KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2022

CD REVIEW BLOG

Various Artists: Rockin’ Soul Party, Volume 5

26/1/2023

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Roy Hamilton: If Only I Had Known
  2. The Rivingtons: Unchain My Heart
  3. The Robins: Live Wire Suzie
  4. Myma March: Our Love, It Grows
  5. The Marvelettes: Please Mr. Postman
  6. Big Jesse And The Blue Aces: Come On Baby
  7. The Lions: No One (No One But You)
  8. Idalia Boyd: Some Kind Of Wonderful
  9. Jeb Stuart: Coming Down With The Blues
  10. Dee Clark: Because I Love You
  11. Sammy Turner And The Twisters: Sweet Annie Laurie
  12. Bobby Peterson Quintet: Been Savin’ All My Love For You
  13. Taffie Lee: Stay Away From My Baby
  14. The Del-Vikings: Bring Back Your Heart
  15. Ray Washington: I Know
  16. The Rocky Fellers: Like The Big Guys Do
  17. Freddy Jaye: Thinking Of You
  18. Ted Taylor: Pretending Love
  19. Eugene Church: Pretty Baby Won’t You Come On Home
  20. The Majors: She’s A Troublemaker
  21. The Isley Brothers: You Better Come Home
  22. Don Revel: Return Of Stagger Lee
  23. Sammy Turner: Always
  24. Lee Williams And The Moonrays: I’m So In Love
  25. Betty Harris: Cry To Me
  26. The Pleasures: Music City
  27. Marv Johnson: Magic Mirror
  28. Big Boy Myles: She’s So Fine
  29. Sonny Jackson: My Babe
  30. The Metallics: Need Your Love
​Bijna een jaar geleden verscheen het vierde volume in de ‘Rockin’ Soul Party’ serie, waar nu met volume 5 een vervolg op komt. De 30 tracks die deze compilatie sieren dateren uit de periode 1957-1963 en zijn eigenlijk de voorlopers van het genre dat later als ‘soul’ gedefinieerd werd en dat een label als Tamla Motown inspireerde. Uptempo gaan we meteen van start met Roy Hamilton en ‘If Only I Had Known’, nummer uit 1962 maar dat nog enorm hedendaags soulvol klinkt. ‘Unchain My Heart’ was een hit voor Joe Cocker. Hier krijg je het nummer in de versie van The Rivingtons, die het in 1962 voor Liberty opnamen, een jaar nadat Ray Charles het origineel inblikte. Veelvuldig gecoverd is zeker ‘Please Mr. Postman’. Origineel was het van The Marvelettes. Het was niet alleen hun debuutsingle, maar het was ook de eerste song van het toen nog als Tamla gekende Tamla Motown, dat tot de top kon doorstoten in de Billboard Hot 100. Voor soul in de stijl van o.a. The Four Tops zorgen The Lions met het voortreffelijke ‘No One (No One But You)’, met schitterende samenzang. Diezelfde vocale hoogstandjes kenmerken ook ‘Bring Back Your Heart’ van The Del-Vikings, alsook ‘I’m So In Love’ van Lee Williams and The Moonrays. Prachtige doo-wop/soulsongs! Een andere knappe soulsong die overigens met één been in de blues staat komt er met ‘Coming Down With The Blues’ van Jeb Stuart. Soul en doo-wop vormen een perfect huwelijk. Daarvan waren Sammy Turner and The Twisters in 1959 reeds overtuigd, zoals in ‘Sweet Annie Laurie’ te horen valt. Sporen van Ray Charles’ sound zitten dan weer vervat in ‘Been Savin’ All My Love For You’ van Bobby Peterson Quintet. ‘Stay Away From My Baby’ was blijkbaar de enige single voor Taffie Lee, maar wel eentje die mag gehoord worden. Rauwer en met een hoge dosis rhythm & blues werkt Ray Washington zich even later door ‘I Know’. De leden van The Rocky Fellers waren in de Filipijnen geboren. De groep bestond uit vier broers en hun vader. Ze moeten nog erg jong geweest zijn toen ze ‘Like The Big Boys Do’ voor Scepter opnamen. Hun stemmen klinken namelijk nog niet voor de volle 100 % gevormd. Dat is niet het geval voor Eugene Church. Zijn stem heeft genoeg soul om van ‘Pretty Baby Won’t You Come On Home’ een klasbak van een nummer te maken. The Isley Brothers hebben geen introductie nodig. Zij zijn present met ‘You Better Come Home’, nummer uit hun in 1962 verschenen album ‘Twist And Shout’. ‘Stagger Lee’ was een hit voor Wilson Pickett. Het inspireerde ongetwijfeld Don Revel voor zijn ‘Return Of Stagger Lee’. Leiber en Stoller waren dan weer verantwoordelijk voor heel wat hits. Ook Sammy Turners emotionele en ijzersterke ‘Always’ vloeide uit hun pennen. Nog indringender en emotioneler klinkt ‘Cry To Me’ van Betty Harris, die het trager en pakkender brengt dan het origineel van Solomon Burke. ‘My Babe’ is een bluesklassieker die op het repertoire van menig bluesartiest en bluesband prijkt. Je mag dan het nummer reeds in zodanig veel gedaantes gehoord hebben, maar de versie van Sonny Jackson zal je waarschijnlijk niet kennen. En toch is het eentje van de betere. Deze keer geen mondharmonica maar wel een messcherpe gitaar en een scheurende sax. Schitterend!
Wij kunnen het ook niet helpen, maar de eerlijkheid gebiedt ons om ook het vijfde volume in de ‘Rockin’ Soul Party’ warm aan te bevelen. Geniet ervan!
 
Lambert Smits
Picture
​Almost a year ago, the fourth volume appeared in the 'Rockin' Soul Party' series, which is now being followed up with volume 5. The 30 tracks that make up this compilation date from the period 1957-1963 and are actually the forerunners of the genre that was later defined as 'soul' and that inspired a label like Tamla Motown.
Expect uptempo soul, compelling soul, soulful doo-wop and rhythm & blues.
We can't help it either, but honesty compels us to warmly recommend the fifth volume in the 'Rockin' Soul Party' as well. Enjoy it!
0 Comments

Annika Chambers & Paul DesLauriers: Good Trouble

10/11/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. You’ve Got To Believe
  2. Stand Up
  3. Isn’t It A Pity
  4. Heavy Load
  5. Walk A Mile In My Shoes
  6. I Need Your Love Do Bad
  7. We Got The Blues
  8. I’m Going To Live The Life I Sing About In My Song
  9. Money’s Funny
  10. Mississippi Queen
  11. I Need More Power
 
Website Artiest
Annika Chambers
Paul DesLauriers


De Amerikaanse soul en blueszangeres Annika Chambers én de Canadese bluesrocker Paul DesLauriers hebben zowel hun persoonlijke en artistieke lot verenigd. Paul is meervoudig winnaar van de Maple Blues "Entertainer of the Year" Award in zijn geboorteland Canada.   Annika is twee keer winnaar van de "Soul Blues Female of the Year" Blues Music Award. Na een korte introductie in Memphis tijdens de 2018 International Blues Challenge, ontmoetten ze elkaar weer tijdens een opnamesessie in 2019 en trouwden in augustus van dat jaar. Nu  registreerden ze samen een ​​krachtig, soulvol rockend album, dat een inspiratie en een balsem is voor het leven in de wereld van vandaag. De langspeler ‘Good Trouble’ begon als pandemische therapie toen de pas gehuwden Annika (vocals) en Paul (gitaren/mandoline) samenkwamen met gitarist JP Soars en drummer/bassist Chris Peet in Peet's homestudio in Florida. Bassisten Gary Davenport en Alec McElcheran, toetsenist Barry Seelen, drummer Bernard ‘Bingo’ Deslauriers en achtergrondzanger Kim Richardson vervolledigen de sectie. Naast heel wat originele tracks vinden we knappe coverversies van Joe South’s ‘Wak A Mile in My Shoes’, George Harrison’s ‘Isn't It A Pity’, de ballade ‘Need Your Love So Bad’, origineel van Little Willie John en de Mountain-rockklassieker ‘Mississippi Queen’. Openen doen ze in stijl met het soulgevoelige ‘You’ve Got To Believe’ en ‘Stand Up’ dat is ingekleurd met Paul’s opwindende rock-gitaarriffs. ‘Heavy Load’ heeft een gospelvibe én van de rocksong ‘We Got The Blues’, met credits Cassie Taylor, gaat het gezwind naar het funky ‘I’m Going To Live The Life I Sing About In My Song’, de rock-‘n-roll song ‘Money’s Funny’ en het afsluitende en heavy geperformde ‘I Need More Power’. De originele nummers designeren sociaal bewuste muziek en dit met een boodschap die de hedendaagse problematiek reflecteert. Hell yeah!
 
De knappe en charmante Annika Chambers is een uitzonderlijk vocaal talent uit Houston, Texas dat werd uitgeroepen tot ‘Best Female Vocals’ door de Houston Press Music Awards. Net zoals zoveel van haar collega zangeressen begon ook kleine Annika te performen in het plaatselijke kerkkoor. Maar haar plichtstochten in het Amerikaanse leger waren voor Chambers een hemels geschenk. Een van haar kolonels had haar horen zingen ze stelde voor om het Amerikaanse volkslied te vertolken op enkele ceremonies. Ze werd haast onmiddellijk een succesnummer en Annika werd gevraagd voor al militaire muziekevenementen. Ze werd lid van het gospelkoor en won een talentenjacht op haar basis. Chambers werd zo onderdeel van een touring band die doorheen Kosovo en Irak reisde om het moreel van de troepen wat aan te wakkeren. Ze programmeerde naast heel wat speciale evenementen en concerten ook dans en karaokeavonden. Eens terug in Houston in 2011 richtte ze de Annika Chambers en The House Rules Band. Het publiek hield van hun combinatie van blues en soul, en begon aandacht te schenken aan die krachtige stem achter de microfoon.
 
Paul DesLauriers heeft naast het project met Annika ook The Paul Deslauriers Band, kortweg PDB. Een Canadees trio dat bestaat uit zanger/gitarist Paul DesLauriers, bassist Alec McElcheran en drummer Sam Harrisson. De band werd meermaals bekroond met een Maple Blues Award in de categorie ‘Entertainer of The Year’ en de Quebec Lys Blues Award.

 Philip Verhaege
Picture
​Internationally acclaimed artists, American soul-blues singer Annika Chambers and Canadian Blues-rocker Paul DesLauriers have unified their personal and artistic destiny. After a brief introduction in Memphis at the 2018 International Blues Challenge, they met again at a 2019 recording session and got married in August of that year. Now they have come together to create a powerful, soulfully rocking album that’s an inspiration and a balm for life in today’s world. GOOD TROUBLE started as Pandemic therapy, as newlyweds Annika and Paul got together with guitarist JP Soars and drummer Chris Peet in Peet’s Florida home studio. The collaboration grew and blossomed.
0 Comments

Shemekia Copeland: Done Come Too Far

19/8/2022

0 Comments

 
Foto
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Too Far To Be Gone (feat. Sonny Landreth)                      
  2. Pink Turns To Red    
  3. The Talk                    
  4. Gullah Geechee                     
  5. Why Why Why         
  6. Fried Catfish And Bibles      
  7. Done Come Too Far (feat. Cedric Burnside)                      
  8. Barefoot In Heaven              
  9. Fell In Love With A Honky             
  10. The Dolls Are Sleeping                     
  11. Dumb It Down                     
  12. Nobody But You
 
Website Artiest
Shemekia Copeland
 

​
​De multi-award bekroonde blues en soul diva Shemekia Copeland promoot deze zomer haar krachtig en baanbrekend nieuw album ‘Done Come Too Far’, op het gerenommeerde Chicago blues label Alligator Records. Copeland is winnaar van de 2021 Blues Music Award als ‘B.B. King Entertainer Of The Year’. Haar nieuwe worp ‘Done Come Too Far’ is het vervolg op het baanbrekende ‘America’s Child’ van 2019 en van het Grammy genomineerde ‘Uncivil War’ uit 2020. Het is een weerspiegelt van haar visie op het verleden, het heden en de toekomst van Amerika. Ze vertaald in haar songs de keiharde muzikale, en vaak persoonlijke, waarheden. Die van een jonge Amerikaanse zwarte vrouw, die tevens moeder en een echtgenote is. Maar Shemekia houdt ook van een leuke tijd, en dat weerspiegeld in haar muzikaliteit. Het album werd opgenomen in Nashville en geproduceerd door multi-instrumentalist/songwriter Will Kimbrough, die ook haar vorige twee albums producete. Shemekia vond nu haar soulmates in bassist Lex Price en drummer Pete Abbott. Speciale gasten zijn onder meer gitarist Kenny Brown, Charles Hodges op Hammond B3 en Pat Sansone (keys). Copeland opent met ‘Too Far To Be Gone’, en hier mag Sonny Landreth zijn slidegitaar virtuositeit etaleren. De song ‘Pink Turns To Red’ is een onvervalste rocker dat is ingekleurd met vette gitaarriffs. ‘The Talk’ is een eerste emotionele ballade, net zoals het gospel extatische ‘Gulah Geechee’. Het nummer ‘Why Why Why’ is een hemelse mooi opgebouwde akoestische soulsong. In het zydeco geënthousiasmeerde ‘Fried Catfish And Bibles’ krijgt de ritmesectie backing van Andre Michot op accordeon, Cedric Watson op viool en Washboard Chaz. Mississippi Hill country blues-icoon Cedric Burnside zet zijn vingerzettingen op zijn dobro in ‘Done Come Too Far’. En dit alles divergeert met het blues en pop-getinte ‘Barefoot In Heaven’ en het country ‘Fell In Love With A Honky’, met Fats Kaplin op pedal steel gitaar. In ‘The Dolls Are Sleeping’ mag Oliver Wood zijn akoestische snaren beroeren én zorgen die diepe baslijnen voor heel wat funkabilly in ‘Dumb It Down’. Voor het afsluitende ‘Nobody But You’ trekken we naar de blues stad bij uitstek Chicago. Shemekia Copeland heeft waarschijnlijk een van haar meest gedifferentieerde albums gerealiseerd. En dat karakteriseert haar muzikale vooruitgang. Knap!
 
