Blog Archives - KEYS AND CHORDS

Gordon Goodwin’s Little Phat Band: An Elusive Man

15/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

The LP Shuffle
Cot in the Act
Behind You
An Elusive Man
Samba Cya
Garaje Gato
I Know You
Walkin’
In a Sentimental Mood
Why We Can’t Have Nice Things

Platenlabel
Music of Content

Labelnummer
35453-02

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Great Scott PR

Website Artiest
Gordon Goodwin & Big Phat Band

Het is raar, maar ik heb nog nooit van Gordon Goodwin en zijn Big of Little Phat Band gehoord. Nochtans zijn verwezenlijkingen van deze componist en arrangeur uit Hollywood indrukwekkend te noemen. Een Grammy Award voor het arrangement van ‘Incredits’ uit de Pixar film ‘The Incredibles’, drie Emmy Awards en 20 Grammy nominaties. Gordon werd beïnvloed door Count Basie, Duke Ellington, Buddy Rich, Thad Jones & Mel Lewis, Earth, Wind and Fire, en Tower of Power. In zijn Big Phat Band zetelen maar liefst 18 muzikanten. Die werd opgericht in 2000 en hun debuut was ‘Swingin’ For The Fences’. Het was de eerste audio dvd die ooit uitgebracht werd, en kreeg 2 Grammy nominaties. Gordon zelf heeft als keyboardspeler en saxman opgetreden met Ray Charles, Christina Aguilera, Johnny Mathis, Toni Braxton, John Williams, Natalie Cole, David Foster, Sarah Vaughan, Mel Torme, Brian McKnight en Quincy Jones. Tot zijn filmscores behoren ‘The Sorcerer’s Apprentice’, ‘Escape to Witch Mountain’, ‘Get Smart’, ‘Glory Road’, ‘National Treasure’, ‘The Incredibles’, ‘Remember The Titans’, ‘Armageddon’, ‘The Majestic’, ‘Con Air’, ‘Gone In 60 Seconds’, ‘Enemy of the State’, ‘Star Trek Nemesis’ en zelfs de cultklassieker ‘Attack Of The Killer Tomatoes’. Voor deze nieuwe cd werd de band herleid tot 8 muzikanten, vandaar “Little”. "It represents another side of my interest in jazz with more emphasis on improvisation and letting the musicians explore things in a way that they can't do in a larger ensemble. The music I write for this band covers a wide range of styles, from swing to Latin to funk and more. The seven musicians who join me in making up the Little Phat Band are all members of the Big Phat Band and are, to a man, the most accomplished and versatile musicians that I know," zei Gordon. Hij componeerde 8 van de 10 tracks en speelt zelf piano en sax. ‘The LP Shuffle’ is een speelse opener en swinger met Eric Marienthal op sax. ‘Behind You’ is elegante bebop, terwijl de titeltrack ietwat funky klinkt. Verder nog Latin met ‘Samba Cya’ en ‘Garaje Gato’. Ook covert hij de jazzstandaard ‘In a Sentimental Mood’. Aardig big band jazzwerk!

Patrick Van de Wiele (4)

This “little” composition of the Big Phat Band brings nice playful swing, elegant bebop, Latin etc.

OY: Space Diaspora

15/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Opening
Made Of Love
Space Diaspora
Transhuman
Everybody Searching
The Story Of Space Diaspora
Something Of The Past
A New Planet Is Born
Shrugging Shoulders
We We We We
Same Same Different
Collective Information Exchange
Horizon
Air Bands
My Tears To The Ones In The Ocean
Oracle

Platenlabel
Crammed Discs

Labelnummer
Promo CD

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Filip De Groote

Website Artiest
OY

Het Berlijnse duo OY verbaast de laatste jaren het publiek op festivals, en bestaat uit de Ghanees/Zwitserse zangeres/muzikante Joy Frempong met producer/muzikant Lleluja-Ha. Joy bezit een rijke achtergrond in elektronica, urban Music and improvisatie, en een persoonlijke aanpak van elektronische muziek. Ze trad voorheen al op met electro-dub band Filewile, hiphop combo Infinite Livez vs Stade (Big Dada). Lleluja-Ha begon zijn carrière als componist en drummer in electronic dance & popmuziek. Samen hebben ze een album gemaakt, een space opera. Ze zeggen er het volgende over: ”This album is an ode to those who move, and an invitation for people to let go of fears and use their imagination to travel far. After all, in spite of all technological inventions, the farthest we can travel is still with our minds.” De muziek is zeer dansbare avant-garde, en vertelt het verhaal van de toekomst van de mensheid op een verre planeet, waar men leert van zijn fouten. Ze is vooral opgebouwd rond vocale samples. Je kan ze omschrijven als een futuristische mengeling van tribal jazz met elektronica. Iets voor de fans van Kraftwerk?

Patrick Van de Wiele (3½)

A futuristic blend of tribal jazz with electronica. Something for the fans of Kraftwerk?

Andrea Balestra: Lucid Dreams

15/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Rhyme
West of the One
Summertime
All the Things You Are

Platenlabel
Jungle Strut Music

Labelnummer
715875245554

Distributie
Niet Gekend

Website Artiest
Andrea Balestra

Gitarist Andrea Balestra is als sessiemuzikant prominent aanwezig in de muziekscène van LA. Hij emigreerde van Italië, en studeerde af aan het Berklee College of Music. Andrea stond al op het podium met o.a. Dick Dale, Melvyn "Deacon" Jones, George Lynch, Keb Mo', John Pisano, Scott Henderson, Julien Kasper, Steve Trovato, Carl Verheyen. Zijn muziek is een mengeling van blues met invloeden van o.a. Wayne Shorter, Jimi Hendrix, Nino Rota en The Meters. Op 8 oktober aanstaand komt deze nieuwe EP van hem uit. “Ultimately, what I attempt to attain through musical expression is to engage the listener on a spiritual level,” zei hij. “Music is a perfect language, universally spoken and understood. If you feel everything you play, so will the listener. Unlike words and images it never lies. I can think of no greater vehicle to pass on tales of the beauty this world has to offer.” Van de 4 tracks op deze EP zijn er 2 covers, nl. Gershwin’s ‘Summertime’ (gezongen door Tiffany Lantello) en Jerome Kerns’ ‘All The Things You Are’. Daarnaast levert Andrea twee originele tracks, ‘The Rhyme’ waarop funk met jazz vermengd wordt en de ballade ‘West of the One’. Misschien iets voor fans van Wes Montgomery?

Patrick Van de Wiele (3½)

A new EP with 2 covers and 2 original tracks. Excellent for jazz guitar lovers of Wes Montgomery

Ross Neilsen: Elemental

13/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Elemental
Black Coffee
Woman’s Name
Devil Made You
Ash Fault
City of Regret
Nobody Gets Lonely
The Race
The Arrow
Ballad in Low E
Step Into the Light

Platenlabel
Black Star Publishing

Labelnummer
RN06

Distributie
CD Baby

Promo-agent
Sarah French Publicity

Website Artiest
Ross Neilsen

Het voorbije decennium heeft de Canadese artiest Ross Neilsen 9 cd’s uitgebracht, meer dan 1.500 concerten afgewerkt, bijna een miljoen kilometer gereden en 18 maal zijn thuisland rondgetoerd. In 2007 had hij immers een visioen gehad. Hij verliet zijn job, maakte een einde aan zijn relatie, liet zijn huis achter en sprong in zijn auto.
Hij werd dan ook dit jaar genomineerd voor Best Acoustic Artist tijdens The Maple Blues Awards, en vergaarde daarnaast twee Rising Star nominaties van CBC, Blues Album of the Year nominaties van de East Coast Music Association, werd winnaar van Best Blues Recording tijdens de 2010 MusicNB Awards, en semi-finalist in de solo/duo categorie op de International Blues Challenge in Memphis, TN in 2012. Het jaar daarop verzamelde hij 5 nominaties van Music New Brunswick, waaronder Album of the year, Best group en Best rock recording voor ‘Resurrection’, evenals Best male solo Recording voor ‘The Shack Up Sessions’, die tevens won als Best Blues Recording.
Maar verleden herfst kreeg hij een burnout. Hij maakte van die vrije tijd gebruik om nieuwe songs te schrijven, wat leidde tot dit album. De titeltrack brengt spookachtige blues, waarna recht voor de raap blues met ‘Black Coffee’ eraan komt. Drijvende bluesrock is dan aan de orde met ‘Woman’s Name’, en verderop staat zowaar R&B met ‘The Race’ en funk met ‘The Arrow’. Afsluiten doet ie met de ballade ‘Step Into The Light’. Een gevarieerd album dus van één van Canada’s hardwerkende artiesten.

