KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • JAARLIJSTJES 2022
  • HOME (BACKUP)

CD REVIEW BLOG

Huelyn Duvall: You Knock Me Out

20/10/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Huelyn Duvall: Teen Queen
  2. Huelyn Duvall: Comin’ Or Goin’
  3. Huelyn Duvall: You Knock Me Out
  4. Huelyn Duvall: Hum-Dinger
  5. Huelyn Duvall: Little Boy Blue
  6. Huelyn Duvall: Three Months To Kill
  7. Huelyn Duvall: Juliet
  8. Huelyn Duvall: Friday Night On A Dollar Bill
  9. Huelyn Duvall: Tear Stained Letters
  10. Huelyn Duvall: Beautiful Dreamer
  11. Huelyn Duvall: Across The Aisle
  12. Huelyn Duvall: It’s No Wonder
  13. Huelyn Duvall: Boom Boom Baby
  14. Huelyn Duvall: Pucker Paint
  15. Huelyn Duvall & The Lightning Recordings Boys: Stina Lee
  16. Huelyn Duvall & Wildfire Willie: My Girl (Wears Long Hair)
  17. Huelyn Duvall & The Lightning Recordings Boys: Dizzy
  18. Huelyn Duvall & The Lightning Recordings Boys: Baby Make A Move
  19. Huelyn Duvall & Wildfire Willie: Blue Eyed Sally
  20. Huelyn Duvall & Wildfire Willie: Tell Me Why Baby
  21. Huelyn Duvall & Wildfire Willie: They Ain’t Close To You (Brown Eyes)
  22. Huelyn Duvall & The Lightning Recordings Boys: High-Class Baby
  23. Huelyn Duvall & Wildfire Willie: So Help Me God
  24. Huelyn Duvall & Wildfire Willie: It All Depends
  25. Huelyn Duvall & The Lightning Recordings Boys: What In The World
  26. Huelyn Duvall & Wildfire Willie: My Destiny
  27. Huelyn Duvall & The Lightning Recordings Boys: Drive In Movie
  28. Huelyn Duvall & Wildfire Willie: Daddy’s Little Baby
  29. Huelyn Duvall & Long John And The Ballroom Kings: Pucker Paint
  30. Huelyn Duvall & The Troublesome Three: (Let Me Be Your) Teddy Bear
​Op 18 augustus 1939 zag Huelyn Duvall in het landelijke Garner, Parker County, Texas het levenslicht. Als opgroeiende jongen had Huelyn enkel interesse in de sport. Omdat hij een tijdje moest wachten alvorens hij werd opgenomen in sportteam van de school, zocht Huelyn naar iets om die tijd te overbruggen. Net als veel van zijn tijdgenoten begon hij naar muziek te luisteren en meer bepaald naar country. Toen hij voor het eerst op de radio geconfronteerd werd met rhythm & blues en even later diezelfde radio hem ook in contact bracht met rockabilly en rock-‘n-roll, veranderde dit zijn leven. Vanaf dan verlegde Huelyn zijn interesse van de sport naar de muziek. Op school raakte hij in 1956 bevriend met gitarist Lonnie Thompson, waarmee hij al spoedig een band vormde. Ze rekruteerden Lonnnies tweelingbroer Johnnie op ritmegitaar en zang en Ralph Clark op bas en werden Huelyn Duvall and The Troublesome Three. In 1957 gingen ze in zee met Danny Wolfe die een tuinbouwbedrijf runde. Als hun manager regelde Danny hun eerste opnamesessie. Danny was ongeveer tien jaar ouder dan de gasten, schreef songs en nam deze op in zijn eigen opnamestudio. Wolfe werkte samen met songschrijver en producer Major Bill Smith en samen vormden ze het Twinkle label, waarvoor Duvall later ook zou opnemen.  Zijn eerste opname maakte Huelyn in 1957. Zijn tweede sessie vond plaats in de Gold Star Recording Studios in Hollywood, waar hij als studiomuzikanten kon rekenen op de instrumentale groep The Champs. Na zijn huwelijk in 1961 verkaste Huelyn voor een negental jaren naar Houston, Texas waar hij vice president werd van Brazos Valley Computer Center. Het bloed kroop echter waar het niet kan gaan en in 1985 trad hij in Nederland op tijdens de Rockhouse Rock ‘n’ Roll Meeting. Daarna volgde shows in heel Europa. In 2002 nam Duvall samen met Wildfire Willie and The Ramblers het album ‘She’s My Baby’ op. Een jaar later dook hij opnieuw de studio in, ditmaal met de herenigde The Troublesome Three. Toepasselijk kreeg het album de titel ‘The Reunion’ mee. Voor Rhythm Bomb Records nam Huelyn in 2003 in Zweden, opnieuw samen met Wildfire Willie and The Ramblers het album ‘Ramblin’ + Boppin’’ op. Vijf jaren later keerde hij terug naar Zweden om met dezelfde band voor Goofin’ Records het album ‘Get Carried Away’ in te blikken.
Deze compilatie start met ‘Teen Queen’, dat meteen Huelyns krachtige stem in de spots plaatst. Op deze song, net als trouwens op andere tracks hoor je de sublieme Grady Martin op gitaar. Dat Huelyn kon rocken staat vast, maar ook in het tragere ‘Little Boy Blue’ schittert hij. Dat ballades hem net zo goed liggen als uptempo songs laat hij nogmaals horen in ‘Tear Stained Letters’ en ‘Across The Aisle’.
Samen met de onnavolgbare The Jordanaires zet hij tevens een fantastisch ‘Boom Boom Baby’ neer.
Naast de songs uit de fifties bevat deze compilatie ook de opnames die Duvall in 2014 in Duitsland maakte met The Lightning Recordings Boys, beter gekend als Cherry Casino and The Gamblers en  in Zweden met Wildfire Willie and The Ramblers. Tevens krijg je hier de in 2017 met de Berlijnse Long John and The Ballroom Kings gemaakte remake van ‘Pucker Paint’. En al spoedig blijkt dat alhoewel de tijd misschien een beetje, maar dan ook maar een heel klein beetje grip heeft gekregen heeft op Huelyns stem, dit zeker geen afbreuk doet aan zijn rockgehalte. Luister daarvoor maar eens naar ‘Stina Lee’, waarna in ‘Dizzy’, ‘Blue Eyed Sally’, ‘High-Class Baby’ en zeker op ‘Daddy’s Little Baby’ Huelyns stem zelfs rijper klinkt.
Afsluiten doen we met een liveopname uit 1957 van ‘(Let Me Be Your) Teddy Bear’.
Huelyn Duvall overleed op 15 mei 2019 op 79 jarige leeftijd in Colleyville, Tarrant County, Texas.
‘You Knock Me Out’ is een album dat zowel rock-‘n-roll als ballades op topniveau laat horen. Moest je niet vertrouwd zijn met het werk van Huelyn Duvall, dan zal deze compilatie zeker je oren openen voor de opmerkelijke rock-‘n-roller die Huelyn Duvall heette.
 
Lambert Smits
Afbeelding
On August 18, 1939, Huelyn Duvall was born in rural Garner, Parker County, Texas. As a growing boy, Huelyn was only interested in sports. Because he had to wait a while before being accepted into the school's sports team, Huelyn looked for something to bridge the time. Like many of his contemporaries, he started listening to music, specifically country. When he was confronted with rhythm & blues for the first time on the radio and a little later the same radio also brought him into contact with rockabilly and rock 'n' roll, it changed his life. From then on, Huelyn shifted his interest from sports to music. While at school in 1956, he befriended guitarist Lonnie Thompson, with whom he soon formed a band. They recruited Lonnie's twin brother Johnnie on rhythm guitar and vocals and Ralph Clark on bass and became Huelyn Duvall and The Troublesome Three. In 1957 they joined forces with Danny Wolfe who ran a gardening company. As their manager, Danny arranged their first recording session. Danny was about ten years older than the guys, wrote songs and recorded them in his own recording studio. Wolfe teamed up with songwriter and producer Major Bill Smith and together they formed the Twinkle label, for which Duvall would later also record. Huelyn made his first recording in 1957. His second session took place at the Gold Star Recording Studios in Hollywood, where he could count on the instrumental group The Champs as studio musicians. After his marriage in 1961, Huelyn moved to Houston, Texas for nine years where he became vice president of Brazos Valley Computer Center. However, the blood ran deep and in 1985 he performed in the Netherlands during the Rockhouse Rock 'n' Roll Meeting. This was followed by shows throughout Europe. In 2002, Duvall recorded the album 'She's My Baby' with Wildfire Willie and The Ramblers. A year later he went back into the studio, this time with the reunited The Troublesome Three. Appropriately, the album was titled 'The Reunion'. Huelyn recorded the album 'Ramblin' + Boppin'' again with Wildfire Willie and The Ramblers in 2003 in Sweden for Rhythm Bomb Records. Five years later he returned to Sweden to record the album 'Get Carried Away' with the same band for Goofin' Records.
This compilation starts with 'Teen Queen', which immediately puts Huelyn's powerful voice in the spotlight. On this song, just like on other tracks, you can hear the sublime Grady Martin on guitar. It is certain that Huelyn could rock, but he also shines in the slower 'Little Boy Blue'. He shows once again that ballads suit him just as much as uptempo songs in 'Tear Stained Letters' and 'Across The Aisle'.
Together with the inimitable The Jordanaires he also performs a fantastic 'Boom Boom Baby'.
In addition to the songs from the fifties, this compilation also contains the recordings that Duvall made in Germany in 2014 with The Lightning Recordings Boys, better known as Cherry Casino and The Gamblers, and in Sweden with Wildfire Willie and The Ramblers. You also get the remake of 'Pucker Paint' made in 2017 with Berlin's Long John and The Ballroom Kings. And it soon turns out that although time may have had a little bit of a grip on Huelyn's voice, this certainly does not detract from his rock quality. Just listen to 'Stina Lee', after which Huelyn's voice sounds even more mature in 'Dizzy', 'Blue Eyed Sally', 'High-Class Baby' and certainly on 'Daddy's Little Baby'.
We end with a live recording from 1957 of '(Let Me Be Your) Teddy Bear'.
Huelyn Duvall passed away on May 15, 2019 at the age of 79 in Colleyville, Tarrant County, Texas.
'You Knock Me Out' is an album that showcases both rock 'n' roll and ballads at top levels. If you are unfamiliar with the work of Huelyn Duvall, this compilation will certainly open your ears to the remarkable rock 'n' roller that was Huelyn Duvall.

0 Opmerkingen

Li’l Ronnie And The Grand Dukes: Get It Live From ‘05

30/9/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Mellow Chick
  2. Bettin On My Baby
  3. Cross Eyed Suzie Lee
  4. Life Changes
  5. Early Monday Morning
  6. Hey Little Girl
  7. Love Trance
  8. Rock This House
  9. V's Boogie , Bonus Track
  10. Need Your Love So Bad, Bonus Track
  11. Same Thing Could Happen To You (Bonus Track)
 
Website Artiest
Lil’ Ronnie And The Grand Dukes

​Ronnie Keith Owens en zijn band The Grand Dukes zijn een veelgeprezen touring band en spelen van de kleinst funky bluesbar tot de grootste bluesfestivals. Geworteld in de swampy R&B uit de jaren vijftig, vette rockabilly en verschillende tinten van het bluesspectrum, zijn Li’l Ronnie & Th Grande Dukes adherent in de Amerikaanse muziektraditie. De band wordt geleidt door ervaren harpist Ronnie Owens, die al sinds zijn tienerjaren in de blues revival-scene zit en blueslegendes als John Lee Hooker, Taj Mahal en John Mayall accordeerde. Nu heeft Ronnie de liveplaat ‘Get It From ‘05’, dat live werd ingetapet in de Loafers Beach Club in Raleigh, NC. De show trap af met het swingende ‘Mellow Chick’ en vervolgt met het Chicago blues begeesterde ‘Bettin On My Baby’ én het jazzy ‘Cross Eyed Suzie Lee’. Opnieuw naar de Windy City met ‘Life Changes’, de slowblues ‘Early Monday Morning’ en ‘Hey Little Girl’. En dan wordt de rhumba vibe van ‘Love Trance’ ingezet, en wordt het rocken geblazen in nummers als ‘Rock This House’, de pianoboogie ‘V’s Boogie’, de hemels mooie bluesballade ‘Need Your Love So Bad’ en de vintage rocker ‘Same Thing Could Happen To You’. Hell yeah…!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​Li’l Ronnie And The Grand Dukes are one of the hottest swing en jump bands how create a sound that find a mixture between the fifties R&B, West Coast, Chicago Blues and vintage rock-’n-roll. Ronnie are looking forward to play on the Europian Bluesfestivals. Who will bring these partyband to Belgium ? Li’l Ronnie And The Grand Dukes are the real deal 
0 Opmerkingen

Various Artists: That’ll Flat…Git it!, Vol.44

2/8/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Boyd Bennett And His Rockets: Move
  2. Ronny Wade: Gotta Make Her Mine
  3. Mac Curtis: Granddaddy’s Rockin’
  4. Bill Beach: Peg Pants
  5. Teddy Humphries: Guitar Pickin’ Fool
  6. Ronnie Speeks And His Elrods: What Is Your Technique
  7. The Blue Tones Feat. Fred Coupland: Shake, Shake
  8. Charlie Feathers: Bottle To The Baby
  9. Gene Stewart: Oh Baby Dance With Me
  10. Rusty York: Goodnight Cincinnati, Good Morning Tennessee
  11. Wes Voight & The Town Three: I Want A Lover
  12. Bobby Grove: Whistle Of The Gravy Train
  13. Delbert Barker: Jug Band Jump
  14. Al Henderson: All Star Boy
  15. Big Moe And The Panics: Sharpest Guy In Town
  16. Joe Penny: Mercy, Mercy, Percy
  17. Bobby Cash: Run Fool Run
  18. Bing Day: Pony Tail Partner
  19. Charlie Feathers: Everybody’s Loving My Baby
  20. Booker Lee, Jr. : Rockin’ Blues
  21. Moon Mullican: Seven Nights To Rock
  22. The Blue Tones Feat. Fred Coupland: Oh Yeah!
  23. Ray Starr: Donna Lou
  24. Mac Curtis: You Ain’t Treatin’ Me Right
  25. Rusty York: Sweet Love
  26. Wes Voight: I’m Ready To Go Steady
  27. Ronnie Molleen: Rockyn’ Up
  28. Wayne Carroll: Rockin’ Chair Mama
  29. Zeb Turner: Jersey Rock
  30. Mac Curtis: That Ain’t Nothing But Right
  31. Cecil McNabb Jr.: Nothing Like This
​Op volume 42 van ‘That’ll Flat…Git it!’ serie kon je reeds kennismaken met het eerste deel gevuld met de rock-‘n-roll en rockabilly van het King Label. Een label dat, zoals we reeds vaststelden op het eerste volume heel wat grote namen heeft voortgebracht. Omwille van de vele hits die deze artiesten realiseerden, is het ook vanzelfsprekend dat een aantal van hen ook op dit tweede volume rond de erfenis van King aanwezig zijn. Zo keren o.a. Charlie Feathers, Mac Curtis, Moon Mullican terug, naast minder bekende en soms volslagen onbekende artiesten.  De 31 tracks op deze compilatie laten nogmaals horen dat de muzikale erfenis die Syd Nathan naliet, niet mag onderschat worden. Authentiek rockend geven Boyd Bennett and His Rockets het startschot met ‘Move’. Arthur ‘Big Boy’ Crudup’s ‘That’s All Right’ maakte de artiest in Elvis Presley wakker. Op zijn beurt zorgde Presley’s versie ervoor dat Mac Curtis de countrymuziek achter zich liet en zich op de rockabilly stortte. Mac komt driemaal aan de bak op deze verzamelaar. Ook op Ronnie Speeks had Elvis een grote invloed. Dat komt duidelijk tot uiting in ‘What Is Your Technique’. Elvis hoor je trouwens ook terug in ‘Run Fool Run’ van orgelist Bobby Cash, die een leuke solo erop geeft. De familie Humphries was actief in de jazz scene. Teddy Humphries voer een andere koers. Met succes als je ‘Guitar Pickin’ Fool’ beluistert. Een vermelding verdient zeker ook Rusty York voor zijn ‘Goodnight Cincinnati, Good Morning Tennessee’, een knappe trainrocker. Op het eerste volume in deze miniserie schitterde Delbert Barker met ‘No Good – Robin Hood’. Hier krijg je uit diezelfde sessie het al even formidabele ‘Jug Band Jump’. Leuke vocale backings geven Al Henderson’s ‘All Star Boy’ dan weer wat extra glans. Een ‘earcatcher’ is ook het met wat blues doorweven ‘Mercy, Mercy, Percy’ van Joe Penny. Schitterend nummer! Een tikkeltje rhythm & blues bevat dan weer Ray Starr’s ‘Donna Lou’. Gebrek aan enthousiasme kan je Booker Lee Jr. niet aanwrijven. Luister maar eens naar ‘Rockin’ Blues’. Dat Ronnie Molleen dan weer verslingerd was aan het werk van Little Richard, merk je ongetwijfeld in zijn ‘Rockyn’ Up’. Een mix van stijlen tref je aan in Zeb Turner’s ‘Jersey Rock’, waarin de sax voor een jazzy tintje zorgt en de steelgitaar het nummer dan weer een countryfeel geeft.
Volume 42 en 44 in de ‘That’ll Flat…Git it!, Vol.44’ geven een mooi beeld van al het fraaie werk dat in de tweede helft van de fifties en begin zestiger jaren door King werd uitgebracht. Met beide volumes haal je maar liefst 61 rockabilly- en rock-‘n-rolltoppers in huis.
 
