博客存档 - KEYS AND CHORDS

Alex Lopez: Yours Truly, Me

31/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Woe Is Me
Tush
Take Me Back Home (Redux)
I'm AWorking Man
I'm A Losing It (Redux)
I Love You Blues (Redux)
I Can't Stop (Redux)
I Will Miss You
Chase My Blues Away
All I Really Want Is You
Sinful
Cheating Blues (Redux)

Website Artiest
Alex Lopez

De Cleveland native Alex Lopez werd op jonge leeftijd sterk beïnvloed door Jimmy Page, Jimmy Hendrix en Eric Clapton. Het begon met orgellessen rond zijn achtste en hij speelde al snel in de plaatselijke kerk en op diverse school activiteiten. Tot voor zijn verhuis naar Florida musiceerde Alex ook bij de plaatselijke bandjes Sahara en Voyager. Tijdens zijn studiejaren bleef hij muzikaal actief in het plaatselijke milieu, maar familiale belangen kregen de noodzakelijke voorkeur. Als tijdverdrijf bestudeerde hij dan maar de gitaarstijl van Albert Collins, B.B. King en andere Buddy Guy’s. Hij schreef in die periode ook heel wat songs bij elkaar. Je kan je vrije tijd maar beter nuttig invullen. Niet veel later trad Alex toe tot de rockband Reminiscion en werkte keihard aan een solo carrière. In 2008 promootte hij volop zijn titelloze debuutalbum, gevolgd door 'Back Bedroom Blues' in 2013. Maar ook albums als ‘Is It A Lie’ uit 2015 en ‘Slowdown’ in 2017 waren heuse succesverhalen. Met zijn vierde langspeler ‘Youre Truly,Me’ zal dat ook niet anders zijn. Alex schreef alweer elf originele tracks bij elkaar, en leende bij ZZ Top het opwindende ‘Tush’. Alex opent het pop en funky ‘Woe Is Me’. Bassist Steve Roberts, drummer David Nunez en Kenny Hoye op keyboard vormen de ritmesectie. En ook ‘Tush’ wordt haast herkenbaar met zijn funky arrangementen. ‘Take Me Back Home’ is een lekker dobro geënthousiasmeerde Delta blues song. Het is meteen ook het eerste nummer van de Redux serie, (zie tracks). De funky rocker ‘I’m A Working Man’, het soul doordrenkte ‘I’m A Losing It’, met zijn blazerssectie en de piano blues ballade ‘I Love You Blues’ zijn volgende hoogtepunten. En die volgen elkaar in snel tempo op, want ook swingende ‘I Can’t Stop’ en de gospelballade ‘I Will Miss You’ bezorgen ons meer dan eens goosebumps. De track ‘Chase My Blues Away’ duurt helaas iets meer dan een minuut en is ingekleurd met heel wat Hammond B3 arrangementen. Het brengt ons naar het zwoele jazzy duet ‘Sinful’, met Ellie Carr. De blazerssectie mag een laatste keer hun longen leegblazen tijdens de afsluitende rockersong ‘Cheating Blues’. Alex Lopez bevestigd keer op keer. ‘Yours Truly, Me’ is een knap album!

Philip Verhaege (4 ½)

‘Yours Truly, Me’ is an album that truly has it all so whether you love the blues, are a guitar aficionado, or simply enjoy great music this is an album that will become a favorite of your collection.

Dudley Taft: Simple Life

31/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Give Me A Song
Simple Life
I Can't Live Without You
In Your Way
Don't Let Them Get Away
Death By Bliss
Bombs Away
If Heartaches Were Nickels
Never Fade
Pouring Down
Shine
Back To You

Website Artiest
Dudley Taft

Dudley Taft groeide op in het Amerikaanse Mid. West. Daar leerde hij de waarden kennen van vriendschap, roots, blues en rock-‘n-roll. Met een achtergrond in het gerenommeerde Berklee College of Music, toerde hij met de rock bands Sweet Water en Second Coming. In zijn muziek hoor je hoe hij Delta roots muziek vermengt met Seattle grunge en een zuidelijke twang met een hoog octaangehalte inweeft in het geheel. Dudley's muziekcarrière begon op de middelbare school toen hij de band Space Antelope oprichtte samen met zijn vriend Trey Anastasio. In de jaren 1990 trad hij toe tot dé band van Seattle, Sweet Water. Ze toerden samen met Monster Magnet, Candlebox en Alice in Chains. Na de registratie van twee albums voor het label Atlantic Records verliet hij de band om Second Coming te vervoegen. Een heuse toer volgde, net zoals een album op Capitol Records én een voorproefje van grote succes dankzij de single 'Vintage Eyes', die de top 10 bereikte in de hitlijsten van Rock Radio. In 2006 begon Dudley blues rock te spelen in Seattle en bracht vijf studioalbums uit met ‘Left For Dead’ in 2010, ‘Deep Deep Blue’ (2012), ‘Screaming In The Wind’ (2014), ‘Skin And Bones’ (2015), ‘Summer Rain uit 2017 en het livealbum ‘Live In Europe’ in 2016. Nu heeft Dudley Cincinnati, Ohio als thuisbasis en laat met zijn nieuwe plaat ‘Simple Life’ zijn rationele kant zien. Hij ontsluiert hier zijn inducties van klassieke pop, over blues tot progressieve rockmuziek. En dit alles in elf songs die hij registreerde in zijn homestudio, die hij trouwens kocht van Peter Frampton. Naast zijn bandleden heeft hij Walfredo Reyes Jr op drums en percussie als speciale gast uitgenodigd. De jungle-beat drumintro legt de basis voor de heavy openingssong ‘Give Ma A Song’. Al snel volgt de titeltrack in heuse rock-‘n-roll stijl. Van het swingende ‘I Can’t Live Without’ en de rocksong ‘In Your Way’ gaat het naar het modern spijkerende ‘Don’t Let Them Get Away’ en het melodische ‘If Heartaches Were Nickels’. Back tot he roots, moet Dudley hebben gedacht toen hij ‘Pouring Down’ neerpende. Net zoals zijn activerende gitaarriffs tijdens ‘Found My Queen’ en ‘Back To You’. In september komt Dudley Taft naar Nederland voor enkele shows. Check it out on his website!

Philip Verhaege (4 ½)

Dudley now has Cincinnati, Ohio as his home base and he shows his rational side with this new album "Simple Life". Here he reveals his influences from classical pop, over blues to progressive rock music. And all this in eleven songs that Dudley registered in his home studio, which he bought from Peter Frampton. In addition to his band members, he has invited Walfredo Reyes Jr. to drums and percussion as a special guest. Great..!

Jimmy B.: I’m Still Standing

30/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Maybe Tomorrow
In the Wind
When Ever You’re Ready
Around the Corner
Dawn of the Morning
I’m Still Standing
Anything
Playing for Time
Overcomer

Website Artiest
Jimmy B.

