KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • JAARLIJSTJES 2022

CD REVIEW BLOG

Shakua S’Aida: Hold On To Love

28/9/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Hold On To Love
  2. Takin' It To The Streets
  3. Clap Yo Hands and Moan
  4. Glad For Today
  5. You're The One
  6. (Taste Like) Honey
  7. Doodun
  8. Too Late
  9. Complicated
  10. Ain't Got Nothin' On Me
  11. Don't Wait For Me
  12. Heart of Gold
 
Website Artiest
Shakura S’Aida

​Shakura S'Aida  is een bekroonde artiest die al meer dan twintig jaar de wereld rondreist en het publiek verbindt en inspireert met haar krachtige zang. Haar artistieke werk is een onmiskenbaar talent en ze is een uitgesproken pleitbezorger voor mensenrechten en rassengelijkheid. Het weerspiegelt dat wat ons allemaal raakt en verbindt: liefde, conflicten, de samenleving, leven en dood. De in Brooklyn geboren en in Zwitserland opgegroeide entertainer is een centrale figuur in de muziekscene van het Canadese Toronto. Met haar eerste nieuwe album in tien jaar is Shakura terug met ‘Hold On To Love’. Dit keer zit ze in de producerstoel naast coproducenten als Donna Grantis (Prince/3rd Eye Girl), Keb ‘Mo en Roger Costa (Jeff Healey). Het nieuwe album bevat samenwerkingen met internationale artiesten, waaronder Eric Gales, Lee Oskar, Terra Lightfoot, Kyla Charter én Larnell Lewis. De titeltrack mag de dans openen. Na dit soulvolle nummers krijgen we een knappe herwerking van ‘Takin' It To The Streets’, origineel van The Doobie Brothers én het gospel getinte ‘Clap Yo Hands and Moan’. De track ‘Glad For Today’ is een funky chapiter dat divergeert met moderne bluessongs als ‘You're The One’, het country begeesterde (Taste Like) ‘Honey’ en het a capella ‘Doodun’. Het bluesy en sexy ‘Too Late’ haalde Shakura bij JB Hutto, is ‘Complicated’ een opwindende rocker en mag Eric Gales ‘Ain't Got Nothin' On Me’ inkleuren met zijn wah wah pedaal en gitaar-duivelskunsten. Van de zeldzame ballade ‘Don't Wait For Me’ gaat het naar Neil Young’s ‘Heart of Gold’. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​With her first new album in ten years, Shakura is back with Hold on to Love; this time in the producer chair alongside co-producers Donna Grantis (Prince/3 rd Eye Girl), Keb’ Mo,’ and Roger Costa (Jeff Healey). The new album features collaborations with international artists, including Eric Gales, Lee Oskar, Terra Lightfoot, Kyla Charter, Larnell Lewis and more
0 Opmerkingen

Ole Lonesome: Tejas Motel

27/9/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Yvette
  2. Gold Chevy
  3. Steady Mistreater
  4. Momma's Worry
  5. Easy Street
  6. Lo Key (met Mike Zito)
  7. Ain't No Good
  8. The Fool
  9. Natural Fact
  10. Tejas Motel
 
Website Artiest
Ole Lonesome

​De vijfkoppige blues/rockband uit Zuid-Texas, Ole Lonesome ontstond in de oliemoerassen van Beaumont, Texas.  Met hun liefde voor liveoptredens proberen Zachary Feemster (zang en gitaar), J. Wesley Hardin (bas), Gregory Mosley (toetsen), Jimmy Devers (drums) en Greg Achord (gitaar) hun sound te kleuren en ons muzikaal mee te nemen naar de stratosfeer. Ole Lonesome sloot zich aan bij labelhoofd/co-producer  Mike Zito in zijn Dockside Studio in Maurice, Louisiana, om dit nieuwe album te registreren. Na een optreden in Deep Ellum viel mijn oog op een oud bord met de tekst ‘Teja Motel’,  net buiten de stad en vlak bij de snelweg, legt Zachary Feemster uit over de oorsprong van de titel van het album. De sound is modern en tegelijkertijd old school. ‘Yvette’ is knappe en opwindende swampy bluesrock. Het tempo modificeert in ‘Gold Chevy’ en in ‘Steady Mistreater’. En ook het voet-stampende ‘Momma’s Worry’ en de Southern Rocker ‘Easy Street’ kunnen ons bekoren. Mike Zito is gastgitarist op ‘Lo Key’ en retardeert de snelheid in ‘Ain't No Good’, ‘The Fool’ én ‘Natural Fact’. De afsluitende titeltrack is een denderend en gaaf Texas bluesje. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​Born in the oil swamps of Beaumont, TX, and raised on the blues, Ole Lonesome is a rock & roll band with its ear tuned to the past and boots to the future.  With their love of tone and electric live performances, Zachary Feemster, J. Wesley Hardin, Gregory Mosley, Jimmy Devers, and Greg Achord look to recreate the colors of decades gone and take their music through the stratosphere.  Ole Lonesome’s debut album “Turn It On” is also available on all streaming platforms and on Vinyl and CD at olelonesome.com. Just like this great album ‘Tejas Motel’….!
0 Opmerkingen

Dom Martin: Buried In The Hail

24/9/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Hello In There
  2. Daylight I Will Find
  3. Government
  4. Belfast Blues
  5. Crazy
  6. Unhinged
  7. The Fall
  8. Howlin’
  9. Buried In The Hail
  10. Lefty 2 Guns
  11. Laid To Rest
 
Website Artiest
Dom Martin
 
​Hoewel hij een jonge man is die relatief nieuw is in de scene, zou het verkeerd zijn om te denken dat Dom Martin zijn leven en muzikale contributie niet heeft gecontinueerd.  Opgegroeid in de vaak ruige, maar door de gemeenschap gedreven straten van Belfast, Noord-Ierland, ruilde Dom zijn professie een tijdje in zonder enig idee hoe hij in de internationale muziek business kon doorbreken. Zijn adembenemende, volledig natuurlijk klinkende, ongedwongen en ongeschoolde vaardigheid op akoestische gitaar, gecombineerd met die authentieke 'Belfast Blues'-stem, doet wel eens denken aan John Martyn en Rory Gallagher. In april 2022 bracht Dom zijn tweede studioalbum ‘A Savage Life’. Nu is er ‘Buried In The Hail’. Elf songs rijk, opgenomen in de Golden Egg Studios in Ierland en geproducet in Dublin door Grammy-genomineerde producers Chris O'Brien en Graham Murphy, en dit in coproductie met Martin en met Ben Graham op basgitaar en Jonny McIlroy op drums. Veel van de nummers op het nieuwe album zijn sterk doordrenkt met roots, Americana en bluessongs. ‘Unhinged’ is de eerste single, net zoals de ballade ‘Crazy’ een zeldzame cover is van Willie Nelson. De worksong ‘Daylight I Will Find’ is ingekleurd met zijn resonator-gitaar, ‘Government’ een terechte klaagsong en voor ‘Belfast Blues’ haalt Dom zijn elektrische gitaar uit de kast. ‘The Fall’ is gemodificeerd met emotie, net zoals ‘Howlin’ een eerbetoon is aan een van zijn helden, Howlin’ Wolf. En dan komt de titeltrack voorbij gedreven waar Dom zich persoonlijk bloot geeft. Het afsluitende ‘Laid To Rest’ is haast een akoestische interludium. Vijf diverse UK Blues Awards, een 2019 European Blues Award voor beste solo én akoestische artiest, en opgenomen in de UK Blues Hall of Fame. Knap!
 
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Although a young man relatively new to the scene, it would be wrong to think Dom Martin hasn't paid his life and musical dues. Brought up in the often tough, but community driven streets of Belfast Northern Ireland, Dom traded his craft for a time locally without a (self confessed) clue how to break into the (international) music business and possibly with too much humility to try.
0 Opmerkingen

BluesShack: Ten To Five

14/9/2023

1 Opmerking

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Don’t Ever Let Nobody Drag Your Spirit Down
  2. You Say You Love Me
  3. That’s Alright
  4. Ocean Of Tears
  5. Salty Water
  6. It’s Alright
  7. Why Don’t You Do Right
  8. Is You Is You (My Baby)
  9. Ten To Five
  10. Thats’ Alright Vintage (bonustrack)
 
Website Artiest
BluesShack

​Marcel Poeze (gitaar) en drummer Les Wiechers zijn het brein achter de formatie BluesShack.  Samen met zangeres Loes Jongerling, mondharmonicavirtuoos Simon Bullock, Mich Buschman (bas) en Christian Johanson op keys vormen ze de band. Het verhaal begon tijdens een bluesjam in een Utrechts café. De langspeler ‘Ten To Five’ is de derde release na succesverhalen als ‘Live In Moskou’ en ‘Hold On Tight’. Voor dit album kregen ze medewerking van Chad Strentz, hofleverancier van vier tracks, en Franck ‘Paris Slim’ Goldwasser. De song werden geregistreerd in Studio Moskou en geproducet door Silvia Vermeulen en Les Wiechers. Het album bevat vier nieuwe originele BluesShack-nummers en zes covers. Twee van de originele nummers zijn geschreven door onze toetsenist Christiaan Johansson én zangeres Loes Jongerling. Openen doen ze met het schitterende ‘Don’t Ever Let Nobody Drag Your Spirit Down’, origineel van Eric Bibb. Na de lovesong ‘You Say You Love Me’ wordt het rijkelijke blues erfgoed meer dan gerespecteerd in Jimmy Rodgers’ ‘That’s Alright’ en Rolly Platts ballade ‘Ocean Of Tears’, origineel uit 1914. Van het origineel ‘Salt Water’ gaat het gezwind naar ‘It’s Alright’, ‘Why Don’t You Do Right’, geschreven door Chad Strentz, dat meteen ook een duet is met Loes, én de swingende titeltrack ‘Ten to Five’, een nummer van de hand van gitarist Ies Wiechers, met tekst van Loes. Het afsluitende ‘That’s Alright’ is een vintage herwerking. Slidegitarist Franck L. Goldwasser en mondharmonicavirtuoos Simon Bullock zijn voornaam voor Jimmy Rodgers’ song. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​BluesShack, a band from the Netherlands, will bring some hot tunes to the dance floor! BluesShack is six-member band with a piano/hammond player from Sweden and a bluesharp player from England. They love to play a varied slow and medium tempo blues repertoire, such as from Etta James, Alberta Hunter, Muddy Waters and Bonnie Raitt. Just like on this release…! 
1 Opmerking

