DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Sexy
2. MFSB
3. Human Machine
4. Love Has No Time Or Place
5. T.L.C. (Tender Loving Care)
6. Let’s Go Disco
7. K-Jee
8. My Mood

Bonustracks:

1. Sexy
2. T.L.C. (Tender Loving Care)
3. Let’s Go Disco
4. K-Jee

Platenlabel
Big Break Records

Labelnummer
CDBBRX 0312

Distributie
Cherry Red Records

Website Artiest
MFSB

De instrumentale groep MFSB (Mothers Fathers Sisters Brothers) zijn wereldbekend voor hun thema ‘TSOP (The Sound of Philadelphia)’ dat indertijd de tune vormde voor het Tv-programma ‘Soul Train’. De band was het huisorkest van P.I.R. (Philadelphia International Records) en bracht tijdens de jaren ’70 een resem albums uit. Ooit maakten er meer dan 30 muzikanten deel van uit. Hun derde elpee uit 1975 stootte door tot nr. 2 in R&B charts, en tot nr. 44 in de pop charts. Met de hulp van pioniers Kenny Gamble & Leon Huff is dit een blijver. Je kan zien aan de hoes dat er betere tijden aanbreken voor de USA, want de Vietnam oorlog was beëindigd, in tegenstelling tot vorige hoes van ‘Love Is The Message’, waarop een soldaat en een atoomwolk te zien waren. Tussen de composities van voornoemd duo Gamble & Huff staan de up-tempo single ‘Sexy’, een goed voorbeeld van de oprukkende disco, evenals de single ‘T.L.C. (Tender Loving Care)’ en ‘Let’s Go Disco’. Maar het bekendste nummer hieruit zal wel ‘K-Jee’ zijn, omdat het voorkomt op de soundtrack van kassucces ‘Saturday Night Fever’. Dit was overigens een cover van de Nite-Liters uit 1971. Maar de overige songs zijn ook niet mis! Zo is ‘My Mood’ een prachtig “smooth soul” nummer, dat tot één van mijn favoriete tracks behoort. Bijna alle tracks werden voorzien van prachtige arrangementen door Bobby Martin. Met 4 bonustracks: de singleversies van ‘Sexy’, ‘T.L.C. (Tender Loving Care)’, ‘Let’s Go Disco’ en ‘K-Jee’. Dit behoort volgens mij tot de top van de Phillysound. Nu voor de eerste maal beschikbaar op CD.

Patrick Van de Wiele (5)

DETAIL ALBUM

Tracks CD:

1. Turbulence
2. Personal Universe
3. Glowing
4. Stormbrewing
5. Thunderstruck
6. Prayer
7. Calm Before The Storm
8. Entertaining Angels

Tracks DVD:

1. Mountains Of Angelica
2. Turbulence
3. Personal Universe
4. Glowing
5. Stormbrewing
6. Thunderstruck
7. Prayer
8. Walking On Eggshelves
9. Calm Before The Storm
10. Entertaining Angels

Platenlabel
Synergy Records

Labelnummer
SYN 009

Distributie
Cherry Red Records

Promo-agent
Glass Onyon

Website Artiest
Landmarq

Met een lange reputatie als één van UK's beste progressieve rock bands, geniet Landmarq van het 25-jarig jubileum. Dit doen ze o.a. met hun langverwachte live CD en DVD, Roadskill. Deze live release is een onderdeel van dit jubileum en dateert van de 2013 tour, gefilmd in De Boerderij in Nederland voor een volle en enthousiast publiek. Men treft op deze DVD  een kleine bloemlezing van ouder materiaal aan maar het meeste materiaal is afkomstig van hun nieuwste album “Entertaining Angels” en toont de live prestaties van Tracy Hitchings (zang), award winning toetsenist Mike Varty, Daniel Martin (drums) en de twee gedurende kwarteeuw oudgediende leden, Uwe D'Rose (gitaar) en Steve Gee (bas). Landmarq heeft een solide en enthousiaste fanbasis over de hele wereld en de afgelopen jaren is hun succes enkel nog groter geworden. Dit concert is een weerspiegeling van de kracht, precisie en melodie die landmarq tot grote favorieten in het genre maakt. Als je reeds een Landmarq fan bent, zul je van elk deel van deze release houden. Het geluid van Roadskill is bijna vlekkeloos, perfect in zowat alle opzichten. Dit maakt de productie echt top en ik vraag me af wat er tijdens of na de opname werd gedaan om tot dit uitzonderlijk resultaat te komen. Misschien is het wel het veelvuldig professioneel repeteren en performen dat bijdraagt tot dit geluid. Toch gaat de warmte en passie van hun muziek niet verloren in deze perfecte mix en vormt ze zelf een meerwaarde voor het geheel. Het is bijna te perfect voor woorden. Wat expressie van de band betreft - met uitzondering van Tracy Hitchings 'matig charismatische aanwezigheid en vocale stylings (Persoonlijk ben ik meer fan van Damien Wilson)  - lijkt de band zich te focussen op de muziek in al zijn aspecten en niets aan het toeval overlaat voor deze registratie. De songselectie dan… zoals je kan vermoeden van een tour ter ondersteuning van een album is het merendeel van het materiaal van het in 2012/2013 verschenen “Entertaining Angels”. Do oude die-hard fan zal wel wensen dat er ook meer ouder materiaal op deze schijf prijkte. Bottom line: Een mooie prestatie voor wie er niet in slaagt om in real live naar een Landmarq show te gaan. “RoadSkill” is beschikbaar vanaf 9 juni 2015, is het uitgebracht op Synergy Records via Cherry Red Records.
De DVD is een weerspiegeling van de kracht, precisie en melodie die landmarq tot grote favorieten in het genre maakt. Als je reeds een Landmarq fan bent, zul je van elk deel van deze release houden; indien je twijfelt zal ik een paar opmerkingen en commentaren maken, specifiek op de DVD in het bijzonder. Ten eerste, het geluid van Roadskill is bijna vlekkeloos, perfect in zowat alle opzichten. Dit maakt de productie echt top en ik vraag me af wat er tijdens of na het filmen & opname werd gedaan om tot dit uitzonderlijk resultaat te komen. Misschien is het wel het veelvuldig professioneel repeteren en performen dat bijdraagt tot dit geluid. Toch gaat de warmte en passie van hun muziek niet verloren in deze perfecte mix en vormt ze zelf een meerwaarde voor het geheel. Het is bijna te perfect voor woorden. Wat het visuele betreft, krijg je een goed en breed beeld vanuit alle camerahoeken: wijde beelden van de band in volle performance, close-ups van de individuele muzikanten al dan niet tijdens solo's. Minimalisme lijkt de sleutel tot efficiency en expressie want hoe Spartaans de podiumopbouw van Landmarq ook mag wezen… het werkt! Drums & keyboards staan op verhogen, de rest van de band staat gewoon op de bühne zonder al te veel poespas. Wat expressie van de band betreft - met uitzondering van Tracy Hitchings 'matig charismatische aanwezigheid en vocale stylings (Persoonlijk ben ik meer fan van Damien Wilson)  - lijkt de band het vrij statig te houden en zich te focussen op de muziek in al zijn aspecten. Op zich niet zo’n ramp maar ook de interactie met het publiek is aan de matige kant waardoor je soms het gevoel krijgt dat je naar videoclip aan het kijken bent. Het is duidelijk dat Landmarq zich focust op de muziek en niets aan het toeval overlaat voor deze DVD opname. De songselectie dan… zoals je kan vermoeden van een tour ter ondersteuning van een album is het merendeel van het materiaal van het in 2012/2013 verschenen “Entertaining Angels”. Do oude die-hard fan zal wel wensen dat er ook meer ouder materiaal op deze schijf prijkte. Bottom line: de DVD is een mooie prestatie en prestatie voor wie er niet in slaagt om in real live naar een Landmarq show te gaan. “RoadSkill” is beschikbaar vanaf 9 juni 2015, is het uitgebracht op Synergy Records via Cherry Red Records.
Landmarq zal dit jubileumjaar verder nog vieren met een toekomstige Britse en Europese tour in het najaar.
Tracey Hitchings (lead vocals)
Uwe D’rose (guitars)
Steve Gee (bass, bass pedals)
Daniel Martin (drums)
Mike Varty (Keyboards, Backing Vocals)

