KEYS AND CHORDS
  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2022

CD REVIEW BLOG

Ben Levin: Take Your Time

31/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Take Your Time
  2. Jazzman Blues
  3. Why Do Things Happen To Me
  4. I've Been Drinking Muddy Water
  5. Hole In The Wall
  6. Out Of Your Own Way
  7. Bad Boy
  8. You Know You're So Fine
  9. Longer Hours, Shorter Pay
  10. Lump Of Coal
  11. Love You Baby
  12. Mr. Stroger's Strut
 
Website Artiest
Ben Levin
 

​
We kunnen Ben Levin nu al moeilijk een blues veteraan noemen. Toch presenteert hij met ‘Take Your Time’ zijn vierde langspeler op het label VizzTone Records. Zijn debuutplaat ‘Ben’s Blues’ maakte de weg vrij voor een 2020 Blues Music Award, als ‘Best Album By An Emerging Artist’ (beste album van een opkomende artiest). Ben verkende op zijn manier de verschijnselen van een lock down met de langspeler ‘Carryout Of Delivery’in 2020. Daar waar hij het leven en opgesloten zitten met een stramien van ophaal- en bezorgmaaltijden bezong. Maar hij slaagde er gelukkig ook in om veel plezier te hebben in zijn dagdagelijkse beslommeringen, en de dingen in het leven te respecteren die we nog steeds hebben. Namelijk liefde en muziek. Daarin kroonde Ben zichzelf als een ware songwriting. Nu schreef hij alweer vijf tracks bij elkaar voor ‘Take Your Time’ én kreeg backing bij de legendarische bassist Bob Stroger, gitaristen Lil’ Ed, pa Aron Levin, Lil’ Jimmy Reed, Johnny Burgin en Noah Wotherspoon, drummers Walter Cash, Ricky Nye en Shorty Starr én Kris Butler op conga. Ben opent vocaal met de pianoboogie ‘Take Your Time’, om al snel naar Chicago te trekken voor ‘Jazzman Blues’, met Bob Stroger op vocals en ‘I’ve Been Drinking Muddy Water’, met Lil’ Jimmy Reed achter de micro. Bij Roy Hawkins ontleende Ben de bluesballade ‘Why Do Things Happen To Me’. Lil’ Red mag naast zijn vingerzettingen op gitaar ook het vocale gedeelde accorderen, en dat doet hij ook op het meerstemmige ‘Hole In The Wall’ en ‘Longer Hours, Shorter Pay’. Ben continueert met het swampy ‘Out Of Your Own Way’, met een meesterlijk Johny ‘Rockin’ Burgin op gitaar. De slowblues ‘Bad Boy’, met Stroger op zang, heeft credits Eddy Taylor. Het New Orleans bluesje ‘You Know You're So Fine’ heeft een swingende jazzy vibe, net zoals we het Chicago imperium betreden met ‘Lump Of Coal’. Net swingende ‘Love You Baby’ is vocale match tussen Ben en Bob om af te sluiten met het instrumentale ‘Mr. Stroger’s Strut’.
 
Philip Verhaege 
Picture
​We can hardly call Ben Levin a blues veteran. Nevertheless, with 'Take Your Time' he presents his fourth full-length on the VizzTone Records label. Ben wrote five tracks together for 'Take Your Time' and was backed by legendary bassist Bob Stroger, guitarists Lil' Ed, dad Aron Levin, Lil' Jimmy Reed, Johnny Burgin and Noah Wotherspoon, drummers Walter Cash, Ricky Nye and Shorty. Starr and Kris Butler on conga. That a gifted young traditionalist continues to amaze us is a statement. Together with the generations that preceded him, Ben brings us even closer to that sublime piano boogie sound! What a brilliant release..!
0 Comments

Crystal Shawanda: Midnight Blues

29/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Midnight Blues
  2. What Kind of Man Is This
  3. Rumpshaker
  4. How Bad Do You Want It
  5. Why Do I Love You
  6. EVIL
  7. I Want My Soul Back
  8. That’s Just The Woman In Me
  9. Hold Me
  10. Take A Little Walk With The Moon
 
Website Artiest
Crystal Shawanda
 
​Crystal Shawanda groeide op in het Wikwemikong-reservaat op een eiland in Ontario, Canada. Via haar ouders  ontdekte ze de countrymuziek en leerden gitaar spelen en zingen. Maar het was haar oudste broer die haar in de blues introduceerde. In de kelder luisterde hij naar Muddy Waters, B.B. King en Etta James. Crystal die boven aan de trap ging zitten absorbeerde zo de nodige blues klanken. Als niemand thuis was zou Crystal dan de blues vocaal beoefenen. In haar jonge tienerjaren registreerde ze haar eerste country album en op haar zestiende verhuisde ze naar Nashville waar ze gestaag werkte aan haar muzikale carrière. In 2018 promootte Crystal het album ‘VooDoo Woman’, de opvolger van het veel geprezen ‘Fish Out Of Water’ uit 2016. Het was alweer een moderne visie voor de blues die ze predicte, maar die diep geworteld in haar hartverscheurende klaagzangen. Het is zoals waar het noorden in het zuiden samenkomen en waar de veerkracht van de menselijke geest vastligt. Het haast een muzikale crossroads. Net zoals Crystal dat doet sinds haar album ‘Dawn Of A New Day’ uit 2008. Nu is er dus ‘Midnight Blues’ en de titeltrack mag de langspeler openen. Crystal heeft een hemels stemstrot en dat is de ideale leidraad voor haar songs. Ze vervolgt haar weg met de funky rocker ‘What Kind of Man Is This’ en de track ‘Rumpshaker’, dat is ingekleurd met opwindende bluesharp. Van de gospel en soulballades ‘How Bad Do You Want It’ en ‘Why Do I Love You’ gaat het naar een swampy ‘EVIL’, origineel van Howlin’ Wolf. Maar ook ‘I Want My Soul Back’ en vooral Celine Dion’s ‘That’s Just The Woman In Me’ catalogeren zich tussen de slowblues. ‘Hold Me’ is een mid-tempo piano-soulrocker, om af te sluiten met de popballade ‘Take A Little Walk With The Moon’. Knap!
 
Philip Verhaege 
Picture
​The release ‘Midnight Blues’ on True North Records is loaded with a high-octane blend of blues, rock, and Americana. It was yet another modern vision for the blues they foretell, but one deeply rooted in its heartbreaking laments. It's like where the north is in the south and where the resilience of the human spirit is fixed. It's almost an intermediate crossroads. And that has become Shawanda’s signature sound. Highly recommended…! 
0 Comments

Various Artists: Rhythm & Western, Volume 5, Cold Cold Heart

28/10/2022

0 Comments

 
Picture
​​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Solomon Burke: How Many Times
  2. Damita Jo: Crazy Arms
  3. Arthur Alexander: You’re The Reason
  4. Fats Domino: Jambalaya
  5. King Curtis: I’m Movin’ On
  6. Little Richard: Do Lord, Remember Me
  7. Sonny Boy Williamson: Wake Up Baby
  8. ‘Peppermint’ Harris: I Got Loaded
  9. Ella Fitzgerald: Solid As A Rock
  10. The Twilighters: Hootenanny Stomp
  11. The Sharps: Look At Me
  12. Ruth Brown: Jack O’Diamonds
  13. Magic Sam: Square Dance Rock Part 1
  14. Ted Taylor: Keep Walking On
  15. Pee Wee Crayton: Little Bitty Things
  16. Bobby Day: Undecided
  17. Fats Domino: Bo Weavil
  18. Otis Williams & The Charms: Hearts Of Stone
  19. Johnny Nash: Cigarettes, Whiskey & Wild Wild Women
  20. Smokey Hogg: Late Prowling Girl
  21. Ketty Lester: Love Letters
  22. Dinah Washington: I Don’t Hurt Anymore
  23. Nat King Cole: Cold Cold Heart
  24. Sister Rosetta Tharpe: On My Way
  25. Professor Johnson & His Gospel Singers: Where Shall I Be
  26. Ben E. King: My Heart Cries For You
  27. Rachell & The Candles: When My Baby Is Gone
  28. Casey Bill Weldon: You Just As Well Let her go
​Onder de titel ‘Cold Cold Heart’ focust samensteller Little Victor zich voor de vijfde maal op zwarte artiesten die voor de hier opgenomen tracks hun inspiratie zochten in de country & western van hun blanke collega’s. Je zou het misschien niet dadelijk verwachten van Solomon Burke, maar ‘How Many Times’, waarmee het album opent, draagt duidelijk country & western sporen. Wat daarop volgt is een knappe versie van ‘Crazy Arms’ door Damita Jo. Ray Price had er een hit mee en het nummer werd ook gecoverd door o.a. Jerry Lee Lewis, Patsy Cline en Waylon Jennings om er maar enkele te noemen. Een heerlijke uptempo song! Saxofonist King Curtis staat bekend om zijn sublieme instrumentals. Ook hier scoort hij weer met het van Hank Snow gekende ‘I’m Movin’ On’. Country & Western nam Little Richard nooit op, al draagt de gospel ‘Do Lord, Remember Me’ toch de kiemen ervan. In de jazz is Ella Fitzgerald geen onbekende. In ‘Solid As A Rock’ komt ze toch, al is het schoorvoetend, in de nabijheid van de country & western. ‘Queen of Rhythm & Blues’ was een titel die Ruth Brown vaak opgespeld kreeg. Hier mixt ze dat genre met een streepje country & western in ‘Jack O’Diamonds’. Een super strakke soulsong komt er met Johnny Nash. Hij scoorde met ‘I Can See Clearly Now’ een megahit, maar ook hier is hij in topvorm in het in 1963 opgenomen emotionele ‘Cigarettes, Whiskey & Wild Wild Women’. ‘Love Letters’ is een klassieker die veelvuldig gecoverd werd. Velen zullen het nummer kennen via Frankie Miller. Hier presenteert Ketty Lester het in een meer dan schitterende meeslepende versie. Zij wordt gevolgd door de rhythm & blues diva Dinah Washington met ‘I Don’t Hurt Anymore’, een Hank Snow nummer waarmee ze in 1954 de top 3 bereikte in de rhythm & blues charts. Het door Hank Williams gepende en tevens titeltrack van dit album ‘Cold Cold Heart’ was oorspronkelijk een typisch country & western nummer. Nat King Cole behoudt de geest van de song, maar zet het tevens naar zijn eigen hand.
De hillbilly blues wordt meesterlijk vertegenwoordigd door Sonny Boy Williamson II en ‘Peppermint’ Harris, respectievelijk met ‘Wake Up Baby’ en ‘ I Got Loaded’. Blueslegende Magic Sam presenteert met ‘Square Dance Rock Part 1’ een dijk van een rocker waar de invloeden van c & w duidelijk hoorbaar zijn. Rocken doet ook bluesgitarist en zanger Pee Wee Crayton in ‘Little Bitty Things’, nummer met formidabele saxsolo. Een andere grote dame, namelijk Sister Rosetta Tharpe is aanwezig met ‘On My Way’ dat zowel country als gospel in de genen heeft. Dat geldt trouwens ook voor ‘Where Shall I Be’ van Professor Johnson & His Gospel Singers. Afsluiter wordt ‘You Just As Well Let Her Go’ van Casey Bill Weldon, een leuke Western Swing uit 1936.
Ook volume 5 in de ‘Rhythm & Western’ serie is er weer eentje om te koesteren.
 