Gisteren besprak ik de mooie cd ‘Volume 1’ van de Afro-Amerikaanse jazzgitarist Jimmy B., en vandaag volgt hier zijn nieuwste project. Jimmy brengt smooth jazz met invloeden uit funk en R&B. Op de aangename mid-tempo opener ‘Maybe Tomorrow’ is Glenn ‘GP’ Piper te gast, waarna Ahmed ‘Noegos’ Davis keyboards speelt en Philip L. Moore een pianosolo ten beste geeft op het relaxte ‘In the Wind’. ‘When Ever You’re Ready’ wordt gezongen door JayTel, en Bryan Nesbitt een bas solo brengt, Kerry Wilkins een gitaarsolo, en Ron Moton (Confunkshun) een saxsolo op het jazzy & funky ‘Around the Corner’. Buiten de sax van Andrea Grant en de gitaar van Jimmy zelf, bespeelt Glenn ‘GP’ Piper alle instrumenten op het zalige ‘Dawn of the Morning’. De titeltrack grijpt je onmiddellijk met zijn funky melodielijn, waarna Ron Moton & Kerry Wilkins weerom te gast zijn op de ballade ‘Anything’, een cover van 3T. Vervolgens komt ‘Playing for Time’ eraan, een geslaagde cover van Acoustic Alchemy, en ‘Overcomer’ is meteen de laatste track met geluiden van de zee, ingezongen door Lakeshia Lanier. Weerom een top album van Jimmy B. Ik ben alvast fan!

Patrick Van de Wiele (4½)

Again, a top album by Jimmy B. Count me among his fans!

Vaneese Thomas: Down Yonder

30/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Ebony Man
I Tried
Highway of Regret
Wake Me
Second Chance
Mama He Loves Me
Lies
Handle Me Gently
Legacy of Pain
Last Kiss
Gone
Down Yonder

Website Artiest
Vaneese Thomas

De Afro-Amerikaanse zangeres Vaneese Thomas kwam hier eerder al tweemaal aan bod (door collega Philip Verhage) in 2014 en 2016. Voor wie het nu nog niet weet, zij is de dochter van soullegende Rufus Thomas uit Memphis. Dit icoon uit Soulsville (zoals mijn idool Isaac Hayes het omschreef) keert op haar nieuwste album weer naar haar Southern roots, voor een cd met songs over medelijden, hartenpijn en feest. Samen met haar langdurige partner Wayne Warnecke nam ze basistracks op in New York, en rekruteerde drummer Shawn Pelton (‘Saturday Night Live’), bassist Will Lee (‘Dave Letterman Show’), gitarist Al Orlo en keyboardspeler Robbie Kondor. In haar thuisstad deed ze vervolgens beroep op Lawrence “Boo” Mitchell en Reverend Charles Hodges op Hammond B3, die samen met trompettist Marc Franklin (The Bo-Keys) en saxofonist Kirk Smothers de blazerssectie toevoegden. Haar zus, de bekende Carla Thomas, was te gast op verschillende tracks. ‘Ebony Man’ opent als de “swampy” biografie van een pachter, waarna de soulvolle ballade ‘I Tried’ me doet denken aan Etta James. ‘Highway of Regret’ is eigenlijk blues verpakt in R&B, gevolgd door ‘Wake Me’, waarin ze de gewonde vrouw speelt. Maar ‘Second Chance’ laat weer ruimte voor hoop, waarna ze smeekt om raad op de tonen van de blues in ‘Mama He Loves Me’. Funk komt aan bod met de ontmaskering op ‘Lies’, terwijl ze smeekt om tederheid op de zachte soulballade ‘Handle Me Gently’. Kevin Bacon komt haar vervoegen voor het duet ‘Legacy of Pain’ over moorden in Mississippi, die onopgelost blijven. En dan is het weer tijd voor een Memphis soulsong met ‘Last Kiss’, waar het stampende ‘Gone’ op volgt. De titeltrack is een autobiografie, een gospelsong waarop een vagebond bekentenis aflegt. Vaneese heeft niks meer te bewijzen, en is zowel thuis op Broadway als op Beale Street.

Patrick Van de Wiele (4½)

Vaneese has nothing more to prove and is at ease on both Broadway and Beale Street.

Frank Migliorelli & The Dirty Nappers: The Things You Left Behind

30/8/2019

Foto

detail album

Tracks:

The Things You Left Behind
She Moves Like A Mystery
Vagabond Shoes
Take It Back
The Key To Your Heart
Fire Inside
I Wanna Know
Every Bartender In This Town Knows My Name
She’s Not Coming Home
Only Here

Website Artiest
Frank Migliorelli

Het nieuwe album ‘The Things You Left Behind’ van Frank Migliorelli & The Dirt Nappers brengt die knappe en opwindende rock-‘n-roll uit de jaren 70 en 80 terug. In de buurt van het stadje Croton On Hudson in New York, heeft de band een twangy en inspirerende sound ontwikkeld. Frank Migliorelli & The Dirt Nappers zijn geprezen voor hun nummers door vakbladen als American Songwriter Magazine en Glide Magazine. Het nieuwe album ‘The Things You Left Behind’ is een must voor zowel rock als countryfans. Frontman en songwriter Migliorelli heeft The Dirt Nappers rond zich verzameld. Mike Heaphy op steelgitaar, Danny A. Weiss (toetsen), Tony Tino (bas), Sherryl Marshall (backingvocals) en drummer Tommy Deihl vormen de ideale ritmesectie. Openen met een rockende titeltrack is als een open deur intrappen. Knap dus, maar ook ‘She Moves Like A Mystery’ is een zwoele track. Het akoestische ‘Vagabond Shoes’ divergeert met rocksongs als ‘Take It Back’, het bluesy ‘The Key To Your Heart’ en het mid-tempo ‘Fire Inside’. Het country gemotiveerde ‘I Wanna Know’, met zijn steelgitaar arrangementen en ‘Every Bartender In This Town Knows My Name’ zijn volgende hoogtepunten. De ballade ‘She’s Not Coming Home’ is met een vette knipoog naar The Beatles. Maar de band schakelt een versnelling hoger met ‘Only Here’. Frank Migliorelli & The Dirty Nappers hebben een dijk van een plaat te promoten.

Philip Verhaege (4 ½)

Frank Migliorelli & The Dirt Nappers have received praise for their tunes from American Songwriter Magazine and Glide Magazine. Frank has been a finalist in top songwriting competitions and other members of the band have played with Gavin DeGraw, Southside Johnny and Steve Forbert. Their new album ”The Things You Left Behind” is a must listen for rock and country fans alike

Joseph Parsons: Digging For Rays

30/8/2019

review album

DETAIL ALBUMS

Tracks:

Wide awake
Come around
Living Things
Beautiful Lie
Today
Piracy
Sad Parade
Dreaming
Long Road

Bonus Track: Hellwach (Wide Awake- German version)

Website Artiest:
Joseph Parsons

Emo rock van de transatlantische band rond Joseph Parsons. De voormalige busker en selfmade vocalist/gitarist verhuisde elf jaren geleden van het Amerikaanse Philadelphia naar Duitsland voorde uitbouw van zijn carrière via het Blue Rose Recordlabel. Met zijn vaste begeleidingsband en vooral gitarist Ross Bellenoit schuimt hij de Duitse zalen af met weemoedige en toch energieke rock/pop songs. Verhalen over zijn persoonlijke ervaringen emotioneel gezongen en omkadert door een toffe band. Veel verrassingen zitten echter niet in ‘Digging For Rays’. Het album opent met ‘Wild awake’, dat rockt zoals de hit ‘Shine On’ van The House Of Love. De experimentele intro van ‘Beautiful Lie’ geeft de song esoterische vleugeltjes. ‘Dreaming’ begint psychedelisch en evolueert naar een song die qua stijl en stemtimbre in de buurt komt van Eddie Vedder. Joseph Parsons haalt soms een uitzonderlijk hoog niveau. Wanneer hij echter ‘Wide Awake’ –‘Hellwach’ in het Duits zingt - een toegift aan zijn nieuwe thuisland? – besef je pas hoe krachtig de Engelse taal is, maar ook sterk een melodie kan zijn.