Dom Martin: A Savage Life

8/9/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Unsatisfied
  2. Here Comes The River
  3. Blues On The Bay
  4. The Man From Nowhere
  5. 12 Gauge
  6. Echoes
  7. Drink In Blue Colours
  8. Addict
  9. Maxwell Shuffle
  10. The Parting Glas
 
 
Website Artiest
Dom Martin

​Hoewel hij een jonge man is die relatief nieuw is in de scene, zou het verkeerd zijn om te denken dat Dom Martin zijn leven en muzikale contributie niet heeft betaald. Opgegroeid in de vaak ruige, maar door de gemeenschap gedreven straten van Belfast, Noord-Ierland, ruilde Dom zijn vak een tijdje in zonder enig idee hoe hij in de internationale muziek business kon doorbreken. Zijn adembenemende, volledig natuurlijk klinkende en ongedwongen en ongeschoolde vaardigheid op akoestische gitaar, gecombineerd met een authentieke 'Belfast Blues'-stem, doet denken aan John Martyn en Rory Gallagher. In april 2022 bracht Dom zijn tweede studioalbum ‘A Savage Life’ uit. Hij opent met het zwaarbeladen ‘Unsatisfied’ en dat divergeert meteen met de slowblues songs ‘Here Comes The River’ en ‘Blues On The Bay’. De intro van ‘The Man From Nowhere’ begint krakkend zoals een stokoude langspeelplaat. Maar met ‘12 Gauge’ breekt de hel pas los, al even snel ontlaadt Dom het tempo met ‘Echoes’ en ‘Drink In Blue Colours’. Van het zwoele ‘Addict’ gaat het naar de bluesshuffle  ‘Maxwell Shuffle’ en de afsluitende ballade ‘The Parting Glas’. Knap!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​Although a young man relatively new to the scene, it would be wrong to think Dom Martin hasn't paid his life and musical dues. Brought up in the often tough, but community driven streets of Belfast Northern Ireland, Dom traded his craft for a time locally without a (self confessed) clue how to break into the (international) music business and possibly with too much humility to try.
0 Opmerkingen

Bob Corritore & Friends: Somebody Put Bad Luck On Me

29/8/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. This Little Voice (ft. John Primer)
  2. I Need A Whold Lotta Lovin (ft. Thornetta Davis)
  3. Midnight Love (ft. Johnny Rawls)
  4. Somebody Put Bad Luck On Me (ft. Oscar Wilson)
  5. I'm Good As Gone (ft. Bobby Rush)
  6. Stranded (ft. Carl Weathersby)
  7. Remember Me (ft. Thornetta Davis)
  8. I Want To Be Loved (ft. Tia Carroll)
  9. If You Don't Want To Love Me (ft. Eugene "hideaway" Bridges)
  10. Goin' Fishin' (ft. Sugaray Rayford)
  11. Act Like You Love Me (ft. Lurrie Bell)
  12. Draw Me Closer (ft. Francine Reed)
  13. Tough Enough (ft. Jimi "primetime" Smith))
  14. I Don't Know (ft. Carl Weathersby)
  15. Help The Poor (ft. Diunna Greenleaf)
  16. Let Me Find Out Your Name (ft. Willie Buck)
 
Website Artiest
Bob Corritore

Radiopresentator, talentscout en vooral mondharmonica-ace Bob Corritore werd geboren in Chicago op 27 September 1956. Hij schuimde er toen als tiener de blues clubs af. Maar Bob verhuisde naar Phoenix, Arizona waar hij al geruime tijd de befaamde club The Rhythm Room uitbaat. Na heel wat projecten met collega artiesten heeft hij nu alweer een volgend project met zijn ‘Friends’ collectie. Bob stelde alweer een schitterende all-star blues-showcase samen. Zestien geweldige nummers en opwindende uitvoeringen, vastgelegd tijdens verschillende opnamesessies. En dat levert pure, onverbloemde en onvervalste blues.  Bob is een meester in ingetogenheid op zijn kleinood. Zijn productiewerk en expressieve "serve the song" mondharmonicastijl is van excellente divergentie. ‘Somebody Put Bad Luck On Me’ is Bob Corritore's nieuwste meesterwerkcollectie van opgenomen nummers met een spectaculair aanbod van hedendaagse  bluesartiesten. Het briljante mondharmonica werk van Bob vormt de rode draad, maar dit altijd ten dienste van de songs. Uitgelichte vocalisten op deze set zijn onder meer soul/blues en gospel-icoon Johnny Rawls, Sugaray Rayford, Tia Carroll, Diunna Greenleaf, Jimi "Primetime" Smith, Oscar Wilson,  Bobby Rush, Francine Reed en Chicagoan  Carl Weatersby, Lurrie Bell Bob Stroger en Willie Buck.
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​After many projects with fellow artists, Corritore has another project with his 'Friends' collection. Bob put another brilliant all-star blues showcase together. Sixteen great songs and exciting performances, captured during several recording sessions. And that delivers pure, unvarnished and unadulterated blues. Bob is a master of modesty on his blues harp. His production work and expressive "serve the song" harmonica style is of excellent divergence. The release ‘Somebody Put Bad Luck On Me’ is Bob Corritore's latest masterpiece collection of recorded songs featuring a spectacular array of contemporary blues artists. Bob's brilliant harmonica work forms the common thread, but always at the service of the songs. Great! 
0 Opmerkingen

Mario Rossi Band: Smoke Burst

12/8/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Smoke Burst
  2. Leavin’ For AWalk
  3. It Means Blues
  4. There’s No Hope For Willie Brown
  5. Don’t Tell Me What To Do
  6. Jammin’ For Jimi
  7. Expensive Instinct
  8. Cold Lonely Nights
 
Website Artiest
Mario Rossi Band
 
https://www.mariorossiband.com/
​
Het album ‘Smoke Burst’ is het meest volwassen en accurate muzikale hoogtepunt in Rossi’s muzikale carrière. De aanstekelijk sound en die prachtige gitaarklanken van Mario Rossi worden gesteund door de excellente ritmesectie met Edê Boy op keyboards, Marcelo Rocha op bas en drummer Rafael Cacavallo. Speciale gast is Richard Fermino op trompet, saxofoon en trombone, mag Lu Vitti het nummer ‘Leavin’ For A Walk’ inzingen en blaast mondharmonicavirtuoos Steve Bell zijn wangen bol op het Chicago blues én gospel begeesterde ‘There’s No Hope For Willie Brown’. De acht tracks werden live in de studio geregistreerd, wat de beoogde sound accordeerde. Een funky instrumentale titeltrack is als een open deur intrappen voor gitaarwizard Mario Rossi.  Net zoals ‘Leavin’ For A Walk’ en het heavy spijkerende ‘Don’t Tell Me What To Do’. Het instrumentale ‘Jammin’ For Jimi’ is een spreekwoordelijke ode aan gitaar god Hendrix, en ook in ‘Expensive Instinct’ duwt Mario zijn snaren haast tot tegen het universum. Om de release te beëindigen met het jazzy en Hammond begeesterde ‘Cold Lonely Nights’. Hiermee is de cirkel voorlopig rond voor Mario Rossi en band. De Braziliaanse zanger/gitarist Mario Rossi zet zijn nalatenschap van creatieve én heavy blues voort met zijn derde album ‘Smoke Burst’. Hij ontdekte zijn muzikale passie toen hij in 2013 en vervolgens in 2015 toetrad tot de band die Chicago blues legende John Primer in Brazilië begeleidde. Knap!
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​The release’ Smoke Burst’ is Mario Rossi's highest point. The best, most mature and accurate point of his career. Released independently, his fourth studio album is the perfect illustration of what his musical vein is like. In the case of his new release, the special spice is the fact that the material was all recorded live in the studio. Besides, the band that brought Smoke Burst to life took the album to another level of quality. Brazilian singer and guitarist Mario Rossi continues his legacy of creative, heavy blues with his third album, Smoke Burst, which shows he was born with the blues in his veins. He discovered his musical passion when, in 2013 and then 2015, he joined the band that accompanied the American bluesman John Primer in Brazil.
0 Opmerkingen

Monster Mike Welch: Nothing But Time

7/8/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Walking To You Baby  
  2. If I Had Possession Over Judgement Day
  3. I’ve Got Nothing But Time
  4. I Me Mine
  5. Offswitch Blues
  6. I Ain’t Sayin’
  7. In Case You Care
  8. Time To Move
  9. Losing Every Battle
  10. Hard To Get Along With
  11. Jump For Joy
  12. Ten Years Ago
  13. Afraid Of My Own Tears Parts 1 & 2
  14. Kind Hearted Woman Blues
 