Lambert Smits 
Picture
​Under the title 'Cold Cold Heart', compiler Little Victor focuses for the fifth time on black artists who sought their inspiration in country & western from their white colleagues for the tracks recorded here.
Some artists stay close to the country & western, while others take it formidably to their will by mixing the genre with rhythm & blues, gospel, blues or a bit of rock 'n' roll.
Reasons enough to decide that volume 5 in the 'Rhythm & Western' series is again one to cherish.
0 Comments

Babaux And The Pacemakers: Lucky 13

27/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
Wild Open Horizon
Blame It On Me
Early Grave
I’ve Been There Too
Save Me From Myself
Test Of Time
Without The Medicine
Bye Bye To You
Grab Some
When You Were
Let The Rains Fall
 
Website Artiest
Babaux

​
​Babaux And The Peacemakers zijn vier van Colorado's meest geprezen muzikanten, songwriters, ingenieurs en producers. Samen zorgen ze voor een dynamische excursie in het rootsrock-spectrum. Onder leiding van singer-songwriter en dobro virtuoos Cristian Basso -ook bekend als Babaux- zijn The Peacemakers Eric Martinez op gitaar én Alana en Niek Velvis op respectievelijk drums en bas. Basso’s geschiedenis heeft in eerste instantie bas-stints én die hanteerde hij bij een reeks iconen zoals Bo Diddley tot Leo Nocentelli (The Meters) en Papa Mali. Hij heeft tevens songwriting-credits met niemand minder dan Eric Lindell. Toch ruilde bij zijn basgitaar voor de dobro in 2020, wat leidde tot een tektonische verschuiving in zijn songwriting-aanpak en output. Babaux heeft een rauwe bluesstem dat vrijwel meteen imponeert in de semi-akoestische openingstrack ‘Wild Open Horizon’. De song ‘Blame It On Me’ heeft een zwoele swampy groove en ook ‘Earl Grave’ is omringt door Babaux’ dobro. De ballade ‘I’ve Been There Too’ is een breekbare hartenbreker, en dat divergeert met de rootsong ‘Save Me From Myself’, het country begeesterde ‘Test Of Time’ en de funky rocker ‘Without The Medicine’. Met ‘Bye Bye To You’, ‘Grab Some’ en ‘When You Were’ wordt bewust wat gasoline teruggenomen. Om te knallen met het soulgevoelige  ‘Let The Rains Fall’. ‘Lucky 13’ is alvast een ‘lucky number’ voor Babaux And The Pacemakers. Great!
 
Philip Verhaege 
Picture
Babaux and The Peacemakers are four of Colorado's most acclaimed musicians, songwriters, engineers and producers. Together they provide a dynamic excursion into the roots rock spectrum. This new album is sown with wonderful blues and roots music. The album 'Lucky 13' is already a lucky number for Babaux And The Pacemakers!
0 Comments

Liraz: Roya

26/10/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Roya
  2. Azizam
  3. Doone Doone
  4. Mimiram
  5. Tanha
  6. Bishtar Behand
  7. Junoonyani
  8. Gandomi
  9. Omid
  10. Bi Hava
  11. Roya (Female version)
 
Website Artiest:
Liraz

Niet alleen traditie en moderniteit kenmerken de stijl van de Israëlisch-Perzische zangeres Liraz.  Ook haar rebels karakter vind je terug in elke vezel. Op het in 2020 verschenen album ‘Zan’ spelen enkele Iraanse muzikanten, ondergedoken voor de Iraanse (zeden-)politie.  Het recente album Roya (=Fantasy) kwam in minder duistere omstandigheden tot stand.  Haar muzikanten konden Iran ontvluchten met vreugde alom. Opgenomen in Istanbul, zonder maskers en in alle openheid, kon Liraz en haar sextet (3 mannen en 3 vrouwen) een ‘happy’ album afleveren.
Als single werd ‘Azizam’ uitverkozen, een ritmische liefdessong met een psychedelische touch. Hoor je in sommige nummers wat r&b en sixties doorsluimeren, toch blijft ze trouw aan haar roots. Strakke ritmiek, melodische toonladders in de strings, verleidelijke emotievolle zangstijl…kortom verslavend.  Luister maar naar dansbare songs als ‘Bishtar Behand’ of ‘Junoonyani’.  Misschien al gehoord door het autovenster van een nieuwe Belg met Turkse roots? Bekijk en beluister zeker onderstaande video.
Hier geen reden om je te ergeren.  Het album Roya straalt van standvastigheid en zelfverzekerheid, en laat de muzikale evolutie horen vanuit het voormalige Perzische rijk.  Een culturele aanwinst!  

​Marino Serdons (4)
Picture
The Israelian singer Liraz is not afraid to make a statement.  With her Iranian friends she made in 2020 in secret conditions a strong album called Zan.  In her recent work ‘Roya’ she has the opportunity to show the positive skills of her sextet in absolute freedom.  Strongly recommended.
0 Comments

Billy Truitt: Abstract Truth

25/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Who’s Been Trying
  2. No Light Blues
  3. Truth Come Home
  4. Waymore Blues
  5. True J. Booker
  6. Salvation or Hell and Famous Potatoes
  7. Life Like Art
  8. Hobo Flatts
  9. Preacher Stole My Angel
  10. Ragtime Eastern Cowboy “22”
 
Website Artiest
Billy Truitt

​Billy Truitt, geboren in het zuiden van Idaho, begon zijn carrière bij Jack Ely and The Kingsmen, bekend van hun versie ‘Louie Louie’, dat werd geproducet door de legendarische Bert Burns van het label Bang Records. Uncle Sam belde een paar jaar later en na een tournee door het zonnig Zuidoosten van Azië keerde Billy terug en assimileerde de Crescendo-opnameartiesten Foremost Authority, en de populaire noordwestelijke band Easy Chair. Een band die heel wat line-ups verzorgde in de jaren ’70 voor nationale en internationale touring-acts. Na het openen van een opnamestudio in zijn geboorteplaats Boise, samen met vrienden Terry Miller en Charlie Coe van Paul Revere and Raiders, kreeg Billy een productieovereenkomst met Curb Records en verhuisde naar Zuid-Californië. Daar verankerd hij in de studio- en clubscene van Bakersfield, LA. Nadat hij in de jaren '90 naar Las Vegas was verhuisd, werkte Billy met de roots en rockabilly band The Ruffnecks én met Blind Pig recording artiest Contino. Dat project werd later The Vegas Strip Kings, een formatie dat succes oogstte met het album ‘Jackpot’ in 2019. Nu is er het album ‘Abstract Truth’, dat werd uitgebracht onder zijn eigen naam van Billy Truitt. Het bevat heel wat songs van The Vegas Strip Kings, terwijl het ensemble een frisse muzikale weg inslaat. Het resultaat is een opwindende reis met een doorgewinterde groep bekwame muzikanten, die een breed scala aan invloeden in dit creatieve en originele project brengen. Billy Truitt (vocals, piano, Hammond Orgel, accordeon, akoestische & elektrische gitaren) trok de studio in met Al Ek (akoestische en elektrische gitaren, Lap Steel, harmonica), gitarist Chris Tofield, Jimmy Carpenter (tenor en bariton sax), Justin Truitt  (drums en percussie) en bassist Mike Seifrit. Het album opent met het swingende en zydeco begeesterde ‘Who’s Been Trying’, om te vervolgen met enige New Orleans tunes in ‘No Light Blues’ en het swampy ‘Truth Come Home’. Het Texas bluesje  ‘Waymore Blues’ divergeert met de pianoballade ‘True’ en de Caraïbische reggae sound van ‘Salvation or Hell and Famous Potatoes’. Terug naar de Crescent City voor het zwoele ‘Life Like Art’ en het extatische ‘Hobo Flatts’, het country ‘Preacher Stole My Angel’ en het jazzy ‘Ragtime Eastern Cowboy “22”. Knap!
 
Philip Verhaege 
Picture
Billy Truit knows how to diverge like no other on his solo record. From New Orleans blues and jazz, to some country, a rare piano ballad and Caribbean reggae. This album, although released under Billy Truitt’s name, includes most of the Vegas Strip Kings, while taking the ensemble in fresh musical directions. The result is an exhilarating voyage with a seasoned group of skilled musicians who bring a vast array of influences to this creative and original project. Highly recommended! 
0 Comments

Various Artists: Spotlight On Leiber And Stoller, Flip Our Wings, The R & B Recordings

24/10/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Wynonie Harris: Destination Love
  2. Frankie Marshall: Just Say The Word
  3. The Drifters: Drip Drop
  4. Ruth Brown: Papa Daddy
  5. Milt Trenier: Squeeze Me
  6. Ray Agee: Wobble-Loo
  7. Young Jessie: I Smell A Rat
  8. Garland The Great: Tree Stump Jump
  9. Moose Jackson: Nosey Joe
  10. The Sly Fox: My Four Women
  11. Little Willie Littlefield: K.C. Loving
  12. The Robins: Ten Days In Jail
  13. LaVern Baker: Saved
  14. The Robins: I Must Be Dreaming
  15. Bobby Byrd: Bippin’ And Boppin’
  16. Young Jessie: Here Comes Henry
  17. Frankie Marshall: Fanny Lou
  18. The Honey Bears: One Bad Stud
  19. Little Esther: Hollerin’ And Screamin’
  20. Robert Byrd: Strawberry Stomp
  21. The Drifters: Fools Fall In Love
  22. Big Boy Groves: I Gotta A New Car
  23. Mister Ruffin: Bring It On Back
  24. Milt Trenier: Flip Our Wigs
  25. Linda Hopkins: Get Off My Wagon
  26. Elton Anderson: (Sorry) I’m Gonna Have To Pass
  27. Christine Kittrell: I’m A Woman
  28. Scooby Doo All Stars: Ernie’s Journey
  29. Ray Hamilton: You Still Love Him
  30. Damita Jo: I’ll Be There
​Jerry Leiber (°25.04.1933 - + 22.082011) en Mike Stoller (°13.03.1933) werden samen bekend als een invloedrijk songschrijvers en producenten duo. Ze ontmoetten elkaar in 1950 en ontdekten al spoedig hun gezamenlijke interesse voor blues en rhythm & blues en componeerden voor Jimmy Witherspoon en Ch        arles Brown. Met deze laatste zijn ‘Hard Times’ boekten het duo in 1952 hun eerste succes. Later zouden beiden ook hits leveren aan o.a. Elvis, The Coasters en The Drifters. In 1953 richtten Jerry en Mike, samen met hun mentor Lester Still (°13.01.1918 - + 31.10.1994) hun eigen label Spark Records op. Later zou Spark Records overgenomen worden door Atlantic Records, het label van Ahmet Ertegun. Hierdoor was het duo in staat om als onafhankelijke producers aan de slag te gaan.
Van de 30 tracks op dit album, ontsproten er 25 aan hun brein, 4 tracks zijn Spark opnames en 1 nummer komt van een door Jerry Leiber geproduceerd album. Beiden schreven ook onder de pseudoniemen Elmo Glick, Chuck Kaye en Joel Kaye. De gezamenlijke liefde van beide heren voor de rhythm & blues komt al meteen tot uiting in het swingende ‘Destination Love’ van Wynonie Harris en opvolger Frankie Marshalls ‘Just Say The Word’. Maar ook voor de vocale groep The Drifters wisten Jerry en Mike schitterende songs te componeren. Tweemaal komen The Drifters aan bod, namelijk met het vrolijke ‘Drip Drop’ en met                         ‘Fools Fall In Love’. Meer vocaal werk komt er met The Robins, waaruit later The Coasters zouden ontstaan. Swingende doo-wop komt er later met ‘One Bad Stud’ van The Honey Bears’. Van Mike Stollers kwaliteit als pianist kan je dan weer genieten op ‘Papa Daddy’ van Ruth Brown, opname waarop ook saxofonist King Curtis van de partij was. Leiber en Stoller waren ook niet voor één gat te vangen. Hun talent voor instrumentaal werk blijkt duidelijk uit ‘Tree Stump Jump’ van harmonicaspeler Garland The Great. Ook het bekende en veelvuldig gecoverde ‘Kansas City’, hier als ‘K.C. Loving’ van Little Willie Littlefield was getekend Leiber/Stoller. Een mooie mix van rhythm & blues en gospel tref je dan weer aan in LaVern Bakers ‘Saved’. Intensief rocken en rollen is een kolfje naar de hand van Bobby Byrd, zoals te horen in ‘Bippin’ en Boppin’’. Wanneer je twee klasbakken bij mekaar zet, dan resulteert dat in schitterende songs. Zo hoor je Johnny Otis en zijn orkest en Little Esther samen in ‘Hollerin’ And Screamin’’ dat ze in 1953 voor Federal inblikten. En de hoogtepunten volgen mekaar in sneltempo op, zoals het ronduit sublieme ‘Fools Fall In Love’ van The Drifters en ‘(Sorry) I’m Gonna Have To Pass’ van Elton Anderson of het meeslepende, indringende ‘I’m A Woman’ van Christine Kittrell.
Bovendien bevat deze compilatie de enige twee Leiber/Stoller composities die Young Jessie ooit opnam. Het eerste is het rauwe rockende ‘ I Smell A Rat’ en het tweede is het rustigere en cleanere ‘Here Comes Henry’. Damita Jo mag afsluiten met ‘I’ll Be There’ dat qua melodie gelijk is aan Ben E. Kings ‘Stand By Me.
Dat Leiber en Stoller schitterende songs creëerden, staat buiten kijf maar daarnaast drukten zij ook hun stempel op de rhythm & blues. Hiervan valt er overvloedig te genieten op deze meer dan formidabele compilatie.
 
Lambert Smits
Picture
Jerry Leiber (°25.04.1933 - + 22.082011) and Mike Stoller (°13.03.1933) together became known as an influential songwriter and producer duo. They met in 1950 and soon discovered their shared interest in blues and rhythm & blues, composing for Jimmy Witherspoon and Charles Brown. With Brown’s 'Hard Times' the duo achieved their first success in 1952. Later, both would also deliver hits to, among others, Elvis, The Coasters and The Drifters. In 1953 Jerry and Mike, together with their mentor Lester Still (°13.01.1918 - + 31.10.1994) founded their own label Spark Records. Later Spark Records would be taken over by Atlantic Records, the label of Ahmet Ertegun. This allowed the duo to work as independent producers.
Of the 30 tracks on this album, 25 originated in their minds, 4 tracks are Spark recordings and 1 track is from an album produced by Jerry Leiber. Both also wrote under the pseudonyms Elmo Glick, Chuck Kaye and Joel Kaye. The mutual love of the two gentlemen for rhythm & blues is beautifully expressed on this compilation.
It is beyond dispute that Leiber and Stoller created beautiful songs, but they also left their mark on rhythm & blues. There is plenty to enjoy on this more than formidable compilation.
0 Comments

Ivor S.K.: Mississippi Bound

23/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
Mississippi Bound
I Don't Roll
Get Up
Talkin' Shit Again
Kiss On My Blues
Sex Drugs & Cigarettes
Wheelin'
Taste Your Lips
100 Dollar Bills
Tomorrow Night
Down The Road
Slow Down
Sweet 'n' Low 02:40
No Friend Of Mine
Dead Pig
 
Website Artiest
Ivor S.K.

​Ivor Simpson Kennedy, afkomstig uit Sydney, Australië, is een van de nieuwste generatie opwindende jonge bluestalenten uit Down Under. Toen hij in zijn tienerjaren drums en gitaar oppikte, werd Ivor onmiddellijk aangetrokken tot het schrijven van liedjes, dit met een liefde voor blues en rock-‘n-roll die al op jonge leeftijd werden doordrenkt door de platencollectie van zijn ouders. Nadat hij in zijn late tienerjaren het bluestrio Mad Dog had gevormd, begon Ivor op te treden rond de noordelijke stranden van Sydney. In 2015 legde Ivor de elektrische gitaar neer voor een akoestische exemplaar. Dit terwijl hij zichzelf verdiepte in de stijlen van de pre- en naoorlogse bluesmeesters. Dit alles leidde tot twee veelgeprezen releases. De EP ‘Delta Pines’ uit 2016 en de LP ‘Montserrat’ uit 2017 waren meteen succesverhalen. Nu is er dus de langspeler ‘Mississippi Bound’. De eerste single ‘Sweet 'n' Low’ was een eerste voorproefje voor de vijftien nummers en werd al snel opgepikt door B.B. King's Bluesville op Sirius/XM. Ivor heeft een donkere en rijk gevulde stem dat makkelijk accordeert met zijn vloeiend en soepel gitaarspel. Dat geeft zijn originele composities een opvallende originaliteit mee. De titeltrack en ‘Down The Road’ zijn zonnige verschijning en dat contrasteert vrijwel meteen met die diepe Delta bluestunes uit ‘I Don’t Roll’, ‘Talkin’ Shit Again’ en het swampy ‘Get Up’. We settelen ons ook de frontporch voor het footstompin’ en slidegitaar begeesterde ‘Dead Pig’, ‘Kiss On My Blues’, de track ‘1000 Dollars Bills’, ‘Sweet ‘n’ Low’  én de countryblues van ‘Seks Drugs & Cigarettes’ en ‘Slow Down’. Back to the prewar blues met ‘Wheelin’ en ‘No Friend Of Mine’ en het zwaarmoedige ‘Taste Your Lips’ en ‘Tommorrow Night’. Het album ‘Mississippi Bound’ is een eerbetoon aan de voorbije generaties. Ivor speelt ook alle instrumenten op zijn releases, waardoor zijn geluid een uniek persoonlijk tintje krijgt. Een heerlijk diepe groove loopt door zijn bluesbenadering. Reggae, soul en rock strijden zo om hun moment in een schare van blues. Knap!
 
Philip Verhaege
Picture
​‘Mississippi Bound’ is the much anticipated third release from Australian songwriter Ivor S.K. Following on from 2017’s critically acclaimed Montserrat, Mississippi Bound - Ivor’s first output since relocating to New Orleans - is a fifteen track roots odyssey. In keeping with his last two releases, it’s an all original, self performed and produced effort, reinforcing Ivor’s singular style and feel, while showcasing a few new strings to the bow. The album 'Mississippi Bound' is a tribute to the past blues generations. Ivor also plays all the instruments on his releases, that’s giving his sound a uniquely personal touch. A wonderfully deep groove runs through his barebones approach. Reggae, soul and rock compete for their moment in a bevy of blues. 
0 Comments

Tau & The Drones Of Praise: Misneach

22/10/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. It Is Right to Give Drones and Praise
  2. The Sixth Sun
  3. Thunder Thunder Hummingbird
  4. Na Heiliminti
  5. Ceol on Chre
  6. Bandia
  7. Eriu
  8. Hope
 
Website Artiest:
Tau & The Drones Of Praise
Xango Music

​Atmospherische folk-psych uit Ierland verbaast met het derde album Misneach, het Ierse woord voor ‘moed’.  Gedurfd van bandleader Sean Mulrooney om voor de lyrics te plukken uit Portugese poëzie en muzikaal vriend Earl Harvin van Tindersticks de beat te laten bepalen. Samen met het achtergrondkoor beklijft opener – en single – ‘It is right to give drones and praise’ vanaf de eerste seconde.  Nogmaals verbazing bij het aanhoren van het bezwerende ‘Thunder Thunder Hummingbird’ dat start  in de stijl van Jonathan Richman & The Modern Lovers, en daardoor heel herkenbaar wordt als traditional .  Sean Mulrooney baseert zich nadien sterk op traditionele repetitieve ritmes en breidt daar zijn eigen inspiratie aan, samen met een rijkelijke instrumentatie van o.a. accordeon, harmonium, sixties fluit , fingerpicking gitaar en rockende beats.  ‘Na Heillimintí’ en ‘Ceol ón Chré’ zullen alvast de folk en world liefhebbers plezieren.  Sean Mulrooney experimenteert door folk, pop, psych en rock te mixen tot een aanstekelijke eclectische brei. Hij eindigt dan ook met het psychedelische ‘Hope’.  Of je nu gewoon stil geniet of op de moderne tonen een dansje wil plegen, ‘Misneach’ assisteert je vlekkeloos doorheen het album.
Live komt de band haar nieuwe album voorstellen op het DesertFest in Gent op 30 oktober 2022, de dag vóór het album officieel verschijnt bij Glitterbeat Records.  Allen daarheen!
 
Marino Serdons 
Picture
​Third album of the Irish eclectic folk band. Traditional rhythms, poetic lyrics, easy beats, and fine rock gathered on a beautiful  eccentric album, called ‘Misneach’. 
0 Comments

JUDY COLLINS - SPELLBOUND

22/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Spellbound
  2. Grand Canyon
  3. So Alive
  4. Hell on Wheels
  5. Shipwrecked Mariner
  6. When I Was a Girl in Colorado
  7. Thomas Merton
  8. Wild With Mist
  9. Gilded Rooms
  10. Prairie Dream
  11. City of Awakening
  12. Arizona
BONUS: The Blizzard
Earlier this year, we had the enormous honor of interviewing country royalty/grand dame Judy Collins (click here) Collins was kind, open and quite funny. A class act all the way. As has been well known by now, her 2022 album ‘Spellbound’ is the first in her long career that’s all hers. Each and every track (there’s 12 in total, and a 13th bonus song) is written, composed and sung by her. On most, she also plays piano and/or string guitar, accompanied by a slew of talented musicians – including Ari Hest, Thad Debrock, Zev Katz and Greg Readling. The booklet is lovely, with a detailed commentary/making of of every song and lyrics.
Title track and opener ‘Spellbound’ immediately sets the tone: a lovely tune with a soaring vocal. If miss Collins really is 83 of age, she sure doesn’t sound like it. Her legendary voice is intact and has aged like fine wine. Song like ‘When I Was a Girl in Colorado’, ‘Prairie Dream’ and ‘Arizona’ confirm her American heritage, whereas ‘Thomas Merton’ is an auto-biographical telling of the life and work of the eponymous Merton (a monk who was very anti-war and who inspired miss Collins).
‘Spellbound’ is a lovely collection of soothing folk with lots of rootsy influences. An album to put on during a quiet party, a meeting, a baby shower – perfectly suited for every mood. Never intruding, never annoying, never overstaying its welcome. Here’s hoping Miss Collins lives to be 104 and has plenty more albums up her sleeve.
 
See her live in Antwerp, Belgium on 5 November. Venue: De Roma.
 
Julian De Backer 
Picture
0 Comments

Ko Ko Mo: Need Some Mo

21/10/2022

0 Comments

 
Picture
title 0
Tracks:
  1. All Along
  2. Blue Flashin’ Light
  3. Need Some Mo’
  4. Walls Get Closer
  5. Tracking My Soul
  6. Lead Your Astray
  7. Your Kiss
  8. Ain’t Gonna Give Up
  9. Idiocrazy Song
  10. Breather
  11. Non Essential Man
  12. Lst Night A DJ Save My Life
 
Website Artiest
Ko Ko Mo
 
​Ko Ko Mo is een band uit de buurt van Nantes. Ze zijn terug met hun derde album ‘Ko Ko Mo’, op het label Pias. Het duo Warren (zang/gitaar) en drummer Kevin ‘K20’ presenteren nog steeds enige rockattitude met dreunende gitaarpartijen en beukende drums. Warrens stem is ideaal voor die beoogde sound. Seventies rock is inmiddels hun trademark, en dit met een eigenzinnige artistieke vrijheid. Zo heeft ‘Lead You Astray’ een bleusy feeling, en ook in ‘Walls Get Closer’ bevindt zich in deze slagorde.  Opener ‘All Along’ en ‘Blue Flashing Light’ zijn opwindende rocksongs, en ook in de swampy titeltrack en ‘Tracking My Soul’ gaat het bijwijlen hard. Fat Possum is dan weer niet ver weg in songs als ‘Walls Get Closer’. Van de funky rockritmiek in de single ‘Your Kiss’ en ‘Ain’t  Gonna Give Up’ gaat het gezwind naar de rocker ‘Idiocrazy Song’. Het duo uit Nantes pakt ‘Last Night A DJ Saved My Life’ aan met onthutsende zekerheid. Er zijn dan toch nog zekerheden in het leven. Keep on rockin’ guys!
 
Philip Verhaege 
Picture
Ko Ko Mo is a band from Nantes. They are back with their third album 'Ko Ko Mo', on the major record label Pias. The duo Warren (vocals/guitar) and drummer Kevin 'K20' still present some rock attitude with thumping guitar parts and pounding drums. Warren's voice is ideal for that intended sound. Seventies rock is now their trademark, and this with a quirky artistic freedom. Great! 
0 Comments