Line-up:
Joseph Parsons (Vocals, Acoustic guitars)
Ross Bellenoit (Electric Guitars)
Freddi Lubitz (Bass Guitar)
Sven Hansen (Drums & Percussion)

Marino Serdons (3 ½)

Joseph Parsons had a hard life but with his clear voice and beautiful rockmelodies, he can concur with the most famous rockbands.

Mikael: Infinite Nu Jazz

29/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Weather
Talk to My Friend
In All My Wildest Dreams
Trippin Over You
Sunday on the Bay
The Doctor
Dreamers
Just Chuckin
Quiet Moments
On Vacation
Dimelo
Wishbone Willy News
Wishbone Willy Live

Website Artiest
Mikael

Vorig jaar besprak ik hier de cd ‘Grooveology-The Finale’ van de Afro-Amerikaanse gitarist Mikael, en nu is zijn nieuwste album hier aangekomen. Mikael Manley was tussen 1995 en 2005 de leadgitarist van de band The Commodores, en dit is nu zijn vierde soloalbum. Daarop brengt Mikael smooth jazz met hints van calypso, Latin, en funk. ‘The Weather’ begint met het geluid van een onweer, maar het is een “feel good” track. Op het uptempo ‘Talk to My Friend’ hoor je als intro een telefoongesprek, waarna het zachte ‘In All My Wildest Dreams’, een cover van wijlen Joe Sample, eraan komt. De eerste single ‘Trippin Over You’ is een soulvolle en romantische track, waarvoor Mikael tijdens de GMA, de Global Music Awards, een vermelding als “Silver Medal Winner” kreeg voor “Outstanding Achievement”. ‘Sunday on the Bay’ klinkt ontspannen, en brengt een echt zondag gevoel met zich mee. Latingeluiden steken de kop op met ‘The Doctor’, en ‘Dreamers’ is een klein intermezzo. “Funk reigns” op ‘Just Chuckin’, waarna Mikael op ‘Quiet Moments’ telefonisch contact zoekt met zijn liefje. En op ‘On Vacation’ zijn ze waarschijnlijk met vakantie in het land van calypso, gevolgd door het zachte ‘Dimelo’. ‘Wishbone Willy News’ en ‘Wishbone Willy Live’ zijn variaties op hetzelfde thema. Mikael bewijst eens te meer dat hij van verschillende markten thuis is met zijn smooth jazz met inbreng van soul, funk, Latin en calypso!

Patrick Van de Wiele (4)

Mikael proves once again that he’s a versatile musician who brings smooth jazz with hints of soul, funk, Latin and calypso.

Jimmy B and Friends: Volume 1

29/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Here We Go again
My Secret Island
Don’t You Know
All Beacuse of You
Silent Thoughts
Moving On
Riding High
Kiss Goodbye
Night Life

Website Artiest
Jimmy B

Toen ik enkele weken geleden het nieuwe album van de Afro-Amerikaanse jazzgitarist Jimmy Baber aanvroeg, kreeg ik tevens een ouder album van hem toegestuurd. Jimmy stamt uit Canton, Ohio, en is de jongste uit een gezin van 11 kinderen. Hij groeide samen op met zijn tweelingbroer Johnny, terwijl hij luisterde naar soul, funk en R&B. Jimmy werd daarbij beïnvloed door The O’Jays, The Isley Brothers, Bootsy's Rubber Band, Slave, Dazz Band, en Zapp featuring Roger Troutman. Vader was pianist en wou dat ze trompet en sax gingen spelen, maar ze neigden naar de gitaar. En gezien sport voor hen geen optie was, vormden ze in 1979 de Better Day Band. Twee jaar later veranderde de bandnaam in Bachelor. Tijdens het volgende decennium besefte Jimmy dat hij solo wou gaan. Na een hiaat tijdens de jaren ’90 kocht Jimmy zijn eigen opnamestudio, en begon andere artiesten te produceren. In 2010 richtten ze samen WKM (We Know Music) op, en datzelfde jaar kwam zijn debuut ‘Just the Way I Feel’ uit. Deze cd stamt uit 2013 en brengt smooth jazz, met als eerste mooie single daaruit, ‘Silent Thoughts’. Bassist Bryan Nesbitt is te horen op de vlotte opener ‘Here We Go Again’, waarna we een trip nemen naar ‘My Secret Island’. De mooie track ‘Don’t You Know’ werd geschreven en gezongen door Phil Perry, met inbreng van saxman Gerald Albright. Daarna komt de soulvolle ballade ‘All Because of You’ aan de beurt, met zanger Glen Jones. ‘Moving On’ klinkt funky, en op ‘Riding High’ hoor je Andre Grant. ‘Kiss Goodbye’ is een ontspannen track en ‘Night Life’ sluit af in een zwoele, romantische sfeer. Een zeer leuk album, dat Jimmy B mij nu pas laat ontdekken!

Patrick Van de Wiele (4½)

A very nice smooth jazz album, that Jimmy B makes me discover only now!

Bruce Katz: Solo Ride

29/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Down At The Barrelhouse
Crescent Crawl
It Hurts Me Too
Praise House
Red Sneakers
Dreams of Yesterday
Midnight Plans
Easy Living
Going Places
The Way to Your Heart
Watermelon Thump
Redemption

Website Artiest
Bruce Katz

Bruce Katz die geboren werd in Brooklyn, New York, begon op vijf jarige leeftijd piano te spelen. Na het horen van een Bessie Smith-album wijdde hij zijn talent en passie aan de blues en jazzmuziek. Hij studeerde halverwege de jaren zeventig compositie en performance aan het befaamde Berklee College of Music. Nadat hij jarenlang performde met enkele bands , ging Bruce naar het New England Conservatory of Music in Boston, waar hij het begin jaren negentig een master behaalde in Jazz Performance. Niet veel later keerde hij terug naar het Berklee College of Music in Boston, waar hij veertien jaar hoofddocent was in de vakken compositie, piano, Hammond B-3 en bluesmuziekgeschiedenis. Gedurende die tijd bleef hij ook optreden en toeren met bekende artiesten zoals Ronnie Earl, Duke Robillard en Gregg Allman. En is te horen op platen van Ronnie Earl, John Hammond, Delbert McClinton, Gregg Allman, Duke Robillard, Joe Louis Walker, Little Milton, Maria Muldaur , Jimmy Witherspoon, Paul Rishell, Mighty Sam McClain, Debbie Davies, David "Fathead" Newman en vele anderen. Begin jaren ’90 ontmoette hij Ronnie Earl en werd lid van The Broadcasters. Nu heeft Bruce Katz het album ‘Solo Ride’ geregistreerd. Het is een solo-akoestisch piano plaat geworden, en dit na dertig jaar componeren, toeren en spelen. Het is een uniek luisterstuk, dat zich muzikaal uitstrekt over blues, jazz, New Orleans boogiewoogie, enige gospeltunes en country. Geen vocalen, maar enkel Katz achter zijn piano. En hij houdt het spannend van de eerste noot tot het afsluitende nummer. Hij won begin dit jaar een Blues Music Award voor ‘Best Acoustic Album’. Verrast? Wij, niet…!

Philip Verhaege (5)

No vocals, only Katz behind his piano. And he keeps it exciting from the first note to the closing song. He also won a Blues Music Award for "Best Acoustic Album" at the beginning of this year. Surprised? We, by no means…!

