DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Ride
2. Wind Dance
3. Over Drive
4. The Other Side
5. Sunset Highway
6. Stolen Time
7. Villa Rosa
8. So It’s You
9. BaySide Groove
10. December
11. Bridge of Angels
12. East Bound
13. Twilight Dream
14. Ride Home

Platenlabel
Painted Diaries

Labelnummer
888295442695

Distributie
CD Baby

Website Artiest
Reza Khan

Drie jaar geleden introduceerde ik bij jullie hier de gitarist Reza Khan, die geboren werd in Bangladesh in een muzikale familie. Tijdens zijn jeugd hoorde hij Ravi Shankar en andere traditionele Indische artiesten, maar als teenager viel hij voor de gitaar en de Amerikaanse muziek. Hij vertrok naar New York voor zijn scholing, verkende daarna Zuid-Amerika als deel van een missie voor UNO. Tijdens de jaren 90 leefde hij in Afrika. Hij nam reeds sinds 2001 met zijn band Painted Diaries op. Reza combineert pop, jazz, rock, fusion en wereldmuziek. Dit is nu zijn vierde album, met voorop de up-temposingle ‘Ride’, waarop saxman Andy Snitzer en keyboardspeler Philippe Saisse te horen zijn. Daarna volgt de mooie titeltrack, met Miles Gilderdale (Acoustic Alchemy) op elektrische gitaar. Diezelfde Gilderdale is ook te horen op het funky ‘Over Drive’ samen met Andy Snitzer op sax en Philippe Saisse op keyboards. Vervolgens wordt het zachter met ‘The Other Side’, waarna het jazzy ‘Sunset Highway’ eraan komt. Op ‘Stolen Time’ kan je trompettist Rick Braun horen, gevolgd door de Zuid-Amerikaanse sfeer van ‘Villa Rosa’ met Marc Antoine op flamenco gitaar en Nelson Rangell op fluit. ‘So It’s You’ is weerom zachter, waarna we onze aan de kust bevinden met ‘BaySide Groove’. ‘December’ is een mooi intiem nummer, gevolgd door het dromerige ‘Bridge of Angels’. De sensuele ballade ‘East Bound’ is de volgende track, met het rustige ‘Twilight Dream’ en afsluiter ‘Ride Home’. Een boeiende mengeling dus van pop, jazz, rock, fusion en wereldmuziek, deze keer met tal van bekende collega artiesten. 

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Santa Claus Is Coming To Town – Lucky Uke
2. Coal In Your Stocking This Year – Tyler Barham
3. I Just Want My Baby For Christmas – John Jay Martyn
4. Last Christmas – Nils Landgren
5. Christmas Waltz – Mindy Gledhill
6. Let It Snow – Michael Schulte
7. Love In Snow – Steve Everett
8. Jingle Bells – Stevie Ann
9. Blue Christmas – Matt Andersen
10. Asleep In The Hay – Johnny Diaz
11. White Christmas – Lewis & Leigh
12. All I Want For Christmas Is You – Marcela Mangabeira
13. That's Christmas To Me – Pentatonix
14. The Look Of Love – Alexander Stewart

Platenlabel
California Sunset Records

Labelnummer
XM-12

Distributie
Wave Music

Website Artiest
Niet gekend

Beeld u in dat u Kerstmis doorbrengt in São Paulo, the Seychellen of Singapore? Daar zal echter geen sneeuw te zien zijn. Misschien beter in uw eigen living bij het haardvuur? Die speciale dagen zorgen ervoor dat de job even naar het achterplan verdwijnt, en de sfeer op de voorgrond komt. En zelfs al slaat de GPS van de Kerstman tilt, dan is er nog steeds de kerstmuziek, zoals op deze cd. Geniet dus van de songs op dit mooi uitgevoerd album, zoals de klassiekers ‘Santa Claus Is Coming To Town’, ‘Last Christmas’, ‘Christmas Waltz’, ‘Let It Snow’, ‘Jingle Bells’, ‘Blue Christmas’, ‘White Christmas’, en de bossa nova ‘All I Want For Christmas Is You’. Al begrijp ik niet wat mijn favoriete Bacharach nummer ‘The Look Of Love’ hier komt doen. Of de onbekende zoals ‘Coal In Your Stocking This Year’, het jazzy ‘I Just Want My Baby For Christmas’, ‘Love In Snow’, ‘Asleep In The Hay’, ‘That's Christmas To Me’. Hoe dan ook de Kerstman is weer op pad met cadeautjes. Zoals deze cd bijvoorbeeld! 

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Here Comes Autumn Again
2. No Cure
3. Where Do I Belong?
4. Hello, How Are You Doing?
5. She Wonders Why
6. Family Games
7. Day and Night
8. The House is Quiet
9. Dreaming With Eyes Wide Awake
10. Yet Another Love Song
11. Time

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
888295516358

Distributie
Niet Gekend

Promoagent
Jazz Promo Services

Website Artiest
Misha

De Duitse zangeres Misha Steinhauer houdt duidelijk van zingen. Geef haar een microfoon en ze zingt overal ter wereld. Momenteel woont ze in New York, waar ze haar nieuwste cd opnam. Ze werd geboren in een muzikale familie en begon al te zingen voor ze kon lopen. Op haar negende begon ze piano te spelen, en vervoegde de lokale kerk en schoolkoren. Zo kwam ze in contact met Amerikaanse gospelmuziek. Toen begon ze daar bovenop te improviseren, alhoewel ze niet besefte wat ze aan het doen was. Op haar zestiende richtte ze mee een band op, en schreef ze pop en rocksongs. Na haar studies huwde ze en kreeg twee kinderen. Daarna nam ze zanglessen, eerst klassiek, maar algauw werd dat jazz. Dat werd haar ding. Na de geboorte van haar derde dochter verhuisde het gezin naar Moskou, waar ze les gaf in Engels en wiskunde. Nadat ze daar in 2000 de Essenin Contest for Young Composers won, besliste ze het jaar daarop om van nul te herbeginnen en te studeren aan het College for Jazz and Popular Music Konsort. Ze behaalde haar diploma met glans en nam haar debuut ‘With a bit of your love’ op. Sindsdien geeft ze zangles, en workshops. Bovendien componeert ze songs zelfs voor musicals. Maar in 2004 ging ze voor een tijdje les nemen in New York, en tien jaar later verhuisde ze naar daar om Vocal Jazz Performance aan de Aaron Copland School of Music (Queens College) te studeren. Je kan haar moeilijk in een vakje stoppen, en ze wordt begeleid door Hendrik Meurkens op vibrafoon en harmonica, Glauco P Lima op piano, Michal Jaros op bas en Samuel Martinelle op drums. Haar originele songs klinken goed, en vertellen over de cyclus van romantische liefde, zoals de zachte opener ‘Here Comes Autumn Again’, met harmonica die doet denken aan wijlen onze Toots. ‘Where Do I Belong?’ is nog zo’n mooie ballade, waarna ‘Hello, How Are You Doing?’ iets van country in zich heeft. ‘Day and Night’ is speels, terwijl de titeltrack weerom een zachte jazzballade is. Misha laat hier horen dat ze een muzikale kracht is om rekening mee te houden.