 
Website Artiets
Monster Mike Welch

​Mike Welch was op 11-jarige leeftijd een wonderkind op gitaar. Mike speelde toen al met Ronnie Earl, Luther ‘Guitar Jr.’ Johnson, Matt Murphy en Johnny Copeland. Twee jaar later opende hij in Cambridge’ House Of Blues voor Junior Wells, Joe Walsh en acteur Dan Aykroyd, die hem de bijnaam ‘Monster Mike’ bezorgde. Hij veroverde de blueswereld met zijn debuutplaat ‘These Blues Are mine’ uit 1996 op het label Tone-Cool Records. Welch werd een vast waarde in de bluesscene. De langspeler ‘Nothing But Time’ is het label debuut voor Mike Welch bij Mike Zito’s label Gulf Coast Records. Het nieuwe album is geproducet door Kid Andersen in zijn Greaseland Studios in San Jose, Californië. Het omvat een all-star ritmesectie met de legendarische bassist en tweevoudig Grammy-winnaar Jerry Jemmott, Bob Welsh op piano, drummer Farice Bessouat, Kid Anderen op orgel, Eric Spaulding (tenor sax) en Jack Sanford (bariton saxofoon), John Halblied (trompet) en Vicki Randle op percussie. Openen doet Mike met de geëlektrificeerde Chicago bluestrack ‘Walking To You Baby’. Om meteen te divergeren met de trein-down beat in Robert Johnsons ‘If I Had Possession Over Judgement Day’ (Rick Estrin komt hier de sectie bijstaan met zijn bluesharp) én de soulballade ‘I’ve Got Nothing But Time’. De song ‘I Me Mine’ is een mineur key bluesy herwerking van The Beatles classic. ‘Offswitch Blues’ en ‘I Ain’t Sayin’ zijn swingende West Coast, net zoals de shuffle ‘In Case You Care’, waar vooral de blazerssectie de aandacht naar zich toehaalt, én het energieke ‘Time To Move’. En dan gaat Mike overstag in de gitaarboogie ‘Losing Every Battle’, om het gaspedaal voor even te ontladen in de mid-tempo bluessong ‘Hard To Get Along With’. Maar al even snel is het fullspeed met ‘Jump For Joy’, slowtime met ‘Ten Years Ago’ en het accorderende en negen minuten durende instrumentale ‘Afraid Of My Own Tears Parts 1 & 2’. Om ons uiteindelijk te settelen op een frontporch met het Delta blues begeesterde ‘Kind Hearted Woman Blues’, gecrediteerd Robert Johnson. Welch equilibrium, competentie en falsetto zijn hier haast in dezelfde lijn met Johnson's vocaliteit. Dit is dan ook een uitstekende track om een ​​spectaculaire release mee af te sluiten.
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Monster Mike Welch’s ‘Nothing But Time’ is a must-have for any electric guitar blues fans. In 2023, Monster Mike Welch has embarked on the next phase of his career with his signing to Gulf Coast Records to make new music. “I have been a fan of Monster Mike Welch for 25 plus years,” said Gulf Coast head Mike Zito in making the announcement. “He is one of the absolute finest blues artists/guitarists of our time and I am thrilled to be working with him. I am hopeful for some free guitar lessons.” Highly recommended! 
0 Opmerkingen

Eric Johanson: The Deep and The Dirty

27/7/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Don't Hold Back
  2. The Deep and The Dirty
  3. Beyond The Sky
  4. Undertow
  5. Just Like New
  6. Elysian Fields
  7. Galaxy Girl
  8. Familiar Sound
  9. Gets Me High
  10. Stepping Stone
  11. Borrowed Time
 
Website Artiest
Eric Johanson
 
​Zanger/gitarist  Eric Johanson werd geboren in Alexandria LA, maar woont al een tijdje, met een tussenstop van vier jaar in Nieuw-Zeeland, in The Crescent City. Hij verdient sinds zijn tienerjaren de kost als muzikant en was lang een protegé van Tab Benoit. Eric stond ook in de line-up van Cyril Neville en Terrance Simien. Johanson bracht in 2017 zijn debuutalbum ‘Burn It Down’ uit. Twee jaar later had hij samen met Tiffany Pollack het veelgeprezen album ‘Blues In My Blood’ op het label Nola Blue Records. Terwijl hij bezig was met het produceren van de langspeler ‘The Deep and The Dirty’, bereikte het vorige album ‘Below Sea Level’ de Top 10 in de Billboard Blues Chart. Voor een inwoner van Louisiana, die was opgegroeid met het verafgoden van blues legenden als Freddie King en Robert Johnson, voelde dat best goed. Toch weerhield het succes van het genre Johanson er niet van om verder te gaan dan de blues voor de eclectische, opwindende nummers van ‘The Deep and The Dirty’. Blues staat aan de basis van de verschillende muziekstijlen die hij speelt, waaronder Americana, New Orleans funk, rock en country. Het album is geproducet door Jesse Dayton, een andere roots-rock vernieuwer die, net als Johanson, de blues gebruikt als opstap voor een groter en breder geluid. ‘The Deep and The Dirty’, waarvan de titel verwijst naar het Amerikaanse zuiden, heeft een cassante songwriting en pittig fretwerk. Bassist Eric Vogel (Big Sam's Funky Nation / Fred Wesley) en Grammy award-winnend drummer Terence Higgins (Ani DiFranco / Warren Haynes/ Tab Benoit) voegden zich bij Eric in de studio en registreerden in amper twee dagen twaalf nummers. De single ‘Don’t Hold Back’ is meteen verankerd door zijn fuzz-gitaar en die stampende groove. Het is als een open deur trappen voor een bluesrocker als Johanson.  Zijn slide gitaar in songs als ‘Beyond The Sky’ klinken heerlijk swampy, net zoals ‘Undertown’ knappe rootsrock is én ‘Familiar Sound’ coole Americana. Het instrumentale ‘Elysian Fields’ heeft iets poëtische, net zoals ook ‘Just Like New’ vergelijkbare thema's heeft, waarbij Johanson zijn elektrische gitaar inruilt voor een Delta National Resonato. En dan is er nog het aanstekelijke ‘Galaxy Girl’ en het zwaarbeladen ‘Borrowed Time’. Heerlijk!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​On ‘The Deep and the Dirty’,Eric Johanson is a roots-rock innovator and modern-day guitar hero who uses blues as a springboard for an edgier, broader sound. The Louisiana native teams up with Producer Jesse Dayton (Rob Zombie, Supersuckers) and a taut power trio, firing twin barrels of sharp songwriting and fiery fretwork along the way. The album arrives on the heels of four solo records that all reached the Top 10 on the Billboard blues chart. Johanson fills The Deep and the Dirty with revelatory anthems about embracing the modern moment and the raw, honest sounds of a band performing together live. Offering everything from roadhouse roots-rock to dark, bluesy Americana, it's a diverse album glued together by a musician who's never been afraid of the grey area between traditional genres.
0 Opmerkingen

Greg Sover: His-Story

16/7/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Dark House
  2. Freedom Part 2
  3. Temptation
  4. Manic Depression
  5. One Way Train
  6. Tonight
  7. Living On The Edge
  8. Song 28
  9. Stuck In The Rain
  10. Remember
 
Website Artiest
Greg Solver

​Philadelphia rocker Greg Sover speelde als tiener basgitaar in het kerkkoor. Pas op zijn dertiende werd hij gefascineerd door de gitaar en sloeg genadeloos aan het oefenen. Zijn vader leerde hem de Franse song ‘La Maladie d’Amour’ spelen, de aanzet tot heel wat meer. Hij is dus haast een autodidact gitarist die is begeesterd met een soulvolle stem. Alhoewel Greg uit Brooklyn, New York komt, is hij een van de talentrijkste protegés in de Philadelphia bluesscene. Zijn succesverhaal heeft hij ook voor een groot te danken aan de drie Philly blues- en rockveteranen, die met een uitgebreide cv kunnen terugblikken op een meer dan succesvolle carrière. De langspeler ‘His-Story’, dat is uitgebracht op Gregs label Grounded Soul Records, is de opvolger van het succesvolle ‘The Parade’ uit 2020.  Hij wordt vergezeld door bassist Billy Cox, van de legendarische Jimi Hendrix Experience en Band of Gypsies-bandlid. Cox beroerd de baslijnen op de nummers ‘Manic Depression’ en ‘Remember’, oorspronkelijk opgenomen voor de internationale versie van Jimi's eerste album, ‘Are You Experienced’. Sover opent met het met mysterieuze ‘Dark House’, om te vervolgen met de opzwepende gospelkreet van ‘Freedom Part 2’, het Texaanse ‘Temptation’ en het modern spijkerende ‘One Way Train’. De track ‘Tonight’ is een geweldige blues croonersong, en dan trekken we naar de Delta met het overweldigende ‘Living On The Edge’, is ‘Song 28’ een heavy metal psychedelische bluesnummer, is ‘Stuck In The Rain’ een emotionele ballade over een verbroken romance en heeft het afsluitende ‘Remember’ een reggae vibe. Greg Sover is niet alleen een bluesartiest, maar een echte leverancier van rock-‘n-roll en diverse Americana muziek Hij is klaar om de fakkel te accepteren van degenen die hem voorgingen. Knap!
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​This new album turns the spotlight on Sover as a true triple-threat – already known for his world-class guitar work, he is now blossoming as both a soul/R&B singer and a songwriter with 8 of the 10 self-produced tracks original compositions. Greg Sover is not just a blues performer but a true purveyor of rock n’ roll/Americana music, ready to both accept the torch from those who came before and pass it on to those following him.
0 Opmerkingen

The Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling: Get Your Back Into It!

14/7/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
dETAILS ALBUM
Tracks:
  1. The Bait In The Snare
  2. Aurelie
  3. Get Your Back Into It
  4. Man On The Move
  5. Living In Heartache
  6. It Shocks Me Out
  7. Out Of The Woods
  8. Choose Wisely
  9. Your Bark Is Worse Than Your Bite
  10. Losing Ground
  11. Bones’ Cantina
  12. Lonely Fool
  13. The Solution
  14. Scratch ‘N’ Sniff
 