Johan Kaethoven (3½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. In The Heart
2. Joanna
3. Tonight
4. Rollin’
5. Place For Us
6. Straight Ahead
7. Home Is Where The Heart Is
8. You Can Do It
9. September Love

Bonustracks:

1. Joanna
2. Tonight
3. (When You Say You Love Somebody) In The Heart
4. Straight Ahead
5. Ladies Night
6. Tonight

Platenlabel
Big Break Records

Labelnummer
CDBBRX 0314

Distributie
Cherry Red Records

Website Artiest
Kool & The Gang

Indien je The Pointer Sisters ziet als de bekendste vrouwelijke cross-over groep, dan is Kool & The Gang zeker de meest succesvolle mannelijke tegenhanger daarvan. Tijdens de jaren ’60 waren ze een jazzband, maar in het volgende decennium namen ze de funk aan, met succes, dat voorduurde in de jaren ’80 met hun soul cross-over pop. Op de hielen van hun elpee ‘As One uit 1982, volgde de breuk met producer Eumir Deodato. Leadzanger JT Taylor zorgde voor veel succes. Deze elpee dateert uit 1983. De titeltrack is een mengeling van pop, funk en reggae. Het was echter de mooie hit  en meezinger ‘Joanna’, de opgewekte track ‘Straight Ahead’ en de single ‘Tonight’ die het mooie weer maakten. Op deze elpee waren de leden in een romantische bui. ‘Rollin’’ is iets funkier, en ‘You Can Do It’ ook. Er is ook plaats voor ballades zoals ‘Place For Us’, ‘Home Is Where The Heart Is’ en ‘September Love’. Qua bonustracks krijg je er 6: de singleversies van ‘Joanna’ en het opgewekte ‘(When You Say You Love Somebody) In The Heart’, de AOR mix van ‘Tonight’, de 12 inch lange versie van ‘Straight Ahead’, de promotionele 12 remix uit 1983 van superhit ‘Ladies Night’ en de 12 inch dance mix van ‘Tonight’. Dit album betekende een overgang tussen twee “sounds” voor de groep. Ze gingen meer voor cross-over, maar bleven succesvol. Ik kan deze heruitgave dan ook enkel aanbevelen aan alle muziekfans.

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. I’ve Got A Feelin’
2. Have Mercy Baby
3. Baby I’m Doin’ It
4. Misery Loves Company
5. Drunk
6. You Was Right Baby
7. Feed Them Monkeys
8. Insect Ball
9. Kissing In The Dark
10. Young Enough To Be My Son
11. Too Many Men
12. Market Place

Platenlabel
Red Rudy Tunes

Labelnummer
RRTT002

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Hemifran

Website Artiest
Eight Of Five Jive

De in Nashville residerende Eight O’Five Jive won vorig jaar de Nashville Independent Music Award, kortweg NIMA genoemd in de categorie ‘Best Live Blues Performers’. Dat ze die onderscheiding verdienden, daar valt na beluistering van ‘Too Many Men’ niet aan te twijfelen. Laat ons maar meteen duidelijk zijn. De vijfkoppige little big band Eight O’Five Jive is het best bewaarde jump, jive, early rock & roll, blues en swing geheim van de afgelopen tijd, en zeg maar rustig jaren. Zie daar, nu is meteen duidelijk wat je kan verwachten. Alhoewel…..als je denkt dat Eight O’Five Jive de muziek uit het naoorlogse Amerika covert, dan sla je de bal wel erg mis. Frontvrouw en diva Lee Shropshire ziet er in haar cocktailjurk misschien uit, alsof ze nippend aan een glas bubbels in één of andere hippe club, zich in de muziek van eind jaren 40, begin jaren 50 wentelt, maar niets is minder waar. Akkoord, 9 van de 12 songs, waaronder Jimmy Liggins’ ‘Drunk’ en Big Jay McNeelys ‘Insect Ball’, stammen uit die tijd, maar worden hier gereanimeerd. Opener, het door Big Maybelle in 1953 opgenomen ‘I’ve Got A Feelin’’ maakt al meteen duidelijk wat de band met songs uit de vorige eeuw doet. ‘I’ve Got A Feelin’’ krijgt een subtiele dosis ska geïnjecteerd, wat de zuurstof is voor een nieuw leven. The Dominoes, met leadzanger Clyde McPhatter hadden met ‘Have Mercy Baby’ destijds een nummer 1 hit in de R & B charts. Wel dit zou zich met de versie van Eight O’Five Jive mogen herhalen. Of neem nu ‘Market Place’ in 1957 opgenomen door Etta James,  nu met een sublieme Andy Scheiman op gitaar. Saxofonist Patrick Mosser is dan weer diegene die Memphis Minnies ‘Kissing In The Dark’ pittig weet te kruiden, terwijl de soft swingende titeltrack uit de pen van Joss Stone vloeide. Shropshire heeft  een stem die super accordeert met de muziek van Eight O’Five Jive. Het herkenbare nostalgische stemgeluid van zangeressen uit een ver verleden, weet zij als geen ander naar de dag van vandaag te vertalen. En alsof dit alles nog niet voldoende is, schreef Mrs. Lee ook nog 2 songs voor dit album. Met ‘Misery Loves Company’ en het hilarische ‘Young Enough To Be My Son’ weet ze zich ook als songschrijver te positioneren.‘Too Many Men’ is gewoonweg SUPER!

Lambert Smits (5)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. The New Cool
2. Oliver’s Bag
3. All Will Be Revealed
4. Midnight Magic/Love Me As Though There Were No Tomorrow
5. Crazy
6. How Deep Is The Ocean
7. Canto Y La Danza
8. Waltz For Judy
9. Seattle Sunrise
10. Ghost Of A Chance
11. Turbulence

Platenlabel
Yamaha Entertainment Group

Labelnummer
Promo CD

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Great Scott PR

Website Artiest
Bob James
Nathan East

De helft van de contemporary jazzgroep Fourplay, namelijk pianist Bob James en bassist Nathan East, hebben samen een album opgenomen dat ongewoon is. Yamaha Entertainment Group label president Chris Gero plaatste de twee in de studio en voorzag ze van “state of the art” Yamaha materiaal en gaf ze de vrije hand. “The more I played with Nathan over the course of many live performances and spanning more than 25 years, the more in sync we were whether or not we had the anchor of the drums,” zei James, die al twee Grammy Awards won, en beschouwd wordt als één van de grondleggers van smooth & contemporary jazz. “Something special happens when we only have each other’s notes to play off of, when the music is totally exposed.” East voegde daaraan toe: “‘The New Cool’ project carries with it a special level of excitement for me as Bob and I have been courting the idea of this duo adventure for many years,”. Hij bracht vorig jaar zijn solodebuut uit, nadat hij op Daft Punk’s Grammy Award winnende ‘Get Lucky’ meegespeeld had. “I’ve always loved the sound of the piano and bass together, and have enjoyed duo recordings by the greats: Bill Evans &Eddie Gomez and Keith Jarrett & Charlie Haden. ‘The New Cool’ is our celebration of more than 25 years of friendship and musical camaraderie. This collaboration was embraced by Yamaha Entertainment Group and producer Chris Gero, who took it yet to another level.” Hun nieuw album komt pas op 18 september uit, en bevat duetten van jazzpiano en bas. Het werd integraal in Nashville opgenomen, en bevat traditionele jazz, met originele tracks en enkele covers. Geïmproviseerde piano danst rond baslijnen, en op ‘All Will Be Revealed’ treedt het Nashville Recording Orchestra bij, terwijl East vocalen toevoegt. Iets verderop wordt Willie Nelson’s ‘Crazy’ gecoverd, met zang van Vince Gill. Op ‘Canto Y La Danza’ gaat het ietwat de Braziliaanse richting uit, en een percussionist en een drummer spelen mee. En op ‘Waltz for Judy’ worden ze bijgestaan door strijkers. Het complexe ‘Turbulence’ sluit af. Een opmerkelijk album met akoestische jazz.