Various Artists: More Boss Black Rockers, Vol. 2, Hokus Pokus

21/10/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Al Reed: Top Notch Grade A
  2. Curtis Knight: You’re Gonna Be Sorry
  3. Ben Hughes: Crazy Man
  4. The Saxons: Rock & Roll Show
  5. Jackie Wilson: Etcetera
  6. Bobby Lester: Am I The Man
  7. Rudy Green: Teeny Weeny Baby
  8. The Valiants: Good Golly Miss Molly
  9. Kip Anderson: I Wanna Be The Only One
  10. Mr. P.T. And The Party Timers: Aunt Susie
  11. Jo Jo Williams: Rock ‘N’ Roll Boogie
  12. Bunie Fitz: Just A Fool For You
  13. Ronny Goode: Hokus Pokus
  14. Clifford Curry, Jnr.: Kiss, Kiss, Kiss
  15. Bobby Freeman: The Mess Around
  16. Bobby Adams: I Want My Lovin’
  17. Big John Greer: Bottle It Up And Go
  18. Don Covay: Switchin’ In The Kitchen
  19. Bobby Lewis: Yes, Oh Yes, I Did
  20. Arthur Lee Maye And The Crowns: Loop De Loop De Loop
  21. Bobby Day: Mr. & Mrs. Rock-’n-Roll
  22. Sammy And The Five Notes: Doodle Bug Twist
  23. The Majestics: Hard Times
  24. Dorian Burton: Flyin’ Home To My Baby
  25. Count Ferrell: Wizard Of Ah’s
  26. Jimmy Witherspoon: Move Me Baby
  27. Willie White & The Bleu Matts: Everybody Dance
  28. Tommy Brown: Someday, Somewhere
​Onlangs kon u op deze site de review lezen van ‘Guitar Pickin’ Fool’ het eerste volume in de ‘More Boss Black Rockers’ serie die een vervolg is op de eerder uitgebrachte succesvolle serie ‘Boss Black Rockers’. Net als op volume 1 tref je ook op het tweede volume, dat als ondertitel ‘Hokus Pokus’ meekreeg andermaal 28 tracks. Nummers die barsten van oerdegelijke rhythm & blues, die nadat de blanke artiesten er mee aan de slag gingen, als rock-‘n-roll werden bestempeld. Ook nu weer een groot deel artiesten, die je hoogstwaarschijnlijk niet kende, maar die daarom niet minder geslaagde songs uitbrachten. Onder de meer bekende namen, duiken o.a. Al Reed, Jackie Wilson, Big John Greer en Jimmy Witherspoon op. Een andere bekende is Curtis Knight, die ooit nog met Jimi Hendrix samenwerkte. Hier presenteert hij het opzwepende ‘You’re Gonna Be Sorry’ dat hij in 1965 opnam. Ook Don Covay is geen onbekende. Zijn solocarrière begon hij als voorprogramma van Little Richard, wiens chauffeur hij ook was. De invloeden van Richard zijn trouwens duidelijk hoorbaar in ‘Switchin’ In The Kitchen’.
Maar laten we ons ook focussen op zij die minder of misschien helemaal niet gekend zijn. Zo is er Ben Hughes met het schitterende ‘Crazy Man’, waar hij vergezeld wordt door een heerlijk doo-wop  koortje. In dezelfde categorie kan je ook Bens opvolger The Saxons met het uit 1958 stammende ‘Rock & Roll Show’ onderbrengen. Wie de rock-‘n-roll meer dan perfect aanvoelde, was Rudy Green. Zijn ‘Teeny Weeny Baby’ is daar een mooi voorbeeld van. Kip Andersons ‘I Wanna Be The Only One’ verraadt dan eerder de sporen van de New Orleans rhythm & blues. Rauw en in een snel tempo zet Ronny Goode de titeltrack ‘Hokus Pokus’ op de sporen, waaruit blijkt dat Ronny niet de duimen moest leggen voor zijn blanke rockende collega’s. ‘Doodle Bug Twist’ is dan weer een topper van een rockende sax-driven instrumental. Afsluiten is voorbehouden aan Tommy Brown met ‘Someday Somewhere’ dat naast rhythm & blues ook een flinke portie soul bevat.
Of je het nu bestempelt als rhythm & blues of rock-‘n-roll, maakt niet zo erg veel uit. Feit is dat de zwarte artiesten reeds lang voor de blanken deze schitterende en dansbare muziek speelden. Ook volume 2 ‘Hokus Pokus’ is weer een meer dan absolute aanrader!
 
Lambert Smits 
Picture
​Recently you could read on this site the review of 'Guitar Pickin' Fool' the first volume in the 'More Boss Black Rockers' series that is a sequel to the previously released successful series 'Boss Black Rockers'. Just like on volume 1, you will also find 28 tracks on the second volume, which was given the subtitle 'Hokus Pokus'. Songs that are bursting with rock-solid rhythm & blues, which were labeled as rock 'n' roll after the white artists started working on it. Again, a large part of artists that you probably didn't know, but who therefore released no less successful songs.
It doesn't really matter whether you label it rhythm & blues or rock 'n' roll. The fact is that the black artists played this beautiful and danceable music long before the whites. Volume 2 'Hokus Pokus' is once again highly recommended!
0 Comments

The Murlocks: Rapscallion

20/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
​Tracks:
  1. Subsidiary
  2. Bellarine Ballerine
  3. Living Under A Rock
  4. Bobbing And Weaving
  5. Farewell To Clemency
  6. Compos Mentis
  7. The Royal Vagabond
  8. Virgin Criminal
  9. Bowlegged Beautiful
  10. Wickr Man
  11. The Ballad Of Peggy Mae
  12. Growing Pains
 
 
Webside Artiest
The Murlocks

​‘Rapscallion’ , de zesde langspeelfilm van The Murlocs , is een coming-of-age-roman in albumvorm, bevolkt door een buitensporige cast van buitenbeentjes: tienerzwervers en kleine criminelen, autokerkhof bewoners en tijdelijke vrachtwagenchauffeurs. In de loop van 12 hypnotiserende en vluchtige rock-'n-roll-nummers, droomt het in Melbourne gevestigde vijftal een enorm smerige odyssee, deels geïnspireerd door de eigen adolescentie van frontman Ambrose Kenny Smith als een nomadisch skatekind. Het meest magnifieke zware werk tot nu toe van The Murlocs , het resultaat is een eindeloos boeiend album dat evenzeer doordrenkt is van gevaar en delirium als de romantiek van de jeugd met wijd opengesperde ogen. Kenny Smith (zang, gitaar, mondharmonica), Callum Shortal (gitaar), Matt Blach (drums), Cook Craig (bas ) en Tim Karmouche (toetsen) vormen de formatie. Een spacy intro geeft vormgeving voor de openingstrack ‘Subsidiary’, eens op speed komt ook ‘Bellarine Ballerine’ en ‘Living Under A Rock’ als een analepticum voorbij. De sound  van The Undertones zijn kortbij in nummers als ‘Bobbing And Weaving’ en ‘Farewell To Clemency’. Met ‘Compos Mentis’ wordt wat gasoline teruggenomen, en ook ‘The Royal Vagabond’ én ‘Virgin Criminal’ heeft wat poprock in zich. Diepe baslijnen buigen zich over ‘Bowlegged Beautiful’ en ‘Wickr Man’ is een zeer radiovriendelijke song. Sirenegeloei mag ‘The Ballad Of Peggy Mae’ inleiden, om af te sluiten met de garagerocker ‘Growing Pains’. Not bad at all!
 
Philip Verhaege 
Picture
Over the course of 12 hypnotic and volatile rock-and-roll songs, the Melbourne-based five-piece dream up a wildly squalid odyssey partly inspired by frontman ,Kenny Smith. 
0 Comments

Various Artists: Destination Jurassic Land

20/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. The Blubbery Hellbellies: Prehistoric Plateau
  2. Tommy Roe & The Satins: Caveman
  3. The Hollywood Argyles: Alley Oop
  4. John Zacherle: I Was A Teen-Age Caveman
  5. Buddy Merrill: Brontosaurus Walk
  6. The Piltdown Men: Fossil Rock
  7. Tommy Mercer & The McBrides: Volcano Rock
  8. Terry Fall: Caveman
  9. Terry Wayne: Dinosaur Cavern
  10. Link Wray & His Ray Men: Dinosaur
  11. The Piltdown Men: Big Lizzard
  12. Tommy Steele & The Steelmen: Rock With The Caveman
  13. Richie Allen: Cave Man
  14. The Avengers: Be A Cave Man
  15. Movie Trailer: One Million Years BC
  16. Nervous Norvus: Ape Call
  17. The Piltdown Men: McDonald’s Cave
  18. Television Trailer: Captain Caveman And The Teen Angels
  19. Jerry Coulston With The Jades & The Pacers: Cave Man Hop
  20. The Flintstones: Meet The Flintstones
  21. The Piltdown Men: Goodnight Mrs. Flintstone
  22. The Majestics: Cave Man Rock
  23. The Pre-Historics: Alley Oop-Cha-Cha-Cha
  24. Randy Luck: I Was A Teen-Age Cave Man
  25. Space Man With The Rockets: Cave Man Love
  26. Gary ‘Spider’ Webb: The Cave -  Part 1
  27. Gary ‘Spider’ Webb: The Cave – Part 2
  28. Joe Villa & Royal Teens: Caveman
  29. The Piltdown Men: Gargantua
  30. The Vibrations: Cave Man
  31. Nero & The Gladiators: In The Hall Of The Mountain King
  32. The Piltdown Men: Brontosaurus Stomp
  33. Big Art Peters: Prehistoric Plateau
​Met deze nieuwe release in de ‘Destination’ serie stappen we in de teletijdmachine die ons terug naar het Stenen Tijdperk katapulteert. Vanzelfsprekend komen de holbewoners en dinosaurussen dan ook overvloedig in het vizier. De 33, hoofdzakelijk in de fifties en sixties uitgebrachte nummers zijn zeker geschikt voor jouw komende Halloweenparty. Daarenboven bevat de cd ook enkele thematische radiotrailers van films en historische televisieseries. Leuk is dat samensteller Marc Mittelacher de nummers zocht in de gouden jaren van de rock-‘n-roll. Starten doen we met ‘Prehistoric Plateau’, hot rockabilly van de eighties cultband The Blubbery Hellbellies. Later zal de cd ook eindigen met dit nummer, maar dan in de versie van Big Art Peters. Fait divers is dat componist en gitarist/bassist Arthur Billingsley en lid van The Blubbery Hellbellies, zichzelf reïncarneerde in Big Art Peters. Tweede track komt er met Tommy Roe and The Satins en het voor deze compilatie toepasselijke ‘Caveman’. Terry Fells ‘Caveman’ lijkt dan weer, door zijn no nonsens aanpak recht uit één of andere spelonk te komen. Voor een twangy ‘Cave Man’ kan je terecht bij Richie Allen.
Bekend klinkt zeker ‘Alley Oop’ van de studiogroep The Hollywood Argyles, die het in 1960 opnamen en ook bij ons een bescheiden succes kende. De minder gekende The Pre-Historics zoeken het in dezelfde richting met ‘Alley Oop-Cha-Cha-Cha’. Een heerlijke, door surf geïnspireerde gitaar instrumentale track komt er met Buddy Merrill en ‘Brontosaurus Walk’. Buddy krijgt een vervolg met het ook instrumentale, maar door sax gedomineerde ‘Fossil Rock’ van The Piltdown Men. Zij zullen nog enkele malen de revue passeren met bij het thema passend instrumentaal werk, met o.a. het op ‘Old MacDonald Had A Farm’ geïnspireerde ‘McDonald’s Cave’.
Mr. ‘Rumble’ Link Wray is een klasbak als het om instrumentals gaat. Dat bevestigt hij hier nog maar eens met ‘Dinosaur’.
John Zacherle is te horen met ‘I Was A Teen-Age Cave Man’. Ook het origineel staat op deze compilatie. Het is van de mysterieuze Randy Luck die het in 1958 opnam voor het obscure Art label en toch kon Zacherle het een maand later reeds coveren. Leuk zijn tevens de twee delen van het hoofdzakelijk instrumentale ‘The Cave’ door Gary ‘Spider’ Webb.
Zeldzame tracks zijn zeker de trailers ‘One Million Years BC, ‘Captain Caveman And The Teen Angels’ en de Flintstones tune.
Traditiegetrouw bevat ook deze compilatie een full-color booklet met alle info over de artiesten en de tracks.
‘Destination Jurassic Land’ is een knappe thematische compilatie, die zeker met Halloween een onderdeel van de daarbij horende soundtrack kan zijn.
 