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. What More Could One Man Want?
2. Sylvia
3. Here’s That Rainy Day
4. Home
5. Kol Nidre
6. Till They Lay Me Down
7. Lullaby
8. Life Is But A Song Part 1 & 2
9. Life Is But A Song part 3

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
888295383813

Distributie
CD Baby

Promoagent
Jazz Promo Services

Website Artiest
David Wise

Multi-instrumentalist en componist David Wise groeide op in Richmond, Virginia, en behaalde een Bachelor in kunst aan het Oberlin College in African-American Studies, en een Bachelor in muziek aan het Oberlin conservatorium in Jazz Saxophone Performance. Hij studeerde daar met Gary Bartz. Hij maakte zijn debuut met The Alex Trio in 2007. Sinds hij in LA woont, heeft hij in heel wat plaatsen opgetreden, zelfs internationaal. Zo nam hij ook op Grammy Award winnaar & producer Andreo “Fanatic” Heard en speelt tegenwoordig met de groep Cow Bop, e.a. uit LA. Tevens geeft hij privé muzieklessen. Hij speelt verschillende muziekstijlen, en alhoewel dit album onder jazz gecatalogeerd wordt, was het een verzameling songs die moesten opgenomen worden. David speelt bariton en tenorsax, en wordt bijgestaan door Bruce Forman (gitaar), Alex Frank (bas), Jake Reed (drums), en enkele speciale gasten. Zo wordt opener ‘What More Could One Man Want?’ gezongen door Jason Joseph, waarna ‘Sylvia’ en de cover ‘Here’s That Rainy Day’ opgedragen worden aan zijn grootouders. ‘Home’ doet hem dan weer aan thuis denken, terwijl ‘Kol Nidre’ voor de centrale melodie van Yom Kippur staat. De titeltrack is een zachte ballade, waarna het slaapliedje ‘Lullaby’ precies daarvoor staat. ‘Life Is But A Song’ komt er in 2 delen, allereerst parts 1 & 2, waarna part 3 volgt, en door David zelf gezongen werd. Niet onaardig, mùaar ook weer geen topper. 

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Sunshine
2. Forgiveness
3. Beautiful Dream
4. Secrets
5. Dinner Rush
6. One More Time
7. Morning Traffic
8. October Sky
9. With Every Breath
10. Back On Redwood

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
888295457804

Distributie
CD Baby

Promoagent
Niet gekend

Website Artiest
Doug Jones

De Amerikaanse saxofonist, fluitist, harmonica en wind synthesizerspeler Doug Jones werd geboren in Connecticut. Zijn carrière omvat diverse optredens zoals op het Hartford Jazz Festival tot clubs in Newport, Manhattan en Boston evenals Zuid Amerika. Tot zijn invloeden rekent hij David Sanborn, Grover Washington, Tom Scott, Bobby Keys en  Edgar Winter. Naast zijn eigen eigentijdse jazzgroep, speelt Doug bij de band Steppin’ Out, evenals met bluesartiest Mark Nomad. Zijn cd ‘Top Down’ uit 2013 kreeg goede kritieken. Deze ‘Secrets’ is de opvolger daarvan. Doug schreef alle 10 composities erop en nam ze op in zijn thuisstudio. Hij kreeg hulp van gitarist Rick Handville. ‘Sunshine’ opent in mid-tempo, waarna ‘Forgiveness’ ietwat funky klinkt. Met steel pans in de intro van ‘Beautiful Dream’ klinkt dit wat exotisch. De titeltrack is tegelijk de single, die hem toegefluisterd worden door een mooi model. Daarna keren we terug naar de funk met ‘Dinner Rush’ met Doug op fluit. Vervolgens is het tijd voor romantiek met de ballade ‘One More Time’, waarna het leuke ‘Morning Traffic’ eraan komt. ‘October Sky’ is een up-tempo track, gevolgd door de romantische ballade ‘With Every Breath’. En de up-tempo vaart van ‘Back On Redwood’ sluit af. Doug mag hier nog een onbekende zijn, maar ik kan dit album absoluut aanbevelen. 

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Si Do Mhaimeo – Wouter Kellerman
2. India – Ricky Kej
3. Ceremony – Fiona Joy
4. Norwegian Summer – Josefine & Trine Opsahl
5. Hó Bha In (Sleep My Child) – 2002
6. Dharma – Anaya Music
7. Deep Bamboo – Steven Halpern & Jorge Alfrano
8. Notions Astir – Russell Suereth
9. Tellings from the Raven – Bryan Carrigan
10. Inner Walk – Pamela Jamian
11. Learning to Fly – Neil Tatar
12. KVED: At One in The World – Get Tribal
13. Shiviti – Kirtan Rabbi
14. Portal – Al Jewer & Andy Mitran
15. The Mountain’s Peak – Rick Batyr Sound Medium
16. Gayathri Manthra – Chitra Sukhu
17. Elegy – Michael Hoppé
18. It’s Your Time Now – Vibeke Sonora
19. Where Is My Horse? – The Haiku Project
20. Healing Waves – Lia Scallon
21. Way Hey and Up She Rises – Jerry Rockwell
22. Peace – Merril Collins & Phoebe Crenshaw
23. Heartstrings – Phoenix Rising
24. In Search of Meaning – Kevin Wood
25. First Light – Peter Calandra
26. Floating Feather – Bernward Koch
27. Heart Chakra – Peter Kater
28. Tellurian Passage – JS Kingfisher
29. Autumn I:Peace – Jefferey Fisher
30. Awaken Me – Kimberly Haynes feat. David Vito Gregoli
31. Tour De Ettes – Darius Ghanat feat. Nancy Rumbel
32. Ocean of Relaxattion – Tron Syversen
33. Zen Garden – Suzanne Doucet
34. Flute Nocturne – Shiva in Exile
35. Calling Angels – Jennifer DeFrayne
36. Moola Mantra-Awakening to Oneness – Natascha Wilczek & Alan Roth
37. Stillness – Laima Gaizutis
38. Reflections – Paul Landry
39. Aurora’s Light – Louis Colaiannia
40. Compassion – Liquid Mind

Platenlabel
TSI digital Media

Labelnummer
Zonder Nummer

Distributie
Niet Gekend

Promoagent
The B Company

Website Artiest
New Age Music Circle

De achtste compilatie in MP3 formaat van de New Age Music Circle is officieel uitgebracht door Suzanne Doucet. Zij stelde deze compilatie samen en produceerde ze tevens, samen met Beth Ann Hilton. Ze zei: “This is one of our most diverse compilations yet...overall it's very inspiring, romantic and transformational. Since there is not one particular ‘New Age’ sound, our compilations are relaxing yet eclectic. And the quality is terrific! We include top composers from TV & Film, alongside GRAMMY® winners, ZMR Award winners, while also introducing the best developing artists we can find from all over the world.” New Age muziek heeft de laatste jaren steeds meer fans aangetrokken, met ondermeer chill, ambient, meditatief, solo piano enz. Ieder jaar weer wordt er nieuwe compilatie samengesteld met artiesten van overal ter wereld. Zo zijn er momenteel 1770 artiesten aangesloten. Op deze cd staan 40 tracks, met o.a. Liquid Mind, Louis Colaiannia, Paul Landry, Laima Gaizutis, Natascha Wilczek, Alan Roth, Jennifer DeFrayne, Shiva in Exile, Suzanne Doucet, Tron Syversen, Darius Ghanat (feat. Nancy Rumbel), Kimberly Haynes (feat. David Vito Gregoli), Jeffrey Fisher, J S Kingfisher, Peter Kater, Bernward Koch, Peter Calandra, Kevin Wood (feat. Jami Sieber), Phoenix Rising, Merrill Collins & Phoebe Crenshaw, Jerry Rockwell, Lia Scallon, The Haiku Project, Vibeke Sonora, Michael Hoppé, Chitra Sukhu, Rick Batyr, Al Jewer & Andy Mitran, Kirtan Rabbi, Get Tribal, Neil Tatar, Pamela Jamian, Bryan Carrigan, Russell Suereth, Steven Halpern & Jorge Alfano, Anaya Music, 2002, Josefine & Trine Opsahl, Fiona Joy, Ricky Kej en Wouter Kellerman. Een knap staaltje van New Age muziek. 

