Category: Jazz - KEYS AND CHORDS

DAN ROSE & CLAUDINE FRANCOIS: NEW LEAVES

14/4/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The New Leaf
Monk’s Dream
Ladies in Mercedes
Le desert
Señor Blues
Lawns
Yes I Do
Mr. Slaint
The Seagulls of Kristiansund

Website Artiest
DAN ROSE
CLAUDINE FRANCOIS

Vorige keer besprak ik de cd ‘Last Night’ van gitarist Dan Rose hier. Tegelijkertijd heeft hij ook een samenwerking met de Franse pianiste Claudine François opgenomen, die van vorig jaar dateert, maar nu pas uitgebracht werd. Deze collaboratie gaf hem de mogelijkheid om een langdurige muzikale vriendschap te hernieuwen. Ze hebben immers mekaar 30 jaar geleden in Parijs ontmoet, zijn complementair en toerden ook al samen. In 2012 namen ze het duetalbum ‘Oasis’ op, en beleven contact houden. Opener ‘The New Leaf’ werd geschreven door Dan, gevolgd door een cover van ‘Monk’s Dream’ van Thelonious Monk uiteraard. ‘Ladies in Mercedes’ volgt daarop, terwijl Claudine ‘Le désert’ schreef, geïnspireerd door haar bezoek aan het noordelijk deel van de Sahara. Daarna volgt een cover van Horace Silver, nl. ‘Señor Blues’, terwijl ‘Lawns’ nostalgisch klinkt. ‘Yes I Do’ is weer van de hand van Dan, en Claudine zorgde voor de blues op ‘Mr. Slaint’, een eerbetoon aan Steve Lacy. Afsluiter ‘The Seagulls of Kristiansund’ kreeg een ontspannen aanpak. Een samenwerking die dus een goed beeld geeft van Dan en Claudine creatieve talenten.

Patrick Van de Wiele

Foto

The collaboration between guitarist Dan Rose and French pianist Claudine François exists already 30 years. On this new album they show their creative talents off.

VARIOUS ARTISTS: THE MINIMAL PIANO SERIES VOL. II

9/4/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Vaghy – Invisible Touch
Frances Shelley – Absorb
Fabio Nuzzolese – Il colore del vento
Pablo Mellado Rodriguez – Resilienzo
Cinthya Garcia – Every new Day
Alexander Merkulov – Destiny
Daniel Schunn – Summer Rain
Christina Higham – Leaf Circle
Lionel Scardino – Quimera
Jordane Tumarinson – Capricorne
Traveler CS – Silver apples of the Moon
Carmine Dente – Beyond Dusk
Pedro Santos Sequeira – Le vol des hirondelles
Fakhteh Hajihossein – Blue Bells
Reis Taylor Dixon – Breathe, the Year is 1991
Gulmira Issimbayeva – Sezim

Website Label
BSR

Eerder deze week besprak ik het eerste volume van deze reeks ‘The Minimal Piano Series’. In juni 2017 richtte het Italiaanse label BSR hun eerste International Composition Contest in. Gemotiveerd door een sterk verlangen naar ontdekkingen, zochten ze op wereldniveau naar composities en muzikanten met talent die nog niet de juiste aandacht verdiend hadden. De wedstrijd was voorbehouden aan originele en niet-gepubliceerde composities met de piano als voornaamste instrument. Eén regel stond centraal, en dat was: de composities moesten geïnspireerd zijn op het minimale genre. Na de selectie werd beslist om hiermee een album samen te stellen, zelfs twee, Inzendingen uit Italië, de USA, Frankrijk, Duitsland, Spanje, het UK, Rusland enz. kwamen binnen. De internationale jury, met de nadruk op dat minimale genre, stond voor een moeilijke taak. Het doel was immers om het talent van de jonge generaties uit te dragen. Op deze tweede compilatie staan aldus 16 composities. Soms worden de pianisten ondersteund door andere muzikanten, zoals cello, of andere strijkers, of door blazers, soms ook weer niet, en spelen ze solo. Een festijn dus voor wie houdt van minimalistische jazz, en daarbij wil nieuwe artiesten te ontdekken!

Patrick Van de Wiele

Foto

This second compilation of the International Composition Contest in 2017 brings 16 tracks of minimalistic jazz from unknown artists. Ideal for those who love that genre, and want to discover new musicians!

DAN ROSE: LAST NIGHT

8/4/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Body and Soul
Darn That Dream
Ellington Medley
Say it Over and Over Again
Tenderly
What’s New
Sweet and Lovely
The Folks Who Live on the Hill
If I Loved You
Spring Is Here
Moonlight in Vermont
Last Night When We Were Young
Medley: Guess I’ll Hang My Tears Out to Dry/ Detour Ahead/ Dreamsville

Website Artiest
DAN ROSE

De Amerikaan Dan Rose begon al vroeg in zijn leven gitaar te spelen. Hij spendeerde daarbij zowel tijd in New York City als in San Francisco. Dan trad tijdens 1973-74 regelmatig op met Paul Bley, maakte deel uit van de New York loft scène, en werkte tijdens 1996-2001 als producer en geluidstechnicus voor Max Roach. Ook leefde hij verschillende jaren in Europa, waar hij verscheidene projecten voor het Enja label opnam. Hij wou al jaren een solo gitaaralbum opnemen, waarvoor hij steun kreeg van producer Donald Elfman. Eerst dacht Dan aan zijn eigen composities, maar spontaan borrelden er klassiekers op. En aldus koos hij voor deze iconische liefdesliedjes. Dit album werd opgenomen in oktober 2017, en kwam al in 2019 uit, maar de pers en de radio had er geen weet van. Pas nu kreeg het een officiële release. Tussen die standaards staan o.a. ‘Body and Soul’, een medley van Duke Ellington, ‘Tenderly’, ‘If I Loved You’, ‘Moonlight in Vermont’ enz. Een elegant, intiem project dat de liefhebber van sologitaar zeker zal kunnen bekoren!

Patrick Van de Wiele

Foto

This album will certainly appeal to fans of solo guitar music. It brings an elegant and intimate atmosphere.

VARIOUS ARTISTS: THE MINIMAL PIANO SERIES VOL. 1

7/4/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Peter Michael von der Nahmer – Mashrabiya
Dario Crisman – Winter’s Secrets
Gian Marco La Serra & Emanuele Dentoni – Ascoltarsi
Jeroen Elfferich – Fine
Paolo Morese – Al calar della sera
Sten Erland Hermundstad – The Unknown Song
Salvatore Casillo – Phantom Cycle
Muriël Bostdorp – Colours of Rain
Flavio Cuccurullo – Bishop of Lights
Simone Pionieri – I quattro elementi
Robert Fruehwald – Kebyar!
Sin Young Park – Du-Dream Prelude no. 3
Ashot Danielyan – Beyond Northwind
Fabio Cuomo - Leaf

Website Label
BSR

In juni 2017 richtte het Italiaanse label BSR hun eerste International Composition Contest in. Gemotiveerd door een sterk verlangen naar ontdekkingen, zochten ze op wereldniveau naar composities en muzikanten met talent die nog niet de juiste aandacht verdiend hadden. De wedstrijd was voorbehouden aan originele en niet-gepubliceerde composities met de piano als voornaamste instrument. Eén regel stond centraal, en dat was: de composities moesten geïnspireerd zijn op het minimale genre. Na de selectie werd beslist om hiermee een album samen te stellen, zelfs twee, Inzendingen uit Italië, de USA, Frankrijk, Duitsland, Spanje, het UK, Rusland enz. kwamen binnen. De internationale jury, met de nadruk op dat minimale genre, stond voor een moeilijke taak. Het doel was immers om het talent van de jonge generaties uit te dragen. Op deze eerste compilatie uit 2018 staan aldus 14 composities, en een tweede volume volgde. Soms worden de pianisten ondersteund door andere muzikanten, zoals cello, of andere strijkers, of door blazers, soms ook weer niet, en spelen ze solo. Een festijn dus voor wie houdt van minimalistische jazz, en daarbij nieuwe artiesten te ontdekken!