Lambert Smits 
Afbeelding
​On volume 42 of the 'That'll Flat...Git it!' series you could already get acquainted with the first volume filled with the rock 'n' roll and rockabilly of the King Label. A label that, as we already established on the first volume, has produced quite a few big names. Because of the many hits these artists have achieved, it is only natural that some of them are also present on this second volume about King's legacy. Charlie Feathers, Mac Curtis, Moon Mullican, among others, return, in addition to lesser-known and sometimes completely unknown artists. The 31 tracks on this compilation once again show that the musical legacy Syd Nathan left behind should not be underestimated. Authentically rocking, Boyd Bennett and His Rockets kick off with 'Move'. Arthur ‘Big Boy’ Crudup's ‘That's All Right’ awakened the artist in Elvis Presley. In turn, Presley's version caused Mac Curtis to leave country music behind and turn to rockabilly. Mac comes three times on this collector. Elvis also had a major influence on Ronnie Speeks. This is clearly expressed in 'What Is Your Technique'. You can also hear Elvis in 'Run Fool Run' by organist Bobby Cash, who gives a nice solo on the organ. The Humphries family was active in the jazz scene. Teddy Humphries took a different course. With success if you listen to 'Guitar Pickin' Fool'. Rusty York certainly also deserves a mention for his 'Goodnight Cincinnati, Good Morning Tennessee', a handsome train rocker. On the first volume in this miniseries, Delbert Barker starred with 'No Good - Robin Hood'. Here you get the equally formidable 'Jug Band Jump' from that same session. Nice vocal backings give Al Henderson's 'All Star Boy' some extra shine. An 'earcatcher' is also the 'Mercy, Mercy, Percy' by Joe Penny interwoven with some blues. Superb number! A touch of rhythm & blues contains Ray Starr's 'Donna Lou'. Lack of enthusiasm is not Booker Lee Jr.’s kind. Just listen to 'Rockin' Blues'. You will undoubtedly notice that Ronnie Molleen was addicted to the work of Little Richard in his 'Rockyn' Up'. A mix of styles can be found in Zeb Turner's 'Jersey Rock', in which the sax provides a jazzy touch and the steel guitar gives the song a country feel.
Volumes 42 and 44 in the 'That'll Flat...Git it!, Vol.44' give a nice picture of all the fine work released by King in the second half of the fifties and early sixties. With both volumes you get no less than 61 rockabilly and rock 'n' roll toppers. 
0 Opmerkingen

Gary Williams: The Travelin’ Blues Boy

31/7/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Travelin’ Blues Boy
  2. Manhunt
  3. Heart Break Special
  4. Lucky In Love
  5. The Great Northwest
  6. My Reflection
  7. My Restless Rollin’ Mind
  8. Alaska
  9. Death Row
  10. Step In To My Heart
  11. Ever So Often
  12. Rule Number One
  13. One Little Man
  14. In The Prison Cell
  15. Fields Of Rolling Green
  16. Big City Blues
  17. Living In My Memory No More
  18. Dueling Green
  19. Walla Walla State Prison
  20. Never Ever Again
  21. Hawaii
  22. You Just Never Know
  23. County Jail Blues
  24. Wanderin’ Star
  25. Something’s Troubling Me
  26. Buckskin
  27. Twenty Years Ago
  28. Public Enemy Number One
  29. Branded An Outlaw
  30. Such A Good Good Girl
  31. You And Your True Love
  32. I’m Gonna Return
  33. Travelin’ Blues Boy
  34. You’ll Never See Me Again
​In 1938 werd Gary Williams geboren in Spokane, Washington in de Pacific Northwest regio. Als kind raakte hij reeds gefascineerd door de muziek van Jimmie Rodgers, de ‘Blue Yodeler’. Toen hij zestien was speelde hij reeds redelijk goed gitaar en was hij te zien in televieshows van de lokale zender KXOI. Op die leeftijd woonde hij ook de tweede editie bij van de ‘Jimmie Rodgers Memorial Celebration’ in Meridan, Mississippi. Op die herdenking zou hij later zelf optreden samen met de toen nog onbekende Elvis Presley. In 1957 maakte Gary Williams zijn eerste opname voor Verve met de single ‘Travelin’ Blues Boy / I’m Gonna Return’, met o.a. Merle Travis op gitaar. Beide songs staan op dit album en van ‘Travelin’ Blues Boy’ krijg je ook de 1960 versie. In 1957 bracht het Verve label ook het succesvolle album ‘Teen Time’ uit, waarop ook Ricky Nelson te horen was. Dit gaf Gary’s carrière een zodanige boost, zodat hij tot de zomer van 1960 praktisch constant aan het toeren was. Daar hield hij ook zijn nickname ‘Travelin’ Blues Boy’ aan over. Gedurende zijn muzikale carrière die ruim vier decennia overspande, schreef Gary meer dan 600 songs in genres als country, folk en rockabilly. Hij nam maar liefst bij 14 platenlabels op en zijn nummers werden gecoverd door o.a. Webb Pierce, Freddy Hart en Bobby Wayne. In de late zestiger jaren liet hij rockabilly, country en folk achter zich en nam hij Christelijk geïnspireerde muziek en gospels op. Op deze compilatie krijg je 34 tracks die tot de allerbeste opnames van Williams behoren. Tracks die hij inblikte tussen 1957 en 1966, zijn meest creatieve periode. Deze nummers kwamen terecht op Verve, Panorama, Manito, WA, Connie Sue en Gary’s eigen label Empire. Van zijn in 1960 uitgebrachte LP ‘Gary Williams’ komen 7 uitstekende songs, waaronder ‘Walla Walla State Prison’ een fantastisch rockabillynummer. Maar er is meer om van te genieten. Zo starten we meteen met ‘Travellin’ Blues Boy’, dat dadelijk de kwaliteiten van Williams’ songschrijverstalent in de spots plaatst. Van zijn veelzijdigheid krijg je onmiddellijk daarna al een voorproefje met het folky ‘Manhunt’ en ook ‘In This Prison Cell’, ‘Dueling Green’ en ‘Buckskin’ kaderen in dat genre.
Country vormt dan weer de basis voor o.a. ‘Heart Break Special’, ‘The Great Northwest’, ‘Fields Of Rolling Green’, ‘Big City Blues’, ‘Branded An Outlaw’, ‘You And Your True Love’, terwijl ‘Such A Good Good Girl’ wat naar goede pop neigt.
‘Alaska’ heeft een begeleiding die aan die andere grote artiest, Johnny Cash doet denken, waarna ‘Step Into My Heart’, ‘Rule Number One’ en ‘Country Jail Blues’ voorbeelden zijn van hoe een emotionele ballade hoort te klinken.
Gary Williams had alle kwaliteiten die een artiest nodig heeft om het te maken. Songschrijverstalent, een prachtige stem en de nummers voorzien van arrangementen die niet alleen uitstekend maar ook tijdloos zijn, Gary bezat het allemaal. De formidabele begeleiding van uitstekende muzikanten maken het plaatje volledig.
Net voor het overlijden van Gary Williams op 23 november 2018, interviewde de bekende country- en rockabillyartiest Deke Dickerson hem nog. Deke was dat ook dé persoon om de zeer uitgebreide en goed gedocumenteerde linernotes te schrijven.
Het is alleen jammer dat Gary Williams niet uit de schaduw kon treden van de grote namen van zijn tijd. Als er na het beluisteren van deze compilatie één ding zeker is, dan is het dat Gary Williams tussen de inmiddels legendarisch geworden artiesten van zijn tijd had moeten staan.
‘The Travelin’ Blues Boy’ is het aanschaffen zonder meer waard!
 
Lambert Smits 
Afbeelding
​In 1938, Gary Williams was born in Spokane, Washington in the Pacific Northwest region. As a child he became fascinated by the music of Jimmie Rodgers, the 'Blue Yodeler'. By the age of 16, he was already playing the guitar quite well and appeared on TV shows on local channel KXOI. At that age, he also attended the second edition of the ‘Jimmie Rodgers Memorial Celebration’ in Meridan, Mississippi. At that memorial he would later perform himself together with the then unknown Elvis Presley. In 1957 Gary Williams made his first recording for Verve with the single ‘Travelin' Blues Boy / I'm Gonna Return’, which included Merle Travis on guitar. Both songs are on this album and you also get the 1960 version of 'Travelin' Blues Boy'. In 1957 the Verve label also released the successful album 'Teen Time', which also featured Ricky Nelson. This gave Gary's career such a boost that he was touring practically constantly until the summer of 1960. He also got his nickname 'Travelin' Blues Boy' from that. During his musical career that spanned more than four decades, Gary wrote more than 600 songs in genres such as country, folk and rockabilly. He recorded with no less than 14 record labels and his songs were covered by Webb Pierce, Freddy Hart and Bobby Wayne, among others. In the late 1960s, he left rockabilly, country and folk behind and recorded Christian-inspired music and gospels. On this compilation you get 34 tracks that are among the very best recordings of Williams. Tracks he recorded between 1957 and 1966, his most creative period. These songs ended up on Verve, Panorama, Manito, WA, Connie Sue and Gary's own label Empire. From his LP 'Gary Williams', released in 1960, this compilation contains 7 excellent songs, including 'Walla Walla State Prison', a fantastic rockabilly song. But there is more to enjoy. So we start with 'Travellin' Blues Boy', which immediately puts the qualities of Williams' songwriter talent in the spotlight. After this, you immediately get a taste of his versatility with the folksy 'Manhunt'. And also 'In This Prison Cell', 'Dueling Green' and 'Buckskin' fit in that genre.
Country forms the basis for, among others, 'Heart Break Special', 'The Great Northwest', 'Fields Of Rolling Green', 'Big City Blues', 'Branded An Outlaw', 'You And Your True Love', while 'Such A Good Good Girl' leans towards good pop.
‘Alaska’ has an accompaniment reminiscent of that other great artist, Johnny Cash, after which ‘Step Into My Heart’, ‘Rule Number One’ and ‘Country Jail Blues’ are examples of what an emotional ballad should sound like.
Gary Williams had all the qualities an artist needs to make it. Songwriting talent, a beautiful voice and providing the songs with arrangements that are not only excellent but also timeless, Gary possessed it all. The formidable accompaniment of excellent musicians completes the picture.
Just before Gary Williams passed away on November 23, 2018, well-known country and rockabilly artist Deke Dickerson interviewed him. Deke was also the person to write the very extensive and well-documented liner notes.
It's just a shame Gary Williams couldn't step out of the shadows of the big names of his time. If one thing is certain after listening to this compilation, it is that Gary Williams should have been among the legendary artists of his time.
'The Travelin' Blues Boy' is definitely worth buying!
0 Opmerkingen

Various Artists: That’ll Flat…Git It!, Vol. 42

19/7/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Cecil McNabb Jr.: Clock Tickin’ Rhyhtm
  2. Delbert Barker: No Good – Robin Hood
  3. Mac Curtis: Say So
  4. Donnie White: Your Kind Of Love
  5. Charlie Feathers: One Hand Loose
  6. Hank Mizell: Jungle Rock
  7. Ronnie Wade: Annie, Don’t Work
  8. Trini Lopez: Rock On
  9. Bob & Lucille: Eeny-Meeny-Miney-Moe
  10. Bob Newman: Haulin’ Freight
  11. Bill Beach: You’re Gonna Like My Baby
  12. The Bon-Aires: Stop The World
  13. Boyd Bennett And His Rockets: You Upset Me Baby
  14. Moon Mullican: I’m Mad With You
  15. Joe Penny: Bip A Little, Bop A Lot
  16. Charlie Feathers: Nobody’s Woman
  17. Mac Curtis: If I Had Me A Woman
  18. Rusty York: Shake ‘Em Up Baby
  19. Hardrock Gunter: I’ll Give ‘Em Rhythm
  20. Dave Dudley: Rock And Roll Nursery Rhyme
  21. Wayne Carroll: Chicken Out
  22. Ken McDonald: Good, Good, Good
  23. Boyd Bennett And His Rockets: Put The Chain On The Door
  24. Mac Curtis: Don’t You Love Me
  25. Fuller Todd: Top Ten Rock
  26. Trini Lopez: Yes You Do
  27. The Town Three Feat. Wes Voight: Midnight Blues
  28. Moon Mullican: Rock ‘N’ Roll Mr. Bullfrog
  29. Bruce Channel: Slow Down Baby
  30. Luke McDaniel: One More Heart 
​Volume 42 in de door Bear Family uitgebrachte serie ‘That’ll Flat…Git It!’ is de eerste van twee cd’s waarop het King label in de spots staat. Syd Nathan stampte in 1943 het label uit de grond. King bekleedde al vlug een unieke plaats in de naoorlogse muziekindustrie en bracht succesvolle rhythm & blues en country & western op de markt. Toen rockabilly midden vijftiger jaren doorbrak, sprong King onmiddellijk op de trein. Het nam zoveel succesvolle rock-‘n-roll en rockabilly op, waardoor het genre net zo belangrijk werd als de rhythm & blues en country & western. Het is dan ook logisch dat al dit fraais over twee cd’s diende gespreid te worden. De artiesten kwamen aanvankelijk uit Ohio, Kentucky en Indiana met namen als de inmiddels legendarisch geworden Charlie Feathers, Trini Lopez, Bruce Channel, Rusty York, Wes Voight, Fuller Tood, Moon Mullican en Dave Dudley. Een pak bekende namen zijn dan ook op dit eerste volume reeds terug te vinden.
Zo bijvoorbeeld is Charlie Feathers tweemaal van de partij. Een eerste maal met ‘One Hand Loose’ en daarna nog met ‘Nobody’s Woman’. Mac Curtis komt zelfs driemaal aan bod. Hevig rockend starten we meteen met ‘Clock Tickin’ Rhythm’ van Cecil McNabb Jr.. Misschien minder bekend maar daarom  zeker niet minder goed was Donnie White. Hij overtuigt zonder meer met het knappe ‘Your Kind Of Lovin’’. Een klassieker is ook ‘Jungle Rock’ van Hank Mizell. Deed het nummer het aanvankelijk niet zo best, dan zou daar verandering in komen toen verzamelaars er zich in de zestiger en zeventiger jaar op stortten en ‘Jungle Rock’ zelfs in de hitparades belandde. Iemand die later ook wereldwijd bekendheid wist te vergaren, is Trini Lopez. Hier krijg je het bekende ‘Rock On’. Later komt hij nog terug met ‘Yes You Do’. Wat country kan je dan weer vinden in ‘Haulin’ Freight’ van Bob Newman. Wanneer een artiest succesvol was, dan zochten labels naar iemand die gelijkwaardig was. Het King label vond in antwoord op Bill Haley and His Comets, Boyd Bennett and His Rockets. Geen slechte keuze als je ‘You Upset Me Baby’ en ‘Put The Chain On The Door’ hoort. Aanstekelijk rocken kon ook Joe Penny in zijn ‘Bip A Little, Bop A Lot’. Een heel eigen stijl had zeker Hardrock Gunter. Luister hiervoor maar naar het sublieme ‘I’ll Give ‘Em Rhythm’. No-nonsens rocken is dan weer het talent van Ken McDonald in ‘Good, Good, Good’. In ‘Don’t You Love Me’ van Mac Curtis zitten dan eerder wat bluesinvloeden vervat. De familie Voight had enkele leden die succes kregen in de amusementssector. Jon Voight werd een bekend filmacteur die te zien was in ‘Midnight Cowboy’ en ‘Coming Home’. Zijn jonger broer Wes zocht het in de rock-‘n-roll, zoals je hoort in ‘Midnight Blues’ dat hij samen met The Town Three opnam voor het DeLuxe label in 1958. Internationale bekendheid kreeg ook Bruce Channel. Enkele jaren vooraleer dit zou gebeuren, nam hij ‘Slow Down Baby’ op. In rustige schoonheid mag Luke McDaniel met ‘One More Heart’ dit eerste volume rond de erfenis van King afsluiten.
‘That’ll Flat…Git It!, Vol. 42’ smaakt naar meer releases van het King Label. Nieuwsgierig kijken we dan ook reeds uit naar volume 2.
 
Lambert Smits 
Afbeelding
Volume 42 in the Bear Family series 'That'll Flat...Git It!' is the first of two CDs to feature the King label. Syd Nathan founded the label in 1943. King soon established a unique place in the post-war music industry, bringing successful rhythm & blues and country & western to market. When rockabilly broke through in the mid-1950s, King immediately jumped on the bandwagon. It absorbed so much successful rock 'n' roll and rockabilly, making the genre as important as rhythm & blues and country & western. It is therefore logical that all this beauty had to be spread over two CDs. The artists initially came from Ohio, Kentucky and Indiana with names such as the now legendary Charlie Feathers, Trini Lopez, Bruce Channel, Rusty York, Wes Voight, Fuller Tood, Moon Mullican and Dave Dudley. A lot of well-known names can already be found on this first volume.
For example, Charlie Feathers is present twice. A first time with 'One Hand Loose' and then with 'Nobody's Woman'. Mac Curtis is even featured three times. We immediately start rocking hard with 'Clock Tickin' Rhythm' by Cecil McNabb Jr.. Perhaps less known, but certainly not less good was Donnie White. He convinces without a doubt with the handsome 'Your Kind Of Lovin'. Another classic is 'Jungle Rock' by Hank Mizell. If the song did not do so well at first, that would change when collectors threw themselves into it in the sixties and seventies and 'Jungle Rock' even ended up in the charts. Someone who later also managed to gain worldwide fame is Trini Lopez. Here you get the famous 'Rock On'. Later he comes back with 'Yes You Do'. You can find some country in Bob Newman's 'Haulin' Freight'. When an artist was successful, labels looked for someone of equal value. The King label found Boyd Bennett and His Rockets in response to Bill Haley and His Comets. Not a bad choice when you hear 'You Upset Me Baby' and 'Put The Chain On The Door'. Joe Penny could also rock contagiously in his 'Bip A Little, Bop A Lot'. Hardrock Gunter certainly had a very own style. Just listen to the sublime 'I'll Give 'Em Rhythm'. Rocking no-nonsense is Ken McDonald's talent in 'Good, Good, Good'. Mac Curtis’ ‘Don't You Love Me’ contains some blues influences. The Voight family had some members who achieved success in the entertainment business. Jon Voight became a well-known movie actor who appeared in ‘Midnight Cowboy' and ‘Coming Home'. His younger brother Wes sought it in rock 'n' roll, as you can hear in 'Midnight Blues' that he recorded together with The Town Three for the DeLuxe label in 1958. Bruce Channel also gained international fame. A few years before this would happen, he recorded 'Slow Down Baby'. In quiet beauty, Luke McDaniel closes this first volume on King's legacy with 'One More Heart'.
That'll Flat...Git It!, Vol. 42' tastes like more releases from the King Label. We are curiously looking forward to volume 2.
0 Opmerkingen

Ruby Ann: Mama’s Back (VINYL 10 INCH)

29/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
 
Side A
Call His Name
No I Won’t Cry
Mad Mama
Your Mama’s Here
Do Right Mama
 
Side B
Baby I Don’t Care
I’ll Never Get Rich
I’m Gonna Have Myself A Ball
I’ve Heard That Line Before
Many Tears Ago
 
Website Artiest
Ruby Ann

​De tweede artiest die op een ‘10 inch vinyl Rhythm Bomb Records 20th Anniversary Edition’ uitgave mag rekenen, is Ruby Ann. Deze Portugese artieste trad als aankomend talent op in de clubs. Daarna bleef ze een beetje onder de radar. Ze trok de wereld in en probeerde met zingen op kleine podia te overleven. Talent had ze toen al, maar pas toen ze in 2010 en 2011 samen met Cherry Casino en zijn muzikanten het album ‘Mama’s Back’ opnam, kon het grote publiek ervan genieten. Gelukkig krijgt dit album nu, door het 20 jarig bestaan van het Rhythm Bomb Records label, opnieuw de nodige aandacht. Want dat verdient Ruby Ann wel. Je kan ze echter moeilijk in één muzikaal hokje stoppen, want daarvoor is ze té veelzijdig. Dat laat ze onmiddellijk horen op ‘Call His Name’, waarmee ze van wal steekt. Een rhythm & blues klasbak van formaat en let vooral ook op die krachtige stem. Rockabillygewijs vervolgt ze met ‘No I Won’t Cry’, inclusief schitterend gitaarwerk. De rauwe ondertoon in haar stem in ‘Mad Mama’ brengt de ‘real rockin’ chick’ in haar aan de oppervlakte. Met een in echo gedrenkte stem rockt ze zich later met verve door ‘Your Mama’s Here’. 
Kant 2 start met ‘Baby Don’t Care’ dat zeker de Sun sfeer uitstraalt en nogmaals laat horen dat Ruby Ann pure rock-‘n-roll ademt. Rockabilly komt dan weer eerder bovendrijven in ‘I’ll Never Get Rich’. Even neemt ze een heel klein beetje gas terug in het ietwat poppy klinkend ‘I’ve Heard That Line Before’, maar op afsluiter ‘Many Tears Ago’ trekt ze weer alle registers open.
‘Mama’s Back’ heeft meer dan 10 jaren na de release nog steeds de kracht eigen aan rock-‘n-roll en rockabilly in zich.
 