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. 3 Minutes to Midnight
2. Light the Way
3. Island Time
4. Sway
5. Driving Force
6. Southbound
7. Stringdance
8. Time Shift
9. Reveal
10. Split Second
11. Eternal
12. Mary’s Rock

Platenlabel
Infinita Records

Labelnummer
12345

Distributie
Baja/TSR Records

Promoagent
Great Scott PR

Website Artiest
Lawson Rollins

Deze Amerikaanse artiest is één van de meest creatieve wereldmuziek & fusiongitaristen ter wereld. Met zijn recente albums exploreerde hij de grenzen van wereldmuziek & fusion. In 2013 besprak ik zijn vierde album ‘Full Circle’, waarmee hij 2 Awards van de prestigieuze USA Songwriting Competition won, en vorig jaar recenseerde ik hier ‘Traveler’. Nu is zijn nieuwste project hier aangekomen. Wat zou u doen met de 3 laatste minuten van uw dag? Voor zijn zevende album, dat pas op 20 januari van volgend jaar uitkomt, schreef Lawson multiculturele composities. En allen zijn ze iets langer dan 3 minuten. “I really made an effort to pare down my musical flights of fancy and focus on the essentials instead of diverging into various plots and subplots within the song structure. The songs have an urgent, succinct quality and are unencumbered by elaborate instrumentation. This is the first time I came up with the title and overall concept early on in the process. I don’t know if it’s a reaction to the times we live in, with our shrinking bandwidth for complexity and desire for clarity, or if I just wanted to be as impactful and expressive as I could across a range of emotions – from exciting, passionate and bursting with energy to sad, contemplative and meditative,” zei hij. De titeltrack opent de cd in een Spaanse stijl, en verderop staat de exotische track ‘Island Time’. ‘Sway’ wordt de eerste single, die voor de release naar de radiostations gaat. ‘Southbond’ heeft wat invloeden van gipsy jazz, terwijl ‘Stringdance’ speels overkomt. En ‘Time Shift’ brengt ons dan weer wat Indische sfeer. Het intieme ‘Mary’s Rock’ sluit af. Opnieuw een leuk album voor wie houdt van wereldmuziek. Tijd om uw grenzen te verleggen!

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Ogun
2. Zarabande
3. The West Wind
4. The Painful Truth
5. Judah Memphis
6. Praise
7. Giant
8. El Toro
9. Bebé

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
678572229848

Distributie
CD Baby

Promoagent
Jazz Promo Services

Website Artiest
Zarabande

Toro Flores is een multi-instrumentalist uit San Antonio, Texas en treedt al 35 jaar op. Hij bespeelt marimba, vibrafoon, xylofoon en gitaar. Hij heeft al heel muziekstijlen gespeeld zoals country, reggae, jazz, blues enz. Maar zijn hart ligt bij Latin jazz. Flores behaalde een Bachelor in muziek en geeft al 17 jaar les in muziekscholen. Soms treedt hij op als een duo, soms als trio en nu dus met de groep Zarabande. Die band bestaat uit: Toro (marimba & MalletKat gitaar), Joe Caploe (vibrafoon & percussie), Mark Little (Keyboard), Pete Ojeda (contrabas & gitaar) en Dean Macomber (drums). Deze cd bevat enkel originele tracks van Latin jazz met funky beats. Op opener ‘Ogun’ opent een piano die improviseert, terwijl ‘Zarabande’ interactie tussen xylofoon en marimba introduceert. ‘The West Wind’ bevat wat meer rock, terwijl ‘The Painful Truth’ trager verloopt. Verderop staat de ballade ‘Praise’ en het mid-tempo nummer ‘Giant’. De levendige titeltrack wordt gevolgd door afsluiter ‘Bebé’. Een album met geïmproviseerde Latin jazz dus! 

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Family
2. Alto Manhattan
3. I Know That You Know
4. Body & Soul
5. Inception
6. Guess I’ll Hang My Tears out to Dry
7. A.M.
8. Holiday
9. Viva La Famalia

Platenlabel
Panorama Records

Labelnummer
006

Distributie
CD Baby

Promo-agent
Jazz Promo Services

Website Artiest
Steve Slagle

Uit New York City komt het geluid van saxofonist, fluitist en componist Steve Slagle. Hij heeft al 14 cd’s uitgebracht als bandleider, en op talloze andere meegespeeld. Steve was gedurende vele jaren muziekdirecteur van de Mingus Big Band, en schreef heel wat arrangementen evenals met Joe Lovano’s Nonet. Hij mocht twee Grammy Awards in ontvangst nemen voor opnames met deze groepen. Op zijn achttiende ging hij naar het Berklee College of Music in Boston en ontving daarop zijn Masters in Music aan het MSM in NYC. Steve heeft opgetreden met Stevie Wonder, Machito’s Afro-Cuban Orchestra,Steve Kuhn, Lionel Hampton, Jack McDuff, Charlie Haden's Liberation Music Orchestra , Brazil’s Milton Nascimento en band, Carla Bley Orchestra, Ray Barretto, Beastie Boys enz. Samen met gitarist Dave Stryker leidt hij de Stryker / Slagle Band. Op zijn nieuwe cd brengt hij 5 nieuwe stukken, plus twee klassiekers, en een solo-opname. ‘Family’ is een mengeling van Afro en Cubaanse ritmes, waarna de vurige titeltrack duidt op het deel van NYC waar Latino’s leven. Daarna komt de blues van ‘I Know That You Know’, gevolgd door de solo-opname van ‘Body & Soul’, een stuk dat andere saxspelers ook al geprobeerd hebben. ‘Inception’ kwam er nadat Steve gevraagd werd om met McCoy Tyners Quartet te spelen. De ballade ‘Guess I’ll Hang My Tears out to Dry’ krijgt een romantisch arrangement, en A.M. is een track met twee saxen. ‘Holiday’ werd opgedragen aan wijlen onze landgenoot Toots Thielemans, en tenslotte beëindigt ‘Via La Famalia’ met de fluit als leider. Pure jazz met Afro-Cubaanse inslag en blues dus. 

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Minority
2. Open Circle
3. Spiral
4. Sunbeams
5. The Night Has A Thousand Eyes
6. The Drive
7. You're My Everything
8. Handles
9. Ask Me Now
10. Like Someone in Love
11. Theme for Basie

Platenlabel
Goschart Music

Labelnummer
701197395114

Distributie
CD Baby

Promo-agent
Jazz Promo Services

Website Artiest
The Sugar Hill Trio

Deze Amerikaanse jazzband bestaat uit saxofonist & fluitist Helge Christian Torkewitz, drummer Austin Walker, and bassisten Leon Boykins en Dylan Shamat. Het is een modern innovatief & avant-garde jazzcombo. Deze nieuwe cd werd opgenomen in twee spontane sessies in de Samurai Hotel studio’s in Astoria/Queens. Acht van de elf tracks zijn klassiekers, en de drie overige werden gecomponeerd door Christian Torkewitz. Ze openen met Gigi Gryce’s ‘Minority’, een levendig nummer. Het origineel nummer ‘Open Circle’ volgt daarop, waarna Coltrane’s ‘Spiral’ er het ritme inhoudt. De ballade ‘Sunbeams’ is weerom een originele track met vooral fluit, gevolgd door klassieker ‘The Night Has A Thousand Eyes’. Oliver Nelson’s ‘The Drive’ drijft weer snel op fluit, maar het ritme gaat naar beneden voor Harry Warren’s ‘You’re My Everything’. Daarna is ‘Handles’ weer origineel, en een soulvolle sax is te horen op Thelonious Monk’s ‘Ask Me Now’. De sfeer verandert met Jimmy Van Heusen’s ‘Like Someone in Love’ en sluit af met ‘Theme for Basie’. Een cd van een trio dat weet te improviseren en tonaal en ritmisch te variëren. 

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:
CD 1 Private Parts & Pieces V: Twelve
CD 2 Private Parts & Pieces VI: Ivory Moon
CD 3 Private Parts & Pieces VII: Slow Waves, Soft Stars
CD 4 Private Parts & Pieces VIII: New England
CD 5 Private Parts & Extra Pieces II: Alternate mixes

Platenlabel
Esoteric Recordings
 
Labelnummer
ECLEC 52561
 
Distributie
Cherry Red Records
 
Promo-agent
?
 