Various Artists: Southern Bred vol. 3 Mississippi R & B Rockers

29/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Willie Dixon: Don’t Tell Nobody
Doctor Ross: My Be Bop Gal
Bo Diddley: You All Green
Earl Hooker: Earl’s Boogie Woogie
Sonny Boy Williamson: Let Your Conscience Be Your Guide
Muddy Waters With Rhythm Acc.: You’re Gonna Miss Me (When I’m Dead And Gone)
Magic Sam: Love Me With A Feeling
John Lee Hooker: Walkin’ The Boogie
Jackie Brenston With Ike Turners King Of Rhythm: Gonna Wait For My Chance
Smokey Smothers: I’ve Been Drinking Muddy Water
Bo Diddley: Shank
Otis Rush: If You Were Mine
Sonny Boy Williamson: Bring It On Home
Sammy Myers With King Mose Royal Rockers: My Love Is Here To Stay
Otis Spann: I’m Leaving You
Elmore James: Stranger Blues
B.B. King: Tickle Britches
Howlin’ Wolf: Tryin’ To Forget You
Rufus ‘Bearcat’ Thomas With The Bearcats: The Easy Livin’ Plan
Little Johnny Jones: Hoy Hoy
Clayton: Love Mary Lou
Arthur Crudup: That’s All Right (Mama)
Kid Thomas: Wolf Pack
Papa Lightfoot, His Harmonica And His Orchestra: Jumpin’ With Jarvis
Sunnyland Slim: Going Back To Memphis
Dusty Brown: Hurry Home
Howlin’ Wolf: Who Will Be Next
The Earthworms (Little Milton And Oliver Sain): Fishtail

Over vol. 1 en vol. 2 in deze ‘Southern Bred’ serie waren wij enorm enthousiast. U kan trouwens deze reviews nog eens nalezen via vol. 1 en vol. 2 . Datzelfde enthousiasme manifesteerde zich ook nu weer bij de beluisteren van volume 3. Dit album focust zich op het ontstaan van de jumpblues, alsook op de evolutie die het genre doormaakte. De geboorte van het genre ging ook samen met de verhuis van bluesartiesten van het warme Zuiderse platteland naar de Windy City. Op zoek naar roem en faam kwamen deze muzikanten in Chicago in contact met opnamestudio’s die heel wat mogelijkheden boden. Voeg daarbij nog het versmelten van de talenten van de uit diverse regio’s afkomstige muzikanten en je bekomt de ideale voedingsbodem voor het ontstaan van een nieuw muziekgenre. Er is een uitdrukking die zegt ‘you can take the boy out the country, but you cannot take the country out of the boy’. Of met andere woorden, de ontspannende en tot beweging aanzettende muziek van het Zuiden, zorgde ervoor dat de jumpblues enorm populair werd. Met dit voor ogen stelde Mark Armstrong andermaal een pareltje van een album samen. Een schoolvoorbeeld van een ontluikende jumpblues hoor je in ‘You’re Gonna Miss Me (When I’m Dead And Gone)’ van Muddy Waters With Rhythm Accompaniment, waar de blues een ritmische ondertoon krijgt. Nog een mooi voorbeeld is ‘Hurry Home’ van Dusty Brown. Dusty’ stem en bluesharp jongleren wondermooi op de rollende pianoklanken.
Naast de hier reeds genoemde nummers, staat dit album bol van ronkende namen van artiesten die de jumpblues hoog in het vaandel droegen. Het album bevat naast het merendeel gezongen nummers, enkele prachtige instrumentals, waaronder ‘Earl’s Boogie Woogie’ van Earl Hooker, ‘Jumpin’ With Jarvis’ van Papa Lightfoot, His Harmonica And His Orchestra en afsluiter ‘Fishtail’ van The Earthworms, die eigenlijk werden gevormd door Little Milton en Oliver Sain.
Volume 3 is dan ook een mooie aanvulling op de eerder verschenen volumes. Hopelijk volgen er nog meer albums in deze voortreffelijke serie.

Lambert Smits (5)

Volume 3 in the fantastic 'Southern Bred' series is just as spectacular as the previously published volumes 1 and 2. This time the emphasis is on the origin of the jumpblues and the evolution that the genre went through. A super album!

Todd Mosby: Open Waters

28/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Drifting
Atlantica
Open Waters
Coming About
A New Land
Western Sky
Dolphin Song
Water Dancer
Island Song
So Far Away
Windward
Sea of Joni

Website Artiest
Todd Mosby

Het muzikaal DNA van de Amerikaanse componist en gitarist Todd Mosby werd gevormd uit liefde voor bluegrass en folk, wat uiteindelijk leidde tot fusion en jazz. Op school begon Todd Noord Amerikaanse/Indiaanse muziek te bestuderen, wat dan weer aanleiding gaf om dit te incorporeren in zijn muziek. Uiteindelijk kwam Todd op het idee om samen met Kim Schwartz en Imrat Khan mee te bouwen aan het ontwerp van een Imrat gitaar, een hybride instrument tussen sitar en gitaar, met 20 snaren, dat Westerse musici toelaat om toegang te krijgen tot Oosterse melodieën, en Oosterse musici voor de eerste maal Westerse melodieën laat bereiken. Nadat hij 13 jaar gestudeerd had bij Imrat Khan, kreeg Todd als eerste Westerse gitarist toegang tot de Imdhad Khani Gharana. Voor zijn nieuwste project koos hij voor een conceptalbum over een archetypische reis van het verdronken eiland Atlantis naar een nieuw land. Daarbij raakt hij New Age, jazz, pop en folk aan. Het is zijn vijfde album, in een productie van de bekende Will Ackerman. Deze laatste vindt het meteen het beste project waar hij ooit aan gewerkt heeft. De sage van Atlantis gaat terug tot de Griekse wijsgeer Plato, en de vernietiging ervan en de zoektocht naar nieuw land is het thema van deze cd. Deze archetypische reis staat volgens Todd symbolisch voor de reis van het ene land naar het andere, van de ene stad naar de andere, of zelfs weg van de aarde om andere planeten te koloniseren. Todd krijgt daarbij nog hulp van gastmuzikanten zoals o.a. Michael Manring (bas), Charlie Bisharat (viool) en Fiona Joy Hawkins (piano). Na de ambiente opener ‘Drifting’ komt het ietwat meer jazzy ‘Atlantica’ aan de beurt. De meer uptempo titeltrack krijgt vocalen van Lola Hennecki, en op ‘Coming About’ voelt aan als een “feel good” track. ‘Western Sky’ is de enige song met tekst, weerom gezongen door Lola Hennecki, terwijl de overige meer nar New Age opgaan. Een leuk conceptalbum, een aanrader voor spirituele zielen!

Patrick Van de Wiele (4)

A nice concept album, highly recommended for spiritual souls!

Fabrizio Sciacca Quartet: Gettin’ It There

28/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

One for Amos
Lullaby in Central Park
Zellmar’s Delight
For Sir Ron
A Nightingale Sang in Berkley Square
Lonely Goddess
One Second Please

Website Artiest
Niet gekend

Bassist Fabrizio Sciacca maakt op 1 september zijn officieel debuut met dit album. Hij werd geboren in Catania, Italië en woont sinds 2015 in New York. Hij is op weg om een belangrijk deel van de New Yorkse jazzscène te worden. Voor dit debuut stelde hij een kwartet samen, dat buiten hem, bestaat uit Donald Vega (piano), Billy Drummond (drums) en Jed Levy (tenor sax). Fabrizio begon op elektrische bas en piano toen hij 13 was. Hij won een studiebeurs om aan het prestigieuze Berklee College of Music in Boston te gaan studeren. Nadat hij in 2015 afstudeerde verhuisde hij naar The Big Apple en behaalde daar drie jaar later een Master in Performance & Composition aan de Manhattan School. Hij opent hier met het bluesy ‘One for Amos’, waarna de gesofisticeerde ballade ‘Lullaby in Central Park’ volgt. Een cover van Sonny Clark’s ‘Zellmar’s Delight’ brengt bebop aan de orde, en ‘For Sir Ron’ is gewijd aan Ron Carter, één van Fabrizio’s mentors. De standaard ‘A Nightingale Sang in Berkley Square’ krijgt een ontspannen arrangement aangemeten, waarna de originele compositie ‘Lonely Goddess’ volgt. En de hard bop swinger ‘One Second Please’ sluit af. Een album voor wie van “straight ahead jazz” houdt.