Lambert Smits 
Afbeelding
​The second artist who can count on a '10 inch vinyl Rhythm Bomb Records 20th Anniversary Edition' release is Ruby Ann. This Portuguese artist performed in the clubs as an upcoming talent. After that, she stayed under the radar. She went out into the world and tried to survive singing on small stages. She already had talent then, but it was until she recorded the album 'Mama's Back' together with Cherry Casino and his musicians in 2010 and 2011 that the general public could enjoy it. Fortunately, due to the 20th anniversary of the Rhythm Bomb Records label, this album is once again getting the necessary attention. Because that's what Ruby Ann deserves. However, you can hardly put them in one musical box, because she is too versatile for that. She immediately shows that on 'Call His Name', with which she kicks off. A rhythm & blues class of stature and pay particular attention to that powerful voice. Rockabilly-wise she continues with 'No I Won't Cry', including beautiful guitar work. The raw undertone in her voice in 'Mad Mama' brings out the 'real rockin' chick' in her. With a voice drenched in echo, she later rocks herself with verve through 'Your Mama's Here'.
Side 2 starts with 'Baby Don't Care' that certainly exudes the Sun atmosphere and once again shows that Ruby Ann breathes pure rock and roll. Rockabilly then comes once again to the surface in "I'll Never Get Rich". For a moment she slows down a little bit in the somewhat poppy sounding 'I've Heard That Line Before', but on closing track 'Many Tears Ago' she pulls out all the stops again.
More than 10 years after its release, ‘Mama’s Back’ still has the power of rock 'n' roll and rockabilly.
0 Opmerkingen

Sanford Clark: Rocks

15/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Ooo Baby
  2. Modern Romance
  3. Love Charms
  4. Cross-Eyed Alley Cat
  5. The Fool
  6. It’s Nothing To Me
  7. Nine Pound Hammer
  8. Lonesome For A Letter
  9. Houston
  10. Usta Be My Baby
  11. A Cheat
  12. Don’t Care
  13. Lou Be Doo
  14. Till My Baby Comes Home
  15. Guess It’s Love
  16. Ain’t Nobody Here But Us Chickens
  17. Just Bluesin’
  18. Every Minute Of The Day
  19. Tennessee Walk
  20. Travellin’ Man
  21. Give The Boy Love
  22. That’s The Way I Feel (Ooh Wee)
  23. The Fool (Ramco Version)
  24. (They Call Me) Country
  25. The Man Who Made An Angel Cry
  26. Hard Feelings
  27. Swanee River Rock
  28. Don’t Cry
  29. Black Jack County Chain
  30. It Hurts Me Too
  31. A Cheat 
​Weinig artiesten in de genres rockabilly en rock-‘n-roll konden in de jaren 50, de hoogdagen van beide genres, meer dan lokaal scoren. Legendes als o.a. Elvis Presley, Carl Perkins, Gene Vincent en Eddie Cochran lukte het wel. Dat gold ook voor Sanford Clark die in 1956 met ‘The Fool’ zijn naam in de rock-‘n-roll geschiedenis kon vereeuwigen. Het nummer bezorgde hem ook een contract bij Dot Records, waarmee hij tot de succesvolste rockers van zijn tijd behoorde. Later maakte Clark ook nog opnames voor o.a. Ramco, Warner Bros, Project en Trey. ‘The Fool’ werd geproduceerd door Lee Hazlewood, die zich hiermee ook meteen als producer profileerde. Niet verwonderlijk dat ‘The Fool’ nationaal een hit werd, want de song typeert Clark op een opvallend eigen manier, die afwijkt van de doorsnee rock-‘n-roll artiesten. In 1966 nam hij ‘The Fool’ nogmaals, in een voor die tijd aangepaste versie, op voor het Ramco label. Uiteraard vonden beide versies hun weg naar deze compilatie, alsook ‘Lonesome For A Letter’ de keerzijde van de originele in 1956 uitgebrachte single. Nummer dat wat naar Elvis knipoogt. Maar Sanford had nog veel meer in zijn mars. Dat blijkt al meteen uit de eerste track ‘Ooo Baby’, dat hij als een ervaren rocker neerzet. En let ook op het knap werk van leadgitarist Al Casey. Naast de formidabele performances van Sanford, schittert diezelfde Casey op elk nummer. ‘Modern Romance’, ‘Usta Be My Baby’, ‘Love Charms’ en ‘Lou Be Doo’ zijn maar enkele van de vele pareltjes van dit album. Opmerkelijk is tevens het destijds niet uitgebrachte ‘Cross-Eyed Alley Cat’. Onvoorstelbaar, want het nummer is een knaller van een rocksong. Een andere prima track is de pre-Dean Martin versie van het door Hazlewood gecomponeerde ‘Houston’. Een zeldzaamheid is ook de aanwezigheid van de twee versies van ‘A Cheat’. Naast de originele versie krijg je ook de versie met ‘snare drum overdub’. Clarks blueskantje drijft dan weer boven in het van de hand van Hazlewood komende ‘Just Bluesin’’, alsook in ‘It Hurts Me Too’. Dat hij ook country in de genen had, kan je horen op ‘Black Jack County Chain’. Humoristisch klinkt eerder ‘(They Call Me) Country’. Daarnaast tref je ook zeldzame opnames aan die Sanford maakte voor Project,  Trey en Warner Bros. Sanford Clark overleed op 4 juli 2021 als gevolg van Covid. Hij werd 85 jaar.
Dat hij tot de historische helden van de rock-‘n-roll mag gerekend worden, blijkt duidelijk uit deze compilatie. Zijn meesterlijke stem, de schitterende songkeuze, de uitermate competente studiomuzikanten en ook vooral de aanwezigheid van producer Lee Hazlewood maken hier ontegensprekelijk deel van uit. Daarnaast is er een 36 pagina’s tellend booklet, waarin je naast fraaie foto’s, alles verneemt rond de persoon Sanford Clark en de tracks. Super uitgave!
 
Lambert Smits
Afbeelding
​Few artists in the genres of rockabilly and rock 'n' roll could score more than locally in the 1950s, the heyday of both genres. Legends such as Elvis Presley, Carl Perkins, Gene Vincent and Eddie Cochran succeeded. This also applied to Sanford Clark who immortalized his name in rock 'n' roll history with 'The Fool' in 1956. The song also landed him a contract with Dot Records, which made him one of the most successful rockers of his time. Later Clark also made recordings for Ramco, Warner Bros, Project and Trey, among others. 'The Fool' was produced by Lee Hazlewood, who also immediately profiled himself as a producer. It is not surprising that 'The Fool' became a national hit, because the song typifies Clark in a strikingly personal way, which differs from the average rock and roll artists. In 1966 he recorded 'The Fool' again, in an adapted version for the time, for the Ramco label. Of course both versions found their way to this compilation, as well as 'Lonesome For A Letter' the flip side of the original single released in 1956. Song that winks at Elvis. But Sanford had much more to offer. This is immediately apparent from the first track 'Ooo Baby', which he plays as an experienced rocker. And also note the great work of lead guitarist Al Casey. In addition to Sanford's formidable performances, the same Casey shines on every song. 'Modern Romance', 'Usta Be My Baby', 'Love Charms' and 'Lou Be Doo' are just a few of the many gems on this album. Also noteworthy is the then unreleased 'Cross-Eyed Alley Cat'. Unbelievable, because the song is a blast of a rock song. Another great track is the pre-Dean Martin version of the Hazlewood composed 'Houston'. A rarity is also the presence of the two versions of 'A Cheat'. In addition to the original version, you also get the version with 'snare drum overdub'. Clark's blues side floats again in Hazlewood's 'Just Bluesin', as well as in 'It Hurts Me Too'. You can hear that he also had country in his genes on 'Black Jack County Chain'. Humorous sounds more like '(They Call Me) Country'. In addition, you will also find rare recordings that Sanford made for Project, Trey and Warner Bros. Sanford Clark passed away on July 4, 2021 due to Covid. He was 85 years old.
That he can be counted among the historical heroes of rock 'n' roll is clear from this compilation. His masterful voice, the beautiful choice of songs, the extremely competent studio musicians and especially the presence of producer Lee Hazlewood are an undeniable part of this. In addition, there is a 36-page booklet, in which, in addition to beautiful photos, you can learn everything about the person Sanford Clark and the tracks. Super release!
0 Opmerkingen

John Lindberg Trio: Are You For Real?

13/4/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Are You For Real?
  2. No One Else Will Do
  3. Bad Loving
  4. Fire In My Head
  5. Get It On!
  6. Back At It
  7. Bluebird
  8. Livin Lies
  9. Crying, Lying, Denying
  10. Wishbone
  11. Not Like The Other Guys
  12. Twenty Days And Twenty Nights
  13. Down In The Jungle Room
  14. Goodbye Mary Ann
 
A Pile Of Tracks From EP’s And Singles
  1. Promised Land
  2. One More Saturday Night
  3. Under The Moonlight
  4. Happy Birthday (A Rebel With A Giving Heart)
  5. Keep A Knockin’
 
Website Artiest
John Lindberg Trio

John Lindberg Trio is een Zweedse band die geleid wordt door gitarist John Lindberg. Op bas en backing vocals laat hij zich bijstaan door Nathanael Marcusson en achter de drums zit Olle Tjern. Op het Zweedse Enviken label, eigendom van Patrik Staffansson, brengen ze met ‘Are You For Real?’ hun nieuw album uit. Een album dat bestaat uit 14 tracks, waaraan nog 5 songs van EP’s en singles worden toegevoegd en dat hoofdzakelijk eigen werk bevat. John Lindberg Trio staat voor stevige uit de kluiten gewassen rock, wat ook op dit album weer zo is. Op een soliede, door Nathanael en Joakim gelegde basis, etaleert John zijn prima gitaarwerk. Onophoudelijk schudt hij de ene na de andere riff uit zijn snarenplank en soleert hij dat het een lieve lust is. Daarnaast heeft hij ook nog het talent om catchy songs te pennen, zoals ‘Bad Loving’ en ‘Get It On!’ die zeker hitpotentieel hebben. Eventjes neemt het drietal wat gas terug met het mooie ‘Back At It’, maar met ‘Bluebird’ zitten de heren weer op kruissnelheid. Een dijk van een song is zeker het opzwepende ‘Crying, Lying, Denying’, terwijl ‘Wishbone’ en ‘Not Like The Other Guys’ een heerlijke rockabillyfeel herbergen. Een eigen interpretatie geven aan klassiekers vormt voor Lindberg geen probleem. Hij doet dat voortreffelijk met Charlie Richs ‘Goodbye Mary Ann’, dat Stefan Nykvist van een leuke pianoriedel voorziet. Dat doen de heren trouwens nog eens over in Chuck Berrys ‘Promised Land’. Afsluiten gebeurt met een compleet eigen versie van Little Richards ‘Keep A Knockin’’ waar Lindbergs gitaar de pianopartij van Penniman overneemt.
Met ‘Are You For Real?’ bewijst het John Lindberg Trio dat ze klaar zijn om het internationaal te maken. Iets wat deze band zeker verdient.
 
Lambert Smits 
Afbeelding
​John Lindberg Trio is a Swedish band led by guitarist John Lindberg. On bass and backing vocals he is assisted by Nathanael Marcusson and behind the drums is Olle Tjern. On the Swedish Enviken label, owned by Patrik Staffansson, they release their new album 'Are You For Real?'. An album consisting of 14 tracks, to which 5 more songs from EPs and singles are added and which mainly contains own work. The John Lindberg Trio stands for solid, oversized rock, which is also the case on this album. On a solid foundation laid by Nathanael and Joakim, John showcases his fine guitar skills. Incessantly he shakes one riff after the other from his snare board and solos that it is a delight. In addition, he also has the talent to pen catchy songs, such as 'Bad Loving' and 'Get It On!' which definitely have hit potential. The trio slows down a bit with the beautiful 'Back At It', but with 'Bluebird' the gentlemen are back at cruising speed. A hell of a song is certainly the rousing 'Crying, Lying, Denying', while 'Wishbone' and 'Not Like The Other Guys' contain a wonderful rockabilly feel. Giving your own interpretation to classics is no problem for Lindberg. He does that excellently with Charlie Rich's 'Goodbye Mary Ann', which Stefan Nykvist provides with a nice piano tune. The gentlemen do that again in Chuck Berry's 'Promised Land'. Closing is done with a completely own version of Little Richards 'Keep A Knockin'' where Lindberg's guitar takes over Penniman's piano part.
With 'Are You For Real?' the John Lindberg Trio proves that they are ready to make it international. Something this band certainly deserves.
0 Opmerkingen

Various Artists: That’ll Flat…Git It!, Vol. 41

11/4/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Dick D’Agostin And The Swingers: Nancy Lynne
  2. Sanford Clark: Love Charms
  3. Jimmy Dee And The Offbeats: Don’t Cry No More
  4. Joyce Paul: Baby, You’ve Had It
  5. Leroy Van Dyke: Honky Tonk Song
  6. Tommy Danton & The Echoes: Oh Yeah
  7. The Casuals: Help Me
  8. Jim Lowe: The Crossing
  9. Al Reed And The Blue Notes: I Love Her So
  10. Ken Copeland: Where The Rio De Rosa Flows
  11. Keith Courvale: Steelworker Blues
  12. Don Johnson: I’m Hypnotized
  13. Snooky Lanson: Stop (Let Me Off The Bus)
  14. Dick Lory: Cool It Baby
  15. Earl Henry: Whatcha Gonna Do?
  16. Ned Costner: Jeopardy
  17. Howard Crockett: If You’ll Let Me
  18. Billy Adams: True Love Will Come Your Way
  19. Ronnie Smith: My Babe
  20. Jimmy Work: That’s The Way It’s Gonna Be
  21. Billy Joe Tucker: Mail Train
  22. Bob Denton: 24 Hour Night
  23. Mac Wiseman: Hey, Mr. Blues Man
  24. Leroy Van Dyke: My Good Mind Went Bad
  25. Jackie Shannon: Trouble
  26. Jimmy Dee: Here I Come
  27. Sanford Clark: Modern Romance
  28. Prentis Slade: Scapiron
  29. Tom Blair & The West Coasters: Rock It
  30. Al Casey: Come What May
  31. Jimmy Newman: Step Aside Shallow Water (Let The Deep Sea Roll)
  32. The Nighthawks: All’a Your Love
  33. Mac Wiseman: The Meanest Blues In The World
  34. The Casuals: Till You Come Back To Me
  35. Sonny Curtis: A Pretty Girl
  36. Robin Luke: Bad Boy
  37. The Nighthawks: When Sin Stops
​Met volume 41 in de ‘That’ll Flat…Git It!’ serie duiken we in de archieven de labels Dot en hun dochterlabel Hamilton. Het Dot label was ook gekend voor hun popcovers van rhythm & blueshits uit de fifties, maar nam daarnaast ook heel wat goede rock-‘n-roll en rockabilly op. Uit dat aanbod selecteerde samensteller Nico Feuerbach 37 tracks voor deze compilatie. Een aantal bekende namen zoals Leroy Van Dyke, Sanford Clark, Jimmy Newman en Robin Luke zijn hier terug te vinden. Maar ook een aantal artiesten die geen algemene bekendheid konden genereren komen aan bod. Laten we dit album maar eens beluisteren. Swingend en rock-‘n-rollend steken we van wal met Dick D’Agostin and The Swingers en ‘Nancy Lynne’, een nummer uit 1958. Zij worden gevolgd door ‘Love Charms’ van Sanford Clark. Een nummer dat toch ook lichtjes naar de country knipoogt. ‘Honky Tonk Song’ was een hit voor Webb Pierce. Vele artiesten coverden het en hier krijg je de versie van Leroy Van Dyke. Leroy keert later nog terug met het meer rockabilly getinte ‘My Good Mind Went Bad’. Een flinke dosis blues injecteerden The Casuals in het in 1957 uitgebrachte ‘Help Me’. Meer rockabilly klinkt hun ‘Till You Come Back To Me’. Voor een song van de hand van Ray Campi, kan je terecht bij Jim Lowe en ‘The Crossing’. Meer richting rhythm & blues zocht Snooky Lanson het met ‘Stop (Let Me Off The Bus)’. Wanneer hij niet bezig was met het schrijven van hits voor Johnny Horton, nam Howard Crockett onder eigen naam op. Hier hoor je hem met ‘If You’ll Let Me’ een heerlijke rockabillysong. Bluesbassist en songschrijver Willie Dixon pende heel wat klassiekers. ‘My Babe’ was er eentje van. Little Walter maakte de song onsterfelijk, maar hier krijg je het in een heel speciale versie van Ronnie Smith. Blues zit ook vervat in Mac Wisemans ‘Hey, Mr. Blues Man’. Later doet hij dat nog eens over in ‘The Meanest Blues In The World’. Als een TGV raast Billy Joe Tucker dan weer door ‘Mail Train’. Jammer genoeg bleef Prentis Slade onbekend. Dat hij zowel talent als songschrijver en rockende artiest had, blijkt onomwonden uit ‘Scrapiron’. Op de eerste opnames die Buddy Holly maakte voor Decca leverde Sonny Curtis een bijdrage als leadgitarist. Na Hollys dood werd hij de frontman van The Crickets. Buddys invloeden kan je ook vinden in Curtis’ ‘A Pretty Girl’.
Rockende dames zijn aanwezig met Joyce Paul en Jackie Shannon met de eerder bluesy Leiber/Stoller creatie ‘Trouble’. En in het 34 pagina’s mooi geïllustreerde booklet krijg je alle info betreffende de artiesten en hun songs.
Dat er nog heel wat interessante rock-‘n-roll en rockabilly te beluisteren valt, is zonder meer een reden om dit album in huis te halen.
 