Website Artiest
Anthony Phillips

Esoteric Recordings bracht reeds vroeger werk uit van de gewezen Genesis-gitarist Anthony Phillips.  De luxueuze box met 5 cd’s verzamelt het latere werk van Ant,  vanaf  1984-85 tot 1992.  Jammer dat een fenomenaal Multi-instrumentalist  als Anthony Phillips zich wegens podiumangst moest terugtrekken uit de supergroep.  Kreeg hij eerst nog krediet bij de platenmaatschappij, in de jaren ’80 werd het moeilijker.  Hij speelde met het idee om een orchestraal werk te componeren op basis van zijn 12-string gitaar.  Zonder fondsen echter, geen muzikanten. Dan maar een collectie van 12 instrumentale werkjes  schrijven op basis van de kalendermaanden.  En om het voor de luisteraar aangenaam te houden verwerkte hij verschillende speeltechnieken in zijn instrument.  Fijnsnarige pure klanken vloeien door je boxen op één instrument.  Ontdek de verschillende seizoenen.
Ondertussen verzamelde hij recent en oud  materiaal voor het album Ivory Moon (P&P VI).  Hierop alleen pianostukken  die hij gecomponeerd had de laatste 14 jaren.  Een schitterende collectie klassiek geschoolde tunes van adagio tot vivace.  Het oudste nummer ‘Winter’s Thaw’ werd gebaseerd op de vrieskou die hij aan de lijve ondervond in zijn woning tijdens de barre winters.  Hierop ook een paar musical-composities, waaronder de ballad ‘Moonfall’  voor Masquerades (Kit Williams).  Als bonus track nog een track voor de Genesis-song ‘Let Us Now Make Love’. Nick  Drake hoorde het nummer tijdens een studentenconcert en waarschuwde de Ant met één woord ‘Dangerous’.
In 1986 begon Anthony dan te werken aan de opvolger in de reeks Private Parts & Pieces.  Het water stond hem aan de lippen. Na een gitaar en een piano album was het hoogtijd om wat breder te gaan door de inbreng van synthesizer.   Slow Waves, Soft Stars (P&PVII) is een volledig synth album van spacesounds gerelateerd aan het aardse. Her en daar aangevuld met akoestische gitaar.  Passport Records zag er wel brood in en voerde wat promotie.  Ongewild-want hij luisterde nooit naar new age-, maar relatief succesvol, werd Anthony Phillips nu geklasseerd onder New Age.  Erkenning, tv-optredens en respect volgden, vooral in Amerika.  Laat je verbeelding sturen door de titels.
Vóór het achtste album in de serie, New England,tekende hij nog een contract met Virgin Music als ‘Film and TV composer’ .  Dat vertraagde zijn inspiratie voor het album.  Maar toen het in 1992 eindelijk verscheen, waren de kritieken lovend.  Instrumentale masterpieces, een enkele song (Sanctuary) en met co-muzikanten Martin Robertson op sax,  Paul Clarvis en Joji Hirota voor diverse percussie.  Gevarieerder en toegankelijker dan de voorgaande albums en met een opvallende hoes van Peter Cross.  Op het vijfde album van deze schitterende box vind je een aantal remixen, demo’s,piano-mix en onuitgegeven instrumentalen. 
Ondertussen won deze box nog de Progressive Music Award 2016.  Een terechte eer voor een getalenteerd muzikant.  Anthony Phillips wordt nog steeds gevraagd voor diverse projecten.
 
 
Marino Serdons (4)

DETAIL ALBUM
 
Tracks:

1. Red Mountain Blues
2. Dirt Time
3. High Country
4. Black Roller
5. Kitchen Girl (feat. Tim O’Brien)
6. Cast Iron
7. Dry County
8. Walt Whitman
9. Dig For One Day More
10. Buckwheat Pancakes
11. Meet Me Tonight
12. Johnson County
13. Chickasaw Freedman
14. The Lord Will Provide

Platenlabel
Teahouse Records
 
Labelnummer
Zonder Nummer
 
Distributie
Teahouse Records
 
Promo-agent
G Promo PR
 
Website Artiest
Chris Murphy

De in een Iers-Italiaanse familie geboren violist Chris Murphy mag prat gaan op een goedgevuld palmares. Naast zijn solowerk is Murphy ook actief als bandleader van o.a. The Devil’s Box, The Bracken Band en The Blind Blakes. Terugkijkend op de hoogdagen van de troubadours en minstrelen, laat Murphy de hieruit opgedane invloeden reeds gedurende meer dan twee decennia doorstromen in zijn songs. Bovendien is hij een graag geziene studiomuzikant. De subtitel van ‘Red Mountain Blues’ namelijk ‘Original Bluegrass, Folk and Old Time Fiddle Music’ maakt hij meer dan waar. Zelf neemt hij de zang en de viool voor zijn rekening, terwijl sessiemuzikanten de gitaar-, drum-, mandoline-, bas-, piano-, pedal steel- en dobropartijen inspelen. Zijn kennis van het oeuvre van Bill Monroe, Flatt & Scruggs en Bob Wills weet Chris met klasse te injecteren in zijn eigen composities. De helft van de tracks zijn instrumentals die Chris dan ook eerder als een instrumentalist typeren. Dat maak hij meteen duidelijk in opener en tevens titeltrack ‘Red Mountain Blues’. In dit instrumentaaltje vermengt hij subliem bluegrass, folk en een streepje blues. Nog zo een pracht is ‘High Country’, waar fiddle en banjo de klassieke bluegrass een hedendaags tintje geven. Murphy is een erg veelzijdig artiest. Zo ademt ‘Kitchen Girl’, met tweevoudig Grammy Award winner Tim O’Brien op mandoline, de klassieke country. Vocaal is Murphy dan weer op dreef in het snelle traditionele bluegrassnummer ‘Dry County’, waarna hij ons met ‘Walt Whitman’ op een old time waltz trakteert. Afsluiten doet hij met de knappe instrumentale gospelfiddle ‘The Lord Will Provide’.
Chris Murphy is een meester op de viool en songs schrijven in de meest uiteenlopende traditionele genres lukt hem lijk een fluitje van een cent. Daarvan levert hij op dit album meer dan voldoende bewijzen.
 
Lambert Smits (4)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:

1. Stronger
2. Blooming Through  The Black
3. Across Your Mind
4. Water Through The Mill
5. Barbed Wire
6. Ties That Bind Us
7. Don’t Get Excited
8. Everyone Dies
9. Mental Remedy
10. Hot Air Balloon

Platenlabel
Signature Sounds Recordings
 
Labelnummer
SIG 2083
 
Distributie
V2 Records Benelux
 
Promo-agent
Klandermann Promo
 
Website Artiest
Parsonsfield

Vroeger bleugrass roots spelend onder de naam Poor Old Shine, nu de wereld veroverend onder Parsonsfield.  Een rustig ruraal stadje in Maine waar ze in The Great North Sound Studio hun debut ‘Poor Old Shine’ opnamen.  Voor  ‘Blooming Through The Black’ trokken ze echter naar hun ‘factory, een omgebouwde industriële hal in Collinsville Connecticut (hometown of Freeman).
Het album opent met ‘Stronger’ , een ‘slowburner’ genoemd.  De song begint heel traditioneel folky om crescendo te eindigen in een rock-euforie.   Liefde en relatie blijft een actueel thema, lyrisch neergepend en cruciaal.  Muzikaal wordt er met diverse laagjes gecomponeerd: mandolin, bells, harp vullen de gaatjes.  Freeman zingt vrij hoog, met een kleine lispel die doet denken aan Tom Rapp (Pearls Befor Swine) in zijn tienerjaren.  Samenzang à la Fleet Foxes voelen perfect emotioneel aan (en niet melig).  De band blijft haar roots trouw en voegt er een contemporary tintje aan toe (download ‘Ties That Bind Us).   De ballad ‘Don’t Get Excited’ (zullen we zeker niet doen) verbergt dan nog een ongewild extraatje wanneer een fietser kletterend over de nabijgelegen brug rijdt, wat hoorbaar is in de opname.  Live zouden ze zeer energetisch zijn zónder te struikelen over de baard van mandolin-player Antonio Alcorn.
‘Blooming Through The Black’ oogt niet spectaculair maar is een degelijk eclectisch album met folky-inslag.  Nu verkrijgbaar zowel op cd, lp als digital natuurlijk.  Fysiek met knappe klaphoes en bijhorende leaflet met lyrics in spiralformat-design.
 