Patrick Van de Wiele (3½)

A varied album from one of Canada’s hardest working artists. With blues, R&B and a bit of Americana.

Erin Krebs: Love Always Wins

13/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Love Ride
Fall Song
It’s You, My Love
I See You
My Favorite Day
One Summer Day
Count on the Blues
When Love Comes to Play
Ahead of the Game
The Man I Want
Love always Wins

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
190394439972

Distributie
CD Baby

Website Artiest
Erin Krebs

Uit Zuid Wisconsin komt het geluid van zangeres Erin Krebs. Ze is hard op weg om één van de meest geliefde zangeressen daar te worden. Zowel thuis in zwoele jazz als in blues, weet ze het publiek voor zich te winnen. Onlangs werd ze door WAMI (Wisconsin Area Music Industry) genomineerd voor vrouwelijke vocaliste van het jaar. Al op driejarige leeftijd vertoonde ze voorliefde voor muziek, en enkele jaren later speelde ze fluit en andere blaasinstrumenten. In 2003 behaalde ze haar Bachelor en gaf daarna tien jaar lang muziekles in privé-scholen. Ze bezit tevens een privé-studio waar ze blaasinstrumenten, piano en zanglessen geeft. Erin werkt voornamelijk samen met gitarist Jeff Johnston, maar zit in een jazzgroep en zingt in Jeff’s bluesband. Hun is haar debuutalbum uitgebracht met daarop 11 originele songs. Ze werd beïnvloed door Ella Fitzgerald, Etta James, en Eva Cassidy, en brengt jazz, blues en zelfs R&B. Opener ‘Love Ride’ is jazzy up-tempo swing, gevolgd door de jazzballade ‘Fall Song’. ‘It’s You, My Love’ daarentegen is een luchtige samba, waarna ze terugkeert naar swing met ‘I See You’. Vervolgens brengt ‘My Favorite Day’ een luchtige Latin sfeer, en iets verder gaat ze de bluestoer op met ‘Count on the Blues’. Zachte R&B komt aan bod met ‘When Love Comes to Play’. Erin bewijst hiermee dat ze verschillende muziekstijlen aankan, en haar podiumervaring is haar daarbij van nut.

Patrick Van de Wiele (4)

Erin proves that she can handle different musical styles, like jazz, blues and even R&B. Her stage experience comes in handy.

Al Hilgendorf: I Will Follow

13/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

In This Place
I Will Follow
Come Thirsty
Far Away
Only You
Deeper the Mystery
There Is no One
You Deserve More
Why Do I Run
Longing for You
Glory to You

Platenlabel
Everyday Praise Records

Labelnummer
884501866644

Distributie
CD Baby

Website Artiest
Al Hilgendorf

Het was nooit de bedoeling van de Amerikaan Al Hilgendorf om songs te schrijven over verering, maar hij vond het steeds moeilijker om er te vinden die pasten in de Agape' Christian Church in Kalamazoo, Michigan. Aldus begon hij er zelf te schrijven en introduceerde die in de kerk in 2005. Al gauw kreeg hij positieve reacties. Zijn akoestisch gedreven rockstijl herinnert aan Paul Baloche, Chris Tomlin, of Tommy Walker. Fans van Phil Keaggy of Lincoln Brewster zullen heel wat gitaar in zijn werk terugvinden. Maar meest van al hoopt Al dat er in zijn songs een boodschap van authentieke verering terug te vinden is. Hij leidt al meer dan 25 jaar kerkdiensten en speelde gitaar en zong in diverse rock en jazzensembles. In 2006 begon hij zijn eigen label. Zijn muziek is gestoeld op rock, maar dus met een godsdienstige boodschap. De titeltrack is up-tempo. Voor fans die van gospel houden, met een rocktintje.

Patrick Van de Wiele (3½)

An album for those who love gospel, but with a rock sound.

Lex Grey and the Urban Pioneers: Heal My Soul

12/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Factory
Hobo Soup
Ghost
Quiet Place
Blues All Around
Survive
Junkman
Black Stallion
Lightnin’ (In A Jar)
Heal My Soul

Platenlabel
Pioneer Productions

Labelnummer
Zonder Nummer

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Frank Roszak Promo

Website Artiest
Lex Grey

De band Lex Grey and the Urban Pioneers stamt uit de New Yorkse underground, en heeft een sterke live reputatie. Ze fusioneren old school blues met traditionele rock, en dankzij Lex Grey gebeurt dat met passie en kracht. Grey kwam indertijd op scène als Mae West op een moto. Ze hebben net hun zesde album uitgebracht dat begint met ‘Factory’, een bluesnummer dat gaat onder de wens om te leven in een fabriek. Grey steekt nogal wat energie in haar zang. Daarentegen is ‘Hobo Soup’ heel wat kalmer met folk en country, terwijl ‘Ghost’ uiteraard gaat over een geest. De enige cover hier is ‘Quiet Place’, gevolgd door het kalme bluesnummer ‘Blues All Around’. Helemaal old school wordt het op het speelse ‘Junkman’, en we gaan weer de countrytoer op met ‘Black Stallion’. Daarna rocken we erop los met ‘Lightnin’ (In A Jar)’, terwijl de titeltrack rustig afsluit. Een album waarop ruwheid met zachtheid wordt afgewisseld. Maar zingen kan Grey, dat is zeker.

Patrick Van de Wiele (3½)

An album with rough and soft songs. This lady Lex Grey can sing!

Holland Phillips: Circles of 8

12/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Starting Over
Night Tracks
Stephanie’s Song
The Journey
Strains of an Ancient Path
Save the Dance
Circles of Eight
The Moment
Marking Time
Classic by Design
Lullabye for Us

Platenlabel
Ageless Records

Labelnummer
AR 1002016-1

Distributie
CD Baby

Promo-agent
The Creative Service Company

Website Artiest
Holland Phillips

Het vijfde album van de Amerikaanse componist en keyboardspeler Holland Phillips verkent de essentie en de grenzen van New Age muziek. De elf originele tracks zijn meestal uitgevoerd op digitale keyboards en synthesizers. Maar Holland speelt ook piano en gitaar. Over de titel zei hij het volgende: “Circles of 8 is not a concept album; it’s a set of songs that came together over a relatively short period of time, in concert with an idea and a search for the resonances of life. In more concrete terms, there’s a theory that eight might be one of the base vibrations of life itself - as measured by scientists. Some say that it’s one of the resonances that completes the circles of life, and makes us who we are. I concentrated on that concept and those resonances through the creative period that would eventually fill this album.” Holland werd klassiek opgeleid en bezit een graad in muziekcompositie. Hij neemt al muziek op sinds het midden van de jaren ’90, en zijn debuut ‘Flight of the Windmill’ kwam er in 1994. Tevens focust hij zich op muziektherapie en hoe geluid het menselijk lichaam beïnvloedt. ‘Starting Over’ vangt aan met solo piano en zet de toon voor de rest van het album. ‘Night Tracks’ volgt met subtiele percussie en vlot ritme. Op het lichte jazzy ‘Stephanie’s Song’ speelt Paul Christensen soulvolle sax. ‘Strains of an Ancient Path’ gaat dan weer over vervlogen tijden, terwijl de titeltrack traag opbouwt en steeds meer instrumenten toevoegt. Een onderdompeling in een melodische en visionaire luisterervaring.