 
Lambert Smits
Afbeelding
With volume 41 in the 'That'll Flat...Git It!' series we dive into the archives of the labels Dot and their daughter label Hamilton. The Dot label was also known for their pop covers of rhythm & blues hits from the fifties, but also recorded a lot of good rock 'n' roll and rockabilly. From that offer, compiler Nico Feuerbach selected 37 tracks for this compilation. A number of well-known names such as Leroy Van Dyke, Sanford Clark, Jimmy Newman and Robin Luke can be found here. But also a number of artists who could not generate general fame are discussed.
Rock 'n' roll with both country and blues influences or rousing rockabilly, you will find it all on this album.
And in the 34-page beautifully illustrated booklet you get all the information about the artists and their songs.
The fact that there is still a lot of interesting rock 'n' roll and rockabilly to listen to is certainly a reason to get this album.
0 Opmerkingen

Charlie Feathers: Rocks

5/4/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Jungle Fever
  2. That Certain Female
  3. Stutterin’ Cindy
  4. Tear It Up
  5. Tongue-Tied Jill
  6. Gone, Gone, Gone
  7. Rain
  8. Frankie And Johnny (Take 2)
  9. Too Much Alike
  10. Bottle To The Baby
  11. Everybody’s Lovin’ My Baby
  12. One Hand Loose
  13. When You Come Around
  14. Tongue-Tied Jill
  15. Nobody’s Woman
  16. Can’t Hardly Stand It
  17. Get Wit Hit
  18. Blue Suede Shoes
  19. Wide River
  20. West Side Of Life
  21. Cootzie Coo
  22. Bottle To The Baby (Take 1)
  23. One Good Gal
  24. Wild Wild Party
  25. When You Decide
  26. Why Don’t You
  27. Love Never Treated Me Right
  28. Dig Myself A Hole
  29. Rain Keeps On Fallin’
  30. Oklahoma Hills
 
Bonus:
Bill Privett: Adamsville
​De ‘Rocks’ serie plaatst muzikale grootheden in de rock-‘n-roll en rockabilly in de spots. Eerder verschenen er reeds compilaties rond Link Wray, Bo Diddley, Sonny Burgess, Billy Lee Riley, Scotty McKay, Ritchie Valens en Narvel Felts. Terecht wijdt het Duitse Bear Family nu een uitgave aan Charlie Feathers. Charlie was geen doordeweekse artiest. Volgden vele van zijn collega’s het voor hen uitgestippelde rockabillypad, dan week Charlie daar van af. Gedurende meer dan 4 decennia maakte hij zijn eigen versie van de in de fifties heersende rockabilly. Hij vermengde het genre met wat country en bluesy feel, en voegde er een ongeziene dosis ritme aan toe. Van zijn toevoeging van country krijg je een mooi voorbeeld op o.a. ‘Rain’, ‘When You Decide’ en zijn versie van ‘Frankie And Johnny’. De bluesy feel hoor je dan weer in ‘Can’t Hardly Stand It’, alsook in take 1 van ‘Bottle To The Baby’. Feathers mocht dan in de vijftiger jaren maar een korte muzikale carrière hebben, hij nam wel op bij iconische labels als Sun, Flip, Meteor en King. Toen rockabilly eind jaren ’60 en begin zeventiger jaren aan een revival onderhevig was, maakte Charlie enkele opnames voor het label Barrelhouse Records. De meeste opnames op dit album dateren uit de jaren ’50 en ’60. Vanzelfsprekend kan je zijn klassiekers als ‘Get With It’, ‘One Hand Loose’ en ‘Tear It Up’ op dit album vinden. Maar ook opnames uit de seventies zoals ‘That Certain Female’ of de opnames die hij nog later maakte sieren deze compilatie.
Als bonus krijg je nog het zeldzame ‘Adamsville’, nummer dat een bankoverval beschrijft in Adamsville, van Bill Privett, waarop Charlie Feathers gitarist was.
Traditiegetrouw bevat deze uitgave zeer gedetailleerde linernotes van Martin Hawkins, expert in rootsmuziek en auteur van het boek ‘Sun Records – The Brief History of the Legendary Record Label’.
De 31 tracks geven een perfect beeld van de muzikale capaciteiten van Charlie Feathers. Zijn muziek heeft een zodanig hoog kwalitatief karakter dat ze ook vandaag nog moeiteloos aanspreekt.
 
Lambert Smits 
Afbeelding
​The 'Rocks' series spotlights musical greats in rock 'n' roll and rockabilly. Previously there have been compilations around Link Wray, Bo Diddley, Sonny Burgess, Billy Lee Riley, Scotty McKay, Ritchie Valens and Narvel Felts. Rightly so, the German Bear Family is now dedicating a publication to Charlie Feathers. Charlie was not an average performer. If many of his colleagues followed the rockabilly path that had been mapped out for them, Charlie deviated from it. For more than 4 decades he made his own version of the rockabilly that prevailed in the fifties. He mixed the genre with some country and bluesy feel, and added an unprecedented dose of rhythm. You get a nice example of his addition of country on 'Rain', 'When You Decide' and his version of 'Frankie And Johnny'. You can hear the bluesy feel in 'Can't Hardly Stand It', as well as in take 1 of 'Bottle To The Baby'. Feathers may have had a short musical career in the fifties, but he did record with iconic labels such as Sun, Flip, Meteor and King. When rockabilly was undergoing a revival in the late 1960s and early 1970s, Charlie made some recordings for the Barrelhouse Records label. Most of the recordings on this album date from the 50s and 60s. Of course you can find his classics like 'Get With It', 'One Hand Loose' and 'Tear It Up' on this album. But also recordings from the seventies such as 'That Certain Female' or the recordings he made even later adorn this compilation.
As a bonus you get the rare 'Adamsville', song that describes a bank robbery in Adamsville, by Bill Privett, on which Charlie Feathers was the guitarist.
True to tradition, this issue features highly detailed liner notes from Martin Hawkins, roots music expert and author of the book Sun Records – The Brief History of the Legendary Record Label.
The 31 tracks perfectly showcase Charlie Feathers' musical abilities. His music has such a high quality character that it still effortlessly appeals today.
0 Opmerkingen

Various Artists: Rockin’ Rollin’ USA, Visit 01, Canada, Shhhhhhh Blast Off

16/3/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. The Asteroids: Shhhhhhh Blast Off
  2. Jack Bailey: Oh What Love Is
  3. Ted Daigle: Tennessee
  4. Charlie Gracie: (You Get) A Heart Like A Rock
  5. Joyce Hahn: I Gotta Know
  6. Buddy Burke: That Big Old Moon
  7. The Prowlers: Rock Me, Baby
  8. Les Megatones: Megatwist
  9. Del-Tones: Moonlight Party
  10. Hank Snow: Loose Talk
  11. Myrna Lorrie: Listen To My Heart Strings
  12. Ken Davidson: Teenage Walk
  13. The Stripes: Hot Rod
  14. Terry Roberts: Janie
  15. Reg Smith: Rock & Roll Lullaby
  16. Bernie Early: Rock Doll
  17. Tex Pedersen: Rockelene
  18. The Del-Tones: Rockin Blues
  19. Stan Cayer: 3 Wild Women
  20. Billy Guitar: Here Comes The Night
  21. Jack Scott: Two Timin’ Woman
  22. Cliffy And Jerry: Looking For My Baby
  23. Jack Bailey: Tiger Lil
  24. The Frogmen: Underwater
  25. Léo Benoit: Le Rock ’N Roll C’est Bon
  26. R. Dean Taylor: It’s A Long Way To St. Louis
  27. Larry Lee: Just A Little Too Much
  28. Joey Hollingsworth: Yow! Are You Hungry, Baby?
​‘Rockin’ Rollin’ USA, Visit 01, Canada, Shhhhhhh Blast Off’ is de eerste release in de nieuwe serie van Pan American Recordings. De 28 tracks op dit album bevatten zowel nummers die op major als op lokale labels tussen 1955 en 1963 werden uitgebracht. Lokale labels als Aragon, Apex Français, Barry, Quality en Rodeo mogen dan minder en misschien zelfs helemaal niet gekend zijn, maar ze namen zeker nummers op die het beluisteren meer dan waard zijn. Iedere staat had wel een lokale held. Sommigen bleven dat, maar anderen verlieten hun geboorteplaats en trokken verder. In deze serie schenkt samensteller Mark Armstrong ook aandacht aan hun muzikale reis. Maar vooraleer we onze reis door de Amerikaanse staten aanvangen, focussen we eerst op Canada. In dit eerste volume komen platen aan bod die zowel in Canada geproduceerd werden, als die er geïmporteerd werden.  The Asteroids zijn met de titeltrack meteen aan zet. ‘Shhhhhhh Blast Off’ stamt uit 1958 en is meteen de eerste rock-‘n-rollopname in dat deel van de wereld. Een cleane opname die de samenzang van de groepsleden in de spots plaatst. Iemand die duidelijk wist welke richting hij uit wou, is Jack Bailey. Zijn ‘Oh What Love Is’, inclusief de aanstekelijke gitaar, heeft klasse. Later is hij aanwezig met het al even verrassende ‘Tiger Lil’. Eind vorig jaar ontviel ons Charlie Gracie. Hier hoor je hem nog rockend in het destijds in Canada geïmporteerde ‘(You Get) A Heart Like A Rock’. Hij mocht dan wel geboren zijn in Amerika, maar in 1958 emigreerde Billy Guitar naar Canada. Het liep daar echter ook niet van een leien dakje, want het voor Apex opgenomen ‘Here Comes The Night’ bleef zijn enige single. Toch een heerlijk nummer met een knappe gitaarsolo van Billys hand. Begin jaren ’70 had de Canadees R. Dean Taylor bij ons enkele hits met ‘Indiana Wants Me’, ‘Gotta See Jane’ en ‘Taos New Mexico’. Vooraleer hij bij Motown tekende, nam hij in Canada enkele rockabillysingles op, zoals het hier te beluisteren in 1962 ingeblikte ‘It’s A Long Way To St. Louis’, wat de keerzijde was van ‘I’ll Remember’. Talent had hij toen al.
Superieure mix van hillbilly en authentieke country & western krijg je o.a. via ‘Tennessee’ van Ted Daigle. Canada’s meest bekende countryartiest is Hank Snow, hier met ‘Loose Talk’. Later hoor je ook nog Hanks neef Reg Smith. Hij zocht het met ‘Rock and Roll Lullaby’ meer in de rockabillysfeer. Country was ook een kluifje voor de tevens in Canada residerende Myrna Lorrie.
Regelrechte Canadese rock-‘n-roll komt er ook van Buddy Burke en The Del-Tones met hun debuut ‘Moonlight Party’. Van deze single krijg je ook de A kant, namelijk ‘Rockin’ Blues’. Meer Canadese rock-‘n-roll komt er met The Stripes, Bernie Early, Stan Cayer, Jack Scott, de samen zingende Cliffy en Jerry, Larry Lee en Joey Hollingsworth.
Een ‘shadows style’ instrumental wordt met verve geserveerd door Les Megatones en ‘Megatwist’ en ook Ken Davidson beheerst die stijl volkomen. Luister hiervoor maar naar het rustigere ‘Teenage Walk’. Een andere klepper van een instrumentaal nummer is ‘Rockelene’ van Tex Pedersen en heel origineel klinkt ‘Underwater’ van The Frogmen, een Amerikaanse geïmporteerde single. Het Frans sprekend deel van Canada had zijn eigen rock-‘n-roll, zoals ‘Le Rock ’N Roll C’est Bon’ van Léo Benoit.
Geef die volumeknop maar een flinke draai naar rechts, want deze nieuwe serie is de zoveelste voltreffer. Ongelofelijk dat er nog zoveel echt wel steengoede songs zijn, waarvan wij het bestaan nog niet eens vermoedden. Bedankt samensteller Mark Armstrong om ons hier attent op te maken en net zoveel dank gaat uit naar Henrique San die de uitgaves visueel aantrekkelijk maakt met zijn erbij passende artwork.
 
Lambert Smits
Afbeelding
​Rockin' Rollin' USA, Visit 01, Canada, Shhhhhhh Blast Off' is the first release in the new series from Pan American Recordings. The 28 tracks on this album include songs released on major and local labels between 1955 and 1963. Local labels such as Aragon, Apex Français, Barry, Quality and Rodeo may be less known or perhaps not known at all, but they certainly recorded songs that are more than worth listening to. Every state had a local hero. Some stayed that way, but others left their hometowns and moved on. In this series, compiler Mark Armstrong also pays attention to their musical journey. But before we start our journey through the American states, we first focus on Canada. This first volume features records that were produced in Canada as well as those that were imported there.
What can you expect? That's pretty simple. Vocal and instrumental rock 'n' roll, rockabilly and country at the highest level.
Give that volume knob a good turn to the right, because this new series is the umpteenth direct hit. Unbelievable that there are still so many really great songs, of which we didn't even suspect the existence. Thanks to compiler Mark Armstrong for drawing our attention to this and just as much thanks goes to Henrique San who makes the editions visually attractive with his matching artwork.
0 Opmerkingen

Various Artists: The Rockin’ Spot, Volume 5, Audrey

9/3/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Buddy Covelle: Lorraine
  2. Wild Child Gipson: Uncle John
  3. Fox Hall: Do The Rock And Roll
  4. Varetta Dillard: Promise Mr. Thomas
  5. The Mon-Vales: Cool Cat And His White Bucks
  6. Billy Lehman: Audrey
  7. Ben Hughes: Crazy Man
  8. Collay: Little Girl Next Door
  9. The Valiants: Frieda, Frieda
  10. Preston Love With Beverly Whright (Vocal): Kissin’ Boogie
  11. Conway Twitty: Hey Little Lucy! (Don’t Cha Put No Lipstick On)
  12. Ross Minimi: Oh! Janet
  13. Jack Scott: Geraldine
  14. Bill Carey: Record Hop
  15. Willie Mitchell Orch.: Lizzie Lou
  16. Chip Fisher: Oh-Ye-Louisa
  17. The Dawn Breakers: Boy With The Be-Bop Glasses
  18. Johnny Jano: Mabel’s Gone
  19. Mac Curtis: Little Miss Linda
  20. The Phaetons: Fling
  21. Sammy Fitzhugh: Sadie Mae
  22. Arthur Osborne: Hey Ruby
  23. Sonny Fisher: Sneaky Pete
  24. Eddie Bond: Boppin’ Bonnie
  25. Shortie Billups: Boss Chick
  26. The Colonairs: Sandy
  27. Mark Robinson: Pretty Jane
  28. Ruth Christie: This Must Be Love
​‘Audrey’, genoemd naar het gelijknamige nummer van Billy Lehman is reeds het vijfde volume in de ‘The Rockin’ Spot’ serie. Een serie die met kennis van zaken uitgezochte rock-‘n-roll, rockabilly en rhythm & blues op je bord tovert. Volume 5 bevat opnieuw 28 songs, die je op het eerste zicht waarschijnlijk niet veel of zelfs niets zullen zeggen. Totdat je het schijfje beluistert…..en dan weet je het wel. Buddy Covelle blaast je meteen rockend van je sokken met het door een lekker vintage clean klinkend gitaartje overgoten ‘Lorraine’. Rockend ‘Little Richard style’ zetten we de ingeslagen weg verder met ‘Uncle John’ van Wild Child Gipson. Met ‘Mercy, Mr. Percy’ scoorde rhythm & blueszangeres Varetta Dillard een hit. Het hier opgenomen ‘Promise Mr. Thomas’ is ook een knaller van een rhythm & blues. ‘Crazy Man’ mag je in het geval van Ben Hughes voor een deel letterlijk nemen. Zijn performance klinkt inderdaad lekker gestoord. Vocale groep The Valiants is dan weer wild enthousiast over ‘Frieda, Frieda’ en uiten dat ook muzikaal zo. Meer vocaal werk komt er met The Dawn Breakers en het uptempo en tevens van een leuke titel voorziene ‘Boy With The Be-Bop Glasses’. Ook The Colonairs doen het vocaal niet onaardig in de doo-wopper ‘Sandy’. Saxofonist Preston Love was met zijn orkest op veel bekende Motown opnames uit de jaren ’60 te horen. Hier backt zijn orkest Beverly Wright op de rhythm & blues ‘Kissin’ Boogie’ en zet Preston een fraaie saxsolo neer. Ook Willie Mitchell was orkestleider en tevens trompettist. Hier staan hij en zijn orkest in voor de begeleiding achter Billy Taylor in de van Willies hand zijnde rhythm & blues ‘Lizzie Lou’. Van tof rockabillywerk kan je genieten via ‘Geraldine’ van Jack Scott. Mac Curtis was zowel actief in de country als in de rockabilly. ‘Little Miss Linda’ behoort duidelijk tot de laatst genoemde categorie. Een instrumentaaltje dat tevens een hypnotiserende groove neerlegt is ‘Fling’ van The Phaetons. Meer shufflegewijs begeven zich later Sammy Fitzhugh And His Moroccan’s in ‘Sadie Mae’, waarna Arthur Osbornes ‘Hey Ruby’ herinneringen aan Buddy Holly oproept. Het mixen van genres is zo oud als de straat. Een mooi staaltje van het samengaan van rhythm & blues en rockabilly ervaar je in ‘Sneaky Pete’ van Sonny Fisher. Shortie Billups was drummer en occasioneel pianist. Dat hij ook vocaal aardig scoorde, kan je beluisteren in het rockende ‘Boss Chick’ met King Curtis aan de tenorsax. Je zal het misschien niet dadelijk merken, maar Mark Robinson in ‘Pretty Jane’ is niemand minder dan Lee Hazlewood en aan de gitaar zit een andere legende, namelijk Duane Eddy.
Een andere bekende is Conway Twitty, die hier met het voor MGM opgenomen ‘Hey Little Lucy! (Don’t Cha Put No Lipstick On)’ aanwezig is. Ruth Christie sluit de gelederen met het zwoele, ietwat jazzy ‘This Must Be Love’.
Met ‘Audrey’ vervolgt het Atomicat label de succesvolle serie ‘The Rockin’ Spot’.
 