 
Line-up:
Max Shakun (Guitar)
Erik Hishman (Drums)
Harrison Whale Goodale (Bass)
Chris Freeman (Vocals)
Antonio Alcorn (Mandolin)
 
 
Marino Serdons (3,5)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:

1. Into The NIght
2. No One Cares
3. Rythm Don’t Lie
4. For Angels
5. Let Her Run
6. Big Beat
7. Drinkin’ By Myself
8. Critical Condition
9. There’s A Girl
10. Oh Yeah (I Did It Again)

Platenlabel
Yep Roc Records
 
Labelnummer
geen
 
Distributie
V2 Records
 
Promo-agent
Klandermann Promo
 
Website Artiest
Jeremy & The Harlequins

Vorig jaar verscheen het debuutalbum van deze New Yorkse glamour boys.  Onmiddellijk werd de song ‘Trip Into The Light’ opgepikt door de filmindustrie.  De opvolger ‘Into The Night’ gaat verder op de ingeslagen rock’n roll weg.  Terug naar de basis, geen elektronische trucs, neen,   “muziek moet emoties teweegbrengen” dixit Jeremy Fury.  Zware bewering en voor zijn rekening. De gebroeders Fury zijn samen met Craig Bon, Patrick Meyer en Robby Ever verantwoordelijk voor mooie retro-songs à la vijftiger-zestiger jaren.  En zoals steeds gaat het over romantiek, liefde, verlies, tragedie en dromen.  De vetkuiven zullen glunderen met zoveel  brillantine gehalte.  Frisse ballads, rock’n roll , wat  rockabilly en zelfs pop passeren het podium.  Soms rockend, soms melig en romantisch, én altijd perfect uitgevoerd.  Zoals het goede Amerikanen betaamd, hoor je tussen de noten ook een snuifje country.  Zoals gebruikelijk werden ook wat extra freelance-muzikanten aangetrokken om de sound wat aan te dikken op natuurlijk wijze.  De hoes laat niet veel aan de verbeelding over -koplampen van een Chevrolet of buick op route nr zoveel?.  Geef nostalgie even de overhand en laat je verleiden tot de elpee versie, for the real rock’n roll sound!
 
 
Line-up:
Jeremy Fury (Vocals)
Stevie Fury (Drums)
Bobby Ever (Drums)
Patrick Meyer (Guitar)
Craig Bon (Guitar)
 
 
Marino Serdons (3,5)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:

1. Ost
2. Fabrik Der Welt
3. Tränenpalast
4. Yuko
5. West
6. Europa
7. Tempelhof
8. Transit

Platenlabel
Brueau B
 
Labelnummer
BB246
 
Distributie
Sonic Rendezvous
 
Promo-agent
Klandermann Promo
 
Website Artiest
Automatmusik

Hier kan je 2 dingen mee doen (meer ook natuurlijk, maar niet door mij): ofwel ga je luilekker languit op de longchair van het lounge-café onder het drinken van een long  gin-peppertonic genieten ofwel spring je op de geïmproviseerde dansvloer om te moven op de electro van dit Berlijns gezelschap.
Onder de naam Automatmusic  hoestten Arbeit (ex-Einsturzende Neubauten) , Färber en Zeitblom ze al twee vorige platen op, Ost-West vervolledigt hun trilogie.
Het lijkt mij altijd een huzarenstukje om titels te verzinnen op drijvende drums, begeesterende bassen en programming.  De oost-westintrige leeft nog steeds in Berlijn en blijft het speelterrein van de jeugdige bevolking.  Met dien verstande dat het trio Automatmusik het jeugdige al lang heeft ingeruild voor volwassenheid.  Bewonderenswaardig hoe zij toch zijn meegegroeid met de Krautrock naar techno en dub-toestanden.  Medewerking kregen ze van de bloedmooie Japanse Yuko Matsuyama, een performance artieste die hier haar stem leent op de achtergrond.  Op de oude luchthaven Tempelhof, waar hun studio nu gevestigd is, ontmoeten ze ook Max Loderbauer (ex Sun Electric en Moritz von Oswald trio).  Loderbauer is een echte improvisator en reageert snel op wat anderen spelen.  Je komt samen voor enkele uren, je herhaalt niets en op het einde heb je en uniek document.  Het resultaat krijgt een platform via Bureau B dat zich gespecialiseerd heeft in elektronische muziek.
 
 
Marino Serdons (3,5)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:

1. Starbright Starlight
2. Bring My Life Back On To Me
3. Never Wanted You
4. Staircase To The Day
5. Going For A Quick One
6. The Last Day
7. Evening Of My Life
8. Busted In Schenectady

 
Bonus Tracks:

1. Climb Aboard The Gravy Train
2. Sanctuary

Platenlabel
Esoteric Recordings
 
Labelnummer
ECLEC 2565
 
Distributie
Cherry Red Records
 
Promo-agent
?
 
Website Artiest
Esoteric Recordings

Een vierde en ultieme poging om tot de rock elite te behoren drijft de seventies-band Gravytrain tot de release van hun allerbeste album.  Gitarist John Lynon kwam als vijfde bandlid de harmonie-lijnen versterken.   Staircase To The Day mag heden gedateerd klinken, toch is het een prachtvoorbeeld van een band die inspiratie opdeed bij andere bands zoals Black Sabbath, Hawkind, Genesis,…en daar hun eigen sound mee creëerde.  (Lees ook verslag album Second Birth)
Opener ‘Starbright Starlight’ en ook ‘Never Wanted You’ kunnen zo uit de boxen van Uriah Heep schallen.  De ritmesectie blijft trouw aan haar eenvoud en repetitief karakter, maar durft nu meer switchen dan op de andere albums.  Voeg daar nog een rijker intrumentarium aan toe en een excellente producer als Vic Coppersmith-Heaven (=Vic Smith,producer van Black Sabbath, The Jam).  Een topalbum was geboren.  Dan ook Roger Dean gevraagd voor het hoesontwerp,mooi. Maar het commerciële succes bleef andermaal achterwege.  Onrecht voor dit prachtig album.  In de context van de tijd bekeken, misschien wel normaal.  De interesse voor soul en disco groeide.  Gravytrain trachtte nog aansluiting te vinden met de song Sanctuary (bonus track).  Maar in het prog-genre kwamen bands opzetten als Roxy Music , King Crimson en Queen, met meer gesofisticeerde artrock.  ‘Staircase To The Day’ verscheen in 1974, enkele jaren te laat voor massale waardering.  De financiële toestand hing toen nog af van de elpee  verkoop en niet zo zeer van live-concerten.  De moed zakte compleet weg en de band hield het voor bekeken.
Nu 42 jaren later mogen we Esoteric Recordings bedanken om dit schitterend album vanonder het stof te halen.  ‘Staircase To The Day’ is en blijft een boeiend progressief album dat rijker wordt met het beluisteren.
 
Line-up:
Norman Barrett (Vocals, Guitars)
George Lynon (Electric & Acoustic Guitars)
J.D. Hughes (Piano, Organ, Clavinet, Mellotron, Flute)
Les Willeams (Bass)
Russell Cordwell (Drums)
Guests:
Jim Frank (Drums, Harp)
Fay & Doris of The Gospel Ayers (Backing Vocals)
Robby Harrison (Backing Vocals)
Peter Solley (Synthesiser)
Mary Zinovieff (Synthesiser, Violin)
 
Marino Serdons (4,5)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. This is Love
2. Love is a Game
3. You are Beautiful
4. Sagapo
5. Smooth Sailing
6. Dance to the Beat of the Drum

Platenlabel
Equus Records

Labelnummer
Zonder Nummer

Distributie
CD Baby

Website Artiest
Catherine Sarah Manna

Net hiervoor heb ik u laten kennismaken met deze Canadese zangeres, en dit is haar nieuwe album. Hierop staat de 2014 Song of the Year IMCA ‘You are Beautiful’. Opener ‘This is Love’ is al up-tempo, waarna het mid-tempo ‘Love is a Game’ me uiterst bevalt. De winnende ballade ‘You are Beautiful’ volgt, en ‘Sagapo’ is ook een ballade. ‘Smooth Sailing’ heeft wat meer rockinvloeden, terwijl afgesloten wordt met dansbare remix van ‘Dance to the Beat of the Drum’. Weerom een interessant album van een zangeres die hier jammer genoeg totaal onbekend is. 

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Destiny
2. NYC Dance to the Beat of the Drum
3. I Need Your Love Respect
4. Merry Go Round
5. Carry On
6. Yes I Do
7. Desire
8. Cry Over You
9. Miracles
10. I Love You

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
889211480043

Distributie
CD Baby

Website Artiest
Catherine Sarah Manna

Via Facebook heb ik kennis gemaakt heb de Canadese zangeres Catherine Sarah Manna. Ze werd geboren in Toronto, Ontario, in een muzikale Italiaanse familie. Op haar derde begon “Kiki” pianolessen te volgen aan het Royal Conservatory of Music, en op haar veertiende trad ze op in een populaire Tv dansshow. In het midden van de jaren ’70 werd ze vice-president van het koor aan de Woodlands High School. Op haar 14de begon ze ook zelf muziek te schrijven, en sedertdien heeft ze 30 Independent Music Awards mogen in ontvangst nemen, naast een honderdtal nominaties. In 2014 werd ze de gelukkige bezitter van: IMC Artist of the Year, IMC Song of the Year voor ‘You Are Beautiful’, IMS Best Easy Listening Songwriter of the Year en IMC Best Easy Listening Recording ‘The Message of Love’. Ze stuurde me dit album dat al dateert uit 2015, met daarop de 2015 IMC Easy Listening Video of the Year ‘Cry Over You’, en de 2015 IMC Best Jazz Recording of the Year ‘I Need Your Love’. In dit laatste nummer komt trompettist Sam Hankins aan bod. Daarnaast ook de 2015 IMC Easy Listening Song of the Year ‘Miracles’. Alhoewel ze hier totaal onbekend is, schuilt er duidelijk talent in haar. Sarah brengt zachte jazz maar ‘NYC Dance to the Beat of the Drum’ is een up-temponummer. Op de ballade ‘Carry On’ is Sam Hankins ook weer te horen, en op de volgende ballade ‘Yes I Do’ hoor je Natasha Medvedovskaya. Revival Train is te gast op ‘Desire’, en Sam Hankins keert terug op het winnende ‘Cry Over You’. Op het bejubelde ‘Miracles’ is Natasha Medvedovskaya ook terug en de dansremix van ‘I Love You’ sluit af. Een leuke ontdekking van deze getalenteerde zangeres. 

Patrick Van de Wiele (4)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:

1. Morning Coming
2. Peter
3. September Morning News
4. Motorway
5. Fields And Factories
6. Strenght Of A Dream
7. Tolpuddle Episode
8. Second Birth

 
Bonus Track:

1. Good Time Girl

Platenlabel
Esoteric Recordings
 
Labelnummer
ECLEC 2562
 
Distributie
Cherry Red Records
 
Website Artiest
Cherry Red Records

Gravy Train was  begin jaren ’70 zo’n typisch warm-up band met een ijzersterke live-reputatie.   Beïnvloedt doorThe Beatles, Eric Clapton en Jimi Hendrix kwam in 1970 hun debuutalbum uit op Vertigo. En een jaartje later hun 2de, die eveneens flopte.  Natuurlijk kreeg de platenmaatschappij het verwijt te weinig promotie te maken. Dan maar de overstap gewaagd naar het label Dawn die met ‘Second Birth’ hun een grote platform bood.  Gravy Train fungeerde als supportband van Genesis, Roxy Music, Nazareth, Fleetwood Mac , King Crimson, enz.  De kenmerken van hun guru’s vind je altijd wel ergens in terug. Maar ook hiermee bleef het succes uit.   Nu 43 jaren later kunnen we hun derde album ‘Second Birth’ (bizar, maar slaat dus op de laberswitch) beluisteren op cd.  Het wordt ook onmiddellijk duidelijk waarom Norman Barratt en kompanen niet konden tippen aan hun grote voorbeelden.  De composities én ritmes waren te eenvoudig tussenal die artrock.  De inbreng van bv. een dwarsfluit brengt je nog niet op dezelfde hoogte als Jethro Tull !  Het commercieel mislukken ligt natuurlijk niet alleen aan de promo of hun songs.  De producer Jonathan Peel slaagde er niet in de live-energie over te brengen op elpee.  Het album voelt nogal magertjes aan.  Gravy Train benadrukt de middelmaat van veel seventies bands die in de schaduw bleven van een Wishbone Ash of The Kinks.  Als bonus track vind je nog een B-side van hun single uit 1973. Mocht je toevallig de originele elpee voor een prikje in een platenbak ontdekken, onmiddellijk kopen want de collecteurs zijn er gek op.  Dus zo slecht zal het niet zijn!
 
Line-up:
Norman Barratt (Lead Guitar, Vocals,)
J.D. Hughes (Keyboards, Flkute, Sax)
Les Williams (Bass Guitar)
George Lynon (Guitar)
Russell Caldwell, Barry Davenport (Drums, Percussion)
 
 
Marino Serdons (3)

DETAIL ALBUM
 
Tracks:

1. Revolution
2. Old Jim Crow
3. Mississippi Goddam
4. House Of The Rising Sun
5. Blacklash Blues
6. Save Me
7. He Needs Me
8. Love Me Or Leave Me
9. Ain’t Got No
10. Feeling Good
11. My Baby Just Cares For Me
12. Sinnerman
13. Be My Husband
14. I Put A Spell On You

Platenlabel
Wolf Productions
 
Labelnummer
NVH253/1
 
Distributie
Wolf Productions
 
Promo-Agent
Niet Gekend
 
Website Artiest
Nina Van Horn

Nina Van Horn is een van de hardst werkende blues diva’s van het Westelijk halfrond. Ze was pas veertien jaar toen ze als balletdanseres furore maakte op het podium. Niet veel later toerde ze ook full time met de ‘Compagnie Lyrigue de France’ en werd ontdekt als een erg goede en klassiek opgeleide hoge coloratuursopraan. Dit leven hield ze door motivatiegebrek niet lang vol en Nina vertrok vervolgens naar Texas om countryzangeres te worden. Uiteindelijk belande ze in New Orleans en vond daar haar gading in de jazz en bluesmuziek. Van Horn werd door Frankrijk ook tweemaal uitgezonden om het land te vertegenwoordigen op het ‘Festiblues International de Montreal’ in Canada. In 2003 was Nina samen met haar Midnight Wolf Band te gast op het inmiddels teloorgegane Pajot Bluesfestival in Galmaarden, waar ze menige blues fans met enige verstomming achterliet. Dit spetterend performen, haar wapperende lange haren, donkere zonnebril en flowerpower hoed staat voor eeuwig in mijn geheugen geprint. Drie jaar geleden had ze het succesvolle album ‘Seven Deadly Sins’ in de cd-rekken. En nu heeft ze het lumineuze idee opgevat op een release vol covers te registreren. Een waar eerbetoon aan een van haar mentors Nina Simone. Maar Nina Simone coveren is alvast geen certitude. Nina Van Horn kwijt zich zoals steeds perfect en feilloos van haar taak. Nu vindt ze met bassist Denis Aigret, gitarist Masahiro Todani, keyboardvirtuoos Lea Worms en drummer Mathias Bernheim de ideale soulmates voor haar geoogde sound. Het geweldige ‘Revolution’ heeft de eer om het album te openen. Van Horn is bijzonder goed bij stem en haar bourbon vloeit recht in Lea’s boogie orgeltunes. Uit 1964 komt het New Orleans begeesterde ‘Old Jim Crow’, en het jazzy ‘Mississipi Goddam’ komt uit Simone’s eerste album ‘Nina Simone in Concert’ live uit de Carnegie Hall
in ’64. De traditionele folksong ‘House Of The Rising Sun’ werd door Simone zelf gecoverd in 1961. Van Horn geeft een gelukkig eigen interpretatie en invulling aan deze wereldklassieker. De strakke backing is ook van levensbelang in het hoogdravende ‘Backlash Blues’ en het behaaglijk swingende ‘Save Me’. Het emotioneel en jazzy gehyperboliseerde ‘He Needs Me’ staat in aangenaam antithese met het uitvoerende ‘Love Me Are Leave Me’ uit 1958 dat prijkte op het album ‘Little Girl Blue’ van Nina Simone. Het nummer ‘Ain’t Got No’ heeft een opporrende R&B feeling. De song ‘Feeling Good’ werd ooit bij elkaar gepend voor de musical The Roar of The Greasepaint’ door het duo Newley/Bricusse. Simone had er een bescheiden succes mee in 1965 en het prijkte op het album ‘I Put A Spell On You’. Van Horn waagt zich ook met succes aan Simone’s grootste jazzy standaard hit ‘My Baby Just Care For Me’. Dit nummer werd geschreven voor de muzikale comedy ‘Whoopee!’ in 1930. Het werd zo Eddie Cantor signature tune, die het nummer vertolkte in de film. En dan is er nog het intransigente en gospel begeesterde  ‘Sinnerman’. Van Horn houdt het nummer hier gelukkig heel wat korter dan de tien minuten durende versie van Simone in 1965. Het Afrikaanse geënthousiasmeerde ‘Be My Husband’ werd destijds bij elkaar gepend door Simone’s echtgenoot en manager Andrew Stroud.
Als afsluiter mocht uiteraard ‘I Put A Spell On You’ niet ontbreken op deze hommage. Todani’s gitaarriffs vloeien heerlijk in Worms pianostructuren en Bernheim strakke drumslagen. De band amuseert zich blijkbaar, en ook dat is een niet onbelangrijk gegeven. Of niet soms ?
Nina Van Horn is meer dan geslaagd in haar opzet. En dat is de schitterende muziek van Nina Simone opnieuw onder de aandacht brengen. Het album ‘Nina Van Horn Sings Nina Simone’ is een geweldige tribute CD…! Replay please…
 
Philip Verhaege (5)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:
Disc One: Astounding Sounds, Amazing Music

1. Reefer Madness
2. Steppenwolf
3. City Of The Lagoons
4. The Aubergine That Ate Rangoon
5. Kerb Crawler
6. Kadu Flyer
7. Chronoglide Skyway

​Disc Two: Quark, Strangeness & Charm

1. Spirit Of The Age
2. Damnation Alley
3. Fable Of A Failed Race
4. Quark, Strangeness & Charm
5. Hassan I Sabbah
6. The Forge Of The Vulcan
7. The Days Of The Underground
8. The Iron Dream

 
Disc Three: Hawklords-25 Years On

1. PSI Power
2. Freefall
3. Automoton
4. 25 Years
5. Flying Doctor
6. The Only Ones
7. (Only) The Dead Dreams Of The Cold War Kid
8. The Age Of The Micro Man

 
Disc Four: PXR 5

1. Death Trap
2. Jack Of Shadows
3. Uncle Sam’s On Mars
4. Infinity
5. Life Form
6. Robot
7. High Rise
8. PXR 5

Platenlabel
Atomhenge-Cherry Red Records
 
Labelnummer
ATOMCD 41041
 
Distributie
Cherry Red Records
 
Promo-agent
Niet gekend-geen
 
Website Artiest
Hawkwind

Voor velen onder jullie een onbekende seventies band, voor grijzige ouderlingen en kaalhoofden een vage herinnering aan de mega-hitsingle Silvermachine uit 1972. Ondanks de naaktdanseres Stacia, is de spacerock groep  altijd onderhevig geweest aan een recordaantal wissels.  De beste periode kende de band vóór de nu verzamelde Charisma Years, toen Lemmy (jaja, die van Möterhead vanaf  1975) er nog grote sier maakte.  In 1976 haalde men de labiele zanger Robert Calvert binnen, op muzikaal vlak een aanwinst, maar zijn mentale toestand bracht de band herhaaldelijk in problemen.  Gelukkig kon het enige overgebleven lid Dave Brock telkenmale de brokken lijmen met nieuw bloed.
De Charisma Years hebben 4 elpees voortgebracht, nu broederlijk verzameld in een stevige mooie box op het Atomhenge -Cherry Red Records label.  De hit Silvermachine mag dan uit een vorige periode stammen, hun beste elpee zit wel degelijk in dit begeerlijk kleinood.  Het album ‘Quark, Strangeness & Charm’ (1977) draagt alle invloeden van die periode:  space sounds, psychedelica, punk, new wave.  Een heel gevarieerd en vooruitstrevend album met schitterende songs als  het oosters getinte  met viool doorspekte  ‘Hassan I Sabbah’ (nu downloaden!) of  het pompende ‘The Days Of The Underground’.  Onder de naam Hawklords verscheen nadien het meer punkgerichte album 25 years on, dat ook enkele sixties/space-pareltjes bevat.  Robert Calvert’s toestand verergerde maar verhinderde niet dat uiteindelijk nog ‘PXR5’ werd uitgebracht.  Een iets ruiger album waarin de gespletenheid van de groep, punk of space, helemaal tot uiting kwam.   Dave Brock ontbond noodgewongen de band en toen was het Charisma-lampje ook gedoofd.   Echter niet het einde van Hawkwind: talrijke nieuwe bezettingen maken dat tot op heden nog steeds albums verschijnen.   Ginger Baker, Lene Lovich, Arthur Brown, maakten later kort deel uit van Hawkwind; een invloedrijke band  om te (her)ontdekken.  The Charisma Years 1976-1979 is een excellente start!
 
Line-up:
Dave Brock (Vocals, Guitars, Keyboards)
Robert Calvert (Vocals)
Simon House (Keyboards, Synths, Violin)
Paul Rudolph, Adrian Shaw, Harvey Bainbridge (Bass)
Simon King, Martin Griffin (Drums)
Paul Hayles,  Steve Swindells  (Keyboards, Synths)
 
 
Marino Serdons (4,5)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Lovers Suite
2. Better With You
3. My Everything
4. The One
5. You're Always There
6. When You Walked In
7. All For Love
8. Her Touch
9. Shrimp & Grits
10. Back At It

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
Zonder Nummer

Distributie
CD Baby

Website Artiest
Vandell Andrew

Vorig jaar recenseerde ik hier de EP ‘Turn It Up’ van deze Afro-Amerikaanse saxofonist Vandell Andrew. Hij komt uit de geboorteplaats van de jazz, New Orleans dus. Op zijn dertiende studeerde hij muziek tijdens een zomerkamp en daar leerde hij trompet spelen. Zijn leraren vertelden hem echter dat de sax hem beter zou liggen. Hij vervoegde een marsband en stapte mee in parades overal ter wereld. Dat overtuigde hem ervan om van muziek zijn beroep te maken. Hij ging naar de universiteit, en nadat de storm Katrina de stad verwoestte, begon hij origineel materiaal te componeren. Zo stond hij ook op het podium met saxofonisten Kirk Whalum en Tom Braxton. In 2011 verhuisde hij naar Texas en kwam zijn debuut ‘Years Later’ uit. In 2014 kreeg hij de nominatie"Best Contemporary Jazz Performance" voor de Soul Train Award.  Sindsdien stond hij op de planken van het Catalina Island Jazz Trax Festival en het legendarische Ronnie Scott's in Londen. Sindsdien stond hij op het podium met Kirk Whalum, Paul Brown, Peter White, Rick Braun, Bobby Lyle, Marion Meadows enz. ‘Lovers Suite’ vangt aan met een rapper, waarna Vandell zijn zwoele sax inbrengt. Op ‘Better With You’ gaat het tempo omhoog, waarna gitarist Ash Jangda een handje toesteekt op ‘My Everything’. ‘The One’ is weer zo’n heerlijk relax smooth jazznummer, gevolgd door de ballade ‘You're Always There’ met vocalist Brandon Marcel. Rapper Topic leidt ‘When You Walked In’ in. En dan volgt de mooie, zwoele titeltrack met Lew Laing op keyboards. Gitarist David P. Stevens is te horen op de ballade ‘Her Touch’, waarna orgelist Quentin Moore meespeelt op ‘Shrimp & Grits’. Afsluiter ‘Back At It’ werd geproduceerd door veteraan Paul Brown, en dat merk je. Up-tempo smooth jazz van hoge kwaliteit. Weerom een echte aanrader deze cd!