Website Artiest
Nick Moss
Dennis Gruenling

Bluesgitaarvirtuoos Nick Moss en mondharmonicawizard Dennis Gruenling zijn op een winning streak sinds ze voor het eerst hun krachten bundelden in 2016. Nu hebben ze met ‘Get Your Back Into It!’ een nieuwe langspeler. Chicago blues, veertien originele Moss/Gruenlingg songs, geïnspireerd door die opwindende bluessound van de jaren ‘40, ’50 en ’60. Van locomotief geïnspireerde shuffles tot diepe, langzame bluessongs over opwindende tracks. Taylor Streiff (piano en Keyboards), Rodrigo Mantovani (bas, percussie) en drummer Pierce Downer vormen de ritmesectie. Meestergitarist/zanger Nick Moss en mondharmonica gigant/zanger Dennis Gruenling hebben nieuwe melodische concepten en hedendaagse teksten gecreëerd die perfect passen bij hun vintage sound. In elk nummer hoor je de bijna die telepathische communicatie binnen de band en voel je het pure speelplezier dat iedereen had bij het produceren van deze muziek. ‘Get Your Back Into It!’ werd geproducete door Nick en de Braziliaanse bassist Rodrigo Mantovani, en opgenomen in Nick’s studio. Gedurende het hele album creëren de muzikanten vrolijk het klassieke Chicago ‘conversational’ ensemblegeluid. Energieke swingende jumpblues als’ The Bait In The Snare’, ‘It Shocks Me Out’, ‘Man On The Move’ en’ Out Of The Woods’, slow grinders als ‘Aurelie’, ‘Living In Heartache’ en ‘Lonely Fool’, en zelfs rock-'n-roll met ‘Scratch And Sniff’ kleuren rijkelijk dit album. Het emotionele opus ‘The Solution’ is een eerbetoon aan de vereerde Chicago bluesman Jimmy Johnson, een van de meest legendarische Chicago blues grootheden die vorig jaar op 93-jarige leeftijd overleed. In ‘Man On The Move’ en ‘Your Back Is Worse Than Your Bite’ mag Dennis de nummers ook vocaal statuur meegeven. Chicagoan Nick Moss was een sportman ‘pur sang‘. Tot een aangeboren congenitale aandoening aan de nieren zijn droom werkelijk uit elkaar deed spatten. Na zijn studies aan de Hoffman Estates High School besloot hij dan maar zijn kansen te verzilveren in de blues business. De eerste keer dat we Nick Moss live aan het werk zag was ik helemaal overdonder door zijn talentrijke en muzikale vaardigheden. Met zijn hardwerkende en strakke band neemt hij je meteen bij het strot. Nick speelt met zo’n intensiteit en oprechte emotie dat zijn muzikale ziel haast tastbaar is. In zijn thuisstad Chicago heeft hij reeds jarenlang het status verworven van een duizelingwekkende gitarist. Hij is dan ook een superieur talent dat met zijn creativiteit een baanbrekende evolutie is voor de bluesscene in de Windy City. Doorheen zijn albums kenmerkt Nick zich als een uitstekend singer-songwriter, gitarist en producer. Vooral met de release ‘Time Ain’t Free’ op zijn eigen label Blue Bella Records scoorde Nick Moss hoog in de blues charts. New Yersey ‘BadAss’ harmonicavirtuoos Dennis Gruenling leerde blues harp uit de eerste hand van zowel James Cotton, Sam Myers als Snooky Pryor. Zijn album ‘I Just Keep Lovin' Him: Tribute to Little Walter’ uit 2008, zorgde voor heel wat opschudding in de wereld van de blues-harp. Dennis speelde hier naast en met Kim Wilson, Rick Estrin en Steve Guyger. In 2017 ontving Gruenling een Blues Music Award nominatie als ‘Beste instrumentalist – Harmonica’.
The Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling kenmerken zich alweer met een traditioneel Chicago blues album. Ze zijn geëerd met Blues Music Awards voor Traditional Blues Album, Band of the Year, Song of the Year, Traditional Blues Male Artist of the Year en Best Instrumentalist-Harmonica. Het album ‘Get Your Back Into It!’ is een aanrader van formaat!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​‘Get Your Back Into It!’, and it’s jammed with fourteen fresh, original songs inspired by the spirit of classic blues of the 1940s, ‘50s and ‘60s. Master guitarist/vocalist Nick Moss and harmonica giant/vocalist Dennis Gruenling have created new melodic concepts and contemporary lyrics that perfectly fit their vintage sound. In every song, you can hear the near-telepathic communication within the band, and feel the pure pleasure everyone had making this music. The release was co-produced by Nick and another vital member of the band, Brazilian bassman Rodrigo Mantovani, and recorded at Nick’s own studio. Throughout the album, the musicians joyfully create the classic Chicago “conversational” ensemble sound. ‘Get Your Back Into It!’ is the real stuff! 
0 Opmerkingen

Howlin’ Wolf: Boy, You Got More Blues Here, Originally Unreleased Tracks, Vol. 2 (Vinyl 10 inch)

11/7/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
​DETAIL ALBUM
Tracks:
 
Side 1
Mr. Highway Man / Cadillac Daddy
Color And Kind
My Baby Walked Off
Baby Ride With Me (Ridin’ In Het Moonlight)
Dorothy Mae # 2
 
Side 2
Smile At Me
Decoration Day Blues
California Blues
Well That’s All Right
CV Wine Blues / Drinkin’ CV Wine 
​Op het tweede volume, dat een vervolg is op ‘Boy, You Got More Blues Here’ (BAF14031), rond de vroege opnames Chester Burnett aka Howlin’ Wolf, krijgen we 10 songs die de Wolf opnam in 1951 en 1952. De opnames werden gemaakt door Sam Phillips in de beroemde SUN studio’s. Opnames die destijds niet werden uitgebracht. De reden waarom ze nu pas het daglicht zien, is omdat de masters en alternatieve versies pas verschillende decennia later ontdekt werden. Ontegensprekelijk is Howlin’ Wolf één van de allergrootsten binnen de Chicagoblues. Niet alleen letterlijk door zijn indrukwekkend postuur, maar vooral door zijn uitermate krachtige stem en dito harmonicaspel, die fantastisch samengingen met de rauwe en harde sound van Willie Johnsons elektrische gitaar.
Deze eerste opnames van Howlin’ Wolf werden gemaakt toen hij reeds ouder dan veertig jaar was. Sam Phillips was niet beroerd om risico’s te nemen en was dan ook de eerste die het potentieel in Wolf zag. Nooit eerder had hij iemand in de studio gehad die zo een krachtige en dynamische stem had. Phillips verkocht de opnames aan het in Chicago gevestigde Chess Records, dat met de eerste single ‘How Many More Years’ een nationale rhythm & blues hit behaalde. Het nummer bereikte er de vierde plaats in de charts. Howlin’ Wolf bleef 2 jaar bij Sam Phillips. Zoals je ook op het album hoort, nam hij de tijd om zijn zangstijl te laten evolueren en te perfectioneren. Howlin’ Wolf neemt de zang en de mondharmonica voor zijn rekening. Op ‘Decoration Blues’, ‘Well That’s All Right’, ‘Dorothy Mae’ en ‘Color And Kind’, laat hij het instrument over aan James Cotton, die later ook een succesvolle solocarrière uitbouwde. Begeleid wordt hij op gitaar, drums, piano en sporadisch op sax en trombone. Naast de sublieme prestaties van de Wolf, verdienen ook de begeleidende muzikanten een welgemeend applaus, in het bijzonder gitarist Willie Johnson en pianisten Albert Williams, L C Hubert en Bill Johnson.
Door het digitaliseren van de originele bronnen en het remasteren door middel van ‘state of the art’ studiotechnologie voor de vinyluitgave, klinken deze 2 volumes fantastisch. Bovendien vormen beide uitgaves de hoekstenen voor de ontwikkeling van de naoorlogse elektrische blues
Op het schitterend uitgevoerde 7 pagina’s tellende boekje geeft de Britse bluesexpert Martin Hawkins alle info rond de opnames. Boekje dat tevens een aantal knappe foto’s bevat.
‘Boy, You Got More Blues Here, Originally Unreleased Tracks, Vol. 2’ hoort zonder meer thuis in de collectie van iedere bluesliefhebber. Een aanrader!
 
Lambert Smits
Afbeelding
​On the second volume, which is a sequel to 'Boy, You Got More Blues Here' (BAF14031), about the early recordings of Chester Burnett aka Howlin' Wolf, we get 10 songs that the Wolf recorded in 1951 and 1952. The recordings were made by Sam Phillips at the famous SUN studios. Recordings that were not released at the time. The reason why they are only now seeing the light of day is because the masters and alternate versions were not discovered until several decades later. Undeniably, Howlin 'Wolf is one of the greatest of the Chicago blues. Not only literally because of his impressive stature, but especially because of his extremely powerful voice and ditto harmonica playing, which went together fantastically with the raw and hard sound of Willie Johnson's electric guitar.
These first recordings of Howlin' Wolf were made when he was already over forty years old. Sam Phillips was not afraid to take risks and was the first to see the potential in Wolf. Never before had he had someone in the studio with such a powerful and dynamic voice. Phillips sold the recordings to Chicago-based Chess Records, which achieved a national rhythm & blues hit with the first single ‘How Many More Years’. The song reached number four on the charts. Howlin' Wolf stayed with Sam Phillips for 2 years. As you can hear on the album, he took the time to evolve and perfect his singing style. Howlin' Wolf takes care of the vocals and the harmonica. On 'Decoration Blues', 'Well That's All Right', 'Dorothy Mae' and 'Color And Kind', he leaves the instrument to James Cotton, who later also built a successful solo career. He is accompanied on guitar, drums, piano and occasionally on sax and trombone. In addition to the Wolf's sublime performance, the accompanying musicians also deserve a heartfelt round of applause, in particular guitarist Willie Johnson and pianists Albert Williams, L C Hubert and Bill Johnson.
By digitizing the original sources and remastering them, using state of the art studio technology for the vinyl release, these 2 volumes sound fantastic. Moreover, both releases form the cornerstones of the development of post-war electric blues
British blues expert Martin Hawkins provides all the information about the recordings on the beautifully executed 7-page booklet. Booklet that also contains a number of beautiful photos.
‘Boy, You Got More Blues Here, Originally Unreleased Tracks, Vol. 2' definitely belongs in the collection of every blues lover. Recommended!
0 Opmerkingen

Tracy Nelson: Life Don’t Miss Nobody

11/7/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Strange Things Happening Every Day
  2. There Is Always One More Time
  3. Life Don’t Miss Nobody
  4. Your Funeral And My Trial
  5. Yonder Come The Blues
  6. I Did My Part
  7. Hard Times
  8. Honky Tonkin’
  9. It Don’t Make Sense
  10. Compared To What
  11. Where Do You Go (When You Can't Go Home)
  12. Brown Eyed Handsom Man
  13. Hard Timles (solo version)
 