Lambert Smits
Afbeelding
​'Audrey', named after the Billy Lehman song of the same name, is already the fifth volume in 'The Rockin' Spot' series. A series that conjures up expertly selected rock 'n' roll, rockabilly and rhythm & blues on your plate. Volume 5 again contains 28 songs, which probably won't tell you much or even nothing at first sight. Until you listen…..and then you know. Buddy Covelle immediately blows your socks off with 'Lorraine' doused in a nice vintage clean sounding guitar. Rocking 'Little Richard style' we continue the chosen path with 'Uncle John' by Wild Child Gipson. And so it goes on......! With ‘Mercy, Mr. Percy 'rhythm & blues singer Varetta Dillard scored a hit. Her 'Promise Mr. Thomas' is also a blast of a rhythm & blues. Vocal group The Valiants, on the other hand, is wildly enthusiastic about 'Frieda, Frieda' and musically express it that way. Saxophonist Preston Love could be heard with his orchestra on many well-known Motown recordings from the 1960s. Here his orchestra backs Beverly Wright on the rhythm & blues 'Kissin' Boogie' while Preston plays a beautiful sax solo. You can enjoy great rockabilly via Jack Scott's 'Geraldine'. An instrumental that also lays down a hypnotic groove is 'Fling' by The Phaetons. Rhythm & blues, rock 'n' roll, rockabilly and beautiful vocal work follow each other in rapid succession.
A fun fact is that Mark Robinson, the performer of 'Pretty Jane' is none other than Lee Hazlewood. On that song you can also hear another legend, namely Duane Eddy on the guitar.
In short, with 'Audrey' the Atomicat label continues the successful series 'The Rockin' Spot'.
0 Opmerkingen

Various Artists: Destination Jail

3/3/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Billy Tidwell And The Chivells: Folsom Prison Blues
  2. Webb Pierce: In The Jailhouse Now
  3. Rod Morris: Alabama Jailhouse
  4. Bill Carter: Shot Four Times And Dying
  5. Ronnie Hawkins: The Ballad Of Caryl Chessman
  6. Jim Carter: Jailer, Jailer
  7. The Pierce Brothers: Death Row
  8. Gary Williams: Walla Walla State Prison
  9. The Johnny Burnette Trio: Midnight Train
  10. Helen Grayco: Lilly’s Lament (Cell 29)
  11. Jaycee Hill: Crash Out
  12. Sonny Burgess And The Pacers: Prisoner’s Song (Alt. 2)
  13. Troy Crane And The Three Texans: Huntsville Prison Blues
  14. Skeets McDonald: Fort Worth Jail
  15. Curley Money: Chain Gang Charlie
  16. Jimmie Skinner: One Dead Man Ago
  17. Stonewall Jackson: Run
  18. Bobby Sykes: The Guard On The North Wall
  19. Bobby Darin: Jailer Bring Me Water
  20. Reb Allen: Folsom Prison Blues
  21. Johnny Starr: Lewisburg Prison
  22. Ron And Joe And The Crew: Riot In Cell Block No. 9
  23. Jimmy Young: Chain Gang
  24. Johnny Rebb And His Rebels: Hey Sheriff
  25. Bill Carter With The Cooper Brothers: Jailer Man
  26. Jimmy Minor: Death Row
  27. Bill Monroe And His Bluegrass Boys: Prisoner’s Song
  28. Bill Flagg: Doin’ My Time
  29. Marty Robbins: The Hanging Tree
  30. George Champion: My Hanging Day
  31. Bennie Hess: Walking That Last Mile
​De volgende release die in de ‘Destination’ serie aan bod komt, heeft als onderwerp een bestemming waar je niet terecht wil komen, namelijk de gevangenis of ‘jail’. In de Amerikaanse rootsmuziek, zoals country, hillbilly en rock-‘n-roll zijn heel wat songs te vinden die in dit kader te plaatsen zijn. Naast het leven achter de tralies kunnen deze songs ook over gruwelijke misdaden, ontsnappingen of berouwvolle bekentenissen handelen. Voorbeelden hiervan zijn er bij de vleet te vinden op deze compilatie. Starten doen we meteen met een klassieker van Johnny Cash, namelijk ‘Folsom Prison Blues’, hier in een toch wel persoonlijke versie van Billy Tidwell and The Chivells. Later krijg je het nummer nog in de versie van Reb Allen, die de song wel van een heel apart en energiek arrangement voorzag.
Bekende songs op deze compilatie zijn zeker ‘The Hanging Tree’ van Marty Robbins, ‘Midnight Train’ van The Johnny Burnette Trio en Ronny Hawkins met ‘The Ballad Of Caryl Chessman’. Maar er is meer. Zoals de prachtige country van Webb Pierce in ‘In The Jailhouse Now’, de schitterende rockabilly van Gary Williams in ‘Walla Walla State Prison’, Helen Graycos in een licht jazzy sausje gedrenkte ballade ‘Lilly’s Lament (Cell 29) en de geweldige Sonny Burgess met het voor Sun opgenomen ‘Prisoner’s Song’. Genietbaar is zeker ook ‘Fort Worth Jail’ van Skeets McDonald. Nummer dat een beetje een Cash arrangement meekreeg en met Joe Maphis die op de bassnaren van zijn gitaar voor een heerlijke twangy sound zorgt. Supermooie authentieke country presenteert ook Stonewall Jackson in ‘Run’, inclusief een emotioneel klinkende fiddle. ‘Jailer Bring Me Water’ ken je zeker in de versie van Trini Lopez. Een andere bekende, Bobby Darin zorgt hier voor een leuke van handclaps voorziene versie ervan. Wie vocaal enorm dicht bij ‘the man in black’ staat, is Jimmy Minor. Zowel zijn zang als de stijl van ‘Death Row’ mogen naast de prestaties van Cash staan. Die kenmerken gelden trouwens ook voor ‘My Hanging Day’ van George Champion.
‘Destination Jail’ is een toffe compilatie, waarop country, hillbilly, rock-‘n-roll en rockabilly hand in hand gaan. Uit de gevangenis blijf je best weg, maar dit album is een topper.
 
Lambert Smits
Afbeelding
The next release that will be discussed in the 'Destination' series, has as its subject a destination where you do not want to end up, namely the prison or 'jail'. In American roots music, such as country, hillbilly and rock 'n' roll, there are many songs that can be placed in this context. In addition to life behind bars, these songs can also deal with gruesome crimes, escapes or remorseful confessions. Examples of this can be found galore on this compilation.
A mix of well-known and lesser-known artists provide formidable thematic country, rock 'n' roll and rockabilly. It's best to stay out of prison, but this album is definitely a winner.
0 Opmerkingen

Various Artists: Rockabilly Love, Volume 1, Servant Of Love

25/2/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Gene Wyatt: Lover Boy
  2. Bill Bell & The Four Unknowns: Little Bitty Girl
  3. Vic Wilder: Hey Little Girl (Give Your Love To Me)
  4. Bobby Hardin & The Night Riders: I’m Loving You Baby
  5. Glen Garrison & The Note Kings: Lovin’ Lorene
  6. The Van Brothers: Servant Of Love
  7. Bolean Barry: Long Sideburns
  8. Gene Montgomery: A Picture Of You
  9. Harry Lee: Everytime I See You
  10. Glyn Tucker With Ian Lowe & The Tornados: I’m In Love
  11. Peggy Upton: Sweet Sugar Bugger
  12. Johnny Laury: Lotta Lovin’
  13. Jimmie Martin Combo: Red Bobby Sox
  14. Johnny Rebb: Think Me A Kiss
  15. Fred Bible: C’mon Baby
  16. The McCoys: Full Grown Cat
  17. Barry Lane: Gettin’ Ready For Love
  18. Jerry Grant & The Rockabilly Bandits: Talkin’ About Love
  19. Ivor Fisher With The Satellites: Call On Cupid
  20. Johnny Powers: Long Blond Hair Red Rose Lips
  21. Wanda Jackson: Baby Loves Him
  22. Johnny Carroll: That’s The Way I Love
  23. Del Reeves: Baby, I Love You
  24. Bunny Paul: Sweet Talk
  25. The Rockin’ R’s: Crazy Baby
  26. Jim Fleming & The Casuals: Ask Her To Dance
  27. Judy Faye: Rocky-Rolly-Lover Boy
  28. Haskell May With The Sundowners: Party Line
  29. Harold L. & The Offbeats: Connie
  30. Steve Alaimo & The Redcoats: Blue Fire
​Naar aanleiding van het succes van ‘Rock ’n’ Roll Songs Of Happiness’, lanceert het Atomicat label een nieuw serie met als titel ‘Rockabilly Love’. Het eerste volume dat ‘Servant Of Love’ heet, bevat 30 tracks in de genres rock-‘n-roll en rockabilly, die bovendien de liefde als onderwerp hebben. De opnames overspannen zes jaren, namelijk van 1956 tot 1962 en hebben bop-, jive- en strollritmes. Traditiegetrouw maken ook op deze compilatie een aantal onbekende artiesten hun opwachting. Artiesten van wie je de songs hoogstwaarschijnlijk niet kende, maar die zeker gehoord moeten worden. Vrolijk steken we al dadelijk van wal met Gene Wyatt en ‘Lover Boy’, waarop niemand minder dan James Burton de zes snaren beroert. Inspiratie kan vele vormen aannemen. Zo hoor je in Vic Wilders ‘Hey Little Girl (Give Your Love To Me)’ duidelijk de sporen van Presleys ‘Santa Bring My Baby Back To Me’. Bobby Hardin vond zijn inspiratie, misschien eerder wat subtiel, bij Johnny Cash voor zijn ‘I’m Loving You Baby’. Voor de titeltrack zorgen The Van Brothers met een heerlijke rockabillysong, inclusief voortreffelijk gitaarwerk van Dale Gentry. Een schoolvoorbeeld van een countryrocker presenteert Gene Montgomery in ‘A Picture Of You’. Knipogend naar Wanda Jackson werkt Peggy Upton zich even later door ‘Sweet Sugar Bugger’. Wanda zelf hoor je later nog met ‘Baby Loves Him’, met Joe Maphis en Buck Owens aan de gitaren. Buck Owens was trouwens ook gitarist op het later op het album staande ‘Baby, I Love You’ van Del Reeves. ‘Think Me A Kiss’ is een origineel nummer van Clyde McPhatter. Wie een niet onaardige coverversie ervan opnam is Johnny Rebb. Vele van de hier voor het voetlicht tredende artiesten hoopten een succesvolle carrière uit de grond te stampen. Zelfs met een vermelding als ‘new sensational teenager’ in het Billboard Magazine in 1960, bestaat Barry Lanes erfenis maar uit twee singles. Eentje hiervan, namelijk ‘Gettin’ Ready For Love’ krijg je hier. Waar het dan verkeerd gelopen is? Geen idee, want dit nummer moet zeker niet de duimen leggen voor meer bekende songs. Bekend volk passeert er met Johnny Powers en het niet kapot te krijgen, formidabele ‘Long Blond Hair Red Rose Lips’.
Knappe samenzang tref je aan in o.a. ‘Lovin’ Lorene’ van Glen Garrison & The Note Kings, ‘Full Grown Cat’ van The McCoys. Eindigen doen we met het ietwat voodooachtige ‘Blue Fire’ van Steve Alaimo & The Redcoats.
‘Servant Of Love’, het eerste volume in de ‘Rockabilly Love’ serie schept hoge verwachtingen voor wat er nog gaat komen. Beter dan de onversneden rock-‘n-roll en rockabilly die je hier op je bord krijgt, ga je nergens anders vinden.
 
Lambert Smits
Afbeelding
​Following the success of 'Rock 'n' Roll Songs Of Happiness', the Atomicat label launches a new series entitled 'Rockabilly Love'. The first volume 'Servant Of Love', contains 30 tracks in the genres of rock 'n' roll and rockabilly, which also have ‘love’ as their subject. The recordings span six years, namely from 1956 to 1962 and have bop, jive and stroll rhythms. True to tradition, a number of unknown artists also make an appearance on this compilation. Artists whose songs you probably didn't know, but who definitely need to be heard.
'Servant Of Love', the first volume in the 'Rockabilly Love' series raises high expectations for what's to come. You won't find anywhere else better than the unadulterated rock 'n' roll and rockabilly that you get here.
0 Opmerkingen

Various Artists: Jive-A-Rama, Volume 3

30/12/2022

0 Opmerkingen

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Paul Perryman: Just To Hold My Hand
  2. The Lincolns: Pleasin’ You Pleases Me
  3. The Laddins: Did It
  4. Jerry Myers: Honey Bun
  5. Bunny Paul: Leave My Heart Alone
  6. Frankie Sal: Fabulous Cure
  7. The Whips: Pleadin’ Heart
  8. King Victor: Boppin’ Bobbie Jean
  9. Floyd Dixon: Dance The Thing
  10. The Dukes: Shimmies And The Shakes
  11. Mr. Stringbean: Pass The Juce Miss Lucy
  12. The Wheels: Let’s Have A Ball
  13. The Kokomos: Mama’s Boy
  14. The Sharps: Come On
  15. The Jewels: Keep Your Feet On The Floor
  16. Eddie Johnson With Edna McRaney:  Back-Up
  17. The Cobra Brothers: Everybody’s Looking
  18. The Sparks: Mary, Mary Lou
  19. Andy Martin: Record Hop Tonight
  20. Peck Rowell: ‘Am Gonna Find Me A Woman
  21. The Del Knights: Compensation
  22. Otis Blackwell: Handle With Care
  23. Betty Johnson: You Can’t Get To Heaven On Roller Skates
  24. Tee Tucker: Rock And Roll Machine
  25. Doug Powell: The Whip
  26. Gary Link And The Rock-A-Fellas: Rhythm Rock
  27. Colleen Frazier: Your Mama’s Here
  28. The Key Brothers: Lulu’s Party
  29. Barbara Portland: Nearly Loved
  30. Glen Honeycutt: Gonna Love You All Over
​Onlangs startte het Atomicat label met ‘Jungle-A-Rama’ een nieuwe serie op en binnenkort ziet er nog een nieuwe serie het daglicht, maar daarop is het nog even wachten. De reeds bestaande series zijn ook enorm geliefd en logisch is dan ook dat er daarin nieuwe volumes op de markt komen. Van ‘Bop-A-Rama’ en ‘Stroll-A-Rama’ kon je de reviews van het derde volume hier reeds lezen. Nu is het de beurt aan ‘Jive-A-Rama’. Traditiegetrouw bevat deze compilatie opnieuw 30, tussen 1953 en 1962 uitgebrachte nummers. Met ‘Just To Hold My Hand’ een knappe rhythm & blues uit 1955 van Paul Perryman zijn we vertrokken voor meer dan een uur stomende muziek. Vocale hoogstandjes volgen er met ‘Pleasin’ You Pleases Me’ van The Lincolns, niet te verwarren met het viertal met dezelfde naam uit East Harlem, New York. Uit Harlem kwamen wel The Laddins met ‘Did It’, die uit hetzelfde vaatje tapten als The Lincolns. Ook The Del Knights staan garant voor hemelse samenzang, zo ook in ‘Compensation’. Voor een dijk van een rock-‘n-roll zorgt even later Frankie Sal met ‘Fabulous Cure’. Al zal de song misschien beter gekend zijn in de Engelse versie van de op 27 jarige leeftijd overleden Dickie Pride. Voor heel wat artiesten uit de fifties beperkte hun muzikale carrière zich tot de opname van één nummer. Dat was ook van toepassing op King Victor. Zijn uit 1959 daterende ‘Boppin’ Bobbie Jean’ was meer dan waarschijnlijk zijn enige opname, maar wel een heerlijke rock-‘n-roller. De studio van Cosimo Matassa leverde heel wat toffe rockende New Orleans rhythm & blues op. Ook ‘Shimmies & The Shakes’ van The Dukes werd er ingeblikt, en wel in 1956. Voordat hij een solocarrière startte, maakte Tarheel Slim deel uit van diverse vocale groepen. Maar ook als songschrijver was hij actief. ‘Let’s Have A Ball’ was één van zijn creaties, dat hier uitgevoerd wordt The Wheels. Een artiest die als componist meerdere hits achter zijn naam mag schrijven, is Otis Blackwell. Zo vloeiden o.a. ‘All Shook Up’, ‘Don’t Be Cruel’ en ‘Great Balls Of Fire’ uit zijn pen. Maar ook zelf nam hij steengoede songs op, zoals ‘Handle With Care’. The Four Seasons werden wereldberoemd, maar daarvoor maakten de heren opnames onder de naam The Kokomos. Van hen hoor je het swingende ‘Mama’s Boy’. ‘Back-Up’ van Eddie Johnson en Edna McRaney is een rhythm & blues met wat jazzy invloeden. Die worden vertaald door het sublieme pianowerk. Een voorbeeld van een authentieke commerciële en misschien wat té cleane rocksong serveren The Cobra Brothers met ‘Everybody’s Looking’. Niettemin een prachtsong! The Cobra Brothers keren later nog terug als The Key Brothers met het rockende ‘Lulu’s Party’. Voor een net zo schitterende rocker kan je terecht bij Tee Tucker en ‘Rock And Roll Machine’. Waarom sommige nummers, ondanks het feit dat ze wel hit potentieel hadden, geen hits werden, is een raadsel. Dat geldt zeker voor ‘Nearly Loved’ van Barbara Portland.
Het behoeft geen verdere uitleg. Ook dit volume kan je samenvatten in drie woorden, namelijk NIET TE MISSEN!
 
Lambert Smits
Picture
​The Atomicat label recently started a new series with 'Jungle-A-Rama' and a new series will soon see the light of day, but that will have to wait a while. The existing series are also very popular and it is therefore logical that new volumes are coming onto the market. You could already read the reviews of the third volumes of 'Bop-A-Rama' and 'Stroll-A-Rama' here. Now it's the turn to 'Jive-A-Rama'. True to tradition, this compilation again contains 30 songs released between 1953 and 1962. With 'Just To Hold My Hand' a beautiful rhythm & blues from 1955 by Paul Perryman we are ready for more than an hour of steamy music. Vocal delights, rocking rhythm & blues, rock 'n' roll and rockabilly follow in a lightning fast way.
It needs no further explanation. You can also summarize this volume in four words, namely NOT TO BE MISSED!
0 Opmerkingen

Ronnie Hawkins & The Hawks: Red Hot Rockin’

10/10/2022

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
 
Vinyl
Side A
  1. Forty Days
  2. Baby Jean
  3. Wild Little Willy
  4. My Gal Is Red Hot
  5. Horace
  6. Southern Love
 
Side B
  1. Honey Don’t
  2. Hey! Bo Diddley
  3. Oh Sugar
  4. Clara
  5. Mary Lou
  6. Hey Boba Lou
 
CD
  1. Ronnie Hawkins: Forty Days
  2. Jerry Williams & The Violents: Forty Days
  3. Cliff Richard & The Shadows: Forty Days
  4. Chuck Berry: Thirty Days
  5. Ronnie Hawkins: Baby Jean
  6. The Moody Stones: Baby Jean
  7. The Country Gentlemen: Baby Jean
  8. Ronnie Hawkins: Wild Little Willy
  9. The Hesitations: Wild Little Willy
  10. Ronnie Hawkins: My Gal Is Red Hot
  11. The Caroll Brothers: My Gal Is Red Hot
  12. Bob Luman: Red Hot
  13. Billy Lee Riley: Red Hot
  14. Billy ‘The Kid’ Emerson: Red Hot
  15. Ronnie Hawkins: Horace (Version 2)
  16. Ronnie Hawkins: Horace (Version 1)
  17. Ronnie Hawkins: Southern Love
  18. Max Falcon: Southern Love
  19. Vince Taylor & His Play-Boys: What’cha Gonna Do
  20. Chuck Willis: What’cha Gonna Do (When Your Baby Leaves You)
  21. Ronnie Hawkins: Honey Don’t
  22. Tyrone Schmidling: Honey Don’t
  23. Carl Perkins: Honey Don’t
  24. Ronnie Hawkins: Hey! Bo Diddley
  25. Bo Diddley: Hey Bo Diddley
  26. Ronnie Hawkins: Oh Sugar
  27. Ronnie Hawkins: Clara
  28. Ronnie Hawkins: Mary Lou
  29. Buddy Knox: Mary Lou
  30. Young Jessie: Mary Lou
  31. Ronnie Hawkins: Hey Boba Lou
  32. Danny & The Islanders: Hey Boba Lou
​Jammer genoeg verscheen Ronnie Hawkins een ietsje te laat op het rockabillytoneel. Immers toen hij in 1959 een platencontract kreeg, lagen de hoogdagen van de pure rockabilly reeds min of meer in het verleden. Op het moment dat Hawkins aan zet kwam, werden de hitparades bestormd door goed uitziende tieneridolen. Daardoor steeg zijn ster niet zoals deze van Elvis of Jerry Lee Lewis. Niettemin barstte Ronnie van het talent. Tweemaal wis hij voor het Roulette label te scoren. Een eerste maal met ‘Forty Days’ van Chuck Berry en een tweede keer met ‘Mary Lou’ van Young Jessie.
Zijn muzikale carrière startte Hawkins in het midden van de jaren ’50 in Arkansas. Maar enkele jaren later was het Canada waar hij zijn grootste succes boekte. Bovendien bevatten The Hawks de kiemen voor de latere The Band.
Het is dan ook lovenswaardig dat Bear Family Records met deze gelimiteerde uitgave zanger en pianist Ronnie Hawkins, de laatste echte rock-‘n-roller, eert.
De 10’’ inch vinyl bevat 12 nummers, waaronder Ronnie’s hits ‘Forty Days’ en ‘Mary Lou’, aangevuld met origineel werk en schitterende covers van o.a. ‘My Gal Is Red Hot’, ‘Honey Don’t’ en ‘Bo Diddley’. Niet alleen had Ronnie de ‘real voice’ voor rockabilly, maar ook de ontvlambare gitaarpartijen en het strak drumwerk van Levon Helm, hadden Hawkins net zo groot als de legendes kunnen maken, moest hij eerder die kans hebben gekregen. Ronnie Hawkins overleed op 29 mei 2022.
Samen met de 10” vinyl, bevat deze uitgave een bonus cd met maar liefst 32 nummers. Die omvatten de tracks van de 10’ vinyl alsook coverversies van deze songs. Bovendien krijg je een formidabel 11 pagina’s tellend kleurrijk boekje met liner notes van Bill Dahl. De prachtige, vaak nooit geziene foto’s werden aangeleverd door de Canadese muziekhistoricus en dj Dave Booth. En of dit alles nog niet voldoende is, werd er nog een postkaart met de foto van de cover bijgevoegd.
‘Red Hot Rockin’’ van Ronnie Hawkins and The Hawks is een niet te missen uitgaven. Warm aanbevolen!
 