Shemekia, wat een prachtige voornaam trouwens, had de zware erfenis van haar vader en  Texas blueslegende Johnny ’Clyde’ Copeland te dragen. Kleine Copeland werd geboren in 1979 in Harlem, New York en vader Johnny heeft haat eigenlijk altijd aangespoord om te zingen. Zo stond Shemekia op achtjarige leeftijd op het podium van de beroemde Cotton Harlem’s Club. Toch baande ze zich binnen een heel korte tijdspanne een weg binnen deze  blues wereld. Op haar 20ste  opende Shemekia reeds voor The Rolling Stones en prijkte op het wereldvermaarde Chicago Blues Festival. Verder deelde ze het podium met Buddy Guy, B.B. King, Taj Mahal en John Mayer. Shemekia heeft een uitmuntende blues en soulstem, net zoals de grote diva’s Ruth Brown, Koko Taylor en Etta James. Shemekia’s  muziek komt recht uit het hart en haar ziel. Shemekia werd op 12 juni 2011 gekroond tot ‘Queen Of The Blues’ tijdens een huldiging op het Chicago Blues Festival. Ze kreeg Koko Taylor’s kroon uit handen van Taylor’s dochter Joyce ‘Cookie’ Threatt.
 
Philip Verhaege (5)
Foto
Multi-award winning blues and soul diva Shemekia Copeland is promoting her powerful and groundbreaking new album 'Done Come Too Far' this summer, on the renowned Chicago blues label Alligator Records. It is the sequel to 2019's groundbreaking 'America's Child' and to 2020's Grammy-nominated 'Uncivil War'. It is a reflection of her vision of America's past, present and future. In her songs she translates the hard musical, and often personal, truths. That of a young American black woman, who is also a mother and wife. But Shemekia also likes to have a good time, which is reflected in her musicianship.  Shemekia Copeland has probably realized one of her most differentiated albums. And that characterizes her musical progress. Highly recommended…
0 Comments

Chicken Grass: Chicken Grass

25/7/2022

0 Comments

 
Foto
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Snakebites Feat. Princess Shaw
  2. Trading Bullets
  3. Pyroclastic
  4. Sister Rosetta's Train Feat. Princess Shaw
  5. Jailbird
  6. Have a Break
  7. Street Haze
  8. Woman
  9. Right Face
 
Website Artiest
Chicken Grass

​Chicken Grass is een Finse zeskoppige band met een rustiek, op New Orleans geïnspireerd geluid. Met meer dan twee decennia aan gepassioneerde liveshows op zak, hebben deze professionele muzikanten en groovende missionarissen een diep begrip van funk en soul. Het verhaal van de groep begint twee decennia geleden in Oulu, een klein stadje in Noord-Finland, waar bandleden Tapio Wiik (zang / keyboard), Mikko Räisänen (gitaar), Janne Valppu (bas), Olli Tuomainen (sax), Janne Mathlin (drums) en Jallu Junnilainen (percussie) elkaar ontmoetten. Ze delen en combineren een wilde passie voor funk en soul. Het resultaat was een groep genaamd Chicken Grass. Chicken Grass treedt al meer dan 20 jaar op in Finland. De band heeft tot nu toe veel hoogtepunten in hun carrière bereikt, maar het is niet altijd gemakkelijk geweest. Er zijn momenten geweest waarop de band het gevoel had dat ze met hun hoofd tegen een bakstenen muur bonkten. Er ontbrak iets. Twintig jaar sinds de oprichting heeft de band nu zijn ogen gericht op het bereiken van een breder internationaal publiek met zijn unieke cocktail van funk, soul en rhythm & blues. Door alleen de beste deuntjes te kiezen van de vele die ze tot nu toe hebben opgenomen, zet Chicken Grass zich in om de funk levend te houden. ‘Chicken Grass’ verschijnt op het Duitse cultlabel Tramp Records. Elk nummer op het album is uniek en staat op zichzelf. Je hoort het hele spectrum van funk en soul in het album. Twee albumtracks werden voor het eerst uitgebracht door Tramp Records als 45 toeren single in 2021. Het funky en soul begeesterde ‘Snakebites’ feat. Princess Shaw en de swamp soul van ‘Trading Bullets’ kregen heel wat positieve feedback. Er zijn vibes van James Brown en Jimmy Castor Bunch in ‘Have A Break’. Curtis Mayfield-achtige gospelsoul is dan weer ‘Sister Rosetta’s Train’. Het P-Funk geïnspireerde moderne ‘Woman’ en de knappe Blue-Eyed Soul ‘Street Haze’ zijn volgende hoogtepunten. Isaac Hayes en psychedelische soul vinden we in ‘Right Face’. En ook Dubby Blues’ ‘Jailbird’ en de Afrikaanse disco-funk ‘Pyroclastic’ laten ons ongewild mee swingen. Het album is een ​​perfecte combinatie van diverse stijlen en genres. Het geluid van Chicken Grass is uniek.
 
Philip Verhaege 
Foto
​All in all, the album is a perfect combination of styles and genres, old and new, hi-fi and lo-fi, but the sound is still unique Chicken Grass. The more you listen to the album, the more it grows on you. You can hear the depth of the songs and the experience of the band with each playthrough. The band gets inspiration from different styles of Afro-American rhythm music: funk, soul, hip hop and jazz. ‘Chicken Grass’ out on CD / Digital on July 1st 2022 via Cattrack Records.
0 Comments

Various Artists: Sadie’s Gentlemen’s Club, Visit 04, Ecstasy

21/4/2022

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Ray Charles And His Orch.: Hit The Road Jack
  2. Jamie Coe: Cleopatra
  3. Chuck Daniels And The Downbeats: Tiny Tim
  4. The Velveteers: Boo Wacka Boo
  5. ‘Cookie’ Jackson: Try Love (Just One More Time)
  6. Solomon Burke: Cry To Me
  7. Frank Brunsen: Charmaine
  8. Frankie Taro, Ivon Gregory & The Bluenotes: Susy Ann
  9. Ray Lanham: Klondike
  10. The Chantels: Well, I Told You
  11. Hoagy Lands: (I’m Gonna) Cry Some Tears
  12. Bobbie Bolden W/ Maurice Kings Orch.: Hall Of Shame
  13. Ben E. King: Ecstasy
  14. Billy Boy: Kissing At Midnight
  15. Bo Diddley: Pills
  16. Buddy Lucas W/ Teddy Vann Orch. Feat. Dave Williams: Beulah
  17. Dennis And The Menacres: Drumble
  18. Betty James: Henry Lee
  19. Barbara Gale And The Larks: Who Walks When I Walk Out
  20. Slim Harpo: Strange Love
  21. John Lee Booker: Leave My Wife Alone
  22. The Drivers: Dangerous Lips
  23. Ben And Bea: Let The Good Times Roll
  24. The Charioteers W/ Sid Bass Orch.: Don’t Play No Mambo
  25. Louis Prima W/ Sam Butera & The Witnesses: Twist All Night
  26. Steve Alaimo And The Red Coats: She’s My Baby
  27. Sam Butera: Equator
  28. Wynonie Harris: Bite Again, Bite Again
  29. Bull Moose Jackson: I Want A Bowlegged Woman
  30. Billy Bland: All I Wanna Do Is Cry

​‘Ecstasy’ is het codewoord voor de vierde toetreding tot Sadie’s Gentlemen’s Club, waar DJ Mark Armstrong je met 30 toepasselijke tracks in de juiste mood doet belanden. Bij je binnenkomst galmt er meteen al een rasartiest door de immense speakers. Niemand minder dan Ray Charles verwelkomt je met de klassieker ‘Hit The Road Jack’. De voor Ray kenmerkende rhythm & blues en soul kan je ook vinden in ‘Tiny Tim’ van Chuck Daniels and The Downbeats. Zij namen de song op in 1961. Weet je jezelf misschien geen houding te geven in de Club, dan brengt ‘Cookie’ Jackson daar snel verandering in met ‘Try Love (Just One More Time)’ een kei van een soulvol rhythm & blues nummer. Een imposante verschijning was Solomon Burke sowieso, maar ook kon hij als geen ander zijn ziel in een nummer steken. Dat laat hij hier nog maar eens horen in ‘Cry To Me’. Een andere soullegende Ben E. King mag dan weer tekenen voor de titeltrack van dit album. Rockende en rollende pianoklanken en een in echo gedrenkte stem zijn de ingrediënten voor ‘Susy Ann’ van Frankie Taro, Ivon Gregory & The Bluenotes. Instrumentale rock-‘n-roll past dan weer perfect voor Roy Lanham’s ‘Klondike’, dat hij in 1958 opnam. Later zou Roy bekendheid genieten als gitarist van de Sons Of The Pioneers. Later volgt nog meer rock-‘n-roll met ‘She’s My Baby’ van Steve Alaimo and The Red Cats. Twee songs in één nummer als het ware. Bobbie Bolden denkt zo het hare van Sadie’s Gentlemen’s Club. Geen blad voor de mond nemend, noemt ze het ronduit een ‘Hall Of Shame’, maar verpakt het wel in een zwoele meeslepende blues. Zijn typisch beat herken je uit de duizend, maar is maar deels aanwezig in Bo Diddley’s knappe ‘Pills’. De junglebeat, zoals de Diddleybeat ook wel genoemd wordt, is dan weer iets meer van de partij in het instrumentale ‘Drumble’ van Denois and The Menaces. Het Excello label maakte heel wat markante opnames. Tot dat label behoorde ook Slim Harpo, die hier een schitterend met mondharmonica versierd ‘Strange Love’ neerzet. Een grootheid is ook John Lee Hooker. Zijn primitieve maar wel opzwepende boogie laat hij horen in ‘Leave My Wife Alone’, nummer uit 1951. Tijd voor wat vrolijkheid en opbeurende woorden. Die krijg je via ‘Let The Good Times Roll’ van Ben and Bea. Twister van dienst is ditmaal Louis Prima. Samen met Sam Butera & The Witnesses doet hij dat perfect in ‘Twist All Night’. Wanneer shouter Wynonie Harris en ‘Bite Again, Bite Again’ door de boxen dreunt, sluit Sadie’s Gentlemen’s Club bijna de deuren. ‘All I Wanna Do Is Cry’ van Billy Bland is hét teken om de sleutel in het slot te steken. Waarschijnlijk is de titel ook toepasselijk voor menig bezoeker van de Club.
Ook dit album in de ‘Sadie’s Gentlemen’s Club’ serie staat weer bol van superieure rhythm & blues, rock-‘n-roll en soul. Traditioneel enkel kleppers van songs, zo ook op ‘Visit 04 Ecstasy’.
 
Lambert Smits 
Foto
'Ecstasy' is the code word for the fourth entry to Sadie's Gentlemen's Club, where DJ Mark Armstrong will get you in the right mood with 30 appropriate tracks. As soon as you enter, a true artist will be resounding through the immense speakers. None other than Ray Charles welcomes you with the classic 'Hit The Road Jack'. And so it goes on at high level for more than 1 hour. Rhythm & blues, rock 'n' roll and soul of the best kind fill 'Visit 04, Ecstasy' in the more than fantastic series 'Sadie's Gentlemen's Club'. Highly recommended!
0 Comments

Koko Mojo Spotlight Series: Spotlight on Sam Cooke, Movin’ and Groovin’ with Sam Cooke

31/3/2022

0 Comments

 
Foto
​ DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. The Soul Stirrers Featuring Sam Cooke: Jesus Gave Me Water
  2. The Soul Stirrers Featuring Sam Cooke: Touch The Hem Of His Garment
  3. Sam Cooke: Love You Most Of All
  4. Sam Cooke: Win Your Love For Me
  5. Sam Cooke: Running Wild
  6. Sam Cooke: Long, Long Ago
  7. Sam Cooke: Happy In Love
  8. Sam Cooke: Comes Love
  9. Sam Cooke: I’ve Got A Right To Sing The Blues
  10. Sam Cooke: Mary, Mary Lou
  11. Sam Cooke: No One (Can Ever Take Your Place)
  12. The Soul Stirrers (Lead) Paul Foster: Wade In The Water
  13. Sam Cooke: If I Had You
  14. Sam Cooke: Swing Low, Sweet Chariot
  15. Sam Cooke: Just For You
  16. The Soul Stirrers (Lead) Jimmy Outler: Jesus Be A Fence Around Me
  17. The Soul Stirrers (Lead) Paul Foster: He’s Been A Shelter For Me
  18. The Falcons: Pow! You’re In Love
  19. Sam Cooke: Having A Party
  20. Sam Cooke: Movin’ And Groovin’
  21. Sam Cooke: The Twist
  22. Sam Cooke: That’s It, I Quit, I’m Movin’ On
  23. Sam Cooke: A Whole Lotta Woman
  24. The Simms Twins: The Smile
  25. Johnnie Taylor: Rome (Wasn’t Built In A Day)
  26. Sam Cooke: Ain’t That Good News
  27. Sam Cooke: Little Red Rooster
  28. Sam Cooke: Shake, Rattle And Roll
 