Patrick Van de Wiele (3½)

A debut album for those who love straight ahead jazz.

The Blue Poets: All It Takes

28/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Angry Man
Could Have Lived
All It Takes
Crawling
Been Here Too Long
Bad News
Mind Your Own Business
Cyber Love
The Day

Website Artiest
The Blue Poets

The Blue Poets hebben op het label Triple Coil Music hun nieuwe plaat ‘All It takes’ voor te stellen. De Hamburgse formatie The Blue Poets, rond Errorhead meesterbrein en uitzonderlijke gitarist Marcus ‘Nepomuc’ Deml, registreerden negen songs die doordrenkt zijn van heavy rock arrangementen. Samen met Phil Steen (bas), Felix Dehmel (drums) en vocalist Gordon Grey staat hij garant voor opwindende blues rock. Openen met ‘Heavy Man’ is als een open deur intrappen. Heavy gitaarriffs, beukende baslijnen dito drums zijn de hoofdmoot. Het opvolgende ‘Could Have Lived’ en ‘All It takes’ zijn klassieke rocksong die grenzen aan het metal gebeuren. Met ‘Crawling’ en het pop-getinte ‘Been Here Too Long’ gaat het tempo naar af. Maar de gitaarriffs zijn terug in het spijkerende en radiovriendelijke ‘Bad News’. Heerlijke blues rock vinden we in ‘Mind Your Own Business’. In de track ‘Cyber Lover’ gaan The Blue Poets haast overstag, om uiteindelijk wat stoom af te blazen in het bluesy ‘The Day’. Gray's ruwe stemtimbre geeft zelfs de meest gevoelige momenten en songs dat immense rockgevoel mee.

Philip Verhaege (4 ½)

The Hamburg-based formation The Blue Poets, around Errorhead mastermind and exceptional guitarist Marcus "Nepomuc" Deml, recorded nine songs steeped in heavy rock arrangements. Together with Phil Steen (bass), Felix Dehmel (drums) and vocalist Gordon Gray he guarantees exciting blues rock.

Steve Mednick: Enough!

28/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

What Are You Going To Do
Soon It Will Be Too Late
Twilights Last Gleaming
Weapons of War
Tell Them We Are Rising
Whatever Happened to the Dream
Don't Let This Season Pass
Something In The Water
The Whole World Is Watching
A Dark Night Is Upon Us
Raging Across the Land

Website Artiest
Steve Mednick

Steve Mednick is een zeer productieve en bezige bij. Hij heeft inmiddels vijftien cd’s opgenomen en liefst 191 nummers gepubliceerd. Nu is er dus de nieuwste release ‘Enough!’. De eerste zeven songs zijn geïnspireerd door én opgedragen aan de jonge slachtoffers en overlevenden van de aanslag in Parkland Stoneman Douglas in februari 2018. De andere nummers zijn geïnspireerd op ‘Problems In Democracy Series’ en zijn een weerspiegeling van Steve's voortdurende zorgen. Met een terugblik op 1968 en ‘The Whole World Was Watching’, en naar het huidige politieke klimaat in de Verenigde Staten. De plaat ‘Enough!’ is ook een nieuw samenwerkingsproject met Eddie Seville en Karl Allweier. Steve wordt hier vergezeld door zijn Hard Road-landgenoten, Tony Casagrande (vocals) en bassist Joey Sciortino. Zijn oude vocale partner, Natalie Modugno, Frank Carillo (gitaar) en violist Steve Jacobs. De country rocker ‘What Are You Going To Do’ is de perfecte opener. Mednick presenteert vrijwel meteen ook de emotionele ballade ‘Soon It Will Be Too Late’ en het akoestische luisterstuk ‘Twilights Last Gleaming’. Net zoals Bob Dylan hybridiseert hij ook de degens tegen ‘Weapons of War’ en het folky ‘Tell Them We Are Rising’ en ‘Whatever Happend To The Dream’. Zijn droom spat ook uit elkaar in het traag tergende ‘Don’t Let This Season Pass’. Er komt enige swing in ‘Something In The Water’ en ook het gitaarriff begeesterde ‘The Whole World Is Watching’ en ‘A Dark Night Is Upon Us’ zijn met een jive en een vette knipoog naar Dylan’s sound.
Steve Mednick zit alweer in de studio en werkt aan twee projecten, 'River of Tears', met een nieuwe reeks verhalen en cast van personages én 'Other Voices', waar hij met verschillende vocalisten en muzikanten zal samenwerken aan enkele nieuwe nummers.

Philip Verhaege (4 ½)

“Enough!” was the latest collaboration with Eddie Seville and Karl Allweier. Steve is also joined by his Hard Road compatriots. Steve Mednick has recorded 15 CD’s and published 191 songs, including his latest CD, “Enough!”. “Enough!” is a series of songs, including the first 7 which were inspired by and dedicated to the young victims and survivors of the Parkland Stoneman Douglas shootings of February 2018. His amazing sound is blues, counrty and great folky tunes.

Christoph Berghorn: Let Go

27/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Let Go
Piano Reflections 1
Cellody for Annika
Piano Reflections 2
Looking Back
Once upon a Time
Egyptina
Going on
Once again
Wind
Tre di sax
Illusion
Total Slow Down
From the Heart
Softly Swaying away
Like a Dream
Elegy
Closed Eyes
Field of Sunflowers
Melancholia Waltz
Between Three Worlds
Ocean Dream

Website Artiest
Christoph Berghorn

Uit Bocholt, een stadje in Noordrijn-Westfalen (Duitsland) komt het debuut van Christoph Berghorn. Hij studeerde muziek in Dortmund en keyboards in Enschede, componeerde en arrangeerde verschillende muziekstijlen, en speelde of speelt nog steeds in enkele bands. Daarbij kwamen verscheidene genres aan bod zoals fusion, funk, akoestische pop, soul, muziek uit de jaren 1920 & 1930, klassiek in duet met gitarist Nadja Kossinskaja, meditatieve pop, enz. Nu komt hij met zijn eigen songs op de proppen, die hij “Music from the soul, for the soul” noemt. Er staan maar liefst 22 tracks op dat album, die allemaal een ander aspect van zijn talent laten horen. Daarvoor combineerde hij synthesizer, piano, gitaar, oboe, fluit, harp, viool, drums, percussie enz. en liet gastmuzikanten op cello, sax, trompet en beugel spelen. De titeltrack klinkt opgewekt, waarna sax invalt op ‘Piano Reflections 1’ en ‘Piano Reflections 2’. Op ‘Cellody for Annika’ staat uiteraard de cello centraal, en ‘Egyptina’ is een funky melodie uit het Midden-Oosten. Verderop staat ‘Softly Swaying away’ in een meditatieve toestand. Een melancholische wals is te horen op ‘Melancholia Waltz’, en ‘Ocean Dream’ sluit af met een mijmering over de oceaan. Een variëteit dus aan stijlen, die emoties verwoorden.

Patrick Van de Wiele (4)

This debut album contains 22 tunes that convey a variety of musical styles, that represent emotions.