Patrick Van de Wiele

Foto

This first compilation of the International Composition Contest in 2017 brings 14 tracks of minimalistic jazz from unknown artists. Ideal for those who love that genre, and want to discover new musicians!

CARLA MARCIANO QUARTET: PSYCHOSIS – HOMAGE TO BERNARD HERRMANN

6/4/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Theme from "Taxi Driver" (Betsy's Theme)
Theme from "Marnie (Prelude)
From "Marnie" to "Twisted Nerve"
Theme from "Twisted Nerve" (Theme and Variations)
Theme from "Psycho" (Prelude)
Theme from "Vertigo" (Prelude)
Theme from "Vertigo" (Scene D'Amour)
HOMAGE TO JOHN WILLIAMS - Theme from "Harry Potter" (Hedwig's Theme)

Website Artiest
CARLA MARCIANO QUARTET

De componist en dirigent Bernard Herrmann is één van de grootste genieën uit de rij van filmcomponisten. Hij is bekend van scores voor Hitchcock tot Scorcese. Zijn muziek heeft de Italiaanse saxofoniste Carla Marciano begeesterd sinds zijn een kind was. Het was dus voor haar zeer interessant om zijn muziek te arrangeren, reviseren en aan te passen voor een jazzkwartet. Marciano studeerde af aan het Conservatorium van Salerno, haar geboorteplaats. Haar kwartet bestaat verder uit pianist Alessandro La Corte, bassist Aldo Vigorito en drummer Gaetano Fasano. Dit album is dan ook een echt eerbetoon aan Bernard Herrmann, met bewerkingen van thema’s uit films zoals ‘Taxi Driver’, ‘Marnie’, ‘Twisted Nerve’, ‘Psycho’ en ‘Vertigo’. Uiteraard past deze muziek beter bij het zien van de films zelf, maar toch staan deze tracks op zichzelf. Als toemaatje krijgt u er een hommage aan de grote filmcomponist John Williams bij. Dat werd dan een bewerking van het thema uit ‘Harry Potter’. Uiteraard is er bij elke track veel ruimte voor improvisaties. Misschien iets voor filmliefhebbers die niet vies zijn van wat jazz?

Patrick Van de Wiele

Foto

This album by the jazz quartet of the Italian saxophonist Carla Marciano is a homage to the great film composer Bernard Herrmann. Seven tracks were arranged, revised and adapted with lots of room for improvisations. In addition you get a homage to maestro John Williams. Perhaps for film lovers who also like a bit of jazz?

MARK WADE: SONGS FROM ISOLATION

29/3/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Hours till Dawn
Intents and Purposes
A Conspiracy of Lemurs
Blues in Isolation
Nothing Like You

Website Artiest
MARK WADE

De Amerikaanse bassist Mark Wade is al meer dan 25 jaar professioneel bassist in New York City. Hij werd buiten Detroit, in Livonia, Michigan geboren op 29/12/1974. Als kind verhuisde hij naar New Jersey en leerde zichzelf op veertienjarige leeftijd elektrische bas spelen. Later ging hij naar de New York University, waar men hem aanmoedigde om tevens akoestische bas voor jazz te spelen. In 1997 behaalde hij een BA in muziek. Sindsdien trad hij op met zijn trio, maar ook met Jimmy Heath, James Spaulding, Eddie Palmieri, enz. Nu is hij lid van de faculteit van het jazzdepartement aan de Lehigh University. Mark is tevens de oprichter van de New Music Horizons, een organisatie die jazz met klassiek wil vermengen. Dit is zijn solowerk dat hij in lente van vorig jaar thuis tijdens de lockdown opnam. Mark componeerde alle tracks zelf, behalve één. Op deze visuele schijf staan tevens de bijbehorende videoclips. Het gebruik van video werd een deel van het proces om de muziek te interpreteren. De laatste track ‘Nothing Like You’ werd gecomponeerd door Bob Dorough & Fran Landesman, en wordt gezongen door zijn vrouw Teri Leggio Wade. Ze gebruikt daarvoor het arrangement van Gil Evans uit 1962, wat tevens op de Miles Davis release ‘Sorcerer’ staat. Indien u van het geluid van bas (akoestisch of elektrisch) houdt, probeer dan deze release eens.

Patrick Van de Wiele

Foto

The American bass player Mark Wade released this solo album, with 5 tracks. He composed those songs during the lockdown and recorded them in his home last year. The closing track is sung by his wife. If you love the sound of the bass (acoustic or electric) try this one.

KARI IKONEN: IMPRESSIONS, IMPROVISATIONS AND COMPOSITIONS

19/3/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Imprologue
Maqtu’ah on Maqam Rast
Pinocchio
Rausch
Taqsim on Maqam Saba
Blue
Violet
Koto
Oppressive
Three-Chord Blues
Trance Oriental
The Evergreen Earth

Website Artiest
KARI IKONEN

De Fin Kari Ikonen bespeelt piano, Moog en componeert erop los. Hij werd geboren in 1973 en speelde al met zijn eigen duo, trio en met verschillende andere bands & projecten. Kari trad al op in de Sovjet-Unie, Zuid Korea, Japan, China, Taiwan, Hong Kong, Australië, USA, Armenië, Turkije, Israël, Rusland, Senegal en 30 Europese landen. En hij is te horen op meer dan 50 albums. Ook won hij al verschillende Awards. De afgelopen 20 jaar verdiepte hij zich in Arabische, Midden-Oosterse en Turkse muziek, en vergrootte daardoor zijn muzikale woordenschat. Zijn nieuwste album brengt hij alleen, nam het in zijn thuisstudio op, en vernoemde het naar de schilderijen van de Russische modernist Wassily Kandinsky, in 3 categorieën. “Impressies, improvisaties & composities”. De eerste categorie zijn improvisaties, die doordrongen zijn van externe invloeden, zoals muziek of de natuur. De tweede categorie zijn spontane uitdrukkingen van een bepaald gevoel of stemming. De laatste categorie bevat uitdrukkingen van zijn eigen gevoel. Na de inleiding van ‘Imprologue’ volgt ‘Maqtu’ah on Maqam Rast’ waarop een melodie uit het Midden-Oosten tevoorschijn komt. Het sprookje ‘Pinocchio’ komt tot leven in de gelijknamige track, waarna ‘Rausch’ nogal scherp uit de hoek komt. Vervolgens keren we terug naar het Midden-Oosten met ‘Taqsim on Maqam Saba’ en hierbij maakt Kari gebruik van de Maqiano, zijn eigen uitvinding, die hem in staat stelt om de Arabische toonladders te spelen. Daarentegen klinkt ‘Blue’ meer Scandinavisch, met klokken. ‘Violet’ is pure improvisatie, waarna ‘Koto’ volgt. En ‘Oppressive’ komt nogal tokkelend over. Verwacht geen blues bij ‘Three-Chord Blues’ maar denk eerder aan klassieke muziek. Turkije is binnen handbereik met ‘Trance Oriental’, waarop ik mij de dans van de derwisjen in Cappadocië zo terug kan voor de geest halen. Afsluiten doet hij met ‘The Evergreen Earth’. In de drie woorden uit de titel van de cd zitten alle tracks vervat. Een heel apart album!