Lambert Smits 
Foto
​Unfortunately, Ronnie Hawkins showed up a little late on the rockabilly scene. After all, when he got a recording contract in 1959, the heyday of pure rockabilly was already more or less in the past. The moment it came to Hawkins's turn, the charts were stormed by good-looking teen idols. As a result, his star did not rise like that of Elvis or Jerry Lee Lewis. Nevertheless, Ronnie was bursting with talent. Twice he managed to score for the Roulette label. A first time with Chuck Berry's 'Forty Days' and a second time with Young Jessie's 'Mary Lou'.
Hawkins started his musical career in the mid-1950s in Arkansas. But a few years later, it was Canada where he achieved his greatest success. In addition, The Hawks contain the seeds for the later The Band.
It is therefore commendable that Bear Family Records honors singer and pianist Ronnie Hawkins, the last true rock 'n' roller, with this limited edition.
The 10'' inch vinyl contains 12 songs, including Ronnie's hits 'Forty Days' and 'Mary Lou', supplemented with original work and beautiful covers of, among others, 'My Gal Is Red Hot', 'Honey Don't' and 'Bo Diddley '. Not only did Ronnie have the 'real voice' for rockabilly, but the incendiary guitar parts and Levon Helm’s tight drumming could have made Hawkins as great as the legends had he been given the chance sooner. Ronnie died on May 29, 2022.
Together with the 10” vinyl, this release contains a bonus CD with no less than 32 songs. These include the tracks from the 10' vinyl as well as cover versions of these songs. Plus, you get a formidable 11-page colorful booklet with liner notes by Bill Dahl. The beautiful, often never seen photos were provided by Canadian music historian and DJ Dave Booth. And if all this is not enough, a postcard with the photo of the cover is attached.
‘Red Hot Rockin'’ by Ronnie Hawkins and The Hawks is an unmissable release. Highly recommended!
0 Opmerkingen

Marcel Riesco: Patiently

22/8/2022

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL  ALBUM
Tracks vinyl:
 
Side 1
  1. Patiently
  2. Stranded In Dallas
  3. Honey Kiss
  4. You’ve Got Love
  5. Sands Of Gold
 
Side 2
  1. First Date
  2. You Know It’s True
  3. Broken Hearted
  4. Trying To Forget
  5. Another Country Song
 
Tracks cd:
  1. Patiently
  2. Stranded In Dallas
  3. Honey Kiss
  4. You’ve Got Love
  5. Sands Of Gold
  6. Broken Hearted
  7. (How Can I Write On Paper) What I Feel In My Heart
  8. First Date
  9. How Do You Pretend
  10. Mister Bartender
  11. You’ve Got Everything
  12. You Know It’s True
  13. Trying To Forget
  14. Another Country Song

​Met ‘Patiently’, zijn eerste album voor het Duitse Bear Family, heeft de Amerikaanse rockabillyartiest Marcel Riesco meteen er eentje afgeleverd dat inslaat als een bom. Of om het met andere woorden te zeggen, een album van een zodanig hoog niveau dat je niet om de haverklap toegestuurd krijgt. Marcel heeft alle troeven in handen die je je als artiest maar kan wensen. Hij is een schitterende gitarist, heeft een meer dan formidabele stem en schrijft nummers die je onmiddellijk vastgrijpen om nooit meer los te laten. De opnames gebeurden in de befaamde Jack Clement’s Cowboy Arms Studio in Nashville. Clement oogstte vooral bekendheid als producer in Sam Phillips’ Sun Studio. Dit garandeert al dadelijk een superieure, pure fifties rock-‘n-roll sound, waar Riesco nog een snuifje sixties honky-tonk aan toevoegt. Marcel leerde zingen met de songs van Roy Orbison, die hij ook als zijn rolmodel ziet. Het toeval wil nu ook dat Riesco’s stem doet denken aan deze van de jonge Orbison, wat geenszins wil zeggen dat hij Roy kopieert, integendeel zelfs. Riesco doet er zijn eigen ding mee. Daartoe lenen zijn songs zich tevens fantastisch voor. Rock-‘n-roll, rockabilly en zelfs een vleugje country gedijen prachtig bij zijn stem.
De 10” vinyl bevat 10 tracks, waarvan 7 originele en 3 covers. Op de bijgevoegde cd en digitale platforms krijg je 9 originals en 5 covers. Dat Riesco niet vlug tevreden is over zijn composities is duidelijk. Hij besteedt enorm veel aandacht aan zowel de melodie als de arrangementen. Alles is perfect tot in de kleinste details. Zoals hij zelf aangeeft moet hij voor de covers er een echte klik mee hebben. Die stelling bewaarheidt hij in het door Orbison geschreven ‘You’ve Got Love’, dat hij in een meer rockend jasje steekt.
Hij en zijn band die bestond uit topmuzikanten uit de Nashville scene namen maar liefst 12 songs live op in 2 dagen. Marcel Riesco voelt als geen ander hedendaags artiest aan hoe fifties rock-‘n-roll, rockabilly en country horen te klinken. Het feit dat zijn songs recht uit zijn hart komen, maakt daar zonder meer deel van uit.
‘Patiently’ is een absolute aanrader voor fans van hedendaagse gebrachte fifties genres en zeg achteraf niet dat wij je niet hebben verwittigd! Puurder dan dit bestaat niet!
 
Lambert Smits
Foto
​With 'Patiently', his first album for the German Bear Family label, American rockabilly artist Marcel Riesco immediately delivered one that hits like a bomb. In other words, an album of such a high level that you don't get sent every now and then. Marcel has all the assets you could wish for as an artist. He is a brilliant guitarist, has a more than formidable voice and writes songs that grab you immediately and never let go. The recording took place at the famous Jack Clement's Cowboy Arms Studio in Nashville. Clement is best known as a producer at Sam Phillips' Sun Studio. This immediately guarantees a superior, pure fifties rock 'n' roll sound, to which Riesco adds a pinch of sixties honky-tonk. Marcel learned to sing with the songs of Roy Orbison, whom he also sees as his example. Coincidentally, Riesco's voice is also reminiscent of the young Orbison's, which in no way means that he copies Roy, quite the contrary. Riesco does his own thing with it. His songs are perfect for that. Rock 'n' roll, rockabilly and even a touch of country thrive on his voice.
The 10” vinyl contains 10 tracks, of which 7 are originals and 3 are covers. On the enclosed CD and digital platforms you get 9 originals and 5 covers. It is clear that Riesco is not easily satisfied with his compositions. He pays a lot of attention to both the melody and the arrangements. Everything is right down to the last detail. As he himself indicates, he must have a real click with the covers. He proves that in Orbison's 'You've Got Love', which he puts in a more rocking look.
He and his band of top musicians from the Nashville scene recorded 12 songs live in 2 days. Marcel Riesco feels like no other contemporary artist how fifties rock 'n' roll, rockabilly and country should sound. That his songs come straight from his heart is certainly part of that.
'Patiently' is an absolute must for fans of contemporary fifties genres and don't say afterwards that we didn't warn you! You can't get any purer than this!
0 Opmerkingen

Various Artists: Destination Beach

18/7/2022

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Freddy Cannon: June, July And Augustus
  2. The Fendermen: Beach Party
  3. The Hi-Lites Feat. Randy Hard: Beach Baby
  4. Scotty McKay: Sea Cruise
  5. Bobby Darin: Beachcomber
  6. The Marcels: Footprints In The Sand
  7. The Rays: Souvenirs Of Summertime
  8. The Cornells: Beachbound
  9. Al Barkle: Muscle Beach
  10. Owen Gray & The Coxsonairs: On The Beach
  11. Wayne Hollers: Dance In The Sand
  12. The Pentagons: Down At The Beach
  13. The Rockin’ R’s: Heat
  14. Paul Peek: Waikiki Beach
  15. Jimmy Simms Thunderbirds: Twistin’ On The Beach
  16. The Duals: Beach Party
  17. The Danleers: One Summer Night
  18. Frankie Avalon: Summer Scene
  19. The Valiants With Sandy Vale: Boppin’ On The Beach
  20. The Surfers: Sand And The Sea
  21. The Dunes: Lonely Sands
  22. Bill Courtney: Blanket On The Beach
  23. Bobby Vee: Summertime Blues
  24. Link Wray & The Wraymen: Summer Dream
  25. Buddy Skipper: Back On The Beach Again
  26. Linda Leigh: Lover’s Beach (Concerto For The X-15)
  27. Al Sears: In The Good Old Summer Time
  28. Freddie Mitchell & His Rockers: Seaweed
  29. The Drifters: Moonlight Bay
  30. Ray Doggett: Beach Party
​Zon, zee en strand roepen al onmiddellijk een vakantiesfeer op. De voorbije jaren waren, omwille van de pandemiemaatregelen, strandbezoekjes niet vanzelfsprekend. Gelukkig zijn er nu minder restricties en lokt het zonnige weer ons weer massaal naar water en zand. Wil je bovendien ook nog dat de juiste muziekjes je daarbij vergezellen, dan is de door Bear Family uitgebrachte compilatie ‘Destination Beach’ de perfecte soundtrack. Dertig tracks opgenomen eind jaren vijftig en begin zestiger jaren brengen je ongetwijfeld in de juiste mood. Bekende en minder bekende songs en artiesten serveren schitterende rock-‘n-roll, rockabilly, doo-wop en instrumentaal werk.
Met ‘June, July And August’ uit 1962 van Freddy Cannon, die in 1959 een smash hit had met ‘Tallahassee Lassie’ nemen we dadelijk een vliegende rock-‘n-roll start. Freddy wordt opgevolgd door het knap zomers aandoend instrumentaaltje ‘Beach Party’ van The Fendermen. Meer instrumentale hoogstandjes volgen nog met Bobby Darin’s door piano gestuurd ‘Beachcomber’ en ‘Beachbound’ van The Cornells, dat gedomineerd wordt door een heerlijk twang gitaartje en scheurende sax. Ietwat rauwer klinkende gitaren kenmerken dan weer het instrumentale ‘Heat’ van The Rockin’ R’s. Instrumentale surf is aanwezig via ‘Beach Party’ van The Duals. Een mooi stukje doo-wop krijgen we even later aangeboden door The H-Lites met ‘Beach Baby’. Vocale hoogvliegers zijn zeker ook The Rays. Zij namen in 1958 het hier aanwezige ‘Souvenirs Of Summertime’ op. Sublieme samenzang is ook aanwezig op ‘One Summer Night’ van The Danleers. Een zomerse groove bevat ongetwijfeld ‘On The Beach’ van de in Jamaica geboren Owen Gray, die later zowel ska, rocksteady als reggae zou verkennen. Vertrouwd klinkt dan weer het van Huey Smith, Frankie Ford en Johnny Rivers gekende ‘Sea Cruise’, dat hier present tekent in de versie van Scotty McKay. The Surfers nemen je echt mee op vakantie. Zij trakteren je op een bijna 2 minuten durend verblijf op Hawaï met ‘Sand And The Sea. Minder gekend maar daarom niet minder goed is Buddy Skipper. Zijn in 1951 ingeblikt en zeker nu nog toepasselijk ‘Back On The Beach Again’, is een fraai staaltje rhythm & blues. Voor een swingende rhythm & blues kan je terecht bij saxofonist Al Sears en zijn ‘In The Good Old Summer Time’, die onmiddellijk gevolgd wordt door nog meer prachtige saxklanken van Freddie Mitchell in het instrumentale ‘Seaweed’.
Meer bekende namen die dit album sieren zijn Frankie Avalon met het formidabele naar crooners neigende ‘Summer Scene’, terwijl Bobby Vee zijn versie neerzet van Cochran’s ‘Summertime Blues’. Sommige gitaarklanken herken je vanaf de eerste noten. Dat is ook zo voor Link Wray die hier samen met zijn onafscheidelijke Wraymen een mooi dromerig ‘Summer Dream’ op je loslaat. De overbekende The Drifters zijn er met ‘Moonlight Baby’, zoals we van hen gewend zijn met schitterende vocalen. Ray Doggett mag het strandplezier rockabillygewijs afsluiten met ‘Beach Party’.
Naar goede gewoonte krijg je ook nu een 26 pagina’s tellend booklet met alle info over de artiesten en hun songs.
Laat je echter niet misleiden door de titel ‘Destination Beach’, want ook voor hen die voor een ‘staycation’ kiezen, brengen deze 30 songs gegarandeerd het vakantiegevoel tot bij jou thuis.
 
Lambert Smits 
Foto
​Sun, sea and beach immediately evoke a holiday atmosphere. Due to the pandemic measures, beach visits have not been taken for granted in recent years. Fortunately, there are now fewer restrictions and sunny weather lures us again en masse to water and sand. If you also want the right music to accompany you, then the compilation 'Destination Beach' released by Bear Family is the perfect soundtrack. Thirty tracks recorded in the late fifties and early sixties will undoubtedly put you in the right mood. Well-known and lesser-known songs and artists serve up brilliant rock 'n' roll, rockabilly, doo-wop and instrumental work.
However, don't be misled by the title 'Destination Beach', because even for those who opt for a 'staycation', these 30 songs are guaranteed to bring the holiday feeling to your home.
0 Opmerkingen

Various Artists: That’ll Flat…Git it!, Volume 39

20/6/2022

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Billy Eldridge With The Fireballs: Let’s Go, Baby
  2. Hunt Stevens: Johnny On The Spot
  3. Wes Bryan: Freeze!!
  4. Brein Fisher: Double Dating
  5. Chuck Wiley: Tear It Up
  6. Denny Reed: I’m Comin’ Home
  7. Al Casey: The Stinger
  8. Ronnie Brent: My Sweet Verlene
  9. The Straitjackets: That Cat
  10. Warren Miller: Everybody’s Got A Baby But Me
  11. Brein Fisher: It’s Up To You
  12. Hoyt Hudson: They Took John Away
  13. The Tune Rockers: The Green Mosquito
  14. Sammy Gowans: Rockin’ By Myself
  15. Wendell Smith: Nashville, Tennessee
  16. Chuck Wiley: Shake Up The Dance
  17. Hunt Stevens: I Feel It For You
  18. Sammy Gowans: Kissin’ At The Drive-In
  19. Jackie Frisco: Wait A Minute
  20. Ralph & Randy: Hungry
  21. The Tune Rockers: Warm Up
  22. The Four J’s: Rock And Roll Age
  23. Chuck Wiley: Door To Door
  24. Wendel Smith: Puddin’ Pie
  25. Joyce Davis: Superman
  26. Ray & Lindy: Yes, That’s Love
  27. George Jones: Root Beer
  28. Chuck Wiley: Right By My Side
  29. The Four J’s: Be Nice, Don’t Fight
  30. The Delicates: Black And White Thunderbird
  31. Sal Mure: Desire
  32. Jackie Frisco: When You Ask About Love
  33. Gene Thomas: Sometime
​De releases in deze reeks maakten een sprong van volume 38 naar volume 40. Het label zal hier ongetwijfeld een aanvaardbare reden voor gehad hebben. Gelukkig verscheen nu het ontbrekende volume 39, zodat het plaatsje tussen de uitgaves 38 en 40 weer mooi opgevuld is. Volume 39 focust zich op een major label, namelijk United Artist Records. Het label ontstond midden jaren ’50 omdat de Hollywood film studio’s United Artists een platenlabel wou om de soundtracks van hun films op uit te brengen. Sinds 1957 nam het label ook rock-‘n-roll en rockabilly op. Voor vele artiesten in deze genres was United Artists Records een springplank naar andere labels. Vaak maakten zij maar één of twee singles om dan naar andere firma’s te verkassen. Zo begonnen Al Casey, George Jones en Delbert McClinton hun muzikale carrière bij het Hollywoods platenlabel. Al Casey horen we hier met de vrij unieke instrumental ‘The Stinger’. Countryster George Jones had heel wat in zijn mars. Hier zet hij een knap rockabillynummer neer met ‘Root Beer’. Delbert McClinton tekent present met zijn eerste band The Straitjackets. In ‘That Cat’ blaast hij tevens een aardig stukje op de bluesharp. Het nummer herbergt bovendien ook heel wat invloeden uit de rhythm & blues en soul. Lee Hazlewood en zijn toenmalige kompaan Lester Sill kropen in de late fifties regelmatig in de producersstoel voor de opnames van de rockers. Daardoor kregen sommige nummers ook een ietwat andere invulling. Zo kan je Joyce Davis’ ‘Superman’ net zo goed onder rhythm & blues catalogeren en bevat afsluiter ‘Sometime’ van Gene Thomas een dosis swamppop. Een ongebreidelde dosis energie stopt Chuck Wiley dan weer in ‘Shake Up The Dance’. Voor een tof sax driven gevoel kan je terecht bij het Zuiders aandoend instrumentale ‘Warm Up’ van The Tune Rockers. Ook een vermelding waard is zeker het bluesy ‘Right By My Side’ van Chuck Wiley die doet denken aan de early Elvis.
Het feit dat we hier te maken met een major label vertaalt zich ook in de knappe arrangementen en de aandacht en zorg die aan de opnames werd besteed.
 