​Hij had zeker één van de mooiste stemmen binnen de soul, gospel en rhythm & blues en raakte bij het grote publiek vooral bekend door het nummer ‘Wonderful World’. Sam Cooke werd geboren op 22 januari 1931 in Clarksdale, Mississippi. Hij was amper 15 toen hij reeds lid werd van de gospelgroep The Soul Stirrers. Daar bleef hij bij tot 1957 toen hij voor Keen Records zijn eerste naar hem genoemd album opnam. Omwille van heibel over royalties verliet Cooke twee jaar later het label. In 1960 tekende hij bij RCA Victor. Vanaf dan componeerde Sam blues en door gospel geïnspireerde nummers. Alhoewel hij geliefd was in het muziekcircuit bleven hitnoteringen uit. Daar kwam verandering in toen hij ‘Chain Gang’ inblikte en de hits volgden. Lang kon hij echter niet van zijn succes genieten, want op 11 december 1964 overleed hij, nadat hij werd neergeschoten door Bertha Franklin, manager van het Hacienda hotel, waar Cooke op dat moment verbleef, alhoewel er redelijk wat controversie bestaat rond zijn dood. De versies hieromtrent krijg je uitgebreid toegelicht in de liner notes. Postuum scoorde Sam Cooke nog met ‘A Change Is Gonna Come’ wat het lijflied werd van de beweging voor burgerrechten.
Deze compilatie bevat 20 solo-opnames van Cooke, 5 opnames van twee verschillende formaties van The Soul Stirrers, waarvan één formatie met Cooke als leadzanger. Deze worden aangevuld met 1 track van The Falcons, 1 van The Simms Twins en 1 van Johnnie Taylor, telkens met een Cooke compositie. Onder Sam Cooke waren The Soul Stirrers reeds een echte gospelgroep. ‘Jesus Gave Me Water’ is door Cookes krachtige stem, een superieur gospelnummer. Het andere nummer met The Soul Stirrers ‘Touch The Hem Of His Garment’ geeft al een voorsmaakje van de richting die Sam solo zal uitgaan, namelijk uitstekende soulvolle rhythm & blues en soul. De andere versies van The Soul Stirrers nemen zowel met leadzang van Paul Foster als van Jimmy Outler, nummers van Cooke op, wat nog maar eens aangeeft dat Sam prachtige songs kan schrijven voor diverse artiesten. Of het nu zijn eigen songs of songs van anderen betreft, steeds weer weet Sam ze door zijn prachtige stem van superieure glans te voorzien. Dat doet hij trouwens ook in het bluesy jazzy ‘I’ve Got A Right To Sing The Blues’. Subliem! Zelfs een traditional als ‘Swing Low, Sweet Chariot’ krijgt in Sam Cooke’s versie een serieuze upgrade. ‘Just For You’ uit 1961 doet dan weer denken aan ‘Wonderful World’ dat in 1960 uitgebracht werd, maar reeds eerder opgenomen werd. Ook Willie Dixon’s ‘Little Red Rooster’ krijgt in zijn handen een heerlijke soulvolle make-over.
‘Movin’ and Groovin’ with Sam Cooke’ is zonder meer een formidabele release in ‘Koko Mojo’s Spotlight Series’. Een album dat Cooke’s muzikale evolutie prachtig weergeeft in een weergaloze sound. Je mag dan misschien reeds een ‘best of’ van Sam Cooke op de plank hebben staan, wel deze compilatie met nummers die jou misschien niet zo bekend klinken, hoort er zonder excuses naast te staan. Een absolute topper!
 
Lambert Smits (5)
Foto
He certainly had one of the most beautiful voices in soul, gospel and rhythm & blues and became known to the general public for the song 'Wonderful World'. Sam Cooke was born on January 22, 1931 in Clarksdale, Mississippi. He was barely 15 when he became a member of the gospel group The Soul Stirrers. He stayed with until 1957 when he recorded his first album named after him for Keen Records. Cooke left the label two years later due to royalties. In 1960 he signed with RCA Victor. From then on, Sam composed blues and gospel-inspired songs.
This compilation contains 20 solo recordings by Cooke, 5 recordings from two different formations of The Soul Stirrers, of which one formation with Cooke as lead singer. These are supplemented with 1 track by The Falcons, 1 by The Simms Twins and 1 by Johnnie Taylor, each with a Cooke composition.
'Movin' and Groovin' with Sam Cooke' is without a doubt a formidable release in 'Koko Mojo's Spotlight Series'. An album that beautifully reflects Cooke's musical evolution in an excellent sound. You may already have a 'best of' by Sam Cooke on your shelf, but this compilation with songs that may not sound so familiar to you, should be next to it without apologies. An absolute winner!
0 Comments

Spotlight On Jackie Wilson, Mr. Excitement

15/3/2022

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Billy Ward And The Dominoes: You Can’t Keep A Good Man Down
  2. Billy Ward And The Dominoes: Above Jacob’s Ladder
  3. Billy Ward And The Dominoes: A Little Lie
  4. Billy Ward And The Dominoes: Bobby Sox Baby
  5. Billy Ward And The Dominoes: Learning The Blues
  6. Billy Ward And The Dominoes: St Louis Blues
  7. Jackie Wilson: Reet Petite
  8. Jackie Wilson: Come Back To Me
  9. Jackie Wilson: If I Can’t Have You
  10. Jackie Wilson: Why Can’t You Be Mine
  11. Jackie Wilson: Right Now!
  12. Jackie Wilson: I’ll Be Satisfied
  13. Jackie Wilson: Etcetera
  14. Jackie Wilson: You Better Know It
  15. Jackie Wilson: The Joke (Is Not On Me)
  16. Jackie Wilson: So Much
  17. Jackie Wilson: (So Many) Cute Little Girls
  18. Jackie Wilson: I Know I’ll Always Be In Love With You
  19. Jackie Wilson: Come On And Love Me Baby
  20. Jackie Wilson: Sazzle Dazzle
  21. Jackie Wilson: Comin’ To Your House
  22. Jackie Wilson: I’m Comin’ On Back To You
  23. Jackie Wilson: Love Train
  24. Jackie Wilson: Baby Workout
  25. Jackie Wilson: The New Breed
  26. Jackie Wilson And Linda Hopkins: Do Lord
  27. Jackie Wilson And Linda Hopkins: I Found Love
  28. Jackie Wilson And Linda Hopkins: Say I Do
 
​Alhoewel hij vaak alleen gekend is om zijn hit ‘Reet Petite (The Finest Girl You Ever Want To Meet)’, had Jackie Wilson heel wat meer pijlen op zijn muzikale boog. Daarvan zal deze compilatie je zeker overtuigen. De op 9 juni 1934 geboren Jackie Leroy Wilson had voor zijn grote hit reeds een aardige muzikale carrière. In 1953 verving hij die andere grote meneer, Clyde McPhatter, als leadzanger bij Billy Ward’s Dominoes. Op moment van toetreding was Jackie net 19 jaar geworden. Bij Ward bleef hij tot in 1957, waarna hij resoluut voor een solocarrière koos. Die keuze werd meteen bezegeld met ‘Reet Petite’, dat hem in één ogenblik wereldbekendheid bracht. De titel ‘Mr. Excitement’ verwierf hij door zijn live performances, maar het feit dat hij moeiteloos switchte van rhythm & blues naar rock-‘n-roll en later naar soul, doet die titel nog aan belangrijkheid winnen. Muzikaal behoorde hij dan wel tot de allergrootsten, maar privé liep het niet steeds van een leien dakje. Net als zijn vader was ook Jackie een stevige drinker. Daarbij vuurde zijn tweede echtgenote tweemaal op hem en drie van zijn kinderen overleden op nog jonge leeftijd. Zijn stressvolle levensstijl moest hij bekopen op 29 september 1975, toen hij op het podium een hartaanval kreeg en daardoor met zijn hoofd op podiumapparatuur terecht kwam. De ernstige hersenschade maakte dat hij in coma bleef tot aan zijn dood op 21 januari 1984. Jackie Wilson werd 49. Dat hij enorm geliefd was, valt af te leiden uit het feit dat niemand minder dan Michael Jackson de kosten van Wilson’s uitvaart betaalde.
De 28 tracks op dit album, die de periode 1953 tot 1963 overspannen, geven een uitermate mooi beeld van Jackie Wilson’s onmetelijk talent. De eerste zes nummers, opgenomen voor Federal, belichten zijn tijd bij Billy Ward and The Dominoes en zijn rhythm & blues gerelateerd, met als hoogtepunt het wat jazzy aanvoelend en met heerlijke doo-wop doorspekte ‘St. Louis Blues’. Wat volgt zijn 19 songs die Wilson onder eigen naam inblikte. Zijn megahit ‘Reet Petite’ voert de lijst aan, maar de overige nummers moeten zeker hier niet voor onderdoen. Luister bijvoorbeeld naar het subliem swingend ‘If I Can’t Have You’, het energiek rockend ‘Right Now!’, het vrolijke ‘So Much’ of ‘Sazzle Dazzle’, ‘Love Train’ dat Jackie’s stembereik etaleert en het majestueuze ‘Baby Workout’.
Dit zijn lukraak gekozen tracks, want ieder nummer is als een fijn geslepen diamant. Nummers die bovendien allen kunnen bogen op prima en formidabel uitgevoerde arrangementen.
De laatste drie tracks zijn voorbehouden voor duetten die Jackie met Linda Hopkins opnam in 1962 en 1963. Fantastische songs van een indrukwekkend duo!
Dat de tenor Jackie Wilson een enorm stembereik had, plaatst dit album terecht in de spots en vergeet daarbij niet dat dit album, traditiegetrouw bij Koko-Mojo, weer baadt in een subliem geremasterde sound. Een absolute aanrader!
 
Lambert Smits
Foto
​Although he is often only known for his hit ‘Reet Petite (The Finest Girl You Ever Want To Meet)’, Jackie Wilson had a lot more arrows on his musical bow. This compilation will certainly convince you of that. Jackie Leroy Wilson, born on June 9, 1934, already had a decent musical career before his big hit. In 1953, he replaced that other great artist, Clyde McPhatter, as lead singer on Billy Ward's Dominoes. Jackie had just turned 19 at the time of joining. He stayed with Ward until 1957, after which he resolutely opted for a solo career. That choice was immediately sealed with 'Reet Petite', which brought him instant world fame. The title ‘Mr. Excitement' he acquired through his live performances, but the fact that he effortlessly switched from rhythm & blues to rock 'n' roll and later to soul, makes that title even more important. Musically he was one of the greatest, but privately it did not always run smoothly. Like his father, Jackie was also a heavy drinker. His second wife fired twice at him and three of his children died at a young age. He had to pay for his stressful lifestyle on September 29, 1975, when he had a heart attack on stage and ended up with his head on stage equipment. Severe brain damage left him in a coma until his death on January 21, 1984. Jackie Wilson turned 49. His immense popularity is evident from the fact that none other than Michael Jackson paid for Wilson's funeral.
The 28 tracks on this album, spanning the period from 1953 to 1963, give an extremely beautiful picture of Jackie Wilson's immeasurable talent. The first six tracks, recorded for Federal, highlight his time with Billy Ward and The Dominoes and are rhythm & blues related, culminating in the somewhat jazzy feel and doo-wop laced 'St. Louis Blues'. What follows are 19 songs that Wilson recorded under his own name. His mega hit 'Reet Petite' tops the list, but the other songs are certainly not inferior to this. Listen for example to the sublime swinging 'If I Can't Have You', the energetic rocken 'Right Now!', the cheerful 'So Much' or 'Sazzle Dazzle', 'Love Train' that showcases Jackie's vocal range and the majestic 'Baby Workout'.
These are randomly chosen tracks, because every song is like a finely cut diamond. Songs that can all boast of excellent and formidably performed arrangements.
The last three tracks are reserved for duets that Jackie recorded with Linda Hopkins in 1962 and 1963. Fantastic songs by an impressive duo!
The fact that the tenor Jackie Wilson had an enormous vocal range, rightly puts this album in the spotlights, and don't forget that this album, traditionally with Koko-Mojo, is once again bathed in a sublimely remastered sound. An absolute must!
0 Comments

The Sully Band: Let’s Straighten It Out!

14/3/2022

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. When The Battle Is Over
  2. Hallelujah, I Love Her So
  3. Ice Cold Daydream
  4. I Wish It Would Rain
  5. Nothing From Nothing
  6. If I Could Only Be Sure
  7. Gimme Little Sign
  8. If You Love Me Like You Say
  9. Let’s Straighten It Out!
  10. Higher And Higher
 
Website Artiest
The Sully Band

​The Sully Band is een goed geoliede band uit San Diego, geleid door zanger/gitarist Bob ‘Sully’ Sullivan. Hij begon zijn muziekcarrière op negenjarige leeftijd. Hij had al even snel een eerste live performen en op zijn 19de  tekenden hij een eerste platencontract bij Island Records. Sindsdien staat muziek centraal in zijn leven. Naast zijn muzikanten bestaan is Sully ook een nationaal gesyndiceerde radio en televisie talk-host. Zijn shows worden doordeweeks uitgezonden via radiokanalen als Clearchannel Media Affiliates, CBS Radio Affiliates, BizTalk Radio Network en Armed Forces Radio Network en dit in meer dan 175 landen. Sully vormde zijn band en vond in de multi-Grammy Award-winnende bassist James East, Tripp Sprague (sax/fluit/harp), drummer Tres Hodgens, toetsenist Mark Hattersley, percussionist Ignacio ‘Nacho’ Sobers, trompettist Steve Dillard, New Yorker Jon Harfod én Jeff Snider (gitaar) en de blazerssectie met Dennis Cruzan, April Leslie en Tomoka Nomura de ideale ritmesectie. Het debuutalbum, dat op het label Belly Up Records/Blue Élan Records verschijnt, is geproducet door Chris Goldsmith. Het is ingekleurd met tien klassieke soul- en R&B-rave-ups. De release ‘Let's Straighten It Out’ omvat versies van nummers van Billy Preston, Jackie Wilson, Ray Charles, Shuggie Otis en Latimore. Het album werd opgenomen in slechts vijf drukke dagen met voornamelijk live ingeblikte versies. De meeste nummers omarmen een liefdesthema die indruk maakten toen ze oorspronkelijk werden uitgebracht en ook vandaag de dag nog steeds relevant zijn. Sully's soulvolle, oprechte zang doorkruist de blazerssectie en gitaartunes. Bob ‘Sully’ Sullivan en Rebecca Jade wisselen zang af, en dat zorgt voor indrukkende klanken. Het swingende ‘When The Battle Is Over’ heeft een gospel beïnvloede vocaliteit, net zoals Ray Charles’ ‘Hallelujah, I Love Her So’. Van het funky ‘Ice Cold Daydream’ en ‘It Would Be Rain’, met zijn indrukwekkende percussie, strakke gitaarriffs en diepe baslijnen gaat het gezwind naar ‘Nothing From Nothing’ en ‘If I Could Only Be Sure’, die beiden zijn ingekleurd met heavy keyboardarrangementen en gitaarlicks. Brendon Woods ‘Gimme Little Sign’ is ook hier een knappe soulballade. Het vaak gecoverde ‘If You Love Me Like You Say’ is een blues-funksong in C, het nummer werd geschreven door Little Johnny Taylor in 1964. De titeltrack heeft Latimore credits, en ook Jackie Wilsons ‘Higher And Higher’ is een meer dan considerabele cover. Strakke ritmesectie, soulvolle uitstekende zang, blazerssectie en uitstekende muzikanten. Soulvol en sprankelend…!
 
Philip Verhaege 
Foto
​This debut album, which will be released on the Belly Up Records/Blue Élan Records label, is produced by Chris Goldsmith. It's colored in with ten classic soul and R&B rave-ups. 'Let's Straighten It Out'  features versions of songs by Billy Preston, Jackie Wilson, Ray Charles, Shuggie Otis and Latimore. The album was recorded in just five busy days with mostly live canned versions. Most of the songs embrace a love theme that impressed when they were originally released and are still relevant today. Sully's soulful, heartfelt vocals cross the horn section and guitar tunes. Bob 'Sully' Sullivan and Rebecca Jade alternate vocals, which makes for impressive sounds. A tight rhythm section, soulful excellent vocals, horn section and excellent musicians. Soulful and sparkling…!
0 Comments

Angela Easley: Rise

11/3/2022

0 Comments

 
Foto
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. I Can’t Let Go (featuring the McCrary Sisters)
  2. Runnin’ Out Of Time
  3. Rise (featuring Shelly Fairchild)
  4. Don’t Let The Devil Down
  5. One More Last Time
  6. Crazy Rain
 
Website Artiest
Angela Easley

​Angela Easley leerde net zoals zoveel collega blues artiesten zingen in het plaatselijke kerkkoor. Op dertienjarige leeftijd won ze een songcontest, wat resulteerde in een plaatopnamen en een performen op de Grand Ole Opry. Het zou de basis vormen voor een schitterende carrière. De plaat ‘Rise’ is alweer haar vierde samenwerking met de Nashville gebaseerde producer Walter Scott. De release werd deels geregistreerd in Nashville en New Orleans. Het legendarische gospelmuziekkwartet  The McCrary Sisters, accordeert Easley op de emotionele ballad ‘I Can Let Go’. Al wordt het wel zeer funky in het Crescent City ‘Runnin’ Out Of Time’. Zangeres Shelly Fairchild is een welgekomen interpretatie in het soulduet ‘Rise’, en dat divergeert met de mid-tempo bluesrocker ‘Don’t More Last Time’ en de jazzy ballade ‘One More Last Time’. Het afsluitende ‘Crazy Time’ is dan weer een slowblues geënthousiasmeerde track. Angela vond haar soulmates in bassist Calvin Johnson, drummers Brian Czach en Marcus Finnie, gitarist Randy Peterson én Billy Contreras (viool), saxofonisten Matthew Gros en Micah Holman, Garen Webb (trombone), Roy Agee (trombone), trompettisten Kiran Gupta en Jim Williamson én de backingvocalen van Shelly Fairchild en Heidi Burson. Angela werd onlangs bekroond met de ‘2021 Female Vocal Of The Year Bronze by the International Singer Songwriter Association’, en is genomineerd in zes categorieën.
 
Philip Verhaege 
Foto
​This Nashville Indie Recording Artist and Mississippi Soul Singer will rattle the rafters with her powerhouse vocals and rockin' soulful band. The record ‘Rise’ is already her fourth collaboration with Nashville-based producer Walter Scott. The release was partly recorded in Nashville and New Orleans, and diverges from blues ballads, Crescent City spirited tunes and a handsome jazzy ballad. Highly recommended release!
0 Comments

Charlie McCoy & The Escorts: Screamin’, Shoutin’, Beggin’, Pleadin’

14/2/2022

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Screamin’, Shoutin’, Beggin’, Pleadin’
  2. It’s A Man Down There
  3. Gimme Some Lovin’
  4. Shot Gun
  5. Cherry Berry Wine
  6. Juke
  7. My Babe
  8. Turn On Your Lovelight
  9. Harpoon Man
  10. Hey Baby
  11. Rooster Blues
  12. Candy Man
  13. Up Tight
  14. Will You Love Me Tomorrow
  15. Stubborn Kind Of Fellow
  16. You’ve Got To Face Life
  17. Girl (Those Were The Good Old Days)
  18. The Boy From England
  19. The Gas Lantern Feat. Charlie McCoy: Hoot Owl Blues
  20. I’m Ready
  21. My Little Woman
  22. Fingertips
  23. Cold, Cold World
  24. Jump Back Baby
  25. I Just Want To Make Love To You
  26. My Baby’s Back Again
  27. The Gas Lantern Feat. Charlie McCoy: Mach 1
  28. Good Vibrations
  29. Let Him Go
 
Website Artiest
Charlie McCoy
 
​Moest de naam Charlie McCoy je niet dadelijk bekend in de oren klinken, dan is de kans toch groot dat je zonder het te weten zijn prestaties zich in jouw platenkast bevinden. Immers een bezoekje aan zijn website, laat je kennismaken met een immense lijst van grootheden aan wie Charlie muzikale medewerking verleende. Onder hen bevinden zich Elvis Presley, Joan Baez, Steve Miller, Johnny Cash, Kris Kristofferson, Paul Simon, Ringo Starr, Bob Dylan, Waylon Jennings…..en zo kunnen we nog meerdere regels vullen. Niet verwonderlijk want McCoy is een multi-instrumentalist. Toen zijn moeder hem als kleine jongen een mondharmonica gaf, was dat meteen de start voor een roemrijke carrière. Later leerde Charlie zichzelf gitaar, basgitaar, percussie, orgel, sax en tuba spelen. In 1941 werd hij geboren in Oak Hill, West Virginia, maar om gezondheidsredenen groeide hij op in Miami. In 1961 kwam de grote doorbraak voor Charlie. Chet Atkins hoorde hem spelen en huurde hem meteen in als harmonicaspeler en sessiemuzikant. De zeventiger jaren gaven Charlies succes een enorme boost. Op maar liefst meer dan 400 opnames was hij te horen en in 2009 werd hij gehonoreerd met een opname in de Country Music Hall of Fame.
Met deze compilatie focust het Bear Family label zich op McCoys beginjaren, lang voor hij een gevierde countryartiest werd. Het album bevat opnames die hij in eigen naam maakte, maar ook als Charlie McCoy & The Escorts of The Gas Lantern en dit in de periode 1961 – 1969. Charlies talent en vakmanschap maken ook dat hij diverse muziekstijlen als geen ander aanvoelt. Het album bevat dan ook vanzelfsprekend enthousiaste rock-‘n-roll, rhythm & blues, blues en soul. Zo werkt hij zich met kennis van zaken door een aantal intussen klassiekers geworden songs. Zijn uniek harmonicaspel komt al vlug tot uiting in ‘Gimme Some Lovin’’, waarmee The Spencer Davis Group scoorde of ‘Shot Gun’ gekend van Jr. Walker, waar hij met verve de sax door de mondharmonica vervangt. Magistraal laat hij de mondharmonica klinken op ‘Harpoon Man’.
Verder nog uitermate schitterende versies van Little Walters ‘Juke’, ‘My Babe’, het opzwepende soulvolle ‘Turn On Your Lovelight’, Orbisons ‘Candy Man’, het poppy ‘Will You Love Me Tomorrow’ van The Shirelles, Muddy Waters’ ‘I’m Ready’ en The Beach Boys’ ‘Good Vibrations’, hier in een instrumentale mondharmonicaversie, om er maar enkele te noemen, maar eigenlijk zijn alle tracks absolute toppers.
Voor het voorwoord zorgde Charlie zelf, waarna Daryl Sanders in de liner notes dieper ingaat op Charlies carrière en zijn discografie. Traditiegetrouw wordt ook nu weer alles geïllustreerd met knappe foto’s.
‘Screamin’, Shoutin’, Beggin’, Pleadin’’ van Charlie McCoy & The Escorts is een album met 29 boeiende tracks, die het talent van de jonge McCoy subliem in de verf zet. Een aanrader zonder meer!
 
Lambert Smits
Foto
​If the name Charlie McCoy doesn't sound familiar to you right away, there's a good chance that you'll find his achievements in your record collection without knowing it. After all, a visit to his website introduces you to an immense list of celebrities to whom Charlie has provided musical assistance. Among them are Elvis Presley, Joan Baez, Steve Miller, Johnny Cash, Kris Kristofferson, Paul Simon, Ringo Starr, Bob Dylan, Waylon Jennings…..and we could fill several more lines. Not surprising because McCoy is a multi-instrumentalist. When his mother gave him a harmonica as a little boy, it was the start of a glorious career. Later, Charlie taught himself to play guitar, bass, percussion, organ, sax and tuba. In 1941 he was born in Oak Hill, West Virginia, but for health reasons he grew up in Miami. In 1961, Charlie's big break came. Chet Atkins heard him play and immediately hired him as a harmonica player and session musician. The 1970s gave Charlie's success a huge boost. He was heard on more than 400 recordings and in 2009 he was honored in the Country Music Hall of Fame.
With this compilation, the Bear Family label focuses on McCoy's early years, long before he became a celebrated country artist. The album contains recordings that he made in his own name, but also as Charlie McCoy & The Escorts or The Gas Lantern and this in the period 1961 – 1969. Charlie's talent and craftsmanship also make him feel various musical styles like no other. The album naturally contains enthusiastic rock 'n' roll, rhythm & blues, blues and soul. In this way he works his way through a number of songs that have become classics. His unique harmonica playing is soon reflected in 'Gimme Some Lovin'', with which The Spencer Davis Group scored or 'Shot Gun' known from Jr. Walker, where he replaces the sax with the harmonica with verve. Masterfully he lets the harmonica sound on 'Harpoon Man'.
Also extremely beautiful versions of Little Walters 'Juke', 'My Babe', the rousing soulful 'Turn On Your Lovelight', Orbison's 'Candy Man', the poppy 'Will You Love Me Tomorrow' by The Shirelles, Muddy Waters' ' I'm Ready' and The Beach Boys' 'Good Vibrations', here in an instrumental harmonica version, just to name a few, but actually all tracks are absolute toppers. Charlie himself provided the foreword, after which Daryl Sanders elaborates on Charlie's career and his discography in the liner notes. Traditionally, everything is again illustrated with beautiful photos.
Screamin', Shoutin', Beggin', Pleadin'' by Charlie McCoy & The Escorts is an album of 29 captivating tracks, which sublimely showcases the talent of the young McCoy. A must without a doubt!
0 Comments