Patrick Van de Wiele

Foto

The Finish composer, pianist & Moog player Kari Ikonen divides on his new album his tracks into 3 categories: Impressions, improvisations and compositions. He also incorporates influences and melodies from the Middle East. A very special album!

JEAN-MARIE MACHADO: MAJAKKA

16/3/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Bolinha
Les pierres noires
Um vento leve
La lune dans la lumière
Gallop impulse
Outra terra
Emoção de alegria
La mer des pluies
Les yeux de Tangati
Slow bird

Website Artiest
JEAN-MARIE MACHADO

Pianist Jean-Marie Machado bracht zijn jeugd door in zijn geboorteland Marokko. Hij leerde zichzelf pop en jazz beheersen. In 1986 richtte hij het Machado Trio op, en vijf jaar later kwam daar de eerste versie van het Vibracordes orkest bij. Daarnaast speelde hij solo, in duo, en in kwartetvorm. Maar hij schuwt muzikale begrenzingen niet, en maakt hybriden waarin culturen en talen verweven zitten. Zijn nieuwe project staat voor vuurtoren in het Fins, en Jean-Marie treedt aan in kwartetvorm met Keyvan Chemirani op percussie, Jean-Charles Richard op sax en fluit, en Vincent Segal op cello. Want delen uit zijn leven en muziek gidsen hem zoals het licht van een vuurtoren. Tracks, die schijnbaar van dezelfde familie zijn, werden samengebracht, met daarbij een link naar Braziliaanse muziek, en naar de Spaanse impressionisten. Zo werden opener ‘Bolinha’, evenals ‘Um vento leve’ en ‘Emoção de alegria’ uit het album ‘The Hand of the Seasons’ geplukt, geïnspireerd op de gedichten van de Portugese dichter Fernando Pessoa. ‘Les yeux de Tangati’ was oorspronkelijk bedoeld als een duet met saxofonist Dave Liebman, en ‘Gallop impulse’ komt uit het album ‘Impulse Songs’. Die laatste track herenigt Jean-Marie overigens met percussionist Keyvan Chemirani. ‘Les pierres noires’, ‘La mer des pluies’ en ‘Outra terra’ werden speciaal voor dit kwartet gecomponeerd. Machado’s muziek slaat bruggen en suggereert beelden. Daarbij heeft improvisatie uiteraard een belangrijk aandeel. Interessant dus voor wie houdt van jazz met diverse culturele invloeden.

Patrick Van de Wiele

Foto

Piano player Jean-Marie Machado formed a quartet for this project, on which he brings tracks together, with links to Brazilian music and the Spanish impressionists. His music builds bridges and suggest images. Jazz with different cultural influences.

CHARLIE VENTURA: ADVENTURE WITH CHARLIE – EXPANDED EDITION

3/3/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Fine’s Idea
The Man I Love
Please Don’t Talk about Me when I’m Gone
Idaho
Stardust
Dark Eyes
Yesterdays
Stompin’ at the Savoy
This Can’t Be Love
Give Me the Simple Life
Laura
Pocahontas
Sweet Georgia Brown
Mad about the Boy
Blues in the Closet
In Oblivion a.k.a. Oblivion
If I Had You
Take the A Train
I Can’t Give You Anything but Love
Liza (All the Clouds I’ll Roll Away)

Website Label
Jasmine Records

Saxofonist Charlie Ventura’s doel was een breed publiek te bereiken. Daarin slaagde hij zeker, want tijdens de jaren ’40 en ’50, toen hij bij de band van drummer Gene Krupa, zijn eigen ensemble Bop for the People, e.a. speelde. In zijn thuisstad Philadelphia wordt hij nog steeds genoemd als een jazzicoon, en hij heeft daar dan ook een ster op de “Walk of Fame”. Charlie werd geboren op 2/12/1916 en groeide uit tot één van de protagonisten van de bebop. Tevens speelde hij met Dizzy Gillespie, Buddy DeFranco, Roy Eldrigde, Teddy Powell, Charlie Parker, Lester Young, Buddy Rich, Chubby Jackson, en Marty Napoleon. Het Britse label Jasmine Records wou zijn beste opnames niet laten verloren gaan, en bundelde aldus ‘The Gene Krupa Jazz Trio Live at the Bandbox’ & ‘Adventure with Charlie: Charlie Ventura’ op één album. Ze laten Ventura horen op het toppunt van zijn kunnen.
De eerste opnames stammen uit 1953 en werden opgenomen samen met het Gene Krupa Jazz Trio (met pianist Teddy Napoleon) in een nachtclub in New York, de Bandbox. Hier vind je het bluesachtige ‘Fine’s Idea’, de standaard ‘The Man I Love’, Jesse Stone’s ‘Idaho’, de standaard ‘Stardust’, en ‘Stompin’ at the Savoy’.
De tweede opnames dateren uit 1957 en toen bevond Ventura zich tweede in de jaarlijkse Playboy jazz poll, na Stan Getz. Gitarist Billy Bean, pianist Johnny Coates, Jr., drummer Tony DeNicola en bassist Gus Nemeth sloten hier de rangen. Zo hoor je een cover van ‘This Can’t Be Love’, van ‘Give Me the Simple Life’, maar tevens het bekende ‘Sweet Georgia Brown’ en ‘Mad about the Boy’. Het overbekende ‘Take the A Train’ volgt verderop, en zelfs ‘I Can’t Give You Anything but Love’ staat ertussen.
Charlie Ventura overleed op 17/1/1992. Een must for zijn fans, maar ook voor die van Gene Krupa.

Patrick Van de Wiele

Foto

This album contains two separate recordings: ‘The Gene Krupa Jazz Trio Live at the Bandbox’ & ‘Adventure with Charlie: Charlie Ventura’. The first dates back to 1953, and the second is from 1957. A must for his fans, but also for those of Gene Krupa.