Patrick Van de Wiele (4½)

DETAIL ALBUM

Tracks:

1. Moving On
2. Breaking Point
3. Out Of Orbit
4. Reflections
5. Astrotermination
6. 2Funk
7. Escapade
8. Reminiscence
9. Headed Out
10. Emancipation
11. Bonus Track: Moving On Radio Edit

Platenlabel
Remu Records

Labelnummer
Promo CD

Distributie
CD Baby

Promo-agent
Great Scott PR

Website Artiest
Tyler Reese

De Amerikaanse gitarist Tyler Reese vond dat als drukbezet sessiemuzikant tijdens de week in Nashville en rondtoeren met een countryband elk weekend, hem weinig tijd overliet om zijn eigen muzikale creativiteit te verkennen. Deze 23jarige speelde ooit voor Prince en studeerde met jazzgitaarlegende Pat Metheny. Hij dompelde zichzelf onder in de muziek die hem aan het hart ligt: jazz fusion. Dit leidde tot een nieuw album met 10 originele composities in een productie van Jeff Silverman. Maar in zijn fusion zitten elementen verweven van rock, funk, R&B, en orkestratie. Hij opent met de akoestische single ‘Moving On’, die op het einde terugkomt in een radioversie. ‘Breaking Point’ bevat al heel wat meer rock, en ‘Out Of Orbit’ is echte fusion. ‘Reflections’ daarentegen is een ballade, maar ‘Astrotermination’ is weerom echte fusion. Funk komt aan de orde in ‘2Funk’ gevolgd door de fusion van ‘Escapade’. Daarentegen is ‘Reminiscence’ rustig, waarna de gypsy jazz à la Django Rheinhardt van ‘Headed Out’ eraan komt. Het kalme ‘Emancipation’ besluit. Er zitten inderdaad heel wat verschillende muzikale ideeën in Tyler’s hoofd. Voor liefhebbers van gitaarmuziek.

Patrick Van de Wiele (3½)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:

1. TheEye Of The Horus
2. Still Beautiful
3. Riversides
4. Yemin
5. Legend (for Jeff Beck)
6. Tales
7. Rose On The Water
8. Flying Spirits
9. Serene
10. Kismet
11. JB Top (for Billy Gibbons)

Platenlabel
Favored Nations
 
Labelnummer
FN2870
 
Distributie
Favored Nations
 
Website Artiest
Nicolas Meier

Wondermooie funky jazz-rock springt uit het gitaarassortiment van Nicolas Meier.  Werd geboren in Zwitserland, maar switcht tussen Amerika en Groot-Brittanië.  Concerteert over de hele wereld  samen met Jef Beck.  Onderweg verzamelt hij leuke tunes, vondsten die spontaan ontstaan in dooie tijd.  Het album Infinity verzamelt die fingerspitzen-creaties en klinkt dan ook als oorsmeer van uitzonderlijke kwaliteit.
Nicolas Meier stopt niet met studeren, volgt nog steeds workshops want…je bent nooit perfect.  Alhoewel hij dit hier toch wel benadert.  In ‘Riversides’ hoor je hoe mooi hij fretloos zijn akoestische gitaar  bepoteld, met vioolondersteuning.  Nicolas experimenteert ook met oosterse klanken en een instrument als de baglama (familie van de luit) te mixen met de westerse muziekcultuur. Het zachte ‘Yemin’ en zeker het snelle Kismet roepen  exotische herinneringen op.
Uitzonderlijk mooie melodieën met jazzy invloeden overspoelen je hersenen.  De composities lijken soms ingewikkeld maar behouden hun toegankelijkheid.  Rustige stukken wisselen met meer up-tempo ritmes.
Een instrumentaal meesterwerk dat geen seconde verveelt.  Verschillende nummers worden nog eens muzikaal ingeleid of ondersteund met viool van Richard Jones (jazz violist in London) of Sally Jo (Australische rockvioliste ook in London).  De bass-tunes komen van Jimmy Haslip (veel gevraagde New-Yorker).  Let ook even op het hoesontwerp: een schilderij van zijn vrouw Songul waar de energie vanaf spat.   Infinity zal zeker in de bovenste lade liggen voor die avonden dat ik op een rustige manier vrienden wil verrassen met die prachtige composities.
 
 
Line-up:
Nicolas Meier (Acoustic fretless and fretted nylon string, steel string, Glissentar, Baglama, Synth Guitar and Electric Guitar)
Vinnie Colaiuta (Drums)
Jimmy Haslip (Bass)
Guests:
Richard Jones, Sally Jo, Lizzie Ball (Violin)
Gregor Carle (Guitar on 11)
 
 
Marino Serdons (4,5)

DETAIL  ALBUM
 
Tracks:

1. Songs They Never Play On The Radio
2. Breathe For Me
3. Down By The Wannsee
4. The Door
5. Burn Away
6. She’s In My Eyes
7. Planète Poussière
8. The Cigarette Ends
9. Listen To The Rain
10. Plastik Exploding Inevitable
11. Curious
12. Dog
13. My Funny Valentine

Platenlabel
Gonzo Multimedia
 
Labelnummer
HST346CD
 
Distributie
Gonzo Distribution
 
Promo-agent
Glass Onyon PR
 
Website Artiest
Gonzo Multimedia

The Faction was de begeleidingsgroep van Nico, je weet wel, de prachtige zangeres van Velvet Underground die in 1988 stierf op Ibiza bij een fietsongeval.  James Young was toen al geruime tijd writer en keyboard player bij de band en woonde zelfs enige tijd samen met Nico op een flat in Brixton.  Het overlijden schokte de hele wereld en James Young nog harder.  Hij schreef het van zich af in de memoire ‘Songs They Never Play On The Radio’ dat in 1993 werd gepubliceerd, en  ‘Music  Book of the Year’ werd.  Een jaar later verscheen dan het album met songs die het leven van en met Nico belicht, van hun eerst ontmoeting  tot aan haar ongelukkige dood.
Gonzo Multimedia verzorgt nu de re-issue van dit uitzonderlijk album uit 1994 dat in geen enkele collectie mag ontbreken.  Pakkende songs, volledig in de stijl van Nico, roepen melancholische en tragische gebeurtenissen op uit het leven Nico én James Young.  Er hangt natuurlijk een soort mistroostigheid over de muziek.  Het verlies van icoon Nico was voor velen dan ook ondraaglijk.
Met The Faction was James Young ook al verantwoordelijk voor heel wat songs, luisterrijk door Nico ingezongen.  In 1985 verscheen haar laatste lp Camera Obscura.  Nico’s leven was niet zo glorieus als menigeen  denkt:  vader Duits soldaat, moeilijke jeugd in het naoorlogse Berlijn, verkracht als tiener, later zwaar heroïneverslaafd.
Die naturalistische sfeer druipt van ‘Songs They Never Play On The Radio’.  In ‘Breathe  For Me’ hoor je onmiskenbaar het beademingstoestel waar haar zoon Ari ooit aan lag. Wat Nico ooit als basis voor een eigen song wou gebruiken.   ‘She’s In My Eyes’ verhaalt de ontmoeting van Nico met Andy Warhol, met Nico’s voice gesampled op de achtergrond?  My Funny Valentine is niet van de hand van James Young maar was wel Nico’s favoriete bisnummer en mocht dus niet ontbreken als afsluiter op dit album.
James Young begreep en mocht Nico wel, ondanks haar gebreken.  Natuurlijk, je leert iemand pas kennen wanneer je er lange tijd familiair mee omgaat.  ‘Songs They Never Play On The Radio’ was indertijd een mooie aanvulling op het ontluisterende boek.  De cd geeft een heel goed beeld van Nico’s leefwereld en haar muziekgenre.
 
Line-up:
James Young (Vocals, Keyboard, Trumpet, Piano, Synths, Melodica, Percussion)
Henry Olsen (Guitar, Drum on 2)
MacGillivray (Lorelei Vocals on 3)
Donna Mann (Ethereal Vocals on 5)
Andrea Hopkins (Soft Rain Vocals on 9)
 
Marino Serdons (4)