box’ Sloggie (Accordion)
Dave McIntosh (Drums, Percussion)
 
Marino Serdons 
Foto
​An album to cuddle.  Strong poetic songs soaked in traditional  (Scottish) folk, with dreamy  and psychedelic elements, just like the folk scene in the sixties.
0 Opmerkingen

NOVA: THE NOVA COLLECTION VOL. 2

3/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Corcovado (Quiet Nights of Quiet Stars)
  2. Garota de Ipanema (The Girl from Ipanema)
  3. Flor de Lis
  4. Artigo de Luxo
  5. A Felicidade
  6. Wave
  7. Dindi
  8. Viver Mais Uma Vez
  9. Berimbau
  10. Quando Outono Vem (When Autumn Falls)

Website Artiest
NOVA
Daarnet kon u nog mijn recensie van volume 1 van deze compilatie lezen, en hier is volume 2 al. Opnieuw kozen de bandleden van Nova voor hun favoriete tracks, en dat zijn uiteraard allemaal Braziliaanse bossa nova’s of samba’s. Het mooie ‘Corcovado (Quiet Nights of Quiet Stars)’ van Jobim opent het album, gevolgd door de wereldhit ‘Garota de Ipanema (The Girl from Ipanema)’, zeg maar het lijflied van de bossa nova. Het swingende ‘Flor de Lis’ komt vervolgens aan de beurt, waarna de samba van ‘Artigo de Luxo’ weerklinkt. Jobim is terug met de heupwiegende bossa nova ‘A Felicidade’, gevolgd door zijn overbekende ‘Wave’. En zijn ‘Dindi’ is ook nog springlevend. De originele track ‘Viver Mais Uma Vez’ volgt daarop, waarna het bekende, swingende ‘Berimbau’ komt. Met de originele song ‘Quando Outono Vem (When Autumn Falls)’ neemt de band afscheid. Opnieuw bewijst Nova dat ze tijdloze en elegante muziek kunnen neerzetten, die ik in mijn hart sluit! 

Patrick Van de Wiele 
Foto
​Again, Nova proves that they can deliver timeless and elegant music, that I adore!
0 Opmerkingen

NOVA: THE NOVA COLLECTION VOL. 1

3/9/2020

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Insensatez (How Insensitive)
  2. Samba de Uma Nota Só (One Note Samba)
  3. Desafinado
  4. Chega de Saudade (No More Blues)
  5. Aguas de Março (Waters of March)
  6. Mas Que Nada
  7. Agua de Beber (Water to Drink)
  8. Até Vocé Voltar
  9. Meditação (Meditation)
  10. Canto de Ossanha

Website Artiest
NOVA
In 2011 trad de Amerikaanse band Nova voor het eerst live op. Sindsdien zijn hun video’s op YouTube, wereldwijd niet minder dan 17 miljoen maal bekeken! Twee jaar later waren ze in Martha Stewart Weddings te gast, en werden aangeprezen als eerste keuze voor huwelijken en evenementen. In 2014 volgde dan, op aanvraag, hun debuutalbum. Drie jaar kwam de opvolger ‘Live from Seahorse Sound’ uit, en in 2018 volgde zelfs het kerstalbum ‘A Bossa Nova Christmas’. Traditionele bossa nova en samba worden gebracht als trio of als kwartet. En dat met elegantie en tijdloze klasse. De band bestaat uit Laura Vall (zang), David Irelan (gitaar), Mike Papagni (drums) plus verschillende bassisten. Ze stelden 2 compilaties samen, waarvan dit de eerste is. Daarop kozen ze voor hun favoriete tracks, en remixten en remasterden de originele opnames. Antõnio Carlos Jobim’s ‘Insensatez (How Insensitive)’ opent de schijf met een heupwiegende, sensuele bossa nova, gevolgd door de swingende ‘Samba de Uma Nota Só (One Note Samba)’, ook van Jobim. Jobim’s wereldbekende ‘Desafinado’ is de volgende bossa nova, en zijn opgewekte ‘Chega de Saudade (No More Blues)’ maakt een einde aan de blues. Verder nogmaals met Jobim’s bekende ‘Aguas de Março (Waters of March)’, waarna Jorge Ben’s wereldhit ‘Mas Que Nada’ aan de beurt komt. Terug naar Jobim, overigens de architect van de bossa nova, met ‘Agua de Beber (Water to Drink)’, gevolgd door het minder bekende ‘Até Vocé Voltar’. Nogmaals Jobim met het zachte ‘Meditação (Meditation)’, waarna ‘Canto de Ossanha’ afsluit. Een zeer leuk album, dat ik, als liefhebber van Braziliaanse muziek, ten zeerste kan aanraden!

Patrick Van de Wiele 
Foto
​A very nice album, that I, as lover of Brazilian music, can highly recommend! 
0 Opmerkingen
<<Vorige
Volgende>>

    Archives

    Mei 2025
    April 2025
    Maart 2025
    Februari 2025
    Januari 2025
    December 2024
    November 2024
    Oktober 2024
    September 2024
    Augustus 2024
    Juli 2024
    Juni 2024
    Mei 2024
    April 2024
    Maart 2024
    Februari 2024
    Januari 2024
    December 2023
    November 2023
    Oktober 2023
    September 2023
    Augustus 2023
    Juli 2023
    Juni 2023
    Mei 2023
    April 2023
    Maart 2023
    Februari 2023
    Januari 2023
    December 2022
    November 2022
    Oktober 2022
    September 2022
    Augustus 2022
    Juli 2022
    Juni 2022
    Mei 2022
    April 2022
    Maart 2022
    Februari 2022
    Januari 2022
    December 2021
    November 2021
    Oktober 2021
    September 2021
    Augustus 2021
    Juli 2021
    Juni 2021
    Mei 2021
    April 2021
    Maart 2021
    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afro Beat
    Afrobilly
    Afro Blues
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avant Garde
    Avant-garde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Country Rock
    Countryrock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Country & Western
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixieland
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folk Pop
    Folkpop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Griekse Folk
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Highlife
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie R&B
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazz Funk
    Jazzfunk
    Jazz Fusion
    Jazz Rock
    Jazzrock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Jump Blues
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Soul
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punk Rock
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soul Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Soul & Jazz
    Soul Jazz
    Souljazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Sunshine Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    Tex Mex
    Tex-Mex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Tribal
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    World Music
    Worldmusic
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco


A WOODLAND HILLCREST PROMOTION PRODUCTION  I  KEYS AND CHORDS 2001 - 2025

  • HOME
  • MUSIC NEWS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2025
  • VINYL REVIEWS 2025
  • BOOK REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • COMING EVENTS
  • CONTACT PAGE
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY