KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2022

CD REVIEW BLOG

Various Artists: Happy Birthday, Baby!

31/1/2023

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Randy Hughes: Birthday Cake
  2. Louis Jordan: Happy Birthday Boogie
  3. Sil Austin: Birthday Party
  4. Johnnie Ray: When’s Your Birthday, Baby
  5. Lesley Gore: It’s My Party
  6. The Tune Weavers: Happy, Happy Birthday Baby
  7. The Four Knights: Happy Birthday, Baby
  8. Claudine Clark: Happy Birthday Baby
  9. Shane Fenton & The Fentones: Cindy’s Birthday
  10. Neil Sedaka: Happy Birthday, Sweet Sixteen
  11. Barry Mann: Happy Birthday, Broken Heart
  12. The Pixies Three: Birthday Party
  13. The Fabulous Chevelles: I Want A Girl For My Birthday
  14. The Cookies: I Want A Boy For My Birthday
  15. Smiley Monroe With Skylite Joe’s Playmen: Happy Happy Birthday
  16. Glenn Barber: Happy Birthday Broken Heart
  17. Kathy Young With The Innocents: Happy Birthday Blues
  18. The Four Seasons: Happy, Happy Birthday Baby
  19. The Shells: A Toast To Your Birthday
  20. Big Dee Irwin: It’s My Birthday
  21. Bob Azzam & His Orkestratie: Happy Birthday Cha Cha Cha
  22. Jerry Lee Lewis: Birthday Cake (Keep Your Hands Off Of It)
  23. Tino: Got The Birthday Blues Again
  24. Steve Carl With The Jags: 18 Year Old Blues
  25. Lawrence Walker And His Wandering Aces: Keep Your Hands Off Of It
  26. Jim Mitchum: Lonely Birthday
  27. The Key Brothers: Happy Birthday, Josefin (Happy Birthday, Sweet Sixteen)
  28. Janie Grant: Unhappy Birthday
  29. Johnny Crawford: Cindy’s Birthday
  30. Wanda Jackson: Happy, Happy Birthday Baby
  31. Tommy Lam: A Teenage Birthday
  32. Paul Anka: Did You Have A Happy Birthday?
​Vaak weet je niet al te best welk cadeau je iemand voor zijn of haar verjaardag moet geven. Wel, misschien kan deze compilatie soelaas brengen. Niet alleen is het album voorzien van een ‘birthday sticker’ waarop je naam van de gever en ontvanger kan noteren, maar bovenal bevat het 32 uit de fifties en begin zestiger jaren stammende tracks, die het verjaardagsfeestje al vlug een versnelling hoger doen schakelen. Tracks die bovendien meerdere muziekgenres bevatten. Met het klassieke ‘Happy Birthday’ snijdt Randy Hughes op een country rockende manier de ‘Birthday Cake’ aan. Hij wordt gevolgd door het big band geluid van Louis Jordan in het swingende ‘Happy Birthday Boogie’. Honking rhythm & blues krijgt even later gestalte in het instrumentale ’Birthday Party’ van tenorsaxofonist Sil Austin. Voor een fraaie doo-wop rhythm & blues zorgen dan weer The Four Knights in ‘Happy Birthday, Baby’. Met dezelfde titel, maar een compleet andere song komt Claudine Clark op de proppen. Een fraaie poppy rock-‘n-roll song overigens. Dezelfde titel gebruiken ook damesgroep The Pixies Three voor een opgewekt nummer. ‘Who Put The Bomp (In The Bomp, Bomp, Bomp)’ was een hit voor Barry Mann. In het meeslepende ‘Happy Birthday, Broken Heart’ laat Barry zich van een andere kant horen. Met dezelfde titel, maar ander nummer, brengt Glenn Barber er iets meer tempo en country in. The Fabulous Chevelles weten wat ze willen voor hun verjaardag, namelijk een rockend ‘I Want A Girl For My Birthday’. The Cookies zien het anders, hun wens is ‘I Want A Boy For My Birthday’. Een knappe ‘white blues’ is ongetwijfeld ’18 Years Old Blues’ van rockabillyband Steve Carl with The Jags.
Ook Engeland had zijn rockers. Die worden vertegenwoordigd door Shane Fenton & The Fentones en het lieflijke ‘Cindy’s Birthday’.
Bekend volk is aanwezig met o.a. Johnnie Ray en het croonerachtige ‘When ’s Your Birthday, Baby’, het overbekende ‘It’s My Party’ van Lesley Gore en het eveneens bekend in de oren klinkend ‘Happy Birthday, Sweet Sixteen’ van Neil Sedaka. Even later maken The Key Brothers er hun eigen versie van in ‘Happy Birthday, Josefin!’. The Four Seasons tekenen present met het van knappe samenzang voorziene ‘Happy, Happy Birthday Baby’. Datzelfde nummer krijg je ook nog in de versie van ‘the queen of rockabilly’ Wanda Jackson. Uitzondering op de opnames van de vijftiger en zestiger jaren is Jerry Lee Lewis. Hij nam het in zijn overbekende stijl ‘Birthday Cake (Keep Your Hands Off Of It) op in 1983. Paul Anka neemt de laatste track ‘Did You Have A Happy Birthday?’ voor zijn rekening.
Het behoeft geen verdere uitleg. ‘Happy Birthday, Baby!’ is een schitterende themacompilatie die trouwens niet alleen op verjaardagen in je afspeelapparaat hoort te zitten.
 
Lambert Smits 
Picture
​Often you don't know too well what gift to give someone for his or her birthday. Well, maybe this compilation can bring some solace. Not only is the album provided with a 'birthday sticker' on which you can write down the name of the giver and receiver, but above all it contains 32 tracks dating from the fifties and early sixties, which quickly shift the birthday party up a gear. Tracks that also contain multiple music genres. Rock 'n' roll, doo-wop, rhythm & blues and country, whether or not in combination, adorn this CD.
It needs no further explanation. 'Happy Birthday, Baby!' is a beautiful theme compilation that shouldn't just be in your playback device on birthdays, by the way.
0 Comments

Various Artists: Duet-A-Rama Volume 1

27/12/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Bob And Earl: You Made A Boo Boo
  2. Tony And Joe: Where Can You Be?
  3. Billy And Lillie: The Ins And Outs Of Love
  4. Bob And Lucille: What’s The Password?
  5. Two Don’s: Funny Honey
  6. Jordan Brothers: Oh Lolly
  7. George And Earl: Done Gone
  8. Leon And Carlos: Rock Everybody
  9. Wayne And Ray: Yeah Why?
  10. Ray Agee And Elly Johnson: True Lips
  11. Annie Laurie And Paul Gayten: I Ain’t Gonna Let You In
  12. The Teardrops Tony And Paul: Jellyfish
  13. Johnnie And Jack: I’ve Seen This Movie Before
  14. Cochran Brothers: Tired And Sleepy
  15. Norma And Linda: Do Dee Oodle Dee Do I’m In Love
  16. Carlos Brothers: La Bamba
  17. Duke Gainous And Dolly Cooper: My Baby Loves Me
  18. Floyd Dixon And Mari Jones: Real Lovin’ Mama
  19. Marvin And Johnny: How Long She Been Gone
  20. The ‘We’re Not’ Sisters: Oh Baby, Whoa Baby, Oh
  21. The Brothers: Sioux City Sue
  22. Bob An Denny: Hush Hush
  23. Morgan Twins: TV Hop
  24. Jaye Sisters: G-3
  25. Tibbs Brothers: (Wake Up) Miss Rip Van Winkle
  26. Carroll Brothers: (Gal My Is) Red Hot
  27. Schneider Sisters: Honolulu Rock And Roll
  28. Frank And Ernie: Spotlight
​In de fifties tot pakweg half jaren ’60 werd er in Amerika heel wat degelijke rhythm & blues, blues, rock-‘n-roll en rockabilly opgenomen. Opnames die niet altijd op een breed succes konden rekenen, maar die dit vaak wel verdienden. Het is dan ook jammer dat veel van die opnames nooit tot in onze huiskamer zouden geraken, moest het Atomicat label niet bestaan. Een eerste mogelijkheid zou kunnen geweest zijn om die opnames lukraak op albums samen te brengen, maar jammer genoeg zouden ze dan niet altijd tot hun recht komen. Om dit euvel te vermijden en deze songs alsnog op een degelijke en geordende manier uit te brengen, is creativiteit nodig. Creativiteit om telkens weer nieuwe en passende invalshoeken hiervoor te vinden. En dat is nu net waar het team van Atomicat in slaagt. Zo ook met deze nieuwe serie ‘Duet-A-Rama’, een album dat 28 gekende en minder gekende en misschien zelfs vergeten duetten bundelt. Duetten kunnen éénmalig zijn, al zijn er toch ook duo’s die een lang leven beschoren waren. Dit was het geval voor Bob and Earl. Met ‘Harlem Shuffle’ hadden Bobby Day en Earl Nelson een dijk van een hit te pakken. Hier mogen ze openen met het rockende ‘You Made A Boo Boo’. Zij worden gevolgd door ‘Where Can You Be?’ van Tony and Joe. Het nummer werd geschreven door Phil Spector maar baadt niet in de door hem gekende ‘wall of sound’. Een voorbeeld van een toevallig in de studio ontstaan duet leveren Billy and Lillie met het grappige, vol namen van bekende artiesten zittend ‘The Ins And Outs Of Love’. Two Don’s doen met ‘Funny Honey’, zowel wat samenzang als type van song denken aan The Everly Brothers. Voor een countryrocker zorgen even later George and Earl met ‘Done Gone’, terwijl ‘Jellyfish’ van The Teardrops Tony and Paul zeker in de smaak zal vallen van liefhebbers van doo-wop. Wie ook wat country toevoegen zijn Norma and Linda tijdens ‘Do Dee Oodle Dee Do I’m In Love’. Je zou het misschien niet dadelijk verwachten maar ook ‘La Bamba’ leent zich tot samenzang, zoals The Carlos Brothers laten horen. En eerlijk is eerlijk, het geeft de song een aanstekelijke boost. Tot wat het winnen van een talentenwedstrijd kan leiden, kan je best aan The ‘We’re Not Sisters vragen. Zij mochten samen met The Rosebud Orchestra, de huisband van het Rose label, de studio in voor ‘Oh Baby, Whoa Baby, Oh’. De vraag blijft echter of de ‘sisters’ niet een betere song hadden moeten krijgen. Een exotische touch siert dan weer ‘Honolulu Rock And Roll’ van The Schneider Sisters.
Andere rockende tracks met heerlijke samenzang komen er met o.a. The Jordan Brothers, Leon and Carlos, The Cochran Brothers, Duke Guinous and His Romeos samen met Dolly Cooper op het op een bedwelmende gospelgroove drijvend ‘My Baby Loves Me’, Morgan Twins en ook de Carroll Brothers horen hier thuis met ‘(Gal My Is) Red Hot’. Minder fraai is dat ze, mits enkele kleine tekstwijzigingen zich de als auteurs ervan vermeldden.
Meer richting pop kijken Wayne and Ray in ‘Yeah Why?’. Rhythm & blues swingend is dan weer ‘I Ain’t Gonna Let You Go’ van Annie Laurie and Paul Gayton, net als trouwens ‘Real Lovin’ Mama’ van Floyd Dixon and Mari Jones met Johnny Moore’s Three blazers, featuring Oscar Moore. En ook The Tibbs Brothers doen het op een swingende, jumpende manier op ‘(Wake Up) Miss Rip Van Winkle’
Veel van de hier opgenomen artiesten opereerden onder diverse namen. Hierover verneem je alles in de uitgebreide linernotes van samensteller Mark Armstrong.
‘Duet-A-Rama’ laat verrassende duetten horen en aangezien het ‘volume 1’ betreft, zal er zeker spoedig een vervolg op komen. Te ontdekken!
 
Lambert Smits 
Picture
​In the fifties to about the mid-60s, a lot of solid rhythm & blues, blues, rock 'n' roll and rockabilly were recorded in America. Recordings that could not always count on a wide success, but which often deserved it. It is therefore a pity that many of those recordings would never make it to our living room, if the Atomicat label did not exist. A first possibility could have been to randomly put those recordings together on albums, but unfortunately they would not always do justice to them. To avoid this problem and to release these songs in a proper and orderly way, creativity is needed. Creativity to always find new and appropriate perspectives for this. And that is precisely where the Atomicat team succeeds. This is also the case with this new series 'Duet-A-Rama', an album that bundles 28 known and less known and perhaps even forgotten duets. Duets can be one-off, although there are also duos that have a long life.
Whether the genre is rock 'n' roll, rhythm & blues, rockabilly or something a little more country, superior harmony vocals are the glue between them all.
Many of the artists recorded here operated under various names. You can learn all about this in the extensive liner notes from Mark Armstrong.
'Duet-A-Rama' shows surprising duets and since it concerns 'volume 1', there will certainly be a sequel soon. To discover!
0 Comments

The Williams Brothers: Memories To Burn

11/11/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Tears Only Run One Way
  2. Cryin’ And Lyin’
  3. Death Of A Clown
  4. Let The Mystery Be
  5. She’s Got That Look In Her Eyes
  6. You Can’t Hurt Me
  7. She Took A Lot Of Pills (And Died)
  8. Memories Tob Urn
  9. Unanswered Prayers
  10. Piney Wood Hills
​De tweeling Andrew en David Williams werden geboren op 22 februari 1959 en zijn neven van crooner Andy Williams. In 1974 kwamen ze een eerste maal in de spotlights tijdens ‘Two For The Show’ een aflevering van de Tv-serie The Partridgde Family, waar ze hoe kan het ook anders, de identieke tweeling speelden die verliefd werd op Laurie Partridge. Als tieneridolen probeerde de tweeling tevens in de zeventiger jaren, met enkele albums, een muzikale carrière op te bouwen.
In de jaren ’90 namen ze drie albums op voor het Warner Bros label.
Het klinkt misschien vreemd maar ook ‘Memories To Burn’ werd reeds in 1995 opgenomen in de thuisstudio van Andrew. Pas nu, 27 jaren later, wordt het album uitgebracht. Samen met Andrew (voc., akoest. gitaar) en David  (voc.) waren ook steelgitarist Greg Leisz, bassist Marvin Etzioni en drummer Don Heffington aanwezig bij de opnames. Tien nummers werden er ingeblikt en wat al meteen duidelijk wordt, is dat 27 jaren na de opnames dit album heel hedendaags klinkt. De door de steelgitaar gecreëerde countrysfeer blendt subliem met de stemmen van Andrew en David, die onvermijdelijk een vergelijking met die van The Everly Brothers oproepen. Een zonder meer prachtige versie maakten de broers van Dave Davies’ hit ‘Death Of A Clown’. De meeste songs zijn uptempo en ‘She’s Got That Look In Her Eyes’, ‘Unanswered Prayers ‘ en ‘Piney Wood Hills’ zijn dan weer ballades op topniveau.
‘Memories To Burn’ is een album dat zeker het beluisteren waard is. Liefhebbers van de sound van Don en Phil Everly hebben er met dit album van The Williams Brothers een parel bij.
 
Lambert Smits 
Picture
​Twins Andrew and David Williams were born on February 22, 1959 and are nephews of crooner Andy Williams.
It may sound strange, but 'Memories To Burn' was already recorded in 1995 in Andrew's home studio. Only now, 27 years later, the album is released. Ten songs were recorded and what immediately becomes clear is that 27 years after the recordings, this album sounds very contemporary. The country atmosphere created by the steel guitar blends sublimely with the voices of Andrew and David, which inevitably evoke a comparison with those of The Everly Brothers.
'Memories To Burn' is an album that is definitely worth listening to. Lovers of the sound of Don and Phil Everly will have a gem with this album by The Williams Brothers.
0 Comments

Marcel Riesco: Patiently

22/8/2022

0 Comments

 
Foto
​DETAIL  ALBUM
Tracks vinyl:
 
Side 1
  1. Patiently
  2. Stranded In Dallas
  3. Honey Kiss
  4. You’ve Got Love
  5. Sands Of Gold
 
Side 2
  1. First Date
  2. You Know It’s True
  3. Broken Hearted
  4. Trying To Forget
  5. Another Country Song
 
Tracks cd:
  1. Patiently
  2. Stranded In Dallas
  3. Honey Kiss
  4. You’ve Got Love
  5. Sands Of Gold
  6. Broken Hearted
  7. (How Can I Write On Paper) What I Feel In My Heart
  8. First Date
  9. How Do You Pretend
  10. Mister Bartender
  11. You’ve Got Everything
  12. You Know It’s True
  13. Trying To Forget
  14. Another Country Song

​Met ‘Patiently’, zijn eerste album voor het Duitse Bear Family, heeft de Amerikaanse rockabillyartiest Marcel Riesco meteen er eentje afgeleverd dat inslaat als een bom. Of om het met andere woorden te zeggen, een album van een zodanig hoog niveau dat je niet om de haverklap toegestuurd krijgt. Marcel heeft alle troeven in handen die je je als artiest maar kan wensen. Hij is een schitterende gitarist, heeft een meer dan formidabele stem en schrijft nummers die je onmiddellijk vastgrijpen om nooit meer los te laten. De opnames gebeurden in de befaamde Jack Clement’s Cowboy Arms Studio in Nashville. Clement oogstte vooral bekendheid als producer in Sam Phillips’ Sun Studio. Dit garandeert al dadelijk een superieure, pure fifties rock-‘n-roll sound, waar Riesco nog een snuifje sixties honky-tonk aan toevoegt. Marcel leerde zingen met de songs van Roy Orbison, die hij ook als zijn rolmodel ziet. Het toeval wil nu ook dat Riesco’s stem doet denken aan deze van de jonge Orbison, wat geenszins wil zeggen dat hij Roy kopieert, integendeel zelfs. Riesco doet er zijn eigen ding mee. Daartoe lenen zijn songs zich tevens fantastisch voor. Rock-‘n-roll, rockabilly en zelfs een vleugje country gedijen prachtig bij zijn stem.
De 10” vinyl bevat 10 tracks, waarvan 7 originele en 3 covers. Op de bijgevoegde cd en digitale platforms krijg je 9 originals en 5 covers. Dat Riesco niet vlug tevreden is over zijn composities is duidelijk. Hij besteedt enorm veel aandacht aan zowel de melodie als de arrangementen. Alles is perfect tot in de kleinste details. Zoals hij zelf aangeeft moet hij voor de covers er een echte klik mee hebben. Die stelling bewaarheidt hij in het door Orbison geschreven ‘You’ve Got Love’, dat hij in een meer rockend jasje steekt.
Hij en zijn band die bestond uit topmuzikanten uit de Nashville scene namen maar liefst 12 songs live op in 2 dagen. Marcel Riesco voelt als geen ander hedendaags artiest aan hoe fifties rock-‘n-roll, rockabilly en country horen te klinken. Het feit dat zijn songs recht uit zijn hart komen, maakt daar zonder meer deel van uit.
‘Patiently’ is een absolute aanrader voor fans van hedendaagse gebrachte fifties genres en zeg achteraf niet dat wij je niet hebben verwittigd! Puurder dan dit bestaat niet!
 
Lambert Smits
Foto
​With 'Patiently', his first album for the German Bear Family label, American rockabilly artist Marcel Riesco immediately delivered one that hits like a bomb. In other words, an album of such a high level that you don't get sent every now and then. Marcel has all the assets you could wish for as an artist. He is a brilliant guitarist, has a more than formidable voice and writes songs that grab you immediately and never let go. The recording took place at the famous Jack Clement's Cowboy Arms Studio in Nashville. Clement is best known as a producer at Sam Phillips' Sun Studio. This immediately guarantees a superior, pure fifties rock 'n' roll sound, to which Riesco adds a pinch of sixties honky-tonk. Marcel learned to sing with the songs of Roy Orbison, whom he also sees as his example. Coincidentally, Riesco's voice is also reminiscent of the young Orbison's, which in no way means that he copies Roy, quite the contrary. Riesco does his own thing with it. His songs are perfect for that. Rock 'n' roll, rockabilly and even a touch of country thrive on his voice.
The 10” vinyl contains 10 tracks, of which 7 are originals and 3 are covers. On the enclosed CD and digital platforms you get 9 originals and 5 covers. It is clear that Riesco is not easily satisfied with his compositions. He pays a lot of attention to both the melody and the arrangements. Everything is right down to the last detail. As he himself indicates, he must have a real click with the covers. He proves that in Orbison's 'You've Got Love', which he puts in a more rocking look.
He and his band of top musicians from the Nashville scene recorded 12 songs live in 2 days. Marcel Riesco feels like no other contemporary artist how fifties rock 'n' roll, rockabilly and country should sound. That his songs come straight from his heart is certainly part of that.
'Patiently' is an absolute must for fans of contemporary fifties genres and don't say afterwards that we didn't warn you! You can't get any purer than this!
0 Comments

Various Artists: Sweet Dreams Forever

24/2/2022

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Hawkshaw Hawkins: Dog House Boogie
  2. Cowboy Copas: Hangman’s Boogie
  3. Randy Hughes And His Band: Tatooed Lady
  4. Randy Hughes And His Band: It’ll Feel So Good (When It Quits Hurtin’)
  5. Randy Hughes With Hal Bradley’s Band: When Elephants Start To Roost In Trees
  6. Cowboy Copas: Tennessee Flat Guitar
  7. Hawkshaw Hawkins: Shotgun Boogie
  8. Randy Hughes And The Nite Owls: Roll On Freight Train
  9. Randy Hughes And Band: Birthday Cake
  10. Randy Hughes: My Little Country Rose
  11. Randy Hughes: Talking In Your Sleep
  12. Randy Hughes With Band: Tapping That Thing
  13. Hawkshaw Hawkins: Kaw-Liga
  14. Hawkshaw Hawkins: Waitin’ For My Baby (Rock, Rock)
  15. Randy Hughes: Slowly
  16. Hawkshaw Hawkins: Ling Ting Tong
  17. Hawkshaw Hawkins And Rita Robbins: Ko Ko Mo (I Love You So)
  18. Patsy Cline: I Love You Honey
  19. Patsy Cline: Stop, Look And Listen
  20. Cowboy Copas: Blue Kimono
  21. Patsy Cline: Crazy Dreams
  22. Lloyd Copas: Circle Rock
  23. Patsy Cline: Gotta Lot Of Rhythm In My Soul
  24. Cowboy Copas: Settin’ Flat On Ready
  25. Cowboy Copas: Sal
  26. Patsy Cline: Walkin’ After Midnight
  27. Patsy Cline: When I Get Thru With You (You’ll Love Me Too)
  28. Cowboy Copas: Sleepy Eyed John
  29. Cowboy Copas With Cathy Copas: You Are The One
​Aan dit album hangt een heel verhaal, maar eerder een triestig aan vast dat we zeker willen meegeven, daar het achteraf de beluistering van ‘Sweet Dreams Forever’ ongetwijfeld een andere dimensie zal geven. Verplaatsen we ons even naar maart 1963. In de Soldiers and Sailors Memorial Hall in Kansas City, Kansas, geven countrysterren Cowboy Copas, Hawkshaw Hawkins, Randy Hughes en Patsy Cline een benefiet optreden voor de familie van de overleden disc jockey Cactus Jack Call. Hij kwam in december 1962 om het leven bij een auto-ongeluk. Twee dagen later, op 5 maart 1963 stapten het viertal in een Piper PA-24 Comanche vliegtuig dat hen terug naar Nashville moest brengen. Daar zouden zij echter niet aankomen. Het vliegtuig crashte in een bebost gebied, gekend als Fatty Bottom, ongeveer 5 mijl west t.o.v. de Tennessee River. Een verlies dat in de countrywereld enorm hard aankwam. En het einde was nog niet in zicht. Jack Anglin, gekend als lid van het duo Johnny & Jack, wou de uitvaartplechtigheid van het viertal bijwonen. Nadat hij de gezamenlijke dienst voor Copas en Hughes bijwoonde, alsook de dienst voor Hawkins, haastte hij zich nog even naar de kapper alvorens zich naar de plechtigheid voor Cline te begeven. Het kappersbezoek nam iets meer tijd in beslag dan gewenst waardoor Jack zich moest haasten. Onderweg verloor hij de controle over het stuur en overleed aan een schedelbreuk. Het was 8 maart 1963.
Het is bijgevolg lovenswaardig dat Mark Armstrong voor het Atomicat label, dit viertal nog eens onder de aandacht brengt. Hawkshaw is er met 6 tracks, Cowboy krijgt er 8, Patsy is aanwezig met 6 nummers en Randy mag er 9 achter zijn naam zetten. Wat je mag verwachten zijn zeldzame authentieke countrysongs op hoog niveau en zoals steeds bij het label van een uitmuntende geluidskwaliteit. Hawkins legt meteen de lat hoog met zijn hillbilly boogie ‘Dog House Boogie’. Niet te geloven dat dit nummer reeds van 1948 dateert. En het niveau blijft op diezelfde hoogte gedurende het gehele album. Voor opzwepende hillbillyboogies zorgt Randy Hughes. Een eerste maal mag hij dat doen met het schitterende ‘Tatooed Lady’, maar wees gerust hier blijft het niet bij. Wil je iemand op een unieke wijze feliciteren met zijn of haar verjaardag, stuur dan zeker Hughes’ ‘Birthday Cake’. Het zal zeker gesmaakt worden. Boogies met uitermate knap flat-top gitaar picking werk zijn het handelsmerk van Cowboy Copas. Een prima voorbeeld hiervan is ‘Tennessee Flat Guitar’. Dat het rocken hem niet vreemd is, laat hij als Lloyd Copas horen in ‘Circle Rock’. De mondharmonica in zijn ‘Sleepy Eyed John’, tilt het nummer dan weer op tot een knappe countryblues. Tot track 18 moeten we wachten vooraleer we Patsy Cline horen. Dat wachten wordt echter ruimschoots goed gemaakt, door ‘I Love You Honey’, dat zij in 1956 opnam voor het Coral label. Al valt ze eerder voor de man zijn auto dan voor hem. Schitteren doet Cline andermaal in ‘Crazy Dreams’ een schoolvoorbeeld van een authentiek countrynummer. Wat meer poppy klinkt ze in ‘When I Get Thru With You (You’ll Love Me Too)’.
Met ‘Sweet Dreams Forever’ is het countryboogie time geblazen. Een enkele keer wordt het tempo wat gedrukt, zoals in ‘Slowly’ van Randy Hughes, een songs met een heerlijke fiddle- en steelgitaar. Ietwat rustiger pakt ook Patsy Cline het aan in het emotionele ‘Walkin’ After Midnight’. Gelukkig werden al de hier gebundelde opnames vanonder het stof gehaald.
Met ‘Sweet Dreams Forever’ gooit het Atomicat label opnieuw een ‘bullseye’. Dit is een absolute aanrader!
 
Lambert Smits
Foto
​There is a whole story attached to this album, but rather a sad one that we certainly want to pass on, as it will undoubtedly give the listening of 'Sweet Dreams Forever' a different dimension. Let's move back to March 1963. At the Soldiers and Sailors Memorial Hall in Kansas City, Kansas, country stars Cowboy Copas, Hawkshaw Hawkins, Randy Hughes and Patsy Cline give a benefit performance for the family of the late disc jockey Cactus Jack Call, who died in a car accident in December 1962. Two days later, on March 5, 1963, the foursome boarded a Piper PA-24 Comanche plane to take them back to Nashville. However, they would not arrive there. The plane crashed into a wooded area known as Fatty Bottom, about 5 miles west of the Tennessee River. A loss that hit the country world very hard. And the end was not yet in sight. Jack Anglin, known as a member of the duo Johnny & Jack, wanted to attend the funeral of the foursome. After het was at the joint service for Copas and Hughes, as well as the service for Hawkins, he hurried to the hairdresser before making his way to Cline's ceremony. The hairdresser visit took a little more time than desired, so Jack had to hurry. On the way he lost control of the steering wheel and died of a skull fracture. It was March 8, 1963.
It is therefore commendable that Mark Armstrong for the Atomicat label, once again brings this foursome to the attention. Hawkshaw is there with 6 tracks, Cowboy gets 8, Patsy is there with 6 tracks and Randy gets 9 to his name. What you can expect are rare authentic country songs at a high level and, as always with the label, of excellent sound quality. Hawkins immediately sets the bar high with his hillbilly boogie 'Dog House Boogie'. Can't believe this song dates back to 1948. And the level stays the same throughout the entire album. Randy Hughes provides rousing hillbilly boogies. He can do that for the first time with the beautiful 'Tatooed Lady', but don't worry it doesn't stop here. If you want to congratulate someone on his or her birthday in a unique way, be sure to send Hughes' ‘Birthday Cake’. It will certainly be enjoyed. Boogies with extremely clever flat-top guitar picking are the trademark of Cowboy Copas. Just listen to 'Tennessee Flat Guitar' for example. He shows that rocking is not foreign to him as Lloyd Copas in 'Circle Rock'. The harmonica in his 'Sleepy Eyed John' lifts the song to a handsome country blues. Until track 18 we have to wait until we hear Patsy Cline. That wait is more than made up for, however, by 'I Love You Honey', which she recorded for the Coral label in 1956. Although she rather falls for the man's car. Cline shines again in 'Crazy Dreams', an authentic country song. She sounds a bit more poppy in 'When I Get Thru With You (You'll Love Me Too)'.
With 'Sweet Dreams Forever' it's country boogie time. Occasionally the tempo is a bit slow down, as in 'Slowly' by Randy Hughes, a song with a wonderful fiddle and steel guitar. Patsy Cline also takes it a bit more calmly in the emotional 'Walkin' After Midnight'.
Fortunately, all these recordings were dusted off. With 'Sweet Dreams Forever' the Atomicat label throws another 'bullseye'. This is an absolute must and don’t say afterwards we didn’t warn you!
0 Comments

John Wort Hannam: Long Haul

12/2/2022

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Long Haul
  2. Hurry Up Kid
  3. Wonderful Things
  4. Beautiful Mess
  5. Old Friend
  6. What I Know Now
  7. Meat Draw
  8. Twilight Diner
  9. Other Side Of The Curve
  10. Round & Round
  11. Young At Heart
 
Website Artiest:
John Wort Hannam

​De Canadese singer-songwriter legde een lange weg af om dit album voor elkaar te krijgen. Long Haul is zijn achtste en een reflectie over zijn leven tot op heden.  Gratitude for what we have and grief for what we have lost.  Muzikaal krijgt hij hulp van bekenden zoals de in Nashville residerende Steve Dawson op gitaren en aanverwante zoals pedal steel en slide. Ook niet te versmaden keyboard player Chris Gestrin (The Nightcrawlers) en Fats Kaplin op o.a. fiddle en banjo (Jack White, John Prine, ..).  Goed gezelschap vanuit Nashville wat dan ook verwachtingen schept.  Jammer genoeg kan John Wort die niet altijd inlossen.  Persoonlijke verhalen in composities die de country middelmaat niet overstijgen.  ‘Hurry Up Kid’ waarschuwt voor het snelle wegglijden van de tijd. ‘Young At Heart’ herinnert je aan die attitude tot de dood.  Zeer emotioneel geladen nummers met true content. “Most of my songs were serious and somber”. Prijs je gelukkig dat er toch wat humor schuilt in songs als ‘Beautiful Mess’ en ‘Meat Draw’, in duet met zangeres Shaela Miller.  Herken de stijl. Waar is de tijd van Johny Cash en June Carter? 
Het album verscheen vorig jaar op het Black Hen Music Label, dus kwaliteit in een zeer verzorgde uitgave met bijgevoegde lyrics.
 
Line-up:
John Wort Hannam (Vocals, Guitar)
Steve Dawson (Ac. & Electr. Guitars, Slide, Pedal Steel, Mellotron, Weissenborn, National Steel)
Jeremy Holmes (Electric & Upright Bass)
Gary Craig (Drums, Percussion)
Chris Gestrin (Organf, Wurlitzer, Piano, Mellotron, Pump Organ, Clavinet)
Fats Kaplin (Fiddle, Mandolin, Banjo, Harmonica)
 
Marino Serdons 
Foto
Beautiful country songs with honest content and strong musical accompaniment.  John Wort Hannam touches your heart.
0 Comments

Brock Davis: A Song Waiting To Be Sung

7/2/2022

0 Comments

 
Foto
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. I Get It Now
  2. Can't Get Close Enough To You
  3. I Get It Now
  4. All Free
  5. A Song Waiting To Be Sung
  6. Your One And Only Life
  7. We Will Rise
  8. Bullets And Blood
  9. Second Time Around
  10. Bet On Love
  11. Marking Time
  12. Any Lie
  13. I Don't Wanna Be That Guy
 
Website Artiest
Brock Davis


​Brock Davis zoekt naar emotionele waarheden in zijn album ‘A Song Waiting To Be Sung’. Als songwriter daalt hij diep onder de oppervlakte, om terug te keren met liedjes over liefde, verlies en verlossing. Nummers die eerlijk, existent en vaak hartverscheurend mooi zijn. In zijn originele muziek vermengt Brock fingerstyle akoestische gitaartunes van hedendaagse folk met haast huilende elektrische gitaren, mandoline, bas drums, heel wat backingvocalen  en wervelende piano én Hammond B3-orgel. Dertien rootsrock en countrysongs, rijkelijk gekruid met akoestische en slide-gitaar. Gevestigd in Santa Cruz, Californië groeide Brock op in een klein fabrieksstadje in de buurt van Vancouver, Canada. Brock is een ervaren zanger die vele jaren in bars en clubs heeft gewerkt. Hij is net klaar met het opnemen van zijn laatste album, ‘A Song Waiting To Be Sung’. Hiervoor trok hij naar de befaamde Ronnie's Place Studio in Nashville, TN, en werkte er met enkele van Nashville’s meest aanstaande topmuzikanten. Zijn warme stem en Pat McGratchs gitaarsnaren zijn hemels. Verwacht je aan dertien schitterende countryrootssongs. Knap!
 
Philip Verhaege 
Foto
Brock Davis searches for emotional truth in his album 'A Song Waiting To Be Sung'. As a songwriter, he descends deep below the surface, only to return with songs about love, loss and redemption. Songs that are honest, real and often heartbreakingly beautiful. In his music he mixes fingerstyle acoustic guitar tunes from contemporary folk, with howling guitartunes, a lots of backing vocals and a whirling piano and Hammond B3 organ. Thirteen roots rock songs, richly spiced up with slide guitar and country music. Highly recommended… 
0 Comments

Eric Devries: Song & Dance Man

25/1/2022

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
 
  1. Little White Lies
  2. Jericho Walls
  3. Ballad Of A Song & Dance Man
  4. Soften The Ground
  5. Time Is All
  6. Matters Of Love
  7. All I Know How To Do
  8. Another Round
  9. Don't Let Ne Be
  10. Mary
  11. But For The Grace
  12. Sunday Eve In Amsterdam
 
Website Artiest:
Eric Devries
​
​Als het ellendige virus ons binnenkort enigszins gerust wil laten, mogen we weldra singer-songwriter Eric Devries op diverse podia in Nederland verwachten. Eindhoven, Boxmeer, Nijmegen,… om maar enkele te vermelden, krijgen het genoegen om de voorstelling van zijn nieuwe album te proeven vanop de eerste rij.  Met Song & Dance Man is de country and bluegrass Nederlander aan zijn vierde solo album toe.  Al decennia verzilvert hij zijn talent bij diverse americana bands waaronder Matthews Southern Comfort, toch niet de minste.
Voor dit nieuwe album pende hij pure menselijke verhalen bij elkaar, een troubadour waardig.  Niet verwonderlijk dat drank, depressie, relaties zich zo mooi laten omkaderen met viool, harmonica, klarinet of accordeon.  Een rijkelijk palet diversiteit zoals ook het leven zich manifesteert.
Intieme ballads (‘Song & Dance Man’, ‘Soften The Ground’) om te laten bezinken en dansbare bluegrass (‘Little White Lies’,’Another Round’, ‘But For The Grace’) om de zorgen te vergeten. 
Ergens zit wel een Bob Dylan in hem verscholen, gelukkig blijft Eric Devries zijn eigen pad bewandelen.  En de akoestische aanpak met multi Janos Koolen, contrabassist Lucas Beukers en violist Joost van Es werkt als nooit tevoren.  Uit op het Duits MIG label.
 
Line-up:
Eric Devries (Vocals, Acoustic Guitar, Harmonica, Dulcimer)
Janos Koolen (Mandolin, Banjo, El. & Ac. Guitar, Dobro, Accordeon, Clarinet)
Lucas Beukers (Bass)
Joost van Es (Violins)
Sophie Janna (Harmony Vocals)
 
Marino Serdons 
Foto
You wouldn’t expect a Dutch singer-songwriter with the talents of a real american country musician.  In Belgium and in France they would say ‘chapeau’. Respect!
0 Comments

Matt Patershuk: An Honest Effort

22/1/2022

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Johanna
  2. Jupiter The Flying Horse
  3. Sunny
  4. Turn The Radio Up
  5. Afraid To Speak Her Name
  6. 1.3 Miles
  7. Stay With Me
  8. The 2nd Law Of Thermodynamics
  9. Clever Hans
  10. Shane McGowan
  11. Upright
 
Website Artiest:
Matt Patershuk

​Country draagt dikwijls een zekere droefheid in zich en de Canadese selfmade singer-songwriter Matt Patershuk weet dat perfect uit te puren.  Een akoestische gitaar, hier en daar aangevuld met harmonica, banjo, mandoline, viool of een elektrisch gitaartje,  in een kleine sleutel gecomponeerd, roept weemoed en nostalgie op. Matt’s uit het leven geplukte verhalen mochten volgens mij echter toch wat vrolijker ingekleed worden.  Doch dat is nu eenmaal Matt’s stijl: pure country (-blues).  ‘Stay With Me’, waarin de blues komt piepen, opent wat perspectieven. Helaas,  Matt blijft verder tokkelen en kwelen tot je zelf je hoofd in de strop wil steken. 
Het minste wat je kan zeggen is dat hij wel degelijk een eerlijke poging heeft gedaan om het genre country, ver weg van de alomtegenwoordige americana,  in haar oorspronkelijke luister te vertolken.  En wanneer je zijn simpele vertelstijl erbij neemt dan kan ‘An Honest Effort’ toch misschien iets betekenen voor ons allen.
 
Line-up:
Steve Dawson (Guitar, Pedal Steel, Weissenborn)
Jeremy Holmes (Bass, Mandolin)
Gary Craig (Percussion)
Fats Kaplin (Fiddle, Ukelele, Banjo, Harmonica)
Keri Latimer (Backing Vocals)
Matt Patershuk (Acoustic Guitar, Vocals)
 
Marino Serdons 
Foto
We all should do an honest effort to accept our personal lives. Matt Patershuk shows the way!
0 Comments

Tennessee Ernie Ford, featuring Billy Strange & Glen Campbell: Classic Trio Albums, 1964 & 1975

12/12/2021

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Take Me Back And Try Me One More Time
  2. No Letter Today
  3. Born To Lose
  4. Don’t Rob Another Man’s Castle
  5. There’ll Be No Teardrops Tonight
  6. I Don’t Hurt Anymore
  7. Worried Mind
  8. No One Will Ever Know
  9. Funny How Time Slips Away
  10. Sweet Dreams
  11. Tears On My Pillow
  12. May You Never Be Alone
  13. Trouble In Mind
  14. (I’d Be) A Legend In My Time
  15. Here Comes My Baby Back Again
  16. There Goes My Everything
  17. She Called Me Baby
  18. I Gotta Have My Baby Back
  19. Nobody Wins
  20. Loving Her Was Easier
  21. I Really Don’t Want To Know
  22. For The Good Times
​Naast zanger, gekend van zijn countryrepertoire, was Tennessee Ernie Ford ook acteur en TV presentator. Muzikaal scoorde hij een mega hit met zijn versie van ‘Sixteen Tons’. Lang voordat ‘MTV Unplugged’ het opnemen van akoestische albums lanceerde, nam Ford voor Capitol reeds twee akoestische albums op, ook wel de ‘trio albums’ genoemd. Een eerste maal deed hij dat in 1964 met het album ‘Country Hits…..Feelin’ Blue’, waarop hij zich liet begeleiden door upright bassist John Mosher en gitarist Billy Strange. Elf jaren later, in 1975 om precies te zijn, bracht hij met ‘Ernie Sings & Glen Picks’ zijn tweede akoestisch album uit. Zoals de titel reeds aangeeft, is het hier Glen Campbell die de zes snaren beroert, terwijl Chuck Domanico op de staande bas te horen is. Deze twee albums brengt het Bear Family label integraal nu voor de eerste maal samen uit. Meteen valt de enorme diepgang op die deze albums bevatten. Het in 1964 opgenomen album opent enorm krachtig en overtuigend met ‘Take Me Back And Try Me One More Time’, een nummer van Ernest Tubb. Een schitterende countrysong die, net als het hele album, toch ook een ietwat bluesy ondertoon heeft. Daarmee is tevens de toon gezet. Fords diepe en rijke stem tilt de nummers naar ongekende hoogtes. Dat kan echter alleen door de adequate begeleiding van John en Billy. De songs etaleren een ongekende schoonheid en krijgen nog een boost, zoals bijvoorbeeld in de ballade ‘Don’t Rub Another Man’s Castle’ of in Hank Williams’ ‘There Will Be No Teardrops Tonight’. Formidabel is ook ‘Worried Mind’ dat enkel door Ernies stem en Johns bass op de sporen wordt gezet, waarna Billy met subliem gitaarwerk aanvult.
Met ‘Trouble In Mind’ zitten we bij het album uit 1975. De komst van Glen Campbell zorgt voor een andere dimensie. Glen, die country en pop probleemloos met mekaar weet te verbinden, geeft zeker via zijn gitaarpartijen, een aparte maar even rijke touch aan de opnames. Dat gebeurt tijdens de tien country klassiekers, waaronder een formidabele versie van Don Gibsons ‘(I’d Be) A Legend In My Time’. Ernies versie van de Dallas Frazier song ‘There Goes My Everything’, ook gecoverd door Elvis en Engelbert Humperdinck, krijgt door Campbells inbreng een zeer persoonlijke feel. Als je het over klassiekers hebt, dan mogen nummers van Kris Kristofferson niet ontbreken. ‘Nobody Wins’ en ‘Loving Her Was Easier’ zijn pareltjes van deze grootmeester. Ook de afsluiter ‘For The Good Times’ is een Kristofferson nummer.
Dat Ernie en Glen zich ontspannen voelden in de studio, komt tot uiting in de korte conversaties en aanmoedigingen   terwijl ze de nummers spelen.
De exclusieve liner notes van Dr. Ted Olson, Professor of Appalachian Studies at East Tennessee State University in Johnson City, die zowel nog nooit eerder gepubliceerde foto’s bevatten van de opnamesessies als gegevens over de tracks, geven bovendien een meerwaarde aan deze schitterende uitgave. Deze uitgave van twee eerder zeldzame albums van Tennessee Ernie Ford behoren zonder meer tot zijn indrukwekkendste releases en zijn een aanwinst, zowel voor de Ford fans als voor iedereen die van goede muziek in het algemeen houdt.
 
Lambert Smits
Foto
​In addition to being a singer, known for his country repertoire, Tennessee Ernie Ford was also an actor and TV host. Musically he scored a mega hit with his version of 'Sixteen Tons'. Long before 'MTV Unplugged' launched acoustic album recording, Ford had already recorded two acoustic albums, known as the 'trio albums'. He did that for the first time in 1964 with the album 'Country Hits.....Feelin' Blue', on which he was accompanied by upright bassist John Mosher and guitarist Billy Strange. Eleven years later, in 1975 to be precise, he released his second acoustic album with 'Ernie Sings & Glen Picks'. As the title already predicts, here it is Glen Campbell who strikes the six strings, while Chuck Domanico can be heard on the upright bass.
The Bear Family label is now releasing these two albums together for the first time. You immediately notice the enormous depth that these albums contain.
The exclusive liner notes from Dr. Ted Olson, Professor of Appalachian Studies at East Tennessee State University in Johnson City, which include never-before-published photos from the recording sessions as well as track data, add value to this stunning release. This release of two rather rare Tennessee Ernie Ford albums is without a doubt one of his most impressive releases and is an asset to both Ford fans and lovers of good music in general.
0 Comments

Joe Vestich: Steal The Wind

23/11/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Paradise
  2. My Darkest Dream
  3. Steal The Wind
  4. Riding Away
  5. The Song Will Live On
  6. Rocket Girl
  7. You’re My Dream
  8. She’s A Runner
  9. Let Me Kiss Yo Honey
  10. Sometimes
  11. Razor Red Skies
  12. I’m A Soldier
 
Website Artiest
Joe Vestich

​Joe Vestich is een Amerikaanse singer-songwriter/gitarist die de afgelopen vijfendertig jaar een thuis vond in Finland. Zijn muziekstijl omringt zich met Americana, roots, rock-‘n-roll, blues en knappe countrytunes. Joe werkte in Finland met enkele van de grootste namen en muzikanten. Maar hij is ook trots om zijn etnische wortels die zich ergens in Kroatië bevinden.  Joe’s muzikaliteit openbaarde zich op negenjarige leeftijd in Pittsburgh, Pennsylvania. Als lid van een Kroatische volkslied- en dansgroep, die bekend staat als de ‘Pittsburgh Junior Tamburitzans’, leerde hij brač spelen. Een soort tamburica of een luitachtig instrument. Niet veel later performde hij samen met zijn broer Mark in bars en restaurants in de etnische buurten van Pennsylvania. Ze  toerden in 1968 ook door het voormalige Joegoslavië én trokken als troubadours door The States. Na verloop van tijd verschoven de stijlen van de broers naar meer gitaar getinte muziek en country. Dit alles leidde hen uiteindelijk naar de rock-‘n-roll beweging. Hun countryrockband The Vestich Brothers was een snel een succesverhaal en het album ‘Vestich Brothers Live at Wolfendales’ was een regionaal welslagen in 1979. In 1986 bracht Joe's interesse in academische studies hem naar Finland. Als uitwisselingsstudent aan de Universiteit van Tampere zou hij een Master's degree in Politicologie en Internationale Betrekkingen behalen én dit met een concentratie in Russische studies. Na zijn aankomst in Finland had Joe al snel enkele akoestische solo-optredens in Tampere. Een stad waar een levendige livemuziekscène druk wordt bijgewoond  door heel wat enthousiaste luisteraars en actieve muzikanten. Een van de eerste artiesten die hij ontmoette was de legendarische Finse bluesrocker Dave Lindholm. Tussen heel wat differente opname- en uitvoeringsprojecten door, met een verscheidenheid aan uitstekende muzikanten, was Joe ook betrokken bij drie formaties die enkele van de meest gerespecteerde en succesvolle artiesten van Finland herbergde. Dit alles resulteerde in vier albums en een diepgaand samenwerking met de bekende acteur-muzikant Heikki Silvennoinen. Gedurende zijn lange carrière is Joe Vestich betrokken geweest bij verschillende opnameprojecten als zanger in verschillende bands, en was actief als songwriter in samenwerking met andere artiesten. In het najaar van 2019 begon Joe echter met het registreren van heel wat originele songs. Tot de corona pandemie ook hier voor een paralyserende beperking zorgde. In de loop van 2021 brengt Joe met ‘Steal The Wind’, op het label Thunder Mountain Records, dan toch zijn langverwacht nieuw album uit. De plaat heeft meteen ook een internationaal tintje. De basis tracks en vocals werden ingeblikt in de Headline Recording Studio in Tampere, Finland. De finale gitaarakkoorden en mixatie vonden hun weg in Blue Sugar Studio in Bastrop, Texas. Net zoals enkele leadvocalen werden geregistreerd in Florida en Lloyd Maines pedal steel gitaar weerklonk in Austin, Texas. De openingstrack ‘Paradise’ is meteen de tweede single. Van deze gezellige countryrocker gaat het naar het swampy ‘My Darkest Dream’, de folk rocker ‘Steal The Wind’ en het slide gitaar begeesterde ’Riding Away’. De track ‘The Song Will Live On’ is omgeven met knappe smartlap countrytunes én die staan in aangename antithese met de luchtige rocker ‘Rocket Girl’. Van het semi-akoestische en pedal steel geënthousiasmeerde ‘She’s My Dream’ gaat het gezwind naar ‘She’s A Runner’, de countrysong ‘Let Me Kiss Ya Honey’ én de sixties ballade ‘Sometimes’. Na dit emotioneel poëem komt de swamprocker ‘Razor Red Skies’ én het afsluitende en akoestische ‘I’m A Soldier’, met zijn innemende accordeon, ons een laatste keer goosebumps bezorgen. Knap!
 
Philip Verhaege 
Foto
​In the fall of 2019, Joe started recording a lot of original songs. Until the corona pandemic also caused a paralyzing limitation here. In the course of 2021 Joe will release his new album 'Steal The Wind', on the label Thunder Mountain Records. The album also has an international flavor at the same time. The base tracks and vocals were registered at the Headline Recording Studio in Tampere, Finland. The final guitar chords and mixing found their way into the Blue Sugar Studio in Bastrop, Texas. Just as some lead vocals were recorded in Florida and Lloyd Maines pedal steel guitar reverberated in Austin, Texas. The release ‘Steel The Wind’ is a handsome release that is seeded with country, roots, swampy and exciting rock tunes. 
0 Comments

A Murder In Mississippi: Hurricana

8/11/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. River Whispers
  2. Wrong Side Of The Road
  3. Forever And A Day
  4. The Raven And The Oak Branch Tree
  5. The Wishing Well
  6. Polaris
  7. Starlight Dreamer
  8. Run Brother Run
  9. Your Kingdom Burning
  10. Long Gone – Caged Bird
 
Website Artiest
A Murder In Mississippi

​A Murder In Mississippi, een zeskoppige zotte muzikale bende uit het Gentse. Met een gedeelde passie én heel wat differente muzikale invloeden presenteren ze een breed scala aan eigentijdse klankkleuren. Country, folk, Americana en Iers getinte tunes omsluiert A Murder In Mississippi  met een likje blues. De Mississippi rivier is misschien wel de meest muzikale rivier. Zijn Delta monding is o’ zo belangrijk voor onze hedendaagse muziek. Folk, jazz en blues werden er gecreëerd. Met deze ‘background in mind’ werd de band A Murder In Mississippi opgericht.
Spilfiguren zijn gitarist/vocalist Leander Vandereecken en zus Mirthe (percussie, vocals). Samen trokken ze met hun soulmates  Lore Heyerick (banjo, vocals), Dieter Vanhede (keys), violist Alexandra van Wesemael en Stijn Bontinck op doublebas naar de Barefoot Recording Studio in Ooigem. Studiochief Arjan Bogaert kwijt zich perfect van zijn taak als producer.  Het opnameproces werd ook door de Covid pandemie geretardeerd, al gaf dit meteen ook enige gelegenheid tot meer diepgang in de songtextuur.  De tien originele songs zijn haast allen biografische nummers en handelen over persoonlijk verlies, verslaving, angsten en de bijhorende tegenslagen. Het swingende folk chapiter ‘River Whispers’ mag de dans openen. De harmonische samenzang en Alexandra’s vioolstructuur zijn meteen een normering voor de beoogde sound. De band vervolg de inslagen weg met ‘Wrong Side Of The Road’. Schizofrene dolende zielen preserveren songs als ‘Forever And A Day’, en ook het stemming wisselende en kleurrijke Roma begeesterde ‘The Raven And The Oak Branch Tree’ is een kruisbestuiving tussen nomadische en folky tunes. Na deze dronkenmanssong drijft het swampy ‘The Wishing Well’ doorheen het cajun-slijkland. Tussendoor verpozen we even met de instrumentale pianoballade ‘Polaris’ die naadloos overloopt in het hemelse duet ‘Starlight Dreamer’. En dat staat in aangenaam contrast met het gypsy swingende ‘Run Brother Run’. De geactiveerde vioolarrangementen zijn alweer een mooie aanvulling op die energieke vocalen en strakke ritmiek. Van het Irisch geënthousiasmeerde ‘Your Kingdom Burning’ gaat het naar de honingstroperige folksong ‘Long Gone – Caged Bird’. De zuivere vocalen en dynamische instrumentatie laten ons alweer wegzweven in dat retro-symfonische folky klankenpalet. ‘Hurricana’ is een heerlijke plaat..!
 
Release Concert: Scala, Gent – zaterdag 11 december 2021
 
Philip Verhaege 
Foto
​A Murder In Mississippi, a six-piece crazy musical gang from Ghent. With a shared passion and many different musical influences, they present a wide range of contemporary timbres. Country, folk, Americana and Irish tinged tunes wrap A Murder In Mississippi with a lick of blues. The flawless vocals and dynamic instrumentation let us float away in that retro-symphonic folk sound palette. 'Hurricana' is a wonderful album..!
0 Comments

Tom Clelland: Handpicked & Collected

22/9/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
 
CD 1 : Handpicked
  1. The Grassmarket Butchers
  2. The Ghost Wi’ the Speaky Wheel
  3. The Devil And The Hangman
  4. Dig
  5. Carrion Craw
  6. The Wind She Changed
  7. The Balancing Boy
  8. Berries
 
CD 2 : Collected
  1. Slowdown
  2. A Day Like This
  3. Country Music Once Again
  4. I Wish I Could Write Like Old Guy Clark
  5. Send Me Another Smile
  6. Slip Away
  7. Jack Jackson
  8. Life Goes On
  9. Stormclouds At A Distance
  10. What’s Waiting For You
  11. Let It Snow
  12. Bands
  13. Next time
  14. How Far Is It To Babylon
  15. I Will Bring You Home
 
Website Artiest:
Tom Clelland
Xango Music

​Hoewel altijd een folkliefhebber geweest, had ik nog nooit gehoord van de Schot Tom Clelland.
En zo zullen er velen onder ons zijn, niet bewust van de gemiste verhalen van een singer-songwriter pur sang.  Een akoestische gitaar en een aangename stem zijn al verschillende decennia voldoende om een kleine schare aan fans te plezieren.  Handpicked & Collected is een dubbel cd van overwegend ouder werk, geremasterd zoals het in deze tijd hoort.  Alleen ‘Berries’ was een unreleased song.  Zoals het singer-songwriter betaamt, weet hij het publiek alleen te entertainen.  Slechts af en toe laat hij zich begeleiden  op cello, concertina en keyboards (‘The Grassmarket Butchers’) . Zelfs de doedelzak wordt kort aangeblazen in ‘Carrion Craw’.  Handpicked focust vooral op Tom’s verhalen en de fingerpicking gitaar zonder hoogstandjes. 
De tweede cd Collected beweegt meer richting Amerikaanse countryfolk.  Of denk je bij de old school countrysong ‘Slowdown’ niet aan een saloon waar de buffetpiano niet alleen meubilair is?  De pedal steel in ‘A Day Like This’ wordt bevingerd door Willie Gamble en de keyboard door Davie Scott.  Deze laatste neemt trouwens het gros van het instrumentarium voor zijn rekening.  Toffe songs met wat boogie woogie en bluegrass versieringen.
Met deze collectie wordt zowel de Britse als de Amerikaanse folkfan bevredigd.  Dat dubbele in zijn oeuvre is misschien ook de reden van zijn relatieve onbekendheid.  Hoogtijd om onze kennis uit te breiden!
 
Marino Serdons 
Foto
​Beautiful interesting stories from a real Scottish singer-songwriter, who also plays American countryfolk.  Ultimate time to discover!
0 Comments

The Lucky Ones: The Lucky Ones

15/9/2021

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Fool’s Gold
  2. Snowflakes In The Sun
  3. The Old 98
  4. Waitin On A Paycheque
  5. Evrybody Dance
  6. Since The Farm Got Sold
  7. Wish
  8. Drunken Goodnight
 
Website Artiest:
The Lucky Ones

​Eenzaamheid in het noorden van Canada, Dawson City, de poort van de Noordpool, waar overlevering nog iets betekent.  Traditionele songs(tructuren) blijven het best bewaard in afgelegen gebieden. The Lucky Ones willen echter de muzikale rijkdom en bijhorende verhalen van de Yukon regio delen met een ruimer publiek.  Meer dan 6 uren rijden voor een optreden is eigenlijk bij hun achterdeur.  Een leuke hobby na de reguliere werkuren, zoals in de bluegrass song ‘Waitin’ on A Paycheque’.  The Lucky Ones prijzen zich dus gelukkig met hun roots op gitaar, fiddle, double
bass, mandolin, banjo en piano. Weemoed en melancholie druipen er soms letterlijk vanaf in tegenstelling tot wat de titel doet vermoeden (‘Everybody Dance’).  Swingen doet het echter in ‘Since The Farm Got Sold’, of hoe vrolijk je kan zijn bij de verkoop van de boerderij.  Wees er maar zeker van dat de plaatselijke pub onder hoogspanning staat wanneer The Lucky Ones een optreden versieren. Ze weten je in emotioneel in te pakken hoe traag sommige songs ook opgebouwd zijn (‘Wish’).  Tijd om je nadien lazarus te drinken, je boots te laten weerklinken op de plankenvloer (in een slow-square-or barndance) en alle relatieperikelen te vergeten.
 
Line-up:
JD McCallen (Vocals, Guitars)
Ian Smith (Guitar, Vocals)
James West (Mandolin, Guitar, Vocals)
Kieran Poile (Fiddle)
Aaron P. Burnie (Piano)
Jerome Bellanger (Double Bass)
 
Marino Serdons 
Foto
​How to feel lucky when you live at the gate of the Arctic?  Just take your strings and tell us a story.  One moment you’ll dance, the other moment you’ll cry. That’s live, isn’t it?
0 Comments

Various Artists: The Ten Commandments Of Rock ‘n’ Roll: Commandment Eight

21/8/2021

0 Comments

 
Foto
​​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Charles Glass With Orchestra: Screamin’ And Dyin’ (And Rollin’ On The Floor)
  2. Larry Phillipson And The Larry Lee Trio: Bitter Feelings
  3. Vince Riccio: (Marie, Michelle, Nanette) Still Love You All
  4. Joyce Paul: Baby, You’ve Had It
  5. Bobby De Soto: The Cheater
  6. Del Shannon: (Marie’s The Name) His Latest Flame
  7. Jerry Jaye: How Could You Lose Your Trust In Me
  8. Little Caesar With Eddie Beal Orchestra: Who Slammed The Door
  9. Little Mummy: Oh Baby Please
  10. Lou Josie And The Spinners: Why Did You Leave Me
  11. The Checkers: Can’t Find My Sadie
  12. Rita Zell: I Don’t Understand You No More
  13. Wilbert Harrison: Cheatin’ Baby
  14. Roy Rector: Heard The Back Door Slam
  15. Lefty Frizzell: Farther Than My Eyes Can See
  16. The Fabulous Silver Tones: Hey Sally Mae
  17. Wynona Carr: I’m Mad At You
  18. Ray Charles: Bye Bye Love
  19. The Cadillacs, Jessie Powell Orch.: Don’t Be Mad With My Heart
  20. Brenda Lee: Here Comes That Feelin’
  21. Bob Vidone And The Rhythm Rockers: Untrue
  22. Betty Amos: Cheater Cheater
  23. Jackie Wilson: (So Many) Cute Little Girls
  24. Glen Owens: Got A Right To Cry
  25. Percy Welch And His House Rockers: Back Door Man
  26. Denni Alan And The Dukes: Turn-A-Bout Date
  27. Dion: (I Was) Born To Cry
  28. Joe Boot And The Fabulous Winds: That’s Tough
  29. Barbara Lynn: Second Fiddle Girl
  30. Dave Rich: Our Last Night Together
​‘Do Not Commit Adultery, The Cheater’ oftewel ‘Pleeg Geen Overspel, De Bedrieger’, zo luidt het achtste gebod van de tien geboden van de rock-‘n-roll. Een onderwerp dat nogal vaak aanleiding gaf tot toffe blues en rhythm & blues. Muziekgenres die zich, omwille van het emotionele dat ze, net als de country trouwens, in zich hebben, uitermate geschikt zijn om uiting te geven aan de gevoelens die overspel met zich meebrengt. Samensteller Mark Armstrong heeft dan ook weer zijn uiterste best gedaan om in de vorm van 30 tracks de met overspel samenhangende gevoelens, weer te geven. Iemand die het al dadelijk buitensporig aanpakt is Charles Glass, die omwille van een flirt zijn gillende vrouw doodt in de rhythm blues ‘Screamin’ And Dyin’ (And Rollin’ On The Floor)’, een nummer uit 1953. Een doorwinterde bedrieger is zeker Vince Riccio. Het aantal dames dat bij hem de revue passeerden is niet op één hand te tellen. In het met strijkers openend poppy ‘(Marie, Michelle, Nanette) Still Love You All’ blijkt dat monogamie niets voor hem is, ‘’cause he loves them all’. Wie al vroeg in de gaten kreeg dat overspel de liefde kon verstoren was Bobby De Soto. Amper 16 jaar was hij toen de lyrics voor de rockende titeltrack neerschreef. ‘(Marie’s The Name) His Latest Flame’ mag dan wel het meest bekend zijn in de versie van Elvis, maar Del Shannon, die op dit album van de partij is, nam het net iets eerder op dan de King. Dat er bij het ontdekken van overspel, de deur vaak met een harde smak dichtgegooid wordt, is van alle tijden.  In 1958 was dat voor Little Caesar de aanleiding voor ‘Who Slammed The Door’. Ik betwijfel of het veel indruk op hem maakte, want de song heeft toch een redelijk vrolijke ondertoon. Ook Roy Rector hoorde de deur, weliswaar de achterdeur, dichtgegooid worden. Zijn ‘Heard The Back Door Slam’ bezit ook wat country. Doo-wop passeert een eerste keer met The Checkers. Gevormd in 1952 namen ze op voor King en Federal. Ook het aanstekelijke ‘Can’t Find My Sadie’ namen ze op voor King en wel in 1954. Doo-wop is ook te vinden in ‘Don’t Be Mad With My Heart’ van The Cadillacs, inclusief die heerlijke handclaps. Razend en rauw klinkt Rita Zell. Logisch als je de titel ‘I Don’t Understand You No More’ ziet. Ook Bob Vidone zit het hoog.  Het rockende ‘Untrue’ zegt genoeg wat er aan de hand is. Van Lefty Frizzell mag je alleen toppers verwachten. De countryfeel, met wat toevoeging van een streepje pop die hij in ‘Farther Than My Eyes Can See’ laat horen, is fenomenaal. Piano zet de gesofisticeerde rocker ‘I’m Mad At You’ van Wynona Carr op de sporen, en wat een stem had die Wynona. Daarna spreiden big band en backing vocals het bedje voor legende Ray Charles. In zijn gekende rhythm & blues aanpak zet hij een prachtig ‘Bye Bye Love’ neer. Het nummer was ook het debuut voor Don en Phil Everly. Bij The Carlisles zong Betty Amos en speelde ze ook gitaar. Haar ‘Cheater Cheater’ voor Mercury opgenomen in 1955, is een mooi staalkaartje van haar hillbilly kwaliteiten. Percy Welch heeft er genoeg van om de ‘Back Door Man’ te zijn, wat hij kenbaar maakt in een sublieme jump rhythm and blues. Meer pijn en ellende dan die van Dion is praktisch niet mogelijk, de tranen druipen van ‘I Was Born To Cry’, een knappe doo-wop rocker. Als afsluiter mag Dave Rich in het meeslepende ‘Our Last Night Together’ nog even mijmeren over dat wat definitief voorbij is.
Veel kommer en kwel voor de artiesten op deze ‘Do Not Commit Adultery, The Cheater’. Als luisteraar heb je er echter wel baat bij, want andermaal heb je met dit album opnieuw 30 fantastische songs in je collectie.
De voorlaatste, het negende gebod, heeft als titel ‘Fend Off Impassiveness, Lonesome For A Letter’ en staat gepland voor release op 17 september.
 
Lambert Smits 
Foto
​‘Do Not Commit Adultery, The Cheater’ is the eighth commandment of the ten commandments of rock 'n' roll. A subject that often gave rise to cool blues and rhythm & blues. Music genres that, because of the emotional nature they have, just like country, are extremely suitable for expressing the feelings that adultery entails. Compiler Mark Armstrong has again done his utmost to reproduce the feelings associated with adultery in the form of 30 tracks.
Much doom and gloom for the artists on this 'Do Not Commit Adultery, The Cheater'. As a listener, however, you benefit from it, because once again you have 30 fantastic songs in your collection with this album.
The penultimate, the Ninth Commandment, is titled ‘Fend Off Impassiveness, Lonesome For A Letter’ and is scheduled for release on September 17.
0 Comments

Banty Holler: Journeyman Songs

21/8/2021

0 Comments

 
Foto
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Clementine
  2. Hit This Chord
  3. Alright
  4. Get Stupid!
  5. 40
  6. Color Of The Blues
  7. Journeyman Reel
  8. 41
  9. Sons Of Outrage
  10. Grass
  11. Take It From Me
  12. Constantine
 
Website Artiest
Banty Holler

​Banty Holler is allang geen onbekende meer in het roots-genre. Country, blues, Americana en alle aanverwante muziekstijlen, niets is hem nog vreemd. Singer-songwriter Neile H. Coe III aka Banty Holler werd geboren in Chicago maar verruilde de Windy City voor een avontuurlijk leven in Europa. Hij had diverse jobs in evenveel Europese steden tot hij in Den Haag aanbelandde. Als wereldburger en muzikaal troubadour waren zijn EP ’s ‘Tradition’ (2018) en vooral ‘Wired For Sound’ uit 2019 vrijwel meteen succesverhalen. Als volbloed Chicagoan is zijn ruw stemtimbre een recommandatie voor deze muzikale subcultuur. Nu vind Coe zijn soulmates in Gijsbert Diteweg (dobro), bassist Eric Kerns, drummer Arthur Bont, Willem van der Tuuk (elektrische gitaar) en Janos Koolen op banjo, mandoline en gitaren. Van de considerabele single ‘Clementine’ gaat het gezwind naar ‘Hit This Chord’. Opwindende banjotunes, swingende gitaarriffs en Banty’s ruwe stemtimbre zijn profitabel voor zijn beoogde countrysound. Het bluesy ‘Alright’ en de eigenzinnige akoestische rootssong ‘40’ divergeren met de Honky Tonk country begeesterde mandoline smartlap ‘Get Stupid!’ en de countryballade ‘Color Of The Blues’, de enige cover op de plaat met credits George Jones. Het instrumentale ‘Journeyman Reel’ contrasteert dan weer met het Americana geënthousiasmeerde ‘41’, de opzwepende boogie ‘Sons Of Outrage’ en de akoestische rootssong ‘Grass’, dat is ingekleurd met knappe slidegitaar. Van de weemoedige ballade ‘Take It from Me’ gaat het naar de outlaw country track ‘Constantine’. Een meer dan waardige afsluiter van een accorderend album.
‘Journeyman Songs’ is een plaat met een visie. Het geeft ons alweer een inkijk op Banty Holler’s rijkelijke folk, blues, rock en vooral country wereld. Hell yeah…!
 
Philip Verhaege 
Foto
​The album 'Journeyman Songs' is a record with a vision. It gives us another insight into Banty Holler's rich world that is inspired with folk, blues, rock and especially a lot of country. Exciting banjo tunes, swinging guitar riffs and Banty's raw vocal timbre are beneficial for his intended sound. Handsome..!
0 Comments

Various Artists: The Hank Williams Songbook And More, Volume 3, Jambalaya (On The Bayou)

4/6/2021

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Eddie Marshall And The Trail Dusters: Honky Tonk Blues
  2. Lattie Moore: I’m Gonna Tell You Something
  3. Rusty And Doug With Wiley Barkdull: Kaw-Liga
  4. ‘Cousin’ Ford Lewis: Jukebox Connonball
  5. The Pearls: Your Cheating Heart
  6. Laura Lee Perkins: I Just Don’t Like This Kind Of Livin’
  7. Dave Bartholomew: When The Saints Go Marching In Boogie
  8. Fats Domino: Jambalaya (On The Bayou)
  9. The Four Tunes: Cool Water
  10. Conway Twitty: You Win Again
  11. Huelyn Duvall With Wildfire Willie: My Buckets Got A Hole In It
  12. Eddie Shuler’s All Star Reveliers: Jambalaya Boogie
  13. The Delta Rhythm Boys: I’ll Never Get Out Of This World Alive
  14. Eddie Dean: Baby We’re Really In Love
  15. Jack Scott: I’m Satisfied With You
  16. Ray Pilgrim: Lovesick Blues
  17. Johnny ‘Guitar’ Watson With Johnny Otis: Cold Cold Heart
  18. Hank Thompson: How Cold Hearted Can You Get
  19. Al Terry: No No John
  20. Moon Mullican: I’ll Sail My Ship Alone
  21. Billy Mure: Ramblin’ Man
  22. Louisiana Rounders: Alons Kooche Kooche
  23. Lou Graham And The Saddlemen: Two Timin’ Blues
  24. Carl Perkins: Hey Good Lookin’
  25. Ray Price: I’ve Got To Hurry, Hurry, Hurry
  26. Walt Shrum And His Colorado Hillbillies: You’ve Been Honky Tonkin’
  27. Rusty And Doug: Why Don’t You Love Me
  28. Chrome Daddies: Ramblin’ On
  29. Rayburn Anthony: I Don’t Sing Hank Williams Anymore
  30. Jimmy Swan: The Last Letter (Frank Walker’s Letter To Hank Williams)
​‘Jambalaya (On The Bayou)’ is niet alleen de titel van volume 3 in de ‘The Hank Williams Songbook’ serie, maar is tevens Hanks meest bekende nummer, al zullen velen het niet in de originele versie kennen. Vermoedelijk zullen de meesten de vraag “Wie is de zanger van ‘Jambalaya’?” beantwoorden met Fats Domino. Hij maakte er een rhythm & blues rocker van die trouwens ook op dit album staat. Maar het aantal keren dat de song gecoverd werd is niet te overzien. De covers bestrijken ook de meest diverse muziekgenres. In de country, folk, blues, pop of instrumentale muziek, tref je al vlug één of meerdere versies van het nummer aan. Zoals de titel van het album al aangeeft, bevat deze compilatie een aantal songs die niet van Williams’ hand zijn, maar die wel op één of andere manier een connectie hebben met Hank Williams. Starten doen we evenwel met een echte Hank track, namelijk ‘Honky Tonk Blues’ door Eddie Marshall and The Trail Dusters, die het opnamen in 1951, vier jaar na Hank. De song kreeg een compleet nieuw arrangement aangemeten, waardoor het eigenlijk als een nieuw nummer mag gezien worden. Een andere Hank Williams compositie is ‘Your Cheating Heart’, dat hier door de vocale groep The Pearls met succes tot een doo-wop nummer wordt omgevormd. The Pearls worden gevolgd door Laura Lee Perkins, die Williams’ ‘I Just Don’t Like This Kind Of Livin’’ met een uptempo rockabillysausje overgiet. Pure klasse! Ook Huelyn Duvall steekt ‘My Buckets Got A Hole In It’ in een rockabilly jasje. Huelyn wordt trouwens muzikaal ondersteund door de Scandinavische Wildfire Willie die samen met The Ramblers tot de beste Scandinavische rockers mag gerekend worden. Dat nummer krijg je nogmaals als 15de track in de versie van Ricky Nelson, alhoewel de tracklist voor nummer 15 ‘I’m Satisfied With You’ van Jack Scott vermeldt. Na contact met samensteller Mark Armstrong erkende hij het probleem en vond terzelfdertijd dat de lezers van deze review daarvan op he hoogte moesten zijn. Bedankt Mark voor je eerlijkheid! ‘Cold Cold Heart’ werd door Hank opgenomen in december 1950. Dertien jaar later namen de legendes Johnny ‘Guitar’ Watson en Johnny Otis het op voor het King label en pasten het nummer aan de fifties tijdsgeest aan. ‘Cold Cold Heart’ diende dan op zijn beurt weer als inspiratiebron voor de heerlijke Western Swing ‘How Cold Hearted Can You Get’ van Hank Thompson. Carl Perkins heeft meerdere sublieme rockabilly songs achter zijn naam staan. Ook Williams’ ‘Hey Good Lookin’’ gaf hij een uptempo rockabilly twist mee. Country and Western artiest ‘Cousin’ Ford Lewis nam dan weer Hanks ‘Wabash Cannon Ball’ als voorbeeld voor zijn ‘Jukebox Cannonball’. De traditional ‘When The Saints Go Marching In’, werd door Williams gezongen tijdens een radioshow. Hier krijgen we een sublieme boogieversie door grootmeester Dave Bartholomew. Knap is trouwens ook de instrumentale gitaar gestuurde versie van het in 1951 door Hank ingeblikte ‘Ramblin’ Man’ door Billy Mure. ‘Jambalaya’ inspireerde dan weer Eddie Shuler’s All Star Reveliers. Zij herwerkten in 1951 het nummer met toevoeging van fiddle, piano en voorzien van cajun lyrics tot de swamp rocker ‘Jambalaya Boogie’. Afsluiten is voorbehouden aan Hanks persoonlijke vriend Jimmy Swan. Jimmy brengt met The Last Letter (Frank Walker’s Letter To Hank Williams)’ een pakkend eerbetoon aan zijn vriend.
Dit en nog veel ander moois siert andermaal volume 3 van ‘The Hank Williams Songbook’. Zoals steeds kan je nu ook weer hiervan genieten in een superieure geluidskwaliteit.
 
Lambert Smits 
Foto
‘Jambalaya (On The Bayou)’ is not only the title of volume 3 in ‘The Hank Williams Songbook’ series, but it is also Hank's most famous song, although many will not know it in the original version. Presumably, most will the question “Who is the singer of 'Jambalaya'?” answer with ‘Fats Domino’. He turned it into a rhythm & blues rocker that is also included on this album. But the number of times the song was covered is incalculable. The covers also cover the most diverse music genres. In country, folk, blues, pop or instrumental music, you will find one or more versions of the song. As the title of the album implies, this compilation contains a number of songs that are not from Williams’ hand, but that do have a connection with Hank Williams in one way or another.
The album contains 30 sublime tracks and even from Hanks 'My Buckets Got A Hole In It', you get two versions. A first time as track 11 by Huelyn Duvall and Wildfire Willie and a second time as track 15 by Ricky Nelson, although the track listing for the 15th track mentions 'I'm Satisfied With You' by Jack Scott. After contacting compiler Mark Armstrong he acknowledged the problem and at the same time felt that the readers must know this. Thanks Mark for your honesty!
30 beautiful tracks fill volume 3 of 'The Hank Williams Songbook'. As always, you can enjoy this in a superior sound quality.
0 Comments

The Many Sides Of Buck Owens: Right After The Dance

22/4/2021

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Corky Jones: Hot Dog
  2. Buck Owens: Sweet Thing
  3. Buck Owens: Excuse Me
  4. Buck Owens: Foolin’ Around
  5. Buck Owens: Above And Beyond
  6. Buck Owens: Kickin’ Our Hearts Around
  7. Buck Owens: Down On The Corner Of Love
  8. Buck Owens: Nobody’s Fool But Yours
  9. Buck Owens: It Don’t Show On Me
  10. Buck Owens: Right After The Dance
  11. Buck Owens: Second Fiddle
  12. Buck Owens: The House Down The Block
  13. Buck Owens: Under The Influence Of Love
  14. Buck Owens: Save The Last Dance For Me
  15. Buck Owens With Rose Maddox: Mental Cruelty
  16. Buck Owens With Rose Maddox: Loose Talk
  17. Bill Woods: Bop
  18. Bill Woods: Go Crazy Man
  19. Cousin Herb Henson’s Trading Post Group: Looking Back To See
  20. Bud Hobbs And His Trail Herders: Goose Rock
  21. Jean Sheppard: Sad Singin’ And Slow Ridin’
  22. Tommy Collins: Whatcha Gonna Do Now
  23. The Farmer Boys: Flash Crash And Thunder
  24. Tommy Sands: Hey, Miss Fannie
  25. Wanda Jackson: I Gotta Know
  26. Corky Jones: Rhythm And Booze
  27. Pico Pete: Hot Dog
  28. Bonnie Owens: Take Me
​Buck Owens was een enorm getalenteerd man. Naast zanger, gitarist en songwriter was hij ook als gitarist of vocaal te horen als sessiemuzikant op opnames in genres als hillbilly, rockabilly en rock-‘n-roll. Owens en Don Rich, die op fiddle te horen is, worden bovendien algemeen beschouwd als de grondleggers van de Bakersfield Sound. Dit is een subgenre van de country en wordt vooral gekenmerkt door de invloeden van rockabilly en rock-‘n-roll, waardoor de drums prominent aanwezig zijn. De naam Bakersfield Sound komt van de plaats waarnaar Owens verkaste. Dit album bevat 30 tracks, opgenomen van 1953 tot en met 1961, waarvan 18 van Owens zelf en 2 samen met zijn echtgenote Bonnie Owens. In de overige songs hoor je Buck als sessiemuzikant op gitaar, fiddle of vocale ondersteuning. In de eerste track ‘Hot Dog’, die hij opnam als Corky Jones, staan de drums duidelijk op het voorplan, wat meteen een mooi voorbeeld is van hoe die Bakersfield Sound hoort te klinken. Later krijg je dit nummer nog in de versie van Pico Pete. Als Corky Jones komt Buck ook nog aan bod in het rockende ‘Rhythm and Booze’. Vanaf de tweede track ‘Sweet Thing’ voel je dat Buck een eigen stijl aan het ontwikkelen is. Het geluid wordt voller en door de inbreng van steelgitaar en fiddle komt de country meer aan de oppervlakte. Meeslepend en imponerend is Bucks duet met Rose Maddox ‘Mental Cruelty’. Iets meer uptempo gaan de twee aan de slag in ‘Loose Talk’. Vanaf track 19 horen we Owens als sessiemuzikant en dan blijkt dat hij zich moeiteloos ten dienste kan stellen van collega’s. Zo is hij te horen op 2 tracks van Bill Woods. Diezelfde Woods is dan weer samen met Owens te horen op opnames van Bud Hobbs, Jean Shephard en Tommy Collins. Owens’ echtgenote Bonnie horen we een eerste maal in ‘Looking Back To See’ van Cousin Herb Henson’s Trading Post Group. Bonnie zingt er lead, terwijl Buck en Fuzzy Owen de duetten voor hun rekening nemen. In ‘Take Me’, een emotioneel duet met Fuzzy Owen, mag Bonnie later afsluiten. Samen met gitarist Joe Maphis mag Buck op de zes snaren tekeer gaan in het van tempo wisselende ‘I Gotta Know’ van Wanda Jackson.
En dan moest Bucks grootste hit nog komen. Die kwam er in 1963 met ‘Act Naturally’. Privé ging het hem echter minder voor de wind. Driemaal liepen zijn huwelijken op de klippen en Bonnie zou later huwen met Merle Haggard. In de jaren negentig herstelde Buck van kanker, maar op 25 maart 2006 overleed hij in zijn slaap op 76 jarige leeftijd.
Deze compilatie laat nog maar eens horen wat een groot artiest Buck Owens wel was. Als je een subliem overzicht wil van de evolutie die Buck Owens als artiest, zoekend naar een eigen geluid doormaakte, dan is deze compilatie een absolute aanrader.
 
Lambert Smits 
Foto
​Buck Owens was an immensely talented man. In addition to being a singer, guitarist and songwriter, he could also be heard as a guitarist or vocally as a session musician on recordings in genres such as hillbilly, rockabilly and rock and roll. Owens and Don Rich, who can be heard on fiddle, are also widely regarded as the founders of the Bakersfield Sound. This is a sub-genre of country and is mainly characterized by the influences of rockabilly and rock and roll, which give the drums a prominent presence. The name Bakersfield Sound comes from the place to which Owens relocated. This album contains 30 tracks, recorded from 1953 to 1961, 18 of which are by Owens himself and 2 with his wife Bonnie Owens. In the other songs you can hear Buck as a session musician on guitar, fiddle or vocal support.
If you want a sublime overview of the evolution of Buck Owens as an artist, looking for his own sound, then this compilation is an absolute must have. Highly recommended!
0 Comments

Johnny: Collecting Dinosaurs (vinyl)

13/3/2021

1 Comment

 
Foto
detail album
Side A
  1. To The Moon
  2. Niagara Falls
  3. Lost My Heart
  4. Down The Aisle
  5. One At A Time
 
Side B
  1. Girl From Japan
  2. On My Way
  3. All I Know
  4. Collecting Dinosaurs
  5. Hollywood Stars
  6. Until The Morning Comes
 
Website Artiest
Johnny

​De Amsterdamse zanger/gitarist en songwriter Johnny, in het dagelijks leven Joost Abbel, heeft met zijn debuutalbum ‘Collecting Dinosaurs’ een geweldig album afgeleverd, dat vanaf de eerste noten bij de luisteraar de gevoelige snaar doet trillen. Johnny moet een enorme muzikale background hebben. De invloeden van traditionele folk, rockabilly en Indie verwerkt hij namelijk op een zodanige unieke manier, zodat de 11 tracks stuk voor stuk kleine goudklompjes zijn. Goudklompjes die tevens Johnny’s veelzijdigheid etaleren. ‘To The Moon’, de eerste track roept een ietwat Tom Waits gevoel op. ‘Lost My Heart’, dat drijft op akoestische gitaar en percussie, aangevuld met een flinke dosis melancholie, wordt uitgezwaaid door de baanbrekende bluesharp van Margot Merah. Een countryfolk sfeertje is dan weer bepalend voor ‘Down The Aisie’, terwijl het ingetogen ‘One At A Time’ de A kant afsluit. De B zijde start met ‘Girl From Japan’ een sublieme countryrocker. De trompet van Thomas Geerts kleurt niet alleen de instrumentale titeltrack, maar geeft ook afsluiter ‘Until The Morning Comes’ een ietwat jazzy feel.
Muzikaal zit het allemaal snor, maar er is meer. De hoes is steeds de eerste kennismaking en het mag gezegd, het beeld van Zdenek Burian illustreert de muziek wonderwel. Wil je nog meer? Geen probleem, de plaat bevat nog een leuk trucje. Met de camera van je mobieltje of met een stroboscoop onthult het draaiend vinyl nog een verrassende animatie.
Met de productie is Johnny niet ‘over één nacht ijs gegaan’. Als je een debuutalbum als ‘Collecting Dinosaurs’ kan afleveren, dan lonkt alvast een mooie muzikale toekomst.
 
Lambert Smits
Foto
​The Amsterdam singer / guitarist and songwriter Johnny, in daily life Joost Abbel, has delivered a great album with this debut that makes the listener vibrate from the very first notes. Johnny must have an enormous musical background. He processes the influences of traditional folk, country and Indie in such a unique way, so that the 11 tracks are all little gold nuggets. Gold nuggets that also showcase Johnny's versatility. Musically it is all fine, but there is more. The cover is always the first introduction and it may be said, the image of Zdenek Burian illustrates the music wonderfully. Do you want more? No problem, the record contains another funny trick. With the camera of your mobile phone or with a stroboscope, the rotating vinyl reveals another surprising animation.
If you can deliver a debut album like ‘Collecting Dinosaurs’, then a bright musical future beckons.
1 Comment

Dick Curless: Don’t Fence Me In, The Early Recordings 1956-1960

15/2/2021

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. The Crawdad Song
  2. Rock Island Line
  3. Don’t Fence Me In
  4. The Rock Candy Mountain
  5. Rovin’ Gambler
  6. Molly Darling
  7. The Yellow Rose Of Texas
  8. Little Liza Jane
  9. Careless Love
  10. Buffalo Gal
  11. New San Antonio Rose
  12. Little Brown Jug
  13. High Noon
  14. The Strawberry Roan
  15. Red River Valley
  16. Cowboy Jack
  17. On Top Of Old Smokey
  18. Home On The Range
  19. Bury Me Not On The Lone Prairie
  20. The Old Chisholm Trail
  21. I Ride An Old Paint
  22. Whoopie Ti-Yi-Yo
  23. Green Grow The Lilacs
  24. The Last Round Up
  25. The Streets Of Laredo
  26. The Foggy, Foggy Dew
  27. China Nights
  28. Blues In My Mind

​Met het ooglapje voor zijn rechteroog, het gevolg van een ongeval, had Dick Curless een kenmerkende look. Zijn baritonstem was het ideale instrument om zijn cowboysongs te laten schitteren. Zijn grootste successen scoorde hij echter in het ‘truck-driven’ genre met ‘Drag Em Off The Interstate Sock It To Em J.P. Blues’, ‘Travellin’ Man’, ‘Big Wheel Cannonball, ‘Highway Man’ en ‘A Tombstone Every Mile’.  Tussen 1965 en 1973 wist Dick maar liefst 22 maal de Billboard Charts binnen te dringen. Zijn carrière als countryartiest startte hij evenwel met het zingen van zowel country als western. Songs die door zijn warme bariton een speciale touch kregen. En net deze nummers zijn op deze Jasmine verzamelaar terug te vinden. Niet zijn grote hits, maar wel nummers die de artiest in wording opnam in de late vijftiger en vroege zestiger jaren. Net als in zijn latere ‘truck-drivin’ songs’ valt ook hier Dick’s groot inlevingsvermogen in de nummers op. Geen flauwe vertolkingen, maar nummers die puurheid uitstralen.
‘Don’t Fence Me In, The Early Recordings 1956-1960’ is dan ook eerder een album voor ‘die-hard’ Curless fans. Zij kunnen hun collectie een boost geven met deze ‘early recordings’.
Dick Curless werd geboren in 1922 en overleed in 1995.
 
Lambert Smits 
Foto
​Dick Curless scored his greatest successes with ‘truck-driven songs’ such as ‘Drag Em Off The Interstate Sock It To Em J.P. Blues’, ’Travellin’ Man’, ‘Big Wheel Cannonball’, ‘Highway Man’ and ’A Tombstone Every Mile’. However, he started his career as a country artist singing both country and western. Songs that got a special touch due to its warm baritone. And it is precisely these songs that can be found on this Jasmine collector.
‘Don't Fence Me In, The Early Recordings 1956-1960’ is therefore more of an album for ‘die-hard’ Curless fans. They can boost their collection with these 'early recordings'.
0 Comments

Various Artists: Hillbilly And Rustic Rockabilly Bop, Vol. 5

1/2/2021

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Gene O’Quin: Come Around To Me
  2. Slim Rhodes: Gonna Romp And Stomp
  3. Shorty Holloway And His Prairie Ramblers: Cotton Pickin’ Boogie
  4. George Jones: Uh Uh No
  5. The Delmore Brothers: Stop That Boogie
  6. Pete Pike: You Better Not Do That
  7. Gene Davis: Mule Skinner Blues
  8. Don Gibson: Ah-Ha
  9. Arnold Van Winkle And The Rainbow Rhythmaires: An Old Rusty Dime
  10. Endom Spires: I Wonder Where You Are Tonight
  11. Hank The Drifter And His Drifting Hillbillies: I’m Gonna Spin My Wheels
  12. Jack Morris And His Night Owls: White Line
  13. Hunter Watts And His Southern Pals: Wild Man Rock
  14. Hank Harral: The D.J. Blues
  15. Jimmy And Johnny: I Can’t Find The Doorknob
  16. Lefty Frizzell: If You’ve Got The Money, I’ve Got The Time
  17. Ray Campi: Duel Wheels No Brakes
  18. Frankie Miller: It’ No Big Thing To Me
  19. Hal Andrews: Brown Eyed Girl
  20. Johnny Cash: Transfusion Blues
  21. Hawkshaw Hawkins: Flashing Lights
  22. ‘Little’ Jimmy Dickens: Out Behind The Barn
  23. Tibby Edwards: Long Time Gone
  24. Dick Miller: I’ll Take Your Love
  25. Lee Madron: Beggars Can’t Be Choosers
  26. Bob Gallion: I Want Her Blues
  27. Webb Pierce And His Southern Valley Boys: I Got Religion On A Saturday Night
  28. Brother Claude Ely: There’s A Leak In This Old Building
​Met ‘Wild Man Rock’, alweer volume 5 in de ‘Hillbilly And Rustic Rockabilly Bop’ reeks, duiken we opnieuw in het rijke verleden van deze genres. De schatkamer van de hillbilly en rockabilly bevat nog ontelbare opnames, die niet alleen een fraai beeld geven van deze muziek, maar die bovendien ook vandaag ons nog aangenaam verrassen. Mark Armstrong zocht ook nu weer 28 nummers bij mekaar die als authentieke hillbilly of rockabilly gedefinieerd worden. Starten doet het schijfje redelijk authentiek met ‘Come Around To Me’ van Gene O’Quin, die het voor Capitol opnam in 1952. Leuke gitaar, fiddle en steel gitaar smukken de song kleurrijk op. De grens tussen deze genres is vaak filterdun en ook de invloeden van de country maken het moeilijk om nu precies te zeggen welk nummer tot welk genre behoort. Voor hokjesdenkers vormt dit alles een probleem. Een probleem dat onbestaand is voor muziekliefhebbers met een ‘open mind’. De kruisbestuiving wordt onmiskenbaar duidelijk in ‘Uh Uh No’ dat George Jones in 1957 uitbracht. George mixte rustic rockabilly en country op zo een geslaagde manier, zodat de song de country charts binnendrong. Gene Davis pakte het op een andere, maar even creatieve manier aan met Jimmie Rodgers’ ‘Mule Skinner Blues’ dat hij een indrukwekkende rockende touch meegaf. Enorme knappe bewerking! Dat de originele nummers op dit album nog steeds inspirerend werken, bewezen The Planet Rockers. Zij maakten een eigentijdse bewerking van Hank the Drifter’s ‘I’m Gonna Spin My Wheels’, een nummer uit 1961. De rockende, uit 1959 stammende titeltrack, krijg je even later van Hunter Watts and his Southern Pals. Wie een hoge dosis energie wist vast te leggen, waren Jimmy and Johnny. Overtuig je hiervan met ‘I Can’t Find The Doorknob’, en let ook op dat pianoriedeltje. Wie geen verdere toelichting behoeft is Lefty Frizzell, hier aanwezig met het gekende ‘If You’ve Got The Money, I’ve Got The Time’. Trucks inspireren sinds mensenheugenis songschrijvers. Zo ook Ray Campi en zijn ‘Dual Wheels No Brakes’. Afsluiten doet Brother Claude Ely met het door gospel beïnvloedde ‘There’s A Leak In This Old Building’. Een nummer dat té opvallend gelijkenis vertoont met Presley’s ‘We’re Gonna Move’, dat Elvis en Vera Matson als songschrijvers vermeldt?????
Dit is maar een greep uit dit formidabel album. Alle 28 tracks, bekend of niet, zullen net als de vorige releases in deze reeks, je ruim een uur luisterplezier bezorgen.
 
 
Lambert Smits 
Foto
​With ‘Wild Man Rock’, volume 5 in the ‘Hillbilly And Rustic Rockabilly Bop’ series, we dive back into the rich past of these genres. The treasury of hillbilly and rockabilly still contains countless recordings, which not only give a beautiful picture of this music, but which also still pleasantly surprise us today. Mark Armstrong once again looked for 28 songs that are defined as authentic hillbilly or rockabilly. The boundary between these genres is often filter-thin and the influences of the country often make it more difficult to say exactly which song belongs to which genre. All this poses a problem for box thinkers. A problem that does not exist for music lovers with an ‘open mind’. Just like us, they will love these songs. Like the previous 4 releases in the 'Hillbilly and Rustic Rockabilly Bop' series, this volume again contains superior American roots music.
0 Comments

Billy Strange: Climb Aboard The Hell Train

7/12/2020

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Cliffie Stone And His Orchestra (Vocals) Billy Strange And Speedy West: Barracuda
  2. Billy Strange: (When The Dawn Comes) I Gotta Be Gittin’ Home
  3. Billy Strange: Let Me In There Baby
  4. Billy Strange: The Devil In Me
  5. Billy Strange: I Love You Twenty-Four Hours A Day
  6. Billy Strange: Kiss, Kiss, Kiss
  7. Billy Strange: Diesel, Smoke, Dangerous Curves
  8. Billy Strange: Hell Train
  9. Billy Strange: Crazy Guilt Rag
  10. Billly Strange: Catsup And Honey
  11. Billy Hill And The Valley Boys: For Better For Worse
  12. Billy Strange: The Almanac Song
  13. Billy Strange: 16 Tons
  14. Tennessee Ernie And Ella Mae Morse With Cliffie Stone’s Orchestra: I’m Hog-Tied Over You
  15. Ramblin’ Jimmie Dolan: I Wonder If I Lose The Blues This Way
  16. Skeets McDonald: Scoot, Git And Be Gone
  17. Gene O’quin: I Believe In Lovin’
  18. Tommy Collins: Oklahoma Hills
  19. Jean Shepard And Speedy West: Twice The Lovin’ (In Half The Time)
  20. Roy Clark: Weepin’ Willow Twist
  21. Sweetpea Johnson: How Come My Dog Don’t Growl At You
  22. Wanda Jackson: You’re The One For Me
  23. The Ventures: The 2.000 Pound Bee – Part 1
  24. Elvis Presley With The Mello Men: One Broken Heart For Sale
  25. Ricky Nelson: Ain’t Nothin’ But Love
  26. Rose Maddox: Early In The Morning
  27. Sweetpea Johnson: The Crowdad Scene
  28. The Ventures: 2.000 Pound Bee – Part 2
  29. Jeanne Black: He’ll Have To Stay
  30. Jeanne And Janie: My Baby’s Gone
​De naam Billy Strange zegt je waarschijnlijk niets, toch is de kans groot dat je hem al hoorde en misschien zit hij zelfs als begeleider van jouw lievelingsartiesten in je platenkast. Strange was een Amerikaanse zanger, songschrijver, gitarist, acteur en sessiemuzikant. Als lid van The Wrecking Crew, een collectief van sessiemuzikanten die op duizenden opnames speelden, werd hij in 2007 opgenomen in de Musicians Hall Of Fame. Zijn palmares is zonder meer indrukwekkend te noemen. Samen met Mac Davis schreef hij ‘A Little Less Conversation’ voor Presley’s film ‘Live A Little, Love A Little’ en voor ‘The Trouble With Girls’ schreven ze samen ‘Clean Up Your Own Back Yard’. De lijst van artiesten op wiens opnames Billy speelde, is fenomenaal. Enkele bekende namen die erop voorkomen zijn The Beach Boys, Nancy Sinatra, Jan & Dean, The Ventures, Willie Nelson, The Everly Brothers, Wanda Jackson, Randy Newman, Ricky Nelson, Elvis Presley. Daarnaast nam Billy Strange ook een aantal nummers onder eigen naam op. Van dit alles geeft ‘Climb Aboard The Hell Train’ een fantastisch overzicht. Wat meteen opvalt is dat Strange niet op één muziekgenre vast te pinnen is. Of hij nu ingehuurd werd voor swingende rhythm & blues en rock-‘n-roll, een lichte jazzy feel, country, cowboysongs of pop, Billy kweet zich steeds met een enorme dosis talent en vakmanschap van zijn taak. Dat geldt trouwens ook voor zijn eigen opnames, die bovendien ook zijn zangtalent accentueren. Deze nummers dateren van begin jaren ’50, met uitzondering van zijn knappe instrumentale, op 12 snarige akoestische gitaar gespeeld ’16 Tons’ dat uit 1963 stamt. Subliem! Een ander super instrumentaal nummer komt er met ‘Weepin’ Willow Twist’, waar Billy en Roy Clark lekkere twanggeluiden uit hun gitaren toveren. Nog meer van dat komt van The Ventures. Hun ‘The 2.000 Pount Bee, part 1 & 2’ ontleende zijn naam aan de door Strange toegevoegde ‘fuzz’ interventies. Ook mooi wordt het wanneer Strange’s gitaarspel gekoppeld wordt aan de steelgitaar van Speedy West. Dat gebeurt o.a. in ‘I’m Hog-Tied Over You’ van Tennessee Ernie Ford and Ella Mae Morse, ‘I Wonder If I Can Lose The Blues This Way’ van Ramblin’ Jimmie Dolan of Skeets McDonald ‘s ‘Scoot, Git And Be Gone’.
Billy Strange overleed op 81 jarige leeftijd op 22 februari 2012. Tot aan zijn dood was Strange gehuwd met countryzangeres Jeanne Black. Van haar krijgen we ‘He’ll Have To Stay’. Samen met haar zus vormde ze ook het duo Jeanne and Janie en zij sluiten af met ‘My Baby’s Gone’.
Met ‘Climb Aboard The Hell Train’ bezorgt samensteller dee jay Mark Armstrong niet alleen een mooi eerbetoon aan Billy Strange, maar zorgt hij tevens voor een ruimere bekendheid van zijn werk.
 