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Found A Cure
2. Stay Free
3. Dance Forever
4. Nobody Knows
5. Crazy
6. Finally Got To Me
7. Follow Your Heart

Bonustracks:

1. Found A Cure
2. Nobody Knows
3. Stay Free
4. Found A Cure

Platenlabel
Big Break Records

Labelnummer
CDBBRX 0325

Distributie
Cherry Red Records

Website Artiest
Ashford & Simpson
Valerie Simpson

Dit Afro-Amerikaans duo is simpelweg één van de beste songwriterduo dat de wereld ooit gekend heeft. Ze vormden hun talent bij Motown, waar ze o.a. verantwoordelijk waren voor Diana Ross’ wereldhit ‘Ain’t No Mountain High Enough’. Daarnaast schreven ze ook voor Aretha Franklin, Ray Charles, Marvin Gaye enz. In 2002 werden ze overigens opgenomen in de Songwriters Hall Of Fame. Na de release van hun vorige gouden platen ‘Send It’ en ‘Is It Still Good To Ya’ volgde deze elpee in december 1979, en die ging ook weer voor goud. Met de danshit ‘Found A Cure’ voorop, dat de top van de US Disco charts haalde, evenals ‘Stay Free’, volgt ‘Nobody Knows’ dat slechts tot nr. 19 geraakte. Ashford & Simpson bewezen dat ze meermaals goeie hits konden schrijven. ‘Finally Got to Me’ is ook niet mis. Twee ballades ‘Crazy’ en ‘Follow Your Heart’ staan er ook op. Bovendien krijg je hier 4 bonustracks: de singleversies van ‘Found A Cure’ en ‘Nobody Knows’, de Mike Mauro Groove mix van ‘Stay Free’ en de Tom Moulton mix van ‘Found A Cure’. Weerom een “must” voor alle soul, funk, disco en R&B fans! Nick Ashford overleed echter in 2011.

Patrick Van de Wiele (4½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. It Seems To Hang On
2. Is It Still Good To Ya
3. The Debt Is Settled
4. Ain’t It A Shame
5. Get Up And Do Something
6. You Always Could
7. Flashback
8. As Long as It Holds You

Bonustracks:

1. It Seems To Hang On
2. Flashback
3. Is It Still Good To Ya
4. The Debt Is Settled
5. It Seems To Hang On
6. Flashback
7. It Seems To Hang On

Platenlabel
Big Break Records

Labelnummer
CDBBRX 0320

Distributie
Cherry Red Records

Website Artiest
Ashford & Simpson
Valerie Simpson

Dit Afro-Amerikaans duo is simpelweg één van de beste songwriterduo dat de wereld ooit gekend heeft. Ze vormden hun talent bij Motown, waar ze o.a. verantwoordelijk waren voor Diana Ross’ wereldhit ‘Ain’t No Mountain High Enough’. Daarnaast schreven ze ook voor Aretha Franklin, Ray Charles, Marvin Gaye enz. In 2002 werden ze overigens opgenomen in de Songwriters Hall Of Fame. Na de release van eerste gouden elpee ‘Send It’ in 1977, kwamen ze het jaar daarop met dit album op de proppen, dat opnieuw goud behaalde. De titeltrack en ‘Flashback’ werden hits in de USA. Maar het was de openingstrack ‘It Seems To Hang On’ dat de grootste hit hieruit zou vormen. Het nummer bleef 5 weken op nr. 2 in de US R&B charts, ging naar de top in de UK pop charts, evenals die van de UK Disco charts. ‘Get Up And Do Something’ is ook een disco getinte tracks, evenals voornoemd ‘Flashback’. ‘As Long as It Holds You’ is een mid-tempo ballade. Dit album is dan ook een “must” van dit koppel. Het was hun 6de album voor Warner Bros Records, hier aangevuld met maar liefst 7 bonustracks: de 12 inch disco mixen van ‘It Seems To Hang On’ en ‘Flashback’, de alternatieve mixen van ‘Is It Still Good To Ya’ en ‘The Debt Is Settled’, de Mike Mauro mix van ‘The Debt Is Settled’, en de singleversies van ‘Flashback’ en ‘It Seems To Hang On’. Dit is een “must” voor alle soul, funk, disco en R&B fans! Nick Ashford overleed echter al in 2011.

Patrick Van de Wiele (4½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. The Crazies
2. Kurtz
3. Something Real
4. Mud and Rubble
5. -
6. Pet Sematary
7. The Desert
8. Just like that
9. Up and down the Stairs
10. The Raven
11. For Him or Her
12. Photographs
13. Don’t Drink the Water

Platenlabel
Play & Record Records

Labelnummer
PRR4

Distributie
Niet Gekend

Website Artiest
ZX+

Het éénmansproject ZX+ is eigenlijk sologitarist Stephen Evans. Deze man zat voorheen in bands zoals Twisted Wheel, The Planets en I Win I Drive. Zijn debuut onder de naam ZX+ stamt uit 2010, en twee jaar geleden volgde ‘Sickly’ op het Fruits de Mer label. Voor zijn nieuwste album, dat pas op 20/8 uitkomt, kreeg hij hulp van Mary Joanna Coogan als achtergrondzangeres, en van Mark Coupe op drums. Hijzelf deed al de rest zelf. Met invloeden van Davies tot Bowie, van Pink Floyd tot Black Sabbath brengt hij pop met wat psychedelische invloeden. ‘The Crazies’ laat het al horen, dit is vreemd klinkende pop, en in ‘Kurtz’ komen vreemde geluiden voor. Daarentegen is ‘Something Real’ vrij rustig, waarna ‘Mud and Rubble’ garagerock brengt. ‘-‘ heeft geen titel, en is een instrumentale akoestische track. ‘Pet Semanatary’ is weer up-tempo, waarna ‘The Desert’ iets country-achtigs heeft. De overige songs zijn in hetzelfde stramien, pop met ietwat psychedelische invloeden.

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. You In Yellow
2. I Have Know Love
3. The Angelus
4. I Pick Up Birds At Funerals
5. Ricochet
6. Andrea
7. Sympathetic Love
8. The Gangway
9. Time Is Gone
10. The Dark Dance

Platenlabel
Tír na nÓg Records

Labelnummer
TNN002

Distributie
Fruits De Mer Records

Website Artiest
Tír na nÓg

De liefhebbers van de Britse folksien zullen ongetwijfeld deze legendarische band nog wel kennen.  In de vroege jaren zeventig bracht Tír na nÓg (betekenis: Land van de jeugd) 3 fantastische langspelers uit op het vermaarde Chrysalis-label: ‘Tír na nÓg’ (1971), ‘A Tear And A Smile’ (1972) en ‘Strong In The Sun’ (1973) en met deze ‘The Dark Dance’ krijgen we meteen hun eerste studioalbum na 1973.
Het duo, waaruit de band eigenlijk bestaat, Sonny Condell en Leo O’Kelly vormden Tír na nÓg en waren afkomstig, en hoe kon het ook anders, uit Dublin, Ierland.
Al snel vonden we ze als support bij bands als Jethro Tull, Procol Harum, T-Rex, Fairport Convention, Steeleye Span en ze waren ook vrij vaak te gast op de beroemde ‘John Peel Sessions’.
De liefhebbers van deze eerste drie langspelers werden vertroeteld door het Britse kwaliteitslabel Esoteric Recordings (verdeeld door Cherry Red Records) die deze drie prachtige albums in 2012 weer op de markt bracht voorzien van extra tracks.
Nu, 40 jaar, nadat ze hun laatste studio-album uitbrachten brengen de heren via dat andere bijzondere label Fruits De Mers Records (die de vinylversie voor hun rekening zullen nemen) hun nieuwste worp ‘The Dark Dance’ (uitgebracht op hun eigen Tír na nÓg Records) op de markt.
Met een goede 10 nummers ontdekken we hoe dit duo de dag van vandaag nog steeds  prachtige folk weer te brengen.
10 nummers die allemaal bulken van originaliteit en waarin de echte geest van de illustere Britse folk rondwaart.
‘The Angelus, ‘Andrea’ en ‘Time Is Gone’ zijn prachtige nummers die geen uitleg nodig hebben, ze verkopen zichzelf vanaf de eerste noot muziek die je hoort. Nog meer prachtige Keltische muziek wordt ons gepresenteerd op ‘Richochet’, de single uit de langspeler en voeg daar dan ook nog de titeltrack ‘The Dark Dance’ bij en je weet meteen dat het resultaat er mag zijn. 40 jaar hebben we er op moeten wachten maar het was het wachten waard… over de hele lijn.
Bij deze cd zat ook nog de single ‘Richochet’ en een live-uitvoering van hun nooit eerder uitgebrachte song ‘Tír na nÓg’.
Wederom een prachtig juweeltje voor de échte diehardfan van authentieke Keltische folk. Zeker warm aan te bevelen!!
Indien je de band live wil meemaken, bezoek dan even hun site: http://www.tirnanog-progfolk.com/.

Alfons Maes (4½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. War
2. Surferella

Platenlabel
Friends of the Fish/Fruits de Mer Records

Labelnummer
Promo CD

Distributie
Niet Gekend

Website Artiest
The Cat Never Sleep
The Insektlife

Op 7 juli jongstleden startte het driedaagse ‘The 13th Dream of Dr. Sardonicus Festival of Psychedelia’ in Cardigan Bay, Wales. Uiteraard zat daar het label voor psychedelica bij uitstek, Fruits de Mer Records, tussen. Festivalgangers kregen enkele “goodies”, of konden enkele gelimiteerde vinyls kopen. Wij ontvingen twee van de “lathe-cut 7” promo cd’s”, die op een gelimiteerde oplage verspreid werden op het zusterlabel Friends of the Fish. Er werden er immers maar 50 van elk gemaakt, en dit zullen “collectors items” worden. Hierop staan telkens 2 originele tracks, dus geen covers deze keer. Op deze promo cd staan 2 onbekende bands, de eerste The Cats Never Sleep uit Zwitserland met ‘Soma’, een lui, dromerig en psychotisch instrumentaal nummer uit hun EP ‘Astral Jams’. Het doet denken aan einde jaren ’60 , begin jaren ’70. De hier totaal onbekende band The Insektlife Cycle uit de Filippijnen volgt daarop met ‘Sungaze’, ook een instrumentale track, luchtiger, maar ook dromerig. Het is afkomstig uit hun EP ‘Purple Gaze’, maar klinkt moderner. Ook weer voor verzamelaars!

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL  ALBUM

Tracks:

1. Mary Lou
2. Just One More Time
3. Shirley
4. Deacon Jones’ Wife
5. Hold My Hand
6. Am I
7. Stumbling Block Blues
8. One More Year To Go
9. Woke Up This Morning
10. Flirty Mae

Platenlabel
Rhythm Bomb Records

Labelnummer
RBR 5813

Distributie
Niet Gekend

Website Artiest
CC Jerome & The Jetsetters
Rusty Pinto

Australië is duidelijk in de running voor wat het hedendaags rockabillytalent betreft. Net als Pat Capocci komt ook Rusty Pinto uit het land van de kangoeroes, en meer bepaald uit Perth. Als begeleiders op dit album en ook voor zijn tournee deed Pinto beroep op de Nederlandse Jeroen ‘CC Jerome’ van Gasteren. CC Jerome is ook al niet de eerste de beste. Naast zijn eigen bands The Jetsetters en The Savoys, zagen we deze sublieme gitarist al achter artiesten als, de veel te vroeg overleden Nick Curran, en recentelijk nog in de band van Earl Jackson tijdens Rockin’ Around Turnhout.
Pinto is zoals veel van zijn collega’s beïnvloed door de jonge Elvis, Johnny Burnette, Hank Williams en zeg maar alle grote namen die destijds bij Sun opnamen.  ‘One More Time’ staat dan ook bol van opzwepende rhythm & blues, jump, jive en vurige rock & roll. Pintos soulvolle stem wordt perfect ondersteund door CC Jerome en zijn Savoys, waaronder een tot kippenvel aanzettende scheurende sax van Martijn van Toor. Naast Pintos superrockend  ‘Hold My Hand’, krijgen hitsige versies van Ike Turners ‘Just One More Time’ en BB Kings ‘Woke Up This Morning’ ons moeiteloos uit onze luie zetel. Dé klapper is echter het van onder het stof gehaalde ‘Shirley’. Dit nummer was in 1959 de eerste hit voor de toen 15 jarige John Fred and The Playboys, die later herdoopt als John Fred & His Playboy Band nog een monsterhit zouden scoren met ‘Judy In Disguise’
Op adem komen kan enkel en alleen op het zwoele ‘One More Year To Go’. Verder is het partytime geblazen. Een rockende en rollende leadgitaar, scheurende sax, rollende pianoklanken , een niet kapot te krijgen ritmesectie en Pintos warme stem maken dat je na de laatste rocker ‘Flirty Mae’ al snel de repeatknop indrukt.

Lambert Smits (5)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Ciao Bella
2. Fear Not Fear
3. Unidad Anthem
4. Unidad - Tribute to Dizzy Gillespie
5. Wherever You Are
6. Shanti Om - Dedicated to Ravi Shankar & George Harrison
7. White Cloud Black Thunder
8. Theres Always Hope
9. Love Letters - The Story of Abelard & Heloise
10. Fun in the Sun
11. Unidad Epilogue

Platenlabel
UMP Records

Labelnummer
UMP-9015

Distributie
CD Baby

Promo-agent
The Creative Service Company

Website Artiest
Randy Armstrong

Al vier decennia lang creëert Randy Armstrong een fusie van jazz, westerse klassieke muziek en folk, en dat met instrumenten van overal ter wereld. Op zijn 5de album ‘World Dance’ verwelkomde hij de bassist Volker Nahrmann uit Hamburg. Dit leidde tot een langdurige muzikale samenwerking. Geïnspireerd door hun voorliefde voor muziek en culturen, reizen ze de wereld rond, en teren op diversiteit. Hun composities nemen je dan ook mee op een globale reis, van de straten van Havana en Rio de Janeiro, via India en het Midden-Oosten, Frankrijk en Italië, tot West Afrika en de Caraïben. Het opgewekte en Braziliaans getinte ‘Ciao Bella’ wordt gezongen door de Spaanse Olga Roman. ‘Fear Not Fear ‘ is een eigentijdse Latin song, en daarna leidt ‘Unidad Anthem’ de track ‘Unidad - Tribute to Dizzy Gillespie ‘ in. Deze ode aan Dizzy ontstond al in 1978, maar werd in 2012 herwerkt met een Latin arrangement. ‘Wherever You Are’ is gebaseerd op een Indisch ritme, Rupak, en op Dawr Hindi, een ritme uit het Midden-Oosten. ‘Shanti Om - Dedicated to Ravi Shankar & George Harrison ‘ baseert zich dan weer op de Indische mystiek, door eer te betonen aan het duo dat die muziek hier in het Westen introduceerde, nl. Ravi Shankar & George Harrison. En aan de andere kant van de wereld weerklinkt dan weer de Noord Amerikaanse Indiaanse fluit van de Lakota in ‘White Cloud Black Thunder ‘. Het tragische liefdesverhaal van Abelard en Heloise uit het middeleeuwse Frankrijk is de basis voor ‘Love Letters - The Story of Abelard & Heloise’. De Afro en Caraïbische muziek komt tot leven in ‘Fun in the Sun’. Een multiculturele “melting pot” dus.

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Warpath
2. Genie In A Bottle
3. Storm
4. Digging Through The Dirt
5. South Sea Serenade
6. Must’ve Been The Devil
7. Cry Wolf
8. Lava Flow
9. Pantherburn Stomp
10. Thunderchief
11. Kill Your Daddy
12. The Cobra
13. Cover Your Tracks