Patrick Van de Wiele (3½)

An immersion in a melodic and visionary listening experience.

Rebekah Eden: Rowing in Eden

12/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

A Message from the Stars
Iachtach
Prince Caspian’s Prayer
The Wind
Ramble On
There and Back Again
Light of Destiny
The Two Trees
A King’s Farewell
In the Days
Wild Nights
A Message from the Stars

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
700261437224

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
The Creative Service Company

Website Artiest
Rebekah Eden

Sedert 1987 verwondert de Amerikaanse zangeres Rebekah Eden haar publiek met een sopraanstem die een bereik heeft van 3½ octaven. Ze is thuis in opera, avant garde en klassiek. Haar nieuw album omvat een aantal genres, en is een hommage aan het helderste licht in ons allen. De teksten gaan over de mysteries van het leven, en reflecteren de spirituele reis van zijn schepper, een alleenstaande moeder met een gebroken hart, om uit te monden in een huwelijk en de geboorte van een dochter. Het album nam 5 jaar in beslag en duizenden kilometers, van de Tsjechische republiek met een eenenveertig koppig man orkest tot de opnamestudio in New York. De cd is beïnvloed door mensen zoals WB Yeats, J.R.R. Tolkien en Robert Plant. Rebekah groeide op overal ter wereld, als dochter van een militair, en absorbeerde muziek van Bach via Led Zeppelin tot John Adams. Haar debuut kwam uit in 1999 met haar eigen composities. Jaren geleden leverde ze songs voor de soundtrack van ‘The Hobbit’, maar die haalden het niet. De opener ‘A Message from the Stars’ werd geïnspireerd op een gedicht van haar overleden mentor Dr. Arthur Earl Jones. Het klinkt wat cineastisch, en wordt op het einde herhaald in een virtueel koor. ‘Iachtach’ is een geweeklaag, en gaat naaldloos over in ‘Prince Caspian’s Prayer’, gebaseerd op CS Lewis’ ‘Chronicles of Narnia, Prince Caspian’ (boek 2 in de reeks). ‘The Wind’ komt dan weer voort uit het werk van Tolkien en, zoals hoger vermeld, ingestuurd voor ‘The Hobbit’. ‘Ramble On’ is een cover van een song van Led Zeppelin, maar hier wordt Engelse folk. ‘There and Back Again’ is wat Keltisch, terwijl ‘The Two Trees’ gebaseerd is op het werk van WB Yeats. Gelijkaardig is iets verderop ‘Wild Nights’ gebaseerd op Emily Dickinson. Interessant voor de fans van Loreena McKennitt en Enya.

Patrick Van de Wiele (4)

An interesting album with poems set to Music and Music inspired by Tolkien a.o. Recommended for fans of Loreena McKennitt and Enya.

V.A.: Bob Dylan Uncovered – Vol. 2

10/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

I'm Alright - Bill Shuren & The Cavalry
Hazel - Allen Santoriello
Oh Sister - Russ Seeger (featuring Michele Sivori)
Time Passes Slowly - Caroline Doctorow
I'll Keep It With Mine - Jack Licitra
The Times They Are A-Changin' - Pat Wictor
I Threw It All Away - Annie Mark & Chris James
Love Minus Zero, No Limit - Bob Westcott
New Pony - Jenna Silverman
Chimes Of Freedom - Gathering Time
I Pity the Poor Immigrant - Hank Stone
Queen Jane Approximately - Butchers Blind
From a Buick 6 - The Hideaways
I Want You - Joe Cumia
Buckets Of Rain - Claudia Jacobs
I'll Be Your Baby Tonight - Miles To Dayton

Platenlabel
Paradiddle Records

Labelnummer
Promo-cd

Distributie
Paradiddle Records

Website Artiest
Niet van toepassing

Met deze nieuwe release van Paradiddle Records wordt nogmaals bewezen dat er voor het werk van Bob Dylan nog steeds enorm veel interesse bestaat.
Een zestiental muzikanten van divers pluimage vonden de tijd rijp om op hun beurt nu even in de enorme backcatalogus van Mr. Zimmerman te duikelen en het resultaat is een zeer gevarieerd schijfje geworden met Dylan-songs die misschien niet meteen voor iedereen even toegankelijk zullen zijn. Sommige covers, maar dit is uiteraard zeer persoonlijk, zijn niet meteen die covers waar we op zaten te wachten maar als we enkele hoogtepunten willen aanhalen, dan komen Annie Mark & Chris James met hun uitstekende versie van ‘I Threw It All Away’ en dankzij zijn wel speciale stem mogen we Bob Westcott met ‘Love Minus Zero/No Limit’, dat we ook nog kennen van de Walker Brothers, in het rijtje van overtuigende covers plaatsen. Pat Wictor nam voor zijn rekening ‘The Times They Are A-Changin’, ook een leuke versie en meteen het langste nummer op deze compilatie.
Met ‘New Pony’ van Jenna Silverman wordt de gitaar op een ietwat andere manier afgesteld en zelfs Gathering Time met ‘Chimes of Freedom’ liet me even terugdenken aan een jonge Joan Baez.
Samengevat is dit zeker geen schijfje dat we moeten afdoen als een ‘samenraapsel van nummers van meneer Dylan’. Iedere vertolker nam het nummer op met de nodige diepgang en daarom krijgen we toch aanvaardbare covers die zich toch wel onderscheiden met andere covers die we van het werk van Dylan al hebben mogen beluisteren.

Alfons Maes (4)

Overall, this is definitely not a disc that we have to dismiss it as a "hotchpotch of songs from Mr. Dylan".
Each performer put his very own soul into the songs and led us to a pleasant surprise.

Smokey Fingers: Promised Land

10/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Black Madame
Rattlesnake Trail
The Road Is My Home
Damage Is Done
The Basement
Last Train
Floorwashing Machine Man
Stage
Turn It Up
Thunderstorm
Proud & Rebel
No More

Platenlabel
Tanzan Music

Labelnummer
TM16CD04

Distributie
Tanzan Music

Website Artiest
Smokey Fingers

Smokey Fingers is een Italiaans viertal, bestaande uit een zanger, bassist, gitarist en drummer. De band kwam uit de startblokken in 2008 en na een zelf geproduceerd epeetje, brachten zij met ‘Columbus Way’, in 2011 hun debuutalbum op de markt. De heren definiëren hun sound als Italian Southern Rock en beweren beïnvloed te zijn door o.a. Lynyrd Skynyrd, Allman Brothers, ZZ Top en Led Zeppelin. Al vlug merk je dat Italian Southern Rock eigenlijk gewoon een synoniem is voor stevig rockwerk, zoals dat reeds jarenlang gebracht wordt. Gedurende pakweg 53 minuten bestormt het viertal van Smokey Fingers je met zwaar overstuurd, loeihard gitaarwerk en nietszeggende solo’s van dertien in een dozijn, zodat verveling al vlug toeslaat. Wat de band wel heeft, is een ijzersterke, ruig klinkende zanger in de persoon van Gianluca ‘Luke’ Paterniti.
Een ietwat bevallig nummer voor mij is Southern Rocker ‘The Road Is My Home’. Op een festivalletje, onder een stralende zon en met een frisse pint in de hand, zal de muziek van Smokey Fingers wel voor een ontspannend decor zorgen, maar voor een album dat hoge toppen scheert, zijn de songs op ‘Promised Land’ niet overtuigend genoeg.

Lambert Smits (3)

Solid rock by an Italian quartet. Unfortunate that the strong singer has to deal with songs that do not always convince.