 
Website Artiest
Tracy Nelson

​Tracy Nelson, een van de krachtigste stemmen in de Amerikaanse muziekgeschiedenis, is na een lange break terug met een nieuw album. ‘Life Don’t Miss Nodody’ is een muzikaal zelfportret dat haast haar hele carrière omvat. Het is een verzameling van dertien nummers die teruggaan tot haar begin als gitaarplukkende tiener uit Wisconsin. Een teenager die in koffiehuizen speelde en zo een ongeëvenaarde carrière uitbouwde. Zes decennium verder zingt ze nog steeds blues, country, New Orleans R&B en gospel. Tracy trad ooit op in legendarische muziekmekka's als San Francisco in de jaren 60 en in Austin tijdens de jaren 70.  Het waren epische en genre brekende muzikale reizen. Maar dit album is geen nostalgietrip. De sessies werden geregistreerd in de Bell Tone-studio van producer/engineer Nichol en met een geweldige crew van sessiespelers, waaronder Mike Dysinger op percussie, Doug Mosher op klarinet, Mike Johnson op pedal steel en de fantastische blazerssectie van Belmont, Chase Carpenter, Jack Warner, Gabriel Collings en Dominique Caster. Daarnaast wordt Tracy vergezeld door oude muzikale vrienden zoals Robert Cray sideman, producer en meervoudig Blues Music Award- keyboardwinnaar, Jim Pugh, zanger/tenorsaxofonist en meervoudig BMA-instrumentalist-prijswinnaar- songwriterTerry Hanck. De zwoele titeltrack is een gloednieuwe compositie van Tracy wiens ‘Down So Low’ een moderne standaard is geworden. Het is geschreven door Tracy en haar partner, Mike Dysinger, en is het emotionele middelpunt van het album. Net zoals de emotionele gospelballade ‘There Is Always One More Time’ feat Mickey Raphael. De legendarische bluesharpist Charlie Musselwhite is speciale gast op het swampy ‘It Don't Make Sense’, net zoals de jonge Delta-bluesartiest Jontavious Willis diep graaft met zijn resonatorgitaar op Sonny Boy Williamsons ‘Your Funeral and My Trial’. Chuck Berry's ‘Brown Eyed Handsome Man’ is een hemelse herwerking, en er is een pittige doorloop van ‘I Did My Part’, met de geweldige pianist Kevin McKendree en vocale bijdragen van Marcia Ball én Irma Thomas. Terry Hanck komt met zijn saxofoon de jazzy standaard ‘Compared To What’ begeesteren, net zoals Willie Nelson rockt in ‘Strange Things Happening Every Day’, origineel van Sister Rosetta Tharp uit 1944 én ‘Honky Tonkin’ van Hank Williams. Ma Rainey’s ‘Yonder Come the Blues’ heeft als zenit Doug Moshers klarinetarrangementen. Om tenslotte ook nog de verschroeiende gospelblues ‘Where Do You Go’ (When You Can't Go Home) door de huiselijke woofer te jagen. Het album eindigt met haar reprise van Stephen Foster's krachtige nummer ‘Hard Times’. Het album ‘Life Don't Miss Nobody’ is Tracy Nelson's eigen Great American Songbook, met nummers van iconische componisten als Hank Williams, Ma Rainey, Willie Dixon, Allen Toussaint, Chuck Berry, Doc Pomus, Sister Rosetta Tharpe en de Founding Father of American Song, Stephen Foster. Knap!
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
Tracy Nelson, one of the most powerful voices in American music, has emerged from a lengthy recording hiatus with the album of a lifetime, a musical self-portrait spanning her entire career. Life Don’t Miss Nobody  (BMG; release date June 9th) is a 13 track collection that stretches back to her start as a guitar-picking Wisconsin teen playing coffeehouses through an unparalleled career, now in it’s sixth decade, singing blues, country, New Orleans R&B and gospel, and performing in such storied music meccas as 1960s San Francisco and 1970s Austin in her epic, genre-busting musical journey.But this is no nostalgia trip. The title song is a brand-new composition from the woman whose “Down So Low” has become a modern standard. She’s kept busy performing and recording with long-time musical friends in projects like Corky Siegel’s Chamber Blues and with the freewheeling all-star Blues Broads – Angela Strehli, Annie Sampson and Dorothy Morrison. Even so, roots lovers have waited a long time for a new Tracy Nelson album, and no one’s more excited than Tracy. Highly recommended! 
0 Opmerkingen

Soulful Female: Attitude

7/7/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Attitude
  2. Not Like You
  3. Insane Asylum
  4. Can’t Get There From Here
  5. Breathe Again
  6. Loser’s Game
  7. Talking Loud And Saying Nothing
  8. Walk Out
  9. Dysfunction Funk
  10. Crazy
  11. Time To Walk
 
Website Artiest
Soulful Female

​Stevee Wellons en Cheryl Rinovato, de twee leiders van het dynamische duo Soulful Femme, zijn meer dan alleen een dynamisch zangduo. Het zijn op zichzelf al doorgewinterde artiesten, elk met een enorme ervaring in de muziekbusiness die toevallig hun krachten bundelden en een ideale chemie vonden. De twee ontmoetten elkaar op een Blues Society-evenement in 2014 en het klikte meteen. Een jaar later namen ze deel aan de International Blues Competition in Memphis. Hun eerste album ‘It Is Well With My Soul’, kwam uit in 2021. Daarna toerden ze consequent en openden voor heel wat legendarische blues artiesten. Dit duo is nog niet helemaal klaar om hun instrumenten op te bergen. Ze hebben nog heel wat te vertellen en zijn nu vastbesloten om het in het hier te zeggen! En dat blijkt vooral in hun nieuwe album met de toepasselijk titel ‘Attidute’, opgenomen in de Fat Rabbit Studio in New Jersey, geproducet door blues grootheid Albert Castiglia en ontwikkeld door Grammy-genomineerde Dave Gross. Het beschikt ook over een indrukwekkende reeks speciale gasten, met Castiglia die gitaar speelt, de geweldige Tommy Castro die te gast is op ‘Talkin' Loud and Sayin' Nothing’, en meervoudig bekroonde zanger/gitarist Kevin Burt die te horen is in het duet ‘Insane Asylum’. De andere muzikanten zijn onder meer Michael Bram, formeel van de band van Jason Mraz op drums, Matt Raymond op bas, Doug Woolverton op trompet, Mark Earley op tenorsaxofoon en Dave Gross op Hammond-orgel en percussie. Het is dan ook niet onalledaags dat de muziek zowel zelfverzekerd als geloofwaardig overkomt, van  funk en stomp in het dynamische titelnummer en energieke én assertieve boogietracks als ‘Not Like You’, tot het krachtige attitude van ‘Crazy’ en het gevoelsmatige  ‘Dysfunction Funk’.
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
Soulful Femme presents a one-of-a-kind show, playing a mixture of blues, soul and rock like you have never heard before! These womens of a certain age and aren't quite ready to hang up our instruments…We still have a lot to say and we’re determined to say it in the here and now! That’s especially evident with their new album, the aptly titled ATTITUDE. Recorded at Fat Rabbit Studies in New Jersey, it was produced by blues great Albert Castiglia and engineered by Grammy nominated Dave Gross. It also features an impressive array of special guests, with Castiglia contributing guitar, the great Tommy Castro guesting on “Talkin' Loud and Sayin' Nothing,” and multiple award-winning singer and guitarist Kevin Burt dueting on “Insane Asylum.” The other musicians include Michael Bram (formally of Jason Mraz’s band on drums), Matt Raymond on bass, Doug Woolverton on trumpet, Mark Earley on tenor saxophone, and Dave Gross on Hammond organ and percussion.
0 Opmerkingen

Micke Bjorklof & Blue Strip: Colors Of Jealousy

26/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Highway Highway
  2. Feel It In My Bones
  3. Colors Of Jealousy
  4. Missing That Woman
  5. Are You Real
  6. Good Times Somehow
  7. Long Ago
  8. Thought You Were Mine
  9. Get Out
  10. Into The Fire
  11. It Takes Two
 
 
Website Artiest
Micke Bjorklof

​Micke Bjorklof is een prijswinnende bluesartiest, multi-instrumentalist en bandleider uit Finland. Hij heeft 10 albums uitgebracht met zijn bluesrockband Micke Bjorklof & Blue Strip en met het akoestisch powertrio Micke & Lefty feat.Chef . Bjorklof is met zijn bands een gevestigde naam in hun geboorteland Finland en in heel Scandinavië, waar ze al meer dan dertig jaar ambassadeurs van de bluesmuziek zijn.. Hij is ook bekend van zijn samenwerking met de Finse Slide Guitar Queen Erja Lyytinen. Micke begon als drummer op 12-jarige leeftijd. Later voegde hij zang, mondharmonica en gitaar toe aan zijn muzikale instrumenten. De begindagen van zijn muzikale pad gingen min of meer gepaard met rockmuziek, hoewel blues en rootsmuziek er altijd zijn geweest door ZZ Top, Rory Gallagher en Stevie Ray Vaughan. Maar de serieuze grote blues wake-up call kwam in het begin van de jaren negentig na op tournee te zijn geweest met de Finse blueslegende Pepe Ahlqvist. Eind 2020 werd Bjorklof gevraagd om deel te nemen aan de Ruf Records Blues Caravan 2021-tour met Ghalia Volt en Eliana Cargnelutti, helaas werd die tour geannuleerd vanwege de pandemie. Hoe dan ook, Ruf Records bracht het geremasterde album ‘Whole Nutha Thang’ uit, een plaat dat voorheen alleen in Scandinavië was gepubliceerd. De rootsong ‘Highway Highway’ is hier nu de perfecte opener voor Micke, en hij vervolgt zijn reis met het bluesharp en swampy ‘Feel It In My Bones’, een funky titeltrack én ‘Missing That Woman’. De slowblues ‘Are You Real’ divergeert met het lichtzinnige ‘Long Ago’, het bluesharp begeesterde ‘Thought You Were Mine’ en de moderne gospelfeeling van ‘Good Times Somehow’. Van een swampy ‘Get Out’ en ‘Into The Fire’ gaat het gezwind naar het afsluitende en funky ‘It Takes Two’. Knap!
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Genre bending and award winning Finnish bluesrock band Micke Bjorklof & Blue Strip will release new studio album ‘Colors Of Jealousy’ on Friday 16th June on Hokahey! Records and distributed in Europe by Continental Record Services. Boasting 11 original songs ranging from killer opening track “Highway Highway” classic blues rocker led by Billy Gibbons influenced riff with layered guitars and wailing Hammond organ to dramatic americana flavoured countryblues, resonator guitar driven title track “Colors Of Jealousy” with bit of Ennio Morricone vibes. You get a good sense of the range the album covers from these first two singles released.
0 Opmerkingen

Jimmy Bratcher: Far Enough

24/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
​Tracks:
  1. Far Enough
  2. Memphis Slim
  3. Don’t Count Me Out
  4. My Name Is Sinner
  5. The Road That Leads Home
  6. Living Here In Babylon
  7. Chains
  8. Why Is It We Don’t Dance Anymore
  9. When He Dreams
  10. Don’t Bring That Evil Around Here
  11. Save Me From Myself
 