Various Artists: Southern Bred R & B Rockers, Volume 23

10/2/2022

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Larry Birdsong: Young And Fancy Free
  2. Stick McGhee And His Spo-Dee-O-Dee Buddies: Drank Up All The Wine Last Night
  3. Big Maybelle With Ernie Wilkins’ Orch.: Rock House
  4. Sonny Boy Williamson: Jivin’ The Blues
  5. Memphis Slim: No Mail Blues
  6. Big John Greer: Come Back, Uncle John
  7. Lillian Offitt: My Man Is A Lover
  8. Rosco Gordon: Roscoe’s Boogie
  9. Ted Jarrett: Love, Love, Love
  10. Jimmy McCracklin And His Blues Blasters: Rock And Rye
  11. Cecil Gant: Shotgun Boogie
  12. Bobby Hebb: Night Train To Memphis
  13. Little Willie John: Why Don’t You Haul Off And Love Me
  14. Aretha Franklin: Rough Lover
  15. Joe Hill Louis: We All Gotta Go Sometime
  16. ‘Little George’ Smith: Oopin’ Doopin’ Doopin’
  17. Charlie & Rosie: Don’t Call The Wagon (Cause Nothing’s Wrong With Me)
  18. ‘Little Al’: Little Lean Woman
  19. Arthur Gunter: Baby Let’s Play House
  20. Frank Frost With The Nighthawks: Now What You Gonna Do
  21. Christine Kittrell: Lord Have Mercy (I’m So Lonely)
  22. Big John Greer And His Combo: Blam
  23. Barbara Perry: Bobby Is A Bad Bad Boy
  24. The Marigolds: Rollin’ Stone
  25. Cecil Gant: Rock Little Baby
  26. Frank Frost And The Nighthawks: Crawlback
  27. Rosco Gordon: Hey Fat Girl
  28. Joe Hill Louis: Backslide Boogie
​Voor volume 23, met als titel ‘Rough Lover’ spitsen we voor de derde maal onze oren voor de rockende rhythm & blues uit Tennessee en Arkansas. Er is nog zoveel uit die regio te ontdekken, zodat deze compilatie een knappe mix bevat van elektrische blues en opzwepende boogies met de piano in de hoofdrol. De regio was een broeihaard van talent en bracht bijgevolg een groot aantal bekende artiesten voort. Het is dan ook logisch dat Big Maybelle, Sonny Boy Williamson, Memphis Slim, Jimmy McCracklin, Aretha Franklin, Rosco Gordon en Joe Hill Louis, om er maar enkele te noemen, op deze compilatie terug te vinden zijn. Minder bekend maar daarom niet minder interessant is Larry Birdsong. Hij mag de eerste track voor zijn rekening nemen met ‘Young And Fancy Free’, een frisse rhythm & blues. Tussen haakjes Larry werd ontdekt door DJ en talent scout Ted Jarrett. Ook hij tekent present met ‘Love, Love, Love’, een heerlijke ietwat lomere rhythm & blues. De jongere broer van Brownie McGhee, Stick McGhee, wordt door broer Brownie op gitaar en zang ondersteund op ‘Drank Up All The Wine Last Night’, waar hij verder borduurt op zijn hit ‘Drinkin’ Wine Spo-Dee-O-Dee’. Rhythm & blues met een flinke dosis blues en soul doorspekt krijgen we van de grote Big Maybelle en ‘Rock House’. Pure harmonicablues volgt daarna met Sonny Boy Williamson’s ‘Jivin’ The Blues’. Het betreft hier Sonny Boy Williamson I met een opname uit 1941. Later zou Rice Miller opereren onder de naam Sonny Boy Williamson II. Nog meer harmonicablues komt er met Little ‘George’ Smith en ‘Oopin’ Doopin’ Doopin’’. Voor een ‘crème de la crème’ van een door piano gestuurde boogie, zorgt Memphis Slim met ‘’No Mail Blues’ uit 1952. Meer boogies komen er met Rosco Gordon in ‘Roscoe’s Boogie’ en ‘Hey Fat Girl’, alsook met Cecil Gant in ‘Shotgun Boogie’. De flipside ‘Rock Little Baby’ heeft eerder een rock-‘n-roll gehalte.  En ook Jimmy McCracklin neemt de boogie als basis, die hij mengt met wat rock-‘n-roll in ‘Rock And Rye’. Nog meer naar rock-‘n-roll neigt Big John Greer met ‘Come Back, Uncle John’. Dat herhaalt hij trouwens ook in het instrumentale van een wilde sax en mega knap sologitaarwerk voorziene ‘Blam’. Later zou ze gekroond worden als ‘Queen Of Soul’. Hier hoor je een vroege Aretha Franklin met het meer rhythm & blues bevattende ‘Rough Lover’, dat ze in 1962 voor Columbia opnam. ‘Baby Lets Play House’ kennen we allen in Presley’s versie. De pure en originele versie komt van Arthur Gunter, die het inblikte in 1954 voor het bekende Excello label. Rhythm & blues vermengt met een vleugje gospel kenmerkt dan weer ‘Lord Have Mercy (I’m So Lonely)’ van Christine Kittrell.
Zoals ieder volume in de ‘Southern Bred’ serie staat ook volume 23 weer bol van aanstekelijke rhythm & blues, blues, soul en rock-‘n-roll op topniveau.
Nog eventjes geduld, want volume 24 met als titel ‘Dippin’ Is My Business’ staat voor release gepland op 25 februari.
 
Lambert Smits 
Foto
​For volume 23, entitled 'Rough Lover', we prick our ears for the third time to the rocking rhythm & blues from Tennessee and Arkansas. There is still so much to discover from that region, so this compilation contains a great mix of electric blues and rousing boogies with the piano in the lead. The region was a hotbed of talent and as a result produced a large number of well-known artists. So it makes sense that Big Maybelle, Sonny Boy Williamson, Memphis Slim, Jimmy McCracklin, Aretha Franklin, Rosco Gordon and Joe Hill Louis, to name just a few, can be found on this compilation.
Like every volume in the 'Southern Bred' series, volume 23 is again full of catchy rhythm & blues, blues, soul and rock 'n' roll at the highest level.
You want more? Just a little patience, because volume 24 entitled 'Dippin' Is My Business' is scheduled for release on February 25.
0 Comments

JAMIE AND THE NUMBERS: YOU DON’T LOVE ME

29/12/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. You Don’t Love Me
  2. If This Is Love (Then I’d Rather Be Lonely)
  3. Magic Touch
  4. Breeze
  5. The Seeker
  6. Boys Don’t Cry
  7. The Fugitive
  8. Stay
  9. While I Was Sleeping
  10. Shout To the Top
  11. Let’s Make it Last
 
Website Artiest
JAMIE AND THE NUMBERS
Via het Italiaanse label WillWork4Funk komt het debuutalbum van de Nieuw-Zeelandse Tongan-Kiwi artieste Jamie Musuva tot mij. Deze 30 jaar oude zangeres is afkomstig uit Wellington en zingt af en toe soulsongs voor Tapestry Music Promotions, en tevens in het gospelkoor in de kerk. Tijdens zo’n show bij Tapestry, nadat Jamie ‘Wade in the Water’ gezongen had,  ontmoette ze iemand van de band The Numbers, en zo werd een samenwerking geboren. Enkele maanden later waren de songs opgenomen. The Numbers spelen immers zowel eigen materiaal als covers van Northern Soul tunes. Die band bestaat uit 3 broers uit Wellington en een nieuw geadopteerde immigrant uit Birmingham. Ze openen dit debuut met het mooie uptempo ‘You Don’t Love Me’, de eerste single eruit, en tegelijk een cover van  The Epitome of Sound in 1968. Deze single is opgedragen aan wijlen leadzanger Eugene Thomas, die dit jaar overleed. Het al even opzwepende ‘If This Is Love (Then I’d Rather Be Lonely)’ volgt daarop, waarna ‘Magic Touch’ je nogmaals naar de dansvloer lokt. ‘Breeze’ klinkt wat meer funky, en ‘The Seeker’ vertoont wat rockinvloeden. Vervolgens gaan ze er weer flink tegenaan met het uptemponummer ‘Boys Don’t Cry’, gevolgd door ‘The Fugitive’, een mooi instrumentaal en funky track. De emotionele soulballade ‘Stay’ is daarna aan de beurt, terwijl ‘While I Was Sleeping’ een rustig intermezzo is. ‘Shout To the Top’ kent u waarschijnlijk van The Style Council, maar hier wordt het een akoestische versie. Met het al even akoestische ‘Let’s Make it Last’ sluit dit album af. Jamie heeft wel degelijk soul in haar lijf, en kan diverse versies aan. Een zeer leuke ontdekking voor soulfans!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​This debut album by Jamie Musuva & The Numbers is a nice surprise from New Zealand. It contains original material plus a few covers. Northern soul or acoustic soul, it’s all here, and a nice discovery for soul fans!
0 Comments

CORNELL CC CARTER: NEXT LIFE

30/11/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Experience Interlude
  2. I’m Here (radio edit)
  3. The Moment
  4. Tonight
  5. Upside Down
  6. Don’t You Love it
  7. Sho Nuff
  8. Not Possible
  9. How Is it (Explicit)
  10. Next Life
  11. Experience
  12. Wherever U R
  13. First Time
  14. Real
 
Website Artiest
CORNELL CC CARTER
Met de Afro-Amerikaanse zanger Cornell CC Carter kon u hier al in 2017 en 2018 kennismaken. Hij groeide op rond de baai van San Francisco, zong daar in de clubs, en was achtergrondzanger bij grote namen zoals Ray Charles, James Brown, The Whispers, The Temptations, Natalie Cole, Kool and the Gang en Narada Michael Walden. In 2016 kwam hij met zijn Indie album ‘In the Moment’ op de proppen, en won daardoor de SoulTracks Readers' Choice Award als Best New Artist. Afgelopen maand oktober kwam zijn nieuwste album uit, dat ik hier digitaal aangereikt kreeg. Daarop staan 14 tracks, waarvan de eerste, uptempo single ‘Not Possible’ in juni al een hit op de soulradio’s werd. Maar de cd begint met ‘Experience Interlude’ waarop Cornell een tekst inspreekt over het waardevolle leven op onze planeet. ‘I’m Here (radio edit)’ trekt je onmiddellijk mee met zijn ontspannen funky ritme, waarna ‘The Moment’ me op een positieve manier doet denken aan wijlen Marvin Gaye. Vervolgens dans je mee op ‘Tonight’, met een verwijzing naar McFadden & Whitehead, om die vreugdedans verder te zetten op ‘Upside Down’. ‘Don’t You Love it’ is een mid-tempo song, gevolgd door ‘Sho Nuff’, dat een eerbetoon is aan wijlen Johnnie Wilder van de band Heatwave. Op de tonen van ‘Not Possible’ gaan we weer richting dansvloer, waarna ‘How Is it (Explicit)’ weer de mid-tempo kaart trekt. ‘Next Life’, de titeltrack, is een zweemzoete track, gevolgd door het stampende ‘Experience’, dat drijft op een licht reggaeritme. Met ‘Wherever U R’ is weer zo’n geweldige soulsong, en ‘First Time’ gelijkt op de titeltrack. De afsluiter ‘Real’ is een zweemzoete ballade met geluiden van de zee, die op het einde uitmondt in ‘We’ve Only Just Begun’ van The Carpenters. Mooi! Cornell schittert dus zowel in uptempo als in mid-tempo songs, en ballades. Een allround soulzangeres! En daarbij verliest hij de “old school” soul niet uit het oog. Een must voor soulfans!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​Cornell CC Carter shines as well in up-tempo as in mid-tempo songs and ballades. He’s really an all-round soul singer! He never loses the feeling of old school soul. A must have for soul fans!
0 Comments

Lady A: Satisfyin’

29/10/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Whatever You Do
  2. Satisfyin’
  3. Miss Buela Mae’s
  4. Big Momma
  5. Blues On My Mind
  6. Blues Soul Catfish & Fried Wings
  7. Brighter Day
  8. Enjoy Your Life
  9. For The People In The Back (All I Got)
  10. Heaven Help Us All
 
Website Artiest
Lady A

​Anita White vertolkt al tientallen jaren de blues als Lady A. Weken nadat het Grammy-winnende en Nashville gebaseerde countrytrio Lady Antebellum hun naam veranderde in Lady A, om de raciale connotatie van de voormalige naam te erkennen, maakt Anita White a.k.a Lady A zich zorgen dat er wordt geredetwist over de naam Lady A. De zwarte blueszangeres uit Seattle is al weken in gesprek met de band over het gebruik van de naam. Anita houdt vol dat ze haar trademark Lady A niet wil delen, en dat ze dan ook niet hoeft te vechten om een ​​naam te behouden die ze al meer dan twee decennia gebruikt Met een nieuw ingediende rechtszaak van de band, moet er nu mogelijk door de rechtbank een uitspraak volgen.. Wordt uiteraard vervolgt! Blues diva Lady A is al meer dan tien jaar een graag geziene gaste aan de Pacific NW. Ze is een de hardst werkende vrouwen in de blues, soul en funk scene. Werd door de Washington Blues Society (WBS) verkozen tot vrouwelijke bluesartiest van het jaar in 2020 en 2021 en is onlangs genomineerd door de Soul Cafe Awards 2021 als ‘Best Female Blues Performer of the Year’.
Lady A bracht haar debuutopname ‘BlueZ in the Key of Me’ uit in 2010, gevolgd door ‘How Did I Get Here’ in 2013. Ze opende voor wijlen Denise LaSalle, de iconische Little Milton, Dr. John en Shemekia Copeland. En toerde ​​met onder andere wijlen Charles Neville, Grammy-winnaar Bobby Rush, Kenny Neal en Sugarray Rayford. In 2016, was er het succesvolle ‘Loved, Blessed and Blues’. Nu is er dus ‘Sastisfyin’, haar negende release, dat met tien tracks rijkelijk is  ingekleurd. Van het dansbare ‘Whatever You Do’ gaat het gezwind naar funky tracks als  ‘Sastisfyin’ en ‘Big Momma’ en de soul begeesterde  songs ‘Miss Buela Mae’s’ en ‘Blues On My Mind’, dat een eerbetoon is aan Nina Simone. Met zijn funky baslijnen divergeert ‘Blues, Soul, Catfish And Fried Wings’ met het modern spijkerende ‘Brighter Day’, het jazzy ‘Enjoy Your Life’ én ‘For The People In The Back’ (All I Got). Om tenslotte de dans te beëindigen met die enig mooie gospelballade ‘Heaven Help Us All’.
Lady A heeft een zwoel en sexy stemtimbre dat zo passend is voor haar beoogde sound. Knap!
 
Philip Verhaege 
Foto
​Lady A has a sultry and sexy voice timbre that is so fitting for her intended sound. Lady A has recorded many styles of blues, funk, soul, and gospel, but for this album, she wanted to capture the authentic Seattle Blues-Soul sound that she delivers when she hits the stage. Lady A has truly lived up to her moniker as "The Hardest Workin' Woman in  Blues, Soul, Funk & Gospel"
Highly recommended release…!
0 Comments

Ericson Holt: 99 Degrees

28/10/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
​Tracklist:
01. Walkin’ In Our Sleep
02. Clever Girl
03. Empty Without A Secret
04. 99 Degrees
05. Sweet On You
06. Beautiful World
07. Walkin’ On Bourbon Street
08. I’m Gonna Pay
09. Help Us Now
10. Have Mercy

Website Artiest:
Ericson Holt

​Het gospel koor The McCrary Singers geven aan het nieuwe album van Ericson Holt de perfecte soulbalans.  De blues zit echter altijd wel ergens in de gitaar- of pianolijnen.  Meeslepende start met  ‘Walkin’ In Our Sleep’, een catchy ritme en een gitaarsolo dat je vast wakker schudt.  Voor dit album trok de zanger/gitarist/pianist naar Franklin Tennessee om daar niet de minste muzikanten op te snorren (zie line-up). Allen gasten die hun sporen verdiend hebben bij zéér bekende bands.  Een kwaliteit die zich tot het kleinste detail uit.  Een rijkelijke soulsound bol van versieringen op gitaar en piano.  Vooral de klassieke (en blues) pianotoetsen en de knappe lyrics maken van Ericson Holt een nog betere Jackson Browne.  Title track 99 Degrees barst van emotie in de vocals en de menselijkheid in zijn lyrics. Hoor de ‘horns’ subtiel volume geven op de juiste momenten. Ja, Ericson Holt komt hier “almost home”.
Zeemzoeterig kan ook in het country getinte ‘Sweet On You’ of het met viool bestreken ‘Beautiful World’.  Helemaal leuk wordt het met het New Orleans jazzy ‘Walkin’ On Bourbon Street’, je zou zo onmiddellijk het vliegtuig nemen om mee te swingen.  Een vettig gitaartje zit tussen de notenbalken van ‘I’m Gonna Pay’, waarin Ericson zijn zwakte nederig opbiecht.  De inhoud wordt dus al snel duidelijk doch de song duurt meer dan zeven minuten, verwacht je dus wel aan enkele verrassende wendingen…moet je beluisteren.  De good old days met bluesy soul!
 