Matthew Skoller: Blues Immigrant

10/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Big Box Store Blues
The Devil Ain’t Got No Music
Blues Immigrant
Only In The Blues
Tear Collector
Story Of Greed
747
Organ Mouth
My Get It Done Woman
Get Down To The Nitty Gritty
Blue Lights

Platenlabel
Tongue ‘N’ Groove Records

Labelnummer
TNG 005

Distributie
Tongue ‘N’ Groove Records

Promo-agent
KL Productions

Website Artiest
Matthew Skoller

Geboren in New York City, verhuisde harmonicaspeler en singer/songwriter Matthew Skoller in 1987 naar bluesstad Chicago. Als sideman fungeerde Matthew in bands van o.a. Jimmy Rogers, Big Daddy Kinsey, Deitra Farr en Big Time Sarah. Aan laatstgenoemde draagt hij o.a. ook ‘Blues Immigrant’, zijn vijfde soloalbum op. Als muzikanten doet Skoller beroep op Johnny Iguana (keyboards), Giles Corey, Eddie Taylor Jr. en Carlos Johnson (guitars), Felton Crews (bass), Marc Wilson (drums), Brian Ritchie (shakuhachi) en Mike Avery en Stevie Robinson voor de backing vocals. Dat Skoller een degelijk smoelschuiver is, bewijst hij reeds vanaf de eerste noten van ‘Big Box Store Blues’ een herwerkte versie van Sonny Boy ‘John Lee’ Williamsons ‘Welfare Store Blues’. Voor het album van Lurrie Bell, met dezelfde naam, waarvoor Skoller ook producer was, schreef hij ‘The Devil Ain’t Got No Music’, waarvan we hier Matthews versie krijgen, die wat meer funky klinkt, maar zeker niet moet onderdoen voor die van Bell. Gedurende de bijna 6 minuten durende titeltrack, vertelt Matthew shufflegewijs het niet steeds over een pad van rozen lopende immigratieproces. Knap nummer! En de manier waarop Skoller de wantoestanden in de bluesindustrie blootlegt in ‘Only In The Blues’, getuigt van durf en lef en verdient alle respect. ‘Tear Collector’ is een klassieke bluesballade en in ‘Story Of Greed’ laat Matthew horen dat hij ook oren heeft naar een hedendaags bluesgeluid. Een hedendaags geluid dat zeker deels op de rekening van Brian Ritchie mag geschreven worden, vanwege zijn knappe prestaties op de shakuhachifluit. In het instrumentale ‘Organ Mouth’ mogen zowel Matthew als Johnny Iguana, respectievelijk op harmonica en keys hun talenten laten horen, en Skoller mag dat nog eens herhalen in afsluiter Papa Lightfoot’s ‘Blue Lights’.
Samen met al dit moois, covert Skoller ook niet onverdienstelijk het van Joe Louis Walker gekende ‘747’.
Matthew Skoller is niet alleen een begeesterende bluesperformer, maar ook een artiest die iets te vertellen heeft. ‘Blues Immigrant’ behoort dan ook zonder meer tot de toppers van bluesreleases van 2016!

Lambert Smits (5)

Matthew Skoller is not only a great harmonica player but also a creative singer/songwriter. With ‘Immigrant Blues' he delivers a blues album that belongs among the best blues releases of 2016!

Bill Johnson: Cold Outside

10/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Baggage Blues
Nine Dollar Bill
Night Train
Cold Outside
True Love
My Natural Ability
Makes A Fella Nervous
Free From My Trouble
Angry Guitar
Driftin’ And Driftin’
Angeleen

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
BJCD002

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Sarah French Publicity

Website Artiest
Bill Johnson

William Lloyd Johnson, of kortweg Bill Johnson, is een Canadese singer/songwriter en bluesartiest met reeds heel wat muziekjaartjes op de teller. Van 1970 tot 1980 was hij actief in bands die de meest diverse muzikale genres beoefenden. Midden jaren ’80 begon hij de blues intensief te bestuderen via het werk van o.a. B.B. King, Elmore James en T-Bone Walker en in 1993 besloot hij op eigen benen te gaan staan en richtte hij The Bill Johnson Blues Band op. Op zijn recent album ‘Cold Outside’ presenteert Bill elf nummers, waarin hij met de diverse bluesstijlen goochelt alsof het niets is. Zelf bespeelt Johnson alle gitaren en laat hij zich bijstaan op bass, drums, piano en orgel. Bills vette gitaarsound en de piano van David Vest zijn al dadelijk bepalend voor de schitterende shuffle ‘Baggage Blues’, dat gevolgd wordt door de aanstekelijke West Coast swinger ‘Nine Dollar Bill’. Americana, met een stevige scheut rockende country, is het fundament waarop Johnson ‘Night Train’ bouwde. Cash klinkt een beetje door in de door een akoestische gitaar gedragen ballade ‘Cold Outside’ waarin Bill al zijn persoonlijke ellende en miserie tot een prachtsong transformeert. Het toestsenwerk van Darcy Phillips op piano en Hammond, aangevuld met het B.B. King gitaartje van Bill en diens ietwat schor klinkende stem maken van ‘My Natural Abillity’ dan weer een klassieke bluesballade waarvan je nekharen overeind gaan staan. Pure klasse! Maar ook rocken kan Bill. Luister maar eens naar ‘Makes A Fella Nervous’, waar de politie hem duidelijk op de hielen zit. Het licht funky ‘Angry Guitar’ doet een beetje denken aan Robert Cray en in ‘Driftin’ And Driftin’’ haalt Bill dan eindelijk zijn resonator, waarmee hij trots op de binnenzijde van de digipack poseert, uit de koffer.
‘Cold Outside’ herbergt elf klasbakken van songs, een uitzonderlijke krachtige stem en schitterende muzikale prestaties van alle muzikanten. Kopen die handel!

Lambert Smits (5)

Shuffles, West Coast Swing, classic blues ballads and rocking blues are no problem for the singer / songwriter Bill Johnson. The strong songs, Bill's power voice and the superb performance of the musicians make this album highly recommended!

Anna Elizabeth Laube: Tree

10/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Wallflower
Tree
Sunny Days
I Miss You So Much
XO
Longshoreman
Please Let It Rain In California Tonight
Lose, Lose, Lose
All My Runnin’

Platenlabel
Ah… Pockets! Records

Labelnummer
Ah…Pockets! 4

Distributie
Ah… Pockets! Records

Promo-agent
G Promo PR

Website Artiest
Anna Elizabeth Laube

Anna Elizabeth Laube werd geboren in Iowa City en groeide op in Madison, Wisconsin. Maar ook met België heeft ze iets. Ze studeerde namelijk hobo aan de Académie de Musique Grétry in Luik. Naast de gitaar die ze tijdens haar studies oppakte, bespeelt Anna ook piano, saxofoon en viool. ‘Tree’ geïnspireerd op een 100 jarige zilveren esdoorn in de tuin van het huis waarin ze opgroeide, is haar vierde studioalbum. Laube verdeelt haar songs tussen folk en Americana. De begeleiding heeft ze erg sober gehouden. Gitaren, bas, piano, viool en sporadisch wat drums, meer heeft Laube niet nodig om haar songs kracht bij te zetten. Openen doet ze met Dylans ‘Wallflower’. Heel mooi is de poëtische, ruim 5 minuten durende titeltrack. Iets meer uptempo gaat ze in ‘Sunny Days’ wat dan weer perfect aansluit bij het zomers gevoel. Anna Elizabeth is een multi-instrumentalist, wat ze laat horen door haar prestaties op mondharmonica in het ietwat bluesy ‘I Miss You’ en ‘Please Let It Rain In California Tonight’ is een pracht van een ingetogen pianoballade.
Laube kan songs schrijven, zoveel is zeker. De goed gedoseerde begeleiding en haar sensuele, soms wat hees klinkende stem, zijn de gedroomde tools om haar nummers de kracht te geven die ze verdienen.

Lambert Smits (4)

The powerful folk and Americana songs, the sober musical accompaniment and Laube’s, sensual sometimes a little bit hoarse-sounding voice make this album.