Platenlabel
Wild Records

Labelnummer
Zonder Nummer

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Niet Gekend

Website Artiest
Pat Capocci

Pat Capocci en zij landgenoot Rusty Pinto zijn momenteel ongetwijfeld de meest succesvolle en gerespecteerde Australische artiesten in de rockabilly en de Amerikaanse rootsmuziek in het algemeen. Gitarist en zanger Capocci zit ondertussen reeds meer dan 10 jaren in het vak en is goed op weg om een hele grote naam te worden. Meerdere malen mochten wij een optreden van deze sympathieke Australiër bijwonen en steeds was het vuurwerk. Op alle grote rockabillypodia, zoals Viva Las Vegas, Rockabilly Rave, The Hot Rod Hayride en het Screamin’ Festival, heeft hij reeds gestaan. Pat is trouwens niet de zoveelste rockabillygitarist in het rijtje. Capocci is simpelweg een genie op de zes snaren. Zijn spel is een mix van invloeden. Invloeden die hij als een spons absorbeerde. Zo hoor je net zo goed Charlie Christian, Johnny Guitar Watson, Django Reinhardt als Grady Martin in zijn spel. De overbekende songs uit de fifties coveren is ook niets voor Pat. Hij schrijft liever songs over de dingen die hem vandaag  bezighouden. Voor de opname van ‘Pantherburn Stomp’ trok Capocci zelfs naar de Wild Records studio in Hollywood, California. Met Victor Mendez op staande bas en John Brook Emelio achter de drums blikte hij er 13 songs in. Het wordt al dadelijk rocken op de tonen van ‘Warpath’, waar Pat zijn fenomenaal gitaarspel al meteen volop laat horen. ‘Genie In A Bottle’ doet aan Chuck Berry denken, terwijl ‘South Sea Serenade’ een flinke dosis western swing in zich heeft. Wild rockend, alsof de duivel hem achterna zit, wordt er gemusiceerd in ‘Must’ve Been The Devil’. En dat Pat niet voor één gat te vangen is, etaleert hij met een typische Elmore James slide in ‘Kill Your Daddy’.
Pat Capocci is rauw, energiek en duivels! Met ‘Pantherburn Stomp’ levert hij alvast één van de beste albums in het genre voor 2015 af.

Lambert Smits (4½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Chorinho em Aldeia/Na Glória
2. À Deux
3. Forró from the South
4. Beatriz
5. Caravan
6. Desvairada
7. Menina de Avental
8. Lonely
9. Samba da Virginia
10. Santa Morena
11. Forró from the South 2

Platenlabel
Jazz Beyond Borders

Labelnummer
1501

Distributie
CD Baby

Website Artiest
Michel Nirenberg

De Braziliaanse saxofonist en componist Michel Nirenberg werd geboren in Rio de Janeiro. In 2012 kwam hij naar de USA, meer bepaald naar Washington, DC, en vestigde zich daar in de jazzscène. Hij was voordien al bekend in zijn thuisland en behaalde er zelfs een bachelor in muziek. Twee jaar later behaalde hij zijn master aan de James Madison University. Hij komt uit een muzikale familie, en studeerde eerst klassieke piano, viool, gitaar en klarinet, vooral op vijftienjarige leeftijd de sax vast te nemen. Hij brengt op zijn debuut als leider eigentijdse Braziliaanse muziek, maar soms ook traditionele jazz, en zelfs avant-garde op de bonustrack. Michel wordt bijgestaan door een gitarist, een drummer, een bassist, en op één track door 2 vocalisten. Opener ‘Chorinho em Aldeia/Na Glória’ is duidelijk choro, terwijl ‘À Deux’ klassieke tango, swing en cha-cha vertoont. ‘Forró from the South’ is meer een dansnummer, terwijl ‘Beatriz’ een ballade is. Duke Ellington’s ‘Caravan’ covert hij daarna, maar op ‘Desvairada’ gaat Michel solo. De samba van ‘Menina de Avental’ doet denken aan ‘Manhã de Carnaval’, en ‘Samba da Virginia’ is ook up-tempo. De bonustrack ‘Forró from the South 2’ is echt avant-garde. Michel bouwt hiermee bruggen tussen klassieke muziek, samba en choro.

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

• War
• Surferella

Platenlabel
Friends of the Fish/Fruits de Mer Records

Labelnummer
Promo CD

Distributie
Niet Gekend

Website Artiest
Me And My Kites
Soft Hearted Scientists

Op 7 juli jongstleden startte het driedaagse ‘The 13th Dream of Dr. Sardonicus Festival of Psychedelia’ in Cardigan Bay, Wales. Uiteraard zat daar het label voor psychedelica bij uitstek, Fruits de Mer Records, tussen. Festivalgangers kregen enkele “goodies”, of konden enkele gelimiteerde vinyls kopen. Wij ontvingen twee van de “lathe-cut 7” promo cd’s”, die op een gelimiteerde oplage verspreid werden op het zusterlabel Friends of the Fish. Er werden er immers maar 50 van elk gemaakt, en dit zullen “collectors items” worden. Hierop staan telkens 2 originele tracks, dus geen covers deze keer. Me And My Kites uit Zweden hebben vroeger al een single op Fruits de Mer Records uitgebracht, en gaven hierbij een track van een aankomende elpee ‘Is It Real Or Is It Made?’, namelijk ‘War’. Dit is Engelstalige progressieve rock met akoestische gitaar en elektrische piano, met een duidelijke ‘70’s feel. De band Soft Hearted Scientists uit Wales is een oude bekende voor fans van dit label, en ze brengen ‘Surferella’, een track uit hun aankomende compilatie 'Exorcising the Demos Part Three' met onuitgebrachte en zeldzame tracks. Het is een "a Dick Dale inspired trem and twang-fest psych surf nugget" uit 2007, dat kort overkomt. Voer voor verzamelaars dus!

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. See You Next Time
2. Trouble
3. Smashed
4. Cried In Your Bed
5. Creosote
6. When The Time Comes
7. Pony
8. Icy Bob
9. Sleep Little Angel
10. When Your Sister Comes
11. Spaceship
12. Granny

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
Zonder nummer

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Great Scott Promotion

Website Artiest
Geen

Mark Brown groeide op in Maryland, waar hij als 6 jarige zijn eerste plaat van Johnny Cash cadeau kreeg. In 1975 nam een bevriende hoefsmid hem mee naar een concert van Tom Waits en dit was meteen de aanzet voor Mark om zijn eerste stappen in de muziek te zetten. Inmiddels is Mark pakweg 15 jaren muzikaal actief en werkte hij in de landbouw, als monteur, visser en timmerman in het Noordoosten van Amerika. Zowel Cash als Waits hebben een enorme indruk nagelaten bij Mark en dit is te merken aan de 14 eigen ballades en countrysongs op dit schijfje. Songs die zowel tekstueel als muzikaal ambachtelijk gemaakt werden, en die dan ook serieus dienen genomen te worden. Serieus wil echter niet zeggen dat er geen humor aanwezig is. Vaak zit die humor ergens in een hoekje van de song sluw verborgen. De duistere zijde van Waits en de relatieve rust van de oudere Cash maken van ‘Skin And Bone’ een mysterieus niet alledaags album. Het instrumentarium bevat naast  gitaar, bas en drums, sporadisch trombone, ukelele, fiddle, banjo en pedal steel, wat het speciale karakter van Browns composities nog versterkt.
In het opzwepende ‘Smashed’ lijkt Browns stem en intonatie zelfs een beetje op die van de ‘man in black’, terwijl ‘Cried In Your Bed’ de emotionele Waits in hem blootlegt.
Het is een raadsel waarom Brown niet bekender is. Waarschijnlijk heeft het met het niet steeds aanwezige commerciële karakter in zijn muziek te maken, maar de status van cultartiest is hem zeker op het lijf geschreven. ‘Skin And Bone’ is zeker geen ‘vel over been’ maar een ietwat mysterieus, maar wel vakkundig gemaakt album.
Wie een ‘Cash meets Waits’ ziet zitten, zal met ‘Skin And Bone’ van Mark Brown, op een druilerige avond bij een glas wijn, al spoedig de zon achter de wolken ontdekken.