 
Lambert Smits (5)
Picture
​With this new release in the 'Destination' series, we step into the time machine that catapults us back to the Stone Age. Naturally, cavemen and dinosaurs come into view in abundance. The 33 songs, mainly released in the fifties and sixties, are certainly suitable for your upcoming Halloween party. In addition, the CD also contains some thematic radio trailers of films and historical television series. It is nice that composer Marc Mittelacher sought these songs in the golden years of rock 'n' roll.
'Destination Jurassic Land' is a handsome thematic compilation, which will certainly be part of the accompanying soundtrack at Halloween.
0 Comments

Erja Lyytinen: Waiting For The Daylight

19/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Bad Seed
  2. Last Girl
  3. Run Away
  4. Waiting For The Daylight
  5. Never Really Had You
  6. Diamonds On The Road
  7. You Talk Dirty
  8. Love Bites
  9. The End of Music
 
Website Artiest
Erja Lyytinen
 
https://erjalyytinen.com/
​
Erja Lyytinen, uit het gezellige Finse stadje Kuopio, was winnaar van de European Blues Award, en heeft tijdens de Covid-19 pandemie gebruikt gemaakt om met heel wat songs de studio in te duiken. De release 'Lockdown Live 2020' werd uitgebracht als een CD/DVD package en was de opvolger van het studioalbum 'Another World' uit 2019. Naast de ‘Lockdown Live’ release had ze ook een eerste biografisch boek uit met de titel ‘Blues Queen’ (Blueskuningatar). Erja werd door de lezers van Guitar World formeel erkend met een plek als ‘30 Best Blues Guitarists In The World Today- poll’. Ook Erja’s tour- en promotieactiviteiten werden gekatalyseerd én helaas ook geannuleerd. Nu is er dus haar negende studioalbum ‘Waiting For The Daylight’. Het album werd opgenomen in de eerste helft van 2022, tussen Erja's hectische tourschema door, waarbij het grootste deel van de sessies plaatsvond in The Hollywood House in Helsinki, Finland. Lyytinen werd in de studio vergezeld door bassist Tatu Back en drummer Iiro Laitinen. Harri Taittonen die sinds 2008 op alle albums van Lyytinen speelt, is opnieuw present op Hammond en keyboard. Het album omvat negen nieuwe originele gitaar-gedreven, blues en klassiek-rock getinte nummers. Het illustreert een nieuw hoofdstuk in Erja's muzikaal en artistiek traject. Twanggitaren en die vette groove omarmen de openingssong ‘Bad Seed’, om te vervolgen met de uptempo funky bluesrocker ‘Last Girl’. Het melodieuze ‘Run Away’ heeft een poprock attitude dat implementeert in een emotionele titeltrack. ‘Never Really Had You’ is een hartverscheurende ballade dat divergeert met het bluesy ‘Diamonds On The Road’ en het herwerkte ‘You Talk Dirty’. Vioolpartijen kleuren de liefdessong ‘Love Bites’, om het album af te sluiten met de Southern rocker ‘The End of Music’. Knap, alweer! 

​Philip Verhaege
Picture
​‘Waiting For The Daylight’ illustrates a new chapter in Erja’s musical and artistic trajectory. The album was proudly produced by Lyytinen herself. Subsequently, Erja simultaneously explored sounds on the periphery of the blues-rock genre. She fearlessly pushed herself and the band further than previously before.
 
0 Comments

Various Artists: Ost-Kraut!, Progressives Aus Dem DDR- Archives (1970-1975), Teil 1

19/10/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
 
Disc 1
  1. Peter Holten Septett: Weiter, Weiter
  2. Wirr: Zeit
  3. Die Skalden (Skaldowie): Kennst Du Das Nicht (Czasem Kochoc Chesz)
  4. Bayon: Input
  5. Rote Gitarren: Wachseln Im Dunkel
  6. Ekkehard Sander Septett: Kein Märchen
  7. Puhdys: Nicht Auf Einen Baum
  8. Jaco Dev Sextett: Stapellauf (Erstfassung)
  9. Pavol Hammel & Prudy: Schluss Met Den Märchen
  10. Uve Schikora Und Seine Gruppe: Deine Augen
  11. Bürkholz Formation: Sei Kein Vulkan
  12. Breakout: Ich Hab Die Sonne (Na Dnie Mych Oczu)
  13. Omega: Zerbrechliger Schwung
  14. Collegium Musicum: Hommage A Johann Sebastian Bach
 
Disc 2
  1. Electra-Combo: Tritt Ein In Den Dom
  2. Nautiks: Wir Gehen Um Meer
  3. Lift: Roter Stein
  4. Blue Effect: Clara
  5. Klaus Rente Combo: Was Mir Fehlt
  6. Kati Kovacs Und Die Juventus Gruppe: Wind, Komm, Bring Den Regen Her (Add Ma Uran Az Esot)
  7. Panta Rhei: Gib Dir Selben Eine Chance
  8. Hungaria: Die Farben Der Natur
  9. Die Skalden (Skaldowie): Ein Ferner Punkt (Jak Znikajç Punkt)
  10. Set: Eisen
  11. Klosterbrüder & Stern-Combo Meissen: Gedanken An Fustion: Aktivität
  12. Jürgen Kerth: Nacht Unterwegs
  13. Modern Septett Berlin: Sagen
Na het succes van de vier dubbelcd’s in de ‘Kraut!’ serie is deze ‘Ost-Kraut!, Progressives Aus Dem DDR- Archives (1970-1975), Teil 1’ een mooie aanvulling daarop. Vanaf 1970 begonnen doorwinterde muzikanten uit de German Democratic Republic (GDR) de sound van hun idolen uit het Westen te kopiëren. Sinds 1965 had het cultuurbeleid van de Staat de volgelingen van de Westerse jeugdcultuur verbannen met beperkingen en verboden. Deze muzikanten waren bijgevolg genoodzaakt om ondergronds te musiceren. In Polen en de CSSR werden de progressieve muzikanten niet verbannen, zodat zij zowel op technisch als op artistiek gebied een enorme voorsprong hadden en als rolmodel dienden voor de jonge GDR muziekscene.
Op 2 cd’s en op in totaal 28 tracks uit de periode 1970-1975, krijg je een adequaat beeld van het beste uit de muziekscene uit de DDR en andere socialistische landen. In tegenstelling tot vele muzikanten die vooraleer ze geld mochten verdienen met hun muziek een door de Staat opgelegde bekwaamheidsproef moesten afleggen, kwamen de progressievere muzikanten rechtstreeks van de muziekacademie en konden zij bijgevolg bogen op een enorme hoeveelheid vakmanschap. Mede door dit vakmanschap ontstond er tijdens live gigs een competitie tussen de verschillende bands om de muziek van hun Westerse collega’s, zoals o.a. Colosseum, Emerson, Lake & Palmer en Yes zo perfect mogelijk te spelen. Daarnaast waren ook de invloeden van groepen uit Polen en de CSSR niet te onderschatten. En toch benoemden de GDR bands zichzelf niet als progressief, omdat die term gebruikt werd door het cultuurbeleid van de Staat en daarmee de Westerse rock van de kapitalistische muziekindustrie werd bedoeld.
Via opnames uit de archieven van AMIGA en de Deutsche Rundfunk krijgen we een formidabel beeld van het talent dat in de GDR aanwezig was van 1970 tot 1975. Progressieve rock en symfonische rock met vaak heel wat invloeden uit de klassieke muziek. Samensteller en kenner van de Ost-Kraut Marcus Heumann bundelde 28 tracks van hoge kwaliteit. Voor de geschiedenis van de progressieve rock in de GDR verwijzen wij naar het maar liefst 76 pagina’s tellend, veelkleurig en in het Duits uitgevoerd booklet. Dat bevat tevens illustraties, biografieën en foto’s van de bands en artiesten.
‘Ost-Kraut!, Progressives Aus Dem DDR- Archives (1970-1975), Teil 1’ is naast de muzikale waarde die het heeft, tevens een prachtig tijdsdocument.
 
Lambert Smits
Picture
​After the success of the four double CDs in the 'Kraut!' series, this 'Ost-Kraut!, Progressives Aus Dem DDR-Archives (1970-1975), Teil 1' is a nice addition. Beginning in 1970, talented musicians from the German Democratic Republic (GDR) began to copy the sound of their Western idols. Since 1965, the State's cultural policy had banned followers of Western youth culture. These musicians were therefore forced to make music underground. In Poland and the CSSR, progressive musicians were not banned, so they had a huge advantage both technically and artistically and served as role models for the young GDR music scene.
Through 28 tracks from the period 1970-1975 from the archives of AMIGA and the Deutsche Rundfunk we get a formidable picture of the talent that was present in the DDR and other socialist countries during that period. Progressive rock and symphonic rock with often a lot of influences from classical music.
The compiler and connoisseur of the Ost-Kraut Marcus Heumann bundled 28 high-quality tracks. For the history of progressive rock in the GDR, we refer to the no less than 76-page, multi-coloured booklet in German. It also includes illustrations, biographies and photos of the bands and artists.
'Ost-Kraut!, Progressives Aus Dem DDR-Archives (1970-1975), Teil 1' is, in addition to the musical value it has, also a beautiful document of the time.
0 Comments

Various Artists: Rhythm & Western, Volume 4, I Hang My Head And Cry

18/10/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Varetta Dillard: A Little Bitty Tear
  2. Little Willie John: Sleep
  3. Adam Wade: The Writing On The Wall
  4. The Marigolds: Love You-Love You-Love You
  5. The Nite Riders Present Melvin Smith: Ugly George
  6. Nappy Brown: Love Locks
  7. Jimmy Wilson: Yanky Danky Doodle
  8. Lula Reed: Rock Love
  9. Big Al Downing:  Just Around The Corner
  10. The Shields: That’s The Way It’s Gonna Be
  11. King Curtis: Beautiful Brown Eyes
  12. Sarah Vaughan: True Believer
  13. Ernestine Anderson: Come On, Baby Let’s Go
  14. Arthur Alexander: I Hand My Head And Cry
  15. Bobby Day: Ain’t Gonna Cry No More
  16. Angel Face: I Can’t Look Back
  17. Mickey & Sylvia: To The Valley
  18. Joe Gaines: I Wanna Go Back Home
  19. Oscar Woods (Lone Wolf): Don’t Sell It - Don’t Give It Away
  20. Piney Brown: Ooh You Bring Out The Wolf In Me
  21. Travis Ricks: No Need To Cry
  22. Jimmie Rodgers W Louis Armstrong & Lil Hardin: Blue Yodel No.9
  23. Little Willie John: Big Blue Diamonds
  24. Buster Brown: Gonna Love My Baby
  25. Fats Domino: Ida Jane
  26. Big Maybelle: Cold Cold Heart
  27. Brook Benton: Hotel Happiness
  28. Blind Willie McTell: Hillbilly Willies Blues
​Voor de vierde maal trakteert het Koko-Mojo label ons op 28 tracks van artiesten uit de zwarte gemeenschap die hun inspiratie zochten in de blanke country & western en zich deze nummers op een speciale manier eigen maakten. Het album opent met een leuke opbeurende versie van Hank Cochrans ‘A Little Bitty Tear’, nummer dat ook de Engelse The Shadows in een vocale versie opnamen. Een schitterend voorbeeld van een transformatie van een country & westernsong is ‘Love You-Love You-Love You’ van de vocale groep The Marigolds dat heel wat rhythm & blues uitademt. Nappy Brown groeide uit tot een bekend artiest binnen de blues. Hier horen we hem met de in 1958 opgenomen soulvolle rhythm & blues ‘Love Locks’. Zijn muzikale carrière startte Big Al Downing met het brengen van door Fats Domino en Little Richard geïnspireerde nummers. Dat hij daarbij gebackt werd door een blanke band was ongewoon, zeker in de jaren vijftig. Uiteindelijk kon Al zich aan zijn grote liefde country & western wijden. Van de taak kwijt hij zich formidabel in ‘Just Around The Corner’. Voor een door New Orleans blues en Fats Domino geïnspireerde track kan je terecht bij ‘That’s The Way It’s Gonna Be’ van The Shields. Later hoor je grootheid Fats zelf nog in ‘Ida James’. Een knappe meeslepende jazzy blues presenteert Ernestine Anderson in ‘Come On, Baby Let’s Go’. Die wordt gevolgd door de titeltrack ‘I Hang My Hand And Cry’ gekend van Gene Autry. Hier in de versie van Arthur Alexander die de typische western low-swing extra in de verf zet. Angel Face zet dan weer een super stevige en rauwe rhythm & blues neer met ‘I Can’t Look Back’, nummer uit 1956. Sublieme samenzang tref je aan in het tragere ‘To The Valley’ van Mickey & Sylvia. Hillbilly is eerder de basis van Oscar Woods’ ‘Don’t Sell It - Don’t Give It Away’, die het opnam in 1936. Eén van de eerste bekend geworden countrysongs is zeker ‘Blue Yodel No. 9’. Die krijg je in de originele versie uit 1931 van ‘the father of country music’ Jimmie Rodgers samen met Louis Armstrong en Lil Hardin. Alhoewel dit album alleen superieure tracks bevat, geniet voor mij toch Hank Williams’ ‘Cold Cold Heart’ in de aparte versie van de grote Big Maybelle, de vermelding ‘toptrack’.
Afsluiten doet deze compilatie met countryblues van Blind Willie McTell en ‘Hillbilly Willies Blues’.
Net als de eerder verschenen drie volumes in de ‘Rhythm & Western’ serie, is ook deze ‘I Hang My Head And Cry’ andermaal een voltreffer. Ongelooflijk hoe Koko-Mojo het telkens weer klaarspeelt om compilaties met enkel topsongs uit te brengen. Een aanrader!
 