REIS DEMUTH WILTGEN: SLY

1/3/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Snowdrop
No Storm Lasts Forever
If You Remember Me
Fantastic Mr. Fox
Silhouettes on the Kuranda
Viral
Diary of an Unfettered Mind
Let Me Sing for You
Venerdi Al Bacio
Nanaimo
The Last We Spoke
The Rebellion
Home Is Nearby

Website Artiest
REIS DEMUTH WILTGEN

Pianist Michel Reis, bassist Marc Demuth en drummer Paul Wiltgen zijn 3 prominente Luxemburgse jazzmusici. In 1998 vormden ze dit trio, terwijl ze nog op school zaten. In 2011 kwamen ze terug bijeen om ideeën en composities uit te wisselen, en hun debuutalbum verscheen twee jaar later. Sindsdien stonden ze op het podium van internationale jazzfestivals, en nu is hun nieuw en vierde album uitgebracht. Hun akoestische jazz komt tot uiting in 13 zelf gecomponeerde tracks, en dit album staat in het teken van de vos, het nationale symbool van Luxemburg, bekend voor zijn sluwheid. Het dier is tevens één van de meest noemenswaardige literaire werken in hun nationale taal, onder de naam ‘Renert’. Vanaf de opener ‘Snowdrop’ hoor je licht romantische jazz, terwijl erin ‘No Storm Lasts Forever’ toch meer rockelementen verweven zitten. Het dromerige ‘If You Remember Me’ vervolgt, waarna het centrale thema, de vos, in ‘Fantastic Mr. Fox’ aan bod komt. Deze track is opgedragen aan Oscar Wiltgen, de zoon van Paul, die gefascineerd is door het dier. ‘Silhouettes on the Kuranda’ is ritmischer, waarna ‘Viral’ nogal chaotisch overkomt. En ‘Diary of an Unfettered Mind’ drijft weer krachtig verder. Terug dan naar romantiek met ‘Let Me Sing for You’, gevolgd door het Italiaans geïnspireerde ‘Venerdi Al Bacio’. De ballade ‘Nanaimo’ zorgt voor een rustpunt, waarna ‘The Last We Spoke’ eerder melancholisch overkomt. ‘The Rebellion’ bruist weer volop, gevolgd door het introverte ‘Home Is Nearby’. Een album dat sterk aanleunt bij de folklore van hun land.

Patrick Van de Wiele

Foto

This album is strongly connected to the folklore of the fox of their country, Luxemburg. Acoustic jazz from a trio.

CINEMA PARADISO: VOLUME 2

26/2/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Tales of the Unexpected
The Windmills of Your Mind
Negative Space #4
Ballad of the Sad Young Men
Dream World
Etude
Circle Dance
Folk Song for Rosie

Website Artiest
CINEMA PARADISO

In 2018 namen saxofonist Kurt Van Herck, gitarist Willem Heylen en drummer Eric Thielemans, samen bekend onder de naam Cinema Paradiso, een sessie op, met een gastoptreden van pianist Jozef Dumoulin. Daaruit verscheen eerder al ‘Volume 1’, en nu is de opvolger ervan uitgebracht. Daarbij kozen ze voor een aanpak à la Paul Motian en zijn legendarische trio Lovano/Frissell/Motian. Uiteraard staan er ook andere composities op. Opener ‘Tales of the Unexpected’ bijvoorbeeld laat iets anders horen, waarna Michel Legrand’s ‘The Windmills of Your Mind’ (dat eerder als preview werd vrijgegeven) een onverwachte behandeling meekrijgt. ‘Negative Space #4’ klinkt nogal chaotisch, gevolgd door de ballade ‘Ballad of the Sad Young Men’. ‘Dream World’ is eerder intimistisch, terwijl ‘Etude’ als een oefening klinkt. Opgewekter kan je ‘Circle Dance’ wel noemen, waarna afsluiter ‘Folk Song for Rosie’ echt niet als folk overkomt, maar eerder dromerige jazz is. Interessant voor wie houdt van jazz van eigen bodem!

Patrick Van de Wiele

Foto

This is the second album from a session back in 2018, when Cinema Paradiso recorded songs in the style of the legendary trio Lovano/Frissell/Motian. This is interesting for those who love Belgian jazz!

DAVE STRYKER: BAKER’S CIRCLE

25/2/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Tough
El Camino
Dreamsong
Everything I Love
Rush Hour
Superstar
Baker’s Circle
Inner City Blues
Love Dance
Trouble (N° 2)

Website Artiest
DAVE STRYKER

De Amerikaanse gitarist Dave Stryker is de voorbije jaren hier al meermaals aan bod gekomen. Na zijn succesvol big band project ‘Blue Soul’, het voorbije jaar, koos hij voor deze nieuwe cd een kwintetopstelling. Dave wordt muzikaal bijgestaan door Walter Smith III op tenorsax, Jared Gold op Hammond B3 orgel, McClenty Hunter op drums, en de Cubaanse Mayra Casales op sommige tracks op percussie. Dave koos voor enkele originele composities, plus enige juweeltjes uit ‘Eight Track’, naast een ode aan zijn voormalige baas Stanley Turrentine. Het album opent met 3 van Dave’s composities, nl. het snelle ‘Tough’, het Latinachtige ‘El Camino’ en het bluesachtige ‘Dreamsong’. Daarna komt een zachte cover van Cole Porter’s ‘Everything I Love’ aan de beurt, gevolgd door het gejaagde ‘Rush Hour’. Het bekende ‘Superstar’ van Leon Russell werd uitstekend gecoverd door The Carpenters en Luther Vandross, en krijgt hier een opwaardering. De titeltrack is opgedragen aan muziekleraar David Baker, waarna een soulvolle cover van Marvin Gaye’s ‘Inner City Blues’ volgt. Ivan Lins’ ‘Love Dance’ voert romantiek ten tonele, waarna ‘Trouble (N° 2)’ afrondt als eerbetoon aan Stanley Turrentine. Het lijkt een beetje op Peggy Lee’s ‘Fever’. Alles bij mekaar een swingend en soms soulvol album, waarop de gitaar vlot samenspeelt met de overige musici. Best leuk!

Patrick Van de Wiele

Foto

This is a swinging and sometimes soulful album by guitarist Dave Stryker with 4 other musicians. Dave’s guitar flows smoothly with the other instruments. Rather nice!

HENRY ROBINETT QUARTET: JAZZ STANDARDS VOLUME 2 – THEN AGAIN

24/2/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Yours Is My Heart Alone
Like Someone In Love
I Thought About You
On The Street Where You Live
Milestones (original version)
Body And Soul
How Am I To Know
Darn That Dream
I Love You
It Could Happen To You
Monk's Mood
San Francisco Holiday (Worry Later)

Website Artiest
HENRY ROBINETT

De Amerikaanse componist, gitarist en bandleider Henry Robinett speelt al sedert zijn dertiende gitaar. Zijn vader was een neef van de legendarische jazzbassist Charles Mingus. Zijn eerste muzikale invloeden waren Jimi Hendrix en die Charles Mingus. Tevens herinnert hij zich associaties met saxofonist Sonny Rollins en rocklegende Joni Mitchell. Nu leeft hij in Sacramento. Henry geeft al bijna 30 jaar muziekles in de gevangenis. Twintig jaar geleden, tussen optredens door, verzamelde hij muzikanten uit Noord Californië en nam in 2 dagen, 2 albums op. ‘Jazz Standards, Volume 1: Then’ kwam al eerder uit, en nu is deel 2 uitgebracht. Daarop spelen naast hem, Joe Gilman piano, Chris Symer bas en Michael Stephans drums. Normaal vermengt Henry wereldmuziek met elektrische jazz, maar met deze albums koos hij bewust voor een andere richting. De songs stammen uit het Great American Songbook, ‘Yours Is My Heart Alone’ (eigenlijk ‘Dein ist mein ganses Herz’ van Frans Lehar), ‘Like Someone In Love’, ‘I Thought About You’, ‘On The Street Where You Live’, ‘Milestones’, ‘Body And Soul’, ‘How Am I To Know’, ‘Darn That Dream’, ‘I Love You’, ‘It Could Happen To You’, ‘Monk's Mood’ en ‘San Francisco Holiday (Worry Later)’. De band brengt deze nummers moeiteloos, met hier en daar wat improvisaties. Voer dus voor wie houdt van swingend gitaarwerk in een kwartet.