Billy Price: Dog Eat Dog

27/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Working On Your Chain Gang
Lose My Number
We're In Love
Dog Eat Dog
My Love Will Never Die
All Night Long Café
Walk Back In
Toxicity
Remnants
Same Old Heartaches
More Than I Needed
You Gotta Leave

Website Artiest
Billy Price

De Amerikaanse zanger Billy Price trok voor het eerst in zijn thuisland de aandacht toen hij in 2016 de Blues Music Award won. Hij was toen al drie jaar samen met bluesgitarist Roy Buchanan, en zong op twee van diens elpees. Sindsdien heeft hij zowel met de Keystone Rhythm Band, de Billy Price Band, als solo opgetreden. In totaal nam hij 17 albums, cd’s en dvd’s op. In april 2016 werd hij ingehuldigd als een Pittsburgh Rock ’n Roll Legend. De songs op zijn nieuwste album zijn een mix van soul en blues. Hij componeerde 8 originele tracks, en voegde er 4 covers aan toe. Billy kreeg hulp van Kid Andersen (gitaar), Alex Pettersen (drums), Jerry Jemmott (bas), Jim Pugh (keyboards), Eric Spaulding (tenorsax), Jack Sanford (bariton sax), John Halbleib (trompet), Jon Otis (conga’s), achtergrondzangers Vicki Randle, Lisa Leuschner Andersen, Charlie Owen en The Sons of the Soul Revivers, naast gastmuzikanten Rick Estrin, Alabama Mike, en Mike Zito. ‘Working On Your Chain Gang’ opent als een uiterst dansbare soulsong, waarna ‘Lose My Number’ ontspannen voorbij komt in mid-tempo. Bobby Byrd’s ‘We’re In Love’ is de eerste cover, waarna de titeltrack een sfeer van swamp blues neerzet. En de trage blues ‘My Love Will Never Die’, een cover van Willie Dixon, volgt daarop. Daarentegen vind ik ‘All Night Long Café’ beter, want deze funky R&B song sleurt je mee. ‘Walk Back In’ doet me wat denken aan de soul van Al Green, waarna ‘Toxicity’ weerom leuk funky klinkt. Met ‘Remnants’ keert hij weer naar de blues, maar ‘Same Old Heartaches’, een cover van The Impressions, doet de old school soul herleven. En ‘More Than I Needed’ is een soft soultrack, waarna ‘You Gotta Leave’ afsluit in een R&B sfeer. Een leuk soul blues of rhythm & blues album, dat bewijst dat Billy diep geworteld zit in de soultraditie.

Patrick Van de Wiele (4)

A nice R&B album, which proves that Billy is deeply rooted in the soul tradition.

Deb Bowman: Fast Heart

26/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Willow In The Wind
Pannonica
Butterfly
Where Can We Go
La Vie en Rose
Moody's Mood for Love
Georgia On My Mind
Crazy He Calls Me
Fast Heart
Shelter Me From The Storm

Website Artiest
Deb Bowman

Uit Alabama stamt zangeres, actrice, componiste en cabaretartieste Deb Bowman. Op jonge leeftijd speelde ze al piano en zong ze in de kerk. Nadat ze afstudeerde aan de University of Alabama, verhuisde ze in 1999 naar New York City. Daar trad ze op in theater, Tv, film, cabaret. Nadat Deb 13 jaar in New York City verbleef, overleed haar zus Patti aan kanker. Deb vertrok toen voor een lange wereldcruise als gastentertainer. Vervolgens settelde ze zich in Atlanta, en heeft ze haar nieuwe cd ter herdenking van de tiende verjaardag van het overlijden van haar zus uitgebracht. Ze bewerkte een aantal standaards, plus enkele originele tracks, zoals ‘Willow In The Wind’, meteen de eerste single eruit. Thelonius Monk’s ‘Pannonica’ en Herbie Hancock’s ‘Butterfly’ zijn twee covers die verwijzen naar vlinders, zoals ze haar zus noemde. En Edith Piaf’s ‘La Vie en Rose’ staat er ook op. ‘Moody’s Mood for Love’ is uiteraard ook een welbekende klassieker, en wat dacht u van Ray Charles’ ‘Georgia On My Mind’? De titeltrack is een eigen compositie, evenals de gospel getinte afsluiter ‘Shelter Me from the Storm’. Deb is duidelijk een veelzijdige zangeres, en dit is dan ook een mooi eerbetoon.

Patrick Van de Wiele (4)

Deb is a singer with a flexible voice, and this is a nice tribute.

Bayonics: Resilience

26/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Exile
El Bajo
Soldier Dance
Around the Way
Olvidaste
Now that You Want it
Runaway
We Gon Show ‘em
Batalla en Babylon
Sospechosos
Not the One
Olvidaste (reprise)

Website Artiest
Bayonics

De baai rond San Francisco moet een muzikaal broeinest zijn, want ik heb al heel wat albums van daar besproken. Ook deze band is van daar afkomstig, en bracht haar debuut uit in 2007. Zij stonden al op het podium naast Wu-Tang Clan, N.E.R.D., Mos Def, Erykah Badu, George Clinton enz. Ze worden al één van de top livebands beschouwd en creëerden een muziekstijl, die grenzen overschrijdt, om in de voetsporen te treden van Santana en Sly & The Family Stone. Daarbij vermengen ze reggae met Latin, R&B, funk en hiphop. Bayonics wordt geleid door de blinde zanger Jairo Vargas, en bestaat uit 6 mannen. Hun nieuwe cd bereikt mij nu, waarop tal van onderwerpen aan bod komen. Sociale thema’s zoals immigratie, armoede of stadsopwaardering bijvoorbeeld, tot meer menselijke onderwerpen zoals liefde en liefdesverdriet. Veerkracht is daarbij echter het sleutelwoord, om in een veranderende wereld staande te blijven. Daarbij is een flinke dosis optimisme, standvastigheid en veerkracht noodzakelijk. De eerste single ‘Exile’ opent de cd, een roots reggaetrack over gedwongen volksverplaatsing. De overige tracks situeren zich in hetzelfde straatje, maar ‘Around the Way’ is uitermate dansbaar, en doet me denken aan Bob Marley. Ook de in het Spaans gezongen ‘Batalla en Babylon’ gaat die richting op. ‘Not the One’ is een akoestisch nummer en ‘Olvidaste’ wordt hernomen. Een zuiders klinkende cd, die reggaefans zeker zal aanspreken!

Patrick Van de Wiele (4)

This southern sounding album will certainly appeal to fans of reggae music!

Roberto López: Kaleido Strópico

26/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Sofrito
Willie Boogalo
A Pachanguear
Getsemani
63
Guayaba Y Limón
Por la calle
Yo Me Voy
Mayapo
Cronopios

Website Artiest
Roberto López

Roberto López is een Colombiaans/Canadese muzikant en componist die de grenzen van de moderne Latijns-Amerikaanse muziek verlegt met zijn hippe arrangementen. Hij werd geboren in Bogotá, en domineerde met zijn band Doble UC tussen 1991 en 1993 de lokale hitlijsten met zijn Spaanstalige rock. In 1994 verhuisde hij naar Montreal, waar hij aan de Concordia University ging les volgen. Daar speelde hij van jazz tot salsa, van Braziliaanse muziek tot hiphop. Tevens componeerde hij muziek voor verschillende documentaires, animatiefilms, videospelletjes en theaterstukken. In 2005 richtte hij het Roberto López Project op, waarmee hij Latin grooves in een moderne context bracht. Zes jaar later volgde daar het Afro-Colombian Orchestra op, en in 2017 creëerde hij Criollo Electrik. Op zijn nieuwste project verkent hij Colombiaanse grooves, vermengd met funk en soul. Het is een opeenvolging van constant veranderende tropische patronen. Daarop staan 10 eigen nummers, waarbij op ‘Sofrito’ de elektrische gitaar onmiddellijk doet denken aan Carlos Santana. ‘A Pachanguear’ ligt in dezelfde lijn, terwijl ‘Getsemani’ eerder mij doet denken aan de ‘Lambada’. ‘Por la calle’ swingt de pan uit, terwijl ‘Yo Me Voy’ ietwat funky klinkt. ‘Cronopios’ sluit af met een tropisch dansje. Aanstekelijke Latijns-Amerikaanse muziek dus, voor een zwoele zoemeravond.