Lambert Smits (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Cecilia
2. Jack O Lantern
3. She Doesn’t Like Silence
4. Selfish Man
5. Stumble On The Seam
6. Balance/Imbalance
7. Peggy Airey
8. Time Soldiers On
9. Peter Pan
10. Warmonger
11. Ghost Of A Ring

Platenlabel
GR! Records

Labelnummer
GRR006

Distributie
Proper Music Distribution

Promo-agent
G Promo PR

Website Artiest
Gilmore & Roberts

Katriona Gilmore en Jamie Roberts, beiden afkomstig uit Engeland, vormen samen een folkduo. Hoewel ze hedendaags klinken, hebben ze toch enorm veel binding met de traditionele folk. De hoofdzakelijk gebruikte instrumenten zoals akoestische gitaren, mandoline, fiddle, dobro en double bass worden aangevuld met geprogrammeerde drums. Dit laatste versterkt het moderne , maar klinkt soms ook storend. ‘Conflict Tourism’ is hun vierde album. De ietwat vreemde titel verwijst naar de keuzes en beslissingen die ieder van ons dagelijks moet maken en nemen. Keuzes en beslissingen die veelal pas na veel afwegen van voor- en nadelen het licht zien. Bovendien raken we door die keuzes en beslissingen vaak in een conflictsituatie met onszelf of met onze omgeving. Gilmore & Roberts willen met dit album gidsen zijn in dit ‘conflicttoerisme’. Goede gidsen zijn passioneel en zo klinkt dit duo ook. Via 11 originele songs, waarvan 5 van de hand van Katriona en 6 uit de pen van Jamie, proberen ze de juiste weg aan te geven. Verwacht echter geen pasklaar antwoord. Vaak houden zij de luisteraar een spiegel voor zodat  onze keuzes en beslissingen niet overhaast maar meer doordacht zouden gebeuren. Zo is er het voor zichzelf sprekende ‘Balance/Imbalance’ of  ‘Peter Pan’. Deze song schreef Jamie ter nagedachtenis aan zijn neef Richard Tolson, en doet ons nadenken over verlies en het daarbij horende rouwproces. Het stevige ‘Peggy Airey’ beschrijft Margaret Maggott, die leefde van 1759 tot 1848. Deze vrouw was een bekend figuur in de straten van Barnsley in de 19de eeuw. Met Kerstmis wenste zij de mensen een zalig Kerstfeest, en de legende vertelt dat dit geluk bracht in het nieuwe jaar. Jaimie en Katriona roepen haar aan om hen ook het beste wensen.
‘Conflict Tourism’ zet je aan het denken. De tijd nemen om deze nieuwe van Gilmore & Roberts te beluisteren, is dan ook een must.

Lambert Smits (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:
By Public Demand

1. How High Does The Cotton Grow, Mama
2. I’ve Got To Get Peter Off Your Mind
3. We Came Awfully Close To Sin
4. Love And Pearl And Me
5. She’s Always There
6. I Wish You Would Leave Me Alone
7. Woman, You’ve Got A Hold Of Me
8. Soft And Warm
9. We Sure Danced Us Some Goodn’s
10. Anymore

I Just Want To Be A Country Singer

1. Redneck! (The Redneck National Anthem)
2. Leave Me Alone With The Blues
3. Wait A Little Longer, Please Jesus
4. Clean Your Own Tables
5. Your Wanting Me Is Gone
6. A Country Singer
7. Don’t Be Late
8. Shadows Of My Mind
9. One More Night To Spare
10. Giving The Pill

Bonus Tracks

1. Watermelon Time In Georgia
2. Roll Big Wheels Roll
3. Let’s Take A Cold Shower
4. Hide
5. Stone By Stone
6. Baby Sister
7. Redneck Roots
8. Only The Shadow Know
9. A Good Old-Fashioned Saturday Night Honky Tonk Barroom Brawl

Platenlabel
Morello Records

Labelnummer
MRLL 43

Distributie
Cherry Red Records

Website Artiest
Geen website

De naam Vernon Oxford doet waarschijnlijk niet dadelijk een belletje rinkelen. Abnormaal is dit echter niet want op het moment dat Oxford zijn muzikale loopbaan begon, had de vraag naar traditionele countrysongs in Amerika reeds een flinke duik genomen. In de jaren 60 tekende hij bij RCA, een label dat hem na uitblijvend succes, ook zou laten vallen. Alhoewel zijn succes in Amerika uitbleef, droegen de Britse countryliefhebbers Vernon op handen. Dit was voor RCA de aanleiding om Oxford terug onder haar vleugels te nemen.
Morello Records bundelt nu op één schijfje twee van Vernons albums. Het eerste is het in 1975 uitgebrachte ‘By Public Demand’ en het tweede is ‘I Just Want To Be A Country Singer’ uit 1976. Als extraatje krijgen we maar liefst 10 bonustracks, wat eigenlijk nog een full album is.
Oxford was een grote fan van Hank Williams en dat hoor je duidelijk. Veel van zijn melodieuze, melancholische nummers zouden makkelijk deel hebben kunnen uitmaken van het oeuvre van Williams. Vernons lichte tremolo in de stem, de fiddle en pedalsteel zetten het melancholische nog extra in de verf zet. Vaak is dit alles de oorzaak van het melig klinken van menig countryalbum, maar die valkuilen weet Vernon hier perfect te omzeilen. Voor de weinige hits die de man had, moeten we terecht bij het tweede album op deze cd. Het grappige lijflied van de Redneck met de bekende sixpack binnen handbereik, ‘Redneck! (The Redneck National Anthem)’ was Oxfords grootste hit. Met de single ‘Shadows Of My Mind’ dook hij dan weer voor het eerst op in de US Country Charts. De grootste troeven op dit schijfje zijn de bonustracks. ‘Roll Big Wheels Roll’ is Vernons eigen ‘Met De Vlam In De Pijp’ en het zowel tekstueel als muzikaal humoristische ‘Redneck Roots’ is zonder meer subliem. Het enige minpunt wat ik kan bedenken is dat er te weinig uptemposongs op dit album staan, maar daar brengt afsluiter ‘A Good Old-Fashioned Saturday Night Honky Tonk Barroom Brawl’ op de valreep nog verandering in. Het is onbegrijpelijk dat Vernon Oxford met dit repertoire de countryliefhebbers in zijn thuisland destijds moeilijk voor zich heeft kunnen winnen. Hopelijk brengen de 29 songs op dit album hier alsnog verandering in.

Lambert Smits (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Chapters
2. I
3. II
4. III
5. IV
6. V
7. VI
8. VII
9. VIII
10. IX
11. X
12. XI
13. XII

Platenlabel
Luminescent Records

Labelnummer
LR 20707

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Glass Onyon PR

Website Artiest
Stephen Duros

Gitarist Stephen Duros zijn muzikale roots liggen in flamenco, die hij op zijn akoestische gitara met nylon snaren brengt. Toch heeft hij zijn eigen stijl ontwikkeld, met elementen van blues, jazz, reggae, pop en Arabische muziek. Hij kan heel snel spelen, maar ook meer berekend. Tussen 2006 en 2009 trad hij samen op met Ottmar Liebert. Je kan Stephen horen op Ottmar’s voor een Grammy genomineerd album ‘The Scent of Light’, maar ook op Stephen’s eigen albums ‘Miranda’, Urban Flamenco’ en ‘Thira’. Voor dit laatste album kreeg hij een nominatie voor de Grammy’s in de categorie “Best New Age Album of the Year”. Hij was tevens co-producer op Lawson Rollins’ ‘Traveler’ cd. Tussen 1999 en 2004 ontwierp Stephen de belichting voor de bekende groep Toto. Zijn nieuwste project is een concept-cd, die onderverdeeld is in 12 hoofdstukken. Ze verhaalt een muzikale reis of odyssee, en de titel ‘AEAEA’ is een mythologisch eiland uit het Griekse epos van Odyssees. Stephen bespeelt de flamenco, elektrische en basgitaren, oud (wat dat ook mag zijn), keyboards, percussie, palmas en programmeerde de drums. Hij wordt bijgestaan door enkele andere muzikanten, en op 1 track is Nouveau Flamenco pionier Ottmar Liebert ook te horen. De cd opent met een complete orkestratie, waarna de toon mystiek wordt. In ‘III’ en ‘V’ zijn Arabische melodieën verweven. Liebert voegt op ‘X’ een Pink Floyd-achtige sfeer op zijn gitaar toe. Op afsluiter ‘XII’ komt naar het einde toe het volledig orkest weer tot leven. Een concept waarin een verloren beschaving en vergane grootsheid aan bod komt. Stephen overstijgt hiermee muzikale grenzen!