Lambert Smits 
Picture
​For the fourth time, the Koko-Mojo label treats us to 28 tracks by artists from the black community who took inspiration from white country & western and made these songs their own in a special way.
Some songs became real rhythm & blues and blues songs, while other tracks still have more the country & western feel.
Just like the previously published three volumes in the 'Rhythm & Western' series, this 'I Hang My Head And Cry' is once again a direct hit. Unbelievable how Koko-Mojo always manages to release compilations with only top songs. Recommended!
0 Comments

The Rusty Wright Band: Hangin’ at The DeVille Lounge

18/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Welcome To The DeVille Lounge
  2. House Of Spirits
  3. No One Cares At All
  4. Evil In Disguise
  5. Devil Man Blues
  6. No Man Is An Island
  7. Goin’ To Nola
  8. Devil In The Details
  9. Trouble’s Always Knockin’
  10. No Turnin’ Back
  11. Burnin’ Precious Time
  12. Devil Music
 
Website Artiest
Rusty Wright Band

​Rusty Wright en band doorkruisen het hele spectrum van vintage Texas blues over Southern rock én rock-‘n-roll. Rusty Wright (lead gitaar, zang), Laurie LaCross-Wright (gitaar, zang), Robert John Manzitti (keyboard), drummer Marc Friedman en bassist Dennis Bellinger vormen de slagkracht voor die beoogde sound. Bluesrock in Texas-stijl, swingende boogie en zuidelijke gitaarrock, het handelsmerk van Rustry Wright. In het afgelopen decennium heeft Michigan geen grotere en meeslepende rocktunes,  doordrenkt met die typerende blues-outfit, geproduceerd. Wright stelt zichzelf en de plek voor van het gebeuren in de openingstrack. Pas in ‘House Of Spirits’ krijgen we enige muzikaliteit te horen. Van de spookachtige ritmiek gaat naar het swingende  ‘No One Cares At All’ en de bluesballade ‘Evil In Disguise’. Even naar The Lone Star State voor ‘Devil Man Blues’ en die typerende Texaanse gitaarriffs in ‘Goin’ To Nola’ én ‘Devil In The Details’. Slowblues wordt het met ‘Trouble’s Always Knockin’ en dat staat in aangenaam contrast met die Stevie Ray Vaughan tunes uit ‘No Turnin’ Back’, het heavy geperformde ‘Burnin’ Precious Time’ én ‘Devil Music’. The Rusty Wright Band is gewoonweg geweldig, een band die je moet gezien en gehoord hebben.  Deze fenomenale muzikanten beheersen en genieten van hun vakmanschap.
 
Philip Verhaege 
Picture
​Texas-style blues rock, swinging boogie and southern guitar rock, Rustry Wright's trademark. In the past decade, Michigan has not produced bigger and more compelling rock tunes infused with that signature blues outfit. The Rusty Wright Band is simply amazing, a band you must see and hear. These phenomenal musicians master and enjoy their craftsmanship. Rusty Wright and band traverse the entire spectrum from vintage Texas blues to Southern rock and rock 'n' roll. Great stuff! 
0 Comments

Grant Dermody: Behind The Sun

16/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAILS ALBUM
Tracks:
  1. Trouble No More
  2. Don’t Boss Me
  3. Forgive Me
  4. Lost John
  5. Clotilda’s Got Soul
  6. Louisiana Blues
  7. Footsteps In The Hall
  8. Tell Me
  9. Mourning Dove
  10. She Come Running
  11. Honest I Do
  12. Time Ain’t Due
  13. Mr. Jeff
  14. Learn To Treat Me Right
  15. So Many Roads
 
 Website Artiest
Grant Dermody

​Singer-songwriter en mondharmonicavirtuoos Grant Dermody keert op zijn nieuwe langspeler ‘Behind The Sun’ terug naar de geëlektrificeerde blues. Voorloper ‘Digging In John’s Backyard’ was een samenwerkingsproject met gitarist Frank Fotusky. Het duo exploreerde toen de Piedmont blues, de songs waren een eerbetoon aan John Jackson. Nu laat Grant zich inspireren en beïnvloeden door de sound uit Lafayette, Louisiana, de plek waar zijn vijfde album is opgenomen. De titel ‘Behind The Sun’ verwijst naar een Muddy Waters-nummer. Grant trok samen met  gitarist Dirk Powell, accordeonist Corey Ledet, bassist Lee Allen Zeno, drummer Gerard St. Julien en achtergrondvocalisten Teka Briscoe en Ahyris Navarra de studio in. De opener ‘Trouble No More’ en ‘Don’t Boss Me’ zijn onstuimige New Orleans boogiesongs. ‘Forgive me’ is dan weer oprechte swampblues, net zoals het instrumentale ‘Lost John’. Van de rocker ‘Footsteps In The Hall’ gaat het gezwind naar ‘Tell Me’ en ‘She Come Running’. De song ‘Mourning Dove’ kan men catalogeren onder zeldzame ballades, net zoals ‘Time Ain’t Due’ zedige gospel is. Grant groeide op in Seatlle, woont momenteel in Lafayette, Louisiana en kreeg op achttienjarige leeftijd zijn eerste mondharmonica. Al snel was hij begeesterd door blueslegenden als Little Walter, Sonny Boy Williamson en Walter Horton. Pas toen hij James Cotton en Sonny Terry live mocht bewonderen, wist Grant welke richting hij muzikaal zou uitgaan. Grant verdiepte zich in de elektrische blues en voelde zich al snel aangetrokken tot die akoestische sound en het format bestaande uit harp, gitaar en mandoline. ‘Behind The Sun’ is een aanrader!
 
Philip Verhaege 
Picture
​Singer-songwriter and harmonica virtuoso Grant Dermody returns to the electrified blues sound on his new full-length release 'Behind The Sun'. The title 'Behind The Sun' refers to a Muddy Waters song. Grant entered the studio together with guitarist Dirk Powell, accordionist Corey Ledet, bassist Lee Allen Zeno, drummer Gerard St. Julien and backing vocalists Teka Briscoe and Ahyris Navarra. Boisterous boogies songs and swampy blues, that's a delicious musical gumbo!
0 Comments

PennyLeen: Epiphany

15/10/2022

0 Comments

 
Picture
dETAILS SINGLE
Track:
  1. Epiphany
 
Website Artiest
PennyLeen

‘Epiphany’ is een eerste single in lange tijd voor PennyLeen. De lyrics zijn autobiografisch, pakkend, melancholisch en vooral zeer emotioneel. De intimistische muzikaliteit omarmt dit alles met een bluesy gospelvibe. Dit alles komt uit de donkerste periode van haar leven. Een periode die niemand graag wil beleven, en vooral ervaren. Die emotionele ballast schreef ze van zich af in de single ‘Epiphany’. Uit een desperate duisternis termineert het verhaal in een hoopvol licht. Een licht dat is gevuld met een boodschap van hoop! Singer-sonwriter PennyLenn Krebbers komt uit Deventer, uit een muzikaal gezin waar iedereen performde. Op de middelbare school pakte ze voor het eerst een saxofoon in handen, om hierop succesvol het conservatorium af te ronden in Amsterdam. De rijke muziekscene van deze stad zou PennyLeen sterk beïnvloeden. Ze stond onder meer op het podium met Hans Dulfer en de Britse blues gitaarwizzard Sean Webster én promootte haar debuutplaat ‘No Hesitation’ in 2011, de voorloper van het schitterende en intense ‘Still Waters/Savage Waves’. Voorlopig doen wij het hier met de innemende single ‘Epiphany’.
 
Philip Verhaege
Picture
'Epiphany' is the first single in a long time for PennyLeen. The lyrics are autobiographical, catchy, melancholic and above all very emotional. The intimate musicality embraces all of this with a gospel vibe. All this comes from the darkest period of her life. A period that no one would like to experience, and above all experience. A period that no one wants to experience.  All that emotional ballast she wrote off in the single 'Epiphany'. Out of a desperate darkness, the story ends in a hopeful light. A light that is filled with a message of hope!
0 Comments

Various Artists: More Boss Black Rockers, Vol. 1, Guitar Pickin’ Fool

15/10/2022

0 Comments

 
Picture
​DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Tony Harris: Chicken, Baby, Chicken
  2. Bobby Brookes: Looka, Looka, Looka
  3. Otis Riley: Rock And Roll Riley
  4. Prentice Moreland: Come On Pretty Baby
  5. Eddie Daniels: Hug Me, Kiss Me
  6. Neil Darrow With The Quarter Notes: She’s A Fine Chick
  7. Chuck Grey: Rock And Roll Is In My Soul
  8. Titus Turner: Hold Your Loving
  9. Don And Dewey: Justine
  10. Mae Mercer: Great Googa Mooga
  11. Jackie Wilson: You Better Know It
  12. Earl Gaines: Now Do You Hear
  13. Phil Flowers: No Kissing At The Hop
  14. The Jewels: Goin’ Goin’ Gone
  15. H-Bomb Ferguson: Mary Little Mary
  16. Hannah Dean: Itty Bitty Love
  17. Little Joe Hinton: Let’s Start A Romance
  18. Roy Wright: No Haps
  19. Leonard Johnson: The Bug
  20. Eugene Gucht: Mind Your Own Business
  21. Teddy Humphries: Guitar Pickin’ Fool
  22. Johnny Johnson: Great Cooga-Mooga
  23. King Perry: Come Back Baby
  24. Kenny And Moe (The Blues Boys): So Long I’m Gone
  25. The Pyramids: Shakin’ Fit
  26. Sammy Taylor: Switchin’ In The Kitchen
  27. Lee Diamond: Hatti Malatti
  28. Ernie Fields Orchestra: Knocked Out
​De op tien cd’s uitgebrachte serie ‘Boss Black Rockers’ was zo een enorm succes dat het Koko-Mojo label op tien 12’’ vinyls er een selectie van uitbracht. Dit succes zal ongetwijfeld ook de nieuwe reeks ‘More Boss Black Rockers’ te beurt vallen. Immers er bestaat nog een massa een keigoede rocksongs van zwarte artiesten. Ook deze nieuwe serie zal 10 cd’s omvatten, goed voor in totaal 280 tracks van zwarte rockers. Samensteller Little Victor, beter gekend als de ‘Mojo Man’, focust zich in deze serie op nummers die je uiterst zelden en misschien wel nog nooit hoorde. Tevens ging hij op zoek naar songs die op geen enkele Koko-Mojo compilatie reeds aan bod kwamen. Bijgevolg zullen een aantal namen niet dadelijk een belletje doen rinkelen totdat je hun songs hoort. Ook hier geldt de regel ‘onbekend is onbemind’. Al passeren er ook wel een aantal bekende namen. Zo is Jackie ‘Mr. Reet Petite’ Wilson met het in het verlengde van zijn hit liggend ‘You Better Know’ aanwezig. Als min of meer bekende artiesten noteren we ook Titus Turner met het aanstekelijke ‘Hold Your Loving’ en Don and Dewey met een rauw, tot op het bot doordringend ‘Justine’.
Het hoeft verder geen betoog, want alle 28 tracks, die op de dunne lijn tussen rhythm & blues en rock-‘n-roll balanceren, zijn van een uitermate hoge kwaliteit. Graag lichten we er toch enkele uit. Tony Harris opent meteen met ‘Chicken, Baby, Chicken’ een klasbak van een rhythm & blues. Helemaal speciaal klinkt ‘Goin’ Goin’ Gone’ van The Jewels, die de rhythm & blues een extra cachet geven door de inbreng van doo-wop. Dat doen later ook The Pyramids in ‘Shakin’ Fit’. Ook goed in het gehoor ligt ‘Mary Little Mary’ van H-Bomb Ferguson dat mij een beetje aan Little Richards stijl doet denken. Wie qua energie en dynamiek niet moest onderdoen voor Tina Turner, is Hannah Dean. Luister daarvoor maar eens naar haar uit 1960 daterend ‘Itty Bitty Love’. Hannah wordt gevolgd door de popcorn ‘Let’s Start A Romance’ van Little Joe Hinton. Meer popcorn volgt nog met Leonard Johnsons ‘The Bug’. De titeltrack, de swingende rhythm & blues, die al heel sterk naar rock-‘n-roll neigt ‘Guitar Pickin’ Fool’ is een parel van Teddy Humphries. Met het instrumentale ‘Knocked Out’ van het Ernie Fields Orchestra loopt het album af.
Ook deze ‘More Boss Black Rockers’ is een serie die de aanschaf meer dan waard is. Immers beter als de rhythm & blues en rock-‘n-roll van deze met tracks uit de fifties en early sixties samengestelde compilatie, ga je niet vinden.
 