Patrick Van de Wiele (4)

Contagious Latin-American music, for the sultry summer evenings.

Philip Bailey: Love Will Find a Way

26/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Billy Jack
You’re Everything
We’re a Winner
Stairway to the Stars
Brooklyn Blues
Once in a Lifetime
Just to Keep You Satisfied
Sacred Sounds
Long as You’re Living
Love Will Find a Way

Website Artiest
Philip Bailey

Falsetzanger Philip Bailey, één van de medestichters van supergroep Earth, Wind & Fire, heeft na een afwezigheid van 17 jaar, zijn elfde soloalbum uitgebracht. Hij deed daarvoor beroep op eigentijdse jazzmusici zoals Robert Glasper, Kamasi Washington, Christian Scott, Steve Gadd, Chick Corea, will.i.am enz. En hij koos deze keer niet voor een R&B album, maar voor een gevarieerde cd, die naar jazz opgaat. Zo opent hij met de single ‘Billy Jack’, een cover van Curtis Mayfield, die echter klinkt zoals “blaxploitation” dat deed in de jaren zeventig. Daarna pakt hij Return to Forever’s jazz fusion klassieker ‘You’re Everything’ aan, en samen met zanger Bilal keert hij terug naar Curtis Mayfield & The Impressions met ‘We’re a Winner’. Een Afrikaanse percussie opent het grotendeels instrumentale ‘Stairway to the Stars’, waarna Philip op ‘Brooklyn Blues’ de kalimba bespeelt, in navolging van Maurice White. Op ‘Once in a Lifetime’, een cover van Talking Heads, zingt Philip bijna niet, maar spreekt hij de tekst uit. Tere ere van zijn idool Marvin Gaye covert hij vervolgens ‘Just to Keep You Satisfied’, en samen met zijn zoon en Robert Glasper schreef hij ‘Sacred Sounds’, dat teruggrijpt naar de jazzfunk uit de seventies. ‘Long as You’re Living’ steunt op wat meer funk, waarna de titeltrack afsluit met Casey Benjamin op sax. Een album dus dat genres overstijgt, maar toch onze aandacht verdient!

Patrick Van de Wiele (4)

This genre bending album deserves our attention!

King Of The Tramps: Wild Water

25/8/2019

Foto

detail album

Tracks:

Wild Water
Burnin
Smoke ‘Em
Byron’s Boogie
Let It Pour
Hard Times
Just Dance
None of Us Are Free
Worry
You Alone

Website Atiest
King Of The Tramps

De Iowa roots rockers King Of The Tramps zijn een originele rockgroep wiens sound is beïnvloed door de moderne rootsrock, R&B en Southern Rock. Hun geluid is vaak door critici beschreven als 'whisky-evangelie' of 'Midwestern roots rock'. De band heeft inmiddels vijf uitgebracht, waarvan ‘Wild Water’ nu hun laatste heldendaad is. De band dankt zijn naam aan een spoorlegende, 'Tex, King Of The Tramps'. Tex doorkruiste in de VS de spoorrails in de jaren 1930 en 1940 en liet vaak zijn stempel 'Tex KT' uitgehouwen in bruggen, hekken en gebouwen. De band werd opgericht in 2009 door zanger/gitarist Todd Partridge. Al snel vond hij in Adam Audlehelm (key), Reilly Partridge (gitaar), Ryan Audlehelm (drums) en bassist Ryan McAlister zijn metgezellen. Samen met The Whiskey Gospel Horns blikten ze tien onvolprezen songs in. De titeltrack is meteen een knappe Southern rocksong. De sfeer zit gebeiteld en zet zich gezellig verder in het blues harp begeesterde ‘Burnin’ en het rockende ‘Smoke ‘Em’. Het veelzeggende ‘Byron’s Boogie’, het funky en blazerssectie ingekleurde ‘Let It Pour’ en het swingende ‘Hard Times’ knallen onvoorwaardelijk door onze woofer. In ‘Just Dance’ is het verdomd moeilijk stilzitten en ook ‘None Of Us Are Free’ draagt onvoorwaardelijk een boodschap met zich mee. ‘Worry’ heeft dan weer die flower power tunes, al doet het afsluitende ‘You Alone’ ons ongewild wat terugdenken aan de jonge Stones.

Philip Verhaege (4 ½)

With "Wild Water, the 5th album from Iowa roots rockers King Of The Tramps, the Tramps blend rock, blues and r'n'b tendencies without losing site of the 'whiskey gospel' sound that has made their live show a favorite.

Battle Of The Blues: Chicago Vs Oakland

25/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Broke Ass Man: Mz Sumac
Funny How Time Slips Away: Aldwin London
Take It Easy: Freddie Roulette
Good Morning Mr. Blues: Nat Bolden
Hit and Run Lover: James Newman
Hurtin' on You: Emery Williams, Jr.
Now That I've Gone: Del Brown
Red Tide: Freddie Roulette
Cold in the Streets: Gerald Mcclendon
Me and My Guitar: James Newman
Time Slippin' Away: Del Brown
Hoochie Coochie Mama: Country Pete McGill
Mama Don’t Weep: Emery Williams, Jr.

Website Artiest
Delta Roots

Twist Turner is eigenlijk het brein achter deze compilatie-cd. Maar als teken van respect staat zijn naam niet vermeld bij de lijst met artiesten op de cover art. Hij verkoos om de aandacht bij de talenten van de artiesten te houden. Hij heeft zijn vrienden en leeftijdsgenoten nu verzamelt op de schitterende release. Als we aan blues steden denken, komen vrijwel meteen Memphis, St. Louis en Chicago dor ons brein geslingerd. En terecht, maar er zijn ook andere steden en oorden waar de blues weelderig tiert. Zo heeft ook Oakland een heuse blues en muziekscène.
Drummer, songwriter, producer en gecertificeerde blues man Twist Turner, heeft verschillende jaren gewoond en gewerkt in het Oakland. Hij begon reeds in 2013 met het idee rond dit albumproject. Onbekende en ondergewaardeerde artiesten zou hij in het daglicht brengen. Toen Twist terugkeerde naar Chicago, na zijn zesjarige verblijf in Californië, vond hij verschillende artiesten die dezelfde boost nodig hadden in de Windy City. Zo designeerde hij het album ‘Battle Of The Blues: Chicago Vs Oakland’. Het is een verzameling van elf originele tracks en twee coverversies. Sacramento blues diva Mz. SuMac opent het album met het soul getinte 'Broke Ass Man'. Volgende in het rijtje onbekend is onbemind is Aldwin London met zijn soulslijper ‘Funny How Time Slips Away’., dat is ingekleurd met John ‘Boom’ Brumbach’ saxofoon arrangementen. De meest bekende artiest is lap-steel gitarist Freddie Roulette. Hij komt ons verrassen met twee knappe instrumentals, ‘Take It Easy’ en ‘Red Tide’. Het Chicago bluesy ‘Good Morning Mister Blues’ is van Nat Bolden, net zoals de soul blues ‘Now That I’ve Gone’ en ‘Time Slippin’ Away’ aan “Mr Excitement” Del Brown toebehoort. Gerald ‘Soul Keeper’ McClendon komt de klaagzang ‘Cold In The Streets’ vertolken. James Newman begeesterd ons met zijn gitaar in het toepasselijke ‘Me And My Guitar’. Country Pete McGill, die vroegtijdig overleed in 2018, komt samen met Aldwin London op bas, Freddie Roulette (steelgitaar) de klassieker ‘Hoochie Coochie Mama’ interpreteren. Emery Williams Jr. mag finaal de soulballade ‘Mama Don’t Weep’ door onze woofer jagen. Schitterend!