Michael Kaeshammer: No Filter

8/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Letter From The Road
Nothing Seems To Reach You
Late Night Train
Westcoast Spirit
Everybody Catches Love Sometime
Sweet Grace
Back Into The Pen
Talk To Me, Baby
Sunset

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
KA2-CD-5970

Distributie
Niet Gekend

Website Artiest
Michael Kaeshammer

Dit is het elfde album van Michael Kaeshammer, een bekend jazzpianist en singer-songwriter uit Canada. Toch beheerst hij verschillende muziekstijlen. Hij groeide op in Offenburg, Duitsland, en studeerde daar 7 jaar klassieke piano. Op zijn dertiende werd hij verliefd op de boogie woogie met namen zoals Albert Ammons, Pete Johnson, en Meade Lux Lewis. Al gauw maakte hij die stijl zich eigen en trad op in clubs, tijdens concerten en op festivals. Toen zijn familie naar Canada emigreerde vestigde hij zich hij in het blues en jazzcircuit. Zijn debuut ‘Blue Keys’ kwam er in 1996. Op zijn nieuwste project staan songs uit verschillende stijlen. “The songs here are just things I wanted to write,” zei hij. “If they sound as if they have been influenced by a lot of different things, then that is just the way it is. To me, it just sounds like my music.” Opener ‘Letter From The Road’ begint in up-tempo boogie woogie. ‘Nothing Seems To Reach You’ daarentegen is eerder soulvol. Daarna volgt een intiem moment met ‘Late Night Train’. ‘Westcoast Spirit’ is dan weer een instrumentaal solowerk op de piano, evenals ‘Sunset’. R&B komt dan weer aan bod met ‘Sweet Grace’. Misschien iets voor jou?

Patrick Van de Wiele (3½)

Michael Kaeshammer can handle different musical styles like solo piano, boogie woogie and R&B. Perhaps something for you?

Charles Xavier: Happy Note Records Sampler 2016

8/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

We Talk – Hollywood and Heaven
A Year’s Past - Hollywood and Heaven
Eye Witness News - Hollywood and Heaven
The Dreamer – Bosco
Into the Beyond and Back – Bosco
Hollywood & Heaven – The Xman Cometh
Stomp’n at Round Midnight - The Xman Cometh
After Hours – Satori
Perfect Mold – Satori
The King Has Come - The King Has Come (The Messengers)
So Alone - The King Has Come (The Messengers)
I Sat Outside There – Perfect Mold
You Know, You Know – Perfect Mold
Christmas Day Is Almost Here – Xmas Vibe
Silent Night – Xmas Vibe

Platenlabel
Happy Note Records

Labelnummer
HNR814519021940

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Glass Onyon PR

Website Artiest
Charles Xavier

Happy Note Records is een muziekproductiefirma uit San Francisco, opgericht in 2005 door Charles Xavier. Xavier, ook gekend als “The Xman” is een visionair producer, componist, elektronisch muzikant en percussionist uit de baai rond die stad. Hierbij brengt hij zijn zesde album uit, dat 20 jaar beslaat. Er staan o.a. bijdragen op van Satori en The Messengers, en de muziekgenres omvatten jazz, elektronisch, New Age en ambient. In de voorbije 30 jaar heeft Xavier verschillende zaken opgezet, waaronder voornoemde Happy Note Records onder de noemer “unconventional Music for unconventional minds”. Op het album spelen heel wat nationale en internationale artiesten mee, zoals smooth jazz saxman Sam Riney (Freddie Hubbard, Ray Charles, Chaka Khan), trompettist Warren Gayle (Joe Henderson), drummer Vinnie Colaiuta (Herbie Hancock, Jeff Beck, Joni Mitchell, Paul McCartney), percussionist Jackie Bertone (Brian Wilson, Stanley Clarke, Tower of Power), gitarist Barry Reynold (Grace Jones, Marianne Faithful, Black Uriah), Frankie “Blue” Sposato (Tricky, Garbage, Jamiroquai, The Rembrandts), bassisten Tony Newton (Diana Ross, Smokey Robinson, Tony Williams), en Steve “Liberty” Loria (Spirit, Tricky), keyboardspelers Richard Larsen (Berlin, Erasure, Atomic Clock) en Hayden Clemente (Huey Lewis, MC Hammer) en harpiste Carol Robbins (Billy Childs, Jose Feliciano). Dit project werd in verschillende studio’s opgenomen. De single eruit is ‘The Dreamer’, die al een nominatie in de wacht sleepte als “Best Dance Recording and Best Instrumental Composition” voor de Grammy’s. Dit nummer komt het aankomende album van Bosco voor 2017. Misschien iets voor mensen die houden van cross-over?

Patrick Van de Wiele (3½)

This album contains songs from jazz, electronica, New Age and ambient. Perhaps something for those who like crossover?

Mutter Slater Band: The Champ

8/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Even Love?
Love Affair With Pain
I May Not Be An Angel
Icing On The Cake
A Day On The Town
The Champ
Jesus In The Backyard
Why Are You Talking To Me?
I’m Not The Man

Platenlabel
Angel Air Records

Labelnummer
SJPCD492

Distributie
Proper Music Distribution

Promo-agent
Niet gekend

Website Artiest
Mutter Slater Band

Mutter Slater was de frontman en fluitspeler van de cultband Stackridge uit de jaren ’70. Deze groep vestigde zich als sterke favoriet op talloze podia in de UK. Nu dat Stackridge ermee opgehouden heeft, heeft Mutter Slater songs geschreven en die opgenomen op dit nieuw album. Het reflecteert zijn voornaamste interesse in Amerikaanse blues uit de jaren ’60, soul en R&B, evenals zijn volhoudende verslaving aan “a half decent tune”. Billy Bragg zei over hem: “Mutter Slater has one of the greatest voices of British rock – and he writes a mean song too!” Verder bestaat de band uit: Chris Cleaver, Clive Ashley, Dan Wheeler, Tom Hughes en Ian Olliver. De muziek kan je omschrijven als “blue eyed soul” en de teksten gaan over menselijke kracht en weekheid, liefde, bars, trein en busritjes, lange wandelingen en kosmische desintegratie. Mutter’s stem is door de jaren heen rijper geworden, dat hoor je bvb. op ‘Icing On The Cake’. De titeltrack is een ballade met een saxsolo. ‘Jesus In The Bakyard’ is dan weer meer rock. Voor liefhebbers van mengvormen van blues met soul en R&B.

Patrick Van de Wiele (4)

This album contains crossover songs that mix blues with soul and R&B. Mutter Slater’s voice has aged over the years.

Emicida: About Kids, Hips, Nightmares and Homework

7/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Mufete
Casa
Mãe
Amoras
8
Baiana
Passarinhos
Chapa
Boa Esperança
Mandume
Madagascar
Salve Black 'Estilo Livre'

Platenlabel
Sterns Music Brasil

Labelnummer
STCD2026

Distributie
Sonic RendezVous

Promo-agent
Klanderman Promo

Website Artiest
Emicida

De Braziliaan Emicida werd 31 jaar geleden geboren als Leandro Roque de Oliveira in een voorstad van São Paulo. Hij begon iedere MC (rapper) die hij hoorde te imiteren. Eerst was dat in het Engels, daarna in het Portugees. Vanuit zijn eigen studiootje maakte hij in 2011 een nationale tournee, en 2 jaar later trad hij al op in de USA, en was hij in Europa geweest. Tevens had hij de soundtrack en songs voor succesvolle videospelletjes gemaakt. Een trip naar de Kaapverdische eilanden en Angola werd de inspiratiebron voor deze nieuwe cd. Daar nam hij met lokale muzikanten enkele van deze tracks op. Terug in São Paulo werden andere songs toegevoegd en onder de titel ‘Sobre Crianças, Quadris, Pesadelos e Lições de Casa’ uitgebracht. Nu werden de teksten ervan in het cd-boekje in het Engels vertaald en wereldwijd uitgebracht. De songs vertegenwoordigen een brug tussen Brazilië en Afrika en zijn in het Portugees. Opener ‘Mufete’ gaat over de Angolese “semba”, de roots van de samba. Verderop staat ‘Baiana’, een eerbetoon aan de activistische Braziliaanse tropicália muziek uit de jaren zeventig, samen met Caetano Veloso. De eerste single eruit is ‘Boa Esperança’. Eigenaardig om in het Portugees te horen rappen, ook al hoor je wat de rapper ervoer in Afrika.