Lambert Smits 
Picture
The 10-CD series 'Boss Black Rockers' was such a huge success that the Koko-Mojo label released a selection on ten 12" vinyls. This success will undoubtedly also be so for the new series 'More Boss Black Rockers'. Ever there is still a mass of great rock songs by black artists. This new series will also contain 10 CDs, good for a total of 280 tracks by black rockers. In this series, compiler Little Victor, better known as the 'Mojo Man', focuses on songs that you rarely and perhaps never heard before. He also went in search of songs that were not featured on any Koko-Mojo compilation. Consequently, some names may not immediately ring a bell until you hear their songs. The rule 'unknown is unloved' also applies here. Although there are also a number of well-known names.
It goes without saying, because all 28 tracks, which balance on the thin line between rhythm & blues and rock 'n' roll, are of an extremely high quality.
This 'More Boss Black Rockers' is also a series that is more than worth the purchase. After all, you will not find better than the rhythm & blues and rock 'n' roll of this compilation with tracks from the fifties and early sixties. Enjoy!
0 Comments

KB Bayley: Flatlands

13/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAIL ALBUM
Tracks:
Flatlands
Driftwood Avenue
Comet Girl
The L & N Don’t Stop Here Anymore
Year Zero
Johnsburg, Illinois
Time Machine
The Black Crow Keeps On Flying
World Without You
Maybe It’s Time
 
Website Artiest
KB Bayley


​De Britse singer-songwriter KB Bayley omarmt zijn songs graag met zijn Weissenborn lapsteel gitaar. Hij studeerde aan de Universiteit van Bristol en woont momenteel in Londen, waar hij tevens producer is bij The Futz Butler. De langspeler ‘Flatlands’, de opvolger van ‘Little Thunderstorms’ uit 2021, is ingekleurd met tien songs, waarvan KB er liefst zes zelf neerpende. Van het rustig drijvende ‘Flatlands’ gaat naar het folky ‘Driftwood Avenue’, een song dat is ingekleurd met goddelijke mondharmonica. Het liedje ‘The L & N Don’t Stop Here Anymore’ is origineel van Jean Ritchis, net zoals ‘Year Zero’ werd ontleent bij Tom Waits. ‘The Black Crow Keeps On Flying’ werd ooit bij elkaar gepend door Kelly Joe Phelps en ‘Maybe It’s Time’ credits Jason Isbells heeft. ‘Flatlands’ is een intiem meesterwerk dat de luisteraar bij de les houdt. Knap! 

Philip Verhaege (4 ½)
Picture
​The album 'Flatlands' is an intimate masterpiece that keeps the listeners focused. 
0 Comments

Ray Black & The Flying Carpets: Downtown Ride

12/10/2022

0 Comments

 
Picture
DETAIL ALBUM
Tracks:
  1. Downtown Ride
  2. Hornet Bop
  3. Speed King
  4. The Wounded Camel
  5. On The Go
  6. Big Ol’ Spark
  7. When The Sun Comes Up
  8. Rockin’ In Bagdad
  9. That’s What I’d Do
  10. Stories Told
  11. Thirsty In The Desert
  12. Burning Lips
  13. Weird Feeling
  14. I Never Felt This Way
 
Website Artiest
Ray Black & The Flying Carpets

​De Duitse band Ray Black & The Flying Carpets bestempelen als een typische band in de genres rock-‘n-roll of rockabilly, is te kort door de bocht. Immers na het intensief beluisteren van hun nieuw album kom je al vlug tot een heel andere conclusie. Gedurende 10 originele songs en 4 covers weet dit viertal je alvast te overtuigen dat ze meer in hun mars hebben dan het zoveelste retrobandje te zijn.
Het album opent meteen al met de titeltrack. Gedreven op een heerlijke riff, die tussen haakjes nog uren lang je hoofd onveilig maakt, profileert het nummer zich als een knappe eigentijdse rock-‘n-rollsong. Met ‘Speed King’ gaat de band een ietsje meer de authentieke rockabillyweg op, en toch…..weten ze ook hier weer de song op een subtiele manier een heel eigentijdse sound mee te geven. Een ander fraai voorbeeld van ‘het van alle markten thuis zijn’ geven de heren in ‘The Wounded Camel’, een nummer uit 1964 van P J & The Gentry. Ray Black overgiet het nummer zowel met popcorn als rockabilly. Een pracht van een cover! In het daarop volgende ‘On The Go’ en later nog in ‘Thirsty In The Desert’ mixen ze rockabilly dan weer met country, terwijl er met ‘Big Ol’ Spark’ de rock-‘n-rollkaart wordt getrokken. Hoe je een fiftiessong actueel maakt, laat de band horen in hun remake van Jerry Reed’s ‘Rockin’ In Bagdad’. Een streepje garagerock zit dan weer vervat in ‘Stories Told’. Creatief rockend sluit het album met ‘I Never Felt This Way’, een nummer van Wally Lee & The Storms uit 1959
Ray Black & The Flying Carpets hebben met ‘Downtown Ride’ een pracht van een album achter hun naam gezet. Het enorme respect voor de authenticiteit van de rootsgenres aangevuld met de manier waarop ze die met elkaar vermengen en bovendien van een eigentijds geluid voorzien, zijn garanties voor een formidabele toekomst.
 
Lambert Smits 
Picture
​To label the German band Ray Black & The Flying Carpets as a typical band in the genres rock 'n' roll or rockabilly is too short-sighted. After all, after intensively listening to their new album, you quickly come to a completely different conclusion. During 10 original songs and 4 covers, this foursome knows how to convince you that they have more to offer than just another retro band. Rock 'n' roll, rockabilly and country are presented in their most contemporary form.
Ray Black & The Flying Carpets have put a beauty of an album behind their name with 'Downtown Ride'. Their enormous respect for the authenticity of the roots genres, complemented by the way they mix them together and also provide them with a contemporary sound, predicts a formidable future for this band.
0 Comments

The Boneshakers: One Foot In The Groove

12/10/2022

0 Comments

 
Picture
Details album
Tracks:
  1. Mr. Alice Doesn’t Live Here Anymore
  2. Let's Spend the Night Together       
  3. I’am The Blues
  4. Ain’t Got The Fever No More
  5. Big Legged Man
  6. One Foot In The Groove
  7. I Forgot To Be Your Love
  8. Ice Cream And Cigarettes
  9. More, More, More
  10. Powerful Notions      
 
 
Website Artiest
The Boneshakers

De iconische band The Boneshakers vieren hun 25th Anniversary Tour met de release van het nieuwe album ‘One Foot In The Groove’. Deze R&B, funk en rockband is een muziekproject van gitarist Randy Jacobs , gevestigd in Detroit, MI. Het was Bonnie Raitt die hen per ongeluk hun bandnaam The Boneshakers toebedeelde terwijl ze aan haar album ‘Longing In Our Hearts’ werkte. De band had samen met Mindi Abair ook de schitterende albums ‘No Good Deed’ en ‘No Good Deed’ in 2019. Even een  flashback naar 1980. Tijdens zijn eerste sessie voor Don en David Was ontmoet Randy Jacobs Sweetpea Atkinson op een koude nacht in de Motor City Sound Suite Studio, de opnamestudio voor de toenmalige jonge band Was (Not Was). Er was haast onmiddellijk een muzikale connectie tussen beiden. Hun gecombineerde talenten zouden de formatie Was (Not Was) helpen om een ​​succesvolle act te worden in de jaren ‘80 en in de vroege jaren ’90. Dit was cumulatief met de wereldwijde hit ‘Walk The Dinosaur’, mede geschreven door Jacobs. Na hun Europese tour met Dire Straits in 1992 nam Was een pauze en begon Randy te performen met onder meer Bonnie Raitt, B.B. King, Seal, Paula Abdul, Kris Kristofferson, Ofra Haza, Tears For Fears, Warren Hill en heel wat andere gerenommeerde artiesten. Sweetpea verbleef toen in Los Angeles en zong backingvocals bij artiesten als Neil Diamond , Bonnie Raitt, Keb Mo en Bob Segar. Randy had met verschillende zangers gewerkt en was op zoek naar de juiste stem voor zijn nieuwe band. Helaas is Sweetpea op 5 mei 2020 overleden, maar Randy is gelukkig wel doorgegaan met het aankondigen van een nieuwe samenwerking met powerhouse singer/songwriter en Blues Hall Of Famer Jenny Langer (Moonshine Society). Verder vervolledigen Jon Gilutin (keys), Nathan Brown (bas), Sergio Gonzales (drums), The Texacali Horns, gitarist Coco Montoya, zanger Sir Harry Bowens en Rolling Stone backingvocalist Bernard Fowler de band. ‘Mr. Alice Doesn’t Live Here Anymore’ is een funky opener, om hierop meteen te verrassen met de eerste single ‘Let's Spend The Night Together’ en de soulsong ‘I’am The Blues’, origineel van 24 Pesos. Bij Little Steven Van Zandt ontleende ze ‘Ain’t Got The Fever No More’. Strakke drums en funky gitaarriffs nemen de bovenhand in nummers als ‘Big Legged Man’ en ‘One Foot In The Groove’. De track ‘I Forgot To Be Your Love’ een nummer uit de rijkelijke catalogi van William Bell en Booker T krijgt opvolging in het funky ‘Ice Cream And Cigarettes’, ‘More, More, More’ en het afsluitende ‘Powerful Notions’, is een bedwelmend brouwsel van funky tunes, blues, soul en Rhythm & Blues. Knap!
 
Philip Verhaege 
Picture
The release ‘One Foot In The Groove’ is ​ an intoxicating concoction of funk tunes, blues, soul and Rhythm & Blues. Highly recommended !
0 Comments

Julie Driscoll: 1969

11/10/2022

0 Comments

 
Foto
Details Album
Tracks
  1.  A New Awakening
  2. Those That We Love
  3. Leaving It All Behind
  4. Break Out
  5. The Choice
  6. Lullaby
  7. Walk Down
  8. I Nearly Forgot – But I Went Back
Na jaren toeren met Steampacket en Brian Auger, wist Julie Driscoll dat ze niet voor het sterrendom was geboren. Ze trok zich terug, schreef liedjes en nam die op met enkele vrienden. Het eindresultaat werd simpelweg genoemd naar het kalenderjaar – 1969 – maar de muziek heeft noch met het geluid van Auger, noch met het jaar 1969 van doen. Meestal begeleidt Driscoll zich op akoestische gitaar, haar vrienden zorgen voor de beat of een extra effect, zoals de elektrische gitaar van Chris Spedding en de kopers van Nick Evans en Mark Charig op het openingsnummer ‘A New Awakening’. Dat nummer is een heel programma, want de ‘awakening’ slaat niet enkel en zelfs niet zozeer op de veranderende wereld, maar op haarzelf. De plaat staat vol tragere, ingetogen nummers met introspectieve teksten die meer genres bestrijken dan je zou vermoeden. Bij ‘Those That We Love’ (akoestische gitaar, bas, piano) moet ik onvermijdelijk aan Bert Jansch denken, terwijl ‘Leaving It All Behind’ dan weer licht experimentele jazzy wegen bewandelt, dankzij de inbreng van de muziekvernieuwer Keith Tippett, maar ook het ensemble van kornet, altsax, trombone en hobo.  Ik vermeld toch nog even de inbreng van de gitaristen Jim Cregan (later bij Rod Stewart, Streetwalkers, etc.) en de onvolprezen Brian Godding van Blossom Toes.
Deze uitgave van Cherry Red is natuurlijk re-mastered, maar bevat verder geen extra materiaal. Het boekje bevat alle praktische info, de teksten en een beknopte uitleg met medewerking van Driscoll zelve.
Radio 68  draait een selectie op woensdagen 12 en 26 oktober.
​
Eddy Bonte 
Foto
Tired with touring (Steampacket, Brian Auger) and realizing she wasn’t made for the world of pop, Julie Driscoll stepped back, wrote her own songs, went into the studio with some friends and called the album ‘1969’ – after the year it was recorded. It didn’t sound like 1969 at all, nor like 1971 – when the LP was eventually released. What we have here is a singer-songwriter with a bunch of mostly slower, softer tunes and matching introspective lyrics. Opening track ‘A New Awakening’ summarizes the project: not just the world is awakening to a new era, so is Julie Driscoll. Surprisingly, Driscoll accompanies herself on acoustic guitar throughout the disc, with her friends helping out for a bit of beat, an extra effect or a specific setting. Thus, ‘A New Awakening’ features a blistering Chris Spedding on electric guitar. ‘Those That We Love’ reminds me of Bert Jansch (acoustic guitar, piano, bass), whereas ‘Leaving It All Behind’ has its jazzy, slightly experimental mood courtesy of music innovator Keith Tippett’s piano and an ensemble of alto, cornet, oboe and trombone. In general, I must underline the input of lead guitarists Jim Cregan (later with Rod Stewart, Streetwalkers, etc.) and the wonderful Brian Godding of Blossom Toes fame. In fact, ‘Lullaby’ is just Driscoll and Godding.
A fine album if you appreciate her particular approach and are able to forget everything she stood for previously.
This re-mastered version by Cherry Red comes without extras, but the booklet has all the technical data, the lyrics and an article based on conversations with Driscoll.
Radio 68  plays choice tracks on Wednesdays 12 and 26 October from 11 a.m. GMT onwards 
0 Comments
<<Previous