Lambert Smits 
Foto
​The releases in this series jumped from volume 38 to volume 40. The label sure have had an acceptable reason for this. Fortunately, the missing volume 39 has now appeared, so that the space between editions 38 and 40 has been nicely filled again. Volume 39 focuses on a major label, namely United Artist Records. The label was created in the mid-1950s because the Hollywood film studios United Artists wanted a record label to release the soundtracks of their films. Since 1957, the label has also recorded rock and roll and rockabilly. For many artists in these genres, United Artists Records was a springboard to other labels. Often they only made one or two singles and then moved to other companies.  Al Casey, George Jones and Delbert McClinton were a few who began their musical careers with the Hollywood record label.
This release links these well-known names to lesser-known artists, who are certainly equal. In addition to rock 'n' roll and rockabilly, some songs also contain a good dose of rhythm & blues, which makes the whole thing even more attractive. Volume 39 again contains a nice mix of vocal and instrumental songs. The fact that we're dealing with a major label here is also reflected in the clever arrangements and the attention and care that went into the recordings.
0 Opmerkingen

Céré: Rock Rebel

26/4/2022

0 Opmerkingen

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Rock Rebel
  2. Vtwin Boogie
  3. Reeferbilly Boogie
  4. Tu Peux Frapper
  5. Lalla’s Boogie
  6. Salut Charly
  7. Teenage Boogie
  8. 7 Nuits Je Rocke
  9. Daytona Beach
  10. Folles Nuits D’été
 
Website Artiest
Didier Céré

​Kan je in de Franse taal overtuigend rock-‘n-roll en rockabilly brengen? Is het mogelijk om de leemte die Johnny Hallyday’s overlijden meebracht, stijlvol op te vullen? Misschien twijfel je hieraan, wel ik niet. Na beluistering van ‘Rock Rebel’ twijfel ik er helemaal niet meer aan. Céré, of voluit Didier Céré, de oude rocker uit het zuiden van Frankrijk, blaast met dit album iedereen van zijn sokken en geeft menig jong musicerend grut, zonder pardon het nakijken. Tussen de lijst van gastmuzikanten springen meerdere bekende namen onmiddellijk in het oog. Zo horen we Buddy Whittington op 5 songs op gitaar, zet Nico Wayne Toussaint op 4 tracks de mondharmonica aan de lippen, Redd Volkaert is gitarist op maar liefst 7 nummers, kruipt Floyd Domino op 1 track achter de piano en zit Red Young, eveneens op 1 nummer achter de Hammond B. Voeg daarbij nog een blazerssectie en je weet dat je hier kwalitatief hoogstaand werk voorgeschoteld krijgt. Zelf zorgt Céré voor de zang en bespeelt hij ook de akoestische gitaar. Starten doet hij met het in de taal van Molière gebrachte titeltrack, waarbij hij het rock-‘n-roll gaspedaal meteen flink naar beneden duwt, inclusief een inspirerende saxsolo. Opvolger ‘VTwin Boogie’ barst van de originaliteit. Een heerlijke rockabillysong, die een countrytintje krijgt door de pedalsteel, en een bluesfeel door de mondharmonica van Nico Wayne Toussaint. Een eerste maal ruilt Céré de Franse taal voor de Engelse in de rock-‘n-rollboogie ‘Reeferbilly Boogie’. ‘You Keep On Knocking But You Can’t Come In’ is een Little Richard klassieker. Wel die verbleekt bij Céré’s versie ‘Tu Peux Frapper’. Wat een nummer! Prima zang, hemelse solerende blazers en subliem gitaarwerk. Een dijk van een instrumentale boogie is ‘Lalla’s Boogie’, nummer geschreven door Cére in samenwerking met Whittington, Volkaert, Domino en trompettist Pascal Drapeau. Het nummer kenmerkt zich door een uitgebalanceerde samenwerking tussen piano, blazers en gitaar. Voor ‘Salut Charly’ grijpt hij terug naar Hallyday en lost Céré even het gaspedaal en meet hij het nummer een countryjasje aan. Céré kent zijn klassiekers. Die weet hij prima te integreren in zijn eigen nummers. Het samen met gitarist Jean-Pierre Medou gepende ‘Daytona Beach’, inclusief het tot de verbeelding sprekend harmonica- en slidewerk, drijft op de gekende Diddleybeat.
Dat rocken in het Frans best kan, bewees Johnny Hallyday reeds. Wel dat er nog een flinke schep bovenop kan, laat Céré horen op ‘Rock Rebel’, met een mooie mix van eigen nummers en covers. Deze man verdient om op één van onze vaderlandse podia te staan. Welke organisator durft het aan?
 
Lambert Smits
Foto
​Can you convincingly bring rock 'n' roll and rockabilly in the French language? Is it possible to stylishly fill the void left by Johnny Hallyday's passing? You may doubt this, but I don't. After listening to 'Rock Rebel' I don't doubt it at all. Céré, or in full Didier Céré, the old rocker from the south of France, blows everyone's socks off with this album and leaves many young musicians far behind, without mercy. Among the list of guest musicians, several well-known names immediately catch the eye. For example, we hear Buddy Whittington on guitar on 5 songs, Nico Wayne Toussaint puts the harmonica to his lips on 4 tracks, Redd Volkaert is guitarist on no less than 7 songs, Floyd Domino crawls behind the piano on 1 track and Red Young is also on 1 song behind the Hammond B. Add to that a horn section and you know that you will be presented with high-quality work here. Céré himself takes care of the vocals and he also plays the acoustic guitar. He starts with the title track, in the language of Molière, in which he immediately pushes the rock-'n-roll accelerator down considerably, including an inspiring sax solo. Successor 'VTwin Boogie' is bursting with originality. A wonderful rockabilly song, given a country touch by the pedal steel, and a blues feel by the harmonica of Nico Wayne Toussaint. For the first time, Céré exchanges the French language for the English language in the rock 'n' roll boogie 'Reeferbilly Boogie'. ‘You Keep On Knocking But You Can't Come In’ is a Little Richard classic. However, it pales in comparison to Céré's version 'Tu Peux Frapper'. What a number! Excellent vocals, heavenly soloing horns and sublime guitar work. One hell of an instrumental boogie is 'Lalla's Boogie', a song written by Cére in collaboration with Whittington, Volkaert, Domino and trumpeter Pascal Drapeau. The song is characterized by a balanced collaboration between piano, horns and guitar. For 'Salut Charly' he goes back to Hallyday and Céré releases the accelerator and measures the song in a country jacket. Céré knows his classics. He knows how to integrate that into his own songs. The 'Daytona Beach', written together with guitarist Jean-Pierre Medou, including harmonica and slide work that appeals to the imagination, floats on the well-known Diddley beat.
Johnny Hallyday has already proven that rocking in French is possible. It is true that there is still room for more, Céré shows how to do this perfectly on 'Rock Rebel', with a nice mix of own songs and covers. Recommended!
0 Opmerkingen

Various Artists: That’ll Flat…Git it!, Volume 40

16/2/2022

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Billy Jack Wills & His Western Swing Band: Troubles (Those Lonesome Kind)
  2. Don Ruby: Rockin’ Piano – Outta Tune Guitar
  3. Arthur Smith & His Cracker-Jacks: Teen-Age Rebel
  4. Don Gibson: I Ain’t Gonna Waste My Time
  5. Andy Starr: No Room For Your Kind
  6. George McCormick: Doubt
  7. Sheb Wooley: Honey I’m Lonesome (The Telegraph Song)
  8. Gary Walker: Runaway Heart
  9. Bill Flagg: Doin’ My Time
  10. Randy Atcher: Indian Rock
  11. Bob Riley: The Midnight Line
  12. Bill Carter: Shot Four Times And Dying
  13. George McCormick: The Blues Moved In This Morning
  14. Buck Griffin: Bow My Back
  15. Ricky Scott: I Didn’t Mean It
  16. Ronnie Isle & The Blisters: Wicked
  17. Marvin Rainwater: My Brand Of Blues
  18. Gary Walker: Makin’ Up With You
  19. Arthur Smith & His Cracker-Jacks: Your Way
  20. Andy Starr: She’s A Going Jessie
  21. Conway Twitty: I Vibrate (From My Head To My Feet)
  22. Kenny Lee Martin: One Night Stand
  23. Johnny Rivers: The Customary Thing
  24. Chuck Alaimo Quartet: Hop In My Jalop
  25. Jan & Jerry: Bandstand Baby
  26. Jack Turner: Shake My Hand (Meet Mr. Blues)
  27. Buck Griffin: Jessie Lee
  28. Gary Walker: Everybody’s Got To Go Sometime
  29. Don Gibson: I Ain’t A-Studying You Baby
  30. Jimmy Swan: Frost Om My Roof
  31. Marvin Rainwater: Dance Me Daddy
  32. Rita Faye: We’ve Got Some Dreaming To Do
​Met rockabilly en rock-‘n-roll uit de archieven van M-G-M Records en sublabels Cub en Metro zitten we reeds bij volume 40 in de ‘That’ll Flat…Git it!’ serie. M-G-M Records werd in 1946 opgericht door productiemaatschappij Metro Goldwyn Mayer, met als doel het uitbrengen van soundtracks. Het label zag het al vlug breder, zodat een grote verscheidenheid aan muziekgenres aan de catalogus werden toegevoegd. Midden jaren ’50, toen de rock-‘n-roll en rockabilly explodeerden, was het niet meer dan logisch dat M-G-M ook daar haar pijlen op richtte. Logisch ook dan dat een groot aantal artiesten er konden uitgroeien tot internationale bekendheden. Op deze namen focust zich dit volume. Bekende artiesten als Conway Twitty, Johnny Rivers, Buck Griffin, Marvin Rainwater en Andy Starr worden gekoppeld aan minder bekende, maar daarom niet mindere talenten als bijvoorbeeld Gary Walker, Randy Atcher, Kenny Lee Martin, Rita Faye, Bob Riley en Ronnie Isle. Het resultaat zijn 32 tracks uit de fifties en vroege sixties die de hoogdagen van de rockabilly en rock-‘n-roll tot in detail doen herleven. Verwacht je aan dansbare, van prima gitaren, al of niet aangevuld met schitterende samenzang, voorziene rockende tracks in een prima geluidskwaliteit.
Bovendien bevat het album twee degelijke country rockers, namelijk Don Gibson en Arthur ‘Guitar Boogie’ Smith’.
Nog even vermelden dat er geen overlappingen zijn met volume 7 in deze serie waar ook rockabilly en rock-‘n-roll uit de M-G-M schatkist aan bod kwamen. En zoals het de serie past, krijg je ook nu weer een 36 pagina’s tellende booklet, waarin Bill Dahl je alle info over artiesten en tracks bezorgt. Het aanschaffen meer dan waard!
 
Lambert Smits 
Foto
​With rockabilly and rock 'n' roll from the archives of M-G-M Records and sub-labels Club and Metro, we are already at volume 40 in the 'That'll Flat…Git it!' series. M-G-M Records was founded in 1946 by the production company Metro Goldwyn Mayer for the purpose of releasing soundtracks. The label soon took a broader view, dating a wide variety of music genres to the catalog. In the mid-1950s, when rock 'n' roll and rockabilly exploded, it was logical that M-G-M set its sights on that too. It is therefore also logical that a large number of artists could grow into international celebrities. This volume focuses on these names. Well-known artists such as Conway Twitty, Johnny Rivers, Buck Griffin, Marvin Rainwater and Andy Starr are paired with lesser known, but no lesser talents such as Gary Walker, Randy Atcher, Kenny Lee Martin, Rita Faye, Bob Riley and Ronnie Isle. The result are 32 tracks most from the fifties and a few from the early sixties that relive the heyday of rockabilly and rock 'n' roll in detail. Expect danceable, excellent guitars, whether or not supplemented with beautiful harmony vocals, provided rocking tracks, in a great sound.
Just to mention that there are no overlaps with volume 7 in this series, which also featured rockabilly and rock 'n' roll from the M-G-M treasury. And as befits the series, you will again receive a 36-page booklet, in which Bill Dahl provides you with all the info about artists and tracks. More than worth buying!
0 Opmerkingen

Various Artists: 70 Years Of The Sun Sound, Volume 1, The Rockers

30/1/2022

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Earl Peterson: Boogie Blues
  2. Hardrock Gunter: Gonna Dance All Night
  3. Carl Perkins: Movie Magg
  4. Charlie Feathers: Peepin’ Eyes
  5. Miller Sisters: Someday You Will Pay
  6. Smokey Joe: Listen To Me Baby
  7. Jean Chapel: Welcome To The Club
  8. The Rhythm Rockers: Fiddle Bop
  9. Miller Sisters: Ten Cats Down
  10. Barbara Pittman: I Need A Man
  11. Wade And Dick: Bop Bop Baby
  12. Edwin Bruce: Rock Boppin’ Baby
  13. Dickey Lee: Good Lovin’
  14. Hayden Thompson: Love My Baby
  15. Johnny Carroll: That’s The Way I Love
  16. Tommy Blake: Lordy Hoody
  17. Ray Smith: Right Behind You Baby
  18. Edwin Bruce: Sweet Woman
  19. Carl McVoy: Tootsie
  20. Barbara Pittman: Everlasting Love
  21. Edwin Howard: More Pretty Girls Than One
  22. Alton And Jimmy: No More Crying The Blues
  23. Jerry McGill: Lovestruck
  24. Barbara Pittman: Handsome Man
  25. Charlie Rich: Gonna Be Waitin’
  26. Carl Mann: Baby I Don’t Care
  27. Bobby Wood: Everybody’s Searching
  28. Harold Dorman: Uncle Jonah’s Place
  29. Jerry Lee Lewis: Sweet Little Sixteen
  30. David Houston: Miss Brown
​Wanneer je het over opnames hebt die aan de basis lagen van blues, rhythm & blues, rock-‘n-roll en rockabilly, kan je moeilijk om de Sun studio’s heen. Sun oprichter Sam Phillips (05.01.1923 – 30.07.2003) was voor zijn tijd een man met een visie, die wist welke richting hij met het Sun label wilde inslaan. Steeds op zoek naar een nieuwe sound, was hij niet alleen de ontdekker van Elvis, maar ook een resem andere artiesten zouden later naam maken. Op 3 januari 1950 opende hij zijn Memphis Recording Service op 706 Union Avenue in Memphis Tennessee. De Sun Record Company zag het licht in februari 1952, inmiddels 70 jaar geleden. Voor Atomicat en KokoMojo dus het ideale moment om twee volumes van ’70 Years Of The Sun Sound’ uit te brengen. Een tweede volume werpt de schijnwerpers op de R & B Performers, maar dat is voor later. Eerst focussen we ons op het eerste volume, dat de Rockers in het daglicht plaatst. Mark Armstrong selecteerde 30 tracks, die op 45 of 78 toeren of als albumtrack werden uitgebracht. Deze opnames krijg je in een chronologische volgorde van 1954 tot 1963, zodat je de evolutie van de sound en stijl die Sam voor ogen had op een prima manier kan volgen. Enkele tracks werden eerst als Flip singles uitgebracht, maar later heruitgebracht op het Sun label. Een single die dan weer enkel op Flip verscheen, was ‘Movie Magg’, in 1955 uitgebracht door Carl Perkins. En als we even de tracklijst overlopen merken we inderdaad dat Sam een neus had voor talent. Namen als Hardrock Gunter, Charlie Feathers, Barbara Pittman, Hayden Thompson, Carl Mann, Jerry Lee Lewis, Jean Chapel en Charlie Rich legden bij Sun de kiemen van hun muzikale carrière. Charlie Rich ontpopte zich niet alleen als uitvoerend artiest, maar schreef ook heel wat nummers voor zijn Sun collega’s. Zo horen we hier Ray Smith met de Rich rock-‘n-roll compositie ‘Right Behind You Baby’. Ook Barbara Pittman deed dat met ‘Handsome Man’, een knappe blues met een big band sound. Rich komt later zelf aan bod met de rocker ‘Gonna Be Waitin’’. Net zoals bij andere studio’s uit die periode, speelden de Sun artiesten ook mee op opnames van collega’s. Zo horen we bijvoorbeeld Billy Riley op gitaar op Edwin Bruce’s ‘Sweet Woman’, een sublieme rock-‘n-roller. Een jonge en nog volslagen onbekende Jerry Lee Lewis zat dan weer aan de piano op ‘Love My Baby’ van Hayden Thompson. Lewis komt op de proppen in Chuck Berry’s ‘Sweet Little Sixteen’.
Verbanden zijn er bij de vleet. Niet alleen is Edwin Howard’s ‘More Pretty Girls Than One’ een knappe rockabillysong, maar Howard was ook de eerste reporter die in 1954 de jonge beloftevolle Presley mocht interviewen.
Ook enorm interessant is de hillbilly blues ‘Boogie Blues’ van Earl Peterson, tevens eerste track. Net als het van hillbilly fiddle en prima samenzang voorziene ‘Someday You Will Pay’ van de Miller Sisters, alsook het boppende ‘Bop Bop Baby’ van Wade and Dick The College Kids, het duo dat ook Orbison’s ‘Ooby Dooby’ componeerde. ‘No More Crying The Blues’ is eerder een tof uptempo nummer van Alton and Jimmy en het zou me niet verwonderen moesten de vroege Beatles het nummer gehoord hebben.
Dit en nog veel meer valt er te ontdekken op deze prachtige verzameling van Sun Rockers.
Op 1 juli 1969 verkocht Sam zijn Sun voor 1 miljoen dollars aan Shelby Singleton.
Dit album laat horen wat voor een grote erfenis Sam Phillips naliet. Moest Sam niet zo visionair zijn geweest, dan zou het muzikale landschap destijds en ook nu nog, er een pak armer hebben uitgezien.
 