Patrick Van de Wiele

Foto

Henry Robinett has released the second album with songs he recorded 20 years ago. The band plays the songs effortlessly, with some improvisations. Excellent for those who love swinging guitar in a quartet.

DOUG MACDONALD DUO: TOLUCA LAKE JAZZ

23/2/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Flamingo
My Little Boat
Baubles, Bangles, and Beads
These Foolish Things
Toluca Lake Jazz
Is this it?
Desert Jazz
Village Blues
De-Ha
Easy Living
Pleasante Pleasant
If I Had You
New World

Website Artiest
DOUG MACDONALD

Twee veelgevraagde muzikanten uit Zuid-Californië, Doug MacDonald en Harvey Newmark, hebben gedurende de voorbije jaren al veel samengewerkt, en dat zowel in trio’s als in het dertienkoppige The Jazz Coalition. De gitarist en bassist fungeren als complementair, en het lijkt wel alsof er slechts één muzikant speelt. Doug, oorspronkelijk uit Philadelphia, is bedrijvig als songwriter, gitarist en bandleider. Hij werkte en speelde een tijdje op Hawaï en in Las Vegas. Uiteindelijk bleef hij in LA. Harvey is afkomstig uit Hollywood en werkte al samen met verschillende jazzgrootheden zoals Buddy Rich, Terence Blanchard, Carmen McRae enz. Voor deze nieuwe samenwerking kozen ze voor 7 standaards en 6 originele composities van Doug. Het is een set met hard swingende muziek geworden, die aanvangt met het bekende ‘Flamingo’, oorspronkelijk een ballade, maar hier een mid-tempo track. ‘My Little Boat’ daarentegen is een bossa nova, waarna ‘Baubles, Bangles, and Beads’ eerder als een jazzwals klinkt. ‘These Foolish Things’ is een klassieker, gevolgd door de uptempo titeltrack. Op ‘Is this it?’ speelt Doug solo, waarna op ‘Desert Jazz’ beiden de melodie delen. ‘Village Blues’ is een cover van Coltrane, terwijl het bluesy ‘De-Ha’ origineel werk is. ‘Easy Living’ is ook weer een cover, maar ‘Pleasante Pleasant’ werd vernoemd naar drummer Tim Pleasant. ‘If I Had You’ is ook een cover, en het originele ‘New World’, losjes gebaseerd op ‘It’s a Blue World’, sluit af . De melodische jazz van dit duo swingt behoorlijk de pan uit. Liefhebbers zullen dit weten te waarderen.

Patrick Van de Wiele

Foto

The melodic jazz by this duo creates a set of light-toned but hard-swinging music. Fans will love this.

LARRY NEWCOMB QUARTET: LOVE, DAD

12/1/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

You Stepped out of a Dream
Essential Messengers
Cliffhanger Blues
Love, Dad
Tricotism
Soirée
Secret Agent Man
Hearts in Suspension
Love Intentionally
The Song Is You

Website Artiest
LARRY NEWCOMB

Oorspronkelijk was gitarist Larry Newcomb een blues rocker en werkte hij als leadgitarist met heel wat rondtoerende bands van rock en popartiesten zoals Peter Noone (Herman’s Hermits) en Leslie Gore. Toen hij echter de universiteit van Maine betrad kreeg hij interesse in jazz. Sindsdien heeft hij Masters en PhD diploma’s in muziek behaald aan de universiteit van Florida. In New York en Florida speelde hij met top jazzmuzikanten en nu geeft hij les aan iedereen die gitaar wil leren spelen. Larry zelf werd beïnvloed door Bucky Pizzarelli, Jim Hall, Joe Pass, Grant Green, Wes Montgomery, Pat Martino, Lester Young, Stan Getz, The Beatles, Eric Clapton, Duane Allman, Albert King, B. B. King, Freddie King en Ian Anderson. Vandaag de dag wordt hij beschouwd als een allround gitarist, en hier is zijn derde album als leider, dat echter pas op 5 februari as uitkomt. Het is meteen opgedragen aan zijn 3 zonen. Zijn kwartet bestaat, naast hem, uit zijn zoon Jake op bas, Dave Marsh op drums en Thomas Royal op piano. Ze brengen frisse versies van 4 jazzstandaards plus 6 originele tracks. Opener is de relaxte versie van ‘You Stepped out of a Dream’, gevolgd door het Latinachtige ‘Essential Messengers’ dat doet terugdenken aan Wes Montgomery. ‘Cliffhanger Blues’ is minder mijn smaak, waarna de titeltrack eraan komt, die gebaseerd is de akkoorden van ‘Stella By Starlight’. Vervolgens volgt de standaard ‘Tricotism’, en ‘Soirée’ brengt romantische gipsy jazz. Een Afro-Cubaanse versie van ‘Secret Agent Man’ is de volgende track, het thema van een Tv-reeks. De ballade ‘Hearts in Suspension’ is vernoemd naar een boek van horrorauteur Stephen King. ‘Love Intentionally’ doet denken aan Wayne Shorter’s ‘Footprints’, waarna ‘The Song Is You’ swingend afsluit. Deze cd is Larry’s meest inventieve en volwassen opname, en brengt een originele aanpak met creatieve jazz.

Patrick Van de Wiele

Foto

This is guitarist Larry Newcomb’s third album as a leader. It’s his most inventive and mature recording to date, and brings an original approach by playing creative jazz.