Website Artiest
Jimmy Bratcher
 
​Jimmie Bratcher, singer-songwriter, gitarist en gewijd predikant in Kansas City, werd geïnspireerd door deze erfenis tijdens de creatie van zijn nieuwste plaat. Twee jaar gelden had Jimmy het project ‘I’m Hungry’ in de rekken. De introductie van ‘Far Enough’, Stories & Songs is een boeiende verkenning van Jimmie's dertiende album die je alweer meeneemt op een reis diep in het hart van elk nummer. Met Eric Stark, Jimmie's oude vriend en songschrijver als je gids, ontdek je het ingewikkelde proces dat nodig is om elk van deze geweldige nummers te creëren. Je krijgt een uniek inzicht in de hoofden en harten van deze getalenteerde songwriters. Je krijgt een diepere waardering voor de muziek waar je van houdt. Het album ’Far Enough’, Stories & Songs is meer dan alleen een verzameling nummers. Het is een meeslepende ervaring die je dichter bij de muziek en de artiesten brengt. Van een funky ‘Far Enough’ en ‘Memphis Slim’ gaat naar die jazzy vibe van ‘Don’t Count Me Out’. De tracks ‘Save Me From Myself’, ‘My Name Is Sinner’ en ‘The Road That Leads Home’ zijn zeldzame ballades. ‘Living Here In Babylon’ is ingekleurd met funky gitaarriffs, en dat contrasteert met de gospelballade ‘Chains’, de rocker ‘Why Is It We Don’t Dance Anymore’, het akoestische folk nummer ‘When He Dreams’ en de countrytrack ‘Don’t Bring That Evil Around Here’. Knap!
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Introducing ‘FAR ENOUGH STORIES & SONGS’, a captivating exploration of Jimmie’s 13th album that takes you on a journey deep into the heart of each song.  If you love hearing the stories behind the songs, as I do then you will enjoy not only the music that is included with the book but also their stories. With Eric Stark, Jimmie’s longtime friend and writer, as your guide, you’ll discover the intricate process that went into creating each of these amazing songs.  You’ll gain a unique insight into the minds and hearts of these talented songwriters, and you’ll come away with a deeper appreciation for the music that you love. Far Enough Stories & Songs are more than just a collection of tracks.  It’s an immersive experience that brings you closer to the music and the artists behind it.  So why not take the plunge and discover the hidden depths of Jimmie’s 13th album? Order you copy of Far Enough Stories & Songs today and embark on a journey that will stay with you for years to come.  This would also be the perfect gift for someone who loves blues-rock music and has yet to believe.
0 Opmerkingen

Lady J Huston: Groove Me Bay

23/6/2023

2 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Your Call
  2. Mean Stud Lover’s Blues
  3. I Want a Man Like That
  4. Tearing Me Apart
  5. Born Under a Bad Sign
  6. Corona You Make Me Sick! (Remix)
  7. Hide-Away (Remix)
  8. Groove Me Baby
  9. Messin’ Around on Da Bayou (aka Messin’ ‘Round in Da Bayou)
  10. 500 Pounds Good Gizzay
  11. Mean Stud Lover’s Blues (Background)
  12. At Last (Live)
 
Website Artiest
Lady J Huston

​Lady J werd tot zingen en dansen geïnspireerd door haar moeder Loyce (Pickens) Huston, die  een veelgeprezen gospel, jazz en blueszangers was in St. Louis. In haar tienerjaren ontdekte Lady J dé Rock 'n Roll Hall of Famer, Johnnie Johnson, de originele pianist van Chuck Berry. Op 18-jarige leeftijd begon Lady J door de Verenigde Staten te toeren met de legendarische Albert "Blues Boy" King-band, waar ze hoofdtrompettist was, daarna bandleider werd van de blazerssectie om uiteindelijk muziekdirecteur te worden. Ze trad op met muzieklegendes als Muddy Waters, John Lee Hooker, Millie Jackson, Bo Didley, KoKo Taylor en vele anderen blueslegenden. Joyce Huston verdiende haar bijnaam ' Lady J ' tijdens haar studies aan de Howard University, met als hoofdvak Muziektheorie/Compositie. Haar debuutalbum 'Groove Me Baby', is een weerspiegeling van alles wat Huston is  als zangeres, songwriter, trompettist, dirigent, arrangeur en producer. Voor de productie van deze twaalf nieuwe nummers schakelde Huston meer dan 30 muzikanten in, waaronder vier gitaristen, drie drummers, verschillende bassisten, toetsen, vocalisten, een blazerssectie (waaronder Lady J) en het 18-koppige Jazz Edge Orchestra uit St. Louis. De meeste songs hebben die diepe orkestrale R&B en blues groove, er is zelfs een zeldzame jazzy vibe in ‘ I Want a Man Like That’, en een eerbetoon aan Albert King met ‘Born Under a Bad Sign’. De bluesklassieker ‘At Last’ is best een leuke uitsmijter.
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Lady J Huston is a well-decorated though sparsely recorded woman who sings, writes, plays trumpet and flugelhorn, arranges, and produces. Her debut full length studio album, ‘Groove Me Baby,’ is a reflection of all that Huston is (singer, songwriter, trumpeter, music director, arranger, and producer) and has accomplished in her career that began as a child dancer on shows with her mother Loyce Huston and led to an array of awards and high-profile appearances.
2 Opmerkingen

Jennifer Lyn & The Groove Revival: Gypsy Soul

21/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Gypsy Soul
  2. Low Down Dirty Shame
  3. Going Round In Circles
  4. Give Me All Of Your Lovin’
  5. You Can Take It All
 
Website Artiest
Jennifer Lyn

​Op de vlaktes van North Dakota, VS, genesteld tussen het hoge gras en de open prairielucht, bevindt zich een opnamestudio. Het geluid van overgedreven gitaren met duellerende leadharmonieën en klassieke rockondertonen scheurt door de lucht, gevolgd door vocalen die je bereiken met een diepe resonantie in je ziel. Dit soort muziek is verwant aan een geluid van tientallen jaren geleden en Jennifer Lyn en haar band. De langspeler ‘Gypsy Soul’ creëert een perfecte, op blues gebaseerde combinatie als vervolg op het voor de Independent Blues Music Award genomineerde Best Blues Rock Album ‘Nothing Holding Me Down’. Door klassieke rockondertonen, soulvolle zang, die songwriting-vibe van de jaren ’70 en een galm van doordrenkte gitaarsolo's te mixen, zal het nieuwe studioalbum van de band dat ouderwetse geluid creëren. ‘Gypsy Soul’  bevat een divers palet aan invloeden die verschillende genres op deze release vastleggen, zoals rock, blues, R&B en een vleugje funky ondertoon. Dit album doet denken aan vibe-muziek uit de jaren ‘60 en ‘70, versmolten tot een pot hedendaagse bluesrock. Samen met Richard Torrance (gitaar) Jim Anderson (drums), Chris Addison (bas) en Barb Jiskra op keyboard vormt Jennifer Lyn (gitaar vocals) The Groove Revival.
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Gypsy Soul features a diverse pallet of influences capturing various genres on this release such as Rock, Blues, R&B, and a dash of funky undertones. This album is reminiscent 60s and 70s vibe music melted into a pot of contemporary Blues-Rock. Written and produced by Jennifer Lyn and bandmate Richard Torrance, Gypsy Soul showcases the pair's compositional and lyrical progression as a writing team.
0 Opmerkingen

Johnny King & Friends: Call It Confusion

20/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Call It Confusion
  2. Lyric Fountain Station
  3. Savannah Red
  4. Oh My Captain
  5. That’s It!
  6. Recognition Blues
  7. God’s Own Blues
  8. Political Blues
  9. Freedon Freedom
  10. Itchin’ At The Root
  11. Walking Water Blues
  12. I’m A King Bee
 
Website Artiest
Johnny King

​Johnny King was in een niet zo ver verleden een meer dan gerenommeerd producer en songwriter. Hij had enkele bands maar was vooral sideman bij grootheden als Bobby Rush, Bob Margolin, Guitar Shorty, George Porter Jr., Derek Trucks, Michael Burks en Toots and the Maytals. Het verwonderd ons dan ook niet dat hij op zijn langspeler ‘Call It Confusion’ heel wat befaamde gastmuzikanten heeft uitgenodigd. De titeltracks is meteen een drum confuse song dat al even snel contrasteert met de ballade ‘Lyric Fountain Station’ en het rumba begeesterde ‘Savannah Red’. Na dat de voodoo Queen ons heeft verlaten trekken we naar de diepe Delta voor de gospelsong ‘Oh My Captain’, met Bobby Rush op mondharmonica, is  ‘That’s It!’ ingezaaid met fijne gitaarriffs en zijn ‘Recognition Blues’ en ‘God’s Own Blues’ knappe soulsongs. Bobby Rush, Tony TC Coleman en Johnny King vocaliseren om beurt het diepzinnige ‘Political Blues’ en dat divergeert met het funky ‘Freedon Freedom’ en ‘Itchin’ At The Root’. Van het country ‘Walking Water Blues’ gaat het naar Slim Harpo’s ‘I’m A King Bee’, dat van een 12-bar herwerking werd voorzien . Knap!
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Johnny King's music ranges from blues, roots, rock, reggae, bluegrass, country, motown, gospel, funk, Latin, ragtime, New Orleans jazz, jam band, and psychedelic southern rock. He calls it the "Baptism of Sound!"  
0 Opmerkingen

Jan James: Time Bomb

19/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Swingin In The Sweet Sunshine
  2. Stronger Now
  3. Desperate Times
  4. Sometimes Love’s Like That
  5. Time Bomb
  6. Let Love Surround You
  7. Too Late Now
  8. Don’t Lie To The One You Love
  9. Blood On Your Hands
  10. Diamands And Gold
  11. Love Is The Answer
  12. Don’t It Feel Good
  13. Always The Blues
 