Lambert Smits 
Foto
​You probably don't know the name Billy Strange, yet chances are you've heard him and he might even be in your record collection as a companion to your favorite artists. Besides this work as a session musician, he also recorded under his own name.
What is striking is that Strange cannot be pinned down to one music genre. Whether he was hired for swinging rhythm & blues and rock and roll, a light jazzy feel, country, cowboy songs or pop, Billy always carries out his task with an enormous dose of talent and craftsmanship.
With ‘Climb Aboard The Hell Train’, compiler dee jay Mark Armstrong not only pays tribute to Billy Strange, but also makes Strange's work more public.
0 Comments

Grady Martin: Diesel Smoke, Dangerous Curves and Hot Guitar

7/11/2020

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Grady Martin And The Slew Foot Five: Bimbo
  2. Dick Todd With Grady Martin And The Slew Foot Five: Sweethearts Or Strangers
  3. Grady Martin And His Winging Strings: Pork Chop Stomp
  4. Burl Ives With Grady Martin And His Slew Foot Five: Diesel Smoke, Dangerous Curves
  5. Grady Martin And The Slew Foot Five: When My Dream Boot Comes Home
  6. Mervin Shiner With Grady Martin And His Slew Foot Five: Settin’ The Woods On Fire
  7. Grady Martin And His Guitar: The Fuzz
  8. Don Cherry With Grady Martin And The Slew Foot: Long John Boogie
  9. Grady Martin And His Slew Foot Five: Just Because
  10. Grady Martin: Twist And Turn
  11. Red Sovine: How Do You Think I Feel
  12. Lefty Frizzell And Shirley Caddell: No One To Talk To (But The Blues)
  13. Lee Emerson An Marty Robbins: Where D’ja Go?
  14. Johnny Carroll And His Hot Rocks: Wild Wild Woman
  15. Al Terry: Watch Dog
  16. Jimmy Lloyd: Where The Rio De Rosa Flows
  17. Warner Mack And The Anita Kerr Quartet: Rock-A-Chica
  18. Ronnie Self: Big Fool
  19. Mimi Roman: Little Lovin’
  20. Roy Hall: Whole Lotta Shakin’ Goin’ On
  21. Patsy Cline: Stop, Look And Listen
  22. Marvin Rainwater: (There’s Always) A Need For Love
  23. Dave Rich: Red Sweater
  24. Brenda Lee With The Anita Kerr Singers: Little Jonah (Rock On Your Steel Guitar)
  25. Elvis Presley With The Jordanaires: Please Don’t Drag That String Around
  26. Billy Craddock: Boom Boom Baby
  27. Autry Inman: Mary Nell
  28. Carl Perkins: Hambone
  29. Conway Twitty: Don’t Cry No More
  30. Janis Martin: Will You Willyum
​De op 3 december 2001, op 72 jarige leeftijd overleden gitarist Grady Martin had zijn roots in de country en western. Zijn grootste bijdragen aan de swinging country boogie, hillbilly jump, rockabilly en rock-‘n-roll leverde hij in de jaren ’50. Hij was lid van The Nashville A-Team, een groep muzikanten die op tal van opnames van bekende artiesten te horen waren. De rij artiesten die Grady begeleidde, is indrukwekkend. Marty Robbins, Loretta Lynn, Elvis Presley, Buddy Holly, Johnny Burnette, Don Woody, Arlo Guthrie, Johnny Cash en Patsy Cline waren maar enkele die beroep op hem deden. Ook maakte Grady in 1951 voor het Decca label, opnames met zijn eigen band The Slew Foot Five. In die band werd de aandacht verdeeld onder Martin en saxofonist Dutch McMillon. Zijn grootste successen boekte Grady echter als sessiemuzikant. Op dit album, dat maar liefst 30 tracks bevat, krijgen we een mooi staalkaartje van zijn unieke gitaarstijl. De eerste tien tracks zijn opnames die hij met The Slew Foot Five of als soloartiest maakte. De nummers hebben een heerlijke swingende jazzy country groove. Een knap staaltje van samenwerking waar zowel Martin als McMillon schitteren, is het instrumentale ‘When My Dream Boot Comes Home’ met Grady’s gitaar in een ietwat Burnette mood. Een ander fraai instrumentaaltje is ‘The Fuzz’. Het verhaal wil dat Martin het fuzzgeluid per toeval ontdekte toen hij bij een opname in het verkeerde kanaal in het mengpaneel ingeplugd was. Instrumentaal twistend sluit ‘Twist And Turn’ het rijtje opnames van Grady Martin and The Slew Foot Five. Vanaf dan komen Grady’s opnames in dienst van anderen aan bod. Die laten nog maar eens horen wat een veelzijdige gitarist hij was. Een gitarist die meer was dan gewoon maar een sessiemuzikant. Zo drukt hij regelmatig zijn onuitwisbare stempel op de opnames. Welk muziekgenre het ook was, Martin wist het steeds met vakmanschap en toewijding tot een goed einde te brengen. Zo horen we hem in het bluesy ‘No One To Talk To (But The Blues)’ van Lefty Frizzell and Shirley Caddell. Maar ook rockabilly past hem als een handschoen. Dat laat hij horen in ‘Wild Wild Women’ van Johnny Carroll and His Hot Rocks. Heel creatief toont Martin zich op de ‘Whole Lotta Shakin’ Goin’ On’ van Roy Hall, waarin hij met zijn inbreng moeiteloos over de piano van Jerry Lee Lewis springt. Ook in het daaropvolgende rockende ‘Stop, Look And Listen’ van Patsy Cline weet hij zich muzikaal te laten opmerken. Dat herhaalt hij eveneens op Brenda Lee With The Anita Kerr Singers’ ‘Little Jonah (Rock On Your Steel Guitar)’ en Presley’s ‘Please Don’t Drag That String Around’.
‘Diesel Smoke, Dangerous Curves and Hot Guitar’ zet de unieke gitaarstijl van Grady Martin terecht in de spots. Goed gedaan, Mark Armstrong!
 
 
Lambert Smits 
Foto
​In the 1950s guitarist Grady Martin made a not to be underestimated contribution to swinging country, hillbilly jump, rockabilly and rock and roll. This album contains 30 sublime tracks. The first 10 are by Grady and The Slew Foot Band or as a solo artist. The following 20 show his beautiful guitar parts as session musician of well-known and lesser-known artists.
‘Diesel Smoke, Dangerous Curves and Hot Guitar’ rightly puts Grady Martin's unique guitar style in the spotlight. Well done Mark Armstrong!
0 Comments

Jerry Lee Lewis: The Ballads Of

1/10/2020

0 Comments

 
Foto
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Crazy Arms
  2. Invitation To Your Party
  3. Born To Lose
  4. I Could Never Be Ashamed Of You
  5. Tomorrow Night
  6. I’m The Guilty One
  7. Fools Like Me
  8. Will The Circle Be Unbroken
  9. Sail Away (Duet With Charlie Rich)
  10. Set My Mind At Ease
  11. I’ll Make It All Up To You
  12. It Hurts Me So
  13. Love Letters In The Sand
  14. How’s My Ex Treating You
  15. You Win Again
  16. I Know What It Means
  17. Turn Around
  18. The Ballad Of Billy Joe
  19. It All Depends
  20. Love On Broadway
  21. Seasons Of My Heart (Duet With Linda Gail Lewis)
  22. Someday
  23. That Lucky Old Sun
  24. Cold Cold Heart
  25. Love Made A Fool Of Me
  26. Goodnight Irene
  27. I Can’t Seem To Say Goodbye
​Jerry Lee Lewis of de Killer voorstellen is als een open deur intrappen. Zijn flamboyante persoonlijkheid en zijn pompende manier van piano spelen zorgden voor hits die nog steeds moeiteloos overeind blijven. Daarentegen had Lewis ook een zwak voor country. Terwijl hij de hitparades bestormde met ‘Whole Lotta Shakin’ Going On’ en ‘Great Balls Of Fire’, nam hij tussen 1956 en 1963 voor Sam Phillips’ Sun label een aantal prachtige rock-‘n-roll en country ballades op. Zoals het in de fifties gebruikelijk was coverden de artiesten vaker elkaars nummers. Iets wat ook Jerry Lee deed. Naast een aantal songs uit de Tin Pan Alley catalogus, treft je hier ook nummers aan die bekend zijn in de versies van o.a. Charlie Rich of Hank Williams. Leuk is ook ‘Seasons Of My Heart’ het duet met zus Linda Gail. Dat er niet alleen opzwepende rock-‘n-roll door zijn aders stroomde, maakt dit blinkertje duidelijk. Bovendien is het indrukwekkend hoe hij de hier verzamelde ballades toch weer die onnavolgbare ‘Lewis touch’ weet te geven. Vanaf eind jaren ’60 drong country vaker door in zijn repertoire, maar de kiemen werden reeds eerder gelegd. ‘The Ballads Of Jerry Lee Lewis’ is een schitterende en bovendien tijdloze schijf.
 
Lambert Smits 
Foto
​This compilation makes it clear that not only rousing rock and roll flowed through his veins. Moreover, it is impressive how he manages to give those ballads collected here that inimitable ‘Lewis touch’. From the late 1960s onwards, country began to penetrate his repertoire more often, but the seeds were sown earlier. "The Ballads Of Jerry Lee Lewis" is a beautiful and timeless disc.
0 Comments

Various Artists: Christmas On The Range

27/9/2020

0 Comments

 
Foto
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Bob Wills & His Texas Playboys: When It’s Christmas On The Range
  2. Wilf Carter (Montana Slim): Jolly Old St. Nicholas
  3. Gene Autry: Here Comes Santa Claus
  4. Bill Monroe: Christmas Time’s A-Coming
  5. The Louvin Brothers: It’s Christmas Time
  6. Ray Salter & The Twin City Playboys: Christmas Decoration
  7. Little Jimmy Dickens: No Place Like Home On Christmas
  8. Tex Ritter: Christmas Carols By The Old Corral
  9. George Morgan: Blue Snowfall
  10. Ernest Tubb: White Christmas
  11. Cliff Bruner & His Texas Wanderers: Snowflakes
  12. Eddy Arnold: Christmas Can’t Be Far Away
  13. Kitty Wells: Christmas Ain’t Like Christmas Anymore
  14. Bob Wills & His Texas Playboys: Empty Chair At The Christmas Table
  15. Jim Reeves: Blue Christmas
  16. Brenda Lee: I’m Gonna Lasso Santa Claus
  17. Billy Briggs: North Poole Boogie
  18. Red Foley: Rudolph, The Red-Nosed Reindeer
  19. George Jones: New Baby For Christmas
  20. Wilf Carter: The Night Before Christmas In Texas, That Is
  21. Nelson Young: Home At Christmas
  22. Skeeter Davis: Santa Claus Is Coming
  23. Bob Wills & His Texas Playboys: Santa’s On His Way
  24. The Prairie Ramblers: Cowboy Santa Claus
  25. Terry Fell: We Wanna See Santa Do The Mambo
  26. Ray Salter & The Twin City Playboys: I Wish Every Day Was Christmas
​Liefhebbers van swing, jazz, rhythm & blues en croonersongs kunnen de kerstperiode muzikaal kleuren met ‘Headin’ For The Christmas Ball’. Het Bear Family label verloor echter ook de fans van traditionele country niet uit het oog. Ook zij kunnen de feestdagen opluisteren met hun favoriet genre. Daarvoor is er ‘Christmas On The Range’, opvolger van het in 2017 uitgebrachte ‘Christmas On The Countryside’, een album gevuld met country, honky tonk en hillbilly boogie. Op ‘Christmas On The Range’ ligt de nadruk op de in de jaren veertig en vijftig opgenomen traditionele country, western swing en hillbilly. Ook hier weer een uitstekende mix van bekende, minder bekende en obscure artiesten. Drie nummers zijn overigens nog nooit op cd uitgebracht. Een bekendheid die meteen van wal mag steken is Bob Wills die samen met zijn Texas Playboys een voortreffelijk ‘When It’s Christmas On The Range’ neerzet. Later komt hij nog terug met het tijdens Wereldoorlog II succesvolle ‘Empty Chair At The Christmas Table’. Maar eerst zijn er nog The Louvin Brothers met het mooie ingetogen ‘It’s Christmas Time’. Bing Crosby’s ‘White Christmas’ krijgt de aangepaste outfit met cowboyhoed, westernboots en steelgitaar aangemeten door Ernest Tubb. Eddy Arnold ontpopt zich even later als de crooner van dienst met het indrukwekkende, door de jazz gitaar van George Barnes ingekleurde ‘Christmas Can’t Be Far Away’. Opvolger Kitty Wells heeft dan weer de perfecte covid-19 kerstsong met ‘Christmas Ain’t Like Christmas Anymore’. Ooit mocht Jim Reeves de niet komen opdagende Hank Williams vervangen, hier brengt hij een knappe versie van Williams’ Blue Christmas’. Speelser pakt Little Brenda Lee het aan tijdens ‘I’m Gonna Lasso Santa Claus’, gevolgd door het dansbare ‘North Pole Boogie’ van Billy Briggs. Ster George Jones weet dan weer perfect wat hij voor kerst wil, namelijk ‘New Baby For Christmas’, schitterende song met een honky tonk inslag.
Alle hier reeds vermelde artiesten, aangevuld met o.a. Gene Autry, Bill Monroe, Ray Salter & The Twin City Playboys, Tex Ritter, Billy Briggs, Red Foley, George Jones en Terry Fell laten je meteen ervaren hoe een nostalgisch kerst op de ranch hoort te zijn. En net als bij ‘Headin’ For The Christmas Ball’ kunnen we ook hier besluiten met te vermelden dat ‘Christmas On The Range’ ook zonder bijhorende kerstboom kan en moet gedraaid worden.
 
Lambert Smits 
Foto
​The 26 tracks that contain a beautiful mix of traditional country, western swing and hillbilly will give you the ultimate feeling of a nostalgic country Christmas. And just like we did with ‘Headin 'For The Christmas Ball’, we once again can conclude that ‘Christmas On The Range’ can also be played without a corresponding Christmas tree.
0 Comments
<<Previous

    Archives

    February 2023
    January 2023
    December 2022
    November 2022
    October 2022
    September 2022
    August 2022
    July 2022
    June 2022
    May 2022
    April 2022
    March 2022
    February 2022
    January 2022
    December 2021
    November 2021
    October 2021
    September 2021
    August 2021
    July 2021
    June 2021
    May 2021
    April 2021
    March 2021
    February 2021
    January 2021
    December 2020
    November 2020
    October 2020
    September 2020
    August 2020
    July 2020
    June 2020
    May 2020
    April 2020
    March 2020
    February 2020
    January 2020
    December 2019
    November 2019
    October 2019
    September 2019
    August 2019
    July 2019
    June 2019
    May 2019
    April 2019
    March 2019
    February 2019
    January 2019
    December 2018
    November 2018
    October 2018
    September 2018
    August 2018
    July 2018
    June 2018
    May 2018
    April 2018
    March 2018
    February 2018
    January 2018
    December 2017
    November 2017
    October 2017
    September 2017
    August 2017
    July 2017
    June 2017
    May 2017
    April 2017
    March 2017
    February 2017
    January 2017
    December 2016
    November 2016
    October 2016
    September 2016
    August 2016
    July 2016
    June 2016
    May 2016
    April 2016
    March 2016
    February 2016
    January 2016
    December 2015
    November 2015
    October 2015
    September 2015
    August 2015
    July 2015
    June 2015
    May 2015
    April 2015
    March 2015
    February 2015
    January 2015
    December 2014
    November 2014
    October 2014
    September 2014
    August 2014
    July 2014
    June 2014
    May 2014
    April 2014


    Categories

    All
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afrobeat
    Afrobilly
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avantgarde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country And Western
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul & Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    TexMex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco

  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2022