Philip Verhaege (5)

Twist Turer designs the album 'Battle Of The Blues: Chicago Vs Oakland’. It is a collection of eleven original tracks and two cover versions. Turer must have thought unknown is unloved.
All artists are worth a discovery!

Etta James: 2 Original Albums: ‘Etta James’ & ‘Sings For Lovers’ Plus Bonus Singles

24/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Etta James (Argo LP 4013) 1962

Waiting For Charlie To Come Home
Guess Again
A Lover’s Mourn
You Can Count On Me
If I Can’t Have You
Something’s Got A Hold On Me
My Dear
Nobody But You
Let Me Know
Spoonful

Etta James Sings For Lovers (Argo LP 4018) 1962

Don’t Take Your Love From Me
How Do You Speak To An Angel
Fools Rush In
Don’t Blame Me
Someone To Watch Over Me
Again
I Want To Be Loved
It Could Happen To You
These Foolish Things
Prisoner Of Love

Non-LP Singles

Stop The Wedding
Street Of Tears
Next Door To The Blues
Would It Make Any Difference To You

Je hoeft al geen diehard bluesfan te zijn om een nummer van Etta James te kennen. Immers haar ‘I Just Want To Make Love To You’ werd ooit gebruikt in een commercial voor Coke. Etta James, eigenlijk Jamesette Hawkins werd geboren op 25 januari 1938. Haar moeder was op dat moment amper 14 jaar, zodat Etta eerder door haar grootouders werd opgevoed. Met haar band The Creolettes werd ze ontdekt door Johnny Otis. Onder de naam The Peaches namen ze de hits ‘Roll With Me Henry’ en ‘Good Rockin’ Daddy’ op, waarna Etta James solo ging. Na wat optredens in diverse clubs tekende ze in 1960 bij Leonard Chess, voor wie ze opnam bij Chess Records en de dochter labels Argo en Checker. Dit was de start voor een carrière die ruim zes decennia zou overbruggen. Uit haar goedgevulde discografie, destilleerde Jasmine twee albums uit haar beginperiode, namelijk 1962. Het eerste is kortweg ‘Etta James’ genoemd en ‘Sings For Lovers’ is nummer twee. Uit deze twee albums blijkt al dadelijk waarom Etta James zo een schitterende carrière kon uitbouwen. Haar krachtige stem, die zowel uptemposongs als ballades doet schitteren, mag zeker tot de beste van zijn tijd gerekend worden. Het eerste album laat de bluesy kant van James horen, terwijl nummer twee, door de meer uitgebreide orkestrale begeleiding eerder wat soulvol en jazzy aanvoelt. Samen zetten ze de veelzijdigheid van Etta mooi in de spots. Als kers op de taart krijg je nog vier singles als bonus. Etta James overleed op 20 januari 2012 op 73 jarige leeftijd. Mooie uitgave!

Lambert Smits (4)

Two albums from the early days of the great blues artist Etta James. This compilation shows the versatility of her, both blues and the more soulful and jazzy work fit her wonderfully well.

Drew Holcomb & The Neighbors: Dragons

24/8/2019

Foto

title 0

Tracks:

Family
End of The World
But I'll Never Forget The Way You Make Me Feel
Dragons
See The World
You Want What You Can't Have
Maybe
Make It Look So Easy
You Never Leave My Heart
Bittersweet

Website Artiest
Drew Holcomb

De release ‘Dragons’ is de opvolger van het veelgeprezen album ‘Souvenir’ uit 2017. Ellie Holcomb, is een bekroonde singer-songwriters die zich graag laat begeleiden door producer/gitarist Nathan Dugger, bassist Rich Brinsfield, drummer Will Sayles en toetsenist Cason Cooley. Samen met enkele opmerkelijke gastvocalisten trok hij naar de Echo Mountain in Asheville, NC. Drew Holcomb & The Neighbours hebben Nashville, Tennessee als thuisbasis, en zijn geïnspireerd door Tom Petty en Bob Dylan. Hij heeft zijn plaats gevonden in het hedendaagse landschap van Americana singer-songwriter. Samen met zijn band heeft hij een sound ontwikkeld door middel van uitgebreide tournees en op te treden naast o.a.Amos Lee, Willie Nelson, John Hiatt, Needtobreathe, Ben Rector en Don Henley. Alle songs klinken hier zonder uitzondering vrolijk en aanstekelijk, zijn vergelijkbaar van niveau, van muzikaliteit, vocaliteit, van verve en vitaliteit. Country, mid-tempo rocker, een scheut blues en roots muziek maken dit alles heel gezellig. Dit is zoals Americana steeds zou moeten klinken. Knap!

Philip Verhaege (4 ½)

All songs sound without exception, cheerful and infectious, comparable in level, musicality, vocality, verve and vitality. Country, a dash of blues and roots music make this all very enjoyable. This is how Americana should always sound. Handsome!

Bohannons: Bloodroot

23/8/2019

Foto

DETAIL ALBUM

Tracks:

Sleep Rock
Girl In Chicago
Hungover Hills
Refills
My Dark Roots
Howler
Sister twister
Cold Case
Nice ’n Slow

Website Artiest:
Bohannons

Het zuiden van de States, met name Tennessee, is altijd een broeinest geweest van Amerikaanse rockbands. De broers Bohannons uit het verre Chattanooga, dicht bij Nashville, zijn niet aan hun proefstuk met ‘Bloodroot’. Topper en meezinger ‘Girl In Chicago’ klinkt heel bekend in opbouw doch blijft zeer aanstekelijk. Marty Bohannon tekent voor de vocals en broer Matt laat zijn gitaar huilen. Bij de eerste songs denk je met een doorslagje te maken hebben van Ronnie Wood, Meat Loaf of Alabama, niks is minder waar. Luister naar ‘Hungover Hills’ dat gezapig start met een burlesque song op gefluit en piano. Rock, hardrock,power pop rakelings langs blues en country. De Bohannons weten je wel te triggeren met een variatie aan ritmes en melodieën. Schitterend gitaarwerk en bijpassend slagwerk maken van elke song oorsmeer. En ondanks de lyrics neigend naar negativisme, krijg je toch een warm gevoel bij het beluisteren van negen meesterwerkjes op Bloodroot. Niet aarzelen, beluisteren en genieten!

Line-up:
Matt Bohannon (Lead Guitar, Vocals)
Marty Bohannon (Guitar, Lead Vocals)
Billy c. Robinson (Bass, Vocals)
Mike Gault (Drums & Percussion)

With: Jamison Hollister on Strings, Jimbo Mathus on Piano

After listening to this rock album you will be excited and delighted. Warm melodies, whining guitars, heavy stuff and stomping rhythms also. Briljant record!