Website Artiest
Jan James

Jan James groeide op in het centrum van Michigan. Dit muzikale talent zong in het plaatselijke kerkkoor en was vrij snel bedreven op gitaar. Jan ontmoette producer, songsmid en gitarist Craig Calvert op de Michigan State University. Toen ze noodgedwongen haar gitarist moest vervangen zat de timing perfect en hij was de logische vervanger. Ze ontwikkelden, naast de liefde, ook een muzikale chemie die is geëvolueerd naar een opwindende sound. Toen James naar Chicago verhuisden was ze snel ingeburgerd in clubs als Buddy Guy's Blues Legends en The House Of Blues. Ze deelde het podium met Koko Taylor, John Mayall, Little Feat, James Brown en B.B. King. Dat brengt ons bij ‘Time Bomb’, een plaat die al die geschiedenis omvat, weerspiegelt en vervolgens overtreft. In deze 13 nummers vermengen Jan en Craig universele thema's met iets meer direct en persoonlijks, waardoor Time Bomb een spiegel van het nu wordt.Opener ‘Swingin In The Sweet Sunshine’ is een gospel doordrenkte soulsong, en dat divergeert met pop-getinte nummers als ‘Diamonds And Gold’ en ‘Stronger Now’ én de soulballades ‘Too Late’, ‘Desperate Times’ én ‘Let Love Surround You’. Van muzikaal zonnige nummers als ‘Don’t Lie To The One You Love’ worden wij ook hier blijgezind. De Chicago bluessong ‘Blood On Your hands’ is dan weer ingekleurd door opwindende bluesharp. James sluit het gordijn met het funky ‘Always The Blues’. Alle nummers op ‘Time Bomb’ zijn geïnspireerd door de tijdgeest waarin we leven. Het schrijven van deze melodieën en teksten gaf haar ziel troost midden van deze vreselijke puinhoop die onze samenleving heeft veroorzaakt. Jan James creatieve samenwerking met Craig Calvert is een exploratie van heel wat divergente rootsmuziekstijlen zoals blues, een vleugje rock-‘n-roll en natuurlijk heel wat soul. 
 
Philip Verhaege
Afbeelding
Jan James honed her powerful vocals in a church choir, and learned guitar licks from a Tennessean named Catfish. She made her way from a family-run fishing resort in central Michigan to downtown Chicago to become one of The Windy City’s most enduring female artists. Her creative partnership with Craig Calvert is a decades-old exploration of roots music of all kinds – rock n’ roll, soul, country, and of course, the blues. The path to ‘Time Bomb,’ the newest record, took them from the Midwest to Europe, through the studios of notable producers, onto stages with the biggest names in music. And it all started in a small café near Michigan State University.
0 Opmerkingen

Lil’ Jimmy Reed with Ben Levin: Back To Baton Rouge

18/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Down In Virginia
  2. They Call Me Lil’ Jimmy
  3. Wish You Wouldn't
  4. Cincinnati's The Place To Be
  5. Back To Baton Rouge
  6. In The Wee Wee Hours
  7. Engine Light
  8. I'm The Man Down There
  9. A String To Your Heart
  10. Mailbox Blues
 
 
Website Artiest
Lil’ Jimmy Reed

​De blues werd geboren in het diepe zuiden, een wild protest tegen segregatie, armoede en hard én slopend werk. Helaas zijn de meeste van de grote muzikanten die deze levendige, invloedrijke muziek hebben gemaakt, overleden en hebben alleen hun opnames overgelaten om te getuigen van hun genialiteit. Eén man, wiens carrière teruggaat tot de tijd dat rhythm 'n' blues net de populaire muziekscene binnenstormde, is echter nog steeds bij ons en speelt beter dan ooit, en dat is Leon Atkins, beter bekend als Lil’ Jimmy Reed. Toen tweevoudig Blues Music Award-genomineerde en muziekhistoricus Ben Levin (23 jaar) voor het eerst contact opnam met Lil' Jimmy Reed (Leon Atkins, 84 jaar), ontdekten de twee blues artiesten op heel verschillende momenten in hun leven en carrière dat hun muzikale synergie haast analogisch verliep. Het was Levin al snel duidelijk dat het samenwerken en produceren van dit gekoesterde icoon een eer was. Een eerdere coöperatie was de release ‘Down In Virginia’, opgevolgd door ‘Back In Baton Rouge’. Lil’ Jimmy Reed (gitaar/mondharmonica/zang), Ben Levin (piano), Aron Levin (gitaar), Walter Cash Jr.(bas) en drummers Ricky Nye en Shorty Star-drums vormen de ritmesectie. Ze openen de dans met ‘Down in Virginia’, gecrediteerd Jimmy Reed. ‘They Call Me Lil’ Jimmy’ is een autobiografisch nummer en gaat terug tot die gedenkwaardige avond in 1958 die zijn professionele leven vorm gaf, voordat hij de spraakmakende shuffle ‘Wish You Wouldn't’ interpreteert. Jimmy eert de plaat waar deze langspeler is opgenomen met ‘Cincinnati's The Place To Be’, neemt ons vervolgens mee met de slowblues van ‘Back To Baton Rouge’ en Jimmy Liggins’ ‘In The Wee Wee Hours’. En dan volgen twee diepe bluessongs met ‘I'm The Man Down There’ en ‘A String To Your Heart’, om de show te beëindigen met ‘Mailbox Blues’, een Slim Harpo song. Deze schijf combineert de talenten van een ervaren artiest met die van een jonge man die aan het begin staat van wat wel eens een geweldige carrière kan worden
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Still playing and touring the World, Li’l Jimmy Reed is the last of the original Louisiana bluesmen. The blues was born in the deep South, a wild outcry against segregation, poverty and hard, back-breaking work. Sadly most of the great musicians who created this vibrant, influential music have passed on, leaving only their recordings to testify to their genius. However, one man, whose career stretches back to the time when rhythm ‘n’ blues was just bursting onto the popular music scene, is still with us and playing better than ever. When two-time Blues Music Award nominee and budding music historian Ben Levin (age 23) first contacted Lil' Jimmy Reed (Leon Atkins, age 84), the two bluesmen, at very different times in their lives and careers, discovered that their musical synergy was effortless. It was soon clear to Levin that producing the capstone album of this treasured icon who epitomizes the Louisiana down-home blues style was an important contribution to recorded blues history. Lil' Jimmy Reed's powerful harmonica playing, stinging guitar, and commanding vocals are showcased in a mixture of covers and original songs written by Ben Levin, his father Aron Levin, and Lil' Jimmy.
0 Opmerkingen

Grainne Duffy: Dirt Woman Blues

17/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Well Well Well
  2. Dirt Woman Blues
  3. What's It Going To Be ?
  4. Running Back To You
  5. Rise Above
  6. Sweet Liberation
  7. Hold On To You
  8. Yes I Am
  9. Killycrum
 
Website Artiest
Grainne Duffy

​Grainne Loucia Duffy, professioneel bekend als Grainne Duffy, is een singer-songwriter/gitarist uit Ierland. Haar specifieke genres omvatten soul, blues en Americana verrijkt met enkele country- en popelementen. Duffy staat bekend om haar uitzonderlijke stem geïnspireerd door de soulmuziek uit Memphis, maar het weerspiegelt ook de rijke onderstromen van haar Ierse Keltische roots. Een van haar handelsmerken is haar poëtisch vormgegeven teksten en haar raadselachtige podiumpresentatie. In 2008 speelde Duffy drie dagen op het akoestische podium van het wereldberoemde Glastonbury Festival 2008. In 2009 werd ze door de BBC benaderd om een ​​versie van het nummer ‘Get Here’ van Oleta Adams op te nemen voor een tv-promotiecampagne. Het werd genotuleerd in de prestigieuze George Martin’s Air Studios in Londen. In maart 2018 plaatste Spotify Duffy in de ‘Top 50 Women Honoring Blues’. In het voorjaar van 2016 neemt Grainne een album op met producer en filmcomponist Justin Stanley, bekend van zijn werk met toonaangevende artiesten als Sheryl Crow, Eric Clapton en Jeff Beck en werkt aan de muziek voor de zeer succesvolle films ‘Lost in Translation’ en ‘Blow’. Nu promoot ze haar vijfde langspeler ‘Dirt Woman Blues’. Naast Gráinne Duffy op gitaar en vocals bestaat de ritmesectie uit Marc Ford (gitaar, vocals) Paul Sherry (gitaren), Elijah Ford (bas, piano, Moog, vocals) en drummer/percussionist JJ Johnson. Na de gezellige bluesrocker ‘Well Well Well’ haalt Duffy meteen het tempo uit haar songs met de slowblues ‘Dirt Woman Blues’, het funky ‘What's It Going To Be ?’, de ballade ‘Running Back To You’, het Keltisch beïnvloede ‘Rise Above’ en de Americana song ‘Hold On To You’. Pas met ‘Yes I Am’ gaat het nog even plankgas, om af te sluiten met de akoestische en Ierse folksong ‘Killycrum’.
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​2021 Independent Blues Award Winner Grainne Duffy returns with her fifth album and Blue Heart Records debut, a collaboration with multi-GRAMMY-winning producer Chris Goldsmith. A musical exploration of Delta Blues traditions and their extension into 70's blues rock yields a fine contemporary blues result, gently infused with tasty Celtic lines. Duffy supplies, in one unique mix, Irish mysticism, soulful vocals, an amazing groove.
0 Opmerkingen

Nik Clark: Everybody’s Buddy

13/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Laughing At The Rain
  2. I’ll Be Alright
  3. Try To Understand
  4. Good Advice
  5. Hurricanes
  6. She’s A Fighter
  7. Don’t Count On Yourself
  8. Anxiety Blues
  9. How I Met The Blues
  10. Flying Blind
  11. Everybody’s Buddy
  12. Breathe Slow
 