 
Lambert Smits 
Foto
​When you're talking about recordings that formed the basis of blues, rhythm & blues, rock 'n' roll and rockabilly, it is difficult to ignore the Sun studios. Sun founder Sam Phillips (05.01.1923 – 30.07.2003) was a man with a vision for his time, who knew which direction he wanted to take with the Sun label. Always looking for a new sound, he was not only the discoverer of Elvis, but also a number of other artists would later make a name for themselves. On January 3, 1950, he opened his Memphis Recording Service at 706 Union Avenue in Memphis Tennessee. The Sun Record Company saw the light in February 1952, now 70 years ago. So for Atomicat and KokoMojo the ideal moment to release two volumes of '70 Years Of The Sun Sound'. A second volume throws the spotlight on the R&B Performers, but that's for later. First we focus on the first volume, which puts the Rockers in the spotlight. Mark Armstrong selected 30 tracks, which were released at 45 or 78 rpm or as an album track. You get these recordings in a chronological order from 1954 to 1963, so that you can follow the evolution of the sound and style that Sam had in mind.
And when we go over the track list, we notice that Sam had a nose for talent. Names such as Hardrock Gunter, Charlie Feathers, Barbara Pittman, Hayden Thompson, Carl Mann, Jerry Lee Lewis, Jean Chapel, Carl Perkins and Charlie Rich seeded their musical career at Sun.
Also worth exploring is the collaboration between the Sun artists in terms of song delivery, as well as support as studio musicians.
There is this and much more to discover in this beautiful collection of Sun Rockers.
On July 1, 1969, Sam sold his Sun to Shelby Singleton for $1 million.
This album shows what a great legacy Sam Phillips left behind. If Sam hadn't been so visionary, the musical landscape would have looked a lot poorer then and even now.
0 Opmerkingen

Various Artists: Atomicat Rockers, Issue 01

9/12/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Rick Nelson: Oh Yeah, I’m In Love
  2. The Belairs: Louisiana Rug Roll
  3. Sugar Boy And His Cane Cutters: Overboard
  4. Ray Charles: Leave My Woman Alone
  5. The Drifters: I Gotta Get Myself A Woman
  6. Boyd Bennett And His Rockets: Blue Suede Shoes
  7. Paul Marvin: Gamblin’ Man
  8. Lee Lamar: Teenage Pedal Pushers
  9. The Tokens: Tonight I Fell In Love
  10. Earl Williams And His Quintette: You Ain’t Puttin’ Out
  11. Jeep Smith: Chemise
  12. Elson Smith: Flip Flop
  13. Clarence Henry (Frogman): It Won’ Be Long
  14. Otis Williams And His Charms: Gum Drop
  15. Ray Campi And The Snappers: Give That Love To Me
  16. Jimmy Donley: Honey Stop Twistin’
  17. Elvis Presley: One-Sided Love Affair
  18. The Willows: Church Bells May Ring
  19. Big Joe Turner Featuring Van ‘Piano Man’ Walls: Boogie Woogie Country Girl
  20. Chuck Johnston And The Jaycees: Stop Baby
  21. Conway Twitty: Foggy River
  22. Eddie Bond: Hersey Bar
  23. The Cadillacs: Cool It, Fool
  24. The Larks: Honey In The Rock
  25. The Treniers: Rock-A-Beatin’ Boogie
  26. Rockin’ Bradley: Lookout
  27. The Twin Tones: Before You Go
  28. Narvel Felts: Rocket Ride
​‘Atomicat Rockers’ is de nieuwste serie die het Atomicat label lanceert. Gedurende 5 volumes zullen we getrakteerd worden op de rocking en rolling songs die het vaak wilde leven van de jongelingen in de jaren vijftig vergezelden.
Het eerste volume draagt de titel ‘Rock-A-Beatin’ Boogie’ en aan het hoesje te zien, ging het er in de helft van de vorige eeuw ook heftig aan toe. Samensteller Mark Armstrong verzamelde voor dit volume 28 nummers die de sfeer van destijds weergeven. Nummers die tussen begin jaren ’50 en begin zestiger jaren werden opgenomen. De grote Rick Nelson mag het startsein geven met ‘Oh Yeah, I’m In Love’ een heerlijke poppy rock-‘n-roller die hij voor Imperial maakte in 1961. Rick wordt meteen gevolgd door de swingende ‘Louisiana Rag Roll’ van The Belairs. Ray Charles kennen we van zijn soulvolle rhythm & blues. Ook het hier opgenomen ‘Leave My Woman Alone’ kadert in dat genre en heeft tevens lichte gospelinvloeden. Meer bekend volk passeert met The Drifters en het eveneens in soul gedrenkte ‘I Gotta Get Myself A Woman’ uit 1956. Paul Marvin zocht zijn heil eerder in het gokken, zoals te horen valt in ‘Gamblin’ Man’ dat toch ook wat naar Cash knipoogt. ‘The Lion Sleeps Tonight’ was een dijk van een hit voor The Tokens. Hier zijn ze aanwezig met ‘Tonight I Fell In Love’, andermaal een sublieme doo-wopper uit 1961. Ook Clarence ‘Frogman’ Henry tekent present. Geen ‘I Ain’t Got No Home’, maar een wel op New Orleans rhythm & blues gebaseerde ‘It Won’t Be Long’. Terug naar de real rockabilly gaat Ray Campi met ‘Give That Love To Me’. Als je het over de soundtrack van de fifties hebt, kan je niet om de prille Elvis heen. Uit zijn eerste album met de inmiddels iconische hoes, simpelweg ‘Elvis Presley’ genoemd, putte Mark het nog immer inspirerende ‘One-Sided Love Affair’. Wat Elvis betekende voor de rock-‘n-roll, betekende shouter Big Joe Turner voor de rhythm & blues. Met ‘Piano Man’ Walls achter de zwarte en witte toetsen zet hij zich aan de rockende rhythm & blues ‘Boogiewoogie Country Girl’, voor Atlantic ingeblikt in 1956. Conway Twitty kreeg bekendheid door zijn pakkende countrysongs. Voor hij zover was, rockte hij echter dat het een lieve lust was. Luister maar naar ‘Foggy River’ uit 1960. Imponerend is zeker ‘Honey In The Rock’ van The Larks. Een prachtig staaltje van doo-wop gospel, waarna The Treniers de titeltrack van dit album voor hun rekening nemen. Wie duidelijk naar Little Richard luisterde, was Rockin’ Bradley. Hij wist zelfs titels van Richards nummers te gebruiken in ‘Lookout’. Afsluiten mag Narvel Felts met het instrumentale ‘Rocket Ride’.
Atomicat heeft met deze nieuwe serie andermaal de hoofdvogel afgeschoten. Het eerste volume dompelt je, overigens in een schitterende geluidskwaliteit, onder in de songs die het leven van de jongelingen in de fifties kleur gaven. Met nog 4 volumes in het vooruitzicht, kunnen wij nu reeds niet anders besluiten dan met ‘een niet te missen serie’.
 
Lambert Smits
Foto
​'Atomicat Rockers' is the latest series to be launched by the label Atomicat. Over 5 volumes we are treated to the rocking and rolling songs that accompanied the often wild life of the youngsters in the fifties.
The first part is titled 'Rock-A-Beatin' Boogie' and judging by the cover it was also heavy in the middle of the last century. Composer Mark Armstrong collected 28 songs for this collection that reflect the atmosphere of that time. Rock 'n' roll and rocking rhythm & blues recorded between the early 1950s and early 1960s.
With this new series, Atomicat has once again hit the bull's eye. Incidentally, the first part immerses you in a beautiful sound quality, in the songs that gave color to the lives of young people in the fifties. With 4 issues to go, we can already close with 'an unmissable series'.
0 Opmerkingen

Various Artists: That’ll Flat…Git it!, vol. 38

18/11/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Al Casey: Willa Mae
  2. Jack C. Smith: There’ll Never Be Another
  3. Bobby Lonero: Little Bit
  4. Jackie Dee: Buddy
  5. Johnny Olenn: I Ain’t Gonna Cry No More
  6. Jack Grayson & The So And So’s: Go Ahead
  7. Eddie Cochran: Am I Blue
  8. Dick Banks: Dirty Dog
  9. Bobby Vee & The Shadows: Flyin’ High
  10. Diana Lee: You Upset Me
  11. Andy & The Live Wires: You’ve Done It Again
  12. Lee Ross: Lies
  13. Wally Lewis: Lover Boy
  14. Ned & Gary: Lovin’
  15. Willie Nelson: No Dough
  16. Johnny Burnette: Sweet Baby Doll
  17. Steve Rowland & The Bystanders: How Many Miles
  18. Bill Lawrence: Hey Baby
  19. Ralph Emery: Tough Top Cat
  20. Eddie Cochran: Twenty Flight Rock (Film Version)
  21. Jack C. Smith: Honeysuckle Rose
  22. Galen Denny: What Ya Gonna Do
  23. The Raiders Feat. Tommy Allsup: What Time Is It?
  24. Bob Orrison: Sarah Lee
  25. Al Casey: She Gotta Shake
  26. Ricky Page: Wee Willie
  27. Johnny Burnette: Me And The Bear
  28. Dee Dee Dorety: Billy Billy
  29. Johnny Olenn: Sally Let Your Bangs Hang Down
  30. Andy Caldwell: She’s So Fine
  31. Bobby Vee & The Cricketend: Little Queenie
  32. The Frantics: Werewolf
  33. Larry O’Keefe: Ain’t That Somethin’
  34. Galen Denny: Gonna Build A Rocket
  35. Suzanne With The Band-Aides: You May Never Know
  36. Gary Hodge: Not For Love Or Money
  37. Davy Douglas: Party Crashin’
​Met volume 38 in de ‘That’ll Flat…Git it!’ duiken we in de archieven van het Liberty label en sublabel Freedom.
Het independent Liberty Records startte in 1955 aan de Amerikaanse West Coast en was oorspronkelijk gespecialiseerd in filmmuziek. Een jaar na de oprichting tekende de legendarische pianist en componist van filmmuziek Henry Mancini er en bleef er tot in 1958. Alhoewel Liberty gespecialiseerd was in filmmuziek, had het label later ook andere genres in hun catalogus, waaronder rock-‘n-roll en rockabilly. De 37 tracks op deze verzamelaar geven hier een mooi beeld van. Eddie Cochran was zeker de bekendste en succesvolste artiest bij Liberty. Hij bezorgde het label hits met ‘Sittin’ In The Balcony’, ‘Summertime Blues’ en ‘C’mon Everybody’. Hier is Eddie aanwezig met de filmversie van zijn hit ‘Twenty Flight Rock’ en ‘Am I Blue’. In 1960 tekenden ook Johnny Burnette en Bobby Vee bij het label. Burnette is tweemaal present. Een eerste maal met ‘Sweet Baby Doll’ en later nog met ‘Me And The Bear’. Van Bobby Vee krijg je het instrumentale ‘Flyin’ High’ en een compleet eigen versie van Chuck Berry’s ‘Little Queenie’. Het eerste nummer gebackt door The Shadows en voor het tweede wordt hij geruggesteund door The Crickets. Een ander heerlijk instrumentaal nummer dat zowel schitterende gitaar als sax bevat, komt later met ‘What Time Is It?’ van The Raiders feat. Tommy Allsup. In 1958 richtte Liberty het sublabel Freedom op. Freedom was echter geen lang leven gegund, want reeds een jaar later werd het opgedoekt. Meer bekend volk dat dit blinkertje siert zijn o.a. Al Casey en Jackie Dee, beter gekend als Jackie DeShannon. Maar ook de minder bekende namen leveren sublieme rock-‘n-roll en rockabilly af. Zo bijvoorbeeld Jack C. Smith met het duidelijk door Buddy Holly geïnspireerde ‘There’ll Never Be Another’, dat hij in 1960 opnam. Leuk is ook ‘Lies’ van Lee Ross dat wat countryinvloeden bevat of ‘Tough Top Cat’ van dj Ralph Emery, die het nummer vertelt op een leuke melodie.
Kortom, naast gekend werk valt er op deze compilatie weer het één en ander te ontdekken dat zeker kwalitatief op hetzelfde niveau mag staan als de hoogvliegers. En natuurlijk krijg je ook nu weer uitgebreide info betreffende de tracks via de liner notes van Bill Dahl.
 
Lambert Smits 
Foto
​With volume 38 in the 'That'll Flat…Git it!' series we dive into the archives of the Liberty label and its sub-label Freedom.
The independent Liberty Records started in 1955 on the American West Coast and was originally specialized in film music. A year after its founding, legendary pianist and film music composer Henry Mancini signed on and stayed there until 1958. Although Liberty specialized in film music, the label later cataloged other genres, including rock 'n' roll and rockabilly. The 37 tracks on this compilation give a good idea of this. Eddie Cochran was certainly the most famous and successful artist at Liberty. In addition to Cochran, Johnny Burnette and Bobby Vee also signed to the label in 1960.
In short, in addition to well-known work, there is again a lot to discover on this compilation that can certainly be on the same level as the high flyers. And of course you get extensive info about the tracks through Bill Dahl's liner notes.
0 Opmerkingen

Various Artists: Rock And Roll Floozy, Volume 5

17/9/2021

0 Opmerkingen

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Carl Phillips: Wigwam Willie
  2. The Rock-A-Teens: Doggone It Baby
  3. Morty Marker And The Impalas: Tear Down The House
  4. Kenny Owen: I Got The Bug
  5. Jack Bailey & The Naturals: Oh What Love Is
  6. John ‘Rocky’ Rhule And His Combo: Rock The Joint
  7. Hal Willis: Bop-A-Dee, Bop-A-Doo
  8. The White Caps: Rock ‘N’ Roll Saddles
  9. Joey Du’Ambra And His Mellow-D’s: Come Back A-Little Baby
  10. The Night Raiders: Cottonpickin’
  11. The Chavis Brothers: Slippin’ An Slidin’
  12. Charlie McCoy: Rooster Blues
  13. Ronnie Allen: Juvenile Delinquent
  14. Joey Michaels: Sixteen Chicks
  15. The Ox Tones: Fatty Patty
  16. Doug Powell: The Lord Made A Woman
  17. Pete Ciolino: Daddy Joe
  18. Wally Lewis: Lover Boy
  19. Robert Lee Harshman: Stop Talkin’, Start Lovin’
  20. Walt Benton And The Snappers: Big Wheel
  21. Chuck Alaimo Quartet: Hop In My Jalop
  22. Kenny Baker: Goodbye Little Star
  23. Gary Criss: Good Golly Miss Molly
  24. The Teen Beats: The Slop Beat
  25. Chuck Dockery: Baby Let’s Dance
  26. Jesse Lee Turner: Shotgun Boogie
  27. Angie And The Citations: I Wanna Dance
  28. Willie Ward: Iggy Joe
​Met ‘Fatty Patty’, de subtitel van dit volume stopt ook deze miniserie. Een serie die ons kennis liet maken met minder gekende en vaak obscure artiesten binnen de rock-‘n-roll en rockabilly. Songs in stijlen als jive, stroll en bop die niet alleen allemaal kwalitatief scoren, maar die ook elke party moeiteloos op gang kunnen trekken. Ook dit album lost die verwachtingen zonder meer in. Gedurende 28 tracks zal je andermaal versteld staan van het aantal songs die, ondanks hun kwaliteit, bij hun release niet konden doorstoten tot het grote publiek. Fatty Patty wordt omschreven als een ‘Juvenile Delinquent’ wat ons meteen bij een track van het album brengt. Het is een rockabillysong die Ronnie Allen opnam in 1959. Mensen vellen vaak al te vlug een oordeel, want het enige wat Fatty Patty wil is dansen, liefhebben en genieten. Daarvoor is het naar haar genoemde nummer van The Ox Tones uitermate geschikt. Maar ook de overige tracks zullen zeker bij haar in de smaak vallen. Zoals het energiek rauw rockende ‘Wigwam Willie’ uit 1959, van Carl Phillips, waar sax en gitaren mekaar prima aanvullen. The Rock-A-Teens maakten zowel gezongen als instrumentale opnames. Een straf staaltje van hun vocale kwaliteiten komt aan de oppervlakte in de rechttoe rechtaan fifties rocker ‘Doggone It Baby’. Hevig rocken is ook besteed aan Jack Bailey & The Naturals. Hun ‘Oh What Love Is’ herbergt bovendien een knappe pianoriedel. Boppen geniet daarna de voorkeur van Hal Willis. Zijn tool hiervoor is ‘Bop-A-Dee, Bop-A-Doo’, de keerzijde van het in 1956 uitgebrachte ‘My Pink Cadillac’. Op een instrumentaal gitaarnummer is het wachten tot The Night Raiders aan zet zijn. Hun ‘Cottonpickin’’, een fraaie in surf gemarineerde song, verscheen in 1959. Mondharmonica zorgt eerder voor een lichte bluesgroove in Charlie McCoy’s ‘Rooster Blues’.  Nummer dat Lightnin’ Slim in 1959 opnam voor het Excello label. In ‘Sixteen Chicks’ kruidt Joey Michaels rock-‘n-roll met een vleugje country door het mondjesmaat toevoegen van de steelgitaar. Wie het iets rustiger aanpakt is Pete Ciolino met ‘Daddy Joe’, dat tevens wat blues in zich heeft. Opmerkelijk is ook Wally Lewis’ ‘Lover Boy’. Een ‘spoken word’ nummer, drijvend op een gestadig voortkabbelend ritme. Artiesten die in de voetsporen van Little Richard wensten te treden zijn The Chavis Brothers en Gary Criss. De Brothers waagden zich aan ‘Slippin’ And Slidin’’, terwijl Criss voor ‘Good Golly Miss Molly’ koos, waarin hij de pianosolo verving door een flitsende solo op de zes snaren. Jesse Lee Turner kiest eerder voor ‘Shotgun Boogie’ van Tennessee Ernie Ford en geeft er een meer uitgesproken rockabilly touch aan.
Samensteller Marcus Juárez heeft met de ‘Rock And Roll Floozy’ serie, met vijf volumes een prachtig beeld opgehangen van rockabilly en rock’-n-roll songs uit de fifties. Songs die het destijds niet maakten, maar waarvan nu gelukkig en dan nog met een prima geluidskwaliteit, intens van kan genoten worden. Mooie serie!
 
Lambert Smits
Foto
​With 'Fatty Patty', the subtitle of this volume, this miniseries also ends. A series that introduced us to lesser known and often obscure artists within rock 'n' roll and rockabilly. Songs in styles like jive, stroll and bop that not only score high quality, but can also get any party going effortlessly. This album also lives up to those expectations. During 28 tracks you will once again be amazed by the number of songs that, despite their quality, could not reach the general public when they were released. Songs that didn't make it at the time, but which can now happily be enjoyed with great sound quality. Beautiful series! Keep up the good work compiler Marcus Juárez!
0 Opmerkingen
<<Vorige

    Archives

    November 2023
    Oktober 2023
    September 2023
    Augustus 2023
    Juli 2023
    Juni 2023
    Mei 2023
    April 2023
    Maart 2023
    Februari 2023
    Januari 2023
    December 2022
    November 2022
    Oktober 2022
    September 2022
    Augustus 2022
    Juli 2022
    Juni 2022
    Mei 2022
    April 2022
    Maart 2022
    Februari 2022
    Januari 2022
    December 2021
    November 2021
    Oktober 2021
    September 2021
    Augustus 2021
    Juli 2021
    Juni 2021
    Mei 2021
    April 2021
    Maart 2021
    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afro Beat
    Afrobilly
    Afro Blues
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avant-garde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Country & Western
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Jump Blues
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul & Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Sunshine Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    Tex-Mex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco

  • HOME
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • JAARLIJSTJES 2022
  • HOME (BACKUP)