SAMO SALAMON & FRIENDS: ALMOST ALONE VOL. 1

6/1/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Miss Sarcasm
Nightmare
Crooswijk
Awkwardly Placed
Coalition of the Mistaken
Looking Back
Seagulls in Maine
Seven Cats
Not Too Late, Not Too Soon
Monked
Northern Wind

Website Artiest
SAMO SALAMON

De Sloveense gitarist Samo Salamon is een productief en veelzijdig artiest. Hij werd al door het magazine ‘Guitar Player’ bestempeld als één van de 10 meest interessantste gitaristen ter wereld. Samo heeft al meer dan 280 composities op zijn naam, en nam al 31 albums op. Hij leidde al een jazz etno groep, een sextet, een kwartet, een trio, speelde in New Yorkse jazzclubs, toerde doorheen Europa, enz. Vorig jaar vatte hij het idee op om 3 volumes van een nieuw Europees gitaarproject uit te brengen, in samenwerking met andere gitaristen. Aldus namen 36 jazzgitaristen uit 35 verschillende landen hieraan deel. De drie volumes zullen dit jaar uitgebracht worden, en het eerste volume is hier aanbeland. Daarop staan 11 tracks, die Samo allemaal zelf componeerde, en waarop hij door collega jazzgitaristen bijgestaan wordt. ‘Miss Sarcasm’ is de openingstrack, in samenspel met Alex Machacek uit Oostenrijk, gevolgd door ‘Nightmare’ waarop Rafal Sarnecki uit Polen te horen is. Vervolgens komt de Turk Cenk Erdogan aan de beurt op ‘Crooswijk’, waarna op ‘Awkwardly Placed’ Andre Fernandes uit Portugal meespeelt. ‘Coalition of the Mistaken’ voert de Fin Kalle Kalima ten tonele, en op ‘Looking Back’ is dat de Noor Jacob Young. ‘Seagulls in Maine’ is dan weer de track waarop de Spanjaard Albert Vila te horen is, waarna op ‘Seven Cats’ Samo’s landgenoot Dusan Jevtovic aan de beurt komt. Onze landgenoot Lorenzo Di Maio speelt mee op ‘Not Too Late, Not Too Soon’, gevolgd door de Zwitser Philipp Schaufelberger die op ‘Monked’ zijn opwachting maakt. En de afsluiter ‘Northern Wind’ voert de Griek Spiros Exaras ten tonele. De tracks vertonen nogal wat improvisaties, maar zullen best gepruimd worden door gitaarliefhebbers.

Patrick Van de Wiele

Foto

This is the first in a trilogy of collaborations from guitarist Samo Salamon with other European guitarists. These 11 tracks are mostly improvised, but guitar fans will love them.

THE GRASSO-RAVITA JAZZ ENSEMBLE: JAGGED SPACES

5/1/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Jagged Spaces
Her Life Incomplete
Songhai
Blue Sunshine
Circles
All about Cynthia
Latin for Leandro
The Homecoming
Chasing Shadows

Website Artiest
THE GRASSO-RAVITA JAZZ ENSEMBLE

Dit jazzensemble uit de streek van Baltimore/Washington is eigenlijk een kwintet, dat bestaat uit gitarist Skip Grasso, bassist Phil Ravita, saxofonist Benny Russell, pianist Greg Small en drummer Nuc Vega. De band werd opgericht in maart 2018, na een optreden. Ze brengen een waaier aan stemmingen en grooves, waaronder wat “straight ahead” jazz. Op deze nieuwe cd, die pas op 15 januari uitkomt, presenteren ze 9 originele tracks. Die set begint met de titeltrack, die zich kenmerkt door enkele onvoorspelbare wisselingen van sax, gitaar, piano en drums. Daarna volgt de jazzwals ‘Her Life Incomplete’, waarna ‘Songhai’ nogal wat improvisatie vertoont. ‘Blue Sunshine’ daarentegen neigt naar blues, terwijl ‘Circles’ eerder wat dromerig overkomt. De ballade ‘All about Cynthia’ volgt daarop, en ‘Latin for Leandro’ swingt in Latin stijl. De twee laatste tracks, ‘The Homecoming’ en ‘Chasing Shadows’ klinken eerder opgewekt. Dit is meteen het debuutalbum van dit kwintet, dat zorgt voor East Coast jazz met hun eigen composities.

Patrick Van de Wiele

Foto

This is the debut album of this quintet from the Baltimore/Washington area. They serve East Coast jazz with their own original compositions.

JEFF ELLWOOD: THE SOUNDS AROUND THE HOUSE

4/1/2021

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

U-R
Agrodolche
Old School Blues
Provence
The Sounds Around the House
King Henry
Barcelona
The Honeymoon
For Roger

Website Artiest
JEFF ELLWOOD

Saxofonist Jeff Ellwood heeft als volmaakt improvisator het respect en de bewondering van de jazzgemeenschap in Zuid Californië verdiend. Momenteel is hij directeur van jazzstudies aan het Mt. San Antonio College. Hij behaalde zijn Bachelor in muziek aan het Berklee College of Music, en een Master aan het Cal State Fullerton. Jeff studeerde met James Moody enz. en trad al op met o.a. Tony Bennett, Jimmy Haslip, Randy Brecker, Christian McBride, Dave Grusin, John Williams en Quincy Jones. Dit debuutalbum werd afgelopen maand februari opgenomen en bevat een jazzstandaard naast enkele originele tracks. Jeff leidt dit kwartet op tenorsax, dat verder bestaat uit Alan Pasqua op piano, Darek Oles op bas en Joe Labarbera op drums. Die jazzstandaard is de minder gekende titeltrack, een ballade van Alec Wilder & Johnny Mercer. De overige eigentijdse tracks zijn van de hand van Ellwood, Pasqua, Margitza, Oatts en Bagg. Op ‘King Henry’ wordt Ellwood bijgetreden door collega saxofonist Bob Sheppard. Een aanrader voor wie houdt van “straight ahead” jazz met flink wat improvisaties erin. Ieder bandlid is eigenlijk een leider op zichzelf.

Patrick Van de Wiele

Foto

This debut album by Jeff Ellwood’s quartet is a must for those who like their jazz straight ahead, with lots of improvisations. Each of the players is a leader in his own right.

MARYLÈNE CORRO: FLAVOUR

28/12/2020

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Flavour
Little Girl
Le coeur léger
You Fly
Not in My Name

Website Artiest
MARYLÈNE CORRO

De Belgisch-Chileense zangeres Marylène Corro is al van kleins af aan artistiek ingesteld. Ze volgt al jong dans-, piano en theaterlessen, en vooral de Franse chanson begeestert haar. Toch beslist ze in 2005 om rechten te gaan studeren, want ze wil als advocate de kansarmen verdedigen. Terwijl zit ze in verschillende rock en bluesgroepen en studeert aan de "Cours Florent" in Parijs. In 2010 kiest ze voor Antwerpen, en gaat er studeren aan de "Jazz Studio". En in Italië heeft ze de kans om deel te nemen aan de "Umbria jazz festival clinics", georganiseerd door het internationaal bekende Berklee College of Music. Een jaar later begint ze haar stage als advocate en zingt tegelijkertijd in Acoustic Association, een akoestisch jazzy-bluesproject. Ook richt ze de band WHAT THE FUNK! op. Maar de lust om te reizen doet haar in 2015 kiezen om Noord en Zuid-Amerika te doorkruisen. Terug in België slaagt ze aan het Koninklijk Conservatorium Brussel voor jazzzang. En in 2018 neemt ze deel aan ‘The Voice of Belgium’. Tegelijkertijd blijft ze actief in jazzbands en Franse chanson. Ook start ze samen met Stéphane Mercier (altsax, fluit), Joel Rabesolo (gitaar), Thibault Dille (keyboard), Fil Caporali (bas) en Toine Cnockaert (drums) een nieuwe groep op. Dat leidt tot de eerste single ‘Flavour’ dit jaar, tegelijk de titelsong van deze EP. Daarop staan 5 originele composities, aanvangend met de titeltrack met een licht Braziliaanse toets. ‘Little Girl’ volgt daarop, waarna ze met de tweede single ‘Le coeur léger’ overschakelt naar het Frans. ‘You Fly’ klinkt nogal poëtisch, met een sax solo, waarna ‘Not in My Name’ afsluit in een bluesy sfeer. Een interessante EP, die je meeneemt op een poëtische reis.