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:
The Lovers
Eagle
Light On A Dark Road
Moonlight Skater
Looking Inside
Beautiful Changes
Base Chakra
Lavender Down
Deer
Aquamarine
Bird Of Paradise
Sunset Point
Wolf
Blue Pool

Platenlabel
Angel Air

Labelnummer
SJPCD475

Distributie
Proper Music Distribution

Website Artiest
Niet gekend

Stairway was een Britse New Age band uit de jaren ’80. In 1986, na een reünieproject van The Yardbirds, dat Box of Frogs heette, beslisten drummercomponist Jim McCarty en gitaristbassist Louis Cennamo om samen muziek met een helend karakter te maken. Ze waren beiden in New Age muziek geïnteresseerd, een muziekgenre dat toen opgang maakte. Ze tekenden bij New World Cassettes, een Brits label dat in helende muziek gespecialiseerd was, en namen twee cassette albums op: ‘Aquamarine’ (1987) en ‘Moonstone’ (1988). Ze kregen hulp van keyboardspeler Clifford White en zangeres Jane Relf. Een latere cd bevatte tracks uit beide cassettes. Nadien volgden nog twee albums, samen met psycholoog en spirituele heler, Malcolm Stern. Dat waren ‘Chakra Dance’ (1989) en ‘Medicine Dance’ (1992). Drie jaar later doken ze nog eens op onder de naam James McCarty/Louis Cennamo op de Canadese fluitspeler Ron Korb’s Oasis label, en brachten ‘Raindreaming’ uit. Uit hun 4 voormelde albums is nu een ‘Best Of’ samengesteld. De 14 tracks zijn zeer melodieus, en soms ritmisch en dan weer zweverig. Opener ‘The Lovers’ bevalt me dadelijk, en ‘Looking Inside’ is gezongen. Zo ook ‘Aquamarine’, evenals ‘Bird of Paradise’. Een aangename kennismaking!

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. The Memphis Sessions
2. Done Somebody Wrong
3. It Hurts Me Too
4. Look On Yonder Wall
5. Rollin’ And Tumblin’
6. The Sky Is Crying
7. You Gotta Move
8. Dust My Broom
9. Live @ Lloyds with Fat Harry & The Fuzzy Licks
10. Honky Tonk
11. The Feeling Is Gone
12. The Streets Will Love You To Death
13. The Way I Love You
14. Purple Rain

Platenlabel
Continental Blue Heaven

Labelnummer
CBHCO2025

Distributie
Amazon

Promo-agent
Bluesther

Website Artiest
Preston Shannon

Voor mij was deze Preston Shannon dit jaar op Blues Peer een verademing en daardoor wil ik zijn recentste album nog eens in de kijker zetten. Alhoewel deze ‘Dust My Broom’ al dateert van vorig jaar vind ik het mezelf toch verplicht, na zijn doorgang in Peer, deze Preston Shannon terug even naar voren te schuiven. Met dank aan Bluesther.
Afkomstig uit Mississippi werd Preston Shannon gezegend met de perfecte stem om blues en soul lekker door elkaar te brengen, en deze mengeling is dan ook duidelijk aanwezig tijdens zijn live-concerten. Shannon wordt ook al wel eens ‘The King Of Beale Street’ genoemd en dat zegt toch meer dan voldoende.
Het album is opgedeeld in 2 delen waarvan het eerste ‘The Memphis Sessions’ als naam meekreeg. Daarop vinden we ook nummers terug van Elmore James waardoor deze ‘Dust My Broom’ dan weer als een tribute aan deze blueslegende mag worden aanzien. Nummers als ‘Look On Yonder Wall’ en ‘The Sky Is Crying’ brengen je onmiddellijk dat lekkere bluesgevoel terug dat we stilaan toch wel een beetje beginnen te missen.
Wanneer Preston Shannon hier in Europa aan concerten toe is wordt hij steevast vergezeld van Fat Harry en zijn Fuzzy Licks. Het 2de deel van dit album is dan meteen ook een compilatie van zijn live-optredens met Fat Harry & The Fuzzy Licks. Dit tweede deel werd opgenomen in Rotterdam en weerspiegelt perfect hoe een concert van Shannon je laat meedrijven in verschillende de compartimenten van blues en soul.
Openend met het swingende en aanstekelijke ‘Honky Tonk’ doet hij door zijn gitaarspel me bijwijlen terugdenken aan de helaas onlangs heengegane BB King, en wanneer de koperblazers dan nog een aardige duit in het spreekwoordelijke zakje doen is dit de perfecte aanzet voor een feestje. Voeg daarbij nog het funky ‘The Streets Wil Love You To Death’ en je kan je met moeite bedwingen om niet aan het dansen te slaan.
Afsluiter is de Prince klassieker ‘Purple Rain’ en voor wie deze Preston Shannon nog niet live aan het werk zag, geloof me dit komt zeer kort bij het origineel maar dan met een bluesfeeling. Top!

Freddy Vandervelpen (4½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. The Fetch
2. Cut And Run
3. Confessional
4. Brighton Pier
5. It’s The World
6. Fortuna
7. Snowy Night
8. West Of The Moon
9. Maida Vale
10. So Simple
11. Earth And Stars
12. Acknowledgements

Platenlabel
Angel Air

Labelnummer
SJPCD474

Distribution
Proper Music Distribution

Website Artiest
Linda Hoyle

Voor velen misschien een nobele onbekende tot ik je zeg dat ze ooit de frontvrouw was van de Britse progressieve jazzrock band Affinity. Ze brachten maar een langspeler (Vertigo – 1970) uit maar deze bulkte al van de prachtige songs die daarop te vinden waren. In 1971 zette Linda haar solo-album ‘Pieces Of Me’ op de muzikale landkaart. In 2006 kwam er een vluchtige reünie waarin ook Linda Hoyle een bijzondere rol speelde. Aan haar zijde vonden we toen Mike Jopp, Mo Foster, Grant Serpell en Geoff Castle terug.
Nu 44 jaar na haar solodebuut verbaast de nachtegaal uit Hammersmith, London ons weer met een nieuwe prachtige schijf.
Om de klus te klaren deed Hoyle beroep op enkele van haar kunstminnende collega’s van weleer en zo troffen we Oliver Whitehead (The ingenieur - Canadian Music Centre), Mo Foster (Gary Moore, Peter Green, Scott Walker, Elkie Brooks), Ray Russell (Mouse, A Touch Of Frost, Bergerac), Gary Husband (Jeff Beck, Randy Brecker, Robin Trower), Nick Nicholas (ingenieur) en nog een pak anderen in de studio’s aan. Om de diversiteit in de songs te garanderen opteerde Linda om de opnames van deze nieuwe schijf in diverse studio’s wereldwijd te laten gebeuren.
Alle liedjes werden door Linda, en in samenwerking met de andere muzikanten, geschreven.
We krijgen een twaalftal zwanenzangen die je zodanig zullen bekoren dat je na afloop zult zeggen “Is het al over…?” Nummers die diep op je gemoed penetreren, liedjes die je eigenlijk in alle eenzaamheid moet ondergaan, alleen en liefst dan nog met een koptelefoon op zodat je niet gestoord kunt worden.
Wie na ‘The Fetch’, dat ietwat Keltische invloeden laat horen en ‘Cut And Run’ durft te beweren dat dit geen klasse muziek is, voor hen vrees ik dan dat ons een meer opvoedende taak te wachten staat. Beiden nummers om bij weg te dromen.. voor eeuwig.
Deze nieuwe worp mogen we eigenlijk ook een beetje vergelijken met een boek waarbij de titeltrack functioneert als een tafel van inhoud. Iedere song heeft een prachtig verhaal te vertellen. In de verzen van de songs zit steeds een verwijzing verweven en in een geval krijgen we een zinspeling op een song die wel werd opgenomen maar die het finale album niet heeft bereikt.
Luister ook vooral naar het schitterende ‘Brighton Pier’ dat werd opgenomen met alleen maar snaarinstrumenten maar Chris Biscoe mocht hier voor de passende background altsax geluiden zorgen. Voor ‘Snowy Night’ werd dan weer beroep gedaan op de Britse meester van de pedalsteel nl. BJ Cole. ‘West Of The Moon’ is zowat het enige meer uptempo nummer en dat verdient perfect zijn plaats tussen de andere songs.
‘Acknowledgements’ is meteen het laatste nummer van dit meesterwerkje en op dit afsluitende melodietje krijgen we een pakkende bijdrage van het Friends of OIART koor.
Voor het ontwerp van de hoes ging Linda ten rade bij de sf-illustrator Roger Dean die ook vele Yes-albums onder handen nam.
Met haar 69 lentes bewijst Linda ons dat ze zeker nog niet uitgezongen is want dit schijfje kan alleen maar gemaakt worden door talentrijke muzikanten en ieder van hen heeft hier op een luisterrijke manier zijn steentje bijgedragen. Hoogstwaarschijnlijk zal ‘The Fetch’ niet de klassieke hitlijsten binnen duikelen, dat is ook niet nodig  voor zolang deze langspeler in onze eigen imaginaire Top 20 blijft hangen.