Line-up:
Ericson Holt (Piano, Ac. Guitar, Lead & Harmony Vocals)
Kevin McKendree (B-3 Organ)
Joe MacMahan (Electric Guitars)
David Santos (Bass Guitar)
Kenneth Blevins (Drums)
Jim Hoke and Roland Barber (Horns)
McCrary Sisters (Harmony Vocals)
 
…and also
Martyn Kaine (percussion)
Matt Backer (additional Electric Guitar)
Austin Hoke (Cello on Beautiful World)
Laura Epling (Violin on Beautiful World)
 
Marino Serdons (4)
Foto
Ericson Holt is an ordinary man, just like you and me, but a hell of a singer-songwriter.  His clear voice, his natural feeling for soul…and his bright piano playing. Recommended!
0 Comments

Various Artists: The Ten Commandments Of Rock ‘n’ Roll, Commandment Nine

17/10/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
​Tracks:
  1. Clyde McPhatter: A Lovers Question
  2. Eddie Bush: Baby I Don’t Care
  3. Jimmy Donley: Please Baby Come Home
  4. Ray Doggett: It Hurts The One Who Loves You
  5. Pat Cordell And The Crescents: Darling Come Back
  6. The Supremes: She Don’t Want Me No More
  7. Ken Davis: Gone Again
  8. Elvis Presley: Put The Blame On Me
  9. Johnny Rivers: I Get So Doggone Lonesome
  10. Charles Drake: Lost Out Love Affair
  11. Don Meehan: I’m Gonna Tell Your Conscience
  12. The Temptations: Fickle Little Girl
  13. Bobby Sykes: Having Myself A Ball
  14. The Four Lovers: Please Don’t Leave Me
  15. ‘Deacon’ & The Rock ‘N’ Rollers: I Don’t Wanna Leave
  16. Ralph Bowman Vocal With The Shivel Sisters: Can’t Love Nobody But You
  17. Marc Cavell And The Class Mates: I Didn’t Lie
  18. The Everly Brothers: Should We Tell Him
  19. Charlene Arthur: What About Tomorrow
  20. Lutz Landers: Mama Guitar
  21. Sanford Clark: Lonesome For A Letter
  22. Bobby Jay: So Lonely
  23. Erline Harris With The Johnson Brothers Combo: I Never Missed My Baby
  24. Rosalle And Donell: Shame On You
  25. Mariette Deval: Dein Herz Aus Stein
  26. Skeet Richardson And The Vibatones: To My Baby
  27. The Renowns Vocals Marjorie Lake: My Mind’s Made Up
  28. Thurston Harris: You’re Gonna’ Need Me
  29. Gerri Granger: (Return To Sender) Don’t Want Your Letters
  30. Gladys Knight And The Pips: Letter Full Of Tears

​Het negende rock-‘n-roll gebod handelt over de liefdesbreuk en de terugkeer naar het single zijn. De reacties kunnen variëren van ‘I don’t care’ tot ‘Darling come back’. Reacties die ook terug te vinden zijn in de 30 door Mark Armstrong uitgezochte nummers die deze schijf vullen. De eerste die zich de vraag stelt hoe het nu verder moet, is Clyde McPhatter. Jammer genoeg blijkt zijn soulvol ‘A Lovers Question’ hypothetisch en dus onbeantwoord. Opvolger en tegenpool Eddie Bush heeft zijn mening reeds gevormd in ‘Baby I Don’t Care’, inclusief een leuk doo-wop achtergrondkoortje. Op zijn beurt deelt Jimmy Donley dan weer niet Bush’s mening, want al rockend smeekt hij ‘Please Baby Come Home’. De drie gasten en zangeres van Pat Cordell and The Crescents wonnen een talentenjacht en wisten daarmee een plaatopname binnen te rijven. Het resultaat, de uptempo doo-wopper ‘Darling Come Back’ opgenomen in 1956 voor het obscure Club label. Presley tekent aanwezig met ‘Put The Blame On Me’ uit het album ‘Something For Everybody’. Hij wordt gevolgd door Johnny Rivers, die later nog naam zou maken met menige hits. Hier hoor je hem in het gekende en tot de essentie teruggebrachte ‘I Get So Doggone Lonesome’, dat hij net als de componist Johnny Cash in diens stijl in 1961 inblikte. Een formidabel door country geïnspireerde track komt er zeker met ‘Having Myself A Ball’ van Bobby Sykes. The Four Seasons zijn wereldbekend. Echter vooraleer zij onder die naam doorbraken, namen ze in 1956 als The Four Lovers het swingende ‘Please Don’t Leave Me’ op, vooral gekend in de versie van Fats Domino. Een fraai staaltje van een West Coast uptempo, met doo-wop opgepoetste rocker is ‘I Didn’t Lie’ van Marc Cavell and The Class Mates. Don en Phil Everly hadden een resem hits. Minder gekend maar daarom niet minder bemind is het hier opgenomen ‘Should We Tell Him’, op Cadence uitgebracht in 1958. Liefhebbers van Duitstalige rock-‘n-roll worden op hun wenken bediend door de Oostenrijkse Lutz Landers met ‘Mama Guitar’, met een niet onaardige stukje steelgitaar. Een tweede maal komen zij aan hun trekken met ‘Dein Herz Aus Stein’ van Mariette DeVal. Een vermelding waard is ook de typische eind jaren ’50 rocker ‘So Lonely’ van Bobby Jay. Wat een stem had die gast toch. ‘Never Missed My Baby’ van Erline Harris en The Johnson Brothers combo situeert zich dan weer binnen de ‘little big band rock ‘n’ roll’. Leuk is ook ‘Don’t Want Your Letters’ van Gerri Granger, het vrouwelijk antwoord op ‘Return To Sender’, waarvoor ze dezelfde melodie gebruikt. Afsluiten is voorbehouden aan iemand die langzaam naar het sterrendom opklom, namelijk Gladys Knight. Samen met haar onafscheidelijke The Pips presenteert zij ‘Letter Full Of Tears’ een pracht van een meeslepende soul.
Naast de hier aangehaalde nummers dienen we toch te vermelden dat ook de andere tracks stuk voor stuk top zijn. Het is trouwens traditie dat bij het Atomicat label enkel en alleen killers voor compilaties geselecteerd worden. Binnenkort krijgt u op deze site de review van het tiende en laatste gebod dat ‘Shun Immoral Behaviour, We’ll Raise A Ruckus Tonight’ beveelt.
 
Lambert Smits
Foto
​The ninth rock and roll commandment deals with the break-up of love and the return to being single. Responses can range from ‘I don’t care’ to ‘Darling come back’. Reactions that can also be found in the 30 songs selected by Mark Armstrong that fill this disc.
Rock 'n' roll, rhythm & blues, doo-wop and soul are abundantly present and again all 30 tracks are toppers. It is also a tradition that only killers are selected for compilations at the Atomicat label. Soon you will read on this site the review of the tenth and final commandment that commands 'Shun Immoral Behaviour, We'll Raise A Ruckus Tonight'. Watch out!
0 Comments

PRINCIPLES OF JOY: 9 – 3

11/10/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Ready to Go
  2. Best Life
  3. Be Good to Me
  4. No Matter What
  5. He Won’t Go
  6. Wealth or Freedom
  7. Start from Scratch
  8. The Man I Want
  9. God Only Knows
  10. Selfish Boy
  11. It’s Been a Mess
  12. Leave Me Alone
 
Website Artiest
PRINCIPLES OF JOY
Het enige Franse soullabel Q-Sounds Recording, actief sinds 2009, brengt op 15 oktober as. het tweede album uit van de formatie Principles of Joy. Deze band werd opgericht in 2017, en bestaat uit 6 leden van Q-Sounds crew en enkele nieuwkomers, geleid door Ludo Bors, ofwel Norman Smuggler, die de band mee oprichtte, samen met Christelle Amoussou de songs componeerde, en daarnaast ook keyboards bespeelt. Zangeressen Rachel Yarabou en Sarah Ibrahim leiden de band doorheen 12 songs van deep, intense en energieke soul, met psychedelische inslag. Daarbij worden Southern mid-tempo’s vermengd met Northern soul. Dit is hun tweede album, na ‘Strong Ain’t Wrong’ uit 2019. De titel van deze nieuwe cd slaat op Franse departement waarvan ze afkomstig zijn. Deze opnames zullen tevens op vinyl en digitaal verschijnen. ‘Ready to Go’ is de uptempo opener, uitstekend om op te dansen, waarna de mid-tempo track ‘Best Life’ volgt. Op ‘Be Good to Me’ hoor je duidelijk de psychedelische invloed, gevolgd door ‘No Matter What’, dat teruggrijpt naar de soul van de legendarische Hi studio’s, maar met een scheutje New Yorkse hiphop. ‘He Won’t Go’ is een cover van Adele, en ‘Wealth or Freedom’ is een typische Northern soul dance track. Vervolgens komt die psychedelische invloed weer naar boven op ‘Start from Scratch’, en ‘The Man I Want’ mixt weerom soul uit de Hi stal met hiphop. ‘God Only Knows’ laat je weerom richting dansvloer gaan, waarna ‘Selfish Boy’ het kalmer aan doet. De deep soulballade ‘It’s Been a Mess’ reikt naar het diepe zuiden, gevolgd door de afsluiter ‘Leave Me Alone’ in typische psychedelische Norman Whitfield stijl. Eigentijdse soul uit Frankrijk dus, met roots in het verleden. Een mengeling van deep soul, Northern dance tracks en soul uit de legendarische Hi studio’s, opgefrist met wat hiphop uit NY. Best leuk!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​Contemporary soul from France with roots in the past. A mixture of deep soul, Northern dance and soul from the legendary Hi studios, with a dash of New York hip hop. Rather nice!
0 Comments

Malford Milligan & The Southern Aces: I Was A Witness

11/10/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. I Was A Witness
  2. This Old World
  3. Take A Knee
  4. Tell The Truth & Shame The Devil
  5. It Hurts Too Bad
  6. I'm So Tired
  7. Until The Rain
  8. If I Died Today
  9. Freedom Ain't Free
  10. I'm Worried
  11. Ain't No News Like Bad News
  12. Wake Up
 
Website Artiest
Malford Milligan

​Jaren geleden onderbrak Milligan zijn studies sociologie aan The University Of Texas in Austin, en ging resoluut voor een geslaagde carrièremove in de muziekbusiness. In de bluesscene in en rond Austin, Texas is hij allang geen onbekende meer. De befaamde blues en rootstent Antone’s werd haast zijn tweede thuishaven. Toch ruilde Malford ‘The Lone Star State’ in voor het Nederlandse Eindhoven. Mede door de pandemie bleef er wat langer plakken dan voorzien. Nu is er zijn nieuwe worp ‘I was A Witness’ op het label Suburban Records. Milligan trok samen met enkele Hollandse topmuzikanten gezwind de studio in. Jack Hustinx nam plaats op de producerstoel en voorziet ook enkele songs van zijn akoestische snaren. Roel Spanjers (Hammond B3, piano, accordeon), gitarist Eric van Dijsseldonk, drummer/percussionist Fokke de Jong en bassist Roelof Klijn vormen The Southern Aces. Milligan heeft werkelijk een hemels soulstrot. De titeltrack pretendeert zich als de perfecte openingsong. De funky ritmiek relateert zich door Spanjers’ orgeltunes en opwindende gitaarriffs. De ballade ‘This Old World’, origineel van Stephen Bruton, congrueert zich door de accordeon met een coulante Tex-Mex feeling. En het kan blijkbaar nog emotioneler met de soulballade ‘Take A Knee’ én de pianoballades ‘It Hurts To Bad’ en ‘I’m So Tired’. Van de ritmische funkrocker ‘Tell The Truth & Shame The Devil’ gaat het naar de swampy ritmiek van ‘Until The Rain’, ‘I’m Worried’ en ‘If I Died Today’. Nog wat smooth funk met ‘Freedom Ain’t Free’ en emotionele slowblues in ‘Ain't No News Like Bad News’ om af te sluiten met de jazzy ballade ‘Wake Up’, waarin Malford enkel begeleidt wordt door Spanjers’ Wurlitzer arrangementen. Malford Milligan predikt zichzelf als een intelligente en getalenteerde soul preacher. Maar dan wel eentje met stijl, met klasse.
 