Patrick Van de Wiele

Foto

The debut EP of the Belgian-Chilean singer Marylène Corro contains 5 original tracks, that take you on a poetic journey, with English and French songs, situated in jazz and French chanson.

JULIEN TASSIN TRIO: MOONDANCER

28/12/2020

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Ouverture
Slow Motion
Blackout
Fairy Tale/Lady blue
La Nonna
Rhodos
Moondancer
The Night Is Young

Website Artiest
JULIEN TASSIN

Onze landgenoot Julien Tassin uit Brussel is een gitarist die balanceert op de grens tussen jazz, blues, rock en filmmuziek. Twee jaar geleden debuteerde hij met zijn trio, dat naast hem bestaat uit Nicolas Thys (bas) en Dré Pallemaerts (drums), op het album ‘Sweet Tension’, waarna zijn soloplaat ‘Momentum’ volgde. En nu is er deze ‘Moondancer’, dat 8 originele composities telt. De eerste vijf nummers schreef Julien in een ruk, als een suite in verschillende delen. ‘Ouverture’ opent in een droomachtige sfeer, waarna ‘Slow Motion’ op dezelfde ingeslagen weg voortborduurt. ‘Blackout’ daarentegen rockt stevig met een blueskantje, gevolgd door de medley ‘Fairy Tale/Lady blue’, dat meteen het langste nummer op het album is. Op ‘La Nonna’ komt de bas meer uitgesproken naar voren, waarna we richting het Griekse eiland Rhodos vliegen. De titeltrack klinkt tegelijk bluesy en ook filmisch en afsluiter ‘The Night Is Young’ duurt ook weer langer dan 8 minuten. Tassin brengt hiermee een coherent album, dat ons meetrekt naar de grens tussen droom en werkelijkheid, waarop de tracks een uniform geheel vormen.

Patrick Van de Wiele

Foto

Tassin brings a coherent album, that pulls us to the frontier between dream and reality. And the tracks form a uniform total. Jazz with hints of blues, rock and film music.

ADAM BALDYCH, VINCENT COURTOIS, ROGIER TELDERMAN: CLOUDS

21/12/2020

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Clouds
Early Spring
Floricel
Work in Progress
The Beginning of a Dream
And So
Interlude
Jardin
In Love in Hanoi
Troubadour
Au Desert

Website Artiest
ADAM BALDYCH, VINCENT COURTOIS, ROGIER TELDERMAN

Wat hebben een Poolse violist, een Nederlandse pianist en een Parijse cellist gemeen? Wel, ze komen uit verschillende landen met een andere muzikale erfenis, maar vormen samen een traditioneel pianotrio. Muziek bracht hen dus samen, want dat is een universele taal. Dit trio ontmoette mekaar in februari 2018, toen de directeur van het ‘Sound of Europe Festival’ in Breda aan Telderman carte blanche gaf om een nieuw ensemble samen te stellen. Na hun concert bleek dat ze alle drie zin hadden om dit meer dan eens te doen. En met de volgende concerten groeide het wederzijds respect en de wil om te experimenteren. Binnen 2 dagen werd in de La Buissonne studio’s in het zuiden van Frankrijk dit nieuwe album ingeblikt. Hun muziek klinkt reflectief, persoonlijk en intiem. En de connectie tussen een klassieke opleiding en jazz is ook hoorbaar. De openings- en titeltrack klinkt melancholisch, bijna filmisch. Baldych componeerde het merendeel van de tracks, die toch een idee van hoop in zich dragen. De gemeenschappelijke taal van deze muziek leidde tot een combinatie van een waaier aan expressies.

Patrick Van de Wiele

Foto

What do a Polish violinist, a pianist from the Netherlands, and a cellist from Paris have in common? Well, they form a traditional piano trio, and their common language is music, which led to a range of expression.

DONDER & APELAND: HET VERDRIET

21/12/2020

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Verloren buffels
Kegeldans
Alderliefste mijn
Een patrijze die vliegt
J’ai trouvé une crème à la glace
De zondag staat op
Emmers van citroenen
Dar za teen sneeuwwit vogeltje
Als witte hemden in het licht
Io parto, e non più dissi
Mijne Jan
Brandlucht
Een houten vogel
Polderen
Lei, milde ljos

Website Artiest
DONDER

Het Belgische trio Donder bestaat uit Casper Van De Velde (drums), Harrison Steingueldoir (piano) en Stan Callewaert (bas). Voor hun vierde album kregen ze versterking van Sigbjorn Apeland, een Noorse harmoniumspeler en organist, die tevens etnomusicologie doceert aan de universiteit van Bergen. Ze deden dit omdat ze voor dit nieuwe album een nieuwe benadering zochten, en die vonden in een ontmoeting met de Noorse muziekscène. Daar gaat immers de folklore hand in hand met de filosofie achter jazz. Voorheen konden we al kennismaken met de single ‘De zondag staat op’ en nu is er al een nieuwe, ‘Brandlucht’. Tevens delft de band in de middeleeuwse en Vlaamse volksgeschiedenis, getuige daarvan zijn o.a. de tracks ‘Daar zat een sneeuwwit vogeltje’ en ‘Mijne Jan’. De muziek van Donder wordt vooral gekenmerkt door minimalisme, die nu wat doorprikt werd met de aanvulling van Apeland, die voor de nodige improvisaties zorgde. Daardoor krijgt het pianotrio een bijkomend klankbeeld, met een nagenoeg sacraal karakter. Voor geoefende jazzoren dus!

Patrick Van de Wiele

Foto

The Belgian piano trio Donder got help from Norwegian harmonium player Apeland. On their fourth album, their minimalism gets a sacral meaning. This is jazz music for trained ears!

XAVIER REIJA: DREAMSCAPE ROOM

16/12/2020

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Remembrance
Two Steps ahead
To My Friend
A Lifetime with You
Time Warps
Mirror
Mom
Dreamscape Room

Website Artiest
XAVIER REIJA

Ik moet eerlijk bekennen dat ik nog nooit van de Catalaanse jazzdrummer Xavi Reija gehoord had. Xavi studeerde aan het prestigieuze Berklee College of Music, en aan het Nationaal Conservatorium in Perpignan. Als bandleider bracht hij al verschillende albums uit op het Moonjune label. Xavi speelde al samen met Abraham Laboriel, Tony Levin enz. Nu heeft hij een trio gevormd met componist & pianist José Carra uit Malaga, en bassist José Manuel Posada “Popo”. Carra is sterk beïnvloed door klassiek en jazz, maar refereert tevens naar rock, elektronisch en pop. Posada daarentegen is meer thuis op de lokale scène, in flamenco en jazz, en leerde zichzelf alles. Samen openen ze met het melancholische ‘Remembrance’, waarmee Xavi eer betoont aan wijlen zijn vader. Het is een eenvoudige pianomelodie, die rustig ondersteunt wordt door de overige bandleden. Daarentegen klinkt ‘Two Steps ahead’ heel wat krachtiger en ritmischer, gevolgd door ‘To My Friend’, dat al geschreven werd in 1999. ‘A Lifetime with You’ klinkt als een horloge, terwijl ‘Time Warps’ eerder complex overkomt. In de spiegel van ‘Mirror’ kijkt Xavi naar zichzelf op introspectieve wijze, waarna ‘Mom’ opgedragen is aan wijlen zijn moeder. Het illustreert haar lange strijd tegen een ziekte. Met de titeltrack sluit hij af, die gebracht wordt als een wals, en eerder ontspannen aanvoelt. De composities klinken coherent en ritmisch, en zullen jazzliefhebbers zeker aanspreken.