    Archives

    Maart 2023
    Februari 2023
    Januari 2023
    December 2022
    November 2022
    Oktober 2022
    September 2022
    Augustus 2022
    Juli 2022
    Juni 2022
    Mei 2022
    April 2022
    Maart 2022
    Februari 2022
    Januari 2022
    December 2021
    November 2021
    Oktober 2021
    September 2021
    Augustus 2021
    Juli 2021
    Juni 2021
    Mei 2021
    April 2021
    Maart 2021
    Februari 2021
    Januari 2021
    December 2020
    November 2020
    Oktober 2020
    September 2020
    Augustus 2020
    Juli 2020
    Juni 2020
    Mei 2020
    April 2020
    Maart 2020
    Februari 2020
    Januari 2020
    December 2019
    November 2019
    Oktober 2019
    September 2019
    Augustus 2019
    Juli 2019
    Juni 2019
    Mei 2019
    April 2019
    Maart 2019
    Februari 2019
    Januari 2019
    December 2018
    November 2018
    Oktober 2018
    September 2018
    Augustus 2018
    Juli 2018
    Juni 2018
    Mei 2018
    April 2018
    Maart 2018
    Februari 2018
    Januari 2018
    December 2017
    November 2017
    Oktober 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Juni 2017
    Mei 2017
    April 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Augustus 2016
    Juli 2016
    Juni 2016
    Mei 2016
    April 2016
    Maart 2016
    Februari 2016
    Januari 2016
    December 2015
    November 2015
    Oktober 2015
    September 2015
    Augustus 2015
    Juli 2015
    Juni 2015
    Mei 2015
    April 2015
    Maart 2015
    Februari 2015
    Januari 2015
    December 2014
    November 2014
    Oktober 2014
    September 2014
    Augustus 2014
    Juli 2014
    Juni 2014
    Mei 2014
    April 2014


    Categories

    Alles
    ?
    50's Ballades
    70's Rock
    80’s En 90’s Rock
    80’s En 90’s Rock
    80's Pop
    Acid Folk
    Acid Jazz
    Acid Rock
    Acoustic Blues
    Acoustic Folk
    Acoustic Guitar
    African Blues
    Afro
    Afrobeat
    Afrobilly
    Afro-Colombiaans
    Afro Funk
    Afrojazz
    Afro Rock
    Akoestisch
    Akoestische Folk
    Alt. Country
    Alternatieve Pop
    Alternative
    Alternative Folk
    Alternative Pop
    Alternative Rock
    Alternative Softrock
    Ambient
    Ambiente Jazz
    Americana
    Americana & Blues
    American Cowboy Music
    American Desert Music
    American Folk
    American Rock
    American Roots
    American Standards
    Amusement Music
    Arabic Jazz
    Artificial World Music
    Art Pop
    Art Rock
    Astral Dub
    Atmospheric Music
    Avantgarde
    Avant Garde Folk
    Avant Garde Jazz
    Avant-garde Jazz
    Aziatische Fusion
    Balkan
    Baroque Folk
    Beat
    Beatpop
    Bebop
    Belgische Hiphop
    Big Band
    Big Band Music
    Blanke Soul
    Blue Eyed Soul
    Bluegrass
    Blues
    Blues & Jazz
    Blues & Pop
    Blues Rock
    Blues Rock & Country Soul
    Boogie
    Boogie Punk
    Boogie Woogie
    Bop
    Bop ’n Roll.
    Boppin' Blues
    Bossa Jazz
    Bossa Nova
    Brasband Muziek
    Brazilectro
    Braziliaans
    Braziliaanse Jazz
    Brit Pop
    Cabaret
    Cajun
    Calypso
    Cash Tribute
    Celtic Folk
    Celtic Music
    Chanson
    Chicano Rock
    Chillout
    Christmas
    Christmas Music
    Christmas Rock & Roll
    Christmas Songs
    Cinematic
    Cinématic
    Classic
    Classic Progrock
    Classic Rock
    Classic Symphonic Rock
    Club Music
    Coldwave
    Comedy
    Comtemporary Jazz
    Contamporary Folk
    Contamporary Irish Folk
    Contemporary Blues
    Contemporary Country
    Contemporary Folk
    Contemporary Jazz
    Contemporary Pop
    Contemporary R&B
    Contemporary Rock
    Cool Jazz
    Counrry
    Country
    Country And Western
    Country Blues
    Country Folk
    Country Jazz
    Country Noir
    Country Pop
    Countryrock
    Country Rock
    Countryrockabilly
    Country Soul
    Cowpunk
    Crooner
    Crooners
    Crosover World Music
    Crossover
    Crossover Jazz
    Cumbia Beat
    Dance
    Dark Electronics
    Dark Wave
    Deep Funk
    Dessert Blues
    Deutsch-Rock
    Dialectische Rock
    Disco
    Dixiemusic
    DIY
    Doo Wop
    Doo-wop
    Droompop
    Dub
    Dubstep
    Duitse Rock 'n Roll
    Early Rock 'n Roll
    Easy Listening
    Electro
    Electro African Folk
    Electro Jazz
    Electronica
    Electronic Chill-out
    Electronic Cinématic Pop
    Electronic Etnic World
    Electronic Music
    Electronic Pop
    Electro Pop
    Electro Punk
    Electrorock
    Elektronisch
    Elektro-swing
    Eperimental Music
    Ethno
    Exotica
    Experimental Jazz
    Experimental Music
    Experimentele Chanson
    Fifties Pop
    Fiftys Rock & Roll
    FILM MUSIC
    Filmmuziek
    Folk
    Folk/Americana
    Folk Blues
    Folkpop
    Folk Pop
    Folkpoptronica
    Folk Rock
    Folky Pop
    Franse Chanson
    Franse Chanson/singer Songwriter
    Franse Chanson/singer-songwriter
    Free Jazz
    Free Jazz
    Funk
    Funk & Soul
    Funky Blues
    Fusion
    Fusion Rock
    Fuzrock
    Garage Psych
    Garage Punk
    Garage Rock
    Gesproken Woord
    Glamrock
    Gospel
    Gospel Jazz
    Gothic
    Grunge
    Guitar Music
    Gurls: Run Boy Run
    Gypsy
    Gypsybilly
    Gypsy Folkfolly
    Gypsy Jazz
    Hardcore Rap
    Hard Rock
    Hard Rock Blues
    Heavy Rock
    Hedendaagse Kleinkunst
    Hillbilly
    Hillbilly Rootsblues
    Hip Hop
    Honkabilly Blues
    Honky Tonk
    House
    House & Chill Out
    House & Chill-out
    House & Lounge
    Indie
    Indie Folk
    Indie Pop
    Indie Rock
    Industrial
    Industrial Pop
    Instrumental
    Instrumentale Jazz
    Instrumental Folk
    Instrumental Surf
    Irish Folk
    Jazz
    Jazzfunk
    Jazz Funk
    Jazz Fusion
    Jazzrock
    Jazz Rock
    Jazz & Soul
    Jazz/Soul/Rock
    Jazzy Blues
    Jazzy Dub
    Jazzy Pop
    Jiddisch Blues
    Jive
    Jugband
    Jump
    Kazz
    Keltische Folk
    Kerstmis
    Kinderliedjes
    Klassiek
    Klassiek/jazz
    Kleinkunst
    Krautrock
    Latin
    Latin American Rock
    Latin Jazz
    Latin Pop
    Latin-soul
    Levenslied
    Licht Klassieke Pop
    Listening Songs
    Lo Fi Pop
    Lo-fi Pop
    Lounge
    Lounge & Chill-out
    Mathrock
    Medieval Rock
    Minimalistische Pop
    Mod
    Modern Country
    Modern Folk
    Modern Jazz
    Motown
    Musical Storytelling
    Nederlandstalig
    Nederlandtalige Blues
    Neo Funk
    Neoklassiek
    Neo Progrock
    Neo-Progrock
    Neo Soul
    New Age
    New Age & Solo Piano
    New Country
    New Orleans
    New Orleans R&B
    New Wave
    Noise
    Nordic Folk
    Northern Soul
    Nuevo Flamenco
    Nu Jazz
    Nu-Jazz
    Oldies
    Old School Country
    Old School Psychobilly
    Old School Rhythm And Blues
    Old School Soul
    Old Time Fiddle Music
    Opera
    Outlaw Country
    Percussion
    Philly Soul
    Piano Music
    Piano Solo
    Poetic Pop
    Poëzie
    Pop
    Popcorn
    Pop Punk
    Poprock
    Post Industrial
    Post Jazz
    Post Punk
    Post Rock
    Post Soul
    Power Blues
    Power Pop
    Power Rock
    Presley Ballades
    Prog
    Prog Folk
    Progressieve Muziek
    Progressive Jazz
    Progressive Pop
    Progressive Rock
    Prog Rock
    Protest Songs
    Psychadilic Electro
    Psychedelic
    Psychedelic Rock
    Psychobilly
    Psych Rock
    Psych-Rock
    Punk
    Punk-a-billy
    Punkrock
    RaB
    Radio Play
    Ragtime
    Rap
    R&B
    Rebekah Eden
    Reggae
    Retro Pop
    Rhythm And Blues
    Rhythm & Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Rhythm ‘n’ Blues
    Riock
    Roch Lockyer: When Frank Met Django
    Rock
    Rockabilly
    Rock And Roll
    Rocking Southern Soul
    Rockin' Soul
    Rock 'n Roll
    Rock Opera
    Rock & Roll
    Roots
    Rootspop
    Roots Rock
    Rootsrock/bluesrock
    Rustieke Rockabilly
    Sacrale Muziek
    Samba Jazz
    Scandicana
    Seventies West Coast Pop
    Shuffles
    Singer Songwriter
    Singer-songwriter
    Sixties Beat
    Sixties Girls
    Sixties Pop
    Sixties Sound
    Ska
    Skiffle
    Smooth Jazz
    Smooth Soul
    Soft Pop
    Soft Rock
    Solo Piano
    Soul
    Soul Blues
    Soul & Blues
    Soul & Blues
    Soulful House
    Soul & Funk
    Souljazz
    Soul Jazz
    Soul & Jazz
    Soul Pop
    Soulrock
    Soundtracks
    Southern Folkrock
    Southern R&B
    Southern Rock
    Southern Soul
    Space Rock
    Spaghetti Rock
    Spoken Word
    Spych Rock
    Stoner
    Stories
    String Pop
    Surf
    Surf Punk
    Swamp
    Swamp Blues
    Swanabilly
    Swing
    Swingende Rhythm & Blues
    Swingende Rock
    Swing Jazz
    Symphonic Pop
    Symphonic Rock
    Synthesizer
    Synth Pop
    Synth-Pop
    Synth Prog
    Synth Rock
    Synth Wave
    Tango
    Taraab
    Techno
    Texas Country
    Texas Honky Tonk
    TexMex
    Traditional
    Traditional Country
    Traditional Folk
    TRANCE
    Triphop
    Tropische Funk
    Twist
    Uke-Billy
    Underground
    Urban Folk
    Urban Jazz
    Urban Pop
    Vaudeville
    Vietnamese Folk
    Vintage Country
    Vintage Jazz
    Vocals
    Voodoo Blues
    Wereldmuziek
    West Coast Blues
    West Coast Pop
    West Coast Rock
    Western Swing
    Witch House Electronics
    Woestijn Blues
    World Bluesrock
    World Country
    World Mus
    Worldmusic
    World Music
    World Pop
    Yacht Soul
    Zydeco

  • HOME
  • OUR TEAM
  • COMING EVENTS
  • ALL CONCERT REPORTS
  • NEWS BLOG
  • CD REVIEWS 2023
  • HARDROCK & HEAVY CD REVIEWS
  • BOOK REVIEWS
  • DVD REVIEWS
  • INTERVIEWS / ARTICLES
  • DISCLAIMER / COPYRIGHT POLICY
  • CONTACT PAGE
  • JAARLIJSTJES 2022