Philip Verhaege 
Foto
​Now there's Malford Milligan's new pitch 'I was A Witness' on the Suburban Records label. Milligan quickly entered the studio together with some top Dutch musicians. Jack Hustinx took the producer's chair and also provides some songs with his acoustic strings. Roel Spanjers (Hammond B3, piano, accordion), guitarist Eric van Dijsseldonk, drummer/percussionist Fokke de Jong and bassist Roelof Klijn form The Southern Aces. Milligan really has a heavenly soul throat. Malford Milligan preaches himself as an intelligent and talented soul preacher. But one with style, with class
0 Comments

Luca Kiella: Ready For You

4/10/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Till Tomorrow
  2. Here No More
  3. I Hate My Boss
  4. Desperate Train To Nowhere
  5. Ready For You
  6. Many Reasons Ago
  7. Misstep
  8. A True Connection
  9. Let You Go
  10. Wanna Love You Tonight
 
Website Artiest
Luca Kiella

​Luca Kiella is een energieke blues, soul en funky singer-songwriter. Hij is tevens een Hammond orgel én pianovirtuoos, die ook nog eens bezeilt is met een hemels strot. Luca won onlangs een award en promoot nu zijn tweede release. De plaat die werd geregistreerd in Chicago omvat heel wat zuidelijke accenten. Het is de opvolger van de succesvolle EP ‘Figure It Out’ uit 2019. Luca Kiella Chiellini liet alles wat hij ooit wist achter toen hij zesentwintig jaar oud was. Met niets anders dan een koffer, zijn keyboard en de grote droom om zijn stempel te drukken in de muziekindustrie trok hij naar de Verenigde Staten. Helemaal vanop het platteland in Italië vond hij zijn weg naar Chicago. In 2018 richtte en organiseerde Kiella de Chicago Blues Piano Contest, de eerste talentenjacht die de traditie van de prestigieuze pianostijl uit Chicago eert en in stand houdt. Onder de juryleden bevinden zich Erwin Helfer, Marty Sammon (Buddy Guy) en Sumito Ariyo Ariyoshi (Billy Branch en SOB). Luca ontving de prestigieuze 2019 Blues Music Awards met de Welch Ledbetter Connection. Het leverde hem heel wat energieke optredens op die heel wat funk, soul en blues combineren met die opwindende grooves uit New Orleans. En dat is meteen merkbaar in de openingssong ‘Till Tomorrow’ en ‘Here No More’, dat is ingekleurd met knappe blazersarrangementen onder leiding van Bonerama's trombonist Mark Mullins. Met ‘I Hate My Boss’ trekken we onverwijld naar New Orleans en is ‘Desperate Train To Nowhere’  een eerste emotionele ballade. Het funky ‘Ready For You’ en ‘Many Reasons Ago’ divergeren enigszins met de krachtige en moderne bluesrocker ‘Misstep’ en de pianoballade ‘A True Connection’. De track ‘Let You Go’ is een volgende radiovriendelijke song. Met het afsluitende ‘Wanna Love You Tonight’ trekken we nog een laatste keer naar The Crescent City. Laat de gumbo nu maar komen.. Great stuff!
 
Philip Verhaege 
Foto
​Luca Kiella is an energetic blues, soul and funky singer-songwriter. He is also a Hammond organ and piano virtuoso, who is also sailed with a heavenly throat. Luca recently won an award and is now promoting his second release. The record, which was recorded in Chicago, has a lot of southern accents. It is the successor to the successful EP 'Figure It Out' from 2019.
Bring on the gumbo now.. Great stuff!
0 Comments

LOGRECO BROS PRESENTS: MARIVA CORY: SOULFUL REAL

10/9/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Careless Whisper
  2. What’s Going On
  3. Let’s Stay Together
  4. I Can’t Help It
  5. Feel Like Making Love
  6. Just the Two of Us
  7. Nature Boy
  8. Never Can Say Goodbye
  9. No Ordinary Love
  10. The Look of Love
  11. Why Can’t We Live Together
  12. Another Day
  13. Do I Do
  14. What’s Going On (Flow Bop Version)
  15. Why Can’t We Live Together (Flow Bop Version)
 
Website Artiest
MARIVA CORY
De jonge Italiaanse artieste Mariva Cory brengt onder de vleugels van Lo Greco Bros. hierbij haar debuutalbum uit. Zij koos daarvoor bekende soul en R&B songs uit, en covert die op mooie wijze. Mariva zorgt daarbij voor een emotionele en gepassioneerde aanpak, die op moderne manier gekoppeld wordt aan de artistieke en muzikale aanpak van de Lo Greco broers. Op die manier kan je de typische soulgeest va de zwarte muziek (her)ontdekken. George Michael’s ‘Careless Whisper’ is de openingstrack, waarna Marvin Gaye’s klassieker ‘What’s Going On’ volgt. Ongelooflijk dat die song al 50 jaar oud is! Op het einde van deze cd staat hij ook nog eens in een “Flow Bop Version”. Vervolgens komt Al Green’s ‘Let’s Stay Together’ aan de beurt, gevolgd door Stevie Wonder’s ‘I Can’t Help It’. Roberta Flack’s ‘Feel Like Making Love’ is de volgende cover, waarna Grover Washington’s meesterwerk samen met gastzanger Bill Withers ‘Just the Two of Us’ daarop volgt. De jazzklassieker ‘Nature Boy’ is al dikwijls gecoverd, maar Mariva’s versie gaat meer de soulrichting op. ‘Never Can Say Goodbye’ bestaat zowel in soul als in discoversie, en deze cover kiest voor een trage versie ervan. Sade’s ‘No Ordinary Love’ volgt daarna, waarna mijn favoriete Bacharach track ‘The Look of Love’ aan de beurt is. Timmy Thomas’ wereldhit ‘Why Can’t We Live Together’ is nog steeds brandend actueel, en die komt op het einde nog steeds terug in een “Flow Bop Version”. Buckshot LeFonque bracht ooit de prachtige single ‘Another Day’ uit, en dat is de volgende track, en Stevie Wonder komt nog eens terug met ‘Do I Do’. Een album dus met alleen maar bekende songs, die alhoewel ze hoofdzakelijk tot het soul en R&B genre behoren, toch tekenen van jazzinvloeden vertonen. Ik kan enkel opmerken dat Mariva nog wat aan haar accent moet werken. Voor de rest, erg goed!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​A debut album from Italian singer Mariva Cory with only covers of very well know soul and R&B songs. The Lo Greco Bros. took care of the production, and add some jazz influences. Recommended. 
0 Comments

Rodd Bland And The Members Only Band: Live on Beale Street  - A Tribute To Bobby ‘Blue’ Bland

26/8/2021

0 Comments

 
Foto
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Up And Down World
  2. St. James Infirmary Blues
  3. Sittin’ On A Poor Man’s
  4. I Wouldn’t Treat A Dog
  5. Soon As The Weather Breaks
  6. (Get Your Money) ‘Where You Spend Your Time
 
Website Artiest
Rodd Bland

​Als zoon van de onsterfelijke zanger Bobby ‘Blue’ Bland, valt niet te ontkennen dat Rodd Bland in de blues werd geboren. Maar Rodd zingt de blues niet. In plaats daarvan positioneert hij zich achter een drumstel en levert hij keiharde grooves voor talloze bands in zijn geboortestad Memphis. Rodd Bland was er meteen voor te vinden toen hij in 2016 werd benaderd om een ​​eerbetoon aan zijn vader, the late great Bobby ‘Blue’ Bland, samen te stellen voor een speciale showcase tijdens de International Blues Challenge 2017. Het succesvolle concert leidde tot een jaarlijkse traditie die drie extra shows en met ‘Live On Beale Street: A Tribute to Bobby "Blue" Bland’, een nieuwe opname opleverde. Rodd is een ervaren drummer die opgroeide in en rond de band van zijn vader. Hij vormde een all-stars band met Jackie Clark op bas, gitarist Harold Smith,  Chris Stephenson op keyboards en zang én de blazerssectie van trompettisten Marc Franklin en Scott Thompson én Kirk Smothers op saxofoon. Samen met zangers Jerome Chism en Ashton Riker, die allemaal ooit in hun carrière voor zijn vader hadden gewerkt, werd een set met zes nummers opgenomen in B.B. King’s Blues Club. De band opent met de swingende soulkraker ‘Up And Down World’. Chris Stephenson komt meteen in de spotlights met zijn krachtig en soulvolle zangpartijen. De gospelsong ‘St. James Infirmary Blues’ is voor het vocaal conto van Ashton Riker. Van het soulcaput ‘Sittin’ On A Poor Man’s’ gaat het naar de hit ‘I Wouldn’t Treat A Dog’, met die hemelse blazerssectie, de slow blues ‘Soon As The Weather Breaks’ en het funky (Get Your Money) ‘Where You Spend Your Time’. Rodd Bland en band respecteren het muzikale nalatenschap van Bobby ‘Blue’ Bland. Wat een eerbetoon, wat een muzikale hommage. In amper zes nummers overtuigd Rodd Bland And The Members Only Band ons van het rijkelijke oeuvre van 'the late great’ Bobby 'Blue' Bland...!
 
Philip Verhaege 
Foto
​This is how Memphis soul should always sound. Unadulterated, uncut. Rodd Bland has managed to put together a very soulful band. In barely six songs he convinces us of the rich oeuvre of his father 'the late great Bobby 'Blue' Bland. What an honor, what a musical tribute..!
0 Comments

Various Artists: Soldier Boy

23/8/2021

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Guitar Slim And His Band: A Letter To My Girlfriend
  2. Teddy Reynolds And The Twisters: I Thought The War Was Over
  3. Ernest Tucker: Have Mercy, Uncle Sam
  4. Little Bernie And The Cavaliers: Lonely Soldier
  5. Lloyd Price: Mailman Blues
  6. J.B. Lenoir: I’m In Korea
  7. Jerry Butler: A Lonely Soldier
  8. The Shirelles: Soldier Boy
  9. Luke ‘Long Gone’ Miles: War Time Blues
  10. Prince Love & His Royal Knights: Don’t Want No War
  11. The Five Breezes: My Buddy Blues
  12. Brownie McGhee: Swing Soldier, Swing
  13. Wee Bea Booze: Uncle Sam Come And Get Him
  14. Lightnin Slim: ‘G I’ Slim
  15. Johnny Moore’s Three Blazers: End O’ War Blues
  16. The Montells: Soldier Boy
  17. Muddy Waters: She’s All Right
  18. The Illusions: Lonely Soldier
  19. Yank Rachell: Army Man Blues
  20. Big Bill Broonzy: In The Army Now
  21. Cousin Joe: Desperate G.I. Blues
  22. ‘Hot Lips’ Page’s Hot Seven: Uncle Sams Blues
  23. Bobby John: Lonely Soldier
  24. Jimmy Witherspoon: Back Home
  25. The Shondells: Don’t Cry My Soldier Boy
  26. Arthur ‘Big Boy’ Crudup: The War Is Over
  27. Ella Fitzgerald: Soldier Boy

​Bij dit album hoort wel een introductie, die zeker een ander licht werpt op veel van de hier gebundelde songs. Tijdens Wereldoorlog II werden ook een groot aantal Afro/Amerikaanse mannen ingelijfd. Velen van hen hoopten dat, het feit dat zij meevochten in het Amerikaanse leger, hun status na het einde van de oorlog, een serieuze upgrade zou krijgen. Voor enkele onder hen werd dit ook werkelijkheid, maar het gros van hen stond op de maatschappelijke ladder nog net zo onderaan als voor hun deelname aan het oorlogsgeweld. Alhoewel zij vochten voor een land, was het net dat land dat hen discrimineerde maar ook hen onthield van de basisbehoeften.
Dit album brengt via 28 songs hulde aan de Afro/Amerikaanse militairen, wiens rol zowel in Wereldoorlog II, in Korea als in Vietnam net zo belangrijk was als deze van hun blanke medestrijders.
Het album neemt onmiddellijk een indrukwekkende start met ‘A Letter To My Girlfriend’ van bluesman Guitar Slim, waar hij de ontberingen aan het front op melodie zet. Slim nam het op in 1954 voor het Specialty label. Slim wordt opgevolgd door de melancholische slowblues ‘I Thought The War Was Over’ van Teddy Reynolds and The Twisters. Tromgeroffel kondigt even later ‘Have Mercy, Uncle Sam’ aan, Ernest Tucker’s reactie op zijn net ontvangen oproepingsbrief. De eenzaamheid van de aan het front strijdende soldaat was aanleiding voor veel songs. Een eerste maal al rockend in ‘Lonely Soldier’ van Little Bernie and the Cavaliers. Jerry Butler pakt het thema aan in het soulvolle ‘A Lonely Soldier’, opgenomen in 1960 voor Top Rank International. De vocale groep The Illusions verpakt ‘Lonely Soldier’
dan weer in een heerlijke doo-wop. Onder dezelfde titel, maar weer een compleet ander nummer, maakt Bobby John er een knappe uptempo soulsong van. Ook kortweg als ‘Soldier Boy’ treffen we meerdere verschillende nummers aan. Meidengroep The Shirelles bereikte met twee songs een nummer één positie. Een eerste maal met ‘Will You Love Me Tomorrow’ en een tweede keer met het hier opgenomen ‘Soldier Boy’. Doo-wop is dan weer de tool waarmee The Four Fellows de strijder eren. Verder nog opnames met dezelfde titel van The Montells en een bluesy jazzy Ella Fitzgerald die er het album mee mag afsluiten.
Het vermelden waard zijn zeker ook de bijdragen van Lloyd Price met ‘Mailman Blues’, bluesgitarist J.B. Lenoir met de pakkende downhome blues ‘I’m In Korea’, Brownie McGhee met het heerlijk swingend akoestische ‘Swing, Soldier, Swing’ en het op een herkenbare blues gefundeerde ‘‘G I’ Slim’ van Lightnin Slim. Een uitschieter is ook ‘Army Man Blues’ van Yank Rachell, begeleid door Sonny Boy Williamson en Washboard Sam.
Van al deze tracks verwoordden Prince Love & His Royal Knights nog het best wat iedereen wenst, namelijk ‘Don’t Want No War’!
‘Soldier Boy’ is niet alleen een album met een lovenswaardig thema, de ronduit knappe blues, soul en doo-wop maken het album tevens tot een absolute aanrader.
 