 
Website Artiest
Nik Clark

​De Mexicaanse-Amerikaanse muzikant Nik Clark stort zijn emoties uit op ‘Everybody’s Buddy’. Elke stap en elk nummer is een dosis menselijkheid. Charlie Hunter (gitaar/bas) en George Sluppick (drums/Chris Robinson Brotherhood, Morgan James) graven samen met Clark in elk nummer naar diepe in-the-pocket grooves, pittige bluesy popnummers en percussieve vamps. Hij heeft een zwaar leven geleid met een eetstoornis sinds hij een jong kind was. In zijn tienerjaren en jaren '20 woog Clark meer dan 400 pond. Het is een dagelijkse strijd voor Clark, hoewel hij toegeeft dat zijn leven niet zo heel anders is dan dat van veel andere Amerikanen. Nadat hij twee jaar lang tussen Noord-Californië en zijn thuisstaat Colorado had gereisd, kwam er abrupt een einde aan de reizen toen hij in augustus 2022 geen geld meer had. Het album ‘Everybody’s Buddy’ resoneert over generaties en muzikale genres heen met Clarks verhalen over relatiebreuken, oma's advies inwinnen, auto-ongelukken, paniekaanvallen krijgen, heel wat zwarte koffie drinken, onbetaalde medische rekeningen, worstelingen op de middelbare school, etc, etc. Nik opent met een Keb Mo geflecteerd nummer ‘Laughing In The Rain’, met een refrein vol poppy hooks, om te vervolgen met het heerlijke ‘I’ll Be Alright’. Een eerste single is ‘Try To Understand’, een verhaal over zijn aantal auto ongelukken. ‘Good Advice’ is de enige cover op het album, geschreven door JB Lenoir. In ‘Hurricanes’ laat Nik horen hoe belangrijk vriendschap voor hem betekent. Net zoals ‘She’s A Fighter’, dat herinnert aan een getrouwd stel (een voedingsdeskundige en muzikant) die Clark echt hebben geholpen met zijn gewichtsverlies. Swingende countryblues is ‘Don’t Count On Yourself’, net zoals het diffuse ‘Anxiety Blues’ en de toepasselijke slowblues ‘How I Met The Blues’.  Nik schoudert graag zijn akoestische gitaar voor ‘Flying Blind’ en de titeltrack, een themalied over een positieve geest in deze wereld. ‘Breathe Slow’ is een laatste levensles van Nik Clark. Hij leent zijn inspirerende muziek aan mensen in nood door mondharmonicaworkshops en liveoptredens te leiden in kinderziekenhuizen in Denver, het kinderziekenhuis in Pittsburgh, Pennsylvania, de Bayview Opera House Covid-19-testvaccinatielocatie in San Francisco als onderdeel van een outreach-programma met Hardly Strictly Bluegrass, en virtuele optredens voor verschillende detentiecentra via de vzw Bread & Roses. En kerel naar ons hart!
 
Philip Verhaege
Afbeelding
​Nic Clark learned early on in the recording of Everybody’s Buddy to not count himself out, which turned out to be the name of one of the tracks (“Don’t Count Yourself Out’). He’s lived a hard life battling an eating disorder since he was a young kid. In his teens and ‘20s, Clark weighed upwards of 400 pounds. It’s a daily struggle for Clark, though he admits that his life is not all that different from many Americans. If you’re ever in need of a friend, simply put on the new studio album, ‘Everybody’s Buddy’, by Mexican-American musician Nic Clark and let his uplifting and honest songs pass through those tough life moments.
0 Opmerkingen

Nigel Mack: Back In Style

10/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Travellin’ Heavy
  2. Highway 69
  3. Damn Your Mr. Bluesman
  4. Cold Comfort
  5. Graveyard Gate
  6. Back In Style
  7. Redemption
  8. A Place To Call Home
  9. Blues Enough For You
  10. Shangri-La-Girl
  11. Jalapeño  Peppers
  12. Just One Man
 
 
Website Artiest
Nigel Mack

​Chicago blues 'triple threat' Nigel Mack (vocals, slidegitaar en bluesharp) levert alweer een energieke showcase die zijn originele sound relateert met de punch van hedendaagse originele blues. Nigel Mack schakelt naadloos tussen heel wat instrumentatie. Hij is geboren in Saskatoon, is voormalig inwoner van het Canadese Vancouver en woont sinds 2003 in 'the home of the blues', Chicago, IL. Hij stond liefst zes keer op het wereldberoemde Chicago Blues Festival én toerden door vrijwel de hele Verenigde Staten en het grootste deel van Canada. Nigel groeide op met muziek uit de jaren '60. Bebop, jazz en bigband tunes knalden dagelijks uit de stereo van zijn vader. De locatie en de universiteit van zijn geboorteplaats zorgden ervoor dat iedereen die door West-Canada toerde, daar ook speelde. Artiesten die er performden waren gevarieerd en eclectisch, of wat dacht je van  Muddy Waters, Count Basie, Duke Ellington en Stevie Ray Vaughan, om er maar een paar te noemen. De blues-explosie in het midden van de jaren tachtig leidde tot wekelijkse gigs van Nigel in clubs als ‘Buds on Broadway’. Als gastheer van die zaterdagavond jamsessie ontmoette Nigel blues legenden als Eddy Shaw, Phil Guy, Amos Garrett, Brent Parkin en Big Dave Maclean. In 1996 werd Mack’s debuutplaat ‘High Price To Play’ uitgebracht. Het oogstte heel wat lovende kritieken én een nominatie voor ‘Best Blues/R&B Album bij de West Coast Music Aardspin 1997. Nu is de man dus terug met het album ‘Back In Style’. Een titel die wel heel toepasselijk is voor Nigel Mack. Gezellige en moderne bluessongs als ‘Travellin’ Heavy’ zijn dan ook relevant voor zijn beoogde sound. Slidegitaar prevaleert in ‘Highway 69’, net zoals ‘Damn Your Mr. Bluesman’ is geaccordeerd met een funky orgeltunes. De tracks ‘Cold Comfort’ en ‘Redemption’ zijn dan zeldzame knappe ballades. Het geëlektrificeerde Chicago bluesnummer ‘Graveyard Gate’ heeft dan die typerende bluesharp. Funky gitaarriffs omarmen een swingende titeltrack, heeft ‘A Place To Call Home’ moderne blues arrangementen en trekken we naar de Delta voor ‘Blues Enough For You’. Van het zonnige ‘Shangri-La-Girl’ en het slidegitaar extatische ‘Jalapeño  Peppers’ gaat het swingende naar ‘Just One Man’. ‘Back In Style’ is een knappe en divergerende langspeler.
 
 Philip Verhaege 
Afbeelding
‘Back In Style’ is the fourth album by Chicago’s 'triple blues threat'. It delivers a blistering fusion of traditional and contemporary blues harp & slide guitar! Recorded in Chicago by Grammy & Blues Award winning Producer/Engineer Michael Freeman, 'Back In Style' features standout performances by some of the 'Windy City's' finest blues musicians! The 12 original songs on this new album build upon Mack’s lineage as a musician, songwriter & record producer, featuring high-quality production, while embracing the honesty of the blues!
0 Opmerkingen

Lady Adrena: Recipe For The Blues

8/6/2023

0 Opmerkingen

 
Afbeelding
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Traveling Woman
  2. No Ring No Thing
  3. Blues Chose Me
  4. Recipe For The Blues
  5. Good Girl Gone Bad
  6. Borrow My Pans
 
Website Artiest
Lady Adrena

​Southern soulzangers Lady Adrena behaalde de tweede plek in de Vicksburg International Blues Challenge, wat een volgende stap in haar carrière zou zijn. Terugkeren naar haar gospel-roots heeft haar gedreven om een ​​traditionele bluesartiest te worden. Haar eerste nummer ‘Good Girl Gone Bad’ werd geproducet door Mr. Sipp. In 2019 en 2020 had ze met ‘Corona Blues’ en ‘Don’t Mess With My Man’, twee bluessongs geregistreerd, deze keer met de hulp van Dexter Allen. Tussendoor werkte Adrena dan samen met Gene Munns, CEO van Sweet Success Records, waarmee ze de verpletterende hit ‘Recipe For The Blues’ had, gecrediteerd Gene Munns. Haar nieuwe project’ Recipe For The Blues’ op het label Sweet Success Records LLC is een alteratie, een vervolgverhaal al op deze songs. Haar wending in de blues werkt als een ‘healer’, de nummers hebben een boodschap. De zes tracks werden bij elkaar geschreven en geregistreerd in 2021. Ze wijzigde haar stagenaam naar Lady Adrena, dit om te bewijzen dat ze niet langer aan de muzikale zijlijn stond. De muziek van Lady Andrna laat duidelijk de invloeden van Koko Taylor en Aretha Franklin zien, wat een slimme brug is tussen twee onderscheidende genres. Adrena begon op vijfjarige leeftijd met zingen in een zuidelijke baptistenkerk in het klein stadje Pocahontas, Mississippi. Binnen de muren van die schilderachtige omgeving ontdekte Lady Adrena een passie en brandende liefde voor de kunst van de blues. Door in kerk- en schoolkoren te zingen, en te spelen als percussioniste in diverse bands, ontwikkelde ze haar talent. Met haar verbluffende nieuwe EP ‘Recipte The Blues’ duik ze in de wereld van opwindende bluesriffs en melodieuze deuntjes. ‘Traveling Woman’ en ‘Blues Chose Me’ zijn uiterst funky nummers, net zoals ‘Good Girl Gone Bad’ knappe soulblues is. ‘No Ring No Thang’ en de titeltrack hebben een gospelgroove, net zoals ‘Borrow My Pans’ een emotionele soulballade is met een jazzy feeling. Knap!
 
Philip Verhaege 
Afbeelding
​Radiating The Soulful & Energetic Appeal of the Blues  Lady Adrena Creates Pure Magic with EP ‘Recipe for The Blues’. Her stunning new EP is a depiction of all the learning, techniques and style learned over the years which she has acquired. As an adult, life’s priorities started to change and her everyday struggles began to take precedence over the music, but in her heart, Adrena knew her musical calling. Unknown to Adrena, life was providing her with the right kind of tools, skills, and the lyrics and stories to craft her future songs. Stream Lady Adrena’s spellbinding new EP, ‘Recipe for the Blues’ and delve into her world of riffs and melodic tunes.
0 Opmerkingen
<<Vorige

    Archives

    September 2023
    Augustus 2023
    Juli 2023
    Juni 2023
    Mei 2023
    April 2023
    Maart 2023
    Februari 2023
    Januari 2023
    December 2022
    November 2022
    Oktober 2022
    September 2022
    Augustus 2022
    Juli 2022
    Juni 2022
    Mei 2022
    April 2022
    Maart 2022
    Februari 2022
    Januari 2022
    December 2021
    November 2021
    Oktober 2021
    September 2021
    Augustus 2021
    Juli 2021
    Juni 2021
    Mei 2021
    April 2021
    Maart 2021
    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afro Beat
    Afrobilly
    Afro Blues
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avantgarde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Country & Western
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Jump Blues
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul & Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Sunshine Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    Tex-Mex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco

  • HOME
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • JAARLIJSTJES 2022