Patrick Van de Wiele (3½)

A trip to Cape Verde and Angola was the source of inspiration for this album by Brazilian rapper Emicida.

The Monochrome Set: Cosmonaut

7/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Cosmonaut
Suddenly, Last Autumn
Squirrel in a Hat
Put it on the Altar
Tigress
Stick Your Hand up if You’re Louche
Félé
Kingfisher Blue
Monkey Suitcase
Lost in My Own Room, Dreaming

Platenlabel
Tapete Records

Labelnummer
Promo CD

Distributie
Sonic RendezVous

Promo-agent
Klanderman Promo

Website Artiest
The Monochrome Set

Op het einde van de jaren ’70 waren The Monochrome Set onderdeel van de eerste lichting van “post punk” bands. Van bij het begin verdienden ze een sterke reputatie als brengers van fijne pop, en kregen erkenning van Morrissey en Edwyn Collins. In de jaren daarop kwam er nog meer lof van artiesten zoals Franz Ferdinand, The Divine Comedy en Graham Coxon, die hen beschreven als invloedrijk op hun eigen werk. Hun sound wordt omschreven als tijdloos en de band blijft fans aantrekken. Ze lijken wel een parallel universum te bewonen, en dat blijkt weer uit hun 13de album. Dat opent met de titeltrack, waarin een Theremin synthesizer aanvangt, waarna de song losbarst. Daarna bezit ‘Suddenly, last Autumn’ een sixties gevoel, en ‘Squirrel in a Hat’ klinkt ietwat psychedelisch. ‘Put it on the Altar’ is geschikt als single, waarna ‘Stick Your Hand up if You’re Louche’ nogal Amerikaans klinkt. Ook ‘Kingfisher Blue’ heeft nogal van die rockabilly. Kortom en potpourri van pop en vreemdheid. Een hallucinante trip.

Patrick Van de Wiele (3½)

A potpourri of pop and weirdness. A hallucinogenic joyride.

Dexter Wansel: Stargazer – The Philadelphia International Records Anthology (1976-1980)

7/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:
Disc 1

Life on Mars
Solutions
Disco Lights
It’s Been Cool
All Night Long
I’ll Never Forget (My Favorite Disco)
You Can Be What You Wanna Be
Let Me Rock You
Dance With Me Tonight
I Just Want to Love You
Latin Love (Let Me Know)
Ode Infinitum
Stargazer
One for the Road
Going Back to Kingston Town
Funk Attack

Disc 2

Prelude #1
The Sweetest Pain
Holdin’ on
One Million Miles from the Ground
I’m in Love
Time Is Slipping Away
What the World Is Coming to
Voyager
A Prophet Named K.G.
First Light of the Morning
Theme from the Planets
Dreams of Tomorrow
Rings of Saturn
Time is the Teacher
Together once again
New Beginning

Platenlabel
Big Break Records

Labelnummer
CDBBRD 0352

Distributie
Cherry Red Records

Website Artiest
Dexter Wansel

Sedert de jaren ’70 is de wereld getuige van het muzikale genie Dexter Wansel. Deze Afro-Amerikaanse songwriter, producer, arrangeur en muzikant is vooral bekend omwille van zijn band met het legendarische Philadelphia International Records (PIR) label. Hij was één van de architecten van de Phillysound. Hij schreef o.a. songs voor The Jacksons, MFSB, Teddy Pendergrass, The Jones Girls en Jean Carn. Deze dubbel-cd verzamelt iedere track die hij als soloartiest voor PIR opnam tussen 1979 en 1980. Ze stonden op 4 elpees die hij toentertijd uitbracht, nl. ‘Life On Mars’, ‘What The World Is Coming To’, ‘Voyager’ en ‘Time Is Slipping Away’. Hierop spreidde hij zijn interesse in de kosmos tentoon en bracht jazzfunk naar voren. Luister maar naar ‘Life on Mars’ en ‘Voyager’. Maar Dexter koos ook voor soul op ‘The Sweetest Pain’, ‘Time Is Slipping Away’ en ‘Holdin’ on’ en zelfs voor disco met ‘I’ll Never Forget (My Favorite Disco)’ en ‘Dance With Me Tonight’. Daarnaast is er ook R&B met ‘Solutions’ en ‘It’s Been Cool’. Al dit vloeit samen en bewijst de creativiteit van Dexter. Hij mocht echter van het massale succes niet proeven. Dexter werkte samen met vocalisten The Jones Girls, Terri Wells, Herb Smith enz. Zijn vaste tekstschrijver werd Cynthia Biggs. Hij is later dikwijls gesampled e gecoverd bvb. door Loose Ends met ‘The Sweetest Pain’. Deze anthologie komt er in een “jewel case” met uitgebreide “liner notes” in het cd-boekje en nieuwe interviews met Dexter en enkele andere artiesten. Een lovenswaardig initiatief deze anthologie, die het talent van Dexter duidelijk laat naar voor komen.

Patrick Van de Wiele (4½)

A recommendable initiative this anthology, that demonstrates the talents of Dexter Wansel. All his tracks from 1976 to 1980 have been brought together here.

Tyla Gang: Pool Hall Punks – Complete Recordings 1976-1978

6/9/2016

DETAILALBUM

Tracks:
Disc 1‘Yachtless’

Hurricane
Dust On The Needle
On The Street
New York Sun
Speedball Morning
Don’t Shift A Gear
Lost Angels
The Young Lords
Whizz Kids
Don’t Turn Your Radio On
Bonus Tracks:
Styrofoam
Texas Chainsaw Massacre Boogie
The Young Lords
Suicide Jockey
Cannons Of The Boogie Night
It’s Only Rock And Roll
Mad Muchachos
Pool Hall Punks
I Don’t Want Your Love
Fireball
Gonna Take Me Away

Disc 2 ‘Moonproof’

Tropical Lane
Oakland Red
It’s Gonna Rain
Did You Hear It On The Radio
Rodeo
Spanish Street
No Roses
American Mother
Suicide Jockey
Flashing In The Subway
Bonus Tracks:
Speedball Jive
Jungle Of Love
Bar Du Telefon
Amsterdam Dog
Chasing The Dragon
Out On The Run
Whaleback Boogie
Moonlight Ambulance
On The Street

Disc 3 ‘BBC Sessions & Rarities’

The Young Lords
Don’t Shift A Gear
Whizz Kids
Speedball Morning
On The Street
Don’t Turn Your Radio On
Styrofoam
Dust On The Needle
No Roses
It’s Gonna Rain
Spanish Streets
Moonlight Ambulance
Paris Boogie
Hold On To My Love
Keep From Movin’on
Bad Moon Rising
Knock On Wood
Walking The Dog
Don’t Shift A Gear
Young Lords
On The Street
Styrofoam