Patrick Van de Wiele

Foto

The Catalan jazz drummer Xavi Reija has formed a trio with pianoplayer José Carra and bassist José Manuel Posada. Together they bring coherent and rhythmic compositions, that will certainly appeal to lovers of jazz music.

Blues Lee: Twenty Five

10/12/2020

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Don’t You Come Running
Never Ever
Flying High
The Hard Way
Ribery
Who’s Gonna Help Brother Get Further
No More
Hooking
Work Hard
I Got Loaded
Halibut Hop

Website Artiest
Blues Lee

Door de jaren heen van hun bestaan heeft de band Blues Lee de wereld rondgereisd. Ze speelden op de grootste festivals, in de grootste steden, van Afrika tot in Amerika… zong K3 ooit.
Wisten die meiden veel over wie ze het toen hadden. Wel, Blues Lee deed het hen allemaal voor. Het maakte van de band zowaar wereldburgers, voorgoed verheven en gekoketteerd in de blues adel. Alles begon in 1995 in en rond Heusden-Zolder. Amper een jaar later prijkt de band op de affiche van het BRBF in Peer, en jawel ook op Pukkelpop. Na een demo en de live registratie ‘Fame’s Got A Name’ werd de debuutplaat ‘Bubba’ in 2000 voorgesteld. Na enkele personeelswissels duikt Blues Lee in 2003 de studio in voor de release ‘The Crack Of The Map’. Drie jaar later was er dan ‘Home’, om in 2010 de plaat ‘Indeed’ de blueswereld in te katapulteren. Nu stellen ze met volle trots de nieuwe plaat ‘Twenty Five’ voor aan de wereldpers. De nummers werden gereleaset tijdens de tweede Covid-19 lockdown, al trokken gitarist Jan ‘Catchy’ Corthouts, JB Biesemans (vocals/saxofoon), drummer Carlo Smeyers, bassist Steph Collart en Karel ‘Helix’ Phlix op gitaar ergens tussen 2019 en 2020 de Hechtelse Rootshouse Studio in. Heel wat originele nummers en 37-minuten, meer heeft Blues Lee niet nodig om ons alweer te overdonderen. Iedere maand werd haast een nummer ingeblikt, dat resulteert nu in de plaat ‘Twenty Five’. Swing, jump, blues en R&B, de diversiteit is haast als een trademark voor de band. Openen met een song als ‘Don’t You Come Running’ is dan ook als een open deur intrappen. Blues Lee capteert ook een eigen klankkleur in ‘Never Ever’, met zijn apparente rumba ritmiek. In aangename antithese staat dan weer de seventies getinte popsong ‘Flying High’. En dan schiet de rocker ‘The Hard Way’ de stratosfeer in en steekt er ook heel wat nuance in het instrumentale ‘Ribery’, dat is ingekleurd met die honkende groove uit JB’s sexy spijkerende saxofoontunes. Het swampy ‘Who’s Gonna Help Brother Get Further’ contrasteert met de funky vintage sound van ‘No More’ en de jazzy instrumental ‘Hooking’. Van de strakke beat uit de eerste single ‘Work Hard’, gaat het gezwind naar de knap gecoverde R&B song ‘I Got Loaded’, origineel uit 1965 van Camille ‘Lill’ Bob . De party wordt afgesloten met de apparente instrumentale ritmiek van ‘Halibut Hop’. Het beeld van een rustige kerst, met minder volk aan tafel en minder lawaai in huis zal met het album ‘Twenty Five’ voorgoed eclipseren. Knap!

Philip Verhaege

Foto

Blues Lee is proud to present the new album "Twenty Five". The songs were released during the second Covid-19 lockdown, although guitarist Jan 'Catchy' Corthouts, JB Biesemans (vocals / saxophone), drummer Carlo Smeyers, bassist Steph Collart and Karel 'Helix' Phlix on guitar worked in the Hechtelse Rootshouse Studio between 2019 and 2020. A lot of original songs and 37 minutes, more was not needed again to overwhelm us. Almost every month, one song was taped, which now results in the album "Twenty Five". Swing, jump, blues and R&B, the diversity is almost like a trademark for the band.

Marco Mezquida: Talismàn

1/12/2020

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

No Passis Pena
Vientos Eliseos
Serotonina
Alfajor
Carpe Diem
Lluvia Muda
Trenzas
Sa Cova de Ses Animes
Es Jardi de ses Animes
Na Cecilia
Talismàn

Website Artiest:
Marco Mezquida

Wonderkind Marco Mezquida groeide op in Mahón Catalonië als kind van twee leerkrachten. Al snel werd zijn muzikaal talent duidelijk en puberde hij aan de piano. Jazz- en klassieke piano met een dosis improvisatie kenmerken zijn spel. Marco: “Je plant een zaadje en dat groeit, het mysterie van creatie. Dat is Talismàn.” Het album werd opgenomen in Figueres en heeft wat van de vrolijkheid die ook Dali uitstraalt. Het trio bestaat niet alleen uit Marco Mezquida overwegend op een Steinway piano. De cello wordt kunstig bepoteld door Martin Meléndez. Opvallend is zeker ook het slagwerk van Aleix Tobias die heel inventief uit de hoek komt met allerlei percussie instrumenten. Zeer representatief voor de verborgen creativiteit op dit instrumentale album is het 6 minuten durende ‘Carpe Diem’. De nummers meanderen tussen avant-garde, experimenteel, klassiek en een vleugje cabaret. Probeer eens te luisteren naar het verrassende ‘Trenzas’, gevolgd door enkele knappe jungle geluiden die naadloos overgaan in een romantisch pianoconcert. Niet verwonderlijk dat Marco Mezquida reeds vier maal werd uitgeroepen tot beste jazzpianist van Catalonië en wereldwijd uitverkochte concerten geeft. Met de huidige twee kompanen, Aleix Tobias en Martin Meléndez, waarmee hij ook een nieuwe dimensie gaf aan Ravel (album Ravel’s Dreams) krijgt zijn toegankelijk toetsenwerk een absolute meerwaarde.

Line-up:
Marco Mezquida (Piano, Keyboards)
Martin Meléndez (Cello)
Aleix Tobias (Drums, Percussion)

Marino Serdons

Foto

Marco Mezquida is a wonderchild on piano, with his two companions – Aleix Tobias on percussion and Martin Meléndez on cello - the eclectic jazz compositions grow out to beautiful musical flowers.