Lambert Smits 
Foto
​This album needs an introduction, which certainly sheds a different light on many of the songs bundled here. During World War II, a large number of African/American men were also conscripted. Many of them hoped that their fighting in the US military would give their status after the end of the war a serious upgrade. This became reality for a few of them, but the majority of them were still just as at the bottom of the social ladder as they were before their participation in the violence of war. After all, they fought for a country that discriminated them but also denied them basic needs.
Through 28 songs, this album pays tribute to these African/American soldiers, whose role in World War II, in Korea and in Vietnam was just as important as that of their white combatants.
Of all these tracks, Prince Love & His Royal Knights articulate the best of what everyone wants. "Don't Want No War"!
'Soldier Boy' is not only an album with a commendable theme, the downright beautiful blues, soul and doo-wop also make the album an absolute must.
0 Comments

Various Artists: Popcorn Story, Vol. 1

19/8/2021

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Little Willie John: Fever
  2. Tennessee Ernie Ford: Sixteen Tons
  3. J.J. Jones And Combo: Harlem Nocturne
  4. Joanie Sommers: Why Don’t You Do Right
  5. Bobby Guy: Good Enough
  6. Melvin Davis: Wedding Bells
  7. Kenny And Moe (The Blue Boys): I Want To Love You
  8. Les De Merle And His Band: Bulldozer
  9. Lula Reed: Lovin’
  10. ‘Big’ Buddy Lucas: I Can’t Go
  11. Titus Turner: Coralee
  12. Priscilla Bowman: Sugar Daddy
  13. Edgar Allen And The Po’ Boys: Panic Button
  14. Perry Como: Glendora
  15. Bobby Brookes: Little Girl (Is It True)
  16. Danny Darrow: Impulse
  17. Lefty (Guitar) Bates: Ninety Days
  18. Little Jimmy Ray: You Need To Fall In Love
  19. Sherry Taylor: He’s The One That Rings My Bell
  20. Bobby King: Thanks Mr. Postman
  21. Barry White And The Atlantics: Tracy (All I Have Is You)
  22. The Clovers (Feat. Buddy Gailey): One More Time
  23. Chance Halladay: 13 Women
  24. Ben E. King: Don’t Play That Song (You Lied)
  25. The Ray-O-Vacs: Besame Mucho (Kiss Me Much)
  26. Etta James: Seven Day Fool
  27. Roy Hamilton: Earthquake
  28. Timi Yuro: I Ain’t Gonna Cry No More
​Het op de markt brengen van de volumes ‘Popcorn Blues Party’ was de aanzet voor The Mojo Man om deze ‘Popcorn Story’ serie op te starten, waarvan inmiddels dus het eerste volume in ons afspeelapparaat steekt. Lang vooraleer het genre de naam ‘Popcorn’ opgeplakt kreeg, bestond de als zodanig omschreven muziek reeds. België mag dan een klein land zijn, maar hierin was het dan groot. Immers de naam heeft deze muziek te danken aan de tot ‘Dancing Popcorn’ ingerichte vierkant hoeve, in Vrasene. Dancing Popcorn was trouwens niet alleen op muzikaal vlak baanbrekend. Ongeacht je geaardheid werd je er met open armen ontvangen. Op zondagnamiddag werden er, in de late zestiger jaren, danswedstrijden georganiseerd. Aanvankelijk draaiden de d.j.’s er de rhythm & blues die op dat moment populair was. Je kon er op je eentje dansen op de snelle ritmes. Clubs en alcoholconsumptie gaan echter hand in hand en sommige bezoekers namen ietwat teveel van het geestrijke goedje. Daarom schakelde de d.j.’s over op minder snelle ritmes. De zwarte rhythm & blues bleef aanwezig, maar men ging ook op zoek naar minder bekende en vaak obscure releases. Deze platen waren in eigen land niet in de reguliere platenzaak te vinden, dus trokken de platenruiters over de plas naar Engeland om hun materiaal in te slaan. Het was tevens de tijd dat Northern Soul, Britse rhythm & blues, elektrische blues en 50’s rock-‘n-roll aan belangstelling wonnen, wat tevens een invloed had op de playlists in Vrasene. Het genre breidde uit naar Wallonië, waar het vooral gesmaakt werd door de Italiaanse gemeenschap. Later vielen ook Nederland, Engeland, Duitsland en zelfs de U.S.A. voor Popcorn.
Popcorn is een genre dat ook nu nog enorm aantrekkelijk is. De oorzaak hiervan is te vinden in de kwaliteit van de songs. Immers de zwarte rhythm & blues van in de helft van de 20ste eeuw, steekt met kop en schouders uit boven de andere muziekgenres uit die periode. Moeilijkheid is vaak wel om de echte Popcorn klassiekers op cd of vinyl te vinden. Lovenswaardig is dan ook dat het Koko-Mojo label nu een aantal van die hoogvliegers bundelt. Op dit eerste volume tref je reeds 28 tracks aan die de ‘real Popcorn vibe’ in zich hebben. Die voel je meteen bij de eerste track, ‘Fever’ van Little Willie John. Het nummer is ondertussen wel zodanig vaak gecoverd, maar er gaat niets boven het origineel dat Little Willie John in 1956 opnam. Onmiddellijk kondigt zich met ’16 Tons’ van Tennessee Ernie Ford de volgende klassieker aan, waarna met ‘Harlem Nocturne’ van J.J. Jones en zijn combo een eerste krachtige, sax gestuurde instrumentale rhythm & blues op de proppen komt. In dezelfde stijl kan er nog genoten worden van ‘Bulldozer’ van Les De Merle. Een gitaar gestuurde instrumental komt er met ‘Panic Button’ van Edgar Allen and The Po’ Boys. Een dame die zich niet onbetuigd laat is Priscilla Bowman, hier met het uitermate soulvolle ‘Sugar Daddy’, dat ze in 1957 opnam voor Falcon. Rockende rhythm & blues is de basis voor ‘Ninety Days’ van Chicago bluesgitarist Lefty ‘Guitar’ Bates. Lang vooraleer hij tijdens de discoperiode zijn grootste successen boekte, was hij reeds actief in de muziek. In 1962 nam Barry White samen met The Atlantics voor het Faro label ‘Tracy (All I Have Is You)’ op, een schitterende soulvolle rhythm & blues.
Let wel dit is maar een lukrake greep, want alle 28 tracks zijn ‘killers’. Het wordt uitkijken naar volume 2, dat gepland staat voor release op 1 oktober.
 
Lambert Smits 
Foto
The marketing of the 'Popcorn Blues Party' volumes was the impetus for The Mojo Man to start this 'Popcorn Story' series. Long before the genre was given the name 'Popcorn', the music described as such already existed. Belgium may be a small country, but in this it was big. After all, this music owes its name to the square farm in Vrasene, near Antwerp, which has been converted into 'Dancing Popcorn'. Popcorn is a genre that is still very attractive today. The reason for this can be found in the quality of the songs. After all, the black rhythm & blues of the mid-20th century stands head and shoulders above the other music genres from that period. It is often difficult to find the real Popcorn classics on CD or vinyl. It is therefore commendable that the Koko-Mojo label now bundles a number of those high-flyers. On this first volume you will already find 28 tracks that have the 'real Popcorn vibe'. Exciting black rhythm & blues, soul and rocking rhythm & blues at a high level!
We are already looking forward to volume 2, which is planned for release on October 1.
0 Comments

KAT EATON: TALK TO ME

29/7/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Barricade
  2. Checking In
  3. New Way to Say I Love You
  4. Lottery Ticket
  5. Talk to Me
  6. All Kinds of Crazy
  7. Slow it Down
  8. Dreaming about You
  9. Put Yourself in My Arms
  10. Out of the Rain
 
Website Artiest
KAT EATON
De Britse R&B zangeres Kat Eaton zag het levenslicht in Wales, groeide op in Sheffield, en verblijft nu in Londen. Ze toerde al met Jools Holland, The Teskey Brothers, Marc Broussard en Mamas Gun, schreef samen met Caro Emerald, Ruby Turner en Andy Platts, en was zelfs in ons land en in Nederland al op de radio te horen. Nu is haar debuutalbum verschenen, waarop ze vintage soul en klassieke R&B nieuw leven inblaast. Dat album staat vol met originele songs, die ze samen met partner Nick Atkinson schreef, en opent met het uptemponummer ‘Barricade’, dat je onmiddellijk terug katapulteert naar de hoogdagen van Barbara Lynn en Lesley Gore. Kat heeft duidelijk soul in haar “bones”, luister maar naar de mid-tempo van ‘Checking In’, waarin ze een ex boyfriend bezingt. ‘New Way to Say I Love You’ klinkt zo lekker ontspannen, waarna ‘Lottery Ticket’ volgt. Op de titeltrack zingt ze over mentale gezondheidsproblemen, gevolgd door de ballade ‘All Kinds of Crazy’. Echte vintage soul keert weer op ‘Slow it Down’, en vervolgens is het weer mid-tempo met ‘Dreaming about You’. Het krachtige ‘Put Yourself in My Arms’ is de volgende track, waarop een orgel à la Booker T centraal staat. ‘Out of the Rain’ doet me denken aan Ray Charles. Een sterk debuut vanuit een onbekende hoek. Het bewijs dat er nog genoeg onbekend talent verscholen zit!
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​A strong debut album from an unknown angle. Proof that there is still plenty of unknown talent hidden!
0 Comments

PM WARSON: TRUE STORY

27/7/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Losing & Winning
  2. Seen You Around
  3. In Conversation
  4. Say The Word
  5. I Don’t Need No Doctor
  6. (Don’t) Hold Me Down
  7. True Story
  8. To Be Alone With You
  9. You Gotta Tell Me
  10. (Just) Call My Name
 
Website Artiest
PM WARSON
Singer-songwriter PM Warson is een jonge Londenaar die opgroeide in een voorstedelijk muzikaal landschap van zware rock, met de geest van New Wave en de verdwijnende indie boom van de “noughties”. Hij vond echter zijn eigen ding in R&B van een halve eeuw daarvoor, en spaarde twee zomers lang voor een Rickenbacker gitaar. Nadat hij naar Londen verhuisde om te studeren, begon hij dieper te delven in zijn muzikaal vocabularium, en dat behelsde Delta blues, Americana, vroege jazz en rock ‘n’ roll. Maar de plaatselijke clubs van de hoofdstad boden hem een plek voor blues en soul. Via een auditie belandde hij in de Soup Studio en leerde daar het productie vak kennen. Samen met vrienden benaderde hij de sound van R&B uit de fifties en sixties. Zijn debuutsingle ‘You Gotta Tell Me’ werd door lokale Dj’s opgemerkt, maar de opvolger ‘(Don’t) Hold Me Down’ betekende zijn doorbraak. Nu ontving ik zijn debuutalbum, waarop die 2 singles staan. Met ‘Losing & Winning’ hoor je onmiddellijk welk vlees je in de kuip hebt, soulmuziek die teruggrijpt naar Ray Charles. ‘Seen You Around’ klinkt broeierig, waarna de single ‘In Conversation’ volgt. ‘Say The Word’ is meer downtempo, terwijl de cover ‘I Don’t Need No Doctor’ de pan uit swingt. Het eerder genoemde ‘(Don’t) Hold Me Down’ is één van de beste tracks op dit album, en populair op de Northern soulscène. De titeltrack is weerom een rustpunt, terwijl ‘To Be Alone With You’ een leuke cover van een nummer van Bob Dylan is, ook weer in de stijl van Ray Charles. Nog zo’n steengoed nummer is ‘You Gotta Tell Me’, in een razende uptempo vaart. Met de ballade ‘(Just) Call My Name’ sluit PM af. Een debuutalbum dat prima past bij nostalgische soullovers. Heerlijk om dat geluid terug te horen. En PM Warson komt in november voor een drietal shows naar Nederland.
 
Patrick Van de Wiele 
Foto
​A debut album that fits perfectly with nostalgic soul lovers. Great to hear that sound again. And PM Warson is coming to the Netherlands in November for three shows.
0 Comments
<<Previous

    Archives

    January 2023
    December 2022
    November 2022
    October 2022
    September 2022
    August 2022
    July 2022
    June 2022
    May 2022
    April 2022
    March 2022
    February 2022
    January 2022
    December 2021
    November 2021
    October 2021
    September 2021
    August 2021
    July 2021
    June 2021
    May 2021
    April 2021
    March 2021
    February 2021
    January 2021
    December 2020
    November 2020
    October 2020
    September 2020
    August 2020
    July 2020
    June 2020
    May 2020
    April 2020
    March 2020
    February 2020
    January 2020
    December 2019
    November 2019
    October 2019
    September 2019
    August 2019
    July 2019
    June 2019
    May 2019
    April 2019
    March 2019
    February 2019
    January 2019
    December 2018
    November 2018
    October 2018
    September 2018
    August 2018
    July 2018
    June 2018
    May 2018
    April 2018
    March 2018
    February 2018
    January 2018
    December 2017
    November 2017
    October 2017
    September 2017
    August 2017
    July 2017
    June 2017
    May 2017
    April 2017
    March 2017
    February 2017
    January 2017
    December 2016
    November 2016
    October 2016
    September 2016
    August 2016
    July 2016
    June 2016
    May 2016
    April 2016
    March 2016
    February 2016
    January 2016
    December 2015
    November 2015
    October 2015
    September 2015
    August 2015
    July 2015
    June 2015
    May 2015
    April 2015
    March 2015
    February 2015
    January 2015
    December 2014
    November 2014
    October 2014
    September 2014
    August 2014
    July 2014
    June 2014
    May 2014
    April 2014


    Categories

    All
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afrobeat
    Afrobilly
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avantgarde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country And Western
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul & Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    TexMex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco

  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2022