Platenlabel
Cherry Red Records

Labelnummer
CDTRED677

Distributie
Cherry Red Records

Promo-agent
Glass Onyon

Website Artiest
Sean Tyla

Nu begrijp ik waarom Tyla Gang geen kans kreeg bij mij en vermoedelijk evenmin bij vele anderen. In 1978 moest je nog een naald in de groef duwen. De eerste kennismaking verliep dan vrij snelvia een korte beluistering van de eerste songs op kant A. Wil het jammerlijke gegeven dat het debuutalbum ‘Yachtless’ pas op dreef komt vanaf ‘Speedball Morning’, hekkensluiter kant A. Resultaat: het bleef in de platenbak zitten. Nochtans kreeg de band voldoende aandacht van wijlen John Peel tijdens zijn BBC-sessions.
Founder Sean Tyla speelde in zijn jeugdjaren nog bij Nick Lowe, verkaste naar Oxford en London en werd freelancer. De roeping voor een eigen band werd te groot en de pubrock band Ducks Deluxe (met Brinsley Schwarz) zag het levenslicht. Tot in 1975 Sean zijn ei wou leggen in Tyla Gang.
Deze ‘Complete Recordings’ bevat, naast de 2 officiële albums (aangevuld met singles of unreleased bonus tracks), ook nog de integrale BBC-sessions and een aantal Rarities.
De officieel uitgebrachterocksongs van Tyla Gang kan je niet altijd even origineel en swingend noemen. De composities van debuutalbum ‘Yachtless’ zijn somserg gedateerd, wat bluesy en dikwijls iets te eenvoudig van structuur, waardoor ook zij het publabel kregen opgeplakt. “Time for a pint and a packet of chips!? “ Maar niet getreurd:in het kaf vind je ook nog lekker koren:‘Speedball Morning’, het up-tempo ‘Whizz Kids’, ‘Styrofoam’, of ‘Texas Chainsaw Massacre Boogie’,…
Algemeen gesproken kan je stellen dat de (talrijke) bonus tracks van een kwalitatief hoger gehalte zijn dan wat indertijd officieel verscheen!!Vermoedelijk omdat in de jaren ’70 een producer nogal in de mainstream geloofde, waardoor de beste nummers NIET ofwel op een b-kantje belandden.
Hun 2de album ‘Moonproof’ klinkt al veel volwassener en ademt nog meer de ‘Alabama’ sfeer met heel wat slide-gitaar, betere zangpartijen en texturen. Niet alleen in de muziekstijl merk je dat de band zich vooral richt op de Amerikaanse markt, getuige titels als ‘Oakland Red’, ‘Rodeo’ of het mooie ‘American Mother’. In ‘Chasing The Dragon’ hoor je de invloed van een Captain Beefheart. Een zeer gevarieerd album en evenwichtig album, met een omen van punk en new wave (Flashing in the subway). Toch werd ‘Moonproof’ een financiële misser. En het einde van de band stond in de sterren geschreven. Nu na zovele jaren, volgens mij onterecht afgekraakt door publiek en producers.
Voeg hier nog 22 songs uit de live-archieven aan toe, met opnames bij John Peel, at The Hope And Anchor en tijdens de Old Grey Whistle Test ’77en deze compilatie wordt toch wel een heel bijzondere uitgave.

Marino Serdons (4)

Line-up:
Sean Tyla (Guitars, Keyboards, Lead Vocals)
Brian Turrington (Bass, Marimba)
Bruce Irvine (Lead Guitars)
Michael Desmarais (Drums, Percussion, Backing Vocals)
Additonal: Deke Leonard, Peter O’Sullivan

I’d never thought I would like the rocksound of Tyla Gang. But after listening to all the bonus tracks I admit to have missed a great composer of the seventies rockscene. A beautiful indispensable compilation!

Holly Hyatt And Jon Burden: Shufflin’ The Blues

6/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Blow Wind Blow
Mother Earth Blues
Let’s Boogie
Lowdown Blues
Come On In My Kitchen
Get Your Own Man
Left Handed Soul
Black Crow
Slushy Blues

Platenlabel
Flood Plane Records

Labelnummer
FPR35584

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Frank Rozsak Promo

Website Artiest
Holly Hyatt and Jon Burden

Om meteen met de deur in huis te vallen, dit is weer een van die zeldzame pareltjes zonder weerga.
We kenden hen voorheen als Holly en Jon maar nu gebruiken ze hun volledige naam en daarmee introduceren ze meteen hun derde samenwerkingsverbond dat zich hier presenteert als een muziekpallet dat je eigenlijk nooit uit je cd-lader zou mogen halen.
Dit is een live-registratie (opgenomen in The Silverton, Silverton, British Columbia, Canada) maar aan de muziek hoor je dat zeker niet. Opgenomen in een zeer intimistische sfeer krijgen we een roundtrip door de jaren zestig en de vroege Chicago bluesscène.
We krijgen uiteraard ook enkele covers en ze waren er niet vies van om bij grote blueslegendes, zoals Robert Johnson, Muddy Waters maar ook bij een haast wat vergeten bluesperformer Nick Gravenites (bekend van zijn samenwerking met o.m. Al Kooper, Mike Bloomfield ,…) wat muziek te gaan lenen.
Een ding kan ik nu al kwijt, je moet niet gaan zoeken naar hoogtepunten op dit album wat het is simpelweg een grote apotheose!
Als opener krijgen we een sublieme versie van Muddy Waters’ ‘Blow Wind Blow’ en slechts met drie instrumenten maakten ze er een meesterwerkje van. Waters zou zeker fier zijn geweest op hun versie. Buden is een fantastisch gitarist die de fingerpicking volledig onder de knie heeft. Nog een opmerkelijk item is dat de vocalen van Holly en Jon perfect samengaan.
Nog meer kippenvelgevoel krijgen we al vanaf de eerste seconden op ‘Mother’s Earth Blues’ dat we uiteraard ook nog kennen van Memphis Slim. Maar ook zonder blazers blijft dit nummer overeind, getuige hiervan hun cover.
‘Let’s Boogie’, en de titel verklapt het al, is tijd om je swingschoenen aan te trekken en met ‘Lowdown Blues’, de eerste twee eigen geschreven nummers van het duo, mag je gerust je dansschoenen aanhouden want dit nummer dwingt je op de dansvloer.
Van Robert Johnson niets dan moois in ‘Come On In My Kitchen’ een hemelse fingerpicking, voeg daar de prachtige stem van Burden bij en je krijgt weer zo’n meesterwerkje dat je keer op keer wil beluisteren.
Maar het was vooral uitkijken wat ze van de Nick Gravenites’ song ‘Left Handed Soul’ hebben gemaakt. Betere Chicagoblues dan op dit schijfje zal zeer hard te vinden zijn, geloof me, Burden verdiept zich in het gitaarspel van Fred Burton want dit nummer stamt uit Gravenites periode met Blue Gravy. Voor mij de zoveelste reïncarnatie van mijn legendarische all-time favoriete bluesperformer the late great Mike Bloomfield.
Met nog twee eigen nummers, ‘Black Crow’ en ‘Slushy Blues’ wordt dit schitterende schijfje afgesloten. ‘Slushy Blues’ is dan weer zo’n typische nummer waarmee een concert besloten worden. Een beetje swing maar niet teveel maar het eindproduct is weer een kanjer van een song.
Dit koppel moet dringend naar België komen wat dit is gewoonweg fenomenaal wat ze hier presenteren.
Elke song is duidelijk meer dan alleen maar een ode aan het rijke verleden van de Chicago bluesscène van weleer. Holly en Jon zijn schitterende muzikanten en daarbij hebben ze nog een groot voordeel: hun identieke stem.
Heren organisators: dit moet je naar Vlaanderen laten komen. Dit is muziek om bij weg te dromen, de muziek die een groot deel uitmaakt van de soundtrack van je eigen leven. Kopen voor zolang het nog voorradig is.

Alfons Maes (5)

Line-up:
Holly Hyatt: vocals, stand up bass, electric bass
Jon Burden: vocals, electric guitar, acoustic guitar, slide guitar
Marvin Walker: drums, percussion

This couple must urgently come over to Belgium for some gigs. What they are presenting is quite unique, phenomenal over the whole line.
Each song is clearly more than just a tribute to the rich history of the Chicago blues scene of yesteryear and beyond. Holly and Jon are superb musicians, and they still have a big advantage: their strong, superbe voice.
Organizers: this duo must come over to Belgium or Europe without any hesitation. This is music to dream away, the music that forms a large part of the soundtrack of your own life. Buy this grand jewel for as long as it is still available.