Alfons Maes (4½)

DETAIL ALBUM

Tracks:
CD The Captain’s Journey:

1. The Captain’s Journey: Part I – The Calm & Part II – The Storm
2. Morning Glory
3. Sugarloaf Express
4. Matchmakers
5. What Do You Want?
6. That’s Enough For Me
7. Etude

CD Feel The Night:

1. Feel The Night
2. Market Place
3. Wicked Wine
4. French Roast
5. You Make Me Feel Like Dancing
6. Midnight Lady
7. Uh Oh!

CD Rio:

1. Rio Funk
2. San Juan Sunset
3. Rainbow
4. A Little Bit Of This And A Little Bit Of That
5. Simplicidãd
6. Ipanema Sol
7. It Happens Every Day

Platenlabel
Beat Goes On Records

Labelnummer
BGOCD1189

Distributie
Proper Music Distribution

Website Artiest
Lee Ritenour

De Grammy Award winnende gitarist Lee Ritenour groeide op tijdens de jaren ’60 in L.A. en werd blootgesteld aan jazz, rock en Braziliaanse muziek. Op zijn zestiende begeleide hij de Mamas & the Papas, en twee jaar later werden dat Lena Horne en Tony Bennett. Hij heeft ondertussen meer dan 40 albums opgenomen, en in de jaren ’90 was hij een stichtend lid van de groep Fourplay, samen met keyboardspeler Bob James, bassist Nathan East en drummer Harvey Mason. Als sessiemuzikant speelde hij mee op albums van Pink Floyd (‘The Wall’), Steely Dan (‘Aja’), Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Joe Henderson, B.B. King, Frank Sinatra, Simon & Garfunkel, Ray Charles, Peggy Lee, Aretha Franklin en Barbra Streisand. Vorig jaar bracht Beat Goes On records zijn debuut ‘First Course’ uit 1976 opnieuw uit, en nu volgen op 2 cd’s maar liefst 3 elpees uit 1978 en 1979. Allereerst ‘The Captain’s Journey’ uit 1978, waarop een resem bekende collega’s meespelen, zoals Patrice Rushen op Fender Rhodes en keyboards, Dave Grusin op synthesizer, Paulinho da Costa op percussie, David Foster op Fender Rhodes en piano, Ernie Watts op sax, en Patti Austin als zangeres. Dit is soulvolle jazz fusion met klassetracks zoals ‘Morning Glory’, ‘Matchmakers’ en het gezongen ‘That’s Enough For Me’. Daarna volgt de elpee ‘Feel The Night’ ook uit 1979, waarop Lee al wat meer de funkrichting opgaat, en dat is al hoorbaar in de titeltrack. Op ‘Wicked Wine’ kan je opnieuw Don Grusin horen op Fender Rhodes, David Foster op piano en Steve Lukather op gitaar. Daarna is wijlen Crusaders pianist Joe Sample te horen op ‘French Roast’, en covert Lee Leo Sayer’s ‘You Make Me Feel Like Dancing’. En afsluiter ‘Uh Oh!’ doet denken aan The Crusaders. Voor de derde elpee in het rijtje gaan we naar Brazilië, want ‘Rio’ uit 1979 staat in dat teken. Hier bespeelt Lee enkel akoestische gitaar en opent hij met het funky ‘Rio Funk’, dankzij de bas van Marcus Miller. ‘San Juan Sunset’ is een cover van Deodato, waarna het zachte ‘Rainbow’ eraan komt. ‘Ipanema Sol’ is ritmischer en de Crusaders ballade ‘It Happens Every Day’ sluit af. Dit is een prachtige compilatie om Lee in zijn beginjaren te horen. Mooi uitgegeven met een dik cd-boekje erbij met daarin een interview met Lee door Mojo’s columnist Charles Waring. Een aanrader!

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Burning Thunder
2. Suffering
3. Rockin’ In The Holy Land
4. Never Give Up
5. Out Of Time
6. Broken Dreams
7. Set My Soul Free
8. (Sittin’ On) The DockOf The Bay
9. Moroccan Woman
10. Love Yourself
11. Time To Love
12. Whole Heart

Platenlabel
LL Records

Labelnummer
Zonder nummer

Distributie
Niet gekend

Promo-agent
Mark Pucci

Website Artiest
Lazer Lloyd

Blues uit Tel Aviv, Israël? Het is eens iets anders dan rondfluitende geweerkogels.
Lazer Lloyd laat hier horen dat hij een meer dan verdienstelijk gitarist is en dat hij ook goede songs kan schrijven. Al wordt God er nogal dikwijls bij betrokken. Lazer Lloyd wil in ieder geval in die streek vrede stichten en daar kunnen wij niets op tegen hebben.
Verder neemt Lazer Lloyd in Chicago ook deel aan het project ‘Blues In Schools’.
De titelloze cd van Lazer Lloyd neemt een veelbelovende start met het stevige ‘Burning Thunder’ en hij blijft op zijn elan verdergaan. ‘Rockin’ In The Holy Land’ is een verschroeiende rocker die door Lazer Lloyd met krassen op de ziel wordt gezongen. Zijn akoestische versie van ‘(Sittin’ On) The Dock Of The Bay’ verrast ons eveneens in de gunstige zin. ‘Time To Love’ is een trage blues in de beste traditie met een goed geïnspireerde gitaarsolo.
Heren Palestijnen en Israëlieten, luister naar Lazer Lloyd en er zal vrede heersen…

Van Belleghem Ivan (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. What’s It Gonna Be
2. Don’t Need No Reason
3. Evil
4. Touch Your Moonlight
5. Don’t Look Bacl (Feat. Sandi Thom)
6. All I Need
7. Being Alone
8. Good Morning Blues
9. Can’t Get Enough (Feat. Dana Fuchs)
10. Set It Free
11. Stop Moving The House

Platenlabel
Ruf Records

Labelnummer
RUF 1216

Distributie
Ruf Records

Website Artiest
Laurence Jones

De jonge Britse gitaarslinger Laurence Jones schuimt nu letterlijk en figuurlijk de Belgische bluesfestivals af. Na het More Blues Festival in Zottegem, prijkte hij ook de op affiches van Hookrock in Diepenbeek en Swing Wespelaar. We kennen Jones’ sound dus wel al een tijdje. Met producer en bassist Roger Inness heeft Jones de perfecte soulmate gevonden. En dat laten ze ook overduidelijk merken in de liveshow. Op de drumstoel vinden we hier het Finse wonder Miri Miettinen. Het album opent zoals vaak met de titeltrack. Jones’ stem klinkt intussen heel wat rijper en zijn gitaarriffs worden ook nu weer zorgvuldig ingevuld door Inness zessnarige basgrooves. De stuiterende en intuïtieve gitaarriffs vormen de leidraad voor de song ‘Don’t Need No Reason’. En dat is eigenlijk net zo bij de driving beat van ‘Evil’, al werd er hier een heerlijk rustpunt ingebouwd waar Jones ontspannen kan soleren en zo de opbouw naar de outtro kan verwerken. Het powervolle ‘Touch Your Moonlight’ is moderne bluesrock waar het zinloze refrein een ware meezinger is. In het mooi en rustig opgebouwde ‘Don’t Look Back’ komt Sandi Thom de vocalen verstreken. De melodielijnen van Jones gitaar en de vrouwelijke zangpartij doordrenken de song met heerlijke harmonieën. Het bluesy ‘All I Need’ opent met Inness diepe baslijnen. Van een ander tempo en textuur is dan weer het opwindende ‘Being Alone’. Het nummer ‘Good Morning Blues’ begint met een gesproken intro tot Jones zijn energie steekt in zijn gitaarsnaren. Zijn  stem leent zich ook perfect voor het verschroeiende ritme dat Inness bas aanmeet. In Bad Company’s  ‘Can’t Get Enough’ komt Dana Fuchs haar ruw stemgeluid even aanheffen. Met dat besmettelijk koor in ons achterhoofd gaan we met het rock-’n- roll getinte ‘Stop Moving The House’ een einde maken aan deze knappe release.

Philip Verhaege (5)