Focus And Friends: Focus 8.5/Beyond The Horizon

6/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

Focus Zero
Hola, Como Estas
Rock 5
Millennium
Inalta
Talking Rythms
Surrexit Christus

Platenlabel
Focus Records

Labelnummer
IF003CD

Distributie
Cherry Red Records

Promo-agent
Glass Onyon

Website Artiest
Focus

Verfrissende geluiden van de legendarische band Focus. Na hun reünie gingen ze in 2005 op tournee doorheen Zuid-Amerika en registreerden 7 songs in diverse samenstellingen met gastoptredens van Braziliaanse toppers zoals Arthur Maia op bass en Marcio Bahia op drums.
Herinner je indertijd het sublieme ‘Hocus Pocus’ van Thijs van Leer op dwarsfluit. Of het slagwerk van drummer Pierre van der Linden, één der beste drummers uit de Lage Landen. Dit compilatie-album met onuitgegevens nummers bereikt terug de hoge status uit de ’70er jaren.
Het album start met een jazzy ‘Focus Zero’ en de gekende virtuositeit van Thijs en Pierre, om nadien wat ruimte te bieden aan gastbassist Arthur Maia en leadgitarist Chiavazzolli. Tien minuten drijf je verder op de toegankelijke en melodische tonen van een nieuw en geïnspireerd Focus. De Braziliaanse bossa nova sfeer proef je nadien mondjesmaat in ‘Hola, como estas’, ook duidelijk een compositie van Thijs van Leer met respect voor zijn gastheren. Niet alle nummers zijn van Thijs van Leer. Je vindt ook knappe composities van Jan Dumée en Pierre van der Linden, deze laatste in een ritmische conversatie met zijn Braziliaanse evenknie Marcia Bahia. Spielerei, maar wel tof. ‘Surrexit Christus’ baadt in een surrealistisch religieus sfeertje met Bobby op bass en Pierre op drums. Wow!
Vrolijkheid zindert door je lijf bij het beluisteren van het warme zuiderse sfeertje, mede gecreëerd door de leuke vocals, het ritme, en de symbiose met fluit en piano. Een uiterst genietbare cd!

Marino Serdons (4½)

Line-up:
Thijs van Leer (Flute, Piano, Hammond)
Pierre van der Linden (Drums, Zabumba)
Arthur Maia (Bass)
Bobby Jacobs (Bass)
Marcio Bahia (Drums)
Jan Dumée (Guitars)
Sergio Chiavazzolli (Electric & Acoustic Guitar)
Thais Motta & Mylena Ciribelli (Voices)

Fellow Pynins: Hunter & The Hunted

6/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

The Wild & The Untamed
Chaunti Sea
His Muse
Land Where The Sugar Beets Grow
My Adventures With Jack As Sheepherders
Henny’s Got Freckles (In The Summertime)
Kings & Queens
Dear Ones
A Covered Tower Ivy Hid
May Tree Arch

Platenlabel
Eigen Beheer

Labelnummer
Geen Nummer

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Bloodygreat PR

Website Artiest
Fellow Pynins

Na jaren deel te hebben uitgemaakt van de folkband Patchy Sanders uit Oregon, presenteren Dani Aubert en Ian Van Ornum nu als Fellow Pynins, hun debuutalbum. Dat album werd opgenomen in Ashland Oregon en bevat tien originele songs, die zich in het folkgenre situeren. De titel ‘Hunter & The Hunted’ doet vermoeden dat het duo een hechte band heeft met de natuur. Gedeeltelijk is dat ook, maar ook het leven en de erin opgedane ervaringen inspireerden Dani en Ian. De begeleiding klinkt heel speciaal en dat komt voornamelijk door de ‘old timey clawhammer banjo’, die het gezelschap krijgt van fingerpicking gitaar, mandoline en bouzouki. Bovendien is de samenzang van het duo zo puur, zodat het gehele album een enorme dosis intensiteit uitstraalt. Die intensiteit tref je zeker aan in het tragische ‘Land Where The Sugar Beets Grow’, dat ten onder gaat aan een alles verslindende brand. De romantiek van het schaapherderbestaan maakt van ‘My Adventures With Jack As Sheepherders’ zonder meer mijn favoriete nummer.
‘Hunter & The Hunted’ is een album dat de muzikale folkklok terugdraait, maar daar gaat dan weer net een rustgevend karakter vanuit.

Lambert Smits (3½)

Ten songs in the good old folk tradition. Old clawhammer banjo finger picking guitar, mandolin, bouzouki and the warm, beautiful harmonious voices of Dani Aubert and Ian Van Ornum guarantee an album that charms.

Doug MacLeod: Live In Europe

6/9/2016

DETAIL ALBUM

Tracks:

I Want You
Bad Magic
Ain’t The Blues Evil
The New Panama Ltd.
Home Cookin’
Cold Rain
Long Time Road
Turkey Leg Woman
Masters Plan

Platenlabel
Under The Radar

Labelnummer
UTR 40917

Distributie
Niet Gekend

Promo-agent
Bluesnroots

Website Artiest
Doug MacLeod

Doug MacLeod voorstellen staat gelijk aan een open deur intrappen. Deze met beide voeten stevig in de blues en roots staande artiest, mag je gerust uniek noemen. Doug is een fantastisch songschrijver, een boeiende verteller en meesterlijke gitarist. Als leerling van de bluespioniers, heeft hij met zijn songs, die meestal gebaseerd zijn op zijn leven en ervaringen, een heuse discografie op zijn naam staan. Een optreden van Doug is meer dan een aaneenschakeling van liedjes. Doug is een artiest die in een mum van tijd een band weet op te bouwen met zijn publiek. Dat bereikt hij met zijn, niet vrij van humor zijnde bindteksten, zijn warme stem, maar ook met zijn schitterende prestaties op zijn National resonator. Zijn veelvuldige optredens in Europa verrechtvaardigt zeker deze uitgave. Deze registratie gebeurde in Nederland in 2006. Op dat moment was Doug 60 jaar oud. Oorspronkelijk werd dit optreden door Black & Tan uitgebracht op de dvd ‘The Blues In Me’. Jan Mittendorp van Black & Tan opperde om het concert nu ook op cd uit te brengen. Doug, die op moment van de opnames last had van een beetje koorts en zelf vond hij dat zijn stem niet optimaal was, zag dit niet onmiddellijk zitten. Maar Mittendorp wist hem over de streep te halen en gelukkig maar. Dougs stem klinkt nog steeds even warm en zijn gitaarspel is om van te snoepen. Bottleneck, fingerpicking en opzwepende ritmes kent Doug als zijn broekzak. Ritmes die hij voorziet van hemelse solo’s, om van zijn aangrijpende verhalen nog maar te zwijgen. De andere, minde fraaie kant van relaties krijgt een gezicht in ‘Bad Magic’. Dat Doug een straffe muzikant is, bewijst hij in ‘Ain’t The Blues Evil’, een song die op het moment van het optreden nog geen song is, maar gaandeweg vorm krijgt. Kan het nog meesterlijker? De versies van Bukka White en Tom Rush van ‘The Panama Limited’ zette MacLeod aan om zijn versie ervan te maken in ‘The New Panama Ltd.’. ‘Home Cookin’’ is dan weer een leuk countrybluesje en ‘Cold Rain’ belicht het ‘alleen zijn’ in een relatie.
Met ‘Live In Europe’ bewijst Doug MacLeod dat hij nog lang niet uitgezongen is. Zolang hij blijft toeren, zal hij zeker stof vinden voor fenomenale songs. Dit album is het ultieme bewijs dat op goede muziek geen leeftijd staat!

Lambert Smits (5)

With his impressive discography Doug MacLeod proved already that he is a fantastic songwriter, storyteller and guitarist. His live performances are always at lonely heights. This has now been recorded on this album and that is formidable. More than a must for blues and roots enthusiasts. A masterpiece of a great master!